Σύγχρονες μορφές οργάνωσης παιδικών εικαστικών τεχνών. Βασικές αρχές οργάνωσης και διεξαγωγής μαθημάτων εικαστικών τεχνών για παιδιά προσχολικής ηλικίας σε προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα Μορφές εργασίας με παιδιά στις εικαστικές τέχνες

Στην προσχολική ηλικία, η οπτική δραστηριότητα συμβάλλει στην ευρύτερη ανάπτυξη των δημιουργικών και αισθητικών ικανοτήτων ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας.

Για να εμπλουτιστεί το περιεχόμενο της εκπαίδευσης και της ανατροφής, είναι σημαντικό να ενσωματωθούν όχι μόνο είδη τέχνης, αλλά και είδη καλών (καλλιτεχνικές και παραγωγικές δραστηριότητες: σχέδιο - απλικέ, μοντελοποίηση - σχέδιο, σχέδιο - σχέδιο, μοντελοποίηση - απλικέ και τα παρόμοια.

Οι οπτικές δραστηριότητες παρέχουν μεγάλες ευκαιρίες για την ανάπτυξη των δημιουργικών ικανοτήτων των παιδιών, η εφαρμογή των οποίων εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την αποτελεσματική παιδαγωγική ηγεσία.

Εάν οι προηγούμενοι δάσκαλοι κατεύθυναν τις οπτικές (καλλιτεχνικές και παραγωγικές) δραστηριότητες προς την απόκτηση τεχνικών δεξιοτήτων, τότε στο παρόν στάδιο το κύριο πράγμα για ένα παιδί πρέπει να είναι η χαρά, η ευχαρίστηση από την ίδια τη διαδικασία των εικαστικών (καλλιτεχνικών και παραγωγικών) δραστηριοτήτων.

Κατά την αξιολόγηση της εργασίας, ο δάσκαλος λαμβάνει υπόψη όχι μόνο την ποιότητά της, αλλά και τις προσπάθειες που έγιναν για την επίτευξη του αποτελέσματος.

Η μορφή οργάνωσης της οπτικής δραστηριότητας είναι τα μαθήματα. Πρόκειται για μια ειδική μορφή επικοινωνίας μεταξύ δασκάλου και παιδιού, η οποία παραδοσιακά θεωρείται μια μορφή οργανωμένης μάθησης.

Γενικά, οποιαδήποτε επικοινωνία μεταξύ δασκάλου και παιδιών μπορεί να ονομαστεί «δραστηριότητα», επειδή περιλαμβάνει άμεση ή έμμεση κατάρτιση, εκπαίδευση και ανάπτυξη.

Μορφές παιδικής οργάνωσης

Η εκπαιδευτική, επιμορφωτική, διορθωτική και αναπτυξιακή, εικαστική επικοινωνία προϋποθέτει ορισμένες μορφές οργάνωσης των παιδιών:

• άτομο;
• ομάδα;
• μετωπικός.

Μορφή ατομικής προπόνησης

Η ατομική επικοινωνία είναι μια μορφή διαλόγου που ενδείκνυται κατά τη διάρκεια παρατηρήσεων στο περιβάλλον («Ας δούμε την ομορφιά μαζί»), προβολής καθημερινών αντικειμένων, φυσικών αντικειμένων, αντικειμένων τέχνης (έργα τέχνης, προϊόν δημιουργικότητας ενός παιδιού). διεξαγωγή εικαστικών ασκήσεων και πειραματισμός με υλικά.

Φόρμα ομαδικής εκπαίδευσης

Η ομαδική επικοινωνία είναι κατά κύριο λόγο μια μορφή κοινών ασκήσεων, ενεργειών που στοχεύουν στην αποσαφήνιση και κατανόηση των μεθόδων δράσης. Ο δάσκαλος ενώνει πολλά παιδιά σε μια ομάδα με δική του πρωτοβουλία (για παράδειγμα, παρατηρώντας τυπικά χαρακτηριστικά στους τρόπους εργασίας με οπτικό υλικό), με πρωτοβουλία και επιθυμία των παιδιών (για παράδειγμα, στην επικοινωνία με χαρισματικά παιδιά).

Φόρμα μετωπικής εκπαίδευσης

Η μετωπική επικοινωνία περιλαμβάνει τον δάσκαλο που εργάζεται με ολόκληρη την ομάδα των παιδιών (για παράδειγμα, εισάγοντας νέες πληροφορίες και οπτικό υλικό, μέθοδο, είδος καλλιτεχνικής πρακτικής, δημιουργικά έργα, διάγνωση των επιτευγμάτων των παιδιών).

Τι είναι ένα μαθητοκεντρικό μοντέλο στην εκπαιδευτική διαδικασία;

Ένα μοντέλο εκπαίδευσης προσανατολισμένο στον σπουδαστή απαιτεί κατάλληλες προσεγγίσεις στην ταξινόμηση των δραστηριοτήτων εικαστικών τεχνών. Η κύρια απαίτηση για αυτούς είναι να εξασφαλίσουν μια διαλεκτική σύνδεση μεταξύ συνείδησης και δραστηριότητας, την εφαρμογή μιας πολυλειτουργικής, ολοκληρωμένης προσέγγισης.

Πώς οργανώνονται οι οπτικές δραστηριότητες στην τάξη;

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων, τα παιδιά εργάζονται σε ένα θέμα που προτείνει ο δάσκαλος (νέες πληροφορίες, διευκρίνιση γνωστών πληροφοριών, αναζήτηση της δικής τους λύσης) ή εφαρμόζουν δημιουργικά τις δεξιότητες και τις ικανότητες που έχουν αποκτήσει σε ένα θέμα που επιλέγεται ανεξάρτητα.

Το είδος του μαθήματος καθορίζεται από τον σκοπό του: διαγνωστικό, ενημερωτικό, διορθωτικό και αναπτυξιακό, δημιουργικό και αποκατάσταση (θεραπεία τέχνης).

Μια προσέγγιση προσανατολισμένη στην προσωπικότητα στην εκπαίδευση και την ανατροφή ενός παιδιού παρέχει μια διαλεκτική σύνδεση μεταξύ της ανάπτυξης της οπτικής δραστηριότητας και της ενεργητικής εξοικείωσης με τη θεωρία και την πρακτική της καλής τέχνης, τον καλλιτέχνη ως μοντέλο δημιουργικής συμπεριφοράς.

Τύποι τάξεων δραστηριότητας

Με βάση τη φύση της δραστηριότητας και το περιεχόμενο, διακρίνονται οι ακόλουθες κατηγορίες:

• θεωρητική (ιστορία της τέχνης).
• πρακτική (οπτική)?
• συνδυασμένη (η σχέση μεταξύ καλλιτεχνικής θεωρίας και αισθητικής πράξης).
• σύνθετο, ολοκληρωμένο (με βάση τη σύνθεση και την αλληλεπίδραση των τεχνών).

Ποιος είναι ο σκοπός του μαθήματος της θεωρητικής δραστηριότητας;

Τα θεωρητικά μαθήματα έχουν κύριο στόχο να μυήσουν το παιδί στον κόσμο της τέχνης, να γνωρίσει την έννοια της «τέχνης», τα είδη και τα είδη της, τη δημιουργική διαδικασία κ.λπ.

