Професійні публікації лікарів 

Космічний стиль у дизайні інтер'єру – фото креативних ідей

Цей стиль зародився ще в далекі 60-ті роки, коли космічний простір освоювався не тільки Гагаріним, Терешковим та іншими знаменитими космонавтами, а й іменитими дизайнерами того часу. Дизайнери дали волю фантазії і розробили справжні дива для того часу. У їх моделях були і сонцезахисні окуляри круглої форми, і комбінезони, що нагадують скафандр космонавта, і немислимої форми головні убори. Космічний стиль користується особливим успіхом у справжніх модниць і сьогодні.

Одяг у космічному стилі

У 60-ті дизайнери пропонували моделі із ненатуральних матеріалів, таких як синтетика, вініл, пластик. Звичайно, це було незручно, та й витрачатися на пластиковий одяг нікому не хотілося. І це зрозуміло – не практично.

Але час іде, космос у вбраннях стає дедалі досконалим, зберігаючи у своїй свої характерні особливості. Такий одяг дуже зручний, але досить екстравагантний. З іншого боку, одяг з космічним малюнком може стати чудовим доповненням до гардеробу модниці. Оскільки подібні моделі відрізняються яскравим принтом та змішуванням кольорів, їх потрібно грамотно поєднувати з іншими речами.

Як зі смаком одягнутися у космічному стилі?

Головним чином, на сьогоднішній день в одязі зберігся космічний принт, який виглядає досить яскраво, але гармонійно. Сукня з таким принтом можна поєднувати з легінсами нейтрального чорного кольору, а доповнити його доречно тонким шкіряним ремінцем і грубими чоботями. Якщо ви любите легше взуття, підійдуть кеди на тонкій підошві. Легінси з космічним принтом відмінно поєднуються з нейтрального кольору блузою та .

Взагалі варто пам'ятати, що одяг у космічному стилі сама по собі привертає увагу, тому не варто доповнювати його аксесуарами, що кричать. Інакше ви ризикуєте виглядати особливою, що не знає в моді, а марсіанкою або навіть білою вороною. Все доречно в міру.

Натхненні космічною ерою середини XX століття багато дизайнерів стали використовувати у своїх проектах незрівнянну тематику зірок і планет: від настінного годинника до чашок.


Цей час вплинув на уяву не тільки вчених, але й архітекторів та декораторів. У сьогоднішній статті ми представимо вашому погляду чудові і незвичайні рішення для оздоблення апартаментів, які можуть надати атмосфері незрівнянна чарівність і магнетизм.

Промисловий дизайнер George Nelson (Джордж Нельсон) розробив утилітарний годинник з шикарним різнобарвним зовнішнім виглядом. Барвиста гама предмета чудово поєднується з блакитними та помаранчевими відтінками у цій кімнаті.

Їдальня від Gregory Roth

Знаковий годинник Nelson Ball має драматичний силует з червоними, чорними та білими тонами в оформленні, що уособлюють космічну еру дизайну у всій красі. Створені в 1948 році, вони залишалися популярними протягом півстоліття.

Ретро годинник Nelson Ball

Різнобарвна версія (іноді звана «атомний годинник») чудово виглядає в цій стильній кухні. Вона привносить нотку життєрадісності мінімалістський дизайн інтер'єру.

Кухня від ARTerior Design

Люстра Sputnik в інтерпретації сучасного декоратора Jonathan Adler (Джонатана Адлера) вирізняється неймовірною елегантністю. Численні спиці виходять з центральної металевої сфери, вони мають наконечники з блискучими кристалами, що створюють незвичайний світловий ефект.

Їдальня від Lizette Marie Interior

Блискучі зіркоподібні нікельовані ручки чудово доповнюють цей елегантний дерев'яний комод.

Ванна кімната від Beth Dotolo, ASID, RID, NCIDQ

Знаменитий підвісний плафон лампи від майстра George Nelson спочатку був розроблений у 1947 році. Геніальне використання матеріалів (м'якого білого полімеру та дротяного каркасу) усуває відблиски та забезпечує рясно розсіяне світло.

Проект від Dijeau Poage Construction

Ще один чарівний світильник має міцну внутрішню сталеву конструкцію, декоровану білим пластиком.

Їдальня від Urbanism Designs

Яка дитина не прийде в захват від цієї блискучої небесної спальні? Кімната з дивовижним панорамним розписом на стелі стане мрією для маленьких астрономів або астронавтів.

