Fărâmă magică

02.03.2017 1310 220 Koceshkova Julia Anatolievna

Subiect: Patch magic.
Scopul lecției: introducerea elevilor în unul dintre tipurile de meșteșuguri populare - bazele tehnicii patchwork, pentru a finaliza miniproiectul „Korpe”.
Obiectivele lecției:
Educational:
1. Să prezinte elevilor unul dintre tipurile de meșteșuguri populare care s-au răspândit în rândul multor popoare ale lumii.
2. Să identifice calitatea și nivelul de stăpânire a cunoștințelor și abilităților dobândite în lecție.
3. Verificați capacitatea de gândire creativă și activitate independentă.

În curs de dezvoltare:
1. Să dezvolte interesul cognitiv, activitatea creativă a elevilor.
2. Dezvoltați gustul estetic.

Educational:
1. Să cultive respectul pentru obiceiurile și tradițiile populare.
2. Cultivați toleranța.
3. Să cultive comunicarea prietenoasă și de afaceri a studenților în muncă comună.

Metode de predare: prezentarea problemelor, explicative și ilustrative, de cercetare, reproductive.
Forme de activități de învățare în clasă: frontală, de grup, individuală.
Echipament pentru lecție: ecran, înregistrări de muzică populară, diagrame de armonizare a culorilor, hârtie colorată, foarfece, lipici, creion, riglă.

În timpul orelor
I. Moment organizatoric.
Salutarea, verificarea prezenței elevilor (conform jurnalului), verificarea pregătirii elevilor pentru lecție.
II. Mesaj despre subiectul și scopul lecției.
Fetele, pentru a determina tema lecției, a stabilit scopul și obiectivele acesteia, vreau să vă invit să urmăriți o prezentare numită „Ce ne unește și ne face diferiți?”. /Vedeți prezentarea motivațională/.
1 tobogan. Ce ne unește și ne face diferiți?
2 tobogan. Suntem oameni, casa noastră comună este planeta Pământ.
3.4 slide. Cel mai important lucru din viața unei persoane este familia.
5-10 slide. Ne naștem, mergem la grădiniță, școală, universitate, la muncă, ne creăm propria familie.
11 diapozitiv. Suntem de naționalități diferite.
12 slide. Avem culturi, obiceiuri și tradiții diferite.
13-24 slide. Fiecare națiune este renumită pentru meșteșugurile sale.
25 diapozitiv. Toate acestea ne fac individuali.
26 slide. Dar ne unește cu toții dragostea pentru creativitate, dorința de a crea frumusețe cu propriile mâini. Ne iubim cultura, respectăm cultura altor națiuni. Vrem să trăim în pace!
Profesor: Tema lecției noastre este „Magic Shred”. (Diapozitivul 27) În lecție ne vom familiariza cu una dintre meșteșugurile populare - incendierea, mozaic, sau kurak, sau pilota, sau mozaic. Fetelor, de ce credeți că tehnica patchwork are denumiri diferite? /Răspunsurile copiilor/. Pe deplin, acest meșteșug popular era comun printre popoarele de diferite naționalități. Această artă ne unește și ne face diferiți în același timp și de ce vom învăța în timpul lecției. Veți finaliza și mini-proiectul „korpe”.
Scrieți în caiet tema lecției și cuvintele cheie: patchwork, kurak, quilt, patchwork.

III. Învățarea de materiale noi. Actualizare de cunoștințe.
Asamblarea unei cârpe din petice, aplicații din țesătură, produsele matlasate au existat de mult timp independent unele de altele printre multe popoare ale lumii. (diapozitivul numărul 28). Probabil, oriunde o persoană lucra cu țesături, a devenit necesar să se folosească tăieturi și tăieturi, iar patchwork-ul a apărut într-o formă sau alta. Este cunoscut un ornament egiptean, creat din bucăți de piele de gazelă în jurul anului 980 î.Hr. e., într-unul dintre muzeele din Tokyo, este expus un costum cusut cam în aceeași perioadă cu decorațiuni patchwork. În 1920, în Peștera O Mie de Buddha a fost găsit un covor, adunat în jurul secolului al IX-lea din multe bucăți de haine ale pelerinilor.
Expozițiile muzeelor ​​din țări precum SUA, Germania, Suedia, Elveția, Australia conțin colecții întregi de produse realizate în stilul tehnicii patchwork - Patchwork*. (Diapozitivul numărul 29-31). Există o astfel de colecție în Muzeul All-Rusian de Artă Decorativă, Aplicată și Populară din Rusia, în Muzeul A. Kasteev din Kazahstan. (Diapozitivul numărul 32-34). Asociații de patchwork au fost înființate în întreaga lume.
În secolul al XVI-lea, în Anglia au început să sosească țesături colorate, cu diferite modele, din bumbac indian. O pătură decorată cu broderie sau un toc era considerată un decor la modă pentru interiorul unei case. Patchwork-ul a apărut ca urmare a penuriei de chintz, care a apărut din cauza interzicerii vânzării țesăturilor indiene în Anglia în 1712. Astfel, guvernul a intenționat să păstreze fabricile interne care produceau țesături de lână și mătase. Chintz a fost introdus ilegal în Anglia și prețul său a crescut vertiginos. Resturile rămase după tăierea hainelor de chintz nu au fost aruncate, ci au fost folosite pentru a crea alte produse. Fragmente mari au fost decorate cu țesături de lână sau in folosind tehnica aplicației. Cele mai mici rămășițe au fost cusute împreună, formând o singură pânză. Așa s-a născut Patchwork.
În Rusia, atitudinea economisită față de țesătură a fost de mult răspândită, atât produse acasă (până în secolul al XVIII-lea, lenjeria de casă a fost folosită în principal în țară), cât și cumpărată. Cusutul de petice s-a răspândit în a doua jumătate a secolului al XIX-lea, odată cu apariția calicotului străin la vânzare. Spre deosebire de țesăturile din casă, care aveau aproximativ 40 cm lățime, țesăturile fabricate în fabrică aveau o lățime de 75-80 cm, iar la tăierea hainelor, din ele se forma un număr mare de resturi. Practic, lucrurile (în mare parte pilote petice) create în mediul țărănesc aveau o funcție exclusiv practică - protejează de frig.
La pregătirea acestei lecții a luat parte un grup creativ de fete care s-au angajat în activități de cercetare. Fetele au decis să afle cum se reflectă produsele patchwork în lucrările poeților și artiștilor, ce tehnici de patchwork sunt cunoscute. Să le dăm cuvântul. /Discurs de un grup de fete. Ei demonstrează o prezentare în care pilotele petice sunt reprezentate în picturile artiștilor. Toate picturile sunt pline de căldură, confort, bucurie, lumină. Fetele mai recită poezii și o prezentare despre tehnica patchwork-ului /.
PĂTURĂ
Bunica a cusut pentru nepoți
Pătură patchwork.
Într-un cufăr sărac
Înțeles, învățat:

Iată bulinele vechii perdele,
Iata restul coperta...
Iată o piesă de la gimnastă -
Ea a luptat odată.

