فساتين سانت لوران. العناصر الأسطورية: تراث الموضة لإيف سان لوران. فستان مع دبابيس
ايف سان لوران 1. أفضل ثياب للمرأة ذراعي الرجل الذي يحبها.لكن بالنسبة لأولئك الذين حرموا من هذه السعادة ، هناك أنا. هكذا عبّر إيف سان لوران عن موقفه ، وهذا هو كلامه. كانت ملابسه جميلة جدًا لدرجة أنها يمكن أن تجلب للمرأة قدرًا من السعادة مثل الرجل المحب. إذا كان الحب لا يبتسم لك ، فلماذا لا تبتسم في فستان جديد؟
فستان من المجموعة الأولى من إيف سان لوران 2. بيد خفيفة من إيف سان لوران بدأت النساء في كل مكان بارتداء البنطلونات. أظهر سراويل في مجموعاته ، مما تسبب في الكثير من اللوم. في بعض الأحيان ، لم يُسمح للفتيات اللواتي يرتدين سراويل من مصمم الأزياء الشهير بدخول المطاعم. اليوم ، يرتدي الجميع سراويل على الإطلاق ، وهذا لن يفاجئ أحداً. لا تخف من الابتكار والقيام بشيء جديد. حتى لو كان الجميع يعارضها.
موديل Verushka في سترة سفاري ، YSL 3. "خزانة الملابس هي أسلوب حياة".لا يكفي شراء عدة مجموعات عصرية مرة واحدة ، والتوقف عند هذا الحد. في الموضة ، يجب أن تكون في حالة تأهب طوال الوقت: احصل عليه هناك. بالنسبة للشخص الذي يريد أن يكون دائمًا أنيقًا ، يجب أن يصبح هذا حقًا أسلوب حياة.
جعل إيف سان لوران النساء يقعن في حب القبعات 4. "لا يمكن تسمية هذا الفستان الأنيق إلا بمثل هذا الفستان المبهر ،أنه لا يمكن ارتداؤه مرتين. و لماذا؟ يجب أن يعيش الفستان يومًا ما ، ولكن يعيش بشكل مشرق ، ويتذكره الجميع تمامًا. لا ترتدي نفس الفستان لجميع الحفلات ومناسبات الشركات. أنفق المال على نفسك ، حبيبك ، وتعال إلى الإجازات في عطلة جديدة.
لقد قلب فستان موندريان ، الذي ابتكره لوران عام 1965 ، عالم الموضة رأساً على عقب. 5. قدم إيف سان لوران مفهوم للجنسين في الموضة. بالطبع ، كانت هذه الظاهرة موجودة في الملابس من قبل ، لكن مصمم الأزياء البارز هو الذي جلبها للجمهور. لقد تم ترسيخ الجنسين بقوة في مجال الموضة بحيث أصبحت الحدود في أسلوب الرجال والنساء اليوم غير واضحة بشكل متزايد. إذا كنت جريئًا ، ولكن في نفس الوقت عملي - انتبه إلى هذا الأسلوب المثير للاهتمام ، الذي غناه إيف سان لوران.
توكسيدو ، إيف سان لوران ، تصوير هيلموت نيوتن 6. "إذا كان جسد المرأة مُعتنى به جيدًا ، فسيكون هناك دائمًا من سيشتري لها معطفًا من فرو المنك.". ربما تكون حالة بشرتنا وجسمنا ككل أهم مؤشر للصحة والجمال. اذهب إلى التجميل ، اشرب أكبر قدر ممكن من الماء النظيف ، مارس اللياقة البدنية. الرجال سيقدرون ذلك بالتأكيد.
كاثرين دونوف ترتدي معطفًا من فرو YSL 7. "لكي تكون جميلة ، يكفي أن ترتدي المرأة سترة سوداء وتنورة سوداء وتمشي بذراعها مع الرجل الذي تحبه". الأسود ، على هذا النحو ، هو اللون الأكثر أناقة. وإذا كان رجلك الحبيب بجوارك ، وكان وجهك ينير بعيون مليئة بالسعادة ، فلا داعي للإكسسوارات.
