Дизайн у дитячому садку. Дизайн – художнє проектування різних виробів, що мають функціональні та естетичні властивості. У дизайні є важливими. Дизайн дитячого садка (36 фото): облаштування роздягальні, ігрової та навчальної кімнати, спальні

29.04.2019

Номінація « Методична скарбничка педагогадошкільного закладу»

В умовах інтенсивного розвитку інноваційних процесів у суспільному, економічному та політичному житті країни зростає потреба у формуванні та розвитку креативної особистості дитини-дошкільника.

Актуальність проблеми визначається тим, що закріплення шаблонів у творчості дитини є для неї великою небезпекою, тому необхідно руйнувати застиглі шаблони і вводити нові види діяльності, що сприяють стимулюванню власної творчості дитини.

Новизна представленого нами досвіду роботи полягає у використанні нових технік та матеріалів, що сприяє формуванню у дошкільнят нових знань, умінь у виготовленні неповторних дитячих робіт, використовуючи вироби у житті дитини, дитячого садка та сім'ї.

Ціль:створення умов для розкриття та розвитку творчого потенціалу дошкільника засобами художньо-конструктивного дизайну.

Завдання:

розвиток креативного мислення дошкільнят, за допомогою ознайомлення з методами та прийомами, що застосовуються у художньо-конструктивному дизайні;
формувати здібності послідовно здійснювати свій задум, вмілоповодитися з матеріалами та інструментами;
стимулювати співтворчість з однолітками та дорослими у дизайн діяльності, використовуючирезультат творчої діяльності у побуті, іграх, декорі приміщень у дитячому садку, будинки;
формувати оцінне ставлення до навколишнього світу, здатність до аналізу, самооцінки при виконанні робіт;
розвивати інтерес до дизайну - творчості;
розвивати пізнавальну активність, спілкування, самостійність;
розвивати образне мислення, уяву, стійку увагу, спостережливість,акуратність.

Дитячий дизайн може бути орієнтований як на естетичну організацію простору, так і на створення красивих корисних предметів, що складають середовище дитини. Елементарні вироби дитини можна як його проектну діяльність, оскільки вже у нескладних аранжуваннях він планує певний результат. Дитина знайомиться з різними художніми прийомами та виробними матеріалами з доступними способами виготовлення та прикраси своїх виробів.

У творчій діяльності дитини слід виділяти три основні етапи:

Перший - виникнення, розвиток, усвідомлення та оформлення задуму. Тема майбутнього зображення може бути визначена самою дитиною або запропонована вихователем (конкретне її вирішення визначає сама дитина). Чим молодша дитина, тим більше ситуативний та нестійкий характер має його задум. Чим старші діти, тим багатший їхній досвід у образотворчій діяльності, тим паче стійкий характер набуває їх задум.
Другий етап - процес створення зображення. Діяльність цьому етапі вимагає від дитини вміння володіти способами зображення, виразними засобами, специфічними малювання, ліплення, аплікації.
Третій етап - аналіз результатів - тісно пов'язаний із двома попередніми - це їх логічне продовження та завершення. Перегляд та аналіз створеного дітьми здійснюються за їх максимальної активності, що дозволяє повніше осмислити результат своєї діяльності. По закінченні заняття все, що створено дітьми, виставляється на спеціальному стенді, тобто кожній дитині надається можливість бачити роботи всієї групи, відзначивши, добровільно обґрунтувавши свій вибір, ті, які найбільше сподобалися. Тактовні, напрямні питання педагога дозволять дітям побачити творчі знахідки товаришів, оригінальне та виразне вирішення теми.

Дитячий дизайн має:

Предметно-декоративний характер- це створення та прикраса предметів (іграшок, сувенірів, елементів одягу, аранжування).
Просторово-декоративний характер – діяльність у просторі з урахуванням його особливостей (площа, освітлення, малюнок вікон, дверей, ніш).

Велику увагу приділяємо предметно-декоративному дизайну. Знайомимо хлопців із такою художньо-творчою діяльністю як декорування. Значення поняття «декорувати» - надавати чомусь гарного вигляду, художнього оформлення Ми вибрали кілька напрямків: мозаїку з різних непрямих матеріалів, аплікацію, декупаж, пластилінографію, нетрадиційні техніки малювання. Такий інноваційний підхід дозволяє збагатити дизайн групових приміщень авторськими та дитячими роботами з використанням широкого спектру нетрадиційних технік та технологій.

Щоб прищепити любов дошкільнят до образотворчого мистецтва, викликати інтерес до малювання, ми починаємо з молодшого дошкільного віку, широко використовуємо у своїй роботі нетрадиційну техніку зображення. Першими кроками в цьому напрямку стало використання найпростіших нетрадиційних методів (малювання пальчиками, долоньками, крейдою, м'ятим папером штампами тощо).

Таке нетрадиційне малювання доставляє дітям безліч позитивних емоцій, розкриває можливість використання добре знайомих їм предметів як художні матеріали, дивує своєю непередбачуваністю.

За емоціями можна судити про те, що в даний момент тішить, цікавить, занепадає, хвилює дитину, що характеризує її сутність, характер, індивідуальність. Потім поступово вводимо елементи дизайну, які у роботі зі старшими дошкільнятами переростають у самостійні заняття з дизайн-діяльності. Заняття дизайн-діяльністю поєднують кілька видів художньо-творчої діяльності: малювання, ліплення, аплікація, ручна праця та конструювання.

Старший дошкільник може «побачити» і з допомогою дорослого поетапно реалізувати свій «проектний задум», передбачаючи художній результат. Це робить можливим поряд з використанням традиційних видів образотворчої діяльності залучення дітей до її нових видів: архітектурно-художнього дизайну та моделювання одягу з аранжуваннями-прикрасами з різних матеріалів.

На цьому етапі діти під керівництвом педагога оформляють речі, предмети для оформлення приміщення, участь у творчих виставках. Це дозволяє оцінювати свою роботу, її результат. Увага акцентується на тому, що вийшло, дається позитивна оцінка діяльності, створюється сприятливе емоційне тло, яке сприяє формуванню творчої уяви та мислення

У процесі навчання дітей елементам дизайну, знайомимо їх з особливостями, властивостями та можливостями різних художніх матеріалів та технологіями: малювання по мокрому паперу; малювання зубною щіткою по кольоровому паперу; монотипії (целофан, папір, скло); малювання через копіювальний папір; малювання пластиліном; пальцевий живопис; рука-трафарет; ляплення; застосування прийому «набризок»; колаж; метод стусану; карбування; вітражі.

Адже введення в заняття елементів дизайну вимагає розширювати знання дітей про властивості різних матеріалів (паперу, картону, тканини, пластмаси, природних матеріалів та ін.) та формувати навички та вміння під час роботи з ними. Цікавими та захоплюючими були заняття: «Літня казка» вітражі на вікнах, «Осінні мотиви» -кляксографія, «Осінь на узліссі фарби розводила» – друк листям, «Ваза для мами» – дизайн посуду, «Різдвяна історія» – техніка декупаж, « Біля лісу на узліссі» – пластилінографія, «Новорічні іграшки» – декор новорічних куль і ялинок, «Виставка свічників»-декор свічників, «Морозні візерунки» – малювання сіллю.

Ми знайомили батьків із досягненнями дітей, кожного окремо. З цього спілкування ми дізналися, наскільки батьки зацікавлені життям дітей у дитсадку. У процесі роботи з вихованцями ми відчули прагнення батьків до творчості з дітьми і почали залучати в спільну діяльність. Батьки стали активно допомагати у збиранні матеріалу, брати участь в оформленні виставок тому що побачили, що діти з великим бажанням, вчаться фантазувати, творити, створювати прекрасні витвори мистецтва. Вони приносили спільно створені вироби, композиції.

Результат

Досвід нашої роботи показав, що такий вид художньо-творчої діяльності, як декорування, не тільки дозволяє отримати якісний, привабливий, а отже, цінний в очах дитини та оточуючих «продукт», а й сприяє розвитку соціальних відносин: уміння орієнтуватися у навколишньому оточенні, підвищенню рівня самосвідомості, формуванню позитивних взаємин, а також підвищується рівень художньо-творчого розвитку дошкільнят, задоволеність батьків роботою з освітньої галузі «художня творчість».

Фантазія, уяву - це основа, де формуються творчі здібності й у результаті неабиякий характер дитини у майбутньому.

Світ, у якому живе малюк, наповнений не лише реальними, а й казковими подіями. Діти фантазують, бо хочуть побути у ролі чарівників. Потрібно трохи допомогти дитині, і придумані чудеса стануть реальністю!

Досвід роботи з дизайнерської діяльності в ДНЗ

Ольга Кондратьєва
Консультація для вихователів: Дитячий дизайн у дитячому садку

«Творчість - це не лише геніїв, які створили великі художні твори. Творчість існує скрізь, де людина уявляє, комбінує, створює щось нове»

Л. С. Виготський

Мистецтво дизайну активно входить у життя.

І сьогодні я хотіла б вивчити поняття «Дитячий дизайн».

Дитячий дизайн- Нова художньо-продуктивна діяльність, яка розуміється як проектне мислення найширшого діапазону.

У дизайні важливі як розвиток задуму, а й планування результату, що сприяє розвитку дитини.

Дитячий дизайн спрямований на розкриття особистості дитини, її індивідуальності, розвиток її творчого потенціалу, вільного, без натиску з боку дорослої, заснованої на самовираженні дитини, її саморозвитку, на співпраці та співтворчості, з використанням лише гуманних методів та прийомів, без заборон та категоричних звернень .

Говорячи про дитину-дизайнера, ми часто маємо на увазі дитину-художника. Насправді дизайн є незвичайним поглядом на звичайні речі. Значить, головне для дизайнера – нестандартність мислення, фантазія, уява, вміння поєднувати колір та форму. З цього випливає, що для того, щоб дитина стала дизайнером, насамперед потрібно розвивати у неї просторову уяву, заохочувати нестандартне бачення навколишнього світу.

Ми ж нерідко не підтримуємо фантазії дитини, і якщо вона малює рожевого слона, то виправляємо і говоримо: так не буває, слон має бути сірим. Спочатку дитина заперечує: «Він же в мене казковий, чарівний». Але якщо дорослий постійно дає «правильний» зразок, малюк фантазує дедалі менше.

Дизайн – діяльність- це особливий вид художньої діяльності, що об'єднує різні види творчості: малювання, ліплення, аплікація, конструювання, художня праця.

У практиці дитячого садка нерідко змішують змісту понять: "образотворча діяльність" (з рукоділлями, "творче конструювання" і власне діяльності "дитячого дизайну". Природно, що ці обмеження умовні, але водночас слід зазначити таке: дитяча продукція після художньо-дидактичних занять що складається в папки і коробки і далі не затребувана - це ще не дитячий дизайн.

Натомість, професійний дизайн має спільні риси з дитячим дизайном, тобто образотворчою діяльністю та конструюванням. Це:

Оригінальність та неповторність творчого продукту;

Ознайомлення із системою сенсорних стандартів, причиною модульного принципу проектування;

Спільно роздільний характер виконання задуму;

Предметно та просторово-декоративний характер проектної діяльності;

Використання аналогічних матеріалів та технік;

Загальний підхід в оцінці художності професійного та “дитячого” мистецтва;

Самодостатність неконкурентоспроможність продукції дитячої творчості

Перші кроки в мистецтві дизайну настільки прості, що не вимагають від дитини великих зусиль. Він із задоволенням відкриває собі світ матерій. Поступово прийде досвід, сформуються навички, і він легко виконає великий, складний твір самостійно. Крім того, сьогодні, як ніколи раніше, відчувається потреба у формуванні гармонійно розвиненої особистості. Особи, які вивчатимуть, берегтимуть і розвиватимуть духовну спадщину нашого народу. Все це має велике значення: людина, яка бачить і вміє цінувати красу, її зберігатиме і примножуватиме, такі люди не здатні на аморальні вчинки. Ось чому такі актуальні заняття дизайн - діяльністю старших дошкільнят. У дітей розвиваються художньо-творчі здібності, розкривається творчий потенціал засобами художньо-конструктивного дизайну, а також:

Розвивається наочно-образне мислення; художній та естетичний смак, почуття стилю;

Розвивається художнє сприйняття навколишнього світу, уяву, фантазію, творче мислення;

Підвищується естетична культура;

Розвивається пізнавальна активність, дрібна моторика, просторове орієнтування, сприйняття;

Набуття навичок роботи з різними матеріалами;

Формування проектної культури у дітей та виховання грамотного споживача.

Заняття дизайн – діяльністюпокликані впливати на розум, волю, почуття дітей, спонукати їх до творчого самовираження, стану емоційного комфорту, відчуття радості дитинства в різних видах художньо-творчої діяльності із застосуванням нетрадиційних технік: колаж, тестопластика, орігамі, квіллінг, пап'єтаж, , декупаж, ізонити тощо.

Залучення дітей до дизайну, шляхетна, але важка та тривала справа.

А зараз поговоримо про техніку.

Ліплення- Процес створення скульптурного твору, пов'язаний з роботою над м'яким пластичним матеріалом.

Можна ліпити з глини та пластиліну, але цікаво освоїти щось нове. Солоне тісто – це найекономічніший і найбезпечніший спосіб спробувати свої сили у розвитку фантазії, адже зліпити з нього можна все що завгодно. Тісто – доступний всім, дешевий і легкий у застосуванні матеріал, його можна заготовити заздалегідь (про запас). Тісто можна пофарбувати та ліпити вже кольоровий виріб, а можна розписати готову роботу після остаточного висихання. Краса та витонченість «солоних виробів» дадуть їжу для творчого роздуму. Роботи відрізняються легкістю, міцністю.

Пап'є маше- не тільки гарна французька назва, а й дуже проста, бюджетна техніка виготовлення різних виробів зі шматочків паперу. Займатися такою творчістю у дитячому садку – одне задоволення.

Існує три технології виготовлення виробів із пап'є-маше.

За першою технологією виріб виготовляють пошаровим наклеюванням маленьких шматочків мокрого паперу на заздалегідь приготовлену болванку.

