Najsłynniejsi projektanci mody: lista, kolekcje i recenzje. Znani projektanci mody na świecie i w rosji


Militta co jakiś czas otrzymuje listy od kończących liceum dziewczyn, które pytają, gdzie iść dalej na studia, aby znaleźć swoje miejsce w branży modowej. Militta napisała wiele materiałów na ten temat - rozmawialiśmy o wyborze instytucji edukacyjnych w USA i Europie, a dziś postaramy się wyjaśnić sytuację wokół głównych specjalności - projektanta odzieży i projektanta mody.


Czasami można usłyszeć stwierdzenie, że couturier, projektant mody, projektant mody, a nawet stylista to jedna osoba, wszyscy robią to samo. W rzeczywistości wszystko jest trochę inne, spróbujmy dowiedzieć się, kto co robi.



Projektant, projektant i projektant mody
Początkowo słowo „projekt” pojawiło się w XVI wieku i stało się powszechne w Europie w połowie XIX wieku w związku z rozwojem produkcji i technologii.


W ZSRR zawód projektanta rozpowszechnił się w drugiej połowie XX wieku, ale w celu dostosowania zawodu do ideologii sowieckiej słowo „projektowanie” zastąpiono słowem „projektowanie artystyczne”.


Koniec XX i XXI wiek przyniósł wiele zmian, rozpad ZSRR, wszystko się zmieniło w Rosji, otworzyło się wiele nowych perspektyw. Dziś zawód projektanta jest bardzo poszukiwany, mamy wielu różnych projektantów, w tym tych, którzy zajmują się odzieżą. Wraz z projektantami mody pozostaje zawód „projektanta mody”, bardziej znany poprzednim pokoleniom, i dla wielu nie ma różnicy w pracy projektanta i projektanta mody.



Nazwa zawodu „projektant mody” istnieje wyłącznie w tradycji rosyjskiej, w innych krajach przyjęto definicję projektanta. Ale tymczasem te dwa zawody nie tylko noszą różne nazwy, ale rozwiązują różne problemy. Projektant mody modeluje ubrania, a projektant je projektuje. Aby poczuć różnicę, spójrzmy na te dwie koncepcje.


Modelowanie odzieży polega na kształtowaniu jej różnymi technikami i metodami. Projektowanie odzieży to proces tworzenia nowego munduru, który rozpoczyna się od opracowania koncepcji projektu i zdefiniowania głównego zadania projektowego.


Innymi słowy, projektantka odnajduje nastroje i trendy pływające we współczesnym społeczeństwie, analizuje potrzeby ludzi i tworzy nową koncepcję kolekcji ubrań, odgadując pragnienia przyszłych konsumentów. Projektant tworzy nowe formy, a czasem nową funkcję rzeczy i nową rzeczywistość.


Projektant opracowuje nowe ubrania na podstawie już istniejących – zamienia rzutki na płaskorzeźby, bawi się kształtem rękawa i kołnierza, zmienia długość produktu, miesza kierunki stylistyczne, dobiera rozwiązanie dekoracyjne. Zgadzam się, angażuje się w to wielu współczesnych twórców modnych ubrań na całym świecie. Listy uczestników tygodni mody w Paryżu i Mediolanie, Londynie i Nowym Jorku stale się powiększają, ale często nowe kolekcje to czyste modelowanie ubrań. Dlatego wybierając zawód projektanta mody, musisz jasno zrozumieć, że prawdziwy projektant tworzy nowe środowisko ludzkie, projektuje nową przestrzeń rzeczy materialnych, a nie zmienia w nowoczesny sposób stylu retro.


Projektant i projektant mody - kto jest bardziej potrzebny?

Oba zawody są dziś poszukiwane na rosyjskim rynku pracy. Projektanci mody pracują w atelier, w przedsiębiorstwach krawieckich i dziewiarskich, projektanci - w pracowniach projektowych, warsztatach eksperymentalnych w przedsiębiorstwach, w biurach projektowych. Jednocześnie projektant może być czasami projektantem mody, a projektant mody może zostać projektantem.


Ale na tym różnice się nie kończą, zawód projektanta mody dzieli się na kilka specjalizacji.