قدم إيف سان لوران أزياء أنثوي 8. في عام 1966 ، قدم إيف سان لوران للنساء فستانًا على شكل بدلة توكسيدو ، مما تسبب في صدمة حقيقية للجمهور. جازف وجرب ، لأنه من الجيد دائمًا الحصول على جرعة من الأدرينالين ، حتى من ملابس جديدة غير عادية.
مصمم الأزياء إيف سان لوران / إيف سان لوران (1936-2008)
يرسم إيف سان لوران مجموعته المستقبلية.
أول فستان على شكل حرف A ، 1958
فستان العروس ، 1965
فستان شفاف مع ريش أثار إعجاب الجمهور العصري.
فستان موندريان ، 1965
إيف سان لوران مع لولو دي لا فاليز وبيتي كاترو.
لوران وكاثرين دينوف.
إيف سان لوران يرتدي النساء ببدلات رجالية ...
والبدلات الرسمية.
ميك جاغر وبيانكابيريز مورينا دي ماسياس. تزوجت بيانكا ببدلة من لوران.
مع الممثلة كاثرين دونوف وراقصة الباليه الروسية مايا بليستسكايا ، باريس ، 1971.
تابع إيف سان لوران عرضه دائمًا من الكواليس.
كارلا بروني في عرض YSL
جيري Hall في معرض YSL.
آخر عرض لإيف سان لوران ، 2002.
"أعتقد أنها كانت جميلة ..." في العرض الأخير لمصمم الأزياء العظيم.
9. "الحب هو أفضل مستحضرات التجميل ، فهو يزين بشكل مثير للدهشة وجه المرأة في الحب.لكن شراء مستحضرات التجميل أسهل بكثير من إيجاد الحب. ومرة أخرى ، يلمح إيف سان لوران إلى حقيقة أن أفضل جمال للمرأة هو الحب. لكن الباقون ينصحون بعدم اليأس. إذا لم تقابل هذا الشعور اللامع بعد ، فاشترِ لنفسك أحمر شفاه جديدًا مشرقًا ، وسيتألق العالم من أجلك بنفس الألوان الزاهية.
لم يبتكر إيف سان لوران فساتين بسيطة ، بل أعمالًا فنية حقيقية 10. "أهم شيء في ملابس النساء هي المرأة التي ترتديه".من المهم جدًا ألا ترتدي الأشياء فحسب ، بل أن تكون إنسانًا أيضًا. من خلال عمله ، يغني إيف سان لوران لامرأة ، لأنها هي التي تزين الملابس ، وليس العكس.
سقسقة
رائع
على رأس أي علامة تجارية ليس مجرد مصمم ، بل حالم يحاول إثبات أنه حتى الموضة يمكنها تغيير العالم. بادئ ذي بدء ، يتعلق هذا بالمرأة ، سواء من منظورها الداخلي لنفسها أو قبول المجتمع لها. دعونا نلقي نظرة على 10 فساتين ساعدتها في ذلك.
1- فستان أسود قصير
في بداية القرن العشرين ، كان فستان شانيل من قماش الكريب الماروكيني بمثابة نسمة من الهواء النقي ، حيث استمرت النساء في ارتداء ملابس ثقيلة الطبقات في تلك الحقبة ، وإلى جانب ذلك ، أصبح اللون الأسود ، بفضلها ، مرادفًا للأناقة وليس الحداد.
الكلاسيكيات ليست غريبة على النجوم المشهورين على مستوى العالم. التفسيرات المعاصرة للفستان الأسود الصغير (الجلد أو الترتر أو الدانتيل) ترتديه أنجلينا جولي وكريستينا أغيليرا وأدريانا ليما وديمي مور وجنيفر أنيستون.