Дитячий від Hobus Homes

Посуд та предмети інтер'єру від компанії Mid-Century Atomic Modern Star мають високу популярність і в даний час. Керамічні чашки, блюдця та миски прикрашені різними космічними об'єктами: різнокольоровими зірками, супутниками, планетами та літаючими тарілками.

Чудовий посуд

Зверніть увагу на наступний фартух із незрівнянним орнаментом. Він стане чудовим подарунком для будь-якої господині.

Розкішний текстиль

Цей розкішний стельовий світильник має лаконічний і мінімалістський силует, що втілює літаючу тарілку.

Підвісне освітлення від ModernistLighting.com

Чарівні лампи від відомого художника зі скла Steve Fellerman (Стива Феллермана) створюють чарівну атмосферу в барі міста Грейт Баррінгтон.

Чудова ілюмінація

Фінський дизайнер Eero Aarnio (Ееро Аарніо) отримав світову популярність у 1960-і роки після розробки незвичайного затишного крісла у вигляді м'яча.

Приголомшливі меблі

Цей висить стілець Bubble Chair виготовлений із застосуванням напівпрозорого пластику. Він не лише прикрашає житлове приміщення, а й візуально не захаращує обмежений за розмірами простір. Такий унікальний предмет гарнітури формує чарівну чарівну обстановку.

Басейн від Charline Lancel

Журнал "Vogue", що пропагує все сучасне, швидкість, подорожі, в 1962 р. закликав випускати "одяг космічної ери, який можна запакувати в валізу, де вона проведе довгий шлях, не втративши форми, і ви дістанете її такою ж, як і поклали" ".

У 1964 р. Курреж представив колекцію такого одягу, з переважним використанням білого та срібного кольорів, задавши колірну гаму в моді на наступний рік - що не проминув відзначити журнал "Qeen": "Сріблястий одяг вписується в сучасну моду, як космонавт у свій корабель" . Ця колекція докорінно змінює моду. Коротко підстрижені моделі, одягнені у біле чи чорне, у вузьких прямих штанах, коротких спідницях та коротких білих чоботях, білих окулярах із прорізом для очей, справили сенсацію. Ця мода була складовою нового прекрасного світу, в якому фантазії майбутнього за допомогою технічного прогресу переносяться в реальність. Андре вважав, що в майбутньому всі одягатимуться таким чином – у сукні обтічних форм, носитимуть плоске взуття або комбінезони астронавтів. Виник футуристичний стиль у моді.

За успіхом Куррежа через рік слідував тріумф іспанського законодавця мод Пако Рабана, який у 1966 році став відомим завдяки особистій інтерпретації моди для молодих емансипованих амазонок епохи космонавтики. Його космічні вбрання, представлені у вигляді кольчуги із пластикових пластин та пластин з легкого металу, чудово підтримали футуристичні настрої.

Одночасно відомий паризький кутюр'є П'єр Карден створив свій варіант космічної колекції. Його моделі відрізнялися капелюхами у формі стилізованих космічних шоломів або шоломоподібними кеї в поєднанні з простим скромним одягом вільного крою.

5.4. Космічний стиль у промисловому дизайні

У промисловому дизайні знову домінували білий та срібний кольори. Округлі і довгасті форми, що відображають поверхні, і футуристичні мотиви космічного стилю можна було замінити будь-де: на телебаченні, в дизайні тканин, освітлювальних та побутових приладів. Телевізор «Algol» розроблений Марко Занузо та Річардом Сеппером наприкінці 1960-х, продемонстрував, який глибокий вплив зробив космічний стиль на дизайн товарів широкого попиту.

Розділ 6. Архітектура та дизайн парків діснею

Діснейленд (англ. Disneyland, Disneyland Park) – парк розваг у місті Анахаймі (штат Каліфорнія, США), що знаходиться під управлінням Walt Disney Parks and Resorts – підрозділи компанії «Уолт Дісней».

Усі посвячення у парках Діснея, крім парку в Орландо, починаються із фрази «Всім, хто прийшов у це щасливе місце: „Ласкаво просимо!“

Повна цитата:

Усім, хто прийшов у це щасливе місце: "Ласкаво просимо!" Діснейленд – це ваша країна. Тут воскресають чудові спогади людей похилого віку, і тут молоді можуть вдихнути виклик та обіцянки майбутнього. Діснейленд присвячується ідеалам, мріям та реальним подіям, які створили Америку, з надією, що вона стане джерелом радості та натхнення для всього світу!