1. Projektant-projektant zajmuje się opracowywaniem rysunków, zmienia cechy modelu produktu zgodnie ze szkicem artysty-projektanta mody lub klienta (jeśli mówimy o atelier).


2. Projektant mody-technolog dobiera lub opracowuje faktyczne metody szycia produktu, szukając najbardziej odpowiednich metod obróbki, które upraszczają proces tworzenia nowej rzeczy.


3. Tworzeniem szkiców zajmuje się artysta-projektant mody - poszukuje nowych form i sylwetek produktu na papierze, opracowuje możliwe opcje wykończenia, szczegółowo rysuje projekt produktu. Istnieje kilka etapów opracowywania szkiców od pierwszych szkiców do rysunku technicznego, który projektant otrzymuje w celu opracowania rysunku projektowego.


Rozumie się, że każdy z trzech wyżej wymienionych projektantów mody zna wszystkie etapy produkcji odzieży, umie rysować, projektować, realizować swoje pomysły w materiale i potrafi zorganizować pokaz swoich modeli. Tylko najbardziej poszukiwany specjalista jest uniwersalnym projektantem mody, ponieważ tylko duże, odnoszące sukcesy firmy z dużym wolumenem produkcji mogą sobie pozwolić na utrzymanie kilku projektantów mody, którzy rozwiązują różne problemy swoich pracowników.


A projektantka definiuje podstawową koncepcję całej kolekcji, opracowuje szkice, konstrukcję, technologię szycia, zastanawia się nad scenariuszem pokazu mody i uczestniczy w opracowaniu kampanii reklamowych.


Jeśli projektant odzieży znajduje się w czołówce najlepszych światowych nazwisk, to już wiele mówi. A jeśli został uznany za jednego z 10 najlepszych światowych projektantów roku, oznacza to, że w przyszłym roku Twoje ubrania zostaną po prostu zmiecione nawet podczas pokazów.

1. Betsey Johnson jest projektantką odzieży damskiej.

Betsy uważa lekcje tańca, na które uczęszczała jako mała dziewczynka, jako klucz do jej sukcesu. Jej stroje wyróżnia eksperymentalna zuchwałość i szereg drobnych rodzynek, które są charakterystyczne tylko dla tego projektanta. Za „Wybitne osiągnięcia w modzie” w 2009 roku Batsy została nominowana do nagrody.

2. Tom Ford jest geniuszem w swojej dziedzinie.

Tom Ford znany jest w kręgach modowych jako projektant światowej marki Gucci i twórca wielu kostiumów do popularnych filmów. Otrzymał wiele nagród za różne osiągnięcia w świecie mody, ale przede wszystkim jest dumny z tytułu „Najlepszego Projektanta Mody w Klasie Międzynarodowej”, który otrzymał w 2000 roku. Oprócz wszystkich osiągnięć Tom stał kiedyś na czele procesu twórczego Yves Saint Laurent.

3. Donatella Versace - kobieta couturier

Po śmierci wielkiego Javaniego jego siostra Donatella została szefową domu mody Versace. Ona, podobnie jak jej brat, jest projektantką mody i jest w tym równie dobra. To dzięki jej pracy nadal uważa się za wysoką klasę noszenie ubrań z domu mody Versace.

4. Ralph Lauren - projektant mody

Marka, którą stworzył Ralph - Polo Ralph Lauren, cieszy się ogromną popularnością na całym świecie. Chociaż sam Ralph bardzo długo szukał siebie. Służył w wojsku i dużo studiował naukę. Ale los dokonał wyboru, a Ralph został rozpoznany przez cały świat.

5. Marc Jacobs - czarujący projektant mody

Jest nie tylko wspaniałym projektantem, ale także najbardziej wpływową osobą na świecie w 2012 roku. Jest także szefem dwóch domów mody Louis Vuitton i swojego własnego Marka Jacobsa.

6. Valentino (Valentino) Clement Lodovico Jaravanni - najpopularniejszy włoski couturier

Pierwsze kroki w świecie mody Valentino, tak znają go jego fani, zaczęły się jako uczeń. Już w 1959 roku osiągnął światowe powołanie i otworzył swoje znane na całym świecie studio. Jego klientami są najbardziej znane osoby i gwiazdy na świecie. Wśród nich są Julia Roberts i Elizabeth Taylor.

