Երեք երեսուն տարի առաջ անհնար էր պատկերացնել հարսանիքը առանց երգերի: Եվ գրեթե բոլոր ժամանակակից հարսանիքներն ունեն իրենց ձայնը. Տատիկների փոխարեն «երգում են» DJ- ները եւ այլ եղբայրներ: Այնուամենայնիվ, կենդանի «երաժշտությունը» ինչ-որ կերպ կոտրվում է տատիկների տեսքով կամ երգի մրցույթների տեսքով: Ինչը հաստատում է ռուս բանահյուսության հայտնի հետազոտողի հաստատումը `« Ամենակարեւոր տեղը զբաղված է որպես հարսանեկան ծեսի մաս »:

Հարսանեկան երգերը տարբերվում են կյանքի հետ կապված բոլոր մյուս երգերից (իհարկե թաղման արարողության մասին, մենք ավելին չենք նշելու): Այս երգերը բառացիորեն պատկանում են հարսանիքի ծեսին եւ ոչ մի կոգ-այո, չեն կատարվում: Ֆունկցիոնալ հարսանեկան երգերը, հոլանդականներն ու ինտենսիվությունը շատ կարեւոր են. Նրանք մի տեսակ լուսավորելով ծեսի ծանրությունը, այն դարձնելով պարզ, նշելով այս տպավորիչ եւ երկար իրադարձության կարեւորագույն կետերը եւ կարեւորագույն կետերը: Երգերը ամբողջ հարսանեկան բանահյուսության մեջ երգեր են կրում իմաստով եւ իրավական ուժով, գնում եւ հաստատում են այն ճշգրիտ օրինական (ինչպես հիմա կասենք) իրադարձության կողմը:

Բացի այդ, իրական եւ փաստացի նշանակություն, հարսանեկան երգեր, որոնք իրականացվում եւ շարունակվում են իրականացնել, անկասկած, գեղագիտական \u200b\u200bգործառույթ: Դրանք տարբերվում են իրենց եւ ջրի հաճախության մնացած երգերից, հաճախ `պնդում եւ հատուկ պատմողական ոճ:

Հարսանեկան արվեստի մեկ այլ տեսակ - հոյակապ: Հոլանդացիաները երգի գովասանքի ժանրն են, մինչդեռ բարձր գնահատեցին ոչ միայն հարսնացուն եւ փեսան, այլեւ ապագա հարազատները: Այնուամենայնիվ, անհրաժեշտ չէ քսել. Ամենից հաճախ գովելի, ընդհատվում եւ նույնիսկ գրավում է հարսնացուն եւ փեսան: Մեզ մոտ հայտնված խոշորությունների նմուշները ցույց են տալիս իրենց անմիջական կապը Spell Magic- ի հետ, ինչը օգնում էր բարյացակամություն, հարստություն եւ այլ նյութական եւ մտավոր օգուտներ:

Հետագայում կախարդական կախարդանքի հոլանդացությունները վերածվեցին բարոյական վարքի, հոգեւորի, գեղեցկության, նյութական հարստության իդեալական պատկերի արտահայտման, առանց կախարդական եւ կախարդական դավադրությունների հետ շփման:

Պայմանագրով զբաղված շատ հատուկ տեղ: Սրանք այնքան տխուր են, երբեմն շատ տխուր, ժողովրդական ստեղծագործականության նմուշներ: Քնած պատմություններ, որոնք հուզիչորեն նկարագրեցին հարսնացուի եւ նրա ընկերուհիների, ծնողների, այլ հարսանեկան մասնակիցների փորձը: Բացառությունների ֆունկցիոնալ նշանակությունը ամբողջովին ենթակա էր ծեսին: Հարսնացուն պարտադիր կերպով ներկայացնում էր իր առաջիկա ամուսնությունը որպես ծնողական ընտանիքի ենթամուծություն, որպես գործողություն, որը կատարվում է իր կամքի դեմ: Հետեւաբար տխրություն եւ անհանգստություն եւ, իհարկե, պայմանավորված: Դա արվել է նույն կախարդական դրդապատճառներից, որոնք ղեկավարել են ինչպես հարսանեկան երգերը. Այսպիսով, հարսնացուն եւ նրա նոր ընտանիքը հույս ունեին խուսափել հյուրընկալ ընտանիքի նախնիներից:

Ռուսական բանահյուսության այլ հետազոտողներ ենթադրում են, որ այն հաճախ պայմանավորված է հարսնացուի իրական փորձի արտացոլման հետ `ծնող ընտանիքի հետ բաժանվելու պահին:

Որոշ ժամանակ անց գնահատումը վերափոխվեց եւ միայն մասամբ հետեւեց հին կախարդական ծիսակարգին եւ ձեռք բերեց հարսանիքին մասնակցող մարդկանց անմիջական արտահայտման գործառույթը: Այնուամենայնիվ, վերնագրում կայանում է էությունն ու ամենակարեւոր տարբերակիչ առանձնահատկությունը: Մարդիկ պատրաստվում են տանջված վիճակում:

Հարսանիքի բանաստեղծական (բանաստեղծական) ձեւավորող (բանաստեղծական) ձեւավորումը խորը հոգեբան ուներ, պատկերելով հարսնացուի եւ փեսայի զգացմունքները, ծեսի համար նրանց զարգացումը: Հատկապես դժվար հոգեբանորեն հարսնացուի դերն էր: Ֆոլկլորը նկարեց իր հուզական պետությունների հարուստ պալիտրա: Հարսանեկան ծեսի առաջին կեսը, մինչդեռ հարսնացուն դեռ գտնվում էր Ծնողների տանը, լցված էր դրամայով, որն ուղեկցվում էր տխուր էլփոստով: Տօնին (փեսայի տանը), հուզական տոնայնությունը կտրուկ փոխվեց. Տոնի մասնակիցների իդեալականացումը գերակշռում էր բանականորեն մասնակիցների իդեալիզացիան:

Ինչպես ավելի վաղ նշվեց, Հյուսիսային ռուսական տիպի հարսանիքի համար հիմնական ժողովրդական գենոմը պայմանավորված էր: Նրանք արտահայտեցին միայն մեկ զգացողություն `տխրություն: Երգերի հոգեբանական առանձնահատկությունները շատ ավելի լայն են, ուստի միջին ռուս հարսանիքում, հարսնացուի փորձի պատկերը ավելի բարբառային, շարժական եւ բազմազան էր: Հարսանեկան երգերը ընտանեկան ծիսական պոեզիայի ամենակարեւոր, առավել պահպանված ցիկլն են:

Հարսանիքի յուրաքանչյուր դրվագը համապատասխանում էր նրանց բանաստեղծական տեխնիկային: Դիտումն իրականացվել է պայմանական բանաստեղծական - այլաբանական ձեւով: Խաղատուներն իրենց անվանում էին «որսորդներ», «ձկնորսներ», հարսնացուն `« Կունիտ »,« Բելորբիցա »: Պատի ընթացքում հարսնացուի ընկերուհին արդեն կարող էր կատարել երգեր. Ծիսական եւ քնարական, որոնցում կմշակվի նրա կորստի թեման:

Կլուզման երգեր, աղջիկների անցում եւ լավ է արվել «երիտասարդության» եւ «նվիրյալների» ազատ վիճակից հարսնացուի եւ փեսայի դիրքորոշում («Աղյուսակում, սեղան, կաղնու սեղան ...»): Երգերում կան զույգ պատկերներ `բնության աշխարհից խորհրդանիշներ, օրինակ,« Կալինուշկա »եւ« Գիշերային »(« Վշտի վրա, Քովալինան Քովալինան էր ... »):

Մշակվում է բեւեռային աղջկա կամքի շարժառիթը, (հարսնացուն պատկերված է այրված «հատապտուղների» խորհրդանիշներով, բռնել «կռվարարներ», նկարահանել «Հենքով», կոտրված «խաղողի ճյուղեր», կոտրված «խաղողի ճյուղեր» "): Ծիսական երգերում, որոնք հանդես եկան, աղջկա կամ հարսանիքի առավոտյան, կարող էին դիտվել, որ հյուսը կամուրջը կամուրջը կարող է լինել (տես հավելված): Վարկային երգերը սկսեցին երիտասարդացնել հարսնացուի եւ փեսայի դիրքում, իդեալականացնելով նրանց հարաբերությունները: Նման երգերում մենախոսության ձեւ չկար, նրանք պատմություն էին կամ երկխոսություն:

Եթե \u200b\u200bհարսնացուն որբ էր, ապա կար մի հավասարակշռություն, որում դուստրը «հրավիրում է» ծնողներին, նայելու իր «որբը»: Երգերում անցումային սյուժեն կամ հարսնացուի վերափոխումը հաճախ հայտնաբերվում են ջրային պատնեշի միջոցով, որը կապված է հարսանիքի հնագույն պատկերացումների հետ, որպես նախաձեռնություն («Բալ գետը ...»): Աղջիկը հագեցած էր ծիսական եւ քնարական երգերով (օրինակների համար, տես Հավելված):