Αυτά τα μαθήματα πραγματοποιούνται από μικρή ηλικία, εξετάζοντας αντικείμενα τέχνης (παιχνίδια, βιβλία, έργα τέχνης) με παιδιά, μιλώντας για αυτά (ιστορία της τέχνης). ξετυλίγοντας μια συνομιλία (συνομιλία ιστορίας τέχνης), ένα καλλιτεχνικό-διδακτικό παιχνίδι ή μια εικαστική-θεραπευτική συνεδρία («Καλλιτεχνικός μανδύας», «Στο μουσείο γλυπτικής», «Ταξίδι σε έναν πίνακα», «Λαϊκό παιχνίδι», «Τι είναι αρχιτεκτονική» ).

Σκοπός και στόχοι των πρακτικών μαθημάτων

Τα πρακτικά μαθήματα περιλαμβάνουν την ενεργό εμβάπτιση των παιδιών στον κόσμο της καλλιτεχνικής πρακτικής: οπτικό υλικό, μέθοδοι καλλιτεχνικής επεξεργασίας υλικών, δράσεις με οπτικά μέσα, εξοπλισμός για αυτή τη δραστηριότητα.

Κατά τη διάρκεια αυτών των μαθημάτων, ο δάσκαλος μεταφέρει άλλες πληροφορίες στο παιδί: σχετικά με τα υλικά και τους τρόπους εργασίας μαζί τους. Αναφέρεται στην εικόνα του καλλιτέχνη και με τις δικές του πράξεις καταδεικνύει στο παιδί ένα παράδειγμα δημιουργικής (δημιουργικής) συμπεριφοράς.

Για παράδειγμα, «Ας σκεφτούμε μαζί: πώς ζωγράφιζε ο καλλιτέχνης το φθινόπωρο», «Εκεί που οι λαϊκοί τεχνίτες έψαχναν για σχέδια», «Πώς ένας γλύπτης είδε ένα μελλοντικό γλυπτό σε πηλό».

Τα παιδιά εξοικειώνονται με διάφορες οπτικές τεχνικές, υλικά και τρόπους χρήσης τους. Ο δάσκαλος ενθαρρύνει τα παιδιά από μικρή ηλικία να χειρίζονται ενεργά χρώματα, μαρκαδόρους, μολύβια, πηλό, κερί, ζύμη, οικοδομικά υλικά, χαρτί, ύφασμα, πεταμένα υλικά (κουτιά, υπολείμματα, κουμπιά, βάζα), φυσικά υλικά (φτερά, πέτρες, κοχύλια , κλαδιά, ρίζες, νεκρό ξύλο, φλοιός).

Προσκαλεί επίσης τα παιδιά να δουλέψουν μαζί του για να κατανοήσουν πιο σύνθετες τεχνικές (για παράδειγμα, origami, poking, κέντημα, ανθοπωλείο, intarsia, ύφανση).

Πώς διεξάγεται η οπτική δραστηριότητα σε συνδυασμένες τάξεις;

Οι συνδυασμένες τάξεις είναι ένας ειδικός τύπος οργανωμένης εκπαιδευτικής και αναπτυξιακής επικοινωνίας μεταξύ δασκάλου και παιδιών. Συνδυάζουν θεωρητικό-καλλιτεχνικό και πρακτικό-δημιουργικό μέρος.

Για παράδειγμα, τα παιδιά διευκρινίζουν πληροφορίες σχετικά με το είδος του τοπίου και εξετάζουν αναπαραγωγές τοπίων, συζητούν, ανταλλάσσουν απόψεις σχετικά με τα μέσα έκφρασης, το χρώμα, τη σύνθεση, πραγματοποιούν ένα «Ταξίδι σε μια ζωγραφική» και εκτελούν ασκήσεις παιχνιδιού για να αναπτύξουν τη φαντασία, τη φανταστική σκέψη. , βιώνουν αισθητικά συναισθήματα, αναπαράγουν από μόνα τους τη φαντασία της δημιουργικής διαδικασίας του καλλιτέχνη.

Το πρακτικό μέρος του μαθήματος μπορεί να αποτελείται από ασκήσεις ανάμειξης χρωμάτων, για παράδειγμα, "Χρώματα του Χρυσού Φθινοπώρου". "Χρώματα του αργού φθινοπώρου", "Φθινοπωρινός ουρανός" ή "Σχεδιάζοντας φθινοπωρινά δέντρα".

Μπορείτε να προσφέρετε ένα δημιουργικό έργο: «Σχεδιάζοντας ένα τοπίο».

Εικαστικές δραστηριότητες σε ολοκληρωμένες τάξεις

Οι σύνθετες (ολοκληρωμένες) τάξεις παρέχουν στον δάσκαλο την ευκαιρία να αναπτύξει στα παιδιά μια ολιστική, κατηγορηματική κοσμοθεωρία και στα παιδιά να σχηματίσουν γενικευμένες μεθόδους ζωγραφικής, ολιστικές ιδέες για την τέχνη ως μορφή ύπαρξης ομορφιάς, για την καλλιτεχνική πρακτική ως τρόπο γνωρίζοντας τον κόσμο και κυριαρχώντας τον.

Τα σύνθετα μαθήματα μετατρέπονται σε ενδιαφέρουσες διασκεδαστικές παραστάσεις, παραστάσεις, συνεδρίες καλλιτεχνικής θεραπείας και παρέχουν πλήρως την ιδέα μιας πολυλειτουργικής προσέγγισης προσωπικής ανάπτυξης και της δημιουργίας ενός περιβάλλοντος πολλαπλών τεχνών σε ένα εκπαιδευτικό ίδρυμα προσχολικής ηλικίας. Σε αυτές τις τάξεις, ο δάσκαλος συμμετέχει ενεργά στη διαδικασία της συν-δημιουργίας.

Έλενα Ποντόλσκαγια
Εικαστικές δραστηριότητες σε εκπαιδευτικά ιδρύματα προσχολικής ηλικίας

1. Άμεσα εκπαιδευτικό δραστηριότητα ως μορφή διδασκαλίας εικαστικών τεχνών, χαρακτηριστικά οργάνωσης και διεξαγωγής μετωπικών, συλλογικών, σύνθετων μαθημάτων.

Εισαγωγή.

1. Η προσχολική παιδική ηλικία είναι μια πολύ μικρή περίοδος στη ζωή ενός ατόμου, αλλά έχει διαρκή σημασία· είναι το πιο δύσκολο στάδιο πρώιμης οντογένεσης από την άποψη της νοητικής ανάπτυξης. Στα σύγχρονα εκπαιδευτικά συστήματα των περισσότερων ανεπτυγμένων χωρών, η προσχολική εκπαίδευση έχει πρόσφατα δοθεί μεγάλη σημασία. Πράγματι, στην προσχολική ηλικία καθορίζονται όλες οι βασικές παράμετροι και χαρακτηριστικά ενός ατόμου και καθορίζεται σε μεγάλο βαθμό η κατεύθυνση και η ποιότητα της περαιτέρω ανάπτυξης των πνευματικών, συναισθηματικών και σωματικών ικανοτήτων, ενδιαφερόντων και δυνατοτήτων του. Η αγνόηση των αναπτυξιακών χαρακτηριστικών ενός παιδιού σε αυτή την ηλικία είναι γεμάτη σοβαρά προβλήματα. Από αυτή την άποψη, είναι σημαντικό να μελετηθούν οι σύγχρονες μορφές οργάνωσης της εκπαίδευσης δραστηριότητες των παιδιών προσχολικής ηλικίας.