7. Dolce and Gabbana (Dolce & Gabbana) - znani projektanci mody.

Już samo wspomnienie tych nazwisk, Dolce i Gabbana, oznacza wysoki styl i stuprocentowy sukces wśród publiczności. Wszystkie światowe gwiazdy mają w swojej garderobie ubrania znanych projektantów. I mimo, że pracują od wielu lat, nigdy nie pokazali światu nieudanej kolekcji, która po pokazie na wybiegu pozostałaby w ich domu mody.

8. Lee Alexander McQueen — najlepszy projektant w Wielkiej Brytanii

Czterokrotny zdobywca nagrody „Best British Designer”. Przez wiele lat pracował dla Givenchy, potem z pomocą Gucci Fashion House stworzył własną markę Alexander McQueen. Nawet po śmierci projektanta w 2010 roku jego nazwisko wciąż znajduje się wśród dziesięciu najlepszych projektantów mody na świecie.

9. John Galliano - słynny skandaliczny projektant

Skandaliczny, skandaliczny, a jednocześnie jeden z najpopularniejszych projektantów na świecie, Galliano tworzy arcydzieło za arcydziełem. Jego występy cieszą się dużym zainteresowaniem, zarówno wśród światowych gwiazd popu, jak i dziwaków. Wielu z nich próbuje naśladować jego styl, wyróżniając się tym samym z szarej masy.

10. Stella Nina McCartney

Stella jest córką członka zespołu Beatlesów Paula McCartneya oraz fotografa i działaczki na rzecz praw zwierząt Lindy McCartney. Ze względu na to, że Stella ma bardzo znanych rodziców, przez wiele lat nie mogła osiągnąć własnego uznania. Dziennikarze długo myli jej kości, dopóki nie zorientowali się, że jest osobą o wielkim talencie. Pierwszą znaczącą pracą był pokaz na Paris Fashion Week. Potem zaczęli mówić o Stelli w zupełnie inny sposób.

- ludzie są kreatywni, nieprzewidywalni, przeuroczy. Czasami trudno jest od razu zrozumieć całą kolekcję prezentowaną przez nich na pokazach mody w Paryżu, Mediolanie i innych stolicach mody i urody. Niemniej jednak z każdym rokiem ich popularność nabiera coraz większego rozpędu, moda nie stoi w miejscu, wszystko na świecie wiruje i chcę każdego dnia dodawać światu piękno i styl, co robią kolejne celebrytki. Więc zacznijmy...

Alexander McQueen to największy projektant końca XX i początku XXI wieku. W 2010 roku ten słynny projektant mody, trendsetter opuścił ten świat. Jego czyn wciąż pozostaje niezrozumiały dla wielu miłośników mody i tych, którzy lubią ten zawód.


W końcu Alexander McQueen, jak nikt inny, znał modę na nadchodzące stulecie, prezentował takie rzeczy na pokazach, z których nawet takie gwiazdy sceny pop jak Lady Gaga czy Rihanna były w szoku. Krytycy mody i koneserzy pokochali go za wewnętrzne piękno, które przenikało każdy strój. Jego umiejętności krawieckie są również widoczne w każdym stroju.



Od wielu lat jego prawą ręką jest Sarah Barton, która obecnie jest dyrektorem kreatywnym marki Alexander McQueen. Kontynuowała pracę mistrza. Już w 1996 roku McQueen otrzymał nagrodę „Najlepszego Projektanta Roku”, Wielka Brytania naprawdę go pokochała. Firma "Givenchy" w tym czasie chętnie przyjęła go jako głównego artystę - projektanta mody.



Tak więc Aleksander zastąpił swojego poprzednika w Givenchy, znanego Johna Galliano. Wkrótce Aleksander otworzył własną, tytułową markę odzieży i akcesoriów i szybko wzniósł się do gwiazdy Olympus, nie można było go nie zauważyć. Po powrocie do Givenchy miał wyjątkowe pokazy mody podczas Paris Haute Couture Week. Wielu krytyków sukcesu McQueena nie było zadowolonych i mówiło o nim, że wydostał się z brytyjskiej śmietnika do gwiazdy Olympus. Spektakl „The Rape of Scotland” był szokiem dla jego kariery. Przypomnijmy, że Alexander McQueen ma szkockie pochodzenie i to, co kiedyś wydarzyło się w tym kraju w historii, bardzo go poruszyło. Na wystawie pojawiły się dziewczyny w bandażach i imitacji krwi. W tamtym czasie, na początku XXI wieku, nikt by nie pomyślał, że takie pokazy są możliwe.



Tak więc projektantka „wstrząsnęła” domem mody Givenchy z trudów 2000 roku, zapoczątkowała nowy czas w modzie paryskiej, ubrania stały się bardziej zrelaksowane i otwarte. W tym celu został nazwany „bykiem w butiku”. Nawet Chalayan i John Galliano byli nieco zszokowani i zachwyceni takimi pokazami i pomysłami Aleksandra. Ale tych ludzi bardzo trudno zaskoczyć. Devon Aoki to paryski model, zmuszony do noszenia bezbarwnych soczewek i wychodzenia tak na wybieg. Albo posypał chodnikiem wybieg kamieniami i żwirem i włożył modelki na szpilki - jak lubisz ekstremalne?! To właśnie zapamiętał McQueen ze swoich szokujących pokazów. Jego ubrania od zawsze wywoływały u wszystkich emocje – dobre czy złe, jednak to nieważne. Najważniejsze jest niezapomniane. Jego ubrania są trudne do noszenia na co dzień. Cały świat zapamiętał jego kolekcję "Plato's Atlantis".


Lady Gaga kupiła wiele przedmiotów poświęconych kobiecie owadów, kobiecie bogini Atlantydy. Buty na wysokim obcasie zrobiły furorę w świecie mody i urody.






Vivienne Westwood to kolejna brytyjska gwiazda mody. Ta kobieta jest prawdziwą królową mody w Anglii. W końcu od pół wieku jest na szczycie modnego Olympusa. Vivien urodziła się w 1941 roku !!! I wciąż jest pełna siły i energii, co przejawia się w jej strojach. Jej moda często się zmieniała, ale zawsze była niezwykła. W latach 70. wprowadziła do Wielkiej Brytanii modę punkową.




Wszyscy mieli na sobie podarte, jasne pończochy i rajstopy, a na wierzchu te same podarte krótkie spodenki lub tylko skórzane majtki. W kolekcji „Buffalo” na początku lat 80. wszystko się już zmieniło - kombinezony, długie spódnice, szerokie spodnie - haremki, kipisz na głowie. Neoromantyzm stał się modny w Westwuch. Potem była druciana krynolina z lat 90-tych.







Znów przypomniała sobie punk, ale wszystko było już znacznie delikatniejsze: puszyste spódnice i gorsety, dość nasycone dramatycznymi kolorami. Tworzy kolekcje ready-to-wear jak haute couture! I jest do noszenia, co jest najważniejsze! Rozumieją jej modę!


To on wprowadził seks do zrozumienia ludzi poprzez modę. To jest John Galliano - wyjątkowy w świecie mody. Na wybiegu jego kolekcji - prawdziwy pokaz. Przy świetnej muzyce na żywo. A jeśli nie ma muzyki, na wybiegu są nagie modelki.




Futro, skóra, zamsz (przypomnijmy, że to trend 2015) dobrze komponują się z jedwabiem i koronką. Urzekające modele Galliano są zawsze na szczycie swojej sławy.





Wiele jego strojów znajduje się w słynnych muzeach mody w Paryżu i Anglii. John Galliano ubiera takie znane osobistości jak Dina Ross, Vanessa Paradis, Keira Knightley, Rihanna, Beyoncé, Lady Gaga, Madonna, Jennifer Aniston, Jennifer Lopez, Naomi Watts.