Առավոտյան հարսնացուն ընկերուհիներին քայլում էր երգով, որում նա հաղորդել է իր «վատ երազը». Նա խորտակվում էր «անիծյալ Բաբիային Ժիստրին»: Հարսնացուի եւ հարսանեկան գնացքի սպասումների ժամանակ փեսան երգեց քնարական երգեր, արտահայտվել է իր տեսակավորման փորձի ծայրահեղ աստիճանի: Խորը լիրիզմը լցվեց ծիսական երգերով, նրանց մեջ ամուսնությունը պատկերվեց որպես անխուսափելի իրադարձություն («մայրը, դաշտում փոշոտում»): Հարսնացուի անցումը մի տնից մյուսը պատկերված էր որպես դժվար, անդիմադրելի ուղի: Նման եղանակով (մայրենի տնից եկեղեցի, այնուհետեւ `նոր տուն), հարսնացուն չի ուղեկցում հարազատներին, եւ հիմնականում ապագա ամուսինը (« Ավելի շատ տերեմում, Լյուքուշկան, Լյուբուշկան գնաց ... » Տես դիմումը):

Հարսանեկան գնացքի եւ բոլոր հյուրերի տեսքը պատկերված է հիպերտբոլի երգերով: Այս պահին կուլիսները խաղացին տանը, որը հիմնված էր հարսնացուի կամ նրա երկվորյակների մարման վրա `« Երաժշտություն գեղեցկություն »: Նրանց կատարումը խթանվեց հարսանեկան նախադասությունները, որոնք ունեին ծիսական բնույթ: Պատիժներն ունեին եւս մեկ առանձնահատկություն. Նրանք լիցքաթափեցին հոգեբանական բարդ իրավիճակը, կապված ծնողական տան հարսնացուի մեկնելու հետ:

Հարսանիքի առավել հանդիսավոր պահը տոն էր: Այստեղ միայն զվարճալի երգեր էին երգվում, պարում: Գեղարվեստական \u200b\u200bվառ զարգացումը մեծ մեծությունների ծես ուներ: Հիանալի երգեր երգում էին նորապսակները, հարսանեկան շարքերը եւ բոլոր հյուրերը, այս համար տվեց (երգիչներ): Աշխարհի կատարված պարոդիան. Երգերը փայլուն են, որոնք կարող էին երգել եւ պարզապես ծիծաղի համար:

Լավագույն երգերում հարսնացուի եւ փեսայի պատկերները բանաստեղծորեն բացահայտեցին բնության աշխարհից մի շարք խորհրդանիշներ: Փեսա - «Մաքրել Falcon», «Crow»; Հարսնացուն «Ելակի-հատապտուղ» է, «Վալինա-Մալինա», «Սմորոդինա Բերի»: Նշանները կարող են լինել երկու զույգ, «աղավնի» եւ «Գոլուբուշկա», «խաղող» եւ «հատապտուղ»: Մեծ դերի դիմանկարը լավագույն երգերում: Համեմատելով հարսնացուի տանը կատարված երգերի հետ, տրամագծորեն փոխեց իրենց ընտանիքի ընդդիմությունը: Այժմ Հոր հայրը դարձել է «խորթ», այնպես որ հարսնացուն բատյուշկին է, հաց չկա. Նա դառն է, հորը հոտ է գալիս; Իվանովը հաց է ուզում. Դա քաղցր է, մեղրի պես հոտը («Մեծանում է պարտեզում ...» Տես դիմումը):

Լավագույն երգերում կա պատկեր ստեղծելու ընդհանուր սխեմա. Անձի տեսքը, նրա հագուստը, հարստությունը, լավ հոգեւոր հատկությունները (օրինակ, տես դիմումը):

Սուրբ երգերը կարելի է համեմատել օրհներգերի հետ, դրանք բնութագրվում են հանդիսավոր ինտոնացիայով, բարձր բառապաշարով: Այս ամենը ձեռք բերվեց բանահյուսության համար ավանդական միջոցներով: Յու. Գ.Կրուգլովը նշեց, որ բոլոր գեղարվեստական \u200b\u200bմիջոցները »օգտագործվում են խիստ համաձայնությամբ հիասքանչ երգերի բանաստեղծական պարունակությանը. Նրանք ծառայում են որպես իր բնավորության ամենահիանալի հատկությունների ամենագեղեցիկ առանձնահատկությունները, Նրա կողմից հարաբերությունների առավել հոյակապ փոխհարաբերությունները, այսինքն, ծառայում են մեծության երգերի բանաստեղծական բովանդակության հիմնական սկզբունքը - իդեալականացում », ռուսական հարսանեկան երգեր: - Մ., 1978. - P.49 ..

Հյուրերի հյուրերի պահին կատարված համառոտ երգերի նպատակը ծաղրանկարների ստեղծումն է: Նրանց հիմնական ընդունելությունը Groteskeque- ն է: Նման երգերում դիմանկարները երգիծական են, նրանց մեջ սպառված են: Սա նպաստում է կրճատված բառապաշարի: Անկյունային երգերը հասան ոչ միայն հումորային նպատակին, այլեւ ծաղրեցին հարբածությունը, ագահությունը, հիմարությունը, ծուլությունը, խաբեությունը (տես 3. տես 3. տես 3. տես.

Հարսանեկան բանահյուսության բոլոր աշխատանքներում օգտագործվել է գեղարվեստական \u200b\u200bգործակալների առատություն. Էպիթետներ, համեմատություններ, խորհրդանիշներ, հիպերբլներ, կրկնումներ, մեղմ ձեւով բառեր, հոմանիշներ, այլաբանություն եւ այլն: Հարսանեկան բանահյուսությունը վիճարկել է կատարյալ, բարձրացված աշխարհը, որն ապրում է բարի եւ գեղեցկության օրենքների համաձայն: Հարսանեկան պոեզիայի օրինակները կարելի է գտնել հավելվածում:

Հարսանեկան հագուստ եւ աքսեսուարներ

Ի տարբերություն տեքստերի, որի կատարումը Ռուսաստանի բոլոր շրջաններում ուներ հատուկ նրբություններ, ռուս հարսանիքի օբյեկտիվ աշխարհը ավելի շատ միավորվեց: Քանի որ հարսանեկան ծեսում ներգրավված բոլոր իրերը դիտարկելու համար դա հնարավոր չէ, մենք բնակվելու ենք միայն ամենակարեւոր եւ պատասխանատու որոշ կողմերի վրա:

Հարսանյաց զգեստ.

Հարսնացուի սպիտակ զգեստը խորհրդանշում է մաքրությունը, անմեղությունը: Բայց սպիտակ գույնը նաեւ սուգի գույնն է, անցյալի գույնը, հիշողության գույնը եւ մոռացությունը: Մեկ այլ «սուգ - սպիտակ» գույնը կարմիր էր: «Մի ծիծաղեք ինձ, մայրը, Կարմիր Սարաֆանը ...» - դուստրը, որը չցանկացավ հայրենի տունը մեկ ուրիշի մարդկանց թողնել: Հետեւաբար, պատմաբանները հակված են հավատալ, որ հարսնացուի սպիտակ կամ կարմիր զգեստը աղջկա «տխուր» հագուստ է, նախկին տեսակի համար: Հարսանիքի ընթացքում հարսնացուն մի քանի անգամ փոխեց իր հանդերձանքը: Նա տարբեր զգեստներով գտնվում էր բակալավրիատի երեկույթի, հարսանիքների, փեսայի տանը հնազանդվելուց եւ հարսանիքի երկրորդ օրը (Տես 9.):

Գլխաշոր:

Գյուղացիական շրջակա միջավայրում հարսնացուի գլխացավը ժապավեններով տարբեր գույների ծաղկեպսակ էր: Նրանք պատրաստեցին իր աղջիկներին հարսանիքից առաջ, բերելով նրա ժապավենները: Երբեմն ծաղկեպսակներ գնել կամ նույնիսկ մեկ հարսանիքից մյուսը տեղափոխվել են: Վնասներից խուսափելու համար հարսնացուն անցավ ծածկված թաշկինակով կամ վերարկուով ծածկված պսակ, որպեսզի դեմքերը տեսանելի չեն: Վերեւից մինչեւ թաշկինակ, որը հաճախ դրվում է խաչի վրա, նա գլխից իջավ նրա մեջքին:

Հարսնացուն ոչ ոքի չէր կարող տեսնել, եւ արգելքի խանգարումը, ենթադրվում էր, որ հանգեցրել է բոլոր տեսակի դժբախտությունների եւ նույնիսկ մահվան արագ: Այդ իսկ պատճառով հարսնացուն վարագույրը դրեց, իսկ երիտասարդը ձեռքով ձեռքով վերցրեց թաշկինակով, ինչպես նաեւ չխոսեց եւ չխմեց:

Հեթանոսական ժամանակներից ի վեր, սովորությունը պահպանվում է հրաժեշտ տալու համար, ամուսնանալու եւ երիտասարդ կնոջը վերածելու երկու հյուսների, ավելին, ոչ թե վերեւում: Եթե \u200b\u200bաղջիկը փախավ իր սիրելիի հետ ծնողների կամքի դեմ, երիտասարդ ամուսինը կտրեց օրիորդուհու հյուսը եւ աղջկա «փաթաթման» փրկության հետ միասին ներկայացրեց նոր թեստ եւ սկեսուր: Ամեն դեպքում, ամուսնացած կինը ստիպված էր ծածկել իր մազերը գլխաշորով կամ թաշկինակով (որպեսզի դրանց մեջ կնքված ուժը չվնասեց նոր սեռին): (Տես 2., 11):

Հարսնացուի եւ հարազատների ներգրավվածության ծավալի մեջ եկել են հարսնացուի տուն, բոլորը միմյանց նվերներ էին անում, իսկ հարսնացուն եւ փեսան փոխանակեցին հարսանեկան օղակները: Բոլոր գործողությունները ուղեկցվում էին երգերով:

Օղակը ամենահին զարդերից մեկն է: Like անկացած փակ շրջանակի նման, օղակը խորհրդանշում է ամբողջականությունը, ուստի ապարանջան նման, օգտագործվում է որպես ամուսնության հատկանիշ: Հարսանեկան մատանին պետք է լինի հարթ, առանց խցիկների, որպեսզի ընտանեկան կյանքը հարթ լինի (տես 11.):

• ա) 1 - ծիսական պոեզիա: Հալանվում են օրացույցի ցիկլի հետ կապված ծիսական համալիրները եւ անձի տնտեսական եւ գյուղատնտեսական գործունեությունը:
• 2 - Մարդու կյանքի հետ կապված ծիսական համալիրներ (կենցաղային) - ծնունդ, անվանակոչում, նախաձեռնություն, հարսանեկան ծես, հուղարկավորություն:
• 3 - ծիսական համալիրներ, որոնք կապված են մարդու ֆիզիկական, բարոյական վիճակի եւ նրա տան (հողամասերի) հետ կապված ամեն ինչի հետ:
• բ) 1 - ոչ բարձրության պոեզիա: EPOS (էպիկական, հեքիաթ, բալադ) եւ ոչ գործարքներ (լեգենդ, լեգենդ, սիլ, հոգեւոր բանաստեղծություններ): Lyrics (քնարական երգ): Դրամա (ժողովրդական դրամա). Խորհրդի տատիկին, մաղադանոս թատրոնի կոչում:
• գ) փոքր բանահյուսության ժանրեր (chastushka, readush, lullaby, ասացվածքներ, զվարճանք):

Մանկական բանահյուսություն (հանելուկներ, արցունքներ, գործառույթներ եւ այլն);

Առակաց + ասացվածքներ;

Չաստուշկի.

Ավանդական ռուս հարսանիք

Ամուսնությունը սոցիալական ակտ է: Շատ ժողովուրդներ ունեն առանձին ծիսական խումբ:

Հարսնացուի մարումը `տարանջատման ծեսը:

Հարսանիքը նախաձեռնման արարողությունն է, այսինքն, ներառումը տոտեմիկ սեռի մեջ: Սա համայնքում անծանոթի ընդգրկման ծես է:

Ամուսնությունը կատարելուց հետո աղջիկը եւ երիտասարդը գնում են սոցիալապես հասուն տղամարդկանց եւ կանանց կատեգորիայի, ոչինչ չի կարող ստիպել նրանց վերադառնալ նախկին դիրքի:

Ավանդական մշակույթում հարսանեկան ծեսը ծեսերի համալիր է, որոնք ապահովում եւ պատժում են անհատականության նոր կարգավիճակի անհատին ձեռք բերելը:

Ռուսական ավանդական հարսանիքը բարդ երեւույթ է, որն իր մեջ ներառում է տարբեր տարրեր `իր ծագման, կերպարի եւ գործառույթների համար: Պատուհանների հետ միասին (առջեւում, լայնածավալ աղջկա ժամանակացույցը եւ այլն): Հարսանեկան ծեսում կարող եք տեսնել քրիստոնեական շերտեր, օրինակ, թիկնոց, հարսանիք եւ այլք:

Լինելով ընտանեկան իրադարձություն, հարսանիքը հիմնականում դուրս էր ընտանեկան նեղ շրջանակներից: Ամբողջ համայնքն դիտում էր ամուսնական զույգի առաջացումը, այնուհետեւ `նոր ընտանիք: Հարսանեկան ծեսի կարեւոր նպատակներից մեկը ամուսնության համայնքի ճանաչումն էր: Ուշադրություն, նորապսակների հետ կապված համագյուղացիները չթուլացան հարսանիքից հետո ամբողջ տարվա շարունակության մեջ: Այս ժամանակահատվածից հետո երիտասարդության կարգավիճակը, որպես կանոն, փոխվեց: Երեխայի ծնունդը նշանակում էր, որ հարսանեկան զույգը տեղի է ունեցել, իսկ նորապսակները անցել են լիարժեք մեծահասակների կամ ընտանիքի տարիքային կատեգորիայի:

Ռուսական ավանդույթում, համապատասխանաբար, տնային տնտեսությունների մարմնավորումն ուղղված է հիմնական զբաղմունքի - գյուղատնտեսության վրա, հարսանիքների համար երկու հիմնական ժամկետ կա. Աշնանը (հոկտեմբերի 1-ը) մինչեւ Սուրբ Ծննդյան գրառում (նոյեմբեր) 14) Եվ ձմռանը `մկրտությունից մինչեւ կառնավալային շաբաթ:

Հարսանիքի մասնակիցների կազմը, որը ներկայացնում էր բազմակողմանի գործողություն, բավականին հիանալի էր: Բացի հարսնացուից, փեսան եւ նրանց ծնողները, հարսանիքի պարտադիր մասնակիցները երկու կողմերից էլ նրանց մոտակա հոգեւոր հարազատներն էին. Հարսնացուի եւ փեսայի աստվածահաճո ծնողները, որոնք սովորաբար խաղընկերների եւ swach- ի դերն էին: Արյան հարազատներից, կարեւոր դեր պատկանել է հարսնացուի եղբորը: Բացի խաղընկերներից եւ էջերից, հարսանեկան հիմնական շարքերը ընկեր եւ հազար էին: Ընկերը ղեկավարեց փեսայի գնացքը, պատվիրեց հարսանիք եւ հետեւեց բոլոր սովորույթների պահպանմանը: Նա խոսեց փեսայի կողմից. Սովորաբար, նրա ընկերուհին ընտրեց փեսայի եւ փեսայի ընկերներից սրամիտ եւ ուղղագրական տղայի ավագ եւ ուղղագրական տղայի: Իր ընկերոջ մեջ իմպրովիզացիոն կարողությունները գնահատվել են, դրսեւորվում են հարսնացուի մի կողմի եւ բոլոր մասնակիցների հետ երկխոսության մեջ, որոնք հարսանիքի բոլոր մասնակիցների հետ: Իր ընկերոջ պարտականությունները բաժանվել են հազարերորդով, նաեւ ներկայացնում են փեսայի կողմը. Հաճախ հազարավոր մարդկանց դերը կատարում էր փեսայի կնքահայրը:

Երիտասարդ հարսանիքի շարքերը «Պերեզովշչիկին» էին, ովքեր մարդկանց հրավիրում էին հարսանիքին, «պարգեւներ» եւ «Բոյեր», «Կովժինա», «Կով» եւ «Խլեբնիկի», «Բրովիկի» եւ «Խլեբնիկի» Հարսանեկան սեղանի եւ հարսանիքի այլ փուլերի պատրաստում եւ հարսանիքի այլ փուլեր, «Կորոբայներ» եւ «Զայրույթներ», որոնք կապված են հարսնացուի տնից մինչեւ փեսայի տուն, «Բոչքարի», «Գվզդարի»: CEWS "," SPOOTS "," ՓԱՍՏԱԲԱՆՆԵՐ ",« ԿԱՅՆԵՔՍ », նրանք պատասխանատու էին հարսնացուի ուղեւորությունների ընթացքում ուտեստների եւ սեւ խմիչքների կերակրման համար, ինչպես նաեւ եկեղեցի, ինչպես նաեւ հարսանիքի ժամանակ:

Աղջիկները `հարսնացուի ընկերուհիները, ներկայացնում էին այն սեռական խումբը, որը նա թողեց, հակիրճ բեմի անփոխարինելի մասնակիցներն էին: Նրանք որոշակի դեր կատարեցին հրաժեշտի ծեսերում հրաժեշտի արարողությանը վիրուսաբանության հետ, ինչպես նաեւ ճիշտ պահերին հարսանեկան ցիկլի ընթացքում կատարեցին ծիսական երգեր: Հարսանիքի որոշ տեղական ավանդույթներում հարսանիքին ներկա էր «Վիերին» (կախարդ), որը հյուսում էր ընկերոջ կախարդական գործառույթները: Համագյուղացիները կարող էին հարսանիքին մասնակցել հանդիսատես, երգեր երգեր, նորապսակներով դասընթացներ կազմակերպել նորապսակներով եւ այլն:

Հարսանեկան ծեսի անբաժանելի մասը հարսանեկան բանահյուսություն էր: Ֆոլկլորի տեքստերը, որոնք կատարվել են ամբողջ հարսանեկան ցիկլի ընթացքում, սկսած հանդիպումից, տարբեր վիճակում եւ գործառույթ են: Սրանք հարսնացուի ընկերուհիների եւ հարսանիքի բոլոր մասնակիցների կողմից իրականացվող երգեր են, իսկ հարսնացուի պատճառը (լացը): Հատկապես զարգացավ Թագավորության արվեստը Հյուսիսային ռուսական ավանդույթում, որտեղ, հարսնացուի փոխարեն, հատուկ հրավիրված «մասնագիտական» լաց լինելը (կամ տանկ) հնարավոր էր անտեսվել: Հարսնացուի կամ Պլոֆթերի թիմի լացին հաճախ ուղեկցվում էին աղջիկների եւ աղջիկների երգերով, «Podcommen»: Հանդիպումից սկսած եւ մինչեւ հարսանիքի ավարտը լցված էր տարբեր նախադասություններով, երկխոսություններով, այլաբանական կամ զավեշտական \u200b\u200bբնույթի պատվերներով: Ի լրումն տխուր երկար հարսանեկան երգերից, հոյակապ (նորապսակ, ընկեր, երիտասարդների ծնողներ, յուրաքանչյուր հյուր), կատակերգական շագանակագույն երգեր (Swash, հազարերորդ, ընկեր), պար, Չաստուշկի: Յուրաքանչյուր բանահյուսական տեքստ ուներ որոշակի ծիսական արժեք եւ հստակ ամրագրված էր ծեսում հատուկ հարսանիքի, ժամանակի եւ վայրի վրա:

Վարկային երգեր: Սկսվեց երիտասարդ լինել հարսնացուի եւ փեսայի դիրքում, իդեալականացնելով նրանց հարաբերությունները: Երգերը պատմություն կամ երկխոսություն են:

Girlnik երգեր: Մոնոլոգիական ձեւերը հայտնվեցին հարսնացուի անունից

Նախադասություններ Հռիմական բանաստեղծական աշխատանքներ: Կոմպոզիցիոն բաղկացած էր մենախոսությունից, բայց կոչվում է ծեսերի մասնակիցներին, հանգեցրեց երկխոսությունների առաջացմանը:

Հիանալի երգերը շնորհավորական բնույթ ունեին, նրանք պատիվ էին տալիս, վանկարկում:

Շագանակագույն երգեր: Ծաղրանկարների ստեղծում: Նրանց ընդունելությունը գռեհիկ է:

Հարսանիքի հատուկ կողմը որոշակի կախարդական գործողությունների կատարումն էր, որոնք ուղղված են ծեսի բարեկեցությանը (գիշերը պատերին `խուսափելով գործընկերների խաղընկերներից, շրջանցելով հարսանեկան գնացքը եւ հետագա կյանքը) նորապսակների (սկեսուրի եկեղեցուց երիտասարդների հանդիպում, պարարտացված մորթյա մորթյա բաճկոնով, երիտասարդ կաթի առաջին կերակրումը, կտրուկ ձվի կամ խնձորի մեջ), ինչպես նաեւ Արգելքի շարքում հետեւելով (արգելքները փաթաթվում են երկուշաբթի, անհանգստացնում են ածուխի բաղնիքով հագեցած ածուխի վրա, հարսանիքի եւ շատ ուրիշների կողմից համապատասխանեցնելով հարսանիքների հետ:

Ամուսնությունը ընկալվում էր ավանդական գիտակցության մեջ, քանի որ ժամանակավոր խորհրդանշական մեռնելը նոր կարողությունների մեջ նոր կյանքի վերածննդի համար: Հարսանիքի գործընթացում հարսանեկան աղջիկը անցավ սոցիալ-տարիքի մեկ այլ կատեգորիայի, հրաժեշտ տվեց իր օրիորդին, երիտասարդ եւ որոշակի չափով, անզգույշ կյանք:

Խորհրդանշական մահվան գաղափարը դրսեւորվել է հարսանեկան ծեսերում տարբեր մակարդակներում: Այսպիսով, օրինակ, «դավադրության» հագուստը նման էր կամ թաղում կամ սգում հագուստ: Արխանգելսկի շրթունքներում: Օրինակ, հարսնացուն հագնում էր սպիտակ ավելորդ վերնաշապիկ, երկար թեւերով հատակին, որը կոչվում էր «Մտք», «Պրոմսեպկայի» պահերին շրջում էր իրերը ձեռքերը կողքից եւ աղաղակեցին: Որոշ տեղական ավանդույթներով ռուսական հյուսիսում հարսանեկան հանդերձանքը, որը բաղկացած էր «բուժման» սպիտակ վերնաշապիկից եւ կապույտ ծովեզերքն է, հետագայում նույնպես հուղարկավորության հագուստ էր:

Հարսնացուի ժամանակավոր մահվան գաղափարը մարմնավորվել է կամ կամքով աղջկա եւ հրաժեշտի ծեսերի իր հայրենի գյուղերի, բոլոր հարազատների եւ հարեւանների հետ նրա հրաժեշտի ծեսերում: Խթանումից հետո աղջիկը պարզվեց, որ իր տանը գործնականում մեկուսացված է (չորանում է հեքիաթային հարսնացուի հետ): Նա դադարեց հաճախել հավաքույթներ, քայլել եւ ամբողջ ժամանակ անցկացնել տանը, վերցնելով իր ընկերուհիներին: Ծնողներից դուրս նրա ելքերը կապված էին բացառապես հրաժեշտի ծեսերի հետ:

Խորհրդանշական մահվան գաղափարը վկայում է նաեւ հարսանեկան բալերի ժանրով, որոնք ուղեկցում էին հարսանիքի բոլոր ծեսերը եւ ժամանցը հարսանիքի պահից: Հարսանեկան բալեր մի շարք նշանների համար `կատարման ձեւ, որոշակի բանաձեւեր, նկարագրություններ, ընդհանուր վայրեր եւ այլն:

Հարսանիքի ծեսից հետո, որը փոխեց հարսնացուի եւ փեսայի կարգավիճակը (այժմ դրանք կոչվում էին «երիտասարդ», «նորապսյալներ»), տեղի ունեցավ նրանց խորհրդանշական վերածնունդը `հարսանեկան ծեսերի տրամադրության տակ գտնվող փոփոխություններով. Համընդհանուր զվարճանքն ունի Արի Հարսնացուն արգելվում էր լաց լինել, այլապես, ըստ ժողովրդի գաղափարների, դա կարող էր ուրախ կյանք ակնկալել ամուսնության մեջ:

Հարսանեկան ծեսը բաժանվեց երեք փուլով, շագանակագույն, ուղղակիորեն հարսանիքի եւ հետմահու: Առաջին փուլը ներառում էր հարսանիքի նախապատրաստման ծեսերը եւ հրաժեշտը հարսնացուի աղջկա հետ ընկերուհիների, գյուղերի, հարեւանների եւ այլն: Շագանակագույն ծեսերի համալիրում ներառված էին փեսայի տների պատերը, պահեստները («Դիտարան», հարսնացուի եւ փեսայի կողմերի նստվածք, պարան, հարսնացուի հղիություն, ա Բակալավրիատի երեկույթ, հյուս:

Ռուսաստանի հարսանեկան արարողությունը, կախված տեղական ավանդույթից, ունեցել է իր բնութագրերը: Ծունի տարբերակը կախված էր հատուկ իրավիճակից. Հարսնացուն եւ փեսան տարբեր գյուղերից, միմյանցից փակված կամ հանված. Լրացուցիչ տարրերը ներառում էին հարսնացու-որբի հարսանիքը: Այնուամենայնիվ, հարսանիքի քայլը, դրա կառուցվածքը քիչ թե շատ կայուն էր բոլոր շրջաններում, եւ հարսանեկան ակտերի հիմնական ծեսերի եւ փուլերի կազմը բնորոշ էր բոլոր տեղական ավանդույթներին:

Ժողովրդական ժանրը բանավոր բանաստեղծական աշխատանքի պատմականորեն ծալովի տեսակ է:

Արդար նշել է Վ.Ի.- ով: Առաջխաղացեք, որ ժողովրդական պոեզիայում մեկ ժանրի գործերը սահմանում են հետեւյալ նշանները.

1) կատարման բնույթը.

2) ներքին նշանակումը.