За другим методом вироби формуються з рідкої паперової маси. Папір, що розрізає на дрібні шматочки, заливають гарячою водою і на добу поміщають у тепле місце. Потім її піддають кип'ятінню, віджимають, розпушують і висушують. Отриману паперову масу ретельно перемішують із крейдою. У паперово-крейдову суміш при постійному помішуванні додають клей до одержання пластичного сметаноподібного тіста. Як клею використовують суміш крохмального клейстеру та столярного клею. Тісто виливають у приготовлену форму або наносять шаром на її поверхні та витримують до повного висихання.

За третім методом виробу склеюють подібно до фанери під тиском з пластин твердого щільного картону. Отриманий виріб ґрунтують та розфарбовують.

Скрапбукінг- це рукоділля, яке є розробкою, створенням та оформленням альбомів, пакувальних коробок, рамок для картин і фотографій, а також подарункових листівок.

Діти завжди хочуть чогось нового та цікавого. Захоплюючі завдання можуть зайняти дитину і не одну годину.

Орігамі для дітей- це аплікація, яка буде з одного боку та цікава дітям, а з іншого боку і складна. Орігамі для дітей дозволяє не тільки відвернути дитину від чогось, але ще й розвиває спритність рук хлопців. Завдяки цьому ви можете дати дитині можливість прикрасити будинок. Звичайно, він досить-таки відповідально візьметься за це завдання. Тобто, ми можемо бачити, як орігамі виробляє в дитині щось вище за фізичні досягнення - прекрасні моральні якості.

Квілінг - це мистецтво паперокручення, якому вже не одна сотня років.

Як показала практика, папір, оброблений за технікою квілінгу, дуже міцний і міцний. Тому всі вироби з неї широко використовують у побуті. Ви можете виготовити цукерницю та використовувати її за прямим призначенням. Навіть на об'ємну підставку для чашки ви можете без жодних побоювань поставити свою улюблену чашку з кавою.

Роботи в техніці ізонити - цікаве заняття не тільки для дорослих, але і для дітей. На перший погляд, здається, що ця техніка дуже складна, насправді потрібно просто засвоїти закономірність і все буде добре виходити.

Потрібно освоїти техніку заповнення кута, кола, павутинку. Після цього вам під силу виконати досить складні картини в техніці і зони.

Навчіть цьому мистецтву та дитині, це не тільки цікаво, а й корисно. Це захоплення розвиває усидливість у дитини, окомір, фантазію та абстрактне мислення, координацію рухів рук та дрібну моторику, виховує акуратність та увагу.

Вихователям дошкільних закладів добре знайома техніка граттажу перекладі з французької означає «процарапування» Ця техніка популярна тому, що у неї великі художньо-виразні можливості-проступаючий на темному тлі світлий мерехтливий підмальовок, який надає роботам таємничість і казковість. Техніка граттажу дозволяє дітям легко виконувати колористичні та графічні завдання, а вихователям у ході роботи створювати незвичайні ігрові ситуації.

Декупаж- дуже популярна сучасна техніка декорування різних предметів: від невеликих тарілочок та вази до містких комодів та шаф. Техніка декупажу не дуже складна, але в ній є прийоми, які потребують певних навичок та вмінь.

Суть техніки декупажу полягає в тому, що тонкий шар паперу з декоративним малюнком наклеюється на поверхню предмета, що декорується, створюючи при цьому ілюзію ручного розпису. Декоративні візерунки виготовляються на спеціальних серветках для декупажу. Крім того, візерунок для декупажу можна вирізати і зі звичайної паперової серветки, журналу, листівки, етикетки або навіть з обгорткового паперу.

Колаж- порівняно молодий напрямок у образотворчому мистецтві. Воно дітище минулого бурхливого сторіччя, коли митці шукали нові засоби для вираження своїх думок, почуттів та настроїв. Техніка колажу (від фр. collage – наклеювання) дає широкий простір для творчості, оскільки ціле створюється із фрагментарного. Фрагментами можуть бути фотографії, глянсові журнали, різнобарвний папір, різних фактур, тканина, фольга, рослини, фарби, тканини, металеві деталі та багато іншого.

Колаж дуже цікава техніка вона може поєднувати в собі більшість нетрадиційних технік, у колажі можна використовувати і тестопластику, і граттаж, і ізонити, і квіллінг, і багато іншого все залежить від того, наскільки багата ваша фантазія.

Дуже дякую за увагу!

ДБОУ Школа № 1034 ДО №4

Конспект із самоосвіти

Тема: «Розвиток творчої активності в дітей віком дошкільного віку через дизайн діяльність».

Виконала:

Вихователь Орєхова С.В.

Москва 2015 р.

Вступ.
Глава 1. Психолого-педагогічні аспекти розвитку творчої активності в дітей віком дошкільного віку через дизайн діяльність.
1.1 Педагоги та психологи про дитячу художню творчість та творчу активність.

Глава 2. Організація навчання елементам дизайну як умова розвитку образотворчої творчості дітей старшого дошкільного віку


Висновок.
Список використаної литературы.
Додаток.

Вступ

Соціально-економічні перетворення на суспільстві диктують необхідність формування творчо активної особистості, що має здатність ефективно і нестандартно вирішувати нові життєві проблеми. У зв'язку з цим перед дошкільними установами постає важливе завдання розвитку творчого потенціалу підростаючого покоління, що потребує вдосконалення навчально-виховного процесу з урахуванням психологічних закономірностей всієї системи пізнавальних процесів. На сьогоднішній день активно звертається увага на новий напрямок художнього виховання дітей дошкільного віку – дитячий дизайн, який дає широкий простір дитячій творчості. Реалізація цього напряму потребує звернення до загальнорозвивальних педагогічних систем інтегрованого типу. Ця діяльність нова і мало вивчена, але вона має безперечний розвиваючий потенціал для всіх сфер особистості. Введення цієї діяльності в освітній процес обумовлено також збільшеними культурними потребами людей у сучасному світі, можливостями дітей, а також концепцією дошкільної освіти, яка заявляє як найважливішу основу реалізації програмного змісту, що розвиває предметне середовище дитячої діяльності – як систему матеріальних об'єктів, що функціонально моделюють зміст фізичного та духовного розвитку.

Проблема розвитку творчої уяви дітей актуальна тому, що цей психічний процес є невід'ємним компонентом будь-якої форми творчої діяльності дитини, її поведінки загалом. В останні роки на сторінках психологічної та педагогічної літератури все частіше ставиться питання ролі уяви в розумовому розвитку дитини, про визначення сутності механізмів уяви.

Актуальність проблеми визначається тим, що закріплення шаблонів у творчості дитини є для неї великою небезпекою, тому необхідно руйнувати застиглі шаблони та вводити нові види діяльності, що сприяють стимулюванню власної творчості дитини.

Багаторічний досвід роботи за програмою «Виховання та навчання у дитячому садку», за редакцією М.А. Васильєвої, художньо-естетичної спрямованості, показав, що програма більше орієнтує педагогів дошкільного закладу на формування образотворчих та технічних умінь дітей дошкільного віку у різних видах продуктивної діяльності. У програмі мало акцентується увагу до завданнях, вкладених у розвиток творчих здібностей дошкільнят з допомогою нетрадиційних форм навчання.

Ця проблема дозволила сформулювати тему дослідження: «Розвиток творчої активності дітей через дизайн».

Формування творчої особистості - одне з найважливіших завдань педагогічної теорії та практики на сучасному етапі. Рішення її має розпочатися вже у дошкільному віці. Найбільш ефективним засобом досягнення цього є образотворча діяльність дітей.

У Федеральних державних вимогах до освітніх програм ДНЗ виділено освітня область «Художня творчість», зміст якої спрямовано досягнення цілей формування інтересу до естетичної сторони навколишньої дійсності, задоволення потреб дітей у самовираженні через розвиток продуктивної діяльності (малювання, ліплення, аплікація, художня праця).

У процесі малювання, ліплення, аплікації дитина відчуває різноманітні почуття: радіє гарному зображенню, яке він створив сам, засмучується, якщо щось не виходить. Але найголовніше: створюючи зображення, дитина набуває різних знань; уточнюються та поглиблюються його уявлення про навколишнє; в процесі роботи він починає осмислювати якості предметів, запам'ятовувати їх характерні особливості та деталі, опановувати образотворчі навички та вміння, вчиться усвідомлено їх використовувати.

Тому так важливо широко включати у педагогічний процес різноманітні заняття з художньої, образотворчої діяльності. Тут кожна дитина може найповніше проявити себе без будь-якого тиску з боку дорослого.

Метою дослідження є визначення можливості навчання дітей старшого дошкільного віку елементам дизайну.

Завдання дослідження:

1. Виявити сутність поняття «творча активність» та розкрити його види та умови розвитку.

2. Вивчити поняття «дитячого дизайну», виділити його образи.

3. Розкрити можливість навчання дітей старшого дошкільного віку до елементів дизайну.

4. Розробити та апробувати програму навчання елементів дизайну старших дошкільнят.

Гіпотеза дослідження: Навчання дітей старшого дошкільного віку елементам дизайну буде ефективним при дотриманні наступних вимог:

Цикл занять буде будуватися послідовно і включати різні види дизайн-діяльності;

Донесення до дітей сенсу та значення дизайн-діяльності, її практичної спрямованості;

Практичне використання продуктів дитячого дизайну - діяльність у дитячому садку.

Організація сприйняття дітьми зразків дизайн мистецтва;

Об'єкт вивчення: розвиток творчу активність дітей.

Предмет дослідження: дитяча дизайн-діяльність.

Практична значимість дослідження визначається тим, що розроблений та апробований проект з навчання дітей елементам дизайну, спрямованого на розвиток дитячої творчості, може бути рекомендований до використання у практиці роботи дошкільного закладу.

Ця робота складається з вступу, двох розділів, висновків, списку використаної літератури та додатку.

Глава 1. Психолого-педагогічні аспекти розвитку творчої активності в дітей віком дошкільного віку

Педагоги та психологи про дитячу художню творчість та творчу активність

Дошкільний вік - це період, коли художня творчість може стати і найчастіше є стійким захопленням як особливо обдарованих, а й багатьох дітей, тобто. захоплюючи дитину в казковий світ мистецтва, ми непомітно йому розвиваємо в нього уяву і здібності.

У вітчизняній психології розгляд уяви як самостійного психічного процесу було запропоновано Л.С. Виготським. Виготський показав, що уяву отримує найбільший розвиток у дошкільному віці, починаючи складатися в ігровій діяльності та отримуючи свій подальший розвиток у найрізноманітніших видах діяльності (образотворчої, музичної).

Що є творчістю? Багато психологів давали свої визначення творчості, але всі визначення зводилися до того, що творчість є діяльність людини, яка створює щось нове, оригінальне. Ще наприкінці XIX століття дитяча творчість почала привертати до себе увагу вчених усіх напрямків: психологів, педагогів, мистецтвознавців. Це було зумовлено розвитком науки та культури, виникненням нового напряму психології – дитячої психології. За кордоном стали з'являтися праці з психології дитинства. У яких особливе місце приділялося аналізу дитячого малюнка (Д. Селі, Н. Браунінг, Р. Лампрехт). К. Річі був першим автором, який присвятив свою працю «Діти – художники» психологічному аналізу дитячих малюнків. На початку 1900-х років. у Москві почали з'являтися статті, читатися лекції про художнє виховання. Виходять у світ праці вчених, присвячених дитячій образотворчій творчості (Л.Т. Оршанського, А.А. Рибнікова, К.М. Летілова, Ф.Т. Шмідта).

Л.С. Виготський вважає, що діяльність людини може бути поділена на два види:

Відтворюючу (репродуктивну);

Комбінуючу (творчу).

Репродуктивна діяльність пов'язана з нашою пам'яттю, вона відтворює, а творча – ця така діяльність, коли людина репрезентує. Творча діяльність називається уявою чи фантазією.

Найвидатніший психолог Б.М. Теплов, характеризуючи творчість дітей, писав, що з найважливіших особливостей і великих труднощів педагогічної роботи з художньому вихованню пов'язана з тим, що творча діяльність дитини не може мотивуватися як діяльність навчальна, необхідно щоб якась частина художньої діяльності дитини була спрямована на створення продукту діяльності, який на когось повинен вплинути.

Без цього розвиток творчості дитини неминуче підміниться розвитком певного формального вміння. А.В. Запорожець стверджує, що «дитяча творчість існує», але звертає увагу на те, що необхідно навчитися керувати особливостями його прояву, розробляти методи, що спонукають та розвивають дитячу творчість. Він відводив велику роль заняттям художньою діяльністю, а також всієї виховної роботи з дітьми щодо розвитку у них сприйняття краси у навколишньому житті та у творах мистецтва, яке грає велику роль у загальному та творчому розвитку дитини.

Отже, одним із головних завдань дитячої педагогіки та психології є виховання дитини творчою та активною особистістю. У дошкільному віці діти проходять соціалізацію, навчання, підготовку у дошкільних закладах, де педагоги та вихователі використовують різні техніки та прийоми для розвитку дитини.

У цьому віці починає формуватися пізнавальна та творча активність. Що таке активність? Активність - це практична предметно-чуттєва діяльність, спрямовану як перетворення навколишнього світу, а й перетворення самої особистості - найважливіша умова і чинник її психічного розвитку.

В основу вивчення пізнавальної активності дошкільнят входить пізнавальна потреба самої дитини, її інтерес до нового об'єкту і постає як вільне експериментування, а так само вирішення дитиною практичного завдання, поставленого дорослим. І тут пізнавальна активність підпорядкована практичної мети. Виділяються три рівні пізнавальної активності у дошкільнят:

1.Рівень інтересу до зовнішніх властивостей предмета визначається самим предметом.

2. Рівень інтересу до функціональних якостей предмета та регуляція пошуку визначається за допомогою дорослого.

3.Активність спрямовується метою - досягти бажаного результату.

Розглянемо особливості творчої активності. В даний час питання про формування та розвиток творчої активності дошкільника знову ставиться на порядок денний. Це пов'язано з тим, що творча активність є однією з ключових якостей особистості.

Джерелом активності особистості є різні потреби. Це потреби у навчанні, діяльності, грі, спілкуванні, відпочинку, творча потреба, потреба у самореалізації.

Потреба - це не що інше, як шлях чи засіб її розв'язання.

