Անվանական թիզեր. 70 մանկական թիզեր աղջիկների և տղաների համար այբբենական կարգով։ Մենք հանդես ենք գալիս թիզերով՝ հանգ: Ինչո՞վ են թիզերը տարբերվում բանահյուսության այլ ժանրերից:

Անվանական թիզեր

Երեխայի հաղորդակցության մեջ թիզերները վաղուց են հայտնաբերվել: Որտեղի՞ց են նրանք եկել, ի՞նչ տեսակի թիզերներ կան, ի՞նչ թիզերներ կան՝ ներքնաշապիկներ և թիզերներ՝ ծաղր, ի՞նչ են «հակասիզերները» կամ պատասխանները. հանգեր կսովորեք։

Շատ կարևոր է երեխային սովորեցնել հումորով ընդունել ծաղրանքը: Ի վերջո, թիզերը միշտ չէ, որ արտացոլում է կյանքը և ծաղրում է բնավորության ցանկացած բացասական հատկանիշ (վախկոտություն, անբարեխիղճություն, հպարտություն և այլն): Շատ հաճախ թիզերը պարզապես հանգավորելու խաղ է, դա հորինված աշխարհ է, դա հորինվածք է, որը երբեք չի լինի իրական կյանքում:

Սովորաբար երեխաները չեն վիրավորվում թիզերից, այլ նաև պատասխանում են թիզերով՝ ավելի տարողունակ ու վառ կամ հակաթիզեր՝ հանգով։

Որպեսզի երեխան չնեղանա թիզերից, փորձեք նրա հետ ոտանավորներով ոչ վիրավորական թիզեր գրել:Ի՞նչ կարելի է հանգավորել «Զինա» բառի հետ: (Զինան նկար է, Զինան՝ ռետինե, Զինան՝ զամբյուղ, Զինան՝ խանութից), Կատյա՞։ (Կատյան զգեստով է, Կատյուշան՝ կախազարդ, Կատյուշան՝ խոսող, Կատյան՝ նապաստակ)։ Իսկ Անտոն, Անտոշկա բառը. (Անտոշկա - կարտոֆիլ, Անտոշկա - ոտք), Սաշա (մերոնք, շիլա, Փաշա, Նատաշա), Անդրեյ (ճնճղուկ, աղավնիներ), Ալենկա (ստվարաթուղթ): Կարող եք նաև նոր գայթակղիչ բառեր հորինել և ինչ պատճառով կարող են դրանք հնչել՝ զբաղվել բառերի ստեղծմամբ. օրինակ, դպրոցահասակ երեխաները հնարել են այնպիսի լեզվական ծաղրեր. նա արձակուրդում էր Սկանդինավիայում), կամ Ֆեդյա՝ հեծանիվ (երեխայի համար թիզեր, ով թույլ չի տալիս որևէ մեկին մոտենալ իր հեծանիվին. նախադպրոցական տարիքի երեխաները դրա հետ են եկել):

Քննարկեք ձեր երեխայի լսած թիզերը. ի՞նչ որակի վրա է նա ծիծաղում: Ինչ ծաղր է իրականում տեղի ունենում, և ինչ է գեղարվեստական: Ուսուցանեք ծաղրողներին պատասխաններ (տես նախորդ հոդվածը), քննարկեք, թե ինչ տեղի ունեցավ, երբ պատասխանն օգտագործեց ձեր երեխան:

6 տարեկանից բարձր երեխաների հետ կարող եք խոսել թիզերի ժանրի և այն մասին, թե ինչպես է թիզերը տարբերվում սովորական բանաստեղծությունից:Կարդացեք երկու տեքստ Սերյոժայի մասին և խնդրեք երեխային որոշել՝ դա բանաստեղծությո՞ւն է, թե՞ թիզեր։

Ամբողջ տունը դողում է։
Սերյոժան ծեծում է մուրճով.
Զայրույթից կարմրել
Hammers եղունգները.
Եղունգները թեքված են
Եղունգները ճմրթվում են
Եղունգները ճոճվում են
Սերեժայի վերևում նրանք
Նրանք պարզապես ծաղրում են։
Նրանք չեն բախվում պատին:
Լավ է, որ ձեռքերը անձեռնմխելի են:
Ոչ, դա բոլորովին այլ հարց է...
Մեխերը խփեք գետնին:
Այստեղ - և գլխարկը չի երևում:
Մի թեքեք
Մի կոտրեք
Հետ դուրս հանեք: (Վ. Բերեստով. Սերյոժա և եղունգներ)

Սերեժան հետ նայեց
Պայթեցրեց պղպջակ
Եվ փուչիկը անտառում է,
Զբոսանքներ, սնկերի վրա զբոսանքներ (ժողովրդական թիզեր)

Ո՞րն է տարբերությունը թիզերի և բանաստեղծության միջև: (Հարց 6 տարեկան և բարձր երեխաների համար): Ի՞նչ կարող ենք ասել Սերյոժայի մասին բանաստեղծությունից։ Ինչ որակի տղա է ծաղրում թիզերում. Ինչ է անում «փուչիկը փքված է»(զայրանում է, այտերը փչում, խոժոռված նայում): Ե՞րբ է պատահում, որ մարդը փուչիկի պես փչում է։ Եվ դա պատահեց ձեզ հետ - ե՞րբ: Շեշտեք, որ թիզերը նկարագրում է մի բան, որը երբեք չի պատահում կյանքում(Սերյոժան դարձավ պղպջակ և սլացավ դեպի անտառ), իսկ բանաստեղծության մեջ՝ ինչ է իրականում տեղի ունենում։ Միևնույն ժամանակ նկարագրվում են Սերյոժայի նմանատիպ հույզերը.(նա բարկացել է և թնդաց, բարկությունից կարմրել է): Թիզերը վիրավորական չէ, զվարճալի է, ուրախ։

Թիզեր աղջիկների անունների համար (այբբենական կարգով)

Ագաշկա - կեղտոտ վերնաշապիկ

Ալկա - լվացքի սփռոց

Ալյան պոռնիկ է

Աննա - բալանա,
Պյուտերի գլուխ:
հյուսված քիթ,
Գզրոցի բերան

Աննուշկան սիրտ է։
Ականջը եփել պղպեղով
Իսկ ես հացով կգամ։

Վալյա, Վալյա, պարզություն,
Թթու կաղամբ!
Կերան առանց պոչի մուկ
Եվ նա ասաց. «Համեղ է»:

Վալյան մոդայիկ է։ Այգեգործ!

Վալիի քթի նման մկները երշիկ են կերել։

Բարբարան բարձրացրեց քիթը։

Հետաքրքրասեր Վարվառային շուկայում քիթը պոկեցին։

Դունյա - բլիթ
Դուրս եկավ փողոց
Ես նստեցի մի բշտիկի վրա,
Մոծակը կերավ.

Զինան զամբյուղ է: Զինան բիծ է։ Զինկա - մաստակ:

Իրինա.
Գլորեց մանդարինը
Իրինա անունով։
Դասեր չի տվել.
Եվ ես ստացա երկուսը:

Կատյա - Կատյա - Կատերինա,
Նկար է գծվել։
Ոչ թանաքով, ոչ գրիչով
Կոնքից ցախավելով։

Լենկա - փրփուր

Լյուդա - սիրելիս ոտքը ջախջախեց:

Մաշա - կաթնաշոռ կաթ

Մաշա - հարսը կերավ մի կաթսա խմոր:

Milka-ն խոզուկ է։ Սիրելիս խոզաբուծություն է:

Նադյուշկան բարձ է։ Նադենկան քաղցր շիլա է:

Նաստյան քաղցր է:

Օլենան աղի է:

Մեր փաշան նիհար է,
Վայրի ծղոտի պես:
Եվ նա հագնում է կոշիկները -
Ինչպես է փուչիկը փչում:

Սոնյան քնկոտ է։ Սոնյան նորաձևություն է.

Տատյանա - թթվասեր:

Էմմա - սերուցք կերավ:

Տղայի անունների թիզեր (այբբենական կարգով)

Աբրոսիմ - խնդրում ենք շիլա:

Ալյոշա - բելյոշա
Այն արժե երեք կոպեկ.
Վիզը կոպեկ է,
Ալթին - գլուխ,
Երկու փողի ոտք -
Դա նրա համար ամբողջ գինն է:

Ալյոշկա-տորթ,
գլուխը զամբյուղով,
ցից գլխարկ,
Ոտքեր գերան.

Ալեխա-Ալեքսեյ,
լի մկներով.

Էնդրյու ճնճղուկը
Մի՛ հետապնդիր աղավնիներին։
Աղավնիները վախենում են
Մի նստեք տանիքին.
Chase ticks
Փայտերի տակից.

Անտոշկա - կարտոֆիլ,
ծղոտե ոտք,
Ինքը՝ եղունգով
Անկյուն գլուխ.

Անտոշկա, Անտոշկա,
Չթխած կարտոֆիլ!

Աթոսը քնկոտ է:

Բորիս - ծորենի
Կախված պարանից:
Ինչպես է պարանը կոտրվում
Այսպիսով, Բորիսը կշրջվի:

Բորկա - Բորիս
Կախված է թելից:
Թելը ճռճռում է
Իսկ Բորեչկան ճռռում է։

Բորիսկա - բողկ (երշիկ):

Բորյան լոբի է։ Հաստ ճակատ!

Վանկա - կանգնել գետնանուշ,
Դրեք մեծ գլխարկ:
Բոքոն հաց ուտում
Մեծացե՛ք մինչև երկինք:
Վանյան ցուլ է նստում
Բալալայկան ձեռքին
Բալալայկան ընկավ
Ցլի ոտքը կոտրվել է։

Վանյա, Վանյա, պարզություն:
Առանց պոչի ձի է գնել:
Նստեց ետ առջև
Եվ գնաց այգի:

Վասյա - Վասյուկ,
Վերցրո՛ւ շնիկի վրա:
Վասկա - Վասյոկ,
նիհար խոզ,
Կապված խոտի մեջ (շեշտը առաջին վանկի վրա) -
Գոռում է. «Մյաու.
Ես դուրս չեմ գա»:
Բենջամին.
Վենյա - ավելն,
Պելմեն կերավ։
Վոլոդյա - Վոլոդյա -
Կրեկերների լրիվ գլխարկ:
կոտրիչ տաք,
Երեք կոպեկ փոխվում է.

Վովա, Վովկա-կարապուզ
Ես կերել եմ տատիկիս ձմերուկը։
Տատիկը վիճում է
Վովան բացում է:
-Ես չեմ, տատիկ!
Սա ձեր կատուն է:

Եգորուշկա - Եգոր
Բարձրացել է ցանկապատի վրայով
Բռնվել է մեխի վրա
Կախվել - բղավել.
Դուրս եկեք ցանկապատից
Խեղճ Եգոր.

Եգորուշկա - աստղիկ

Երեմեյ.
Երեմեյը հեծավ և քշեց,
Ինքնուրույն կովի վրա։
Նա ամուր բռնել էր պոչից։
Բարձրաձայն երգեց երգ
Բայց երկար ժամանակ չվայելեց:
Հանկարծ նա պոկվեց կովից։

Լեոնիդ. Լենչիկ - բլիթ,
Քենդի բար կերա
Դնչիկ և ցուլ
Խմեց մի լիտր կաթ
Մեկ այլ տուփ հաց կերավ,
Երեք զամբյուղ կարկանդակ.

Միքայել. Արջը անպիտան է։ Teddy bear - բախվել գլխին:

Նիկիտա - կարմիր ժապավենը ձի է գնել առանց սմբակի:

Նիկոլայ - Բասուրայ,
Բարձրացեք գոմի վրա
Այնտեղ նրանք կռվում են մոծակի դեմ,
Նրանք ձեզ թաթ կտան:

Կոլյա - Կոլյա - Նիկոլայ: Նստեք նստարանի տակ և պառկեք։

Կոլյա, Կոլյա, Նիկոլայ,
Մնացեք տանը, մի խաղացեք.
Մաքրել կարտոֆիլը
Մի քիչ կերեք։

Կոլյա-Կոլյա - մեծ կամքով:

Սերեժան հետ նայեց
Պայթեցրեց պղպջակ
Եվ փուչիկը անտառում է,
Հեծանվավազք, ձիավարություն սնկերի վրա:

Ստեփանը պատառոտված կաֆտան է։ Ստեփանը բաժակ է։ Ստեպկա - ջարդված:

Պետկան դառը բողկ է։

Պրոկոպ - սամիթ,
պղնձե ճակատ,
Ինքը՝ Արշինի հետ,
Գլուխը սափորով:

Romka - երիցուկ, նոր վերնաշապիկ:

Սաշան ուտիճ է։

Սենեչկան սերմ է:

Սայմոնը խելացի է, բայց ոչ ուժեղ։

Տարասը թթու կվաս է։

Տիմոթեոսը կատու է։

Ֆեդոտը նիհար է,
Գլուխ պուդով,
հյուսված քիթ,
Տուֆտա գագաթ:

Ֆեդուլ - շրթունքները թնդեց:

Fedya-ն պղնձե ճաղավանդակ է,
Կով ու ցուլ կերավ
Եվ տասնհինգ խոզեր,
Միայն պոչերն են կախված:
Ֆեդորոկ դյույմներով,
Գլուխը կաթսայով
ցից գլխարկ,
Գրանի ոտքեր:

Ֆիլյան պարզամիտ է։

Համառ Թոմասը ուղիղ գնաց,
Ընկել է փոսի մեջ.
Ես ոչ մեկին չէի վստահում, ես ինքս ստուգեցի դա:

Յաշկան կարմիր վերնաշապիկ է։

Եթե ​​այս ցանկում չգտաք ձեզ անհրաժեշտ անունը, ազատ զգալ ինքներդ ձեզ թիզեր հորինեք: Փնտրեք ոտանավորներ և կազմեք:

Կամ ներքևում գտնվող դասընթացի շապիկի վրա անվճար բաժանորդագրություն

թիզերներ- փոքրիկ ոտանավորներ, որոնք ստեղծվել են երեխաների կողմից՝ ծաղրելու այն մարդու թերությունները, որոնց նրանք հանդիպում են, կամ պաշտպանվելու իրենց վիրավորողից: Երեխաների թիզերը ուսումնասիրելով՝ մեծահասակները կկարողանան ավելի լիարժեք հասկանալ իրենց երեխային՝ ո՞ր արատներն են նրա համար ավելի տհաճ: Կարևոր է հասկանալ, որ թիզերը ծաղր չէ, չնայած նրանց միջև սահմանը շատ բարակ է: Նա երեխաներին սովորեցնում է վատը, անարդարը, տգեղը նկատելու կարողությունը, սովորեցնում է լսել բառերը և ընտրել դրանք ըստ համահունչ և իմաստի, զարգացնում է զգայունություն կյանքի անհեթեթ իրավիճակների և բանավոր ներկայացման նկատմամբ: Գրական թիզերը օբյեկտիվ են, դրանց հեղինակը դիմում է այս ժանրին ոչ թե կոնկրետ երեխային ամաչելու, այլ այն թերությունները, որոնք այս կամ այն ​​չափով բնորոշ են բոլոր երեխաներին:

թիզերներ (Վ.Ի.Դալի «Ռուսաց լեզվի բացատրական բառարանի» համաձայն՝ սա Տամբովի նահանգի խոսքն է.) արտահայտություններ են, որոնք դիտավորյալ զայրացրել են մեկին: «Տատիկ-ոզնի, ոսկրային ոտք»: Թիզերը կազմված են գրեթե բոլոր ռուսերեն անուններից. «Ֆեդյան զառանցում է, նա արջ կերավ ...» և այլն: Բայց ավելի հաճախ ծաղրում են թիզերը՝ ագահ տղերք, պարծենկոտ, երեւակայական, վախկոտ։
Լաց-մանուկներն ու թրթուրները ստանում են «Գողանալ, թթու վարունգ»: Ոչ միայն մեծերն են երեխաներին սովորեցնում միտք-պատճառը: Բայց երեխաներն իրենք են անընդհատ դաստիարակում միմյանց, ուղղում թերությունները։ Դե, եթե քեզ ծաղրում են բիզնեսից դուրս, միշտ կարող ես պատրվակով պատասխանել. «Ով նրանց անուններ է կոչում, այդպես են ասում», «Կոկորդիլոսը քայլեց, քայլեց, կուլ տվեց քո խոսքը, բայց թողեց իմը և կնիք դրեց»: !» կամ «Քո խոսքը կովը կերավ, իսկ իմը մնաց»։

Որպես կանոն, ծաղրանքն անցնում է սերնդեսերունդ՝ բակի մեծ տղաներից, ավագ եղբայրներից ու քույրերից, հասակակիցներից։ Ծնողները, որպես կանոն, չեն հիշում երեխաների նման կատակները, և երբեմն նույնիսկ դրանք համարում են հիմար, վիրավորական և անպարկեշտ, չնայած նրանք իրենք, որպես երեխա, ծաղրում էին միմյանց «Մռնչոց-կով», «Խաբեց հիմարին, չորս բռունցք»: կամ «Դուք ինձ անվանում եք անուններ, բայց դրանք փոխանցում եք ձեզ»:
Թիզերի պատասխանը կարող է տարբեր լինել, օրինակ՝ «Ես ինքս տասն անգամ նույնն եմ»։ Դա կարող է լինել նույնիսկ ավելի պարզ՝ «հիմարն ինքը»։ «Ով իրեն այդպես է անվանում, նա ինքն է այդպես կոչվում»։ Կամ «Ես հայելի եմ» և ցույց տվեք նրան մի ափ, որպեսզի նա կարծես տեսնի իր արտացոլանքը: Կամ մարդն ինչ-որ մեկին ասում է «Հիմար, ապուշ», իսկ նրան ի պատասխան՝ «Շատ հաճելի է, ուրախ եմ քեզ հետ հանդիպելու համար», այսինքն՝ իր դժգոհությունը վերադառնում է իր վրա։ Սա, սկզբունքորեն, նման պաշտպանական հմտություն է և, իսկապես, շատ լավ: Սա այն խորհուրդներից մեկն է երեխաներին, որոնց խանգարում են՝ արձագանքել զվարճալի, հումորային, այնքան թեթև ձևով՝ առանց դա որպես անձնական հարձակում ընդունելու։ Մանկական բանահյուսության այնպիսի տեսակ, ինչպիսին է թիզերը, իսկ որոշ գրողներ այն դասում են ցածր ժանրի շարքին և բացասաբար են վերաբերվում դրան։ Անկախ նրանից, թե դա նուրբ օրորոցային է, թե ինչ-որ գեղեցիկ հանգ: Այնուամենայնիվ, նույնիսկ ամենամակերեսային լեզվաբանական վերլուծությունը բացահայտում է գրական պատկառելի էպիգրամի հետ թիզերի ազգակցական կապը։ Այս բոլոր տեքստերի խնդիրն է հակառակորդին վիրավորել՝ նրան ծիծաղելի տեսք հաղորդելով։ Թիզերը միշտ արտասանվում է երգեցիկ ձայնով (այսպես է համովվում հանգը, որից հատկապես երեխաները հաճույք են ստանում): Միշտ բարձրաձայն: Նախ, որպեսզի բոլորը լսեն. Երկրորդ՝ ավելի լավ է բանավոր մենամարտի մեջ մտնել անվտանգ հեռավորությունից, այլապես կարող ես փոփոխություն ստանալ։

Ռուսաստանի քաղաքացիԹիզեր տղաների անունների համար.

Յուրին խաբեբա է
գողացել է թթու կաղամբ,
Տատիկը տեսավ
Նետեց թեստը:

Միայն - ցեց,
տապակած լոբի,
Թիվ ինը
Միայն թմբլիկ:

Տոլիկ - նապաստակ
Նստեց սեղանի վրա
Եվ նա գնաց պատերազմ:
Կռվել - կռվել, վախեցած
Եվ բղավում է. «Ես ուզում եմ տուն գնալ»:

Ֆեդյա - պղինձ
Արջ կերավ
Ընկել է փոսի մեջ
Բղավեց.

Ականջօղ - կարտոֆիլ,
Շերեփի հետևում
զամբյուղ առջևում,
Իսկ զամբյուղում կատու կա։

Պետյա - հազվադեպ
Արջ կերավ։
վաղ առավոտյան
Գառ կերավ։
Խորտիկի համար -
Գորտ կերավ։
Գայլ էր ուզում
Խելացի չէ:
Ես սագ էի ուզում
Այո, ես վախենում եմ:

Լյոշկա - տորթ,
գլուխը զամբյուղով,
ցից գլխարկ,
Գրանի ոտքեր:

Լիոնկա - Լեոնիդ
Վազում է պարանով:
Ինչպես է պարանը կոտրվում
Լեոնիդասը կշրջվի։

Լենչիկ – բլիթ
Քենդի բար կերա
Դնչիկ և ցուլ
Ուշատը կաթ է խմել
Մեկ այլ տուփ հաց կերավ,
Երեք զամբյուղ կարկանդակ.
Եվ չկերավ
Նա նորից նստեց սեղանի մոտ։

հին ռուսներթիզեր աղջիկների համար.

Դունկա - բլիթ
Դուրս եկավ փողոց
Ես նստեցի մի բշտիկի վրա,
Մոծակը կերավ.

Զինկա - զամբյուղ
Կոտրել է խոզուկ բանկ
Շահել է հինգ ռուբլի,
Գնաց ձի գնելու։
Կար Զինկա պարզություն,
Առանց պոչի ձի եմ վերցրել։
Նստեց ետ առջև
Եվ դուրս վազեց դարպասից:
Բռնվել է կոճղի վրա
Ամբողջ օրը մնաց
Կախված է բշտիկի վրա
Մնացել է ամբողջ գիշեր:

Ուլյանկան ցուլ է նստում
Բերեզինոչկան ձեռքին.
Բերեզինոչկան ընկավ,
Ցլի ոտքը կոտրվել է։

Ահա ժողովրդականՄանկական ոտանավորներ Լ.Վ.Դյակոնովայի մշակման մեջ ամենափոքրը:Եկեք գնանք - եկեք գնանք:

Եկեք գնանք - եկեք գնանք
Ընկույզով, ընկույզով
Երեխային - շաղգամի վրա,
Տատիկին `համտեսել,
Տղայի կողմից
Քաղցրիկ
Կուզիկով։

Նրանք ուղարկեցին մի երիտասարդ կնոջ:

Նրանք ուղարկեցին մի երիտասարդ կնոջ
Սառը ջրով
Իսկ ջուրը հեռու է
Եվ դա հեշտ չէ հագնել:
Կատյան ուժ կստանա
Նա կգնա ջրի համար
Կքայլի ջրի վրայով
Դույլերը ներկված են կրելու համար:

Ոտքեր. Ոտքեր, ոտքեր
Վազիր արահետով
Մի քիչ հետ արի
Կանաչ ոլոռ.
Մի փոքր կոտրեք
Դրեք այն ամանի մեջ
Տուն բեր
Կերակրե՛ք ձեր մայրիկին:

Ես վեր կենամ և մազերս հյուսեմ։
Ես վեր կենամ, մազերս հյուսեմ,
Ես վեր կենամ, կհյուսեմ ռուսին,
հյուսում եմ, հյուսում եմ, հյուսում եմ
Ես ասում եմ:
- Դու աճում ես, աճում, հյուսում ես,
Դեպի մետաքսե գոտի,
Դեպի մետաքսե գոտի -
Ամբողջ քաղաքը գեղեցիկ է։

Անձրև. Անձրև, անձրև, ավելին:
Ես քեզ հաստ!
Հացի բոքոն!
Ջուր ամբողջ օրը!

Ավելին անձրևի մասին:
Օ՜, անձրև, անձրև, անձրև, -
Վարսակի համար, տարեկանի համար,
տարեկանի, գարու համար,
Ջուր ամբողջ օրը!

Արևի մասին. Արևը դույլ է,
Նայիր պատուհանից դուրս։
Արևի լույս, հագնվիր:
Կարմիր, ցույց տուր քեզ:

Ծիածանի աղեղ: Ծիածան կամար!
թույլ մի տվեք, որ անձրև գա:
Տուր ինձ արև
Զանգակատուն!

Պարուրակ Խխունջ, խխունջ։
Կպցրեք եղջյուրները
ես քեզ կտամ
Կարկանդակի կտոր!

Ավանդական բանահյուսությունը փոխանցվել է սերնդեսերունդ։ օրինակ, քարե ճանճեր, կոչեր, նախադասություններ.

«Տոգա-տոգա-տոգա-անիվ ճանապարհ», - տղաները բղավում էին աշնանը թռչող թռչուններին: Եվ գարնան գալուստով նրանք հետ կանչեցին իրենց հայրենի հողերը. «Տիգա-սի, տիգա-սի - տի-լի-տի-տի, Ռուսաստան»:
Եվ այսպես դիմավորեցին հայրենի հողեր թռչող կռունկներին.

Իկի, Իկի, Իկի, Իկի-
Ճիչեր. Ճիչեր. Ճիչեր.
Իկլի, իքլի, իքլի-
Սրանք կռունկներ են։ Սրանք կռունկներ են։

Կուրլի, Կուրլի, Կուրլի,
Թռչող, թռչող կռունկներ:
Գանգուր-սի, գանգուր-սի,
Ռուսաստանի կողմից! Ռուսաստանի կողմից!

Դու լատ ես, դու լատ ես,
Բարձրից! Բարձրից!
Դա-այն-դու, այն-այն-դու,
Կռունկները գնում են տներ.
(Տներում - տներում; «Տներում» նախադասային գործի հնացած ձևն է)

Եվ երբ երեխաները թռչուններին բաց թողեցին գերությունից, նրանց տրվեց հետևյալ բաժանման խոսքը.

Տի-թի-կիր,
Pht-ft.
Տի-թի-կիր,
Pht-ft.
Փլավեր, տի-լի-տի,
Վիտի բույն.

Եվ ահա մի քանի զվարճալի թռչունների ծաղրեր:

Ագռավ, ագռավ
Պոչը կտրված է
Պոչը կտրված է
Քիթը կապված է:

Սկոկ, կաչաղակ,
Սկոկ, կաչաղակ,
Աչքից կույր
Կողքից կոր։

Կեռնեխ, կեռնեխ,
Պարզ, պարզ
կեղծված քիթ,
Երկաթե պոչ.

Viur-viurOk,
ծուռ գուլպա,
ծուռ գուլպա,
Կողքը պոկված է:

ծիսական պոեզիա.

Ամուսնության հնագույն սովորույթներն արդեն հաղորդվում են Ք.ա. Ռուսական ամենավաղ տարեգրությունը, «Անցյալ տարիների հեքիաթը» ժողովածուում (12-րդ դարի սկիզբ): Իպատիևի տարեգրությունում 1178 թ.-ին նկարագրված է արքայազն Մստիսլավ Ռոստիսլավովիչի թաղման արարողությունը և տրված է նրա թաղման ողբը: Որոշ ծիսական երգեր տպագրվել են 19-րդ դարի առաջին երրորդի երգարաններում։ Ծիսական պոեզիայի հավաքագրման լուրջ աշխատանքները սկսվել են 19-րդ դարի 30-ականների կեսերից։ Այնուամենայնիվ, դրա հատուկ ուսումնասիրությունը սկսվում է միայն XIX դարի 30-ական թվականներից, երբ սլավոնաֆիլներ Ի.Մ. Սնեգիրևը և Ի.Պ. Սախարովը դիմել է ծիսական երգերի հրապարակմանը. Այս երգերը, նրանց կարծիքով, ուշագրավ կերպով արտահայտում էին ռուս ժողովրդի ազգային գծերը։ Իրականացնելով «պաշտոնական ազգության» գաղափարները, նրանք պնդում էին, որ ռուս ժողովրդի այնպիսի ազգային հատկություններ, ինչպիսիք են կրոնականությունը և խոնարհությունը, վառ արտահայտված են ծիսական երգերում: Անդրադառնանք օրացուցային ծիսական պոեզիային։ Շատ ժողովրդական տոներ նշվում էին տարվա խիստ սահմանված օրերին։ Պի տոներին կատարվում էին տարբեր ծեսեր, որոնք գիտության մեջ կոչվում են «օրացույց»1։ Օրացուցային ծեսերն ուղեկցվում էին հատուկ երգերով, որոնք կոչվում էին երգեր, շրովետյան երգեր, քարե ճանճեր, սեմիցկի երգեր և այլն։ Տարեկան (օրացուցային) ծեսերի շրջանակը բացվեց Ամանորի (Սուրբ Ծննդյան) ծեսերով։ Սուրբ Ծնունդը նշվում էր ձմեռային արևադարձի ժամանակ (դեկտեմբերի 24-ից հունվարի 6-ը): Կրունկների ծեսերը հիմնված էին տարվա առաջին օրվա կախարդանքի վրա՝ այս ժամանակ կատարվող ծեսերը, ըստ նրանց կատարողների, պետք է գործեին որոշակի ուղղությամբ այս նոր տարվա ընթացքում։Սուրբ Ծննդյան տոների ամենաուշագրավ երևույթներից մեկը։ երգում էր - շրջում էր բակերով և երգում ամանորյա երգեր, որոնք կոչվում էին երգեր: Երիտասարդները (հիմնականում դեռահասները), հավաքվել էին փոքր խմբերով, քայլում էին փողոցով մի աբորից մյուսը և երգեր երգում պատուհանների տակ՝ մի տեսակ Ամանորյա տոն: շնորհավորանքներ: Այս երգի համար շնորհավորանքներ, երգեր, բայց (պարգևատրվել են նվերներով՝ տոնական հյուրասիրություններ (կարկանդակներ, միս և այլն): Քայլերգությունը հատկապես տարածված է եղել Ուկրաինայում և Ռուսաստանի հարավում: Դրա հրաշալի նկարագրությունը տրված է Ն. Վ. Գոգոլի «Գիշեր Սուրբ Ծննդյան նախորդող գիշերը «Կերոլ» տերմինը, որը վերաբերում է Ամանորի շնորհավորական երգերին, օգտագործվում էր բոլորի կողմից Թռչնասեր ժողովուրդներ, այդ թվում՝ ռուսներ։ Քայլերը ամանորյա երգեր են, որոնցում, որպես կանոն, լինում է զուգակցված հանգ։ Յուրաքանչյուր զույգ հանգավորված տողերից հետո հնչում է կրկներգ, որում նշվում է «կարոլ», «վարսակի ալյուր» կամ «խաղող» բառը։ Ըստ այս աղաղակների՝ երգերը կոչվում են. Ծավալային առումով երգերը շատ բազմազան են (չորսից մինչև քսան, երբեմն էլ ավելի շատ հատվածներ): Հաճախ երգերը սկսվում են անմիջապես կրկներգ-բացականչությամբ: Առավել ընդարձակ ձևերով ռեֆրեն-բացականչությունն ընդգրկում է բուն երգի ծեսի նկարագրությունը, հաղորդագրություն, որ երգահանները երկար քայլել են՝ փնտրելով տուն, որի տիրոջը ցանկանում են շնորհավորել երգով։ Հետո գալիս է հենց փառաբանումը, որը երգի հիմնական իմաստն է: Առաջին հերթին, երգասացները տալիս են խոշորացված տան իդեալական նկարագրությունը։ Պարզվում է՝ նրանց դիմաց սովորական գյուղացիական խրճիթ չէ, այլ իսկական աշտարակ։ Այս աշտարակի շուրջը «երկաթե թագ կա», «յուրաքանչյուր ստորի վրա՝ գմբեթ», իսկ յուրաքանչյուր գմբեթի վրա՝ «ոսկե թագ»։ Համապատասխանեցրե՛ք այս աշտարակը և դրանում ապրող մարդկանց։ Արժանապատիվ ընտանիքը բնութագրելու բնորոշ բանաձևը հետևյալն է՝ տան տերը «լուսավոր ամիս», տանտիրուհին՝ «կարմիր արև», իսկ փոքր երեխաները՝ «հաճախակի աստղեր»։ Նույն իդեալականացված պլանում գյուղացիական հանդերձանքի նկարագրությունը տրված է երգի մեջ: Գյուղացու մասին ասում են, որ նա «հարյուր ռուբլի արժողությամբ կաֆտան է հագցրել», «հազարանոց գոտեպնդել», այս ամենը, իհարկե, մաքուր հորինվածք է, ֆանտազիա, որի իրականությանը ոչ ոք չէր հավատում։ Բայց այս ֆանտազիան ուներ խորապես կենսական, որոշակի սոցիալական նշանակություն: Ազգային հարստության ֆանտաստիկ նկարներում գծված էր ոչ թե իրականը, այլ ցանկալիը: Հարստության ֆանտաստիկ պատկերներ մենք գտնում ենք նաև բանահյուսության այլ ժանրերում (օրինակ, հեքիաթներում): Այնուամենայնիվ, դրանք հատուկ նշանակություն ունեն երգերի մեջ, որոնք որոշ չափով կատարում են կախարդական հմայքի գործառույթները: Հաջորդ կարևոր մոտիվային երգերը՝ հատուկ մաղթանքներ նրան, ում երգը երգվում է: Այս ցանկությունների տարբերակիչ հատկանիշը սթափությունն ու իրատեսությունն է: Վ.Յա Պրոպպը գրում է այս մասին. ուղղակիորեն և ուղղակիորեն գյուղացուն խոստացել է այն, ինչ իրեն ամենակարևորն ու անհրաժեշտն է. Օրինակ, մեկ երգի մեջ ցանկություն է արտահայտվում, որ ... Տանտիրոջ տանը Խոզերը կվազեն, Երեխաները կվազեն, Այծերը կվազեն, Հորթերը կվազեն, Հավերը վազում են, Գառները վազում են, Բադերը վազում են: Քուռակներին կառաջնորդեին, Քաղելն ավարտվում է, որպես կանոն, երգելու համար պարգևների պահանջով, բարեմաղթանքներով։ Կաղանդավորները պահանջում են կարկանդակներ, տնական երշիկ («աղիքներ»), խոզի բուդ և այլն։ Նրանց համար, ովքեր նվերներ չեն տալիս, երգահանները վատ ցանկություններ են հայտնում, երբեմն կատակով սպառնում են հաշվեհարդարով: Կարելի է ենթադրել, որ երգերի ամենաամբողջական ծաղկման ժամանակաշրջանում նրանք ունեցել են մի կոմպոզիցիա, որում նրա առանձին մոտիվներն ընթանում էին մեր դիտարկած հաջորդականությամբ. իր ընտանիքը, նոր տարվա ցանկությունների արտահայտումն ու նվերի պահանջը։ Սակայն մեզ հասած երգերում այս կազմը միշտ չէ, որ պահպանվում է։ Ամենից հաճախ կան երգեր, որոնցում այս մոտիվներից մեկը կամ երկուսը կորչում են: Կան երգեր, որոնք բաղկացած են միայն մեկ մոտիվից՝ նվերի պահանջից։ Հնազանդ երգեր. Ամանորի տոնի հետ կապված են նաև բոլոր տեսակի գուշակությունները, այդ թվում՝ աղջիկների գուշակությունը, այսպես կոչված, լրտեսական երգերով, երեկոյան աղջիկները հավաքվել էին ինչ-որ խրճիթում, սեղանը ծածկում էին սպիտակով. սփռոց, վրան մաքուր ջրով աման լցրեք, ինչ-որ բան (առավել հաճախ՝ մատանի, ականջօղեր կամ այլ զարդեր), և սպասքը ծածկեցին շարֆով: Այնուհետև աղջիկները նստեցին սեղանի մոտ և սկսեցին երգեր երգել: լրտեսական երգեր երգելով՝ աղջիկներից մեկը (առավել հաճախ գուշակությանը չմասնակցող) աչքերը փակ հանում էր ամանի մեջ դրված իրերը, ում առարկան հանում էին երգի բովանդակությունը։ Այդ ժամանակ կատարվող երգերը: Սպասքի տակի երգերը ծավալով շատ փոքր էին` չորսից տասը հատված: Դրանց բովանդակության հիմքում ընկած էր ինչ-որ մի պատկեր, որը մոգական-խորհրդանշական նշանակություն ուներ, > դիտարկվող երգի այդ պատկերն առօրյա զարգացում ստացավ. . այ ու ամուսնություն, այսպիսի անորոշ երգ է ստեղծվել. Հավն էր քրքրում Լադոյին, վրդովված, Թմբի վրա, Ում երգում ենք, Մատանին փորում ենք պատիվ: Արծաթե. Աղջիկը, ում փոքրիկ բանը այս երգի կատարման ժամանակ հանվել է ամանից, ըստ լեգենդի, պետք է ամուսնանա գալիք տարում նրա հետ (արտ, խուրձ, կույտ, հացահատիկ, բոքոն, բլիթներ, կարկանդակներ և այլն): ), կանխագուշակում էր լավ բերք, հարստություն, ընդհանուր բարեկեցություն: Եվ հակառակը, երգը, որում գծված էր հոշոտված պառավի դիմանկարը, նշանակում էր աղքատություն, որի մասին նշվեց կռկռացող ագռավը նշանակում էր մահ և այլն: Լրտեսական երգերի կատարումը ոչ թե հմայքի (ինչը նկատվում էր որոշ երգերում), այլ կանխատեսումների բնույթ էր կրում: Բայց այս կանխատեսումը խորապես հավատում էր: Ահա թե ինչու շատ լրտեսական երգեր ավարտվում էին այնպիսի կայուն բանաձևով. ում դուրս կգա այն կիրականանա, կիրականանա, չի անցնի. Փառք! Շատ դեպքերում ենթերգերը ստեղծվում են ժողովրդական հավատալիքների հիման վրա։ Նրանք հաճախ օգտագործում են բանահյուսության այլ ժանրերի պատկերներ և մոտիվներ։ Այսպես, օրինակ, «Աղջիկը նստած է բանտում, իսկ դեզը փողոցում» հանելուկի հիման վրա առաջացել է ներդաշնակ երգ. մասնաճյուղի վրա է։ Ճշմարտությունը կիրականանա, վրդովվի՛ր, տխրի՛ր: Այնքան լավ! Այս երգը երջանկություն էր կանխագուշակում։ Ըստ իրենց դիտած երգերի՝ նրանք գուշակել են երջանիկ կամ դժբախտ ճակատագրի մասին։ Հատկապես շատ երգեր են հորինվել ամուսնության թեմայով։ Եվ դա միանգամայն բնական է, քանի որ հիմնականում աղջիկները կռահում էին։ Աղջկական երգերում լայնորեն կիրառվում է հարսանեկան երգերի սիմվոլիկան՝ որպես ամուսնության խորհրդանիշ հանդես են գալիս մատանին, մատանին, թագը, բարձը և այլն։ Մի կողմից սրանք ժողովրդական պոեզիայի իդեալական պատկերներ են՝ «լավ ընկեր», «գեղեցիկ օրիորդ» և այլն, իսկ մյուս կողմից, ընդհակառակը, իրական աշխարհի միտումնավոր առօրյա պատկերներ. կով, մի. կատու, բզեզ, տակառ, օձիք, սանձ, աղեղ և այլն։ Դա արտացոլվել է նաև ստորադաս երգերի բանաստեղծական ոճում։ Այսպիսով, իդեալականորեն բարձրացված «երկու աղավնիները», «բազեն և աղավնին», «սամուռը և կզելը» և կրճատված իրական «երկու գնդիկները», «աքաղաղը և հավը», «կուրծքն ու սպիտակը» հանդես են գալիս որպես զուգավորման, ամուսնության խորհրդանիշ: . Էպիտետները, մի կողմից, արտացոլում են գյուղացու դիպուկ դիտարկումը շրջապատող առարկաների և ապրելակերպի նկատմամբ («փխրուն արջ», «պոլիենկա նապաստակ», «մոխրագույն հավ», «մոխրագույն կաղամբ», «կանաչ կաղամբ») և մյուսի հետ արտացոլում է նրա երազանքները իդեալական կյանքի, առասպելական հարստության մասին: Այսպես, օրինակ, դիտողական երգերի հերոսուհին, հասարակ գեղջկուհին, ապրում է «բարձր աշտարակում», ունի «ոսկե բրոշադ», «ոսկե մատանի», փեսային անվանում են «բոյար որդի», իսկ հարսնացուն «սպիտակ» է - «ալոճին»:

Շրովետիդի երգեր.

Սուրբ Ծննդյան ժամանակից հետո հաջորդ մեծ տոնը Ավագ երեքշաբթի էր: Հետազոտողները կարծում են, որ Շրովետիդը հին ժամանակներում գարնանային տոն էր: Քրիստոնեության ներմուծմամբ և գարնանային յոթշաբաթյա նախազատկական ծոմապահության ժամանակ տարբեր զվարճություններ անցկացնելու արգելքով, դրա տոնակատարությունը հետ մղվեց ավելի վաղ ժամկետի: Մասլենիցան սկսեցին տոնել հենց ձմռան վերջին՝ հունվարի վերջից մինչև մարտի սկիզբ: Մասլենիցան ամենաուրախ, ամենադաժան ժողովրդական տոնն է, որը տևեց մի ամբողջ շաբաթ (երկուշաբթիից կիրակի): Ընդ որում, այս տոնակատարությունը ներառում էր և՛ համայնքային, և՛ ընտանեկան դրդապատճառներ և իրականացվում էր խիստ նախատեսված կարգով, որն արտացոլված էր Շրովետյան շաբաթվա օրերի անուններում։ Երկուշաբթին կոչվում էր «հանդիպում» - սա տոնի սկիզբն է. Երեքշաբթի - «հնարքներ»; Այդ օրվանից սկսվեցին բոլոր տեսակի բուժումները, հագնվելը, չմուշկներով սահելը, չորեքշաբթի՝ «գուրման». նա բացեց V-ը և կարծիքները բոլոր տներում բլիթներով և այլ ուտեստներով. Հինգշաբթին կոչվում էր «խրախճանք», «ընդմիջում», «լայն հինգշաբթի», զվարճանքի և խրախճանքի կեսն ընկնում էր կաղամբապուրի օրը. ուրբաթ-իրեկո: - օրենք; Շաբաթ - «քրոջ հավաքույթներ». երիտասարդ հարսները տանում էին հարազատներին այցելության: Կիրակին «ճանապարհում», «գանձապահ», «հրաժեշտի օր» է, Շրովետայդի զվարճանքի ավարտը: Բլիթները Մասլենիցայի հյուրասիրության պարտադիր առարկան էին։ Շրովետայից ուտելիքը ծիսական և ծիսական բնույթ ուներ. ենթադրվում էր, որ որքան շատ լինի այս տոնի հյուրասիրությունը, այնքան լավ կլինի ամբողջ տարին։ Մասլենիցայի խաղերը հիմնականում ժամանցային էին` ձիավարություն, սահնակ սահնակ սարերից, ձնագնդի, ըմբշամարտ, բռունցք և այլն: Այս բոլոր խաղերում առանձնակի ուժգնությամբ դրսևորվում էր ռուս տղամարդու համարձակ բնավորությունը։ Մեզ քիչ են հասել կառնավալային երգերը։ Նրանք բոլորը, ըստ իրենց առարկայի և նպատակի, բաժանվում են երկու խմբի՝ մեկը կապված է հանդիպման, մյուսը՝ Մասլենիցայի հրաժեշտի («թաղման») ծեսի հետ։ Մասլենիցայի հանդիպման ծեսը հետևյալն էր. Ծղոտից խրտվիլակ սարքեցին, հին շորերով կնոջ տեսք տվեցին, այս խրտվիլակին դրեցին ձողի վրա և երգելով սահնակով քշեցին գյուղով։ Այնուհետև լցոնած շրովետիդը դրվել է ձնառատ լեռան վրա, որտեղ տեղի են ունեցել խաղեր և սահնակներ։ Շրովետիդի հանդիպման ծեսին ուղեկցող երգերն առանձնանում են գլխավոր, ուրախ տոնով։ Նախ, սա գովասանքի երգ է ի պատիվ Մասլենիցայի, որը ստացել է իր մարդակերպ արտահայտությունը ծղոտե կերպարանքի տեսքով. յարդ լայնությամբ, կարմիր ժապավենը, երկուսուկես, Մեր առջև ռուս գեղեցկուհու իդեալական դիմանկարն է, որի ստեղծման մեջ նկատելի են նաև ռեալիզմի գծերը («հաճախակի կոշիկները հաճախակի են, մեծ գլխով, ոտնամանները. սպիտակ, սպիտակեցված»): Մասլենիցայի հանդիպմանը նվիրված երգերում մշակվում է առատ հյուրասիրության մոտիվը։ Ասում են, որ Մասլենիցան ուրախությամբ են նշում «բլինչիկներով, հացով, պելմենով», «պանրով, կարագով, կալաչով և թխած ձվով»։ Շրովետիդյան երգերում հարստության և տոնական առատության ընդգծումը մոգական նշանակություն ուներ։ Տոնի վերջին օրը Մասլենիցային ճանապարհեցին։ Մասլենիցայի ծղոտե կերպարանքը գյուղից հանեցին, այնտեղ կամ այրեցին, կամ պատառոտեցին ու թաղեցին ձյան մեջ։ Այս ծեսն արտացոլված է Շրովետիդի երգերում։ Մասլենիցային հրաժեշտի ծեսն ու նրան ուղեկցող երգերն արդեն առանձնանում են բոլորովին այլ՝ մինոր բանալիով։ Եթե ​​երգերը, որոնցով դիմավորում էին Մասլենիցային, նման էին հարսանեկան գովասանքի երգերին, ապա Մասլենիցային ճանապարհելու ծեսին ուղեկցող երգերը նման էին հարսանեկան «բույրով» երգերին։ Դրանցում Մասլենիցային կշտամբում են մարդկանց խաբելու համար. նա փչացրեց նրանց, կերավ ամեն ինչ և դրեց մեծ պաշտոնի։ Հին ժամանակներում Մասլենիցային հանդիպման և ճանապարհելու ծեսերն ունեին ագրարային և կախարդական նշանակություն. Մասլենիցայի հրաժեշտը («թաղումը») նշանակում էր ձմեռը ճանապարհել և կախարդանք, ողջույն գալիք գարնան համար: Սա հատկապես հստակ արտահայտված է Ա. Ն. Օստրովսկու «Ձյունանուշը» պիեսում բերված Shrovetide երգում։ Մտածելով գարնան մասին՝ բերենդեյ գյուղացիները երգում էին. Wettail Shrovetide! Հեռացիր բակից, քո ժամանակն անցել է։ Այնուամենայնիվ, Մասլենիցայի ծեսերի ագրարային բնույթը աստիճանաբար կորավ, և դրանք սկսեցին ընկալվել պարզապես որպես տոնական զվարճանք: Այդ զվարճությունների ժամանակ սկսեցին օգտագործել երգեր, որոնք ծիսական նշանակություն չունեին։ Նրանցից ոմանք իրենց ռիթմով և հույզերով նման էին պարային պարերի։ Քարե թռչողներ. Մասլենիցայից հետո եկավ յոթ շաբաթվա, այսպես կոչված, «մեծ գրառում»: Այս պահին, իհարկե, տոնակատարություններ չկային, դադարեցվեցին երիտասարդական ամեն տեսակ զվարճանքները («հավաքներ», «քեֆեր» և այլն)։ Գյուղացիների բոլոր մտքերը կենտրոնացած էին նոր տնտեսական տարվա, գարնանային դաշտային աշխատանքների նախապատրաստության վրա։ Գյուղացիների համար շատ կարևոր էր, որ գարնանային տաք օրերը որքան հնարավոր է շուտ գան, և եղանակային պայմաններն այնպիսին լինեին, որ լավ բերք լիներ, որի հետ էր կապված գյուղացիների ողջ բարեկեցությունը։ Այնուամենայնիվ, նրանք պասիվ չէին սպասում գարնանը, այլ ձգտում էին ակտիվորեն ազդել դրա արագ ժամանման վրա։ Դրա հետ էր կապված, օրինակ, խմորից արտույտներ թխելու և դրանց հետ խաղալու սովորույթը։ Երեխաներն այս արտույտներին նստեցնում էին նժույգների պարիսպների, ցանկապատերի վրա, նրանց հետ վազում էին փողոցով` կոչ անելով թռչունների գալը` գարնան խորհրդանիշներն ու ավետաբերները: Գարնան կանչելու նույն նպատակին ծառայում էին նաև հատուկ կարճ երգերը՝ քարե ճանճերը, որոնք չէին երգում, բայց բղավում էին փոքր խմբերով հավաքված աղջիկների կողմից։ Քարե ճանճերի մեջ աղջիկները վերածվում էին արտույտների (իսկ երբեմն՝ արտույտների կամ մեղուների, որպեսզի նրանք ավելի արագ թռչեն ներս և իրենց հետ բերեն «կարմիր գարուն», «տաք ամառ»)։ Բարի գարնան գալուստով սպասվում էր «լավ», «հաց բերող», «հաստ աշորայի», «ականջավոր» տարի։ Քարե ճանճերի սպեցիֆիկ բովանդակությունը՝ գարնան կանչն ու գովաբանությունը, որոշեցին նրանց գեղարվեստական ​​ձևի առանձնահատկությունները։ Քարե թռչնակները յուրօրինակ կերպով համատեղում են երգի մեծացման նշանները և դավադրության հմայքը: Քարե ճանճի մեծությամբ, նրանց աճող հուզականությունը նրանց միավորում է: Նրանք, ինչպես խոշորացումները, հաճախ սկսվում են կոչերով: Սրանք դիմումներ են գարնանը, արտույտներին, մեղուներին և այլն: Նրանց ոճն առանձնանում է թեթև, ուրախ տոնով, որն արտահայտվում է համապատասխան էպիտետներով («կարմիր գարուն», «տաք ամառ», «մետաքսե խոտ», «հատիկավոր աշորա» , «ցորենի ոսկե») և փոքրացուցիչ ածանցներով բառերի լայն կիրառումը («աղբյուր», «ճանճ», «արտույտ», «թռչուն», «ծիծեռնակ», «մարդասպան կետ») նախ՝ դրանց փոխաբերականությունը կապված է. քարե ճանճերի դավադրություններին: Դրանցում, ինչպես նաև դավադրություններում, լայնորեն օգտագործվում են կողպեքի և բանալիների պատկերները: Քարե ճանճերի ամենատարածված մոտիվը աղբյուրին (կամ արտույտներին) կոչն է` բանալիները փակելու համար բերելու խնդրանքով: նրանց հետ «ցուրտ ձմեռ» և ​​բացիր «տաք ամառը»։ Օրինակ՝ նրանցից մեկն սկսվում է այսպիսի հրամայական ցանկություն-պահանջով. Արի մեզ մոտ, գարուն, ուրախությամբ, մեզ մեծ ողորմությամբ։ դաշտ. Գյուղացիների այս կարևոր իրադարձությունը կահավորված էր ծեսերով. Եգորիևի օրվա նախօրեին երիտասարդները, ինչպես Սուրբ Ծննդյան երգերի ժամանակ, շրջում էին բակերում և երգում երգեր, որոնցում ցանկությունն արտահայտվում էր տիրոջը և նրա անասուններին: Այս երգերից մեկը, օրինակ, հմայեց՝ Telonki, calve! Խոզեր, ծծե՛ք այն։ Հավեր, վազե՛ք։ Այս երգերը, երգերի նման, սովորաբար ավարտվում էին նվերի պահանջով, հետո դժգոհությամբ ասում էին. «Ո՛չ ցից, ո՛չ բակ, ո՛չ հավի փետուր», «Աստված ձեզ ուտիճներ և բզիկներ տա»։ Եգորիևի օրը մի քանի տղամարդ նախիրով դուրս են եկել դաշտ՝ «կանչելով» Եգորին, այսինքն՝ երգել են Եգորիևի «քաղեր»-ի բովանդակության երգեր։ Այս երգերից մեկում նրանք խնդրանքով դիմել են Եգորիկային. Դուք փրկում եք մեր անասուններին Դաշտում և դաշտից այն կողմ, Անտառում և անտառից այն կողմ, Պայծառ լուսնի տակ, Վյունիշնի երգեր: Վյունիշնիմին անվանել է երգեր, որոնք հետզատիկի առաջին շաբաթվա շաբաթ կամ կիրակի օրը շնորհավորում են անցած տարում ամուսնացած երիտասարդ ամուսիններին, որոնց հիմնական բովանդակությունը երիտասարդ երջանիկ ընտանեկան կյանքի ցանկությունն է։ Բնի կերպարը՝ ընտանեկան երջանկության խորհրդանիշը, կենտրոնական է այս երգերում: Ուրեմն դրանցից մեկում սկզբում կոչ է արվում կապտուկին ու ցախին, նշվում է «ազնիվ 45 ծառ», իսկ հետո ասվում է. Ծառեր Կապտած երգերում վառ արտացոլված էին նահապետական ​​գյուղացիական ընտանիքի հիմքերը, որը կինը գտնվում էր ստրուկի դիրքում։ Այսպիսով, այս երգերից մեկում երիտասարդ կնոջը տրվում է հետևյալ խորհուրդը՝ սկեսրայրը «շապիկներդ լվա», սկեսուրը՝ «խրճիթը լվա», ախպերները՝ «ձեռքերիդ թաշկինակներ տվեք». », քույրերը «հյուսել ձեր հյուսերը», և «պատվել ձեր ամուսնուն՝ ավելի ամուր սեղմելով ձեր կրծքավանդակը»: Ինչպես երգելիս, երիտասարդները շրջում էին բակերում՝ երգելով խաղողի երգեր՝ պահանջելով նվերներ իրենց կատարման համար։ Եվ կախված նրանից, թե ինչպես են ներկայացվել այս երգերի կատարողները, երիտասարդ զույգին լավ կամ հակառակը՝ վատ ցանկություններ են արտահայտվել։

Սեմիցկու ծիսական երգեր.

Զատիկից հետո յոթերորդ շաբաթը կոչվում էր Սեմիցկայա։ Այս շաբաթվա հինգշաբթին կոչվում էր Սեմիկ, իսկ վերջին օրը (կիրակի) Երրորդության տոնն էր։ Սեմիցկիի շաբաթում կատարվել են հատուկ ծեսեր, որոնք ուղեկցվել են երգերով։ Սեմիցկու շաբաթվա գլխավոր ծեսը «պսակ գանգրացնելու» ծեսն էր։ Տոնական հագուստով աղջիկները գնացին անտառ։ Այնտեղ նրանք իրենց համար ընտրում էին երիտասարդ հյութալի կեչիներ և նրանց հետ ծես էին կատարում, որն ուներ որոշակի կախարդական նշանակություն։ Նրանք կռում էին կեչու ճյուղերը գետնին և հյուսում խոտով՝ հավատալով, որ կեչու վեգետատիվ ուժը կտեղափոխվի երկիր։ Այնուհետ աղջիկները «ծաղկեպսակներ են փաթաթել»։ Կեղևի առանձին ճյուղերի ծայրերին, առանց դրանք կոտրելու, հյուսում էին («գանգուր») ծաղկեպսակներ՝ երգելով երգ, որում գրված էր՝ «Գանգուր, կեչի, գանգուր, գանգուր»։ Կեչու գանգրացման ծեսը հին ժամանակներում ունեցել է անկասկած ագրարային և մոգական նշանակություն։ Այս արարողության ժամանակ աղջիկները երգեցին՝ Պսակներ կփաթաթենք ցողած վարսակի համար, լավ տարիների համար, սև հնդկաձավարի համար, հաստ տարեկանի համար, սպիտակ կաղամբի համար. գետ կամ ցորենի մեջ նետված, որը նաև ագրարային և կախարդական նշանակություն ուներ։ Ենթադրվում էր, որ կանաչ կեչի բուսական ուժը պետք է փոխանցվեր երկրին՝ ջրին: Սակայն կեչու հետ գարնանային ծեսը հետագայում սկսեց ունենալ ոչ միայն գյուղատնտեսական նշանակություն: Երկու հարակից կեչու ծառերը թեքելով և դրանց գագաթները միացնելով, ստացվեց մի տեսակ. կանաչ կամարով, որի տակով աղջիկներն անցնում էին զույգ-զույգ ու «կումիլիներ», այսինքն՝ համբուրվում էին։ Այսպես արտահայտվեց աղջիկների ցանկությունը՝ լինել լավ «բամբասող», հավատարիմ ընկերներ։ ծաղկեպսակներ» աղջիկները գնացին անտառ, այս ծաղկեպսակներն առանձնացրին կեչիներից և նրանց հետ գնացին գետ, որտեղ նրանք գուշակեցին փեսային: Նրանք ծաղկեպսակներ նետեցին ջուրը. որտեղ ծաղկեպսակը լողում է, այնտեղ կլինի փեսան: Եթե ծաղկեպսակը լավ, հավասարապես լողում է, ապա ամուսնական կյանքը հանգիստ կլինի ախ երջանիկ. Իսկ եթե ծաղկեպսակը վատ լողանա՝ կառչելով ափին, շրջվի և այլն, ապա կյանքը դժվար կլինի։ Պսակների վրա գուշակություն ուղեկցող այս երգերն առանձնանում են անկեղծությամբ, քնարականությամբ, երբեմն իսկական դրամատուրգով։ Այդպիսին է, օրինակ, մի երգ, որը պատմում է, թե ինչպես է մի աղջիկ իր ընկերների հետ գնացել «Դանուբ գետը» և իր ծաղկեպսակը նետել դրա մեջ։ Կանխատեսումը շատ տխուր ստացվեց, և աղջիկը երգում է հանգիստ ու տխուր. Եվ իմը խորտակվեց: Բոլոր ընկերները գնում են տուն, Բոլոր ընկերները նվերներ են ուղարկում, Բայց իմը չի եկել: Ամուսնության և ընտանեկան հարաբերությունների թեման աստիճանաբար աճող տեղ է գրավում Սեմիցկու երգերում, այն նաև գլխավորն է այս պահին կատարվող շուրջպարային երգերում. մասնավորապես նրանցից, որոնցում աղջիկները հանդես են եկել «գանգուր» կեչի շուրջ շուրջպար վարելիս։ Ամառային ծիսական երգեր. Սեմիցկու երգերը վերջին ծիսական գարնանային երգերն էին։ Դրանից հետո եկավ ամառը՝ դաշտային ինտենսիվ աշխատանքի շրջան։ Այս ժամանակ ծեսերը քիչ էին: Իսկ այս ծեսերին ուղեկցող երգերը քիչ են ու շատ քիչ: Դրանց թվում առանձնանում են Կոստրոմայի թաղման ծեսին և Իվան Կուպալայի օրվան վերաբերող երգերը։ Կոստրոմայի թաղման ծեսը խիստ ժամանակ չի ունեցել և կատարվել է Երրորդությունից հետո և Պետրոսի տոնից առաջ։ «Հին ժամանակներում այս ծեսը գյուղատնտեսական նշանակություն ուներ։ Ենթադրվում է, որ «Կոստրոմա» բառը գալիս է բառից։ «կրակ», որը կոչվում էր կտավատի և կանեփի մշակումից հետո ստացված թափոններ: Կոստրոմայի հուղարկավորության ծեսը կատարվում էր հետևյալ կերպ. Փայտե տաշտի կամ տախտակամածի մեջ դրվում էր ծղոտից պատրաստված խրտվիլակ և խաղում էր թաղման տեսարանը: Այս գործողությունը. հիմնված էր բուսականության մեռնող, այնուհետև հարություն առնող աստծո գաղափարի վրա: Այնուհետև այս ներկայացման իմաստը մոռացվեց: Ծեսը վերածվեց զվարճանքի: Կոստրոման սկսեց մեկնաբանվել որպես մի ժամանակ մահացած կենսուրախ և կռվարար կնոջ կերպար: Այսպիսով, Կոստրոմայի «հուղարկավորությանը» ուղեկցող երգը սկսվում է բառերով. ներկված կի, կրաքարի բաժակներ. Իվան Կուպալայի տոնը նշվում էր ամառային արևադարձի օրը՝ հունիսի 23-24-ի գիշերը։ Այս գիշեր հավաքվում էին խոտաբույսեր (հատկապես պտեր), որոնք իբր բուժիչ ուժ ունեին։ Միևնույն ժամանակ նրանք կրակներ էին վառում և ցատկում նրանց վրայով, ջուր լցնում միմյանց վրա և լողանում։ Այս ամենը, ըստ ժողովրդական համոզմունքների, մաքրագործող արժեք ուներ։ Կուպալայի ծեսերն արտացոլված են համապատասխան երգերում։ Այսպիսով, նրանցից մեկը սկսեց հետևյալ խոսքերով. Չիժիկը քայլեց փողոցով։ Նա աղջիկներին հավաքեց բաղնիքի մոտ. Մի շարք երգերում Կուպալան մեր առջև հայտնվում է կին-մոր մարդակերպ կերպարով։ Այսպիսով, մի երգում, երբ նրան հարցնում են, թե որտեղ է իր դուստրը, Կուպալան պատասխանում է, որ դուստրը «թռչում է մահճակալները, ծակում է ձեռքերը», «ծաղիկներ պատռում, ծաղկեպսակներ», «իր ընկերոջը գլխին»: Աշնանային ծիսական երգեր. Աշնանը դաշտում զբաղվածության և այլ աշխատանքի պատճառով ծեսերն էլ ավելի քիչ էին, քան ամռանը։ Այդ մի քանի ծեսերը, որոնք կատարվում էին այս ժամանակ, բոլորը կապված էին լավ բերքի մասին մտահոգությունների հետ։ Օրինակ՝ «մորուքը գանգրացնելու» ծեսը։ Այսպես էր կոչվում վարելահողի վրա հատուկ չսեղմված մի քանի հասկեր մի կապոց կապելու սովորույթը։ Ենթադրվում էր, որ այս կերպ այն ամրացվում է հողին, նրա «զիջող ուժը» մնում է հաջորդ տարվան։ «Մորուքը գանգրացնելու» այս ծեսը պատմվում է երգերում։ Բերքի առաջին և վերջին խուրձերը հաճախ հանդիսավոր կերպով գյուղ էին բերում։ Այս խուրձերի ուժը համարվում էր կախարդական բուժիչ: Նրանց հատիկները լցնում էին հիվանդ անասունների կերի մեջ, նրանք սկսեցին հացահատիկ ցանել։ Այս ծեսերն արտացոլված են նաև համապատասխան երգերում։ Հայտնի են նաև երգեր, որոնցում ուրախություն էր արտահայտվում դաշտային աշխատանքի ավարտի, կալսելու և աղբամաններում հաց հնձելու կապակցությամբ։ Օրինակ՝ Օ, և փառք Աստծո, Խոտի Դեզեր հնձի հատակին։ Հնձեցին կերակուր, Վանդակի աղբամաններում, Հնձեցին կերակուր, Ու կարկանդակ հնձեցին ջեռոցից։ Եվ նրանք դա դրեցին ոստիկանների մեջ, մինչ այժմ օրացուցային ծեսերը գրեթե ամբողջությամբ անհետացել են կյանքից: Սակայն նախկինում թե՛ օրացույցային ծեսերը, թե՛ դրանց ուղեկցող երգերը մեծ տեղ էին գրավում ժողովրդի հոգեւոր կյանքում։ Նրանք արտահայտում էին ժողովրդի մտքերը լավ բերքի, անասունների սերունդների, ընդհանուր բարեկեցության ու բարեկեցության մասին։ Նրանց հիմնական առարկան ագրարային և տնտեսական է։ Բայց այս հիմնական թեմային զուգահեռ նրանց մեջ ի հայտ են գալիս նաև ընտանեկան և կենցաղային դրդապատճառներ՝ արտահայտվում են լավ ընտանիքի երազանքներ, առողջ սերունդ և այլն, ծիսական երգերը հիմնված են ժողովրդի ինքնաբուխ նյութապաշտական ​​աշխարհայացքի վրա։ Այս երգերի առաջատար պատկերները վերցված են գյուղացուն շրջապատող իրականությունից։ Այնուամենայնիվ, պետք է նշել, որ օրացույցային երգերի շատ պատկերներ կրում են հնագույն անիմիստական ​​գաղափարների հետքեր (Կոլյադայի, Մասլենիցայի, Կոստրոմայի և այլնի մարդակերպ պատկերները): Օրացույցային երգերի հիմնական նպատակը օգտակար է և գործնական։ Այս երգերը, իրենց ուղեկցած ծեսերի հետ մեկտեղ, ըստ իրենց կատարողների, պետք է ազդեին բերքի ավելացման, մարդկանց ու կենդանիների առողջության վրա և այլն։ գեղագիտական ​​գործառույթներ. այն փոխանցել է տոնական մթնոլորտ, գեղարվեստորեն արտահայտել բոլոր տեսակի մտքերն ու զգացմունքները: Շատ օրացույցային երգերին բնորոշ է բարձր պոեզիան։ Օրացուցային ծեսերի հետ մեկտեղ, որոնք կատարում էր ողջ համայնքը, գործնականում ամբողջ գյուղի կամ գյուղի մասշտաբով, գյուղացիության շրջանում կատարվում էին նաև ծեսեր, որոնք հիմնականում կապված էին առանձին ընտանիքների կյանքի հետ։ Այդ իսկ պատճառով այդ ծեսերը կոչվում են ընտանեկան ծես։ Գյուղացիական ընտանիքների կյանքի բոլոր նշանակալից իրադարձությունները (մարդու ծնունդը, նրա ամուսնությունը, մահը և այլն) ուղեկցվում էին հատուկ ծեսերով, որոնք մեծ զարգացում ստացան։ Ծեսերի և ծիսական պոեզիայի առանձնահատուկ ուշադրությունը ընտանիքի նկատմամբ բացատրվում է նրանով, որ այն բացառիկ նշանակություն ուներ ժողովրդի կյանքում։ Նահապետական ​​կենսակերպին բնորոշ առանձնահատկությունը, երբ ընտանեկան ծեսերն առավել զարգացած էին, այն է, որ ընտանիքը նրանում հիմնական արտադրական, տնտեսական և հոգևոր միավորն էր: Նահապետական ​​մեծ ընտանիքները վարում էին բավականին փակ կենսակերպ։ Այս ընտանիքների անդամներն իրենց առօրյա գործնական կյանքում, որպես կանոն, «չեն հեռանում կենցաղային, ընտանեկան հարաբերությունների նեղ շրջանակից...»։

Առածների սոցիալական արժեքը.