3) բանաստեղծական համակարգի համայնքը:

Այստեղից ամեն պատճառ կա տարբերակել բանահյուսությունը `երգերը, պերֆետիկ եւ դրամատիկ ժանրերը: Երգ. Epics, պատմական երգեր, բալլադներ, քնարական երգեր: Արձակ. Հեքիաթներ, ոչ հանձնվող արձակ: Դրամատիկական. Խաղեր, պար, տիկնիկային ներկայացումներ, ժողովրդական խաղեր:

Ֆոլկլորի ժանրերը անընդհատ շփվում են, որոշ աշխատանքներ կարող են տեղափոխվել մեկ ժանրից մյուսը: Հատկապես հեշտությամբ փոխում է իր ժանրի պատկանելությունը: Մարդկանց արձակը:

Թեմա 3.

Բանահյուսության պատմական զարգացում:

Բանահյուսություն եւ գրականություն

Բերանի ժողովրդի պոեզիան առաջացավ սոցիալական զարգացման վաղ փուլերում: Հնագիտական \u200b\u200bեւ ազգագրական տվյալների ցուցմունքների համաձայն, բանավոր արվեստի պրիմիտիվները իրենց արմատները թողնում են առաջնային գնման համակարգում, որը գոյություն ուներ հազարամյակների համար:

Բերանի ժողովրդական արվեստի նախնական ժանրերը օգտակար էին, այնուամենայնիվ, աշխատանքային երգերի, դավադրության, հմայքի, ծիսական պոեզիայի, այնուհետեւ հեքիաթների եւ ոչ գործարքների ծագումը կապված են պարզունակ բանահյուսության հետ:

Աշխատանքի երգերի բանաստեղծական բովանդակությունը, նրանց գեղարվեստական \u200b\u200bձեւը ծառայում են որպես ապացույց, որ մարդիկ արտացոլում են իրենց աշխատանքային գործունեությունը: Ծիսական պոեզիայի մեջ, դավադրություններ, կախարդություններ, նա անցավ իր գիտելիքները աշխարհի մասին եւ գաղափարների մասին `խոսքի պատճառով նրա հավատքի մասին: Հեքիաթները եւ ոչ եռանդով արձակը գրավեցին մարդու եւ բնության բազմակողմանի հարաբերությունները, պատմական իրադարձությունները եւ իրական անձանց, հարուստ գեղարվեստական \u200b\u200bգեղարվեստական \u200b\u200bգրականությունը:

Բանավոր-բանաստեղծական ավանդույթների հարստացումը եւ նորերի առաջացումը հետագայում որոշվել են հիմնականում քրիստոնեության ընդունմամբ, հեթանոսության վերացմանը, արեւելյան սլավոնական ժողովուրդների ձեւավորումը, «Նովգորոդ» -ի դերի ուժեղացումը, որը Ամրապնդեց Մոսկվայի պետության ուժը, Ռուսաստանի կայսրության ձեւավորումը:

Այս շրջանի բանահյուսության պատմությունը (IX դարից մինչեւ XIX դարի կեսը) բաժանվում է հետեւյալ քայլերի. Kievan Rus- ի (IX - XII դարեր) գոյության բանահյուսություն (XII - XV) Դարեր), բանահյուսություն (XV - XVII դարեր), բանահյուսական XVIII եւ XIX դարերի առաջին կեսը:

Բերան ժողովրդական ստեղծագործական IX - XII դարեր: Հերոսական էպոսը ձեւավորվեց, էպոսի հիմնական ձեւերն ու բանաստեղծությունները զարգացան, ասացվածքներ, ասացվածքներ, հանելուկներ, լեգենդներ ձեռք բերեցին բացառիկ ժողովրդականություն:

Ֆեոդալական մասնատման շրջանի ժողովրդականության համար նման ժանրերը բնորոշ են պատմական երգին, բալադին, էպոսին, հեքիաթին:

Մոսկվայի պետության կրթությունն ու զարգացումը ուղեկցվում էին բանավոր ժողովրդական արվեստի մեջ էական փոփոխություններով. Պատմական երգը հասնում է հեյդինգի, ասացվածքների, հեքիաթների, ժողովրդական խոսքերն ստանում են տարածված:

Տարբեր գործընթացները ապրում էին բանահյուսական XVIII եւ XIX դարերի առաջին կեսին. Ավանդական բանահյուսության ժանրերը դեռ կան, բայց հայտնվում է գեղարվեստական \u200b\u200bգրականության ազդեցությունը մարդկանց բանավոր պոեզիայի վրա:

XIX դարի երկրորդ կեսը եւ վերջը, քսաներորդ դարը արմատական \u200b\u200bփոփոխություններ մտցրեց բանահյուսության մեջ: Նոր սոցիալ-պատմական պայմանները ազդեցին ինչպես բովանդակության, այնպես էլ տարբեր ժանրերի գործերի տեսքով:

Այս ժամանակի ժողովրդական պատմության մեջ պետք է առանձնահատկվի. XIX դարի երկրորդ կեսի ժողովրդականությունը եւ դարի շրջանը (1861-1917), սովետական \u200b\u200bդարաշրջանի բանահյուսություն (1917-1991), Ժամանակակից բանահյուսություն:

Առաջին երկու ժամանակահատվածներում կարող եք նշանակել քայլերը: Առաջինում `Folklore 1861 - 1905-07, բանահյուսություն 1905-07 - 1917; Երկրորդ, FOLKLORE 1917 - 1929, բանահյուսություն 1929 - 1956:

Օրալի ժողովրդական պոեզիա 1861 - 1905-07, արագ թարմացնելով իր թեմաները, ավելի կոպիտ արձագանքել են որոշակի իրադարձություններին եւ կյանքի պահանջներին: Այն նկարագրեց որոշ ժանրերի առկայության կտրուկ նեղացում, եւ դրանցից մի քանիսը (պատմական երգեր) նույնիսկ տարանջատվեցին օգտագործման համար:

1905-07 - 1917 թվականներին բանահյուսության մեջ: Նախորդ փուլում տեղի ունեցած գործընթացները շարունակվեցին: Միեւնույն ժամանակ, ուժեղացան երգիծական մոտիվներ եւ մի շարք ժանրերի, հատկապես հեքիաթների, երգերի, Chastushki- ի, շեշտավորության քննադատական \u200b\u200bկողմնորոշումը: Նրանք ուրախացրեցին բանավոր ժողովրդական ստեղծագործության փոխհարաբերությունները գրականությամբ:

Հեղափոխությունն ու քաղաքացիական պատերազմը ազդեցին բանահյուսության ընդհանուր բնույթի վրա: Այն ավելի հստակ արտահայտվեց այն բանավոր-բանաստեղծական գործերում, որոնք ավելի շարժունակ են, գործառնական (երգեր, Chastushki): Բայց հեքիաթներում (իրենց կայուն ավանդույթներով), կյանքի մանրամասները, իրադարձությունները, հերոսների բնութագրերը: Հիմնական դերը նշանակվեց հանրաճանաչ հեղափոխական երգերի:

Ինչ վերաբերում է տոտալիտար ռեժիմի ժամանակաշրջանի ժողովրդականությանը (1929-1956), նա դեռ պահպանում էր մարդկանց բանաստեղծական սկզբունքների շարունակականությունը: Ստեղծվել են աշխատանքներ, որոնցում աշխատուժի կյանքը, նրա մտքերն ու զգացմունքները, նրա բողոքը, ստեղծվել են ցանկացած կամայականության եւ բռնության դեմ, Հայրենական մեծ պատերազմի ընթացքում հայրենիքի ազատության եւ անկախության համար նրա հերոսական պայքարը: Դժբախտաբար, բանավոր բանաստեղծական շատ տեքստեր չեն արձանագրվել:

«Հալ» կուսակցությունը քայլել է քսաներորդ կոնգրեսից հետո, ուժեղացված ժողովրդական պոեզիան, սիրողական սիրողական: Երգերը, Չաստուշկին, հեքիաթներ, կատակներ կրկին ստացան իրենց կենդանի ձեւերը: Եվ «Վերակառուցման» եւ բանահյուսության նման ժանրերի ստեղծմամբ, որպես ծիսական պոեզիա, դավադրություններ, կախարդներ, դուրս եկան մոռացության:

Ներկայումս բանավոր ժողովրդական ստեղծագործության նկատմամբ հետաքրքրությունը չի վերացել: Դարերի մարդկանց կուտակված ավանդույթները ընկալվում են որպես նրա հոգեւոր նորացման ուղիներից մեկը:

Ֆոլկլորը եւ գրականությունը զուգահեռ ապրում եւ զարգանում են, անընդհատ շփվելով եւ հարստացնելով միմյանց: Նրանց ընդհանուր խնդիրն այն է, որ ստեղծում են ընդհանուր պատկերներ, հավերժական աշխատանքների գեղարվեստական \u200b\u200bկատարելագործման համար: Միեւնույն ժամանակ, բանավոր ժողովրդական ստեղծագործությունը գրականության «օրրանն» է: Ժողովրդական բանահյուսության հիման վրա ժամանելը, ռուս գրականությունը իր քայլերից առաջինից ակտիվորեն օգտագործում է իր կողմից մշակված պատկերի համակարգը, ավանդական բանաձեւերը եւ ընդունելությունները: Իր հերթին, ռուս գրականությունը ինքնին ազդում է բանավոր ժողովրդական պոեզիայի վրա: Սա արժե տեսնել ապացույց, որ բանահյուսությունը անհրաժեշտ է մեր հասարակության համար, ինչպես նաեւ գրականություն:

Թեմա 4.

