रूसी शैली में फर कोट। आधुनिक कपड़ों में राष्ट्रीय पोशाक के तत्व। रूसी पोशाक और आधुनिक फैशन

रूसी लोक पोशाक सबसे समृद्ध देशी संस्कृति का एक ज्वलंत मूल तत्व है, जो अपने आप में विभिन्न प्रकार की सजावटी रचनात्मकता को संश्लेषित करता है: कट, अलंकरण के पारंपरिक तत्व, सामग्री और आभूषणों का उपयोग जो अतीत में रूसी कपड़ों की विशेषता है।

रूसी फैशन और महिलाओं के कपड़े

आजकल, यूरोपीय फैशन में रूसी शैली का गर्मजोशी से स्वागत किया जाता है। पावलोव्स्क शॉल कपड़ों की एक बहुत ही फैशनेबल वस्तु के रूप में माना जाता है। रूसी संस्कृति ने रंगीन धागों, मोतियों, पत्थरों, सोने और रिबन के साथ कढ़ाई को विश्व फैशन में पेश किया। आजकल कई डिजाइनर अपने कामों में रूसी स्कार्फ शैली के कपड़ों का उपयोग करते हैं। एक पारंपरिक रूसी स्कार्फ को फूलों से चित्रित किया जाता है: केंद्र में एक बड़ा तत्व होता है, और किनारों की ओर फूल आकार में कम होने लगते हैं। फीता रूसी राष्ट्रीय शैली की एक और अनूठी और अनूठी विशेषता है। यह रोमांटिक, रहस्यमय और विदेशी दिखता है। रूसी लोक शैली में फैशन सभी प्रकार के कपड़ों और सामानों में फीता के उपयोग की अनुमति देता है।

हाल ही में सर्दी के मौसम में फैशन की वापसी हुई है। आधुनिक महसूस किए गए जूते रूस और विदेशों में उत्पादित होते हैं। अब वे बहुरंगी पैटर्न, मोतियों और चमड़े के आवेषण के साथ कशीदाकारी कर रहे हैं।

मैं यह नोट करना चाहूंगा कि रूसी शैली में एक फैशनेबल और आधुनिक छवि रूसी पोशाक के तत्वों की संख्या को ध्यान में रखकर बनाई गई है। इसे विंटेज और ग्रंज शैली में बनी चीजों के साथ नहीं जोड़ा जाना चाहिए, क्योंकि ऐसा संयोजन एक सुंदर फैशनेबल महिला की छवि की तुलना में दूर के अतीत के एक गरीब रिश्तेदार की तरह दिखेगा।

पावलोवो पोसाद शॉल में केन्सिया सोबचक

एलेना वोडोनाएवा

मिरोस्लावा डुमास

उसने अपने समकालीनों का दिल जीत लिया और: चर्मपत्र कोट, चौड़ी पतलून, साथ ही इयरफ़्लैप्स वाली टोपियाँ। हालाँकि वे पाँचवीं शताब्दी में बाल्टिक राज्यों से रूस आए थे, उन्हें यहाँ उन्नीसवीं शताब्दी से ही स्वीकार किया गया था और तब से उन्हें मुख्य रूप से रूसी माना जाता है। सेंट पीटर्सबर्ग में एक सिलाई कार्यशाला में, टोपी में सुधार किया गया और उसमें रिबन जोड़े गए। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के बाद से, महिलाओं की अलमारी में इयरफ़्लैप्स का भी उपयोग किया गया है।

उनकी व्यावहारिकता और बदलने की क्षमता के कारण, इयरफ़्लैप्स वाली टोपियाँ आज भी फैशन में हैं। और हमारे डिजाइनरों की कल्पना के लिए धन्यवाद, वे पूरी दुनिया के फैशनपरस्तों की अलमारी में नए और नए रूपों में आते हैं। जूते के बेहतर मॉडल, मोबाइल फोन के मामले, पर्स, हैंडबैग, बेल्ट, मिट्टेंस और एक ही रूसी लोक शैली के कई अन्य सामान उनके लिए एक अद्भुत कंपनी बनाते हैं।

जीन-पॉल गॉल्टियर के संग्रह में इयरफ़्लैप्स के साथ एक टोपी की व्याख्या

यह निश्चित रूप से अप्रयुक्त नहीं रहा, और जिसकी बदौलत दुनिया भर के बच्चे बस्ट पिक्चर्स से बच्चों की तरह दिखने लगे। यदि ऐसे कपड़े लोक सिद्धांतों के अनुसार और केवल प्राकृतिक सामग्री से बनाए जाते हैं, तो वे बहुत उच्च गुणवत्ता वाले, सुंदर और आरामदायक हो जाते हैं। बच्चों के कपड़ों में रूसी शैली को पसंद करने वाली सभी माताएँ इस बात की पुष्टि करेंगी कि बच्चों के लिए आधुनिक लोक कपड़े बहुत आरामदायक, सुंदर और स्वस्थ हैं। ढीली-ढाली शर्ट, ब्लाउज, सुंड्रेस और स्कर्ट, प्यारी कढ़ाई और फीते से सजाए गए, बच्चों को एक मार्मिक गुड़िया जैसा लुक देते हैं।

रूसी लोक शैली में कपड़े

समकालीनों के संगठनों में जातीय उद्देश्य तेजी से लोकप्रिय हो रहे हैं। अन्य देशों के फैशन के आधार पर संग्रह में तत्वों का अनुमान लगाया जा सकता है। लेकिन कई विशिष्ट विवरणों ने हमारी संस्कृति में भी जड़ें जमा ली हैं, उदाहरण के लिए, भारतीय (पैस्ले या "ककड़ी"), स्कॉटिश (मूल पिंजरा), जिप्सी पोशाक (रंगीन शराबी स्कर्ट) और इसी तरह। बेशक, रूसी और किसी भी अन्य कपड़े दोनों थोड़े "आधुनिक" हैं, लेकिन मुख्य विचार बना हुआ है: ये ढीले, आरामदायक, व्यावहारिक पोशाक हैं। राष्ट्रीय शैली में, आज के सर्वश्रेष्ठ फैशन हाउस संगठनों के लिए अपने विकल्प प्रदान करते हैं।

उलियाना सर्गेन्को एक प्रसिद्ध रूसी शैली के कपड़े डिजाइनर हैं

उलियाना सर्गेन्को के संग्रह से संगठन

उदाहरण के लिए, गले में कढ़ाई और सिलवटों के साथ, इकट्ठा-लोचदार बैंड के साथ विस्तृत मॉडल के कपड़े। आस्तीन - रागलाण, लघु, लोचदार के साथ कफ पर इकट्ठा होते हैं। उनके हेम का किनारा थोड़ा गोल होता है। लोक परंपराओं में - प्राकृतिक सामग्री (अक्सर - सन, कपास और यहां तक ​​​​कि भांग)। एक पिंजरे में लंबी शर्ट, थोड़ी लम्बी, एक आरामदायक हुड के साथ। एक छोटा फास्टनर सामने के केंद्र में या किनारे पर (शर्ट का एक प्रकार) रखा जाता है। आस्तीन को टक किया जाता है, एक पट्टा के साथ बांधा जाता है। कूल्हों पर इलास्टिक बैंड। अच्छा और आरामदायक!

गौथियर संग्रह में रूसी मकसद



विशेष रूप से अक्सर महिलाओं की अलमारी में उपयोग किया जाता है, वे बच्चों के कपड़े तामझाम और नाजुक कढ़ाई के साथ बर्फ-सफेद फीता के किनारों को भी सजाते हैं। पोशाक के शीर्ष पर एक ढीला लोचदार बैंड होता है, पट्टियां बिना ढके आती हैं; ठीक कपास अस्तर के साथ गद्देदार। फलालैन शर्ट, रूसी शैली के सरफान, लिनन ट्यूनिक्स, ब्लाउज, रिबन, हेडबैंड, पतलून के लिए बेल्ट, स्पेगेटी पट्टियों के साथ बुने हुए कपड़े, बुना हुआ बच्चों और महिलाओं की कैपरी पैंट और रूसी लोक शैली में कई अन्य कपड़े भी आभूषणों से सजाए गए हैं। और अगर एक बार गरीब किसानों के लिए कढ़ाई या फीता सामान्य पोशाक को उत्सव देने का एकमात्र तरीका था, तो आज उन सजावट के अनुरूप उच्च कला के बराबर हैं।


नतीजतन, निष्कर्ष खुद को बताता है कि एक आधुनिक फैशनेबल व्यक्ति को अलमारी में डेनिम कपड़े और रूसी जातीय उद्देश्यों को कुशलतापूर्वक संयोजित करने में सक्षम होना चाहिए। यहां तक ​​\u200b\u200bकि रूसी लोक शैली में सजी एक व्यावसायिक पोशाक भी सख्त रिसेप्शन पर शानदार दिखेगी। इसलिए, अपने आप को न केवल कार्यों, शब्दों और विचारों में, बल्कि कपड़ों में भी रूसी व्यक्ति का अपना सार दिखाने की अनुमति दें।

रूसी लोक कपड़े फोटो

नताल्या वोडानोवा

जॉन गैलियानो के एक कोट में उलियाना सर्गेन्को

मिरोस्लावा डुमास

आधुनिक फैशन उद्योग में जातीय शैली की कई दिशाएँ हैं। सभी विविधताओं के बीच, रूसी विशेष रूप से स्पष्ट रूप से बाहर खड़ा है। आधुनिक फैशन डिजाइनरों के संगठनों में उज्ज्वल आकर्षण, निष्पादन की मौलिकता, लोक आभूषणों का जैविक संयोजन और अभिव्यंजक स्लाव परंपरा शानदार दिखती है।

आधुनिक रचनात्मक प्रयोग के लिए ऐतिहासिक आधार

रूसी शैली की पोशाक लगभग एक सदी पहले पूरी दुनिया में लोकप्रिय हो गई थी। 1917 की क्रांति ने रूसियों के दूर देशों में बड़े पैमाने पर प्रवास को उकसाया, जहां आंतरिक रूप से विस्थापित लोगों को दुनिया को रूसियों की अनूठी संस्कृति से परिचित कराने का अवसर मिला।

रूसी शैली ने आसानी से यूरोपीय और फिर अमेरिकी फैशन संस्कृति में जड़ें जमा लीं। फैशन कैटवॉक पर शानदार पैटर्न शानदार लोक पैटर्न के साथ लुभावने कपड़े में बदल गए। ग्रेटा गार्बो और मार्लीन डिट्रिच उन तत्वों पर प्रयास करने वाले पहले व्यक्ति थे जो स्पष्ट रूप से प्रदर्शित करते हैं कि रूसी शैली की पोशाक क्या है - रंगीन शॉल, असाधारण कोकेशनिक, ब्लाउज और जातीय उद्देश्यों की भावना में जटिल सजावट के साथ वेशभूषा।

आधुनिक फैशन उद्योग में रूसी कपड़ों की शैली

रूसी शैली के विशिष्ट तत्वों में घोंसले के शिकार गुड़िया, खोखलोमा पेंटिंग, ऊनी शॉल, नीचे स्कार्फ हैं। कपड़ों की अधिकांश विशेषताओं में शीतकालीन अभिविन्यास होता है, जो रूस में विशिष्ट जलवायु परिस्थितियों से पूर्व निर्धारित होता है।

यवेस सेंट लॉरेंट और पॉल पोइरेट पहले कॉट्यूरियर थे जिन्होंने महिलाओं के लिए शानदार कपड़े बनाने के लिए "विशुद्ध रूप से राष्ट्रीय" पैटर्न का उपयोग करने का जोखिम उठाया था। निम्नलिखित फैशन डिजाइनर और फैशन हाउस मुख्य रूप से रूसी उद्देश्यों और करिश्माई शैली की सुंदरता का विरोध नहीं कर सके:

  1. चैनल और केंज़ो ने एक असाधारण कोकशनिक और एक क्रूर बुडेनोव्का देखा। उनकी व्याख्या में महिलाओं के कपड़े बहुत रंगीन और असामान्य दिखते थे;
  2. व्याचेस्लाव ज़ैतसेव फैशन उद्योग में एक घरेलू मीटर है जो जातीय स्लाव शैली में मूल पैटर्न का उपयोग करके शानदार महिलाओं के कपड़े और करिश्माई पोशाक बनाता है;
  3. डेनिस सिमाचेव समय-समय पर सार्वजनिक रूप से महिलाओं के लिए शानदार पहनावा प्रदर्शित करते हैं।

पैटर्न और तैयार फैशन पहनावा में मुख्य तत्व

रूसी शैली के प्रारूप में शैलीगत संयोजन एक साथ कई विशिष्ट विशेषताओं की उपस्थिति का अनुमान लगाते हैं। सबसे पहले, आपको महिलाओं के लिए कपड़े की शैलियों पर ध्यान देना चाहिए। मुख्य गुण सादगी, आराम और सुविधा हैं।

कपड़े में घंटी जैसी लंबी सीधी स्कर्ट की विशेषता होती है, पट्टियों के साथ सुंड्रेसेस लोकप्रिय हैं। बहुत से लोग बहुत ऊँची कमर वाले आउटफिट के लिए पैटर्न का इस्तेमाल करते हैं। सिलाई के लिए केवल प्राकृतिक सामग्री और बनावट का उपयोग किया जाता है - लिनन, कपास, रेशम, ऊन, चमड़ा और फर।

विवरण

पारंपरिक रूसी पोशाक या सूट की सही सिलाई के लिए, मामूली विवरणों पर ध्यान देना बेहद जरूरी है। ज्यादातर मामलों में, कॉलर टर्न-डाउन राउंड होते हैं।

बाँहें या तो सीधी हैं, या फूली हुई डिज़ाइन वाली हैं - जैसे "फ़्लैशलाइट्स"। अक्सर वे फास्टनरों के प्रारूप में एक लम्बी पेप्लम, लेसिंग बेल्ट, रिबन का उपयोग करते हैं।

रंग रचनाएँ और चित्र

काले और सफेद पैटर्न के साथ लाल रंग का संयोजन पक्ष में है। हरे, पीले, नारंगी और सुनहरे टन के विभिन्न रंग भी प्रासंगिक हैं। चूंकि कपड़े प्राकृतिक मूल के उपयोग किए जाते हैं, इसलिए सभी रंगों के प्रक्षालित और प्राकृतिक लिनन, बर्लेप की नकल करते हुए, फैशनेबल माने जाते हैं। ग्रे, बेज, क्रीम टोन का उपयोग केवल एक उज्ज्वल, जटिल छवि बनाने के लिए आधार के रूप में किया जाता है।

फैशन किसी भी राष्ट्र के प्रदर्शन का इतिहास होता है। आज मैं रूसी शैली के इतिहास के बारे में बात करना चाहूंगा, जो पीटर द ग्रेट के समय से व्यावहारिक रूप से गायब हो गया है और इसका पुनरुद्धार छोटे चरणों में शुरू होता है। उदाहरण के लिए, उलियाना सर्गेन्को के लिए धन्यवाद, हमें याद आया कि वोलोग्दा और येलेट्स फीता क्या है, और वैलेंटाइनो संग्रह के लिए धन्यवाद, रूसी हाथ कढ़ाई, प्राकृतिक लिनन, ब्रोकेड और मनके गहने क्या हैं - यह सब निस्संदेह सबसे वास्तविक रूसी शैली है।

ग्राज़िया चिउरी और पियर पाओलो पिसीओली, जिनका संग्रह पेरिस में हाउते कॉउचर वीक में एक रत्न बन गया, ने तर्क दिया कि यह राजकुमार और राजकुमारी युसुपोव थे, जो रूसी प्रवास के सबसे खूबसूरत जोड़े थे, जिन्होंने उनके लिए प्रेरणा स्रोत के रूप में कार्य किया। और न केवल और न केवल उनके कुलीन चेहरे और कीमती वेशभूषा, बल्कि भाग्य - सामान्य तौर पर, उन लोगों का भाग्य जिन्होंने अपना सब कुछ खो दिया और जीवन को नए सिरे से शुरू करने में कामयाब रहे, जो आधुनिक से अधिक लगता है।

निर्वासन में रूसियों ने हिम्मत नहीं हारी। उन्होंने कोई भी काम लिया जो उन्हें अपने वतन लौटने से पहले समय में जीवित रहने का साधन देगा। महिलाओं के लिए एक नया जीवन फैशन के साथ जुड़ा हुआ था - वे फैशन मॉडल और कढ़ाई करने वाले, सीमस्ट्रेस और बुनकर बन गए, सरल शिल्प के लिए अभिजात ठाठ को जोड़ते हुए। अंतिम लेकिन कम से कम, उनके लिए धन्यवाद, फैशन उच्च कलाओं की एक योग्य रेखा बन गया है। पुरुषों को नौकरी मिल गई, कुछ को टैक्सी ड्राइवर के रूप में, कुछ को सेल्समैन के रूप में, और कुछ को समाचार पत्रों के वितरक के रूप में।

मेरे लिए, रूसी शैली सबसे सुंदर और सबसे मार्मिक के साथ जुड़ी हुई है - अंतिम ज़ार निकोलस II के परिवार की उज्ज्वल छवियों के साथ - फीता और मखमल में युवा महिलाओं को कांपते हुए, उच्च कॉलर वाले रेशम ब्लाउज। वे अपने हाथों को मफ्स में छिपाते हैं और खुद को अपरिहार्य फ़र्स में लपेटते हैं।

उलियाना सर्गेन्को, वोलोग्दा फीता से सजी पोशाक।


वैलेंटिनो। पारंपरिक रूसी सुंड्रेस की शैली।

17 वीं शताब्दी तक, यह व्यावहारिक रूप से अज्ञात है कि रूसियों ने क्या पहना था, क्योंकि रूस में चित्रांकन वास्तव में मौजूद नहीं था और रूसी वेशभूषा मुख्य रूप से विदेशी यात्रियों द्वारा कब्जा कर ली गई थी। मध्य युग में, रूसी कपड़े तुर्क प्रभाव से जुड़े थे और तुर्क लोगों के कपड़ों से मिलते जुलते थे।

और पहली नज़र में, मुख्य रूप से "कोकेशनिक" या "सरफान" जैसी रूसी अवधारणाएं वास्तव में एक तुर्क मूल हैं। सरफान - उधार तुर्किक के माध्यम से। सारारा (i) पर्स से। सेरारा "ऑनर ड्रेस"... लेकिन रूसी स्वामी इस प्रकार के कपड़ों को महान ऊंचाइयों पर ले आए, अक्सर कला के वास्तविक कार्यों का निर्माण किया।

लेफेब्रे रॉबर्ट। राजकुमारी एम.एफ. का पोर्ट्रेट 1817 में अपनी बेटी ओल्गा के साथ बैराटिंस्काया।

हमारे पूर्वजों के कपड़े और इसकी विशेषताओं और लिथुआनियाई और डंडे के साथ हमारे टकराव को प्रभावित किया। रूस का मुख्य दुश्मन तब लिथुआनिया की ग्रैंड डचेस थी और लिथुआनियाई और डंडे के साथ संघर्ष ने बड़ी संख्या में ऐसे विषयों को प्रभावित किया जो इस विशेष मूल के थे, और इस तथ्य के बावजूद कि वे पूर्वी यूरोपीय मूल के थे, उन्होंने फैशन के रुझान को प्रतिबिंबित किया मुख्य रूप से जर्मनी के साथ। यह आयातित कपड़ों के लिए रूसियों की लत में परिलक्षित होता था।

500 साल पहले, रूस में बहुत कम कपड़े बनाए जाते थे और व्यावहारिक रूप से इसका अपना कोई बुनाई उत्पादन नहीं होता था। कपड़े इटली और तुर्क साम्राज्य से आए थे। कपड़े सोने के धागों से बुने जाते थे, साथ ही ब्रोकेड और तफ़ता, मखमल भी। यहाँ तक कि धनी किसान भी उत्सव की वेशभूषा में आयातित वस्त्रों का प्रयोग करते थे। सोने के धागों के साथ आयातित कपड़े उस समय एक रूसी महिला और एक पुरुष हमेशा सपना देखते थे। ये कपड़े काफी महंगे थे, लेकिन रूस में वे हमेशा अन्य देशों की तुलना में अधिक समृद्ध रहते थे। और उन्होंने कपड़े और गहनों पर कभी कंजूसी नहीं की। उदाहरण के लिए, रूसी राजकुमारियों की पोशाक - देखो कि उन्होंने कौन से महंगे कपड़े पहने हैं।

विंटर पैलेस में बॉल रोमानोव राजवंश को समर्पित है। फोटो 16-17वीं शताब्दी की रूसी शैली में एक पारंपरिक पोशाक दिखाता है। 1903 सेंट पीटर्सबर्ग, रूस।

गेंद के लिए वेशभूषा कलाकार सर्गेई सोलोमको के रेखाचित्रों के अनुसार और लोक वेशभूषा पर सलाहकारों की सहायता से बनाई गई थी। उन्होंने एक भाग्य खर्च किया। वे उस समय के सबसे प्रसिद्ध उस्तादों द्वारा सिल दिए गए थे: नादेज़्दा लमनोवा और महारानी के पसंदीदा फैशन डिजाइनर ऑगस्ट ब्रिज़क। फर, कपड़े, गहने - ग्राहकों ने कुछ भी नहीं बचाया। ये वेशभूषा उनके धन की पहचान थी।

जिनेदा निकोलेवना युसुपोवा ने एक रईस के रूप में कपड़े पहने। विंटर पैलेस में गेंद पर भी।

विंटर पैलेस में एक गेंद पर एक निश्चित राजकुमारी भी। मुझे नाम नहीं पता, दुर्भाग्य से

क्या आपने देखा है कि हम राजकुमारियों पर कौन से महंगे गहने देखते हैं?चैनल ने घोषणा की कि यह वह थी जिसने मोती के मोतियों को फैशन में पेश किया था, लेकिन अगर वह रूसी राजकुमार दिमित्री पावलोविच के लिए असली मोती की माला नहीं रखती, तो वह अपने हाथों में असली मोती की माला नहीं रखती, जिसने उसे असली मोती की पहली जोड़ी दी। रूस में, मोतियों को तब पहना जाता था जब चैनल ने घोषणा की थी कि उसने मोती के धागे का आविष्कार किया था; यहां तक ​​कि किसानों के पास मोती भी थे। जो, वैसे, काफी समृद्ध रूप से रहता था, लेकिन उस पर और बाद में। रूसी अभिजात वर्ग ने 5 से 35 कैरेट के हीरे पहने थे, जो सभ्य माने जाते थे, लेकिन बहुत बड़ा होना शर्म की बात है। कांच काटने के लिए छोटे रैमर हीरे का उपयोग किया जाता था।

कोको चैनल के साथ प्रिंस दिमित्री पावलोविच।

रूस में, वे हमेशा फर और चमक से प्यार करते थे। और अगर ये चीजें नहीं होतीं, तो व्यक्ति को अमीर नहीं माना जाता था। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि आज भी रूसी महिलाएं अन्य देशों की महिलाओं की तुलना में अधिक कुशलता से कपड़े पहनने की कोशिश करती हैं। यह केवल जनसांख्यिकीय स्थिति के कारण है। आधिकारिक आंकड़ों के अनुसार, 45% पुरुष 55% महिलाएं हैं। यानी रूस में 17 मिलियन पुरुषों की कमी है। इसलिए महिलाएं अपने कपड़ों और मेकअप के जरिए पुरुषों का ध्यान अपनी ओर खींचने के लिए सब कुछ करती हैं।

लेकिन उदाहरण के लिए, 19वीं शताब्दी में, रूस में छोटे कपड़े जड़ नहीं लेते थे, और मेकअप भी, लेकिन यूरोपीय लोग सिर्फ छोटे कपड़े पहनते थे। विदेशियों ने अपनी कामुकता से रूसियों को चकित कर दिया। यह कैसे व्यक्त किया गया? उदाहरण के लिए, चड्डी और पुरुषों की चड्डी पहनना। रूस में, एक पुरुष को कुछ भी नहीं दिखाना चाहिए, और एक महिला अपने स्तनों और कंधों को थोड़ा नंगे कर सकती है, लेकिन अब और नहीं। अगर आप कोर्ट में हैं, तो आपको प्राकृतिक सुंदरता से जगमगाना चाहिए। रईसों ने अपने आप को गहनों, ताजे फूलों से सजाया और फीता की बहुत सराहना की।

वे फ्रेंच फीता, वोलोग्दा, येलेट्स और मिखाइलोव्स्की से भी प्यार करते थे। अक्टूबर तख्तापलट तक किसी मेकअप का इस्तेमाल नहीं किया गया था। एक अपवाद पीटर द ग्रेट का युग है, लेकिन उस पर बाद में और अधिक। केवल सार्वजनिक महिलाएं ही मेकअप का इस्तेमाल करती हैं।वैसे, 1914 में सेंट पीटर्सबर्ग को दुनिया की सबसे खूबसूरत राजधानी के रूप में मान्यता दी गई थी। मॉस्को में 200 फैशन हाउस और 100 और थे। अक्टूबर क्रांति के बाद, कई वर्षों तक प्रत्येक राजधानियों के लिए उनमें से केवल दो थे।

कोर्ट ड्रेस में रूस की ग्रैंड डचेस तातियाना रोमानोवा।

साथ ही ग्रैंड डचेस तातियाना रोमानोवा। एक बहुत ही नाजुक पोशाक।

रोमानोव्स की ग्रैंड डचेस।

बेशक, रूसी शैली पर यूरोप का बहुत प्रभाव था। या यों कहें, यहां तक ​​​​कि पीटर द ग्रेट, जो यूरोप से लौटे और मेरी राय में, एक भयानक फरमान जारी किया, जिसने रूसी संस्कृति के सर्वोत्तम उदाहरणों को नष्ट करना शुरू कर दिया।

पीटर I ने 29 अगस्त, 1699 को पुराने रूसी पोशाक पहनने के लिए रईसों और शहरवासियों को मना किया, जनवरी 1700 में सभी को हंगेरियन के तरीके से पोशाक पहनने का आदेश दिया, अगस्त में - "लोगों के सभी रैंक", पादरी और कृषि योग्य को छोड़कर किसानों, हंगेरियन और जर्मन कपड़े, और पैंट (अपराधी) पहनने के लिए। बाद के फरमानों में, सप्ताह के दिनों में एक जर्मन पोशाक और छुट्टियों पर एक फ्रांसीसी पहनने का आदेश दिया गया था।

पारंपरिक रूसी पोशाक में चाचा पीटर I - लेव किरिलोविच नारीशकिन का पोर्ट्रेट।

एक विदेशी पोशाक में पीटर I ने परिवार को चकित कर दिया। एन नेवरेव द्वारा पेंटिंग।

1 जनवरी, 1701 से, यूरोपीय पोशाक महिलाओं द्वारा भी पहने जाने के लिए निर्धारित की गई थी। रूसी पोशाक का उत्पादन और बिक्री प्रतिबंधित थी। उल्लंघन करने वालों को जुर्माने की धमकी दी गई, संपत्ति की जब्ती के साथ कड़ी मेहनत का हवाला दिया गया। यूरोपीय कट के मॉडल के नमूने सड़कों पर प्रदर्शित किए गए, गरीब लोगों को पुराने कपड़े पहनने की छूट दी गई, लेकिन 1705 से पूरी शहरी आबादी को जुर्माने की धमकी के तहत नए कपड़े पहनने पड़े। यूरोपीय दर्जी के रहस्य होने लगे रूसी कारीगरों द्वारा महारत हासिल।

लंबी और चौड़ी सुंड्रेस की आदी, बहुस्तरीय पोशाकों के लिए, अब लड़कियों को एक संकीर्ण यूरोपीय पोशाक पहननी थी जो कंधों और छाती को प्रकट करती है। कोर्सेट को स्वतंत्र रूप से नहीं लगाया जा सकता था - लड़कियों की पीठ पर लेस को नौकरानियों द्वारा कस दिया गया था, इसमें सांस लेना और आराम करना, या पीठ को मोड़ना मुश्किल था। आदत से बाहर, कई महिलाएं, पूरे दिन एक तंग पोशाक में रहने के कारण बेहोश हो गईं। असुविधा के अलावा, कोर्सेट स्वास्थ्य के लिए हानिकारक भी था: इसमें शरीर गैस्ट्रिक और फुफ्फुसीय रोगों की चपेट में आ गया। हालांकि, पीड़ा पर काबू पाने के लिए, रईसों ने फैशन के रुझानों का पालन किया - और भी, सख्त फरमान के तहत एक और तरीका।

एक संकीर्ण कोर्सेट की तरह, एक महिला की पोशाक का एक अभिन्न अंग एक बहुत चौड़ी स्कर्ट थी, जो विशेष रूप से एक सुरुचिपूर्ण शीर्ष की पृष्ठभूमि के विपरीत दिखती थी। स्कर्ट को आकार में रखने के लिए, उनके नीचे फ्रेम लगाए गए - अंजीर। ऐसी स्कर्ट, जो यूरोप से आई थीं, गर्म फ्रांसीसी जलवायु के लिए उपयुक्त थीं, लेकिन रूसी सर्दियों में गर्म कपड़ों की आवश्यकता होती थी, इसलिए ठंड के मौसम में स्कर्ट को बल्लेबाजी के साथ रजाई बना दिया जाता था।

विदेशों में सब कुछ की तरह, यूरोपीय संगठनों ने रूस में कुछ संशोधनों के साथ जड़ें जमा ली हैं, जो मुख्य रूप से कठोर जलवायु द्वारा निर्धारित हैं। बल्लेबाजी के साथ रजाई में उल्लिखित स्कर्ट के अलावा, स्कार्फ, रूमाल और टोपी उस समय अलमारी का एक अभिन्न अंग बन गए थे। नंगे कंधों, बाहों और नेकलाइन के साथ महीन कपड़े से बने कपड़े पहनने के लिए मजबूर महिलाओं ने सुंदरता के बजाय गर्मी के लिए इन सामानों का इस्तेमाल किया। लगभग उसी समय, और इसी कारण से, मोज़ा उपयोग में आया - रोजमर्रा की जिंदगी में, लड़कियों ने सूती या ऊनी मोज़ा पहना, और औपचारिक निकास के दौरान उन्होंने रेशम वाले पहने।

पीटर I की मृत्यु के बाद, शहरी आबादी का हिस्सा पूर्व-पेट्रिन कपड़ों में लौट आया - 19 वीं शताब्दी के अंत तक। व्यापारियों और पूंजीपतियों की वेशभूषा में पारंपरिक पोशाक के तत्वों को संरक्षित रखा गया था। इसलिए, दर्जी यूरोपीय या "रूसी" पोशाक में विशिष्ट हैं।

और क्रिसिटियन कैसे रहते थे और हम उनकी शैली के बारे में क्या कह सकते हैं?

किसानों के लिए, पीटर के तहत, उनके कपड़ों में बदलाव ने उन्हें व्यावहारिक रूप से प्रभावित नहीं किया: उन्होंने अभी भी पारंपरिक कपड़े पहने थे। कमीज, सुंड्रेस, गद्देदार जैकेट, फर कोट - लोगों से महिलाओं की अलमारी वैसी ही बनी रही जैसी कई सदियों पहले थी। 18वीं शताब्दी के अंत में ही गांव में यूरोपीय फैशन का आगमन हुआ।

आम धारणा के विपरीत। किसान काफी समृद्ध रूप से रहते थे, हालांकि उस समय वे सर्फ़ थे। और वे पीढ़ी-दर-पीढ़ी अपने सुरूचिपूर्ण वस्त्रों को सौंपते गए। उदाहरण के लिए, मोती कोकेशनिक। उन्हें बहुत लाल रंग पसंद था: "मुझे एक लाल सरफान सीना, माँ।" वे लाल और सोने के संयोजन से प्यार करते थे, और यह संयोजन साम्राज्यों का एक पारंपरिक संयोजन है, उदाहरण के लिए, जैसा कि यह रोमन और चीनी साम्राज्यों में था। रईसों के विपरीत, किसान महिलाओं को श्रृंगार पसंद था। लिपस्टिक के लिए कुचल ईंटों और ब्लश के लिए बीट्स का इस्तेमाल किया। किसान बहुत अच्छी तरह से तैयार और साफ-सुथरे लग रहे थे। चूंकि यह सर्दियों में बहुत ठंडा था, एक भयानक समय, -30 तक ठंढा हो जाता है। इसलिए, कपड़े उच्च गुणवत्ता के होने चाहिए, न कि टपके और गर्म। और यह बिल्कुल भी नहीं है जो किसी वर्ग को "रोलिंग नीड" के रूप में चिह्नित कर सकता है। कपड़े ने ग्रामीण रूस के निवासियों को स्थिर नहीं होने, आत्मविश्वास महसूस करने और अंत में - जीवित रहने और कई बच्चों को जन्म देने में मदद की।

हम इसे तस्वीरों और चित्रों में देख सकते हैं।

कोकेशनिक संग्रह में एक युवती और न्योनोक्सा गांव में एक उत्सव में पट्टियां पहने लड़कियां। XX सदी की शुरुआत। वी.वी. द्वारा फोटो सुसलोवा।

कारगोपोल कोकेशनिक में युवती। 19वीं सदी का दूसरा भाग। वी.पी. के संग्रह से रूस के उत्तरी प्रांतों में किसानों के उत्सव के संगठनों की तस्वीरों का एक संग्रह। शबेल्स्काया।

एक हेडड्रेस "कोरुने" में दुल्हन की पोशाक। 19वीं सदी का दूसरा भाग। वी.पी. के संग्रह से रूस के उत्तरी प्रांतों में किसानों के उत्सव के संगठनों की तस्वीरों का एक संग्रह। शबेल्स्काया।

बूढ़ों। रियाज़ान होंठ। 1910

तुला प्रांत के बोगोरोडस्क किसान। ए. करेलिन द्वारा फोटो, 1870 के दशक में।

इवान पेट्रोविच अर्गुनोव। एक रूसी पोशाक में एक अज्ञात किसान महिला का पोर्ट्रेट। 1784.

कोंस्टेंटिन माकोवस्की खेत में किसान दोपहर का भोजन।


इवानोव सर्गेई वासिलिविच। परिवार।


अक्टूबर समाजवादी क्रांति, जिसने कुलीन वर्ग और पूंजीपति वर्ग को समाप्त कर दिया और समाज की एक नई सामाजिक संरचना की स्थापना की, अनिवार्य रूप से सोवियत देश के फैशन के गठन को प्रभावित किया, जिसमें अब शानदार शौचालयों के लिए जगह नहीं थी।कपड़े सस्ते और बहुत आसान हो गए हैं। लेकिन यह एक पूरी तरह से अलग विषय है और मैं इसे रूसी शैली में संदर्भित नहीं करना चाहता। यह एक भयानक समय है। सबसे कठिन आर्थिक परिस्थितियाँ, तबाही, गृहयुद्ध जो क्रांति के बाद आया और युद्ध साम्यवाद की सबसे क्रूर नीति। लोग बस भूख से मर गए, बुनियादी स्वच्छता उत्पाद और घरेलू सामान प्राप्त करने का अवसर नहीं मिला, हम किस तरह के फैशन के बारे में बात कर सकते हैं। ऐसे कपड़े थे जो कठोर और निर्दयी समय का प्रतीक थे। यह अफ़सोस की बात है कि यह सब हुआ, सब कुछ ढह गया, इसका एक कारण रूस में धन के संबंध में यूरोपीय लोगों की ईर्ष्या है, तस्वीरें उत्कृष्ट प्रमाण हैं, उदाहरण के लिए, गाँव में तब और अब।

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महिलाओं के कपड़ों में रूसी शैली की अद्भुत दुनिया की खोज करें। विभिन्न देशों और महाद्वीपों में विश्व मंच ने रूसी शैली के संगठनों की मौलिकता और प्रासंगिकता की सराहना की।

आधुनिक फैशन में रूसी जातीय प्रवृत्ति बेहद लोकप्रिय हो रही है, हालांकि इसे थोड़ा मूल माना जाता है, यह अपनी स्वाभाविकता, रंगीनता और अभिव्यक्ति में अन्य शैलियों से अलग है।

लोक रूपांकन आधुनिक फैशन डिजाइनरों के लगभग सभी संग्रहों में मौजूद हैं, वे सादगी, मौलिकता और यहां तक ​​कि शर्म की एक छवि बनाते हैं।

कपड़ों में रूसी शैली की बढ़ती लोकप्रियता ने हमें इस विषय पर एक अलग प्रकाशन बनाने के लिए प्रेरित किया। हम आपको महिलाओं की अलमारी में रूसी शैली की मूल अवधारणाओं से परिचित कराने और इसकी प्रमुख विशेषताओं से परिचित होने के लिए आमंत्रित करते हैं।

फोटो शूट के विज्ञापन में रूसी कपड़ों की शैली के उदाहरण

इस फैशन को लंबे समय से कई सुंदरियों ने पसंद किया है।

रूसी शैली में बुनियादी अवधारणाएं

कपड़ों की रूसी शैली को अलग करने वाले विशिष्ट मूल प्रतीक हैं: खोखलोमा पैटर्न, पोसाद शॉल, घोंसले के शिकार गुड़िया।
शुरुआत से लेकर आज तक, इस तरह की पोशाक राष्ट्रीय रूसी तत्वों के साथ आधुनिक उद्देश्यों का एक असामान्य संयोजन है, जो इसे हर दिन के लिए आरामदायक और सुविधाजनक रोजमर्रा की चीजों में शामिल करती है।

रूसी शैली कहाँ और कब उभरी?

1910 से, रूसी शैली ने छोटे चरणों में दुनिया को जीतना शुरू कर दिया। फ्रांसीसी कॉट्यूरियर पॉल पोइरेट रूस आए और स्थानीय संस्कृति से चकित हुए, अपनी मातृभूमि में लौट आए, 1911 में उन्होंने स्लाव शैली के साथ दुनिया के पहले यूरोपीय फैशन के कपड़े बनाए। ये सोने के धागे से कशीदाकारी वाले कपड़े थे, एक विशाल पुष्प पैटर्न के साथ कोट, पावलोपोसाड शॉल के पैटर्न की याद ताजा करती है, महंगे साइबेरियाई फर से बने टोपी विशेष रूप से पेरिस की जनता को पसंद करते हैं और शैली के रूसी क्लासिक्स बन गए हैं।


Pavloposad महिलाओं के सिर पर रूसी शैली के कपड़े और गहने

अब तक, पश्चिमी couturiers रूसी ठाठ को विदेशीता, कुलीन परिष्कार और विलासिता के साथ जोड़ते हैं।
1920 से 1930 तक प्रवास की पहली लहर की मदद से रूसी शैली के कपड़े फैशन की दुनिया में अग्रणी स्थान लेते हैं। डिजाइनर जीन लैनविन और पॉल पोइरेट, फैशन हाउस पॉल कैरेट, वर्थ और अन्य ने अपने ग्राहकों के लिए कोकशनिक के तहत शादी और शाम की टोपी बनाई है, सीधे कटे हुए ब्लाउज और एक रैप और फास्टनर के साथ कपड़े, एक प्रतीकात्मक आभूषण के साथ कशीदाकारी या एक लोकप्रिय के तहत चित्रित बॉयर्स जैसे स्टैंड-अप कॉलर के साथ प्रिंट, विशाल लंबे कोट।
कोको चैनल एक कढ़ाई वाली बेल्ट और कॉलर के साथ ड्रेस शर्ट, कंधे पर पहने जाने वाले संबंधित थीम के बैग, मोतियों से कढ़ाई वाले सूट और कोट और फर से सजाए गए थे।


अलग-अलग मदों में रूसी शैली का विवरण

यवेस सेंट लॉरेंट ने 1976 में रूसी बैले नामक एक संग्रह का शुभारंभ किया, जिसने रहस्यमय रूसी परंपराओं में पश्चिम में बहुत रुचि पैदा की। कैटवॉक पर एक उच्च कमर के साथ बोयार शराबी स्कर्ट, एक मुद्रित पैटर्न के साथ रूसी शैली में एक कोट, एक मैट्रीशोका गुड़िया की तरह दिखने के लिए बनाई गई एक बुना हुआ सफेद पोशाक, चित्रित स्कार्फ और चर्मपत्र बनियान प्रस्तुत किए गए थे। कई वर्षों से, फ्रांसीसी couturier ने विश्व राजधानियों के फैशन में रूसी शैली को समेकित किया है।

रूसी शैली के नाम का इतिहास

रूसी शैली के नाम के मूल में अभी भी फ्रांसीसी फैशन इनोवेटर पॉल पोइरेट हैं, जिन्होंने अपने संग्रह के साथ रूस की राष्ट्रीय सजावट को समेकित किया।

यूरोप में, "रूसी" शब्द का प्रतिनिधित्व करता है: 1) 17 वीं शताब्दी के अंत से रूस में ऊन, कपास, रेशम के बुने हुए मुद्रित पैटर्न वाले शॉल पहने जाते हैं। उन्होंने सभी वर्गों की महिलाओं के लिए पूरक और यहां तक ​​​​कि हेडड्रेस को बदल दिया, और एक अलंकरण के रूप में पोशाक का भी हिस्सा थे।


रूसी शैली में महिलाओं के स्कार्फ के उदाहरण

2) कोट, जिसमें 19वीं सदी की हमारी रानियों और राजकुमारियों ने पहना था। वे लंबे, सज्जित, भव्य रूप से फर से सजाए गए हैं और उच्च कॉलर के साथ महंगी कढ़ाई है। उस समय की कुलीन महिलाओं को सोने की कढ़ाई और शीर्ष परत पर मनके सजावट द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता था, कपड़े हमेशा रेशम के अस्तर के साथ महसूस किए गए, आलीशान, मखमली, ब्रोकेड से बने होते थे।
3) इयरफ़्लैप्स वाली टोपी, जो 19वीं सदी में रूसी राष्ट्रीय हेडड्रेस बन गई। टोपी साबर या फर से बनी होती है जिसमें लैपल्स को पक्षों और पीठ पर सिल दिया जाता है।


महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, सेवा में महिलाओं ने पुरुषों की वर्दी पर कोशिश की, और उस समय से, इयरफ़्लैप्स के साथ एक टोपी ने अंततः खुद को महिलाओं की अलमारी के रूप में स्थापित किया है।

रूसी शैली में कपड़े और इसकी मुख्य विशेषताएं

अलमारी में बहुत कम मूल रूसी विशिष्ट कपड़े हैं: एक लंबी सुंड्रेस, एक शर्ट-शर्ट, एक शीतकालीन कफ्तान और एक स्कार्फ। लेकिन अब मौजूद किसी भी कपड़े को रूसी थीम में सजाया जा सकता है। उदाहरण के लिए, हाथ से बुना हुआ पतला फीता, कपड़े पर रूसी शैली में चित्र, हेमस्टिच कढ़ाई की मदद से।

रूसी शैली के सामान और इसके संकेत

रूसी शैली की सजावट है:

  • - विभिन्न प्रकार के रिबन;
  • - फूलों की माला;
  • - लकड़ी और चमड़े से बने कंगन;
  • -बसें।

आप छवि को स्टाइलिश झुमके, पत्थरों और मोतियों के साथ कशीदाकारी कोकशनिक के साथ भी पूरक कर सकते हैं। आप आउटफिट के तौर पर कलरफुल शॉल, स्कार्फ, केप का इस्तेमाल कर सकती हैं।


रूसी kokoshniks . के प्रकार

रूसी शैली की प्रासंगिकता

रूसी लोक शैली में सही ढंग से चुने गए कपड़े आपको समान संगठनों की ग्रे फेसलेस भीड़ में बाहर खड़े कर देंगे, आपको मूल, सुंदर और सामान्य नहीं दिखने की अनुमति देंगे।
इस तरह के कपड़ों में एक लड़की निश्चित रूप से अपने आस-पास के लोगों का ध्यान आकर्षित करेगी, जिससे काफी दिलचस्पी पैदा होगी।

रूसी शैली किसके लिए है और क्यों है?

आधुनिक कपड़ों में रूसी शैली निस्संदेह स्लाव प्रकार की महिलाओं के लिए बहुत उपयुक्त है, उनके जातीय मूल पर जोर देती है।


रूसी शहरों की सड़कों पर रूसी शैली में आरामदायक कपड़े

यह शैली किसी भी उम्र, किसी भी प्रकार के शरीर के लिए उपयुक्त है। दरअसल, ऊर्ध्वाधर असमान रेखाओं या एक विस्तृत कफ्तान के साथ एक लंबी सुंड्रेस में, आप अपने स्वादिष्ट रूपों को यथासंभव सर्वोत्तम रूप से छिपा सकते हैं।

रूसी शैली के अनुरूप कौन नहीं है और क्यों

अफ्रीकी त्वचा के प्रकार वाले लोग रूसी शैली के कपड़ों का सहारा लेने के लिए अवांछनीय हैं, क्योंकि छवि शैली और उपस्थिति में विरोधाभासों के आधार पर बनाई गई है।
सुडौल गोरे लोगों को अपनी छवि में गज़ल के साथ चित्रित कपड़ों का उपयोग करने की अनुशंसा नहीं की जाती है, वे और भी अधिक परिपूर्णता पर जोर देंगे, जिससे आंकड़ा व्यापक हो जाएगा, और गोरा बाल आपको इसकी पृष्ठभूमि के खिलाफ फेसलेस बना देंगे।

रूसी शैली 2017. नए रुझान

वसंत-गर्मियों 2016 में रूसी शैली में बनाई गई एक असामान्य और परिष्कृत शाम की पोशाक किसी भी सजावट विविधता में फैशनेबल होगी। उदाहरण के लिए, सुनहरी कढ़ाई, फ्लेयर्ड हेम, बड़े फूल, इत्यादि। स्पष्ट कमर के बिना पोशाक लंबी होनी चाहिए।

यह ध्यान देने योग्य है कि रूसी पैटर्न वाले कपड़े, एक नियम के रूप में, एक लाल और सफेद पैमाने और एक पुष्प प्रिंट हैं।

नए साल में पश्चिमी यूरोप के डिजाइनरों के बीच लाल और सफेद रंगों का फैशन बेहद लोकप्रिय है। बसंत-गर्मी के मौसम से कई दर्जन संग्रहों के माध्यम से स्किम करने के लिए यह सुनिश्चित करने के लिए पर्याप्त है कि लाल और सफेद नए सीजन के अनकहे पसंदीदा बन गए हैं। यह इसके साथ है कि आधुनिक महिलाओं की अलमारी में इस शैली की प्रासंगिकता का पुनरुद्धार जुड़ा हुआ है।


हाल के मौसमों के डिजाइनर संग्रह में रूसी शैली के लिए फैशन

प्रिंट का उपयोग किया जाता है: फूल या लोक पैटर्न जो आकृति और अच्छे स्वाद पर जोर देते हैं। रूसी विषयों में सजे सितारों पर ध्यान दें।

रूसी शैली में सितारे

कई हस्तियां अपनी छवि में रूसी शैली का उपयोग करती हैं: केन्सिया सोबचक, एलेना वोडोनाएवा, मिरोस्लावा ड्यूमा, नतालिया वोडियानोवा, उलियाना सर्गेन्को और कई अन्य।

रूसी शैली में फैशन संग्रह

2016 में, फैशन डिजाइनरों ने रूसी शैली में कपड़ों का एक संग्रह तैयार किया: यूलिया यानिना फॉल-विंटर 2015-2016 संग्रह के साथ, व्याचेस्लाव जैतसेव एक नए फैशनेबल जातीय संग्रह के साथ।
रूसी कपड़ों की शैली हमेशा एक फैशनेबल प्रवृत्ति रही है और बनी हुई है। और यदि आप लोक उद्देश्यों के सच्चे अनुयायी से संबंधित नहीं हैं, तो आपकी अलमारी का कम से कम एक विवरण रूसी शैली में बनाया या सजाया जाना चाहिए, यह न केवल पुरुषों का ध्यान आकर्षित करेगा, बल्कि कई महिलाओं को ईर्ष्या भी करेगा।

फैशनेबल जातीय शैली

निश्चय ही सबसे चमकीला, सबसे यादगार, सबसे रंगीन है। और न केवल इसलिए कि इसकी पोशाक कवरेज की सीमा किसी भी अन्य की तुलना में बहुत अधिक है, बल्कि यह इस तथ्य के कारण भी है कि एथनो-शैली अच्छे मूड की एक शैली है।

संक्षेप में ऐतिहासिक तथ्यों के बारे में

जातीय शैली में राष्ट्रीय वेशभूषा के कपड़ों के विभिन्न तत्वों और वस्तुओं का उपयोग शामिल है। वे हर चीज पर ध्यान देते हैं: न केवल व्यक्तिगत वस्तुओं और उनके तत्वों, बल्कि सामग्री, कट, साथ के जूते और सामान भी।


भारतीय क्लासिक महिला पोशाक

आधुनिक संग्रह और फैशनेबल धनुष बनाने के लिए विभिन्न देशों (भारत, रूस, मिस्र, ग्रीस, आदि) के शास्त्रीय लोक कपड़े का तेजी से उपयोग किया जाता है।


जातीय शैली में फैशनेबल कपड़े

कपड़े बनाते समय डिजाइनर जिन मुख्य नियमों का पालन करते हैं, वे हैं अधिकतम आराम और स्वाभाविकता देना।

पहली बार, हिप्पी के बीच कपड़ों की जातीय शैली को बढ़ावा दिया जाने लगा।


कपड़ों में हिप्पी शैली केवल एक छवि नहीं है, यह जीवन का एक संपूर्ण दर्शन है

कनाडा के जंगल में कहीं भी भारतीय साड़ियाँ या आधुनिक अमेरिकी शहर में चित्रित कपड़े और फूलों की शॉल मिलना काफी सामान्य था।

विभिन्न ग्रीक, रूसी और अफ्रीकी उद्देश्यों को भी इसी तरह प्यार हो गया है।


ग्रीक एथनो-शैली

कपड़ों की जातीय शैली ने पहली बार XX सदी के 10 के दशक में कैटवॉक से आश्चर्यचकित किया। यह तब था जब प्रसिद्ध डिजाइनर पी। पोइरेट ने पूरी दुनिया को पूर्वी एशियाई शैली में कपड़ों का एक असाधारण संग्रह दिखाया। जैसा कि कुछ लोग कहते हैं, उनकी जातीय शैली "शेहरज़ादे" बैले के अलावा और किसी से प्रेरित नहीं थी।

बाद में, स्लाव जड़ों के साथ एक संग्रह भी बनाया गया था, जिसे "कज़ान" कहा जाता था। थोड़ी देर बाद, 20-30 साल की उम्र में, अविस्मरणीय कोको चैनल को भी जातीय शैली से प्यार हो गया और पोइरेट के काम को जारी रखा: उसने नए स्लाव संग्रह बनाए।


Chanel . से रूसी शैली में कपड़े के रेखाचित्र

फैशन डिजाइनर फिलिप मिलर और यवेस सेंट लॉरेंट के संग्रह में गर्म अफ्रीका के उद्देश्यों ने कई लोगों को चकित कर दिया।


यवेस सेंट लॉरेंट द्वारा जातीय शैली

इन उत्कृष्ट कृतियों की जातीय शैली पौराणिक पक्षियों के रूप में फ्रिंज, पौधे और जानवरों के डिजाइन, विभिन्न पगड़ी के हेडबैंड और प्रिंट के उपयोग में परिलक्षित होती थी। फैशन शो में एथनिक गारमेंट्स का चलन तेजी से बढ़ रहा है। इनमें से सबसे हाल ही में बाल्मैन, केंजो और क्रिश्चियन डायर थे।



मिस्र

यहां और वहां कई डिजाइनरों के कपड़े रहस्यमय प्राचीन मिस्र की गूँज को छिपाते हैं। सबसे पहले, यह एक निश्चित रंग योजना में व्यक्त किया गया है: सफेद, नीला, सोना, फ़िरोज़ा और पीला रंग।


मिस्र की जातीय-शैली में प्राकृतिक रंगों का उपयोग शामिल है

प्रिंट के रूप में, वे अक्सर विभिन्न प्राचीन चित्रलिपि, ज्यामितीय आकृतियों या तत्वों की छवियों, फिरौन, मिस्र के प्रतीकों (स्कारब बीटल, कमल के फूल, विभिन्न देवताओं और पक्षियों) का उपयोग करना पसंद करते हैं।


मिस्र की जातीय शैली - ज्यामितीय आकृतियों की विविधता
जातीय मिस्र की पोशाक में अमेरिकी गायक रिहाना

मिस्र की जातीय शैली व्यावहारिक रूप से कपड़ों की पसंद को सीमित नहीं करती है। यहां आप सुरक्षित रूप से लिनन, रेशम, फर और ऊन, चमड़ा और साबर चुन सकते हैं, जबकि सजावटी तत्व धातु की प्लेट, कढ़ाई और फ्रिंज पसंद किए जाते हैं।

विभिन्न प्रकार के महिलाओं के अंगरखे, एक कंधे पर फर्श की लंबाई के कपड़े, सजावट से भरपूर कपड़े - इस तरह उन दिनों महिलाओं को कपड़े पहनाने के लिए फैशन तय किया गया था।


कपड़ों की मिस्र शैली एक सहस्राब्दी से अधिक समय से अपरिवर्तित बनी हुई है।

पुरुषों ने ढीले अंगरखा और चौड़ी शर्ट भी चुनी, जिन्हें आमतौर पर छाती के नीचे या कूल्हों पर सजाया जाता था।


यूनान

ग्रीक जातीय शैली मिस्र के समान ही है। इस फैशन में पुरुषों (ट्यूनिक्स, शर्ट, पैंट) और महिलाओं (फर्श-लेंथ या मीडियम-लेंथ ड्रेस) दोनों के लिए ढीले ढाले कपड़े भी शामिल हैं। हालांकि, मिस्र की तुलना में ग्रीक फैशन अधिक सुरुचिपूर्ण हो गया है। आजादी और आराम तो रहा, लेकिन कुछ जोश आने लगा।


ग्रीक क्लासिक फैशन
पुरुषों के लिए आधुनिक यूनानी शैली

जबकि मिस्र के फैशन ने कट में ज्यामितीय आकृतियों पर ध्यान केंद्रित किया, ग्रीक फैशन में वी-नेकलाइन और अधिक स्त्री पोशाक सिल्हूट थे। मुख्य कपड़ों में से, वे हल्के, पारभासी वाले पसंद करते थे: शिफॉन, रेशम, कुछ प्रकार के पतले बुना हुआ कपड़ा। इस तरह के "उड़ान" कपड़ों के कपड़े आकृति पर खूबसूरती से बहते थे और महिलाओं के सिल्हूट पर जोर देते थे। उन्होंने रंग योजना, सफेद, सोना, नीला, और प्रिंट से - पौधों और पेड़ों के चित्र से पेस्टल रंगों को चुनने की कोशिश की।

रूस

रूसी पारंपरिक कपड़े डिजाइनरों के दिलों में एक विशेष स्थान लेते हैं, विशेष रूप से कशीदाकारी तत्वों, बटन और रंगीन रूपांकनों के प्रचुर उपयोग के लिए।


कपड़ों की पसंद में पूरी विविधता है: रेशम, लिनन, कपास, साटन और मखमल, कपड़ा और यहां तक ​​​​कि फीता, जो अतिरिक्त रूप से कढ़ाई, मोतियों, कई पत्थरों, फर आवेषण और फ्रिंज से सजाए गए थे।


रूसी कपड़ों की शैली धन और सुंदरता का प्रतीक है

रूसी फैशन रंगों से भरा हुआ है: चमकदार लाल, हरा, नीला, भूरा, टेराकोटा, काला और सोना - ये सभी रंग कपड़ों में सक्रिय रूप से उपयोग किए जाते थे।


हर समय कपड़ों में सोने के रंग को महिलाओं के बीच काफी पहचान मिली।

कपड़ों में सुनहरे रंग को हमेशा महिलाओं के बीच बहुत मान्यता मिली, यह आज भी अपनी लोकप्रियता से कम नहीं है।प्रिंटों में, ज्यामितीय पैटर्न, पौधों, फूलों, पक्षियों और जानवरों के चित्र प्रबल होते हैं।


असली स्लाव फैशन - पवित्र सौंदर्य और लोक परंपराएं

यह वह फैशन है जो अपनी बेल-स्कर्ट, महसूस किए गए जूते, रंगीन स्कार्फ, ए-सिल्हूट सुंड्रेस, फर कोट, लिनन और कपास से बने पुरुषों की शर्ट, जैकेट और छोटी और लंबी दोनों तरह की बनियान के लिए जाना जाता है। शानदार फर तत्वों और ट्रिमिंग्स के साथ।


कठोर रूसी सर्दी फर को फैशन संग्रह का राजा बनाती है

और यह सब सक्रिय रूप से कशीदाकारी धागों और सोने के तत्वों से सजाया गया था, कीमती पत्थरों, मोतियों और महंगे कपड़ों (ब्रोकेड, साटन और मखमल) से सजाया गया था।


रूसी गहने किसी भी लड़की को असली रानी में बदल सकते हैं

इंडिया

एक अविश्वसनीय रूप से रंगीन और जीवंत देश। इसमें न केवल महिलाओं और पुरुषों के विभिन्न कपड़े चमकते हैं, बल्कि उनके प्रसिद्ध मसाले भी हैं। अपने चमकीले रंगों में यह रूसी के साथ प्रतिस्पर्धा करता है।


भारतीय जातीय कपड़े इंद्रधनुष के सभी रंगों से परिपूर्ण हैं: गुलाबी, बैंगनी, लाल, सोना, सफेद, फ़िरोज़ा और नारंगी।


भारतीय फैशन ने सबसे अमीर रंगों का संग्रह किया है

लेकिन, कई देशों के विपरीत, इस देश में प्रत्येक रंग का अपना अर्थ होता है। सबसे लोकप्रिय पैटर्न पैस्ले ("भारतीय ककड़ी") हैं, साथ ही विभिन्न प्रकार के ज्यामितीय गहने, फूल और पवित्र जानवरों की छवियां हैं। चूंकि भारत एक गर्म देश है, इसलिए सबसे लोकप्रिय कपड़े लिनन, शिफॉन और रेशम हैं।


भारतीय फ़ैशन उड़ने वाले कपड़े, समृद्ध गहने और गहनों के बारे में है

मुख्य विशेषता लेयरिंग है। मिस्र के फैशन की तरह, भारतीय फैशन में भी महिलाओं के वन-शोल्डर आउटफिट होते हैं। वहीं कपड़े का जो टुकड़ा कंधे पर पहना जाता है वह सबसे ज्यादा सजाया जाता है। अक्सर, महिलाओं और पुरुषों दोनों के लिए सभी पोशाकें लम्बी होती हैं।


महिला के लिए भारतीय क्लासिक पोशाक

मजबूत सेक्स के प्रतिनिधि लम्बी बटन-डाउन जैकेट और लम्बी शर्ट पहनते हैं।


भारत में क्लासिक पुरुषों का फैशन

भारतीय फैशन रंगों का सच्चा इंद्रधनुष है। इसी समय, जातीय कपड़े किसी व्यक्ति का जोकर नहीं बनाते हैं, बल्कि अनुग्रह और एक निश्चित रहस्य देते हैं।


अफ्रीका

भुना हुआ अपने रेतीले, कॉफी-दूधिया, टेराकोटा और सफेद स्वर के लिए जाना जाता है। कुछ रंग उच्चारण बनाने के लिए, कभी-कभी लाल, सफेद और नीले रंग को जोड़ा जाता था।


अफ्रीका एक चिलचिलाती धूप और चमकदार पोशाक है

अफ्रीकी लोक कपड़े कई प्रिंटों का खजाना हैं। इसमें मोनोक्रोमैटिक वस्त्र मिलना लगभग असंभव है: उनमें से प्रत्येक पर आपको विभिन्न प्रकार के चित्र और पैटर्न दिखाई देंगे - जानवरों के पंजे, पेड़ और पत्थर, पंख और पक्षियों के पंजे।


अफ्रीकी शैली कपड़ों और एक्सेसरीज़ में सबसे अधिक पहचानी जाने वाली जातीय शैली है

महिलाओं की जातीय या लोकगीत काफी विविध हैं: सुंड्रेस, शॉर्ट्स और विभिन्न लंबाई की स्कर्ट, ट्यूनिक्स, शॉर्ट टॉप, ब्लाउज और स्विंग कार्डिगन।


कपड़ों और सामानों की अफ्रीकी जातीय शैली कई महिलाओं को अपनी विदेशीता और मौलिकता के साथ-साथ कई प्रकार की विविधताओं से आकर्षित करती है

अफ्रीका में पुरुषों के फैशन में ढीले-ढाले पतलून और शॉर्ट्स, ढीली बाजू की शर्ट और जैकेट पहनना शामिल है जिसमें विभिन्न प्रकार के चिलमन और सजावट शामिल हैं: फ्रिंज, पत्थर, डोरियों से बुनाई, लकड़ी और धातु की वस्तुएं।


पुरुषों के लिए अफ्रीकी फैशन

अफ्रीकी जातीय शैली का अपना आकर्षण है। हल्के कपड़े, जटिल पैटर्न और सहायक उपकरण, जो मुख्य रूप से प्राकृतिक सामग्री (पत्थरों और नुकीले ताबीज, चमड़े की डोरियों से विभिन्न बुनाई, लकड़ी के मोतियों) से बने होते हैं, में एक निश्चित जादू और आकर्षक प्रधानता होती है।


अफ्रीकी शैली सभी मौजूदा कपड़ों की शैलियों में सबसे आकर्षक है

कुछ चीजें जो किसी विशेष संस्कृति की छाप धारण करती हैं, एक तरह से या कोई अन्य, हर फैशनिस्टा की अलमारी में होती हैं। कुछ सरल सिफारिशें हैं जो आपको आधुनिक रुझानों को लोककथाओं के उच्चारण के साथ संयोजित करने की अनुमति देंगी:

  • एथनो शैली में उन रंगों का उपयोग शामिल है जो किसी विशेष देश या दिशा की विशेषता हैं, उदाहरण के लिए: या तो ये मिस्र के ज्यामितीय पैटर्न हैं, या उज्ज्वल पुष्प स्लाव प्रिंट हैं;
  • कुछ भविष्य की चीजों को जातीय लोगों के साथ संयोजित न करने का प्रयास करें: हल्के कपड़े और मुक्त, बहने वाली रेखाओं पर ध्यान दें;
  • कभी-कभी केवल एक आइटम एक जातीय प्रवृत्ति को मूर्त रूप देने के लिए पर्याप्त होता है: एक हल्की साड़ी या चमकीले मोतियों के साथ एक रेतीले फर्श की लंबाई वाली सुंड्रेस एक अनूठी छवि और आकर्षण पैदा करेगी;
  • सामान और जूते पर विशेष ध्यान देने की आवश्यकता होती है: लट में चमड़े और लकड़ी के सैंडल, खुले सैंडल और मोकासिन लोकप्रिय हैं, और सामान के बीच विभिन्न प्रकार की सजावट हैं जो एक विशेष युग में निहित थीं।

जातीय कपड़ों की मुख्य विशेषता प्राकृतिक कपड़ों, चमकीले रंगों और विषम संयोजनों का उपयोग है।

एथनो अपनी लोकप्रियता नहीं खो रहा है। प्रसिद्ध विश्व डिजाइनर नए संग्रह के साथ खुश होना कभी नहीं छोड़ते। उनके वस्त्र मिस्र, रूसी, भारतीय, जापानी, अफ्रीकी और अन्य संस्कृतियों से प्रेरित हैं। हर साल, विश्व डिजाइनरों (जॉन गैलियानो, रॉबर्टो कैवल्ली, आदि) के नियमित शो में, कैटवॉक पर एक नए लुभावने जातीय कपड़े दिखाई देते हैं, जो किसी विशेष देश की आधुनिक आवश्यकताओं और प्राचीन परंपराओं को जोड़ती है।

तीन रूसी ब्रांड साबित करते हैं:

परंपराएं ट्रेंडी हो सकती हैं

भारत में साड़ी में एक महिला को ढूंढना आसान है, लेकिन मॉस्को के केंद्र में आपने शायद ही कभी किसी पुरुष को ब्लाउज में या लड़की को कोकेशनिक में देखा हो। डी3 फैशन एंड डिज़ाइन सेंटर (ऑल-रूसी म्यूज़ियम ऑफ़ डेकोरेटिव, एप्लाइड एंड फोक आर्ट) की प्रमुख नताल्या डिगोवा मानते हैं, "रोज़मर्रा की ज़िंदगी में एक राष्ट्रीय पोशाक फैशनेबल के बजाय असाधारण दिखेगी।" "लेकिन परंपराओं की ओर मुड़ना एक है आधुनिक डिजाइन में रुझान।"

रूसी शैली कैटवॉक और जीवन में लौट रही है। लेकिन, अजीब तरह से, बहुत कम लोग समझा सकते हैं कि यह क्या है। "खोखलोमा? घोंसले के शिकार गुड़िया? हाँ और नहीं," लोगिनोवा कहते हैं। "व्लादिमीर पॉज़्नर किसी तरह कहारूसी शैली, सबसे पहले, दुस्साहस है। और मैं इससे सहमत हूं। हमारे डिजाइनर साहसी हैं। और हाल के वर्षों में, उनमें से अधिक से अधिक रूस में दिखाई दिए हैं, हालांकि फैशन पैसा बनाने का सबसे आसान तरीका नहीं है।"

हम तीन रूसी फैशन ब्रांडों के बारे में बात कर रहे हैं। हमारे कुछ नायकों का पहले से ही मास्को के केंद्र में एक शोरूम है। कोई अभी भी इंटरनेट के जरिए ही चीजें बेचता है। लेकिन वे सभी रूसी में काम करते हैं। साहसपूर्वक।

कढ़ाई, एप्रन, प्राचीन उद्देश्य और वैज्ञानिक दृष्टिकोण

स्वेतलाना Levadnaya, ब्रांड Levadnaja विवरण

"एक महिला ने प्रदर्शनी में हमारे एप्रन को देखा और उसे तुरंत खरीद लिया। मैंने उसे मना करने की कोशिश की, - स्वेतलाना लेवाडनया कहती हैं। - क्योंकि यह सबसे सस्ती चीज नहीं है, और 21 वीं सदी में सबसे जरूरी नहीं है। मुझे चिंता थी कि मेरी पति को इतनी महंगी खरीदारी पसंद नहीं होगी ... और उसने एक एप्रन देखा और कहा: "आखिरकार तुमने अपने लिए कुछ सामान्य खरीदा!"

"रूसी पीला-लाल नहीं है!" - स्वेतलाना कहते हैं। उन्हें यकीन है कि म्यूट रंग हमारी ज्यादातर महिलाओं पर सूट करते हैं।

लेवदनाजा विवरण की चीजें वास्तव में महंगी हैं: वे केवल प्राकृतिक कपड़ों (मुख्य रूप से रेशम, कश्मीरी और इतालवी लिनन से) से बने होते हैं और प्रत्येक में मोतियों और अर्ध-कीमती पत्थरों से कढ़ाई होती है, जिसमें कम से कम एक महीने का हस्तनिर्मित काम होता है। और हर लड़की ऐसे कपड़े नहीं पहन सकती है: किसी को जींस के ऊपर एप्रन बांधने या शाम की पोशाक के साथ कोकशनिक पहनने के लिए आमंत्रित करने का प्रयास करें। स्वेतलाना कहती हैं, "मेरे मुवक्किल बहुत मजबूत और आत्मविश्वासी महिलाएं हैं। खोए हुए, उलझे हुए लोग हमारे पास नहीं आते।"

आज, रूसी लोक वेशभूषा के संदर्भ पहले से ही कैटवॉक और सामाजिक कार्यक्रमों में देखे जा सकते हैं। स्वेतलाना ने 2006 में अपना व्यवसाय शुरू किया और कहती हैं कि तब उन्होंने "उसे ऐसे देखा जैसे वह पागल हो।"

स्वेतलाना लेवाडनया

हमने जो पहली स्कर्ट बनाई थी, वह काले मखमली एप्रन के साथ घुटने की लंबाई की थी। और कई लोगों ने उस पर इस तरह प्रतिक्रिया व्यक्त की: "भगवान, यह क्या है?" राष्ट्रीय सब कुछ फैशनेबल, समझ से बाहर था। कभी-कभी मैं निराश हो जाता था - ऐसा लगता था कि इसे बदला नहीं जा सकता

स्वेतलाना लेवाडनया

डिजाइनर स्वेतलाना लेवादनाया कभी भी "फैशनिस्टा" नहीं रही हैं। लेकिन वह बचपन से ही सब कुछ रूसी से प्यार करती थी। "जब मैं नौ साल की थी, मेरी माँ ने मेरे लिए एक ब्लाउज का ऑर्डर दिया," वह याद करती हैं। "एक बहुत ही रूसी शैली में, कढ़ाई के साथ, सादे कपड़े से बना। मुझे याद है कि सड़क पर लोगों ने पूछा:" आपको यह कहाँ से मिला ? ”

कढ़ाई ब्रांड का व्यवसाय कार्ड है। एक चीज़ को हाथ से बनाने में कम से कम एक महीना लगता है

स्वेतलाना का जन्म और पालन-पोषण क्रीमिया में हुआ था, उन्होंने जर्मनी में अध्ययन किया और 2004 में मास्को चली गईं। वह एक भाषाविद्, अनुवादक हैं, और उन्होंने वैज्ञानिक तरीके से अपना खुद का ब्रांड लिया: उन्होंने संग्रहालय प्रदर्शनों का अध्ययन किया और कढ़ाई और लोक परिधानों के बारे में एक पूरी लाइब्रेरी एकत्र की। स्वेतलाना रूसी में फैशन बनाना चाहती थी। और उसके मॉडल का प्रोटोटाइप पावलोवो पोसाद शॉल नहीं है, जो केवल 18 वीं शताब्दी के अंत में बनाया गया था। ये प्राचीन चीजें हैं, अभी भी पूर्व-ईसाई (स्वेतलाना को "मूर्तिपूजक" शब्द पसंद नहीं है)। कढ़ाई के साथ, मेंटल (यह चौड़े कॉलर जैसा कुछ है) और प्रतीक-ताबीज।

स्वेतलाना लेवाडनया

अपने स्कार्फ के लिए, हम किताबों और संग्रहालय के प्रदर्शनों से पैटर्न लेते हैं। वास्तव में, ये सिर्फ पैटर्न नहीं हैं। वहां प्रत्येक प्रतीक का कुछ अर्थ होता है। हमारे सभी ग्राहक जानना चाहते हैं कि क्या। लेकिन कोई भी कभी भी इस भाषा का अनुवाद नहीं करेगा, अधिक से अधिक - व्यक्तिगत संकेत। अगर कोई आपसे कहे कि उन्होंने सब कुछ पढ़ लिया है, तो विश्वास न करें।

स्वेतलाना लेवाडनया

मूल रूप से रूसी पोशाक को अब किसान कहा जाता है। क्योंकि पीटर I के समय से ही इसे आम लोग ही पहन सकते थे। यूरोप के लिए एक खिड़की से काटकर, ज़ार ने अदालत में रूसी कपड़े पहनने से मना किया। कोई लंबे समय तक बहस कर सकता है कि क्या यह निर्णय सही था - हम कभी नहीं जान पाएंगे कि "यूरोपीयकरण" के बिना हमारा जीवन क्या होता। स्वेतलाना उस फरमान को "दिल तक तीर" कहती है। "रूसी पोशाक कभी सिर्फ एक पोशाक नहीं थी," वह बताती हैं। "यह एक गाथा थी, जो पैटर्न में लिखी गई थी। इसने एक व्यक्ति की तरह, उसकी इच्छाओं के बारे में बताया ... जो था उसकी तुलना में, हम बगल में एक कमजोर अंकुर की तरह हैं एक शक्तिशाली पेड़। लेकिन मैं कम से कम ऐसा तो कर ही सकता हूं।"

कंधे - एक प्रकार का कॉलर - कपड़े या सादे टी-शर्ट के साथ पहना जा सकता है

अपना ब्रांड स्थापित करना आसान नहीं है। उन चीजों को बेचना शुरू करना और भी मुश्किल है जो बड़े पैमाने पर बाजार के करीब भी नहीं हैं - न तो बहुमुखी प्रतिभा के मामले में, न ही कीमत के मामले में। स्वेतलाना ने धीरे-धीरे पैसा इकट्ठा किया। और पहली पोशाक बेचने के बाद (तब, 12 साल पहले, इसकी कीमत 3-4 हजार यूरो थी), उसने पूरी राशि को बक्सों में निवेश किया: "सभ्य पैकेजिंग पहली चीज है। यह दर्शाता है कि डिजाइनर अपने काम का सम्मान करता है।" तब पहला छोटा शोरूम था। Levadnaya ने हर साल विस्तार और आगे बढ़ने की कोशिश की। आज उसका मास्को के केंद्र में एक बड़ा शोरूम है।

स्वेतलाना खुद को सीना नहीं है। लेकिन वह पांच साल की उम्र से पेंटिंग कर रहे हैं। उन्होंने अपने ब्रांड के लिए खास एंब्रॉयडरी बनाई है।

स्वेतलाना लेवाडनया

कई, जब वे उसे देखते हैं, तो तुरंत कहते हैं: "क्या आप एक कलाकार हैं?" यह हस्तकला की कढ़ाई नहीं है, यह पेंटिंग की कढ़ाई है। अब हमारे पास इसके करीब 570 सैंपल हैं। मैंने उन्हें अपने हाथों से बनाया, और फिर पहले स्वामी को सिखाया। यह हमारा बिजनेस कार्ड है

स्वेतलाना लेवाडनया

लेवदनाजा विवरण टीम में 20 कढ़ाई और चार सीमस्ट्रेस हैं। शोरूम में मॉडलों के लिए सिलवाए गए नमूने हैं। लेकिन आपकी पसंद की चीजें प्रत्येक विशिष्ट ग्राहक के लिए सिल दी जाती हैं। जब मैं हल्के नीले रंग की लिनन की पोशाक पहनती हूं, तो स्वेतलाना मुझसे कहती हैं, "आप अभी छोटे हैं, इसलिए आपके लिए सब कुछ बड़ा है।" मेरे पास एड़ी के लिए पर्याप्त नसें नहीं हैं। एक और पोशाक - धूल भरी गुलाबी, फर्श की लंबाई, घने रेशम से बनी - एक शाम की पोशाक की तरह दिखती है। सभी मॉडलों में बहुत ही सरल शैलियाँ होती हैं: अन्यथा कढ़ाई और अलंकरण बहुत आकर्षक लगेंगे। और रंग ज्यादातर मौन हैं, हालांकि कई उज्ज्वल मॉडल भी हैं। "स्लाव महिलाओं को रंगों का दंगा पसंद नहीं है," स्वेतलाना बताती हैं। "लेकिन काकेशस के ग्राहक भी अपने लिए कुछ ढूंढते हैं, उन्हें बस अधिक सावधानी से चुनने की आवश्यकता होती है।"

इन कपड़ों में रूसी सुंदरता की तरह महसूस करना आसान है - राष्ट्रीयता की परवाह किए बिना।

स्वेतलाना स्वीकार करती हैं: उनका ब्रांड वाणिज्य की तुलना में कला की ओर अधिक आकर्षित होता है। उसके कुछ ग्राहकों का कहना है कि वे इन चीजों को विरासत में लेना चाहेंगे। "हमारे पास खरीदारों की दो श्रेणियां हैं। एक ऐसी महिलाएं हैं जो बहुत अमीर हैं, बहुत स्वतंत्र हैं। और दूसरी औसत आय वाली महिलाएं हैं जो कई महीनों तक बचत करती हैं और फिर ऑर्डर करती हैं," वह कहती हैं। साइबेरिया। "भले ही वे नहीं करते हैं" नहीं खरीदते हैं, वे कहते हैं: "वहां होने के लिए धन्यवाद, हमें लगा कि अब कोई भी ऐसा नहीं कर रहा है।"

स्वेतलाना को यकीन है कि ज्यादातर लोगों के पास रूसी शैली का विकृत विचार है। और उसके लिए लोगों को दिखाना महत्वपूर्ण है: रूसी कपड़े सुंदर हैं। "मैं हमेशा कहती हूं: रूसी संस्कृति पांच सितारे हैं। और रूसी फैशन उच्च फैशन है," वह कहती हैं। "जब मैं एक चीज बनाता हूं, तो मैं हमेशा सोचता हूं: क्या यह उन परंपराओं की निरंतरता मानी जाने योग्य है? ...

नीना समोखिना, सीक्रेट गार्डन ब्रांड

"एक बच्चे के रूप में, किसी कारण से मुझे अपनी माँ को यह बताने में शर्म आती थी कि मैं सिलाई करना चाहता हूँ। एक बार मैंने एक अस्तर का कपड़ा खरीदा, हरा, चमक के साथ - मुझे ऐसा लगा कि कपड़ा रेशम की तरह बहुत सुंदर है," कहते हैं नीना समोखिना। यह पूरी तरह से गड़बड़ हो गया, मैंने इसे कभी नहीं पहना। माँ कहती है: "यह एक अस्तर है, वे इससे सिलाई नहीं करते हैं, आपने मुझसे क्यों नहीं पूछा?" मुझे इसे खरीदने दो ... "

नीना अभी अपने ब्रांड पर काम करना शुरू कर रही है: जबकि उसके पास केवल एक बड़ा संग्रह था

अब नीना की माँ अपनी बेटी को कलैक्शन सिलने में मदद करती है। और एक बार उसने अपनी बेटियों के लिए कपड़े सिलवाए और बुना। एक बार मैंने किसी के द्वारा दी गई असफल जैकेट का पुनर्निर्माण किया: "वहां रंग बहुत अच्छा नहीं था और जूआ बड़ा था। लेकिन मेरी मां ने जुए को काट दिया, एक नया बुना, उस पर सिल दिया, एक खरगोश से एक अस्तर बनाया .. बाद में मेरी बहन ने पहनी। जैकेट सुपरहिट हुई, मुझे आज भी याद है।" फिर, सोवियत वर्षों में और 90 के दशक की शुरुआत में, सभी ने कुछ बदल दिया, और नीना की दादी ने घर पर रेशम के फूल भी बनाए - उन्होंने उन्हें ब्रोच की तरह पहना। "गुच्ची की तरह लग रहा है," नीना हंसती है।

उस असफल स्कर्ट ने नीना को नहीं रोका - उसने अपना सारा बचपन सिल दिया। लेकिन मैं एक वास्तुकार के रूप में अध्ययन करने गया, और मॉडलों के लिए समय नहीं था। 2014 में वह मिन्स्क से मास्को चली गई और चित्रण का अध्ययन करने के लिए ब्रिटिश हायर स्कूल ऑफ आर्ट एंड डिज़ाइन में प्रवेश करने जा रही थी। और समानांतर में, मैं शादी की तैयारी कर रहा था और अपने लिए एक पोशाक सिलने का फैसला किया। फिर वह एक वेडिंग एजेंसी भी खोलना चाहती थी, लेकिन इसके बजाय उसने सीक्रेट गार्डन ब्रांड की स्थापना की।

अब तक, नीना के पास केवल एक बड़ा संग्रह था - उसका स्नातक प्रमाणपत्र। नीना कहती हैं, "मैं इसे पूरी तरह से बाहरी कपड़ों से बनाना चाहती थी, लेकिन क्यूरेटर ने कहा कि यह बेहतर होगा अगर यह अधिक विविध हो," नीना कहती हैं। माइनस 20-25 डिग्री क्या है। इसलिए, नीना के संग्रह में एक मखमली बॉम्बर जैकेट है (यह अछूता है और इसे 22 डिग्री तक ठंढ के लिए डिज़ाइन किया गया है), एक टोपी-दुपट्टा ("मैं इसे" अतिप्रवाह "कहता हूं), एक बेज रेनकोट ("दाना स्कली" में एक्स-फाइल्स" हमेशा एक रेनकोट में चलती थी - मुझे लगा कि वह बहुत सुंदर है! ") और गर्म कोट। उनमें से एक सोवियत मोहायर स्कार्फ से बनाया गया था:" मैंने पूरे मास्को में उनकी तलाश की, और फिर मैंने उन्हें उठाया रंग से। मोहायर के पास एक लंबा ढेर है, जब आप इसे पीसते हैं, तो आपको सुई के साथ जाना चाहिए और इसे सीम से बाहर निकालना चाहिए - फिर सीम ध्यान देने योग्य नहीं होंगे। "

नीना कहती हैं कि उनके मॉडलों में सोवियत अतीत के मकसद हैं, हालांकि उन्हें वास्तव में यह अतीत नहीं मिला - वह केवल 28 वर्ष की हैं। लेकिन बचपन में दादी की छाती, सोवियत पैटर्न और पुराने एल्बम थे। "वे मेरी दादी के साथ ताश खेल रहे थे - वह कुछ कह रही थी ... तो मेरे लिए यह परिचित और प्रिय है, हालाँकि मुझे खुद इसकी चिंता नहीं थी।" और उसके सिर में फिल्म "एमेली" और कार्टून "प्रोस्टोकवाशिनो" से "बैच" भी है। "वहां पैलेट बहुत मेरा है। सभी रंग - गहरे हरे, उदाहरण के लिए, बिल्कुल सही चीज हैं। और मेरी मां बहुत फ्रेंच है - ये स्कार्फ, छोटी छोटी चीजें ... लेकिन साथ ही, अंदरूनी , दीवारें - सब कुछ वैसा ही रंगा हुआ है जैसा हमारे पास था। पूरा वातावरण - प्रिय सोवियत, और मेरी माँ एक ऐसी फीफा है ”।

यह सब "सोवियत स्वभाव" नीना उसके कपड़ों में परिलक्षित होता है। यहां तक ​​कि वेलवेट बॉम्बर, जो बहुत आधुनिक दिखता है, बचपन की यादों को संदर्भित करता है: "यह बड़ा है, गोल है, एक गेंद की तरह दिखता है। यह बचपन में सर्दियों की तरह है, जब वे पांच स्वेटर, एक फर कोट, एक टोपी और पकड़ते हैं। पीछे से दुपट्टा।" उसके कपड़ों में रूसी लोक रूपांकन भी हैं: उदाहरण के लिए, एक कोट को रूसी शर्ट के आधार पर सिलवाया गया था। और एक प्रिंट में रूसी टाइलों के उद्देश्य हैं: "इससे पहले मुझे ऐसा कुछ खींचने में शर्म आती थी: क्या आप कुछ भी सोच सकते हैं? लेकिन आप अभी भी फिर से काम करते हैं, अपना खुद का जोड़ें।"

नीना को विशेष रूप से प्रिंट पसंद हैं - वह एक इलस्ट्रेटर हैं। उसके पास रंग-बिरंगी कमीज़ों का एक छोटा संग्रह था। उनमें से एक के लिए, लड़की ने एक हर्बेरियम एकत्र किया और उसका डिजिटलीकरण किया: यह पत्तियों के साथ एक प्रिंट निकला। "ब्रिटेन में, मैं एक एलियन था। सब कुछ आमतौर पर संक्षिप्त, वास्तुशिल्प है। और मैं मजाकिया चीजें बनाना चाहता था। हालांकि मैं समझता हूं कि सभी लोग इसे पहनने के लिए तैयार नहीं हैं।" नीना को बड़े धनुष के साथ "पागल रेट्रो शर्ट" छोड़ना पड़ा: यह पता चला कि उसके अधिकांश परिचितों के लिए यह बहुत अधिक था। "मैं 'कला' में बिल्कुल नहीं जाना चाहती," वह कहती हैं। "कपड़े एक उपयोगितावादी विषय हैं।"

नीना एक इलस्ट्रेटर हैं, और उनके द्वारा बनाए गए प्रिंट उनके कपड़ों में महत्वपूर्ण हैं।

अभी तक नीना का अपना प्रोडक्शन नहीं है। वह अपने इंजीनियर पति के साथ कंधे से कंधा मिलाकर (या बल्कि, बैक टू बैक) घर पर काम करती है, कभी-कभी योग के लिए बीच में आती है। नीना के पास कई काम हैं: उसका अपना ब्रांड अभी तक पर्याप्त आय नहीं लाता है, उसे ऑर्डर लेना पड़ता है। वह आंशिक रूप से खुद कपड़े सिलती है, आंशिक रूप से स्थानीय कारखानों में। कभी-कभी संग्रह से चीजें एक विशिष्ट खरीदार के लिए सिल दी जाती हैं, जो उसके आंकड़े को समायोजित करती है। "एक अच्छा विकल्प: आइटम अच्छी तरह से फिट बैठता है, जैसे कि बिक गया, हर कोई खुश है," नीना मुस्कुराती है। उसका अभी तक शोरूम भी नहीं है, सभी बिक्री सामाजिक नेटवर्क और परिचितों के माध्यम से होती है।

अब नीना एक कस्टम-मेड वेडिंग ड्रेस सिलती है - जो उसके जीवन में दूसरा है। वह बिल्लियों और प्राकृतिक फर कोट के साथ प्रिंट पर भी काम करता है। "आज मैं रूसी शैली को कैसे देखूं? - नीना सोचती है। - यह फर है। पैटर्न वाला। गर्म। शानदार। विडंबना। चमकीले रसदार रंगों के साथ।" उसके भविष्य के संग्रह के विवरण की तरह लगता है।

रूसी सर्दियों के लिए फर, मोर, परियों की कहानियां और टोपी

नतालिया खोवांस्काया और नास्त्य व्याज़, ज़ार बर्ड ब्रांड

"आस्तीन के साथ यह कितना मुश्किल है," मैं कहता हूं, दिल को छू लेने की कोशिश कर रहा हूं - जैकेट जैसा कुछ कमर पर इकट्ठा होता है। उसकी आस्तीन उसकी बाहों को कोहनी के ठीक नीचे "रिलीज़" करती है, लेकिन समाप्त नहीं होती है, लेकिन रिबन की तरह नीचे लटक जाती है। "वे केवल बाहर से असहज लगते हैं," नास्त्य व्याज़ कहते हैं। "आप उन्हें जल्दी से अभ्यस्त हो जाते हैं," नताल्या खोवांस्काया कहते हैं। इन कपड़ों में, आप वास्तव में अपनी पीठ को सीधा करना चाहते हैं और एक नौकर की तलाश में चारों ओर देखना चाहते हैं। और फिर तीन घोड़ों पर बैठो और कहीं कैवियार के साथ पेनकेक्स खाने के लिए जाओ।

मॉडल का निर्माण कपड़े से शुरू होता है - जैसा कि नताल्या बताती है, वह शैली तय करती है

नतालिया एक क्लासिक रूसी सुंदरता है: सुनहरे बाल, चोटी, पारदर्शी नीली आँखें। नास्त्य एक बश्किर या एक जापानी महिला की तरह दिखता है: "हालांकि मेरे परिवार में चौथी पीढ़ी तक हर कोई रूसी या यूक्रेन से है। मुझे नहीं पता कि मैं इस तरह क्यों निकला!" और साथ में वे रूसी परियों की कहानियों से कपड़े बनाते हैं।

एक बच्चे के रूप में, नस्तास्या एक पीले रंग के ब्लाउज में बालवाड़ी गई थी जो टेलकोट की तरह दिखती थी। उसकी माँ सिलाई करती थी, टोपियाँ पहनती थी, और अपनी बेटी के साथ हर हाउते कॉउचर वीक को देखती थी जो वह पा सकती थी। आठ साल की उम्र में, नताल्या ने अपनी माँ की पसंदीदा पोशाक (वह, निश्चित रूप से, बहुत शापित) से एक छोटी हरी स्कर्ट बनाई और बाद में सिलाई करना जारी रखा, लेकिन एक अर्थशास्त्री बनना सीखा। नास्त्य ने भौतिकी में डिप्लोमा प्राप्त किया, लेकिन एक स्टाइलिस्ट के रूप में काम किया। उनके ब्रांड का जन्म तब हुआ जब उसने नतालिया के लिए कपड़े चुनना शुरू किया। "मुझे एहसास हुआ कि रूसी शैली में रहने वालों के लिए कोई पर्याप्त प्रस्ताव नहीं है," वह कहती हैं। "ये या तो पावलोवो पोसाद शॉल हैं या आधे मिलियन रूबल के कपड़े हैं। और हमने खुद कपड़े का आविष्कार करना शुरू किया।"

और फिर लंदन और पेरिस में वे लड़कियों से संपर्क करने लगे और पूछने लगे कि वे इसे कहाँ से खरीद सकते हैं। नताल्या कहती हैं, "हमने मज़ाक में कहा कि हमारा अपना ब्रांड है, और लोग संपर्क के लिए पूछने लगे।" इसलिए उन्होंने मजाक में कहा कि 2017 में उन्होंने ज़ार बर्ड की स्थापना की।

लड़कियां अपने विचार को ध्यान में रखते हुए पारंपरिक रूसी कपड़ों का "आधुनिकीकरण" करना चाहती थीं। सबसे पहले, सोल वार्मर्स, फर मेंटल (वॉल्यूमिनस कॉलर के समान) और कोसोवोरोटकी को देखते हुए, यह बहुत स्पष्ट नहीं है कि उन्हें कैसे और कहाँ पहना जा सकता है। लेकिन अगर आप इसे नापेंगे तो कोई सवाल नहीं बचेगा। "जब हमने मेंटल बनाया, तो मैंने सोचा: भगवान, हम क्या कर रहे हैं? हाँ, यह शानदार लग रहा है, लेकिन यह कितना व्यावहारिक होगा?" नताल्या याद करती है। इसमें आराम है। और पहले सप्ताह के लिए मैं इसे बिना पहने पहनता हूं बिल्कुल बंद।" नतालिया भी ठंड के मौसम में रूसी कोकेशनिक के समान गर्म टोपी पहनती है: "हमने उन्हें उद्देश्य से बनाया क्योंकि हम सर्दियों और गर्मियों दोनों में सुंदर दिखना चाहते थे।"

अब नस्तास्या मुख्य रूप से डिजाइन में लगी हुई है, और नताल्या संगठन में है। ज़ार बर्ड का अभी तक अपना उत्पादन और शोरूम नहीं है - चीजें कारखानों में सिल दी जाती हैं और इंटरनेट के माध्यम से बेची जाती हैं। अधिकांश खरीदार रूस से हैं, लेकिन विदेशों में भी हैं। व्यवसाय अभी तक लाभदायक नहीं है और भुगतान भी नहीं करता है, लेकिन, जैसा कि नताल्या कहते हैं, सभी सिद्धांतों के अनुसार, ऐसा होना चाहिए।

ब्रांड का निर्माण करते हुए, नताल्या और अनास्तासिया ने महिलाओं को अपने ग्राहकों के रूप में देखा, घर और बच्चों की देखभाल की। लेकिन उनके कपड़े सक्रिय रूप से काम करने वाली महिलाओं के स्वाद के लिए अधिक थे, अक्सर अपने स्वयं के व्यवसाय के साथ। "उनके लिए सुंदर और उज्ज्वल दिखना महत्वपूर्ण है, लेकिन उस पर बहुत समय खर्च न करें, - नताल्या बताते हैं। - और हमारी चीजें आत्मनिर्भर हैं, उन्हें किसी भी चीज़ के पूरक की आवश्यकता नहीं है। आप एक पोशाक डालते हैं , जूते, अपना मेकअप ठीक करें - और एक मिनट में आप बाहर जाने के लिए तैयार हैं। ”। ज़ार बर्ड के पुरुष ग्राहक भी हैं - उनके लिए, ब्लाउज मुख्य रूप से सिल दिए जाते हैं।

काम पर या मेट्रो में इन कपड़ों को पहनने की कल्पना करना कठिन है। लेकिन लड़कियां समझाती हैं: वे चाहती हैं कि उनके ग्राहक हर दिन उज्ज्वल दिखें।

कुछ गैर-मानक करना हमेशा जोखिम भरा होता है: हो सकता है कि आपको अपने ग्राहक न मिलें और आप जल जाएँ। लेकिन लड़कियों को यकीन है: अगर आप बनाते हैं, तो कुछ अनोखा बनाएं। नताल्या कहती हैं, ''पेंसिल की स्कर्ट और ब्लाउज़ सिलना व्यर्थ है.'' ''हर कोई करता है.'' हालाँकि, उनके संग्रह में एक पेंसिल स्कर्ट और एक काला ब्लाउज भी है। इस ब्लाउज को मैंने पहले पीछे की तरफ पहना था। "हम हमेशा कहते हैं: यदि आप नहीं जानते कि किसी चीज़ को किस पक्ष में रखा जाए, तो यह निश्चित रूप से एक डिज़ाइनर है," नताल्या हंसती है।