Ռուսական ժողովրդական ասացվածքները սոցիալական մեծ արժեք ունեն. Այն բաղկացած է ճանաչողական, գաղափարական, կրթական և գեղագիտական ​​իմաստից, հարուստ կենսաբովանդակությունից, գաղափարական խոր իմաստից, գեղարվեստական ​​մեծ վաստակից և ազգային ինքնատիպությունից։ Առածների ճանաչողական արժեքը որոշվում է հիմնականում նրանց փոխանցվող տեղեկատվության բազմազանությամբ: Ընդհանրապես ռուսական կյանքի լայն պատկեր է ստեղծվում, իրատեսորեն արտացոլված։ Առակները պատկերացում են տալիս մարդկանց հայացքների և հայացքների, իրականության երևույթների նրանց ըմբռնման մասին: Առածների ճանաչողական նշանակությունը կայանում է նաև նրանում, որ դրանք բնորոշում են երևույթները, այսինքն՝ առանձնացնում են դրանցից ամենանշանակալին և նշում դրանցում ամենանշանակալի հատկանիշները։ Այսպիսով, խոսելով ցարական Ռուսաստանում գյուղացու դիրքի մասին, նրանք կխոսեն նաև նրա աղքատության, հողի բացակայության, անասունների պակասի և հողի վարձավճարի պարտքերի մասին։ Դուք ստանում եք բավականին ամբողջական և ճշգրիտ պատկեր: Տիպագրումը դրսևորվում է նաև գյուղացու, արհեստավորի, բանվորի, քահանայի, պարոնի, դատավորի կերպարների ստեղծման մեջ։ Այն ընդգծվում է անձի (մուժիկ, ջենթլմեն, քահանա) սոցիալական կարգավիճակի սահմանմամբ, ինչը հնարավորություն է տալիս նրան համապատասխան բնութագրել՝ մատնանշելով հիմնական նշանները՝ աղքատություն կամ հարստություն, իշխանություն կամ իրավունքի բացակայություն։ Առածների ճանաչողական նշանակությունն արտահայտվում է զանգվածների հարուստ կենսափորձի ընդհանրացման մեջ։ Բնության վերաբերյալ դիտարկումները բացառապես հարուստ և ճշմարիտ են. «Մայր երկիրը գանձ է տալիս», «Սիբիրը ոսկու հանք է», «Տանձի ուռենին չի ծնի», «Որտեղ ծաղիկ կա, այնտեղ մեղր է»: Բացի այդ, առածները հաճախ ունենում են, ինչպես նշվեց, ընդարձակ նշանակություն, որն ընդգծվում է «բոլորը», «ամենուր», «միշտ» ընդհանրացնող բառերով։ Առածները փիլիսոփայական ժանր են։ Դրանք պարունակում են բազմաթիվ կարևոր ընդհանուր եզրակացություններ բնության և հասարակության զարգացման օրինաչափությունների վերաբերյալ՝ «Ժամանակը չի քնում», «Ծերությունը ծերանում է, երիտասարդը՝ մեծանում», «Երեկ չես հասնի, բայց չես փախչի». վաղվանից», «Առանց պատճառի, չիրը չի նստի», «Որտեղ սկիզբ չի եղել, չի լինի վերջ». Մեկ ասացվածքը կարևոր միտք կամ եզրահանգում է, բայց ժողովրդի մեջ ապրող հազարավոր ասացվածքները կյանքի բազմակողմանի ու խորապես բովանդակալից պատկեր են։ Առածները հստակորեն հաստատում են արվեստի՝ որպես կյանքի իմացության ձևի մասին թեզը։ Առածակների գաղափարական և դաստիարակչական դերը պայմանավորված է նրանով, որ դրանք ունեն միանգամայն հստակ նպատակ. Դաստիարակչական ֆունկցիայի դրսեւորում է նաեւ ասացվածքների ճանաչողական նշանակությունը։ Շատ բանահավաքներ իրավացիորեն կարծում են, որ ասացվածքների սկզբնական նպատակը երիտասարդ սերունդներին փորձ փոխանցելն էր: Շատ առածներ, որոնք դեռևս ապրում են ժողովրդի մեջ, ունեն այսպիսի գործառույթ՝ «Վարպետին կարելի է տեսնել աշխատանքի մեջ», «Ամեն ինչ միանգամից չէ, թողեք պահեստում»։ Մ. Գորկին ընդգծել է, որ ասացվածքներում «սեղմված է անթիվ սերունդների աշխատանքային փորձը» (Gorky M. O literature. M., 1953, p. 337): Առածների գաղափարական և դաստիարակչական նշանակությունը կայանում է նաև նրանում, որ դրանք ծառայում են որպես իրականության վերաբերյալ որոշակի դատողությունների հստակ արտահայտում, որոնցում ինչ-որ բան հաստատվում կամ հերքվում է, բացահայտվում են առարկաների և երևույթների հատկությունները: Այսպիսով, ունկնդիրների մեջ ներարկվում են բնորոշ հայացքներ այդ առարկաների և երևույթների վերաբերյալ։ Գյուղացիական միջավայրում ամենից հաճախ ստեղծված ասացվածքները պատասխանում են մարդկանց այս շրջանակին հուզող հարցերին. «Մարդը մեռնում է, բայց փաշայի հողը», «Ով չի հավատում ընդունելությանը, նրա համար կյանք չկա աշխարհում։ » Այս վերջին օրինակում մենք խոսում ենք կենցաղային նշանների մասին, այն մասին, թե ինչ և երբ պետք է անի գյուղացին։ Նման նշանների թվում կան նաև անհիմն, բայց կան նաև 74 նշաններ, որոնք ծնվել են մարդկանց մեծ կենսափորձի արդյունքում։ Նշաններն ինքնին չեն կարող ուղղակիորեն վերագրվել ասացվածքներին, թեև կառուցվածքով դրանք մոտ են նրանց: Նշանները, սակայն, ունեն զուտ ուտիլիտարական նպատակ՝ «Այս բազուկը Ֆեկլայի համար է»։ Սրանք գյուղատնտեսական խորհուրդներ են՝ արտահայտված յուրօրինակ ձևով։ Առածների կարևոր նպատակներից է մարդկանց մեջ իրականության երևույթների գնահատական ​​սերմանելու ցանկությունը։ Առակներն օբյեկտիվորեն չեն ընդհանրացնում կյանքի դիտարկումները և անտրամադիր չեն խոսում կյանքի, սոցիալական հարաբերությունների, աշխատանքի և մարդկային վարքի մասին, այլ տալիս են նրանց հստակ դրական կամ բացասական հատկանիշներ՝ հաստատելով կամ քննադատելով, գովաբանելով կամ ծաղրելով: Հստակ գնահատականը ժողովրդական իդեալների համար պայքարում ծառայում է որպես ասացվածքների գաղափարական զենք՝ դրանք դարձնելով սոցիալական պայքարի միջոց։ Գնահատականները արտահայտվում են հակաթեզի տեսքով, հաճախ սոցիալական ուղղվածությամբ. «Մարդը պարան է պտտում, օղակ է գցում», «Այծը մրցում էր գայլի հետ. մնացին եղջյուրներ և սմբակներ», «Մարդը երկոտանիով և յոթ. գդալով»։ Առակները ծառայում են դրական իդեալներ դաստիարակելուն՝ քաջություն, ազնվություն, բարեկամության զգացում, բարձր բարոյական վարքագծի օրինակ են, գործում են բարու և չարի, պատվի և անարգանքի հասկացություններով: Ուսուցումներն ու խորհուրդները հաճախ ներկայացվում են մարդկանց բացասական որակների ծաղրի տեսքով։ Բազմաթիվ ասացվածքներ կան ընդգծված բարոյականությամբ՝ «Փոքր տարիքից նայիր պատվին», «Սուտ ցանիր, աշորան չի աճի», «Աշխատանքը կերակրում է մարդուն, բայց ծուլությունը փչացնում է», «Սիրել ուրիշի ամուսնուն։ ինքդ քեզ ոչնչացնելն է», «Միասին վերցրու, ծանր չի լինի», «Եթե չսովորես, կոշիկ չես հյուսի»։ Ռուսական ասացվածքներում հայրենասիրության թեման լայնորեն և վառ ձևավորված էր. «Քո հայրենի հողից - մեռիր - մի հեռացիր», «Այն կողմում, և գարունը կարմիր չէ», «Ռուսը համբերատար է մինչև սկիզբը»: Այնուամենայնիվ, պահպանողական հայացքներն ազդեցին նաև ասացվածքների վրա. Նրանք ծնվել են եկեղեցու և պաշտոնական բարոյականության ազդեցության տակ, նաև զանգվածների հետամնացության արդյունքում։ Այստեղից էլ այսպիսի ասացվածքներ՝ «Մեր կողմից չի դրվել, մեր կողմից չի վերադասավորվելու», «Մտրակով հետույքը չես կոտրի», «Աստված համբերեց և մեզ հրամայեց», «Ամեն ծղրիդ գիտի քո օջախը»։ Վ.Գ.Բելինսկին և Մ.Գորկին համառորեն շեշտում էին, որ չնայած հին Ռուսաստանում կյանքի դժվարին պայմաններին, զանգվածները չեն կորցնում սիրտը, որ իրենց և, հետևաբար, նրանց աշխատանքին բնորոշ է լավատեսությունը։ Բազմաթիվ ասացվածքներ հաստատում են այս եզրակացությունը. «Սատանան այնքան սարսափելի չէ, որքան նրան նկարել են», «Մեր փողոցում տոն է լինելու», «Ոչ վատ եղանակ, դույլ կլինի», «Չես օգնի»: լացող վիշտ», «Դու, ամպրոպ, սպառնում ես, և մենք կպչում ենք միմյանց». Ն.Ա.Դոբրոլյուբովը առածներում տեսնում էր «ժողովրդի մտքի, բնավորության, համոզմունքների, հայացքների» արտացոլումը։ Առածների գեղագիտական ​​արժեքը դրսևորվում է բազմաթիվ ձևերով. Առածը բարձր վարպետության երևույթ է։ Այն մարմնավորում է գեղագիտական ​​սկզբունքները, որոնք բարձր են գնահատվում արվեստում՝ պարզություն, հակիրճություն, հարստություն, արտահայտչականություն։ Ժողովուրդը հեգնանքով է խոսում բամբասանքների մասին՝ «խոսքերը շատ են, բայց պահեստ չկա»։ Ռուս դասական գրողները, որոնք հիանալի տիրապետում էին խոսքի արվեստին, բարձր էին գնահատում ասացվածքները, հիանում էին մտքերը հակիրճ և վառ կերպով փոխանցելու կարողությամբ: Առածը նրանց համար ծառայեց որպես խոսքային ստեղծագործության ամենաարժեքավոր սկզբունքների մարմնավորման օրինակ։ Գոգոլը նշել է հեգնանք, ծաղր, պարզություն, ճշգրտություն, որոնց շնորհիվ առածը դառնում է արդյունավետ (տե՛ս՝ Գոգոլ Ն.Վ. Պոլին. հավաքել է աշխատություններ 8 հատորում. Մ., 1952, հ. 8, էջ 369)։ Մ.Գորկին գրողներին խորհուրդ է տվել սովորել առածներ, տիրապետել «մտածել աֆորիզմներում»։ Նա ասաց. «Բառի պարզության մեջ՝ մեծագույն իմաստությունը, ասացվածքներն ու երգերը միշտ կարճ են, և միտքն ու զգացմունքները ներդրված են դրանց մեջ ամբողջ գրքերի համար» (Gorky M. Materials and research. L., 1934, vol. 1, էջ 114) ։ Առածների գաղափարական և գեղարվեստական ​​մեծ արժեքը նշել է Վ.Ի.Լենինը։ Առածների գեղարվեստական ​​ձև. Առածը, ինչպես ցանկացած ժանր, առանձնահատուկ իմաստալից ձև է, կառուցվածք, որի հիմնական տարբերությունը ներքին գեղարվեստական ​​միասնությունն է։ Այս ասացվածքն արտահայտված է զարմանալի պարզությամբ. Մեկ նախադասությունը մեծ նշանակություն ունի. Բացի այդ, ասացվածքը բացահայտում է իր նպատակասլացությունը. Բոլոր տարրերը ստորադասվում են առաջադրանքին՝ ավելի ճշգրիտ բացահայտել միտքը, արտահայտել այն ավելի վառ, ինչի շնորհիվ ձեռք է բերվում մտքի կենտրոնացում։ Առածի ներքին միասնությունը որոշվում է նաև նրա միապաղաղությամբ՝ կենտրոնանալով մեկ փաստի կամ երևույթի վրա։ Առածն ունի կառուցման երկու հիմնական ձև՝ միամաս և երկմաս։ Երկու ձևերն էլ ամբողջականություն ունեն. առաջինը կապի և համակարգման կանոններով ամրացված նախադասություն է՝ «Ամեն սոճի աղմկում է իր անտառը», «Դատարկ ջրաղացն անօգուտ է աղալ», իսկ երկրորդն առանձնանում է անքակտելի կապով. բարդ առաջարկի երկու մասերը. «Սպիտակ լույսը արվարձան չէ, բայց դատարկ խոսքը ասացվածք չէ», «Խելոքը լաց է լինում, հիմարը՝ թռչկոտում»: Ի վերջո, ասացվածքի յուրօրինակ տարբերությունն այն է, որ այն ձևով լիովին համընկնում է դրանում օգտագործված ոճական միջոցների հետ՝ համեմատություն և հակաթեզ։ Երգում, հեքիաթում, էպոսում այս միջոցները կառուցվածքի միայն փոքր տարրերն են, և առածի մեջ դրանք դառնում են դրա ստեղծման հիմքը. «Հին գլխի հետևում, ինչպես քարե պատի հետևում», «Երջանկություն առանց միտքը անցքերով լի տոպրակ է», «Պատճառը ժամանակն է, իսկ զվարճանքը՝ ժամը: «Թռչուն՝ թևեր, մարդ՝ միտք»։ Վերոնշյալ օրինակներում հարկ է նշել, որ դրանցում համեմատության, հակաթեզի, մետոնիմիայի կիրառումը մի կողմից ծառայում է որոշակի մտքի փոխանցմանը, իսկ մյուս կողմից՝ պահպանում է առածի ամբողջականությունը։ Առածը չափազանց հղկված ձև է, որն առանձնանում է խիստ, հաճախ սիմետրիկ կազմությամբ։ Դրան նպաստում է և՛ ռիթմը, և՛ հանգի օգտագործումը, որը հաճախ սխալմամբ համարվում է առածի «զարդարում»։ Բանն այստեղ այն է, որ ռիթմն ու հանգը ծառայում են հիմնական գաղափարի ընդգծմանը և առածի միասնության պահպանմանը։ Առածի ռիթմը ծնվել է ոչ միայն նրան էյֆոնիա, խոսքի հեշտություն և հիշարժանություն հաղորդելու ցանկությամբ։ Հիմնական նպատակը մտքերն ամրացնելն ու ընդգծելն է։ Առակներում, ինչպես սովորաբար նշվում է, գերակշռում են խորեիկ (երկոտանի), անապեստիկ և դակտիլային (երեք ոտնաչափ) չափերը։ Եթե ​​մի տեսակ կանգառ անցնում է ասացվածքի միջով, ապա դա նրան միասնություն է տալիս. «Վարպետի գործը վախենում է». «Հեքիաթը ծալք է, երգը՝ ճշմարիտ». Սակայն, մեր դիտարկումներով, առածներում շատ ավելի կարևոր են այսպես կոչված ռիթմիկ ընդհատումները, այսինքն՝ սթրեսների խիստ կարգի խախտում։ Սա հատուկ էֆեկտ է տալիս, ստիպում է ուշադրություն դարձնել, թե ինչն է դուրս գալիս ռիթմիկ սխեմայից։ Չիչերովը այս երևույթը անվանեց տարբեր կանգառների համադրություն ՝ երկվանկ և եռվանկ. «Եվ պատիվը պատվի մեջ չէ, եթե ուտելու բան չկա», «Եվ ճաշը ճաշի ժամանակ չէ, երբ տանտիրուհին այնտեղ չէ»: Չպետք է մոռանալ, որ ռուսական ժողովրդական արվեստում գերիշխում է ոչ թե սիլաբոտոնիկ, այլ վերափոխման տոնիկ համակարգը, հետևաբար միշտ չէ, որ հնարավոր է ռիթմը չափել շեշտված և չընդգծված վանկերի ճիշտ փոփոխությամբ։ Պետք է հաշվի առնել, որ առածների ռիթմը հաճախ կարգավորվում է մասերի զուգահեռությամբ, օրինակ՝ «Մի դար ապրիր, մեկ դար սովորիր»՝ / - / / - /; «Ինչ է երգը, այդպիսին է պարը». «Սպիտակ-սպիտակ, սև-սև»: Կարելի է նշել նաև ասացվածքների ռիթմիկ կազմակերպման այլ նշաններ. Ս. Գ. Լազուտինը գրում է. «Գրականության մեջ իրավացիորեն նշվել է, որ երկանդամ և բազմանդամ ասացվածքների մեծ մասում շեշտը դրվում է դրանց մասերի վերջում գտնվող բառերի վրա: Այս խոսքերից հետո քիչ թե շատ նշանակալից դադարներ են լինում, որոնք ավելի են ընդգծում առածի բաժանումը մասերի և դրանով իսկ բարձրացնում դրանց ռիթմը։ Սակայն հարկ է նշել, որ առածների մեջ կարելի է հանդիպել նաև շեշտադրումների այլ դասավորվածության, ռիթմիկ այլ օրինաչափությամբ։ Հաճախ, օրինակ, երկանդամ ասացվածքներում շեշտը ընկնում է առաջին մասի առաջին բառի վրա, իսկ հարավայինի վերջին բառի վրա: Եվ այս դեպքում մենք ունենք մի տեսակ «ռիթմիկ ռինգ»։ Օրինակ՝ «Հատապտուղը կարմիր է, բայց դառը համ ունի» (Դ., էջ 697); «Դժբախտություն և հարուստ գյուղացին զրկված է» (Դ., էջ 147): Սթրեսների նման դասավորությունը ասացվածքին տալիս է հստակ ռիթմիկ ամբողջականություն, իսկ ինտոնացիան այն շեշտում է խոսքի հոսքից »(Ռուսական բանահյուսություն, 1971, թողարկում 12, էջ 140-141): Շատ ասացվածքների ռիթմը պաշտպանված է հանգով, որն ունի որոշակի նպատակ. այն սովորաբար ընդգծում է իմաստ կրող հիմնական բառերը: Հաճախ ռիթմիկ ընդհատումը զուգակցվում է հանգի հետ՝ «Մի ժամ կվասով, երբեմն՝ ջրով»՝ /-/-/-/-։ Առածների մեջ հանգերը նույն տեսակին են, ինչ ժողովրդական բանահյուսության մյուս ժանրերում. նույն քերականական կարգերի բառերը հանգավորում են՝ բայ բայով, գոյականը՝ գոյականով և այլն։ «Մեծը մեծացավ, բայց չդիմացավ։ նրա միտքը»։ Երբեմն ասացվածքները շեղվում են այս կանոնից. «Համարձակ կանգնիր արդար գործի համար»: Կան նաև ոտանավորների ավելի բարդ կիրառումներ՝ «Ապրիր ոչխարներին, բայց լավ ընկերոջ և հենց ոչխարի դեմ»։ Այսպիսով, առածների գեղագիտական ​​կողմը բավականին հարուստ է։ Այն բաղկացած է գեղարվեստական ​​միջոցների վառ արտահայտչականությունից, բազմազանությունից և նպատակաուղղվածությունից, նրանից, որ այս ժանրի ստեղծագործությունները նպաստում են լեզվի, ձևի և ռիթմի զգացողության զարգացմանը։ Առածների գեղագիտական ​​արժեքը գեղարվեստական ​​գրականության մեջ դրանց լայն տարածման պատճառ է հանդիսացել. Օստրովսկին հաճախ է տալիս «դրանց ստեղծագործությունների վերնագրերում». Աղքատությունը արատ չէ, «Կատվի համար ամեն ինչ չէ, որ շրովետիդ է»:

ասացվածքներ սերտորեն կապված է ասացվածքների հետ. Ինչպես ասացվածքները, այնպես էլ ասացվածքները պատկանում են փոքր ժանրերին։բանահյուսություն . Շատ դեպքերում դրանք նույնիսկ ավելի կարճ են, քանասացվածքներ . Ինչպես ասացվածքները, այնպես էլ ասացվածքները հատուկ չեն կատարվում (չեն երգում կամ չեն ասում), այլ օգտագործվում են կենդանի խոսակցական խոսքում, ի դեպ, առիթով։ Միևնույն ժամանակ ասացվածքները էականորեն տարբերվում են ասացվածքներից և՛ բովանդակության, և՛ ձևի, և՛ խոսքում կատարվող գործառույթների առումով։ Ինչպես արդեն նշվեց, ասացվածքներն արտահայտում են ընդհանրացումներ և եզրակացություններ կյանքի երևույթների բազմազանության վերաբերյալ («Ճշմարտությունն ավելի պայծառ է, քան արևը», «Ինչը ցանում է, այն փչում է», «Ուսուցումը լույս է, իսկ տգիտությունը՝ խավար»): Առակներն արտահայտում են ժողովրդական իմաստություն. Նրանց եզրակացություններն ու եզրակացությունները չգրված օրենքի ուժ ունեն։ Առածներն իրենք են խոսում այս մասին՝ «Առածների դեմ դատ ու հաշվեհարդար չկա», «Առակցից չես փախչի»։ Ձևի մեջ առածները միշտ ներկայացնում են ամբողջությամբ ավարտված նախադասություններ: Ընդ որում, առակային նախադասությունները, որպես կանոն, երկմաս կամ, այլ կերպ ասած, երկմաս են («Կացինը չէ, որ զվարճացնում է, այլ ատաղձագործը», «Թռչունը փետուրով կարմիր է, բայց մարդը սովորում է. »): Առածների նկատված հատկություններն ու նշանները բնորոշ չեն ասույթներին։ Ասույթներն ունեն իրենց հատուկ ժանրային առանձնահատկությունները: Ասույթների և ասացվածքների տարբերությունը պարզ երևում է հետևյալ օրինակներից. «Հրաշքներ մաղում» ասացվածք է, իսկ «Հրաշքներ. մաղի մեջ շատ անցքեր կան, բայց դուրս գալու տեղ չկա»: «Ոչխարի հագուստով գայլը» ասացվածք է, իսկ «Գայլը ոչխարի հագուստով ճանաչելը» ասացվածք է: Ա. Ա. Պոտեբնյան, մեջբերելով «Կոշտը քաշել» ասացվածքը, այնուհետև գրում է. «Եթե ասես. ,- փոխաբերական ասացվածք կլինի։ Եթե ​​ասացվածքի դերն արտահայտվում է նրանով, որ այն որոշակի եզրակացություններ և ընդհանրացումներ է անում խոսքում, ապա նպատակը.ասացվածքներ այս խոսքը զարդարել, պատկերավոր դարձնել։ Իր կառուցվածքով կետն ավելի պարզ է, քան ասացվածքը: Այս առումով Մ.Ա.Ռիբնիկովայի գունդը. ասացվածքը արտահայտիչ խոսքի «դատարկ» է, .. Առածը պատկեր է տալիս. երևույթը բնութագրում է շրջանաձև ձևով փոխաբերական ձևով ... »: Եթե ​​առածների բովանդակությունը ընդհանուր է և համընդհանուր, ապա ասույթներն օգտագործվում են միայն որոշակի անձանց և նրանց գործողությունների հետ կապված, դրանք ունեն շատ կոնկրետ բովանդակություն։ Ա. Ա. Պոտեբնյայի սահմանման համաձայն, ասացվածքը «առանձին մարդու, որակի, գործողության այլաբանական պատկեր է» և ավելի բարդ, երբ այս նկարը ստանում է սյուժեի ձև, իսկ հանելուկը երբեմն հիշեցնում է կարճ պատմություն: Նման բարդ հանելուկի օրինակ է մի հանելուկ, որը պատմում է խուրձերը գոմ տեղափոխելու մասին. մարմինը պարսպի մեջ, «Ես հավերժ չեմ ապրի, Եվ նրանք իմ հոգին դրախտ կքաշեն»: Գիշերելու մի գիշեր Հանելուկների հիմնական բովանդակությունը գյուղացու առօրյան է։ Ավելին, պետք է ընդգծել, որ այս կյանքը հանելուկների մեջ արտացոլվում է դրսևորման ամենակոնկրետ ձևերով, ամենափոքր մանրամասներով։ Սա առեղծվածային ժանրի առանձնահատկությունն է։ Նրանց բովանդակության ինքնատիպության մասին Մ.Ա.Ռիբնիկովան գրել է. Գազար, ճակնդեղ, սոխ, ոչ բանջարեղեն; ոչխար, խոյ, կով, ձի, կատու, ոչ ընտանի կենդանի: Մարդկանց մեջ մեծ թվով հանելուկներ կային կենդանիների շատ կոնկրետ տեսակների մասին՝ ցլի կամ կամքի, կովի, ձիու, խոզի, այծի, ոչխարի, շան, կատուի, կատուի, մկնիկի, առնետի, գայլի, արջի, նապաստակի մասին։ , ոզնի, սկյուռ և այլն։ Ոչ պակաս հանելուկներ են ստեղծվել տարբեր բույսերի մասին՝ կեչի, սոճու, կաղամախու, լորենի, ուռենի, ընկուզենի և պնդուկի, թռչնի բալենի, սարի հացենի, բալի, խնձորենի և խնձորենի, վայրի վարդի և այլն։ Հանելուկները տարածված էին գյուղացիական շենքերի, խրճիթի առանձին մասերի և կենցաղային պարագաների մասին: Օրինակ՝ հանելուկներ խրճիթի, խրճիթի գերանների և մամուռի, մոր մասին, հատակի և առաստաղի, խցիկների, տանիքի, պատուհանների, դռների և պատերի, շեմի, կաթսայի, չուգունի, դույլի, լոգարանի, սափոր, տաշտ, բաժակ, շերեփ, սամովար, թեյնիկ, տապակ, մաղ, մաղ և այլն: Հանելուկներ առաջանում են ոչ միայն առանձին կոնկրետ առարկաների, այլև դրանց տարբեր որակների, հատկանիշների, վիճակների և դիրքերի մասին: ^ Այստեղ կոնկրետացումն ավելի է խորացել։ Այսպիսով, հանելուկներ կային ոչ թե ընդհանրապես ձիու մասին, այլ պիբալդ ձիու մասին («Կարված չէ, ծածկված չէ, բայց սեպ է դրված»), ոչ թե ընդհանրապես շան մասին, այլ շան հետ կապված: շղթա («Մի կտոր տավարի միս»), ոչ թե ընդհանրապես խոզի, այլ ադոնիայում խոզի մասին. Փորփրել, փորել, Արժավ քաղաք փորձել, Այսքան լավ հոռոմին փնտրել։ Հանելուկներում դրսևորվում էր աշխատող մարդու մեծ դիտողականությունը, իր դիտարկումները խորապես բանաստեղծական, պատկերավոր արտահայտելու կարողությունը։ Բազմակողմանիորեն արտացոլող գյուղացիական կյանքը՝ ավանդական հանելուկները դաստիարակչական մեծ արժեք ունեն։ Այս ժանրի հետազոտող Վ.Վ.Միտրոֆանովան կարծում է, որ հանելուկներ ուսումնասիրելով՝ մենք կարող ենք պատկերացում կազմել, թե ինչպես և ինչ գործիքներով է աշխատում գյուղացին, ինչ կենդանիներ և թռչուններ են շրջապատել նրան տնային տնտեսությունում, և որ վայրի կենդանիների հետ է նա ամենից հաճախ հանդիպել, որոնք աճում են աշխարհում։ արտն ու այգին, գյուղի տեսքը, խրճիթը կառուցված, կահավորված, ինչ կենցաղային պարագաներ, աշխատուժ և կենցաղային ապրանքներ էին շրջապատում գյուղացուն, ինչ և ինչպես էին պատրաստվում բնական գյուղացիական գյուղատնտեսության մեջ (կոշիկներ էին կարում, սպասք. պատրաստվում էին, կտավատ էին մանում) և այլն։ Հանելուկներում, ինչպես բանահյուսության այլ ժանրերում, արտացոլվում է ժողովրդի աշխարհայացքը. նրա հայացքները բարոյական, էթիկական, փիլիսոփայական, սոցիալ-պատմական և այլն են։ Հանելուկներում՝ հասարակ ժողովրդի ստեղծումը, օրինակ՝ ժողովրդավարական գաղափարը։ Մարդկանց բնույթից կատարյալ հավասարությունը հստակորեն հնչում է բոլոր դասերի և կալվածքների մասին: Զարգացնելով այս գաղափարը՝ հանելուկը նշում է, որ բոլոր մարդիկ հավասարապես անզոր են մահվան առաջ։ Գորինսկայա լեռան վրա Ոչ թագավորը, ոչ թագուհին, Որոտինսկայայի սյուն կա, ոչ էլ կարմիր օրիորդը: Նրա կողքով ոչ ոք չի անցնի. (Տապանաքար) Մարդկանց լիակատար հավասարության գաղափարն արտացոլվել է հենց հանելուկներ ստեղծելու սկզբունքում: Այսպիսով, հանելուկներում թագուհին մոմի փոխաբերություն է («Թագուհին սպանվել է բլրի գագաթին: Ոչ լաց, ոչ մռնչյուն, այլ միայն մոխիր») և տապակ («Թագուհին նստում է ոսկե ամորձիների վրա»): Փոփը ծառայում է որպես փոխաբերություն այնպիսի առարկաների համար, ինչպիսիք են շերեփը, դույլը, խոզը: Տիկինը կենցաղային այնպիսի երևույթների փոխաբերական անալոգն է, ինչպիսիք են պոմելոն, պոկերը, բողկը, հավը, կատուն և այլն, և այլն: Հավի մասին հանելուկները ստեղծվում են անկասկած հեգնական առոգանությամբ («Տիկինը յոթանասունյոթ ունի. զգեստներ - նա դուրս կգա փողոց - նրա մեջքը մերկ է»), ավելն («Հատակի տակ, մեջտեղի տակ, մորուքով պարոն կա») և շրթունքների մասին («Քահանաները կռվել են, քահանաները ծեծել են. վանդակը, կախվեցին»): Քահանայի մասին հանելուկները («Ո՞վ է կռվում ողջերից և մեռելներից», «Երկար հյուսերով, ոչ թե կին», «Տղամարդը առջևում է, իսկ կինը՝ հետևում»), սարկավագի մասին («Ի՞նչ. եկեղեցում փչում է՞») Ունեք հստակ երգիծական կողմնորոշում։ Եկեղեցու մասին՝ իր տարբեր դասի սպասավորներով և ծխականներով («Դաշտում մի կաթսա կա, մեծերի, փոքրերի և միջինների աղիքները խրվել են դրա մեջ» ): Սակայն հանելուկները ոչ միայն ճորտատիրական պայմաններում գյուղացիական կյանքի տխուր պատկերներ էին նկարում, այլեւ մարմնավորում էին մարդկանց երջանիկ, հարմարավետ կյանքի երազանքը։ Նրանք ստեղծում են գյուղացու բարեկեցության և հարստության իդեալական փոխաբերական պատկերներ. գյուղացին լավ հագնված է («Ոսկե կաֆտանում մի գյուղացի կա. Գոտիավոր, ոչ գոտիավորված: Եթե ​​չբարձրացնես, այն չի բարձրանա»), նրա հացի կույտերը ոսկե սարեր են հիշեցնում («Ոսկե սարերը աճում են ամռանը»), իսկ նրա «խրճիթը ընդարձակ է և լավ կահավորված («Խրճիթը լի է. հյուրերը, և բոլորը մահճակալ ունեն»): Գյուղացիական հարսանիքը թագավորական հարսանիքի է հիշեցնում («Անտառի հատակի տակ, հնագույն բնակավայրի քաղաքի տակ, թագավորում էին երկու թագավորներ, կառավարում էին երկու թագավորներ, երկու մոմ վառեցին, երկու բլբուլ էին խաղում»): Գեղարվեստական ​​առանձնահատկություններ: Ինչպես արդեն նշվեց, յուրաքանչյուր հանելուկ իր էությամբ բարդ հարց է: Այնուամենայնիվ, նրա այս հարցականը կարող է ունենալ արտահայտման արտաքին ձև և չունենալ այն: Հանելուկները կարող են ուղղակիորեն ձևակերպվել որպես հարց: Օրինակ. ավելի գեղեցիկ, քան սպիտակ լույսը»: (արև); «Ի՞նչ ունենք մենք ավելի հաճախ, քան անտառը»: (աստղեր): Այնուամենայնիվ, ամենից հաճախ հանելուկներում հարցը արտաքուստ չի արտահայտվում և դրանք ունեն փոխաբերական և նկարագրական բնույթ, օրինակ՝ «Ափսեն լողում է կապույտ ծովի վրա» (ամիս), «Ապրում էին երեք եղբայր. մեկը սիրում է ձմեռը. , մյուսը սիրում է ամառ, իսկ երրորդը հավասար է «(սահնակ, սայլ, մարդ): Հանելուկները, ինչպես ժողովրդական բանահյուսության բոլոր ժանրերը, ստեղծվում են կենդանի խոսակցական լեզվի հիման վրա: Հանելուկների լեզուն, ինչպես բոլոր բանահյուսության լեզուն: ժանրերը, առանձնանում է ճշգրտությամբ, գունեղությամբ և արտահայտիչությամբ, որոնցում լայնորեն կիրառվում են այնպիսի ընդհանուր բանահյուսական էպիտետներ, ինչպիսիք են՝ «խոնավ հող», «մաքուր դաշտ», «մութ անտառ», «կանաչ այգի», «լավ ընկեր», «կարմիր օրիորդ»։ «, «մայր» և այլն, ինչպես նաև որոշ ընդհանուր բանահյուսական համեմատություններ, տավտոլոգիական արտահայտություններ և այլն։ Սակայն հանելուկների բանաստեղծական ոճն ունի նաև իր ընդգծված ժանրային առանձնահատկությունները։ Հանելուկներին բնորոշ է փոխաբերության բարձր աստիճանը, որը ներթափանցում է բացարձակապես։ նրա բոլոր ոճական միջոցները: Ահա փոխաբերական (առեղծվածային) էպիտետների օրինակներ՝ «կապույտ դաշտ» (երկինք), «ջրային կամուրջ» (սառույց), « ոսկե կոճղ» (մատնոց), «թխկի ոտքեր» (սահնակի մոտ), «կաշվե կվաս» (կոշիկի մասին): Երբեմն ամբողջ հանելուկը կառուցված է փոխաբերական էպիտետների վրա։ Օրինակ՝ «Պողպատե ձի, սպիտակեղենի պոչ» (ասեղ և թել); «Մսի վառարան, երկաթե գրոհներ» (պայտեր); «Ծաղիկները հրեշտակային են, իսկ նարգիզները՝ սատանայական» (մասուր): Փոխաբերական համեմատություններ կան նաև հանելուկներում՝ ինչպես դրական, այնպես էլ բացասական տեսքով։ Օրինակ՝ «Ես նստած եմ աշտարակի վրա՝ մկան պես փոքր, արյան պես կարմիր, մեղրի պես համեղ» (բալ); «Մորուքով, ոչ թե տղամարդ, եղջյուրներով, ոչ ցուլով, ներքևով, ոչ թռչունով. «Քայլում է դաշտում, բայց ոչ ձի, թռչում է վայրի բնության մեջ, բայց ոչ թռչուն» (քամի, ձնաբուք): Ամենից հաճախ հանելուկներում կան համապատասխան փոխաբերություններ, երբ երկու առարկաների կամ երևույթների համեմատությունը չունի արտահայտման արտաքին քերականական ձև: Օրինակ՝ «Երկու լուսատուների միջև, ես մենակ եմ մեջտեղում» (քիթ); «Հատակի տակ, հատակի տակ, մի տիկին քայլում է ցցով» (մուկ): Դեպքերի ճնշող մեծամասնությունում հանելուկներում անշունչ աշխարհի առարկաները փոխաբերաբար համեմատվում են կենդանի էակների հետ, և հակառակը՝ կենդանի էակները համեմատվում են առօրյա կյանքի ու բնության առարկաների ու երևույթների հետ։ Դա պայմանավորված է առաջին հերթին հանելուկի ցանկությամբ՝ հնարավորինս դժվարացնել դրա գուշակությունը։ Հանելուկներում փոխաբերությունների լայն կիրառումը բացատրվում է նաև գեղագիտական ​​նկատառումներով։ Սա հատկապես ակնհայտ է այն դեպքերում, երբ հանելուկներում անշունչ աշխարհի առարկաները համեմատվում են կենդանի էակների հետ, և մենք գործ ունենք անձնավորման մեթոդի հետ։ Ելնելով անձնավորման սկզբունքից՝ հանելուկները համեմատում են դույլերը երկու եղբայրների հետ, ովքեր գնացել են գետ լողալու, լվացարանը՝ լողավազանի հետ, որի մարմինը ջրի մեջ է, իսկ պոչը՝ դուրս, մաքոքային բադի հետ, որը սուզվել և կորցրել է իր պոչը և այլն, անձնավորումները, վերակենդանացնելով և ոգեղենացնելով անշունչ աշխարհը, այն ավելի են մոտեցնում մարդուն, հանելուկին տալիս բանաստեղծական առանձնահատուկ հատկություն, ստեղծում նրա մեջ վառ պատկերներ ու պատկերներ։ Օրինակ՝ ատամների մասին ստեղծվում է այս տեսակ բանաստեղծական հանելուկ՝ «Այրիչը լի է սագերով ու կարապներով»։ Հանելուկներում վարսակը հայտնվում է որպես բարեկազմ, գեղեցիկ աղջիկ («Ինչպես ականջօղերով աղջիկը կանգնած է դաշտի հողաթմբի վրա»): Իր հերթին աղջկա ականջօղերը համեմատվում են պարող կարապների հետ. «Մութ անտառներից այն կողմ երկու կարապ են պարել» և այլն։ Համեմատելով գուշակված առարկաները փոխաբերական ֆունկցիա կատարող առարկաների հետ՝ հանելուկը միշտ մեծացնում է պատկերի պլանը. ուժեղացնում է իրական առարկայի այս կամ այն ​​նշանը, դարձնում այն ​​ավելի ուռուցիկ և նշանակալի: Դա տեղի է ունենում այն ​​պատճառով, որ հանելուկի իրական առարկան միշտ համեմատվում է այնպիսի փոխաբերական առարկաների հետ, որոնցում նշված հատկանիշն արտահայտվում է շատ ավելի սուր և պարզ: Այսպիսով, օրինակ, ուշադրություն հրավիրելու այն փաստի վրա, որ կայծակը փայլում է գիշերը (և այս լույսը թույլ է, նրանք կարող են դա չնկատել), հանելուկը այն համեմատում է (թեև բացասական ձևով) արևի հետ. Ոչ արևը, ոչ կրակը, այլ այն փայլում է»: Նույն նպատակով բզեզի հողում փորելը համեմատվում է հանելուկի հետ՝ խրամատ փորող մարտիկի եռանդուն աշխատանքի հետ, և բզեզի փոքրիկ եղջյուրները՝ ցլի եղջյուրներով. «Ռազմիկը քայլում է, փորում է. գետնին, նրա ոտքերին առանց սմբակների, եղջյուրներ կան, բայց ոչ մի ցուլ»: Ցանկանալով ընդգծել գյուղացիական աշխատանքի խստությունը՝ հանելուկը համեմատում է մարդու ուսերը լեռների հետ, իսկ դույլերը՝ ծովերի հետ. Փոխաբերությունը որոշակի իմաստով հիպերբոլիզացնում է պատկերված իրական աշխարհը, շեշտակիորեն ընդգծում է, ասես, մեծացնում է այս աշխարհի տարբեր առարկաների որոշակի նշաններ և որակներ: Փոխաբերության միջոցով հանելուկների իրական աշխարհը հայտնվում է ավելի նշանակալից և վեհ: Աքլորը, իր զարդարանքով, հանելուկի մեջ համեմատվում է արքայազնի կամ գոնե խիզախ հեծյալի հետ. Ոչ թե իշխանական ցեղատեսակի, այլ քայլում է թագով, Ոչ թե զինվորական հեծյալի, այլ ոտքին գոտիով, Նա չի կանգնում որպես պահակ, այլ բոլորին շուտ է արթնացնում: Իրենց ռիթմիկ կազմակերպվածությամբ հանելուկները նմանվում են ասացվածքների։ Ստեղծված են ռիթմիկ արձակի տեսքով։ Ինչպես առածներում, այնպես էլ հանելուկում զուգակցված հանգը շատ լայնորեն կիրառվում է։ Արդյունքում շատ հանելուկներ ստանում են չափածո տեսք։ Օրինակ՝ Աթոռ լեռների վրա Մոտ յոթ գլուխ: Դրանում միջուկը լավ է ասում։ (Լեն) «Խորամանկ ժանրի» առանձնահատկությունն այն է, որ երբեմն նրա մեջ հանելուկի հանգը հուշում է հանելուկի հանգը։ Օրինակ՝ «Ի՞նչ է խնամակալը խրճիթում»: (բռնակ); «Ի՞նչ կա Սամսոնի խրճիթում»։ (արգելք): Հանելուկի ձայնային գրությունը նույնպես երբեմն ակնարկում է գուշակված առարկան։ Օրինակ՝ «Աղմկոտ, մեկ դար բզզող, ոչ թե մարդ» (քամի); «Մռնչալ, փնթփնթալ, փոսից դուրս գալ» (ջուրը հոսում է տակառից); «Փո-տա-տու, պո-տա-յու, տա-կա-թու, տա-կա-յու, և ամորձիները շտապում են ձիու վրա» (ֆլյուտներով կալսել): Հանելուկների կապը այլ ժանրերի հետ. Հանելուկներն ամենասերտ կապն ունեն ասացվածքների և ասացվածքների հետ, որոնց շատ մոտ են իրենց գեղարվեստական ​​ձևով։ Ընդհանրացման առանձնահատկություններ պարունակող բազմաթիվ հանելուկներ ժողովուրդն օգտագործում է որպես ասացվածք. «Սոճին կկերակրի, լինդենը կհագնի» (ցելյուլոզ, զամբյուղ); «Բակում քիչն ավելի հեշտ է գլխին» (լավի մասին); «Հացը տանում է, բայց հացը սնվում է» (ձիու մասին); «Ջուրը տանում է, ստրկությունը տանում է դեպի վեր» (նավ բեռնափոխադրողի մասին); «Ձեր փայտը կտրատված է, բայց չիպերը թռչում են դեպի մեզ» (նամակ) և այլն։ Փոխկապակցման (փոխներթափանցման) դեպքեր են նշվում հանելուկներում և ժողովրդական երգերում։ Նախ՝ հանելուկներում օգտագործվում են երգի բազմաթիվ պատկերներ և արտահայտություններ (օրինակ՝ «սպիտակ կարապ», «վիբուրնի կամուրջ», «խեցգետնի թուփ», «կարմիր աղջիկ» և այլն)։ Ահա, օրինակ, հանելուկներ, որոնք ամբողջությամբ կառուցված են ժողովրդական քնարական երգերի պատկերների վրա. «Թմբլիկ, սպիտակ դեմքով, բոլոր հայելիների մեջ նայող» (լուսին): Երկրորդ, հանելուկները հաճախ են ներառվում երգերում։ Այսպիսով, մի երգում երիտասարդը հանելուկներ է անում, իսկ աղջիկը կռահում է դրանք.- Իսկ մենք ի՞նչ ունենք, աղջիկ, աշխարհից ավելի գեղեցիկ: Լույսից ավելի գեղեցիկ կարմիր արևն է։ Իսկ ի՞նչ ունենք, աղջիկ, անտառից վեր։ Անտառի վերևում լուսինը պայծառ է: Իսկ ի՞նչ ունենք, աղջիկ, ավելի հաճախ, քան պուրակը։ Ավելի հաճախ պուրակներ - հաճախ աստղեր: Շատ հանելուկներ հիմնված են հեքիաթային պատկերների վրա: Օրինակ՝ «Բաբա Յագա, կարճ ոտք» (գութան); «Ձին վազում է - երկիրը դողում է» (ամպրոպ); «Արծիվ թռչունը թռչում է, ատամների մեջ կրակ է տանում, մեջտեղում մարդկային մահ է» (կայծակ): Եվ ահա մի հանելուկ, որն օգտագործում է հայտնի հեքիաթային ասացվածքը. «Ծովի վրա, օվկիանոսի վրա, կաղնի կա մահերով, սատանայի ընձյուղներով, ճամպրուկի տերևներով» (կռատուկի): Իրենց հերթին հեքիաթներում հաճախ են ներառվում հանելուկներ: Բերենք ընդամենը մեկ օրինակ. Խաշած սագի մասին հանելուկ կա, որում գուշակված և գուշակված առարկաները սկսվում են նույն տառերով (պեչ՝ Պեչորսկ, կաթսա՝ Գորշենսկ և այլն). Այս հանելուկը փոփոխականորեն օգտագործվում է կենցաղային հումորային հեքիաթում ագահ պառավի մասին («Զինվորի հանելուկ»): Անցնող զինվորները ծեր կնոջը խնդրեցին կերակրել իրենց։ Բայց ագահ պառավը պատասխանեց, որ ուտելիք չունի։ Հետո պառավից թաքուն, վիրավորված զինվորները կաթսայից մի եփած աքլոր են հանել, թաքցրել պայուսակի մեջ, իսկ կաթսայի մեջ լայմի չակ լցնել։ Որոշ ժամանակ անց զինվորները սկսեցին հեռանալ։ «Եվ պառավը գլխի մեջ մտավ, որ պարծենա, որ ինքն է առաջնորդել իրենց, և մի հանելուկ պատմեց. «Դե, դետոնկի, դուք փորձառու մարդիկ եք, ամեն ինչ տեսել եք. «Հիմա Պենսկոեում, Չերեպենսկում, Սկովորոդնիի մոտ, Կուրուխան Կուրուխանովիչը լա՞վ է»։ -Չէ, տատի՛կ։ -Իսկ ո՞վ, դետոնկի, նրա փոխարեն։ -Այո Լիպան Լիցանովիչ։ «Որտե՞ղ է Կուրուխան Կուրուխանովիչը»: - «Այո, քաղաքը փոխանցվել է Սումին, տատիկ» (տե՛ս. Աֆանասիև Ա.Ն. Ժողովրդական ռուսական հեքիաթներ. Մ., 1957, հ. 3, էջ 181):

Կախարդական հեքիաթներ.

Հեքիաթները բավականին մեծ տեղ են զբաղեցնում ռուսական հեքիաթների երգացանկում։ Նրանք շատ սիրված էին ժողովրդի կողմից։ Ռուսական հեքիաթների հայտնի հավաքածուները պարունակում են այս ժանրային բազմազանության զգալի թվով ստեղծագործություններ։ Ճիշտ է, երբեմն հեքիաթները ներառում են տարբեր ժանրային բազմազանության կամ նույնիսկ մեկ այլ ժանրի ստեղծագործություններ, օրինակ, հեքիաթ-լեգենդներ, որոնք առանձնանում են Յու. Մ. Սոկոլովի և Վ. Ի. Չիչերովի կողմից: Երբեմն հեքիաթները չեն ներառում ստեղծագործություններ, որոնք ակնհայտորեն պատկանում են այս բազմազանությանը: Ժանրային բազմազանության շրջանակի այս ընդլայնումը կամ նեղացումը տեղի է ունենում այն ​​պատճառով, որ սովորաբար դասակարգման չափանիշ է ընդունվում միայն այսպես կոչված «ֆիքսվածությունը գեղարվեստական ​​գրականությանը»: Բայց հեքիաթները չեն կարող սահմանվել որպես ժանր կամ ժանրային տարատեսակներ՝ ելնելով միայն մեկ հատկանիշից։ Հեքիաթների հիմնական առանձնահատկությունները բաղկացած են շատ ավելի զարգացած սյուժետային գործողություններից, քան կենդանիների մասին հեքիաթներում և սոցիալական հեքիաթներում. սյուժեների արկածային բնույթի մեջ, որն արտահայտվում է հերոսի կողմից նպատակին հասնելու մի շարք խոչընդոտների հաղթահարմամբ. Իրադարձությունների արտասովոր բնույթով, հրաշք միջադեպեր, որոնք տեղի են ունենում այն ​​պատճառով, որ որոշ կերպարներ ի վիճակի են հրաշագործ երևույթներ առաջացնել, որոնք կարող են առաջանալ նաև հատուկ (հրաշք) առարկաների օգտագործման արդյունքում. կոմպոզիցիայի, պատմվածքի և ոճի հատուկ տեխնիկաներում և մեթոդներում։ Ֆանտազիա հեքիաթներում. Հեքիաթների սյուժեները կառուցված են հրաշքների շղթայի վրա։ Այնուամենայնիվ, հեքիաթների ֆանտազիայի հարցը պահանջում է հաշվի առնել դրա բնույթը, ծագումը, կենսական հիմքերը և առասպելի հետ առնչությունը: Հեքիաթներում ֆանտազիայի բնույթը միշտ չէ, որ հստակորեն սահմանվել է: Սովորաբար խոսում են «գեղարվեստական ​​գրականության» մասին։ Բայց գեղարվեստական ​​գրականությունը կա բանահյուսության բոլոր ժանրերում։ Հեքիաթների գեղարվեստական ​​գրականությունն ունի ֆանտաստիկ բնույթ, ուստի Ն.Վ.Նովիկովն առաջարկեց հեքիաթների այս բազմազանությունը անվանել ֆանտաստիկ: Նման անվանման հիմնավորման համար նա գրում է. «Այս տերմինը, չնայած իր պայմանականությանը, բացահայտում է հեքիաթի երկու սկիզբ՝ կախարդական և ֆանտաստիկ, որոնց վրա իրականում հենվում է նրա բանաստեղծական գեղարվեստական ​​գրականությունը։ Կախարդական սկիզբը ներառում է այսպես կոչված գոյատևման պահերը, և առաջին հերթին պարզունակ մարդու կրոնական և առասպելական հայացքները, իրերի և բնական երևույթների նրա հոգևորացումը, այդ իրերին և երևույթներին մոգական հատկությունների վերագրումը, տարբեր կրոնական պաշտամունքները, սովորույթները, ծեսերը, և այլն: Հեքիաթը լի է «այլ աշխարհի» գոյության և այնտեղից վերադառնալու հնարավորության հանդեպ հավատ պարունակող դրդապատճառներով. ինչ-որ նյութական առարկայի (ձվի, տուփի, ծաղիկի) մեջ պարփակված մահվան գաղափարը (կերած ձկից, խմած ջրից և այլն) հրաշքով ծնվելու մասին: և այլն), մարդկանց կենդանիների, թռչունների, ձկների, միջատների վերածվելու, աղջիկների կենդանիների հետ ամուսնության հնարավորության մասին և այլն: Հեքիաթի ֆանտաստիկ սկիզբը աճում է ինքնաբուխ նյութապաշտական ​​հիմքի վրա, զարմանալիորեն ճիշտ է պատկերում զարգացման օրինաչափությունները: օբյեկտիվ իրականության. Սա այն է, ինչ Մ.Գորկին անվանել է «ուսանելի գեղարվեստական ​​գրականություն»՝ «մարդկային մտքի՝ փաստից առաջ նայելու զարմանալի կարողություն»։ Ի՞նչ է առասպելականը ռուսական հեքիաթներում: Նախ՝ հրաշքներ, որոնք տեղի են ունենում հեքիաթներում կախարդական ունակություններ ունեցող հերոսների կամ հրաշագործ կենդանիների կամ կախարդական առարկաների թելադրանքով. երկրորդ, ֆանտաստիկ բնույթի կերպարներ, ինչպիսիք են Բաբա Յագան, կոշչեյը, բազմագլուխ օձը. երրորդ, բնության ուժերի անձնավորումը, օրինակ, սառնամանիքի տեսքով, ծառերի անիմացիա (խոսող ծառեր); չորրորդ, անտրոպոմորֆիզմ - կենդանիներին օժտել ​​մարդկային հատկանիշներով - միտք և խոսք (խոսող ձի, գորշ գայլ): Բայց այս ամենը պարզապես դիցաբանական գաղափարների հետքեր են, քանի որ «հեքիաթների դասական ձևի ձևավորումն ավարտվեց պարզունակ համայնքային համակարգի պատմական սահմաններից շատ հեռու, շատ ավելի զարգացած հասարակության մեջ», - գրում է Է.Մ. Մելետինսկին «Առասպել» հոդվածում: և հեքիաթ»: Առասպելից հեքիաթի անմիջական ծագման հարցը մնում է հակասական։ Է.Մ.Մելետինսկին կարծում է, որ տեղի է ունեցել առասպելի վերածումը հեքիաթի։ Այս տեսակետն ունեն շատ բանահավաքներ։ Բայց դա ավելի շատ հիմնավորման կարիք ունի։ Ճիշտ է միայն այն կարծիքը, որ առասպելական աշխարհայացքը հիմք է տվել հեքիաթի բանաստեղծական ձեւին, որ ստեղծվել է հեքիաթի բանաստեղծական դիցաբանությունը։ Հեքիաթում ընդգրկված վերը թվարկված դիցաբանության տարրերը ձեռք են բերել գեղարվեստական ​​գործառույթներ։ Կարեւորն այն է, որ հեքիաթների սյուժեները, այն հրաշքները, որոնց մասին խոսում են, կենսական հիմք ունեն։ Սա, առաջին հերթին, արտացոլումն է տոհմային համակարգի մարդկանց աշխատանքի և կյանքի առանձնահատկությունների, բնության հետ նրանց փոխհարաբերությունների, հաճախ՝ նրա առջև անզորության. երկրորդ, ֆեոդալական համակարգի, հատկապես վաղ ֆեոդալիզմի առանձնահատկությունների արտացոլումը (թագավորը հերոսի թշնամին է, ժառանգության համար պայքարը, թագավորությունը և արքայադստեր ձեռքը չար ուժերի դեմ հաղթանակի համար): Հատկանշական է, որ կապիտալիստական ​​հարաբերությունները չեն արտացոլվել հեքիաթներում։ Ակնհայտորեն, նրա զարգացումը կանգ է առել կապիտալիստական ​​կազմավորման ձևավորումից առաջ։ Հեքիաթների արյունը նույնպես բնության նկատմամբ իշխանության այդ երազանքն էր, որը, ըստ Մ.Գորկու, այնքան բնորոշ է նրանց։ Հեքիաթների սյուժետային կոմպոզիցիան. Ռուսական հեքիաթների սյուժետային կոմպոզիցիան բացառիկ հարուստ է։ Ռուսական հեքիաթների սյուժեներից կան այնպիսիք, որոնք հատկապես հայտնի են, հատկապես սիրված մարդկանց կողմից. «Երեք թագավորություններ՝ ոսկի, արծաթ և պղինձ», «Հրաշալի փախուստ», «Կախարդական մատանին», «Իվաշկան և կախարդը», «Օձի նվաճողը», «Ձին կուզիկ Սիվկո-Բուրկո, Իվան Արջի ականջը, Անձեռքի, Մեռած Արքայադուստրը: Վ.Յա.Պրոպպը Աֆանասիևի հեքիաթների հրատարակությանը կից սյուժեների կատալոգում (1957թ.) ռուսական հեքիաթները բաժանում է խմբերի՝ ըստ դերասանական կերպարների, ինչը պայմանավորված է կերպարների գործառույթների իր տեսությամբ։ Հեքիաթների առաջին խմբին միավորում է հերոսի պայքարը հրաշալի թշնամու (օձի) հետ։ Սրանք «Խիզախ երիտասարդի, երիտասարդացնող խնձորների և կենդանի ջրի մասին», «Երեք թագավորություններ՝ պղինձ, արծաթ և ոսկի», «Կոշչեևի մահը ձվի մեջ» բառերն են։ Հեքիաթների երկրորդ խումբն առանձնանում է նրանով, որ պատմության կենտրոնում կանգնած են! որոնել և ազատել հարսնացուի կամ փեսայի գերությունից կամ կախարդությունից: Այդպիսին են հեքիաթները կախարդված արքայադստեր, գորտի արքայադստեր մասին, անիծված թագավորության (գայլ, այծ, բազե) մասին: Դրանցից հատկապես հայտնի է «Ֆինիստը պարզ բազե է» հեքիաթը։ Երրորդ խումբը հեքիաթներ են հրաշալի օգնականի մասին, ինչպես, օրինակ, «Մոխրոտը» հեքիաթում։ Ամենաբնորոշ հեքիաթներն են «Կուզիկ ձին» և «Սիվկո-Բուրկոն»։ Չորրորդ խումբը հեքիաթներ են հրաշալի առարկայի մասին, որն օգնում է հերոսին հասնել իր նպատակին («Կախարդական մատանին»): Հինգերորդ խումբը հեքիաթներ են հրաշք զորության կամ հմտության մասին: Օրինակ՝ Իվան Արջի ականջի հեքիաթը։ Հատուկ վեցերորդ խմբում՝ «Այլ հիասքանչ հեքիաթներ» Վ.Յա Պրոպպն առանձնացրել է հեքիաթներ, որոնք չեն տեղավորվել առաջին հինգ խմբերի շրջանակում։ Դրանց թվում էին «Մատով տղա», «Ձյունանուշ», «Անձեռն», «Կախարդական հայելի» հեքիաթները։ Գործողությունը կազմող դրվագներից և մոտիվներից կան հեքիաթների համար առավել հաճախ օգտագործվող դրվագներից և մոտիվներից. գործողությունը, առաջադրանքի կատարումը (հաճախ առևանգված աղջկա որոնումը), օբյեկտի որոնման հայտնաբերումը, թշնամուն հաղթելու կամ գերազանցելու ցանկությունը, նրանից փախուստը և հետապնդումը, հրաշալի օգնականների օգնությունը և օգտագործումը. հրաշալի առարկաների, թշնամու հետ կռիվը, թշնամու հաղթանակն ու պատիժը, հարսնացուին և թագավորությունը ընդունող հերոսի հաղթանակը: Սա հեքիաթի հիմնական սյուժեի սխեման է: Այն տատանվում է՝ կախված աշխատանքի կոնկրետ բովանդակությունից։ Հեքիաթում որոշակի հերթականությամբ հաջորդում են սյուժեի դրվագներն ու մոտիվները: Բայց միևնույն ժամանակ, հեքիաթներում, ավելի հաճախ, քան հեքիաթների այլ տարատեսակներում, նկատվում է այսպես կոչված աղտոտվածություն՝ տարբեր սյուժեների միացում կամ մեկ այլ սյուժեի մոտիվների ընդգրկում սյուժեում։ Միևնույն ժամանակ, աշխատանքի ամբողջականությունը չի խախտվում, քանի որ ներառված է միայն այն, ինչը համապատասխանում է հիմնական սյուժեին։ Աղտոտման հիմքը ամենից հաճախ սյուժեների թեմատիկ նմանությունն է: Հեքիաթների կառուցվածքը. Հեքիաթներն ունեն կենդանական և սոցիալական հեքիաթների կառուցվածքից տարբերվող կառուցվածք։ Առաջին հերթին դրանք բնութագրվում են հատուկ տարրերի առկայությամբ, որոնք կոչվում են ասացվածքներ, սկիզբ և ավարտ: Նրանք ծառայում են որպես աշխատանքի արտաքին ձևավորում և նշում են դրա սկիզբն ու ավարտը։ Որոշ հեքիաթներ սկսվում են ասույթներով՝ խաղային կատակներ, որոնք կապված չեն սյուժեի հետ: Դրանք սովորաբար ռիթմիկ են և հանգավոր: Նրանց նպատակն է ունկնդիրների ուշադրությունը հրավիրել այն ամենի վրա, ինչ կքննարկվի հետագա: Այսպիսով, «Իվան Սուչենկոն և սպիտակ Պոլյանինը» հեքիաթն ունի ասացվածք. «Հեքիաթը սկսվում է սիվկայից, թիկնոցից, կաուրկայի իրերից: Ծովի վրա, օվկիանոսի վրա, Բույան կղզում, մի թխած ցուլ կա, սոխը մանրացված; և երեք երիտասարդ քայլեցին, մտան և նախաճաշեցին, հետո գնում են. պարծենում են, զվարճանում. մենք, ախպերս, էսինչ տեղն էինք, գյուղացի կին խմորից շատ ենք կերել։ Սա ասացվածք է, առջևում հեքիաթ է լինելու. Ասույթին, որը ոչ բոլոր հեքիաթներում է հանդիպում, հաջորդում է սկիզբը, որով սկսվում է պատմությունը. Նրա դերը ունկնդրին հեքիաթային աշխարհ տանելն է։ Զաչինը խոսում է գործողության ժամանակի ու վայրի, դրվածքի, կերպարների մասին, այսինքն՝ դա մի տեսակ էքսպոզիցիա է։ Ակցիայի ժամանակն ու վայրը, որը նշվում է բացման մեջ, անորոշ են, ավելին՝ ֆանտաստիկ։ Սա անմիջապես ցույց է տալիս ունկնդիրներին, որ հաջորդող իրադարձությունները անսովոր են լինելու։ Հեքիաթներում կան բացվածքների մի քանի տեսակներ. դրանք առածներից տարբերվում են նրանով, որ շատ հեքիաթներում են օգտագործվում: «Արքայազնը որոշեց ամուսնանալ, և հարսնացուն մտքում ունի՝ գեղեցիկ արքայադուստր, բայց ինչպե՞ս ձեռք բերել նրան»: Ամենատարածված սկիզբներն են «մի անգամ», «մի անգամ», մինչդեռ նշվում է, թե ով է ապրել («ծերունին պառավի հետ») և ինչ հանգամանքներում («երեք որդի են ունեցել»): Մեկ այլ տիպի սկիզբ՝ «որոշ թագավորությունում, որոշակի պետությունում…»: Այս երկու սկիզբները կարելի է համատեղել։ Պատմությունը երբեմն ունենում է ավարտ. Այն ունի կոմիկական բնույթ՝ ռիթմիկ, հանգավոր, ունկնդիրների ուշադրությունը հեքիաթային աշխարհից տեղափոխում է իրականի։ Կան վերջավորությունների մի քանի տեսակներ. Ամենապարզը. «Բայց Մարտինկան դեռ ապրում է, հաց է ծամում»։ Ավարտը կարող է ներառել եզրակացություն, եզրակացություն. «Իվան Ցարևիչը ներեց նրան և տարավ իր մոտ. նրանք բոլորը սկսեցին միասին ապրել, ապրել, հապճեպ կերպով ազատվել: Ավարտից բացի, կարող է լինել մի վերջին խոսք, որը երբեմն կապվում է ավարտի հետ. և ես այնտեղ էի, խմում էի մեղր-գինի, հոսում շրթունքներովս, այն չմտավ բերանս։ Այո, նա պատուհանին մի գդալ է թողել; ով ոտքի վրա թեթև է, նա վազում է գդալով: Որոշ տիպի վերջաբաններ և վերջնական ասացվածքներ, ինչպես կարծում են բանահյուսները, պրոֆեսիոնալ հեքիաթասացների հետք են կամ երեխաների համար հեքիաթներ պատմելու հետք. Ահա քեզ համար մի հեքիաթ, իսկ ինձ համար՝ մի փունջ թխվածքաբլիթներ։ Ասույթները, սկիզբն ու ավարտը բավականին կայուն տեքստ ունեն և մի տեսակ բանաձև են։ Հեքիաթներում հաճախ օգտագործվում են նաև այլ տեսակի կայուն բանաձևեր, որոնք որոշում են կերպարների բնութագրերը, անցումները մի իրավիճակից մյուսը, պարունակում են մեկնաբանություններ ճանապարհին։ Այսպիսին են կախարդական կոչերը. «Խրճիթ, խրճիթ հավի ոտքերի վրա, մեջքդ դարձրու անտառ, առջև՝ ինձ», «Սիվկա-բուրկա, մարգարեական կաուրկա, կանգնիր իմ առջև, ինչպես տերևը խոտի առաջ»; «Բաբա Յագա, ոսկրային ոտք, նստում է շաղախի մեջ, հենվում է նժույգով, ավլում է արահետը ավելով», «Ձին իր պոչով ծածկում է արահետը, ոտքերի արանքում բացում է ձորերն ու սարերը։ »; Արտաքին տեսքի նկարագրությունները. «Լուսինը պայծառ է ճակատին, աստղերը հաճախակի են գլխի հետևում», «Արմունկները կարմիր ոսկու մեջ, մինչև ծնկները մաքուր արծաթի մեջ», վերջապես. «Ոչ հեքիաթում ասեմ. , ոչ էլ գրիչով նկարագրել»; նկատողություն գործողության ընթացքում. «Շուտով հեքիաթը պատմվում է, բայց գործը շուտով չի կատարվում»: Հեքիաթներում շարադրանքը հաջորդաբար զարգանում է, գործողությունը դինամիկ է, իրավիճակները՝ լարված, հաճախ են լինում սարսափելի իրադարձություններ, շատ բան տեղի է ունենում անսպասելի, կրկնվում են այն իրավիճակները, որոնցում ընկնում են հերոսները. երեք եղբայր երեք անգամ գնում են կրակի թռչունին բռնելու, հերոսը։ երեք անգամ կռվում է Օձի հետ, երեք խոչընդոտ, որին հանդիպում է նպատակին հասնելիս, երեք կախարդական առարկա է նետում փախչելիս։ Հեքիաթի կառուցվածքը ստորադասվում է դրամատիկ իրավիճակների ստեղծմանը, որոնց հաղթահարումը հերոսի կողմից բացահայտում է նրա զարմանալի որակները։ Զարմանալը հեքիաթներին բնորոշ հատկանիշ է։

Հեքիաթներ կենդանիների մասին.

Կենդանիների մասին հեքիաթները մի տեսակ հեքիաթային ժանր են։ Հին ժամանակներում առաջանալով՝ նրանք արտացոլում էին պարզունակ հասարակության մարդու՝ որսորդի և թակարդի, իսկ հետո անասնաբույծի կենդանիների դիտարկումները: Այդ օրերի այս հեքիաթների իմաստը հիմնականում կայանում էր երիտասարդներին կյանքի փորձի և կենդանական աշխարհի մասին գիտելիքների փոխանցման մեջ: Սկզբում պարզ պատմություններ կային կենդանիների, թռչունների և ձկների մասին։ Հետագայում, գեղարվեստական ​​մտածողության զարգացման հետ մեկտեղ, պատմությունները վերածվեցին հեքիաթի։ Ժանրը ձեւավորվել է երկար ժամանակ, հարստացել սյուժեներով, կերպարների տեսակներով՝ զարգացնելով կառուցվածքային որոշակի առանձնահատկություններ։ Կենդանիների, կենդանիների և թռչունների, ձկների, իսկ որոշներում նաև բույսերի մասին հեքիաթներում գործում են: Վ.Յա.Պրոպպը, Ա.Ն.Աֆանասևի (1957թ.) ռուսական ժողովրդական հեքիաթների երրորդ հատորին կցված ինդեքսում առանձնացնում է այս տեսակի հեքիաթների վեց խումբ. 3) հեքիաթներ մարդու և վայրի կենդանիների մասին. 4) ընտանի կենդանիների մասին հեքիաթներ. 5) հեքիաթներ թռչունների, ձկների և այլնի մասին. 6) հեքիաթներ այլ կենդանիների, բույսերի և այլնի մասին: Հեքիաթների յուրաքանչյուր խումբ ունի իր բնորոշ սյուժեները: Այսպիսով, առաջին խումբը ներառում է հեքիաթներ աղվեսի մասին, որը սահնակից ձուկ է գողանում, և գայլի մասին սառցե փոսում. աղվեսի մասին, որը մտել է թթվասերի կաթսա; հայտնի հեքիաթներ. ծեծված անհաղթը բախտավոր է (աղվեսն ու գայլը) 5 մանկաբարձ աղվեսը, փոսի մեջ գտնվող կենդանիները, աղվեսն ու կռունկը (իրար հրավիրելով, այցելելու), աղվեսը խոստովանող, խաղաղություն կենդանիների մեջ։ Երկրորդ խումբը ներառում է հեքիաթներ՝ գայլը այցելում է շանը, ծեր շունն ու գայլը, կատուն և վայրի կենդանիները (կենդանիները վախենում են կատուից) 5 գայլ և ուլիկ: Երրորդ խումբը պետք է ներառի հեքիաթներ՝ գյուղացու, արջի և աղվեսի մասին (գյուղացին խաբում է արջին բերքը բաժանելիս); այն մասին, որ հին հացն ու աղը մոռացված են (գյուղացու փրկած գայլը ցանկանում է կծել նրան); արջի մասին - կեղծ ոտք; աղվեսի մասին, որը գլանափաթեթը փոխեց սագի համար, սագը հնդկահավի համար, հնդկահավը գառան փոխարեն: Չորրորդ խումբն ընդգրկում է հեքիաթներ թրթռած այծի, ձիու և շան մասին. հինգերորդում՝ կռունկի և երախի մասին (ձախողված համընկնման) մասին կոտրված ոսկե ձվի մասին, աքլորի մահվան մասին, որը ճզմել է ^ «մի հատիկ; վեցերորդում՝ աղվեսի և խեցգետնի մասին, որը ճանապարհ է ընկել մրցավազքի մեջ։ ճանճի տան մասին, կոլոբոկի և կենդանիների մասին, սնկերի պատերազմի մասին, վերջապես սառնամանիքի, արևի և քամու մասին: Կենդանիների մասին հեքիաթներում արտացոլվել են մարդու հնագույն գաղափարները, բնության մասին դարերը՝ անիմիզմ, մարդակերպություն և տոտեմիզմ: Անիմիզմի օրինակ կարող է լինել «Ագահ պառավը» հեքիաթը՝ ոսկե ձկան հեքիաթի տարբերակ, որտեղ աշխուժանում է ծառը։Դուք անիմիզմ եք ցույց տալիս անմեղ սպանվածների գերեզմանների վրա աճող հրաշալի ծառերի մոտիվներով։ «Փոքրիկ-Հավրոշեչկա» հեքիաթում կովի ոսկորներից հիանալի խնձորենի է աճում. այն օգնում է աղջկան ամուսնանալ։ Անթրոպոմորֆիզմը հեքիաթներում արտահայտվում է նրանով, որ կենդանիները խոսում և գործում են մարդկանց նման։ Հնարավոր է, որ դրա հիմքում ընկած է եղել մարդկանց նկատած մարդու և կենդանիների նմանությունը՝ արարքներում, վարքագծում, վեճերում, ուժեղի առաջ թույլերի վախում։ Հեքիաթներում կենդանիներին փոխանցվում են մարդկանց որակները՝ խելացիություն, բարություն, խորամանկություն։ Տոտեմիզմը, որը բաղկացած է այն գաղափարից, որ մարդը սերում է կենդանիներից, դրսևորվում է բազմաթիվ հեքիաթներում՝ մարդու ծնունդը կենդանուց, մարդու վերածվելը կենդանու, իսկ կենդանին՝ մարդու։ Ամենացուցիչը «Արջը կեղծ ոտք է» հեքիաթն է։ Բնության մասին մարդու պատկերացումների զարգացմամբ, դիտարկումների կուտակմամբ, հեքիաթները ներառում են պատմություններ կենդանիների նկատմամբ մարդու հաղթանակի և ընտանի կենդանիների մասին, ինչը նրանց ընտելացման արդյունքն էր։ Կենդանիների և մարդկանց մոտ նմանատիպ հատկանիշների (խոսք-լաց, վարք-սովորույթներ) նույնականացումը հիմք հանդիսացավ կենդանիների կերպարներում կենդանական որակները մարդկային որակների հետ համատեղելու համար. կենդանիները խոսում և պահում են մարդկանց նման: Այս համադրությունը հանգեցրեց կենդանիների կերպարների տիպավորմանը, որը դարձավ որոշակի հատկանիշների մարմնացում՝ աղվեսը` խորամանկ, գայլը` հիմարություն և ագահություն, արջը` դյուրահավատություն, նապաստակ` վախկոտություն: Այսպիսով, հեքիաթները ձեռք բերեցին այլաբանական իմաստ. կենդանիներին սկսեցին հասկանալ որպես որոշակի բնավորության մարդիկ: Կենդանական պատկերները դարձան բարոյական ուսուցման, իսկ հետո՝ սոցիալական երգիծանքի միջոց։ Կենդանիների մասին հեքիաթներում ծաղրվում են ոչ միայն բացասական հատկությունները (հիմարություն, ծուլություն, շատախոսություն), այլ նաև դատապարտվում են թույլերի ճնշումը, ագահությունը, շահի համար խաբեությունը։ «Կատուն վոյեվոդությունում» հեքիաթում, որը նաև կոչվում է «Սիբիրյան անտառների բյուրիստ», անտառի կենդանիները պարտավոր են մարզպետին բերել այն ամենը, ինչ իրեն պետք է։ «Կատուն և աղվեսը» հեքիաթում աղվեսն ամուսնանում է կատվի հետ, նրան տալիս է բոլորին որպես սարսափելի գազան. անտառային կենդանիներին ստիպում են ծառայել նրան, իսկ կատուն ազատորեն թալանում ու ճնշում է բոլորին։ «Աղվեսը խոստովանողը» հեքիաթում աղվեսը աքլորին ուտելուց առաջ համոզում է նրան խոստովանել իր մեղքերը; միևնույն ժամանակ սրամտորեն ծաղրի է ենթարկվում հոգևորականության կեղծավորությունը։ Աղվեսը դիմում է աքլորին. Նա պատմում է նրան աստվածաշնչյան առակ մաքսավորի և փարիսեցիի մասին: Կենդանիների մասին հեքիաթները, կերպարների կերպարների ստեղծումը, որոնցում զուգակցված են կենդանու և մարդու գծերը, բնականաբար շատ բաներ են փոխանցում մարդկանց հոգեբանությանը։ Այնուամենայնիվ, հազիվ թե որևէ հիմք կա ենթադրելու, որ կենդանիների բոլոր պատկերներում պատկերված են մարդկային հատկանիշներ: Հեքիաթներում կենդանու կերպարի յուրահատկությունը կայանում է հենց նրանում, որ նրանում առկա մարդկային հատկանիշները երբեք ամբողջությամբ դուրս չեն հանում կենդանու դիմագծերը։ Այս տեսակի հեքիաթներում որքան էլ զարգացած լինի այլաբանությունը, դրանցում կարելի է գտնել նաև օրինաչափություններ, որոնցում դժվար է այլաբանությունը հայտնաբերել։ Աղվեսի և սև ագռավի մասին հայտնի հեքիաթը հստակ այլաբանություն է պարունակում. դա երևում է մի շարք մանրամասներից. աղվեսը, օրինակ, գորգին ասում է մի հրամանագրի մասին, որը պահանջում է, որ ագռավը ծառի վրա չթռչի, այլ քայլի գետնին: Բայց «Արջը կեղծ ոտք է» կամ «Գայլն ու այծերը» հեքիաթում, հավանաբար, այլաբանություն չկա։ Այս հեքիաթները գերում են ոչ թե այլաբանությամբ, այլ գործողությունների պատկերմամբ։ Կենդանիների մասին հեքիաթներում «մարդ-կենդանի» անալոգիան թույլ չի տալիս հեքիաթին բաց թողնել ո՛չ մարդու, ո՛չ էլ կենդանու հատկությունները։ Սա է հեքիաթների ինքնատիպությունը, սա հատուկ էսթետիկ էֆեկտ է։ «Եվ հենց այս, ըստ էության, տարբեր հարթությունների (պայմանական և իրական) անսպասելի շփման մեջ կենդանու և մարդու միահյուսման, հատման մեջ է, որ կայանում է կենդանական հեքիաթում կատակերգության ազդեցությունը»: Կենդանիների մասին հեքիաթներում սյուժեների հիմքը և կենդանիների, թռչունների և ձկների պատկերների մեկնաբանման հիմքը նշված երկու պլանների պայմանական համակցությունն է։ Սա կոնվենցիա է, ոչ թե ֆանտազիա: Որոշ հետազոտողներ կարծում են, որ ֆանտազիան կարևոր դեր է խաղում կենդանիների հեքիաթներում: Սակայն մենք չենք կարող համաձայնել սրա հետ։ Ֆանտազիան ոչ միայն իրականությունից շեղում է, այլեւ դրա օրենքների ու առանձնահատկությունների կտրուկ խախտում։ Կենդանիների մասին հեքիաթներում, ի տարբերություն հեքիաթների (որտեղ ֆանտազիայի դերը շատ կարևոր է), չկան հրաշքներ, չկան մոգություն, թեև կան կերպարների գործողություններ, որոնք չեն համապատասխանում կյանքում իրենց նախատիպերի գործողություններին։ Կենդանիների հեքիաթներում չկան դիցաբանական մոտիվներ և պատկերներ, բայց կան կենդանիների իրատեսական (որոշ չափով) կերպարներ. Նրանք կտրուկ տարբերվում են հեքիաթների ֆանտաստիկ հրեղեն թռչունից՝ իրականում նման թռչուն չկա, բայց աղվեսը, գայլը, արջը, նապաստակը մեր անտառների բնակիչներն են։ Ոչ, իրականում կենդանիների և մարդագայլերի մասին հեքիաթներում նույն չափով և ձևով, ինչ հեքիաթներում։ «Լինքս աղջիկը» հեքիաթում խորթ մայրը խորթ դստերը դարձնում է լուսան, ամուսինը մորթում է նրան, այրում և դրանով իսկ հանում կախարդանքը։ Սա կենդանիների պատմություն չէ: «Իվան Մեդվեդկո» հեքիաթը չի կարելի վերագրել կենդանիների մասին հեքիաթներին, որտեղ հերոսը «մինչև գոտկատեղ մարդ է, իսկ գոտկատեղից՝ արջ»։ Կենդանիների մասին հեքիաթների սյուժեներն ու պատկերները հաճախ ունենում են սոցիալական երգիծական կողմ։ Այնուամենայնիվ, պետք է ընդգծել, որ կենդանիների մասին հեքիաթների հիմնական իմաստային կողմը բարոյական է։ Դա բացատրվում է նրանով, որ կենդանիների մասին հեքիաթները շատ ավելի հին են, քան դասակարգային հասարակությունը, որտեղ նրանք իսկապես սկսեցին ձեռք բերել հստակ սոցիալական մեկնաբանություն։ Բարոյական առումով կարելի է առանձնացնել կենդանիների հեքիաթների երկու հիմնական գաղափար՝ ընկերասիրության փառաբանումը, որի շնորհիվ թույլերը հաղթում են չարին ու ուժեղին, և բուն հաղթանակի փառաբանումը, որը բարոյական բավարարվածություն է բերում ունկնդիրներին։ Խաղաղ կենդանիները, նույնիսկ եթե հիմար են, հաղթանակի են հասնում. խոյը հիմարացնում է գայլին, ոչխարն ու աղվեսը գայլին: Գայլը հաճախ հիմար է, բայց դա նրա հիմնական հատկանիշը չէ. նա դաժան է, վայրագ, զայրացած, ագահ. սրանք են նրա հիմնական հատկությունները: Նա ուտում է մի խեղճ ծերուկի ձին, ներխուժում «կենդանիների ձմեռային խրճիթ և ոտնահարում նրանց խաղաղ կյանքը, ուզում է այծ ուտել: Աղվեսը ուզում է ուտել աքաղաղը, սև թրթուրը: Եթե նա այլ կենդանիների հետ հակառակվում է. գայլը, ապա նա ստանում է դրական գնահատական, եթե ինքն է վնասում ուրիշներին՝ բացասական: Կենդանիների մասին հեքիաթների պոետիկան: Կենդանիների մասին հեքիաթների կառուցվածքը բավականին պարզ է: Կոմպոզիցիայի հիմքը սյուժեի կառուցվածքն է: Կախված գործողության ընթացքում բաշխվում է ողջ պատմողական նյութը:Այս տեսակի հեքիաթների կառուցվածքի ամենաուշագրավ հատկանիշը դրվագների լարումն է:Կենդանիների հանդիպումը միմյանց հետ շատ բնորոշ է գործողության զարգացմանը: ընկերոջ հետ»: Աղվեսը վազեց անտառով, ծառի վրա տեսավ սև թրթուր ... », - Մի ցուլ քայլում էր անտառով, խոյը բախվում է նրան ... «Բայց հանդիպումը սովորաբար միայն սկիզբն է: մի շարք այլ հանդիպումների: Դա բավականին բնորոշ է նման կենդանիների մասին հեքիաթներին, որը կոչվում է կոմուլյատիվ կամ շղթայական կառուցվածք: Աքլորը խեղդվում է լոբի հատիկից, հավը վազում է մեկից մյուսը, օգնություն խնդրելով, մինչև փրկի ընտանի կենդանուն: ականջ («լոբի սերմ»); ճանճը աշտարակ կառուցեց, նրան հերթով գալիս են տարբեր կենդանիներ՝ մեկը, մյուսը, երրորդը... («Թերեմոկ»): Նույն կառուցվածքն է «Մեղրաբլիթը» և «Ընկույզով այծը» հեքիաթներում։ Հեքիաթներում հաճախ լինում է երեք իրավիճակ՝ աղվեսը երեք անգամ շրջվում է դեպի աքաղաղը և երեք անգամ՝ դեպի սև թրթուրը. երեք անգամ գայլը գալիս է այծի խրճիթ. Հեքիաթների սկիզբը բնութագրվում է «մի անգամ ծերուկ ու պառավ» շինարարությամբ (տարբեր տարբերակներ): Ըստ այդմ, կենդանիների մասին հեքիաթներում մենք հանդիպում ենք. «Մի անգամ կնքահայրն էր կնքահոր հետ՝ գայլը աղվեսի հետ», «մի անգամ գայլն ու աղվեսը կային», «մի անգամ աղվեսն ու նապաստակը»: Կենդանիների մասին հեքիաթներում երկխոսությունը շատ ավելի է զարգանում, քան այլ տեսակի հեքիաթներում՝ այն շարժում է գործողությունը, բացահայտում իրավիճակները, ցույց է տալիս կերպարների վիճակը։ Երգերը լայնորեն ներմուծված են հեքիաթների մեջ. աղվեսը երգով գայթակղում է աքլորին, գայլը երգով խաբում է երեխաներին, մեղրաբլիթը վազում է և երգում երգ. ...» Կենդանիների մասին հեքիաթներին բնորոշ է վառ լավատեսությունը՝ թույլերը միշտ դուրս են գալիս դժվար իրավիճակներից։ Դրան աջակցում է բազմաթիվ իրավիճակների կատակերգությունն ու հումորը։ «Վախեցած 105 արջն ու գայլերը» հեքիաթում խոյը կատվի խորհրդով վախեցնում է գայլերին ճանապարհին հայտնաբերված գայլի գլխով, և նրանք ցրվում են՝ վախենալով, որ իրենց գլուխները կծամեն։

Խաղ, շուրջպար և պարերգեր

Սիրո և ընտանեկան երգերի մի մեծ հատված, գրում է V. Ya. Propp-ը, - շուրջպար, խաղ և պարերգեր։
Բանաստեղծական-տեքստային կողմից այս տիպի երգերը, ինչպես նաև ձգված քնարական երգերը պատկանում են պոեզիայի քնարական շարքին։ Այնուամենայնիվ, նրանք տարբերվում են երաժշտությամբ և կատարողականով։ Ավելի արագ տեմպերով են կատարվում խաղը, շուրջպարը, պարերգերը։ Եթե ​​երկարատև լիրիկական երգերը երգվում են խմբերգով կամ մեներգով՝ առանց որևէ նվագակցության, և այդ պատճառով դրանք ժողովրդականորեն կոչվում էին «ձայնային» կամ «վոկալ» երգեր, ապա խաղային, շուրջպարային և պարային երգերը կատարվում են որոշակի խորեոգրաֆիկ կամ խորեոգրաֆիական-դրամատիկ նվագակցությամբ։