أنجلينا جولي
كريستينا اغيليرا
2. فستان نظرة جديدة
كان لدى كريستيان ديور ذوق دقيق للغاية وكان يعرف دائمًا ما تحتاجه المرأة. بعد الأزمة الاقتصادية التي سببتها الحرب ، احتاج الجنس العادل إلى أناقة بسيطة. جلب المصمم الفرنسي رغباته بمهارة إلى الحياة بمساعدة صورة ظلية المظهر الجديد. الفساتين الأنثوية والرومانسية ذات الخصر النحيف والتنورة الرقيقة أعطت المرأة حقيقة جديدة ، حيث يمكنها مرة أخرى أن تكون هشة ورشيقة.
أشهر المغنيات في الخمسينيات من القرن الماضي: مارلين مونرو وصوفيا لورين وإليزابيث تايلور جربت صورة "المظهر الجديد".
مارلين مونرو
صوفيا لورين
إليزابيث تايلور
3. الفضاء اللباس
تخرج André Courrèges كمهندس مدني ، لكن من كان يظن أن هذا سيساعده في إنشاء ملابس؟ في عام 1964 ، قدم المصمم مجموعة "عصر الفضاء" ، المستوحاة من إنجازات الإنسان بعيدًا عن كوكبنا: رحلات جاجارين ونيل أرمسترونج. منحت الأشكال الهندسية المثالية والمواد غير المعتادة في ذلك الوقت (الفينيل والجلد) أندريه كوريج لقب "الرائد" ودللت على التغيرات التكنولوجية في العالم. كانت الممثلة والممثلة ماريسا بيرينسون المفضلة لديه ، والتي ظهرت في ملابس من هذه المجموعة أكثر من مرة.
.jpg)
4. فستان "موندريان"
في عام 1965 ، أنتج إيف سان لوران مجموعة تحمل اسم "موندريان" ، استشهدت فساتينها بلوحات الفنان التجريدي الشهير. استخدم لوحة "تكوين باللون الأحمر والأصفر والأزرق والأسود" في عام 1921 ، وبذلك بدأ حقبة جديدة ، حيث أصبحت الموضة فنًا ، وأصبحت روائع العالم ترفًا بأسعار معقولة.
يظل هذا النموذج رمزًا حتى يومنا هذا: إحدى صور كاتي بيري لمقطع الفيديو "هكذا نفعل" أصبحت مجموعة Modrian الجلدية.
مجموعة ملابس السباحة سارة سكوفيد ، 2010
فساتين من Mademoiselle Ilo
5. فستان قصير
ابتكرت ماري كوانت الفستان الصغير بضربة حظ. للراحة ، قطعت صديقتها حافة فستانها عندما تغسل الأرض ، وتبنت ماري على الفور هذا النموذج. بفضل هذا النموذج ، أصبح Twiggy و Jean Shrimpton "ملكات لندن" في الستينيات. بالمناسبة ، ليس معروفًا على وجه اليقين من كان مبتكر الطول الصغير ، لأن المصمم المذكور أعلاه Andre Courrèges يتنافس أيضًا على هذا اللقب.
جان شريمبتون
6. فستان مصنوع من أقراص معدنية
فساتين مصنوعة من PVC ، وزرة مصنوعة من صفائح الألمنيوم ، ومعاطف مطر من الريش - لم يكن هناك شيء مستحيل على Paco Raban. كانت المعرفة في مجال الهندسة المعمارية مفيدة جدًا بالنسبة له في إنشاء ملابسه الباهظة: جميع النماذج تناسب تمامًا ، وعلى الرغم من المواد الغريبة ، اتضح أنها يمكن ارتداؤها تمامًا.
لكن ربما كان اختراعه الأكثر شهرة هو فستان مصنوع من أقراص معدنية ، والذي كرم كل من أودري هيبورن وفرانسواز هاردي بارتدائه.
أودري هيبورن
فرانسواز هاردي
في عام 2014 ، "تألق" هذا الفستان مرة أخرى في إعلان عن عطر "سيدة المليون: Eau my gold".
