Institucionet 

Kostum kombëtar spanjoll - histori dhe modernitet. Prezantim me temën "Veshjet popullore tradicionale" Këpucë dhe bizhuteri

rrëshqitje 1

Kostum kombëtar rus Natalya Akatova shkolla #1694 Moskë, Rusi Mësuesja e vitit shkollor 2008\2009: Elena Makhovikova "Portreti i një gruaje fshatare të panjohur me kostumin kombëtar rus" nga I. Argunov (1784)

rrëshqitje 2

Rroba 1. Kokoshnik 2. Kosovarotka 3. Perednik 4. Sarafan 5. Kaftan 6. Tulup (ose polushubok) 7. Poneva 8. Porti 9. Onuchi 10. Lapti 11. Valenki

rrëshqitje 3

Kokoshnik Kokoshnik është lloji më i zakonshëm i veshjes së kokës festive. Ajo është veshur në shekujt 14 - 19. Kokoshnik mund të jetë me majë ose i rrumbullakët. Ajo ishte e lidhur në pjesën e pasme të kokës me një fjongo në një hark të madh. Zakonisht ishte zbukuruar me ar, argjend, perla dhe gurë dekorativë. Për shkak të kësaj ishte shumë e shtrenjtë dhe u transferua nga gjyshja te mbesa.

rrëshqitje 4

Kosovarotka (ose Rubakha) Kosovarotka është një lloj këmishë fshatarësh me mëngë të gjata. Kosovarotka mund të vishej çdo ditë dhe në raste të veçanta. Këmishat e meshkujve ishin deri te gjunjët dhe ato të femrave deri te kyçet e këmbës. Kosovarotka është veshur për shumë shekuj. Ajo ishte e punuar me pëlhurë të bardhë, blu dhe të kuqe dhe e zbukuruar me elementë kontrasti.

rrëshqitje 5

Perednik Perednik (përparëse) shërbente për të mbajtur të pastra rrobat (sidomos fustanet) dhe për t'i mbrojtur nga papastërtitë. Ajo ishte e veshur nga fshatarët. Gratë e përdornin atë në kuzhinë ose në kopsht. Kur punonin jashtë mbanin përparëse prej pëlhure të trashë. Jo vetëm gratë mbanin ballina. Përdorej edhe nga meshkujt. Për shembull, farkëtarët mbanin ballina prej lëkure. Në festa ishte një dekorim me modele tipike për rajonin.

rrëshqitje 6

Sarafan Sarafan (pinafore) vishej nga vajzat dhe të rejat. Është një fustan i gjatë pa mëngë që mbulon këmbët dhe ka formën e një fundi të lartë me rripa që kopset përpara. Është veshur në shekujt 14-18. Sarafani ishte tipik për veriun rus, veçanërisht për provincën Archangelsk dhe Vologda. Gratë fshatare mbanin sarafanë gjatë ditëve të punës dhe festave. Në fund të shekullit të 18-të ajo u bë shumë e njohur në të gjithë vendin. Mund të jetë jargavan, lule qershie, rozë e mjedrës, blu dhe e verdhë dhe ishte bërë nga tafta. Edhe gratë e vogla borgjeze dhe tregtare mbanin sarafanë.

Rrëshqitja 7

Tulup (ose Polushubok) Tulupi ose polushubok ishte një nga artikujt më të rëndësishëm të rrobave në Rusi. Në dimër, si burrat ashtu edhe gratë mbanin pardesy nga lëkura e deleve, zakonisht me gëzof nga brenda. Mund të jetë gjithashtu prej lesh lepurash. Njerëzit e pasur mbanin një pallto të gjatë leshi të quajtur "shuba" e bërë nga lesh sable, dhelpre ose kastor. Njerëzit veshin pallto leshi jo vetëm në dimër, por edhe në ditët e nxehta të verës për të treguar se sa të pasur ishin.

Rrëshqitja 8

Kaftan Fjala "kaftan" erdhi nga gjuha arabe dhe do të thoshte "veshje njeriu" Ajo ishte e veshur në Rusinë mesjetare. Një kaftan tipik ishte me mëngë të gjata. Në dimër njerëzit vendosin kaftane me mëngë shumë të gjata në vend të dorezave. Kishte lloje të ndryshme kaftane për raste të ndryshme. Për shembull: shtëpi, shi, kalërim, kaftane festive e të tjera. Ato ishin prej kadifeje, tafte, sateni etj. Kaftanet festive bëheshin prej pëlhure të shtrenjtë dhe zbukuroheshin me kopsa ari dhe argjendi, perla dhe gurë xhevahiri.

Rrëshqitja 9

Poneva Poneva është një skaj prej leshi me tre pjesë, i bërë nga pëlhura shtëpiake, zakonisht me kuadrate ose të zhveshur. Ajo ishte e zbukuruar me qëndisje, dantella, spangles dhe rruaza. Poneva ishte një artikull tipik i kostumit të grave ruse si sarafan. Fragmente të tij u gjetën në strofullat sllave të shekujve 10-13. Ajo ishte e veshur nga gra të martuara. Kishte modele dhe dizajne të ndryshme në varësi të rajonit.

rrëshqitje 10

Porti Porti janë pantallona për meshkuj të bëra prej liri të ashpër. Ato ishin të gjata, jo të gjera, të ngushtuara deri në kyçin e këmbës. I fiksuan me një fije të lidhur rreth belit. Njerëzit e pasur mbanin portë leshi dhe madje edhe mëndafsh. Ata fusnin portën e tyre në çizmet e tyre. Fshatarët mbështillnin portën e tyre me onuchi dhe vunë lapti sipër tyre.

rrëshqitje 11

Lapti (basthoes) Lapti janë këpucë bast të cilat mbaheshin mbi onuchi (shirita të ngushtë pambuku). Ata u përhapën në Rusi në kohët e lashta. Lapti u përdor në fshat deri në vitet 1930. Ato përbëheshin nga gëlqereja, elbi ose shkopi i thuprës. Lapti ishin të lidhur në këmbë me litarë të përdredhur nga i njëjti bast. Ato nuk ishin bërë në të gjitha rajonet, por ato mbaheshin kudo. Lapti ishte një lloj "monedhe" dhe një artikull tregtar.