Խաղային երգերը կոչվում են երգեր, որոնք հնչել են տարբեր խաղերի ժամանակ։ Կլոր պարերը երգեր են, որոնք կատարվում են շուրջպարով։ Պարին ուղեկցող պարերգեր. Այս բոլոր տեսակի երգերը հիմնականում երիտասարդական են։ Նրանց հիմնական նպատակն է ստեղծել ուրախ տրամադրություն, ծառայել որպես զվարճանքի միջոց։
Ժողովրդական երգի, նրա գոյության պայմանների նկատմամբ գիտական ​​հետաքրքրությունն առաջանում է XIX դարի 30-ական թթ. Տարբեր ժողովրդական խաղերի և շուրջպարերի և միաժամանակ կատարվող երգերի նկարագրությունը կարելի է գտնել գրքերում՝ Ի.Մ. « (1841 թ. մեկ)։ 1841 թվականին լույս է տեսել Ֆ. Դ. Ստուդիցկու «Վոլոգդայի և Օլոնեց գավառների ժողովրդական երգերը» փոքր ժողովածուն: Դրանում հատուկ բաժիններ են հատկացված շուրջպարի և պարերգերի համար։ Այս ժողովածուն հիմք դրեց ռուսական ժողովրդական երգերի տարածաշրջանային հրատարակությանը: 1848-ին լույս տեսավ Ա.Վ. Տերեշչենկոյի «Ռուս ժողովրդի կյանքը» հիմնարար աշխատությունը (յոթ մասից): Այս աշխատության չորրորդ մասում տրված է ժողովրդական խաղերի ու շուրջպարի մանրամասն նկարագրությունը, տրված են դրանց ուղեկցող մեծ թվով երգեր։ Տերեշչենկոյի այս աշխատության նյութերն այսօր էլ չեն կորցրել իրենց գիտական ​​նշանակությունը։
Ռուսական երգերի (այդ թվում՝ խաղային, շուրջպարի և պարերգերի) հավաքման գործունեությունը ծավալվել է 19-րդ դարի երկրորդ կեսին։ Խաղի և շուրջպարի երգերը ներառված են Ա. Մ. Բալակիրևի (1866), Վաս. Պոպովը (1880), Ն. Ե. Պալչիկովը (1888) և այլք: Հատկապես մեծ թվով խաղային, շուրջպարի և պարային երգեր են տպագրվել Պ. Սոբոլևսկու «Մեծ ռուսական ժողովրդական երգեր» (1902) յոթերորդ հատորում ներառված են բազմաթիվ խաղ, շուրջպար և պարային երգեր։ Բ.Մ. և Յու. եղբայրների հայտնի հավաքածուի բաժիններից մեկը.
Նախահեղափոխական բանահյուսության մեջ սկսվել է խաղի, շուրջպարի, պարերգի ուսումնասիրությունը։ Ն.Ա.Լվովը խոսում է շուրջպարի և պարերգերի բովանդակության և մեղեդու առանձնահատկությունների մասին։ Ա.Վ.Տերեշչենկոն խաղային և շուրջպարային երգերը համարում է ժողովրդական կյանքի պայմանների հետ կապված։ Ֆ.Ի.Բուսլաևը, Ա.Ա.Պոտեբնյան և Ն.Ֆ.Սումցովն իրենց ստեղծագործություններում անդրադառնում են խաղային և շուրջպարային երգերին։ XIX դարի վերջին երրորդում։ Ա. Բալովը, Վ. Պերեցը, Ա. Շուստիկովը և այլք իրենց հոդվածները նվիրում են խաղային, շուրջպարի և պարային երգերի առանձնահատկություններին և դրանց կատարման պայմանների նկարագրությանը։
Խորհրդային տարիներին շարունակվում են խաղային, շուրջպարի ու պարերգերի հավաքման, հրատարակման և ուսումնասիրման աշխատանքները։ 1933 թվականին լույս է տեսել «ԽՍՀՄ ժողովուրդների խաղերը» մեծ ժողովածուն, որտեղ տպագրվել են նախահեղափոխական և խորհրդային ֆոլկլորիստների հավաքած խաղային և շուրջպար երգեր։ Երգերի հրապարակման հետ մեկտեղ տրված է խաղերի և շուրջպարերի մանրամասն նկարագրությունը, որոնցում դրանք կատարվում են։ Հետագայում բազմաթիվ ժողովածուներում տպագրվում են խաղ, շուրջպար և պարային երգեր / Օրինակ՝ «Տամբովի բանահյուսություն» (1941), «Սարատովի շրջանի բանահյուսություն» (1946), «Վոլոգդայի շրջանի հեքիաթներ և երգեր» (1955 թ. ), «Պեչորայի երգերը» (1963), «Կարելյան Պոմերանիայի ռուսական ժողովրդական երգեր» (1971), «Նովգորոդի շրջանի ավանդական բանահյուսություն» (1979 թ.)։ 1980 թվականին թողարկվեց հատուկ հավաքածու՝ «Կլոր պար երգեր սիրո և ընտանեկան կյանքի մասին»:
Սովետական ​​գիտնականները դիտարկում են խաղի, շուրջպարի և պարերգերի ծագումը, դրանց կապը օրացուցային ծեսերի հետ (Վ. Ի. Չիչերով, Ն. Պ. Կոլպակովա, Վ. Յա. Պրոպպ, Վ. Պ. Անիկին)։ Ն.Մ. Բաչինսկայան «Ռուսական կլոր պարեր և կլոր պարային երգեր» գրքում (1951) անդրադառնում է կլոր պարային երգերի թեման, բնութագրում է խաղը, շուրջպարը և պարային երգերը, հաստատում է նրանց տեղը երգի ֆոլկլորի այլ տեսակների շարքում: 70-ականներին E. I. Yatsunok-ը ուսումնասիրում է շուրջպարային երգերի ժանրային առանձնահատկությունները, դիտարկում դրանց պոետիկան, կանգ առնում կլոր պարային երգի ավանդույթի ներկա վիճակի վրա:
Խաղի երգեր. Խաղեր երգերով (ինչպես նաև առանց երգերի)
երիտասարդները կատարում էին խնջույքների ժամանակ, ձմռանը՝ տնակներում, իսկ ամռանը
դրսում.
Երիտասարդական խաղերի և ուղեկցող երգերի հիմնական թեման սիրո, ամուսնության կամ ամուսնության թեման էր։ Նրանց խաղերում հայտնաբերվել են տղաների և աղջիկների համակրանքները։ Որպես կանոն, խաղերն ուղեկցվում կամ ավարտվում էին համբույրներով։
Խաղերում երգերի կոմպոզիցիոն գործառույթները տարբեր էին. Երբեմն այս կամ այն ​​երգը նախորդում էր խաղին, միայն ընդհանուր գծերով ակնարկում էր դրա թեման, խաղացողներին տալիս էր որոշակի հուզական տրամադրություն, իսկ հետո լինում էր մի խաղ, որը քիչ կամ ընդհանրապես կապ ուներ երգի սյուժեի հետ։ Սա տեսնում ենք, օրինակ, «Կրակ» խաղում։ Խաղը սկսվեց մի երգով, որը կատարում էին պատերի մոտ նստած տղաներն ու աղջիկները.
Ձիե՛ր, ձիե՛ր, կարիքի մեջ գտնվող գյուղացիներ:
Ագռավի ձիեր. Ամուսնություն և ամուսնություն
Չալերը բլբուլ են: Տվեք ձեր աղջկան
Ինչո՞վ էիք սնվում: Որդու համար
Ինչո՞վ էիք սնվում։ Ազնվականի համար
Բոյարներ ծառայելու, (անունը, հայրանունը).
Այս երգի կատարումից հետո մի քանի զույգ (տղա և աղջիկ) դուրս եկավ մեջտեղ։ Նրանք հերթով ցատկեցին խրճիթի մեջտեղում տեղադրված նստարանի վրայով՝ ձիեր ձևանալով։ Հետո տղան բարձրացրեց բաճկոնի ծայրը, ասես վարսակով լցված, աղջկան հրավիրեց «վարսակով սնվելու»։ Նա մոտեցավ նրան, և նա համբուրեց նրան: Շրջանակ մտավ ևս մեկ զույգ, և երգի ուղեկցությամբ խաղը կրկնվեց։
Սակայն ամենից հաճախ այս կամ այն ​​երգը հնչում էր ամբողջ խաղի ընթացքում։ Նա առաջարկեց, թե ինչ անել նրանց, ովքեր խաղում էին իրեն: Օրինակ՝ «Հենակի վրա» խաղը։ Տղերք ու աղջիկներ նստեցին պատերի մոտ, և մի տղա փայտով (հենակով) դուրս եկավ խրճիթի մեջտեղը։ Նստածները երգեցին մի երգ, որը պատմում էր, թե ինչպես է այս տղան քայլում հենակով և ինչի մասին է մտածում այդ ժամանակ։ Իսկ նրա մտքերը հետևյալն էին.
«Այո, ես ո՞ւմ մոտ եմ լավ մարդ:
Ու՞մ հենեմ հենակը։
Հենակն եմ դնելու
Դեպի ոսկի, դեպի արծաթ
Աղջիկների մոտ՝ աշտարակ։
Եվ ես ինքս կցատկեմ, կպարեմ,
Ես կզվարճացնեմ իմ հյուրերին:
Երգի տվյալ հատվածի կատարման ժամանակ տղան մոտեցել է մի աղջկա, համբուրել ու փայտ է տվել։ Հետո խաղը կրկնվեց.
«Ոսկու թաղումը» խաղին մասնակցում են միայն աղջիկներ։ Նրանք սերտորեն նստած են շրջանագծի մեջ: Նրանցից մեկը թաքուն մատանին փոխանցում է մյուսին և երգ է երգում.
«Եվ ես թաղում եմ ոսկի, ես թաղում եմ, ես թաղում եմ մաքուր արծաթ, ես թաղում եմ: Ես հայրական աշտարակում եմ, աշտարակի մեջ, ես մոր բարձրության մեջ եմ, բարձր:
Իր երգում նա խնդրում է գտնել ընկերներին տված մատանին։ Աղջիկներից մեկը սկսեց փնտրել թաքնված մատանին, իսկ մնացածները կամացուկ փոխանցեցին այն միմյանց և երգեցին երգ.
«Գուշակիր, գուշակիր, աղջիկ, Գուշակիր, կարմիր,
Որ ձեռքում էր բիլիցան՝ Կանաչ պատշգամբը։
«Մատանին ընկավ, մատանին ընկավ վիբրումի մեջ, ազնվամորու մեջ, սև հաղարջի մեջ: Ես զգացի մատանին
Եթե ​​աղջիկը չգտավ մատանին, ապա նրան երգում էին ամուսնությունը խորհրդանշող երգ.
Այո, բոյարը Այո, երիտասարդը Աջ ձեռքում, Փոքրիկ մատի վրա:
Գտնված մատանիով աղջիկը մտավ շրջան, և խաղը կրկնվեց։
Հատկապես մեծ տարածում ուներ «Լոչի հետ» խաղը։ Բոլորը կանգնել են շրջանագծի մեջ, և շրջանի մեջտեղից դուրս է եկել «լոչով» (շարֆով) մի աղջիկ։ Շրջանակի մեջ կանգնածները երգում էին.
«Ես արդեն քայլում եմ լոչով (2 անգամ) Ես քայլում եմ ոսկով;
Չգիտեմ որտեղ դնեմ լոչը (2 անգամ) Կդնեմ, կդնեմ,
Լոչը կդնեմ իմ աջ ուսին» (2 անգամ):
Շրջանակով քայլող մի աղջիկ թաշկինակ դրեց ուսին։ Եվ երգչախումբը երգեց.
«Ես գնում եմ երիտասարդի մոտ, գնում եմ երիտասարդի մոտ, գնում եմ երիտասարդի մոտ, գնում եմ, գնում եմ, համբուրվեմ և կգնամ»:
Այս խոսքերից հետո աղջիկը թաշկինակը տվեց մի տղայի և համբուրեց նրան։ Այս տղան անցավ շրջանակի մեջ և խաղը շարունակվեց:
Խաղի երգերը կոմպոզիցիայի մեջ պարզ են. Դրանցից շատերը տալիս են հայտատուների կատարած գործողությունների հաջորդական նկարագրությունը: Ամենից հաճախ երգը կատարում է երգչախումբը։ Այնուամենայնիվ, այս դեպքում այն ​​կարող է խոսվել նաև երգչախմբի անունից, և կետապահի անունից (օրինակ, «Հենակով» խաղում); կա նաև փլեյմեյքերների հետ երկխոսության ձև («Ոսկու թաղում» խաղում):
Խաղային երգերը կատարվեցին բավականին արագ տեմպերով։ Դրանցից ոմանք կարող էին հանդես գալ որպես պարային երգեր։ «19-րդ դարի վերջին երրորդում, երբ դիթիները ավելի ու ավելի լայն տարածում գտան, դրանք հաճախ կատարվեցին որպես խաղային երգեր։ Այսպիսով, Վ.Ն. Պերեցը վկայում է, որ 90-ականներին «With a» խաղում. Լոուչ» կատարվեցին բազմաթիվ բազմաշերտ գործողություններ, այդ թվում, օրինակ, այս մեկը.
Ռուս ժողովուրդը սիրում էր և գիտեր աշխատել, բայց նաև տոներն անցկացրեց ուրախ և մեծ երևակայությամբ։ Ժողովրդական գրեթե բոլոր տոներն ուղեկցվում էին խաղերով ու երգերով։ Բնականաբար, բոլոր տեսակի պատկերներում զգալի մասը հատկացվում է ժողովրդական տոներին ու տոնախմբություններին։

Ինչպես բարձր է մեկ լեռը
Իսկ մյուսը ցածր է, - ես կտամ մարդկանց,
Մի սիրելին հեռու է, Իսկ հարևանը սիրելի է
Մյուսը մոտ է։ Համբուրիր ինձ յոթ անգամ։

Երգչախմբային երգեր.

Կլոր պարերն անհամեմատ ավելի շատ էին, քան խաղ երգերը։ Դրանք իրենց բովանդակությամբ ավելի նշանակալից են, քան խաղերը, կատարման ձևերով ավելի բազմազան: Շուրջպար երգերը բաժանվում են երկու տեսակի՝ շուրջպար երգեր և ճիշտ շուրջպար: Պարային-խաղային երգերի կատարումը պարտադիր կերպով ուղեկցվում է, ասես, պատկերազարդված որոշ խաղային գործողություններով, որոնք որոշվում են երգի բովանդակությամբ։ Իրականում շուրջպար երգերը պարզապես կատարվում են շուրջպարի շարժումով։
Կլոր պար-խաղային երգերը մոտ են վերը քննարկված խաղային երգերին. դրանցում գլխավորը սիրո թեման է, համակրանքի արտահայտումը, խորհրդանշական-խաղային համընկնումը։ Շուրջպար երգերը շատ էին։ Օրինակ, Ա.Բալովը մի հոդվածում մեջբերում է այնպիսի պարային երգեր՝ «Ալեքսանդր, լույս Վասիլևիչ», «Սարում, կակաչ, կակաչ, կակաչ», «Ես արդեն ցանել եմ, ցանել եմ լենոկ», «Ես ցանում եմ, Ես ոլորում եմ կաղամբ-թինկա», «Եվ մենք կորեկ ցանեցինք», «Գարեջուր եփեցինք», «Նապաստակ խոտի մեջ», «Մարգագետնում, մարգագետնում», «Այգուց անցիր, այգու կողքով», «Մենք շրջում ենք։ գյուղը», «Եղնու անտառ և կեչի անտառ», «Ինչպես ծովը, կապույտ ծովը» և շատ ուրիշներ (19):
Կլոր պարային խաղերի երգերը կարող են տարբեր լինել։ Ամենատարածված տարբերակն այն է, երբ շրջապատում կա մեկ մարդ և հնչեցնում է այն երգի բովանդակությունը, որը երգում է շուրջպարը: Օրինակ է Ա.Վ.Տերեշչենկոյի նկարագրած «Պայծառ իշխան» կլոր պարային խաղը: Կլոր պարի մեջտեղում հպարտ քայլում է մի տղա՝ պատկերելով «արքայազնին»՝ փեսային։ Եվ երգչախումբը երգում է.
«Մեր պայծառ արքայազնը քայլում է իր քաղաքի մոտ, քայլում է իր բարձրության մոտ, Փնտրում է մեր պայծառ իշխանին, Փնտրում է մեր լավ արքայազնին Արդյո՞ք դա նրա պայծառ արքայադուստրն է, արդյոք դա նրա լավ արքայադուստրն է:
Երգի կատարման ժամանակ տղան վազում է աղջկա հետևից, ուզում է բռնել նրան, և նա դուրս է գալիս։ Խաղի վերջում «դրեյքը» բռնում է «բադին»։
«Բադի ձագը լողաց կապույտ ծովի վրայով։
Երբեմն երգը նվագելուն մասնակցում է ամբողջ շուրջպարը։ Այսպիսով, «Ուտենյա» ժողովրդական խաղում շրջապատում մի աղջիկ է: Երգչախումբը երգում է.
Ինչպե՞ս, ինչպե՞ս, բադիկ, Թրջե՞լ ես քո փոքրիկ ոտքերը:

Այս խոսքերից հետո ընկերը կանգ է առնում ընտրյալ աղջկա առջև, և երգչախումբը նրա անունից երգում է.
«Կգտնե՞մ ինչ-որ տեղ այդ արքայադուստր արքայադստերը
Ես արքայադստերը կտամ մի գեղեցիկ աղջիկ, ես ձեզ կտամ կարմիր մատանի:
«Լուսավոր արքայազնը» համբուրում է «պայծառ արքայադստերը».
Հաճախ շրջապատում լինում են երկու հոգի, ովքեր կատարում են երգի բովանդակությունը, կարծես պատկերացնելով։ Սա մենք տեսնում ենք, օրինակ, շուրջպար «Դրեյք» խաղում։ Շրջանակ են մտնում մի երիտասարդ («դրեյք») և մի աղջիկ («բադ»): Երգը, որը երգում է երգչախումբը, ունի բառերը.
«Արի, բադ, գնա տուն, գնա, փոքրիկ մոխրագույն, գնա տուն» «Դրեյք, բռնիր բադին, Յանգ, բռնիր բադին»:
Այս պահին թե՛ շրջապատի աղջիկը, թե՛ շուրջպարի բոլոր մասնակիցները ոտքերը խառնում են։ Հետո երգում ասվում է, որ բադի ձագը «թաթերը թաթախեց»։ Այս պահին բոլորը թափահարում են ձեռքերը։ Երգում ասվում է, որ բադի ձագը «թևերը թափ տվեց»։ Եվ բոլորը ծափ են տալիս: Երգն ավարտվում է հետևյալ խոսքերով.
«Այսպիսով, բադիկ,
Այսպիսով, մոխրագույն
Ես նստեցի ափին»։
Այս պահին բոլորը նստած են: Այս շուրջպարի վրա ավարտվում է «Ուտենյա» խաղը։
Կլոր պարային խաղի երգը կարող է հնչեցնել խաղացողների երկու մասով (երկու կիսերգչախումբ): Դրա վառ օրինակն է հայտնի «Եվ կորեկ ցանեցինք» երգը։ Խաղացողները բաժանված են երկու հարկերի. երգչախումբ, որոնք տեղադրված են իրար հակառակ տողով։ Շարժվելով առաջ, հետո հետ՝ կիսերգչախմբերը երգում են.
1. «Իսկ կորեկ ցանեցինք, ցանեցինք».
2. «Իսկ կորեկը տրորելու ենք, տրորե՛ք».
1. «Ի՞նչ ես տրորելու, տրորելու».
2. «Ձիերին կազատենք, կազատենք» և այլն։
Շուրջպարի և խաղային երգերի մեջ գլխավոր տեղն են զբաղեցնում սիրո և խնամիության թեմաները, ինչպես արդեն ասացինք։ Այնուամենայնիվ, դրանք չեն սահմանափակվում այս թեմաներով։ Դրանցում, օրինակ, գյուղացիական աշխատանքի թեման բավականին վառ արտացոլում է ստացել, տրված է կանանց աշխատանքի տարբեր տեսակների նկարագրությունը։ Օրինակ՝ «Եվ մենք կորեկ ցանեցինք», «Սովորեցրու ինձ, մայրիկ», «Ես ցանում եմ, ես սպիտակ լենոչեկ եմ ցանում», «Աղջիկները կտավատ ցանեցին», «Ես կանեփ ցանեմ», «Կարտացնեմ, դաշտ. ճառագայթ, մոլախոտ», «Կաղամբը մոլախոտ ենք արել, դատապարտել ենք» և այլն։ Այս երգերում արտահայտվում է գյուղացիների սերը աշխատանքի հանդեպ, հիացմունքը լավ ու ջանասիրաբար աշխատողների հանդեպ։
Աշխատանքի թեման լուսաբանելու շուրջ պարային երգերի առանձնահատկությունն այն է, որ այն անփոփոխ կերպով բեկվում է սիրո և ամուսնության թեմայով: Այս կապակցությամբ դիտարկենք «Սովորեցրու ինձ, մայրիկ» պար-խաղը։ Շրջանակի մեջտեղում երկու աղջիկ են («մայր» և «դուստր»): Շուրջպարը քայլում և երգում է.
«Կաղնու կտավատի տակ, կտավատի,
Կանաչ կտավատի տակ, վուշ։
Այդպիսի վուշ, դեռ կտավատ, լյուլի կտավատ։
Դուստրը սկսում է երգել, իսկ նրանից հետո ամբողջ շուրջպարը.
«Սովորեցրո՛ւ ինձ, մայրիկ, հողը կտավատի վրա հերկել»։
Շուրջպարը դադարում է, և բոլորը կռանում են։ Մայրն էլ է կռանում ու աղջկան ցույց տալիս, թե ինչպես են հերկում հողը։ Այս պահին մայրը և նրանից հետո ամբողջ շուրջպարը երգում են.
«Այո, դա այն է, աղջիկ, աղջիկ, դա այն է, այն է, այն է, այն է»:
Դուստրը կրկնօրինակում է մոր արարքները.
Այնուհետև մայրը դստերը սովորեցնում է «կանաչ կտավատի մոլախոտը», «վերցնել հասուն կտավը», «հյուսել կտավատը», «հասած կտավը հավաքել», «վուշը դնել սայլի վրա», «կտավատը հանել դաշտից», «չոր հասուն վուշ», «կալսել, ուղարկել, հավաքել, թափահարել, մանել, քամել մանվածքը և կարմիր հյուսել։
Եվ երգն ավարտվում է հետևյալ խոսքերով.
«Սովորեցրո՛ւ ինձ, մայրիկ, քայլել բարի մարդու հետ»։
Եվ, չսպասելով իր «մարզմանը», դուստրը ջերմեռանդորեն երգում է.
«Ես ինքս կգնամ
Եվ ես կպարեմ սիրելիի հետ:
Աղջիկը շրջապատ է կանչում մի տղայի և պարում նրա հետ՝ երգելով.
«Այո, դա այն է, իմ մայրիկ, դա այն է, այն է, այն է, այն է»:
Ժողովրդի մեջ շատ տարածված են եղել պատշաճ պարերգերը, այսինքն՝ այն երգերը, որոնց բովանդակությունը չի հնչում։
ընկավ. Բոլոր ձայնագրված և հրապարակված շուրջպար երգերի ճնշող մեծամասնությունը իրականում շուրջպարի երգեր են:
Շուրջպարի ճիշտ, ինչպես նաև շուրջպարի հիմնական թեման սիրո թեման է: Այս երգերի գլխավոր հերոսները աղջիկն ու ընկերուհին են։ Երգերը պատկերում են սիրային հարաբերությունների զանազան ելևէջներ, խոսում են երիտասարդի և աղջկա ծանոթության և հանդիպումների, ժամադրության, սիրավեպի, միմյանց հետ հարաբերությունների մասին, վեճերի, հաշտության և այլնի մասին։ Օրինակ՝ «Այ դաշտում, ախ դաշտում» երգը, Ա՜խ, նավը նավարկում է ծովով «[Ծ, թիվ 1131], «Դու ես իմ գլուխը», «Մշուշ, մշուշ ձորում», «Մենք. ունենալ մրջյուն», «Անտառի տակ, անտառ» և այլն:
Աղջիկների անունից հնչել են բուն շուրջպար երգերի մեծ մասը։ Աղջիկների երգերն արտահայտում էին սիրո բարձր զգացում, երջանիկ ամուսնության նվիրական երազանքներ։ Բայց շուրջպարերին մասնակցում էին ոչ միայն աղջիկներ, այլև երիտասարդ կանայք («մոլոդկի»)։ Հետևաբար, ընտանիքի թեման՝ «երիտասարդ կնոջ» հարաբերությունն ամուսնու և նրա ընտանիքի անդամների հետ, միանգամայն բնական և օրգանական է շուրջպար երգերում. սկեսրայր, սկեսուր, սկեսուր և քույր։ Կլոր պար երգերում այս թեման մշակված է շատ մանրամասն։ Նրանք խոսում են ամուսնու ընտանիքում «երիտասարդների» դժվարին կյանքի մասին. Նա պետք է շատ աշխատի: Այսպես, մի ​​երգում ասվում է, որ սկեսրայրը ստիպում է հարսին «կալը մաքրել, վրեժի ցախավելով արտը հոշոտել»։ Իսկ սկեսուրը ստիպում է նրան «կարմիր հյուսել, կանեփ տար, գնա դաշտ ու խոտ հնձի, խրճիթը տաքացնի, գնա ջուր ճարի, երեխաներին կերակրի, պառկեցնի»։ Հաճախ երիտասարդ կնոջ և նրա ամուսնու հարաբերությունները չեն փոխվում: Երգերը պատմում են ամուսնու՝ կնոջ նկատմամբ կոպիտ վերաբերմունքի մասին։ Ամուսնու եղբայրներն ու քույրերը նույնպես ահաբեկում են երիտասարդ կնոջը։
Բայց շուրջպար երգերը, ի տարբերություն երկարատև լիրիկականների, չեն կենտրոնանում ամուսնու ընտանիքում «երիտասարդների» կյանքի դժվարին պայմանների վրա։ Դրանք նշվում են անցողիկ, իրատեսական ֆոն ստեղծելու համար, որի վրա, ի տարբերություն, բացահայտվում է բոլորովին այլ բովանդակություն, արտահայտվում են ոչ թե տխուր, այլ ուրախ ապրումներ։ Կլոր պար երգերի հիմնական հույզերը վառ են, ուրախ:
Կլոր պար երգերը հաճախ պատկերում են ոչ թե իրական, այլ իդեալական հարաբերություններ ծնողների և երեխաների միջև գյուղացիական ընտանիքում: Օրինակ, ասում են, որ երիտասարդները (տղա և աղջիկ) իրենց ամուսիններին ընտրում են ոչ թե ծնողների կամքով, այլ սիրով։ Երգերից մեկում պատկերված է նման վերաբերմունք ամուսնու ընտանիքի նկատմամբ. ամուսնու ընտանիքի անդամները հերթով կանչում են նրան, իսկ նա ուրախությամբ գնում է նրանց մոտ. «զոքանչին»՝ «սպիտակ կուզե-լեչկայով», «մոխրոտներին»՝ «հաճախակի շորթով, մետաքսե հյուսով», «եղբայրներին»՝ «ուրախ երաժշտությամբ», «սիրուն ներդաշնակությունը»՝ ամուսինը՝ «փշրված բարձով, կտրուկ գլխարկով»:
Կլոր պարային երգերում ցուցադրվում են պուլետներ, որոնք չեն ենթարկվում ամուսնու և նրա ծնողների հրամաններին։ Այսպիսով, մի երգում շուրջպարի մասնակից մի երիտասարդ կին համարձակորեն ասում է.
«Սերը, հայրիկ, կանգնած է դարպասի մոտ. Մեր խաղերը չեն ավարտվել
Նա ինձ տուն է կանչում, երբ ես երիտասարդ եմ: Մեր երգերը չեն ավարտվել,
Տուն չեմ գնում, չեմ լսում. Առակներ չեն ավելացվում.
Գյուղացի աղջիկը չի ուզում ամուսնանալ ո՛չ ծերերի, ո՛չ երիտասարդների հետ։ Նա ցանկանում է ամուսնանալ «հավասարի» հետ։ Երգերից մեկում հետաքրքիր պատկեր է գծվում, երբ հերոսուհին ասում է.
«Ես զվարճացրել եմ հինը,
Նա կախեց այն կաղամախու վրա;
Ես մխիթարել եմ փոքրիկին,
Նա թափահարեց այն, նետեց այն ջրի մեջ,
Ես արդեն դուրս եմ եկել զբոսանքի իմ հավասարի հետ.
Սա, իհարկե, անհավանական պատկեր է՝ հորինված, հաշվարկված կոմիկական էֆեկտի համար։ Ի դեպ, նշում ենք, որ մի շարք ժողովրդական երգերում յուրովի են համակցված իրականն ու իդեալականը, ողբերգականն ու կատակերգականը։ Այսպես, «Կարտացնեմ, շառավիղ կարտադրեմ» երգում ասվում է, որ որդին ծնողների դրդմամբ կիսով չափ ծեծել է կնոջը, «կոտրել նրա երեք կողերը»։ Կինը բողոքում է, որ այս դաժան ծեծից հետո «երեք տարի պառկել է անկողնում», «քնից վեր չի կացել», «հաց, աղ չի կերել», «մարդկանց չի ճանաչել»։ Բայց ողբերգական երգն անսպասելիորեն ավարտվում է կատակերգական ավարտով՝ մի կին, ով հիվանդության պատճառով կորցրել է ախորժակը, «այս հիվանդությունից երեք փուռ հաց է կերել», «յոթ փուռ հաց», «հղի խոզ՝ խոզուկով»։ , «գառներով ոչխար», «երկար քուռակ», «ցուլ-տրետյակ» և «հինգ դույլ կաթ»։ Եվ սրանով երգի ողջ ողբերգությունը միանգամից վերացվում է։

Դիտումների պոետիկա.

Դիտտի պոետիկան (գեղարվեստական ​​ձևը) որոշվում է նրա բովանդակության առանձնահատկություններով, ինչպես նաև որպես ժանրի առաջացման և ձևավորման պայմաններով։ Դիտին մի կողմից շարունակում է հին երգերի ավանդույթները, որոնց հետ գենետիկորեն կապված է։ Իսկ մյուս կողմից գրականության ազդեցությամբ զարգացնում է բոլորովին նոր հատկանիշներ, որոնք նախկինում բանահյուսության ոչ մի ժանրում չէին։
Անդրադառնանք դիթիների լեզվին և բանաստեղծական ոճին։ Ինչպես ավանդական լիրիկական երգերում, այնպես էլ դիթի լեզուն հիմնված է կենդանի խոսակցական խոսքի վրա։ Այնուամենայնիվ, դիտտի լեզուն իր բառարանային կազմով շատ ավելի հարուստ է, քան քնարական երգերի լեզուն։ Դա բացատրվում է նրանով, որ դիթին իր թեմատիկայի և արտահայտված հույզերի առումով անհամեմատ ավելի բազմազան է, քան քնարական երգերը։
Սակայն դիտների լեզուն ոչ միայն ավելի հարուստ է, այլև ավելի ժամանակակից, ավելի թարմ, քան ավանդական քնարական երգերի լեզուն։ Ի տարբերություն նրանց, դիթիները լայնորեն օգտագործում են զանազան նորաբանություններ, նրանց մեջ անսովոր բացահայտ դրսևորվում է ժողովրդական բառաստեղծությունը։ Այսպես, օրինակ, այն ծնողներին, ովքեր փորձում են աղջկան անսիրելի համարել, կոչվում են «քանդող-կտրողներ», «բնորոշ» աղջիկն ամուսնանում է «ինքնագնացների» հետ։ Նրա ընկերը կենսուրախ է, «ներդաշնակ», նրա աչքերը՝ «շագանակագույն, ծխագույն» և այլն: Ժամանակին գրողներ Ա.Մ.
Պակաս առանձնահատուկ չէ նաև պոետական ​​ոճը։ Դրանցում կարելի է հանդիպել տարբեր տողերի և փոխաբերական արտահայտությունների՝ էպիտետներ, համեմատություններ, փոխաբերություններ և այլն։ Այնուամենայնիվ, ճնշող մեծամասնությունը ստեղծվել է հենց դիթի կողմից և առանձնանում է վառ ժանրային ինքնատիպությամբ։
Դիտումների մեջ կարելի է գտնել այնպիսի ֆոլկլորային էպիտետներ, ինչպիսիք են «պարզ բազե», «սպիտակ կարապ», «սիրելի կողմ», «սիրելի մայր», «սիրելի ընկեր», «սիրելի փոքրիկ ընկեր» և այլն: ավանդական քնարերգություններ. Այնուամենայնիվ, ավելի շատ ditties էպիտետները ոչ թե ավանդական են, այլ նոր: Այս նոր էպիտետները ինքնատիպ են, դրանք ծառայում են որպես պատկերների անհատական ​​հատկանիշները պիտակավորելու միջոց։ Այսպիսով, աղջիկն իր «ընկերոջը» օժտում է այնպիսի էպիտետներով, ինչպիսիք են «հորատում, պարտեզի խնձոր», «փորում, կարմիր ծաղիկ», «հուսահատ փոքրիկ գլուխ», «արյուն սրիկա», «սիրուն անիծված», «ջղայնացած մղոն գիշեր»: Պակաս օրիգինալ չեն այն էպիտետները, որոնցով բնութագրվում է սիրելին, արտահայտվում է ընկերոջ վերաբերմունքը նրա նկատմամբ՝ «քաղցր զվարճալի աղջիկ», «քաղցր, տաք», «սիրելի-քամի, քաղցր-քամին» և այլն։
Տրված և դրանց նմանակները պայմանավորում են դիթի ժանրային առանձնահատկությունը։ Այսպիսի էպիտետների օգնությամբ սիրային դիպչումներում արտահայտվում են տարբեր մտքեր և զգացմունքներ, տրվում են լավ նպատակաուղղված անհատականացնող հատկանիշներ։ Ահա այդ տարատեսակներից մեկը.
Աղջիկներ, օ՜ Աղջիկներ, օ՜ Դու գիտես իմ ժիր. Սպիտակ - ճարպիկ, Գեղեցիկ - շատախոս:
Ինչպես գիտեք, ավանդական քնարական երգերում լայնորեն կիրառվում էին բոլոր տեսակի սիմվոլները։ Դիտումների մեջ (նույնիսկ սիրային) խորհրդանիշները չափազանց հազվադեպ են: Եվ սա հասկանալի է. Ավանդական լիրիկական երգն ու դիթին էական տարբերություններ ունեն իրականության գեղարվեստական ​​արտացոլման ձևի, պատկերներ ստեղծելու հենց սկզբունքների մեջ։ Եթե ​​ավանդական երգերում, որպես կանոն, այստեղ ստեղծվում են երիտասարդի և աղջկա պայմանականորեն ընդհանրացված պատկերներ և նրանց տարբեր խորհրդանշական նշանակումներ, ինչպես, ի դեպ, ոչ մի այլ տեղ, ապա խայտաբղետներում, շատ դեպքերում, մենք բախվում ենք կյանքի հետ. ինչպես տղայի և աղջկա պատկերները, և ամեն անգամ իրենց եզակի անհատական ​​վկայագրերով. և այս դեպքում օգտագործվող նշաններ չկան: կարիք չկա.
Բոլորովին այլ՝ հիպերբոլայով։ Ավանդական լիրիկական երգերում հիպերբոլը գրեթե երբեք չի օգտագործվում։ Ընդհակառակը, հիպերբոլաները բավականին տարածված են թրթուրների մեջ, դրանք օգտագործում են շատ պատրաստակամորեն: Դա պայմանավորված է դիթի առանձնահատկություններով, ժանրային առանձնահատկություններով: Դիտտի փոքր ձևը ստիպում է ձեզ խոսել կարճ և պարզ: Խուսափելով նկարների ստեղծման ժամանակ կիսատոններից՝ դիտտն արտահայտում է մտքերը ուռուցիկ, վառ, հաճախ ընդգծված: Gycerbol-ի օգտագործումն այս դեպքում ոչ միայն հնարավոր է, այլեւ բացարձակապես անհրաժեշտ։ Ահա, օրինակ, թե ինչ հիպերբոլիկ ձևով է ասում դիթին աղջկա հանդեպ երիտասարդ տղամարդու սիրո մասին.
Գարնանային դաշտի միջով, Տասը գյուղերի միջով, Քառասուներեք արահետներով Մի սիրելին ամեն օր քայլում է:
Տվյալ դիթի մեջ կա հումորային երանգ։ Հարկ է նշել, որ դիթիների մեջ բավականին մեծ տեղ են գրավում բանաստեղծական ոճի այնպիսի միջոցներ, ինչպիսիք են հումորն ու հեգնանքը։ Ահա հեգնանքի վրա կառուցված դիթի օրինակ.
Մայրս ինձ կշտամբում է, Տյատկան ավելի շատ է պաշտպանում. Երբ դու ուշ ես զբոսնում, նա գերանով է հսկում։
Դիտների բանաստեղծական շարահյուսությունն առանձնանում է պարզությամբ և հակիրճությամբ։ Դիթերում, ինչպես ավանդական երգերում, հարցերն ու կոչերը բավականին լայնորեն կիրառվում են։ Դիտտի առանձնահատկությունը նրա աֆորիզմի ցանկությունն է: Ահա մի օրինակ աֆորիստիկ դավադրության.
Փողը ձեռք բերված բան է, Տխրելու բան չկա, Բայց սերն այլ բան է, այն պետք է փայփայել։
Պայծառ ժանրային ինքնատիպությունը դրսևորվում է դիթիների կոմպոզիցիայում։ Դուք կարող եք գտնել ditties և մեկ մասի, այսինքն՝ այնպիսիների, որոնց բովանդակությունը այնքան ինտեգրալ և միաձույլ է, որ չի կարող բաժանվել որևէ մասի: Այնուամենայնիվ, պետք է ընդգծել, որ դիտիաների ճնշող մեծամասնությունը կոմպոզիցիոն առումով երկմաս է՝ բաղկացած են երկու քիչ թե շատ իմաստային անկախ I մասերից։ II-ի այս մասերի տրամաբանական և բանաստեղծական կապը կարող է շատ տարբեր լինել։
Երկկողմանի դիթիների տեսակներից են դիթները՝ կառուցված ավանդական քնարական երգերից փոխառված բանաստեղծական, սիմվոլիկ-իրական զուգահեռականության հիման վրա։ Օրինակ:
Արթնանա՞ս դաշտում, փոքրիկ կարմիր ծաղիկ: Կմոռանա՞ս ինձ, սիրելի ընկեր։
Բայց սիմվոլները շատ հազվադեպ են օգտագործվում: Դիտումների ճնշող մեծամասնության մեջ դրանց առաջին և երկրորդ մասերը հավասարապես իրական են: Այսպիսի երկմաս դիպուկ շինարարությունը, ի տարբերություն կայուն, սիմվոլիկ-իրական երգային զուգահեռականության, կարելի է անվանել ազատ, տրամաբանական-բանաստեղծական զուգահեռականություն։ Նման դեպքերում զուգահեռների ընտրությունն իրականացվում է որոշակի տրամաբանական սկզբունքների հիման վրա։ Առաջին և երկրորդ մասերը (զուգահեռները) այս դիցերում կարող են լինել տարբեր տրամաբանական կապի մեջ։ Դիտումներ կան, որոնց առաջին մասում ասվում է միայն ամենաընդհանուր խոսքերով այս կամ այն ​​գործողության մասին, իսկ երկրորդում պատկերը կոնկրետացվում է.