7. ارتدِ مع جراد البحر
كانت Elsa Schiaparelli أول من تعاون مع فنانين مشهورين ، ورسم سلفادور دالي رسم اللوبستر للفستان الشهير. لم ترغب المصممة في إثبات نفسها على حساب الخياطة ، ولم تبيع منتجاتها. بل كانت صفعة في وجه الذوق البرجوازي ، فاقت نتيجتها كل التوقعات: حتى دوقة وندسور أرادت ثوبًا من شياباريللي.
المصمم الشهير ، حتى في حالة الوفاة ، له تأثير كبير على الموضة. ظهرت آنا وينتور في أحد معهد Balls of the Costume في فستان أبيض بطول الأرض مزين بسرطان البحر الذهبي. في وقت لاحق اتضح أن الزي تم بناء على طلبها في برادا.
8. فستان LED
كان حسين جلايان يبدو دائمًا رجلاً ، إذا كان من هذه المجرة ، فمن المؤكد أنه ليس من هذا الكوكب. إما أنه يدفن الأشياء في الفناء الخلفي لأشياء "العمر" بشكل مصطنع ، ثم يصنع أغطية الكراسي ، وفي عام 2008 ، قدم "عالم الموضة" الفساتين بكريستال سواروفسكي وثنائيات الليزر.
بعد فترة وجيزة من عرض شالايان ، التقط العديد من المصممين الفكرة وبدأوا في إنتاج الفساتين بمصابيح LED. تختار Rihanna و Little Boots مثل هذه النماذج لأدائها ، ونيكول شيرزينغر - على السجادة الحمراء.
الأحذية الصغيرة
كاتي بيري
نيكول شيرزينغر
كلير دانس
9. اللباس مع دبابيس
لطالما روّج جياني فيرساتشي للجنس: كان كل من ملابسه على الخط الرفيع بين الوقاحة والابتذال ، لكن المصمم دائمًا كان يوازن بمهارة بينهما. أصبح الفستان الأسود الضيق مع القواطع الكاشفة والمثبت بدبابيس ذهبية ضخمة ضجة كبيرة في وقته.
مجموعة Versus Versace ، ربيع-صيف 2015
وربما لم يغير هذا الفستان العالم ، لكنه بالتأكيد غير مصير إليزابيث هيرلي. بعد ظهورها في عام 1994 ، بدأت شعبيتها في الارتفاع.
المطربه سيدة غاغا
10. فستان عاكس الضوء
تشتهر ماري كاترانزو بنهجها المبتكر وحبها للمطبوعات ثلاثية الأبعاد. في عارضاتها ، غالبًا ما تستخدم تقنية tromple ، أي الخداع البصري. أسلوب ماري كاترانزو مشرق ، ضخم ومتعدد الطبقات. كجزء من مجموعة ربيع وصيف 2011 ، قدمت "ملكة الطبعات" الفساتين التي كان الجزء السفلي منها يشبه عاكس الضوء في الشكل. أعطى هذا دفعة جديدة لتطوير القطع والهندسة المعمارية للأشياء.
ليس من المستغرب أن يكتسب هذا الفستان معجبين على الفور في شخص آنا ديلو روسو والممثلة ليلي سوبيسكي.
آنا ديلو روسو
قال سيد الموضة العظيم إيف سان لوران: "لا تخلط أبدًا بين الأناقة والغطرسة". لقد أعطى العالم امرأة جديدة ، خالية من التحيز ، مستقلة ومثيرة ، تعرف بالضبط ما تريد ، أنيقة وواثقة من نفسها. وكذلك الشوق للحب. غالبًا ما يتحدث عن الحب ، وكيف ترسم المرأة ، وكيف يجب أن تحب المرأة ... ألهمته النساء. كانت النساء مصدر إلهامه.
"على مر السنين ، أدركت أن الشيء الرئيسي في الفستان هو المرأة التي ترتديه" ، هذا قول مشهور آخر لسان لوران. وعندما يخبرونني أن الموضة تبطل شخصية المرأة ، أتذكر اقتباسًا عبقريًا آخر: "يجب أن تخضع الملابس لشخصية المرأة ، وليس العكس". يمكن للمرأة فقط نزع شخصية نفسها. وللأسف ، لا يفهم الجميع هذه الحقيقة البسيطة. أما بالنسبة لتراث الموضة لدى إيف سان لوران ، فهو أمر رائع ومهم لدرجة أنه يمكن اكتشافه مرارًا وتكرارًا ، وفي كل مرة تظهر تفاصيل جديدة عن أسلوب المعلم العظيم ، تظهر جوانب جديدة من موهبته.