rrëshqitje 12

Onuchi Onuchi janë shirita të gjatë të ngushtë pëlhure deri në 2 metra në gjatësi mbi të cilat visheshin lapti. Ato ishin me ngjyra të ndryshme: e bardhë, e zezë ose kafe. Fshatari i veshi ato. Onuchi u bë një prototip i çorapeve moderne. I mbështjellën këmbët dhe këmbët. Në verë njerëzit mbanin onuchi prej liri ose pëlhure kërpi. Në dimër ato ishin të leshta.

rrëshqitje 13

Valenki Valenki janë këpucë tradicionale ruse dimërore. Në gjuhën ruse fjala "valenki" do të thotë e bërë nga ndjenja. Valenki mund të jetë i bardhë, i zi ose gri. Ato janë bërë nga leshi i deleve dhe vishen në ditët e acarta për të ecur në borë të thatë. Ka disa prova që rusët filluan të bëjnë valenki në provincën Nizhegorodskaya në fund të shekullit të 18-të. Ndoshta ata u bënë "nipër" e çizmeve të ndjera të nomadëve aziatikë. Valenki ende vishen në fshatrat ruse.

rrëshqitje 14

Shumë faleminderit për vëmendjen tuaj! Bibliografia dhe burimet Andreeva A.Yu. Kostum popullor rus. Udhëtim nga veriu në jug, "Barazia", ​​2005. Ponikarova N.M. Studimet në Moskë. Përshëndetje, Moskë!, SHA "Librat shkollorë të Moskës", 1999. Kokshayskaya O.N. "Bota objektive e kulturës", MIROS, 1994 A.P. Vaks "Fryma e Rusisë", "Shtypi i fëmijërisë", 1998 V. Evans "Kliko në Rusi". Kultura Clips-2, Express Publishing-Centercom, 2003 http://en.wikipedia.org/wiki/Kokoshnik 01.01.09 http://sarafany.narod.ru/2i.htm 01.01.09 Figura 1: www.agniart. ru 16.12.08 Figura 2: www.goldmoscow.com 16.12.08 Figura 3: http.//forum.sevastopol.info 16.12.08 Figura 4: www.remeslonarod.ru 18.12.08 Figura 5: www.vor.ru 16.12 .08 Foto 6: www.narjad.narod.ru 12/16/08 Picture 7: http.//xpomo.com 12/21/08 Picture 8: www.anastasia.ru 12/16/08 Picture 9: www. reenactor.ru 12/16/08 Figura 10: www.p-a-s-m.ru 12/16/08 Figura 11: http.//ill-777.narod.ru 12/21/08 Foto 12: www.ruvr.ru 12/ 16/08 Natalya Akatova Organi qendror nr 1694 Moskë

Spanja si e shohim ne? E pasionuar, që pohon jetën, e ndritshme, ekscentrike, sensuale dhe shumë muzikore, me melodi që përkëdhelin shpirtin dhe vallëzim të papërmbajtur. Dhe gjithashtu e lidhur me ciganen Carmen, e cila pushtoi botën me bukurinë dhe veshjet e saj. Kostumi spanjoll i vallëzimit (shih foton në përmbledhje) ka një histori të pasur dhe është shumë i larmishëm, në varësi jo vetëm nga rajoni, por edhe nga qyteti. Dhe është gjithmonë një triumf i ngjyrave, pasurisë së përfundimeve dhe pëlhurave.

Vetë koncepti i "kostumit spanjoll" lidhet me një periudhë të caktuar historike - shekujt 15-19. Në fakt, këto janë veshje me kornizë të ngurtë që u adoptuan në oborrin e mbretërve Habsburgë në Spanjë (ata patën një ndikim të rëndësishëm në modën e shumë oborreve mbretërore në Evropë). Në veshje, herë në mënyrë harmonike, e herë jo shumë mirë, shkriheshin standardet tradicionale të aristokracisë, asketizmi i besimit katolik dhe lavdia e dikurshme e kohërave kalorësiake.

Kostum femrash spanjolle

Në formën në të cilën të gjithë e njohin tani kostumin popullor spanjoll nga filmat, librat, ilustrimet dhe pikturat mesjetare (d.m.th., imazhi i formuar në art), ai u formua përfundimisht në shekullin 18-19. Kultura Maho luajti një nga rolet kryesore në këtë. Kjo është një shtresë e veçantë shoqërore e popullsisë, dandies spanjolle që dolën nga njerëzit e thjeshtë dhe theksojnë origjinën e tyre me elementë veshjesh.

Bukuria e një gruaje të zakonshme dhe imazhi i saj në tërësi lavdërohet veçanërisht në pikturat e F. Goya. Në përgjithësi pranohet se u zhvillua në Andaluzi, dhe vetëm atëherë filloi të konsiderohet një standard dhe një kartë vizitore, me të cilën spanjishtja njihet edhe sot.

Në foton më sipër janë gra nga rajoni i Sardenjës. Atje, veshjet e grave dhe të burrave përmbanin elemente pothuajse identike. Kostumi i mahi përbëhej nga pjesët e mëposhtme:


Tani është e pamundur të gjesh rroba në këtë formë, megjithatë, kostumi spanjoll i flamenkos mund të konsiderohet pjesërisht mishërimi i tij modern.

Kostum spanjoll për meshkuj

Në sfondin e një mantille të zezë femër, e cila fsheh jo vetëm kokën, por edhe shpatullat (supozohet se historikisht ky element erdhi nga Lindja), veshja mashkullore duket më shumë sesa thjesht e ndritshme. Këtu janë elementët e kërkuar:

  • Një xhaketë e prerë shumë, më shumë si një xhaketë. Nuk fiksohej, mbaronte në bel, më vonë francezët do ta quanin "figaro".
  • Një jelek i shkurtër, gjithmonë në ngjyra të ndezura.
  • Pantallona të ngushta deri në gju dhe të dekoruara shumë.
  • Një brez është një rrip i gjerë, shpesh me ngjyrë.
  • Një mantel që mbështjell nga koka te këmbët dhe është i veshur me ngjyra të ndezura.
  • Montera ose kapele dhe rrjetë flokësh me tre kënde.
  • Çorape.
  • Këpucë me prerje të ulët me kopsa metalike.

Një tjetër aksesor atipik që zotëronin kostumet spanjolle si për femra ashtu edhe për meshkuj (shih foton më lart) është Navaja. Vetëm njerëzit e thjeshtë mbanin një thikë të madhe të palosshme, kjo për shkak të ndalimit të mbajtjes së armëve të mëdha të ftohta.

Në Spanjën moderne, pjesa më e madhe e elementeve të një kostumi të tillë kaloi në rrobat e një luftëtari të demave.