Γενικά χαρακτηριστικά μορφών παιδικής οργάνωσης εικαστικές τέχνες.

1 Ταξινόμηση και χαρακτηριστικά επαγγελμάτων κατά εικαστικές τέχνες.

Στη μεθοδολογική βιβλιογραφία υπάρχουν διάφορα ονόματα τάξεων σχετικά εικαστικές τέχνες: θέμα, οικόπεδο, διακοσμητικό . Ταυτόχρονα, είναι συχνά Προσθήκη: "και από σχέδιο". Αν και η κατοχή "από το σχεδιασμό"μπορεί να αφορά οποιοδήποτε θέμα.

Είναι απαραίτητο να γίνει διάκριση μεταξύ των τύπων και των τύπων επαγγελμάτων σύμφωνα με εικαστικές τέχνες. Τα είδη των επαγγελμάτων διαφοροποιούνται από τη φύση των καθοδηγητικών, κυρίαρχων καθηκόντων, ή ακριβέστερα, από τη φύση των γνωστικών παιδικές δραστηριότητες, διατυπώθηκε στο καθήκοντα:

Μαθήματα για να μεταδώσουν νέα γνώση στα παιδιά και να τα μυήσουν σε νέους τρόπους εικόνες;

Μαθήματα για την εκπαίδευση των παιδιών στην εφαρμογή γνώσεων και μεθόδων δράσης που στοχεύουν στην αναπαραγωγική μέθοδο, τη γνώση και το σχηματισμό γενικευμένων, ευέλικτων, μεταβλητών γνώσεων και δεξιοτήτων.

Δημιουργικά μαθήματα στα οποία τα παιδιά ασχολούνται με την αναζήτηση δραστηριότητα, είναι ελεύθεροι και ανεξάρτητοι στην ανάπτυξη και υλοποίηση σχεδίων. Φυσικά, η δημιουργική διαδικασία περιλαμβάνει και την αναπαραγωγή δραστηριότητα, αλλά υποτάσσεται στη δημιουργικότητα και αποτελεί μέρος της δομής της δημιουργικής διαδικασίας.

Ο προσδιορισμός διαφορετικών τύπων τάξεων συνδέεται σε κάποιο βαθμό με την επίλυση του προβλήματος της εκπαίδευσης που επικεντρώνεται στην ανάπτυξη της ανεξαρτησίας και της δημιουργικότητας. Εκπαίδευση που περιλαμβάνει άμεση μετάδοση σε παιδιά προσχολικής ηλικίας "έτοιμος"γνώσεις, δεξιότητες, κυριαρχούν στις τάξεις του πρώτου τύπου. Οι γενικές διδακτικές μέθοδοι διδασκαλίας συσχετίζονται άμεσα με αυτούς τους τύπους τάξεις: πληροφόρηση - με μαθήματα μετάδοσης νέας γνώσης, αναπαραγωγική - με μαθήματα άσκησης στην εφαρμογή γνώσεων και δεξιοτήτων, μερική αναζήτηση (ευρετική)και έρευνα - με δημιουργικούς. Αυτές οι μέθοδοι, οργανώνοντας ολόκληρη τη μαθησιακή διαδικασία στην τάξη, ενσωματώνουν όλες τις άλλες, πιο συγκεκριμένες μεθόδους και τεχνικές (εξέταση, συνομιλία κ.λπ., καθορίζοντας τη φύση της γνωστικής δραστηριότητεςπαιδιά σε καθένα από αυτά.

Έτσι, σε κάθε είδος μαθήματος, ο στόχος, οι στόχοι και οι μέθοδοι διδασκαλίας εφαρμόζονται συστηματικά και αλληλένδετα. εικαστικές τέχνες. Στην παιδαγωγική διαδικασία πραγματοποιούνται όλα αυτά τα είδη δραστηριοτήτων. Η καλλιτεχνική δημιουργικότητα περιλαμβάνει την εκδήλωση και την ανάπτυξη της ατομικότητας. Μία από τις προϋποθέσεις για την εφαρμογή αυτής της προσέγγισης είναι ο δάσκαλος να λαμβάνει υπόψη την ατομική εμπειρία των παιδιών. Δυστυχώς, οι ατομικές εμπειρίες δεν είναι πάντα εύκολο να εντοπιστούν. Γι' αυτό και στο σύστημα εργασίας η ενασχόληση του τρίτου τύπου (δημιουργικός)μπορεί όχι μόνο να καταλήξει, αλλά και να προηγείται όλων των άλλων. Σε αυτή την περίπτωση, ο δάσκαλος έχει την ευκαιρία να προσδιορίσει το τρέχον επίπεδο των ιδεών των παιδιών σχετικά με το θέμα και πώς να το κάνει εικόνες. Μερικές φορές τέτοιες πληροφορίες αποκτώνται από τον δάσκαλο κατά τη διαδικασία παρατήρησης ανεξάρτητων οπτικές δραστηριότητες για παιδιά προσχολικής ηλικίας. Εάν υπάρχουν τέτοιες πληροφορίες, ο δάσκαλος μπορεί να διαφοροποιήσει και να δημιουργήσει ατομική εργασία με τα παιδιά, ενώνοντάς τα σκόπιμα σε υποομάδες.

Μαθήματα σε εικαστικές τέχνεςμε τα παιδιά προσχολικής ηλικίας μπορεί να διαφοροποιηθεί όχι μόνο κατά τύπο, αλλά και από την εμφάνιση. Η ίδια δραστηριότητα μπορεί να ταξινομηθεί σε διαφορετικούς τύπους ανάλογα με τα κριτήρια επιλογής. Ως προς το περιεχόμενο λοιπόν εικόνεςδιάκριση μεταξύ θέματος, πλοκής, διακοσμητικού (σχέδιο, μοντελοποίηση, απλικέ). Με μέθοδο (τρόπος) εικόνεςδιάκριση μεταξύ σχεδίου (μοντελοποίηση, απλικέ)από ιδέα, από μνήμη, από τη φύση.

Από τη φύση της επιλογής Θέματα: σε ένα θέμα που προτείνει ο δάσκαλος και σε ένα ελεύθερο θέμα που επιλέγει το παιδί (τα λεγόμενα μαθήματα "από το σχεδιασμό").

Με βάση τα θέματα των προθέσεων: μαθήματα για λογοτεχνικά θέματα (παραμύθια, ιστορίες, ποιήματα); σε μουσικά θέματα· σε θέματα της περιρρέουσας πραγματικότητας.

Ας σταθούμε στα χαρακτηριστικά τους με περισσότερες λεπτομέρειες.

Άρα, οι κλάσεις χωρίζονται κατά μέθοδο, μέθοδο εικόνες, κατά ιδέα, μνήμη, από τη φύση. Οπτική δραστηριότητα για παρουσίαση(αλλιώς μπορείτε να το πείτε από τη φαντασία σας)βασίζεται κυρίως στο συνδυαστικό φαντασία, κατά την οποία επεξεργάζονται εμπειρία και εντυπώσεις και δημιουργείται μια σχετικά νέα εικόνα. Εικόνααπό τη μνήμη χτίζεται με βάση την αναπαράσταση ενός συγκεκριμένου αντικειμένου που τα παιδιά αντιλήφθηκαν, θυμήθηκαν και προσπαθούν να είναι όσο το δυνατόν ακριβέστερα περιγράφω. Εικόνααπό τη φύση είναι η δημιουργία μιας εικόνας με βάση και κατά τη διαδικασία της άμεσης στιγμιαίας αντίληψης ενός αντικειμένου ή φαινομένου.

Όλα αυτά τα είδη δραστηριοτήτων (και προετοιμασία για αυτούς)οργανώνονται με βάση την άμεση αντίληψη (οπτικό, ακουστικό, απτικό-κινητικό). Προϋποθέτουν επίσης τη συμμετοχή διαδικασιών μνήμης, και επομένως η διαίρεση σε τύπους είναι υπό όρους και πραγματοποιείται σύμφωνα με την κορυφαία νοητική διαδικασία.

Υπάρχουν μαθήματα για ένα θέμα που προτείνει ο δάσκαλος, και για ένα θέμα που επιλέγουν τα παιδιά ανεξάρτητα, οι λεγόμενες τάξεις βάσει σχεδίου ή για ένα ελεύθερο θέμα. Ο δάσκαλος ορίζει ένα ευρύ θέμα εντός του οποίου τα επιμέρους θέματα μπορεί να ποικίλλουν ( "Ποιος θα είμαι", «Τι θέλω να οδηγήσω;», "Χαρούμενη μέρα"και ούτω καθεξής.). Όταν εργάζεστε με παιδιά προσχολικής ηλικίας, ένας τέτοιος περιορισμός είναι χρήσιμος, καθώς δραστηριότητα, με όλη του την ελευθερία, αποκτά μεγαλύτερη εστίαση όχι εις βάρος, αλλά προς όφελος της δημιουργικότητας. Η αληθινή δημιουργικότητα είναι πάντα σκόπιμη.

Στη μεθοδολογία της διδασκαλίας των παιδιών οπτική δραστηριότητα υπό τον όρο"ζωγραφίζοντας από μνήμης"αναφέρεται στη διαδικασία αναπαραγωγής σε χαρτί ενός αντικειμένου στη χωρική θέση στην οποία βρισκόταν αυτό το αντικείμενο τη στιγμή της αντίληψης. Το νόημά τους είναι στην ανάπτυξη της αντίληψης, της παρατήρησης, της οπτικής μνήμης. διδάσκοντας στα παιδιά να παρατηρούν και να θυμούνται αυτό που βλέπουν και μετά να το αναπαράγουν.

Εικόνα(σχέδιο)από τη φύση. Ευκαιρία εικόνεςπαιδιά προσχολικής ηλικίας ενός θέματος, ένα φαινόμενο στη διαδικασία της άμεσης αντίληψής του από μια ορισμένη σκοπιά με στόχο να το μεταφέρει όσο το δυνατόν ακριβέστερα και εκφραστικά έχει αμφισβητηθεί εδώ και καιρό στην προσχολική παιδαγωγική. Ο N.P. Sakulina ήταν ένας από τους πρώτους που στράφηκαν σε αυτό το είδος σχεδίου. Η πιο σε βάθος μελέτη για αυτό το θέμα πραγματοποιήθηκε από τον R. G. Kazakova.

Μια μελέτη του R. G. Kazakova δείχνει ότι ένα παιδί προσχολικής ηλικίας έχει πρόσβαση σε εικόναένα αντικείμενο από τη ζωή χωρίς να μεταφέρει όγκο και προοπτική. Παιδί προσχολικής ηλικίας απεικονίζεισχήμα με γραμμικό περίγραμμα, δομή, σχετικό μέγεθος τμημάτων σε ένα αντικείμενο, χρώμα, θέση στο χώρο.

Μαθησιακοί στόχοι σε αυτή τη μορφή τάξεις: διδάξτε στα παιδιά να κοιτάζουν τη φύση, να βλέπουν εκφραστικά χαρακτηριστικά, να παρατηρούν την πρωτοτυπία της και να τη μεταφέρουν όσο το δυνατόν ακριβέστερα στο σχέδιο (πρίπλασμα). Διδάξτε στα παιδιά να συγκρίνουν αυτά που λαμβάνουν εικόναμε τη φύση σε εξέλιξη εικόνες. Αυτό το τελευταίο βήμα είναι ιδιαίτερα δύσκολο για τα παιδιά. Το γενικό νόημα τέτοιων μαθημάτων είναι να αναπτύξουν την αντίληψη των παιδιών, να διδάξουν την ικανότητα να βλέπουν τη φύση.

Μια ποικιλία τέτοιων δραστηριοτήτων μπορεί να σχεδιάζουν νεκρές φύσεις. Συνιστάται να συνδυαστεί η σχεδίαση νεκρών φύσεων και τοπίων από τη ζωή με την αντίληψη των έργων προσχολικής ηλικίας καλές τέχνεςτέχνη αυτών των ειδών. Οι ιστορίες για τους καλλιτέχνες και η αντίληψη της καλλιτεχνικής ζωγραφικής προκαλούν ανάλογα αισθητικά συναισθήματα στα παιδιά και γεννούν κίνητρα για τα δικά τους εικαστικές τέχνες, κάντε το πιο ουσιαστικό.

2. Μορφές και μέθοδοι οργάνωσης κοινής δραστηριότητες εκτός τάξης.

2. Εντοπίζω τρεις κύριες μορφές άρθρωσης παιδικές δραστηριότητες:

«από κοινού – ατομικά», «από κοινού – συνεπής»Και «από κοινού - αλληλεπιδρώντας»:

ΕΝΑ) “Μαζί – ατομικά”- χαρακτηρίζεται από το γεγονός ότι οι συμμετέχοντες δραστηριότητεςΣτην αρχή εργάζονται μεμονωμένα, λαμβάνοντας υπόψη το γενικό σχέδιο, και μόνο στο τελικό στάδιο η δουλειά του καθενός γίνεται μέρος της συνολικής σύνθεσης.

Το καθήκον δίνεται σε όλους αμέσως, στην αρχή δουλεύουν ατομικά και μετά προσαρμόζονται ανάλογα με το τι έχουν κάνει οι άλλοι. Όταν κάνει το μέρος της δουλειάς του, το παιδί ξέρει ότι όσο καλύτερα κάνει το ίδιο αυτό που του ανατίθεται, τόσο καλύτερη θα είναι η δουλειά της ομάδας.

Αυτό, αφενός, δημιουργεί συνθήκες κινητοποίησης του δημιουργικού δυναμικού του παιδιού και αφετέρου απαιτεί την έκφανσή τους ως απαραίτητη προϋπόθεση. Τα πλεονεκτήματα αυτής της μορφής οργάνωσης δραστηριότητεςισχύει επίσης για το γεγονός ότι σας επιτρέπει να συμμετέχετε σε συλλογικό δημιουργικό δραστηριότηταμια αρκετά μεγάλη ομάδα παιδιών που δεν έχουν εμπειρία από τη συνεργασία.

σι) “Μαζί – συνεπείς”- περιλαμβάνει εργασία με βάση την αρχή του μεταφορικού ιμάντα, όταν το αποτέλεσμα των ενεργειών ενός συμμετέχοντος σχετίζεται στενά με τα αποτελέσματα των προηγούμενων και των επόμενων συμμετεχόντων.

V) «Αλληλεπιδρώντας από κοινού»- η εργασία εκτελείται από όλους τους συμμετέχοντες ταυτόχρονα, ο συντονισμός των ενεργειών τους πραγματοποιείται σε όλα τα στάδια.

Στις τάξεις της δεύτερης junior γκρουπ χρησιμοποιώ και τις τρεις μορφές άρθρωσης παιδικές δραστηριότητες. Η επιλογή εξαρτάται από τις εργασίες που ορίζονται στα παιδιά στο μάθημα.

3. Χαρακτηριστικά οργάνωσης της ψυχαγωγίας εικαστικές τέχνες.

3. Οι κύριες παιδαγωγικές προϋποθέσεις για την υλοποίηση της καλλιτεχνικής και αισθητικής ανάπτυξης είναι:

Δημιουργία περιβάλλοντος συναισθηματικής ευεξίας.

Δημιουργία και ενημέρωση περιβάλλοντος ανάπτυξης θεμάτων.

Δημιουργική προσέγγιση στο περιεχόμενο της εκπαίδευσης.

Μεταβλητότητα στην επιλογή θεμάτων μαθήματος, μορφών, μέσων, μεθόδων εργασίας με παιδιά, παρεχόμενου υλικού.

Χρήση μιας μαθητοκεντρικής προσέγγισης στη διδασκαλία των παιδιών.

Σύνθεση μαθημάτων σχεδίασης, μοντελοποίησης, εφαρμογής με μαθήματα για εξοικείωση των παιδιών με τη φύση. χρήση μουσικών έργων στις τάξεις εικαστικές τέχνες;

Εφαρμογή περιφερειακής προσέγγισης για την επιλογή περιεχομένου καλές τέχνες, μιούζικαλ, gaming και άλλα καλλιτεχνικά δραστηριότητες(συστηματική εξοικείωση των παιδιών με το ιστορικό υλικό της τέχνης από καλλιτέχνες, ποιητές, συνθέτες που περιγράφουν τη φύση, το έργο και τη ζωή της Αρκτικής Κόλα).

Αλληλεπίδραση με οικογένειες μαθητών.

Συνέχεια στη συνεργασία με πολιτιστικούς φορείς.

Η εργασία μας για την καλλιτεχνική και αισθητική αγωγή είναι μέρος μιας ολιστικής εκπαιδευτικής διαδικασίας και περιλαμβάνει όλους συμμετέχοντες: δάσκαλοι, παιδιά, γονείς.

Το νηπιαγωγείο λειτουργεί σύμφωνα με «Πρόγραμμα εκπαίδευσης και κατάρτισης στο νηπιαγωγείο»επιμέλεια M. A. Vasilyeva, V. V. Gerbova, T. S. Komarova. – Μ. «Mosaic-Synthesis, 2010, «Εκπαιδευτικό πρόγραμμα προσχολικής εκπαίδευσης»σε συνδυασμό με μερική προγράμματα: Πρόγραμμα αισθητικής αγωγής για παιδιά προσχολικής ηλικίας "Ομορφιά. Χαρά. Δημιουργία." (συγγραφείς: T. S. Komarova, A. V. Antonova, M. B. Zatsepina); «Εισαγωγή στα παιδιά στην προέλευση του ρωσικού εθνικού πολιτισμού» (συγγραφέας: Knyazeva O. L.); «Θέατρο-δημιουργικότητα-παιδιά» (συγγραφέας Sorokina V.); "Ρυθμικό μωσαϊκό" (συγγραφέας A.I. Burenina).

Το νηπιαγωγείο έχει οργανώσει ένα δίκτυο συμπληρωματικών εκπαιδευτικών Υπηρεσίες:

υπάρχουν αισθητικοί κύκλοι Συγκεντρώνω: "Τεχνίτης"- Με εικαστικές τέχνες; "Επίσκεψη σε ένα παραμύθι"- θεατρικό «Δημιουργικό εργαστήρι»- για χαρτί και πλαστικό. Ο σκοπός της κυκλικής εργασίας είναι να εμπλουτίσει τον πνευματικό κόσμο των παιδιών με διάφορα μέσα. διαμόρφωση μιας αισθητικής στάσης απέναντι στον περιβάλλοντα κόσμο. ανάπτυξη των φυσικών ικανοτήτων των παιδιών.

Έχει δημιουργηθεί ένα εκπαιδευτικό και μεθοδολογικό εγχειρίδιο σειρά:

Προγράμματα καλλιτεχνικής και αισθητικής αγωγής και μεθοδολογικές συστάσεις.

Μακροπρόθεσμα σχέδια για τομείς προτεραιότητας δουλειά: κύκλος δραστηριότητες για όλες τις ομάδες;

Σημειώσεις μαθήματος, σενάρια αναψυχής και διακοπών.

Έχει γίνει μια επιλογή από διδακτικά μουσικά παιχνίδια.

Βιβλιοθήκη εκπαιδευτικής λογοτεχνίας για την εισαγωγή των παιδιών στον κόσμο της τέχνης.

Όλο το υλικό είναι συστηματοποιημένο.

Η οργάνωση της εκπαιδευτικής διαδικασίας υλοποιείται διά μέσου:

Μαθήματα σε εικαστικές τέχνες,

Μαθήματα μουσικής παιδείας,

Θεατρικός δραστηριότητα,

Εργασία συλλόγου,

Ατομική δουλειά,

Εκθέσεις παιδικών έργων, ατομικές εκθέσεις,

Επίσκεψη σε θέατρα

Διακοπές, συναυλίες, παραστάσεις.

Μία από τις σημαντικές προϋποθέσεις για την εφαρμογή ενός συστήματος καλλιτεχνικής και αισθητικής αγωγής σε ένα προσχολικό ίδρυμα είναι η σωστή οργάνωση της ανάπτυξης του αντικειμένου. περιβάλλον:

Κάθε ομάδα νηπιαγωγείου είναι αισθητικά σχεδιασμένη με συγκεκριμένο στυλ, εξοπλισμένη με γωνιές θεάτρου και παιχνιδιού στις ομάδες. κέντρα τέχνης? μουσική, γωνιές βιβλίων, γωνιές του Βορρά.

Υπάρχει μια αίθουσα κοστουμιών με θεατρικά στηρίγματα.