În aceasta - a dansat cu bucurie...
În asta - cu voce amară...
Într-o pătură mică
Viața nu a fost ușoară.
Helia Maura.
Cosesc o pilota mozaic
Din lacuri, râuri, fire de iarbă și nori.
Cosez ca niciodată
Pentru a face lumea mai inteligentă și mai bună.
În spatele cusăturii o cusez cu grijă.
Soarele - credinciosul meu asistent strălucește.
Încerc să nu fiu strâmb
Și vântul nu l-a putut sparge.
Natura are culorile de care ai nevoie,
O mulțime de verde și albastru.
Există pete dintr-o grădină înflorită
Și ceva foarte scump.

Cosesc o pilota mozaic.
Florile mi-au făcut cu ochiul din țesătură.
Am lipit cu pricepere într-un singur
Aceste piese sunt prea diferite.
Zinaida Markina
Bunica a luat-o de pe raft
Cuvertură dificilă:
L-am derulat... Ah!
Toate în petice colorate!
bucăți împrăștiate,
Acestea sunt exact moliile:
galben, roșu, dungi,
Sorț, cravate, halate de baie,
Perdele, cuvertură de pat -
Orice s-a întâmplat aici!
Lână și calico -
Totul este util pentru afaceri.
Aici, cusut oblic
Dintr-o fărâmă de costum;
A fost odată o jachetă
Petec albastru închis.
Aici, o grămadă de flori de colț
Pe unul dintre petice.
Aici, verde, cel mai moale -
O bucată din rochia mamei!
Lângă el (întâmplător brusc...)
Din pantalonii mei de rochie
Ca să-mi amintesc de fiecare dată
Ce-i cu cuiul în gardul căminei! ..
Și iată piesa
S-a estompat departe,
El de mulți, mulți ani
Și-a pierdut culoarea originală.
Iată încă unul mare;
Admiră ce este el -
Triunghiular, flanel,
Preferatul meu, într-adevăr.
O, ce pătură!
Toate secretele spuse;
Patchwork la mozaic
Colț în colț!
... Voi mai crește puțin
Și îmi voi coase plasturele!
Maria Fedorenkova
Profesor: Vreau să vă citesc și o poezie de Tatyana Kovalchuk numită „Amulet”.
Voi coase pături ca un cadou pentru copii,
Adăpostit de ei, doar vise vesele vor fi visate -
La urma urmei, fiecare cusătură și o fărâmă strălucitoare
Păstrează-mi căldura mâinii, suflete.
Și lăsați creația să servească
Vârsta ta frumoasă de mozaic,
Îmi va încălzi cel mai drag
Un farmec cusut cu dragoste.
Aceste picturi și poezii minunate au fost create în onoarea pilotelor petice. Se acordă cuvântul următoarei eleve, ea ne va vorbi despre tehnici de patchwork.
/Scrie într-un caiet tehnica patchwork-ului/
Ei bine, continuăm povestea noastră despre patchwork. Cuvântul este dat următoarei fete, ea a pregătit un mesaj despre mozaic în Kazahstan.
„Tehnica patchwork în rândul kazahilor se numește kurak. De la turcă „kur”, adică „cusut împreună - asamblate din bucăți separate” În vremurile de demult, femeile cu aci din Kazahstan cuseau pălării, haine, pături pentru cai, covorașe - korpe, accesorii pentru leagăn, pături, perne, fețe de pernă. (diapozitivul numărul 19, 20). Kazahzii atribuiau proprietăți magice kurak-urilor. Se credea că, cu cât este mai mare cantitatea de clapă folosită în produs, cu atât mai mulți copii, animale și bogăție ar avea proprietarul său. Prin urmare, kuraki au fost adesea prezentate ca un cadou. Pentru a proteja un nou-născut de spiritele rele, ei au cusut o pătură de 40 de petice, iar copiii mai mari - halate și calote. O mulțime de kurak a fost pregătită și ca zestre pentru mireasă.
Profesor: Vreau să vă spun mai multe despre corp. /Previzualizare 36-46/. Korpe kazah este un tip tradițional de arte și meșteșuguri populare. Fărâmăturile strălucitoare reunite amintesc de florile strălucitoare din stepa kazahă de primăvară, de suprafața liniștită a lacurilor. În stepele nesfârșite în fiecare primăvară iarba devine verde, ghioceii, lalele roșii și galbene înfloresc, clopoțeii și edelweiss înfloresc în munți. Când te uiți la korpeshki strălucitori, înțelegi că ele conțin toată frumusețea naturii kazahe și de aceea luminează casa cu energie și fericire.
În ciuda faptului că kazahii nu mai umblă ca strămoșii lor, tradițiile s-au păstrat, iar meșterii kazahi coasă și cel puțin șase korpe de etaj și două pături mari drept zestre pentru fiicele lor. De regulă, toate aceste korpe sunt stivuite până când apare nevoia, iar cu cât stiva este mai mare, cu atât „evaluarea” miresei este mai mare. Și încă o caracteristică interesantă: în plus față de corpul de podea standard (în medie 2,5 m * 0,75 m), zestrea miresei trebuie să aibă shai-korpe (0,75 * 0,75 m) - acesta este un lucru personal al norei, pe care stă doar ea când toarnă ceai pentru oaspeți și membrii gospodăriei. Cuverturi mozabile, korpe, au fost așezate pe podea, peste un tekemet (covor kazah realizat manual din pâslă), lângă o masă joasă în timpul cinei, pentru a fi mai moale și mai cald să stai la masă. Korpe a fost folosit pe paturi în locul sau deasupra unei saltele sau, la dimensiuni mari, ca pătură.
Pentru fabricarea korpe, lâna de oaie sau lâna de cămilă este folosită pentru umplutura internă. Pentru a face acest lucru, lâna este mai întâi curățată de resturi, spălată, uscată, pieptănată și apoi folosită pentru a umple korpe. Pentru a crea huse pentru korpe se folosesc diferite metode: aplicație și broderie pe catifea sau pluș, patchwork, cu ornamente mozaic, florale, geometrice, zoomorfe. Însuși adunarea părților separate într-un singur întreg în mozaic are un impuls pozitiv, o dispoziție excelentă pentru viitor, este un simbol al unității. Clapele au fost decupate sub formă de romb, pătrat, triunghi, sub formă de dungi și cusute împreună. Fiecare cârcitoare are propriul ornament și metoda de patchwork sau broderie. Inițial, s-a presupus că o astfel de korpe nu va fi folosită numai de o femeie căsătorită în viața de zi cu zi, ci i-ar aminti și de casa tatălui ei și de țara natală.
IV. Munca practica.
Vă sugerez să finalizați miniproiectul „Korpe” din hârtie colorată și să alegeți tehnica „pătratului”. Roata de culori vă va ajuta să alegeți rapid culoarea hârtiei, iar mai târziu materialul pentru produsul patchwork (diapozitivul nr. 47). Culoarea are o importanță decisivă în percepția vizuală a compoziției. (Elevii primesc materiale sub formă de cartonașe cu exemple de combinații de culori.)
O combinație de culori asociată are un ton comun de culoare cu saturații diferite. Această combinație de culori provoacă o stare de odihnă, echilibru în compoziție. Combinație contrastantă - nu au un ton comun de culoare. Ele creează compoziții luminoase, suculente, vii. Înrudite - combinațiile contrastante au un ton comun de culoare și două tonuri de culoare diferite. Provoacă o senzație de căldură, o dispoziție veselă.
Lucrarea se desfășoară în perechi, este necesar să se facă o schiță în culoare și să lipească pătratele în conformitate cu schița. Respectați măsurile de siguranță atunci când lucrați cu lipici. Dacă adezivul intră în ochi, clătiți imediat cu multă apă.
V. Protecția proiectelor.
Elevii își demonstrează munca, îi dau un nume. Ei spun ce combinație de culori și de ce au folosit-o, ce au vrut să transmită.
VI. Consolidarea materialului nou. (diapozitivul numărul 48).
Cum se numește patchwork-ul în Anglia? (Patchwork).
-Cum se numește patchwork în Kazahstan? (Kurac).
Ce produse pot fi realizate folosind tehnica patchwork? (Pături, perne, haine).
-Ce este o korpe? (Covor pentru a sta pe podea la masa).
Ce țesătură se folosește pentru a face korpe? (Catifea, velur, chintz).
-Ce formă de petice folosesc meșteșugarii pentru korpe? (Pătrate, romburi, dungi).
VII. Analiza lectiei.
-Fetele, v-a plăcut lecția?
- Ce a fost interesant?
-Ce a cauzat problema?
Ai atins scopul lecției?
Notare.

