Սեմինար նախադպրոցական ուսումնական հաստատությունների համար «Արտ -թերապիան ՝ որպես երեխաների հոգեբանական առողջության պահպանման միջոց: Ավազի թերապիա մանկապարտեզում

Արտ -թերապիան նախադպրոցական տարիքի երեխաների կարգավիճակ ստացած հոգեէմոցիոնալ ոլորտը զարգացնելու միջոցներից մեկն է: Հոգեբանները գիտեն, որ երեխաները բավականին վաղ են հետաքրքրվում նկարչությամբ, ինչը այս մեթոդը դարձնում է ունիվերսալ գործիք աշխարհի հետ փոխգործակցության դրական հմտությունների ձևավորման մեջ:

Նկարչական գործունեությունը նպաստում է իր և նրանց շրջապատի իմացությանը, զարգացնում է հուզական արձագանք, ինչպես նաև ձևավորում և բարելավում է ավելի բարձր մտավոր գործընթացներ, ինչպիսիք են մտածողությունը, ուշադրությունը և հիշողությունը: Կարևոր է նաև բարելավել երևակայությունը, հետաքրքրասիրությունը, նուրբ շարժիչ հմտությունները. Սա հաշմանդամ երեխաների հաջող զարգացման անբաժանելի մասն է: Ի վերջո, այսօր մենք պետք է գոյություն ունենանք շատ դժվար աշխարհում, կյանքը մեզ դժվար իրավիճակներում է դնում: Սա հատկապես կարող են սուր զգալ առողջության հատուկ կարողություններ ունեցող երեխաները: Մեծահասակ, առողջ մարդու համար դժվարությունները սպասում են նրանց ամենապարզ և տարրական իրավիճակներում: Միայն այն երեխան, ով վստահ է իր ունակությունների և կարողությունների վրա, կկարողանա հաջողությամբ շփվել, ակտիվորեն արտահայտվել և հասնել բարձր արդյունքների: Հաճախ հաշմանդամություն ունեցող երեխաները խնդիրներ են ունենում ինքնավստահության հետ: Նրանք զգում են «ոչ բոլորի նման», խնդիրներ ունեն հասակակիցների հետ շփման մեջ, ինչը խանգարում է հաջող սոցիալականացմանը և շրջակա միջավայրի փոփոխվող պայմաններին հարմարվելուն: Այդ իսկ պատճառով, հատուկ առողջական ունակություններ ունեցող շատ երեխաներ ունենում են վախեր, անհանգստություն, կարող են ագրեսիվ արձագանքել փոխազդելիս և չեն հասկանում այլ մարդկանց հույզերը: Այնուամենայնիվ, համագործակցությունն արդյունավետ չի լինի, եթե դրա մասնակիցները չկարողանան հասկանալ դիմացինի վիճակը և վերահսկել սեփական հույզերը: Քանի որ զգացմունքների ճանաչումն ու փոխանցումը բազմակողմանի գործընթաց է, որը պահանջում է երեխայից որոշակի հմտություններ և կարողություններ, այն պետք է ձևավորվի և կատարելագործվի: Իմ աշխատանքում հոգեբանները դրա համար կիրառում են արտ -թերապիա:

Իմ դասերին ես կիրառում եմ արտ -թերապիայի տարբեր մեթոդներ: Սա հիանալի հնարավորություն է երեխայի համար արտահայտելու իր վերաբերմունքն աշխարհին, գտնելու այն, ինչ առաջացնում է անհանգստություն և անհանգստություն, սովորելու շփվել շրջապատի մարդկանց հետ և հավատալ իրեն:

Ես նկատեցի, որ մեր դասերի ընթացքում երեխայի համար ավելի հեշտ է արտահայտել իր զգացմունքներն ու տպավորությունները տեսողական գործունեության միջոցով: Երեխաներին ստեղծագործության մեջ ներգրավելու համար տեխնիկայի, արվեստի նյութերի հսկայական բազմազանություն և փորձարկելու հնարավորություն ինձ օգնում են: Նաև նկատեցի, որ հաշմանդամ երեխայի համար գրավիչ է, որ անհնար է սխալվել արտթերապիայի ընթացքում, սա բարենպաստ ազդեցություն է ունենում երեխաների ինքնագնահատականի վրա: Եթե ​​երեխան լքում է իր աշխատանքը, հենց որ նա դժվարություններ ունենա, և ինչ -որ բան ստացվի այնպես, ինչպես նա չէր նախատեսում, ես նրան այլ ուղիներ եմ առաջարկում ցանկալի արդյունքի հասնելու համար: Սա հաշմանդամ երեխային սովորեցնում է հաղթահարել խոչընդոտները, նա կհասկանա, որ ցանկացած իրավիճակից ելք կա:

Դիտարկելով երեխային, երբ նա զբաղվում է ստեղծագործական աշխատանքով, ես կարող եմ ավելին իմանալ նրա մասին և հաղթահարել նրա վարքի դժվարությունները, նկատել երեխայի արժանապատվությունը և զարգացնել դրանք: Որպեսզի արվեստի թերապիայի դասերը հաշմանդամություն ունեցող երեխաների մոտ առաջացնեն դրական հույզեր, ես հաշվի եմ առնում երեխաների հետաքրքրությունները, փորձում եմ զարմացնել նրանց, օգտագործել տարբեր թեմաներ, նյութեր, տեխնիկա: Արվեստի թերապիայի դասերը մեծ նշանակություն ունեն հոգեկան առողջության ձևավորման, ճանաչողական գործընթացների զարգացման համար, ազդում են երեխայի անհատականության բոլոր ասպեկտների ձևավորման վրա, ձևավորում են մարդասիրական, անկեղծ վերաբերմունք մարդկանց և բոլոր կենդանի էակների նկատմամբ, օգնում են հավատալ իրենց սեփականին: ուժ.

Դասարանում ես հատուկ ուշադրություն եմ դարձնում կոլեկտիվ ստեղծագործական աշխատանքների ստեղծմանը, սա նպաստում է թիմի ձևավորմանը և խմբի յուրաքանչյուր անդամի դրական սոցիալականացմանը:

Որպես հոգեբանի իմ հիմնական խնդիրը երեխայի հետաքրքրությունը արթնացնելն է և հուզականորեն բարենպաստ իրավիճակի ստեղծումը:

Ես նաև արտ -թերապիան օգտագործում եմ որպես երեխայի բնական պայմաններում ժամանակին ախտորոշում, ուստի հնարավոր է կանխել լուրջ խնդիրներ, որոնց հետ երեխան բախվելու է ապագայում: Moodածր, դեպրեսիվ տրամադրություն, սեփական ուժերի և կարողությունների նկատմամբ անվստահություն, վախ, անհաջողության վախի պատճառով դժվարություններից խուսափում, խոցելիություն. Այս ամենը հաշմանդամ երեխայի հուզական նեղության պատկերն է, հաճախ ձևավորում պարտվող, այս ամենը դառնում է փոքրիկ հոգու ողբերգություն, որը կրում է այս բեռը մինչև հասուն տարիքը: Որպես հոգեբան ՝ ես հնարավորություն ունեմ դադարեցնել այս գործընթացը, վերակողմնորոշել այն, օգնել երեխային ձեռք բերել ինքնավստահություն, այս ամենը կարելի է իրականացնել արտթերապիայի միջոցով: Ստեղծագործական աշխարհ ընկղմվող երեխան ազատվում է և բացվում նոր հմտությունների և ունակությունների առջև: Նրա ինքնավստահությունը մեծանում է, զարգանում է ներդաշնակ ու ժամանակին: Այս ամենը օգնում է նրան հաջողությամբ շփվել մանկական թիմում, նա իրեն ավելի հաջողակ է զգում, դրա շնորհիվ մեծանում է նրա հետաքրքրությունը գործունեության այլ տեսակների նկատմամբ, թիմում բարձրանում է նրա կարգավիճակը:

Այսպիսով, գեղարվեստական ​​թերապիայի տեխնիկայի օգտագործումը առավել արդյունավետ է մանկապարտեզում զարգացման խանգարումներ ունեցող երեխաների հոգեբանական աջակցության համար:

Մատենագիտություն

1. Բուռնո Մ.Ե. Ստեղծագործական լուսանկարչության թերապիա // Գործնական ուղեցույց ստեղծագործական ինքնարտահայտման համար / Էդ. Մ.Ե. Փոթորիկ Մոսկվա. Ակադեմիական նախագիծ, 2002:

2. Zeitz, M. Մենք գրում և նկարում ենք ավազի մեջ: Desktop sandbox [Text] / M. Selts. - INT: Rech, 2010:- 94 էջ:

3. inինկևիչ-Եվստինեևա, և այլն: Հրաշքներ ավազի մեջ: Սեմինար ավազաթերապիա [Տեքստ] / այլն: Inինկևիչ-Եվստինեևա, Թ.Մ. Գրաբենկոն: - Սանկտ Պետերբուրգ. Ռեչ, 2002:- 224 էջ:

4. Կիսելևա Վ.Մ. Երեխաների հետ աշխատելու արվեստի թերապիա: - SPb., 2006:

5. Կիսելևա Վ.Մ. Երեխաների հետ աշխատանքի գեղարվեստական ​​թերապիա. Ուղեցույց մանկական հոգեբանների, մանկավարժների, բժիշկների և երեխաների հետ աշխատող մասնագետների համար: - SPb.: Հրատարակչություն «Ռեչ», 2007. -160 -ականներ:

6. Կիսելևա, Մ.Վ. Երեխաների հետ աշխատանքի գեղարվեստական ​​թերապիա: Երեխաների հոգեբանների, ուսուցիչների, բժիշկների և երեխաների հետ աշխատող մասնագետների ուղեցույց / M.V. Կիսելեւան: - Սանկտ Պետերբուրգ. Ռեչ, 2006:- 158 էջ:

7. Կրիաժևա Ն.Լ. Երեխաների հուզական աշխարհի զարգացում - Յարոսլավլ, 1996:

Արտ -թերապիա նախադպրոցական ուսումնական հաստատությունում

Երեխայի առողջության պահպանման և ամրապնդման խնդիրը ժամանակակից պայմաններում առաջնահերթություն է:

Մանկապարտեզում աշխատելիս կարելի է նկատել, որ շատ նախադպրոցական տարիքի երեխաներ չեն կարող ինքնուրույն հաղթահարել նյարդահոգեբանական սթրեսը, որը նրանք զգում են մանկապարտեզում և տանը: Սա այն է, ինչը շատ երեխաներ է տանում վարքի տարբեր շեղումների: Նշվել են աշակերտների շրջանում հաճախ հանդիպող բացասական երևույթները (ագրեսիվություն, դաժանություն, հակամարտություն): Ոչ բոլոր երեխաները գիտեն, թե ինչպես վերահսկել իրենց հույզերն ու գործողությունները:

Վերջին տարիներին նախադպրոցական ուսումնական հաստատություններում ակտիվորեն ներդրվել են երեխաների առողջության բարելավման նորարարական ձևերն ու մեթոդները:

Մեր մանկապարտեզում բժշկական, ժամանցային և ուղղիչ միջոցառումների իրականացման համար մենք գործնականում ներդրեցինք արվեստի թերապիայի մեթոդը `առողջության բարելավման ժամանակակից միտումներից մեկը:

Արտթերապիան բառացիորեն արտ -թերապիա է: Creativeանկացած ստեղծագործական գործունեություն բուժում է, և, առաջին հերթին, ձեր սեփական ստեղծագործությունը: Արտ -թերապիան հեռացնում է ցանկացած երեխայի տրամադրության անկայունության և անհանգստության տարբեր դրսևորումներ: Երեխաների հետ աշխատելու համար արտ -թերապիան զարմանալիորեն հարմար մեթոդ է:

Արվեստի թերապիայի մեթոդը կարելի է վերագրել հուզական վիճակների շտկման ամենահին և բնական ձևերին, որոնք շատերն օգտագործում են ինքնուրույն `կուտակված հոգեկան սթրեսը թեթևացնելու, հանգստացնելու և կենտրոնանալու համար:

Արվեստի բուժումը երկար ժամանակ օգտագործվում է, քանի որ նրա հետ շփման ընթացքում առաջացող հաճելի հույզերը մեծացնում են ուղեղային ծառի կեղևի գործունեությունը, բարելավում են նյութափոխանակությունը մարմնում, խթանում շնչառությունը և արյան շրջանառությունը:

Հիմնվելով հայրենական և արտասահմանյան հայտնի փորձագետների աշխատանքների վրա (Ն. Ա. Վետլուգին, Ի. Ի. Սակուլին, Լ.

Վերջերս արտ -թերապիան ամբողջ աշխարհում ավելի ու ավելի մեծ ուշադրություն է գրավել հուզական խանգարումներ ունեցող երեխաների ուղղիչ և զարգացման աշխատանքներում և տալիս է դրական արդյունքներ:

Արտթերապիայում ընդունվել է համեմատական ​​և գնահատող դատողությունների, նշանների, քննադատության, պատժի արգելք: Այսպիսով, արտ -թերապիան թույլ է տալիս յուրաքանչյուր մասնակցի մնալ ինքն իրեն, չզգալ անհարմարություն, ամոթ, դժգոհություն ավելի հաջողակ, իր կարծիքով, մարդկանց համեմատությամբ:

Արտ -թերապիայի մեթոդների օգտագործումը թույլ է տալիս լուծել միանգամից մի քանի խնդիր.

1. Հուզական ոլորտի կայունացման միջոցով երեխայի հոգեկան առողջության ամրապնդում:

2. Կամայականության զարգացում, ձեր հույզերը, զգացմունքները կառավարելու ունակություն:

3. Երեխայի ներքին ներուժի եւ ստեղծագործական գործունեության զարգացում:

Արտ -թերապիան լայն հասկացություն է և ներառում է.

Երաժշտական ​​թերապիա;

Պարային թերապիա;

Արտ -թերապիա (նկարչություն և նկարչություն);

Հեքիաթային թերապիա;

Խաղային թերապիա;

Ավազաթերապիա:

Այս տեխնիկայի իրականացման համար հակացուցումներ չկան, այնուամենայնիվ, դասերը մեծ օգուտ կտան աղավաղված ինքնագնահատականով, հուզական զարգացման դժվարություններով (իմպուլսիվ, ագրեսիվ, բարձր մակարդակի անհանգստությամբ), կոնֆլիկտային իրավիճակներ ունեցող երեխաների համար: ընտանիքում, արտաքին գրգռիչների ոչ ադեկվատ արձագանքը:

Նման դասերում կարևոր է. Երեխայի հետ շփում հաստատելը, հանգիստ մթնոլորտը, կարեկցանքը (ուրիշի զգացմունքներին համակրելու ունակություն), հուզական շփումը, ինտոնացիան, ինչպես նաև հաղորդակցության ոչ բանավոր միջոցները (դեմքի աշխույժ արտահայտություններ , ժեստեր, բաց պոզեր): Երեխան պետք է վստահ լինի մեծահասակի աջակցության վրա, ինչը հնարավորություն կտա կենտրոնանալ իր փորձառությունների վրա:

Ավելի լավ է դասեր անցկացնելու ծրագիր կառուցել հետևյալ սխեմայի համաձայն.

Յուրաքանչյուր դաս բաժանված է չորս փուլի.

1) հոգեբանական մուտք դեպի դաս (երաժշտություն լսել, երգեր, երգել);

2) ճանաչողական-խաղային փուլ կամ անհայտի հետ ծանոթություն նորի (խաղեր, հանգստություն, հեքիաթաթերապիա, բուսաբուժություն, տեսողական միջոցներով աշխատանք.

3) գործնական փուլը կամ նյութի հետ աշխատանքը (իրականում նկարչություն);

4) հոգեբանական օգնության փուլը (խաղեր, բանաստեղծությունների ընթերցում, ստեղծագործությունների քննարկում, ցուցահանդեսներ):

Նախադպրոցական ուսումնական հաստատություններում արվեստի թերապիայի կիրառումը թույլ է տալիս լուծել այնպիսի խնդիրներ, ինչպիսիք են նախադպրոցական տարիքի երեխաների հոգեկան առողջության բարելավումը. բավարարել նախադպրոցական ուսումնական հաստատության նորարարական տեխնոլոգիաների անհրաժեշտությունը:

Նախքան երեխաների հետ գեղարվեստական ​​թերապիայի վրա աշխատելն սկսելը, մենք շատ գրականություն էինք ուսումնասիրում այս թեմայով: Հիմնական բանը, որ մեզ անհրաժեշտ էր պարզել, այն էր, թե արվեստի թերապիան ինչ խնդիրների հետ է օգնում հաղթահարել և ինչպես կիրառել այս մեթոդը մեր աշխատանքում:

Արտ -թերապիայի հիմնական մեթոդներից է արտ -թերապիան: Որոշվեց այն օգտագործել առաջին հերթին: Իսո թերապիան դրական արդյունքներ է տալիս դժվար երեխաների հետ աշխատելիս, օգնել նրանց հաղթահարել իրենց հոգեբանական խնդիրները, և դա արդիական էր մեր խմբի համար:

Մեր աշխատանքում օգտագործել ենք «Բլոտոգրաֆիա», «Բախտ վիճակիր», «Տրամադրությանս գույնը», «Վիրավորանքը պղտորում ենք ներկերով» և այլն:

Բացի այդ, origami- ն լայնորեն կիրառվում էր նրանց աշխատանքում: Origբաղվելով օրիգամիով ՝ երեխան դառնում է հետաքրքիր ակցիայի մասնակից `թղթե քառակուսու վերածումը օրիգինալ գործչի:

Այս գործընթացը նմանվում է մի հնարքի, փոքր ներկայացման, որը միշտ ուրախ անակնկալ է առաջացնում: Թղթի հաջորդական առանց բարդության ծալելով `մենք ստանում ենք մի մոդել, որն ապշեցնում է իր գեղեցկությամբ և փոխում է երեխայի հուզական վիճակը դեպի լավը: Isանկություն կա ինչ -որ մեկին ցույց տալ այս հրաշքը, ավելացնել այլ բան: Մեկուսացման զգացումն անհետանում է, հաղորդակցությունը բարելավվում է:

Մեր աշխատանքի ուղղություններից է պլաստմասե նյութերի օգտագործումը `կավ, պլաստիլին, աղած խմոր: Պլաստիլինի հետ աշխատելու բազմաթիվ մեթոդներ կան արվեստի թերապիայի մեջ.