Έχει ανοίξει ένα στούντιο τέχνης στο οποίο τα παιδιά ασχολούνται με παραγωγικές δραστηριότητες δραστηριότητες, προετοιμασία εκθέσεων σχεδίων και χειροτεχνιών χρησιμοποιώντας μη παραδοσιακές τεχνικές εικόνες;

Το στούντιο τέχνης στεγάζει ένα μουσείο λαϊκής χειροτεχνίας και παιδικής χειροτεχνίας για δραστηριότητες με παιδιά. Διατίθενται αντικείμενα διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης (παιχνίδια από πηλό Dymkovo, αντικείμενα Khokhloma, Gzhel masters, απαραίτητο καλλιτεχνικό υλικό για σχέδιο, γλυπτική, απλικέ και καλλιτεχνικό σχέδιο, άλμπουμ για την εισαγωγή τύπων και ειδών τέχνης με μεθοδολογικές εξελίξεις για την οργάνωση μαθημάτων με παιδιά. Σχεδιασμένες κάρτες με "βήμα βήμα"επίδειξη της τεχνικής δημιουργίας μιας εικόνας.

Έχει δημιουργηθεί ένα περιβάλλον εργαστηρίου όπου τα εγχειρίδια και ο εξοπλισμός είναι πάντα στη διάθεσή του για το παιδί, ενθαρρύνοντάς το να αναλάβει δράση.

Στην ανώτερη ομάδα, δημιουργήθηκε ένα θραύσμα "Ρωσική καλύβα", όπου πραγματοποιούνται ολοκληρωμένα μαθήματα για εξοικείωση με τη ζωή και τις παραδόσεις του ρωσικού λαού.

Επιλέχθηκαν συλλογές έργων ζωγραφικής από Ρώσους καλλιτέχνες.

Εκτεταμένη βιβλιοθήκη πολυμέσων.

Συλλογή ήχου και βίντεο.

Εξοπλισμός ήχου και βίντεο σε ομάδες και αίθουσες μουσικής.

Υπάρχουν μεθοδολογικές εξελίξεις για μαθήματα διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών.

Η δημιουργική διαδικασία συνοδεύεται από μυθοπλασία, ποίηση και μουσική.

Αποτελεσματική χρήση αποδυτηρίων σε ομαδικά δωμάτια και διαδρόμους: Στεγάζουν εκθέσεις παιδικών ζωγραφιών. Δημιουργήθηκε μια γκαλερί παιδικής δημιουργικότητας.

Διαβούλευση για εκπαιδευτικούς «Ελεύθερες μορφές οργάνωσης

καλλιτεχνική εμπειρία παιδιών προσχολικής ηλικίας»

Petrova Irina Vyacheslavovna,
δάσκαλος MKDOU νηπιαγωγείο "Raduga" χωριό Tazovsky, Αυτόνομη Περιφέρεια Yamalo-Nenets Σήμερα, κάθε δάσκαλος χρησιμοποιεί διάφορες μορφές αλληλεπίδρασης με τα παιδιά και τους γονείς τους, τόσο στον εκπαιδευτικό χώρο όσο και όχι μόνο. Πρόκειται για συνομιλίες και ιστορίες, master classes, εκπαιδευτικά έργα, διδακτικά παιχνίδια και ασκήσεις με καλλιτεχνικό περιεχόμενο, καλλιτεχνικές δραστηριότητες σε ειδικά οργανωμένα τμήματα (μοντελοποίηση, απλικέ, σχέδιο, καλλιτεχνική εργασία) και σε ελεύθερες δραστηριότητες, λαμβάνοντας υπόψη τα ατομικά ενδιαφέροντα και τις ικανότητες του κάθε παιδί, καλλιτεχνικός πειραματισμός. Πολλές από αυτές τις μορφές είναι από καιρό γνωστές στην προσχολική πρακτική· η επιλογή τους από τον δάσκαλο οδηγεί σταθερά στα αναμενόμενα αποτελέσματα. Τέτοιες μορφές, ένα master class, ένα έργο, μια συνομιλία για την ιστορία της τέχνης, είναι σχετικά καινούργια και επομένως απαιτούν όχι μόνο δοκιμές, αλλά και γνώση της θεωρίας. Οι πιο δύσκολες μορφές στη χρήση: καλλιτεχνικός πειραματισμός και ανεξάρτητη καλλιτεχνική δραστηριότητα. Στη διαδικασία της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, ένα παιδί μαθαίνει για τον κόσμο γύρω του και τον εαυτό του σε αυτόν τον κόσμο. Η καλλιτεχνική δραστηριότητα εισάγει ένα παιδί στην ανθρώπινη κουλτούρα: οικογενειακή, περιφερειακή, εθνική, παγκόσμια. Η καλλιτεχνική και παραγωγική δραστηριότητα θεωρείται σήμερα ως μια συγκεκριμένη παιδική δραστηριότητα, στην οποία το παιδί κατακτά την καλλιτεχνική «γλώσσα», κατακτά διάφορα καλλιτεχνικά όργανα, δημιουργεί το δικό του πρωτότυπο προϊόν, νέο, σημαντικό για το ίδιο το παιδί, συνειδητοποιεί και αναγνωρίζει το «εγώ» του. και εκφράζει έτσι τη στάση του απέναντι στον κόσμο γύρω σας και τον εαυτό σας. Σε σωστά οργανωμένη καλλιτεχνική δραστηριότητα, το παιδί αποκαλύπτει την κατανόησή του για τον κόσμο. Η επόμενη μορφή οργάνωσης της καλλιτεχνικής εμπειρίας είναι ο καλλιτεχνικός πειραματισμός. Ο πειραματισμός νοείται σήμερα ως μια ελεύθερη δραστηριότητα αναζήτησης στην οποία το παιδί ενεργεί ως ερευνητής, κάνει ανεξάρτητα ανακαλύψεις, επιλύοντας εργασίες και προβλήματα - γνωστικά, καλλιτεχνικά, ηθικά, κοινωνικά κ.λπ. (Ν.Ν.
Poddyakov). Ο πειραματισμός περιλαμβάνει το παιδί να αποκτά εμπειρία μέσω δοκιμής και λάθους. Ο ρόλος του δασκάλου είναι να δημιουργεί ένα αναπτυσσόμενο θέμα-χωρικό περιβάλλον. Ως αποτέλεσμα, τα παιδιά αναπτύσσουν την ικανότητα να αποδέχονται και να αναλύουν μια πνευματική ή καλλιτεχνική εργασία και να ανακαλύπτουν το νόημα. Σε διαφορετικούς τύπους καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων, τα παιδιά πειραματίζονται ουσιαστικά και νοητικά με διάφορα υλικά (οικιακά, φυσικά, καλλιτεχνικά), τις ιδιότητές τους και τους τρόπους επιρροής τους. Αυτές οι μέθοδοι και η καλλιτεχνική εμπειρία που αποκτάται με τη βοήθειά τους διασφαλίζουν τη διαμόρφωση μιας βασικής κουλτούρας δημιουργικότητας στα παιδιά. Η εμπειρία σε αυτόν τον τομέα έχει δείξει ότι είναι απαραίτητο να δημιουργηθούν συνθήκες ώστε τα παιδιά να πειραματιστούν ελεύθερα με τα καλλιτεχνικά υλικά και τις ιδιότητες, τα εργαλεία (εργαλεία) και την καλλιτεχνική τους έκφραση. Τα παιδιά της πρώιμης και πρωτοβάθμιας προσχολικής ηλικίας, υπό συνθήκες πειραματισμού (χειραγώγησης), κατακτούν τα καλλιτεχνικά υλικά και κάνουν ανεξάρτητα τις πρώτες τους «ανακαλύψεις»: το χαρτί είναι ελαφρύ, επίπεδο κ.λπ. ο πηλός (πλαστελίνη, ζύμη) δεν είναι σαν το χαρτί, είναι σαν «σβόλος» (ογκώδης), αλλά μπορεί επίσης να αλλάξει. Έτσι, τα παιδιά εξερευνούν όχι μόνο τα καλλιτεχνικά υλικά στην ποικιλομορφία των ιδιοτήτων τους, αλλά και τους τρόπους με τους οποίους επηρεάζουν το υλικό. Τα παιδιά της προσχολικής ηλικίας, στη δραστηριότητα του καλλιτεχνικού πειραματισμού, κάνουν «ανακαλύψεις» διαφορετικού επιπέδου, που σχετίζονται με την αναζήτηση μεθόδων λύσεων σύνθεσης, την έκφραση της διάθεσης και του χαρακτήρα ενός χαρακτήρα, τη μετατροπή επίπεδων μορφών σε τρισδιάστατες σώματα και αντίστροφα - τρισδιάστατα σε επίπεδα κ.λπ. Ο κύριος δρόμος για την καλλιτεχνική ανάπτυξη ενός παιδιού είναι η ανεξάρτητη δημιουργικότητα. Η εκδήλωση ανεξάρτητης καλλιτεχνικής δραστηριότητας είναι δείκτης υψηλού επιπέδου δημιουργικής ανάπτυξης των παιδιών, καθώς η ανεξάρτητη δραστηριότητα προκύπτει πάντα με πρωτοβουλία του παιδιού, ικανοποιεί τα ενδιαφέροντά του και προχωρά χωρίς την άμεση καθοδήγηση ενός ενήλικα. Η παρουσία ανεξάρτητης καλλιτεχνικής δραστηριότητας υποδηλώνει επίσης την επίδραση μιας καλά οργανωμένης εκπαιδευτικής διαδικασίας στη δημιουργική ανάπτυξη ενός παιδιού.
Η ιδιαιτερότητα της ανεξάρτητης δραστηριότητας των παιδιών προσχολικής ηλικίας είναι ότι τα παιδιά, με δική τους πρωτοβουλία και με βάση τα ενδιαφέροντά τους, κατακτούν ενεργά τα είδη τέχνης που έχουν στη διάθεσή τους. Διατυπώνουμε ανεξάρτητες ερευνητικές δραστηριότητες μεταξύ των μαθητών της ομάδας μας. Για το σκοπό αυτό έχουν δημιουργηθεί οι προϋποθέσεις καλλιτεχνικού πειραματισμού. Σήμερα είναι σημαντικό να κατανοήσουμε ότι ο καλλιτεχνικός πειραματισμός και η ανεξάρτητη δραστηριότητα είναι ειδικοί τύποι δημιουργικής δραστηριότητας των παιδιών και, ταυτόχρονα, ελεύθερες μορφές εμπλουτισμού και οργάνωσης της αισθητικής εμπειρίας των παιδιών.

