Tre marka ruse vërtetojnë:

tradita mund të jetë në modë

Në Indi, është e lehtë të takosh një grua në një sari, por nuk ka gjasa që të kesh parë ndonjëherë një burrë me këmishë ose një vajzë me një kokoshnik në qendër të Moskës. "Kostumi kombëtar në jetën e përditshme do të duket më ekstravagant sesa në modë," pranon Natalya Loginova, drejtuese e Qendrës së Modës dhe Dizajnit D3 (Muzeu Gjith-Rus i Artit Dekorativ, Aplikativ dhe Popullor). "Por kthimi te traditat është një nga tendencat në dizajnin modern.”

Stili rus kthehet në pasarela dhe në jetë. Por, çuditërisht, pak njerëz mund të shpjegojnë se çfarë është. "Khokhloma? Kukulla fole? Po dhe jo," thotë Loginova. "Vladimir Pozner disi tha se stili rus është, para së gjithash, paturpësi. Dhe unë jam dakord me këtë. Dizajnerët tanë janë të guximshëm. Dhe vitet e fundit, gjithnjë e më shumë prej tyre janë shfaqur në Rusi, megjithëse moda nuk është mënyra më e lehtë për të fituar para".

Ne flasim për tre marka ruse të modës. Disa nga heronjtë tanë tashmë kanë një sallë ekspozite në qendër të Moskës. Disa njerëz ende shesin gjëra në internet. Por të gjithë punojnë në Rusisht. Me guxim.

Qëndisje, përparëse, motive antike dhe një qasje shkencore

Svetlana Levadnaya, markë Levadnaja Details

"Një grua e pa përparësen tonë në ekspozitë dhe e bleu menjëherë. Unë e largova atë," thotë Svetlana Levadnaya. "Sepse nuk është gjëja më e lirë dhe jo gjëja më e nevojshme në shekullin 21. Unë isha i shqetësuar se burri im do të jo si një blerje kaq e shtrenjtë ... Dhe ai pa përparësen dhe tha: "Më në fund, i bleve vetes diçka normale!"

"Rusishtja nuk është verdhë-kuqe!" - thotë Svetlana. Ajo është e sigurt se shumica e grave tona janë ngjyra të heshtura.

Artikujt nga Levadnaja Details janë vërtet të shtrenjta: ato janë bërë vetëm nga pëlhura natyrale (kryesisht mëndafsh, lesh kashmiri dhe liri italian) dhe secila ka punime rruazash dhe gurë gjysmë të çmuar, gjë që kërkon të paktën një muaj punë manuale. Dhe jo çdo vajzë mund të veshë rroba të tilla: përpiquni t'i ofroni dikujt që të lidhë një përparëse mbi xhinse ose të veshë një kokoshnik me një fustan mbrëmje. "Klientët e mi janë gra shumë të forta dhe të sigurta," thotë Svetlana. "Njerëz të humbur, të hutuar nuk vijnë tek ne."

Sot, referencat për kostumet popullore ruse tashmë mund të shihen si në podium ashtu edhe në ngjarje sociale. Svetlana filloi biznesin e saj në vitin 2006 dhe thotë se në atë kohë ata "e shikonin si të çmendur".

Svetlana Levadnaya



Fundi i parë që bëmë ishte deri tek gjuri me një përparëse të zezë prej kadifeje. Dhe shumë reaguan ndaj saj kështu: "Zot, çfarë është kjo?" Gjithçka kombëtare ishte e pamodës, e pakuptueshme. Ndonjëherë duart më binin - dukej se kjo nuk mund të ndryshohej

Svetlana Levadnaya

Dizajnerja Svetlana Levadnaya nuk ka qenë kurrë një fashioniste. Por gjithçka ruse është dashur që nga fëmijëria. “Kur isha rreth nëntë vjeç, nëna ime porositi një bluzë për mua”, kujton ajo.

Qëndisja është shenjë dalluese e markës. Një gjë kërkon të paktën një muaj punë manuale

Svetlana lindi dhe u rrit në Krime, studioi në Gjermani dhe në 2004 u transferua në Moskë. Ajo është një gjuhëtare, përkthyese dhe mori markën e saj në një mënyrë shkencore: studioi ekspozitat e muzeut dhe mblodhi një bibliotekë të tërë për qëndisje dhe kostume popullore. Svetlana dëshironte të bënte modë në Rusisht. Dhe prototipi i modeleve të saj nuk janë shallet Pavlovo Posad, të cilat u krijuan vetëm në fund të shekullit të 18-të. Këto janë gjëra të lashta, ende parakristiane (Svetlana nuk e pëlqen fjalën "pagane"). Me qëndisje, shpatulla (kjo është diçka si jakë të gjera) dhe amuleta.

Svetlana Levadnaya



Për shallet tona, ne marrim modele nga librat dhe ekspozitat muzeale. Në fakt, këto nuk janë vetëm modele. Çdo simbol atje do të thotë diçka. Të gjithë klientët tanë duan të dinë se çfarë. Por askush nuk do ta përkthejë kurrë këtë gjuhë, më së shumti - shenja individuale. Nëse dikush ju thotë se ka lexuar gjithçka, mos e besoni

Svetlana Levadnaya

Kostumi origjinal rus tani quhet zakonisht fshatar. Sepse që nga koha e Pjetrit I, vetëm njerëzit e zakonshëm mund ta mbanin atë. Duke prerë një dritare për në Evropë, cari ndaloi veshjen e rrobave ruse në gjykatë. Dikush mund të argumentohet për një kohë të gjatë nëse ky vendim ishte i duhuri - nuk do ta dimë kurrë se si do të ishte jeta jonë pa atë "evropianizim". Svetlana e quan atë dekret "një shigjetë në zemër". "Kostumi rus nuk ka qenë kurrë vetëm rroba," shpjegon ajo. "Ishte një sagë e shkruar me modele. Ai tregonte për racën njerëzore, për dëshirat e tij... Krahasuar me atë që ishte, ne jemi si një filiz i dobët pranë një pemë e fuqishme. Por të paktën unë mund ta bëj këtë."

Mantelet – diçka si jaka – mund të vishen me fustane dhe me bluza të thjeshta

Të ndërtosh markën tënde nuk është e lehtë. Është edhe më e vështirë të fillosh të shesësh gjëra që nuk janë as afër tregut masiv - as në shkathtësi, as në çmim. Svetlana mblodhi para pak nga pak. Dhe pasi ka shitur fustanin e parë (atëherë, 12 vjet më parë, kushtonte 3-4 mijë euro), ajo e investoi të gjithë shumën në kuti: "Apaketimi i denjë është gjëja e parë që duhet bërë. Kjo tregon se stilisti respekton punën e tij". Pastaj ishte ekspozita e parë e vogël. Levadnaya u përpoq të zgjerohej dhe të lëvizte çdo vit. Sot ajo ka një sallë ekspozite të madhe në qendër të Moskës.

Svetlana nuk qep veten. Por që në moshën pesëvjeçare ai ka filluar të pikturojë. Për markën e saj, ajo krijoi një qëndisje të veçantë.

