Πώς ονομάζεται το προϊόν χαρτιού; Τεχνικές χαρτιού. Δημιουργία χάρτινων κατασκευών

Μέχρι σήμερα, υπάρχουν πολλές τεχνικές για την εργασία με χαρτί. Μερικά από αυτά δημιουργήθηκαν πριν από πολλούς αιώνες, άλλα έχουν ξεχαστεί και βιώνουν μια αναγέννηση, και άλλα έχουν αποκτήσει δημοτικότητα πρόσφατα. Ωστόσο, καθένα από αυτά διδάσκει πώς να δημιουργείτε ασυνήθιστα όμορφα πράγματα, έχοντας μόνο αυτό το υλικό στο χέρι. Περαιτέρω στο άρθρο θα εξετάσουμε τους τύπους τεχνικών για την εργασία με χαρτί.

Ιστορικά δεδομένα

Η πρώτη αναφορά του χαρτιού χρονολογείται στον 2ο αιώνα π.Χ. μι. Εφευρέθηκε στην Κίνα από έναν αξιωματούχο της αυλής και άρχισε να εξαπλώνεται μακριά στη Δυτική και Κεντρική Ασία. Το 793, αρχίζουν να το κάνουν στη Βαγδάτη, και στη συνέχεια πιο μακριά στην Ανατολή. Τον 14ο αιώνα άρχισαν να λειτουργούν χαρτοποιεία στην Ευρώπη.

Στα μέσα του 15ου αιώνα, με την εμφάνιση της τυπογραφίας, η ζήτηση για αυτό το υλικό αυξανόταν ραγδαία. Οι κύριες πρώτες ύλες για την κατασκευή του είναι το βαμβάκι και το λινό. Τον 18ο αιώνα, με την αύξηση της ζήτησης και την έλλειψη χαρτιού, άρχισε η αναζήτηση για άλλες πρώτες ύλες που θα μπορούσαν να ικανοποιήσουν τις ανάγκες των κατασκευαστών. Έτσι, τον 19ο αιώνα, άρχισε να κατασκευάζεται από ξύλο. Την ίδια περίοδο, κατασκευάστηκε πιο σύγχρονος εξοπλισμός, αναπτύχθηκαν νέες μέθοδοι για την κατασκευή αυτού του υλικού.

Σήμερα, η αρχαία βιοτεχνία είναι ήδη μια άκρως τεχνική βιομηχανία. Αν και η διαδικασία παραγωγής έχει αλλάξει με πολλούς τρόπους, η παραγωγή ειδικών ποικιλιών με υψηλή αντοχή εξακολουθεί να βασίζεται στη χρήση ινών από βαμβάκι ή λινό.

Σήμερα είναι αδύνατο να φανταστούμε τη ζωή μας χωρίς χαρτί. Εκτός από τον κύριο σκοπό, χρησιμοποιείται για να ενσαρκώσει δημιουργικές ιδέες, να δημιουργήσει συνθέσεις και να διακοσμήσει. Ωστόσο, ακόμη και στην αρχαιότητα, κατασκευάζονταν διάφορες φιγούρες με τη βοήθεια χαρτιού, σχεδιάζονταν εικόνες, ζωγράφιζαν και διακοσμούσαν σπίτια με αυτό. Ορισμένες τεχνικές εργασίας με χαρτί είναι γνωστές από την αρχαιότητα.

Πεπιεσμένος χάρτης

Από τα γαλλικά, αυτός ο όρος μεταφράζεται ως "μασημένο χαρτί". Στην πραγματικότητα, είναι χαρτί σχισμένο σε μικρά κομμάτια ή λωρίδες χαρτιού εμποτισμένες με κόλλα. Η τελική μάζα μπορεί να χυθεί στο καλούπι. Μεμονωμένα κομμάτια επικολλώνται πάνω από αντικείμενα. Μετά την ξήρανση, τα προϊόντα που προκύπτουν διακοσμούνται χρησιμοποιώντας διάφορες τεχνικές διακόσμησης.

Αρχικά, αυτό το είδος τέχνης εμφανίστηκε στην Άπω Ανατολή. Τα τελικά προϊόντα ήταν βερνικωμένα και διακοσμημένα με πέτρες και πίνακες ζωγραφικής. Αργότερα, αυτή η δημιουργικότητα αναπτύχθηκε στις ευρωπαϊκές χώρες. Στο πρώτο μισό του 18ου αιώνα, χρησιμοποιώντας διάφορες τεχνικές για την εργασία με χαρτί, άρχισαν να κατασκευάζονται αντικείμενα από papier-mâché στη Γαλλία, στη συνέχεια στην Αγγλία και τη Γερμανία. Μέχρι το τέλος του 19ου αιώνα, αυτή η ενασχόληση είχε χάσει τη δημοτικότητά της. Ωστόσο, λόγω της φθηνότητας και της απλότητάς του, οι μάσκες, τα χριστουγεννιάτικα στολίδια και τα μανεκέν συνεχίζουν να φτιάχνονται με αυτόν τον τρόπο.

Ντεκουπάζ

Αυτή η λέξη είναι σύμφωνη με το γαλλικό decouper, το οποίο μεταφράζεται ως "κόψιμο". Το ντεκουπάζ είναι ένας τύπος διακοσμητικής τέχνης που σας επιτρέπει να δημιουργείτε εικόνες και στολίδια σε επιφάνειες χρησιμοποιώντας εγκοπές χαρτιού. Είναι μια πολύ ενδιαφέρουσα και συναρπαστική τεχνική για την εργασία με χαρτί.

Εμφανίστηκε στη Γαλλία τον 17ο αιώνα. Εδώ χρησιμοποιήθηκε πιο συχνά για τη διακόσμηση επίπλων. Σχεδόν έναν αιώνα αργότερα, η τέχνη του decoupage σάρωσε την Ευρώπη. Με την πάροδο του χρόνου, η τεχνική έγινε τόσο δημοφιλής που άρχισαν να δημιουργούν πίνακες ζωγραφικής με βάση αυτήν, ειδικά σχεδιασμένους για τη διακόσμηση των οικιακών αντικειμένων. Και σήμερα, πολλές βελονιές με τη βοήθεια του decoupage δίνουν μια δεύτερη ζωή στα παλιά πράγματα.

κοπή χαρτιού

Στην αρχαία Κίνα, η τέχνη της σκάλισης από αυτό το υλικό προέκυψε με φόντο την κατασκευή στένσιλ που χρησιμοποιούνταν για κέντημα. Τα στολίδια τους διακρίνονταν από πολυπλοκότητα και πρωτοτυπία. Στην Ιαπωνία, χρησιμοποιήθηκαν στένσιλ κομμένα σε χαρτί για την εκτύπωση εικόνων σε υφάσματα.

Αργότερα, αυτή η τεχνική εργασίας με χαρτί έγινε γνωστή στην Ευρώπη και χρησιμοποιήθηκε ευρέως από τους μοναχούς για το σχεδιασμό χειρογράφων. Αφού το υλικό άρχισε να χρησιμοποιείται σχεδόν παντού, οι άνθρωποι άρχισαν να σκαλίζουν ειδώλια, ανθρώπους, ζώα και σκηνές από τη ζωή για να διακοσμήσουν τα σπίτια τους. Και σήμερα σε ορισμένες χώρες γίνονται διαγωνισμοί και φεστιβάλ για αυτό το είδος τέχνης, όπου μπορείτε να δείτε πραγματικά μοναδικά προϊόντα.

Διακόσμηση από χαρτί

Υπάρχουν πολλοί τρόποι για να τελειώσετε αυτό το υλικό. Για πολλά χρόνια, η κύρια μέθοδος διακόσμησης ήταν η χρήση στένσιλ με περίεργα στολίδια. Με τη βοήθεια χαρτιού διακοσμημένου με αυτόν τον τρόπο, διακοσμήθηκαν οι τοίχοι και οι οροφές των δωματίων, μεγάλα και μικρά αντικείμενα. Με την ανάπτυξη της τεχνολογίας εμφανίζεται ένας τύπος εκτύπωσης που ονομάζεται stamping. Μπορεί να εφαρμοστεί σε κάθε τύπο χαρτιού ή προϊόντων χαρτιού. Επί του παρόντος, μια τέτοια εκτύπωση θεωρείται ένα από τα πιο προσιτά μέσα για τη διακόσμηση ενός ιστού χαρτιού. Σε εξειδικευμένα καταστήματα, μπορείτε να αγοράσετε έτοιμα στένσιλ ή να τα φτιάξετε μόνοι σας από αυτοσχέδια μέσα.

Δημιουργία χάρτινων κατασκευών

Κόβοντας, κολλώντας και διπλώνοντας χαρτί, μπορείτε να φτιάξετε όχι μόνο όμορφα, αλλά και χρήσιμα αντικείμενα για το σπίτι. Για να γίνει αυτό, πρέπει να είστε σε θέση να χρησιμοποιήσετε τις τεχνικές εργασίας με χαρτί και χαρτόνι. Μπορείτε να δημιουργήσετε όχι μόνο απλές συνθέσεις, αλλά και πολύπλοκες τρισδιάστατες φιγούρες.

Η αναδίπλωση αντικειμένων από χαρτί πηγαίνει πίσω στην αρχαιότερη τέχνη της κατασκευής υφασμάτων. Η πιο δημοφιλής είναι η κατασκευή δομών χαρτιού με χρήση origami. Αυτή είναι μια τεχνική που σας επιτρέπει να δημιουργείτε προϊόντα από ένα απλό αεροπλάνο έως πολύπλοκες γεωμετρικές δομές.

Τον 19ο αιώνα, σε ορισμένες ευρωπαϊκές χώρες, οι αναδιπλούμενες φιγούρες από χρωματιστό χαρτί άρχισαν να διδάσκονται στα νηπιαγωγεία.

Όχι λιγότερο δημοφιλή είναι τα σχέδια από χαρτόνι. Στο πρώτο μισό του 20ου αιώνα, χρησιμοποιήθηκε για την κατασκευή μοντέλων για μελλοντικά γλυπτά και αρχιτεκτονικές κατασκευές. Πρόσφατα, αυτή η τεχνική έχει χρησιμοποιηθεί ευρέως για τη δημιουργία αντικειμένων παιχνιδιών, συμπεριλαμβανομένων επίπλων από χαρτόνι. Αξίζει να σημειωθεί ότι είναι ανθεκτικά, φιλικά προς το περιβάλλον και φθηνά.

Τι είναι το χαρτόνι;

Αυτή είναι μια τεχνική που βασίζεται στην ικανότητα του χαρτιού να παίρνει τη μία ή την άλλη μορφή. Αυτή είναι μια διακοσμητική τέχνη που σας επιτρέπει να δημιουργείτε και να μοντελοποιείτε ογκομετρικές τρισδιάστατες συνθέσεις και γλυπτά από χαρτί.

Από όλες τις γνωστές διάφορες τεχνικές εργασίας με χαρτί, το χαρτί-πλαστικό θεωρείται η νεότερη και πιο σύγχρονη μορφή τέχνης. Τα πρώτα έργα που εκτελέστηκαν με αυτή τη μέθοδο εμφανίστηκαν στις αρχές του περασμένου αιώνα και μέχρι τα τέλη του 20ού αιώνα, η μέθοδος αναγνωρίστηκε ως ξεχωριστός τύπος δημιουργικότητας. Σήμερα, το χάρτινο πλαστικό έχει βρει την εφαρμογή του στην εσωτερική διακόσμηση, στη δημιουργία πρωτοποριακών χαρακτηριστικών μόδας και σε άλλους τομείς.

Η εργασία σε αυτή την τεχνική είναι λιγότερο επίπονη από την εφαρμογή, το αποτέλεσμα θυμίζει περισσότερο τρισδιάστατα αντικείμενα που δημιουργούνται σε επίπεδο. Μοντέλα, πίνακες ζωγραφικής και γλυπτά φτιαγμένα στο στυλ της χάρτινης γλυπτικής διακρίνονται για την κομψότητα και τον ρεαλισμό τους.

Origami, modular origami, kirigami

Αυτές είναι μερικές από τις πιο εξωτικές τεχνικές:

quilling

Αυτό το όνομα προέρχεται από τη λέξη quill, που σημαίνει "φτερό του πουλιού". Η τεχνική της εργασίας με χαρτί quilling συνίσταται στο στρίψιμο μακριών λωρίδων διαφορετικού πλάτους σε σπείρες και δίνοντάς τους ένα συγκεκριμένο σχήμα. Στη συνέχεια από αυτά δημιουργούνται τρισδιάστατες ή επίπεδες συνθέσεις.

Η μέθοδος ξεκίνησε στην Ευρώπη περίπου στο δεύτερο μισό του 14ου - αρχές του 15ου αιώνα. Τον 20ο αιώνα είχε σχεδόν ξεχαστεί και μόλις τα τελευταία χρόνια άρχισε να κερδίζει ξανά δημοτικότητα. Παρά τη στάση απέναντι στο χαρτί ως κάτι εύθραυστο και βραχύβιο, το quilling σας κάνει να πιστεύετε το αντίθετο. Για παράδειγμα, μπορείτε να τοποθετήσετε με ασφάλεια ένα βαρύ αντικείμενο σε μια βάση κατασκευασμένη με αυτήν την τεχνική χωρίς να καταστρέψετε καμία από τις σπείρες.

Αντιμέτωπος

Αυτή η διακοσμητική τέχνη ανήκει σε μη παραδοσιακές τεχνικές επεξεργασίας χαρτιού. Σας επιτρέπει να δημιουργήσετε ασυνήθιστες συνθέσεις διαφόρων τύπων από αυτό. Το κούρεμα βασίζεται στην εργασία με κυματοειδές χαρτί, στο κέντρο του οποίου τοποθετείται μια ράβδος με το άκρο του άκρου και ελαφρώς στριμμένη. Το προκύπτον τμήμα κοπής μεταφέρεται στο περίγραμμα του σχεδίου, κολλάται και μόνο τότε αφαιρείται η ράβδος. Τα ακόλουθα στοιχεία αντιμετωπίζονται με τον ίδιο ακριβώς τρόπο, συνδέοντας κάθε μέρος, είναι σημαντικό να μην αφήνετε κενά.

Η περικοπή γίνεται:

1. Το περίγραμμα, δηλαδή, το κόψιμο είναι κολλημένο κατά μήκος του περιγράμματος του σχεδίου.
2. Επίπεδη - καταλαμβάνει ολόκληρη την επιφάνεια της εικόνας.
3. Ογκομετρικό - κάθε μέρος είναι κολλημένο σε μια ειδική γωνία, η οποία σας επιτρέπει να πάρετε ένα ανάγλυφο μοτίβο.
4. Πολυστρωματικά - τα στολίδια είναι κολλημένα το ένα μέσα στο άλλο.

Εφαρμογή

Από όλες τις διαφορετικές τεχνικές γραφειοκρατίας, αυτή είναι μια από τις πιο δημοφιλείς. Αυτή η δημιουργική δραστηριότητα συνίσταται στην εναλλάξ κόλληση κομματιών έγχρωμου χαρτιού, υφάσματος, δέρματος, χαρτονιού, φύλλων, χάντρες, πιάτα και άλλα στοιχεία στη βάση για να αποκτήσετε μια ολοκληρωμένη σύνθεση.

Η εφαρμογή είναι διαθέσιμη ακόμη και σε μικρά παιδιά, αναπτύσσει καλά τη σκέψη και τις λεπτές κινητικές δεξιότητες των χεριών. Στοιχεία μελλοντικών χειροτεχνιών μπορούν να γίνουν εκ των προτέρων από έναν ενήλικα ή να ανατεθούν σε ένα παιδί. Η σύνθεση μπορεί να κατασκευαστεί εξ ολοκλήρου από κολλημένα στοιχεία ή να συνδυαστεί με λεπτομέρειες.

Με τη βοήθεια αυτής της τεχνικής δημιουργούνται ολόκληρες εικόνες που αντικατοπτρίζουν τη διάθεση, την κίνηση και τον χαρακτήρα των χαρακτήρων τους. Για αυτό, κόβονται σιλουέτες ανθρώπων, ζώων, οικιακών ειδών. Τον περασμένο αιώνα, οι νεκρές φύσεις και οι ασπρόμαυρες εικονογραφήσεις έγιναν με αυτόν τον τρόπο.

Ποια είναι τα οφέλη της γραφειοκρατίας για τα νήπια;

Σύμφωνα με παιδοψυχολόγους και δασκάλους, η εξοικείωση ενός παιδιού στη δημιουργικότητα συμβάλλει στην ολοκληρωμένη πνευματική του ανάπτυξη. Η εργασία με ελατό υλικό σάς επιτρέπει να δημιουργείτε όμορφα πράγματα μόνοι σας.

Η διδασκαλία τεχνικών χαρτιού σε παιδιά καθιστά δυνατό να ενδιαφερθούν τα παιδιά κάθε ηλικίας. Μπορείτε να ξεκινήσετε από μια απλούστερη εφαρμογή και κούρεμα και να ολοκληρώσετε με quilling και origami. Κατά τη διαδικασία της εργασίας, τα παιδιά αποκτούν εμπιστοσύνη στις κινήσεις, αναπτύσσουν ευελιξία στα δάχτυλά τους, προσπαθούν να βελτιώσουν τις δεξιότητές τους και να κατανοήσουν πιο σύνθετους τύπους χαρτιού-πλαστικού.

Ένα εξίσου σημαντικό συστατικό είναι η ηθική και ηθική διαπαιδαγώγηση των παιδιών. Οι χειροτεχνίες από χαρτί καθιστούν δυνατό τον σχηματισμό ιδιοτήτων όπως η ηθική, η προθυμία για βοήθεια, η συλλογικότητα, η κοινωνικότητα, η υποστήριξη, η χαρά για έναν φίλο και η επίλυση εργασιών.

Η ίδια η δημιουργική διαδικασία αναπτύσσει τη φαντασία, τη χωρική και οπτική σκέψη, αποκαλύπτει τις προσωπικές δυνατότητες, τις πνευματικές δυνατότητες του παιδιού. Η γνώση πιο σύνθετων τεχνικών προετοιμάζει τα παιδιά για ανεξάρτητο σχεδιασμό, έλεγχο και αξιολόγηση των πράξεών τους, διόρθωση λαθών και αυτοέλεγχο.

Όταν χρησιμοποιείτε οποιαδήποτε από αυτές τις μεθόδους, πρέπει να τηρείτε τις προφυλάξεις ασφαλείας του χαρτιού. Όταν χρησιμοποιείτε ψαλίδι, να θυμάστε ότι αυτό είναι ένα επικίνδυνο αντικείμενο και πρέπει να το χειρίζεστε με μεγάλη προσοχή. Τα παιδιά πρέπει να εργάζονται με ειδικό εργαλείο με αμβλύ άκρο. Είναι επίσης σημαντικό να θυμάστε ότι το χαρτί έχει αιχμηρές άκρες και μπορεί να τραυματιστεί σοβαρά.

Ναταλία Μπογκντάνοβα
Μη παραδοσιακές τεχνικές γραφειοκρατίας (διαβούλευση με εκπαιδευτικούς ...)