Υπάρχουν δύο είδη μαθημάτων εικαστικών τεχνών: μαθήματα για ένα θέμα που προτείνει ο δάσκαλος και μαθήματα για ένα θέμα που επιλέγει κάθε παιδί.

Μαθήματα για ένα θέμα που προτείνει ο δάσκαλος:

1. μελέτη νέου υλικού προγράμματος: το κύριο πράγμα είναι να κατέχει νέο υλικό, επομένως ο δάσκαλος δίνει προσοχή στην επίλυση εκπαιδευτικών προβλημάτων. Έτσι, η πρωτοβουλία του παιδιού θα πρέπει να στοχεύει στην κατάκτηση νέων τεχνικών και δεξιοτήτων.

2. επανάληψη της ύλης που καλύπτεται: κύριος στόχος είναι η εμπέδωση των γνώσεων που αποκτήθηκαν σε προηγούμενες τάξεις. Οι ασκήσεις σε τεχνικές πρέπει να εκτελούνται με νέο περιεχόμενο. Όταν επαναλαμβάνεται, το υλικό μπορεί να παρουσιαστεί για διαφορετικά θέματα. Κατά τον καθορισμό δημιουργικών εργασιών, δεν πρέπει να ξεχνάμε τον κύριο στόχο του μαθήματος - την ενοποίηση. Σε μεγαλύτερες ομάδες, για να εδραιωθεί η ικανότητα απεικόνισης στρογγυλεμένων σχημάτων σε συνδυασμό με άλλα, παρουσιάζονται στα παιδιά αντικείμενα για να επιλέξουν: μια κουδουνίστρα, ένα ποτήρι, ένα ξυπνητήρι. Στη διαδικασία της ανεξάρτητης εκτέλεσης της σχεδιαζόμενης εικόνας, θα παγιωθεί η ικανότητα δημιουργίας στρογγυλεμένου σχήματος.

Δραστηριότητες για ένα θέμα που έχει επιλέξει το παιδί:

Στόχος είναι η ανάπτυξη της ανεξαρτησίας, της πρωτοβουλίας και των δημιουργικών ικανοτήτων των παιδιών, οι οποίες θα εκδηλωθούν κατά την επιλογή ενός θέματος και των τεχνικών εικόνας. Η διεξαγωγή μαθημάτων καθιστά δυνατή την κρίση των ενδιαφερόντων των παιδιών, του βαθμού ανάπτυξης των δημιουργικών τους ικανοτήτων και της κυριαρχίας των οπτικών δεξιοτήτων.

Για να εργαστείτε σύμφωνα με το σχέδιο, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το θέμα "Διακοπές στο νηπιαγωγείο", "Ο αγαπημένος μου ήρωας παραμυθιού". Νέο υλικό δεν δίνεται στην τάξη, αλλά μερικές φορές ο δάσκαλος μπορεί να δείξει νέες τεχνικές απεικόνισης. Η καθοδήγηση της εργασίας των παιδιών σε τάξεις αυτού του τύπου είναι ατομική, γιατί οι οδηγίες υπαγορεύονται από το συγκεκριμένο θέμα που επιλέγει το παιδί.

Τα μαθήματα γίνονται το πρωί, 2-3 φορές την εβδομάδα. Στην 1η ομάδα junior - 10-15 λεπτά, στη μεσαία και ανώτερη ομάδα 15-20 λεπτά, στην προπαρασκευαστική ομάδα 20-25 λεπτά.

Είναι σημαντικό να καθίσετε το παιδί στο τραπέζι. Τα έπιπλα πρέπει να είναι κατάλληλα για το ύψος των παιδιών και να τοποθετούνται σωστά σε σχέση με την πηγή φωτός - στην αριστερή πλευρά.