Projekt jego ubrań jest również bardzo lubiany przez modelki, Iman i. Galliano oprócz ubrań tworzy perfumy o tej samej nazwie, które błyskawicznie stają się popularne. Przez wiele lat John Galliano pełnił funkcję dyrektora kreatywnego i projektanta mody w firmie Dior. W tym czasie Dior odzyskał swoje imię, stał się jasnymi, kobiecymi ubraniami w duchu Christiana Diora. Jednocześnie prowadził własną linię odzieżową „John Galliano”. Sam projektant od zawsze prowadził kampanie reklamowe i sesje zdjęciowe swoich modeli ubrań. U szczytu kariery został zwolniony z firmy Dior, a także stracił firmę z powodu zniewagi w paryskiej kawiarni. Teraz John ponownie próbuje zostać basemanem olimpijskim, nie mamy wątpliwości, że mu się uda.

Projektanci odzieży: Roy Halston



Roy Halston Frowick to Amerykanin urodzony w 1932 roku. Mało znany projektant w porównaniu do Johna Galliano i. Niemniej jednak jego historia mody jest również bardzo interesująca. Początkowo był kapelusznikiem Charlesa Jamesa, nierozpoznanego geniusza lat 60. w świecie mody. Po zdobyciu doświadczenia zdał sobie sprawę, że musi otworzyć własny warsztat i w 1953 roku to zrobił, otwierając pierwszy butik z kapeluszami w Chicago, a następnie w Nowym Jorku. Szybko dowiedziały się o nim gwiazdy show-biznesu i hollywoodzkie gwiazdy.






Gloria Svenson, symbol seksu lat 60., była stałą klientką projektanta mody. Potem kobiety pobiegły w tłumie po nowy kapelusz dla Roya Hostona. Projekty sukienek Roya sprowadzały się do kobiecego wyobrażenia o diecie i odżywianiu.




Wprowadził do mody chudość, wszyscy starali się dopasować do sukienki z Holston.


Sportowa sukienka koszulowa z głębokim dekoltem pokazała idealne formy dziewczyn w niej. Roy Halston ubierał żony prezydentów, pierwsze damy. Era Holstona skończyła się bardzo szybko i szybko. W 1990 roku projektant zmarł na AIDS, wiele pomysłów z ubrań Holstona przeszło do kolekcji Gucci.

Projektanci mody: Donna Karan


Chcę dużo mówić o Donnie Karan. To jest kobieta - epoka.






Wspaniałe stroje noszą fashionistki na całym świecie. Demi Moore w latach 90. występowała w niemal każdej kolekcji Donny, była twarzą jej marki. Karan bardzo lubi 3 kolory: czarny, biały i beżowy. W całej swojej karierze te trzy kolory uczyniły ją idolką milionów fashionistek. Jej wytrwałość i umiejętność prowadzenia właściwego biznesu zaprowadziły Donnę Karan na zasłużone miejsce na piedestale mody: znalazła się w pierwszej trójce największych projektantek mody, wraz z

Projektanci mody to twórcy branży modowej, którzy dyktują trendy i modę. Każdego sezonu opracowują niepowtarzalne kolekcje odzieży. Aby zobaczyć arcydzieła stworzone przez projektantów mody, znani współcześni ludzie kupują bilety na pokazy mody. Każdy specjalista wyróżnia się swoją pracą, każdy ma swój styl. Najsłynniejsi projektanci mody na świecie stają się legendami i ikonami stylu.

W tym artykule opowiemy o najbardziej znanych i popularnych projektantach mody na całym świecie, o ich życiorysach.

Znani projektanci mody w Rosji

W Rosji jest wielu utalentowanych projektantów mody, którzy tworzą wspaniałe arcydzieła. Ale nie wszystkim udało się zdobyć popularność. Znani rosyjscy projektanci mody:

  • Wiaczesław Zajcew;
  • Kira Plastinina;
  • Walentyn Yudashkin;
  • Denis Simachev;
  • Tatiana Gordienko;
  • Alena Achmadullina;
  • Aleksander Terechow.

Wiaczesław Zajcew jest popularny zarówno w kraju, jak i za granicą. Wygrywa prawie wszystkie konkursy i otrzymuje wszystkie nagrody. Zaitsev osiągnął wiele i jest projektantem mody na wysokim poziomie. Jego kolekcje są wyjątkowe, zawsze wyróżniają się dużą biżuterią i kapeluszami.