Svetlana Levadnaya



Shumë, kur e shohin, thonë menjëherë: "A je artiste?" Kjo nuk është qëndisje artizanale, kjo është qëndisje-pikturë. Tani kemi rreth 570 mostra të tij. Unë i krijova ato me duart e mia, dhe më pas trajnova mjeshtrit e parë. Kjo është kartëvizita jonë

Svetlana Levadnaya

Ekipi i Levadnaja Details ka 20 qëndistare dhe katër rrobaqepëse. Showroom prezanton mostrat e bëra për modele. Por gjërat që ju pëlqejnë janë të qepura për çdo klient specifik. "Ti je thjesht e vogël, kështu që gjithçka është pak e madhe për ty," më thotë Svetlana ndërsa provoj një fustan prej liri blu të zbehtë. "Por ai duhet të ulet lirshëm, pothuajse nuk kemi rroba të ngushta. Është një gjë e përditshme - një çantë e madhe dhe këpucë të rehatshme do të bëjnë këtu, nuk kam nerva të mjaftueshëm për taka." Një fustan tjetër - rozë e pluhurosur, deri në dysheme, prej mëndafshi të trashë - më shumë si një fustan mbrëmjeje. Të gjitha modelet kanë stile shumë të thjeshta: përndryshe, qëndisja dhe stolitë do të duken shumë tërheqëse. Dhe ngjyrat janë kryesisht të heshtura, megjithëse ka edhe disa modele të ndritshme. "Gratë sllave nuk u pëlqejnë trazirat e ngjyrave," shpjegon Svetlana. "Por klientët tanë nga Kaukazi gjithashtu gjejnë diçka për veten e tyre, thjesht duhet të zgjidhen më me kujdes."

Në këto rroba është e lehtë të ndihesh si një bukuroshe ruse - pavarësisht nga kombësia

Svetlana pranon se marka e saj anon më shumë drejt artit sesa tregtisë. Disa nga klientët e saj thonë se do të donin t'i kalonin këto gjëra me trashëgimi. "Ne kemi dy kategori blerësish. Njëra janë gratë që janë shumë të pasura, shumë të pavarura. Dhe e dyta janë gratë me të ardhura mesatare që kursejnë për disa muaj dhe më pas porosisin," thotë ajo. "Ne marrim letra nga qytete të ndryshme të Rusia, veçanërisht shpesh nga Siberia Edhe nëse nuk blejnë, ata thonë: "Faleminderit që jeni ju, menduam se askush nuk po e bën më këtë".

Svetlana është e sigurt se shumica e njerëzve kanë një ide të shtrembëruar për stilin rus. Dhe është e rëndësishme që ajo t'u tregojë njerëzve: rrobat ruse janë të bukura. "Unë gjithmonë them: kultura ruse është pesë yje. Dhe moda ruse është moda e lartë," thotë ajo. "Duke krijuar një gjë, gjithmonë mendoj: a ia vlen kjo të konsiderohet një vazhdimësi e atyre traditave? .

Nina Samokhina, marka Secret Garden

"Si fëmijë, për disa arsye më vinte turp t'i tregoja nënës sime se doja të qepja. Në një farë mënyre bleva një pëlhurë rreshtimi, jeshile, me një shkëlqim - m'u duk se pëlhura ishte shumë e bukur, si mëndafshi," thotë. Nina Samokhina.“I qepa vetes një fund në dinak për Vitin e Ri Më doli një katrahurë, nuk e kam veshur kurrë. Mami thotë: “Është një rreshtim, nuk qepin nga kjo, pse jo më pyet?” Dhe unë them: “Nuk e di, më dukej bukur, por nuk më lejove ta blija…”

Nina sapo ka filluar të punojë në markën e saj: deri më tani ajo kishte vetëm një koleksion të madh

Tani nëna e Ninës e ndihmon vajzën e saj të qepë koleksione. Dhe një herë ajo qepi dhe thurte rroba për vajzat e saj. Një herë e ribëra një xhaketë të pasuksesshme të dhënë nga dikush: "Aty ngjyra nuk ishte shumë e mirë dhe koketa ishte e madhe. Dhe nëna ime e preu koketën, thurte një të re, e qepi, bëri rreshtimin nga një lepur.. Pastaj motra ime shkoi tek ajo. Xhaketa u bë hit, ende e mbaj mend". Pastaj, në vitet sovjetike dhe në fillim të viteve '90, gjithçka u ndryshua, dhe gjyshja e Ninës madje bënte lule mëndafshi në shtëpi - ato i mbanin si karfica. “Duket si Gucci”, qesh Nina.

Ai skaj i pasuksesshëm nuk e ndaloi Nina - ajo qepi gjithë fëmijërinë e saj. Por ajo shkoi për të studiuar si arkitekte dhe nuk kishte kohë për modele. Në vitin 2014 ajo u zhvendos nga Minsk në Moskë, ajo do të hynte në Shkollën e Lartë Britanike të Dizajnit për ilustrim. Dhe paralelisht, ajo po përgatitej për dasmën dhe vendosi të qep një fustan për vete. Më pas ajo madje donte të hapte një agjenci dasmash, por në vend të kësaj ajo themeloi markën Secret Garden.

Deri më tani, Nina kishte vetëm një koleksion të madh - një diplomë. "Doja ta bëja tërësisht me veshje të sipërme, por kuratori tha se do të ishte më mirë të ishte më i larmishëm," thotë Nina. "Vendosa të bëj veshje të sipërme sepse nuk ka mjaftueshëm. Sa është minus 20-25 gradë. Prandaj, koleksioni i Nina ka një xhaketë bombarduese prej kadifeje (është e izoluar dhe është projektuar për ngrica deri në 22 gradë), një kapele shall ("Unë e quaj" perelina "), një mushama ngjyrë bezhë ("Dana Scully në The X-Files" vozita gjatë gjithë kohës me mushama - mendova se ishte kaq e bukur!") dhe pallto të ngrohta. Njëra prej tyre ishte bërë nga shalle sovjetike mohair: "I kërkova në të gjithë Moskën dhe më pas i zgjodha sipas ngjyrës. Mohair ka një grumbull të gjatë, kur bluajeni, atëherë duhet të kaloni me një gjilpërë dhe ta tërhiqni atë nga qepjet - atëherë qepjet nuk do të jenë të dukshme.

Nina thotë se në modelet e saj ka motive të së kaluarës sovjetike, megjithëse nuk e gjeti vërtet këtë të kaluar - ajo është vetëm 28 vjeç. Por në fëmijërinë e saj kishte gjokse gjyshe, modele sovjetike dhe albume të vjetra. "Ne luajtëm letra me gjyshen time - ajo po tregonte diçka ... Kështu që për mua kjo është e njohur dhe e dashur, megjithëse unë vetë nuk e kam përjetuar." Dhe ajo ka në kokë edhe një "batch" nga filmi "Amelie" dhe filmi vizatimor "Prostokvashino". "Atje paleta është shumë e imja. Të gjitha ngjyrat - jeshile e thellë, për shembull - janë ashtu siç duhet të jenë. Dhe nëna ime është shumë franceze atje - këto shalle, kareshka ... Por në të njëjtën kohë, të brendshmet, muret - gjithçka është e vizatuar, siç ishte me ne E gjithë atmosfera - sovjetike vendase, dhe nëna ime është një vajzë kaq e vogël.

Nina pasqyron gjithë këtë "prishje sovjetike" në rrobat e saj. Edhe xhaketa bomber prej kadifeje, e cila duket shumë moderne, i referohet kujtimeve të fëmijërisë: "Është e madhe, e rrumbullakët, duket si një tullumbace. Është si në dimër në fëmijëri, kur ju kanë veshur pesë pulovra, një pallto peli, një kapele. dhe të mbajnë me një shall nga pas”. Në rrobat e saj ka edhe motive popullore ruse: për shembull, një pallto ishte e qepur mbi bazën e një këmishë ruse. Dhe në një nga printimet ka motive të pllakave ruse: "Më vinte turp të vizatoja diçka të ngjashme: nuk mund të dilni me ndonjë gjë? Por ju ende përpunoni, shtoni tuajën."