Օրացույցի ծիսական պոեզիա

Օրացույցի ծեսերը սահմանափակվում են տարվա ժամանակահատվածի համար: Առանձնահատուկ նշանակություն ունեն չորս միավոր, ձմեռային եւ ամառային լուծիչներ, գարուն եւ աշնանային հավասարեցում: Սլավոնական ագրարային օրացույցում նրանք համապատասխանեցին ձմեռային շարաններին, մարտին եւ սեպտեմբերին: Եվ, հետեւաբար, օրացույցի ծեսերը պատրաստվում են բաժանվել երեք ցիկլերի. Ձմեռ (Ամանոր եւ ուղեւոր), գարուն-ամառ (գարուն, տրոհներ-սեմիտական, Կուպալի), աշուն:

Նոր տարվա հանդիպումը սլավոնական օրացույցում կոչվեց `« Երկինք »: «Նվրանց» -ը մի տեսակ ծես է, խաղային եւ ագրարային տնային ծես, հետեւաբար, պատրաստվելով Ամանորին, եղանակը նկատվեց, ես հետաքրքրվեցի, կոլաժ, որը բավարարվեց խաղից:

Բարեկենման ժամանակ, ինչպես Նոր տարում, եղանակը նկատվեց եւ Գադալը: Maslenitsa - բջջային արձակուրդ: Այն նշվում է Զատիկից առաջ ութերորդ շաբաթվա ընթացքում: Բարեկենթի կենտրոնական ծիսական ազդեցությունը կառնավալի հանդիպումն ու լարերը են: Սա անձնավորում է ձմռան ավարտը, գարնան սկիզբը: Ուղեւորի ողջ շաբաթը լցվում է տոնական գործունեությամբ `խաղեր, ստուգումներ, զվարճանք: Ամեն օր ունի իր անունը. Երկուշաբթի - «Հանդիպում», երեքշաբթի - չորեքշաբթի - չորեքշաբթի - «Լաքա», հինգշաբթի, ուրբաթ «Լայն», կիրակի - «Ներողամտություն»:

Արեւելյան սլավոնները լայնորեն տարածեցին գարնանային հանդիպման ծեսը, քանի որ բերքը կապված էր դրա հետ, անասունների, հետեւաբար, ընտանեկան հարստության հետ: Ծեսերը ուղեկցվում էին, Սեւայի սկիզբը, արոտավայրերի արոտավայրերը:

Ծեսերի տրիակո-սեմիտկի ցիկլը հաղթահարեց ուշ գարնան ավարտին: Երրորդություն - կիրակի, Զատիկից հետո հիսուներորդ օրը: Վերջին օրը ընկնում է շաբաթվա սեմիցքայայի (յոթերորդը `Զատիկից հետո), այնպես որ ծեսը ստացել է անունը` Troitsko-Semitic: Շաբաթ օրը `սեմինիստական \u200b\u200bշաբաթվա ընթացքում` ծնողի օր, իսկ երկուշաբթի (Երրորդությունից հետո). Օծանելիքը, որին հաջորդում է «Ռուսական շաբաթը»:

Ամառային գլխարկ - օր Իվան Կլապալա: Նա բացում է լողի սեզոնը: Այս օրը հավաքված խոտաբույսերը եւ ծաղիկները չորանում են, փրկված, հավատալով, որ նրանք բուժիչ ուժ ունեն:

Մաքրման աշխատանքները եւ Սենոկոսը հին օրերին սկսվեցին Կազանի հետ (հուլիսի 21-ից): Որպեսզի բերքը առատ էր, Հակիան, սեղմելով առաջին կապը, ասաց. «Դարձիր, իմ ծածկը, հազար Ոստիկանը»: Պատիվները պարգեւատրեցին վերջին ոչխարներին: Ավանդույթի համաձայն, դաշտը մնաց մի փոքր հարմար, չհրապարակված բախումների հետ, կապվում է ժապավենի հետ, այսինքն, «Furrowed Furrow»:

Աշունը մոտեցավ բերքը, «Հնդկական ամառ» (սեպտեմբերի տասնչորսից `սեպտեմբերի քսանմեկերորդ): Եվ հետո նա գնաց ծածկոց: Պոկրովը առաջին զազիմերն է: Ժողովրդական իմաստությունը կարդում է.

Կոլյա Պոկրով, ապա շուտով Սուրբ Ծնունդ:

Թեմա 5.

Ընտանեկան եւ կենցաղային ծիսական պոեզիա

Ոչ միայն տնտեսական, բայց ընտանեկան կյանքում յուրաքանչյուր կարեւոր իրադարձություն անհրաժեշտ էր ծեսին ուղեկցելու համար: Որոշ ծեսեր ուղեկցվում էին ուրախ իրադարձություններով (մայրություն), երկրորդը `տխուր (հուղարկավորության, հավաքագրման ծեսերը), երրորդը (հարսանեկան ծես), որոնք համակցված են իրենց եւ զվարճանքի տարրերի համար: Հետեւաբար, հարսանեկան ծեսը զարդարում եւ բովանդակությամբ հատկապես հարուստ է, բազմազան, հետաքրքիր:

Հարսանեկան արարողությունը վերադառնում է դարերի ավանդույթներին, եւ այս ավանդույթները ձեւավորվել են մարդկանց կյանքի տնտեսական, իրավական, տնային տնտեսությունների, կրոնական կանոնների հիման վրա: Հետեւաբար, սլավոնական հարսանիքի ծեսը բազմաթիվ ծեսերի բարդ միասնությունն է, որը տեւեց մի քանի օր: Հարսանիքի բանահյուսական նվագակցությունն անսովոր հարուստ է. Խոչընդոտ, երգեր, նախադասություններ, փոխաբերական երկխոսություններ, կատակներ, թատերական տեսարաններ, chastushki, prevs, պար.

Հարսանիքի կենտրոնական գործիչը հարսնացուն է: Հարսանիքը սկսվում է խաղընկերոջից, այնուհետեւ դիտում, տրտնջում, մեծ շաբաթ եւ, վերջապես, հարսանիքի առաջին օրը: Այն ներառում է նման ծեսեր.

1. Հաշվի առնելով հարսնացուի փեսան սեղանին:

2. Հարսնացուն շրջապատող:

3. Երիտասարդի ընդունում ամուսնու տանը:

4. Frank մահճակալ:

Այս ծեսերը նախագծված են մարդկանց առաջ նոր ընտանիքի օրինականությունը հաստատելու համար:

Հարսանեկան պոեզիան ուներ խորը հոգեբան, պատկերեց հարսնացուի եւ փեսայի զգացմունքները, նրանց զարգացումը ծեսի համար: Հատկապես դժվար հոգեբանական դեր էր հարսնացուի դերը, ուստի բանահյուսությունը քաշեց իր հուզական պետությունների հարուստ պալիտրա: Հարսանեկան ծեսի առաջին կեսը, մինչդեռ հարսնացուն դեռ գտնվում էր Ծնողների տանը, լցվեց դրամայով, որն ուղեկցվում էր տխուր, էլեկտրոնային փոստով: Տօնին (փեսայի տանը), հուզական տոնայնությունը կտրուկ փոխվեց. Տոնի մասնակիցների իդեալականացումը գերակշռում էր բանականորեն մասնակիցների իդեալիզացիան:

Հյուսիսային ռուսական տիպի հարսանիքի համար հիմնական ժողովրդական գենոմը պայմանավորված էր: Նրանք արտահայտեցին միայն մեկ զգացողություն `տխրություն: Երգերի հոգեբանական հնարավորությունները շատ ավելի լայն են, ուստի կենտրոնական ռուսական հարսանիքում հարսնացուի փորձի պատկերը ավելի բարբառային եւ բազմազան էր: Հարսանեկան երգերը ընտանեկան ծիսական պոեզիայի ամենակարեւոր, առավել պահպանված ցիկլն են:

Դիտելը կատարվել է պայմանավորված բանաստեղծական այլաբանական ձեւով: Խաղատուներն իրենց անվանում էին ձկնորսներ, որսորդներ, հարսնացուն `Բելորբիտներ, Կունիտներ: Պատի ընթացքում հարսնացուի ընկերուհին արդեն կարող է կատարել երգեր. Ծիսական («Այո, երեք անգամ երեք հյուսված տուփի համար ...») եւ քնարական, որում գովաբանեց Կալինան: .. "):

Բախումներով, աղջիկների անցումը եւ լավ արված «նվիրյալների» եւ «երիտասարդության» ազատ վիճակից հարսնացուի եւ փեսայի դիրքորոշումը: «Դանուբի երկայնքով ...» երգում լավ է արվել գետի կողքին ձիով զբոսնելիս: Նա ցույց է տալիս իր գեղեցկությունը աղջկա առաջ, ջնջել եւ խնդրում է փրկել իր ձին: Բայց աղջիկը պատասխանում է.