Մեդիտացիա: Փակ աչքերով պատկերի ստեղծում: Պարտադիր չէ, որ ձևը հայտնվի: Դուք կարող եք ասոցիացիաներ խաղալ:

Տվյալ թեմայով խմբային և անհատական ​​ստեղծագործությունների ստեղծում: Աշխատանքի շարունակությունը կարող է դրամատիզացում լինել ստեղծված տարածքում:

Պլաստիլինով ստվարաթղթի վրա նկարի ստեղծում (քսելու տեխնիկա)

Աշխատեք զույգերով, որոնց կարևոր խնդիրն է զույգի անդամներին տրամադրել բաց թողնված հուզական փորձը:

Արտ -թերապիայի նիստերի ժամանակ մեր աշխատանքի արդյունքները նկատելիորեն տեսանելի էին. Երեխաները ավելի հանգիստ դարձան, անհանգստությունն ու անվճռականությունը նվազեցին:

Երեխաների հետ աշխատելիս օգտագործվող արտ-թերապիան իրավամբ կարող է ներկայացվել որպես առողջությունը պահպանող նորարարական տեխնոլոգիա:

Սա ապացուցվել է, որ դա հիանալի մեթոդ է տարբեր կարողությունների երեխաների հետ, խառը զարգացման խմբերում, քանի որ այն հնարավորություն է տալիս յուրաքանչյուր երեխայի գործել իր մակարդակով և ընդունվել: Այս մեթոդը կարող է օգտագործվել հաղորդակցման հմտությունների զարգացման համար և իդեալական գործիք է ինքնագնահատականի բարձրացման և ինքնավստահության ամրապնդման համար, ազդում է երեխայի ՝ որպես հասարակության անձի ձևավորման վրա, նպաստում է երեխաների հոգեկան առողջության պահպանմանն ու ամրապնդմանը: , զարգացնում է ստեղծագործական կարողությունը, ինչը նշանակում է, որ ազդում են բոլոր ոլորտները: նախադպրոցական ուսումնական հաստատության կրթական ծրագիրը:

Այն կարող է օգտագործվել խմբային համախմբվածությունը զարգացնելու համար, այն կարող է օգնել երեխային արտահայտել բաներ, որոնց համար նա խոսքեր չունի, կամ որոնք նա չի կարող արտահայտել, և դա հաճելի է:

Արտ -թերապիայի դասերը երեխաներին տալիս են սովորելու և ստեղծագործելու ուրախություն: Մեկ անգամ զգալով այս զգացումը ՝ երեխան կձգտի իր գծագրերում, ծրագրերում, խաղերում և այլն: պատմել այն մասին, ինչ նա սովորել, տեսել և ամենակարևորը զգացել է, զգացել է:

Մանկավարժներ. Կուլինցևա Գ.Ա.

Ա.Պ.Սթարիկովա

MK DOU CRR - թիվ 18 մանկապարտեզ Ռոսոշ

Անաստասիա heելեզնյակովա

Ողջույն բոլոր նրանց, ովքեր կկարդան իմ ակնարկը: Ես կցանկանայի պատմել Ելենա Վիկտորովնայի հետ կենտրոնում ստացած իմ տպավորություններն ու արդյունքները: Առաջին հերթին ես ձեզ կպատմեմ իմ խնդրի և այն մասին, թե ինչպես եմ այս բժշկի մոտ եկել: Ես 32 տարեկան եմ: Դժվար էր իմ ախտորոշումը դնելը, արդյունքում որոշ ժամանակ անց սահմանվեց վեգետատիվ սոմատոֆորմ խանգարում, սակայն նախնական ախտորոշումը Axonal polyneuropathy- ն էր ՝ միայն գերզգայնությամբ:

Շնորհակալություն «Հարմոնիա» մանկական ակումբին

«Ներդաշնակություն» մանկավարժական ակումբին և ուսուցչուհի Յուլիա Վլադիմիրովնային կուզենայի երախտագիտության խոսքեր ասել մեր երեխայի ՝ Տյալա Արտեմի զարգացման համար: Որպես մայր, ես անկեղծորեն շնորհակալ եմ ձեզ իմ սրտի խորքից այն ջանքերի և աշխատանքի համար, որոնք դուք ներդրել եք Արտյոմի զարգացման գործում: Երբ մենք դիմեցինք այս ակումբին, իմ որդին հետ էր մնում զարգացման մեջ և չէր խոսում: Ուսուցչի հետ խաղի դասերին հաճախելու կարճ ժամանակահատվածում, Tomatis թերապիայի դասընթացը, մեր Արտյոմը մեր աչքի առջև սկսեց դեպի լավը փոխվել. Ճանաչողական գործունեության նկատմամբ հետաքրքրություն հայտնվեց, երեխան սկսեց խոսել, և որոշ ժամանակ անց նա սկսեց խոսել հարցեր տալ ...

Ներածություն …………………………………………………………………… ..3

Գլուխ 1. Արտ -թերապիայի տեխնիկայի տեսական հիմքերը …………………… ..5

1. Արտ -թերապիայի մեթոդաբանության նպատակները ………………………………………………… 5
2. Արտ -թերապիայի մեթոդների կիրառմամբ դասերի նպատակները …………………… .9
3. Պատկերներ ստեղծելու տեխնիկայի և տեխնիկայի ընտրության պայմանները ………… ..10

Գլուխ 2. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների հետ արվեստի թերապիայի տեխնիկա ……………… ... 12

Եզրակացություն ………………………………………………………………… 21

Հղումներ …………………………………………………………… 22

ՆԵՐԱՈԹՅՈՆ

Գաղտնիք չէ, որ նախադպրոցական մանկությունը երեխայի կյանքի ամենակարևոր փուլերից մեկն է: Այս ժամանակահատվածում երեխան ակտիվորեն սովորում է շրջապատող աշխարհը: Իսկ մանկապարտեզում երեխան ստանում է այլ մարդկանց հետ շփվելու առաջին փորձը, փորձում գտնել իր տեղը նրանց մեջ, սովորում է ապրել իր և ուրիշների հետ ներդաշնակ և ստանում է առաջին տարրական գիտելիքները: Նախադպրոցական կրթության մասնագետների խնդիրն է ապահովել, որ երեխան ստանա փորձ, հմտություններ և գիտելիքներ իրեն հարմար հոգեբանական պայմաններում և այն չափով, որքան անհրաժեշտ է:

Երեխայի հոգեբանությունը շատ խոցելի է և պահանջում է իր նկատմամբ զգույշ վերաբերմունք, քանի որ երեխան դեռ նոր է սկսում ճանաչել իրեն և իրեն շրջապատող այս աշխարհը: Եվ ճանապարհին երեխաները հաճախ լուրջ դժվարությունների են հանդիպում `ընտանիքում, մանկապարտեզում, դպրոցում, շփման մեջ և միայնակ իրենց հետ: Մեծահասակները իսկապես ցանկանում են օգնել նրանց, բայց հաճախ չգիտեն, թե ինչպես. Համոզմունքներն ու բարոյական ուսմունքները չեն օգնում, իսկ երեխան ինքն իրոք ոչինչ չի կարող բացատրել: Նման դեպքերում արվեստի թերապիան կարող է օգնել:

Թեմայի համապատասխանությունը:

Արվեստի թերապիայի ուսումնասիրության և հետազոտության արդիականությունը որոշվում է նրանով, որ վերջերս մեր երկրում եկել է ժամանակը հոգեթերապիայի արագ զարգացման, դրա նոր ձևերի և մոդելների ակտիվ զարգացման և դրա տեխնիկայի ներդրման փորձի ժամանակ: աշխատել նախադպրոցական տարիքի երեխաների հետ:

Ուսումնասիրության նպատակըսահմանում է արվեստի թերապիան, վերլուծում է նախադպրոցական տարիքի երեխաների հետ արվեստի թերապիայի և արտթերապիայի տեխնիկայի օգտագործման հնարավորությունները:

Հետազոտության նպատակները.