سهرة نسائية
إذا علقت Coco Chanel أنفها الفضولي في خزانة ملابس الرجال لرسم الكثير من الأفكار من هناك ، مع تقديم المزيد من الفساتين والتنانير ذات الطول الأنيق للنساء ، فإن إيف سان لوران أعطى المرأة الحرية والقوة التي ربط بها بدلة الرجل . منذ أن قام بتجميل البدلة الرسمية للجسد الأنثوي في عام 1966 ، أصبح هذا العنصر من خزانة الملابس النسائية بحق من الأزياء الكلاسيكية. ربما لا يقدم سوى المصمم الكسول اختلافاته حول موضوع بدلة السهرة من موسم إلى آخر. ماذا يمكننا أن نقول عن بدلات الرجال الأخرى ، التي يتم تضمينها إلى الأبد في خزانة الملابس النسائية ومتكيفة لجميع المناسبات.
إذا كان في أيام شباب إيف سان لوران ، لم يُسمح لعارضات الأزياء الشهيرة بدخول مطعم يرتدي بدلة بنطلون ، معتبرين أن مثل هذا المظهر يمثل تحديًا وانحرافًا عن القاعدة ، فإن البدلة الرسمية المناسبة غالبًا ما تكون تمريرة غير معلن عنها. المناسبات بمختلف أنواعها وقواعد اللباس. هدية أقل شهرة ، ولكن ليس أقل أناقة للنساء من السيد هي فستان سهرة. يناسب تمامًا أي موقف في الحياة ، ويمكن استخدامه أيضًا كطبقة خفيفة.
بلوزة شفافة
"وجدت أسلوبي بفضل امرأة. ومن هناك تأتي كل قوة وحيوية أسلوبي - أستمدها من جسد امرأة ، "قال مصمم الأزياء الرائع. في الستينيات ، كان الجسد الأنثوي في مجموعات المصمم الشاب سان لوران هو الذي تسبب في فضيحة حقيقية. عرضت إيف على النساء بلوزة شفافة تمامًا ، يجب ارتداؤها بدون ملابس داخلية. بالطبع ، أوقع هذا الاختراع "السيدات المحترمات" في صدمة عميقة. لكن جو التمرد الذي ساد في الأذهان آنذاك لعب بلا شك في أيدي مصمم أزياء حساس ، مما جعل البلوزة الشفافة على الفور عنصرًا عبادة. أخذ المعجبون الأكثر جرأة للعلامة التجارية على الفور بنصيحة سان لوران وبدأوا في دمج هذا العنصر مع بدلة توكسيدو التي لم تكن أقل ثورية في ذلك الوقت.
من الغريب أن عددًا قليلاً من مصممي الأزياء يحرمون أنفسهم من متعة صنع شيء شفاف واحد على الأقل في كل مجموعة من مجموعاتهم.
سترة البازلاء
بفضل العبقرية ، تطور المعطف القصير مزدوج الصدر من زي البحارة العسكريين إلى الملابس التي لا غنى عنها في خزانة ملابس الرجال العصرية. كان سان لوران نفسه يرتدي سترة البازلاء وشاركها بسهولة مع النساء. لا يخرج المعطف الأنيق أبدًا عن الموضة ، ولكن في موسم الخريف والشتاء الحالي ، تعد سترة البازلاء شيئًا مرغوبًا للغاية ومرغوبًا فيه للنساء الأكثر أناقة وأناقة.