Kira Plastinina to rosyjska projektantka mody, która nadaje ton stylowi młodzieżowemu. Stał się popularny podczas Tygodnia Mody w Mediolanie. W 2001 roku świat dowiedział się o innym rosyjskim projektantze mody - Denis Simachev. Zasłynął swoim występem w tematyce morskiej. Valentin Yudashkin to nowoczesny projektant mody dla kobiet i mężczyzn. Prace Yudashkina są często prezentowane w domach mody za granicą. Od około ćwierć wieku projektantka tworzy modę i styl. Jego ubrania chętnie noszą gwiazdy, biznesmeni i politycy.

Znani projektanci gejów

W branży mody jest wielu utalentowanych projektantów mody męskiej, ale, jak wiecie, większość z nich to geje. Mają własną, niezwykłą wizję mody i stylu. Niektóre z nich stały się bardzo popularne i sławne, inne dopiero stawiają pierwsze kroki do sławy.

Znani projektanci mody to głównie mężczyźni. Większość domów mody jest przez nich tworzona. Niektórzy z nich nie ukrywają swoich upodobań, orientację innych można odgadnąć po ich zachowaniu, wizerunku i stylu życia.

W połowie ubiegłego wieku Yves Saint Laurent stał się znanym projektantem mody, kiedy otworzył własny dom mody. Prawie całe życie mieszkał z nim jego partner P. Berger. Krótko przed śmiercią projektanta ich związek został oficjalnie zarejestrowany.

Popularny na całym świecie Gianni Versace również mieszkał z partnerem i nie ukrywał tego przed ludźmi. Ich związek trwał około 15 lat. Znani projektanci mody Dolce i Gabbano, Jean-Paul Gaultier, Tom Ford i Christian Dior również byli gejami. Mimo swojej wyjątkowości są popularni, utalentowani, a ich usługi cieszą się uznaniem na całym świecie.

Legendy światowego przemysłu modowego

Najsłynniejsi projektanci mody to kreatywne, niezwykłe osobowości i charyzmatyczni ludzie. Ich nazwiska to cała historia w dziedzinie mody. To są ludzie, o których przez kilka stuleci będą krążyć legendy. Kim oni są - najsłynniejsi projektanci mody? Oto lista tych szanowanych nazwisk:

  1. Coco Chanel.
  2. Krystyna Dior.
  3. Guccio Gucci ze swoim synem Aldo Guccim.
  4. Gianniego Versace.
  5. Louisa Vuittona.
  6. Oscar de la Renta.
  7. Giorgio Armani.

Najdrożsi projektanci i marki

Znani projektanci mody tworzą marki, a ich kreacje kupowane są po bardzo wysokich cenach. Armani zajmuje pierwsze miejsce wśród projektantów mody z najdroższymi kolekcjami. Znany jest z eleganckich kostiumów. Drugie miejsce zajmuje Versace ze swoją luksusową marką. Wielu polityków, biznesmenów i celebrytów uwielbia ubrania Calvina Kleina. Kolekcje tego projektanta mody wykonane są w miejskim stylu. „Prada” to klasyk, zajmuje 4 miejsce pod względem kosztów. Victoria's Secret uznawana jest za jedną z najdroższych marek bieliźnianych, kolekcja jest uwielbiana i rozpoznawalna na całym świecie.Marka zajmuje zaszczytne 5 miejsce pod względem wartości.

Wśród 10 najdroższych marek znajdują się również:

  • Gucciego.
  • Missoni.
  • Gianfranco Ferre.
  • Dolce Gabbana.

Coco Chanel to ikona mody

Gabrielle Boner Chanel to projektantka mody, która jest dziś znana wszystkim. Była odważną, silną, nietuzinkową kobietą o wspaniałym guście. Jest naśladowana i cytowana z jej wyrażeń. Założyła dom mody Chanel i była już na liście znanych projektantów mody na świecie w XX wieku. Wydała nie tylko ciekawe kolekcje ubrań, ale także zaprezentowała światu markową serię perfum.

To ona unowocześniła kobiecy wizerunek, dodała do niego męskie akcenty. Jest popularna ze względu na swoją małą czarną sukienkę, tweedowe garnitury, perły i małe czapeczki. Chanel sprawiła, że ​​odzież damska jest nie tylko luksusowa, ale także wygodna i praktyczna. Jej cytat jest powszechnie znany: „Luksus powinien być wygodny, inaczej nie jest luksusem”.