Перший з тематичних парків Уолта Діснея був відкритий 17 липня 1955 року, ставши втіленням ідеї Уолта Діснея про парк, в якому був би відтворений світ мультфільмів і казок, де цікаво всім: і дорослим, і дітям.

З моменту створення був відомий просто як «Діснейленд», але у 1998 році був перейменований на «Парк Діснейленд», щоб відрізняти від загального однойменного курортного комплексу, до складу якого окрім парку входять Діснеївський парк каліфорнійських пригод та містечко Діснея.

Ідея Діснейленду народилася у Уолта Діснея, коли він разом із дочками відвідував різні парки розваг у 1930-1940-х роках. Спочатку він планував розташувати атракціони поряд зі своєю студією в Бербанку для розваги фанатів створених ним мультфільмів їхніх персонажів, але незабаром усвідомив, що передбачуване місце надто маленьке. Найнявши консультанта, Уолт Дісней в 1953 придбав територію в 160 акрів (65 га) поряд з Анахаймом. Наступного року стартували будівельні роботи, і 17 липня 1955 року парк був урочисто відкритий для відвідувачів.

З моменту відкриття Діснейленд неодноразово розширювався і оновлювався. Зокрема були додані: у 1966 році – Площа Нового Орлеана, Ведмежа країна (нині країна Тварин) – у 1972 році та Мультаун Міккі – у 1993.

На місці початкового паркувального майданчика Діснейленду було влаштовано Діснеївський парк каліфорнійських пригод. Його відкрили у 2001 році.

Сумарна кількість людей, що відвідали Діснейленд, набагато більша, ніж у будь-якому іншому парку розваг світу - близько 600 млн. осіб з моменту його відкриття. У 2009 році парк відвідали 15,9 млн. осіб, тим самим Діснейленд став другим за відвідуваністю у світі того року.

Творчих людей у ​​всі часи надихали космонавти та ракети, зірки та далекі галактики. Не стали винятком модні дизайнери. Давайте сьогодні згадаємо, як еволюціонувала космічна мода з початку ХХ століття і як можна в космічному стилі одягнутися сьогодні.

На початку ХХ століття космічна мода, на відміну сучасної, характеризувалася повної непридатністю носити у повсякденні. Всі блискучі костюми, фантастичні сукні, складне взуття та головні убори були схожі на все, що завгодно крім того одягу, який можна було б носити поза модними подіумами.

В даний час будь-які роздуми про той час, коли політ на Місяць стане таким самим простим як поїздка за місто, чудово втілюються у творах модних дизайнерів. Найчастіше в моду входить ретрофутуризм. Наприклад, минулого року великою популярністю користувалися спідниці середньої довжини, виготовлені з металізованих матеріалів, які були досить яскравим посиланням на космічну моду двадцятих – тридцятих років минулого століття.

Проте найважливішим часом у космічній моді стали шістдесяті роки минулого століття. Цей час ознаменувався першим польотом у космос людини, висадкою людини на Місяць та запуском супутників. Ці події, безсумнівно, вплинули на культуру того часу. Усі найвідоміші модні колекції того часу були присвячені саме космічній тематиці: «Місячна дівчина» та «Космічна ера» дизайнера Андре Куррежа, а також «Космічний корпус» легендарного П'єра Кардена. У цей час одним із лідерів моди стає Пако Рабан, який представив речі, які повністю були створені з металу та пластику. Не відставали від нього й інші дизайнери, які використовували для створення своїх колекцій вініл, PVC, світловідбивні тканини та інші матеріали. П'єр Карден в 1967 році вийшов за межі подіуму і створив не нову модну колекцію одягу на космічну тематику, а дизайн справжнісінького скафандра для НАСА.

Однак не можна сказати, що таку моду одразу прийняли на ура і стали дотримуватись. Наприклад, Коко Шанель назвала Пако Рабана через його любов до блискучих матеріалів «металургом», а модне французьке видання одразу охрестило всі космічні колекції модного одягу «прет-а-шокан».