سفاري
كانت إفريقيا مصدر إلهام لسان لوران في أكثر من مناسبة. جاء من الجزائر ، في الجزء الشمالي من البلاد ، وقد صنع كلاسيكيات ملابس الترفيه الراقية في خزانة ملابس صيفية أنيقة. سترة السفاري الأسطورية والسترات والقمصان والفساتين والفساتين ذات اللون الرملي وجميع درجات الكاكي هي ميزة أخرى مدهشة لأسلوب سيد الموضة العظيم. وهذا يشمل طبعة الفهد الشهيرة. جعلها ملك الأزياء رمزًا للرفاهية والأناقة. وكذلك العمامة ، وهي غطاء رأس مميز لشمال إفريقيا ، في يد سان لوران بدأت تبدو أنيقة علمانية.
فستان "موندريان"
دخلت مجموعة عام 1965 القائمة على لوحات الفنان التجريدي الهولندي بيت موندريان إلى الأبد في الصندوق الذهبي لتاريخ الموضة. أصبحت الست فساتين ذات الخط A (نفس الصورة الظلية التي أدخلها إيف إلى الموضة عندما كان لا يزال خليفة كريستيان ديور) رمزًا لعصر جديد. ولا تزال الفساتين نفسها محفوظة في متحف فيكتوريا وألبرت في لندن (أكبر متحف في العالم للفنون والتصميمات الزخرفية). بالمناسبة ، نمط موندريان الشهير ليس طباعة ، بل قطع من القماش متعدد الألوان مخيط معًا. ماتيس ، مانيه ، فيلاسكيز - غالبًا ما يبحث مصمم الأزياء عن الإلهام في الفن ويخلقه بنفسه.
لون
لقد قيل الكثير بالفعل عن اللون ، ومع ذلك ، عند الحديث عن تراث الموضة لإيف سان لوران ، من المستحيل عدم الإشارة إليه كعنصر منفصل. أحب ملك الموضة الأسود: "لكي تكون جميلة ، لا تحتاج المرأة إلا أن ترتدي سترة سوداء وتنورة سوداء وتمشي بذراعها مع الرجل الذي تحبه". من الصعب الاختلاف مع هذا: ستكون المرأة في الحب جيدة حتى في كيس من البطاطس. وقد لاحظ سان لوران ذلك أكثر من مرة.
بالنسبة لأي شخص آخر ، اقترح اللون. الكثير من الألوان. بالإضافة إلى الترويج للون الكاكي ، فقد جلب ألوانًا زاهية إلى الموضة ، وهي أكثر التركيبات وكتل الألوان غير المتوقعة للوهلة الأولى. أحمر مع وردي ، بنفسجي مع بنفسجي وأزرق ، فوشيا مع أسود. دائمًا ما يكون اللون من إيف سان لوران أكثر من مجرد موضة. هذا عمل فني
الموضوع الروسي والعرق
ليس سان لوران الفنان الوحيد الذي عبر عن إعجابه بالأسلوب الروسي واستخدم الزخارف الفولكلورية في مجموعاته. ومع ذلك ، فقد فعل ذلك بطريقة لا تنسى. كان السيد أول من قدم للمشاهد عرضًا للأزياء كأداء ، وكسر مقدس ، كبداية في عالم الألوان ، وثراء القوام الروسي ، في عالم الأزياء الراقية. هذا هو بالضبط ما أصبحت عليه مجموعة الباليه والأوبرا الروسية لعام 1976. كان Yves Saint-Coran معجبًا شغوفًا بالمسرح ، وعمل بجد من أجله ، حيث ابتكر أزياء الباليه والأوبرا الأسطورية. هو نفسه لم يعتبر المجموعة الروسية الأفضل ، لكنه وصفها بأنها الأجمل. أعطى الموضوع الروسي من السيد عالم الموضة ألوانًا نقية زاهية ، مثل الأحمر والأخضر والأرجواني الغني ، وكذلك التنانير المنتفخة بطول الأرضية والسترات المصنوعة من جلد الغزال المزينة بالفراء والفراء بشكل عام ، بما في ذلك الفراء الملون. قام برشاقة برسم السترة الرجالية باللون الأخضر ، وجمعها بأزرار حمراء وذهبية. صمم إيف الكيمونو الياباني والساري الهندي من الملابس الوطنية إلى الأناقة الأوروبية ، أسلوب المرأة العصرية ، الخالية من التعجرف والتحيز.