W 1910 otworzyła swój pierwszy sklep w Paryżu pod nazwą Chanel. W nim początkowo sprzedawała kapelusze, ale później zaczęła sprzedawać ubrania. Szyła niesamowite ubrania ze zwykłych materiałów, ale z nietuzinkowym podejściem. Coco stworzyła pierwszy model sukienki ze swetra.

Słynny krawiec Karl Lagerfeld

Karl Lagerfeld jest również na liście znanych projektantów mody. Jest wpływowym projektantem mody o fenomenalnej wydajności i wszechstronności. Niemiecki projektant jest popularny na całym świecie. Od 1983 roku prowadzi dom mody Chanel. Karl Lagerfeld założył własną markę modową.

W młodym wieku rozwinął kreatywność. Studiował w Liceum pod kierunkiem Yves Saint Laurent. Lagerfeld współpracował z wieloma domami mody, tworząc linie butów, ubrań i perfum. Po stworzeniu kolekcji futer w 1966 roku zwrócił na siebie i swoich robotów uwagę wpływowych ludzi z branży modowej i tekstylnej. Bardzo szybko Lagerfeld zaczął być rozpoznawany, a jego kolekcje od czasu do czasu błysnęły na wiodących pokazach mody.

Elsa Schiaparelli jest głównym konkurentem Coco Chanel

Elsa Schiaparelli to popularna włoska projektantka mody z początku XX wieku. Była główną rywalką Coco Chanel. Jako pierwsza stworzyła sklep sprzedający małe kolekcje markowych ubrań. Później ten sklep stał się butikiem, teraz tak nazywają się wszystkie markowe sklepy odzieżowe.

Kolekcje Elsy Schiaparelli cieszyły się dużym zainteresowaniem gwiazd Hollywood. Dzięki przyjaźni z Salvadorem Dali stworzyła kapelusz w kształcie kałamarza, rękawiczki z kieszonkami na zapałki oraz biżuterię wykonaną z najdziwniejszych materiałów.

Bardzo często sama nazywała swój dom mody szaloną. Wszyscy bogaci ludzie chcieli mieć dziwne i nietypowe, ale bardzo popularne ubrania. Ale wkrótce po wybuchu wojny Elsa przeniosła się do Stanów Zjednoczonych. Kiedy wróciła do ojczyzny, jej ubrania nie zostały odebrane, a couturier został zapomniany.

Christian Dior i jego „koronowana linia”

Christian Dior to francuski projektant mody, który stworzył kolekcję sukien w stylu nowej kokardki. Otworzył dom mody Dior w 1946 roku z pomocą finansową paryskiego magnata tekstylnego.

Dzięki swojej kolekcji „Crowned Line” Dior zasłynął w wieku 42 lat. Kolekcja „Crowned Line” wywołała niesamowitą sensację, została uznana za rewolucyjną. Ubrania luksusowe, kobiece, z jasnych tkanin, z obcisłymi paskami - w tej kolekcji Dior ucieleśnia wszystkie pragnienia kobiet okresu powojennego.

24 października 1957 roku w wieku 52 lat zmarł wielki projektant. Jego nazwisko przeszło do historii, a modeli i szkiców ubrań współczesnych projektantów nie da się porównać z kolekcjami Christiana Diora.

Włoski projektant mody Giorgio Armani

Giorgio Armani to włoski couturier, zwolennik jakości i kunsztu. Dzięki Armaniemu w XX wieku zmieniło się podejście do krawiectwa męskiego. W jego modelach widoczna jest lekkość i gładkość kroju, co zapewnia ubraniom komfort i niesamowity szyk.

Po tym, jak Armani stał się sławny na całym świecie dzięki swojej męskiej kolekcji, zaczął tworzyć ubrania dla kobiet. Projektant łączy w swoich kreacjach klasykę, smak i wdzięk. Marka Armani różni się od innych marek wszechstronnością i funkcjonalnością, luksusowymi materiałami i nietypowymi połączeniami. Swobodna elegancja to główna atrakcja legendarnego couturiera.