«Երբ ես քոնն եմ,

Ձիու քոնին փրկելը ...

Եվ հիմա ես քոնն եմ:

Ես չեմ կարող ձի վերցնել »:

Երգերում կան զույգ եւ խորհրդանիշներ բնության աշխարհից, օրինակ, Կալինուշկան եւ սոխը («Վշտի վրա, Կալինան կանգնած էին շրջանի մեջ ...»): Զտված աղախին կամքի շարժառիթը մշակվում է (հարսնացուն պատկերված է այրված հատապտուղների խորհրդանիշներով, բռնել ձկնորսության, մեքենայի վրա կրակոց, խաղողի կոտրված ճյուղեր):

«Դա Dawn- ի վաղ ջրի մեջ չէ ոչ թե շեփորի խողովակում ...» երգը կարող էր երգել գաղութի վրա, աղջկա եւ հարսանիքի օրվա առավոտյան: Այս ծիսական երգը նշեց առաջիկա, որը կատարվում է կամ արդեն կատարված է թքելը կամրջելու ծեսը: Slugged երգերը սկսեցին երիտասարդել հարսնացուի եւ փեսայի դիրքում, իդեալականացնելով իրենց հարաբերությունները. Հարսնացուն սիրով սայթաքում է իր նվերները: Կլուզման ժամանակ երգերը բացակայում էին, երգերը պատմվածք կամ երկխոսություն էին:

Աղջկա երգերում հայտնվեցին մենոլոգիական ձեւեր հարսնացուի դեմքից: Նա հրաժեշտ տվեց ազատ բռնության եւ խորթ հայրենիքի տուն, ամրապնդեց ծնողները ամուսնանալու համար: Անդրադառնալով իր հետագա կյանքի մասին, հարսնացուն իրեն ներկայացվեց սպիտակ կարապի հետ, որը ընկավ մոխրագույն սագերի նախիր, որը ծխում էր այն: Մայրը կամ ամուսնացած քույրը հարսնացուն սովորեցնում էին, թե ինչպես կարելի է վարվել նոր ընտանիքում.

«Դուք հագնում եք զգեստ, մի հագեք,

Դու շատ վիշտ ես, մի \u200b\u200bասա »:

Եթե \u200b\u200bհարսնացուն որբ էր, ապա աքսորված է. Դուստրը ծնողներին հրավիրեց նայել իր որբի հարսանիքին:

Երգերում անցումային սյուժեն կամ հարսնացուն հաճախ հայտնաբերվում են ջրային պատնեշի միջոցով, որը կապված է հարսանիքի հնագույն պատկերացումների հետ, որպես նախաձեռնություն («կիրակի օրը վաղ սինեան»): Հարսնացուն բռնել է կամ հարսնացուի իմբակալումը կամ նրա կամքից ոսկե բանալիները («Դուք իմ ընկերուհիները, փուչիկներ եք ...»): Աղջիկների ընկերուհիների կերպարը կազմվել է որպես փոքր թռչունների հոտ, թռավ դեպի բջիջում կնքված տեսարան: Ընկերուհին համակրում էր հարսնացուն, այնուհետեւ նրան պահեց ամուսնանալու չկատարված խոստման համար: Աղջիկը հագեցած էր ծիսական եւ քնարական երգերով:

Հարսանեկան ամբողջ ծեսի գագաթնակետին հարսանիքի օրն էր, որը ամուսնության ավարտն էր եւ երիտասարդ ընտանիքի երաժշտությունը:

Առավոտյան հարսնացուն ընկերուհիներին քայլում էր այն երգը, որում նա հայտնել է իր վատ երազանքի մասին. Նա պատռվեց Բաբիի անեծքը: Հարսնացուի եւ հարսանեկան գնացքի սպասումների ժամանակ փեսան երգեց քնարական երգեր, արտահայտվում է իր ցավալի փորձի ծայրահեղ աստիճանի («Ինչպես կոտրել սպիտակ ճիրան ...»): Ծիսական բառերը լցվել էին խորը քնմոսությամբ, ամուսնությունը նրանց մեջ պատկերված էր որպես անխուսափելի իրադարձություն («Մայրը, որը դաշտում փոշի չէ ...»): Միեւնույն ժամանակ, փեսայի տանը նրանք կատարել են այլ բովանդակության երգերը, օրինակ. Mo-Boat- ի կազմով նա թողնում է իր հիանալի տերմինից `մոխրագույն զառախաղի համար», փեսան լողում է Նավի վրա գտնվող գետը քաշում է ծնկի բում եւ դնում այն \u200b\u200bերգչուհու մեջ («Օ ,, Իվան երգչախումբը լավ է ...»):

Բայց հասավ հարսանեկան գնացքը: Հյուրերը տան մեջ `փոթորիկի պես, ամեն ինչ իր ճանապարհով մաքրելով: Սա պատկերված է հիպերբոլով. Ես բերեցի նոր շենք, հալեցրեց մի քանի ոսկի, ազատվեց պարտեզի սոխը, լռեց Մալավոսը: Հարսնացուն հարմարեցնում է փեսային («քամի չկար, քամի չկար, հանկարծ ոգեշնչելով ...»):

Այս պահին խաղացին տեսարանները, որոնք հիմնված էին հարսնացուի կամ նրա երկվորյակների մարման վրա `հարյուրապատրաստում: Նրանց կատարումը խթանվեց հարսանեկան նախադասությունները, որոնք ունեին ծիսական բնույթ: Պատիժներն ունեին այլ գործառույթներ. Դրանք իդեալականացնում էին հարսանիքի ամբողջ իրավիճակը եւ մասնակիցները, հումորորեն լիցքաթափում էին մանկական տնից հարսնացուի մեկնելու հետ կապված բարդ հոգեբանական իրավիճակ:

Պատիժները ոտանավոր կամ ռիթմիկ բանաստեղծական աշխատանքներ են: Հարսանեկան գնացքի ժամանումից հետո Կոստրոմայի շրջանում խաղացանցի պարանոցի տեսարանը `առաջին գեղեցկությունը, որն ուղեկցվում էր մեծ նախադասությամբ: Տոնածառը օժտեց հարսնաքույրներից մեկին, նա նույնպես նախադասություն էր ասում: Պատժի կառուցման մեջ ներգրավվել է իմպրովիզացիա (CF. Երկու տարբերակ Kreestomatology), բայց գավազանն էր: Պատիժը սկսվեց ներածական մասով, որում ֆանտաստիկորեն բարձրացրեց համի մթնոլորտը: Օգտագործվել են շրջապատող իրերը իդեալականացնող էպիթներ.

Ես ընկա սեղանին, դեպի կաղնու ընկած:

Դեպի սփռոցներ մինչեւ մահ:

Պղնձի ըմպելիք<медовым>,

Շաքարի խանգարումներին:

Ոսկեզօծ ափսեներին:

Պատառաքաղներին ճշգրիտ են,

Բյուրոկրատների համար,

Քեզ համար Swatushkam- ը հաճելի է:

Այնուհետեւ նրան դիմավորեցին անցնելով: Նրանց իդեալիզացիան կարող է ստանալ էպիկական զարգացում. Նրանք քշեցին հարսնացուի համար մաքուր դաշտեր, կանաչ մարգագետիններ, մութ անտառներ ... Հիպերբոլլան անցավ հարսնոլոգի գնացքների դժվարին ճանապարհը: Hyperboles- ը օգտագործվել է մեկ այլ էպիկական մասում `պատմության մեջ, թե ինչպես են աղջիկները ականապատել եւ զարդարել տոնածառը.

Կոշիկի հիմար

Գուլպաներում բարկացած էին,

Կանաչ տոնածառը կոտրվեց:

Ձեռնոցների վրա բարկացան,

Օղակի վրա կոտրվել է ...

Տոնածառը գլխավոր հերոսուհին էր: Նա արտասանեց դասարանը, որի վերջում մոմերը վառվեցին դրա վրա.