Ще одним дуже важливим відображенням космічної моди стали чоботи-місяцеходи, які цієї зими повернулися в моду. Придумане таке взуття було італійським дизайнером Джанкарло Дзенаттою як взуття, призначене для лижників. Це, по суті, якась помісь із взуття американських астронавтів та гірськолижних черевиків. Також не можна не згадати про лайкові чоботи білого кольору довжиною до колін від Куррежа, які в ансамблі з його футуристичним одягом по праву є одним з головних символів космічної ери.

Після шістдесятих років інтерес до космічної моди не вщух. Наприкінці сімдесятих років минулого століття після того, як на екрани вийшов культовий фільм «Зоряні війни», на космічну моду попит знову зріс. Саме після цього до моди увійшли черевики-челсі, які носили герої цього популярного фільму.

В даний час космічна мода створюється на стику минулого та майбутнього. Сучасні дизайнери мають набагато більше можливостей створювати одяг на цю тему. Вони можуть використовувати фільми, книги, комп'ютерні ігри та комікси, які з'явилися після шістдесятих років, які можна цитувати з модних колекціях. На допомогу дизайнерам можуть прийти новітні технології, які допоможуть створити з тканин дивовижні речі.

З сезону до сезону можна побачити різні фантазії на космічну тему. Хтось із дизайнерів наголошує на масивних кафах, які дуже нагадують реалії фантастичних фільмів, інші ж віддають перевагу яскравим принтам у вигляді ракет, планет або космонавтів, а деякі відтворюють образи відомих кіногероїв.

Космічну тему люблять такі модні дизайнери як Джон Гальяно, Джерамі Скотт та Карл Лагерфельд, який на подіум вивів роботів у твідових піджаках. Не перший сезон випускає яскраві аксесуари на теми комп'ютерних ігор про прибульців також Anya Hindmarch. А бренд Retrosuperfuture, що випускає сонцезахисні окуляри, відтворив практично повністю культову модель окулярів дизайнера Андре Курежа, а також створює нові моделі окулярів, які можна уявити на комусь із майбутнього.

Найпростішим способом створення речі на космічну тематику є використання принтів або написів на космічну тематику. Це може бути як кольорове зображення Сатурна з характерними кільцями, так і зворушливого інопланетянина фільму Стівена Спілберга. Це ви оберете самі.

Взуття, плащі, куртки та сукні, наче виготовлені з фольги, ще одна тенденція такої моди.

А біла тотал цибуля може нагадати нам про одяг принцеси Леї з культового фільму. При цьому вбрання має бути гранично простим, з мінімумом декору та з чіткими формами.

Тема космосу розбурхує людину споконвіку. Мабуть, це найприхованіша сфера, вивчити яку не вистачає технічних можливостей навіть у вік прогресу. Саме з цієї причини вона манить своєю загадковістю, провокуючи на роботу фантазії. Космічні мотиви в інтер'єрі створюють стійку ілюзію невагомості, людина відчуває себе маленькою крупинкою в безодні фантастичних краси Всесвіту. Дизайн в подібному стилі є сусідом з футуризмом, який часто імітує панорами марсіанських міст і руїн інопланетних цивілізацій. Спробуємо розібратися, якими правилами керуються створення неземних апартаментів.

Особливості дизайну

Спроектувати подібний дизайн не так просто. Одних фотошпалер на стіні із зображенням Галактики буде недостатньо. Усі елементи інтер'єрної картини мають бути зав'язані на основних космічних засадах:

  • Перспектива безкрайнього простору.
  • Багато чорного, білого та синього у поєднанні з яскравим спектром.
  • Невагомість та легкість.
  • Максимум технологічної начинки.
  • Велика кількість розсіяного, холодного світла.
  • Практичність, економія простору.
  • Аксесуари, які ніби щойно прибули на Землю з останнім шатлом.

Якщо ви візьмете на озброєння ці основні принципи, то інтер'єр квартири вийде нетривіальним та вражаючим. До речі, тему космосу не обов'язково втілювати у всіх кімнатах. Цей зірковий стиль стане органічним продовженням хай-теку, модерну, мінімалізму, футуризму, техно та фьюжн, де часом комбінують непоєднуване. Кожна кімната може відображати унікальні мотиви, але вони створять єдину затишну композицію будинку.