Це дуже важливий висновок для нашого дослідження проблеми розвитку творчої активності дошкільника у процесі образотворчої діяльності. Дитина, реалізуючи певну групу потреб, розвиває у собі ті чи інші властивості та якості, у тому числі творчу активність. Постійно вдосконалюючись і відокремлюючись, ці властивості та якості створюють цілісну особистість, що й дозволяє визначити активність як системотворчий фактор, основне властивість розвитку особистості дошкільника, що визначає спрямованість людини. А спрямованість орієнтує внутрішні сили організму, його енергію на рівновагу із зовнішнім середовищем.

На основі аналізу понять та визначень активності особистості в психології на загальному міжпредметному рівні можна виділити такі суттєві родові ознаки активності: якість, діяльність (процес і результат), готовність. Тоді визначення загальної активності може бути наступним: загальна активність особистості - це якість особистості, що виражає ступінь інтенсивності її діяльності, зміст та стійкість якої визначаються внутрішньою та зовнішньою готовністю до цієї діяльності. Готовність до будь-якої діяльності - це неодмінна умова її продуктивності. Потреби є джерелом творчої активності особистості, визначальними її спрямованість творчий процес. Потреба у творчості – показник високого рівня розвитку особистості. Прагнучи задовольнити свої творчі потреби, людина у практичній діяльності на основі внутрішньої готовності до неї реалізує певні цілі. Внутрішня готовність до творчої діяльності проявляється також у особливостях та рівні розвитку вищих психічних процесів, пов'язаних з мисленням. Зовнішня готовність виявляється у самостійної реалізації своїх повноважень у діяльності; в активному застосуванні знань, умінь, навичок щодо створення нових та вдосконалення існуючих ідеальних та реальних (матеріальних) продуктів.

Для розвитку творчої активності дітей потрібна наявність як об'єктивних, і суб'єктивних умов.

Об'єктивні умови такі:

а) джерела різної художньої інформації, що збагачують переживання дітей, заняття, розваги, свята у дитсадку, численні життєві ситуації, що оточують дитину;

б) умови матеріального середовища, що дозволяють дітям розгорнути свою діяльність та надати їй той чи інший характер, вибрати будь-який вид художньої практики;

в) характер і тактика керівництва педагога, його непрямі дії, його співучасть, що виявляється у вираженні свого ставлення до художньої діяльності, у заохочувальних зауваженнях, що створюють сприятливу атмосферу.

До суб'єктивних умов відносяться:

а) художні інтереси дітей, їхня вибірковість, стійкість;

б) спонукання дітей, що викликають їх самостійну діяльність на основі прагнення висловити свої художні враження, застосувати існуючий художній досвід або вдосконалити його, включитися у стосунки з дітьми.

Таким чином, творча активність - складне інтегративне поняття, що поєднує в собі та приводить у взаємодію активність та творчість.

1.2 Дитячий дизайн, його особливості, типи та види.

Дитячий дизайн – нова художньо-продуктивна діяльність, яка розуміється як проектне мислення найширшого діапазону. У дизайні важливі як розвиток задуму, а й планування результату, що сприяє розвитку дитини.

Елементарні вироби дитини можна розглядати як його проектну діяльність, оскільки вже в нескладних аранжуваннях вона планує певний результат. Дитина знайомиться з різними художніми прийомами та виробними матеріалами, з доступними способами виготовлення та прикраси своїх виробів: скручуванням, згинанням, обриванням, і зминанням, вирізуванням, проколюванням, пришиванням, вишиванням, нанизуванням, з'єднанням, склеюванням, плетінням, ткацтвом.

Як показав проведений аналіз статей, ще недавно ідея дизайнерської освіти дошкільнят викликала в офіційних педагогічних сферах категоричне заперечення. Проте життя не стоїть на місці, і, як відомо, саме воно диктує свої вимоги. Однією з таких вимог часу, які сьогодні вже неможливо ігнорувати, є включення елементарних дизайнерських знань у дитячі садки.

Тут можна розглянути два поняття – «дизайн для дітей» та «дитячий дизайн». Г.М. Пантелєєв вказує на те, що в сукупності «дизайн для дітей» та «дитячий дизайн» відповідають фундаментальним педагогічним завданням: вони формують естетику середовища, навколишньої дитини, стимулюють її творчість, готують до життя в соціумі. Дизайн одягу для дітей, наприклад, естетизує зовнішній вигляд дитини, виробляє культуру гардеробу, зачіски та ін. . Дизайнер проектує, виробники виробляють, а педагог підтримує естетику середовища, залучаючи до цієї роботи дітей.

З цього випливає, що дизайнер, який працює для дітей, повинен знати особливості їхнього психічного та художнього розвитку, враховувати специфіку формування творчих здібностей дитини. У дизайн-продукції для дітей враховується те, наскільки добре вони почуваються у предметному просторі. У ляльково-ігровому інтер'єрі діти почуваються комфортніше, ніж у дорослому, як і в знайомій обстановці, ніж у звичній. Проте новизну вони сприймають емоційно.

Таким чином, дизайн для дітей – це створення для дитини комфортного, матеріального середовища.

Що ж до дитячого дизайну, то він орієнтований на «виконання завдань у галузі художньо-естетичної освіти дошкільника».

Потреба дитини у практичній діяльності допомагає педагогові направити його зусилля на корисні заняття дитячим дизайном. Діти моделюють прикраси та сувеніри, майструють одяг для ляльок, костюми та декорації до своїх спектаклів та ранків, облаштовують ігрові кімнати та будиночки. Дитяча дизайн діяльність подібна до рукоділля, тому її називають дизайн - рукоділлям у таких країнах як Японія, Італія, США, Франція. У зміст поняття «дитячий дизайн» Р. М. Пантелєєв включає поняття «дизайн-рукоділля» та «дизайн-проект». Дизайн - рукоділлям можна назвати невеликі прикраси-аранжування, що виконуються дітьми самостійно та одномоментно.

«Дизайн-проект» передбачає більш складний, тривалий та колективний характер діяльності (моделювання одягу, архітектурно-художній, декоративно-просторовий дизайн).

Дитячий дизайн може бути орієнтований як на естетичну організацію простору, так і на створення гарних корисних предметів, що становлять середовище дитини. Продукти дитячого дизайн-творчості можуть бути використані дітьми відразу ж у іграх та у побуті. Також автор єдиної книги на сьогоднішній день про дитячий дизайн Г. Н. Пантелєєв виділяє типи та види дитячого дизайну. Типів дитячого дизайну він виділяє три – площинний (аплікативно-графічний), об'ємний (предметно-декоративний), просторовий (архітектурно-художній). По кожному типу здійснюється три напрямки діяльності (види дитячого дизайну).

Перший напрямок – «аранжування» – передбачає розвиток традицій дитячих рукоділля з орієнтацією на прикрасу одягу та декор інтер'єру. Це можуть бути: композиції фіто-дизайну, букети, гербарії-картини, біжутерія зі штучного та природного матеріалу, вітражі та мозаїки з кольорового пластику, ігрові деталі та елементи сюжетно-тематичних, казково-чарівних та орнаментальних композицій.

Другий напрямок – «дизайн одягу» – передбачає ознайомлення дітей з культурою одягу та деякими доступними дошкільникам способами створення малюнків – ескізів, фасонів та декоративної обробки сукні. На дозвіллі діти малюють ескізи костюмів для персонажів літературних творів, мультфільмів, спектаклів, а також для себе – одягу повсякденного та святкового.

Третій напрямок – декоративно-просторовий дизайн – орієнтує увагу дітей на декоративному оформленні вигляду будівель та ландшафту, на естетизацію ляльково-ігрового простору, інтер'єрів групових кімнат, приміщень до святкових ранків дитячого садка. Діти набувають дизайн-досвід під час створення макетів кімнат, будиночків, використовуючи підручні матеріали.

Як би там не було, але дитина схильна представляти якусь загальну картину, вона не навчена ще розчленовувати творче завдання на окремі фрагменти, структурувати їх у своїй свідомості. Він не може створювати креслення та схематичні малюнки. Однак креслення, малюнок, ескіз будь-якого виробу можуть бути йому зрозумілі: вже з 4-х років діти виявляються здатні уявити, яку форму і розмір має знайома кімната або ділянка землі; вони здатні зрозуміти, що означає макет тієї чи іншої предмета, кімнати. Старші дошкільнята здатні уявити шляхи вирішення завдання, кінцевий результат - образ майбутнього виробу, тому і наше дослідження буде спрямоване на дітей цього віку.

Кузнєцова О.В. у своїй статті «Робота з дошкільнятами» вказує на те, що у практиці дитячого садка нерідко змішують зміст понять: «образотворча діяльність» (з рукоділлями), «творче конструювання» та власне діяльності «дитячого дизайну». Природно, що ці обмеження умовні, але водночас слід зазначити таке: дитяча продукція після художньо-дидактичних занять, що складається у папки та коробки і далі не затребувана – це ще не дитячий дизайн. Так, дитяча виставка (інтер'єр, декор та костюми до свят, розваг, оформлені за їх участю) можуть бути об'єктами дитячого дизайну (декоративно-оформлювальної діяльності). Разом з тим, як ми з'ясували щодо літератури, дитячий дизайн має спільні риси з професійним дизайном.

Це:

Оригінальність та неповторність творчого продукту;

Ознайомлення із системою сенсорних стандартів, причиною модульного принципу проектування;

Спільно роздільний характер виконання задуму;

Предметно та просторово-декоративний характер проектної діяльності;

Використання аналогічних матеріалів та технік;

Загальний підхід в оцінці художності професійного та «дитячого» мистецтва;

Самодостатність – неконкурентоспроможність продукції дитячої творчості (ексклюзивного пошуку проектанта).

Таким чином, мистецтво дизайну активно входить у життя. Діти звертають увагу на навколишні об'єкти середовища, які їм подобаються або не подобаються, відзначають різноманітність їхнього забарвлення, форми, величини, пропорцій. Вони можуть збирати рослини та мінерали, використовувати папір, тканини та синтетичні матеріали, створювати з них аранжування (букети, гербарії, гірлянди) та образні композиції для прикраси свого побуту. Ігри художнього змісту та сюжетно-рольові спонукають дітей до пошуків гардеробу для ляльок (сукні, капелюшки, туфлі), декору вистав, розваг та святкових ранків.

Із занять вони черпають знання і вже за одягом і поведінкою можуть судити про вік і професію, смаки і спосіб життя людей. У старшому дошкільному віці дитина здатна підбирати обстановку лялькових кімнат не тільки за призначенням (вітальня, кухня-їдальня, спальня).

Спостерігаючи та оцінюючи оздоблення кімнат (вдома, у дитячому садку), діти переносять доступні їм принципи естетичної єдності (сервіз, гарнітур меблів, ансамбль декору) та художньої образності оздоблення у власну практику створення ляльково-ігрового інтер'єру.

У процесі навчання дітей елементам дизайну О. В. Кузнєцова також радить знайомити їх з особливостями, властивостями та можливостями різних художніх матеріалів та технологіями: малювання по мокрому паперу; малювання зубною пастою за кольоровим папером; монотипії (целофан, папір, скло); малювання через копіювальний папір; малювання пластиліном; пальцевий живопис; рука-трафарет; ляплення; застосування прийому «набризок»; колаж; метод стусану; карбування; вітражі. Адже введення в заняття елементів дизайну вимагає розширювати знання дітей про властивості різних матеріалів (паперу, картону, тканини, пластмаси, природних матеріалів та ін.) та формувати навички та вміння під час роботи з ними. Це дозволяє дітям вибрати для втілення своїх задумів найбільш підходящу техніку чи матеріал.

О.В. Кузнєцова, як і Г.Н. Пантелєєв пропонує використовувати у практиці роботи з дітьми елементи архітектурно-художнього дизайну, адже він відповідає фундаментальним завданням розвитку дитини, оскільки вся її навколишня обстановка, інтер'єр, як елементи загальної культури, формує естетичне ставлення до побуту.

Плідна дизайн-діяльність дітей у художньо-ігрових ситуаціях, типу: «Театр мод», «Свято капелюхів», «Бал у казковому королівстві». Діти виявляють себе справжніми художниками – модельєрами. Придумані ними моделі капелюхів, суконь, костюмів відрізняються оригінальністю та індивідуальністю.

Цікавий і корисний дизайн композицій із природних та штучних матеріалів (зелень, сухостій, мінерали, папір, клапоть, дерево, синтетика та ін.). Займаючись рукоділлям із матеріалів живої та неживої природи, діти долучаються до краси.

І ось уже до старшого дошкільного віку діти, маючи досвід образотворчої діяльності, можуть стати непоганими дизайнерами. У живому спілкуванні з мистецтвом вони вчаться створювати та використовувати в оформленні одягу та кімнат аранжування з природних та штучних матеріалів, разом із педагогами вони впорядковують побутові та святкові інтер'єри. Важливо, що займаючись дизайном, діти стають не тільки виконавцями, а й творцями.

Глава 2 Організація навчання елементам дизайну як умову розвитку образотворчої творчості дітей старшого дошкільного віку.

2.1 Проблема навчання елементів дизайну дітей дошкільного віку.

Звертаючись до теми дослідження, ми зіткнулися з проблемою повної відсутності наукової літератури з цього питання. І хоча багато педагогів вважають за необхідне запровадження навчання дизайн-діяльності в дошкільних закладах та представляють свої думки у різних статтях в Інтернеті та журналах «Дошкільне виховання», проте, книг з дитячого дизайну практично немає. Деякі педагоги окремих дитсадків представляють свій досвід на сайтах всесвітньої мережі для зацікавлених осіб і ми не могли не скористатися цим досвідом.

2 грудня 2004 року пройшов семінар, організований атестаційно-методичним центром міста Реутов, на базі дитячого садка №1 під назвою «Дитячий дизайн у розвитку творчих здібностей дошкільнят». На семінарі йшлося про те, що для того, щоб дитина покинула стіни дитячого садка всебічно розвиненою і повністю підготовленою до шкільного життя, недостатньо навчити її найпершим навичкам читання, письма та рахунки, необхідно також дати поштовх до розвитку його творчих здібностей. Своїм досвідом із слухачами семінару, а їх було близько 30 осіб, поділилася вихователька Галина Давидова. За довгі роки роботи з дітьми вона зібрала колосальний матеріал із викладання ним основ образотворчого мистецтва. «Про те, як надихнути молодих творців на створення оригінальних виробів; як прищепити їм почуття прекрасного та розвинути художній смак, як викликати інтерес до творчої роботи, не забуваючи при цьому про техніку безпеки, реутівські вихователі дізналися з виступу своєї колеги. Викладання основ образотворчого мистецтва у дошкільному віці є надзвичайно важливим, тому заступник директора атестаційно-методичного центру Валентина Новікова переконана, що цей семінар не останній.».