Nina i pëlqen veçanërisht printimet - ajo është një ilustruese. Ajo kishte një mini koleksion këmishash shumëngjyrëshe. Për njërën prej tyre, vajza mblodhi dhe dixhitalizoi një herbarium: rezultati ishte një printim me gjethe. "Në Britani, unë isha pak alien. Zakonisht gjithçka është koncize, arkitekturore atje. Dhe doja të bëja diçka qesharake. Edhe pse e kuptoj që jo të gjithë njerëzit janë gati ta veshin atë." Nina duhej të braktiste "këmisha të çmendura retro" me harqe të mëdha: doli që për shumicën e miqve të saj ishte shumë. “Nuk dua të merrem fare me artin”, thotë ajo, “Rrobat janë një artikull utilitar”.

Nina është një ilustruese dhe printet që ajo i krijon vetë janë të rëndësishme në veshjet e saj.

Deri më tani, Nina nuk ka produksionin e saj. Ajo punon në shtëpi, krah për krah (ose më mirë, krah për krah) me burrin e saj inxhinier, ndonjëherë e ndërprerë nga joga. Nina ka disa punë: marka e saj nuk sjell ende të ardhura të mjaftueshme, ajo duhet të marrë porosi. Ajo pjesërisht qep rrobat vetë, pjesërisht në fabrikat lokale. Ndonjëherë gjërat nga koleksionet janë qepur për një blerës specifik, duke i përshtatur figurës së tij. "Një opsion i mirë: gjëja përshtatet mirë, është shitur patjetër, të gjithë janë të lumtur," buzëqesh Nina. Ajo gjithashtu nuk ka ende një showroom, të gjitha shitjet bëhen përmes rrjeteve sociale dhe njohjeve.

Tani Nina po qep një fustan nusërie me porosi - i dyti në jetën e saj. Ajo gjithashtu punon në printime me mace dhe pallto leshi. "Si e shoh unë stilin rus sot? - mendon Nina. - Është lesh. Me model. E ngrohtë. përrallore. ironike. me ngjyra të ndezura me lëng." Tingëllon si një përshkrim i koleksioneve të saj të ardhshme.

Lesh, pallonj, përralla dhe kapele për dimrin rus

Natalia Khovanskaya dhe Nastya Vyaz, marka Tsar Bird

"Sa e vështirë është me mëngët këtu," them, duke provuar një ngrohës dushi - diçka si një xhaketë me grumbull në bel. Mëngët i “lëshojnë” krahët pak poshtë bërrylave, por nuk mbarojnë, por varen si shirita. "Ata duken të parehatshëm vetëm nga jashtë," thotë Nastya Vyaz. "Ti mësohesh shpejt me ta," shton Natalya Khovanskaya. "Është sikur të kesh një shërbëtor: në fillim është e çuditshme, dhe më pas është sikur është e nevojshme." Në këtë veshje, ju vërtet dëshironi të drejtoni shpinën dhe të kërkoni përreth për një shërbëtor. Dhe pastaj uluni në një treshe kuajsh dhe shkoni diku për të ngrënë petulla me havjar.

Krijimi i një modeli fillon me pëlhurën - siç shpjegon Natalia, ajo dikton stilin

Natalya është një bukuroshe klasike ruse: flokë bjonde, një bishtalec, sy blu transparent. Nastya duket si një bashqire apo japoneze: "Edhe pse në familjen time të gjithë deri në brezin e katërt janë ose rusë ose nga Ukraina. Nuk e di pse dola i tillë!" Dhe së bashku ata krijojnë rroba nga përrallat ruse.

Si fëmijë, Nastya shkoi në kopshtin e fëmijëve me një bluzë të verdhë që dukej si një frak. Nëna e saj qepte, mbante kapele dhe shikonte me të bijën rekorde të të gjitha Javëve të Modës së Lartë që mund të gjente. Në moshën tetë vjeç, Natalya i bëri vetes një skaj të shkurtër jeshil nga fustani i preferuar i nënës së saj (ajo, natyrisht, mallkoi tmerrësisht) dhe më vonë vazhdoi të qepte, por mësoi të ishte ekonomiste. Nastya mori një diplomë në fizikë, por punoi si stiliste. Marka e tyre lindi kur ajo filloi të zgjidhte rroba për Natalia. "E kuptova se nuk ka asnjë ofertë adekuate për ata që i përshtaten stilit rus," thotë ajo. "Këto janë ose shalle Pavlovo Posad ose fustane gjysmë milioni rubla. Dhe ne filluam të shpiknim rrobat vetë."

Dhe më pas në Londër dhe Paris, ata filluan t'u afrohen vajzave dhe të pyesin se ku mund ta blinin këtë. "Ne thamë me shaka se kemi markën tonë dhe njerëzit filluan të kërkojnë kontakte," thotë Natalia. Kështu ata bënë shaka se në vitin 2017 themeluan Tsar Bird.

Vajzat donin të "modernizonin" veshjet tradicionale ruse, duke mbajtur idenë e saj. Në fillim, duke parë xhaketat e dushit, mantelet e leshit (të ngjashëm me jakat voluminoze) dhe bluzat, nuk është shumë e qartë se si dhe ku mund të vishen. Por nëse matni, nuk do të mbeten pyetje. "Kur krijuam mantelin, mendova: Zot, çfarë po bëjmë? Po, duket përrallore, por sa praktike do të jetë?" kujton Natalia. Ndihem rehat në të dhe javën e parë e vesh pa marrë fiket fare”. Natalya gjithashtu mban kapele të ngrohta në stinën e ftohtë, të ngjashme me kokoshnikët rusë: "I kemi bërë me qëllim, sepse donim të dukeshim bukur si në dimër ashtu edhe në verë".

Tani Nastya është e angazhuar kryesisht në dizajn, dhe Natalia - në organizim. Tsar Bird nuk ka ende prodhimin dhe ekspozitën e vet - gjërat qepen në fabrika dhe shiten përmes Internetit. Shumica e blerësve janë nga Rusia, por ka edhe jashtë vendit. Biznesi nuk është ende fitimprurës dhe as nuk shpërblehet, por, siç thotë Natalya, sipas të gjitha kanuneve, duhet të jetë kështu.

Duke krijuar një markë, Natalia dhe Anastasia i shihnin klientët e tyre si gra që kujdeseshin për shtëpinë dhe fëmijët. Por rrobat e tyre ishin më shumë për shijen e zonjave që punonin në mënyrë aktive, shpesh me biznesin e tyre. "Është e rëndësishme që ata të duken bukur dhe të ndritshëm, por jo të shpenzojnë shumë kohë për të," shpjegon Natalia. "Dhe gjërat tona janë të vetë-mjaftueshme, nuk kanë nevojë të plotësohen me asgjë. Ju vishni një vishuni, këpucët, rregulloni grimin tuaj - dhe në një minutë jeni gati të dilni". Tsar Bird ka edhe klientë meshkuj - ata kryesisht qepin bluza për ta.

Me këto veshje është e vështirë të imagjinosh veten në punë ose në metro. Por vajzat shpjegojnë: ata duan që klientët e tyre të duken të ndritshme çdo ditë.

Të bësh diçka jo standarde është gjithmonë e rrezikshme: nuk mund të gjesh klientët tuaj dhe të digjeni. Por vajzat janë të sigurta: nëse krijoni, atëherë krijoni diçka unike. “Të qepësh funde dhe bluza me laps është e kotë”, thotë Natalia. “Të gjithë e bëjnë këtë. Megjithatë, në koleksionin e tyre kanë edhe një fund laps dhe një bluzë të zezë. Fillimisht e vendosa këtë bluzë mbrapsht. "Ne themi gjithmonë: nëse nuk dini nga cila anë të vendosni një gjë, atëherë është padyshim stilisti," qesh Natalya.

Ata thonë se nuk ka gjë të tillë si Stili rus i veshjes. Se ekziston vetëm një etno-drejtim në të cilin përdoren elementë të veshjes tradicionale ruse. Ndoshta kjo është kështu. Por kjo nuk e ul dinjitetin e kostumit kombëtar rus dhe përdorimin aktiv të themeleve të tij në pasarelat botërore. Dizajnerët më të famshëm të modës duan të punojnë me zgjidhje specifike dhe jashtëzakonisht të ndritshme, duke u dëshmuar të tjerëve se rrobat në stilin rus janë ende një drejtim i veçantë dhe i veçantë.

Si u formua stili rus i veshjes?

Tashmë ka legjenda se si rrobat në stilin popullor rus filluan të përdoren në modën botërore. Ekzistojnë dy versione kryesore:

1. Fustane luksoze - të dekoruara sipas të gjitha kanuneve të krijimtarisë dhe mjeshtërisë - fustanet e përditshme dhe të topit u sollën në Evropë nga fisnikët që iknin nga politika e bolshevikëve. Ata, duke vazhduar të kultivojnë dashurinë për Atdheun e braktisur, filluan të hapin punëtori dhe shtëpi mode, në të cilat gratë gjilpëra qëndisnin, qepnin, tjernin dhe krijonin kryevepra të vërteta në stilin rus. Moda për Rusinë pushtoi shpejt të gjithë Evropën dhe për dekada mbeti frymëzimi kryesor për stilistët dhe stilistët kryesorë të modës.

1. Moda ruse u krijua nga Nadezhda Lamanova. Ajo ishte në gjendje të sillte elemente tradicionale popullore dhe zbukurime dekorative në veshjet dhe veshjet bashkëkohore. Lamanov mbuloi familjen mbretërore dhe më vonë hapi shtëpinë e saj të modës, e cila zgjati deri në mesin e shekullit të kaluar. Sa i përket parimeve të Lamanova dhe ideve të saj të interpretimit, edhe sot ata vazhdojnë të theksojnë stilin rus në veshjet moderne.

Çfarë është stili rus? Kokoshniki, çizme veshësh dhe shami? Apo qëndisja, natyraliteti dhe stolitë sllave? Apo ndoshta këto janë "kosovorotkat" klasike, palltot dhe palltot e lëkurës së deleve? Kjo pyetje është me interes për shumë njerëz dhe ia vlen të shqyrtohet me kujdes!

Stili rus në rroba: elementë prirje të modës ruse

Veshjet e grave në stilin rus gjithmonë marrin vlerësimet më të mira nga kritikët dhe gazetarët. Ka shumë arsye për këtë, por ndër kryesoret janë shkëlqimi dhe origjinaliteti i modeleve dhe prerjeve dekorative dhe siluetave të produkteve të pazakonta për Evropën.

Nëse shikoni se çfarë zgjidhjesh është paraqitur në foto stili rus i veshjeve, do të vini re:

1. Sundresses dhe sundresses. Modelet primitive ruse dhe kryeveprat e krijuara mbi bazën e tyre karakterizohen nga një bel i lartë, gjatësia maxi dhe prania e fundeve për të shtuar shkëlqimin. Dhe nëse dy pikat e fundit nuk konsiderohen më në modë, atëherë prerja e lirë dhe dekori i ndritshëm përfaqësojnë ende një fustan në stilin popullor rus.

1. Bluza. Ata zbatojnë idetë më të mira të stilit rus. Kjo është një prerje e lirë, mëngë të fryra, një qafë varke me një brez elastik rreth buzës.
2. Veshje të sipërme. Palltot moderne të lëkurës së deleve janë një shembull i shkëlqyer i përdorimit aktiv të stilit rus në modën botërore. Ai i bëri ata një drejtim në modë duke punuar me idenë e palltove ruse të lëkurës së deleve, kaftaneve, palltove ruse.
3. Kapele. Moda u përpoq të përditësonte kokoshnikët, por stili nuk zuri rrënjë. Por kapelet tradicionale me kapele veshi dhe kapele me gëzof janë bërë të dashura në të gjithë botën.

Nëse e konsiderojmë stilin rus, jo si një përshtatje të veshjeve, por nga pikëpamja e ideve dhe tendencave të përgjithshme, atëherë vëmendje duhet t'i kushtohet:

1. qëndisje. Vajzat ruse kurrë nuk janë kufizuar në krijimtarinë e tyre vetëm në fije dhe fije - qëndisja me shirita, rruaza, ari, gurë vinin nga idetë tradicionale të dekorit rus.
2. Dantella. E hollë, e ajrosur, por në të njëjtën kohë me këmbë në tokë dhe simpatike - kjo është e gjitha dantella në veshjet ruse.
3. Aksesorë. Stili rus në veshje është i paimagjinueshëm pa byzylykë druri, varëse, çanta prej kanavacash, bizhuteri nga lëvorja e thuprës.
4. Shamitë e Pavlodarit. Modeli unik i këtyre aksesorëve të dekoruar në mënyrë të ndërlikuar është i njohur në të gjithë botën. Shamitë Pavlodar janë të mira si elementë të pavarur - ato mund të vishen në formën e stolave, shalleve ose shalleve të thjeshta. Dhe në të njëjtën kohë, zgjidhjet e hollë mund të shërbejnë si bazë për krijimin e një fustani, sarafani, skaj.

Stili rus në rroba është mjaft i thjeshtë për t'u krijuar. Meqenëse trendi është veçanërisht i gjallë, mjafton të përdorni dy ose tre elementë të stilit rus në një kapsulë. Kjo qasje do të lejojë, nëse dëshiron, çdo zonjë të zgjedhë stilin rus të veshjes, nëse ka një humor dhe zgjidhje të përshtatshme të modës.

Veshja popullore ruse është një element origjinal i ndritshëm i kulturës më të pasur vendase, i cili sintetizon lloje të ndryshme të artit dekorativ: elemente tradicionale të prerjes, zbukurimeve, përdorimit të materialeve dhe dekorimeve karakteristike të veshjeve ruse në të kaluarën.

Moda ruse dhe veshjet e grave

Në ditët e sotme, stili rus është mirëpritur ngrohtësisht në modën evropiane. Shamia Pavlovsky perceptohet si një element shumë në modë i veshjeve. Kultura ruse solli në modën botërore qëndisjet me fije me ngjyra, rruaza, gurë, ar dhe shirita. Tani shumë stilistë përdorin pëlhura në stilin rus të shallit në punën e tyre. Shamia tradicionale ruse është pikturuar me lule: ka një element të madh në qendër, dhe lulet fillojnë të zvogëlohen në madhësi drejt skajeve. Një tjetër veçori e paimitueshme dhe unike e stilit kombëtar rus është dantella. Duket romantike, misterioze dhe ekzotike. Moda në stilin popullor rus lejon përdorimin e dantellave në të gjitha llojet e veshjeve dhe aksesorëve.

Kohët e fundit moda është rikthyer në stinën e dimrit. Çizmet moderne të ndjerë prodhohen në Rusi dhe jashtë saj. Tani ato janë të qëndisura me modele shumëngjyrësh, rruaza dhe futje lëkure.

Dua të vërej se një imazh në modë dhe modern në stilin rus formohet duke marrë parasysh numrin e elementeve të kostumit rus. Nuk duhet të kombinohet me gjëra të bëra në stilin e cilësisë së mirë dhe grunge, sepse një kombinim i tillë do të duket më shumë si një i afërm i varfër nga e kaluara e largët sesa një imazh i një zonje të bukur në modë.

Ksenia Sobchak në një shall Pavlovo Posad

Alena Vodonaeva

Miroslava Duma

Pushtoi zemrat e bashkëkohësve dhe: palltot e lëkurës së deleve, bloomers, si dhe kapele me veshët. Edhe pse ata erdhën në Rusi në shekullin e pestë nga shtetet baltike, ata u pranuan këtu vetëm nga shekulli i nëntëmbëdhjetë dhe që atëherë ata konsiderohen kryesisht rusë. Në një punëtori qepëse në Shën Petersburg, kapela u përmirësua dhe iu shtuan shirita. Që nga Lufta e Madhe Patriotike, veshët janë regjistruar edhe në garderobën e grave.

Për shkak të prakticitetit dhe aftësisë së tyre për t'u transformuar, veshët janë në modë sot. Dhe falë imagjinatës së stilistëve tanë, ata vijnë në veshjet e fashionistave të të gjithë botës në variacione të reja dhe të reja. Ato shoqërohen mrekullisht me modele të përmirësuara të çizmeve, këllëfeve të celularëve, kuletave, çantave, rripave, dorashkave dhe shumë aksesorë të tjerë të të njëjtit stil popullor rus.

Një interpretim i një kapele me kapele veshi në koleksionin e Jean-Paul Gaultier

Nuk mbeti e pashfrytëzuar, natyrisht, dhe falë së cilës fëmijët në mbarë botën filluan të duken si foshnja nga fotot e basteve. Nëse rroba të tilla bëhen sipas kanuneve popullore dhe vetëm nga materiale natyrore, atëherë ato bëhen shumë cilësore, të bukura dhe të rehatshme. Të gjitha nënat që i kanë dhënë përparësi stilit rus në veshjet e fëmijëve do të konfirmojnë se rrobat moderne popullore për fëmijë janë shumë të rehatshme, të bukura dhe të lezetshme. Këmisha, bluza, pantallona të gjera dhe pantallona të gjera të gjera, të zbukuruara me qëndisje të lezetshme dhe dantella, u japin fëmijëve një pamje prekëse si kukull.

Veshje në stilin popullor rus

Motivet etnike në veshjet e bashkëkohësve po popullarizohen gjithnjë e më shumë. Elementet tashmë mund të merren me mend në koleksionet e bazuara në modën e vendeve të tjera. Por shumë detaje karakteristike janë futur gjithashtu në kulturën tonë, për shembull, nga indiane (paisley ose "tranguj"), skocez (kafaz origjinal), veshje cigane (funde të larmishme të fryrë) e kështu me radhë. Natyrisht, si veshjet ruse ashtu edhe çdo veshje tjetër janë paksa të "modernizuara", por ideja kryesore mbetet: këto janë veshje të lira, të rehatshme, praktike. Në stilin kombëtar, shtëpitë më të mira të modës sot ofrojnë opsionet e tyre për veshjet.

Ulyana Sergeenko është një stiliste e njohur e modës në stilin rus

Veshjet nga koleksioni i Ulyana Sergeenko

Për shembull, - fustane të modeleve të gjera, me montime, shirita elastikë, me qëndisje dhe plisa në qafë. Mëngët - raglan, të shkurtra, me pranga elastike. Skaji i skajit të tyre është pak i rrumbullakosur. Në traditat popullore, materiali është i natyrshëm (më shpesh prej liri, pambuku dhe madje edhe kërpi). Këmisha të gjata me kuadrate, pak të zgjatura, me kapuç të rehatshëm. Një mbërthyes i shkurtër vendoset në pjesën e përparme në mes ose në anën (një opsion kosovorotka). Mëngët janë mbështjellë, të lidhura me një rrip. Në ijet - brez elastik. E bukur dhe komode!

Motivet ruse në koleksionin Gauthier

Veçanërisht të përdorura shpesh në veshjet e grave, dekorohen edhe fustanet e fëmijëve me fustanella dhe skajet e dantellave të bardha borë me qëndisje të hollë. Në pjesën e sipërme të fustanit ka një brez elastik të lirshëm, rripat vijnë të zhveshur; veshur me pambuk të imët. Këmisha fanele, sarafanë të stilit rus, tunika prej liri, bluza, fjongo, shirita flokësh, rripa pantallonash, fustane të endura me rripa supe, pantallona kapri të thurura për fëmijë dhe gra dhe shumë rroba të tjera në stilin popullor rus janë gjithashtu të zbukuruara me një stoli. Dhe nëse dikur për fshatarët e varfër, qëndisja apo dantella ishin e vetmja mënyrë për t'i dhënë veshjes së zakonshme një pamje festive, sot analogët e atyre dekorimeve barazohen me artin e lartë.

Si rezultat, përfundimi sugjeron vetë se një person modern në modë duhet të jetë në gjendje të kombinojë me mjeshtëri xhinse dhe motive etnike ruse në veshjet e tij. Edhe një fustan biznesi i zbukuruar në stilin popullor rus do të duket luksoz në pritjet më strikte. Prandaj, lejoni vetes të tregoni thelbin tuaj të një personi rus jo vetëm në veprime, fjalë dhe mendime, por edhe në rroba.

Foto e rrobave popullore ruse

Natalya Vodyanova

Ulyana Sergeenko me një pallto John Galliano

Miroslava Duma

Stili etnik në industrinë moderne të modës ka shumë drejtime. Midis gjithë diversitetit, rusishtja dallohet veçanërisht qartë. Atraktiviteti i ndritshëm, origjinaliteti i performancës, një kombinim organik i stolive popullore dhe tradita ekspresive sllave duken spektakolare në veshjet e stilistëve modernë të modës.

Baza historike për eksperimentet moderne krijuese

Stili rus i veshjes u bë i njohur në të gjithë botën rreth një shekull më parë. Revolucioni i vitit 1917 provokoi një migrim masiv të rusëve në vendet e largëta, ku migrantët e detyruar patën mundësinë të njihnin botën me kulturën unike të rusëve.

Stili rus gradualisht zuri rrënjë në kulturën e modës evropiane dhe më pas amerikane. Modelet spektakolare në pasarelat e modës u kthyen në fustane të lë pa frymë me modele folklorike luksoze. Greta Garbo dhe Marlene Dietrich ishin të parët që vendosën të provonin elementë që tregojnë gjallërisht se çfarë është stili rus i veshjes - shalle shumëngjyrëshe, kokoshnik ekstravagante, bluza dhe kostume me dekor kompleks në frymën e motiveve etnike.

Stili rus i veshjes në industrinë moderne të modës

Elementet tipike të stilit rus janë kukullat me fole, piktura Khokhloma, shalle leshi, shalle poshtë. Shumica e atributeve të veshjeve kanë një orientim dimëror, i cili është i paracaktuar nga kushtet specifike klimatike në Rusi.

Couturierët e parë që guxuan të përdornin modele "thjesht kombëtare" për të krijuar fustane spektakolare për gratë ishin Yves Saint Laurent dhe Paul Poiret. Dizajnerët e mëposhtëm të modës dhe shtëpitë e modës nuk mund t'i rezistonin bukurisë së motiveve fillestare ruse dhe stilit karizmatik:

1. Chanel dhe Kenzo vunë re një kokoshnik ekstravagant dhe një Budyonovka brutale. Veshjet e grave në interpretimin e tyre dukeshin shumë ngjyra dhe të pazakonta;
2. Vyacheslav Zaitsev është një metër vendas në industrinë e modës që krijon fustane luksoze për femra dhe veshje karizmatike duke përdorur modele origjinale në stilin etnik sllav;
3. Denis Simachev herë pas here demonstron ansamble spektakolare për gratë për publikun.