... լավ է մեր կույս գեղեցկությունը

Դա էլեգանտ է

Scarlet Ribbons ամուսնալուծություն:

Տարբեր ամաններ բաժանվում են

Թանկարժեք քարերը զարդարված են,

Մոմ մոմերը բաժանվում են:

Ala Ribbons Alel

Dull- ի տարբեր աղեղներ:

Ճանապարհների քարերը թափվեցին

Այրվել են գարշահոտ մոմերը:

Տոնածառի եւ պահանջարկի հետեւյալի հետեւում է անցել հետեւյալը: Նրանք սկսեցին փեսան, այնուհետեւ դիմեցին իր ընկերոջը, Սուահամալին, սնոդներ: «Տալ» գեղեցկուհուն դրդված մեթոդներ տարբեր էին. Օրինակ, հանելուկ հանելուկներ: Հատկապես Freaking- ը պնդում է, որ Rhyme- ն.

Այստեղ դուք ունեք վերջին բառը.

Տվեք ինձ ոսկե մատանին:

Ես կասեմ կրունկների բառերը -

Տվեք ինձ խցկել շարֆ:

Svatushka, ով ունի կարմիր վերնաշապիկ, -

Ներդրեք հինգ գրքի թուղթ;

Եվ կապույտով `մյուսը դնել ...

Յուրաքանչյուր շնորհալի գազիլ մոմ: Երբ բոլոր մոմերը մարեցին, նախադասությունը արտասանած աղջիկը հայտնվեց հարսնացուն: Նա խոսեց գեղեցկության հետ անխուսափելի բաժանման եւ հարսնացուի կորստի մասին, ընդմիշտ նրա մոտիվացիան: Տոնածառը հանվել է խրճիթից, հարսնացուն լաց էր լինում: Հոգեբանական զուգահեռ Սուրբ Ծնունդ-Մերիին գեղեցկության եւ հարսնացուի միջեւ անցկացվեց խաղի ամբողջ իրավիճակի միջոցով `կարմիր թելերով:

Այնուամենայնիվ, մենախոսությունից բաղկացած նախադասությունները, այնուամենայնիվ, կոչում են ծեսի մասնակիցներին, հանգեցրել են երկխոսական ձեւերի առաջացմանը եւ հաշվի առնելով դրամատիկ ներկայացման բնույթը:

Հարսանիքի առավել հանդիսավոր պահը տոն էր (արքայադուստր սեղան): Այստեղ միայն զվարճալի երգեր էին երգվում, պարում: Գեղարվեստական \u200b\u200bվառ զարգացումը մեծ մեծությունների ծես ուներ: Սրցույթի երգերը երգում էին նորապսակները, հարսանեկան շարքերը եւ բոլոր հյուրերը, դրա համար Եգիպը (երգիչներ) տվեց քաղցրավենիք, կոճապղպեղ, փող: Աշխարհի կատարված պարոդիան. Երգերը փայլուն են, որոնք կարող էին երգել եւ պարզապես ծիծաղի համար:

Հիանալի երգերը շնորհավորական բնավորություն ունեին: Նրանք պատիվ էին, վանկարկում էին, թե ում են դիմել: Այս մարդու երգի դրական հատկությունները խիստ պատկերված էին, հաճախ հիպերբոլի օգնությամբ:

Հարսնացուի եւ հարսնացուի պատկերները բանաստեղծորեն բացահայտեցին բնության աշխարհից մի շարք խորհրդանիշներ: Bridegroom - Clear Falcon, Voroniy Horse Bride - Strawberry-Berry, Cherry, Valina-Raspberry, հաղարջի հատապտուղ: Խորհրդանիշները կարող են զուգակցվել, աղավնու եւ կապույտ կոճղ, խաղող եւ հատապտուղներ:

Դիմանկարը մեծ դեր խաղաց:

Փեսան գանգուրներ այնքան գեղեցիկ

Ինչ են դրանք ձեռքի համար

Գերիշխանը ցանկանում է բողոքել

Առաջին քաղաք - գեղեցիկ Peter,

Մեկ այլ քաղաք - քարե Մոսկվա,

Երրորդ քաղաքը սպիտակ լիճ է:

Ինչպես սիրո բովանդակության շատ երգերում, նորապսակների փոխադարձ սերը արտահայտվեց այն փաստով, որ հարսնացուն կոտրեց իր փեսան իր գանգուրները Rousse- ը («նման է Ռոջի ոսկու մեկ ամսվա նման ...»):

Համեմատած այն երգերի հետ, որոնք նրանք երգում էին հարսնացուի տանը, տրամագծորեն փոխեցին ընդդիմությունը իրենց եւ ուրիշի ընտանիքի հետ: Այժմ Հոր հայրը դարձել է «ուրիշի», այնպես որ հարսնացուն Բաթյուշկինն է, ես հաց չեմ ուզում. Նա դառն է, հորեղբայրներ. Իվանով հաց - Ես ուզում եմ. Դա քաղցր է, մեղրի պես հոտ է գալիս:

Ընդհանուր երգերը դիտում են պատկեր ստեղծելու ընդհանուր սխեման. Անձի, նրա հագուստի, հարստության, լավ հոգեւոր հատկությունների տեսքը: Այսպիսով, օրինակ, հազարերորդը պատկերելով, երգը մեծ ուշադրություն է դարձնում իր շքեղ մորթուց վերարկուին, որում նա գնաց Աստծո եկեղեցի, նա ամուսնացավ իր տեսարանի հետ: Պարապ տղան պատկերված է իր ամբողջ փառքի վրա, որը կարող է նույնիսկ բնություն վերափոխել. Մարգագետինները կանաչ են, այգիները ծաղկում են: Swachy - սպիտակ, քանի որ նա խորտակվում էր սպիտակ փրփուրով, որը առաքվում էր կապույտ ծովի պատճառով: Ընտանիքի երաժշտությունը հիշեցնում է Քերոլսին. Սեփականատերը, որդիների հետ `աստղերի հետ մեկ ամիս, դուստրերի հետ տանտիրուհին ճառագայթներով պարզ է (« Գարնան կանաչի դարպասի մոտ »): Հատուկ էր այրու աստիճանը. Դա ցավակցություն հայտնեց իր վշտի մասին: Դա ձեռք է բերվել խորհրդանիշների օգնությամբ. Ոչ ամրացված NIVA, Terem առանց վերեւի երգեր, առանց podvock, խորամանկ մորթուց վերարկու առանց վերեւի, ոսկե օղակ առանց podzole:

Սուրբ երգերը կարելի է համեմատել օրհներգերի հետ, դրանք բնութագրվում են հանդիսավոր ինտոնացիայով, բարձր բառապաշարով: Իհարկե, այս ամենը ձեռք է բերվել բանահյուսության կողմից: Յու. Գ. Կռուգլովը նշեց, որ բոլոր գեղարվեստական \u200b\u200bմիջոցները »օգտագործվում են խիստ համաձայն հիասքանչ երգերի բանաստեղծական պարունակությանը. Հարաբերությունների հետ առավել հոյակապ հարաբերությունները, այսինքն, ծառայում են որպես մեծության երգերի բանաստեղծական պարունակության հիմնական սկզբունք - իդեալականացում »:

Հակիրճ երգերի նպատակը ծաղրանկարների ստեղծումն է: Նրանց հիմնական գեղարվեստական \u200b\u200bընդունելությունը Groteskeque- ն է: Համբուրի փեսայում պուրակը մեծացավ, գլխում, մկնիկի բույնի բույնը. Svaha's Spin - Lavitz, ... - Breadbox, Peritonean - ճահիճ; Բեկերի բեկորները աճում էին, կարկանդակներ Դարակներ TUSKAL- ով, քայլում էին տանի վրա, այո, մկները բռնել են. Հազարավոր մարդիկ նստում են ձիու վրա, ինչպես ագռավը եւ դրա տակ գտնվող ձին `կովի նման: Արգելակի երգերի դիմանկարները երգիծական են, տգեղ է դրանց մեջ: Սա կրճատված բառապաշար է: Անկյունային երգերը ոչ միայն հասան ոչ միայն հումորային նպատակին, այլեւ ծաղրեցին հարբածությունը, ագահությունը, հիմարությունը, ծուլությունը, խաբեությունը: Հիմար սպիները անցան հարսնացուն, քշեցին այգի, կաղամբը լցվեց գարեջուրով, աղոթեց, որ հավատում էր (բեւեռ): Երբեմն կինոնգոն երգերում կան բակալավրիատների հեգնական մեջբերում Բանաստեղծությունների երգերից (օրինակ, նրանք պատճենեցին զերծ մնալ «Լավի ընկերը քահանայի բարեկամը»:

Հարսանեկան բանահյուսության բոլոր աշխատանքներում օգտագործվել է գեղարվեստական \u200b\u200bգործակալների առատություն. Էպիթետներ, համեմատություններ, խորհրդանիշներ, հիպերբլներ, կրկնումներ, մեղմ ձեւով բառեր, հոմանիշներ, այլաբանություն եւ այլն: Հարսանեկան բանահյուսությունը վիճարկել է կատարյալ, բարձրացված աշխարհը, որն ապրում է բարի եւ գեղեցկության օրենքների համաձայն:

Zueva T.V., Kiddan B.P. Ռուսական բանահյուսություն - M., 2002