بدايات أزياء الشارع والأناقة الرياضية
من الصعب تخيل ذلك ، لكن هذا صحيح: في سن 21 ، تحول الشاب الخجول إيف سان لوران في لحظة من مساعدي كريستيان ديور إلى المدير الفني لدار الأزياء الأسطورية ديور. لقد كان طريق العودة في عام 1957. بالفعل في المجموعة الأولى ، سيُظهر أفضل تقاليد المنزل ، مضيفًا مظهره الفريد. سيكون أول مصمم أزياء يزور موسكو في عام 1959 بمجموعة من الملابس الخارجية. ومع ذلك ، ستكون مجموعة Beatnik لعام 1960 الأكثر ثورية. ثم تبين أنها أسيء فهمها من قبل النقاد ، لم يكن وعيهم في تلك اللحظة مستعدًا لقبول عناصر من أسلوب الشارع على منصة الأزياء الراقية. أصبحت معاطف السمور ذات الأكمام المحبوكة ، والأحذية فوق الركبة ، والقبعات ، وسترات السائق المصنوعة من جلد التمساح ، علاجًا بالصدمات لعملاء كريستيان ديور الأبوية. Beatniks أو "الجيل المكسور" - واحدة من أكثر الظواهر عصرية وخطورة في ذلك الوقت.
قدم فيلم "The Savage" مع مارلون براندو ، الذي حقق نجاحًا كبيرًا ، جمالية جديدة وأبطالًا جددًا في عصره في عالم الموضة. رجال متوحشون يرتدون سترات جلدية وسترات راكبي الدراجات النارية ، وأحذية خشنة وسراويل جينز تبدو تمامًا مثل الجينز المحبب منذ عدة مواسم. ومع ذلك ، لا تزال النساء في فيلم العبادة بعيدين عن امرأة إيف سان لوران. الشعر النظيف ، المصمم بضفائر ناعمة ، لا تزال الصورة الظلية الدقيقة للمظهر الجديد مناسبة ، لكنها أصبحت بالفعل صورة لامرأة من الماضي. منذ أن أصبحت امرأة المستقبل ، امرأة إيف سان لوران - ديناميكية وحرة ومستقلة وفي نفس الوقت فاخرة ، أعلنت نفسها بوضوح في فن الأزياء الراقية.
بعد 6 سنوات ، بعد أن جعل منزله هو الاسم الأكثر رواجًا ، سيصبح أمير الموضة الصغير هو الملك. سيكون أول من أطلق خط الملابس الجاهزة ، وأول من ابتكر خط مستحضرات التجميل ، وسيتم حظر عطره الشهير الذي يحمل الاسم الاستفزازي "Opium" في العديد من دول العالم ، وستظل البلوزة الشفافة إلى الأبد. تصبح مرتبطة بتحرر الأنثى. سيكون أول من يطلق عارضات أزياء سوداء على المنصة (بالمناسبة ، ظهر ظهور الجميلة السوداء الشهيرة نعومي كامبل في دار أزياء سان لوران). كان ولا يزال أول عبقري الموضة إيف سان لوران.
إيلينا ماريفا ، منتجة تلفزيونية وخبيرة في الموضة والأناقة ، www.mareevastyle.com
مؤسس مدرسة Elena Mareeva School of Style ، مدون ناجح ، مصمم أزياء ، خبير في الأسلوب الشخصي ، العرض الذاتي ، القدرة على إدارة الانطباعات ، التواصل العلماني والتجاري ، بدلات الرجال ، اتجاهات الموضة. 15 عاما من العمل في التلفزيون. على مدى السنوات الثماني الماضية كرست نفسها للبرنامج الحواري "جمل عصرية". بصفتها منتجة إبداعية للمشروع ، كانت مسؤولة عن البرنامج وجودته ومفهومه وتقييماته وابتكاراته وصورته وتحويل الشخصيات.