Elementet kryesore në modelet dhe ansamblet e gatshme të modës

Kombinimet stilistike në formatin e stilit rus sugjerojnë praninë e disa atributeve karakteristike menjëherë. Para së gjithash, duhet t'i kushtoni vëmendje stileve të veshjeve për femra. Cilësitë kryesore janë thjeshtësia, komoditeti dhe komoditeti.

Veshjet karakterizohen nga funde mjaft të gjata të drejta që ngjajnë me një zile, sarafani me rripa janë të njohura. Shumë përdorin modele veshjesh me bel shumë të lartë. Për rrobaqepësi, përdoren vetëm materiale dhe tekstura natyrore - liri, pambuku, mëndafshi, leshi, lëkura dhe leshi.

Detajet

Për një model perfekt të një fustani apo kostumi tradicional rus, është jashtëzakonisht e rëndësishme t'i kushtoni vëmendje detajeve të vogla. Kollaret në shumicën dërrmuese të rasteve janë të rrumbullakëta.

Mëngët janë ose të drejta, ose me një dizajn të harlisur - si "fenerët". Shpesh ata përdorin një peplum të zgjatur, rripa të lidhur, shirita në formatin e mbërthyesve.

Kompozime dhe vizatime me ngjyra

Kombinimi i ngjyrës së kuqe me modelet bardh e zi është në favor.Të rëndësishme janë edhe nuanca të ndryshme të toneve jeshile, të verdhë, portokalli dhe të artë. Meqenëse pëlhurat përdoren me origjinë natyrale, të gjitha nuancat e cohës së çarë të zbardhur dhe prej liri natyral konsiderohen në modë. Tonet gri, bezhë, krem ​​përdoren vetëm si bazë për krijimin e një imazhi të ndritshëm dhe kompleks.

Stili etnik në modë

Me siguri më e ndritura, më e paharrueshme, më e gjallë është. Dhe jo vetëm sepse gama e tij e mbulimit të veshjeve është shumë më e madhe se në çdo tjetër, por edhe sepse stili etno është një stil i humorit të mirë.

Shkurtimisht për faktet historike

Stili etnik përfshin përdorimin e elementeve dhe sendeve të ndryshme të veshjeve të kostumeve kombëtare. Ata i kushtojnë vëmendje gjithçkaje: jo vetëm sendeve individuale dhe elementeve të tyre, por edhe materialeve, prerjeve, këpucëve shoqëruese dhe aksesorëve.

Veshje klasike indiane për femra

Rrobat popullore klasike nga vende të ndryshme (India, Rusia, Egjipti, Greqia etj.) po përdoren gjithnjë e më shumë për të krijuar koleksione moderne dhe harqe në modë.

Rroba në modë në stilin etnik

Rregullat kryesore që dizajnerët i përmbahen kur krijojnë rroba janë dhënia e rehatisë dhe natyralitetit maksimal.

Për herë të parë, stili etnik në veshje filloi të promovohej në mesin e hipive.

Stili hipi në veshje nuk është thjesht një imazh, është një filozofi e tërë e jetës

Ishte krejt normale të gjeje sari indiane diku në shkretëtirën e Kanadasë ose pëlhura të pikturuara dhe shalle me lule në një qytet modern në SHBA.

Në mënyrë të ngjashme, motive të ndryshme greke, ruse dhe afrikane ranë në dashuri.

Etno stil grek

Stili etnik në rroba befasoi për herë të parë nga podiumi në vitet 10 të shekullit XX. Ishte atëherë që stilisti i famshëm P. Poiret i tregoi të gjithë botës një koleksion të jashtëzakonshëm rrobash në stilin e Azisë Lindore. Siç thonë disa, stili i tij etnik nuk u frymëzua nga askush tjetër përveç baletit Scheherazade.

Më vonë u krijua edhe një koleksion me rrënjë sllave, i cili u quajt "Kazan". Pak më vonë, në moshën 20-30 vjeç, e paharruara Coco Chanel gjithashtu ra në dashuri me stilin etnik dhe vazhdoi punën e Poiret: ajo krijoi koleksione të reja sllave.

Skica të rrobave në stilin rus nga Chanel

Motivet e Afrikës së nxehtë në koleksionet e stilistëve Philip Miller dhe Yves Saint Laurent mahnitën shumë.

Stili etnik nga Yves Saint Laurent

Stili etnik i këtyre kryeveprave u pasqyrua në përdorimin e skajeve, dizenjove bimore dhe shtazore, çallmave të ndryshme, shiritave të kokës dhe stampave në formën e zogjve mitologjikë. Veshjet etnike po shfaqen gjithnjë e më shumë në sfilatat e modës. Të fundit prej tyre ishin Balmain, Kenzo dhe Christian Dior.

Egjipti

Rrobat e shumë stilistëve aty-këtu fshehin jehonat e Egjiptit të Lashtë misterioz. Para së gjithash, kjo shprehet në një skemë të caktuar ngjyrash: e bardhë, blu, ari, bruz dhe e verdhë.

Stili etnik egjiptian përfshin përdorimin e ngjyrave natyrore

Si printime, ata më së shpeshti preferojnë të përdorin hieroglife të ndryshme të lashta, figura gjeometrike ose imazhe të elementeve, faraonëve, simboleve të Egjiptit (brumbujt e skarabëve, lule zambak uji, hyjnitë dhe zogjtë e ndryshëm).

Stili etnik i Egjiptit - një larmi formash gjeometrike
Këngëtarja amerikane Rihanna me një fustan etnik egjiptian

Stili etno egjiptian praktikisht nuk kufizon zgjedhjen e pëlhurave. Këtu mund të zgjidhni me siguri lino, mëndafsh, lesh dhe lesh, lëkurë dhe kamoshi, kurse nga elementët dekorativë preferohen pjatat metalike, qëndisja dhe theka.

Shumëllojshmëri tunikash për femra, fustane deri në dysheme mbi një shpatull, pëlhura të dekoruara shumë - kështu u diktonte moda grave në ato ditë.

Stili egjiptian i veshjeve mbeti i pandryshuar për më shumë se një mijëvjeçar.

Burrat gjithashtu zgjidhnin tunika të lirshme dhe këmisha të gjera, të cilat zakonisht zbukuroheshin nën bust ose në nivelin e ijeve.

Greqia

Stili etnik grek është paksa i ngjashëm me egjiptianin. Kjo modë përfshin gjithashtu artikuj me prerje të lirë si për meshkujt (tunika, këmisha, pantallona) ashtu edhe për femra (fustane deri në dysheme ose në mes). Megjithatë, moda greke, në krahasim me egjiptianen, është bërë më elegante. Liria dhe rehatia mbetën, por në të njëjtën kohë u shtua edhe një entuziazëm.

Moda klasike greke
Stili modern grek për meshkuj

Ndërsa moda egjiptiane ishte e fokusuar në prerjet gjeometrike, moda greke paraqiste dekoltenë V, si dhe silueta më femërore të veshjeve. Nga pëlhurat kryesore preferoheshin ato të lehta, të tejdukshme: byrynxhyk, mëndafsh, disa lloje trikotazhesh fine. Veshjet e bëra nga pëlhura të tilla "fluturuese" rridhnin bukur përgjatë figurës dhe theksonin siluetat femërore. Ata u përpoqën të zgjidhnin ngjyrat pastel nga skema e ngjyrave, të bardha, ari, blu, dhe nga printimet - vizatimet e bimëve dhe pemëve.