Քաշինից ավազակները ամբոխով են գնում. Իմ սիրելին առջևում, Առաջնորդում է ամբոխին իր հետևից:

Դիտի առաջին մասում հաղորդվում է այս կամ այն ​​փաստը, իսկ երկրորդում՝ դրան արձագանք.

Ուրախ-զվարթ նվագում է Իմ զվարճանքը ակորդեոնում, Իմ փոքրիկ սպիտակ դեմքը Այրվում է կրակի պես:

Դուք կարող եք նաև մատնանշել ցցերի մասերի այլ տրամաբանական կապեր: Օրինակ, դիթի առաջին մասում ասվում է ինչ-որ արարքի մասին, իսկ երկրորդում բացատրվում է դրա պատճառը.

Նա նորաձև զգեստ էր կարել, վերնասենյակում կախվել էր վարտիքի մեջ; Ես չեմ հագնի իմ էվոն.
Առաջին մասում խոսվում է մի փաստի մասին, իսկ երկրորդում խոսվում է դրա հետևանքների մասին.

Սիրելին փնթփնթաց, Ծնողներն ինձ չտվեցին, Ինձնից՝ երիտասարդ, Խլեցին միայն երջանկությունը։
անհրաժեշտության դեպքում) վճռականորեն իրականության բոլոր պատկերները՝ արտահայտելով ամենատարբեր մտքերն ու զգացմունքները:
Դիտտն առանձնահատուկ է նաև իր ռիթմիկ կառուցվածքով, նրանում ոտանավորի կազմակերպմամբ։ Պետք է ենթադրել, որ գրական պոեզիայի (նրա քառատող տողեր-զույգերի) ազդեցությամբ քառատող ձեւը ամրագրվել է դիթի մեջ ու դարձել գլխավորը։
Ի տարբերություն ավանդական լիրիկական երգի, հանգը պարտադիր է դիթիում: Սա բացահայտում է նաև գրական պոեզիայի ազդեցությունը։ Ditties-ում կարող եք գտնել ոտանավորների լայն տեսականի՝ զույգ (aabb), ամուր (aaaa) և շրջապատող (abba): Այնուամենայնիվ, դեպքերի ճնշող մեծամասնությունում հանգավորվում են միայն նույնիսկ տողերը:
Օրինակ:

Գնել, հայրիկ, կարմրիր,
Ես կկարմրեմ;
իմ գունատ դեմքը
Ոչ մեկին դա դուր չի գալիս։
Դիտում հանգերի առկայությունը մի կողմից երկու մասի է բաժանում, ընդգծում կոմպոզիցիոն երկհաճախականությունը, մյուս կողմից՝ բոլոր տողերը միավորում է մեկ ռիթմիկ ինտեգրալ ստեղծագործության մեջ։
Դիտների չափածոն վանկային տոնիկ է։ Ամենից հաճախ նրանք օգտագործում են չորս ոտնաչափ շրիշակ: Բայց գոյության կենդանի պրակտիկայում դիթիները չեն կարդում, չեն արտասանում, այլ երգում։ I Նրանց ռիթմը մեղեդու մեջ ունի երաժշտական-ժամանակային հիմք։ The ditty line I-ն ունի երաժշտական-ժամանակային հարթություն: Որպես կանոն, ես դրա մեջ ունենում եմ ութ հարված, իսկ դիթի ռիթմը սահմանվում է որպես ութ հարված։
1- Իրենց ռիթմով դիթիները բազմազան են։ Ռիթմը կախված է այն երաժշտական ​​մեղեդուց, որով նրանք կատարում են, և որոշվում է պարի տեսակից, որին նրանք ուղեկցում են: Այսպիսով, «Ռյազանոչկա», «Գնչու», «Էլեց» և այլ պարերին ուղեկցող պարերը իրենց ռիթմով բավականին տարբեր են։

Տրամաբանական, ազատ-բանաստեղծական զուգահեռության սկզբունքը կատարելապես համապատասխանում է դիթի իրատեսական նկրտումներին։ Այն ոչ մի կանոններով ու պայմանականություններով չի կապում դիթի ստեղծողին (ինչը տեսանք երգի կայուն, սիմվոլիկ-անձնական-իրական զուգահեռականության մեջ), այլ հնարավորություն է տալիս ազատորեն օգտագործել, ներքաշել զուգահեռ բանաստեղծական շարքերի մեջ։

ՀԱՇԻՉՆԵՐ
Բանավոր հանգավորման բանաձևեր, կարճ հանգեր, որոնք օգտագործվում են խաղի առաջատարին որոշելու և դերերի բաշխման համար: Հանավորված հանգերը բաժանվում են հանգերի՝ թվերի, որոնք պարունակում են հաշվող բառեր, աղավաղված հաշվառման և թվանշաններին փոխարինող բառերի, անհասկանալի հանգերի՝ կազմված բառերի անիմաստ շարքից և փոխարինող հանգերի՝ կազմված սովորական բառերից և չունեն հաշիվ: Ենթադրվում է, որ հաշվիչ ոտանավորները կապված են մեծահասակների ծիսական և առօրյա պրակտիկայի հետ: Հին ժամանակներում մարդիկ որոշ դեպքերում օգտագործում էին գաղտնի հաշիվ՝ սովորական հաշվարկի փոխարեն։ Դա տեղի է ունեցել այն ժամանակ, երբ արգելք է դրվել հաշվելու ցանկացած առարկա՝ ձախողման կամ անախորժության վախի պատճառով: Մանկական խաղում պահպանվել է հնագույն գաղտնի պատմություն։

Թվերի հաշվարկ
Մեկ, երկու - ժանյակ:
Երեք, չորս - կեռիկ,
Հինգ, վեց - կերեք շիլա,
Յոթ, ութ - մենք փող ենք խնդրում,
Ինը, տասը - սպիտակ ամիս,
Տասնմեկ տասներկու -
Փողոցում նախատում.
Աղջիկները կիսում են սարաֆան:
ում սեպը, ում ճամբարը,
Ում մի ամբողջ սարաֆան,
Ում վրա են սեղմված կոճակները,
Ում են ոսկե ականջօղեր.
Թագավոր-թագուհի մարգագետնում
Մարդը կորցրել է իր աղեղը,
Լաց, լաց, չգտա,
Ես գնացի կայսրուհու մոտ.
Դուք, տիկին,
Տուր ինձ որդի
Չորս արշին.
Երեխան մեծ չէ
Այն գտնվում է ամբողջ խանութում;
Նա կանգնել է ծայրին
Ստացա առաստաղը:

* * *
Մեկ երկու երեք չորս -
Բնակարանում ապրում էին ճանճերը;
Ընկերն ինքը սովորություն է ձեռք բերել նրանց հետ,
Խաչ, մեծ սարդ։
Հինգ, վեց, յոթ և ութ
Մենք կխնդրենք սարդին դուրս գալ.
Մեզ մոտ, որկրամոլ, մի գնա,
Արի, Մաշենկա, քշիր։

* * *
Մեկ երկու երեք չորս -
Նրանք ինձ սովորեցրել են կարդալ.
Հինգ, վեց, յոթ - կոճղը աչք ծակեց:
Նա, Դադոն,
Դուրս եկեք մեզանից:

* * *
Նապաստակը դուրս եկավ զբոսնելու
Բայց որսորդը չեկավ
Նապաստակն անցավ դաշտը
Ես նույնիսկ բեղերս չշարժեցի
Հետո նա թափառեց պարտեզ։
ի՞նչ անենք,
Ինչպե՞ս կարող ենք լինել:
Դուք պետք է բռնեք նապաստակ:
Եկեք նորից հաշվենք.
Մեկ երկու երեք չորս հինգ.

* * *
Մեկ երկու երեք չորս հինգ -
Բուկան որոշեց վախեցնել;
Երեք, չորս, հինգ և վեց -
Դուք չեք հավատում, որ նա է.
Հինգ, վեց և հետո յոթ -
Հաճարենին, ախպեր, հեչ։

* * *
Dashenka-bbw
Գնաց ընկերոջը տեսնելու
Մանկասայլակը կոտրված է
Դաշան ծիծաղեց։
Մեկ երկու երեք -
Դե, դուրս արի:

* * *
ռանզա, դվանզա,
Տրինզա, Վոլինզա,
Պյատին, լատիներեն,
Շոհման, Օհման,
Ֆիգուս, Միգուս,
Գորգի տակ
Ո՞վ է այստեղ շիշելը:
Ազատ արձակվե՞լ: Վոնը գնաց։

* * *
Պերվոդան, ընկեր -
Գուշակիր չորս
Հինգ հարյուր Յուրիև.
Կատերինա-կոչկա,
Աղավնի ոտք.
Նապաստակի ամիս
քաղած խոտ,
Նա դրեց այն պահեստայինների նստարանին:
Ով վերցրեց, չվերցրեց, -
Ռադիվոն,
Դուրս եկեք գինու համար:

* * *
Չիկիրիկի, միկիրիկի,
Թռչող աղավնիներ
Թփով ըստ ընդերքի,
Սպիտակ տերևով:
Շիշել, դուրս
Վոնը գնաց։

* * *
առաջին դան,
Եվս մեկ դան,
Չորսի համար գուշակված -
Հինգ հարյուր դատավոր
Սեքստոն, նավակ,
Աղավնի ոտք.
Պրելո, այրվել
Թռավ ծովի վրայով
Եկեղեցի ծովի մյուս կողմում
Կուլիկովո գյուղ.
Մատվեյը երկարաքիթ
Ես քշեցի անիվների վրա:
Անիվները ճռռում են
Նրանք ցանկանում են օծվել:
Մարյա Պետրովնա
Ես գնացի գերանի վրա,
Հպվել է կոճղի համար
Ամբողջ օրը նստեց:

* * *
Ազեր, դվազաներ,
Գանձեր, գանձեր,
Կրունկ, լատա,
Թունի, Մունի,
Հիմար, խաչ:

* * *
Պերվինչիկի, այլինչիկի -
Աղավնիները թռան
Եղևնի երկայնքով, ջրհորի երկայնքով,
Աստծո ցողով
Փոփ արահետում.
Այնտեղ սարկավագը գրում է
Սև փայտածուխ.
Պրելո, այրվել
Այն թռավ երկնքով
Երկնքում մի եկեղեցի կա
Նիկոլա եկեղեցում
Աննա Բիկովա.
Տուլյու, Զուլու,
Meow կատու.
Կոշիկ,
Դուրս արի, չաղ մարդ։
Աբստրուս ոտանավորներ

Աբստրուս ոտանավորներ
հրեշտակ վանգել
Երեք ատրու
Fitzel faus
fi a foo
Դան
Ռիգիստան
Ռիգա, Ռիգա,
Ռոպս.

* * *
Էգեդե, պեգեդե
Ցուգեդե ինձ
աբան ֆաբին
Դոմեն
Ike Pike
Գրամենիկե
Դոնի գոտիներ
Նապաստակ դուրս.

* * *
Անկի եզերք
Լիկոտոկ
Ֆուֆթի-շնորհք
Գրամատոկ.
Ազինոտա
Կիսլովրոտա
Շարա-վարա
Հոգի դուրս!

ԼՈՒՌ
Զավեշտական ​​բովանդակությամբ բանաստեղծություններ կարդալիս լռելու պայմանավորվածություն, որը դրդում է երեխաներին խախտել լռությունը։
Երեխաները նստում են շրջանակի մեջ: Բոլորը պետք է լուրջ լինեն, չծիծաղեն, լռեն և նույնիսկ չժպտան։ Մի երեխա արտասանում է լռության տեքստը, որով ավարտվում է պայմանը. Ով ծիծաղում է կամ խոսում է, բոլորը գոռում են նրան. «Ես կերա! Կերա՜

Քառասուն գոմ
չոր ուտիճներ,
Քառասուն լոգարան
թաց գորտեր,
Ես ծեծեցի կատվին
Խեղճ մուկ -
Ով կասի
Այդ մեկը կուտի։

* * *
Չոկ, խեղդել
կեռիկավոր ատամներ,
Ով կխոսի
Այսպիսով, սեղմեք:

* * *
Հանգստացեք, մկներ.
Կատուն տանիքում է։
Կատուն տանում է ականջներով:
վիշապ կատու,
Պոչը անջատված է,
Ով կասի
Այդ մեկը կուտի։

* * *
Քայլեց լուռ
Բոլոր քաղաքների համար;
Ո՞վ կթակի-թարթի,
մազերը քաշել,
Արցունքների հասնել:
Վերջին բառը:
Ամեն։

Պեստուշկի, մանկական ոտանավորներ, ցատկ.«Պեստուշկիները» («դաստիարակել» բառից՝ դաստիարակել) կապված են երեխայի զարգացման ամենավաղ շրջանների հետ։ «Երեխային պարանները հանելով՝ մայրը կամ դայակը երկու ձեռքով, թեթևակի սեղմելով երեխայի մարմինը, մի քանի անգամ վզից անցնում են ոտքերի ներբանները։ Այսպիսի մերսումն օգնում է վերականգնել արյան շրջանառությունը, գրգռում է ողջ օրգանիզմի կենսագործունեությունը, ինչը շատ կարևոր է սկզբնական աճի շրջանում։ Ոչ բոլոր մայրերն են գիտակցում այս պրոցեդուրաների անհրաժեշտությունը, հարյուրից մեկը կբացատրի դրա ֆիզիոլոգիական նշանակությունը։ .

Տողերը պարզ են. «Դա կատարելը չի ​​պահանջում ոչ ուժեղացված հիշողության աշխատանք, ոչ էլ հատուկ ձայնային ունակություններ, բայց այն ունի ամեն ինչ՝ հասկանալ այս տեխնիկայի նշանակությունը ինչպես մարմնի աճի համար («Քաշում, աճում, հաստլիկ աղջկա միջով»), այնպես էլ՝ երեխայի շարժիչ ֆունկցիաների զարգացումը («Եվ քայլողի ոտքերում, և ֆատունուշկայի ձեռքերում») և մտավոր և բարոյական զարգացման համար («Բերանում խոսակցություն, և միտքը գլխում»): Բանաստեղծական ստեղծագործության մեջ ամրագրված գիտելիքները ծառայում են որպես մշակութային ժառանգությունը սերունդից մյուսը փոխանցելու միջոց, ցանկացած երիտասարդ մոր համար գործողությունների ուղեցույց:կամ մանկապարտեզ.

Ռիթմիկորեն հստակ կառուցված հանգեր. Նրանցից ոմանք հասնում են լավ գեղարվեստական ​​ձևի. Չուկ, չու կ, չուկ, չուկ, Բաբան ձուկ թխեց, Պապը կարկանդակ բռնեց, Տապակը ծակեց։

Երեխան սկսում է մոր խոսքը ընկալել ոչ թե որպես հնչյունների մեղեդիական հավաքածու, այլ որպես ազդանշաններ, որոնք ունեն որոշակի իմաստային նշանակություն, և մայրն արդեն օգտագործում է դա. նրան և ասում կամ երգում. «Գրիչներ, գրիչներ, ձեռքեր տվեք»:

Այս նախադասությունները բանաստեղծական վաստակով, ինքնատիպությամբ կամ բազմազանությամբ չեն տարբերվում, բայց երեխան միշտ ձգտում է բռնել մոր թեւերը, իր փոքրիկ ձեռքերով հուսահատ շարժումներ է անում՝ դիպչելու մոր ձեռքերին, աստիճանաբար զարգացնում է ձեռքերի շարժումը կառավարելու կարողությունը։ Մոր (խնամատարի) խոսքը, որը արտացոլված է երեխայի մտքում, առաջացնում է մայրական գուրգուրանքի որոշակի գաղափար, կամային ազդանշանը հրահանգ է տալիս շարժման օրգաններին, երեխան բռնում կամ այլ շարժումներ է անում ձեռքերով: Այսպիսով, ժողովրդական գիտակցության մեջ ամրագրված պարզունակ բանաստեղծական սխեման շատ կարևոր է ինչպես երեխայի ֆիզիկական զարգացման, այնպես էլ հոգեբանական:.

Դրանք բնութագրվում են յուրօրինակ կառուցվածքով, որը որոշվում է այս կամ այն ​​ժամանակ երեխայի համար անհրաժեշտ ֆիզիկական վարժությունների բնույթով և հաճախականությամբ: Պեստրուշկիները հակիրճ են, նրանք միշտ չէ, որ ունեն հանգ, իսկ եթե ունեն, միշտ ունեն զույգ, կրկնություններ են օգտագործվում, դրանք սովորաբար կարճ են, յուրօրինակ խաղային դավադրությունները մոտ են, օրինակ. «Սագից ջուր, իսկ նիհարությունը՝ Եֆիմ»։ Պեստուշկին աննկատելիորեն վերածվում է մանկական ոտանավորներիՄանկական ոտանավորներ. Մանկական ոտանավորները սովորաբար կոչվում են փոքր երեխաների հետ մեծահասակների հատուկ զվարճանքներ, որոնցում օգտագործվում են երեխայի և մեծահասակի մարմնի տարբեր մասեր: Երգերը կոչվում են նաև մանկական ոտանավորներ՝ նախադասություններ, որոնք կազմակերպում են այդ զվարճությունները:

Ձայնագրության մեջ շատ մանկական ոտանավորներ ձևով մոտ են օրորոցայիններին, իրենց կատարման բնույթով, առօրյա նպատակներով, զգացմունքային և մեղեդիական հիմքով բոլորովին տարբեր են։ «Միշտ չէ, որ երգվում է, հաճախ ազդում է, խոսքերն ուղեկցվում են խաղային գործողություններով, երեխային տանում են անհրաժեշտ ինֆորմացիա։ Մանկական ոտանավորների օգնությամբ մանկական ոտանավորները երեխաների մոտ զարգացրեցին խաղի անհրաժեշտությունը, բացահայտելով դրա գեղագիտական ​​բովանդակությունը, երեխային պատրաստելով մանկական թիմում ինքնուրույն խաղի: Զվարճանքի հիմնական նպատակը երեխային պոեզիայի նախապատրաստելն է:

շրջապատող աշխարհը խաղի գործընթացում, որը շուտով կդառնա ֆիզիկական և մտավոր պատրաստության, բարոյական և գեղագիտական ​​դաստիարակության անփոխարինելի դպրոց »:.

Ամենապարզ կատակները, զավեշտական ​​դրդապատճառները ներմուծվում են մանկական ոտանավորի մեջ, ուրախ հույզերը պահպանելու համար, ավելացվում են ժեստերը: Մանկական ոտանավորի մեջ հաշիվ է մտցվում, երեխային սովորեցնում են հաշվել առանց հաշվի վերացական թվային նշանակման (օրինակ՝ « Կաչաղակ»): Հավելված 1. Եվ սրանք առաջին քայլերն են դեպի հաղորդակցություն, աբստրակցիա: Հանգույցները կառուցված են այնպես, որ գիտելիքը գրեթե երբեք չի տրվում իր «մաքուր տեսքով», ուղղակիորեն: Կարծես թաքնված է, երեխայի միտքը պետք է շատ աշխատի, որ հասնի դրան։ Մանկական ոտանավորները ցույց են տալիս աշխատանքի պարտավորությունը բոլորի, նույնիսկ փոքրերի համար։

«Մանկական ոտանավորներում, ինչպես և խրճիթում, մետոնիմիայի առկայությունն անփոփոխ է՝ գեղարվեստական ​​մի սարք, որն օգնում է մասի միջոցով ճանաչել ամբողջը: Օրինակ, «Լավ, լավ» մանկական խաղում որտե՞ղ էիր: -Տատիկի կողմից: Մետոնիմիայի օգնությամբ երեխայի ուշադրությունը գրավում է սեփական ձեռքերը։Ոչ-ոքիներ (կամ «դավաճանությունները») որոշում են խաղացողների բաժանումը երկու թիմերի, սահմանում են խաղի կարգը: Սրանք հակիրճ ստեղծագործություններ են, երբեմն հանգավորված, որոնք պարունակում են կոչ թագուհիներին (յուրաքանչյուր խմբի ներկայացուցիչներին) և հարց, կամ միայն մեկ հարց, որում առաջարկվում է ընտրություն: Իրական խաղարկությունները առեղծված են: Բայց հանելուկն անպայման երկիմաստ է, որում պատկերները համընկնում են կամ հակադրվում են։ Այն սովորաբար հանգավորում է: Երբեմն հանգը պարունակվում է շրջանառության մեջ, ավելի հաճախ այն չի ունեցել բանաստեղծական կազմակերպություն կամ ընդհանրապես վերացել է։ Նրանք լի են խելքով և առողջ հումորով։ դիմումը 2. (5.1-5.4.) Հանգույցներ օգտագործվում են խաղի մեջ դերերը բաշխելու համար, մինչդեռ ռիթմը շատ կարևոր է: Հաղորդավարն արտասանում է հանգը ռիթմիկ, միապաղաղ՝ հաջորդաբար ձեռքով դիպչելով խաղի յուրաքանչյուր մասնակցի։ հանգավոր հանգերը ունեն կարճ հանգավոր հատված (մոտտ 1-ից 4 վանկ): Հաշվիչ հանգը կապված է գուշակության հնագույն ձևերի հետ։ Հաշվիչ ոտանավորներն ունեն երկու հիմնական հատկանիշ՝ նախ՝ հաշվելու հանգերի մեծ մասը հիմնված է հաշվման վրա, և երկրորդ՝ հաշվելու հանգերը զարմացնում են անիմաստ բառերի և համահունչ բառերի կույտով։ Հաշվիչն իր տեսակի մեջ բառախաղ է, ռիթմ, և սա է նրա գեղարվեստական ​​գործառույթը։Խաղի նախադասություններ և կրկներգերընդգրկվել են խաղի ակցիայի մեջ և նպաստել դրա կազմակերպմանը։ Այս աշխատանքների բովանդակությունը որոշվում էր հենց խաղով։ Խաղերում երեխաները պատկերում էին գյուղի ընտանեկան կյանքը և աշխատանքային գործունեությունը, ինչը նրանց պատրաստում էր հասուն տարիքի: Նախադասություններ էին արտասանվում նաև գետը սուզվելուց առաջ. որպեսզի ձերբազատվեք լողալու ընթացքում ականջի մեջ հայտնված ջրից։ Իրենց նախադասության մեջ երեխաները կարող էինհետ շփվել խնդրանք քրիստոնյա սրբերին.

Որոշ նախադասություններ կրում են սոցիալական նշանակություն (Հավելված 2. (7.2.-7.6.): Մեր ժամանակների նախադասությունները ամենուր ուրախություն են պատճառում երեխաներին:

Փոքր երեխաների որոշ խաղեր առաջացել են որպես դրամատիզացիակատակ . Կատակները խաղի մեջ բերում են կուտակային կոմպոզիցիա, իսկ ռիթմը՝ օնոմատոպեիան՝ դրան ուղեկցող բանավոր շարքին: Մայրերի և դայակների կատակների միջոցով նրանց ծանոթանում են թռչունների և կենդանիների սովորություններին ու ձայնին...

Մեծ երեխաների սիրելի բառախաղը եղել և մնում էԼեզվի շրջադարձեր - արագ կրկնություն, դժվար է արտասանելՍիմիհ բառերը. Արտասանության սխալները ծիծաղ են առաջացնում։ Երեխաները խաղալիս միաժամանակ զարգացնում են հոդակապման օրգանները։ Հատկապես տարածված են լեզվապտույտները՝ բարդ և հարուստ ձայնային ձևավորմամբ (ալիտացիայի առատություն, հաճախակի կրկնություններ, ներքին ոտանավորներ, ասոնանսներ): Հավելված 2 .(8.1- 8.8).

Մանկական բանահյուսության ժանրերի համակարգը

Վերաբերմունք խաղի նկատմամբ	Տեսակները ըստ ֆունկցիայի	Ժանրեր
Ոչ գեղարվեստական ​​բանահյուսություն	Դաստիարակության պոեզիա	Օրորոցայիններ Պեստուշկի կատակներ Ձանձրալի հեքիաթներ
	զվարճալի բանահյուսություն	Մանկական ոտանավորներ Լեզվի շրջադարձեր Թիզեր, ներքնազգեստ Միրիլկի Առակներ Փոփոխություններ
Խաղի բանահյուսություն	Հրահանգներ, ակնարկներ Հանգույցներ Խաղային երգեր, խմբերգեր, նախադասություններ Լուռ կանայք Հնարքներ

Օրորոցայիններ -մանկական ոչ գեղարվեստական ​​բանահյուսության հնագույն ժանրերից մեկը, որը կանայք կատարում են երեխայի օրորոցի վրա՝ նրան հանգստացնելու, քնեցնելու նպատակով. հաճախ պարունակում է կախարդական (կախարդական) տարրեր:

Պեստուշկի - մեծահասակների կարճ նախադասություններ, որոնք նախատեսված են երեխային հանգստացնելու համար:

Կատակներ - կատակերգական բնույթի ստեղծագործություններ, որոնք զավեշտական ​​երկխոսություն են, կոչ, լոգիզմի վրա կառուցված զվարճալի դրվագ։

Ձանձրալի հեքիաթներ - կատակներ, որոնք համատեղում են հեքիաթային պոետիկան ծաղրական կամ ծաղրական բովանդակության հետ:

Մանկական ոտանավորներ - փոքրիկ հանգավոր նախադասություններ, որոնք նպատակ ունեն ոչ միայն զվարճացնել երեխաներին, այլև նրանց ներգրավել խաղի մեջ:

Լեզվի շրջադարձեր - ժողովրդական բանաստեղծական ստեղծագործություններ՝ կառուցված հնչյունների համակցությամբ, որոնք դժվարացնում են բառերի արագ և հստակ արտասանությունը՝ երբեմն ունենալով ասացվածքի իմաստ:

թիզերներ - մանկական բանահյուսության մի տեսակ ժանր, խաղային, հաճախ վիրավորական ոտանավորներ, որոնք ծաղրում են վիճաբանության մասնակցին:

Ներքնաշապիկ - մի տեսակ թիզեր, որը պարունակում է հարց, որը հղի է խորամանկությամբ:

գեղարվեստական ​​գրականություն - մի տեսակ կատակային ժանր, որը մանկական ժողովրդական բանահյուսություն է եկել բուֆոնից, արդար ֆոլկլորից: Գեղարվեստական ​​գրականության տարբերակիչ հատկանիշը օքսիմորոնն է՝ ոճական սարք, որը բաղկացած է անհամատեղելի, իմաստային հակադիր հասկացությունների, բառերի, արտահայտությունների համակցումից, որի արդյունքում առաջանում է նոր իմաստային որակ։

Փոփոխվող - մի տեսակ կատակային ժանր, որը մանկական ժողովրդական բանահյուսություն է եկել բուֆոնից, արդար ֆոլկլորից: Հերթափոխի տարբերակիչ հատկանիշը այլասերվածությունն է՝ սուբյեկտի և օբյեկտի վերադասավորումը, ինչպես նաև առարկաներին, երևույթներին, նշանների օբյեկտներին և գործողություններին վերագրելը, որոնք ակնհայտորեն բնորոշ չեն դրանց:

կոչեր - կարճ հանգավոր նախադասություններ, բանաստեղծական ձևով կոչեր բնական զանազան երևույթներին, որոնք հմայական նշանակություն ունեն և արմատավորված են մեծահասակների հնագույն ծիսական բանահյուսության մեջ:

նախադասություններ - բանաստեղծական կոչեր կենդանի էակներին, որոնք հմայական իմաստ ունեն և արմատավորված են մեծահասակների հնագույն ծիսական բանահյուսության մեջ:

Հանգույցներ - կարճ, հաճախ զվարճալի հատվածներ, որոնցով սկսվում են մանկական խաղերը (թաքնվել և փնտրել, նշել, կլորացնողներ և այլն):

Խաղային երգեր, խմբերգեր, նախադասություններ- մանկական խաղերին ուղեկցող բանաստեղծություններ, մեկնաբանելով դրանց փուլերը և մասնակիցների դերերի բաշխումը:

Լուռ կանայք - բանաստեղծություններ, որոնք արտասանվում են աղմկոտ խաղերից հետո հանգստանալու համար. հանգից հետո բոլորը պետք է լռեն՝ զսպելով ծիծաղելու կամ խոսելու ցանկությունը։

սարսափ պատմություններ - Բանավոր պատմություններ.