Вихователь Кузнєцова Ольга Валентинівна у своїй статті «Робота з дошкільнятами» говорить про те, що в сучасному світі зростають культурні потреби людей, а отже, і змінюється концепція дошкільної освіти, «яка заявляє як найважливішу основу реалізації програмного змісту, що розвиває предметне середовище дитячої діяльності. як систему матеріальних об'єктів, що функціонально моделюють зміст фізичного та духовного розвитку дитини». Посилаючись на авторів програми «Витоки» Кузнєцова О. В. говорить про те, що, займаючись з дітьми основами дизайну діяльності, можна сформувати у дошкільнят художній смак, уміння висловлювати свій внутрішній світ, використовуючи елементи дизайну культури.

У своїй статті вона також пропонує зразкове планування занять із ознайомлення дітей з технікою дизайну у підготовчій групі.

Інший автор, Яригіна А., що представляє свої статті на сторінках журналу «Дошкільне виховання», вважає найбільш прийнятним для дітей видом дитячого дизайну це фіто дизайн та графічний дизайн. У статті «Діти та дизайн» вона пропонує педагогові з дітьми створювати об'ємно-мистецькі композиції з рослин (аранжування рослинами) і представляє кілька варіантів таких композицій: «Пустельний ландшафт», «Японський садок», «Горобині намисто», «Мишка в норці» , "Зелена жаба". Також вона пропонує використати декоративні елементи інтер'єрного озеленення (дизайн природних куточків).

У статті «Графічний дизайн», наведений вище автор, вказує на ту серйозну роль, яку грає графічний дизайн у нашому житті, а також на доступність його для дітей дошкільного віку. Тут вона пропонує дітям на заняттях виготовляти різні коробки та упаковки на різну тематику: «Новорічний чобіток», «Дизайн новорічних коробок», «Ошатні пакети», «Коробка для торта», «Веселі відерця», «Коробочки для олівців» та ін. Також Яригіна вважає, що одним із ефективних шляхів залучення дітей до дизайну є графічна сценографія, яка «обслуговує театралізовану діяльність дітей, поєднуючи у собі образотворчий та ігровий початок».

У статті «Диво-писанки – шедеври мініатюрного живопису» Ликова І. пропонує дітей активно знайомити дітей з декоративно-ужитковим мистецтвом, а зокрема з майстерністю мініатюрного розпису на поверхні яйця. Вона розповідає про деякі секрети старовинної майстерності, пропонує матеріали, які можна використовувати у дитячій творчості, які фарби використати, пропонує різні варіанти розпису яєць.

Також нами у журналі «Початкова школа» було переглянуто статті Н.М. Конишової «Дизайнерська освіта в початковій школі» та «Художня праця: основи дизайну освіти», в яких йдеться також про необхідність запровадження дизайну діяльності, але тільки в початковій школі.

Проте, вивчаючи статті різних авторів, ми звернули увагу на те, що пропонуючи варіанти занять, теми, матеріали для дитячого дизайну творчості, лише один автор - Г.М. Пантелєєв – вивчив цю діяльність, підійшов до дослідження дитячого дизайну впритул. Його роботи представлені як у дошкільному вихованні, так і в Інтернеті. Нещодавно їм була випущена книга «Дитячий дизайн». Мета цієї книги - перша з дизайну культури у вітчизняній педагогіці - морально-естетичний розвиток дітей 5-10 років засобами нової художньо-декоративної діяльності дитячого дизайну в дитячому садку, початковій школі та сім'ї. У цьому посібнику дуже докладно розглядається новий напрям художнього виховання – дитячий дизайн, його напрями, висвітлено деякі його культурологічні та виховно – освітні аспекти, представлені тематичні цикли художньо-творчих занять з дітьми, дано поради та рекомендації педагогам та батькам.

Що стосується сучасних освітніх програм, то лише в одній – програмі «Витоки» – звертається увага на новий напрямок – дитячий дизайн у старшому дошкільному віці. У програмі «Райдуга» існує розділ «Художня праця», основу якого становить народну творчість; у програмі «Дитинство» у розділі «Дитина у світі образотворчого мистецтва та музики» розкриваються завдання прилучення дитини до мистецтва, емоційно-естетичного ставлення до навколишнього; у програмі «ТРВЗ» ставляться завдання розвинути фантазію дітей, навчити їх мислити системно, виховання творчих якостей особистості.

Таким чином, можна сказати, що під тиском часу, питання навчання дітей елементам дизайну стала неймовірно актуальним, вивчення його тільки-но починається, можливо вже на підході кілька серйозних праць з цієї проблеми. Але зараз обсяг джерел неймовірно малий, хоча з наявного передового педагогічного досвіду вже можна і потрібно використовувати дизайн-діяльність у дитячих садках. Адже ми хочемо, щоб наші діти розуміли красу та вміли створювати її, бо це дуже важливо для всебічного розвитку дитини. Отже, яким чином організовувати заняття дитячим дизайном, щоб вони сприяли розвитку образотворчої творчості дітей у старшому дошкільному віці?

Нова концепція дитинства та художньої освіти підвищує сьогодні відповідальність сім'ї та педагога, які формують у дітей естетичне ставлення до світу. Розвинути ці природні задатки покликаний дорослий: навчити дитину «активно» бачити красу дійсності, природного оточення та творів мистецтва, навчити «зображати, прикрашати, будувати та творити», знайомити з багатством та різноманітністю творів культури та мистецтва.

Як ми вже з'ясували раніше, дитячий дизайн є одним із тих видів діяльності, який найбільш повно сприяє розвитку образотворчої творчості у дітей.

Тому однією з найважливіших умов при організації занять з навчання дітей елементам дизайну є організація цікавого змістовного життя дитини в дошкільному закладі та сім'ї, забезпечення її яскравими враженнями, забезпечення емоційно-інтелектуального досвіду, який послужить основою виникнення задумів і буде матеріалом, необхідним для роботи уяви . Тут важлива робота з батьками їх активної взаємодії з педагогом.

Також одна з найважливіших умов розвитку дитячої творчості – єдина позиція педагогів у розумінні перспектив розвитку дитини та взаємодія між ними.

Освоєння художньо-творчої діяльності, відповідно і навчання дітей елементам дизайну, немислимо без спілкування з мистецтвом, у разі - дизайн мистецтвом. При правильному впливі дорослих дитина розуміє сенс, суть мистецтва, образотворче-виразні засоби та їхнє підлегле значення. На цій основі він краще розуміє і власну діяльність.

Оскільки творчість - це вираз індивідуальності, облік індивідуальних особливостей дитини при цілеспрямованому навчанні дітей подібної діяльності необхідний. Важливо врахувати і темперамент, і характер, і особливості деяких психічних процесів, і навіть настрій дитини на день, коли має бути дана творча робота.

Обов'язковою умовою при організації занять з дитячого дизайну має бути атмосфера творчості. Тобто стимулювання дорослими такого стану дітей, коли вони почуваються вільно, розкуті, комфортно і можуть творити.

Найважливішою умовою розвитку творчості є комплексне та системне використання методів та прийомів.

Мотивація завдання – істотна умова творчої активності дитини.

Інша умова - дбайливе ставлення до процесу та результату дитячої діяльності. Тут можна сказати про те часом недбале ставлення до продуктів дитячої діяльності, коли дитячі роботи забираються подалі, викидаються, а якщо вони і виставляються, то ненадовго. Оскільки ми говоримо дітям про дизайн та його сутність, то ми повинні практично використовувати продукти їх діяльності (оформлення дитячого садка, групової кімнати, ігрових куточків, використання у грі, на заняттях продуктів дитячої творчості тощо)

Безумовно, як і матеріальне забезпечення образотворчої діяльності дошкільника необхідне. Звичайно, різноманітність основних та додаткових матеріалів, вільний доступ до них стимулюють творчу активність дітей.

У навчанні дітей старшого дошкільного віку елементам дизайну використовується наступний художній матеріал:

1. Папір та картон: фарбування паперу різними способами: штампи, різні техніки аплікації (мозаїчна, обривання); плетіння з паперу, паперова пластика, орігамі, створення іграшок з рухомими деталями, конструювання окремих виробів з паперу та картону.

2. Природний матеріал: аплікації з рослин, соломки, тополиного пуху, вати, аплікація з насіння, кісточок, аплікація природними сипучими матеріалами (товчена шкаралупа, опил, чай), мозаїка з яєчної шкаралупи, створення об'ємних виробів з шишок, іншого природного матеріалу.

3. Кидовий матеріал: аплікації з полівінілових плівок, тонких пластмас, пакувального картону. Виготовлення виробів на основі коробок (меблі, транспорт, казкові персонажі тощо), робота з дротом та фольгою (каркасні ляльки).

4. Тканина та інші волокнисті матеріали: аплікація з тканини, із дрібно нарізаних ниток, розпис тканини фарбами по трафарету та вільний розпис.

Дуже важливо, щоб творчі завдання, які ставляться дорослими, були прийняті дитиною. Тому всі ці умови необхідно створювати у дошкільних закладах та по можливості в сім'ї.

Комарова говорить про те, що дитяча образотворча творчість може успішно розвиватися лише за умови цілеспрямованого керівництва з боку педагога. Таке керівництво можливе у тому випадку, коли педагог знає, чому і як навчати дітей, має необхідну підготовку в галузі мистецтва, сам володіє образотворчими навичками та вміннями.

Використовуючи досвід інших дитсадків, Е.А. Валіуліна радить планувати в групах:

«Центр пізнавальної активності»,

«Стіна творчості»,

«Дім-подіум»,

«Куток усамітнення»,

"Ляльковий будинок",

«Театральне приміщення»,

Використання звукового «дизайну» в ході занять, перед сном, під час їди, (записи шелесту листя, плескоту води, співу птахів, які заспокоюють дітей, створюють особливий затишок і водночас несуть пізнавальне та естетичне навантаження).

Створення «російської хати», де збирають справжні старовинні речі. Діти люблять і із задоволенням займаються у ній.

Для художньої творчості дітей характерний пошук, безпосередність та яскравість передачі вражень. Вони люблять експериментувати з художнім і непридатним матеріалами, перебудовують свою діяльність в залежності від результату, який можуть самі оцінити і при необхідності знаходять шляхи виправлення недоліків. Методом спроб і помилок, знаючи мету своєї роботи, малюк приходить до вирішення поставленого завдання. Це все можуть дати дитині заняття дизайном. «У художній дизайн діяльності дитини формується її психіка, інтелект, розвиваються нові форми спілкування та виникають нові види ізо-просторової творчості».

Таким чином, дитячий дизайн - нова художньо-продуктивна діяльність, яка сприймається як проектне мислення найширшого діапазону. У дизайні важливі як розвиток задуму, а й планування результату, що сприяє розвитку дитини.

На шостому році життя інтенсивно розвиваються художнє сприйняття та творчі здібності дітей, підвищується прагнення самостійної творчості, формується оцінне ставлення до оточуючого, тому саме цей вік дуже сприятливий для занять з дизайн діяльності. Діти вже можуть узгоджено виконувати спільні роботи, і якісніше - індивідуальні. А за дотримання вище перерахованих умов буде досягнуто дуже хороших результатів.

2.2 Експериментальне дослідження щодо вивчення можливостей навчання дітей старшого дошкільного віку елементам дизайну з умовою розвитку образотворчої творчості.

Для підтвердження гіпотези було проведено психолого-педагогічне дослідження, яке проводилося на базі ДНЗ № 10 у період з 15 січня до 28 березня 2014 року. У ньому брали участь діти підготовчої до школи групи у кількості 5 осіб (С. Віка, Д. Віола, К. Саша, С. Вова, Ч. Ігор).

У процесі дослідження на етапі проведення першого експерименту, що констатує, була поставлена наступна мета: виявити вихідний рівень розвитку образотворчої творчості у дітей старшого дошкільного віку.

Перед початком експерименту було виділено такі рівні розвитку дитячої образотворчої творчості:

Високий

Середній

Низький.

Кожен рівень був охарактеризований на основі вимог, відображених у «Програмі виховання та навчання у дитсадку» М. А. Васильєвої. Критерії оцінки рівня сформованості образотворчої творчості було виділено з урахуванням досліджень Т. З. Комарової.

Відповідно до даної діагностичної методики Т. С. Комарової, аналіз продуктів дитячої діяльності проводиться за три - бальної системи:

1 бал – низький рівень

2 бали – середній рівень

3 бали – високий рівень.

Особливості зображення:

1. Передача форми:

3 бали - форма передана точно;

2 бали – є незначні спотворення форми;

1 бал – спотворення значні, форма не вдалася.

2. Будова предметів:

3 бали - частини розташовані правильно;

2 бали – є незначні відхилення;

1 бал – частини та предмети розташовані неправильно.

3. Передача пропорцій предмета:

3 бали – пропорції предмета дотримані;

2 бали – є незначні спотворення;

1 бал – пропорції предмета передані невірно.

4. Композиція:

Розташування на аркуші:

3 бали – по всьому листу;

2 бали – на половину листа або на одній лінії;

1 бал – розташування на аркуші не продумане.

5. Колір:

Колірне рішення зображення:

3 бали – реальний колір предметів;

2 бали – є відступи від реального забарвлення;

1 бал - колір предметів неправильно передано.

6. Самостійність задуму:

3 бали – повна самостійність у виборі задуму;

2 бали - задум є симбіозом ідей і задумів оточуючих;

1 бал – задум є копією чужої ідеї.

7. Оригінальність зображення:

3 бали – незвичність, неординарність;

2 бали – відзначаються деякі відступи від стандартів;

1 бал – шаблонність зображення.

8. Стійкість інтересу:

3 бали - інтерес зберігається протягом усього процесу діяльності;

2 бали – інтерес до діяльності періодично пропадає, відновлюється використанням ігрових прийомів;

1 бал – інтерес до процесу діяльності відсутній.

9. Збагачення задуму:

3 бали - у процесі роботи з'являються нові деталі, що доповнюють та поглиблюють зміст;

2 бали - зображення доповнюється, але не суттєво;

1 бал – збагачення задуму не відбувається.