VIII. Teme pentru acasă: aduceți țesătură multicoloră pentru a face korpe, carton, rechizite de cusut.

Descărcați material

Consultați fișierul descărcabil pentru textul integral.
Pagina conține doar un fragment din material.

Programul cercului

(clase 5 - 7)

Liderul cercului:

Cheremisina T.N.

PROGRAM

cană „Petic magic”

Caracteristicile programului educațional

Starea programului: experimental.

După vârstă: pentru vârsta de școală medie.

După sex: pentru fete.

După durata de implementare: 1 an.

După forma de implementare: grup.

După tipul de activitate: creativitate tehnică.

Pe domenii de învățământ: profil.

Prin implementare: creativ.

După nivelul de asimilare: cultural general.

Domeniu de activitate: aplicat.

Profesor de tehnologie:

Cheremisina T.N.

Blagoveșcensk

NOTĂ EXPLICATIVĂ

Acest curriculum oferă adolescentului condiții: un mediu pentru desfășurarea activă a activităților, testarea pe sine și a punctelor sale forte, căutarea de activități creative și de învățare interesante, alegerea propriei afaceri și demne de a o finaliza sub forma unui rezultat real, tangibil, gratuit. manifestare a inventiei si a imaginatiei. Lucrările finite pot fi realizate pentru locuință, folosite pentru interioare de școală, sau în alte scopuri. Semnificația socială a rezultatelor activităților școlarilor joacă un anumit rol în creșterea lor.

Scopul programului este dezvoltarea abilităților creative individuale, inițiativa artistică a elevilor.

Pentru a atinge acest obiectiv, este necesar să rezolvați următoarele sarcini:

Cunoașterea studenților cu tipurile de muncă efectuate în tehnica plasticelor patchwork, dezvoltarea practică a metodelor și tehnicilor de lucru cu lambourile de țesut.

Dezvăluirea înclinațiilor și abilităților elevilor, oferind asistență socio-pedagogică pentru dezvăluirea cât mai completă a potențialului personal.

Educație pentru respectul pentru obiceiurile și tradițiile populare, stimularea activității sociale, participarea la treburile semnificative social ale echipei.

Organizarea muncii independente a elevilor.

Dezvoltarea inițiativei și a activității creative.

Arta patchwork-ului a fost cunoscută de multe popoare din lume încă din cele mai vechi timpuri. Patchwork-ul ca tip de lucrare de ac acasă a apărut în mod natural oriunde s-a lucrat materialul. Trimuri de țesături, lungi din croială - materialul, pentru care respectul a fost motivul apariției și existenței cusăturii dintr-un petec.

În creșterea tinerei generații, meșteșugurile de artă populară sunt de mare importanță. Acest tezaur al culturii populare contribuie la dezvoltarea bunului gust și a dragostei pentru frumos.

Programul propus de patchwork artistic vizează dezvoltarea activității creative a elevilor, la atitudinea lor estetică, competentă, rezonabilă față de mediul subiectului, și contribuie la orientarea profesională. Studiul tradițiilor, trăsăturile populare rusești și mozaicurile străine îi introduce pe copii în creativitatea artistică, vă permite să simțiți legătura timpurilor. Vizitele lor la expoziții, muzee de arte decorative și aplicate ridică nivelul cultural general, promovează dezvoltarea estetică.

Utilizarea unui plasture textil ca material vizual implică familiarizarea elevilor cu fundamentele artistice și teoretice ale artelor și meșteșugurilor.

Lucrul cu petice colorate, cu modele multicolore, vă permite să introduceți un copil în lumea culorilor, să dezvăluiți modelele combinațiilor de culori, să vă prezinte elementele de bază ale cunoașterii culorilor și să vă învățați cum să creați produse decorative și aplicate originale cu ajutorul dvs. propriile mâini.

Patchwork-ul este, de regulă, compoziții ornamentale. În consecință, copiii se familiarizează cu conceptele, modelele de construire a ornamentelor. În etapa de elaborare, căutând soluții de compoziție optime, este posibilă utilizarea unui computer.

Implementarea produselor de către elevi folosind un plasture textil se poate transforma într-o activitate interesantă, deoarece fiecare etapă este asociată cu o căutare creativă. În plus, acest tip de acul vă permite să utilizați deșeuri din producția de textile și îmbrăcăminte, țesături uzate.

Se acordă multă atenție aspectului tehnologic al patchwork-ului. Fără stăpânirea tehnologiei, este dificil să obții produse de înaltă calitate. În această etapă, copiii se familiarizează cu materialele, instrumentele și echipamentele pentru lucrul cu clapeta; cu caracteristicile țesăturilor, cu pregătirea țesăturii pentru lucru; cu organizarea locului de muncă; cu tehnologie patchwork.