Ի՞նչ եք կարծում, երեխաները հայհոյել սովորում են միայն մեծերից։ Ոչ, նրանք իրենք ինչ-որ բան ունեն պահեստում: Ծաղրել, անուններ կանչել, վիրավորել մեկ ուրիշին վիրավորական խոսքերով. այս բոլոր երեխաները հավաքագրվում են արդեն մանկապարտեզում իրենց հասակակիցներից:

Իհարկե, «սկզբում մեծահասակներ կային», բայց եթե դասավանդում են, ապա ամենաանվնասները, ինչպես մանկավարժորեն արդարացված «խիղճ տավարը» կամ «օձ-օձը»: Եվ հազվագյուտ ծնողն իր երեխային կսովորեցնի նման բան. «Ալլա, Ալլա, Ալլա, նա լուցկի խցկեց քթին»: Այնուամենայնիվ, երեխաները նախընտրում են հենց սա՝ ավելի զվարճալի: Դեպի, ինչպես կատակ, ինչպես խուլիգանություն: Որպեսզի մեծահասակները արձագանքեն: Դե, իհարկե, ավելի ամոթալի։ Լա՞վ է։ Սա նվազագույնը բնական է, պատասխանում են հոգեբանները, բայց ընդհանուր առմամբ՝ նույնիսկ լավ։

Մանկական բանահյուսությունը՝ ծաղր ու անուն-ազգանունը, եղել է, կա և կլինի, քանի որ առանց դրա մանկություն չկա։ Այո, սա խոսքային ագրեսիայի դրսեւորում է, երեխաների առաջին կշտամբանքը, բայց այս փորձի միջոցով երեխաները սովորում են հասկանալ, թե ինչ է նշանակում լինել ինչ-որ մեկի ծաղրի առարկան, և սովորում են դիմակայել դրան։

Ով անվանում է անուններ, նա իրեն այդպես է անվանում…

Ինչ է դա? Մանկական թիզերն ու անուն-ազգանունները մանկական ֆոլկլորային ֆենոմեն են, մանկական ենթամշակույթի պարտադիր մաս, բնականաբար արտացոլում են մարդկային բոլոր թերությունները։ Այս ժանրն արտացոլում է և՛ երեխաների կյանքը, և՛ երեխաների վերաբերմունքը շրջապատող աշխարհին, և՛ նրանց փոխհարաբերություններին, և՛ մանկական հոգեբանությանը:

Երեխաների ծաղրանքն ու անվանակոչությունն ուղղված են մարդուն դուր չեկած ինչ-որ նշանի բացահայտմանը. Կամ վարքագիծը, որը դուրս է հասարակության մեջ ընդունված բարոյականության սահմաններից, նվաստացվում է՝ փնթիություն, ագահություն, լացակումածություն։ Հաճախ ազգային հիմքի վրա անվանակոչություններ են լինում, դրանք կան և եղել են ամենուր, բոլոր հասարակություններում: Եվ նաև երեխաների մոտ:

Լեզվաբանները կարծում են, որ վիրավորական բառեր, ինչպիսիք են անվանակոչությունը և ծաղրելը, գոյություն են ունեցել շատ հին ժամանակներից՝ հենց այն ժամանակներից, երբ մարդիկ փորձում էին վախեցնել թշնամիներին բառերով, պատռել նրանց վերնաշապիկները, քսել նրանց դեմքերը և օգտագործել բոլոր տեսակի այլ ռազմական ավանդույթներ:

Ինչի՞ համար են դրանք անհրաժեշտ։ Մանկական թիզերը կարելի է անվանել մի տեսակ կյանքի բարոյականության տարրական դպրոց։ Երեխան, ով հայտնվում է իր տեսակի թիմում, հասկանում է, որ այստեղ տուն չէ, որտեղ կան միայն սիրալիր ծնողներ, այստեղ է կյանքը՝ իր բոլոր դժվարություններով և նույնիսկ վշտերով: Եվ, ավաղ, դուք նույնպես պետք է վարժվեք սրան։ Եվ սովորիր հակահարված տալ: Սովորաբար, հանցագործը փորձում է «թույլ» կոչվողին, այդպիսով իր համար ուրվագծելով թույլատրելիի հոգեբանական սահմանները և դրդում դիմացինին պաշտպանել, կանգնեցնել և պաշտպանել իր սահմանները: Կա փոխադարձ կրթություն, մարզում, կարծրացում։ Այսպիսով, ծաղրողներն ու անունները կոչելը կատարում են դաստիարակչական գործառույթ՝ օգնելով վիրավորված երեխային պաշտպանվել բանավոր պաշտպանության տեսքով, մարզել հուզական կայունություն և ինքնատիրապետում: Կարևոր է նաև, որ թիզերը բանավոր կերպով թուլացնեն երեխաների ագրեսիան. նրանք բարձրաձայնեցին և ցրվեցին: Մանկական թիզերն ու անուն-ազգանունները մանկական համայնքում վարքագծի նորմերը հաստատելու միջոց են։ Օրինակ, նրանք կարող են ծաղրել՝ զգուշացնելով ինչ-որ բանի մասին. «Օձ, թթու վարունգ, հատակին պառկած, ոչ ոք չի ուտում»: Այլ կերպ՝ եթե խոսես ինձ հետ, ոչ ոք քեզ հետ չի ընկերանա։


Իսկ նա, ում ծաղրում են։ Նախ՝ արժե ճիշտ վարվել ձեր հասարակության ներսում, օրինակ՝ մանկապարտեզի խմբում։ Մի առանձնացեք Այդ դեպքում նույնիսկ անվանական ծաղրելու հնարավորություն չի լինի։ (Չնայած, որ ծաղրելու տարբերակը, ինչպես սիրախաղը կամ կոկետությունը, իհարկե, նույնպես տեղի է ունենում, ինչպես աղջիկների խոզուկները քաշելը): Եվ արդեն, եթե առանձնանում ես, կարող ես տեր կանգնել քեզ։ Երկրորդ, ծնողները պետք է սովորեցնեն երեխաներին ճիշտ, համարժեք ընկալել թիզերը: Բոլոր ծաղրելու նպատակը հակառակորդին վիրավորելն է՝ նրան ծիծաղելի տեսք տալով, ինչը նշանակում է, որ այս նպատակին չի կարելի հասնել: Լավագույն տարբերակը թիզերին թիզերով պատասխանելն է, «տարհամոզելը», բանավոր փոփոխություն տալը։ Եվ ոչ մի դեպքում չպետք է ենթարկվեք վախին, զայրույթին, վրդովմունքին: Իրավախախտների ծնողները, բացի ամուսնալուծված սերունդներին սանձելու անհրաժեշտությունից, դրանից նեղանալով, պետք է հաշվի առնեն, որ մեծ բառապաշարը (հատկապես չափածո) իրենց երեխաների բարձր խելացիության նշան է, քանի որ անգիր անելը. կամ նույնիսկ ինքնուրույն ոտանավորներ ընտրելը բավականին բարդ խնդիր է: Ուրիշ բան, որ այս ինտելեկտի ալիքը պետք է վերահղել։

Տեսակների բազմազանություն

Ճշգրիտ ձայնով և ամենից վիրավորական՝ ըստ էության. սա երեխաների ծաղրելու և անվանակոչելու իդեալն է: Մանկական ֆոլկլորային թիզերի ժանրն ընդունում է իր հանգավոր ձևերից գրեթե ցանկացածը՝ քիչ թե շատ գեղագիտական ​​ամբողջականությունից, երկու բառով՝ մինչև լիակատար գայթակղիչ ոտանավորներ: Ի դեպ, ոտանավոր թիզերը շատ են օգնում լոգոպեդներին իրենց փոքրիկ բաժանմունքների խոսքը զարգացնելու և շտկելու հարցում, քանի որ դրանք հիշվում են արագ և հաճույքով։ Եվ ինչպե՞ս են դրանք այնուհետև օգտագործվում:

Ամենից հաճախ մանկական թիզերի ծաղրի առարկան անուններն են։ Բարեբախտաբար, դուք կարող եք գտնել ոտանավոր ցանկացած անվան համար: Արտաքինով, վարքագծով, հոգեկան հատկանիշներով, բնավորության գծերով անվանակոչություն: Շատ հետաքրքիր է, այսպես կոչված, անհեթեթ թիզերները։ Բառերի պատահական շարադրությունն այստեղ ամենևին էլ պատահական չէ։ Այստեղ հումորը փորագրված է աբսուրդից, որը երեխաները հիանալի հասկանում են։ Նման թիզերը կարելի է համեմատել երեխաների կողմից այդքան սիրելի Խարմսի բանաստեղծությունների հետ։

Թիզերները օգտագործվում են.

* որպես սովորական կոչ հավերժ վիրավորվածին (օրինակ՝ գեր երեխային).
* որպես ուշադրություն գրավելու միջոց (օրինակ՝ հակառակ սեռի մարդիկ);
* որպես թերության կամ իրավիճակի պատահականորեն հանգավորված, հարմար և զվարճալի սահմանում:

Այս կամ այն ​​որակը ծաղրող թիզերներ և ծաղրող զգուշացումներ.

Այս թիզերն ու անուն-ազգանունները ուղղված են կոնկրետ բացասական, վիրավորողի տեսակետից, որակները ծաղրելուն։ Նաև զգուշացումներ.

մռնչյուն կով,
Կաթ տվեք:
Ինչ է գինը:
Երեք կետ.

Ագահ տավարի միս, թթու վարունգ
Դու պառկում ես հատակին, քեզ ոչ ոք չի ուտում։

Պատկերացրեց առաջին դասարանը
Ես վերցրեցի այն, գնացի հանգստավայր,
Հանգստավայրում հիվանդացել է
Եվ նա պտտվեց նստարանի տակ։

Ես պատկերացրի իմ պոչը խցկված
Եվ վազեց վառարանի տակ
Իսկ վառարանի տակ՝ կոկորդիլոս
Պատկերացրեք, որ այն կուլ է տվել:

Մեր դասարանում խցանումներ են.
Քթի փոխարեն՝ եղունգ քաշող։

Կրկնող - հորեղբայր խոզ
Լիզեց ամբողջ աղբը
Եվ նա չասաց շնորհակալություն:

Կրկնող - հորեղբայր խոզ,
Եվ անվանվել է հնդկական:
Լիզեց բոլոր ափսեները
Բայց նա չասաց շնորհակալություն!

Ագահ
լցոնված նրբերշիկներով
Զայրացած ինձ վրա:

Ագահ,
Չար շոկոլադ.

Ագահ,
Թթու վարունգ,
Ով չի ուտում այն
Այդ ընկեր!

Ագահ,
Թթու վարունգ,
Պառկած հատակին
Ոչ ոք դա չի ուտում:

Crybaby, մոմ, կոշիկի լաք,
տաք նրբաբլիթ քթին!

աղած սովորություն,
Եփած կրակի վրա։

Գողանալ անախորժություն,
Ուտիճների ուտելիք!

Օձ-օձ,
Բաս թմբուկ,
Ով է խաղում
Այդ գարշելի ուտիճը:

Արտաքին տեսքի թիզեր.

Չաղ, չաղ,
Մարդատար գնացք!

Ճարպարտադրական գործարան,
ծիծիկներ-ծիծիկներ-լիմոնադ!

Չաղ տակառը որդի ծնեց,
Եվ որդին առանց ականջների,
Գոնե փողկապների վրա կարեք։

չաղ բլիթ,
Տուր ինձ տոմս.
Ջեռոցը վառելու ոչինչ չկա։

Ով ունի 4 աչք
նա ջրասուզակի տեսք ունի:

Գնդի հրամանատար -
Քիթից առաստաղ
Ականջները դեպի դուռը
Իսկ ինքը՝ ճնճղուկի պես։

Կարմիր-կարմիր, պեպենավոր,
Բահով սպանել է պապիկին.

անատամ խոզուկ,
Կատուն ծնեց քեզ
Քահանան մկրտեց քեզ
Եվ նա գցեց շալվարը:

կարմիր մազերով,
կարմրահեր անամոթ!

Անվանական թիզեր.

Ագաշկա - Կեղտոտ վերնաշապիկ:

Ակուլինան վերևից
Խեղդել է սագին.
Սագը ճռռում է
Նա քարշ է տալիս հարյուր ռուբլի։

Անդրյուխան խոզի ականջ է։

Աննա - բանան
փայտե ոտք,
Անիծված հաստ,
Փախիր, մի կանգնիր։

Ալկան ցատկապարան է։

Աննա-լոգանք, կոշիկի լաք,
Տաք նրբաբլիթ քթին.

Բորիսը սատկած առնետների առաջատարն է.
Իսկ նրա կինը՝ Լարիսան, հրաշալի առնետ է։

Վալյուհա - առանց ականջի:

Վասյա թեք,
Մի վազեք գոտիով
Վազիր թառով
Թափահարեք ձեր դունչը:

Վլադիկը տղա է։

Վովկան գազար է։

Բոլոր հավատքները հիմարներ են առանց չափի:
Բարբարա - Գոմի վերևում:

Հետաքրքրասեր Վարվառայի քիթը պոկել են շուկայում։

Verka-ն snuffbox է:

Ժնավաթ-փայտ.
Պարան jackdaw

Դինկա - սառույց:

Դինա - ժանգոտ երկաթուղային մեքենա

Դունկա - փքվածություն,
Պայթեցնել կրակը
Համբուրիր ինձ.

Զինկա - զամբյուղ,
ռետինե ժապավեն առջևում,
Թմբուկի հետևում
Բոլոր քաղաքների համար.

Ինկա խոզ.

Ինկա նկար.

Իրկան փոս է։

Կատյա, Կատյա, Կատերինա,
նկար է նկարված,
Եվ նկարչությունից մինչև դիմանկար,
Մեզնից լավ Կատյա չկա։

Կատերինա - կատու
չաղ խոզ,
Գլորվեց բլրի վրայով
Սալոմը խեղդվեց։

Կոստիկը ժանգոտ մեխակ է։

Լենա - ծունկը ծնկի!

Լենկա - փրփուր, երշիկ,
կրետը թելերի վրա.

Լարիսան առնետ է։

Լիդկա - խխունջ,
Դուրս քաշեք եղջյուրները
Ես ձեզ կտամ կարկանդակի մի կտոր:

Լիզան ծծող է։

Maha dashing - ջախջախեց աքլորը
Դուրս եկավ ու մի հավ սպանեց։

Մաշան թուլացրեց իր հյուսերը,
Եվ նրա հետևում բոլոր նավաստիներն են:

Կոլյա, Կոլյա, Նիկոլայ,
Մուշտակը գցեց գոմի վրա,
Մուշտակը պտտվում է, Կոլյան բարկացած է։

Նատաշան թուխ է:

Օլգան հիմար է
Փչել է անտառ
Գնաց անտառ
Ես գտա մի կոպեկ
Ես օճառ եմ գնել
Ռայլսը լվացվեց։

Դաշտեր, դաշտեր, Պելագեա, Երեք կոճակ վզի վրա, Չորս կողքից, Քիթը լիքը ծխախոտ.

Սոնյան մոն.

Սոնյան հիմար է, Սոնյան հիմար է, ես սիրահարվել եմ ծեփագործին,
Սվաղողը հիմար չէ,
Ես Սոնյային գլխարկ եմ գնել,
Սոնյան սկսեց հագնվել
Համբուրիր ծեփագործին։

Լույսը քաղցրավենիք է:

Սերգեյը ճնճղուկ է
Մի՛ հետապնդիր աղավնիներին։
Աղավնիները վախենում են
Նրանք նստում են տանիքին:

Տանյա - թթվասեր
Կատուն վազեց
Ես լիզեցի թթվասերը։

Ֆեկլա, Ֆեկլա
նրբաբլիթներ
Տապակը գցեց
Նա կոտրեց գլուխը:

Ֆեդյա - պղինձ,
Արջ կերավ։

Շուրան հիմար է
Փչել է անտառ
Կերավ կեղևը
Նա բոլորին ասաց.

Ջուլիան թավայի է:

Ունիվերսալ անվան թիզեր տղաների համար.

(ցանկացած անուն) - voro-voro-ճնճղուկ
խմեց մի բանկա մռութ.

Թիզերը աբսուրդ են.

Ով ունի վանդակավոր վերնաշապիկ Նա կարծես աթոռակ լինի:

Այս կիրակի
Աղջիկներ - ջեմ,
Եվ հիմար տղաներ -
Կողմերի վրա հաստ փայտ:

Ես ձեզ կասեմ ձեր ականջին
Կանաչ գորտի մասին.
Ոչ մեկին մի ասա,
Որովհետև դու ես:

Չոքլի Մոքլի,
Մոկլի Չոքլի,
Աչքերդ թաց են։
Եթե ​​երկար ժամանակ լաց ես լինում
Գորտի պես կռկռաս։

Շուրթեր, շուրթեր երկու արշին,
Շրթունքների վրա մեքենա է վազում
Մեքենայի ղեկավար - վարորդ.
«Շրթունքները կանգ առեք, կանգ առեք»:

Ուժեղ մարդ Բամբուլան բարձրացրեց չորս աթոռ:
Բայց խաղը հազիվ բարձրացվեց երեք շաբաթվա ընթացքում:

Ասեք «սոսինձ» - խմեք մի բանկա մռութ

Ասա «նկուղ» - Դու համբուրեցիր կմախքը:

Ասա «սրբիչ»: -Քթիդ մեջ երկու գերմանացի կա։

Իրավիճակային թիզեր

Խաբեց մի պարզամիտ
Չորս բռունցքի համար
Եվ ևս մեկ բռունցք -
Հիմարություն է ստացվում։

Խաբել է հիմարին
Չորս բռունցքի համար
Եվ հինգերորդը փչվեց
Ձեզ պայթեցնելու համար:

Խաբել է հիմարին
Չորս բռունցքի համար:
Եվս մեկ բռունցք, բավականին հիմար:

Crybaby, մոմ, կոշիկի լաք
Տաք նրբաբլիթ քթին!

Թիլի-թիլի-խմոր
Հարսն ու փեսան,
Հանկարծ հարսնացուն մահճակալի տակ է,
Եվ փեսան փնտրում է նրան:

Թիլի-թիլի-խմոր
Հարսն ու փեսան,
Եկեք գնանք լողալու -
Նրանք սկսեցին համբուրվել։

Թիլի-թիլի-խմոր
Հարսն ու փեսան,
գլորվել հատակին,
Նրանք ծանր համբուրվեցին։

Արդարացումներ թիզեր, պաշտպանական.

Մի կոկորդիլոսը քայլեց, քայլեց, կուլ տվեց քո խոսքը, բայց թողեց իմը և դրեց կնիք:

Ոչինչ չի ցավում, հավը ուրախ է

Եվ ես սանդուղք կբարձրացնեմ և կվերադասավորեմ բոլոր տառերը

Սև դրամարկղ, և ես ունեմ բանալին, դադարիր քեզ անուններ տալ:

Ով իրեն այդպես է կոչում, նա հենց այդպես է կոչվում։

Դու խոսում ես ինձ հետ, դու թարգմանում ես քեզ:

Ինքը նույնը տասը անգամ!

Գիտնականին մի՛ սովորեցրեք, ապխտած մուր կերեք։

Դուք ծիծաղելի եք, բայց ես վիրավորված եմ: Դու՝ շի՛տ, բայց ես՝ ջեմ:

Ինչպես տիկնայք գլխին, թռչեք հեռու զամբյուղի վրա:

Կրկնող, հորեղբայր խոզ,
Եվ անվանվել է հնդկական
Ով կրկնում է ինձանից հետո
նա սուզվում է զուգարան:
Իսկ զուգարանում կարմիր լույս կա,
Դուք սուզվում եք, իսկ ես՝ ոչ։

Գրառման ընտրություն

Ալյոշա-բելյոշա Երեք կոպեկ արժե. վիզը մի կոպեկ է, Ալթինը գլուխ է, ոտքը երկու փողի համար.
Ալյոշկան գեղեցիկ տեսք ունի՝ պատված կաշվից։
Ալյոշկա-կարտոֆիլ, Մի ոջիլ սկսվեց.
Ալյոշա-կարտոֆիլ.
Ալյոշկայի մայրը քիչ էր մնում մահանար։ Չմեռավ, միայն ժամանակ անցկացրեց:
Ալկան ցատկապարան է։
Անդրեյ - ճնճղուկ, Չուշկա-պիչուշկա, Գորտ գնացող:
Անդրեյ-Բարմալեյը եղունգներից գլխարկ է պատրաստել: Գնում է պարծենալու, Եղունգները ընկնում են։
Անդրյուխան խոզի ականջ է։
Աննա-լոգանք, կոշիկի լաք, Տաք նրբաբլիթ քթին.
Անտոնը բուֆոն է։
Անտոնը լոգանք է վաճառում, Անտոնինան չի տալիս, Անտոնյատա լաց, թռիր։
Անտոշկա - կարտոֆիլ, Ծղոտե ոտք, Ինքը նարգիզով, Գլուխ արմունկով:
Տատ-ոզնի, Ոսկրած ոտք, Դուրս է եկել փողոց, Հավ է տրորել.
Տատիկ-ոզնի, Կապույտ կարտոֆիլ, Բաբա Յագա, Ոսկրածուծ, Սթոք վառարանը, եփեց ոտքը:
Անատամ հագ, Կատուն քեզ ծնեց, Քահանան քեզ մկրտեց Ու շալվարը իջեցրեց։
Բորիս - ծորենի, չաղ առնետների նախագահ:
Բորիսը սատկած առնետների առաջատարն է. Իսկ նրա կինը՝ Լարիսան, հրաշալի առնետ է։ Իսկ նրա որդին՝ Իվանը, հրաշալի բլոկհեդ է։
Բորկա - Բորիս Կախված է թելից: Թելը ճաքում է, իսկ Բորեչկան ճռռում է։
Պինոքիո - երկար քիթ, Նա գոմաղբ հավաքեց:
Վալյուհա - առանց ականջի:
Վալյուհա - վիշտ:
Վալյան հիմար է, անտառ է փչել, կոներ է կերել, մեզ ասել է. Մենք չենք ուզում, մենք ծիծաղում ենք. «Հի-հի-հի!
Պատկերացրի առաջին դասարանը, որ տարա կուրորտ, հիվանդացա հանգստավայրում Ու մահացա նստարանի տակ։
Ես պատկերացնում էի առաջին դասարանը, որ գնում էի հանգստավայր, Եվ եկա հանգստավայրից, սկսեցի ավելի շատ պատկերացնել:
Ես պատկերացրեցի, որ առաջին դասարանը փախել եմ (ձախ) հանգստավայր, Եվ ես եկել եմ հանգստավայրից - ավելին եմ պատկերացրել (ավելի վատ):
Ես պատկերացրեցի, որ պոչս խցկել եմ ներս Ու վազել եմ վառարանի տակ, Ու վառարանի տակ կոկորդիլոսը Կուլ է տվել երևակայությունը։
Ես պատկերացրեցի, որ պոչս խցկել եմ ներս Ու վազել եմ վառարանի տակ, Ու վառարանի տակ կոկորդիլոսը կծել է երևակայողին։
Պատկերացրի՝ պոչը խցկված էր։
Պատկերացրեց (ա), պոչը խցկվեց (ա) Եվ վազեց (ա) դեպի (տակ) վառարանի (նստարանի)!
Vobrozhulya առաջին դասարան Այժմ գնացեք հանգստավայր:
Վովան-դումին գնում էր պատերազմ, Հենց տեսավ առաջին տանկը, իսկույն ջղայնացավ։
Վովան-դումին գնում էր պատերազմ, Հենց որ ավտոմատ տեսավ, իսկույն խեղճացավ։
Վովկա - գազար, թթու վարունգ, շուրջը պառկած վարունգ, և ոչ ոք այն չի ուտում
Պատկերացրեք ամենաբարձր մակարդակը: Ուր ես գնում? - Դեպի առողջարան: Հանգստավայրը դատարկ է Կաղամբը մեծացել է.
Ագռավ, ագռավ: Պոչը կոտրված է, պոչը կոտրված է, քիթը կապված է:
Ահա թե ինչպես է քիթը. Աստված յոթը տարավ, և նա ստացավ մեկը:
Մեր դասարանում կա Շաթլքոք - ականջի փոխարեն՝ ուտիճ:
Մեր դասարանում գերբնակվածություն կա՝ քթի փոխարեն՝ եղունգ քաշող։
Ճնճղուկ-փողիկ, ժահավ-պարան
Խաղում մեքենա վարել չուզողներին ասում են՝ դժկամ, կարմրած դեմք, Թաթարի տեսք ունի։ Յոթ հարյուր խոզեր են կախված Նեոտվոժեի վրա։
Ասում են, երբ մեկը անեկդոտ է «գնում». Չորս բռունցքով խաբեցին հիմարին.
Նրանք ասում են, երբ վիրավորողին ինչ-որ բան է պատահում. Ուրեմն դա քեզ պետք է. մի տակառ լիմոնադ (շոկոլադ):
Շրթունքներ, շուրթեր երկու արշին, Շրթունքների վրայով մեքենա է վազում, Մեքենայի գլուխը վարորդն է.
Սիրելիս, սիրելիս, ինչու՞ այդքան նիհար: Գյուղս արի, էշի պես գեր կլինես։
Ծաղրված - շան մռութ!
Ծաղր. Քեռի, ճնճղուկ վերցրու:
Կեռնեխ, կեռնեխ, Պարզ, պարզ, Դարբնոցային քիթ, Երկաթե պոչ:
Հիմար, հիմար, շրթներկ Գնաց անտառ - Փչեց շալվարը:
Fool-Snow Maiden Պառկած է վառարանի վրա, ուտում է աղյուսներ:
Երկար քթով քեռի Ստյոպան ինձ մոտ եկավ մի հարցով. - Ինչպե՞ս փոքրացնել այս քիթը, որպեսզի այն այլևս չմեծանա: - Դու առնում ես վիտրիոլ և դնում քթին, Սայրով ընտրիր - Քիթը հետո կընկնի:
Քեռի Խոզուկ - կրկնող Լիզեց ամբողջ աղբանոցը Ու չասաց շնորհակալություն:
Հորեղբայր Խոզուկը կրկնող է, Եվ անունը Թուրքիա է: Ես լիզեցի բոլոր ափսեները, բայց ես չասացի շնորհակալություն:
Uncle Piggy, Uncle Piggy, And named Turkey. Ես լիզեցի բոլոր աղբամանները, բայց չասացի շնորհակալություն:
Եթե ​​ինչ-որ մեկը սխալ է պատասխանել հարցին, ասում են՝ չի տեղավորվում, չի տեղավորվում, կով է քայլում ձեր հետևից։ Առանց պոչի կովը քո քույրն է:
Եթե ​​ուզում եք թիզեր իմանալ, գրանցվեք մանկապարտեզում կամ գրեք Murzilka-ին: Այնտեղ «մեծերին» ծաղրում են տղաները։
Ագահ, տավարի, թուրքական թմբուկ! Ո՞վ է խաղում դրա վրա: Վասկան ուտիճ է։
Ագահ, տավարի միս, դատարկ շոկոլադ!
Ագահ, տավարի միս, Դատարկ շոկոլադ, Ագահ, տավարի միս, Մարինացված վարունգ Պառկած հատակին, Ոչ ոք չի ուտում այն:
Ագահ, տավարի, Փափկամազ թմբուկ, Եվ ով նվագում է, Այդ կարմիր ուտիճը:
Ագահություն, տավարի միս, Մարինացված վարունգ, Պառկած հատակին - Ոչ ոք չի ուտում:
Ագահ, տավարի, Չոր (մեծ) շոկոլադ!
Ագահ, տավարի միս, փտած վարունգ, հատակին պառկած - Ոչ ոք քեզ չի ուտում:
Ագահ, ագահ, ագահ Տավարի!
Ագահ տավարի միս Լցոնված երշիկներով, Զայրացած ինձ վրա.
Ագահ տավարի միս, Ագահ աղի, Խաշած կրակի վրա.
Ագահ տավարի միս, չար շոկոլադ.
Ագահ տավարի միս, Թթու վարունգ, Ո՞վ չի ուտում, Բրավո՜
Ագահ տավարի միս, Մարինացված վարունգ, Պառկած է դարակում, Ոչ ոք չի ուտում:
Ագահ տավարի միս, Մարինացված վարունգ, Պառկած հատակին - Ոչ ոք չի ուտում: Մի ճանճ թռավ ներս – հոտոտեց ու կերավ։
Գիլդան պարզեց ճշմարտությունը. (Գիլդը խաբեբա է):
Այնտեղ մի պապիկ էր ապրում։ Նա հարյուր տարեկան էր։ Կներես, որ ծաղրում եմ նրան, Այո, իսկ ինչպես ծաղրել, չգիտեմ։
Չաղ տակառ Նա ծնեց որդի, Նա ժամանակ չուներ հինգերորդի համար - Նա ծնեց տասներորդին: Եվ տասներորդն առանց ականջների, գոռում է. «Մայրիկ, կարի»: Իսկ տասնմեկերորդ ճաղատը՝ Վազում է առնետի հետևից։
Չաղ, չաղ, մարդատար գնացք:
Ճարպ-արդյունաբերական-կոմբինատ, ծիծիկներ-փիսիկ-լիմոնադ!
Չաղ տակառը որդի ծնեց, Ու որդի առանց ականջի, Թելերի վրա գոնե կարեք.
Չաղ բլիթ, Տու՛ր ինձ տոմս. վառարանը հալեցնելու բան չկա։
Ձմեռ-ամառ թութակ! (ծաղրում է ոչ թե ավարտված եղանակի համար)
Փշոտ փշոտ!
Ինկա խոզուկ, Ինկա նկար
Լեռան արծվի պես Կովկասի գագաթին մեր Վովանը նստած է զուգարանի եզրին։
Երբ ագահին վատ բան է պատահում, ասում են՝ Երակը երկար չի ապրում։
Կոլյա, Կոլյա, Նիկոլայ, մնա տանը, դուրս մի՛ արի։
Գնդի հրամանատար – Քիթը առաստաղին, ականջները դռանը, Իսկ ինքը՝ ճնճղուկի պես։
Գնդի հրամանատար - Քիթը առաստաղին, ականջները դեպի դուռը, Եվ ինքը՝ մրջյունի պես։