Yves Saint Laurent - następca Christiana Diora

Yves Saint Laurent jest czołowym projektantem mody, który jest następcą Christiana Diora. Laurent pracował w Domu Mody Diora i podziwiał swojego nauczyciela. Dior uważał w nim za profesjonalistę i przyszłego mistrza.

Dior zmarł, gdy Laurent miał zaledwie 21 lat. W tak młodym wieku Laurent zostaje szefem domu mody i nie pozwala umrzeć marce. W 1959 Laurent został pierwszym projektantem, który zaprezentował swoją kolekcję w ZSRR.

W 1961 roku jego marka pojawiła się pod nazwą Yves Saint Laurent. Pierwszy pokaz mody okazał się wielkim sukcesem. Kolekcja została wykonana w orientalnym stylu z jasnych tkanin. Laurent jest nie tylko świetnym projektantem mody, ale także odnoszącym sukcesy artystą teatralnym. Stworzył słynne perfumy.

Popularnością cieszyły się także kolejne kolekcje i pokazy. Jego ubrania to niezwykła klasyka mody. Projektantka stworzyła smoking dla kobiet, kozaki, garnitury do spodni, swetry z dekoltem, czarne skórzane kurtki i nie tylko. Laurent jest pierwszym projektantem mody, któremu za jego życia poświęcona została wystawa w Metropolitan Museum.

Włoski mistrz branży mody

Roberto Cavalli to włoski projektant, który słynie z niezwykłych kolekcji akcesoriów i odzieży. Jego Fashion House tworzy ubrania, które są kobiece, szykowne, a jednocześnie z jasnym temperamentem. Jego kolekcja była kochana, bo nie była monotonna. To Roberto Cavalli zmienił męską odzież damską. Jego arcydzieła podkreślają kobiece piękno i seksualność.

Jako student Roberto Cavalli uwielbiał eksperymentować z tkaninami i skórą. Już w latach siedemdziesiątych opatentował system nadruku na skórze, który pozwalał na barwienie materiału na sześć różnych kolorów. Wynalazek szybko zyskał popularność w branży modowej. Kovali stworzył kolejne arcydzieło - dżinsy. Jego innowacje i rozwój zapewniły mu popularność, rentowność i sukces dla Domu Mody.

Swoją jasnością i ekstrawagancją ubrania Cavalli przyciągają uwagę czarujących gwiazd i celebrytów. Jego ubrania noszą kobiety o silnym charakterze i osobowości.

Czy nadal interesujesz się znanymi projektantami mody? Nieco później rozważymy ocenę najpopularniejszych projektantów mody, ale na razie przestudiujemy kilka interesujących faktów, które pozwolą ci spojrzeć na świat mody innymi oczami:

  1. W 1943 roku w Nowym Jorku odbył się pierwszy Tydzień Mody.
  2. Co roku na całym świecie odbywa się około czterdziestu Tygodni Mody. Główne kraje mody i stylu to USA, Włochy, Anglia, Francja i Niemcy.
  3. Projektant, który otrzymał opinię House of Syndicale, może dyktować zasady całej branży modowej.
  4. Armani nie ma opinii rodu Syndicale.
  5. Dior wybiera dzień pokazu z pomocą wróżbitów.
  6. Pierwszy magazyn o modzie ukazał się w Niemczech w 1586 roku.
  7. Pierwsze modele zaczęły pokazywać ubrania w 1853 roku.
  8. Przed I wojną światową kobietom nie wolno było nosić szortów.
  9. Bawełna była używana do produkcji odzieży od około siedemdziesięciu wieków.
  10. Dżinsy oznaczają bawełniane spodnie. Nosili je żeglarze genueńscy.
  11. Gucci stworzył najdroższe dżinsy na świecie. Ich cena wynosiła 3134 USD.
  12. Buty Christian Louboutin zostały pierwotnie stworzone dla narzeczonych, aby urozmaicić swój wygląd.
  1. Betsey Johnson.
  2. Tom Ford.
  3. Donatella Versace.
  4. Ralpha Laurena.
  5. Marc Jacobs.

Świat mody nieustannie ewoluuje, ale z czasem wszystko wraca do normy. Tak więc z biegiem czasu coś, co kiedyś było u szczytu popularności, zawsze wraca do mody.