În procesul de studiere a programului, studenții se familiarizează cu diferite tipuri de tehnici și metode de patchwork: „dungă”, „pătrat”, „triunghi”, „tehnică liberă”.

Familiarizarea cu etapele de lucru pe un produs mozaic asigură fabricabilitatea pe tot parcursul lucrării și, ca urmare, produse de înaltă calitate dintr-o clapă textilă.

Structura orelor include părți teoretice și practice. Partea teoretică implică desfășurarea conversațiilor, în care este necesar să dezvăluie studenților lumea minunată a frumuseții și armoniei artei populare, care a absorbit tradițiile de secole ale creativității artistice. Este important să combinați cu pricepere o demonstrație vizuală a metodelor și tehnicilor de patchwork cu o poveste despre artă, cu demonstrații de produse ale meșterilor populari.

Cunoștințele teoretice dobândite trebuie consolidate imediat prin efectuarea de lucrări practice. Ar trebui să salutăm abordarea creativă non-standard a elevilor față de sarcină (alegerea compoziției, culorilor etc.). Este necesară implicarea elevilor în creativitatea colectivă, care contribuie la dezvoltarea calităților comunicative ale individului. Creativitatea colectivă în realizarea de produse decorative și aplicate presupune implicarea fiecărui participant în proces în fiecare etapă a lucrării, de la idee până la atingerea finală. De o importanță deosebită este discuția colectivă, care permite creșterea nivelului intelectual al grupului creativ.

În partea practică, elevii execută diverse variante, șervețele, suporturi, panouri etc.

Patchwork-ul deschide spațiu pentru organizarea activităților de design. Acestea pot fi atât compoziții decorative individuale, cât și colective la scară largă, care îi ajută pe copii să înțeleagă beneficiile lucrului împreună și să le sporească stima de sine. Ele pot fi utilizate în proiectarea sălii de clasă, școlii, ceea ce, la rândul său, este un stimulent suplimentar pentru dezvoltarea creativității copiilor.

O cantitate mică de material educațional inclus în program implică organizarea muncii independente a elevilor. Această lucrare presupune implementarea schițelor pentru produs, redactarea rezumatelor. Activitatea creativă a şcolarilor îi ajută în asimilarea materialului educaţional şi în organizarea timpului liber. Lucrările care necesită mult timp se pot face acasă.

Un fel de raport despre realizările membrilor cercului sunt expozițiile anuale ale lucrărilor elevilor.

Pentru desfășurarea eficientă a orelor cercului, se emit recomandări metodologice, se achiziționează literatură specială, se achiziționează fotografii, elevii, împreună cu profesorul, pregătesc fișe.

După finalizarea studiilor în echipă, copiii sunt capabili să dezvolte un model sau o compoziție de produs, o tehnologie de fabricație și să realizeze singuri imagini complexe, cu mai multe elemente și multicolore.

În general, lucrul cu copiii în domeniul prelucrării artistice a clapei textile se reduce la trezirea creativității în ei, învățându-i să înțeleagă și să iubească frumosul.

Programul este conceput pentru a preda fetele din clasele 5-7. Programul poate preda atât începătorii, cât și studenții care cunosc deja abilitățile de patchwork.

Programul este conceput pentru 1 an (34 de ore) timp de 1 oră pe săptămână. Partea teoretică are 13 ore, partea practică - 21 ore.

PLAN TEMATIC

p/p

Subiect

General

cantitate

ore

Teoretic

ceas

Practic

ceas

Lecție introductivă

Patchwork ca un fel de artă și meșteșuguri

Bazele tehnologice ale cusăturii patchwork.

Culoare. Cercul de culoare.

Combinații de culori armonioase. Tehnica dungi.

Ornament. Tipuri de ornamente. Tehnica liberă.

Legile compoziției ornamentale. Tehnici „pătrat”, „triunghi”.

Tehnici de obtinere a diverselor facturi. Reproducerea modelelor tradiționale de mozaic.

Tehnologia de lucru pe un produs mozaic.

Forme moderne de patchwork.

Lecția finală. Rezumând.

Total:

1. Lecție introductivă (1 oră).

Comunicarea scopurilor și obiectivelor echipei, cunoașterea studenților, cu un plan de lucru pe an. Afisare produse finite, fotografii, schite. Briefing introductiv privind siguranța. Cerințe sanitare și igienice la efectuarea lucrărilor. Istoria dezvoltării patchwork-ului.

2. Patchwork ca un fel de arte și meserii (1 oră).

Patchwork tradițional rusesc. Termeni. Țesătura ca material pentru creativitate.

3. Bazele tehnologice ale patchwork-ului (2 ore).

Materiale, unelte și echipamente. Lucrul cu materialul. Caracteristicile țesăturilor. Pregătirea țesăturii pentru lucru. Organizarea locului de muncă. Concepte tehnologice de bază de patchwork. Tehnologia patchwork. Realizarea șabloanelor. Decuparea detaliilor mozaic. Detalii de cusături patchwork. Tratament termic umed (OMC).

4. Culoare. Roata de culori (1 oră).

Culori cromatice și acromatice. Nuanta de culoare. Lejeritate. Ton. imagine de ton. Saturare. Culori calde si reci. Culori locale și condiționate. Cercul de culoare. Culori primare și secundare.

5. Combinații de culori armonioase (1 oră).

Armonie în culori. Colorare. Armonii de culori înrudite: armonie monocoloră, armonie adiacentă, armonie tonală. Contrast. Armonii de culori contrastante: armonie pereche, armonie triadă. Spectrul de culori.

6. Tehnica „banda” (3 ore).

Reguli generale atunci când lucrați cu o bandă. Realizarea de modele din benzi de aceeași lățime, „dispunere diagonală”, „dispunere dreaptă”, „parchet”, „bine”, „pătrat american”, „inele colorate”, „dungi”, „patii”, „pătrat rusesc”, „ ananas”, „moara”. Întocmirea unei țesături mozaic din blocuri cu un aspect diagonal de benzi. Desene din benzi de tipografie. Traducerea modelelor de broderie în modele patchwork din benzi de tipar.

7. Ornament (1 oră).

Tipuri de ornamente. Modele de construcții ornamentale. Conceptul compoziției ornamentului. Proporții. Ritm și plastic. Simetrie. Compoziții statice și dinamice. Soluții compoziționale de pânze patchwork.

8. Tehnica liberă (3 ore).

Opțiuni de asamblare a clapelor în „tehnica liberă”: asamblare de la mijlocul bazei, schema „Trandafir”, asamblare de la marginea bazei, asamblare de petice într-un model înscris într-un triunghi. Utilizarea „tehnică liberă” cusut mozaic în articole de îmbrăcăminte de uz casnic.

9. Legile compoziției ornamentale (1 oră).

Legea proporționalității. Legea subordonării. Legea celor trei componente. Legea contrastului. Legea contrapunctului ornamental. Legea simplității.