Si machot e modës migruan në shtëpitë aristokratike ...

Siç e dini, gjithçka e ndaluar tërheq një person me forcë edhe më të madhe se ajo që është e arritshme - kjo është natyra jonë. Imoraliteti i jetës dhe sjelljes së maçove, i ekspozuar, vallet e zhurmshme me kastaneta dhe dajre, këngët - e gjithë kjo tërhoqi shoqërinë e lartë. Prandaj, deri në vitet 1770, si stili i jetesës ashtu edhe veshja e njerëzve të thjeshtë ishin bërë një mani për aristokracinë.

Mirëpo, ndër të tjera, ky fenomen kishte edhe një aspekt tjetër mjaft interesant. Kjo periudhë e historisë spanjolle karakterizohet nga dominimi i afrancesados ​​(mbështetës të dinastisë Habbsburg). Prandaj, kostumi spanjoll maho në këtë rast veproi edhe si simbol i vetëvendosjes kombëtare, identitetit. Edhe gradat më të larta, pa hezitim, mbanin elementë të veçantë veshjeje. E gjithë Europa u pushtua nga stili i Perandorisë dhe në Spanjë, ndërkohë, në atë kohë maho arriti në oborrin mbretëror.

Nëse flasim për kostumin spanjoll në kontekstin historik, atëherë duhet të veçojmë periudhat e zhvillimit të tij.

Kostum i një aristokrati të epokës së Reconquista

Mesatarisht, periudha historike zgjati rreth 600-700 vjet. Gjatë gjithë kësaj kohe, të krishterët pireneas (kryesisht portugezët dhe spanjollët) u përpoqën me të gjitha forcat për të rimarrë territoret në gadishullin e tyre, i cili ishte i pushtuar nga emiratet maure. Një situatë e mahnitshme dhe unike, kur traditat e kostumit kombëtar të spanjollëve visigot, tendencat arabe, si dhe elementë individualë nga e gjithë Evropa u përzien në një "kazan" (kalorësit nga vendet e tjera morën pjesë aktivisht në fushata). Këpucë me majë të gjata, mbulesa të dallueshme të kokës (përfshirë kapirot - një kapak të gjatë), një pardesy të gjatë (mantel-armë) pa mëngë, e cila ishte ngjitur mbi armaturë, migruan nga periudha gotike në kostumin spanjoll (foto). metal nga moti. Elementë të tillë të imazhit si sobreropa (një lloj pelerine), abrigo, hubon (një lloj xhakete), një mantel me një perde në një shpatull, kasaka dhe ropilla ishin ekskluzivisht kombëtare.

Kostumi spanjoll i grave fillon të marrë tipare të origjinalitetit të tij në mesin e shekullit të 15-të. Ka një bel të përcaktuar mirë, nga i cili rrezaton palosjet e rrobave lart e poshtë, shpesh përdor një pelerinë. Modelet e flokëve dominoheshin nga një tendencë drejt një ndarjeje të drejtë të qetë dhe një gërsheti me gërsheta. Veshjet tradicionale të kokës janë:

  • kafe de papos - një strukturë komplekse e bërë nga një kornizë metalike dhe një leckë e hollë e bardhë;
  • vespaio - i hollë që mbulonte ballin dhe kokën, që binte në pjesën e pasme të shpatullave dhe sipër mbahej një rrath i hollë metalik i veshur me gurë të çmuar;
  • trensado - një bishtalec ishte mbështjellë me një pëlhurë që mbulonte kurorën, e përdredhur në majë me një fjongo të zezë.

Veshja e fundit e kokës u përdor deri në vitin 1520 dhe u adoptua nga gratë italiane. Trensado nganjëherë kombinohej me një çallmë (një trend i motiveve orientale maure).

Kostum i Rilindjes

Periudha kur absolutisht i gjithë arti përjetoi një agim të stuhishëm nuk mund të mos pasqyrohej në kostum. Në shekullin e 16-të, kostumi gotik me pëlhura të buta rrjedhëse filloi të shndërrohej në një lloj armaturë në një kornizë të ngurtë. Në ndryshim nga Rilindja italiane, ai ofron figurën e tij ideale në frymën e manierizmit.

Faktorë të tjerë gjithashtu patën një ndikim të fortë në spanjisht - para së gjithash, Kisha Katolike me asketizmin e saj, ashpërsinë e etikës së oborrit mbretëror dhe të gjithë të njëjtën kalorësi. Historianët e modës thonë se moda spanjolle, në krahasim me italishten harmonike, ku trupi i njeriut "respektohej", fitoi tipare të ngurtësisë, u ndikua nga gjeometria e rreptë, e cila ndryshoi vijën natyrale të siluetës dhe deformoi figurën.

Sidoqoftë, kjo modë nuk gjeti mbështetje midis njerëzve të thjeshtë. Rrobat ende i ngjanin një kostumi vallëzimi modern spanjoll (fotoja e parë) me një hyrje të lehtë - një korse me lidhëse me ngjyra të ndezura.

Kostum për meshkuj

Në Rilindje, kostumi i meshkujve pëson ndryshime të rëndësishme, ai fiton një formë konike, duke arritur një gjerësi maksimale në ijet. Në ato ditë, imazhi i fisnikërisë ishte i paimagjinueshëm pa elementët e mëposhtëm të garderobës.

  • Camisa - këmishë ose këmishë. Ajo ishte plotësisht e fshehur nga veshjet e sipërme, nën të cilat dukej vetëm një jakë prej liri ose kambrik dhe pranga të larta me zbukurim dantelle.
  • Kalses - pantallona çorape, të cilat, në varësi të tendencave të modës, ndryshuan gjerësinë e tyre: nga forma e një fuçie duke përdorur një kornizë në një prerje më të lirë. Në të njëjtën kohë, kostumi spanjoll për një djalë ose një burrë kishte një ngjashmëri absolute.
  • Hubon është një lloj xhakete tunike. Trupi me një jakë në këmbë i përshtatej fort figurës. Kapësja ishte e fshehur. Përveç mëngëve të ngushta reale, ai kishte edhe ato false të palosshme. Xhaketës i jepej me kujdes, me ndihmën e një astari, forma e armaturës.
  • Bragett - pantallona të shkurtra me një copcop të mbushur me pambuk për vëllim.
  • Jaka veproi si një element më vete. I lyer rëndë përgjatë buzës, ai kishte rrokullisje. Me kalimin e kohës, lartësia e saj ndryshoi - deri në 20 cm deri në fund të shekullit. Grangola ose gorgera e famshme e valëzuar, e cila njihet në të gjithë botën.
  • Ropon (veshje të sipërme me gjatësi mesatare ose të shkurtra me jakë gëzofi ose me qëndisje) dhe capita ose fieltro që e zëvendësonte atë, capa (petk të stileve të ndryshme).
  • Kapele: një beretë e butë me një buzë të fortë të prerë me gëzof dhe një kapele e fortë me buzë të vogla në formë koni (përkatësisht në gjysmën e parë dhe të dytë të shek.)
  • Këpucët: çizme në kohë lufte dhe këpucë të ngushta prej kadifeje ose sateni me të çara në kohë paqeje.

Në njerëzit e thjeshtë, kostumi kombëtar spanjoll i Rilindjes kishte tipare krejtësisht të ndryshme dhe ishte më i gjallë. Në vend të një huboni të ngushtë shtrëngues, ata mbanin një kapingo të lirshme, për shembull.

Kostum gruaje

Ai gjithashtu pësoi ndryshime të rëndësishme dhe, si ai i meshkujve, humbi butësinë dhe feminitetin e linjave, por përkundrazi fitoi ashpërsi dhe kornizë. Silueta, si të thuash, përbëhet nga dy trekëndësha të kundërta me njëri-tjetrin (bust dhe fund), majat e të cilave kryqëzohen në bel. Kostumi përbëhej nga elementët e mëposhtëm.

  • Vertigado (verdugos) - një fund me rrathë metalikë të qepur në të, i bërë nga materiali i dendur.
  • Basquinha - një fund i veshur mbi të mëparshmin, i bërë nga tafta e zezë.
  • Sayo, vestido - veshje e sipërme me një të çarë trekëndore përpara ose fiksim me harqe dhe sythe. Një pjesë integrale ishte një vaquero - një bust me mëngë të palosshme ose të rreme. Përbëhej nga pllaka të holla metalike në menteshat, të cilat ishin të përkulura dhe të mbuluara me kadife ose kamoshi të imët. Kostumi spanjoll për një vajzë e përjashtoi këtë element. Përdorimi i metalit për të shtrënguar figurën, për të fshehur linjat natyrore, duke përfshirë fryrjen e gjoksit, mjaft shpesh të lënduar, për të mos përmendur shqetësimin.
  • Busque - një pjatë e ngushtë metalike ose prej druri e ngjitur në një korse në mënyrë që të ngushtojë vizualisht belin dhe të rrafshojë stomakun.
  • Grangola dhe këmisha - të ngjashme me kostumin e një burri.
  • Qafaja është zakonisht katrore dhe e mbuluar me qëndisje.
  • Ropa - një element i veshjes së sipërme me mëngë të gjata ose të shkurtra. Ndoshta është adoptuar nga maurët.

Ishte e qartë e pamundur të punoje ose të bënte një jetë aktive me një kostum të tillë. Prandaj, qytetaret e zakonshme kishin një pamje tjetër. Ata nuk mbanin funde të ngurtë verdugo me skelet. Në kurs ishte një këmishë e thjeshtë me një bust të ngushtë por jo të ngushtë me mëngë të ndashme. Fundi ngushtohej me palosje të mëdha ose të mbledhura në xhup në bel. Ajo tani është elementi kryesor i përfshirë në kostumin spanjoll të kërcimit (foto e mostrave e konfirmon këtë), duke përfshirë flamenkon.

Këpucë dhe bizhuteri

Në ndryshim nga shkëlqimi italian dhe pasuria e ngjyrave të elementeve dekorative, rrobat e spanjollëve dukeshin të zymta dhe më shumë se asketike. Skema e ngjyrave ishte e kufizuar në të zezë, gri, kafe, të bardhë dhe në raste të rralla, të kuqe dhe jeshile. Preferenca iu dha pëlhurave të lëmuara njëngjyrëshe. Modelet e printuara, të qëndisura të motiveve me lule ose fetare ishin gjithashtu të zakonshme.

Burrat mbanin këpucë të buta prej kadifeje ose lëkure me ngjyrë, pa taka, me majë të gjerë që gradualisht bëhej me majë. Dizajni i këpucëve të grave ishte i ngjashëm, përveç që u shtua qëndisja dhe në fund të shekullit të 16 u shfaq një thembër. Ishte e papranueshme të tregoheshin çorapët e këpucëve nga poshtë rrobave, një përjashtim u bë vetëm për çapinat (foto më lart) - këpucë me thembra masive prej druri, dhe sa më fisnike të ishte zonja, aq më e trashë duhej të ishte.

Duke u ankuar për asketizmin dhe zymtësinë e ngjyrave, nuk mund të mos thuhet se kostumi spanjoll për një vajzë apo grua kishte vetinë të plotësohej me bizhuteri të mëdha, tërheqëse dhe të ndritshme. Vendi - zonja e Botës së Re, me gjithë pasurinë e tij, mund ta përballonte atë. Dhe vetë kostumi është pjesërisht një sfond i zbehur. Elementet kryesore: ventilator, rripa, zinxhirë, gjerdan, kopsa, agrafe, stoli koke, qëndisje perla etj.

Moda e Epokës së Artë

Koncepti i një kostum-armazhoni vazhdoi, dhe vetëm në gjysmën e dytë të shekullit të 17-të, tendencat filluan të depërtojnë në Spanjë, për shembull, një qafë e hapur. Përndryshe, struktura e kornizës ruhet, skaji zgjatet. Banorët e zakonshëm janë ende të veshur me këmisha prej liri të lirshme, funde të ndezura dhe një korse shumëngjyrëshe me lidhëse. Modelet e flokëve janë modeste dhe koncize - flokët u mblodhën në një bishtalec, i cili u vendos në anën e pasme të kokës me një "shportë". Shoqërinë e lartë dhe njerëzit e thjeshtë i bashkonte e njëjta mantilla dhe prania e një fansi.

Kostumi spanjoll i meshkujve ka pësuar ndryshime më të rëndësishme. Pantallonat fuçi zhduken, ato bëhen më pak me gëzof, të gjata deri te gjuri, ku lidhen me një hark. Hubon ka mbështetëse shpatullash dhe mëngë shpesh të palosur, duke u zgjatur gradualisht. Forma është thjeshtuar shumë, dhe fashionistet më progresive fillojnë të veshin kostume si "musketierët" francezë. Vlen të përmendet se burrat spanjollë nuk përdornin paruke, ata i prisnin flokët shkurt, nga mesi i shekullit të 17-të gjatësia maksimale e flokëve ishte deri në mes të faqes.