10. Використання образотворчих технік:

3 бали – дитиною використовуються різноманітні нетрадиційні техніки зображення;

2 бали – дитина використовує або намагається використати одну з нетрадиційних технік зображення;

1 бал – дитина не використовує техніки зображення, малює шаблонно.

Відповідно до вищеперелічених критеріїв було охарактеризовано рівні розвитку дитячої образотворчої творчості.

Низький рівень 10-17 балів:

Незакінчене зображення з незрозумілим змістом, спотворенням форм, ліній та пропорцій зображуваного предмета. Зображення статично, композиція або продумана, або відсутня взагалі. Малюнок виконаний в одному кольорі. Задум не відрізняється самостійністю, оригінальністю, формується вже у процесі діяльності, але можлива його повна зміна після закінчення роботи. Інтерес до роботи відсутній, нетрадиційні техніки у роботі не використовуються. Дитина малює шаблон.

Середній рівень 18-24 бали:

Відрізняється передачею простих форм зображуваних предметів. Частини предметів розташовані правильно, але трохи порушені пропорції. Є невеликі неточності у зображенні форм та ліній. У композиції, виділяючи головне, недотримується відносини предметів за величиною. Переважає статичне зображення; використовуються основні кольори без відтінків. Задум виникає до процесу малювання, задум неоригінальний. Моменту виношування задуму немає. Рівень самостійності високий, інтерес до діяльності періодично зникає. Основним виразним засобом є колір. Можлива спроба використання нетрадиційних технік зображення, яке у процесі діяльності доповнюється, але не суттєво. У роботі відзначаються деякі відступи стандартів, шаблонності.

Високий рівень 25-30 балів:

Характеризується повнотою зображення, різноманітністю компонентів. Форми предметів передані чітко, пропорційно. Зображення динамічне, виконане у різноманітній колірній гамі. Задум формується на початок малювання, самостійно. У процесі діяльності задум збагачується з допомогою додаткових деталей. Інтерес стійкий протягом усього процесу зображення. Дитиною використовуються нетрадиційні техніки зображення, можливо, навіть не одна.

Для проведення експерименту були дані завдання дітям - намалювати все що їм захочеться (на вільну тематику), причому їм на вибір були запропоновані фарби і кольорові олівці (як нам відомо, фарби мають більшу виразність і ними малювати трохи важче, ніж олівцями). Всі дані про поведінку дітей були зафіксовані в протоколах (див. додаток), а потім з кожною дитиною індивідуально була проведена бесіда про зміст малюнку (див. протокол бесіди в додатку 2).

Хотілося б відзначити, що одна дитина, Самохвалова Віка, звернула на себе увагу відразу, тому що використовувала у своїй роботі нетраційну техніку зображення - вона попросила вату і нею намалювала хмари, потім вона, капаючи на лист фарбою, що стікала з пензлика, показала брудний тане сніг навесні (вона обрала для малювання фарби і змішувала їх для отримання потрібного кольору, в даному випадку брудно-зеленого). У процесі розмови було з'ясовано, що дитина багато займається вдома з мамою, яка навчає її деяким прийомам малювання. За результатами діагностики визначили, що у Вікі високий рівень розвитку образотворчої творчості (28 балів): вона правильно передала форму та будову предметів, у процесі роботи зберігала інтерес до діяльності, збагатила свій задум новим змістом (вона не просто намалювала дерево, а вказала на те , що це дерево навесні, коли тане брудний сніг). Задум сформувався в неї на початок малювання. Щодо самостійності вибору теми, то тут ми з'ясували, що щось подібне вона вже малювала вдома з мамою, тому ми не можемо сказати, що ідея була цілком її.

Козирєв Сашко, який на самому початку дослідження малювати не хотів, все ж таки приступив до роботи, хоча без особливого ентузіазму, його робота вийшла похмурою. Для малювання він вибрав олівці, причому дуже яскраві, задум оформив самостійно. Форму та будову предметів передав правильно, хоча з дещо спотворенням. Особливою оригінальністю робота не відрізнялася, виявилася шаблонність у зображенні будинку, сонця та інших предметів. Збагачення задуму не відбувалося, технік зображення не використав, інтерес до процесу діяльності був відсутній. Таким чином, за рівнем розвитку образотворчої творчості Сашко перебуває на середньому рівні.

Дмитрієнко Віолетту також віднесли до середнього рівня, оскільки у зображенні є деякі спотворення форми предметів, їх будови, пропорції не дотримані. Але, хоча задум являв собою симбіоз ідей, Віола сама без сторонньої допомоги вигадала сюжет, малювала фарбами. Інтерес до діяльності періодично зникав, задум доповнювався, але не суттєво, нетрадиційних технік у роботі вона не використовувала.

Результати діагностики виявили також дітей, які перебувають на низькому рівні розвитку образотворчої творчості – С. Вова та Ч. Ігор. Вова взяв за основу задум сусіда по парті – К. Сашка і теж захотів намалювати будинок із парканом. Інтерес до роботи був відсутній, збагачення задуму не відбувалося, техніки не використовувалися, робота стала майже точною копією друга. Форма та будова предметів передавалися неточно, малював фарбами, також як і сусід.

Ігор також скопіював один елемент у сусідки, особливого інтересу не виявляв, зображення шаблонне, яке доповнювалося, але не суттєво (намалював поруч із наметом камінь).

Таблиця 1 результати констатуючого експерименту

ПІБ	С. Віка	Д. Віола	К. Саша	С. Вова	Ч. Ігор
Форма предметів
Будова предметів
Пропорції
Композиція
Колірне рішення
Самостійність задуму
Оригінальність зображення
Стійкість інтересу
Збагачення задуму

Разом

Таким чином, можна зробити висновок про те, що високий рівень розвитку образотворчої творчості тільки в однієї дитини – С. Віка, середній рівень – у двох (Д. Віола та К. Саша.), низький – у двох (С. Вова та Ч .Ігор).

Результати діагностики дітей ми представили в таблиці 1, за критеріями та рівнями, виділеними раніше.

Проведений аналіз проблеми розвитку образотворчої творчості дітей старшого дошкільного віку у практиці (бесіди з вихователями ДНЗ, батьками дітей, завідувачкою та методистом про те, наскільки значущий цей напрямок), що показав необхідність підвищення рівня та якості образотворчої діяльності дітей у ДНЗ, а також результати констатуючого експерименту , дозволили перейти до формуючого експерименту Метою його стало: розвиток у дітей старшого дошкільного віку образотворчої творчості засобом навчання дітей елементам дизайну.

Для реалізації вище зазначеної мети було розроблено та апробовано програму «Юний дизайнер» (див. додаток), що складається з трьох блоків: «Аранжування», «Дизайн одягу» та «Декоративно-просторовий дизайн»; кожен із блоків розрахований на три місяці. Ця програма розрахована на весь навчальний рік, формою проведення взято гурткову роботу. Для проведення формуючого експерименту ми взяли один із блоків – «Дизайн одягу», до змісту якого входили наступні заняття: «Світло моє, дзеркальце, скажи…» (бесіда), «Одяг: вчора і сьогодні» (бесіда, екскурсія), «Моя модний одяг» (малювання, фриз), «Наші альбоми моди» (складання альбому, який може складатися з картинок, наклеєних на картон), «Тканина для святкової сукні» (малювання, панно), «Святкова сукня» (моделювання фасону з тканиною , панно), «Російська лялька - матрьошка» (бесіда), «Плаття для улюбленої ляльки матрьошки» (розпис силуету для панно), «Житло для улюбленої ляльки матрьошки» (дизайн-моделювання в макетах кімнат), «Хоровод ляльок» (конструювання , аплікація, розпис, моделювання, панорама – діарама).

Всі заняття будувалися за принципом від простого до складного, дуже подобалися дітям і викликали в них позитивні емоції.

На першому занятті, яке називалося «Світло мій, дзеркальце, скажи…» проводилася бесіда про види одягу, уподобання в одязі різних людей, про культуру одягу, про одяг хлопчиків та дівчаток. Діти також сідали перед дзеркалом і розглядали себе: "А цю кофтинку мені пошила мама", "А це моя улюблена майка". Після цього заняття діти стали грати в «рядження», упорядковували ляльок.

На другому занятті – «Одяг: учора і сьогодні», ми також проводили бесіду – короткий екскурс в історію одягу. Заняття пройшло на одному подиху, багато було принесено з дому дітьми старих сімейних фотографій та вирізок із журналів. Дітям сподобалося порівнювати одяг минулого та сьогодення, від когось із дітей нами було почуте модне сьогодні слово «тенденція» і всі стали запитувати, що це таке.

Третє заняття називалося «Мій модний одяг», на якому діти, отримавши нові знання і уточнивши вже наявні на попередніх заняттях, малювали свій одяг, який хотіли б носити тут і зараз. Це заняття дуже захопило дітей, тривало довше, ніж звичайно, і Кібкало С., дуже творчий хлопчик, намалював себе середньовічним паном. Дівчата малювали собі пишні сукні, які носили пані минулих часів. Вони пояснювали це тим, що такі сукні завжди гарні. Потім всі малюнки були вирізані за контуром і був створений колективний фриз «Наш модний одяг», ми виставили його в куточку для батьків на деякий час і діти так пишалися своїм твором, що ще довго показували татам і мамам які вони гарні в новому одязі.

Четверте заняття «Наші альбоми моди» включало кілька видів діяльності - малювання, аплікація, моделювання. На ньому діти складали з різних вирізок із журналів, альбомів «Ляльковий одяг», «Дитячий одяг» свій колективний альбом моди. Вони дуже довго радилися, сперечалися, де і як треба, що мати в своєму розпорядженні і прийняли нестандартне рішення розділити альбом на наступні розділи: головні убори, сукні, взуття, аксесуари.

На п'ятому та шостому занятті «Тканина для святкової сукні» та «Святкова сукня» діти, навіть хлопчики, становили для себе тканину і саме вбрання під цю тканину. Грали у дизайнерів-модельєрів, що їм дуже сподобалося. Ксенія та Сергій навіть зробили для своїх нарядів вішалки. Після цього вішалки захотілося зробити і всім іншим.

На наступних чотирьох заняттях діти знайомилися з лялькою матрьошкою, її історією, краєвидами, гардеробом. Тут дітям потрібно було докласти максимум зусиль, включити всю свою уяву та творчість, бо для ляльки вони робили не лише одяг, а й будинок, оздоблення цього будинку. Заняття дітям так сподобалися, що вони потім із дому приносили намальовані нові фасони одягу для ляльки та можливі варіанти оздоблення її кімнати. Всі принесені роботи також виставлялися та були включені до заключної панорами-діарами.

Паралельно з тим, як з дітьми проводилися заняття, з їхніми батьками проводилися спеціальні консультації «Дизайн у сім'ї» (див. додаток), на яких батькам пропонувалося займатися з дітьми вдома елементами дизайну та давалися конкретні рекомендації щодо організації подібних занять удома. Також батькам пояснювалася важливість дбайливого ставлення до продуктів дитячої діяльності, важливість виконання дітьми домашнього завдання.

Отже, після проведення формуючого експерименту ми перешили до контрольного експерименту, щоб з'ясувати, чи вплинули заняття з дизайн-діяльності на рівень розвитку образотворчої творчості взятих нами для психолого-педагогічного експерименту дітей.

Мета контрольного експерименту: виявити підсумковий рівень розвитку образотворчої творчості у дітей старшого дошкільного віку та провести порівняльний аналіз результатів.

Нами була взята та сама методика, яку ми використовували під час проведення першого констатуючого експерименту. Отримані результати ми звели в таблицю 2, наведену нижче.

Таблиця 2. Результати контрольного експерименту

ПІБ	С. Віка	Д.Віола	К.Саша	С. Вова	Ч.Ігор
Форма предметів
Будова предметів
Пропорції
Композиція
Колірне рішення
Самостійність задуму
Оригінальність зображення
Стійкість інтересу
Збагачення задуму
Використання техніки зображення
Разом

За підсумками даної таблиці, ми можемо зробити наступний висновок: на високому рівні розвитку образотворчої творчості знаходяться 2 дитини (С. Віка та К. Саша), на середньому – 3 дитини (Д. Віола, С. Вова, Ч. Ігор), на низькому рівні не виявилося нікого.

С. Віка виконала дуже якісну роботу, малювала фарбами та використовувала нетрадиційні техніки зображення. Майже за всіма критеріями, вона показала дуже високий рівень.

Саша здивував якістю та оригінальністю своєї роботи і, порівнюючи його попередні результати, ми побачили – спочатку перебуваючи на середньому рівні розвитку образотворчої творчості, дитина перемістилася на високу. Підвищився рівень самостійності у виборі задуму у цієї дитини, а також інтерес до діяльності зберігався протягом усього процесу роботи, до змісту додавалися нові елементи.

Д. Віола перейшла від похмурих кольорів у своїх малюнках до яскравіших і «позитивних» і хоча шаблонність у її роботі все ж таки присутня, вона почала йти від старих прийомів, використовуючи нові (раніше дівчинка не любила малювати фарбами, тепер вона не тільки використовує їх скрізь, але й вчиться змішувати та отримувати нові кольори.

С. Вова також перестав заглядати у малюнки подруги по парті, а став малювати і вигадувати зміст сам і хоча не все ще виходить, як він каже: «Я намагаюсь».

Ч. Ігор перестав кидати роботу, якщо вона не вийшла. Він не відмовляється від теми задуманого, а продовжує малювати (він хотів намалювати кошеня, проте він у нього не вийшов, він його не домалював, а збагатив малюнок новим змістом – намалював квіткову клумбу з різними кольорами).

Порівняльний аналіз контрольного та констатуючого етапів експерименту представлений на діаграмі 1, з якої видно суттєвий прогрес, який стався за короткі три місяці, коли діти займалися дизайном діяльністю.

З цієї діаграми бачимо, що з кожної дитини підвищився рівень образотворчого творчості проти попереднім.

Таким чином, ми можемо також сказати, що в результаті занять з дитячого дизайну (що підтвердило опитування серед педагогів та батьків) діти стали емоційніше відгукуватися на красу природи, одягу, приміщень, виявляти більш стійкий інтерес до образотворчого мистецтва, підвищилася їхня творча активність та художня самостійність. Творча активність виявилася також у здатності планувати свою роботу. Діти навчилися задумувати образ, шукати засоби їхнього втілення, продумувати послідовність своєї роботи і досягати результату. Все частіше у висловлюваннях дітей став звучати займенник «Я»: «Я намалюю так… Я зроблю це по-своєму… Я думаю… Я бачив… Я відчуваю… Я можу…». Це говорить про те, що діти навчилися відкривати, творити собі світ і себе у своєму світі.