10. Tehnica „pătrat” (2 ore)

Realizarea de desene în tehnica pătratului. Efectuarea pufurilor. Realizarea unei plăci de încălzire pe ceainic „Malinka”. Efectuarea unei prinderi.

11. Tehnica „triunghi” (2 ore)

Realizarea de desene în tehnica „triunghiului”. Modalități de a conecta triunghiuri într-un pătrat. Modalități de a asambla desene din triunghiuri. Realizarea de desene pe grile. Compilare de desene din elemente individuale.

12. Tehnici de obținere a diverselor texturi (3 ore)

13. Tehnologia de lucru pe un produs mozaic (7 ore)

Ideea, căutarea unei soluții compoziționale. Selectarea, pregătirea și determinarea consumului de material. Executarea schemei în M ​​1:10. Executarea desenului de lucru. Tăierea bucăților de material textil. Asamblare patchwork. Soluţionarea şi montarea graniţei. Pregătirea părții greșite și a garniturii pentru asamblare. Conectarea a trei straturi ale produsului. Finisarea marginii produsului. Coase.

14. Forme moderne de patchwork (5 ore).

15. Lecția finală (1 oră). Rezumând.

LISTA DE CUNOAȘTERE ȘI ABILITĂȚI

Elevii ar trebui să știe:

Informații generale despre diverse domenii ale artelor și meșteșugurilor;

Cerințe de securitate a muncii;

Unelte, materiale și dispozitive de lucru;

Fundamentele științei culorii;

Concepte de bază despre ornament;

Legile și regulile compoziției ornamentale;

Modele de construcții ornamentale;

Concepte tehnologice de bază de patchwork;

Tehnologia patchwork;

Tehnici și tehnici de bază de patchwork;

Tehnologia de lucru pe un produs mozaic.

Elevii ar trebui să fie capabili să:

Planificați-vă munca;

Respectați reglementările de siguranță;

Selectați, pregătiți și determinați consumul de material;

Realizați diagrame, schițe de ornamente;

Executarea desenului de lucru;

Efectuează conectarea blocurilor;

Efectuează tehnici de bază de patchwork (dungă, pătrat, triunghi);

Efectuați asamblarea patchwork-ului;

Efectuați asamblarea hotarului;

Conectați trei straturi ale produsului;

Procesați marginea produsului;

Efectuați coaserea manuală și la mașină.

BIBLIOGRAFIE

Nagel, O.I. Patchwork artistic: un suport didactic pentru un profesor / O.I.Nagel. - Ed. a II-a, revizuită. - M.: Presa şcolară, 2004. - 96 p.

Khvorostukhina, S.A. Cartea de aur a acelor acasă / S.A. Khvorostukhina. – M.: Veche, 2005. – 512 p.

CREAREA BAZEI ŞTIINŢIFICE ŞI METODOLOGICE

Ideea principală a programului este de a ajuta o persoană în creștere în educație, dezvoltare spirituală și intelectuală. Baza activității semnificative este echipa de copii angajată în domeniul artelor și meșteșugurilor. La baza activității organizatorice și metodologice se află sistemul de lucru emergent al profesorului cu echipa de copii.

Pentru a asigura partea educațională a programului, se creează o bază științifică și metodologică: acestea sunt recomandări metodologice și dezvoltări pe teme, suporturi vizuale, literatură educațională, fișe sub formă de cartonașe, diagrame, schițe, mostre de produse finite. , fotografii, colecție de materiale despre alte tipuri de artă și meșteșuguri, expoziții.

Programul este în stadiu experimental. Ca urmare, acesta va fi completat și îmbunătățit.

Proiecte artistice de introducere a preșcolarilor în artele și meșteșugurile regionale.

Problemă: Arată varietatea meșteșugurilor artistice din regiunea Simbirsk și trăsăturile lor distinctive.

Obiective:

1. Arătați caracteristicile tehnicii de cusut patchwork și posibilitățile de utilizare a acesteia pentru decorarea casei, decorarea interioară.
- prin imersiunea în viața poporului rus;
- cunoștință cu meșteșugarul modern al orașului Dimitrovgrad O. Vukalova.

2. Formarea necesității de a crea produse bazate pe munca meșterilor din Simbirsk.

Sarcini:

1. Cunoașterea ornamentului produselor țesute Simbirsk, caracteristicile și funcțiile sale: estetice, etnice, amulete.

2. Cunoașterea tipurilor de ornament: geometric, floral, zoomorf, antropomorf.

3. Dați o idee despre caracteristicile regionale ale portului popular (culori, formă de decor etc.).

Muncă preliminară:

Pregătirea cărților de colorat „Țesutul și broderia meșterilor din Simbirsk”, „Costumul popular Simbirsk”, „Coșchii Simbirsk”.
- reprezentarea de către copii sub îndrumarea unui adult a elementelor individuale ale costumului din zona lor pentru jocuri de rol.
- introducerea modelelor variabile.
- pregătirea instrumentelor necesare.
- examinarea produselor țesute.

- citirea basmelor din Simbirsk.

1. Tesut curea - munca manuala.

Scop: să-i intereseze pe copii în tehnicile de țesut folosind exemplul de țesut cu benzi de hârtie. Formarea necesității de a crea un produs bazat pe munca meșterilor din Simbirsk.

Metodologie: ghicirea ghicitorilor despre curele. O ofertă de a țese o curea, ca meșterele din Simbirsk. Discuție despre o situație problematică: cum să țeseți o curea din benzi de hârtie. Motivația jocului: o curea pentru o păpușă de hârtie. Instalare pe o combinație de culori și nuanțe. Activitate independentă a copiilor - țeserea unei curele. Revizuirea muncii copiilor. Decorat papusa de hartie.

Joacă - păpușile admiră curelele.

- discuție cu copiii despre semnificația curelei în costum popular.
- joc didactic „Țesut covoare”.
- luarea în considerare a unei reproduceri a tabloului de R.A.Tropinin „Spinner”, schimb de impresii.

2. Conversație cu copiii despre mozaicurile mozaic.

Scop: introducerea copiilor în mozaicurile mozaic ca un tip vechi de artă populară decorativă și aplicată.

Metodologie: Profesorul arată diverse mostre de mozaic mozaic: jucării, pături și alte produse de mozaic. Examinând, admirând produse realizate în tehnica patchwork. Povestea profesorului despre tehnica patchwork.

Interacțiunea cu alte activități:
- construcție din deșeuri - miracol făcut de om.
- Excursie la muzeul de artă populară.

3. Aplicația „Modele meșterilor din Simbirsk”.

Scop: să surprindă copiii cu frumusețea ornamentului de prosoape țesute. Pentru a face cunoștință cu trăsăturile ornamentului geometric, cu elementul ornamentului Simbirsk - „floarea perunov”, sensul său și metoda de tăiere. Creșteți interesul pentru ornament, dorința de a-l folosi pentru decorarea produselor.