Όταν σχεδιάζετε ένα μάθημα, ο δάσκαλος καθορίζει ποια προκαταρκτική εργασία πρέπει να γίνει. διεξήχθη. Προετοιμάζει το απαραίτητο υλικό για την εργασία.

Τα μαθήματα πρέπει να ξεκινούν προσελκύοντας την προσοχή των παιδιών στην εργασία: κοιτάζοντας μια εικόνα, μια κατάσταση παιχνιδιού, μια ιστορία.

Κατά τη διάρκεια του μαθήματος, ο δάσκαλος παρατηρεί όλη την ομάδα των παιδιών, αλλά οι οδηγίες είναι ατομικές.

Στο τέλος του μαθήματος πραγματοποιείται ανάλυση. Μορφές υλοποίησης:

Δείξτε το σχέδιο και προσφερθείτε να αξιολογήσετε εάν όλα είναι σωστά, τι είναι ενδιαφέρον.

Προσκαλέστε το παιδί σας να επιλέξει την καλύτερη δουλειά και αιτιολογήστε την επιλογή του.

Ανάλυση της εργασίας του παιδιού, σύγκριση με τη φύση ή ένα μοντέλο.

Τα παιδιά, μαζί με τον δάσκαλο, εξετάζουν την εργασία και τους δίνουν βαθμούς.

Ο σκοπός της ανάλυσης είναι να σας μάθει να αξιολογείτε αντικειμενικά τα αποτελέσματα της δουλειάς σας και των συντρόφων σας.

Επί του παρόντος, στη Ρωσία, η πιο κοινή μορφή παροχής διορθωτικής βοήθειας σε παιδιά προσχολικής ηλικίας με αναπτυξιακές δυσκολίες είναι η ανατροφή και η εκπαίδευσή τους σε ειδικά προσχολικά ιδρύματα, ειδικές ομάδες σε νηπιαγωγεία γενικής εκπαίδευσης, μια ομάδα εκπαίδευσης στο σπίτι και βραχυπρόθεσμες παραμονές για παιδιά με αναπτυξιακές δυσκολίες. σε προσχολικά ιδρύματα ειδικής (ορθωτικής) γενικής αγωγής. Τα κύρια καθήκοντα της ομάδας εκπαίδευσης στο σπίτι και βραχυπρόθεσμης παραμονής είναι η διεξαγωγή διορθωτικών εργασιών με παιδιά, η εκπαίδευση των γονέων σε παιδαγωγικές τεχνολογίες για συνεργασία με το παιδί τους, τεχνικές και μέθοδοι ανατροφής και διδασκαλίας τους σε οικογενειακό περιβάλλον και η παροχή τους με ψυχοθεραπευτική βοήθεια.

Ένταξη παιδιών με αναπτυξιακές αναπηρίες σε μαζικά εκπαιδευτικά ιδρύματα (αναθεώρηση από την κοινωνία και την κατάσταση της στάσης τους απέναντι στα προβληματικά παιδιά, αναγνώριση των δικαιωμάτων τους να παρέχουν ίσες ευκαιρίες με άλλους σε διάφορους τομείς της ζωής, συμπεριλαμβανομένης της εκπαίδευσης):

• - συνδυασμένη ενσωμάτωση, στην οποία παιδιά με επίπεδο ψυχοσωματικής και ομιλικής ανάπτυξης αντίστοιχο ή κοντά στο ηλικιακό πρότυπο, 1-2 άτομα το καθένα, ανατρέφονται επί ίσοις όροις σε μαζικές ομάδες, λαμβάνουν συνεχή διορθωτική βοήθεια από ειδικό δάσκαλο-δυσφορολόγο της ομάδας ;
• - μερική ένταξη, κατά την οποία παιδιά με αναπτυξιακά προβλήματα, που δεν είναι ακόμη σε θέση να κατακτήσουν το εκπαιδευτικό πρότυπο σε ίση βάση με υγιείς συνομηλίκους, συμμετέχουν σε μαζικές ομάδες μόνο για ένα μέρος της ημέρας (για παράδειγμα, στο δεύτερο μισό) του 1- 2 άνθρωποι;
• - προσωρινή ένταξη, στην οποία όλοι οι μαθητές μιας ειδικής ομάδας, ανεξάρτητα από το επίπεδο ψυχοσωματικής και ομιλητικής ανάπτυξης, ενώνονται με υγιή παιδιά τουλάχιστον 2 φορές το μήνα για να πραγματοποιήσουν διάφορες εκπαιδευτικές εκδηλώσεις, για παράδειγμα, σε διακοπές, διαγωνισμούς, ατομικές τάξεις κ.λπ.

Τα περισσότερα παιδιά με ειδικές ανάγκες μεγαλώνουν στο σπίτι ή σε προσχολικά ιδρύματα γενικής εκπαίδευσης.

Τα μαθήματα εικαστικών χωρίζονται σε στάδια:

• 1. Προπαρασκευαστική περίοδος. Στόχος είναι να αναπτυχθεί το ενδιαφέρον των παιδιών για δραστηριότητες και να εκφράσουν τη συναισθηματική τους κατάσταση.
• 2. Η επόμενη περίοδος είναι η μετάβαση στις πιο απλές οπτικές ασκήσεις (σχέδιο, μοντελοποίηση, απλικέ). Στόχος είναι να εξοικειωθείτε με βασικά υλικά (μπογιές, χαρτί) και εργαλεία (μολύβι, πινέλα), να κατακτήσετε βασικές τεχνικές δεξιότητες (κρατήστε ένα μολύβι, βουρτσίστε σωστά, τραβήξτε γραμμές, τυλίξτε πλαστελίνη κ.λπ.).
• 3. Ανεξάρτητη απόδοση εργασίας με ελάχιστη βοήθεια από έναν δάσκαλο είναι το τρίτο στάδιο της οργάνωσης μαθημάτων στις εικαστικές τέχνες.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων εικαστικών τεχνών πρέπει:

• - Καλλιεργήστε μια θετική συναισθηματική στάση απέναντι στην οπτική δραστηριότητα και τα αποτελέσματά της.
• - μάθουν να δείχνουν σε μια πινακίδα που καλείται από τον δάσκαλο.
• - μάθουν να ονομάζουν αντικείμενα και τις εικόνες τους.
• - να σχηματίσει μια ολιστική αντίληψη ενός αντικειμένου και να επιτύχει την αντανάκλασή του μέσω οπτικής δραστηριότητας (μοντελοποίηση, σχέδιο, απλικέ).
• - μάθουν να συσχετίζουν στοιχεία εικόνας με μέρη και λεπτομέρειες ενός πραγματικού αντικειμένου και γνωρίζουν τα ονόματά τους.
• - να σχηματίσει τη σωστή αντίληψη του σχήματος, του μεγέθους, του χρώματος, των χωρικών σχέσεων και της ικανότητας να τα μεταφέρει στην εικόνα.
• - να αναπτύξουν τις κινητικές δεξιότητες των χεριών και τον συντονισμό χεριού-ματιού.

Εκτός από τα μαθήματα πραγματοποιούνται εκδρομές (στη φύση, σε μουσείο, εκθεσιακό χώρο κ.λπ.) με παρατήρηση των απαραίτητων φαινομένων.