Rusia

Veshjet tradicionale ruse zënë një vend të veçantë në zemrat e stilistëve, veçanërisht për përdorimin e bollshëm të elementeve të qëndisura, butonave dhe motiveve shumëngjyrëshe.

Ekziston një shumëllojshmëri e plotë në zgjedhjen e pëlhurave: mëndafshi, liri, pambuku, saten dhe kadife, pëlhurë dhe madje edhe dantella, të cilat gjithashtu ishin zbukuruar me qëndisje, rruaza, gurë të shumtë, futje leshi dhe skaj.

Stili rus i veshjeve mishëron pasurinë dhe bukurinë

Moda ruse është plot ngjyra: e kuqe e ndezur, jeshile, blu, kafe, terrakote, e zezë dhe ari - të gjitha këto ngjyra u përdorën në mënyrë aktive në rroba.

Ngjyra e artë në rroba në çdo kohë gëzonte njohje të madhe në mesin e grave.

Ngjyra e artë në rroba në çdo kohë gëzonte njohje të madhe në mesin e grave, nuk është inferiore në popullaritetin e saj edhe tani.Printimet dominohen nga modelet gjeometrike, imazhet e bimëve, luleve, zogjve dhe kafshëve.

Moda e vërtetë sllave - bukuria e dëlirë dhe traditat popullore

Është kjo modë që njihet për fundet e saj zile, çizmet me shami, shallet shumëngjyrëshe, xhaketat e linjës A, palltot e leshit, këmishët e meshkujve prej liri dhe pambuku me kravata në gjoks, xhaketat dhe një shumëllojshmëri jelekësh të shkurtër dhe të zgjatur me elemente luksoze lesh dhe zbukurime.

Dimri i ashpër rus e bën leshin mbretin e koleksioneve të modës

Dhe e gjithë kjo ishte zbukuruar në mënyrë aktive me fije të qëndisura dhe elementë ari, të zbukuruar me gurë të çmuar, rruaza dhe pëlhura të shtrenjta (brokadë, saten dhe kadife).

Bizhuteritë ruse mund ta bëjnë çdo vajzë një mbretëreshë të vërtetë

Indi

Vend tepër i gjallë dhe i gjallë. Në të, jo vetëm rrobat e ndryshme të grave dhe burrave janë të ndritshme, por edhe erëzat e tyre më të famshme. në ngjyrat e tij të ndezura konkurron me atë ruse.

Veshjet etnike indiane janë plot me të gjitha ngjyrat e ylberit: rozë, vjollcë, e kuqe, ari, e bardhë, bruz dhe portokalli.

Moda indiane ka mbledhur ngjyrat më të pasura

Por, ndryshe nga shumë vende, çdo ngjyrë në këtë vend ka kuptimin e vet. Modeli më i popullarizuar është paisley ("kastravec indian"), si dhe një shumëllojshmëri e stolive gjeometrike, lule dhe imazhe të kafshëve të shenjta. Meqenëse India është një vend mjaft i ngrohtë, pëlhurat më të njohura janë liri, byrynxhyk dhe mëndafshi.

Moda në Indi janë pëlhura fluturuese, bizhuteri dhe bizhuteri të pasura.

Karakteristika kryesore është shkathtësia. Ashtu si moda egjiptiane, fustanet e grave indiane janë gjithashtu të pranishme mbi një shpatull. Në të njëjtën kohë, më së shumti dekorohet pjesa e pëlhurës që vishet në shpatull. Shpesh, të gjitha veshjet për gratë dhe burrat janë të zgjatura.

Veshje klasike indiane për një grua

Përfaqësuesit e seksit më të fortë veshin xhaketa të zgjatura me butona dhe këmisha të zgjatura.

Moda klasike e meshkujve në Indi

Moda indiane është një ylber i vërtetë ngjyrash. Në të njëjtën kohë, veshja etnike nuk bën një klloun nga një person, por jep hirin dhe njëfarë misteri.

Afrika

Pjekjet janë të njohura për rërën, kafenë dhe qumështin, terrakotën dhe tonet e bardha. Për të bërë disa thekse ngjyrash, ndonjëherë shtoheshin ngjyrat e kuqe, të bardha dhe blu.

Afrika është dielli përvëlues dhe veshjet e ndritshme

Rrobat popullore afrikane janë vetëm një depo e printimeve të shumta. Është pothuajse e pamundur të gjesh rroba të thjeshta në të: në secilën prej tyre do të shihni një larmi vizatimesh dhe modelesh - kthetrat e kafshëve, pemët dhe gurët, pendët dhe kthetrat e zogjve.

Stili afrikan është stili etnik më i njohur në veshje dhe aksesorë.

Etniku apo folklori i grave është mjaft i larmishëm: sarafana, pantallona të shkurtra dhe funde me gjatësi të ndryshme, tunika, maja të shkurtra, bluza dhe triko.

Stili etnik afrikan i veshjeve dhe aksesorëve tërheq shumë gra me ekzotizmin dhe origjinalitetin e tij, si dhe një shumëllojshmëri variacionesh.

Moda e meshkujve në Afrikë përfshin veshjen e pantallonave dhe pantallonave të shkurtra të lirshme, këmisha dhe xhaketa me mëngë të gjera me elementë të ndryshëm draperie dhe dekorimi: thekë, gurë, thurje kordale, objekte prej druri dhe metali.

Modë afrikane për meshkuj

Stili etnik afrikan ka hijeshinë e vet. Pëlhura të lehta, modele dhe aksesorë të ndërlikuar, të cilat janë bërë kryesisht nga materiale natyrore (amuleta të bëra me gurë dhe këpurdha, thurje të ndryshme kordash lëkure, rruaza druri) kanë një farë magjie dhe primitivitet tërheqës.

Stili afrikan është më ekzotik nga të gjitha stilet ekzistuese të veshjeve.

Disa gjëra që mbajnë gjurmët e një kulture të caktuar, në një mënyrë ose në një tjetër, janë në dollapin e çdo fashionisteje.Ka disa rekomandime të thjeshta që do t'ju lejojnë të kombinoni tendencat moderne me thekse popullore:

• stili etno përfshin përdorimin e atyre ngjyrave që janë karakteristike për një vend ose drejtim të caktuar, për shembull: ose këto janë modele gjeometrike të Egjiptit, ose printime të ndritshme sllave me lule;
• përpiquni të mos kombinoni disa gjëra futuriste me ato etnike: kushtojini vëmendje pëlhurave të lehta dhe linjave të lira dhe rrjedhëse;
• ndonjëherë mjafton vetëm një artikull për të mishëruar një prirje etnike: një sari i lehtë ose një sari me rërë deri në dysheme me rruaza të ndritshme do të krijojë një imazh dhe bukuri unike;
• aksesorët dhe këpucët kërkojnë vëmendje të veçantë: sandale prej lëkure dhe druri të endur, sandale të hapura dhe mokasina janë të njohura, dhe ndër aksesorët ka dekorime të ndryshme që ishin të natyrshme në një epokë të veçantë.

Tipari kryesor i veshjeve të stilit etnik është përdorimi i pëlhurave natyrale, ngjyrave të ndritshme dhe kombinimeve të kundërta.

Etno nuk e humbet popullaritetin e saj. Dizajnerët e famshëm botërorë nuk pushojnë së kënaquri me koleksionet e reja. Veshjet e tyre janë frymëzuar nga kulturat egjiptiane, ruse, indiane, japoneze, afrikane dhe të tjera. Çdo vit, në shfaqjet e radhës të stilistëve botërorë (John Galliano, Roberto Cavalli, etj.), në pasarela shfaqen veshje të reja etnike që të lënë pa frymë, të cilat ndërthurin kërkesat moderne dhe traditat e lashta të një vendi të caktuar.