У дітей також прокинулися почуття творчого задоволення. У співпраці коїться з іншими дітьми стала яскравіше виступати індивідуальність кожної дитини, особливості творчого почерку, технік виконання. Художні емоції та інтереси, що виникають у процесі продуктивної пошукової діяльності, сприяли успішному формуванню у дітей творчого мислення. У живому спілкуванні з мистецтвом вони навчилися створювати та використовувати в оформленні аранжування з природних матеріалів, підбирати та створювати фасони одягу, костюмів, обстановку для ігор та спектаклів, святкових ранків, упорядковувати побутові та святкові інтер'єри.

Висновок

Потреба суспільства на особистості нового типу - творчо активної і вільно мислячої - постійно зростає у міру вдосконалення соціально-економічних та культурних умов нашого життя. Цю потребу можна реалізувати через заняття дизайном саме у дошкільному віці.

Тому у своїй роботі ми звернулися до цієї нової на сьогоднішній день діяльності – дитячого дизайну. Введення цієї діяльності у життя дітей дошкільного віку сприяє розвитку всіх сторін дитині, у тому числі й розвитку образотворчої творчості.

У ході нашого дослідження ми поставили за мету: визначити можливість навчання дітей старшого дошкільного віку елементам дизайну з метою розвитку дитячої образотворчої творчості, а також розробка програми «Юний дизайнер» спрямованої на розвиток образотворчої творчості.

У теоретичній частині нашої роботи ми розглянули поняття дитячої образотворчої творчості, його види, критерії та рівні розвитку, а також визначили поняття дитячого дизайну, його типи та види, проблему навчання цієї діяльності дітей дошкільного віку та організацію занять з дизайн-діяльності.

В експериментальній частині дослідження здійснювалася перевірка висунутої нами гіпотези про те, що навчання дітей старшого дошкільного віку елементам дизайну з метою розвитку дитячої образотворчої творчості буде ефективним за дотримання певних вимог.

У першому констатующем етапі експерименту ми виявили в дітей віком старшої групи вихідний рівень розвитку образотворчого творчості. На другому етапі ми проводили формуючий експеримент, апробуючи нашу програму «Юний дизайнер». Метою даного етапу був розвиток образотворчої творчості у дітей засобом занять з дизайн-діяльності. З дітьми проводилися заняття, а паралельно велася робота з батьками (проводилися консультації щодо організації занять з дитячого дизайну будинку, а також пояснювалася важливість виконання дітьми домашніх завдань та необхідність збереження робіт дітей цілістю).

Після закінчення формуючого експерименту ми провели контрольний експеримент, метою якого було: виявити підсумковий рівень розвитку образотворчої творчості у дітей. Результат експерименту показав серйозний прогрес у розвитку рівня самостійності дітей при виконанні завдань, роботи дітей стали оригінальнішими та цікавішими, підвищився інтерес до образотворчої діяльності, а до занять з дизайну особливо, діти стали використовувати свої навички вдома та в саду в інших видах діяльності.

Таким чином, результати експерименту підтверджують висунуту гіпотезу та довели, що старші дошкільнята, маючи досвід образотворчої діяльності, стають добрими дизайнерами, а в результаті занять цією діяльністю підвищується образотворча творчість. У живому спілкуванні з мистецтвом вони вчаться створювати та використовувати в оформленні одягу та кімнат аранжування з природних та штучних матеріалів, допомагаючи один одному, за допомогою педагога, вони впорядковують побутові та святкові інтер'єри.

Список використаної літератури

Антонова, С.І. Весь світ у букеті// Обруч: освіта, дитина, учень. – 2003. – № 6.
Брікіна, Є.К. Творчість дітей у роботі з різними матеріалами: Кн. Для освітян дошк. Установ, вчителів нач. кл., батьків/під нав. ред. Комарової Т.С. - М: Пед. Суспільство Росії, 2002.
Валіуліна, Е.А. Створюємо своє середовище своїми руками. http://www.dou.ru/new/make_eviroment.shtml.
Вінок фантазій: розвиток художньо-творчих здібностей дошкільнят у процесі образотворчої діяльності та ознайомлення з мистецтвом: посібник для педагогів/упоряд. Кривоногова Л.Д. - 2-ге вид. – Мозир: Білий вітер, 2006.
Віленчик, С.І. Образотворче мистецтво у розвитку творчої активності дітей // Дошкільне виховання. - №3. – 2005.
Виготський, Л.С. Уява та творчість у дитячому віці/Л.С. Виготський. - М: Педагогіка, 1991.
. Гавріна, С. та ін. Розвиваємо руки, щоб вчитися і писати і красиво малювати. – Ярославль, 2010.
. Гмошинська, М.В. Робота немовлят фарбами – початок творчої діяльності // Дошкільне виховання. - №2. - 2009.
. Григор'єва, Г.Г. Розвиток дошкільника у образотворчій діяльності. – М., 2004.
Доронова, Т.М. Розвиток дітей у образотворчої діяльності // Дитина у дитсадку. - №4. – 2008.; № 5. – 2008.
Казакова, Р.Г., Сайганова Т.І., Сєдова Є.М. та ін Малювання з дітьми дошкільного віку: нетрадиційні техніки, планування, конспекти занять. - М: Сфера, 2010.
Конишова, Н.М. Дизайнерське освіту у початковій школе// Початкова школа. -2006. - №5.
Кузнєцова, О.В. Ознайомлення з технікою дизайну як з умов розвитку творчості дошкільнят. - (http://festival.1september.ru/index.php?numb_artic=419196).
Комарова, Т.С., Антонова А.В., Зацепіна М.Б. «Краса. Радість. Програма естетичного виховання дітей 2-7 років. - М: Педагогічне суспільство Росії, 2009.
Лілов, А. Природа художньої творчості. – М., 2003.
Ликова, І. Чудо-писанки - шедеври мініатюрного живопису// Дошкільне виховання. – 2007. – № 3.
Пантелєєв, Г. Дитячий дизайн. - М: КАРАПУЗ-ДИДАКТИКА, 2006.
Парамонова, Т. Шматковий стиль// Обруч: освіта, дитина, учень. – 2006. – № 3.
Прокоф'єва, Еге. Психологія дитячої творчості. [email protected]
Піддяків, Н.М. Новий підхід до розвитку творчості у дошкільнят. – М., 2011.
Малювання з дітьми дошкільного віку: Нетрадиційні техніки, планування, конспекти занять/Под ред. Р.Г. Козакової - М: ТЦ Сфера, 2005.
Саккуліна, Н. Образотворча діяльність у дитячому садку / Н. Саккуліна, Т.Комарова Т.,. – М., 2007.
Сучасні освітні програми для дошкільних закладів: Навчальний посібник для студ. вищ. та серед. пед. навч. закладів/Під. ред. Т.І. Єрофєєвої. - 2-ге вид., стереотип. - М: Академія, 2000.
Швайко, Г.С. Рада педагогів: Дитячий дизайн на заняттях з образотворчої діяльності// Дитина у дитсадку. – 2004. – № 1.
Широкова, С. Ландшафтний дизайн у ДНП// Обруч: освіта, дитина, учень. – 2006. – № 4.
Яригіна, А. Діти та дизайн: фітодизайн, флористика, аранжування з природних матеріалів// Дошкільне виховання. – 2006. – № 2.

Додаток 1

«Дитячий дизайн у сім'ї»

Консультація для батьків

Шановні батьки!

Сьогодні ми хочемо звернути увагу на тему нашої консультації. Ми, навчаючи дітей елементам дизайну на заняттях, хотіли б поговорити з вами про те, як організовувати подібну діяльність вдома. Заняття дизайном дуже подобаються дітям, захоплюють їх, але найголовніше, несуть у собі величезний потенціал, що розвиває.

Отже, чим можна займатися з дітьми вдома?

1. Виводьте дитину на екскурсії в музеї, містом, знайомте з архітектурою міста, з природою, зразками фольклору.

2. Важливо надавати дитині ігровий та навчальний матеріал у вигляді «напівфабрикату», щоб вона сама могла зібрати іграшку, дооформити її.

3. Займайтеся разом з дітьми дизайн-рукоділлям (зробити настінну «килимок-кишеню», в яку можна покласти невеликий альбом, іграшку).

4. Позитивно оцінюйте старання дітей, заохочуйте їх успіхи словом і ділом, спільними іграми, прогулянками тощо. Обов'язково перед початком роботи вкажіть дитині важливість її виконання для близьких (подарунок, прикраса костюма, кімнати, свята). Дуже корисно показати досягнення дитини рідним, близьким, друзям.

5. Обладнайте постійне місце для занять дитини з гарним освітленням, зручним столом із ящиками.

6. Привчайте дитину до порядку.

7. Залучайте дитину до оформлення будинку до свята, запропонуйте їй вигадати свої варіанти оформлення залу, кімнати, не залишайте поза увагою її пропозиції.

8. Використовуйте у роботі з дітьми різноманітні матеріали, різнофактурний папір, фарби, фломастери, олівці, шаблони, трафарети, пластилін, глину.

Пам'ятайте, що лише разом з вами ми зможемо досягти добрих результатів!

Зразковий перелік виробів, які діти можуть виконати вдома разом із вами:

Коробочки для подарунків;

Закладки для книг;

Листівки;

Маски для карнавалу;

Оформлені у вигляді клоунів та ін. підставки для олівців;

Шиття подушок для ляльок;

Оформлення лялькового одягу;

Запрошення до свята;

Конверти;

1. Газамаюнов В. Н. "Основи дизайну".

2. Пантелєєв Г. Н. «Дитячий дизайн»

3. Пантелєєва Л. В. «Дитяче рукоділля»

4. Пантелєєва Л. В. «Костюми дітей до свят»

5. Парамонова Л. А. «Дитяче творче конструювання»

Юний дизайнер

Програма навчання дітей старшого дошкільного віку елементам дизайну.

Анотація.

Ця програма складається з циклу занять, розбитих на 3 блоки: аранжування, дизайн одягу, декоративно-просторовий дизайн. Програма призначена для педагогів ДНЗ старшої та підготовчих груп дитячого садка.

Пояснювальна записка

1. Концептуальні засади

Потреба суспільства в особистості нового типу - творчо активної і вільно мислячої - безсумнівно, зростатиме в міру вдосконалення соціально-економічних та культурних умов життя. Реалізація такого напряму як навчання дітей елементам дизайну в ДОП вимагає звернення до загальнорозвивальних педагогічних систем інтегрованого типу. Ця діяльність нова і мало вивчена, але вона має безперечний розвиваючий потенціал для всіх сфер особистості дитини. Дизайн діяльність сприяє розвитку інтелекту та психіки дитини, а також розвитку образотворчої творчості дітей.

Ціль програми: розвиток дитячої образотворчої творчості засобом навчання дітей елементам дизайну.

Принципи побудови програми:

1. Загальнокультурна (духовно-моральна) спрямованість програми.

Цей принцип передбачає формування в дітей віком старшого дошкільного віку системи знань і поглядів на навколишньої дійсності: зв'язку людини і створюваної ним культурної середовища, і навіть розширення кола художньо-естетичних і спеціальних знань і формування творчих можливостей особистості.

2. Від загального до приватного (у формуванні духовно-моральних установок) та від приватного до загального (у формуванні конкретних знань та способів роботи). Старші дошкільнята напрочуд чуйні на емоційний вплив природи та мистецтва, завдяки чому вони можуть досить глибоко «відчувати» ті складні філософські ідеї, які лежать в основі дизайнерського мислення.

3. Варіативність змісту занять, різноманіття конкретних тем та виробів.

4. Від більш простих форм до складніших.

Обсяг програми: заняття розраховані на дітей 5-7 років, лише 30 занять, у кожному блоці по 10 занять, тривалість кожного від 30 до 45 хвилин.

Завдання:

1. Формування естетичного сприйняття та оцінки речей та явищ дітьми старшого дошкільного віку.

2. Розвиток творчих можливостей особистості в дітей віком старшого дошкільного віку.

3. Розвиток образотворчої творчості в дітей віком старшого дошкільного віку.

4. Розширення кругозору дітей, розвиток інтелекту та раціонально-логічного мислення.

5. Формування практичних умінь (розвиток руки, окоміра тощо).

Форма роботи: підгрупова

2. Структура та зміст програми

Програма складається з циклу занять, розділених на три блоки: аранжування, дизайн одягу та декоративно-просторовий дизайн, кожен із яких складається з 10 занять. У кожному блоці є всі типи дитячого дизайну: площинний (аплікативно-графічний), об'ємний (предметно-декоративний) та просторовий (архітектурно-художній).

1 блок. Аранжування. Цей блок передбачає ознайомлення дітей з доступними видами аранжувань, їхнє практичне освоєння дітьми. Відбувається розвиток традицій дитячих рукоділля з орієнтацією на прикрасу одягу та декор інтер'єру (лялькового, дитячого, святкового). Діти виконують настінні та підлогові композиції, оформляють свій побут рукоділлями, співпрацюють у створенні спільних аранжувань для ляльково-ігрового та святкового дизайну одягу та інтер'єру.

2 блок. Дизайн одягу. Робота з цього напряму передбачає ознайомлення дітей з культурою одягу та деякими доступними дошкільникам способами створення малюнків – ескізів, фасонів та декоративного оздоблення сукні. Це формує у дітей увагу та інтерес до свого зовнішнього вигляду, ляльково-ігрового та театрального гардеробу. На заняттях діти малюють ескізи костюмів для персонажів літературних творів, мультфільмів, спектаклів, а також для себе – одягу повсякденного та святкового; Також діти дізнаються, що макіяж, одяг та зачіска дуже багато можуть розповісти про людину. Разом з педагогом діти створюють моделі (малюнки, аплікації) карнавальних масок, головних уборів та взуття, реквізиту та костюмів для свят, розваг, драматизацій.

3 блок. Декоративно-просторовий дизайн. Цей блок має безпосереднє значення для розвитку витоків культури соціопросторової творчості, витоків архітектурно-мистецької освіти дітей як практичної діяльності з естетичного благоустрою життя в дитячому садку та сім'ї. На заняттях з декоративно-просторового дизайну орієнтується увага дітей на декоративне оформлення вигляду будівель та ландшафту, на естетизацію ляльково-ігрового простору, інтер'єрів групових кімнат. Дітей знайомляться з минулим та сьогоденням вітчизняного зодчества, починають придивлятися до містобудування, до внутрішнього оздоблення будинку та житла. Діти створюють макети кімнат, будиночків, використовуючи підручні матеріали.

Структура занять:

1. Вступна частина, вітання

2. Основна частина.

3. Заключна частина, підбиття підсумків.

Блок	Дата	Тема заняття	Мета та завдання заняття	Попередня робота	Матеріали та обладнання
1 блок		"Дивовижне поряд"	Мета: виховання у дітей кохання, естетичного ставлення до природного оточення. Завдання: розвиток спостережливості та усвідомлення взаємозв'язків об'єктів природи та продукту роботи художника-дизайнера, розвиток почуття композиції при виборі об'єктів природного оточення, залучення дітей до збирання природного матеріалу для виконання творчих завдань.
		«Моделювання з природного матеріалу»	Мета: виховання у дітей екологічної культури естетичного ставлення до об'єктів живої та неживої природи. Завдання: розвиток почуття композиції при складанні фітоаранжувань та створення панорами ландшафтного дизайну для оформлення гри та приміщення, залучення дітей до спільної діяльності щодо виконання теми дизайн-проекту.		Природний матеріал, фарби-гуаш, глина пластилін, фломастери, клей ПВА, стеки, ножиці, підставки різної форми для виробів, ілюстративна допомога-фітоаранжування, лист картону (зелений).
		«горобинові намисто»	Мета: продовжувати знайомити з основами фітідизайну, його цілями та завданнями. Завдання: формувати прагнення декорування приміщень з використання екологічних матеріалів, розвивати естетичний смак та естетичну культуру праці.	Зібрати разом із дітьми осіннє листя тополі чи берези, кисті горобини чи калини.	Моток ниток, голка, кольорові кульки, червона тісьма або стрічка, три гілки дерева по 60 см.
		"Золотий листопад" (аплікація панно).	Завдання: вчити вирізати з паперу різні за формою та розміром силуети кольорів та листя для дизайну «панно».	Знайомство з технікою клаптевої мозаїки.	Білий папір, гуаш, трафарети «метелик», «листя», кисті, скотч.
		"Мозаїка" (аплікація)	Мета: розвивати в дітей віком почуття декоративності силуетної композиції. Завдання: вчити вирізати з паперу різні за формою та розміром силуети кольорів та листя для дизайну «клумби».	Виставка ілюстративний матеріал, гра з калейдоскопом.	Білий та кольоровий папір різної щільності та фактури, журнальні обрізки, ножиці, олівці, фломастери, клей, пензлики, картон, серветки, зразки мозаїк, різні за кольором, візерунками, композиції.
		«Дизайн клумби» (колаж)	Мета: створення декоративної композиції – колажу з використанням прийомів творчого конструювання, аплікації та розпису.	Знайомство з ілюстраціями та зразками мозаїки, діти розглядають свої попередні роботи.	Папір різнофактурний, картон, фарби-гуаш, фломастери, клей, ножиці, серветки, дитячі роботи «мозаїка», лист майбутнього колажу, степлер, скотч.
		«Ласунки» (декоративне панно - аплікація)	Мета: знайомити дітей з роботою художника-дизайнера, що створює ошатну упаковку для солодощів. Завдання: розвивати почуття декоративності та співавторства при створенні панно (клаптева композиція).	Збір фантиків від цукерок, розповідь педагога про художників-дизайнерів. Діти розглядають фантики, згадують смак улюблених цукерок.	Колекція фантиків, фольга, журнальні ілюстрації, фломастери, клей олівець, серветки, ножиці, ілюстрація дизайн упаковки.
		«Ошатний фантик для цукерки» (малювання аплікація)	Мета: знайомити із роботою художника-дизайнера розпису. Завдання: розвивати фантазію, уяву, почуття декоративності та композиційні здібності дитини, вчити створювати візерунок з урахуванням форми та розміру цукерки.	Знайомство дітей із способами зображення на фантику з урахуванням форми цукерки.	Білий та кольоровий папір, нарізаний за розмірами фантика, фольга, фломастери, клей, ножиці, зразки різних форм цукерок, колекція фантиків.
		"Коробочка для солодощів" (конструювання, аплікація, розпис).	Мета: продовжувати знайомити дітей із роботою дизайнера. Завдання: формувати причини художньої уяви, проектного мислення, вчити вмінню конструювати за задумом і прикрашати вироби з паперу.	Завдання додому - подумати, як діти оформили коробочки, набори для цукерок різних сортів - карамелі, шоколаду, суфле.	Білий та кольоровий папір різних сортів, кольорові журнали, колекція фантиків та картинок з кондитерських упаковок, фломастери, лінійка, лекала, ножиці, степлер, скотч, зразки коробок та упаковок.
		«Моя квіточка» (моделювання)	Мета: виховувати у дітей екологічну культуру, естетичний смак, бажання бути гарним та охайним.	Розмова з дітьми про міні-аранжування.	Кольоровий папір, фольга, кольоровий клапоть, нитки, стрічки, шматочки шкіри, хутра, фетру, гудзики, біжутерія, фломастери, клей, ножиці, степлер, скотч, липучка, м'який дріт в оболонці, безпечні шпильки, ілюстрації, зразки прикрас.
		"Букет до свята"	Завдання: вчити створювати міні-аранжування прикраси предметів одягу та його аксесуарів.	Показ ілюстрації, прикраси гілочок.	Папір різних сортів та забарвлення, фольга, фантики, кольоровий клапоть, штучне хутро, фетр, гілочки, тяганина в кольоровій оболонці, фломастери, клей, ножиці, скотч, листівки із зображенням букетів, ваза для букета.
		"Наш килимок" аплікація панно)		Знайомство з використанням рамки «фотоапарат», розмова про схожість роботи художника, дизайнера та фотографа.	Білий папір для наклеювання кольорових силуетів, кольоровий папір для аплікації, ножиці, олівці, клей, листя шаблони.
			Мета: створення декоративної композиції - панно з використанням прийомів творчого конструювання, аплікації та розпису. Завдання: розвивати почуття декоративності та композиції, залучати дітей до колективної дизайн-творчості, використовувати досвід роботи з папером.	Сортування зібраного раніше матеріалу, перегляд ландшафтнихарнірок	Папки, коробки, кошики, композиційні рамки "фотоапарат".
		«Вологодські сніжинки»		Діти вирізують різні сніжинки.	Світло-сірі шпалери, тонкий білий та кольоровий папір для аплікації, серветки, фольга, блискітки, гуаш у наборі, ножиці, фломастери, шаблони «сніжинок», клей, скотч.
2 блок		«Світло мій, люстерко, скажи…» (розмова)	Ціль: виховувати у дітей естетичний смак, вміння створювати декоративне аранжування для прикраси ігрового куточка, кімнати, залу до свята. Завдання: розвивати потребу у творчому спілкуванні з однолітками.	Діти слухають уривок із «Казки про мертву царівну і сімох богатирів» А. С. Пушкіна, розглядають у дзеркалі свій гардероб.	Дзеркала зростання дитини, магнітофон для запису висловлювань дітей, фрагмент казки А. З. Пушкіна.
		«Мій модний одяг» (малювання, фриз)	Мета: пробудити в дітей віком естетичний інтерес до одягу. Завдання: виявить естетичні переваги в одязі дівчаток та хлопчиків, їх уявлення про свій зовнішній вигляд та одяг однолітків.	Завдання додому – принести фотографії із сімейного альбому (з дозволу батьків).	Старовинні листівки, альбоми моди; стенд для виставки «одяг: учора та сьогодні».
		«Одяг: вчора і сьогодні» (розмова, екскурсія)	Мета: пробуджувати у дітей інтерес, любов і повагу до минулого та сьогодення своєї сім'ї, народу. Завдання: знайомити дітей з історією та красою одягу «вчора» та «сьогодні».	Перегляд ілюстрацій.	Білий папір, кольорові олівці, фломастери, клей, серветки, малюнки, фотографії, ілюстрації, журнали мод, картон для фризу.
		"Квітка дружби" (малювання аплікація, моделювання, декоративне панно).	Ціль: збагачувати художню уяву дітей, розвивати здібності до дизайн-діяльності.	Діти знайомляться з ілюстраціями-посібниками «модний одяг», матеріалами, інструментами для виконання завдання.	Білий та кольоровий папір для малювання та аплікації, картон, гуаш, крейда, пасма, фломастери, скотч, клей, ножиці, пензлі, серветки, графічний наочний орієнтир: декоративний каркас композиції «Квітка дружби».
		«Святкова сукня» (моделювання фасону з тканиною, панно)	Мета: пробуджувати у дітей естетичний інтерес до свого гардеробу, виявляти їх уявлення про різноманітність та красу одягу.	Перегляд ілюстрацій, модні журнали, розмови про одяг.	Ілюстративний матеріал «Одяг» (для вирізок) – журнали, буклети, календарі, фотографії, дитячі малюнки, білий та кольоровий папір, ножиці, клей, фломастери. Серветки, альбоми для ілюстрації або папки для таблиць.
		"Наші альбоми моди" (складання альбому, який може складатися з картинок, наклеєних на картон)	Ціль: розвивати у дітей уявлення про різноманітність одягу. Завдання: формувати повагу до праці художника-модельєра, вчити складати альбоми одягу.	Діти розглядають журнали мод, малюнки на тканинах.	Білий та кольоровий папір, трафарети фасонів сукні, зразки малюнків тканин, гуаш, акварель, фломастери, пастель, клей-олівець, ПВА, стрічки бордюрів шпалер для панно.
		«Тканина для святкової сукні» (малювання, панно)	Мета: знайомити дітей із професією художника з прикраси тканин. Завдання: розвивати у дитини інтерес до декоративно-ужиткової діяльності.	Знайомство з фасонами одягу та тканинами для фасонів цього одягу (за сезонами року).	Білий та кольоровий папір для аплікацій, прорізні силуети (трафарети) фасонів святкової сукні, дитячі малюнки «тканин», ножиці, лінійка, фломастери, клей, степлер, стрічки шпалер для панно, скотч.
		«Російська лялька - матрьошка» (розмова)	Мета: знайомити дітей із професією модельєра одягу. Завдання: розвивати в дитини художній смак, вчити його моделювання, поєднуючи фасон виробу з малюнком тканини, формувати в дітей віком здатність проектно-образного мислення; залучати дітей до творчого спілкування з організацією виставки робіт.	Бесіди з дітьми про народні та сучасні ляльки, про художника-дизайнера іграшки, розгляд іграшок.	Ілюстрації, зразки ляльок матрьошка.
		«Плаття для улюбленої ляльки матрьошки» (розпис силуету для панно).	Мета: закріплювати у дітей уявлення про декоративно-ужиткове мистецтво Росії. Завдання: знайомити із традиційною лялькою «Російська матрьошка», з народним ремеслом – виготовлення токарної іграшки-сувеніру.	Діти розглядають матрьошок, виконаних майстрами різних народних промислів. Порівнюють ляльок силует токарних форм, традиційного мотиву візерунків і колориту розпису.	Силуети фігур різних матрьошок (папір щільний, тонований під дерево) з орієнтирами для розпису: обличчя, косинка, сарафан, фартух. Зразки матрьошок, гуаш, акварель, фломастери.
		"Хоровод ляльок" (конструювання, аплікація, розпис, моделювання, панорама-діарама).	Мета: виявити естетичні уподобання у дітей при облаштуванні лялькових кімнат. Завдання: вчити дітей підбирати для ляльки-матрешки фарбування та меблювання кімнат відповідно до призначення приміщення, розвивати уяву, пам'ять та художній смак дитини.	Діти розглядають ілюстрації та зразки ляльок. Педагог знайомить дітей із інструментом до виконання завдання.	Папір та картон різної щільності, фактури та кольору, коробки-упаковки різних форм, кульки «пінг-понг», фольга, фантики, гуаш, фломастери, крейда, пасолон, солоне тісто, пластилін, клей, кисті, лінійки, серветки. Скотч, ножиці, степлер, макет ширми, ілюстрації, зразки ляльок.
		«Дитячий карнавал»	Мета: виявлення та формування у дітей знань та естетичних уявлень про дизайн інтер'єру групової кімнати.	Діти згадують способи аранжувань та моделювання одягу.	Папір різних кольорів та сортів, кольорова плівка, фольга, поролон, клапоть, тканина, вата, хутро, шкіра, дитяча біжутерія, канитель, серпантин, конфетті, лінійка, лекало, скотч, степлер, гуаш, кольорові олівці, фломастери, клей, , ножиці, ілюстративний матеріал.
3 блок		«Житло для улюбленої ляльки матрьошки» (дизайн-моделювання у макетах кімнат)	Мета: вчити дітей підбирати візерунок та забарвлення сукні (сарафан) для ляльки матрьошки, відтворювати образи народної іграшки, традиційні мотиви її розпису. Завдання: розвивати художню пам'ять, уяву, почуття колориту та композиції під час розпису лялькового одягу, брати участь у створенні декоративного панно «Хоровод матрьошок».	Педагог готує макети дитячих кімнат, комплекти лялькових меблів різних за розміром, але одного кольору та дизайну. Підбирає смужки паперу для підлоги та стін, розкладаючи їх віялом.	Два однакових за висотою та оздобленням, але різної площі макета кімнат, три комплекти лялькових меблів одного дизайну, кольорові викрійки стін та підлоги для макетів, дві пропорційні макетам матрьошки.
		"Вечірні вікна казкового терему" (малювання, аплікація, моделювання)	Мета: закріплювати у дітей досвід тематичного конструювання у дизайн-діяльності. Завдання: стимулювати дітей до використання робіт з об'ємного конструювання у грі.	Розмова про те, що люди живуть у різних на вигляд будинках.
		«Вечірні вікна будинків-новобудов» (малювання, аплікація, моделювання)	Завдання: долучати дітей до декоративної діяльності у колективі, знайомити з методом «наочного орієнтира» у спільних діях з оформлення.	Показ ілюстрації «будинок-новобудова» та макет будинку - панно з осередками вікон у палітурці типового фасону.	Папір кольоровий, трафарети вікон, фломастери, крейда-пастель, олівці, клей, серветки, ножиці, скотч, макети «Терем», «Вежа» (площинні орієнтири).
		«Мій казковий будиночок» (малювання, аплікація)	Ціль: розвивати у дітей уявлення про відповідність архітектурної споруди її призначенню. Завдання: долучати дітей до декоративної діяльності у колективі, знайомити з методом «наочного орієнтира» у спільних діях з оформлення (графічним орієнтиром є будинок-вежа із звичайними вікнами).	Діти слухають та згадують казки, розглядають картинки, дивляться мультфільми. Вигадують свої сюжети казок для малюнків та аплікацій.	Папір білий та кольоровий, фольга, фантики, вирізки з журналів, акварель, гуаш, кольорові олівці, фломастери, клей, серветки, ножиці, ілюстрації казок.
		«Наше казкове містечко» (макети)	Мета: пробуджувати у дітей інтерес до різноманітності та краси архітектури. Завдання: розвивати у дитини фантазію, уяву.	Знайомство дітей з декоративними композиціями, виконаними художниками-оформлювачами та дитячими колективами у дитячому садку.	Малюнки дітей «Мій казковий будиночок», кольоровий папір, картон, шпалери, клей, скотч, фломастери.
		"Наша групова кімната" (екскурсія)	Мета: долучати дітей до створення та дооформлення тематичних композицій, що виконуються колективом однолітків (фриз) Завдання: розвивати в дітей віком фантазію, уяву.	Розмова з батьками про те, як виглядає кімната їхнього малюка. Розмова з дітьми: «Що вони вважають гарним/некрасивим у приміщенні дитсадка? Що вважає гарним у своїй кімнаті?	Візитні рамки "фотоапарат" для кожної дитини.

Кожна дитина від природи – дизайнер. Дуже цікаво діти будують цілий світ з того, що потрапить під руку. І чим менше навколо готових іграшок тим, цей процес цікавіший. Як розвивати заховані у кожному здібності?

Молоді дизайнери.

У нашому дитячому садку «Усмішка» міста Лянтор ведеться інноваційна діяльність на тему «Формування художньо-естетичної компетентності дошкільнят з урахуванням можливостей педагогічного колективу, матеріально-технічної бази, соціального замовлення через створення освітнього середовища як засобу підвищення якості освіти».
Одним із напрямків інноваційної діяльності є «Дитячий дизайн», над яким працює наша група «Чомучки». Дитячий дизайн – це художнє проектування, створення різних виробів, які мають особливі естетичні та функціональні характеристики. Простіше кажучи, ми вчимо дітей створювати оригінальні вироби, невеликі подарунки та сувеніри. Беручи участь у творчому створенні дизайнерських речей, прикрашаючи навколишній світ самостійно, діти отримують можливість розвивати уяву, смак, творчий інтелект та культуру спілкування. Крім цього малюки матимуть можливість попрацювати з різними матеріалами та ознайомитися з їхньою структурою та властивостями, а також навчитися застосовувати нестандартні техніки малювання. Діти вчаться самостійно створювати гарні композиції, вирізати різні предмети за контуром, вчаться красиво оформляти готові вироби. Дитина отримує повну свободу дій, може сама планувати роботу та оцінювати її результат.
Було обрано напрямки дитячого дизайну:
- дизайн інтер'єру;
- дизайн одягу та прикрас;
- дизайн посуду;
Розробляючи перспективне планування інноваційної діяльності у 2 молодшій групі «Чомучки» ми враховували ступінь складності дизайнерських проектів, зацікавленість дітей. Нами були обрані техніки Печворк, Солоне тісто, Скотч, Граттаж, Малювання крупою, Відбиток, скрапбукінг, зображення рослинами, колаж.
Спостерігаючи за малюками, можна побачити, наскільки вони цінують намистинки, бісер, гудзики – загалом, всякі дрібниці. Ми вважаємо, що це непотрібні речі (сміття), але в дитячих руках вони стають коштовністю. Саме цю тонку дитячу здатність, бачити незвичайне у звичайному, ми й використовуємо на наших заняттях. А дбайливі батьки допомагають нам зібрати матеріали для творчої діяльності своїх дітей.
Для дизайну інтер'єру ми вибрали виготовлення клаптевого покривала з фантиків у техніці Печворк.
Попередньо ми познайомили дітей із технікою пэчворк (клаптевої аплікації). Розглядали вироби, виготовлені з тканини, пряжі, паперу та фантиків.
До дітей у гості прийшла «Цукеркова фея», яка принесла фантики.

Тут хлопці наклеюють
фантики на основу
Для дівчаток було обрано
фантики з квіточками,
для хлопчиків з малюнком літаків.

Кожна дитина виготовляла
свій клаптик для нашого покривала.
Ось що вийшло у Кірюші.

А ось такі клаптики виготовили дівчатка.
Потім дівчата склеїли разом свої
клаптики та отримали велике покривало.

Чудове покривало зробили хлопці.

Ляльку своїм покривалом укрили й дівчата.

Для дизайну одягу та прикрас ми вибрали виготовлення медальйону у техніці солоне тісто.

Розминаємо тісто руками.
Розкочуємо тісто качалкою.

Вирізаємо медальйон із тіста.

Прикрашаємо медальйон.

Ось які гарні медальйони вийшли у хлопців.

У нас у групі Чомучки обладнано куточок творчості «Місто майстрів», тут ми робимо виставку вже готових робіт. Також у вільний час діти підходять і із задоволенням самі виготовляють вироби із уже знайомих ним технік.

Діти із групи «Чомучки» брали участь у заході «Зимова казка». Незважаючи на те, що ми ще дуже маленькі, нам дуже подобається займатися творчістю і створювати по-справжньому красиві речі. Перед дітьми було поставлено завдання змайструвати червоногрудих снігурів, санки та новорічні сніжинки. Діти-непосиди старанно сиділи над роботою і займалися втіленням завдання в реальність, тому що вони були частиною великого проекту старших груп. Результати дитячої творчості потрапили на «Стіну Творчості». Вони вирізали, клеїли, ліпили та раділи результатам своєї роботи. Спільна творчість – це те, що приносить дітям щиру насолоду.

Таким чином, головне для юного дизайнера – нестандартне мислення, фантазія, уміння складати композиції. З цього випливає, що для того, щоб дитина стала дизайнером, насамперед потрібно розвивати у неї просторову уяву, заохочувати нешаблонне бачення навколишнього світу.
Тому в нашій роботі ми звернулися до цієї нової на сьогоднішній день діяльності – «Дитячого дизайну». Введення цієї діяльності у життя дітей дошкільного віку сприяє розвитку всіх сторін дитині, у тому числі й розвитку художньої творчості.

Олена Вікторівна Зайцева
Дитяча дизайнерська діяльність у ДНЗ

Вихователі Зайцева Є. В. Козіна Л. В.

Актуальність проблеми визначається тим, що закріплення шаблонів у творчості дитини є для неї великою небезпекою, тому необхідно руйнувати застиглі шаблони та вводити нові види. діяльності, що сприяють стимулюванню власної творчості дитини

Новизна представленого нами досвіду роботи полягає у використанні нових технік та матеріалів, що сприяє формуванню у дошкільнят нових знань, умінь у виготовленні неповторних дитячих робіт, використовуючи вироби у житті дитини, дитячого садка та сім'ї.

Ціль: створення умов для розкриття та розвитку творчого потенціалу дошкільника засобами художньо-конструктивного дизайну.

Завдання:

Розвиток креативного мислення дошкільнят, за допомогою ознайомлення з методами та прийомами, що застосовуються у художньо-конструктивному дизайні.

Формувати здібності послідовно здійснювати свій задум, вміло

звертатися з матеріалами та інструментами.

Стимулювати співтворчість з однолітками та дорослими в дизайн діяльності, використовуючи

результат творчої діяльності у побуті, іграх, декорі приміщень у дитячому садку, будинки.

Формувати оцінне ставлення до навколишнього світу, здатність до аналізу, самооцінки і під час робіт.

Розвивати інтерес до дизайн – творчості.

Розвивати пізнавальну активність, спілкування, самостійність.

Розвиток образного мислення, уяви, сталої уваги, спостережливості,

акуратності.

Дитячий дизайнто, можливо орієнтований як у естетичну організацію простору, і створення красивих корисних предметів складових середовище дитини. Елементарні вироби дитини можна розглядати як її проектну діяльність, оскільки вже у нескладних аранжуваннях він планує певний результат. Дитина знайомиться з різними художніми прийомами та виробними матеріалами з доступними способами виготовлення та прикраси своїх виробів.

У творчій діяльностідитини слід виділяти три основні етапи.

Перший - виникнення, розвиток, усвідомлення та оформлення задуму. Тема майбутнього зображення може бути визначена самою дитиною або запропонована вихователем (конкретне її вирішення визначає лише сама дитина). Чим молодша дитина, тим більше ситуативний та нестійкий характер має його задум. Чим старші діти, тим багатший їхній досвід у образотворчій діяльності, тим паче стійкий характер набуває їх задум.

Другий етап – процес створення зображення. Діяльністьцьому етапі вимагає від дитини вміння володіти способами зображення, виразними засобами, специфічними малювання, ліплення, аплікації.

Третій етап - аналіз результатів - тісно пов'язаний із двома попередніми - це їх логічне продовження та завершення. Перегляд та аналіз створеного дітьми здійснюються за їх максимальної активності, що дозволяє повніше осмислити результат власної діяльності. По закінченні заняття все, що створено дітьми, виставляється на спеціальному стенді, тобто кожній дитині надається можливість бачити роботи всієї групи, відзначивши, добровільно обґрунтувавши свій вибір, ті, які найбільше сподобалися. Тактовні, напрямні питання педагога дозволять дітям побачити творчі знахідки товаришів, оригінальне та виразне вирішення теми.

Дитячий дизайн має:

Предметно-декоративний характер - це створення та прикраса предметів (іграшок, сувенірів, елементів одягу, аранжування).

Просторово-декоративний характер діяльністьу просторі з урахуванням його особливостей (площа, освітлення, малюнок вікон, дверей, ніш).

Велику увагу ми приділяємо предметно-декоративному дизайну. Знайомимо хлопців із такою художньо-творчою діяльністю як, декорування. Значення поняття «декорувати»-надавати чомусь гарного вигляду, мистецьке оформлення Ми вибрали кілька напрямків:мозаїку з різних непрямих матеріалів, аплікацію,декупаж, пластилінографію, нетрадиційні техніки малювання. Такий інноваційний підхід дозволяє збагатити дизайнгрупових приміщень авторськими та дитячимироботами з використанням широкого спектру нетрадиційних технік та технологій.

За емоціями можна судити про те, що в даний момент тішить, цікавить, занепадає, хвилює дитину, що характеризує її сутність, характер, індивідуальність. Потім поступово вводимо елементи дизайну, які у роботі зі старшими дошкільнятами переростають у самостійні заняття з дизайн-діяльності. Заняття дизайн-діяльністюоб'єднують кілька видів художньо-творчої діяльності: малювання, ліплення, аплікація, ручна праця та конструювання.

Старший дошкільник у стані «побачити»і за допомогою дорослого поетапно реалізувати свій «проектний задум», передбачаючи художній результат Це робить можливим поряд з використанням традиційних видів образотворчої діяльностізалучення дітей до її нових видам: архітектурно-художній дизайнута моделювання одягу з аранжуваннями-прикрасами з різних матеріалів. На цьому етапі діти під керівництвом педагога оформляють речі, предмети для оформлення приміщення, участь у творчих виставках. Це дозволяє оцінювати свою роботу, її результат. Увага акцентується на тому, що вийшло, дається позитивна оцінка діяльності, створюється сприятливий емоційний фон, який сприяє формуванню творчої уяви та мислення

У процесі навчання дітей елементам дизайну, знайомимо їх з особливостями, властивостями та можливостями різних художніх матеріалів та технологіями: малювання по мокрому паперу; малювання зубною щіткою по кольоровому паперу; монотипії (целофан, папір, скло); малювання через копіювальний папір; малювання пластиліном; пальцевий живопис; рука-трафарет; ляплення; застосування прийому «набризок»; колаж; метод стусану; карбування; вітражі. Адже введення у заняття елементів дизайнувимагає розширювати знання дітей про властивості різних матеріалів (папери, картону, тканини, пластмаси, природних матеріалів та ін.)та формувати навички та вміння при роботі з ними. Цікавими та захоплюючими були заняття: «Літня казка»вітражі на вікнах, «Осінні мотиви»-клаксографія, «Осінь на узліссі фарби розводила»- друк листям, "Ваза для мами"- дизайн посуду, "Різдвяна історія"-техніка декупаж, «У лісу на узліссі»-пластилінографія, "Новорічні іграшки"-декор новорічних куль та ялинок, «Виставка свічників»-декор свічників, "Морозні візерунки"-малювання сіллю.

Ми знайомили батьків із досягненнями дітей, кожного окремо. З цього спілкування ми дізналися, наскільки батьки зацікавлені життям дітей у дитячому садку. У процесі роботи з вихованцями ми відчули прагнення батьків до своєї творчості з дітьми та стали залучати їх до спільної діяльність. Батьки стали активно допомагати у збиранні матеріалу, брати участь в оформленні виставок тому що побачили, що діти з великим бажанням, вчаться фантазувати, творити, створювати прекрасні витвори мистецтва. Вони приносили спільно створені вироби, композиції.

Результат:

Досвід нашої роботи показав, що такий вид художньо-творчої діяльності, як декорування, не тільки дозволяє отримати якісний, привабливий, а отже, цінний в очах дитини та оточуючих "продукт", але й сприяє розвитку соціальних відносин: уміння орієнтуватися у навколишньому оточенні, підвищенню рівня самосвідомості, формуванню позитивних взаємовідносин, а також підвищується рівень художньо – творчого розвитку дошкільнят, задоволеність батьків роботою по освітній галузі «художня творчість».

Фантазія, уява-это основа, де формуються творчі здібності й у результаті неабиякий характер дитини у майбутньому.

Світ, у якому живе малюк, наповнений не лише реальними, а й казковими подіями. Діти фантазують, бо хочуть побути у ролі чарівників.

Потрібно трохи допомогти дитині, і придумані чудеса стануть реальністю!