Палітра космічних кольорів та форм

Як уже говорилося вище, у космічному інтер'єрі багато чорного та синього. Превалюють їх поєднання зі сталевим сірим, який нагадує скафандри космонавтів та обшивку зорельотів. Також темряву глибин Всесвіту розбавляють червоним, жовтим, синім, фіолетовим. Будь-які колірні комбінації з чорним і синім, де другі займають більше 90% простору, виглядатимуть просто космічно чудово в інтер'єрній картині. Якщо передбачається використання великої кількості декору, то стіни фарбують або обклеюють однотонними шпалерами. Перевагу віддають відтінкам океану: від глибокого синього до ніжної лазурі. Якщо меблювання буде мізерним, то в колірній палітрі себе не обмежують використовуючи нейтральне тло з цятками білих зірок і розмитими обрисами далеких галактик.

Оформлення стелі

Стеля - ідеальне полотно для нанесення панорами зоряного неба або зодіакальних поєдинків. Картини часто опускаються на стіни, утворюючи двовимірну панораму. Найбільш бюджетним варіантом вважаються наклейки, що світяться. Вдень вони накопичують сонячну енергію, а ввечері віддають її як приємного, холодного випромінювання. Розпис стелі флуоресцентними фарбами – більш дорогий та складний варіант. Природно, щоб домогтися зображення максимально схожого на оригінал, необхідно мати талант художника. В іншому випадку доведеться найняти професіонала, який розпише поверхню. До складу фарб додають пігменти та люмінофор, який абсолютно безпечний. З цієї причини можна розписувати навіть стелі в дитячій кімнаті.

Якщо за дизайнерським задумом приміщення являє собою каюту космічного корабля або орбітальної станції, то верх оформляють у білих та сріблястих кольорах з декоративними поперечними балками. Елемент монтують із гіпсокартону - недорогого, але простого в експлуатації матеріалу. Під стелею проектують приховані ніші для розміщення джерел холодного, розсіяного світла. Без цього додаткового елемента не обходиться жоден космічний інтер'єр. Найдорожчий варіант - натяжна стеля, яка впишеться в інтер'єр стильною деталлю.

Наклейки можна зробити своїми руками. Достатньо спеціального паперу, що світиться, ножиць і трафаретів або фантазії. Оформлення дитячої кімнати може перетворитися на захоплюючий процес, якщо до нього залучити ще й дитину.

Космічна підлога

Підлогове покриття має бути практичним та без надмірностей. Перевагу віддають ламінату та паркетній дошці. З квітів вибирають:

  • Чорний;
  • Синій;
  • Металізований сірий;
  • Білий;
  • Світло-коричневий (у виняткових випадках).

Найбільш ефектно виглядає дзеркальна наливна підлога. Якщо зі стелі буде литися холодне світло, він відобразиться на такій поверхні і доповнить загальну неземну обстановку. Якщо йдеться про спальню, де все ж таки хотілося б зберегти якусь м'якість, то підлогу застилають м'яким килимом з ворсом середньої довжини. Тони вибирають із обмеженої палітри, наведеної вище.

Всесвіт і стіни

Найкращим матеріалом для обробки стін у космічних мотивах вважаються сучасні види шпалер: з фото та 3d ефектом. Перші є барвисту панораму, картинку, яка нанесена на паперову або більш довговічну вінілову основу. Другі, крім простих стереоскопічних картин, представлені складнішими варіантами: флуоресцентними та світлодіодними моделями. Вони відрізняються дорожнечею, але ефектність і неймовірна здатність матеріалу передавати рельєф того варте. Фрагментарні шпалери підходять для імітації ілюмінатора космічного корабля, через який можна спостерігати за просторами Всесвіту або ландшафтом інших планет. Більш бюджетний варіант – покрити стіни фарбою.

Одна сторона завжди залишається нейтральною, щоб збалансувати палітру приміщення. Її можна просто оштукатурити або обклеїти світлими шпалерами, а вночі використовувати як екран для проектора. До речі, цей варіант підійде і для простої, білої стелі.

Космічні меблі

Варто відмовитись від типових гарнітурів, з якими оформлення кімнати стане простіше, але нудніше. Підбирайте меблі окремо, виходячи з її практичності. Ліжка, шафи, полиці та столики з темного, світлого дерева, металу або пластику повинні бути простими та без вишуканостей. Якщо ви можете собі це дозволити, використовуйте вузькі ліжка, як у тісних каютах. Текстиль виключно однотонний або з дрібною зоряною цяткою. Органічно на диванах і кріслах виглядатиме натуральна шкіра світлих відтінків. Забудьте про орнаменти, квіти та інші милі деталі звичного оздоблення квартир. Бажано використовувати велику кількість сріблястого металу або його імітацію. У меблювання дотримуються простої геометрії: гострі кути, вигнуті лінії, складні фігури. Все це ще раз доводить, як сильно космічний стиль переплевся з футуризмом.