ΧΡΗΣΗ ΜΗ ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΕΣ ΤΕΧΝΙΚΕΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣ ΧΑΡΤΙΟΥΣΤΗΝ ΑΝΑΠΤΥΞΗ ΤΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ ΤΩΝ ΠΑΙΔΙΩΝ

Είναι γνωστό ότι η δημιουργικότητα των παιδιών είναι ένα μοναδικό φαινόμενο. Η δημιουργικότητα των παιδιών μπορεί να αναπτυχθεί με διάφορους τρόπους, μεταξύ των οποίων δουλειάμε διαφορετικά υλικά, που περιλαμβάνει διάφορους τύπους δημιουργίας εικόνων αντικειμένων από χαρτί, φυσικό και απόβλητο υλικό. Τεχνική χαρτιούμπορεί διάφορος: σκισμένα και κομμένα, τρισδιάστατες εφαρμογές, μωσαϊκό, χειροτεχνίες σε στυλ origami, δημιουργία διαφόρων τόμων χρησιμοποιώντας τεχνικές χαρτιού-πλαστικού, κύλιση χαρτιού, τρίψιμο σε πλαστελίνη.

Δάσκαλοι και ψυχολόγοι που ασχολούνται με την ανάπτυξη της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας και των ικανοτήτων των παιδιών σημειώνουν ότι διάφορα είδη παραγωγικών δραστηριοτήτων, Δουλειάμε διαφορετικά υλικά επηρεάζει την ανάπτυξη ικανοτήτων για δημιουργική δραστηριότητα. Ποιες μέθοδοι μπορούν να χρησιμοποιηθούν για την ανάπτυξη της δημιουργικής δραστηριότητας των παιδιών;

Η εφαρμογή είναι ένας από τους πιο εύκολους και αποτελεσματικούς τρόπους χειρισμός χαρτιού. Αυτό Τεχνικές, με βάση την αποκοπή λεπτομερειών, την επάλειψή τους στο φόντο και τη στερέωσή τους, είναι ιδιαίτερα κατάλληλη για τάξεις με παιδιά προσχολικής ηλικίας, καθώς οι δραστηριότητές τους κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου είναι αντικειμενικού χαρακτήρα, δηλαδή βασίζονται στην ενεργό αλληλεπίδραση με διάφορα αντικείμενα. Τεχνική χαρτιούμπορεί διάφορος: απλικέ αποκοπής και κοπής, τεχνική μωσαϊκού, χειροτεχνία σε τεχνική"οριγκάμι", δημιουργώντας διαφορετικούς τόμους χρησιμοποιώντας τεχνολογία« χάρτινα πλαστικά» , κύλιση χαρτιού. Στη δημιουργία χειροτεχνίας σε ενσωμάτωση με μη παραδοσιακές τεχνικές χαρτιούδίνει στα παιδιά μεγάλη ευχαρίστηση όταν τα καταφέρνουν και μεγάλη θλίψη αν η εικόνα δεν λειτουργεί. Ταυτοχρονα ανατράφηκετο παιδί έχει την επιθυμία να επιτύχει ένα θετικό αποτέλεσμα.

Origami - Ιαπωνική τέχνη του διπλώματος χαρτί. Προσέλκυσε την προσοχή πολλών κατοίκων της Ρωσίας, συμπεριλαμβανομένων των δασκάλων, καθώς δεν είναι μόνο ένας συναρπαστικός τρόπος για να περάσετε ελεύθερο χρόνο, αλλά και ένα μέσο επίλυσης πολλών παιδαγωγικών προβλημάτων, ιδιαίτερα της ανάπτυξης λεπτών κινητικών δεξιοτήτων. Βελτιώνοντας και συντονίζοντας τις κινήσεις των δακτύλων και των χεριών, το origami επηρεάζει τη συνολική πνευματική ανάπτυξη του παιδιού, συμπεριλαμβανομένης της ανάπτυξης του λόγου. Οι Ιάπωνες πιστεύουν ότι η τέχνη του ORIGAMI φέρνει ψυχική ηρεμία και σωματική αποκατάσταση. Είναι πολύ χρήσιμο για τη δημιουργική και πνευματική ανάπτυξη των παιδιών.

Το Origami μοιάζει με κόλπο - από ένα συνηθισμένο κομμάτι χαρτί χαρτίσε λίγα λεπτά γεννιέται μια υπέροχη φιγούρα! Το Origami δεν απαιτεί μεγάλο κόστος υλικού, τα μαθήματα origami είναι απολύτως ασφαλή ακόμη και για τα μικρότερα παιδιά. Με τη βοήθεια του origami μπορεί εύκολα και γρήγορα να δημιουργηθεί ένας ολόκληρος κόσμος με τον οποίο μπορείτε να παίξετε! Δεν απαιτούνται ειδικές δεξιότητες και όλοι μπορούν να το κάνουν! Με τη βοήθεια του origami, είναι εύκολο να κάνετε ασυνήθιστα και πρωτότυπα δώρα και να διακοσμήσετε δωμάτια.

Ηλικία: από 4 ετών

κύλιση χαρτιού(quilling)- με βάση την ικανότητα στρίψιμο των λωρίδων χαρτίδιαφορετικά πλάτη και μήκη, τροποποιήστε το σχήμα τους και κάνετε ογκομετρικές και επίπεδες συνθέσεις από τα ληφθέντα μέρη. Κατά τη διάρκεια του μαθήματος κύλιση χαρτιούμπορείτε να χρησιμοποιήσετε διπλής όψης χαρτίγια origami ή χρώμα για τον εκτυπωτή, καθώς και πολύχρωμες χαρτοπετσέτες.

Μαθήματα στη χρήση μη παραδοσιακές τεχνικές χαρτιού:

Αυξήστε την αισθητηριακή ευαισθησία, δηλαδή σχηματίστε μια πιο λεπτή μορφή αντίληψης, υφή, χρώμα, όγκος;

Αναπτύξτε τη φαντασία, τη χωρική σκέψη.

Αναπτύξτε γενικές χειρωνακτικές δεξιότητες, λεπτές κινητικές δεξιότητες, συγχρονίστε έργο και των δύο χεριών:

Δημιουργήστε δεξιότητες σχεδιασμού δουλειάνα εφαρμόσει το σχέδιο, να προβλέψει το αποτέλεσμα και να το επιτύχει.

Εάν είναι απαραίτητο, κάντε προσαρμογές στο αρχικό σχέδιο.

Αλλά το πιο σημαντικό και πολύτιμο είναι αυτό κύλιση χαρτιού, μαζί με άλλα είδη καλών τεχνών, αναπτύσσει το παιδί αισθητικά. Τα παιδιά μαθαίνουν να βλέπουν, να αισθάνονται, να αξιολογούν και να δημιουργούν σύμφωνα με τους νόμους της ομορφιάς. Ένα παιδί που γνωρίζει διάφορες μεθόδους μετασχηματισμού υλικών μπορεί, στη δραστηριότητά του, να επιλέξει συνειδητά τον τύπο του υλικού και τη μέθοδο μεταμόρφωσής του, ανάλογα με τις ιδιαιτερότητες του σκάφους και σύμφωνα με τον σκοπό του, να συνδυάσει υλικά, να επιλέξει μέσα υλοποίησης. αισθητικές απαιτήσεις για το αποτέλεσμα. δουλειά.

Ο Νοριγκάμι είναι ένας μοναδικός συγγραφέας τεχνική σχεδίασης χαρτιού μορφής, που καθιστά δυνατή τη δημιουργία χαρτί, Οτιδήποτε. Σκεφτείτε - και θα γίνει. Εάν θέλετε - μάθετε να εφευρίσκετε χειροτεχνίες μόνοι σας, αν θέλετε - μάθετε να τις φτιάχνετε μετά τον πλοίαρχο. Καμία άλλη τεχνική σχεδίασης χαρτιούνα μην το κάνει τόσο γρήγορα, απλά και αναγνωρίσιμα ακόμα και ο Κάρλσον, ακόμα κι ένας κινέζος δράκος, ένα τανκ ή ένα υποβρύχιο, μια ζέβρα ή ένας ελέφαντας, μια καμηλοπάρδαλη, ένα άλογο, μια γάτα, μια πριγκίπισσα, ένα κάστρο.

Norigami - συγγενής οριγκάμι: επίσης χωρίς σχέδια, επίσης σύμφωνα με τα σχήματα, επίσης από τυπικά φύλλα με απλή αναδίπλωση. Η διαφορά όμως είναι στο κόψιμο και στο κόλλημα. Γιατί το nori είναι γιαπωνέζικο για "κόλλα" - και διπλώνει, και κόβει και κολλάει. Τα παιδιά αγαπούν πολύ εργαστείτε με χαρτί- είναι διαθέσιμο ως υλικό και εύκολο στο χειρισμό. Εργασία με χαρτίτο παιδί κατακτά διάφορες τεχνικές και μεθόδους - κάμψη του φύλλου, κόλληση, εγκοπή. Απλοί χειρισμοί διαθέσιμοι σε όλους και το αποτέλεσμα είναι μια μοναδική δημιουργική χειροτεχνία που παίρνουν μαζί τους τα παιδιά. Ένα τόσο ασυνήθιστο χειροποίητο παιχνίδι θα είναι μια υπέροχη διακόσμηση για το σπίτι σας. Αγόρια που διασκεδάζουν κατασκευάζουν τα αγαπημένα τους αυτοκίνητα από χαρτί, τανκς και αεροπλάνα ακόμα και δεινόσαυροι. Τα κορίτσια είναι πριγκίπισσες, αστεία ζωάκια. Ηλικία παιδιών από 5 ετών έως το άπειρο.

κιριγκάμι

Ηλικία: από 6 ετών

Αυτή είναι η τέχνη του διπλώματος φιγούρων από χαρτί. Κατά μία έννοια, το kirigami είναι ένα είδος τεχνικές origami, αλλά, σε αντίθεση με το τελευταίο, η χρήση ψαλιδιού και κόλλας επιτρέπεται στο kirigami.

Το ίδιο το όνομα η τεχνολογία το λέει: προέρχεται από δύο ιαπωνικά λόγια:kiru - cut and kami - χαρτί.

Η βάση της χειροτεχνίας σε τεχνικήΤο kirigami είναι φύλλο χαρτί. Κατά κανόνα, η δημιουργία χειροτεχνίας ξεκινά με το δίπλωμα ενός φύλλου χαρτίμισοκομμένο και κόβοντας διάφορα σχήματα. Τα σχήματα μπορούν να κοπούν ως συμμετρικώς:

καθώς και ασύμμετρη:

V τεχνικήΤο kirigami φτιάχνει όμορφες ογκώδεις πτυσσόμενες κάρτες (στα αγγλικά ονομάζονται pop-up,

καθώς και ολόκληρες αρχιτεκτονικές κατασκευές από χαρτί.

Ογκομετρική εφαρμογή χρώματος ή λευκού χαρτί:

Ηλικία: από 5 ετών

μέσα έκφρασης: σιλουέτα, υφή, χρώμα, όγκος.

Εξοπλισμός: χρώμα διπλής όψης και συμπαγές λευκό χαρτί, κόλλα PVA.

Μέθοδος λήψης εικόνας: το παιδί σκίζει κομμάτια από χρωματιστά χαρτί, τα συνθλίβει ή τα στρίβει και μετά τα κολλάει πάνω στο φύλλο με ένα πυκνό χαρτί. δουλειάπρέπει να γίνει σε μεγάλο φύλλο χαρτί.

Ογκομετρική εφαρμογή από χαρτοπετσέτεςβαμμένο με γκουάς

Ηλικία: από 4 ετών.

μέσα έκφρασης: κηλίδα, υφή, χρώμα, όγκος, σύνθεση.

Εξοπλισμός: λευκές χαρτοπετσέτες, σφουγγάρια, πυκνό χρώμα χαρτί, κόλλα PVA, γκουάς.

Μέθοδος λήψης εικόνας: το παιδί στρίβει κομμάτια λευκών χαρτοπετσετών σε μικρά μαστίγια και μετά τα κολλάει σε ένα πυκνό φύλλο χαρτί. Η διαδικασία περιστροφής επαναλαμβάνεται έως ότου ο χώρος του απεικονιζόμενου αντικειμένου γεμίσει με διπλωμένα μαστίγια. Τώρα μπορείτε να πάρετε γκουάς και να βάψετε τις κολλημένες χαρτοπετσέτες.

Αντιμετωπίζοντας έναν από τους τύπους κεντήματα από χαρτί. Αυτό τεχνολογίαμπορεί να αποδοθεί τόσο στη μέθοδο εφαρμογής όσο και στον τύπο του quilling. Με τη βοήθεια της όψης, μπορείτε να δημιουργήσετε εκπληκτικούς τρισδιάστατους πίνακες, ψηφιδωτά, πάνελ, διακοσμητικά εσωτερικά στοιχεία, καρτ ποστάλ. Αυτό η τεχνολογία είναι αρκετά δημοφιλής., το ενδιαφέρον για αυτό εξηγείται από την ασυνήθιστη επίδραση του «αφράτου» και τον εύκολο τρόπο εκτέλεσης του.

Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε άλλα υλικά: άχυρο, φλοιός σημύδας, γούνα, χνούδι λεύκας, χαρτί, πλαστελίνη. Για παράδειγμα, μια εφαρμογή μπορεί να γίνει και σε χαρτόνι καλυμμένο με ένα στρώμα πλαστελίνης. Και μετά πιέστε μια μεγάλη ποικιλία σχημάτων από διαφορετικά σιτηρά: αρακάς, φασόλια, ρύζι, φιδέ κ.λπ. Μπορείτε να ρίξετε άμμο, φιμέ σιμιγδάλι, φαγόπυρο κ.λπ. σε λαδόκολλα αλειμμένο με πλαστελίνη ή πάστα με χωνί.ότι έχετε αρκετή φαντασία.

Η κατασκευή παιχνιδιών, διαφόρων χειροτεχνιών από φυσικά και απόβλητα υλικά είναι επίπονη, ενδιαφέρουσα και πολύ ευχάριστη δουλειά. Δοκιμάστε το και δεν θα το μετανιώσετε!

Εάν θέλετε να κάνετε σε ένα αγαπημένο σας πρόσωπο ένα πραγματικά πρωτότυπο και αξέχαστο δώρο, τότε δύσκολα θα βρείτε κάτι πιο κατάλληλο από μια ποικιλία χειροτεχνιών από χαρτί. Αυτό το βιβλίο περιέχει όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε για να διεισδύσετε μόνοι σας στον μαγικό κόσμο της χάρτινης τέχνης. Τα πρώτα τέσσερα κεφάλαια είναι αφιερωμένα στις θεωρητικές του βάσεις, συμπεριλαμβανομένης μιας περιγραφής της ιστορίας της εφεύρεσης του χαρτιού, των τύπων του, των εργαλείων που απαιτούνται για την εργασία, των τεχνικών που χρησιμοποιούνται, καθώς και συμβουλές για αρχάριους. Το πρακτικό μέρος με παραδείγματα κατασκευής παιχνιδιών και χάρτινων αναμνηστικών ταιριάζει στο τελευταίο κεφάλαιο.

Μια σειρά: DIY χειροτεχνίες

* * *

από την εταιρεία λίτρων.

Τεχνικές χαρτιού

Εφαρμογή

Εφαρμογή- Αυτή είναι μια σύνθεση, που συνήθως αποτελείται από κομμάτια έγχρωμου χαρτιού ή υφάσματος που χρησιμοποιεί μια μεγάλη ποικιλία πρόσθετων υλικών. Από την αρχαιότητα, οι άνθρωποι στολίζουν τα σπίτια τους με χειροτεχνίες που κατασκευάζονται με αυτήν την ενδιαφέρουσα τεχνική. Οι Καζάκοι στόλιζαν τα γιουρτ, τα χαλιά τους και οι Τάταροι - σέλες και μπότες. Οι λαοί του Βορρά έραβαν απλικέ από γούνα στα δερμάτινα ρούχα τους. Οι Σλάβοι χρησιμοποιούσαν αυτή την τεχνική για να φινιρίσουν υφάσματα, από τα οποία στη συνέχεια έραβαν ρούχα. Ακόμη και

Επί του παρόντος, υπάρχουν πολλοί καλλιτέχνες που ασχολούνται με απλικέ έργα. Ωστόσο, προς το παρόν, θα μιλήσουμε μόνο για εφαρμογές από έγχρωμο χαρτί.

Για παράδειγμα, ένα μπουκέτο λουλούδια φαίνεται καλό σε μισό κουτί καραμέλας. Για να φτιάξουμε ένα τέτοιο μπουκέτο, κολλάμε ένα φύλλο έγχρωμου χαρτιού στο κάτω μέρος του κουτιού - το φόντο. Κολλήστε άνθη, μίσχους και φύλλα από πάνω. Επιπλέον, η εφαρμογή θα φαίνεται πολύ καλύτερη εάν τα πέταλα των λουλουδιών δεν είναι εντελώς κολλημένα, δηλαδή θα γίνουν με την τεχνική μαζική εφαρμογή.

Εάν πρέπει να διακοσμήσετε γρήγορα το εσωτερικό ή απλά να απασχολήσετε τα παιδιά με κάποιο ενδιαφέρον και χρήσιμο πράγμα, θα πρέπει να φτιάξετε πολλές εικόνες από χρωματιστό χαρτί μαζί τους. Γιατί να πάρετε πολλά πολύχρωμα φύλλα έγχρωμου χαρτιού, ένα από τα οποία θα γίνει το φόντο της μελλοντικής εικόνας και μπορείτε να κόψετε οποιεσδήποτε φιγούρες από τις υπόλοιπες. Δεν έχει σημασία αν είναι σωστά ή όχι. Το κύριο πράγμα είναι ότι τα χρώματα είναι φωτεινά και αντίθετα. Στη συνέχεια, επικολλήστε τα τυχαία στο φόντο.

Μπορείτε να το κάνετε πολύ πιο εύκολα εάν κάνετε το φύλλο φόντου σε τετράγωνο (Εικ. 13) και στη συνέχεια κολλήσετε διαδοχικά τετράγωνα διαφορετικών μεγεθών πάνω του, ξεκινώντας από το μεγαλύτερο και τελειώνοντας με το μικρότερο στο κέντρο. Η εικόνα θα αποδειχθεί αρκετά ασυνήθιστη, αλλά ταυτόχρονα είναι πολύ απλή στην εκτέλεση.

Με τέτοιες εφαρμογές είναι εύκολο να διακοσμήσετε ένα νηπιαγωγείο ή μια βεράντα. Παρεμπιπτόντως, το ίδιο το παιδί είναι αρκετά ικανό να αντιμετωπίσει τη διακόσμηση του δωματίου του. Φυσικά, είναι καλύτερα να δώσετε στο μωρό ασφαλές ψαλίδι και να απλώσετε ένα κομμάτι λαδόκολλα στο τραπέζι.

Ρύζι. 13. Εφαρμογή

Κατά την εκτέλεση της εφαρμογής, θα πρέπει να προσπαθήσετε να μην λερώσετε τις λεπτομέρειες με κόλλα, διαφορετικά η εργασία δεν θα είναι πλέον τόσο ελκυστική. Είναι καλύτερα να αρνηθείτε τη χρήση της συνηθισμένης κόλλας γραφείου, η οποία γίνεται κίτρινη με την πάροδο του χρόνου και όταν χτυπήσει σε σκούρο φόντο, είναι αισθητή (σχηματίζει λευκές κηλίδες). Επιπλέον, τείνει να διαβρώνει τις βαμμένες επιφάνειες και δεν ξεπλένει καθόλου τα ρούχα. Η κόλλα PVA ή η συνηθισμένη πάστα θα είναι η πιο αποδεκτή. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε και κόλλα ταπετσαρίας, ωστόσο, στεγνώνει για μεγάλο χρονικό διάστημα.

Πεπιεσμένος χάρτης

Τα προϊόντα Papier-mâché είναι ένας ειδικός τύπος αναμνηστικών παιχνιδιών. Από πού προέρχονται; Αρχικά, ας σταθούμε στο τι είναι καταρχήν το papier-mâché. Κυριολεκτικά μεταφρασμένη από τα γαλλικά, η λέξη "papier-mache" σημαίνει "μασημένο χαρτί" και είναι ένας τρόπος κόλλησης χαρτιού σε μικρά κομμάτια σε 5-7 στρώσεις σύμφωνα με ένα συγκεκριμένο σχήμα ή μοντέλο. Σύμφωνα με μια εκδοχή, τα πρώτα προϊόντα παπιέ-μασέ εμφανίστηκαν στο μεσαιωνικό Ιράν, ενώ άλλοι επιστήμονες πιστεύουν ότι αυτό το κεντητό προέρχεται από την Κίνα, όπου προήλθε πριν από την εποχή μας.

Η βάση των ιρανικών κιβωτίων και άλλων χειροτεχνιών ήταν πολλά στρώματα κολλημένου χαρτιού (επικαλυμμένο από πάνω με μείγμα κόλλας και κιμωλίας), βαμμένο με χρώματα, πάνω από τα οποία εφαρμόστηκε ένα στρώμα διαφανούς βερνικιού. Δυστυχώς, αυτά τα υπέροχα φωτεινά σεντούκια και κασετίνες ήταν πολύ εύθραυστα.

Στην Ευρώπη (Αγγλία, Γερμανία και Γαλλία), η τέχνη του papier-mâché εμφανίστηκε μόλις στις αρχές του 16ου αιώνα. και έλαβε αμέσως μια νέα εξέλιξη. Στη Ρωσία, εξαπλώθηκε κάπως αργότερα.

Στη βιομηχανική παραγωγή, το papier-mâché είναι μια μάζα χαρτιού που συνθλίβεται σε ίνες αναμεμειγμένες με κόλλα, κιμωλία ή γύψο. Στο σπίτι, αυτό είναι σκισμένο χαρτί, κατά προτίμηση χαρτί εφημερίδων, εμποτισμένο με πάστα ή άλλη κόλλα, συμπιεσμένο σε πολλές στρώσεις και ασταρωμένο με gesso ή λάδι ξήρανσης. Ταυτόχρονα, γίνεται ανθεκτικό, γεγονός που σας επιτρέπει να δουλέψετε μαζί του, όπως με ένα δέντρο.

Ανάλογα με το σκοπό του προϊόντος, το μέγεθός του και τον αριθμό των ειδών που προορίζονται για την κατασκευή, υπάρχουν διάφορες τεχνολογικές μέθοδοι για την προετοιμασία του παπιέ-μασέ. Έτσι, μπορείτε να εργαστείτε με έξι βασικούς τρόπους:

Σύμφωνα με διάφορα μοντέλα?

Σύμφωνα με τη μορφή που λαμβάνεται από το μοντέλο.

Σύμφωνα με το πρωτότυπο - ένα γνήσιο προϊόν.

Από γουρούνια?

Σε συρμάτινο πλαίσιο.

Γλυπτό από σπιτική μάζα εφημερίδων.

Με τα χρόνια, το papier-mâché έχει χρησιμοποιηθεί για την κατασκευή οπτικών βοηθημάτων, σχεδιαγραμμάτων και ανάγλυφων χαρτών.

Από αυτό το υλικό κατασκευάστηκαν χριστουγεννιάτικα στολίδια, πρωτοχρονιάτικες και αποκριάτικες μάσκες, κασετίνες, πιάτα τοίχου, ποικιλία αναμνηστικών και πολλά άλλα.

Πίσω από αυτή την ξένη λέξη κρύβεται η συνηθισμένη εφαρμογή του χαρτιού, που κάναμε στα μαθήματα εργασίας στο σχολείο ή ακόμα και στο νηπιαγωγείο. Μετάφραση από τα γαλλικά, η λέξη "decoupage" σημαίνει "κόψιμο", πράγμα που σημαίνει ότι η τεχνική του decoupage καταλήγει στην κοπή και κόλληση στοιχείων χαρτιού. Αν στραφείτε στην ιστορία, μπορείτε να μάθετε ότι τα πρώτα προϊόντα αυτής της τεχνικής εμφανίστηκαν στην Κίνα τον 12ο αιώνα. στους XVII-XVIII αιώνες. Η μέθοδος διακόσμησης εσωτερικών αντικειμένων με τη βοήθεια χάρτινων μοτίβων ήρθε στην Ευρώπη μαζί με τη μόδα για τα κινέζικα λακαρισμένα έπιπλα.

Τώρα, συνηθισμένες χαρτοπετσέτες τριών στρώσεων με διάφορα σχέδια, στολίδια ή ολόκληρα οικόπεδα χρησιμοποιούνται για τη διακόσμηση αντικειμένων, γι' αυτό το ντεκουπάζ ονομάζεται επίσης τεχνική χαρτοπετσέτας.

Η τεχνική του decoupage είναι πολύ απλή και ακόμη και τα παιδιά που έχουν ήδη μάθει πώς να κόβουν διάφορα σχήματα και στοιχεία από χαρτί κατά μήκος του περιγράμματος μπορούν να την κατακτήσουν. Η ουσία του συνοψίζεται στα εξής: ένα χάρτινο μοτίβο κομμένο κατά μήκος του περιγράμματος κολλάται σε μια προηγουμένως προετοιμασμένη επιφάνεια χρησιμοποιώντας οποιαδήποτε κόλλα και μετά το στέγνωμα καλύπτεται με ένα ή περισσότερα στρώματα βερνικιού, τα οποία είναι απαραίτητα ώστε το εφαρμοσμένο σχέδιο να είναι δεν φοβάται την υγρασία.

Επιπλέον, σε ένα κατάστημα χειροτεχνίας μπορείτε να αγοράσετε ειδική κόλλα ντεκουπάζ, η οποία μπορεί να είναι διαφόρων τύπων, ανάλογα με τις επιφάνειες που προορίζεται για διακόσμηση. Ωστόσο, η απλούστερη και πιο προσιτή επιλογή είναι η κόλλα PVA, η οποία μπορεί να χρησιμοποιηθεί με επιτυχία σε οποιαδήποτε επιφάνεια. Για εργασία, συνήθως αραιώνεται σε αναλογία 1: 1 ή χρησιμοποιείται αδιάλυτο.

Για να διακοσμήσετε μια μεγάλη επιφάνεια (πόρτες ντουλαπιών ή πάγκοι), είναι καλύτερο να χρησιμοποιήσετε πάστα ταπετσαρίας, διάλυμα ζελατίνης ή πάστα που έχετε προετοιμάσει μόνοι σας.

Για να προετοιμάσετε ένα διάλυμα ζελατίνης, χρειάζεστε 1 κουταλιά της σούπας. μεγάλο. ζελατίνη, ρίχνουμε 0,25 φλιτζάνια κρύο νερό και αφήνουμε για 30 λεπτά να φουσκώσει. Στη συνέχεια, θα πρέπει να αραιώσετε το προκύπτον διάλυμα με 0,5 φλιτζάνια κρύο νερό, να το θερμάνετε με συνεχή ανάδευση, αλλά να μην βράσει. Το ψυχρό διάλυμα μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως συνηθισμένη κόλλα.

Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, το βερνίκι χρησιμοποιείται για τη στερέωση του σχεδίου χαρτιού στην επιφάνεια. Μπορείτε να αγοράσετε ένα ειδικό βερνίκι για ντεκουπάζ σε αεροζόλ, αλλά αρκετά κατάλληλο είναι και ένα κανονικό ακρυλικό βερνίκι με βάση το νερό, που βγαίνει σε ματ ή με γυαλιστερή και διαμαντένια γυαλάδα.

Για να δημιουργήσετε το αποτέλεσμα της αρχαιότητας, θα χρειαστείτε ένα βερνίκι κρακέλου ενός ή δύο σταδίων. Η επιφάνεια που καλύπτεται με ένα τέτοιο εργαλείο θα ραγίσει μετά από λίγο, με αποτέλεσμα να εμφανιστούν μικρές ρωγμές πάνω της και η εικόνα θα «γεράσει» τεχνητά. Το εφέ craquelure σας επιτρέπει να δημιουργήσετε πραγματικά αριστουργήματα τέχνης decoupage - "παλιά" κουτιά, πίνακες ζωγραφικής, βάζα κ.λπ.

Επιπλέον, τα ακρυλικά χρώματα είναι χρήσιμα για πρόσθετη διακόσμηση του μοτίβου της χαρτοπετσέτας, την επεξεργασία και τη σαφήνειά του σε ορισμένες γραμμές. Μπορούν επίσης να κάνουν επιγραφές σε οποιαδήποτε επιφάνεια, να σχεδιάσουν μικρά στοιχεία μιας εικόνας, να περιγράψουν ένα περίγραμμα κ.λπ. Το πλεονέκτημα των ακρυλικών χρωμάτων είναι ότι στεγνώνουν γρήγορα, δεν έχουν έντονη οσμή και προσκολλώνται καλά σε διαφορετικές επιφάνειες.

Για εργασία, συνιστάται να χρησιμοποιείτε έτοιμες χαρτοπετσέτες decoupage, οι οποίες, κατά κανόνα, βρίσκονται στα καταστήματα για δημιουργικότητα. Οι χαρτοπετσέτες Decoupage είναι μια εξαιρετική επιλογή για τη διακόσμηση εσωτερικών αντικειμένων, αξεσουάρ και ρούχων, και είναι κατασκευασμένες από ριζόχαρτο, έχουν πρωτότυπη υφή και θα βοηθήσουν στη δημιουργία εκπληκτικών εφέ σε διάφορες επιφάνειες - από γυαλί μέχρι ύφασμα.

Προκειμένου το σχέδιο να συγχωνευθεί πρακτικά με την επιφάνεια, το επάνω πολύχρωμο στρώμα της χαρτοπετσέτας πρέπει να διαχωριστεί και, στη συνέχεια, το σχέδιο πρέπει να κοπεί κατά μήκος του περιγράμματος. Ορισμένα στοιχεία της χαρτοπετσέτας μπορεί να περιέχουν μικρές λεπτομέρειες, αλλά δεν είναι απαραίτητο να τα κόψετε με κόπο, καθώς μπορούν απλά να ξεκολλήσουν όταν κολληθούν. Επομένως, σε αυτή την περίπτωση, είναι πιο βολικό να κόβετε απλά τα μεγαλύτερα στοιχεία του σχεδίου όσο το δυνατόν ακριβέστερα και να τελειώνετε τα μικρά με ακρυλικά χρώματα χρησιμοποιώντας μια λεπτή βούρτσα. Για ορισμένες συνθέσεις, το σχέδιο της χαρτοπετσέτας μπορεί να σκιστεί προσεκτικά με τα χέρια σας, για παράδειγμα, αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται συχνά όταν διακοσμείτε γλάστρες και μεγάλες επιφάνειες.

Αποκόμματα από γυαλιστερά περιοδικά και απλά τυπωμένο κείμενο από εφημερίδα δεν είναι λιγότερο πρωτότυπες επιλογές για ντεκουπάζ σε διάφορα αντικείμενα. Τα μοτίβα από αποκόμματα παλιών εφημερίδων φαίνονται ιδιαίτερα όμορφα, τα οποία μπορούν επιπλέον να "παλαιωθούν" με τη βοήθεια της παρασκευής τσαγιού.

Θραύσματα από αποκόμματα περιοδικών και εφημερίδων συντίθενται εύκολα σε μια υπέροχη σύνθεση που θα διακοσμήσει ένα παλιό τραπεζάκι του καφέ ή θα μετατρέψει ένα ολοκαίνουργιο, αλλά όχι πολύ ενδιαφέρον ντουλάπι σε αντίκα. Ακόμη και παλιά γράμματα από αγαπητούς ανθρώπους μπορούν να μπουν στο παιχνίδι - είναι καλύτερα να διακοσμήσετε ένα κουτί για τα ίδια γράμματα και φωτογραφίες μαζί τους.

Καρτ ποστάλ με υπέροχα λουλούδια ή χαριτωμένα αγγελάκια, παρά το πάχος του χαρτιού, είναι επίσης κατάλληλες για ντεκουπάζ σε διάφορες επιφάνειες. Η μπροστινή πλευρά της καρτ ποστάλ πρέπει πρώτα να καλυφθεί με 3-4 στρώσεις ακρυλικού βερνικιού, αφήνοντας το καθένα από αυτά να στεγνώσει καλά. Στη συνέχεια, μουλιάστε το σε ένα μπολ με νερό σε θερμοκρασία δωματίου για 10-20 λεπτά και στη συνέχεια τυλίξτε προσεκτικά το εμποτισμένο πίσω στρώμα. Το αποτέλεσμα είναι μια λεπτή μεμβράνη με πολύχρωμο σχέδιο που μπορεί να χρησιμοποιηθεί για decoupage σε οποιαδήποτε επιφάνεια.

Επιπλέον, μπορείτε να σχεδιάσετε μόνοι σας ένα όμορφο μοτίβο και να το εκτυπώσετε χρησιμοποιώντας έναν εκτυπωτή, αλλά για να έχετε ένα όμορφο και ανθεκτικό ντεκουπάζ σε ένα αντικείμενο, η εκτύπωση θα πρέπει να υποβληθεί σε σωστή επεξεργασία. Επομένως, είναι καλύτερο να εκτυπώσετε το σχέδιο σε πολύ λεπτό χαρτί, όπως χαρτί ιχνηλασίας, και για να μην ρέει το χρώμα, αφού το μοτίβο υγρανθεί με νερό ή κόλλα, θα πρέπει να στερεωθεί με βερνίκι.

Σε αυτή την περίπτωση, είναι χρήσιμο ένα κανονικό σπρέι μαλλιών ή σπρέι για δυνατό κράτημα. Δεν πρέπει να βιαστείτε και να εφαρμόσετε αμέσως ένα παχύ στρώμα βερνικιού στην επιφάνεια της εικόνας: πρώτα, πρέπει να ψεκαστεί σε ένα λεπτό στρώμα σε απόσταση 30 cm από την επιφάνεια, αφήστε το να στεγνώσει για 10-15 λεπτά και εφαρμόστε ένα στρώση βερνικιού πάλι με τον ίδιο τρόπο. Επαναλάβετε τη διαδικασία 3-4 φορές και φροντίστε να αφήσετε κάθε στρώση βερνικιού να στεγνώσει.

Εάν δεν εκτελέσετε αυτές τις προπαρασκευαστικές εργασίες, τότε το χρώμα θα ρέει αναπόφευκτα και η εργασία θα χαλάσει.

Ένα από τα πιο σημαντικά εργαλεία για τη μετάφραση μιας συλληφθείσας ιδέας σε πραγματικότητα είναι το ψαλίδι. Πρέπει να είναι με στρογγυλεμένες άκρες και κομμένο καλά χαρτί. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε ψαλίδι νυχιών για να κόψετε τις πιο μικρές λεπτομέρειες του σχεδίου. Για να κόψετε ένα σύνθετο σχέδιο με μεγάλο αριθμό μικρών στοιχείων, είναι κατάλληλο ψαλίδι με οδοντωτές λεπίδες.

Για να εφαρμόσετε κόλλα σε μια μικρή επιφάνεια, είναι βολικό να χρησιμοποιήσετε ένα επίπεδο ημιάκαμπτο πινέλο πλάτους 1–2 εκ. Το ίδιο πινέλο είναι χρήσιμο για την εφαρμογή χρωμάτων και βερνικιού. Για να διακοσμήσετε μια μεγάλη επιφάνεια, είναι προτιμότερο να επιλέξετε ένα μεγαλύτερο πινέλο ή να χρησιμοποιήσετε ένα ρολό.

Η τεχνική decoupage μπορεί να εφαρμοστεί σε οποιαδήποτε επιφάνεια, το κύριο πράγμα είναι να την προετοιμάσετε σωστά και στη συνέχεια ακόμη και οι παλιοί σιδερένιοι κάδοι θα μετατραπούν σε πρωτότυπα εσωτερικά αντικείμενα σχεδιαστών.

ξύλινη επιφάνεια,βερνικωμένο, σχεδόν έτοιμο για κόλληση λεπτών μοτίβων χαρτιού πάνω του, είναι απαραίτητο μόνο να αφαιρέσετε τη σκόνη και τις λιπαρές εναποθέσεις από αυτό. Για αυτό που αρκεί να το σκουπίσετε με ένα πανί βουτηγμένο σε νερό με την προσθήκη αλκοόλ. Ωστόσο, διάφορα βιομηχανικά προϊόντα είναι επίσης κατάλληλα για τον καθαρισμό τέτοιων επιφανειών από τη σκόνη και τη βρωμιά. Αφού στεγνώσει τελείως η επιφάνεια, θα είναι έτοιμη για ντεκουπάζ.

ακατέργαστο ξύλοπριν κολλήσετε το κομμάτι χαρτιού, είναι απαραίτητο να το τρίψετε με λεπτό γυαλόχαρτο, να αφαιρέσετε τη σκόνη, να καλύψετε με μη αραιωμένη κόλλα PVA και να το αφήσετε να στεγνώσει. Υπάρχει δυνατότητα ασταρώματος με κόλλα PVA τόσο σε μία όσο και σε 2-3 στρώσεις, ανάλογα με την κατάσταση του δέντρου. Μετά από αυτό, η επιφάνεια είναι έτοιμη για διακόσμηση.

Το ντεκουπάζ είναι πολύ εύκολο να το κάνετε πλαστική επιφάνεια, Για παράδειγμα, πλαστικά ποτήρια, πιάτα, πιάτα, κούπες, γλάστρες, κουβάδες κ.λπ. μπορούν να διακοσμηθούν με πρωτότυπα σχέδια χαρτοπετσέτας. Πριν από τη διακόσμηση, η πλαστική επιφάνεια πρέπει να καθαριστεί από βρωμιά και σκόνη (αν το πράγμα δεν είναι καινούργιο) και στη συνέχεια να απολιπανθεί με διάλυμα αλκοόλης ή οποιοδήποτε απορρυπαντικό πιάτων. Στη συνέχεια, πρέπει να στεγνώσει καλά και μπορείτε να ξεκινήσετε να κολλάτε το μοτίβο χαρτιού.

Ντεκουπάζ σε γυαλίείναι πολύ απλό να γίνει, μόνο η προκαταρκτική γυάλινη επιφάνεια πρέπει να απολιπανθεί και να στεγνώσει. Αφού κολληθεί το μοτίβο χαρτιού, το σχέδιο πρέπει να στερεωθεί με ένα ειδικό βερνίκι decoupage για ψήσιμο και στη συνέχεια το αντικείμενο μπορεί να πλυθεί.

Ντεκουπάζ σε μέταλλοθα σας επιτρέψει να διακοσμήσετε ακόμη και παλιούς γαλβανισμένους κουβάδες, σιδερένια βαρέλια και άλλα μεταλλικά αντικείμενα. Εάν η επιφάνεια που πρόκειται να διακοσμηθεί είναι καλυμμένη με σκουριά, τότε θα πρέπει να καθαριστεί με μεταλλική βούρτσα ή γυαλόχαρτο και στη συνέχεια να σκουπιστεί με αντιδιαβρωτικό διάλυμα, να αφεθεί να στεγνώσει και να ασταρωθεί με οποιοδήποτε χρώμα για μέταλλο.

Για να φαίνεται λαμπερό το μοτίβο του χαρτιού στο μέταλλο και να μην χαθεί, το φόντο πρέπει να είναι ανοιχτό, κατά προτίμηση λευκό, οπότε η περιοχή που προορίζεται για την κόλληση του μοτίβου πρέπει να καλύπτεται με ανοιχτόχρωμο χρώμα. Αφού κολληθεί τελείως το μοτίβο, πρέπει να καλυφθεί με 2-3 στρώσεις βερνικιού.

Το ντεκουπάζ φαίνεται υπέροχο κεραμικές επιφάνειες,επιτρέποντάς σας να μετατρέψετε ακόμη και τις πιο ασυνήθιστες γλάστρες και γλάστρες από τερακότα σε φωτεινά και πολύχρωμα αντικείμενα που μπορούν να διακοσμήσουν κάθε εσωτερικό χώρο. Πριν από τη διακόσμηση, η κεραμική επιφάνεια πρέπει να καθαριστεί, να απολιπανθεί και να ασταρωθεί με μη αραιωμένη κόλλα PVA. Μετά την κόλληση του μοτίβου, το αντικείμενο βερνικώνεται σε 2-3 στρώσεις.

Ντεκουπάζ σε ύφασμαθα σας επιτρέψει να μεταμορφώσετε τα συνηθισμένα ρούχα, να τα κάνετε κομψά και ελκυστικά. ωστόσο σε αυτή την περίπτωση απαιτείται ειδικό βερνίκι. Το κομμένο μοτίβο κυκλώνεται με υδατοδιαλυτό μαρκαδόρο ή κιμωλία σε προπαρασκευασμένο μέρος. Μέσα στο περίγραμμα που προκύπτει, εφαρμόζεται κόλλα στο ύφασμα χωρίς να υπερβαίνει τα όριά του, γιατί διαφορετικά θα παραμείνουν λεκέδες κόλλας γύρω από το σχέδιο.

Το μοτίβο της χαρτοπετσέτας κολλάται σύμφωνα με τα περιγράμματα και αφήνεται για περίπου μια μέρα μέχρι να στεγνώσει τελείως η κόλλα. Για να στερεώσετε τη διακόσμηση στο ύφασμα, το μοτίβο πρέπει να σιδερωθεί με ένα ζεστό σίδερο μέσα από το ύφασμα ή ένα καθαρό φύλλο χαρτιού. Μετά από αυτό, το προϊόν μπορεί να πλυθεί και να σιδερωθεί.

χάρτινο πλαστικό

Το χάρτινο πλαστικό είναι ένα είδος μείγματος γλυπτικής από χαρτί και origami, κάτι που μετατρέπει το χαρτί σε πλαστικό υλικό από το οποίο βγαίνουν ενδιαφέρουσες και πρωτότυπες χειροτεχνίες.

Η τεχνική χαρτιού-πλαστικού θα σας επιτρέψει να δημιουργήσετε ογκώδεις φιγούρες για να διακοσμήσετε ένα τραπέζι γραφείου ή το εσωτερικό του σπιτιού, για να συμπληρώσετε τη συσκευασία δώρου. Ωστόσο, μια τέτοια τέχνη μπορεί κάλλιστα να γίνει ένα ανεξάρτητο δώρο.

Στη διαδικασία κατασκευής του, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε έτοιμα σχέδια για την κοπή φύλλων, λουλουδιών, φιγούρων ανθρώπων και ζώων. Σε κάθε περίπτωση, θα πρέπει να ολοκληρώσετε ένα προκαταρκτικό έργο, να σκεφτείτε κάθε μικρό πράγμα και να εφοδιαστείτε με ειδικά εργαλεία και υλικά. Για παράδειγμα, θα χρειαστείτε ένα μαχαίρι γραφείου με άνετη λαβή και αντικαταστάσιμες λεπίδες για την κοπή χαρτιού, καθώς και ειδικό εργαλείο όγκουένα χάρτινο μέρος, που είναι ξύλινο στυλό πάχους μολυβιού με μεταλλική ράβδο με μπάλα (διαφορετικών διαμέτρων) στο άκρο (Εικ. 14).

Ρύζι. 14. Εργαλείο όγκου

Οτιδήποτε μπορεί να είναι το αντικείμενο εργασίας στην τεχνική του χαρτοπλαστικού - πουλιά, ζώα, άνθρωποι, μοντέλα αυτοκινήτων, λουλούδια, συσκευασία δώρων, ψάρια κ.λπ. Ωστόσο, για να μεταφραστεί τελικά αυτό που επινοήθηκε σε πραγματικότητα, είναι απαραίτητο να αντιπροσωπεύουν το τελικό αποτέλεσμα.

Για τη μεταφορά στοιχείων από το σχέδιο σε χαρτί για επακόλουθη κοπή, καθώς και για τη διάτρηση του περιγράμματος κάμψης, χρησιμοποιείται ένα ειδικό σουβλί. Αυτό το εργαλείο είναι ένα στυλό πάχους μολυβιού, στις δύο άκρες του οποίου υπάρχουν σημεία με σουβλί με μικρές μπάλες που δεν επιτρέπουν το τρύπημα του χαρτιού (Εικ. 15).

Ρύζι. 15. Σουβίλι διπλής όψης

Με τη βοήθεια ενός κωνικού σουβόλου σιδερώνονται τα στοιχεία της φιγούρας για να της δώσουν όγκο (Εικ. 16).

Ρύζι. 16. Κωνικό σουβλί

Για να δουλέψετε με λεπτές λεπτομέρειες, θα χρειαστείτε τσιμπιδάκια με αιχμηρά, συνδετικά άκρα με ακρίβεια, τα οποία πρέπει να είναι χωρίς εγκοπές, καθώς μπορούν να αφήσουν σημάδια στο χαρτί, κάτι που κάνει το έργο να φαίνεται ατημέλητο.

Είναι καλύτερα να κόψετε λεπτομέρειες για χειροτεχνίες σε μια σανίδα, η οποία θα προστατεύει την επιφάνεια του τραπεζιού από πιθανές γρατσουνιές, τρυπήματα κ.λπ. Είναι πιο βολικό να συμπιέσετε τρισδιάστατες φιγούρες σε ένα κομμάτι λινέλαιο.

Στο χάρτινο πλαστικό χρησιμοποιείται κόλλα σε δοχείο αεροζόλ, το οποίο επιτρέπει την ομοιόμορφη εφαρμογή του και σε λεπτή στρώση και τις επιφάνειες που πρόκειται να κολληθούν να προσκολλώνται καλά.

Για να δώσετε όγκο στη χειροτεχνία, θα χρειαστείτε ταινία διπλής όψης όταν το ένα στρώμα πρέπει να βρίσκεται πάνω ή μπροστά από το άλλο, για παράδειγμα, όταν δημιουργείτε τρισδιάστατα πάνελ, πίνακες ζωγραφικής και καρτ ποστάλ.

Έτσι, ξεκινώντας, πρέπει να αποφασίσετε για τη σύνθεση του μελλοντικού προϊόντος, να χρησιμοποιείτε έτοιμα μοτίβα και πρότυπα πιο συχνά, και το πιο σημαντικό, τη δική σας φαντασία. Αφού ωριμάσει η χειροτεχνία στη φαντασία σας, μπορείτε να αρχίσετε να συλλέγετε κατάλληλο υλικό, για το οποίο δεν είναι καθόλου απαραίτητο να πάτε στο κατάστημα χαρτικών για μια νέα συσκευασία χαρτιού ή χαρτί σχεδίασης. Είναι πιο εύκολο να χρησιμοποιήσετε το χαρτί που υπάρχει στο σπίτι: περιτυλίγματα και μπομπονιέρες, πακέτα από δέματα κ.λπ., περιοδικά, εφημερίδες, παλιά βιβλία.

Εάν το όμορφο χαρτί που έχετε είναι πολύ λεπτό για να το χρησιμοποιήσετε για εργασίες χαρτιού-πλαστικού, είναι πολύ πιθανό να το κολλήσετε σε μια πιο πυκνή βάση - χαρτί σχεδίασης, χαρτί για σχέδιο ή σκίτσο.

Για κλασικές χειροτεχνίες που χρησιμοποιούν την τεχνική χαρτί-πλαστικού, το χαρτί σχεδίασης ή το χαρτί ακουαρέλας είναι πιο κατάλληλο, το οποίο κόβεται τέλεια με ένα μαχαίρι σε γωνία 45 ° και διατηρεί το σχήμα του. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε έγχρωμο χαρτί, το οποίο δεν είναι κατώτερο σε πυκνότητα από το χαρτί whatman. Το παχύτερο χαρτί διπλώνει άσχημα και μερικές φορές σπάει στο δίπλωμα.

Στα καταστήματα χειροτεχνίας, μπορείτε να βρείτε χειροποίητο χαρτί, το οποίο αποτελείται από δύο στρώσεις διαφορετικών χρωμάτων. Στην κοπή, φαίνεται πολύ διακοσμητικό και ο χρωματικός συνδυασμός του σας επιτρέπει να δημιουργήσετε πολύ θεαματικές χειροτεχνίες.

Αφού επιλεγεί και προετοιμαστεί το χαρτί, κόβονται τα απαραίτητα στοιχεία από αυτό, στα οποία δίνεται το επιθυμητό σχήμα. Οι λεπτομέρειες μπορούν να στρίψουν, να θρυμματιστούν, να διπλωθούν, να κοπούν σε αυτές, να συμπιεστούν, δίνοντας τον επιθυμητό όγκο. Όταν όλες οι λεπτομέρειες πάρουν το σχήμα τους, είναι απαραίτητο να ξεκινήσετε τη συναρμολόγηση της φιγούρας ή της σύνθεσης, τα μεμονωμένα μέρη της οποίας είναι κολλημένα με κόλλα ή ταινία διπλής όψης.

Για την πρώτη χειροτεχνία που χρησιμοποιεί την τεχνική χαρτιού-πλαστικού, είναι καλύτερο να πάρετε την απλούστερη σύνθεση με μικρές λεπτομέρειες. Για παράδειγμα, μπορεί να είναι μια καρτ ποστάλ με μια τρισδιάστατη επιγραφή, μια καρδιά, μια πεταλούδα ή ένα μεγάλο λουλούδι. Η επιτυχία στο χάρτινο πλαστικό είναι εύκολο να επιτευχθεί μόνο με συνεχή εξάσκηση. και ποιος ξέρει, ίσως το συνηθισμένο πάθος για το χαρτί εξελιχθεί σε πραγματική δεξιότητα.

Η τεχνική της πάστας χαρτιού πρέπει να χωριστεί σε διάφορα στάδια, καθένα από τα οποία παίζει σημαντικό ρόλο στη δημιουργία μιας τακτοποιημένης και όμορφης χειροτεχνίας.

Προετοιμασία σκίτσου και υλικών για χειροτεχνίες

Σε ένα φύλλο απλού χαρτιού, πρέπει να σχεδιάσετε ένα σκίτσο της μελλοντικής εργασίας, να αναπτύξετε πρότυπα και μοτίβα. Εάν η χειροτεχνία θα είναι κατασκευασμένη μόνο από λευκό χαρτί, μπορείτε να κολλήσετε γυαλιστερό χαρτί σε ένα φύλλο χαρτιού whatman έτσι ώστε το προϊόν να διατηρεί το σχήμα του καλύτερα και να φαίνεται πιο εκλεπτυσμένο. Αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι όταν εργάζεστε με καθαρό λευκό χαρτί, τα χέρια πρέπει να είναι πάντα απολύτως καθαρά και στεγνά για να μην αφήνουν λεκέδες στο σκάφος.

Κόβουμε μέρη και δίνουμε το επιθυμητό σχήμα

Αφού σχεδιαστούν τα σχέδια και τα πρότυπα, πρέπει να αποκοπούν από το προετοιμασμένο χαρτί. Ένα σκίτσο μιας μελλοντικής χειροτεχνίας ή ένα σχέδιο κοπής περιγράφεται σε χαρτί χρησιμοποιώντας ένα σουβλί με στρογγυλεμένο άκρο. Το γεγονός είναι ότι αν κάνετε ένα μοτίβο με ένα μολύβι, τότε η χειροτεχνία θα φαίνεται ακατάστατη και ένα απλό μολύβι θα πρέπει να αφαιρεθεί με μια γόμα.

Οι απαραίτητες λεπτομέρειες κόβονται με ένα μαχαίρι μακέτα (χαρτικά), το οποίο πρέπει να συγκρατείται υπό γωνία 45 °, καθώς σε αυτήν την περίπτωση το στοιχείο της σύνθεσης θα ξεχωρίζει στο γενικό φόντο, το οποίο είναι ιδιαίτερα αισθητό κατά τη χρήση δίχρωμο χαρτί. Για παράδειγμα, ένα κόκκινο περίγραμμα φορέα του κύριου χαρτιού θα φαίνεται υπέροχο σε ένα πράσινο διακοσμητικό φόντο.

Αφού αποκοπούν οι λεπτομέρειες της σύνθεσης, μπορεί να τους δοθεί όγκος και αυτό μπορεί να γίνει με διάφορους τρόπους. Για παράδειγμα, τυλίξτε το σε μια μεταλλική ράβδο, που θα οδηγήσει σε ένα στριμμένο ή στρογγυλεμένο τμήμα ή σπρώξτε το με ένα ειδικό εργαλείο με μια μπάλα στο άκρο για να αποκτήσετε μια κυρτή ή κοίλη επιφάνεια κ.λπ.

Ο όγκος των μεμονωμένων μερών πραγματοποιείται ανάλογα με τους στόχους του έργου και τη δική σας φαντασία.

Συναρμολόγηση χειροτεχνίας σε μια ενιαία σύνθεση

Συναρμολογήστε μια σύνθεση ή ένα ειδώλιο από τα προετοιμασμένα στοιχεία σύμφωνα με την ιδέα και το σχεδιασμένο σκίτσο. Μεμονωμένα στοιχεία μπορούν να κολληθούν με κόλλα, η οποία πρέπει να εφαρμοστεί πολύ προσεκτικά και μόνο στη διασταύρωση, κάτι που είναι βολικό να το κάνετε με μια λεπτή βούρτσα. Επίπεδες επιφάνειες που χωρίζονται από το γενικό φόντο είναι κολλημένες σε ταινία διπλής όψης.

quilling

μεταφρασμένη από τα αγγλικά, η λέξη "quilling" σημαίνει "φτερό πουλιού", "κύλιση χαρτιού".

Αυτή η τεχνική εμφανίστηκε στα τέλη του XIV - αρχές του XV αιώνα. στην Ευρώπη. Οι καλόγριες της μεσαιωνικής Ευρώπης έφτιαχναν κομψά μετάλλια με επιχρυσωμένες άκρες από στενές λωρίδες χαρτιού. Τα μικροσκοπικά αριστουργήματά τους έμοιαζαν με προϊόντα κατασκευασμένα από τις πιο λεπτές λωρίδες χρυσού, αλλά, δυστυχώς, σε αντίθεση με τον πραγματικό χρυσό, δεν έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα.

Στο Μεσαίωνα, το quilling θεωρούνταν τέχνη, τον 19ο αιώνα. ήταν αποκλειστικά η διασκέδαση των ευγενών κυριών, και τον περασμένο αιώνα είχε σχεδόν ξεχαστεί. Ευτυχώς, τώρα έχει επιστρέψει στην παλιά του αίγλη.

Πολλοί θεωρούν ότι το χαρτί είναι ένα βραχύβιο υλικό από το οποίο δεν μπορεί να γίνει κάτι πρακτικό, αλλά η τεχνική quilling το διαψεύδει. Για παράδειγμα, από ευαίσθητα και εύθραυστα στοιχεία, μπορείτε να συναρμολογήσετε ένα καλάθι και να το χρησιμοποιήσετε για να αποθηκεύσετε μικρά πράγματα.

Έχοντας κατακτήσει αυτήν την, γενικά, απλή τεχνική, μπορείτε μια για πάντα να λύσετε το πρόβλημα των ευχετήριων καρτών και μικρών αναμνηστικών για συγγενείς, φίλους και συναδέλφους για οποιαδήποτε γιορτή ή διακοπές. Τέτοια δώρα θα αφήσουν μια αξέχαστη εντύπωση στον παραλήπτη και ο συγγραφέας θα λάβει πολλά θετικά συναισθήματα από τη δημιουργική διαδικασία.

Ο κύριος κανόνας του quilling είναι να επιλέξετε το σωστό χαρτί. Έτσι, δεν πρέπει να σπάει όταν διπλώνεται, αλλά απλά πρέπει να στρίβει καλά και να διατηρεί το σχήμα σπείρας. Το απλό λευκό ή έγχρωμο χαρτί φωτοαντιγραφικού είναι ιδανικό για χειροτεχνίες. Για φωτεινά πολύχρωμα έργα, είναι προτιμότερο να παίρνετε χαρτί βαμμένο και στις δύο πλευρές. Ένα σχέδιο από λευκό χαρτί σε έγχρωμο φόντο φαίνεται πολύ ωραίο.

Οι αρχάριοι στο quilling μπορούν να ξεκινήσουν με απλό χαρτί και με την πάροδο του χρόνου, όταν εμφανιστεί μια συγκεκριμένη ικανότητα και εμπειρία, να χρησιμοποιήσουν ειδικό χαρτί quilling, το οποίο πωλείται και ως ολόκληρα φύλλα της συνήθους μορφής A4 και κόβεται σε λωρίδες πλάτους 3 ή 5 mm, το οποίο πολύ βολικό για τη δημιουργία ενός σχεδιασμένου αριστουργήματος.

Για πιο θεαματική εργασία, είναι προτιμότερο να χρησιμοποιήσετε το αυθεντικό κορεάτικο χαρτί, το οποίο έχει μοναδικές ιδιότητες που εμφανίζονται στη διαδικασία διαμόρφωσης της λωρίδας.

Ένα τέτοιο χαρτί, κατά κανόνα, κόβεται ήδη σε λωρίδες του επιθυμητού πλάτους.

Οι προετοιμασμένες λωρίδες χαρτιού τυλίγονται σε ένα σουβλί με διάμετρο 1 mm, το οποίο, δυστυχώς, έχει το σχήμα κώνου, ως αποτέλεσμα του οποίου μπορεί να προκύψει ταλαιπωρία κατά το σχηματισμό ενός τυφλού χαρτιού.

Επομένως, μπορείτε να κόψετε την αιχμηρή άκρη. Ή χρησιμοποιήστε μια μεταλλική ράβδο της επιθυμητής διαμέτρου, η οποία θα πρέπει να είναι βολικά εξοπλισμένη με ξύλινη λαβή για να διευκολύνει το τύλιγμα των λωρίδων χαρτιού και τη ρύθμιση της πυκνότητας των στροφών.

Είναι βολικό να παίρνετε κενά χαρτιού με τσιμπιδάκια με αιχμηρές άκρες χωρίς εγκοπές. Τα τσιμπιδάκια πρέπει να έχουν άνετο κράτημα με ελάχιστη πίεση.

Θα χρειαστεί ψαλίδι με αιχμηρά άκρα για να κόψετε με μεγαλύτερη ακρίβεια το κρόσσι από λωρίδες χαρτιού. Οι λεπίδες τους πρέπει να είναι ακονισμένες ώστε να λειτουργούν ομοιόμορφα σε όλο το μήκος.

Για quilling, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε οποιαδήποτε κόλλα. Η βασική προϋπόθεση είναι να στεγνώνει γρήγορα και να μην αφήνει λεκέδες σε χρωματιστό χαρτί. Για αρχάριους, είναι κατάλληλη η συνηθισμένη κόλλα PVA, η οποία πρέπει να αραιωθεί με νερό σε αναλογία 1: 1.

Για να δοθεί στα κενά μια ορισμένη διάμετρος, χρησιμοποιείται ένας χάρακας αξιωματικού, στον οποίο υπάρχουν αρκετοί κύκλοι διαφορετικών διαμέτρων.

Η ίδια η τεχνική δεν είναι ιδιαίτερα δύσκολη, αλλά θα απαιτήσει επιμονή και ακρίβεια. Έτσι, πρώτα θα πρέπει να σκεφτείτε ένα σκίτσο μιας μελλοντικής χειροτεχνίας και να το σχεδιάσετε σε ένα κομμάτι χαρτί, στη συνέχεια να αποφασίσετε για έναν συνδυασμό χρωμάτων και να σκεφτείτε το σχήμα των στοιχείων που συνθέτουν το έργο.

Το κύριο στοιχείο του quilling είναι ένα ρολό - μια λωρίδα από έγχρωμο ή λευκό χαρτί στριμμένο σε μια σπείρα (Εικ. 17).

Ρύζι. 17. Ρολό

Είναι πιο βολικό να τυλίγετε μια λωρίδα χαρτιού γύρω από την άκρη ενός αιχμηρού σουβλί και, στη συνέχεια, να συνεχίσετε χωρίς αυτήν, δουλεύοντας με τον αντίχειρα και το δείκτη σας, καθώς σε αυτήν την περίπτωση αισθάνεστε τη σφίξιμο της περιέλιξης της σπείρας.

Το αποτέλεσμα είναι μια πυκνή σπείρα με διάμετρο μικρότερη από 1 cm.

Για να αποκτήσετε ένα κανονικό πυκνό ρολό, το ελεύθερο άκρο της λωρίδας στερεώνεται με μια σταγόνα κόλλας. Από τέτοια ρολά διαφορετικών χρωμάτων, μπορείτε να συναρμολογήσετε το πιο συνηθισμένο ή, αντίθετα, ένα φανταχτερό μοτίβο σύμφωνα με την αρχή του μωσαϊκού. Οι λεπτομέρειες είναι αποδεκτές για τις ίδιες ή διαφορετικές διαμέτρους, για τις οποίες, χρησιμοποιώντας έναν χάρακα αξιωματικού, είναι εύκολο να διαλύσετε μια πυκνή σπείρα στο μέγεθος που χρειάζεστε και επίσης να στερεώσετε την άκρη της με μια σταγόνα κόλλας.

Η κύρια γοητεία αυτού του τύπου εργασίας με χαρτί έγκειται στο γεγονός ότι στο ρολό βάσης μπορεί να δοθεί μια ποικιλία σχημάτων, για τα οποία είναι εύκολο να συνθλίψετε το τμήμα που έχει χαλαρώσει στην επιθυμητή διάμετρο και στερεώνεται με κόλλα με διάφορους τρόπους χρησιμοποιώντας τον αντίχειρα και τον δείκτη.

Υπάρχουν βασικές μορφές ρολών από τις οποίες μπορείτε να συναρμολογήσετε οποιαδήποτε σύνθεση από μια αφηρημένη εικόνα φαντασίας έως φιγούρες ζώων (Εικ. 18).

Ρύζι. 18. Βασικές μορφές ρολών

χαρτί ύφανση

Ξέρετε πώς αλλιώς να χρησιμοποιείτε χαρτί εκτός από το κόψιμο, το κόλλημα, το δίπλωμα κ.λπ.; Από χαρτί, αποδεικνύεται, μπορείτε ακόμα να υφάνετε. Για παράδειγμα, συνδυάζοντας πολύχρωμες λωρίδες χαρτιού μεταξύ τους, είναι εύκολο να αποκτήσετε όχι λιγότερο πρωτότυπες χειροτεχνίες από ό,τι σε τεχνικές όπως το origami ή το quilling.

Ένας υφασμένος χάρτινος καμβάς μπορεί να γίνει ένας όμορφος σελιδοδείκτης για ένα βιβλίο, ένα σκηνικό για μια καρτ ποστάλ ή ένα μέτριο πάνελ με ένα όμορφο λουλούδι κ.λπ.

Για απλή ύφανση χαρτιού, είναι απαραίτητο να κόψετε μια σειρά από χρωματιστές λωρίδες με το επιθυμητό πλάτος, για παράδειγμα, 1 εκ. Είναι πιο βολικό να το κάνετε αυτό με ένα μαχαίρι και πολλά φύλλα στοιβάζονται ταυτόχρονα για να πάρετε ένα μεγάλος αριθμός λωρίδων ταυτόχρονα.

Για μια απλή ύφανση σκακιέρας, πρέπει να τακτοποιήσετε πολλές λωρίδες κάθετα και, στη συνέχεια, να παραλείψετε εναλλάξ τις οριζόντιες λωρίδες κάτω και πάνω από τις κάθετες (Εικ. 19).

Ρύζι. 19. Ύφανση από λωρίδες χαρτιού

Για ευκολία, οι κάθετες ρίγες μπορούν να στερεωθούν με κόλλα ή ταινία στο φύλλο βάσης. Αφού ο καμβάς είναι εντελώς έτοιμος, μπορείτε να κόψετε τις πλευρές του και να κολλήσετε τα άκρα των λωρίδων. Για να αποκτήσετε έναν καμβά με φωτεινά χρώματα, είναι καλύτερο να χρησιμοποιήσετε χαρτί τουλάχιστον το πνεύμα των χρωμάτων, όπως το μπλε και το κίτρινο, το λευκό και το κόκκινο κ.λπ.

Φυσικά, με τη χρήση πολύπλοκων και όχι πολύ τεχνικών, αποκτώνται υπέροχοι πίνακες ζωγραφικής, πάνελ, ευχετήριες κάρτες και πολλά άλλα από όμορφο χαρτί. Ωστόσο, μπορείτε επίσης να βρείτε μια χρήση για παλιές εφημερίδες και περιοδικά φτιάχνοντας πολύ πρωτότυπες χειροτεχνίες από αυτές - ψάθινα καλάθια και κουτιά. Όσοι αγαπούν τα ψάθινα είδη θα υιοθετήσουν σίγουρα αυτή την τεχνική εργασίας με χαρτί και το πιο σημαντικό, σωροί από παλιές εφημερίδες και περιοδικά θα μετατραπούν σε απαραίτητα εσωτερικά είδη και υπέροχα δώρα χωρίς επιπλέον οικονομικό κόστος!

Για ύφανση από παλιές εφημερίδες και περιοδικά, θα χρειαστείτε τις ίδιες τις παλιές εφημερίδες και τα περιοδικά, κόλλα PVA, οποιοδήποτε βερνίκι και μια βελόνα πλεξίματος με διάμετρο 1,5-2 mm και η εργασία θα ξεκινήσει με την προετοιμασία κλαδιών χαρτιού.

Γιατί ένα φύλλο εφημερίδας ή περιοδικού σκίζεται σε κενά μεγέθους περίπου 27 Χ 9 εκ., τυλίξτε το σε μια λεπτή βελόνα και κολλήστε την άκρη του χαρτιού με κόλλα. Θα πρέπει να τυλίγεται σε γωνία 45 ° - σε αυτή την περίπτωση, το κλαδί είναι αρκετά εύκαμπτο για ύφανση (Εικ. 20).

Για να μπλέκονται ευκολότερα τα κλαδάκια μεταξύ τους, χρειάζεται να τυλιχτούν με πλάστη, με αποτέλεσμα να γίνουν επίπεδα. Είναι καλύτερα να ξεκινήσετε τη δουλειά με το πλέξιμο ενός αντικειμένου, όπως μια γλάστρα ή ακόμα και ένα βάζο.

Ρύζι. 20. Κυλώντας μια εφημερίδα σε κλαδί

Η ύφανση, κατά κανόνα, ξεκινά από τον πάτο, για τον οποίο πρώτα διασταυρώνονται 4 κλαδάκια μεταξύ τους (Εικ. 21 α). Στη συνέχεια, προστίθενται περισσότερα κλαδιά, από τα οποία θα πρέπει να υπάρχει ένας περιττός αριθμός συνολικά (Εικ. 21 β).

Στη συνέχεια πλέκονται κυκλικά περνώντας ένα κλωνάρι εργασίας κάτω και πάνω από κάθε ένα από τα προεξέχοντα κλαδιά της βάσης (Εικ. 21 γ).

Κατά την ύφανση, τα κλαδιά ισιώνουν και λαμβάνεται ένα τεμάχιο εργασίας που μοιάζει με ήλιο με ομοιόμορφα αποκλίνουσες ακτίνες (Εικ. 21 δ).

Τέλος εισαγωγικού τμήματος.

* * *

Το παρακάτω απόσπασμα από το βιβλίο Χάρτινες χειροτεχνίες, παιχνίδια, αναμνηστικά και δώρα (E. A. Kaminskaya, 2011)παρέχεται από τον συνεργάτη μας στο βιβλίο -

2. Το χάρτινο πλαστικό από άποψη δημιουργικότητας μοιάζει πολύ με τη γλυπτική. Όμως, στο χάρτινο πλαστικό, όλα τα προϊόντα είναι άδεια μέσα, όλα τα προϊόντα είναι κελύφη του αντικειμένου που απεικονίζεται. Και στη γλυπτική, είτε αυξάνεται ο όγκος με πρόσθετα στοιχεία, είτε αφαιρείται η περίσσεια (κόβεται).
Παραδείγματα: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462

3. Κυματοειδείς σωλήνες - αυτό είναι το όνομα της τεχνικής για την κατασκευή προϊόντων, στην οποία σωλήνες από κυματοειδές χαρτί χρησιμοποιούνται για τη διακόσμηση επιφανειών ή για τη δημιουργία τρισδιάστατων φιγούρων. Οι κυματοειδείς σωλήνες λαμβάνονται με την περιέλιξη μιας λωρίδας χαρτιού σε ένα ραβδί, μολύβι ή βελόνα πλεξίματος, ακολουθούμενη από συμπίεση. Ο συμπιεσμένος κυματοειδές σωλήνας διατηρεί το σχήμα του καλά και έχει πολλές επιλογές για εκτέλεση και χρήση.
Παραδείγματα:

4. Quilling (από το αγγλικό quilling - από τη λέξη quil "φτερό πουλιών") - η τέχνη του κυλίνδρου χαρτιού. Προέρχεται από τη μεσαιωνική Ευρώπη, όπου οι καλόγριες δημιούργησαν μετάλλια στρίβοντας χάρτινες λωρίδες με επιχρυσωμένες άκρες στην άκρη ενός φτερού πουλιού, που δημιουργούσαν μια απομίμηση μιας χρυσής μινιατούρας.
Παραδείγματα:

4. Το Origami (από τα ιαπωνικά γράμματα: «διπλωμένο χαρτί») είναι η αρχαία τέχνη του διπλώματος των χάρτινων φιγούρων. Η τέχνη του origami έχει τις ρίζες της στην αρχαία Κίνα, όπου ανακαλύφθηκε το χαρτί.
Παραδείγματα:
Είδη:
- Kirigami - ένα είδος origami που επιτρέπει τη χρήση ψαλιδιού και κοπής χαρτιού στη διαδικασία κατασκευής ενός μοντέλου. Αυτή είναι η κύρια διαφορά μεταξύ του kirigami και άλλων τεχνικών δίπλωσης χαρτιού, η οποία τονίζεται στο όνομα: kiru - cut, kami - χαρτί.
Το pop-up είναι μια ολόκληρη τάση στην τέχνη. Αυτή η τεχνική συνδυάζει στοιχεία τεχνικών.
- Kirigami and Cutouts και σας επιτρέπει να δημιουργείτε τρισδιάστατα σχέδια και καρτ ποστάλ που διπλώνουν σε μια επίπεδη φιγούρα.
Παραδείγματα:
- Kusudama (Ιαπωνικά: "medicine ball") - ένα χάρτινο μοντέλο, το οποίο συνήθως (αλλά όχι πάντα) σχηματίζεται με τη ραφή μεταξύ των άκρων πολλών πανομοιότυπων πυραμιδικών μονάδων (συνήθως στυλιζαρισμένα λουλούδια διπλωμένα από ένα τετράγωνο φύλλο χαρτιού), έτσι ώστε ένα σφαιρικό σώμα λαμβάνεται μορφές. Εναλλακτικά, μεμονωμένα εξαρτήματα μπορούν να κολληθούν μεταξύ τους (για παράδειγμα, το kusudama στην κάτω φωτογραφία είναι εντελώς κολλημένο, όχι ραμμένο). Μερικές φορές, ως διακόσμηση, μια φούντα στερεώνεται από κάτω.
Η τέχνη του kusudama προέρχεται από μια αρχαία ιαπωνική παράδοση όπου το kusudama χρησιμοποιήθηκε για θυμίαμα και ένα μείγμα από ξηρά πέταλα. Αυτά μπορεί να ήταν τα πρώτα αληθινά μπουκέτα λουλουδιών ή βοτάνων. Η ίδια η λέξη είναι ένας συνδυασμός των δύο ιαπωνικών λέξεων kusuri (φάρμακο) και tama (μπάλα). Επί του παρόντος, τα kusudami χρησιμοποιούνται συνήθως για διακόσμηση ή ως δώρα.
Το Kusudama είναι ένα σημαντικό μέρος του origami, ιδιαίτερα ως πρόδρομος του αρθρωτού origami. Συχνά συγχέεται με το αρθρωτό origami, το οποίο είναι εσφαλμένο, καθώς τα στοιχεία που αποτελούν το kusudama είναι ραμμένα ή κολλημένα και όχι φωλιασμένα το ένα μέσα στο άλλο, όπως υποδηλώνει το αρθρωτό origami.
Παραδείγματα:
- Origami από κύκλους - αναδιπλούμενο origami από χάρτινο κύκλο. Συνήθως, στη συνέχεια κολλάται μια απλικέ από τα διπλωμένα μέρη.
Παραδείγματα:
- Origami modular - η δημιουργία τρισδιάστατων φιγούρων από τριγωνικές μονάδες origami - εφευρέθηκε στην Κίνα. Ολόκληρο το σχήμα συναρμολογείται από πολλά πανομοιότυπα μέρη (ενότητες). Κάθε ενότητα διπλώνεται σύμφωνα με τους κανόνες του κλασικού origami από ένα φύλλο χαρτιού και, στη συνέχεια, οι μονάδες συνδέονται με την ένθεση τους μεταξύ τους. Η προκύπτουσα δύναμη τριβής δεν επιτρέπει στη δομή να αποσυντεθεί.
Παραδείγματα:

5. Papier-mâché (γαλλικά papier-mâché «μασημένο χαρτί») είναι μια εύκολα διαμορφωμένη μάζα που λαμβάνεται από ένα μείγμα ινωδών υλικών (χαρτί, χαρτόνι) με κόλλες, άμυλο, γύψο κ.λπ. μάσκες, διδακτικά βοηθήματα, παιχνίδια, θεατρικά σκηνικά, κουτιά. Σε ορισμένες περιπτώσεις, ακόμη και έπιπλα.
Στο Fedoskino, στο Palekh, το Kholui papier-mâché χρησιμοποιείται για τη δημιουργία της βάσης για παραδοσιακές μινιατούρες με λάκα.
Μπορείτε να διακοσμήσετε ένα κενό papier-mache όχι μόνο με χρώματα, ζωγραφίζοντας όπως διάσημους καλλιτέχνες, αλλά χρησιμοποιώντας ντεκουπάζ ή συναρμολόγηση.
Παραδείγματα:

7. Ανάγλυφο (άλλο όνομα είναι "ανάγλυφη") - μηχανική εξώθηση που δημιουργεί εικόνες σε χαρτί, χαρτόνι, πολυμερές υλικό ή πλαστικό, φύλλο, περγαμηνή (η τεχνική ονομάζεται "περγαμηνή", βλέπε παρακάτω), καθώς και σε δέρμα ή σημύδα φλοιός, στον οποίο το ίδιο το υλικό είναι ανάγλυφο με κυρτή ή κοίλη σφραγίδα με ή χωρίς θέρμανση, μερικές φορές με πρόσθετη χρήση φύλλου και χρώματος. Το ανάγλυφο πραγματοποιείται κυρίως σε εξώφυλλα βιβλίων, καρτ ποστάλ, προσκλητήρια, ετικέτες, μαλακές συσκευασίες κ.λπ.
Αυτός ο τύπος εργασίας μπορεί να καθοριστεί από πολλούς παράγοντες: δύναμη, υφή και πάχος του υλικού, κατεύθυνση κοπής, διάταξη και άλλους παράγοντες.
Παραδείγματα:
Είδη:
- Η περγαμηνή - το περγαμηνό (χοντρό κερωμένο χαρτί ανίχνευσης) επεξεργάζεται με ένα εργαλείο ανάγλυφης εκτύπωσης και γίνεται κυρτό και λευκαίνει κατά την επεξεργασία. Σε αυτήν την τεχνική, αποκτώνται ενδιαφέρουσες καρτ ποστάλ και αυτή η τεχνική μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί για το σχεδιασμό ενός σκραπ.
Παραδείγματα:
- Υφή - εφαρμογή μιας εικόνας χρησιμοποιώντας ένα κλισέ σε ένα λείο υλικό, συνήθως επιμεταλλωμένο χαρτί, με σκοπό την προσομοίωση της σφράγισης του φύλλου. Χρησιμοποιείται επίσης για τη μίμηση του δέρματος ορισμένων φυλών (για παράδειγμα, ένα κλισέ με ένα σχέδιο που μιμείται το δέρμα ενός κροκόδειλου κ.λπ.)

* Τεχνικές που σχετίζονται με την ύφανση:
Ο άνθρωπος έμαθε την ύφανση πολύ νωρίτερα από την κεραμική. Στην αρχή ύφαινε κατοικίες (στέγες, φράχτες, έπιπλα), κάθε λογής καλάθια για διάφορες ανάγκες (κούνια, τούσες, βαγόνια, χελώνες, καλάθια) και παπούτσια από μακριά εύκαμπτα κλαδιά. Ο άνθρωπος έχει μάθει να πλέκει τα μαλλιά του.
Με την ανάπτυξη αυτού του τύπου κεντήματος, εμφανίστηκαν όλο και περισσότερα διαφορετικά υλικά για εφαρμογή. Αποδείχθηκε ότι μπορείς να υφάνεις από ό,τι συναντάς: από αμπέλια και καλάμια, από σχοινιά και κλωστές, από δέρμα και φλοιό σημύδας, από σύρμα και χάντρες, από εφημερίδες .... Τέτοιες τεχνικές ύφανσης όπως η ύφανση, η ύφανση από φλοιό σημύδας και εμφανίστηκαν καλάμια. , κούμπωμα, ύφανση κόμπων μακραμέ, ύφανση με μπομπίνα, χάντρες, γκανουτέλ, ύφανση κορδονιών kumihimo, ύφανση με αλυσίδα, ύφανση δίχτυ, ύφανση ινδικής μάνταλα, απομιμήσεις τους (ύφανση από χάρτινες λωρίδες και καραμέλες, ύφανση από εφημερίδες) ...
Όπως αποδείχθηκε, αυτό το είδος κεντήματος είναι ακόμα δημοφιλές, γιατί χρησιμοποιώντας το, μπορείτε να πλέξετε πολλά όμορφα και χρήσιμα πράγματα, διακοσμώντας το σπίτι μας με αυτά.
Παραδείγματα:

1. Οι χάντρες, όπως και οι ίδιες οι χάντρες, έχουν μακρά ιστορία. Οι αρχαίοι Αιγύπτιοι ήταν οι πρώτοι που έμαθαν πώς να υφαίνουν περιδέραια από κλωστές με χάντρες, βραχιόλια με κορδόνια και να καλύπτουν τα γυναικεία φορέματα με δίχτυα με χάντρες. Αλλά μόνο τον 19ο αιώνα άρχισε η πραγματική άνθηση της παραγωγής σφαιριδίων. Για πολύ καιρό, οι Ενετοί φύλαγαν προσεκτικά τα μυστικά της δημιουργίας ενός γυάλινου θαύματος. Οι τεχνίτες και οι τεχνίτες διακοσμούσαν ρούχα και παπούτσια, τσάντες και τσάντες, θήκες για βεντάλιες και γυαλιά, καθώς και άλλα κομψά πράγματα με χάντρες.
Με την εμφάνιση των χαντρών στην Αμερική, οι ντόπιοι άρχισαν να το χρησιμοποιούν αντί για παραδοσιακά ινδικά οικεία υλικά. Για τελετουργική ζώνη, κούνια, κεφαλόδεσμος, καλάθι, δίχτυ μαλλιών, σκουλαρίκια, ταμπακιέρα..
Στον Άπω Βορρά, το κέντημα με χάντρες χρησιμοποιήθηκε για να διακοσμήσει γούνινα παλτά, ψηλές γούνινες μπότες, καπέλα, λουριά ταράνδου, δερμάτινα γυαλιά ηλίου...
Οι προγιαγιάδες μας ήταν πολύ εφευρετικές. Ανάμεσα στην τεράστια ποικιλία από κομψά μπιχλιμπίδια, υπάρχουν εκπληκτικά αντικείμενα. Πινέλα και θήκες για κιμωλία, θήκες για οδοντογλυφίδα (!), μελανοδοχείο, στυλό και μολύβι, κολάρο για τον αγαπημένο σας σκύλο, ποτηροθήκη, δαντελένια κολάρα, πασχαλινά αυγά, σανίδες σκακιού και πολλά πολλά άλλα.
Παραδείγματα:

2. Ganutel - αποκλειστική μαλτέζικη κεντητική. Είναι στα μοναστήρια της Μεσογείου που αυτή η τεχνική δημιουργίας όμορφων λουλουδιών για τη διακόσμηση του βωμού έχει διατηρηθεί μέχρι σήμερα.
Το ganutel χρησιμοποιεί λεπτό σπειροειδές σύρμα και μεταξωτές κλωστές για να τυλίξει μέρη, καθώς και χάντρες, πέρλες ή χάντρες σπόρων. Τα λαμπρά λουλούδια είναι κομψά και ελαφριά.
Τον 16ο αιώνα, ένα σπειροειδές σύρμα από χρυσό ή ασήμι ονομαζόταν στα ιταλικά "canutiglia", και στα ισπανικά "canutillo", στα ρωσικά αυτή η λέξη πιθανότατα μεταμορφώθηκε σε "gimp".
Παραδείγματα:

3. Μακραμέ (από τα αραβικά - πλεξούδα, κρόσσια, δαντέλα ή από το τούρκικο - κασκόλ ή χαρτοπετσέτα με κρόσσια) - τεχνική υφαντικής οζώδης.
Η τεχνική αυτής της οζώδους ύφανσης είναι γνωστή από την αρχαιότητα. Σύμφωνα με ορισμένες αναφορές, το μακραμέ ήρθε στην Ευρώπη τον VIII-IX αιώνες από την Ανατολή. Αυτή η τεχνική ήταν γνωστή στην Αρχαία Αίγυπτο, την Ασσυρία, το Ιράν, το Περού, την Κίνα, την Αρχαία Ελλάδα.
Παραδείγματα:

4. Ύφανση δαντέλας σε μασούρα. Στη Ρωσία, οι χειροτεχνίες Vologda, Yelets, Kirov, Belevsky, Mikhailovsky είναι ακόμα γνωστές.
Παραδείγματα:

5. Το Tatting είναι μια υφαντή οζώδης δαντέλα. Λέγεται και δαντέλα σαΐτας, γιατί αυτή η δαντέλα υφαίνεται με ειδική σαΐτα.
Παραδείγματα:

* Τεχνικές που σχετίζονται με τη ζωγραφική, διάφορα είδη ζωγραφικής και τη δημιουργία εικόνων:

Το σχέδιο είναι ένα είδος στις εικαστικές τέχνες και αντίστοιχη τεχνική που δημιουργεί μια οπτική εικόνα (εικόνα) σε μια επιφάνεια ή αντικείμενο χρησιμοποιώντας γραφικά μέσα, στοιχεία σχεδίασης (σε αντίθεση με εικονιστικά στοιχεία), κυρίως από γραμμές και πινελιές.
Για παράδειγμα: σχέδιο με κάρβουνο, σχέδιο με μολύβι, σχέδιο με μελάνι και στυλό...
Ζωγραφική - ένας τύπος καλών τεχνών που σχετίζεται με τη μετάδοση οπτικών εικόνων με την εφαρμογή χρωμάτων σε μια συμπαγή ή εύκαμπτη βάση. δημιουργία εικόνας χρησιμοποιώντας ψηφιακή τεχνολογία. καθώς και έργα τέχνης φτιαγμένα με τέτοιους τρόπους.
Τα πιο συνηθισμένα έργα ζωγραφικής γίνονται σε επίπεδες ή σχεδόν επίπεδες επιφάνειες, όπως καμβάς τεντωμένος σε φορείο, ξύλο, χαρτόνι, χαρτί, επεξεργασμένες επιφάνειες τοίχων κ.λπ. Οι πίνακες περιλαμβάνουν επίσης εικόνες ζωγραφισμένες σε διακοσμητικά και τελετουργικά αγγεία. των οποίων οι επιφάνειες μπορεί να έχουν σύνθετα σχήματα.
Παραδείγματα:

1. Μπατίκ - ζωγραφισμένο στο χέρι σε ύφασμα χρησιμοποιώντας συνθέσεις αποθεμάτων.
Η τεχνική του μπατίκ βασίζεται στο γεγονός ότι η παραφίνη, η λαστιχένια κόλλα, καθώς και κάποιες άλλες ρητίνες και βερνίκια, όταν εφαρμόζονται σε ένα ύφασμα (μετάξι, βαμβάκι, μαλλί, συνθετικά), δεν αφήνουν το χρώμα να περάσει από μέσα - ή, όπως το Οι καλλιτέχνες λένε, "αποθηκεύστε" από τη χρώση μεμονωμένων τμημάτων του υφάσματος.
Υπάρχουν διάφοροι τύποι μπατίκ - ζεστό, κρύο, οζώδες, δωρεάν βάψιμο, δωρεάν βάψιμο με φυσιολογικό ορό, shibori.
Μπατίκ - μπατίκ είναι μια ινδονησιακή λέξη. Μετάφραση από τα ινδονησιακά, η λέξη "ba" σημαίνει βαμβακερό ύφασμα και "-tik" σημαίνει "κουκίδα" ή "σταγόνα". Ambatik - σχεδίαση, κάλυψη με σταγόνες, καταπακτή.
Η ζωγραφική "μπατίκ" είναι από καιρό γνωστή στους λαούς της Ινδονησίας, της Ινδίας κ.λπ. Στην Ευρώπη - από τον εικοστό αιώνα.
Παραδείγματα:

2. Το βιτρό (λατ. Vitrum - γυαλί) είναι ένα από τα είδη της διακοσμητικής τέχνης. Το γυαλί ή άλλο διαφανές υλικό είναι το υλικό βάσης. Η ιστορία των βιτρό παραθύρων ξεκινά από την αρχαιότητα. Αρχικά, το γυαλί εισήχθη σε ένα παράθυρο ή μια πόρτα, στη συνέχεια εμφανίστηκαν οι πρώτοι ψηφιδωτές ζωγραφιές και ανεξάρτητες διακοσμητικές συνθέσεις, πάνελ κατασκευασμένα από χρωματιστά κομμάτια γυαλιού ή βαμμένα με ειδικά χρώματα σε απλό γυαλί.
Παραδείγματα:

3. Φύσημα - μια τεχνική που βασίζεται στο φύσημα του χρώματος μέσω ενός σωλήνα (σε ένα φύλλο χαρτιού). Αυτή η αρχαία τεχνική ήταν παραδοσιακή τόσο για τους δημιουργούς αρχαίων εικόνων (χρησιμοποιούνταν οστέινοι σωλήνες).
Οι σύγχρονοι σωλήνες για χυμό δεν χρησιμοποιούνται χειρότερα. Βοηθούν να φυσήξουν αναγνωρίσιμα, ασυνήθιστα και μερικές φορές φανταστικά σχέδια από μια μικρή ποσότητα υγρού χρώματος σε ένα φύλλο χαρτιού.

4. Guilloche - η τεχνική της χειροκίνητης καύσης ενός μοτίβου διάτρητου σε ύφασμα χρησιμοποιώντας μια συσκευή καύσης αναπτύχθηκε και κατοχυρώθηκε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας από τη Zinaida Petrovna Kotenkova.
Το Guilloche απαιτεί ακρίβεια στην εργασία. Θα πρέπει να είναι κατασκευασμένο σε ένα μόνο χρωματικό σχέδιο και να αντιστοιχεί στο διακοσμητικό στυλ μιας δεδομένης σύνθεσης.
Χαρτοπετσέτες, πάνελ με απλικέ, σελιδοδείκτες για βιβλία, μαντήλια, γιακά - όλα αυτά και πολλά άλλα που θα σας πει η φαντασία σας, θα διακοσμήσουν κάθε σπίτι!
Παραδείγματα:

5. Grattage (από το γαλλικό τρίφτη - scrape, scratch) - τεχνική scratching.
Το σχέδιο τονίζεται με ξύσιμο με στυλό ή αιχμηρό όργανο σε χαρτί ή χαρτόνι γεμάτο με μελάνι (για να μην θολώνει, πρέπει να προσθέσετε λίγο απορρυπαντικό ή σαμπουάν, μόνο μερικές σταγόνες).
Παραδείγματα:

6. Το ψηφιδωτό είναι μια από τις αρχαιότερες τέχνες. Αυτός είναι ένας τρόπος για να δημιουργήσετε μια εικόνα από μικρά στοιχεία. Η συναρμολόγηση του παζλ είναι πολύ σημαντική για την πνευματική ανάπτυξη του παιδιού.
Μπορεί να είναι από διαφορετικά υλικά: καπάκια μπουκαλιών, χάντρες, κουμπιά, πλαστικά ροκανίδια, ξύλινα πριόνια από κλαδάκια ή σπίρτα, μαγνητικά κομμάτια, γυαλί, κεραμικά κομμάτια, μικρές πέτρες, κοχύλια, θερμομωσαϊκό, μωσαϊκό Tetris, νομίσματα, κομμάτια ύφασμα ή χαρτί, σιτηρά, δημητριακά, σπόροι σφενδάμου, ζυμαρικά, οποιοδήποτε φυσικό υλικό (λέπια κώνων, βελόνες, σπόροι καρπουζιού και πεπονιού), ροκανίδια μολυβιών, φτερά πτηνών κ.λπ.
Παραδείγματα:

7. Monotype (από τα ελληνικά monos - one, single και tupos - print) - μια από τις πιο απλές τεχνικές γραφικών.
Σε μια λεία επιφάνεια από γυαλί ή χοντρό γυαλιστερό χαρτί (δεν πρέπει να αφήνει το νερό να περάσει) - ένα σχέδιο γίνεται με χρώμα γκουάς ή χρώματα. Ένα φύλλο χαρτιού τοποθετείται από πάνω και πιέζεται στην επιφάνεια. Το αποτέλεσμα είναι μια κατοπτρική εικόνα.
Παραδείγματα:

8. Γραφικά νήματος (νήμα, εικόνα νήματος, σχέδιο νήματος) - μια γραφική εικόνα φτιαγμένη με ειδικό τρόπο με κλωστές σε χαρτόνι ή άλλη συμπαγή βάση. Τα γραφικά με νήματα ονομάζονται επίσης μερικές φορές ισογραφία ή κέντημα από χαρτόνι. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε βελούδο (βελούδο χαρτί) ή χοντρό χαρτί ως βάση. Οι κλωστές μπορεί να είναι συνηθισμένο ράψιμο, μάλλινο, νήμα ή άλλα. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε χρωματιστές μεταξωτές κλωστές.
Παραδείγματα:

9. Στολίδι (Λατινικά ornamentum - διακόσμηση) - ένα μοτίβο που βασίζεται στην επανάληψη και την εναλλαγή των συστατικών του στοιχείων. σχεδιασμένο να διακοσμεί διάφορα αντικείμενα (σκεύη, εργαλεία και όπλα, υφάσματα, έπιπλα, βιβλία κ.λπ.), αρχιτεκτονικές κατασκευές (τόσο από το εξωτερικό όσο και από το εσωτερικό), έργα πλαστικών τεχνών (κυρίως εφαρμοσμένη), μεταξύ των πρωτόγονων λαών καθώς και το ίδιο το ανθρώπινο σώμα (χρωματισμός, τατουάζ). Σε συνδυασμό με την επιφάνεια που διακοσμεί και οργανώνει οπτικά, το στολίδι, κατά κανόνα, αποκαλύπτει ή τονίζει την αρχιτεκτονική του αντικειμένου στο οποίο εφαρμόζεται. Το στολίδι είτε λειτουργεί με αφηρημένες φόρμες είτε σχηματοποιεί πραγματικά μοτίβα, συχνά σχηματοποιώντας τα πέρα ​​από την αναγνώριση.
Παραδείγματα:

10. Εκτύπωση.
Είδη:
- Εκτύπωση με σφουγγάρι. Για αυτό, είναι κατάλληλο τόσο ένα θαλάσσιο σφουγγάρι όσο και ένα κανονικό που προορίζεται για το πλύσιμο των πιάτων.
Παραδείγματα:
Το ξύλο χρησιμοποιείται συνήθως ως πρώτη ύλη για τη σφράγιση με στάμπα κλισέ, ώστε να είναι βολικό να το παίρνετε στο χέρι. Η μία πλευρά γίνεται άρτια, γιατί. χαρτόνι είναι κολλημένο πάνω του και σχέδια σε χαρτόνι. Μπορούν (μοτίβα) να είναι από χαρτί, από σχοινί, από μια παλιά γόμα, από καλλιέργειες ρίζας ...
- Σφραγίδα (σφραγίδα). Το ξύλο χρησιμοποιείται συνήθως ως πρώτη ύλη για τη σφράγιση με στάμπα κλισέ, ώστε να είναι βολικό να το παίρνετε στο χέρι. Η μία πλευρά γίνεται άρτια, γιατί. χαρτόνι είναι κολλημένο πάνω του και σχέδια σε χαρτόνι. Αυτά (μοτίβα) μπορεί να είναι από χαρτί, από σχοινί, από παλιά γόμα, από καλλιέργειες ρίζας κ.λπ.
Παραδείγματα:

11. Pointillism (φρ. Pointillisme, κυριολεκτικά «κουκκίδα») είναι ένα στυλ γραφής στη ζωγραφική που χρησιμοποιεί καθαρά χρώματα που δεν αναμειγνύονται στην παλέτα, εφαρμόζονται σε μικρές πινελιές ορθογώνιου ή στρογγυλού σχήματος, με βάση την οπτική τους ανάμειξη στο μάτι του θεατή, σε αντίθεση με την ανάμειξη χρωμάτων στην παλέτα. Η οπτική ανάμειξη τριών βασικών χρωμάτων (κόκκινο, μπλε, κίτρινο) και ζευγών πρόσθετων χρωμάτων (κόκκινο - πράσινο, μπλε - πορτοκαλί, κίτρινο - βιολετί) δίνει πολύ μεγαλύτερη φωτεινότητα από ένα μηχανικό μείγμα χρωστικών. Η ανάμειξη χρωμάτων με το σχηματισμό αποχρώσεων εμφανίζεται στο στάδιο της αντίληψης της εικόνας από τον θεατή από απόσταση ή σε μειωμένη μορφή.
Ο Georges Seurat ήταν ο ιδρυτής του στυλ.
Ένα άλλο όνομα για τον πουαντιλισμό είναι divisionism (από το λατινικό divisio - διαίρεση, συντριβή).
Παραδείγματα:

12. Σχέδιο με παλάμες. Είναι δύσκολο για τα μικρά παιδιά να χρησιμοποιήσουν πινέλο. Υπάρχει μια πολύ συναρπαστική δραστηριότητα που θα δώσει στο παιδί νέες αισθήσεις, θα αναπτύξει λεπτές κινητικές δεξιότητες των χεριών, θα δώσει την ευκαιρία να ανακαλύψει έναν νέο και μαγικό κόσμο καλλιτεχνικής δημιουργικότητας - αυτό είναι το σχέδιο με τις παλάμες. Ζωγραφίζοντας με τα χέρια τους, μικροί καλλιτέχνες αναπτύσσουν τη φαντασία και την αφηρημένη σκέψη τους.
Παραδείγματα:

13. Σχέδιο με στάμπες φύλλων. Έχοντας μαζέψει διάφορα πεσμένα φύλλα, αλείψτε κάθε φύλλο με γκουάς από την πλευρά των φλεβών. Το χαρτί στο οποίο πρόκειται να εκτυπώσετε μπορεί να είναι έγχρωμο ή λευκό. Πιέστε το φύλλο με τη βαμμένη πλευρά πάνω στο φύλλο χαρτιού, αφαιρέστε το προσεκτικά παίρνοντας την «ουρά» (μίσχος). Αυτή η διαδικασία μπορεί να επαναληφθεί ξανά και ξανά. Και τώρα, έχοντας τελειώσει τις λεπτομέρειες, έχετε ήδη μια πεταλούδα να πετά πάνω από το λουλούδι.
Παραδείγματα:

14. Ζωγραφική. Ένα από τα αρχαιότερα είδη λαϊκής χειροτεχνίας, που εδώ και αρκετούς αιώνες αποτελούν αναπόσπαστο κομμάτι της καθημερινότητας και του αρχικού πολιτισμού των ανθρώπων. Στη ρωσική λαϊκή τέχνη, υπάρχει μεγάλος αριθμός ποικιλιών αυτού του τύπου τεχνών και χειροτεχνιών.
Εδώ είναι μερικά από αυτά:
- Ζωγραφική Zhostovo - μια παλιά ρωσική λαϊκή τέχνη, που ξεκίνησε στις αρχές του 19ου αιώνα, στο χωριό Zhostovo, στην περιοχή Mytishchi, στην περιοχή της Μόσχας. Είναι ένα από τα πιο διάσημα είδη ρωσικής λαϊκής ζωγραφικής. Οι δίσκοι Zhostovo βάφονται στο χέρι. Συνήθως τα μπουκέτα λουλουδιών απεικονίζονται σε μαύρο φόντο.
- Ζωγραφική Gorodets - Ρωσική λαϊκή τέχνη. Υπάρχει από τα μέσα του 19ου αιώνα. κοντά στην πόλη Gorodets. Φωτεινή, λακωνική ζωγραφική Gorodets (σκηνές του είδους, ειδώλια αλόγων, κοκόρια, φυτικά μοτίβα), φτιαγμένη με ελεύθερη πινελιά με λευκές και μαύρες γραφικές πινελιές, στολισμένους περιστρεφόμενους τροχούς, έπιπλα, παντζούρια και πόρτες.
- Ζωγραφική Khokhloma - μια παλιά ρωσική λαϊκή τέχνη, που γεννήθηκε τον 17ο αιώνα στην περιοχή του Nizhny Novgorod.
Το Khokhloma είναι ένας διακοσμητικός πίνακας ξύλινων σκευών και επίπλων, φτιαγμένος σε μαύρο και κόκκινο (και, περιστασιακά, πράσινο) σε χρυσό φόντο. Όταν ζωγραφίζετε ένα δέντρο, εφαρμόζεται ασημένια σκόνη κασσίτερου στο δέντρο. Μετά από αυτό, το προϊόν καλύπτεται με ειδική σύνθεση και επεξεργάζεται στο φούρνο τρεις ή τέσσερις φορές, γεγονός που επιτυγχάνει ένα μοναδικό μελί-χρυσό χρώμα, που δίνει το αποτέλεσμα μαζικότητας στα ελαφριά ξύλινα σκεύη. Τα παραδοσιακά στοιχεία του Khokhloma είναι τα κόκκινα ζουμερά σορβιά και μούρα φράουλας, λουλούδια και κλαδιά. Συχνά υπάρχουν πουλιά, ψάρια και ζώα.
Παραδείγματα:

15. Encaustic (από τα αρχαία ελληνικά «η τέχνη της καύσης») είναι μια τεχνική ζωγραφικής στην οποία το κερί είναι το συνδετικό υλικό των χρωμάτων. Το βάψιμο γίνεται με μπογιές σε λιωμένη μορφή (εξ ου και το όνομα). Μια ποικιλία εγκαυστικής είναι η κέρινη τέμπερα, η οποία διακρίνεται για τη φωτεινότητα και τον πλούτο των χρωμάτων της. Με αυτήν την τεχνική ζωγραφίστηκαν πολλές παλαιοχριστιανικές εικόνες.
Παραδείγματα:

*Τεχνικές που σχετίζονται με το ράψιμο, το κέντημα και τη χρήση υφασμάτων:
Το ράψιμο είναι μια καθομιλουμένη μορφή του ρήματος «ράβω», δηλ. τι είναι ραμμένο ή ραμμένο.
Παραδείγματα:

2. Patchwork, Quilting, Quilting ή Patchwork είναι μια λαϊκή τέχνη και χειροτεχνία, με παραδόσεις αιώνων και στυλιστικά χαρακτηριστικά. Πρόκειται για μια τεχνική που χρησιμοποιεί κομμάτια πολύχρωμων υφασμάτων ή πλεκτά στοιχεία γεωμετρικών σχημάτων για να συνδεθούν σε κάλυμμα, μπλούζα ή τσάντα.
Παραδείγματα:
Είδη:
- Η αγκινάρα είναι ένα είδος συνονθύλευμα που πήρε το όνομά του λόγω της ομοιότητάς του με τον καρπό της αγκινάρας. Αυτή η τεχνική έχει άλλα ονόματα - "δόντια", "γωνίες", "λέπια", "φτερά".
Σε γενικές γραμμές, σε αυτήν την τεχνική, όλα καταλήγουν στο δίπλωμα των κομμένων τμημάτων και στο ράψιμο τους στη βάση με μια συγκεκριμένη σειρά. Ή, χρησιμοποιώντας χαρτί, συνθέστε (κολλήστε) διάφορα πάνελ στρογγυλεμένου (ή πολυεδρικού σχήματος) σε επίπεδο ή όγκο.
Υπάρχουν δύο τρόποι ράψιμο: η άκρη των κενών κατευθύνεται στο κέντρο του κύριου τμήματος ή στις άκρες του. Αυτό συμβαίνει εάν ράψετε ένα επίπεδο προϊόν. Για προϊόντα ογκομετρικής φύσης - με άκρη σε στενότερο τμήμα. Τα μέρη που πρόκειται να διπλωθούν δεν κόβονται απαραίτητα σε τετράγωνα. Μπορεί να είναι και ορθογώνια και κύκλοι. Σε κάθε περίπτωση, συναντάμε το δίπλωμα των κομμένων κενών, επομένως, μπορεί να υποστηριχθεί ότι αυτές οι τεχνικές συνονθύλευμα ανήκουν στην οικογένεια συνονθύλευμα origami και επειδή δημιουργούν όγκο, επομένως, ανήκουν και στην τεχνική "3d".
Παράδειγμα:
- Τρελό πάπλωμα. Πρόσφατα συνάντησα και αυτό. Νομίζω ότι είναι μια πολυμέθοδος.
Η ουσία είναι ότι το προϊόν δημιουργείται από έναν συνδυασμό διαφόρων τεχνικών: συνονθύλευμα + κέντημα + ζωγραφική κ.λπ.
Παράδειγμα:

3. Τσουμάμι Κανζάσι. Το Tsumami βασίζεται στο origami. Μόνο που διπλώνουν όχι χαρτί, αλλά τετράγωνα από φυσικό μετάξι. Η λέξη «Τσουμάμι» σημαίνει «τσιμπάω»: ο πλοίαρχος παίρνει ένα κομμάτι διπλωμένο μετάξι χρησιμοποιώντας τσιμπιδάκια ή τσιμπιδάκια. Στη συνέχεια, τα πέταλα των μελλοντικών λουλουδιών κολλούνται στη βάση.
Η φουρκέτα (kanzashi), διακοσμημένη με λουλούδι μεταξιού, έδωσε το όνομα σε ένα εντελώς νέο είδος τέχνης και χειροτεχνίας. Αυτή η τεχνική χρησιμοποιήθηκε για την κατασκευή διακοσμήσεων για χτένες και για μεμονωμένα ραβδιά, καθώς και για σύνθετες κατασκευές που αποτελούνται από διάφορα αξεσουάρ.
Παραδείγματα:

* Τεχνικές που σχετίζονται με το πλέξιμο:
Τι είναι το πλέξιμο; Αυτή είναι η διαδικασία κατασκευής προϊόντων από συνεχείς κλωστές λυγίζοντας τα σε θηλιές και συνδέοντας τις θηλιές μεταξύ τους χρησιμοποιώντας απλά εργαλεία με το χέρι (βελονάκι, βελόνες πλεξίματος).
Παραδείγματα:

1. Πλέξιμο σε πιρούνι. Ένας ενδιαφέρον τρόπος για να πλέκετε με βελονάκι χρησιμοποιώντας μια ειδική συσκευή - ένα πιρούνι, κυρτό στο σχήμα του γράμματος U. Το αποτέλεσμα είναι ελαφριά, αέρινα μοτίβα.
2. Κροσέ (ντέφι) - η διαδικασία του χειροποίητου υφάσματος ή δαντέλας από κλωστές χρησιμοποιώντας ένα βελονάκι. δημιουργώντας όχι μόνο πυκνά, ανάγλυφα σχέδια, αλλά και λεπτά, διάτρητα, που θυμίζουν ύφασμα δαντέλας. Τα σχέδια πλεξίματος αποτελούνται από διαφορετικούς συνδυασμούς βρόχων και στηλών. Η σωστή αναλογία - το πάχος του γάντζου πρέπει να είναι σχεδόν διπλάσιο από το πάχος του νήματος.
Παραδείγματα:
3. Το απλό (ευρωπαϊκό) πλέξιμο σάς επιτρέπει να συνδυάσετε διάφορους τύπους βρόχων, γεγονός που δημιουργεί απλά και πολύπλοκα μοτίβα ανοιχτού τύπου.
Παραδείγματα:
4. Τυνησιακό πλέξιμο με μακρύ γάντζο (τόσο ένας όσο και πολλές θηλιές μπορούν να συμμετέχουν ταυτόχρονα για να δημιουργήσουν ένα σχέδιο).
5. Πλέξιμο ζακάρ - σχέδια πλέκονται σε βελόνες πλεξίματος από νήματα πολλών χρωμάτων.
6. Πλέξιμο φιλέτου - μιμείται το κέντημα φιλέτο-γκιπούρ σε ειδικό πλέγμα.
7. Πλεκτό γκιπούρ (ιρλανδική ή δαντέλα Βρυξελλών) βελονάκι.

2. Πριόνισμα. Ένα είδος είναι το πριόνισμα με παζλ. Διακοσμώντας τη ζωή και το σπίτι σας με χειροτεχνήματα ή παιδικά παιχνίδια βολικά για την καθημερινή ζωή, βιώνετε τη χαρά της εμφάνισης και την ευχαρίστηση της διαδικασίας δημιουργίας τους.
Παραδείγματα:

3. Σκάλισμα - ένα είδος τεχνών και χειροτεχνίας. Είναι ένα από τα είδη καλλιτεχνικής επεξεργασίας του ξύλου μαζί με πριόνισμα, τόρνευση.
Παραδείγματα:

* Άλλες αυτάρκεις τεχνικές:
1. Η εφαρμογή (από το λατινικό «attaching») είναι ένας τρόπος εργασίας με χρωματιστά κομμάτια από διάφορα υλικά: χαρτί, ύφασμα, δέρμα, γούνα, τσόχα, χρωματιστές χάντρες, χάντρες, μάλλινες κλωστές, κυνηγητά μεταλλικά πιάτα, όλα τα είδη υφάσματος (βελούδο , σατέν, μετάξι), αποξηραμένα φύλλα... Αυτή η χρήση διαφόρων υλικών και δομών για την ενίσχυση των εκφραστικών δυνατοτήτων είναι πολύ κοντά σε ένα άλλο μέσο αναπαράστασης - το κολάζ.
Παραδείγματα:
Επίσης υπάρχουν:
- Εφαρμογή από πλαστελίνη - πλαστελινογραφία - ένα νέο είδος τέχνης και χειροτεχνίας. Είναι μια δημιουργία από γυψοσανίδες που απεικονίζουν περισσότερο ή λιγότερο κυρτά, ημιογκώδη αντικείμενα σε οριζόντια επιφάνεια. Στην ουσία πρόκειται για έναν σπάνιο, πολύ εκφραστικό τύπο «ζωγραφικής.
Παραδείγματα:
- Εφαρμογή από «φοίνικα». Παραδείγματα:
- Το Breakaway απλικέ είναι ένας από τους τύπους πολύπλευρης τεχνικής απλικέ. Όλα είναι απλά και προσιτά, σαν να στρώνετε ένα μωσαϊκό. Η βάση είναι ένα φύλλο χαρτόνι, το υλικό είναι ένα φύλλο χρωματιστό χαρτί κομμένο σε κομμάτια (πολλά χρώματα), το εργαλείο είναι κόλλα και τα χέρια σας. Παραδείγματα:

2. Συναρμολόγηση (φρ. συναρμολόγηση) - μια τεχνική εικαστικής τέχνης, παρόμοια με το κολάζ, αλλά χρησιμοποιώντας τρισδιάστατες λεπτομέρειες ή ολόκληρα αντικείμενα, διατεταγμένα σε ένα επίπεδο σαν εικόνα. Επιτρέπει εικονογραφικές προσθήκες με χρώματα, καθώς και μέταλλο, ξύλο, ύφασμα και άλλες κατασκευές. Μερικές φορές εφαρμόζεται και σε άλλα έργα, από φωτομοντάζ μέχρι χωρικές συνθέσεις, γιατί η ορολογία της τελευταίας εικαστικής τέχνης δεν είναι καλά εδραιωμένη.
Παραδείγματα:

3. Χάρτινη σήραγγα. Το αρχικό αγγλικό όνομα αυτής της τεχνικής είναι tunnel book, το οποίο μπορεί να μεταφραστεί ως βιβλίο ή χάρτινο τούνελ. Η ουσία της τεχνικής εντοπίζεται καλά από το αγγλικό όνομα tunnel - a tunnel - a through hole. Η πολυεπίπεδη φύση των «βιβλίων» (βιβλίων) που συντάσσονται μεταφέρει την αίσθηση του τούνελ καλά. Υπάρχει μια τρισδιάστατη καρτ ποστάλ. Παρεμπιπτόντως, αυτή η τεχνική συνδυάζει με επιτυχία διαφορετικούς τύπους τεχνικών, όπως scrapbooking, απλικέ, κοπή, δημιουργία σχεδιαγραμμάτων και ογκώδη βιβλία. Είναι κάπως παρόμοιο με το origami, γιατί. που στοχεύει στο δίπλωμα του χαρτιού με συγκεκριμένο τρόπο.
Η πρώτη χάρτινη σήραγγα χρονολογήθηκε στα μέσα του 18ου αιώνα. και ήταν η επιτομή των θεατρικών σκηνών.
Παραδοσιακά, οι χάρτινες σήραγγες δημιουργούνται για να τιμήσουν ένα γεγονός ή πωλούνται ως αναμνηστικά για τους τουρίστες.
Παραδείγματα:

4. Το κόψιμο είναι ένας πολύ ευρύς όρος.
Παραδείγματα:
Είναι κομμένα από χαρτί, αφρώδες πλαστικό, αφρώδες ελαστικό, φλοιό σημύδας, πλαστικά μπουκάλια, σαπούνι, κόντρα πλακέ (αν και αυτό ονομάζεται ήδη πριόνισμα), φρούτα και λαχανικά, καθώς και άλλα διαφορετικά υλικά. Χρησιμοποιούνται διάφορα εργαλεία: ψαλίδι, μαχαίρια ψεύτικα, νυστέρι. Κόβουν μάσκες, καπέλα, παιχνίδια, καρτ ποστάλ, πάνελ, λουλούδια, ειδώλια και πολλά άλλα.
Είδη:
- Η κοπή σιλουέτας είναι μια τεχνική κοπής κατά την οποία αντικείμενα ασύμμετρης δομής κόβονται με το μάτι, με καμπυλόγραμμα περιγράμματα (ψάρια, πουλιά, ζώα κ.λπ.), με πολύπλοκα περιγράμματα μορφών και ομαλές μεταβάσεις από το ένα μέρος στο άλλο. Οι σιλουέτες είναι εύκολα αναγνωρίσιμες και εκφραστικές, πρέπει να είναι χωρίς μικρές λεπτομέρειες και σαν σε κίνηση. Παραδείγματα:
- Το κόψιμο είναι συμμετρικό. Με συμμετρική κοπή, επαναλαμβάνουμε τα περιγράμματα της εικόνας, τα οποία πρέπει να ταιριάζουν ακριβώς στο επίπεδο του φύλλου χαρτιού διπλωμένο στη μέση, περιπλέκοντας σταθερά το περίγραμμα του σχήματος για να μεταφέρουμε σωστά τα εξωτερικά χαρακτηριστικά των αντικειμένων σε εφαρμογές σε ένα στυλιζαρισμένο μορφή.
Παραδείγματα:
- Vytynanka - η τέχνη της κοπής διάτρητων μοτίβων από έγχρωμο, λευκό ή μαύρο χαρτί υπάρχει από την εποχή που εφευρέθηκε το χαρτί στην Κίνα. Και αυτό το είδος σκάλισμα έγινε γνωστό ως jianzhi. Αυτή η τέχνη έχει εξαπλωθεί σε όλο τον κόσμο: Κίνα, Ιαπωνία, Βιετνάμ, Μεξικό, Δανία, Φινλανδία, Γερμανία, Ουκρανία, Λιθουανία και πολλές άλλες χώρες.
Παραδείγματα:
- Σκάλισμα (βλ. παρακάτω).

5. Το ντεκουπάζ (από το γαλλικό decoupage - ουσιαστικό, «ό,τι κόβεται») είναι μια τεχνική διακόσμησης, απλικέ, διακόσμησης με μοτίβα κομμένου χαρτιού. Κινέζοι αγρότες τον XII αιώνα. άρχισε να διακοσμεί έπιπλα με αυτόν τον τρόπο. Και εκτός από το να κόβουν εικόνες από λεπτό πολύχρωμο χαρτί, άρχισαν να το καλύπτουν με βερνίκι για να μοιάζει με πίνακα ζωγραφικής! Έτσι, μαζί με τα όμορφα έπιπλα, αυτή η τεχνική ήρθε και στην Ευρώπη.
Σήμερα, το πιο δημοφιλές υλικό για ντεκουπάζ είναι οι χαρτοπετσέτες τριών στρώσεων. Εξ ου και το άλλο όνομα - "τεχνολογία χαρτοπετσέτας". Η εφαρμογή μπορεί να είναι απολύτως απεριόριστη - πιάτα, βιβλία, κασετίνες, κεριά, αγγεία, μουσικά όργανα, γλάστρες, μπουκάλια, έπιπλα, παπούτσια ακόμα και ρούχα! Οποιαδήποτε επιφάνεια - δέρμα, ξύλο, μέταλλο, κεραμικά, χαρτόνια, υφάσματα, γύψος - πρέπει να είναι απλή και ελαφριά, γιατί. το σχέδιο που κόβεται από την χαρτοπετσέτα πρέπει να είναι ευδιάκριτο.
Παραδείγματα:

6. Σκάλισμα (από τα αγγλικά carvу - cut, cut, engrave, cut; carving - σκάλισμα, σκάλισμα, σκαλισμένο στολίδι, σκαλιστή φιγούρα) στη μαγειρική - αυτή είναι η απλούστερη μορφή γλυπτικής ή χάραξης στην επιφάνεια λαχανικών και φρούτων, τέτοια βραχύβια διακοσμητικά τραπέζι.
Παραδείγματα:

7. Το κολάζ είναι ένα δημιουργικό είδος όταν ένα έργο δημιουργείται από μια μεγάλη ποικιλία αποκομμένων εικόνων επικολλημένες σε χαρτί, καμβά ή ψηφιακά. Προέρχεται από την φρ. papier collée - κολλημένο χαρτί. Πολύ γρήγορα, αυτή η έννοια άρχισε να χρησιμοποιείται με μια διευρυμένη έννοια - ένα μείγμα από διάφορα στοιχεία, ένα φωτεινό και εκφραστικό μήνυμα από θραύσματα άλλων κειμένων, θραύσματα που συλλέγονται στο ίδιο επίπεδο.
Το κολάζ μπορεί να συμπληρωθεί με οποιοδήποτε άλλο μέσο - μελάνι, ακουαρέλα κ.λπ.
Παραδείγματα:

8. Κατασκευαστής (από το λατ. κατασκευαστής "οικοδόμος") - ένας διφορούμενος όρος. Για το προφίλ μας, αυτό είναι ένα σύνολο εξαρτημάτων ζευγαρώματος. δηλ. λεπτομέρειες ή στοιχεία κάποιας μελλοντικής διάταξης, πληροφορίες για τις οποίες συλλέγονται από τον συγγραφέα, αναλύονται και ενσωματώνονται σε ένα όμορφο, καλλιτεχνικά εκτελεσμένο προϊόν.
Οι σχεδιαστές διαφέρουν ως προς τον τύπο του υλικού - μέταλλο, ξύλο, πλαστικό και ακόμη και χαρτί (για παράδειγμα, χάρτινες μονάδες origami). Ο συνδυασμός διαφόρων στοιχείων δημιουργεί ενδιαφέροντα σχέδια για παιχνίδια και διασκέδαση.
Παραδείγματα:

9. Μοντελοποίηση - διαμόρφωση πλαστικού υλικού (πλαστελίνη, πηλός, πλαστικό, αλατόζυμα, χιονόμπαλα, άμμος κ.λπ.) με τη βοήθεια χεριών και βοηθητικών εργαλείων. Αυτή είναι μια από τις βασικές τεχνικές της γλυπτικής, η οποία έχει σχεδιαστεί για να κυριαρχήσει στις βασικές αρχές αυτής της τεχνικής.
Παραδείγματα:

10. Μια διάταξη είναι ένα αντίγραφο ενός αντικειμένου με αλλαγή μεγέθους (συνήθως μειωμένο), το οποίο γίνεται με τη διατήρηση των αναλογιών. Η διάταξη πρέπει επίσης να μεταφέρει τα κύρια χαρακτηριστικά του αντικειμένου.
Για να δημιουργήσετε αυτό το μοναδικό έργο, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε διάφορα υλικά, όλα εξαρτώνται από τον λειτουργικό του σκοπό (διάταξη έκθεσης, δώρο, παρουσίαση κ.λπ.). Μπορεί να είναι χαρτί, χαρτόνι, κόντρα πλακέ, ξύλινα μπλοκ, γύψος και πήλινα μέρη, σύρμα.
Παραδείγματα:
Προβολή διάταξης - ένα μοντέλο είναι μια έγκυρη διάταξη που απεικονίζει (μιμείται) τυχόν σημαντικά χαρακτηριστικά του πρωτοτύπου. Επιπλέον, η προσοχή εστιάζεται σε ορισμένες πτυχές του μοντελοποιημένου αντικειμένου ή εξίσου λεπτομερείς αυτού. Το μοντέλο έχει δημιουργηθεί για να χρησιμοποιηθεί, για παράδειγμα, για οπτική-μοντελή διδασκαλία μαθηματικών, φυσικής, χημείας και άλλων σχολικών μαθημάτων, για θαλάσσια ή αεροπορική λέσχη. Στη μοντελοποίηση χρησιμοποιούνται διάφορα υλικά: μπαλόνια, ελαφριά και πλαστική μάζα, κερί, πηλός, γύψος, papier-mâché, αλατισμένη ζύμη, χαρτί, αφρώδες πλαστικό, αφρώδες ελαστικό, σπίρτα, κλωστές πλεξίματος, ύφασμα ...
Μοντελοποίηση είναι η δημιουργία ενός μοντέλου που είναι αξιόπιστα κοντά στο πρωτότυπο.
"Μοντέλα" είναι εκείνες οι διατάξεις που ισχύουν. Και μοντέλα που δεν λειτουργούν, π.χ. "σκέλος" - συνήθως ονομάζεται διάταξη.
Παραδείγματα:

11. Σαπουνοποιία. Ζωικά και φυτικά λίπη, υποκατάστατα λίπους (συνθετικά λιπαρά οξέα, κολοφώνιο, ναφθενικά οξέα, ταλλέλαιο) μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως πρώτες ύλες για την απόκτηση του κύριου συστατικού του σαπουνιού.
Παραδείγματα:

12. Γλυπτική (λατ. sculptura, από sculpo - cut, carve) - γλυπτική, πλαστική - είδος καλών τεχνών, τα έργα της οποίας έχουν τρισδιάστατο σχήμα και είναι κατασκευασμένα από συμπαγή ή πλαστικά υλικά (μέταλλο, πέτρα, πηλός , ξύλο, γύψος, πάγος, χιόνι, άμμος, αφρώδες λάστιχο, σαπούνι). Μέθοδοι επεξεργασίας - χύτευση, σκάλισμα, χύτευση, σφυρηλάτηση, κυνήγι, κοπή κ.λπ.
Παραδείγματα:

13. Ύφανση - παραγωγή υφασμάτων και υφασμάτων από νήματα.
Παραδείγματα:

14. Φιλτράρισμα (ή τσόχα, ή τσόχα) - μαλλί τσόχας. Υπάρχει «υγρό» και «στεγνό».
Παραδείγματα:

15. Το επίπεδο κυνηγητό είναι ένας από τους τύπους τεχνών και χειροτεχνίας, ως αποτέλεσμα του χτυπήματος ενός συγκεκριμένου διακοσμητικού ανάγλυφου, σχεδίου, επιγραφής ή μιας στρογγυλής εικόνας, μερικές φορές κοντά στη χάραξη, σε ένα πιάτο, δημιουργείται ένα νέο έργο τέχνης .
Η επεξεργασία του υλικού πραγματοποιείται με τη βοήθεια μιας ράβδου - κυνηγιού, η οποία τοποθετείται κάθετα, στο πάνω άκρο της οποίας χτυπούν με σφυρί. Μετακινώντας το νόμισμα εμφανίζεται σταδιακά μια νέα μορφή. Το υλικό πρέπει να έχει μια ορισμένη πλαστικότητα και την ικανότητα να αλλάζει υπό την επίδραση της δύναμης.
Παραδείγματα:

Συμπερασματικά, πρέπει να σημειωθεί ότι η διαίρεση (ενοποίηση σε κάποια βάση) των περισσότερων τεχνικών είναι υπό όρους (υποκειμενική) και πολλές τεχνικές εφαρμοσμένης τέχνης είναι πολυτεχνικές, δηλαδή συνδυάζουν διάφορους τύπους τεχνικών.

Όλη ευχάριστη δημιουργικότητα!
Η Μαργαρίτα σου.

Σε ένα χειροποίητο δώρο, ο δωρητής βάζει πάντα ένα κομμάτι από την ψυχή του. Είναι πολύ ευχάριστο να λαμβάνεις τέτοια πράγματα, ανεξάρτητα από το αν είναι μια απλή εφαρμογή ή ένας πρωτότυπος πίνακας που έγινε με την τεχνική quilling. Πράγματι, σε αυτή την περίπτωση, οι προσπάθειες και τα συναισθήματα που επενδύονται στο έργο είναι το πιο σημαντικό.

Κορυφαίες 13 ιδέες χειροτεχνίας από χαρτί - ένα δώρο στο οποίο έβαλαν την ψυχή τους

Ένα από τα απλούστερα είδη καλών τεχνών είναι το απλικέ. Το όνομα μεταφράζεται από τα λατινικά ως "συνημμένο".

Αυτή η τεχνική βασίζεται στην αποκοπή μεμονωμένων στοιχείων της μελλοντικής εικόνας και τη στερέωσή τους σε ένα αποδεκτό φόντο, για παράδειγμα, ένα παχύ φύλλο χαρτονιού.

Οι λεπτομέρειες της εικόνας συνδέονται συχνότερα με κόλλα PVA ή μερικές φορές ραμμένες με κλωστές. Μπορείτε να κάνετε μια εικόνα για δώρο για οποιοδήποτε θέμα θέλετε.

Origami σημαίνει «διπλωμένο χαρτί» στα Ιαπωνικά. Αυτή η τεχνική είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς τύπους διακοσμητικής τέχνης χαρτιού που ήρθε σε μας από την Ιαπωνία. Είναι ένα δίπλωμα χάρτινων φιγούρων σύμφωνα με προπαρασκευασμένα σχήματα.

Μπορούν να βρεθούν στο Διαδίκτυο. Μπορείτε να διπλώσετε οτιδήποτε χρησιμοποιώντας την τεχνική origami - πουλιά, λουλούδια, ζώα και πολλά άλλα.

Το Quilling ή το κύλινδρο χαρτιού είναι μια τεχνική για την κατασκευή απλικέ από μακρόστενες λωρίδες χαρτιού στριμμένες σε σπειροειδή μορφή. Έτοιμες λωρίδες διαφορετικών χρωμάτων μπορούν να αγοραστούν σε καταστήματα χειροτεχνίας ή να κόψετε μόνοι σας από φύλλα έγχρωμου χαρτιού.

Για να κάνετε ένα δώρο χρησιμοποιώντας αυτή την τεχνική, θα χρειαστείτε ένα ελάχιστο σύνολο υλικών: ψαλίδι, λωρίδες χαρτιού και κόλλα. Με τη βοήθεια του quilling, μπορείτε να φτιάξετε πολλά ενδιαφέροντα πράγματα, για παράδειγμα, να διακοσμήσετε μια καρτ ποστάλ με ασυνήθιστα λουλούδια ή να φτιάξετε μια ογκώδη μπάλα λουλουδιών.

Στο Διαδίκτυο, υπάρχουν πολλά διαφορετικά μάστερ μαθήματα βήμα προς βήμα για τη δημιουργία χειροτεχνιών χρησιμοποιώντας αυτήν την τεχνική.

4. Χειροτεχνία από κυματοειδές χαρτί

Το κυματοειδές χαρτί είναι μια από τις ποικιλίες χαρτιού χειροτεχνίας. Διαφέρει από τη συνηθισμένη τσαλακωμένη υφή, που το βοηθά να τεντώνεται και να διατηρεί το σχήμα του.

Από αυτό μπορείτε να φτιάξετε πολλές ενδιαφέρουσες χειροτεχνίες.

Όπως, για παράδειγμα, μίμηση αληθινών λουλουδιών ή χριστουγεννιάτικη διακόσμηση. Το κυματοειδές χαρτί χρησιμοποιείται επίσης συχνά για συσκευασία δώρου.

Το Scrapbooking είναι ένα είδος κεντήματος για τη δημιουργία και το σχεδιασμό άλμπουμ φωτογραφιών. Αλλά εκτός από άλμπουμ φωτογραφιών, οι κύριοι αυτού του προφίλ φτιάχνουν επίσης μια ποικιλία από ευχετήριες κάρτες.

Αυτή η τέχνη δεν είναι το φθηνότερο είδος χόμπι, καθώς τα περισσότερα από τα απαραίτητα εργαλεία και υλικά κοστίζουν πολλά χρήματα. Αλλά αν εξακολουθείτε να έχετε την επιθυμία να κάνετε ένα δώρο χρησιμοποιώντας την τεχνική scrapbooking, τότε θα είναι πολύ ενδιαφέρον να το κάνετε.

Η βάση χαρτιού για μια καρτ ποστάλ, για παράδειγμα, μπορεί να κατασκευαστεί από χαρτόνι και έγχρωμο χαρτί, τα στοιχεία είναι κατασκευασμένα από τα ίδια υλικά.

Στο κατάστημα, μπορείτε επιπλέον να αγοράσετε ειδικές σφραγίδες μελανιού με σχέδια ή κάποιο είδος κειμένου, καθώς και πολλές άλλες ασυνήθιστες λεπτομέρειες. Όλα είναι στερεωμένα στη βάση με κόλλα χαρτικής.

6. Χειροτεχνίες από papier-mâché

Όλοι γνωρίζουν μια τέτοια τεχνική χειροτεχνίας χαρτιού όπως το papier-mâché. Μετάφραση από τα γαλλικά σημαίνει «σκισμένο χαρτί». Υπάρχουν πολλές τεχνολογίες για την κατασκευή χειροτεχνίας από χαρτί-μασέ.

Η χειροτεχνία μπορεί να κατασκευαστεί πλήρως από χαρτοπολτό ή μπορείτε να κολλήσετε το έτοιμο μοντέλο με κομμάτια χαρτιού. Ο χαρτοπολτός που χρησιμοποιείται στην εργασία είναι σχισμένα κομμάτια χαρτιού αναμεμειγμένα με νερό και κόλλα PVA.

Συχνά, με τη βοήθεια αυτής της τεχνικής, κατασκευάζονται διάφορα παιχνίδια, μάσκες, ομοιώματα, ακόμη και μερικές φορές έπιπλα.

Μια άλλη ενδιαφέρουσα τεχνική που ήρθε από την Ιαπωνία είναι το kusudama. Είναι ένα δίπλωμα χάρτινων φιγούρων σε τρισδιάστατες μπάλες.

Για να φτιάξετε μια τέτοια μπάλα, χρειάζονται πολύχρωμα στοιχεία χαρτιού, κομμένα με τη μορφή τετραγώνων του ίδιου μεγέθους, από τα οποία κατασκευάζονται οι λεγόμενες μονάδες χρησιμοποιώντας την τεχνική origami. Οι μονάδες είναι κολλημένες μεταξύ τους.

Λεπτομερείς οδηγίες για την παρασκευή kusudama μπορείτε να βρείτε στο Διαδίκτυο. Τέτοιες μπάλες μπορούν να διακοσμήσουν το εσωτερικό οποιουδήποτε διαμερίσματος.

Κολάζ στα γαλλικά σημαίνει «κόλλημα». Πολλοί άνθρωποι έχουν συναντήσει αυτήν την έννοια περισσότερες από μία φορές, αλλά δεν γνωρίζουν όλοι τι σημαίνει. Χρησιμοποιώντας την τεχνική κολάζ, σε έναν καμβά, με τη βοήθεια διαφόρων λεπτομερειών κομμένων από χαρτί και φωτογραφιών, προστίθεται μια ολόκληρη εικόνα.

Η αναδίπλωση της ίριδας κυριολεκτικά μεταφράζεται ως "στρέψη του ουράνιου τόξου". Αυτή η τεχνική αποτελείται από λωρίδες πολύχρωμου χαρτιού διπλωμένες σε μια συγκεκριμένη γωνία, οι οποίες στο τέλος μπορούν να συγκριθούν σε σχήμα με το πώς φαίνεται το διάφραγμα μιας κάμερας.

Μια ασυνήθιστη τεχνική για την εργασία με χαρτί μας ήρθε από την Ολλανδία. Τις περισσότερες φορές, τέτοιες χειροτεχνίες χρησιμοποιούνται τόσο για τη διακόσμηση καρτ-ποστάλ ή ζωγραφικής σε χαρτί, όσο και ως ανεξάρτητα στοιχεία. Πριν ξεκινήσετε την εργασία, είναι καλύτερο να αγοράσετε ειδικό χαρτί. Πωλείται σε καταστήματα χειροτεχνίας.

Εάν αυτό δεν είναι δυνατό, τότε μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το συνηθισμένο χρώμα. Από το Διαδίκτυο, πρέπει οπωσδήποτε να κατεβάσετε το πρότυπο που σας αρέσει, το οποίο θα είναι η βάση για τη χειροτεχνία.

Τέτοια πρότυπα είναι βολικά στο ότι η μελλοντική θέση των λωρίδων και τα χρώματά τους είναι προσημειωμένα πάνω τους. Οι λωρίδες είναι κολλημένες στη βάση με κόλλα PVA.

Η τέχνη της ύφανσης από διάφορα υλικά υπάρχει εδώ και πολλούς αιώνες. Σήμερα, ακόμη και τέτοια ασυνήθιστα υλικά όπως το χαρτί και οι εφημερίδες χρησιμοποιούνται ευρέως στην τεχνική της ύφανσης. Αυτός ο τύπος κεντήματος έχει γίνει δημοφιλής λόγω του χαμηλού κόστους των αναλωσίμων και του ευρέος φάσματος εφαρμογών.

Μερικές φορές είναι ακόμη δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι τα πραγματικά αριστουργήματα κατασκευάζονται από συνηθισμένους σωλήνες εφημερίδων. Τις περισσότερες φορές, χρησιμοποιώντας αυτή την τεχνική, κατασκευάζονται καλάθια, γλάστρες, σουβέρ, ακόμη και έπιπλα μικρού μεγέθους.

Οι σωλήνες εφημερίδων μπορούν να βαφτούν σε διάφορα χρώματα, να καλύπτονται με χώμα, λεκέ και παρόμοια. Υπάρχουν πολλές επιλογές για δημιουργικότητα σε αυτόν τον τομέα.

Το Kirigami είναι μια τεχνική για την κατασκευή χάρτινων φιγούρων και καρτ ποστάλ χρησιμοποιώντας ψαλίδι. Μας ήρθε από την Ιαπωνία. Μεταφράστηκε από τα ιαπωνικά ως "κόψιμο χαρτιού". Υπάρχουν δύο τύποι - ογκώδες και επίπεδο kirigami. Επίπεδη - βασίζεται στην αποκοπή μικρών λεπτομερειών της εικόνας από ένα φύλλο χαρτιού.

Για παράδειγμα, οι νιφάδες χιονιού της Πρωτοχρονιάς, που όλοι έφτιαχναν στην παιδική ηλικία. Ογκομετρικό - χρησιμοποιείται περισσότερο κατά τη δημιουργία καρτ-ποστάλ. Μπορεί να γίνει ένας παραλληλισμός με τα παιδικά βιβλία, όταν ανοίχτηκαν, εμφανίστηκαν τρισδιάστατες σκαλιστές εικόνες μέσα.

Για να κάνετε ένα δώρο χρησιμοποιώντας αυτήν την τεχνική, πρέπει να κατεβάσετε το αγαπημένο σας σχέδιο χειροτεχνίας από το Διαδίκτυο και να ακολουθήσετε τις οδηγίες βήμα προς βήμα για να φτιάξετε ένα πραγματικό έργο τέχνης με τα χέρια σας.

12. Μοντελοποίηση χαρτιού

Με τη βοήθεια της μοντελοποίησης χαρτιού δημιουργούνται μακέτες διαφόρων αντικειμένων, μιμούμενοι τις πραγματικές τους ιδιότητες. Στον σύγχρονο κόσμο, υπάρχουν ακόμη και πολλοί ειδικοί κύκλοι για τη συλλογή μοντέλων, για παράδειγμα, αέρα ή θάλασσα.

Στο σπίτι, μπορείτε να κατεβάσετε εξαρτήματα για συναρμολόγηση από το Διαδίκτυο και να ακολουθήσετε τις οδηγίες για να συναρμολογήσετε μόνοι σας το μοντέλο.

Το ντεκουπάζ είναι μια άλλη ενδιαφέρουσα ιδέα για τη δημιουργία ενός μοναδικού χάρτινου δώρου. Με αυτό, μπορείτε να διακοσμήσετε διάφορα είδη οικιακής χρήσης με σκαλιστές εικόνες.

Τις περισσότερες φορές, χρησιμοποιούνται ειδικές χαρτοπετσέτες για decoupage. Η εικόνα εφαρμόζεται στο αντικείμενο με υγρό σφουγγάρι και κόλλα PVA αραιωμένη με νερό.

Χρησιμοποιώντας την τεχνική decoupage, μπορείτε να φτιάξετε, για παράδειγμα, σανίδες κουζίνας, βάζα, κασετίνες και άλλα.