Nuk ka gjasa që dikush të marrë përsipër të sfidojë vlefshmërinë e fjalës së urtë ruse: "Ata takohen sipas rrobave të tyre, por i largojnë sipas mendjes". Urtësia popullore thotë se një atribut i rëndësishëm, një pasqyrim i thelbit të brendshëm të një personi janë rrobat që ai vesh. Kështu ishte në çdo kohë. Rëndësia e kësaj fjale të urtë nuk dobësohet me kalimin e shekujve.

Ne trashëguam një histori të pasur nga paraardhësit tanë, duke përfshirë historinë e kostumeve ruse. Linja të lëmuara, silueta fluturuese, modele të ndërlikuara, ngjyra të ndezura - kjo nuk është një listë e plotë e tipareve të rrobave në stilin rus.

bukuria femërore kënduar nga të vjetrat. Në këngët e vjetra ruse, përrallat dhe legjendat, gjejmë përshkrime të vajzave më të bukura ruse. Një pjesë e rëndësishme e imazhit femëror në çdo kohë, natyrisht, ishte veshja. Për çdo rast, qoftë punë e përditshme apo festë, supozohej një kostum. Sipas veshjeve dhe elementeve të saj individuale, mund të gjykohet statusi social dhe familjar.

Ndër njerëzit e thjeshtë, parimi themelor ishte komoditeti i veshjeve. Kjo lidhet drejtpërdrejt me punën e vështirë të fshatarëve. Veshja nuk duhet të kufizojë lëvizjen, pëlhurat natyrale i përshtaten trupit, duke i dhënë lehtësi dhe rehati. Megjithë thjeshtësinë në dukje, dëshira për bukurinë ka jetuar gjithmonë në popullin rus. Kjo u shpreh në dëshirën për të dekoruar edhe rrobat e përditshme. Vëmendje e veçantë iu kushtua qëndisjes. Veprat e artit të krijuara nga njeriu ishin unike dhe të paimitueshme. Vajzat qëndisnin rrobat e tyre, duke krijuar lule, zogj dhe modele të tjera të zbukuruara mbi to. Ornamentet e aftë i dhanë harmoni dhe plotësi imazhit. Me ndihmën e qëndisjes, edhe një fustan i thjeshtë i jepte pronarit të tij një ndjenjë gëzimi dhe feste.

Një atmosferë pak më ndryshe mbretëronte në shtëpitë princërore. Këtu, rrobat në stilin rus u dalluan nga pasuria e materialeve dhe përfundimeve. Veshjet dhe kostumet e qëndisura me gurë të çmuar plotësonin imazhin madhështor të pronarit të tyre, shërbyen si një tipar dallues, një tregues i statusit dhe stilit të tij të jetesës. Pëlhura të shtrenjta dhe të dendura mbronin me siguri trupin e një princi ose bojari, duke krijuar një kufi shtesë midis tij dhe botës së jashtme.

Mbrojtja nga sytë kureshtarë, ruajtja e një imazhi integral është qëllimi kryesor i veshjeve në stilin rus. Në traditën popullore, gjithçka është jashtëzakonisht e dëlirë, nuk ka funde të shkurtra dhe dekolte të thella. Për një person rus, sipas traditës së krishterë, bukuria e shpirtit ka qenë gjithmonë më e rëndësishme se bukuria e trupit. Veshja shërbeu vetëm si një shtesë në botën e brendshme, dhe jo si një alternativë ndaj saj.

Veshja në stilin rus ka qenë gjithmonë beqare dhe unike. Një nga arsyet për këtë ishte puna me dorë. Pavarësisht nga statusi, vajza përgatiti në mënyrë të pavarur një prikë për vete, duke investuar shpirtin e saj dhe duke u përgatitur për fillimin e një faze të re të jetës. Bërja e rrobave konsiderohej një profesion fisnik. Edhe në familjet e pasura, të gjithë, nga të rinjtë tek të moshuarit, dinin të qepnin. Qepja ishte një pjesë integrale e jetës. Rrobat nuk ishin vetëm të qepura vetë, por edhe të endura, të qëndisura, të shkurtuara me dorë.

Veshjet për raste të veçanta, festive mund të dallohen nga prania e veshjeve të dantellave. Dantella është një nga tiparet e veshjeve të stilit rus. Kështu, për shembull, dantella shërbeu si një dekorim i domosdoshëm i një fustani dasme. Fluturues, i hollë, i butë - simbolizonte pastërtinë e mendimeve dhe fillimin e një jete të re. Çfarë emocioni, çfarë drithërie shoqëroi krijimin e fustanit të nusërisë dhe përgatitjen e një prike për vajzat. Sa mendime më lindën në kokë, sa këngë u kënduan gjatë këtij aksioni të shenjtë! Të gjitha emocionet, përvojat dhe ndjenjat u transferuan përmes duarve në veshjet e krijuara. Ajo ngrohej dhe ndriçonte jo vetëm nga jashtë, por edhe nga brenda. Kjo është arsyeja pse mund të themi me besim se veshja e stilit rus është shpirti i mishëruar i njerëzve.

Çdo veshje, e krijuar nga duart e artizaneve, ishte një vepër e vërtetë arti. Traditat më të mira të krijimit të rrobave në stilin rus sot ndiqen nga "Shtëpia e Rrobave Ruse të Valentina Averyanova".

Veshja tradicionale në botën moderne nuk është vetëm një haraç për modën dhe traditat. Përdoret jo vetëm në ngjarje tematike kur rikrijohet ngjyra unike kombëtare. Është kënaqësi që aktualisht veshjet e stilit rus ose elementët e saj individualë po bëhen pjesë integrale e jetës së përditshme të një personi. Kjo do të thotë se ne po kthehemi në rrënjët tona. Ne jemi të vetëdijshëm se kultura ruse është e pasur dhe e larmishme. Ajo nuk e humbet rëndësinë e saj, por vetëm forcon pozicionin e saj, duke ringjallur tek ne një dashuri të thellë dhe të sinqertë për tokën tonë amtare dhe kulturën origjinale.

Përkundër faktit se standardet perëndimore të bukurisë dhe modës janë vendosur fort në shoqërinë ruse, ata nuk kanë mundur të mposhtin dëshirën e popullit rus për të pastër dhe të ndritur, për atë me të cilën kultura dhe historia jonë kombëtare është mbushur që nga kohërat e lashta. Kjo do të thotë që veshjet e stilit rus do të vazhdojnë të jetojnë. Aktualisht, ajo është në kërkesë si në mesin e të moshuarve ashtu edhe në mesin e brezit të ri. Cila është arsyeja e popullaritetit të madh të kostumit kombëtar rus? Rroba të tilla janë të mbushura me dashuri, ato pasqyrojnë traditat më të bukura të popullit tonë, japin gëzim dhe paqe, krijojnë, ruajnë dhe rrisin harmoninë dhe lumturinë.

"Shtëpia e Rrobave Ruse të Valentina Averyanova" ofron një mundësi për t'u bashkuar me traditat më të mira të kulturës sonë kombëtare, për t'u bërë pjesë e botës së dritës, mirësisë dhe gëzimit. Rrobat në stilin rus, të bëra me dashuri, nga mjeshtra të vërtetë të zanatit të tyre, janë mishërimi i shpirtit, një pasqyrim i anëve të tij më të mira, më të ndritshme.