Moda e shekullit 18-19

Në prag të shekullit të ri, në vitin 1700, vdiq përfaqësuesi i fundit në fronin e Spanjës. Monarku i ri ishte nipi i Louis XIV. Në këtë kohë, kostumi spanjoll është "Francizuar" dhe merr një kurs absolut për modën e diktuar nga Versaja. Megjithatë, historianët nuk flasin për rimishërimin dhe ndryshimin e saj, por për shkrirjen me panevropianen, por për ruajtjen e tipareve të jashtëzakonshme kombëtare.

Që nga fundi i shekullit të 18-të, kultura maho ka marrë dominimin në qarqet më të larta të shoqërisë, e cila, si një magnet, tërheq aristokratët. Ju mund ta gjurmoni këtë në një sërë veprash të artistëve, fotografitë e para. Perandoria mbretëronte në Evropë, por aristokracia vendase ishte masivisht e dashur për gjithçka "popullore". Përveç guximit dhe lirisë së hapur (qoftë për të rritur apo fëmijë), kostumi spanjoll theksoi hapur identitetin kombëtar.

Zhvillimi i kulturës humaniste në Spanjë ishte veçanërisht i vështirë: nga shekulli i 8-të. Ky vend sundohej nga maurët. Vetëm në fund të shekullit XV. arriti çlirimin. Një luftë e gjatë me të huajt e bëri Spanjën një shtet të fortë. Vendi fitoi rëndësi të veçantë politike dhe ekonomike pas zbulimit të Amerikës, e cila shkaktoi një rrjedhë të tërë ari të grabitur. Spanja krijoi një ushtri dhe marinë të fuqishme. Dhe tashmë në shekullin e 16-të, nën Perandorin Charles V, ajo u shndërrua në një mbretëri në të cilën "dielli nuk perëndon kurrë". Nën sundimin e saj ishin Gjermania, Holanda, Italia, si dhe kolonitë amerikane.
Kisha Katolike luajti një rol të rëndësishëm në Spanjë. Katolicizmi spanjoll, i cili mbështeti luftën kundër maurëve, ishte veçanërisht fanatik. Kultura e Rilindjes spanjolle ishte shumë komplekse: nga njëra anë, ndikimi i Rilindjes italiane, nga ana tjetër, dogmatizmi dhe asketizmi fetar, lufta e "inkuizicionit të shenjtë" me "heretikët". Kultura spanjolle u ndikua gjithashtu nga zgjedha maure, e cila ndikoi veçanërisht në gjuhën, arkitekturën dhe kostumin.
Kostumi spanjoll ishte i ngurtë, fshihte format e trupit, i nënshtronte ato në një model të rreptë. Pra, silueta e një figure femërore i ngjante dy trekëndëshave izoscele, të lidhur në vijën e belit me kulme. Kjo u arrit përmes përdorimit të kornizave dhe veshjeve artificiale. Një zonjë spanjolle me një kostum të tillë fitoi një qëndrim krenar.
Spanjollët e mësuan prodhimin e pëlhurave luksoze mëndafshi nga arabët. Ata dinin gjithashtu të bënin pëlhura leshi. Njerëzit e thjeshtë qepnin rroba nga pëlhura të lira, pikturë njëngjyrëshe ose me vija. Por me ardhjen e Inkuizicionit (fundi i shekullit të 15-të), tonet kryesore të rrobave bëhen të errëta. Spanjollët, kryesisht fisnikë, vishen me të zeza, kafe, gri, të bardhë (këto janë ngjyrat e urdhrave kryesorë të manastirit). Kjo konsiderohej një shenjë besueshmërie, mungesë e ndonjë mendimi heretik. Aristokratët mbanin kostume të zeza prej kadifeje të stolisur me qëndisje ari dhe jakë madhështore. Eleganca nuk u krijua nga ngjyra, por nga tekstura e pëlhurave dhe kombinimi i tyre.
Nga fundi i shekullit të 16-të dantella u shfaq në Spanjë, por tashmë në fillim të shekullit të 17-të. ata ishin të ndaluar nga ligjet e luksit sepse ishin shumë të shtrenjta.
Kostumi spanjoll nuk ishte aq demokratik sa ai italian, ai theksonte përkatësinë klasore.

Kostum për meshkuj

Në gjysmën e parë të shekullit XVI. kostumi i meshkujve përbëhej nga një këmishë (kamisa); pantallona çorape të qepura në formën e këmbës (calses), mbi të cilat visheshin pantallona të shkurtra; një jelek i ngushtë - "corpesuelo", i veshur mbi një këmishë, në të cilin kafsha lidheshin me shirita.
Veshja e sipërme ishte një lloj i veçantë xhakete - "hubon", e cila në fillim të shekullit të 16-të. dukej si një jubbone italiane. Hubon kishte një bust të montuar, një jakë në këmbë, mëngë të gjera të fryra, të zbukuruara me të çara. Sipërfaqja e pëlhurës, e mbuluar me prerje, quhej "e prerë". Kjo teknikë u përdor fillimisht për lehtësi: rrobat e ngushta priheshin në kthesat e bërrylave, shpatullave, gjunjëve. Por pas kësaj, pëlhura e prerë u bë një zbukurim dekorativ për një kostum fisnik.
Dorezat ishin një aksesor i detyrueshëm për kostumin fisnik të burrave. Ata viheshin në duar vetëm gjatë gjuetisë, pjesën tjetër të kohës i mbanin në duar. Në hyrje të kishës dhe gjatë vallëzimeve, dorezat futeshin në brez. Në të majtë, në brez, burrat mbanin një shpatë dhe në të djathtë një kamë të varur në një zinxhir.
Nga mesi i shekullit XVI. veshja e meshkujve ka ndryshuar. Ai u kthye në një kostum të blinduar, që të kujton armaturën e kalorësisë. Ishte një lloj nderimi për veprat heroike të reconquista - luftën kundër maurëve. Kostumi spanjoll mishëron idealin e një luftëtari. Një kostum i ngurtë me kornizë që fshihte formën e trupit, si të thuash, mbronte botën e brendshme të një personi në situatën e vështirë historike të Spanjës.
Në gjysmën e dytë të shekullit XVI. hubon u bë pjesa kryesore e kostumit të meshkujve. Për të, si dhe për pantallonat e shkurtra të sipërme, përdorin jastëkë që janë të mbushur fort me lesh pambuku, qime kali, push dhe madje edhe bar. Hubon bëhet konveks në gjoks (për këtë janë futur copa kartoni). Jaka në këmbë arrinte deri te mjekra, dhe buza e saj ishte zbukuruar me një zhveshje, e cila gradualisht u rrit dhe u shndërrua në jakën e famshme spanjolle të lëmuar - "gorgera". Më shpesh e bardhë.
Kjo jakë ishte shenja e parë e elegancës. Atij iu kushtua shumë vëmendje: ata u nisen, u bluan, u rrafshuan me darë.

Spanjollët i veshin të dytat në kafsha të ngushta - të shkurtra, deri në mes të kofshës ("gregeskos"). Të mbushura fort dukeshin si dy topa. Këto kapa mund të ishin me dy shtresa: një shtresë e dytë ishte mbivendosur në majë të shtresës së sipërme të gjerë, nga shirita të veçantë të gjerë me një ngjyrë të ndryshme, të lidhura me një shtresë në krye dhe në fund. Në fund të shekullit XVI. Ushtarët spanjollë, dhe më pas aristokratët, filluan të mbanin këllëf të gjerë dhe të gjerë në krye.
Veshja ceremoniale e aristokratëve, si dhe e mbretit, ishte "ropon" - një kaftan i shkurtër me lesh me lesh me një gëzof të madh të kthyer poshtë ose jakë të qëndisur.
Manteli - veshja kryesore e sipërme e spanjollëve, mund të kishte madhësi dhe forma të ndryshme dhe ju lejonte të vishni një shpatë në anën tuaj. Mantelet u mbuluan mbi njërën shpatull, u hodhën mbi supe, duke u drejtuar me palosje të bukura. Manteli klasik spanjoll është një mantel i gjerë dhe i gjatë me kapuç. Në fund të shekullit XVI. erdhi në modë një mantel i vogël “capita” dhe një i gjatë – “fieltro”, me jakë dhe kapuç.
Shpata, kama dhe dorezat ishin ende një aksesor i domosdoshëm për kostumin mashkullor. Për shkak të pantallonave në formë jastëku, shpata duhej të ngjitej pothuajse horizontalisht.
Njerëzit e zakonshëm dhe banorët e varfër të qytetit shpesh mbanin rroba me ngjyra. Kostumi i tyre kapingot ishte dukshëm i ndryshëm nga ai aristokratik - veshje të thjeshta, të lirshme, të gjata deri tek gjunjët me jastëk supe, të kombinuara me një shami të butë koke; pantallona të shkurtra të buta; mantel katror.

mbi një grua: fustan oborri me rifrok

mbi një burrë: wams dhe pantallona të veshura me leshi pambuku, mantel-boemio, kapele e sipërme

Kostum gruaje

Kostumi i grave të Rilindjes spanjolle ishte dukshëm i ndryshëm nga ai i zakonshëm evropian: përdorimi i një kornize e bëri atë të ngurtë dhe kufizuese të lëvizjes.
Për veshjen e grave të shekullit XV. karakterizohet nga një bel i theksuar ashpër. Palosjet rrezatuese që rrezatojnë lart e poshtë prej saj e bënë figurën veçanërisht të hollë. Sipër fustanit ishte një pelerinë. Deri në shekullin e 16-të kostumi i grave humbi plasticitetin e tij, pëlhurat e buta u zëvendësuan me ato të rënda brokade, u bë si një kasë e fortë.
Trupi i një fustani grash të shekullit të 16-të. Bëhej në një kornizë të dendur, ishte shumë e ngushtë, mbulonte fort gjoksin dhe qafën dhe përfundonte në fund me një pelerinë. Dekolteja (zakonisht katrore) mbyllej me një futje të qëndisur. Pllakat metalike ose pjatat e ashtit të balenës, që futeshin në bust, e kthenin atë në një korse që shtrëngonte gjoksin.
Fusha ishte e shtrirë fort mbi një kornizë prej metali ose kallam, e cila ishte një sërë rrathësh. Quhej "verdugos" (frengjët e interpretuan këtë fjalë si "ruajtës i virtytit"). Vetëm aristokratët e mbanin atë. E veshur me brokadë të zezë dhe e zbukuruar me bizhuteri, ky fund ishte një strukturë e tërë: pasi e vendosi në dysheme, futej dhe më pas fiksohej në korse. Nga lart vishej një fustan i sipërm me bust të ngushtë dhe mëngë të ndashme ose të palosshme. Mëngët e shkëputshme lidheshin me vrimat e krahëve me lidhëse. Mëngët e ngushta të palosshme mund të mbulohen me mëngë shumë të gjera. Nga mesi i shekullit XVI. mëngët e poshtme mblidheshin në pufkë. Veshja u plotësua me një jakë - në fillim në formën e një rrokullisjeje të ngushtë, pastaj në fund të shekullit të 16-të. të valëzuara. Skaji arriti në dysheme: sipas rregullave të mirësjelljes, këmbët e grave nuk duhet të duken.
Ky kostum zyrtar i grave të oborrit kishte një qartësi të jashtëzakonshme formash dhe linjash.
Në shekullin XVI. “Moda spanjolle” e fustanit me kornizë për femra u përhap në të gjithë Evropën.
Një tjetër kostum ceremonial i grave ishte "ropa" - një veshje e jashtme e rremës me mëngë të shkurtra ose të gjata, e cila vishej mbi fustan.
Zonjat e pasura, duke dalë në rrugë, hidhnin mbi supe një mantel mëndafshi ose leshi, më së shpeshti të zi me një rreshtim me ngjyrë.
Në gjysmën e dytë të shekullit XVI. veshjet e grave u bënë monofonike, me një model të vogël vizatimi, humbën gëzimin e ngjyrës. Megjithatë, më shumë gurë të çmuar janë shfaqur.
Kostumin e grave e plotësonin një tifoz dhe doreza, si dhe shamitë, të cilat shërbenin si zbukurim i fustanit.

mbi një burrë: wams, pantallona me pufkë, mushama-boemio

mbi një grua: bust - "barku i patës", kapaku "a la Stuart"

Këpucët

Këpucë për burra në gjysmën e parë të shekullit XVI. kishte këpucë të buta prej lëkure me ngjyrë ose kadife, pa taka me majë të gjerë ("putra e ariut"). Nga mesi i shekullit XVI. maja e këpucëve bëhet e mprehtë. Mbi këpucët prej sateni ose prej kadifeje që mbulonin të gjithë këmbën, shpesh kishte të çara, nga poshtë të cilave shihej mbështjellja me ngjyrë.
Ushtarakët mbanin çizme me thembra të buta dhe maja të ngushta të buta.
Për gjueti, burrat mbanin çizme të buta mbi gjunjë. Sidomos në modë konsideroheshin çizmet e bardha me gjunjë të pjekur.
Gratë spanjolle mbanin këpucë prej lëkure të butë, kadife ose saten, të zbukuruara me qëndisje. Në fund të shekullit XVI. këpucët e grave kanë një thembër. Tek femrat spanjolle konsiderohej e papranueshme që edhe gishtat e këpucëve të dukeshin nga poshtë fundi. Por kjo nuk vlente për këpucët me thembra të trasha prej druri - "chapines". Sa më fisnike të ishte zonja, aq më të trasha ishin thembra, ndërsa këmba shihej pothuajse deri në kyçin e këmbës.

Modelet e flokëve dhe veshjet e kokës

Spanjollët e Rilindjes mbanin flokë të shkurtër, mjekër dhe mustaqe. Veshja e kokës deri në mesin e shekullit XVI. ata kishin një baret me një anë të fortë. Pastaj gradualisht u zëvendësua nga një kapelë e lartë e fortë me buzë të ngushtë. Rreth kurorës, kapela ishte zbukuruar në mënyrë të pasur.
Modelet e flokëve të grave dalloheshin nga thjeshtësia dhe ashpërsia. Më shpesh, flokët kreheshin në një ndarje të drejtë, fillesat u ulën përgjatë faqeve dhe ato priheshin në pjesën e pasme në një shinjon. Ky hairstyle u quajt "bando".
Deri në fillim të shekullit të 16-të, madje edhe më vonë, spanjollët i krehnin flokët në një ndarje të drejtë dhe gërshetonin një gërsheta. Nga lart poshtë, gërsheti gërshetohet në mënyrë tërthore me një fjongo të ngushtë të zezë dhe mbështillej me pëlhurë, e cila lidhej në pjesën e sipërme të kokës. Një veshje e tillë e kokës quhej "transado". Ajo ishte e veshur nga gratë dhe vajzat. Ndonjëherë plotësohej me një çallmë të vogël të ndërthurur me një fjongo.
Një tjetër veshje e kokës - "coffia de papos" - vishej vetëm nga gratë. Ishte prej liri të hollë të bardhë dhe përbëhej nga dy pjesë. Njëra prej tyre mbulonte kokën në formën e një tatuazhi dhe ishte prej pëlhure të shtrirë në palosje të vogla dhe të shtrirë mbi një kornizë metalike, tjetra ishte një lloj draperie në formën e një shalli.
Spanjollët fisnikë mbanin një "vespaio" prej pëlhure të hollë të bardhë transparente që mbulonte kokën dhe ballin dhe zbriste deri në pjesën e pasme të shpatullave. Kjo vello mbahej në kokë nga një rrathë metalike me bizhuteri.
Vellot e lehta ishin një veshje e zakonshme e kokës për gratë e të gjitha klasave. Ata u hodhën mbi kokë dhe mbuluan shpatullat, duke mbështjellë të gjithë figurën, duke zbritur pothuajse në dysheme.
Të gjitha gratë e zakonshme të martuara, veçanërisht të moshuarit, mbanin shami ose kapele të bardha.

Burimi - "Historia në kostume. Nga faraoni tek dandy". Autor - Anna Blaze, artiste - Daria Chaltykyan

rrëshqitje 2

Veshja popullore (gjithashtu: kostum rajonal, kostum kombëtar ose veshje tradicionale) shpreh një identitet përmes kostumeve që zakonisht lidhet me një zonë gjeografike ose një periudhë kohore në histori, por mund të tregojë gjithashtu statusin social, martesor dhe/ose fetar. Kostume të tilla shpesh vijnë në dy forma: njëra për raste të përditshme, tjetra për festivale dhe veshje zyrtare. Sot veshjet tradicionale vishen shpesh në lidhje me ngjarje dhe festime të veçanta, të lidhura me traditat kulturore, trashëgiminë ose krenarinë.

rrëshqitje 3

Veshje shqiptare

  • rrëshqitje 4

    Veshjet tradicionale shqiptare (shqip: veshjet tradicionale shqiptare, veshjet kombëtare ose veshjet popullore) përfshijnë më shumë se 200 lloje të ndryshme veshjesh në të gjithë Shqipërinë. Pothuajse çdo rajon në Shqipëri ka veshjet e veta tradicionale.

    rrëshqitje 5

    Veshje ruse

  • rrëshqitje 6

    Veshjet ruse manifestojnë artin popullor dhe përcjell frymën e së kaluarës dhe kulturën e vjetër të ndritshme të Rusisë, e cila është ende në modë sot. Veshjet më autentike ruse janë zbukuruar me motive tradicionale ruse. Mund të shohim shumëllojshmërinë e gjerë të stileve - koke "kokoshnik" për femra ruse, këmisha "rubashka" prej liri për meshkuj, fustan femrash të bukur "sarafan" me qëndisje në brokadë dhe mëndafsh. Një koleksion i shalleve më të bukura ruse - Shamitë e dhisë Orenburg dhe leshi 100% Pavlovo Posad mund të jenë një shtesë e veçantë në garderobën e çdo gruaje.

    Rrëshqitja 7

    Kostumi përbëhet nga: 1 bluzë dhe 1 sarafan. Rubakha e vërtetë ruse (këmishë)

    Rrëshqitja 8

    Veshjet tona prej liri ruse janë absolutisht të bukura. Veshja popullore është e dizajnuar sipas traditave më të mira ruse të këmishave dhe fustaneve popullore të zbukuruara me stoli qëndistari të qepura të kryqëzuara, të cilat kishin për qëllim të mbronin një grua nga shpirti i keq. Veshja klasike prej liri popullore është perfekte për pushimet verore.

    Rrëshqitja 9

    Veshje tradicionale bjelloruse

  • Rrëshqitja 10

    Origjina e traditës së veshjeve bjelloruse qëndron në Rusinë e lashtë Kiewan". Klima e moderuar kontinentale, dimri i gjatë dhe vera e butë kërkonin një veshje të mbyllur dhe të ngrohtë. Pëlhurat bëheshin prej fluksi dhe leshi, të zbukuruara me stoli të shtypura ose të përqafuara, ose të thurura nga duke përdorur fije me ngjyra të ndryshme. . Një veshje e jashtme ishte zakonisht një pallto e tipit "svita" shpesh e veshur me lesh brenda për veshjet e dimrit. fqinjët tanë të tjerë - polakët, lituanezët, letonët dhe kombe të tjera evropiane.

    Sllajdet dhe teksti i këtij prezantimi

    rrëshqitje 1

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    rrëshqitje 2

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    rrëshqitje 3

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    rrëshqitje 4

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    Figura femërore doli të ishte e veshur me një korse me dërrasa metalike ose druri. Korse kishte një këllëf të gjatë - një zgjatje që përfundonte në një kënd akut, falë së cilës gjoksi i sheshtë kaloi pa probleme dhe në mënyrë të padukshme në skaj. Në ije vishej një krinoline - një kornizë me disa rrathë me diametër, të varur në rripa lëkure, të cilat i jepnin palëvizshmërisë së skajit dhe formën e saktë konike - vertugaden (Nga "vertugado" spanjolle - degë nga të cilat u bënë përforcime të ngurtë në funde (1468)) . Figura femërore doli të ishte e veshur me një korse me dërrasa metalike ose druri. Korse kishte një këllëf të gjatë - një zgjatje që përfundonte në një kënd akut, falë së cilës gjoksi i sheshtë kaloi pa probleme dhe në mënyrë të padukshme në skaj. Në ije vishej një krinoline - një kornizë me disa rrathë me diametër, të varur në rripa lëkure, të cilat i jepnin palëvizshmërisë së skajit dhe formën e saktë konike - vertugaden (Nga "vertugado" spanjolle - degë nga të cilat u bënë përforcime të ngurtë në funde (1468)) .

    rrëshqitje 5

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    rrëshqitje 6

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    Pëlhura e modeluar ose e lëmuar e kostumit aplikohej me shirita të qëndisura në ar dhe "vizatohej" me modele të drejta me fije "ari" dhe "argjendi" dhe perla me saktësi gjeometrike. Pëlhura e modeluar ose e lëmuar e kostumit aplikohej me shirita të qëndisura në ar dhe "vizatohej" me modele të drejta me fije "ari" dhe "argjendi" dhe perla me saktësi gjeometrike.

    Rrëshqitja 7

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    Rrëshqitja 8

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    Rrëshqitja 9

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    Rrëshqitja 10

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    rrëshqitje 11

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    rrëshqitje 12

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    rrëshqitje 13

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    Rrëshqitja 14

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    rrëshqitje 15

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    Veshjet spanjolle për burra të shekujve 15-16 Kalorësit e vendeve të tjera evropiane morën pjesë në luftën e spanjollëve gjatë Reconquista, dhe kështu komunikimi i drejtpërdrejtë kontribuoi në përhapjen e shumë formave të kostumit për burra që ekzistonin midis francezëve ose italianëve. Këto përfshijnë kryesisht elementë të kostumit gotik: këpucë me çorape të gjata, disa lloje kapele, një pardesy të gjatë pa mëngë. Shumica e veshjeve të jashtme ishin me gjatësi mesatare, forma të qeta, mund të thuhet, fisnike. Manteli ishte një pjesë e detyrueshme e kostumit spanjoll të burrave dhe gjatësia e tij ndryshonte në varësi të moshës dhe statusit shoqëror. Zakonisht njëra anë e mantelit vihej mbi supe. E gjatë dhe e gjerë ishte veshja ceremoniale e quajtur “kasaka”.

    rrëshqitje 16

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    Rrëshqitja 17

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    Rrëshqitja 18

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    Për t'i dhënë hubonit formën e një lat, përpara futeshin copa kartoni. Pjesa e përparme e hubonit ishte veçanërisht konveks në vitet 70-80. Në të njëjtën kohë, jaka e tij në këmbë është bërë aq e lartë sa ai mbështet mjekrën dhe veshët e tij. Përgjatë skajit të jakës prodhohet një zhveshje, madhësia e së cilës rritet gradualisht dhe arrin 15-20 cm deri në fund të shekullit.Kështu, sfera kthehet në një "grangola" ose gorgera - jaka e famshme spanjolle me skarë. Gjatë shekullit të 16-të, forma e calses gjithashtu ndryshoi. Për t'i dhënë hubonit formën e një lat, përpara futeshin copa kartoni. Pjesa e përparme e hubonit ishte veçanërisht konveks në vitet 70-80. Në të njëjtën kohë, jaka e tij në këmbë është bërë aq e lartë sa ai mbështet mjekrën dhe veshët e tij. Përgjatë skajit të jakës prodhohet një zhveshje, madhësia e së cilës rritet gradualisht dhe arrin 15-20 cm deri në fund të shekullit.Kështu, sfera kthehet në një "grangola" ose gorgera - jaka e famshme spanjolle me skarë. Gjatë shekullit të 16-të, forma e calses gjithashtu ndryshoi.

    Rrëshqitja 19

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    Qysh në vitin 1530, Titian pikturon një portret të Charles I (V) me një kostum me kalcime të ngushta pak mbi gjunjë, dhe në 1542 ai portretizoi Filipin II me rroba të pasura të qëndisura me bizhuteri, dhe gurët e mbretit janë bërë tashmë në një të vogël kornizë. Në vitet 1970 dhe 1980, rrotat e dyfishta erdhën në modë, të përbëra nga pantallona të ngushta, të lidhura me këmbët deri në gjunjë dhe "gregeskos" të rrumbullakosura, të mbushura trashë që mbulonin vetëm ijet. Qysh në vitin 1530, Titian pikturon një portret të Charles I (V) me një kostum me kalcime të ngushta pak mbi gjunjë, dhe në 1542 ai portretizoi Filipin II me rroba të pasura të qëndisura me bizhuteri, dhe gurët e mbretit janë bërë tashmë në një të vogël kornizë. Në vitet 1970 dhe 1980, rrotat e dyfishta erdhën në modë, të përbëra nga pantallona të ngushta, të lidhura me këmbët deri në gjunjë dhe "gregeskos" të rrumbullakosura, të mbushura trashë që mbulonin vetëm ijet.

    Rrëshqitja 20

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    rrëshqitje 21

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    rrëshqitje 22

    Përshkrimi i rrëshqitjes:

    rrëshqitje 23