Metodologie: examinarea produselor țesute, discutarea celor care vă plac. Conversație și raționament cu copiii despre ornament și funcțiile acestuia (decorează, protejează, exprimă o dorință). Joc didactic „Ornamentul de lectură”. Povestea profesorului despre elementul principal al ornamentului floral Perunov, o propunere de a crea propriul ornament din acest element.

Arătând metoda de tăiere a elementului - „floarea perunov”. Analiza modelelor variabile de ornament din acest element. Repetarea caracteristicilor construcției unui ornament liniar. Activitate independentă a copiilor asupra ornamentării prosopului. Luarea în considerare a lucrărilor copiilor, determinarea expresivității lor individuale.

Interacțiunea cu alte activități:
- joc didactic „Mozaic Simbirsk”. Compilare de compoziții din elementul „floare perunov” pe o bandă, un pătrat.
- carte de colorat „Prosoape Simbirsk”,
- sarcina creativă „Creează-ți propriul ornament”.

4. Realizarea unui joc didactic „Mozaicul Simbirsk”.

Scop: compunerea compozițiilor din elementul „floare Perunov” pe o bandă, un pătrat.

Metodologie: Examinarea produselor țesute brodate cu modele geometrice. O propunere de realizare a unui joc didactic, elemente decupate pentru realizarea unui ornament geometric. Analiza modelelor variabile de ornament din aceste elemente. Alege ornamentul tău preferat. Activitatea independentă a copiilor. Schimb de plicuri cu elemente ornamentale. Întocmirea unui ornament pe un produs. Schimb de impresii și citire a ornamentului.

5. Povestirea copiilor despre diversitatea costumului popular rusesc.

Scop: introducerea costumului popular rusesc, pentru a evidenția funcția protectoare a ornamentului în haine - pentru a proteja împotriva influențelor adverse.

Metodologie: O invitație adresată copiilor să plece într-o călătorie prin vremurile de demult și să vorbească despre ce purtau și s-au îmbrăcat strămoșii noștri pe vremuri. Crearea unei situații problematice - în antichitate nu existau magazine. Cum se îmbrăcau oamenii în haine frumoase pe vremuri. Care erau hainele atunci? Povestea educatoarei care arată elementele costumului popular - o cămașă, o rochie de soare, o bentiță, un kokoshnik, o țâșă etc.

Interacțiunea cu alte activități:
- Vorbește despre povestea pe care ai auzit-o.
- rezolvarea unui puzzle de cuvinte încrucișate despre cofurile rusești.

6. Se comportă ca o păună.

Scop: introducerea costumului popular rusesc al provinciei Simbirsk, pentru a evidenția funcția protectoare a ornamentului în haine - pentru a proteja împotriva influențelor adverse. Încurajați copiii să folosească cunoștințele dobândite în propria lor activitate vizuală.

Metodologie: examinarea elementelor costumului țăranelor din Simbirsk. Definirea împreună cu copiii a conceptelor de „sarafan”, „kokoshnik”, „cămașă”. Povestea profesorului despre costumul popular rusesc din provincia Simbirsk. Găsirea elementelor ornamentale familiare în decorarea costumului de către copii. O ofertă pentru a-ți crea propriul ornament din elemente familiare.

Situație problematică: cum să desenezi o floare Perun cu un creion. Examinarea tabelului dinamic - succesiunea desenului elementului „floare perunov”. Determinarea locației și metodei de construire a unui ornament pe o siluetă. Activitatea independentă a copiilor.

Analiza muncii.

Interacțiunea cu alte activități:
- compararea costumului popular Simbirsk cu costumele personajelor poveștilor populare rusești. Realizarea de păpuși de hârtie, inventarea de nume vechi pentru ele, decorarea costumului cu ornamente.

7. Vizită la muzeul de artă populară.

Scop: generalizarea și consolidarea cunoștințelor copiilor despre costumul popular rusesc.

Metodologie: În muzeu se întâlnește un muncitor al muzeului în costum popular.

Ghid turistic: Salut, copii. Ai venit la muzeu să stai, să privești frumusețea, să asculți antichitatea. La urma urmei, nu degeaba spun oamenii: cina se cunoaște prin mâncare, iar mintea prin ascultare. Astăzi voi ține un concurs și vom afla care dintre voi cunoaște mai bine vremurile de altădată. (Împarte băieții în două echipe).

1. Vino cu nume pentru echipele tale.

2. Termină proverbe și zicători:

1) Ce învârtire, ...... așa este cămașa de pe el.
2) Sunt întâmpinați de rochie, ...... sunt însoțiți de minte.
3) Ai grija din nou de rochie, ...... si onoreaza de mici.
4) Nu ocară vechiul -…… .. nici nu purta cel nou.
5) Fiecare croitor al lui ....... deschis.
6) Ei știu cum nu din râs, ci din ... .... experiența de viață.

Ghid: Bravo, copii, știți multe proverbe și zicători. Uite câte costume diferite sunt aici. Dar cum determinăm unde se află aici costumul provinciei Simbirsk?

3. Educator: Hai să jucăm un joc. Copii, voi arăta părți din costum în desene, iar voi spuneți ce fel de detaliu este. (Afișează desene cu diferite costume - Rusă de Nord, Rusă de Sud, Simbirsk).
Educatoare: Bravo! Așa că am găsit costumul Simbirsk.

4. Acum încearcă să te transformi în țesători. Fiecare echipă trebuie să îmbrace păpușa într-un costum popular Simbirsk. Atenție. Și vom vedea ce echipă o va face împreună, rapid și precis.

5. Întrebări pentru 1 echipă:
- ce purtau femeile în Rusia antică? (sarafan)
Care este originea cuvântului cămașă? (tocare)
Cât de lungi erau cămășile pentru bărbați?
- un cerc este un simbol al ... ... soarelui.
- ce era de obicei decorat cu o rochie de soare? (butoane)

Întrebări pentru echipa 2:
- pe ce se baza îmbrăcămintea bărbătească pe vremuri? (cămaşă)
- ce înseamnă cuvântul „to goof off”?
Cât de lungi erau cămășile pentru femei?
- un copac este un simbol al ... .. vieții.
- ce era brodat pe cureaua barbatilor?

Rezumând. O ofertă pentru a juca jocul Simbirsk.

Jocul „Navetă”.

Jucătorii devin în perechi unul după altul: își ridică mâinile în sus, astfel încât să poți trece liber între ei; ultimul cuplu aleargă între toate cuplurile și strigă:

Naveta merge, pământul tremură!
După ce a depășit toate perechile, el devine înaintea primei și, de asemenea, își ridică mâinile. A doua pereche rulează în același mod, a treia și așa mai departe. până la ultima pereche, apoi prima începe din nou să alerge, și astfel jocul continuă în voie fără sfârșit.