1. Հաշվի առեք արտ -թերապիայի տեսական հիմքերը

2. Դիտարկենք արվեստի թերապիայի հիմնական տեխնիկան, որն օգտագործվում է նախադպրոցական տարիքի երեխաների հետ դասարանում

Ուսումնասիրության օբյեկտ.հնարքներ արվեստի թերապիան որպես հոգեթերապևտիկ և ուղղիչ գործունեության տեսակ:

Ուսումնասիրության առարկա.արվեստի թերապիայի հիմնական տեխնիկան, որը կարող է օգտագործվել նախադպրոցական ուսումնական հաստատություններում երեխաների հետ դասարանում

Հետազոտության վարկածը.նախադպրոցական ուսումնական հաստատություններում արվեստի թերապիայի կիրառումը թույլ է տալիս լուծել այնպիսի խնդիրներ, ինչպիսիք են նախադպրոցական տարիքի երեխաների հոգեկան առողջության բարելավումը, բավարարել նախադպրոցական ուսումնական հաստատության նորարարական տեխնոլոգիաների կարիքը:

Գլուխ 1. Արտ -թերապիայի տեխնիկայի տեսական հիմքերը

1.1 Արտ -թերապիայի տեխնիկայի նպատակները

Արտթերապիան (լատ. Ars - արվեստ, հուն. Therapeia - բուժում) գեղարվեստական ​​ստեղծագործության օգնությամբ բուժման և զարգացման մեթոդ է:

Ի թիվս այլ բաների, արտ -թերապիան հիանալի միջոց է ուրիշների համար ՝ իրենց զգացմունքներն ու զգացմունքներն առանց ցավ պատճառելու:

Մանկական գեղարվեստական ​​թերապիան ստեղծագործական և խաղի վրա հիմնված հոգեբանական աջակցության պարզ և արդյունավետ միջոց է: Այլ կերպ ասած, դա ստեղծագործ բուժում է:

Արտ-թերապիայի հիմնական նպատակն է ներդաշնակեցնել անհատի զարգացումը ինքնարտահայտման և ինքնաճանաչման ունակության զարգացման միջոցով: Արտ -թերապիան աննկատ բուժում է հոգեբանությունը, ծանոթացնում ձեզ շրջապատող աշխարհի հետ, թույլ է տալիս շրջապատող աշխարհը դիտել որպես գեղեցիկ և հյուրընկալ:

Արտ -թերապիան հրավիրում է երեխային արտահայտել իրենց հույզերն ու զգացմունքները `քանդակագործության, նկարչության, բնական նյութերից կառուցման միջոցով: Փորձելով պատկերներ ՝ մարդը ձեռք է բերում իր ամբողջականությունը, ինքնատիպությունն ու անհատականությունը:

Արտթերապիան աշխատանքի ամենափափուկ մեթոդն է, որը զբաղվում է բարդ խնդիրներով: Երեխան կարող է չխոսել, կամ չճանաչել իր խնդիրները որպես իր սեփականը, բայց միևնույն ժամանակ քանդակել, շարժվել և արտահայտվել մարմնի շարժումներով: Բացի այդ, արվեստի թերապիայի դասերը կարող են թեթևացնել հոգեկան սթրեսը: Արվեստով զբաղվելիս շատ կարևոր է, որ երեխան իրեն հաջողակ զգա այս հարցում: Եթե ​​նա տեսնում է, որ հաջողակ է արտահայտելու և ցուցադրելու իր հույզերը, ստեղծելով յուրահատուկ արհեստներ, գծանկարներ, հաջողությունը հասնում է իրեն, և աշխարհի հետ փոխգործակցությունը դառնում է ավելի կառուցողական: Ստեղծագործական հաջողությունները նրա հոգեբանության մեջ անգիտակցաբար փոխանցվում են սովորական կյանքին:

Արտթերապիան թույլ է տալիս այս գործընթացը դարձնել ուրախ, հետաքրքիր, հաջող, անհատական ​​բոլորի համար:

Արտթերապիան հիմնված է ինքնաբուխ ինքնաարտահայտման վրա և որոշ չափով անտեսում է գեղագիտական ​​չափանիշները `դրա արդյունքները և հեղինակի պրոֆեսիոնալիզմը գնահատելիս: Երկուսի համար էլ ստեղծագործական գործընթացն ինքնին ավելի կարևոր է, քան արդյունքը:

Մանկական գեղարվեստական ​​թերապիայի ցուցումներ.

Համառություն;

Ագրեսիա;

Վախեր; տիկեր, կակազություն, մոլուցք և այլն;

Տրամադրության հաճախակի փոփոխություններ;

Խոսքի և մտավոր զարգացման հետաձգում;

Crգնաժամային իրավիճակներ;

Հասակակիցների և (կամ) մեծահասակների հետ շփվելու դժվարություն.

Գրգռվածություն կամ անքնություն;

Բնակության վայրի փոփոխություն;

Մանկապարտեզի / դպրոցի նախապատրաստման և հարմարվողականության շրջան;

Երեխայի նկատմամբ ծնողական վերահսկողության կորուստ, անհնազանդություն:

Ամաչկոտություն և ինքնավստահություն;

Ագրեսիվություն;

Հիպերակտիվություն;

Ո՞րն է արտթերապիայի ազդեցությունը, որո՞նք են դրա յուրահատուկ առանձնահատկությունները:

Ստեղծում է դրական հուզական վերաբերմունք:

Թույլ է տալիս անդրադառնալ այն իրական խնդիրներին կամ երևակայություններին, որոնք ինչ -ինչ պատճառներով դժվար է բանավոր քննարկել:

Այն հնարավորություն է տալիս փորձեր կատարել խորհրդանշական մակարդակով ՝ զգացմունքների բազմազանությամբ, ուսումնասիրել և արտահայտել դրանք սոցիալապես ընդունելի տեսքով: Գծանկարների, նկարների, քանդակների վրա աշխատելն ապակառուցողական և ինքնաոչնչացնող միտումները թուլացնելու անվտանգ միջոց է ՝ թույլ տալով մշակել այն մտքերն ու հույզերը, որոնք մարդուն սովոր է ճնշել:

Խթանում է ստեղծագործական ինքնարտահայտումը, երևակայության զարգացումը, գեղագիտական ​​փորձը, տեսողական գործունեության գործնական հմտությունները, ընդհանրապես գեղարվեստական ​​ունակությունները:

Բարձրացնում է երեխայի հարմարվողական կարողությունները առօրյա կյանքին: Նվազեցնում է հոգնածությունը, բացասական հուզական վիճակները և ուսման հետ կապված դրանց դրսևորումները:

Արդյունավետ է անձնական զարգացման տարբեր շեղումների և խանգարումների շտկման համար: Այն ապավինում է անհատի առողջ ներուժին, ինքնակարգավորման և բուժման ներքին մեխանիզմներին:

Արվեստի թերապիայի դասերի հիմնական սկզբունքները.

1. Երեխայի ցանկությունը դասի հիմնական պայմանն է: Ստեղծագործությունն անհնար է առանց ցանկության, և, իհարկե, անհնար է երեխայի հետ գաղտնի երկխոսությունը:

2. Խրախուսանք եւ երախտագիտություն երեխային:

3. Ուսուցիչը պետք է պատրաստ լինի այն բանի, որ դասի ընթացքում երկխոսության ընթացքում երեխան երբեմն պատասխանում է «Ես չգիտեմ» իր կամ գծագրի վերաբերյալ ընդհանուր հարցերին և առաջարկում է պատասխանների տարբերակներ:

4. Հաջող աշխատանքի կարեւոր պայմանը հենց ուսուցչի անմիջական մասնակցությունն է իր առաջարկած աշխատանքին: Ուսուցիչը երեխայի հետ միասին խոսում է նրա տրամադրության մասին (դասի սկզբում և վերջում), նկարում, քանդակում, քննարկում որոշակի աշխատանքներ, մի խոսքով կատարում է այն բոլոր խնդիրները, որոնք տալիս է երեխային: Միայն դրանից հետո է երեխան վստահություն ձևավորում ուսուցչի և իրեն առաջարկվող անսովոր գործունեության նկատմամբ:

5. Անհրաժեշտ է օգտագործել պայծառ, գեղեցիկ, ամուր նյութ, որով աշխատանքն իրականացվում է դասին: Ներկերը, մատիտները, պլաստիլինը, թուղթը կոկիկ տեսք ունեն, քանի որ երեխան իր նկատմամբ վերաբերմունք է զգում այն ​​նյութի միջոցով, որով իրեն առաջարկում են աշխատել: Այն տղաների համար, ովքեր դժկամությամբ են անցնում աշխատանքի, պայծառ գեղեցիկ գրենական պիտույքները և այլ սարքավորումները կարող են գրավիչ պահ լինել:

6. Շատ դասարաններում ուսուցիչը խոսում է որոշակի երեւույթի մասին: Նրա մենախոսությունն առավել օգտակար է, եթե այն պարունակում է հիպնոսային պատմվածքի տարրեր, այսինքն. ինչ -որ չափով ուսուցչի խոսքը պետք է դնել թեթև տրանսի մեջ ՝ բառեր, նախադասություններ կրկնելով, էպիտետների, փոխաբերությունների միջոցով, ձայնը փոխելով: Սա օգնում է ստեղծել անսովորության, կատարվածի առեղծվածի մթնոլորտ և օգնում է իրականացնել երեխայի ինքնաբուխ ինքնաբացահայտման հրաշքը:

7. Գլխավորը վայելել հենց նկարչության գործընթացն է, երբ նույնիսկ խզբզոցներն ու խզբզոցները բուժման դեր են խաղում:

1.2 Արտ -թերապիայի մեթոդների կիրառմամբ դասերի նպատակները

1. Ստեղծագործական եւ հաղորդակցական հմտությունների, ճանաչողական գործընթացների զարգացում:

2. Ստեղծագործական ինքնարտահայտման խթանում, ձեր «ես» -ի բացահայտում

3. Սեփական մասին պատկերացումների ընդլայնում, սեփական անձի նկատմամբ հետաքրքրության զարգացում:

4. Ինքնավստահության զարգացում, ինքնագնահատականի բարձրացում:

5. Մանկական թիմի համախմբվածություն:

6. Լարվածության հեռացում, հուզական վիճակի ներդաշնակություն:

7. Հուզական եւ մկանային լարվածության հեռացում:

8. Միջանձնային վստահության և խմբային համագործակցության խթանում:

9. oryգայական ստանդարտների վրա հիմնված զգայական ապարատի մշակում:

10. Սովորել նկարչության նոր տեխնիկա և զարգացնել փորձեր կատարելու ունակություն:

1.3 Պատկերների ստեղծման տեխնիկայի և տեխնիկայի ընտրության պայմանները:

Նախադպրոցական տարիքի երեխաների հետ նկարչական նիստերը չպետք է սահմանափակվեն սովորական տեսողական միջոցների (թուղթ, խոզանակներ, ներկեր) և դրանց օգտագործման ավանդական եղանակներով: Երեխան ավելի պատրաստակամ է ներգրավվել մի գործընթացի մեջ, որը տարբերվում է սովորությունից: Թվարկենք պատկերների ստեղծման տեխնիկայի և տեխնիկայի ընտրության պայմանները, որոնցից կախված է երեխաների հետ արտ -թերապիայի գործընթացի հաջողությունը:

Պայման 1. Տեխնիկան և տեխնիկան պետք է ընտրվեն ըստ պարզության և արդյունավետության սկզբունքի:

Երեխան չպետք է որևէ դժվարություն ունենա առաջարկվող տեխնիկայի միջոցով պատկեր ստեղծելու մեջ: Աշխատանքի ընթացքում ցանկացած ջանք պետք է լինի հետաքրքիր, օրիգինալ, հաճելի երեխայի համար:

Վիճակ 2. Պատկերի ստեղծման գործընթացը և արդյունքը պետք է լինեն հետաքրքիր և գրավիչ:

Երկու բաղադրիչներն էլ երեխայի համար հավասարապես արժեքավոր են, և դա համապատասխանում է մանկական նկարչության բնույթին, դրա առանձնահատկությունն է: Տեսողական տեխնիկան չի հակասում մանկության կարիքներին և հնարավորություններին, եթե այն ունի նշված հատկանիշը: Երեխայի համար այս տեխնիկայում պատկերներ ստեղծելը նույնքան բնական կլինի, որքան նկարելը:

Պայման 3. Տեսողական տեխնիկան և մեթոդները պետք է լինեն ոչ ավանդական:

Նախ, տեսողական նոր մեթոդները մոտիվացնում են գործունեությունը, ուղղորդում և պահպանում ուշադրությունը: Երկրորդ, կարեւոր է, որ երեխան անսովոր փորձառություն ունենա: Քանի որ փորձը անսովոր է, ապա երբ այն ձեռք է բերվում, գիտակցության վերահսկողությունը նվազում է, պաշտպանական մեխանիզմները թուլանում են: Նման կերպարում ինքնարտահայտման ավելի մեծ ազատություն կա, հետևաբար ՝ անգիտակից տեղեկատվություն: Փոքր երեխաները ուրախ են ներգրավվել պատկերների ստեղծման մեջ անսովոր կերպով, օրինակ ՝ չոր տերևների կամ թելերի օգտագործմամբ:

Պատկերների ստեղծման մեթոդների զինանոցը լայն է `ակվաթաուշ, սորուն արտադրանքով կամ չորացած տերևներով նկարել, մատներով և ափերով նկարել, լակի շիշ և այլն: Մի փոքր երևակայություն, և ծաղիկները կծաղկեն թղթի վրա սոսնձված ավազի վրա, թղթի փոքր կտորներից հրավառությունը կթռչի օդ, բծերը կվերածվեն թիթեռների, ներկերի բծերը `աննախադեպ կենդանիների: Տղաները կզգան իրենց հաջողությունը, քանի որ նրանք կկարողանան հաղթել չար հրեշներին, այրել իրենց վախերը, հաշտեցնել խաղալիքները:

Գլուխ 2. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների հետ աշխատանքի թերապիայի տեխնիկան

Նախադպրոցական տարիքի երեխաների հետ աշխատելիս հնարավոր է օգտագործել արվեստի թերապիայի հետևյալ տեխնիկան.

Մարանիա

Բառացիորեն «կեղտոտ» նշանակում է «կեղտոտ, կեղտոտ»: Մարմնավորման մեջ ամենահարուստը և զգացմունքային պայծառը գուաշի կամ ջրաներկ պատկերներն են: Գույները առաջացնում են ինքնաբերականություն, օգնում են ավելի բաց ցուցադրել տարբեր հույզեր, ուսումնասիրել սեփական փորձը: Նրանք կարող են հագնվել այնպիսի տեսքով, որը գրավիչ է երեխաների համար. Նրանք կարող են նկարել քարանձավի մուտքի վրա; շաղ տալով, բծերով, քաղաքներ ստեղծելու տարբեր տողերով, բնական երևույթներով, առասպելական արարածներով. ներկեք հատակին գծված ձեր ուրվագծի վրա `մատիտներով:

Երեխաները չեն նկարում այնպես, ինչպես սովորել են տարիների ընթացքում: Թոքերը չունեն «ճիշտ-սխալ», «լավ-վատ» կատեգորիաներ, չկան չափանիշներ: Մոլուցքը գնահատելու չափանիշների բացակայությունը բացառում է հենց գնահատումը: Թեև կան երեխաներ, ովքեր չեն կարող անել առանց գնահատումների ՝ արտաքին կամ ներքին, և, հետևաբար, առաջ են քաշում իրենց և ուրիշների չափանիշները: Օրինակ ՝ գույների գրավչությունը կամ կոկիկությունը:

Այս դեպքերում գնահատման պարտադրումը վերանում է մեծահասակի կողմից, և արդյունքում լարվածությունը, անորոշությունը, վախը և կասկածները անհետանում են:

Ոչ ստանդարտ գործընթացը երեխաներին տանում է դեպի իրենց փոքրիկ հայտնագործությունները: Ինչպես արդեն նշեցինք, երեխաները հաճախ հրաժարվում են խոզանակներ, սպունգեր օգտագործել և բծերի ընթացքում սկսում են մատներով և ափերով նկարել: Խայթոցների նորույթը, անսովորությունը և, միևնույն ժամանակ, բնականությունը, երեխայի բնության հետ հարազատությունը նպաստում են նրան, որ երեխան «մոռանում» է սոցիալական արգելքների և տաբուների մասին:

Ձագում, խզբզոցներ

Hatching- ը գրաֆիկա է: Պատկերը ստեղծվում է առանց ներկերի, օգտագործելով մատիտներ և մատիտներ: Մեր դեպքում ստվերները և խզբզոցները նշանակում են բարակ գծերի քաոսային կամ ռիթմիկ գծագրում թղթի, հատակի, պատի, մոլետի և այլնի վրա: Պատկերը կարող է ձևավորվել առանձին խզբզոցներից կամ համադրությունը կարող է հայտնվել վերացական ձևով: Դուք կարող եք քերծել ՝ օգտագործելով ֆրոտաժի տեխնիկան, երբ թերթի մակերեսը ստվերում է, որի տակ դրված է հարթ առարկա կամ պատրաստված ուրվագիծ: Ստվերները և խզբզոցները օգնում են երեխային գրգռել, ստիպել ձեզ զգալ մատիտի կամ մատիտի ճնշումը և թեթևացնել լարվածությունը նկարելուց առաջ: Ստվերները պարզ են կատարում, կարճ ժամանակ են պահանջում, հետևաբար դրանք տեղին են որպես արվեստի դասի սկիզբ: Ստվերումը և մարիան առաջանում են որոշակի ռիթմով, ինչը բարենպաստ ազդեցություն է ունենում երեխայի հուզական ոլորտի վրա: Յուրաքանչյուր երեխա ունի իր սեփականը ՝ թելադրված մարմնի հոգեֆիզիոլոգիական ռիթմերով: Ռիթմը առկա է կյանքի բոլոր ցիկլերում, այդ թվում ՝ առօրյայում, լարվածության և թուլացման փոփոխություն, աշխատանք և հանգիստ և այլն: Ռիթմը ստեղծում է գործունեության տրամադրություն, տոնայնացնում երեխային:

Միատիպ

Հարթ մակերեսի վրա `ապակի, պլաստիկ տախտակ, ֆիլմ, հաստ փայլուն թուղթ - նկարը կատարվում է գուաշի ներկով: Նյութը, որի վրա կիրառվում է ներկը, պետք է անջրանցիկ լինի ջրի համար: Թղթի թերթիկը դրվում է վերևում և սեղմվում մակերեսին: Արդյունքը հայելային պատկեր է: Այն կարող է լինել ավելի քիչ պարզ, քան բնօրինակը, ավելի անորոշ, և տարբեր գույների միջև սահմանները կարող են պղտորվել: «Մոնոտիպ» անունը գալիս է հունարեն «monos» - «մեկ» բառից, քանի որ այս տեխնիկայում ձեռք է բերվում միայն մեկ տպագրություն: Եթե ​​ցանկանում եք ինչ -որ բան փոխել կամ բարելավել, ապա պետք է նոր «օրիգինալ» պատրաստել, այսինքն ՝ ամեն ինչ նորովի նկարել:

Նույն թերթիկի վրա կարելի է կատարել բազմաթիվ տպագրություններ: Եթե ​​տպաքանակը ստանալուց հետո երեխան շարունակի նկարել նույն հիմքի վրա և թերթը նորից կցել տպագրությամբ, նկարը կփոխվի ՝ ոգեշնչելով հեղինակին նոր ստեղծագործության մեջ: Գործողությունները կարող են կրկնվել այնքան ժամանակ, քանի դեռ ընթացակարգը հաճելի է, կամ մինչև առավել գրավիչ արդյունքի հասնելը: Desiredանկության դեպքում հնարավոր է «գրանցել» պատրաստի տպագրությունը `նկարել կամ սոսնձել վերևում անհրաժեշտ տարրերը` պատկերը լրացնելու համար:

Հայտնի է մանկապարտեզի բոլոր աշխատողներին«Բլոտոգրաֆիա» - սա նաև միօրինակության տարբերակ է: Սավանը կիսով չափ ծալված է և նորից դրված սեղանին: Մի կողմից, ներկի բծերը կիրառվում են ծալքից (պատահականորեն կամ հատուկ պատկերի տեսքով): Դուք կարող եք ներկ քսել անմիջապես ծալովի գծի մոտ կամ թերթի կեսի մյուս մասում `դա կախված կլինի նրանից, թե բնօրինակը և ապագա տպագրությունը կմիաձուլվե՞ն մեկ կտորի վրա, թե՞ նրանց միջև հեռավորություն կլինի, ինչպես երկուսի միջև: տարբեր պատկերներ: Այնուհետև թերթիկը նորից ծալվում է և ամուր արդուկվում ձեռքի ափով: Թանաքը սիմետրիկորեն տպվում է թերթի մյուս կեսին:

Գեղեցիկ անսովոր տպագրությունները կատարվում են թելերի միջոցով: Եթե ​​թելը (երկարությունը 30-40 սանտիմետր) իջեցվում է ներկի մեջ, ապա ձեր հայեցողությամբ դրվում է թերթի վրա ՝ թողնելով միայն ծայրը թերթից դուրս, այնուհետև ծածկված է մեկ այլ թերթիկով և սեղմելով այն ներքև: ձեռքով, թելը քաշեք թերթերի միջև ընկած տարածությունից, այնուհետև հարակից երկու անսովոր տպագրությունների վրա կմնա ներկված թելի մակերեսին:

Դուք կարող եք ստանալ տարբեր տպավորություններ.

Եթե ​​արդուկում եք վերին թերթիկը տարբեր ճնշումներով;

Եթե ​​բնօրինակի վրա կիրառվում է շատ / քիչ ներկ;

Եթե ​​թերթիկը տեղադրեք բնօրինակի վերևում և այն թեթև / ուժեղ տեղափոխեք

Ստացված ամուսնալուծությունները հարուստ նյութ են տրամադրում երեխաների երևակայությունների համար:

Հաճախ է պատահում, որ արդուկելով վերին թերթիկը ՝ երեխան հետևի մասում թողնում է ներկով ներկված ձեռքերի հետքեր: Այս պատահական բծերը կարող են երեխային գրավել ոչ պակաս, եթե ոչ շատ ավելի, քան բուն տպագրությունը: Եվ հետագա գործունեությունը կծավալվի այստեղ `մատները նպատակային ներկված կլինեն, իսկ ներկը կջնջվի թղթի վրա: Երեխայի համար սա իր նկարած, իր հորինած սեփական պատկերն է: Երեխային հարցնում են, թե պատկերներից որն է իրեն ավելի շատ դուր գալիս, ընտրված տարբերակն արժանանում է հեղինակի, մեծահասակի և այլ երեխաների անունին և ուշադրությանը:

Նկարչություն ապակու վրա

Նախքան երեխային բաժակ առաջարկելը, անհրաժեշտ է արտադրամասում մշակել դրա եզրը (անվտանգության նախազգուշական միջոցներ): Ի տարբերություն թղթի վրա նկարելու, ապակին բերում է նոր տեսողական և շոշափելի փորձ: Գուաշը (հենց դրա հատկությունները ավելի հարմար են ապակու վրա նկարելու համար) սահում է մեղմ, այն կարելի է քսել ինչպես խոզանակով, այնպես էլ մատներով, քանի որ չի ներծծվում մակերևույթի նյութի մեջ: և երկար ժամանակ չի չորանում: Երեխաները սիրում են նկարել մեծ ապակու վրա, օրինակ ՝ 25x40 սմ կամ 40x70 սմ - նրանք շրջելու շատ տեղ ունեն: Ուղղակի գծագրման գործընթացում ապակին կարող է լվացվել թաց սպունգով, կիրառել նոր գծապատկեր և նորից լվանալ: Ահա թե ինչ են անում ռեակտիվ և անհանգիստ երեխաները: Շնորհիվ այն բանի, որ ներկը չի ներծծվում, անկախ նրանից, թե քանի գունավոր շերտ է կիրառվում, դրանց տակ թափանցիկ հիմքը միշտ փայլելու է: Այս հատկությունների շնորհիվ ապակու վրա պատկերն ընկալվում է որպես ակնթարթային, ժամանակավոր, զուրկ մոնումենտալությունից և կայունությունից: Թվում է, թե երեխան չի նկարում, այլ զբաղվում է նկարչությամբ, և, համապատասխանաբար, իրավունք ունի սխալներ և ուղղումներ կատարել ՝ առանց կատարվածի ցավոտ զգացմունքների, որոնք այլևս հնարավոր չէ փոխել: Նկարագրված տեխնիկան օգտագործվում է անհանգստության, սոցիալական վախերի և գործունեության հետևանքների հետ կապված վախերի կանխարգելման և ուղղման համար («Ես վախենում եմ սխալվել») հարմար է սեղմված երեխաների համար, քանի որ դա առաջացնում է ակտիվություն: Խնդրահարույց իրավիճակի վրա մեկ բաժակի վրա հավաքվելը երեխաներին դրդում է հաստատել և պահպանել շփումներ, ձևավորել հակամարտության մեջ գործելու, դիրքեր զիջելու կամ պաշտպանելու, բանակցելու ունակություն:

Նկարեք ձեր մատներով

Պատկերների ստեղծման գրեթե բոլոր վերը նշված մեթոդներում մեկնաբանություններ եղան երեխաների ինքնաբուխ անցման մասին `մատներով և ափերով նկարչությանը:

Նույնիսկ առանց մատներով նկարելու, դուք կարող եք պատկերացնել հատուկ շոշափելի զգացողություններ, որոնք զգում եք մատը գուաշի մեջ թաթախելիս `խիտ, բայց փափուկ, ներկը խառնել բանկայի մեջ, վերցնել որոշակի քանակություն, փոխանցել այն թղթի վրա և թողնել առաջին հարվածը:

Տեսողական էֆեկտների հասնելու համար `ներկը ուղղակիորեն ափերով և մատներով քսելով, երեխայից չի պահանջվում զարգացած բարի շարժիչ համակարգում: Շարժումները կարող են լինել ավլող, մեծ, արտահայտիչ կամ հակառակը ՝ կետային, տեղային, կտրուկ: Մատների հաստությունը ինքնին չի ենթադրում բարակ հարվածների, գծերի ստեղծում: Մատների և ձեռքի գծագրության վրա չեն ազդում ստանդարտ նախշերը: Հետևաբար, պատկերների ստեղծման այս եղանակը պրոյեկտիվ կերպով ներկայացնում է երեխայի անհատականությունը: Մատներով նկարելը իրավական ցեխի խաղ է, որի ընթացքում կործանարար ազդակներն ու գործողություններն արտահայտվում են սոցիալապես ընդունված տեսքով: Երեխան, իր համար աննկատելիորեն, կարող է համարձակվել կատարել այնպիսի գործողություններ, որոնք սովորաբար չի անում, քանի որ վախենում է, չի ցանկանում կամ հնարավոր չի համարում կանոնների խախտումը: Նույն երեխայի համար մատների ներկման յուրաքանչյուր գործընթաց և արտադրանք տարբերվում է նախորդներից: Ամեն անգամ, երբ դա տեղի է ունենում նոր ձևով. Ընտրվում են այլ գույն, գծերի հարաբերակցություն, տեմպ, ռիթմ և այլն: Հետևաբար, ներկը շահարկելու արդյունքը կարող է անկանխատեսելի լինել. Հայտնի չէ, թե ի վերջո ինչ պատկեր կստացվի: Մատներով նկարելը երբեք անտարբեր չէ երեխայի համար: Ոչ ստանդարտ իրավիճակի, հատուկ շոշափելի սենսացիաների, արտահայտման և պատկերի անտիպ արդյունքի պատճառով այն ուղեկցվում է զգացմունքային արձագանքով, որը կարող է ունենալ լայն բացասականից մինչև պայծառ դրական: Նկարչության ընթացքում սեփական անձի հուզական ընդունման նոր փորձ, երեխայի համար անսովոր վարքի բնութագրերի թեստեր, ընդլայնել և հարստացնել անձի կերպարը: Ոչ բոլոր երեխաներն են իրենց նախաձեռնությամբ մատներով նկարչության անցում կատարում: Ոմանք, հետաքրքրվելով և փորձելով այս մեթոդը, վերադառնում են խոզանակի կամ սպունգի, որպես կերպարի ավելի ծանոթ միջոց: Որոշ տղաներ դժվարանում են սկսել մատներով նկարել: Որպես կանոն, դրանք երեխաներ են ՝ վարքագծի կոշտ սոցիալական վերաբերմունքով, կենտրոնացած վաղ ճանաչողական զարգացման վրա, ինչպես նաև նրանք, ում ծնողները տեսնում են «փոքր չափահասներ», որոնցից նրանք ակնկալում են հասուն վարք, զսպվածություն և ողջամիտ կարծիքներ: Այս երեխաների համար է, որ «ցեխի հետ խաղալը» ծառայում է որպես անհանգստության, սոցիալական վախերի և դեպրեսիայի կանխարգելում և ուղղում:

Նկարչություն չոր տերևներով (սորուն նյութեր և ապրանքներ)

Ամեն աշուն սեպտեմբերի վերջին ես հավաքում եմ դեղին, կարմիր, կարմիր տերևներ, չորացնում դրանք պատուհանագոգին, դնում ստվարաթղթե տուփի մեջ ՝ օդափոխման անցքերով: Չոր տերևները մեծ ուրախություն են պատճառում երեխաներին: Նույնիսկ եթե դուք նրանց հետ որևէ գործողություն չեք կատարում, այլ պարզապես դրանք ձեր ափերի մեջ եք պահում, սովորական պլաստիկից, պոլիեսթերից և նրբատախտակից հետո ընկալվող տպավորությունները ուժեղ հուզական արձագանք են առաջացնում: Չոր տերևները բնական են, հոտ են գալիս համեղ, անկշռելի, կոպիտ և փխրուն դիպչելիս: Տերևներով և PVA սոսինձով կարող եք պատկերներ ստեղծել: Թղթի թերթիկի վրա կիրառվում է գծանկար, որը սեղմված է խողովակից: Այնուհետև չոր տերևները ափերի միջև մանրացվում են փոքր մասնիկների և ցրվում սոսինձի օրինակով: Ավելորդ, չկպչված մասնիկները թափվում են: Մգեցված և հյուսված թղթի վրա պատկերները դիտարժան տեսք ունեն: Նույնիսկ այն ժամանակ, երբ երեխաները փորձում են պատկերել օբյեկտիվացված ինչ -որ բան, օրինակ ՝ Չեբուրաշկա կամ մեքենա, պատկերը պարզվում է «մռայլ», փափուկ, անընթեռնելի, բայց միևնույն ժամանակ արդյունավետ և գրավիչ: Կարող եք նաև պատկերներ ստեղծել ՝ օգտագործելով փոքրածավալ նյութեր և ապրանքներ. Փոքր երեխաները սոսինձի թերթիկի վրա լցնում են զանգվածային նյութեր ՝ անմիջապես պահեստավորման տարայից կամ ամբողջ բուռ: Շատ հաճախ երեխաները թերթիկի ամբողջ մակերեսը ծածկում են հացահատիկով, նույնիսկ եթե նախկինում շատ քիչ սոսինձ է կիրառվել: Ավելորդ նյութերը թափահարելիս պատկերը դեռ կմնա միայն սոսնձման տեղում: Չոր տերևներով կամ զանգվածային արտադրանքով նկարելը գրավում է երեխայի շրջապատող ֆիզիկական տարածքը: Նյութերը ցրվում են, ցրվում աշխատավայրի շուրջը, ծածկում սեղանի մակերեսը, հատակը: Թեթև և փխրուն չոր տերևները փոքր փոշու են վերածվում ձեռքերում: Երեխաները նրանց նորից ու նորից են հավաքագրում ՝ դրանք դնելով կույտերի ամբողջ մակերևույթից, որոնց նրանք հասել են, և որոնք նրանք կարողացել են «հետ գրավել» հարևաններից: Միախառնված և ցրված չամրացված արտադրանքները, տերևի փոշին իր արտաքին արտահայտության մեջ կեղտ է, որը առօրյա կյանքում կոկիկ մաքրվում, դեն է նետվում, որից երեխաներին սովորեցնում են ազատվել, որոնց թույլ չեն տալիս դիպչել:

Պատկերների ստեղծման նկարագրված տեխնիկան հարմար է արտահայտված շարժիչային անհարմարություն, բացասականություն, կոշտություն ունեցող երեխաների համար, նպաստում է նոր տարածքում հարմարվողականության գործընթացին և տալիս է հաջողության զգացում:

Նկարչություն շրջակա տարածության օբյեկտների հետ

Դուք կարող եք նկարել ճմրթված թղթի, ռետինե խաղալիքների, խորանարդի, սպունգի, ատամի խոզանակների, ձողիկներ, թելեր, կոկտեյլներ, ռետիներ եւ այլն: Պատկերներ ստեղծելու համար անտիպ առարկաներ օգտագործելու երեխաների նախաձեռնությունը միշտ ողջունելի է, եթե, իհարկե, դա սաբոտաժ չէ իր ամենամաքուր տեսքով, չի ոտնահարում այլ երեխաների իրավունքները: Երեխայի նախաձեռնությամբ շրջակա առարկաների ներգրավումը հոգեբանի նշան է ստեղծագործական գործունեության մեջ ներգրավման, հարմարվողականության գործընթացի հաջողության, ինքնագնահատականի բարձրացման, սեփական գաղափարները առաջ քաշելու և պաշտպանելու ուժի առաջացման: . Եվ դա պարզապես զվարճալի է:

Պլաստիլին գծանկար

Պլաստիլինով դուք կարող եք ստեղծել տարբեր պատկերներ: Սա աշխատատար տեխնիկա է, որը պահանջում է համառություն և երեխայի երկարատև ուշադրության կենտրոնացում: Լավ է օգտագործել այս տեխնիկան հիպերակտիվ երեխաների դեպքում:

Երաժշտության վրա նկարչություն

Երաժշտության հիմքը ձայնն է: Ձայնը, որպես ակուստիկ ազդանշան, ազդում է կենդանի օրգանիզմի բջիջների վրա ՝ փոխելով նրանց գործունեությունը: Սրտանոթային համակարգը, շնչառական համակարգը արձագանքում է երաժշտությանը, երաժշտությունը ազդում է հորմոնալ նյութափոխանակության վրա և այլն: Հրավիրեք երեխաներին լսել երաժշտություն ՝ պատկերացնելով դրա գույնն ու ձայնային շարժումները: Այնուհետև, նորից խաղալիս, առաջարկեք պատկերել այն, ինչ նրանք ներկայացնում էին տեսողական նյութերով, որոնք թղթի վրա դիմադրություն չեն ստեղծում և աշխատելիս մկանային լարվածություն չեն պահանջում: Ավելի լավ է օգտագործել ջրաներկ կամ մոմ մատիտներ:

Թաց թղթի վրա նկարելը

Ոչ սովորական աշխատանք կարելի է ձեռք բերել, եթե այն արվում է թղթի վրա, որը նախապես խոնավացել է լակի շշով: Հետաքրքիր է դիտարկել, թե ինչպես են ներկերը տարածվում և խառնվում թաց թղթի վրա, սա երեխային հատուկ հաճույք կպարգևի և շատ դրական հույզեր կպարգևի:

Դասի նպատակը. Ոչ թե երեխային սովորեցնել նկարել կամ քանդակել, այլ օգնել արվեստի միջոցներին հաղթահարել այն խնդիրները, որոնք առաջացնում են նրան բացասական հույզեր, որոնք նա հաճախ չի կարող արտահայտել և ստեղծագործական էներգիա հաղորդել: Արվեստի թերապիայի խնդիրներից մեկն այն է, որ երեխան օգնի սովորել և սովորել արտահայտել իր սեփական զգացմունքները, իսկ ստեղծագործական արտադրանքը, որը ծագում է այս գործընթացի ընթացքում, միայն կիրառական արժեք ունի. Դրանք ծառայում են որպես նյութ, որը ծնում է առաջացած փորձը նրանց.

Ե CONՐԱԿԱՈԹՅՈՆ

Երեխաների հետ աշխատելիս օգտագործվող արտ-թերապիան իրավամբ կարող է ներկայացվել որպես առողջությունը պահպանող նորարարական տեխնոլոգիա:

Սա ապացուցվել է, որ դա հիանալի մեթոդ է տարբեր կարողությունների երեխաների հետ, խառը զարգացման խմբերում, քանի որ այն հնարավորություն է տալիս յուրաքանչյուր երեխայի գործել իր մակարդակով և ընդունվել: Այս մեթոդը կարող է օգտագործվել հաղորդակցման հմտությունների զարգացման համար և իդեալական գործիք է ինքնագնահատականի բարձրացման և ինքնավստահության ամրապնդման համար, ազդում է երեխայի ՝ որպես հասարակության անձի ձևավորման վրա, նպաստում է երեխաների հոգեկան առողջության պահպանմանն ու ամրապնդմանը: , զարգացնում է ստեղծագործական կարողությունը, ինչը նշանակում է, որ ազդում են բոլոր ոլորտները: նախադպրոցական ուսումնական հաստատության կրթական ծրագիրը:

Այն կարող է օգտագործվել խմբային համախմբվածությունը զարգացնելու համար, այն կարող է օգնել երեխային արտահայտել բաներ, որոնց համար նա խոսքեր չունի, կամ որոնք նա չի կարող արտահայտել, և դա հաճելի է:

Մատենագիտություն.