Світло та космос

Освітлювальні прилади змагатимуться один з одним за оригінальністю виконання. Космічний стиль не визнає звичних люстр та бра. Головні джерела світла, спрямовані на демонстрацію всієї краси інтер'єру, зазвичай старанно ховаються в декоративні ніші. З настанням темряви вони розсіюють холодне синє, фіолетове або зелене свічення. На стелі замість звичайної люстри встановлюють оригінальну кулю у формі місяця чи планети. Незвичайно виглядає композиція з таких сфер, які відрізняються за кольорами, розмірами і звисають зі стелі на різній висоті. Така інсталяція символізуватиме сонячну систему. При виборі світильників кидаються в крайнощі: тільки прості або хитромудрі форми. Тут мотиви перетинаються з мінімалізмом та хай-теком. Освітлювальні прилади, які використовують у цих стилях, підійдуть і для космосу у вашому домі.

Не бійтеся використовувати точкове висвітлення. Якщо в кімнаті наливна підлога або натяжна стеля, вони подвоїть ефект розкиданих по всьому приміщенню «зірочок», немов у планетарії.

Всесвітній декор та аксесуари

У декоруванні інтер'єру вдаються до принципів мінімалізму. Оздоблення приміщення зазвичай з лишком компенсує дефіцит аксесуарів. Ліжко застилають зоряним покривалом, а на відкриті полиці ставлять мініатюрних космонавтів, моделі шатлів та орбітальних станцій, імітації маленьких планет та цілі інсталяції сонячних систем. На кухні як декор використовують футуристичні сфери, які схожі на великі краплі ртуті. Їх підвішують до стелі або прикріплюють до стін наполовину: нібито така крапля застрягла в перегородці.

Використовуйте велику кількість побутової техніки із хромованими поверхнями. Чим візуально складніша її конструкція, тим краще. Космічний стиль любить високі технології, без них у вакуумі не обійтись. У разі вони виступають у ролі функціональних елементів, а й стильних аксесуарів. Вікна закривають жалюзі, щоб отвір не здавався надто «голим», з боків вішають довгі штори на підлогу нейтрального кольору без малюнка.

Космічна кімната для хлопчика

Космічний інтер'єр у дитячій - шанс не тільки захопити дитину астрономією, а й можливість поселити її у справжній казці. Дівчаткам такий інтер'єр теж може припасти до душі, але принцес і середньовічні замки вони воліють більше. Родзинкою інтер'єру стане телескоп на тринозі, що затишно розташується на столику. Якщо на стелі декоративний ілюмінатор або люк, то в кімнаті встановлюють металеві сходи, щоб юний космонавт міг до них легко пробратися. Для дитячих з декількома мешканцями встановлюють двоярусні ліжка-ліжка. Меблі вибирають багатофункціональні та компактні: робоча зона комбінується з місцями для зберігання речей і майданчиком для відпочинку. Пам'ятайте про основну характеристику іміджу - його практичність. Якщо приміщення імітує каюту корабля, його прикрашають декоративними напівкруглими арками з гіпсокартону. Вони додадуть приміщенню подібність з оригіналом. Стіну прикрашають інсталяцією рельєфних півсфер, що зображують сонячну систему з космонавтом у вільному польоті. Для стін та стелі вибирають сині тони, а меблювання оформляють у білому та сірому.

Висновок

Космонавтика, як і раніше, залишається однією з найскладніших, але романтичних навігаційних наук. Тільки одиниці після жорсткого конкурсу стають частиною цієї професії. З моменту радянського тріумфу Гагаріна в космосі майже кожен другий хлопчик у дитинстві мріє підкорити хоча б шматочок безмежного Всесвіту. Внесли свій внесок у популяризацію астрономії та практичного вивчення зоряного неба знамениті американські письменники Герберт Уеллс та Рей Бредбері. Перший викликав фурор своїм твором про вторгнення марсіан на Землю ще наприкінці XIX століття. Успіх був закріплений скандальною радіопостановкою роману однофамільцем письменника, який навіяв багатьом американцям, що те, що відбувається - реальність.