8. „Decorează o casă pentru o păpușă.”

Scop: să încurajeze copiii să decoreze interiorul camerei pentru păpuși, alegând tehnica lor preferată pentru crearea unui produs bazat pe meșteșugarii Simbirsk. Pentru a dezvolta dorința de a crea o lucrare unică, dorința de a-ți exprima creativitatea în ea.

Metodologie: crearea unei situații problematice: este necesară echiparea unei case pentru păpușă. Discutarea problemei cu copiii, determinarea domeniului de activitate și conținutul acesteia pentru fiecare copil. Activitatea independentă a copiilor. Joc de inaugurare a casei.

Interacțiunea cu alte activități:
- jocuri cu o casă mobilată,
- o expoziție de lucrări pentru copii pentru angajații instituțiilor de învățământ preșcolar și părinții.

Melekova Irina Aleksandrovna, Centrul de Dezvoltare a Copilului MBDOU - Grădinița nr. 60 „Nu mă uita”, Ulyanovsk, educator superior.

Pentru a descărca material sau !

Ţintă: Să formeze la copii o idee de patchwork, să trezească la copii un interes pentru istoria originii patchwork-ului, să-i introducă în cultura poporului rus, în tradițiile familiei, să cultive interesul pentru acul.

Sarcini:

• să formeze o atitudine respectuoasă, economisită față de lucruri;
• dezvoltarea abilităților de reflexie;
• promovează dezvoltarea interesului cognitiv;
• pentru a consolida capacitatea de a distinge și de a numi forme geometrice plate: triunghi, pătrat, dreptunghi.

Locație: camera de grup.

Varsta copiilor: 5 ani.

Integrarea domeniilor educaționale:„Cogniție”, „Socializare”, „Comunicare”, „Lectură de ficțiune”, „Motiv”.

Lucrare anterioara: citind povești populare rusești despre acul, uitându-se la ilustrații din cărți și fotografii care înfățișează diferite tipuri de lucrari de ac.

Echipamente si materiale: o bucată de țesătură, foarfece, produse cusute din bucăți de țesătură, bucăți de țesătură tăiate în triunghiuri, pătrate, dreptunghiuri, un costum pentru o bunica.

Progresul lecției

Educator: Băieți, astăzi vom tăia o rochie nouă pentru păpușa noastră Dasha.

Profesorul întinde materialul pe masă și decupează detaliile rochiei.

Se bate la usa si o bunica intra in costum popular cu o punga mare cusuta din resturi.

bunica: Buna baieti! Numele meu este bunica Marfa. Si ce faci?

Copii: Da, iată o bunica, am tăiat o rochie pentru o păpușă.

bunica: Bine făcut! O, câte bucăți de material ți-au rămas! Le pot lua eu.

Copii: Desigur, bunica Martha. De ce ai nevoie de ele?

bunica: O, băieți, puteți face o mulțime de lucruri frumoase și utile din aceste piese. Vezi ce geantă strălucitoare și frumoasă am? Este cusut din bucăți de material patchwork. Dar pentru a coase un lucru din bucăți, trebuie să tăiați restul țesăturii în pătrate, dreptunghiuri, triunghiuri.

Am aceste piese în geantă, dar toate sunt amestecate. Ajutați-mă băieți să le rezolv.

Joc didactic „Colectați piesele în funcție de formă”.

Pe masă se amestecă bucăți de țesătură tăiate în pătrate, dreptunghiuri, triunghiuri. Pe podea sunt un triunghi, un pătrat, un dreptunghi. Copiii iau o bucată de pe masă și îi numesc forma. La semnalul educatoarei, băieții încep să se deplaseze prin sala de grupă, la al doilea semnal își găsesc casele: cei care au un triunghi în mână aleargă la triunghi, cei care au pătrat aleargă la pătrat, cei care au un pătrat. care au un dreptunghi la un dreptunghi. Când copiii se împrăștie pe alocuri, profesorul îi cere să-și justifice alegerea și să dea o explicație despre cum diferă un pătrat de un dreptunghi și un triunghi de un pătrat și un dreptunghi.

bunica:

Vă mulțumesc băieți pentru că ați ajutat-o ​​pe bunica Martha. Ei bine, acum uite ce poți coase din resturi. (Scoate o pătură pentru bebeluș, un covor, un suport de oală, o pernă, un suport de încălzire pentru un ceainic etc. - toate cusute din resturi) din geantă.

Copiii examinează aceste produse, le ating cu mâinile.

bunica:

Stați băieți și ascultați. Cu mult timp în urmă, meșteșugarii rusești, folosind bucăți de material rămase după tăierea unei cămașă sau rochie, au început să decoreze haine, să lungească cămășile pentru copii și, bineînțeles, să coase din ele pilote patchwork. Piloturile mozaic erau în aproape toate casele țărănești. Sub pilota mozaic atat de cald pentru a dormi in noptile reci. La nașterea unui copil se dădea o pilota mozaic, era mereu inclusă în zestrea miresei. În ele, ca într-un caleidoscop, se vedea atât rochia mamei, cât și fusta bunicii, și cămașa tatălui. Patchwork-ul în Rusia avea propriile sale caracteristici. Produsele din patchwork au fost mereu strălucitoare, au avut întotdeauna o culoare roșie. Piloturile, covoarele, pernele și alte produse în mozaic nu doar că încălziu cu „colorul” lor, ci și împodobeau viața modestă a țăranilor, în scurtele zile de iarnă amintind de o vară însorită.

Oh, ceva ce am stat prea mult timp, toate oasele erau amorțite. Ei bine, hai să ne mișcăm!

joc mobil „Boieri”.

Două grupuri de copii se aliniază unul față de celălalt. (Profesoara devine in prima grupa, iar bunica Marfa in alta). Își dau mâinile și merg unul spre celălalt, apoi înapoi. În același timp, se cântă acest cântec:

Primul: „Boierilor, și am venit la voi, tineri, și am venit la voi”.

Al doilea: „Boieri, de ce ați venit, tinerilor, de ce ați venit?”

Prima: „Boieri, alegem o mireasă, alegem”.

A doua: „Boieri, ce vă este drag, drag vouă?”

Prima: „Boierilor, asta ne este drag, dragă nouă” (arătați pe cineva din rândul opus).

Mireasa aleasă le întoarce cu spatele alegătorilor.

Al doilea: „Boierilor, ea este o ciudă la noi”.

Primul: „Boieri, iar noi suntem biciul ei”.

A doua: „Boierilor, îi e frică de bici”.

Prima: „Boieri, iar noi suntem turta ei dulce”.

A doua: „Boierilor, o dor dinții”.

Primul: „Boieri, și vom reduce la doctor”.

A doua: „Boierilor, îi e frică de doctor”.

Deci există un fel de comerț. Cuvintele pot fi schimbate, adaugă-le pe ale tale.

Jocul se termină așa:

Primul: „Boierilor, nu vă faceți prostul, dați-ne mireasa pentru totdeauna”.

Mireasa se împrăștie și încearcă să rupă șirul de alegători care se țin de mână strâns. Daca este tinuta, mireasa trece la rand cu cei care aleg, iar daca nu, mireasa se intoarce la randul ei.

Apoi echipele își schimbă rolurile. Jocul se termină.

Bine cu voi, distrați-vă. Dar a sosit timpul să mă duc acasă, să-i coas nepoatei o pilota mozaică. La revedere.

Partea finală.

Educator:

Băieți, v-a plăcut patchwork-ul?

Copii:

Educator:

Și de ce această cusătură se numește patchwork?

Copii:

Pentru că se coase din resturi.

Educator:

Corect. Băieți, să creăm și o pilotă mozaic într-o lecție de activitate vizuală. Mai avem o mulțime de bucăți de hârtie colorată după oră. Nu le vom arunca, ci le vom aduna, apoi le vom tăia pătrate, dreptunghiuri, triunghiuri. Și toată lumea, lipind aceste „petice” pe o foaie de hârtie, își va crea propria pilotă frumoasă și unică.

Bibliografie.

1. Denisova L.F. Patch rafinat. Tehnică. Recepții. Produse: Enciclopedia.-M.: AST-PRESS BOOK, 2010.
2. Monina G.B., Gurin Yu.V. Jocuri pentru copii de la trei până la șapte ani - Sankt Petersburg: Discurs; M.: Sfera, 2008.
3. https://ru.wikipedia.org/wiki (data accesării: 01.12.2015).

În ajunul Zilei Apărătorului Patriei, în Casa Oamenilor de Știință a CNS a avut loc o sărbătoare cu un concert și expoziții de creativitate ale cluburilor de interes. Spectatorii recunoscători, în mare parte persoane în vârstă, au fost emoționați până la lacrimi de o asemenea atenție. Mi-a placut totul. Și spectatorii au considerat multă vreme produsele clubului Vitrazh, care este condus de Lyudmila Ivanovna Shcheglova.

În anii șaptezeci, Lyudmila Ivanovna a început să predea cursuri de tricotat la Casa Oamenilor de Știință. Modelele originale, realizate cu gust, au atras atenția și au câștigat premii la expoziții. Liudmila Ivanovna însăși, inginer de educație, specialitatea ei este „instrumente și dispozitive giroscopice”, a absolvit Politehnica din Tomsk. Din cauza copiilor, a fost nevoită să-și părăsească locul de muncă, dar nu a vrut să suporte funcția de gospodină. Ce ar putea face? Am desenat puțin, am tricotat bine. Bunica ei a învățat-o asta. Howl și ea au decis să-și ofere serviciile Casei Oamenilor de Știință.

Cei care doreau să învețe tricotat s-au dovedit a fi o sală plină. Cursurile au fost rezervate în avans. La acea vreme, capacitatea de a tricota era atât un meșteșug, cât și creativitate. Totul a fost tricotat - de la pălării pentru copii la paltoane, covoare și cuverturi de pat. Toată inteligența purta pulovere și pulovere tricotate. Principala preocupare a fost obținerea de fire, au fost folosite orice fire. Tricotat la opriri, la serviciu, la o petrecere. Îți amintești de secretara de tricotat Verochka din „Office Romance”? Salariul este mic, dar ea este îmbrăcată în tot ce este străin... Aceasta este o notă a vremurilor.

În general, interesul lui Lyudmila Ivanovna a crescut într-o profesie, ea a absolvit Facultatea de Profesii Publice a Universității de Stat Novosibirsk, Departamentul de Istoria Artei, Universitatea Populară de Arte din Moscova. Prin eforturile ei, multe femei din Akademgorodok au stăpânit arta de a se îmbrăca elegant, având un salariu de 120 de ruble. De-a lungul timpului, cercul s-a transformat într-un club: întâlniri, discuții, comunicare, dar tricotarea în sine nu mai aducea aceeași satisfacție.

În urmă cu aproximativ trei ani, Lyudmila Ivanovna a atras atenția revistei „Quilt”, după tehnica de realizare a produselor din patchwork - „patchwork”, și a luat foc: asta mi-ar plăcea să fac. Și-a împărtășit gândurile în club, a fost susținută. S-a abonat la toate cărțile, revistele, se pare că a învățat totul despre această artă străveche aplicată. Patchwork-ul cu căptușeală a avut la început un scop utilitar - de a izola produsul. Apoi a căpătat o culoare decorativă: pânză, lână au fost decorate cu bucăți de chintz, mătase, catifea. Țesăturile erau scumpe - aveau grijă de fiecare fărâmă. În special în crearea de produse mozaic, coloniștii americani au reușit. Celebrele pături sunt încă păstrate în Muzeul Național American. Da, iar în copilăria noastră, sufletele s-au încălzit când am văzut o pilota mozaică strălucitoare pe fundalul unei vieți mizerabile.

Recent, interesul pentru patchwork a fost reînviat în întreaga lume. Un desen vechi a căpătat o nouă formă. Au apărut diverse tehnologii și dispozitive - modele, rigle, mașini de cusut. Chiar și computerele au început să fie folosite pentru a dezvolta un desen. Împreună cu cusăturile petice, aplicațiile, cusăturile, broderia sunt folosite, fantezia este conectată - și un suport de oală sau un șervețel pentru bucătărie, o perdea, o perdea este gata. Față de masă, mostre - o cuvertură de pat sau un panou mare necesită foarte mult timp.

Pentru a stăpâni tehnica „patchwork”, Lyudmila Ivanovna a studiat majoritatea tehnicilor moderne de tăiere. Chiar de la prima lecție, femeile s-au apucat să realizeze o mini-pilotă „traseu de stele”, constând din blocuri de 1 cm, care este cusută din 24 de părți. A trebuit să mă joc, dar a funcționat. După cum sa dovedit mai târziu, a fost una dintre cele mai dificile opțiuni pentru produse. În total, sunt aproximativ 300 de blocuri - poze din care sunt realizate produsele.

Patchwork-ul este o oportunitate de a te exprima, o căutare constantă. Desenul, combinația de culori, minuțiozitatea finisajului - gustul și imaginația maestrului se simt în orice. Orice face Lyudmila Ivanovna, tricot sau mozaic, ea creează un stil special care poate fi numit „academic”. Această abilitate nu aduce bani, ci oferă bucurie și confort spiritual, un sentiment de vis devenit realitate. Clubul este frecventat de femei de diferite vârste, diferite sorti - tinere și cele care au fost nevoite să se pensioneze. Au timp să aibă grijă de casă, dar mai întâi trebuie să iubească această casă, să o facă confortabilă și caldă, inclusiv cu ajutorul unui plasture magic.

V.Mikhailova.