Վալդես Օդրիխոլա Մ.Ս. «Արտ -թերապիայի միջոցով զարգացման խնդիրներ ունեցող դպրոցականների հուզական և կամային ոլորտի ձևավորում»

«Disարգացման հաշմանդամություն ունեցող երեխաների կրթություն և ուսուցում» ամսագրեր 6 - 2003., 1 - 2004., 3 - 2004:

Ամսագրեր «Ուղղիչ մանկավարժություն» 3/5 - 2004., 2/8 - 2005., 3/9 - 2005. L.A. Նեմենսկայա «Արվեստը և դու» Մ. Պանֆիլով «Հաղորդակցության թերապիա»:

Kryazheva N.A. «Երեխաների հուզական աշխարհի զարգացում» Յարոսլավլ, 1997:

Մեդվեդևա Է.Ա., Լևչենկո Ի.Յ., Կոմիսարովա Լ.Ի., Դոբրովոլսկայա Գ.Ա. «Գեղարվեստի մանկավարժություն և արվեստի թերապիա հատուկ կրթության մեջ» Մ. - 2001 թ.

Սինիցինա Է.Ի. «Խելացի հեքիաթներ» շարք «Խաղի միջոցով ՝ կատարելության» Մ. - 1999 թ.

Երաժշտական ​​թերապիա մանկապարտեզում

Երաժշտական ​​կրթությունը կարելի է հասկանալ լայն կամ նեղ իմաստով:

Լայն իմաստով, երաժշտական ​​կրթությունը մարդու հոգևոր կարիքների, նրա բարոյական գաղափարների, բանականության ձևավորումն է, գաղափարական և հուզական ընկալման զարգացումը և կյանքի երևույթների գեղագիտական ​​գնահատումը: Այս հասկացության մեջ դա Մարդու դաստիարակությունն է:

Ավելի նեղ իմաստով երաժշտական ​​կրթությունը երաժշտություն ընկալելու ունակության զարգացումն է: Այն իրականացվում է երաժշտական ​​գործունեության տարբեր ձևերով, որոնք ուղղված են անձի երաժշտական ​​ունակությունների զարգացմանը, երաժշտության նկատմամբ զգացմունքային արձագանքման խթանմանը, դրա բովանդակության ընկալմանը և խորը փորձին:

Այս հասկացության մեջ երաժշտական ​​կրթությունը մարդու երաժշտական ​​մշակույթի ձևավորումն է:

Երաժշտական ​​կրթությունը համարվում է երաժշտական ​​մանկավարժության մեջ որպես երիտասարդ սերնդի բարոյական դաստիարակության անբաժանելի մաս, որի արդյունքն է անհատի ընդհանուր մշակույթի ձևավորումը: Մեր երկրում երաժշտական ​​կրթությունը դիտվում է ոչ թե որպես մի ոլորտ, որը հասանելի է միայն ընտրված հատկապես շնորհալի երեխաներին, այլ որպես ամբողջ երիտասարդ սերնդի ընդհանուր զարգացման անբաժանելի մաս:

Մեր նախադպրոցական ուսումնական հաստատությունում, բացի երաժշտության դաստիարակության գործոնից, դաստիարակչական և կրթական գործընթացում օգտագործվում է երաժշտության բուժիչ ազդեցությունը նախադպրոցական տարիքի երեխաների վրա:

«Երաժշտությունը ոչ միայն ազնվացնող և կրթական գործոն է: Երաժշտությունը առողջության բուժիչ է »: (Վ.Մ. Բեխտերև)

Երաժշտական ​​թերապիա - Սա երեխաների հետ աշխատանքի հատուկ ձև է ՝ ցանկացած ձևով երաժշտություն օգտագործելով (ձայնագրիչով ձայնագրություն, ձայնագրություններ լսել, երաժշտական ​​գործիքներ նվագել, երգել և այլն): Երաժշտական ​​թերապիան հնարավորություն է տալիս ակտիվացնել երեխային, հաղթահարել անբարենպաստ վերաբերմունքներն ու վերաբերմունքը, և բարելավել հուզական վիճակը:

Երաժշտական ​​թերապիան կարող է օգտագործվել ինչպես որպես հիմնական մեթոդ, այնպես էլ որպես օժանդակ մեթոդներից մեկը: Հոգեբանական ուղղիչ ազդեցության երկու հիմնական մեխանիզմ կա, որոնք բնորոշ են երաժշտաթերապիայի մեթոդին:

Առաջին մեխանիզմը կայանում է նրանում, որ երաժշտական ​​արվեստը հնարավորություն է տալիս վերակառուցել հակամարտող տրավմատիկ իրավիճակը հատուկ խորհրդանշական տեսքով և դրանով իսկ գտնել դրա լուծումը:

Երկրորդ մեխանիզմը կապված է գեղագիտական ​​ռեակցիայի բնույթի հետ, ինչը հնարավորություն է տալիս փոխել «ազդեցությունից ցավից հաճույք պատճառելը» գործողությունը:

Սովորաբար, առանձնանում են երաժշտական ​​թերապիայի հետահայաց և հեռանկարային փուլերը: Հետահայաց փուլը խնդիր ունի մասնակիցին մղել փորձի, ներքին հակամարտության ակտիվ բացահայտման անհրաժեշտության: Երաժշտություն լսելը պետք է մարդուն բախի ներքին կյանքի հետ: Փորձառությունները, որոնք մինչ այդ մնում էին անգիտակից կամ միայն մասամբ գիտակից, փոխակերպվում են կոնկրետ ներկայացումների: Այս փուլում պետք է օգտագործել խորը հուզական բովանդակություն ունեցող երաժշտություն, ինչպես օրինակ 19 -րդ դարի սիմֆոնիկ երաժշտությունը: Հեռանկարային փուլում հնարավոր է երկու մոտեցում: Առաջինը հոգեկան լարվածության ազատումն է, որի արտահայտությունը կարող է լինել մկանային լարվածությունը: Երկրորդը `երաժշտություն լսելու անհրաժեշտության զարգացումն է, փորձառությունների շրջանակի ընդլայնումը, բարեկեցության կայունացումը:

Կան անհատական ​​և խմբային երաժշտական ​​թերապիա: Անհատական ​​երաժշտական ​​թերապիան իրականացվում է երեք տարբերակով ՝ հստակ հաղորդակցական, ռեակտիվ և կարգավորող գործողությամբ: Առաջին դեպքում ուսուցիչն ու երեխան երաժշտություն են լսում, այստեղ երաժշտությունն օգնում է բարելավել այդ հարաբերությունները: Երկրորդում մաքրումը հասնում է: Երրորդում նյարդահոգեբանական սթրեսը թեթևանում է: Երեք ձևերն էլ կարող են օգտագործվել ինքնուրույն կամ համակցված: Նրանք ինչ -որ առումով ներկայացնում են պասիվ երաժշտական ​​թերապիա:

Սրան զուգահեռ գործում է նաև անհատական ​​անհատական ​​երաժշտական ​​թերապիա, որի նպատակը հաղորդակցության խանգարումների հաղթահարումն է: Այն իրականացվում է երաժշտության դասերի տեսքով ՝ ուսուցչի կողմից երեխայի հետ միասին:

Խմբային երաժշտական ​​թերապիան կառուցված է այնպես, որ մասնակիցները ակտիվորեն շփվեն միմյանց հետ, նրանց միջև ծագեն հաղորդակցական և հուզական հարաբերություններ, որպեսզի այս գործընթացը բավական դինամիկ լինի:

Ստեղծագործական գործունեությունը սթրեսի ամենահզոր միջոցն է: Սա հատկապես կարևոր է նրանց համար, ովքեր չեն կարողանում բարձրաձայնել. ստեղծագործական երևակայություններդ արտահայտելը շատ ավելի հեշտ է, քան դրանց մասին խոսելը: Ֆանտազիաները, որոնք պատկերված են թղթի վրա կամ հնչյունների մեջ, հաճախ արագացնում և հեշտացնում են փորձառությունների խոսքերը: Ստեղծագործությունը ճանապարհ է բացում անգիտակից գաղափարների և երևակայությունների արտահայտման համար, որոնք դրսևորվում են երեխայի համար իմաստալից և բոլորի համար անսովոր տեսքով:

Երաժշտական ​​թերապիան օգնում է բարելավել ուսուցչի և երեխայի հարաբերությունները, զարգացնում է ներքին վերահսկողության զգացումը, բացում է նոր ունակություններ և բարձրացնում ինքնագնահատականը:

Երաժշտության ներդաշնակեցնող ազդեցությունը մտավոր գործընթացների վրա կարող է և երբեմն պետք է օգտագործվի երեխաների հետ աշխատելիս:

Երեխաների համար երաժշտական ​​թերապիա օգտագործելիս իրենց զգացմունքներն արտահայտելն ավելի դյուրին դարձնող մեթոդների թիվն անվերջ է: Անկախ նրանից, թե ինչ են ընտրում երեխան և ուսուցիչը ուսման համար, ուսուցչի հիմնական նպատակը միշտ նույնն է. Օգնել երեխային իրազեկ լինել իր և իր գոյության մասին իր աշխարհում:

Մենք չպետք է մոռանանք ուսուցչի հիմնական պատվիրանը `մի վնասիր:

Երաժշտությունը արվեստ է, և ինչպես ցանկացած արվեստ, այն ճանաչվում է հոգու կողմից: Դուք կարող եք ընկալել երաժշտությունը ՝ լսելով այն կամ մասնակցելով դրա ստեղծմանը: