합창 마스터. Hieromonk Paul (Korotkikh). 교회 노래에 관한 대화 선행 광석 신문 최신호

러시아 연방 방위군 부대의 모범적인 오케스트라는 정당하게 방위군의 최고의 군사 음악 예술 및 창의적인 팀 중 하나입니다.

오케스트라는 V.I. F.E.의 이름을 딴 레닌 Dzerzhinsky 특수 목적 부서 (1956 년 12 월 6 일 생성)는 1971 년 10 월 11 일자 소련 내무부의 명령에 따라 화합물에서 제거되었으며 소련 내무부 본부에 직접 종속되었습니다. 내부 부대 및 소련 내무부의 모범 내부 부대 오케스트라로 개명. 2016년에 오케스트라는 러시아 연방 방위군 모범 오케스트라로 개명되었습니다.

집단의 활동은 광범위하고 다양합니다. 관현악단은 주로 군인들을 중심으로 국내외 각종 콘서트홀과 공연장에서 성공적으로 연주하고 있으며, 국내의 중요한 사회·정치적 행사의 음악적 디자인에 적극 참여하고 있다.

집단의 창조적 인 전기는 본질적으로 군대의 일상 생활과 연결되어 있습니다. 오케스트라는 국군 장병과 직원, 방위군 근로자와 그 가족들 사이에서 광범위한 연주회와 교육사업을 펼치고 있으며, 애국교육에도 적극 참여하고 있다. 1989년 Fergana, Kokand, Kuvasay, Andijan의 국가 핫스팟에서 전투 임무를 수행하는 군인 앞에서 오케스트라의 공연, 1995년부터 체첸 공화국을 반복적으로 방문하여 병사들의 투지를 높이는 데 도움을 주어 어려운 서비스의 어려움.

수년간의 봉사와 창의적인 활동을 통해 오케스트라는 수백 회의 콘서트를 개최하고 수많은 라디오 녹음을했으며 TV에서 콘서트 프로그램을 녹화했으며 다큐멘터리 "모스크바가 시작합니다"에 출연했습니다. 오케스트라는 1980년 올림픽, 1986년 세계 청소년 및 학생 축제, Friendship-84 스포츠 게임의 음악 디자인에 참여했으며 모스크바 건국 850주년을 축하하는 동안 뮤지컬 및 연극 공연에서 공연되었습니다.

2002년, 2003년 오케스트라는 상트페테르부르크에서 열린 군사 금관악대의 국제 페스티벌에서 성공적으로 공연했습니다.

2013년 오케스트라는 Pas-de-Calais(프랑스) 해방 69주년 기념행사와 국제 군사 음악 쇼 "BerlinTattoo"(독일)에 참여했습니다.

2013년과 2014년에 오케스트라는 국제 군사 오케스트라 페스티벌 "Musikparade"(독일)에 초청되었습니다.

밴드의 연주 능력은 매우 넓습니다. 그에게는 대규모 작품과 미니어처 모두 동등하게 접근할 수 있습니다. 그는 솔리스트-보컬리스트 또는 기악 연주자와 성공적으로 동행하고 서비스 드릴 레퍼토리를 훌륭하게 수행할 수 있습니다.

현재 러시아 연방 방위군 모범 오케스트라에는 금관과 교향악 오케스트라가 포함됩니다.

러시아 연방 방위군 모범 오케스트라의 예술 감독, 군사 오케스트라 서비스 책임자 - 러시아 경비대의 최고 군사 지휘자, Vladimir Petrovich Vasyak 대령.

전날 블라디미르 푸틴 대통령은 정치 없이 행사에 참석했다. 그는 베를린에서 협상을 하러 가는 길에 오스트리아에 잠시 들렀다. 우호적인 국가의 원수로서가 아니라 손님으로서.

그림 같은 그라츠 외곽에서 오스트리아 외무부 장관 카린 크나이슬과 사업가 볼프강 마이링거가 결혼했습니다. 초청된 사람들 중에는 다른 고위 관리들도 있었다. 그러나 이것은 두 사람을 위한 축하 행사입니다. 아늑하고 친밀하며 쾌활하며 오스트리아의 특별한 맛 - Kuban 동기와 물론 신혼 부부에게 따뜻한 소원.

오스트리아 외무부 장관 카린 크리스틴 크나이슬(Karin Christine Kneissl)과 이 나라에서도 잘 알려지지 않은 투자가 볼프강 마이링거(Wolfgang Meilinger)의 결혼식은 아마도 현지 가십 정도에 그쳤을 것이다. 그러나 지난해 12월에야 오스트리아 외무장관이 된 크나이슬 여사가 축하 행사에 초대하기로 결정한 손님의 도착으로 모든 것이 바뀌었다. 이것은 러시아 대통령이 비엔나를 방문했을 때인 6월 회담에서 일어났습니다.

신혼 부부가 블라디미르 푸틴의 도착을 진지하게 기대하고 있는지 아니면 그의 동의가 외교 의정서에 대한 찬사라고 생각했는지 말하기는 어렵지만 결과적으로 오스트리아의 작은 마을 Gamlitz가 세계 뉴스의 상단에 올라갔습니다. 복서 개는 신혼 부부에게 반지를 가져올 것입니다. 오스트리아 마을 의식과 같습니다.

“한 인터뷰에서 Karin은 내가 최근에 본 것처럼 복서 소유자들은 편안함을 높이 평가하고 유머 감각이 뛰어나며 쉽게 균형을 잃지 않는다고 말했습니다. 이 모든 자질은 가족 생활에서 필수적입니다. 그리고 Karin에게는 두 명의 권투 선수가 있습니다. 그런 경우에는 코멘트가 불필요하다고 합니다. 사랑하는 신혼부부 여러분! 귀하의 결혼과 새로운 가정의 형성을 진심으로 축하드립니다. 러시아에서는 신혼 부부의 조언과 사랑을 바라는 것이 관례입니다. 귀하의 앞날에 행복과 건강이 함께 하기를 진심으로 기원합니다. 블라디미르 푸틴은 "당신의 삶을 행복하게 만들기 위해 안경을 높이라고 제안한다"고 말했다.

“이 식탁에는 가장 넓은 의미의 가족이 있습니다. 대통령님, 오늘 저희 가족과 함께해주셔서 감사합니다. 괴테는 훌륭한 소설, 선거 선호도를 가지고 있습니다. 우리는 당신이 우리를 위해 선택된 사람이라고 말할 수 있습니다.”라고 Karin Kneissl이 말했습니다.

신랑 신부가 걱정했다는 것은 아무 말도 하지 않는 것입니다. 볼프강은 자신이 선택한 사람의 손가락에 반지를 끼우기 전에 블라디미르 푸틴에게 자신을 도덕적으로 지지해줄 것을 촉구합니다.

볼프강 마이링거: "대통령님, 가까이 오십시오!"

Karin Kneissl: "그는 용기가 필요합니다!"

블라디미르 푸틴 : "아니요, 그는 그것을 필요로하지 않습니다. 그는 강한 사람입니다."

볼프강 마이링거: "네, 최대 120kg입니다."

세바스티안 쿠르츠 총리와 모하메드 바르킨도 OPEC 사무총장을 시작으로 사실상 오스트리아의 전체 지도부가 된 초대받은 사람들이 휴대전화를 움켜쥐었습니다. 일반적으로 많은 사람들은 결혼식에서뿐만 아니라 이렇게 귀한 손님이 있는 결혼식에서도 기념 사진을 찍고 싶어했습니다.

손님들이 걷고 있던 식당의 셰프도 푸틴 대통령과 셀카를 찍는 꿈을 꿨다. 효과가 있었는지 여부는 알 수 없습니다. 하지만 모두가 향토음식을 대접받았다는 사실은 잘 알려져 있다.

레스토랑 메뉴에는 전통 비엔나 슈니첼, 구운 치킨, 아스파라거스 국수, 매운 토마토 등 신부가 선호하는 채식 요리가 포함됩니다.

부엌, 신혼부부의 춤, 그 동안 젊은 남편과 그 부부는 10년 동안 동거하고 이제서야 결혼을 결심하고, 감동적으로 신부를 토해내려고 하며 오스트리아에서 의논하고 있다. 그리고 이웃 독일, 둘째 날. 뿐만 아니라 의심의 여지없이 Karin Christine Kneissl과 함께하는 Vladimir Putin의 춤.

그러나 외무장관의 결혼식이 이제 주요 뉴스가 된 오스트리아 텔레비전은 블라디미르 푸틴을 포함한 손님이 서명 한 차의 비밀을 밝힙니다. 이것은 신혼 부부를위한 선물이 아닌 것으로 나타났습니다.

“나는 그들에게 오래된 딱정벌레를 주기로 결정했습니다. 또한 이러한 "딱정벌레"는 볼프강의 첫 번째 자동차였습니다. 각 손님은 그것에 서명을 남겼습니다. 그런 다음 우리는 그것을 경매에 올릴 것이고 그 수익금은 길 잃은 동물들을 돕기 위해 좋은 일에 사용될 것입니다.”라고 Alois Kührer는 말합니다.

그는 Wolfgang Meilinger에 대해 더 자세히 이야기합니다. 왜냐하면 그들은 Frau Kneissl에 대해 많이 알고 있지만 그녀가 선택한 것에 대해서는 모르기 때문입니다.

“그는 매우 정직하고 쾌활한 사람입니다. 제 생각에는 그들은 완벽한 커플입니다. 가족 친구인 Alois Kührer는 이렇게 말합니다.

블라디미르 푸틴 (Vladimir Putin)은 신혼 부부에게 시골 풍경 사진과 툴라 사모바르 (Tula samovar) 및 오래된 기름 짜는기구를 선물했습니다. 오스트리아의이 장소는 해바라기로 유명합니다. 결혼 마차가 장식 된 것은 아무 것도 아닙니다. 더욱이 이 선물은 의미가 있습니다. 결국, 해바라기 씨에서 기름을 치는 것은 오스트리아에서 수천 킬로미터 떨어진 벨고로드 지역의 러시아에서 처음으로 생각되었습니다. 그리고 푸틴은 코사크 합창단도 데려왔습니다. 손님 중 누구도 노래를 거부할 수 없었습니다. 그리고 예기치 않게 모든 사람을 위해 Kuban Cossacks가 독일어로 노래를 불렀을 때, 심지어 17세의 금발에 관해서는 더욱 그랬습니다.

그녀의 인스타그램에서 오스트리아 외무장관인 신부는 아직 결혼식 사진을 한 장도 게시하지 않았습니다. 이것은 결국 개인적인 것입니다. 정치가 없습니다. 그러나 신혼부부들은 이제 그럴 시간이 없습니다.

러시아 국가 예술의 자부심과 영광이 될 운명이었던 집단의 발상지는 이전 Voronezh 지방의 Alexandrovka 마을로 간주 될 수 있습니다. 수년에 걸쳐 우리의 시작은 바로 여기였습니다.
민속의 세기 수집가이자 감정가, 시골 교사 및 뮤지컬 회원
모스크바 자연 과학, 인류학 및 민족지 애호가 협회의 민족지학 위원회 Mitrofan Efimovich Pyatnitsky는 그의 첫 민요 앙상블을 만들었습니다. 그와 함께 그는 Voronezh 지방 외부를 여행했으며 1910 년에 단 8 명으로 구성된 민속 가수로 작은 합창단을 결성했으며 그 중 주목할만한 가수 Arina Kolobaeva와 그녀의 두 딸이 눈에 띄었습니다.

합창단의 "불 세례" 장소는 수년 후 러시아 노래의 위대한 기사인 퍄트니츠키의 이름을 따서 명명되었으며 모스크바에 있는 고귀한 의회의 작은 홀(현재는 연합 의회의 10월 홀)이었습니다. 1911년 봄에 집단의 첫 번째 콘서트가 이곳에서 열렸으며, 이는 우리 문화의 역사에서 진정한 사건이 되었습니다. 독창성, Pyatnitsky 학생들의 예술의 모방할 수 없는 진정성은 Taneyev, Rachmaninov, Chaliapin과 같은 많은 뛰어난 예술 노동자들에게 높이 평가되었습니다. 첫날 저녁, 합창단과 그 지도자는 다음과 같은 연설을 받았습니다. 그의 영혼, 러시아 노래에서 당신을 뽑지 마십시오. 당신을 영혼에 대한 창조력, 감정 및 보이지 않는 영원한 힘의 순금으로 평가할 것입니다. "

새로운 집단의 주요 차이점은 그가 발명하지 않았거나 배우지 않은 노래를 불렀다는 것입니다. 그러나 수세기 동안 사람들이 직접 노래를 불렀고 그의 생각, 감정, 성격을 반영하여 그 깊이에서 성장했습니다. Pyatnitsky는 자신을 위해 명확하고 분명한 목표를 세웠습니다. 고대부터 사람들이 이 노래를 사용하는 방식을 보여주기 위해서였습니다. 합창단을 만들게 된 이유에 대해 말하면서 그는 자신의 활동이 사람들에게 민요를 드러낸다고 말했습니다. 그리고 그녀는 볼 것입니다 - 그는 예측했습니다 - 그리고 우리는 단결하여 사랑하는 조국의 영광을 위해 노래 할 것입니다 ",
그 당시 합창단의 프로그램은 이미 다양했습니다. 여기에는 수많은 라운드 댄스와 민속 생활의 장면("농민 결혼식", "교외의 저녁", "앉음", "밤")이 포함되었습니다. 민속 악기의 소리도 시연되었습니다 (같은 해에 Great Russian Andreev Orchestra의 예술이 번성했다는 점은 주목할 만합니다). 합창단 공연의 성공은 엄청났고, 그들에 대한 관심은 의심할 여지가 없었지만. 문제는 실험 이상으로 진행되지 않았습니다. 그 당시에는 영구 팀을 구성할 자금도 기회도 없었습니다. 따라서 민요 애호가는 다음 해에 모스크바에서 10 번 이상 공연하지 않았습니다. 민요에 대한 관심을 불러일으키는 데 기여했지만 차르의 조건하에서는 민요를 인민의 재산으로 만들 수 없었다. 그러나 10월의 승리 직후 Pyatnitsky의 소중한 꿈이 실현되기 시작했습니다. 본질적으로 그의 합창단은 대지의 즙으로 가득 찬 강력한 영웅적 유기체처럼 즉시 새로 태어나고 번성하기 시작했습니다. 이미 1917/18 시즌에 노래에 대한 헌신을 마음에 간직한 사람들의 단순한 노동자와 같은 많은 새로운 참가자로 보충되었습니다. 근무일 후에 그들은 리더와 함께 모여 리허설을 한 다음 광장과 거리, 막사와 공장에서 가장 광범위한 청취자를위한 콘서트를 시작했습니다. 첫 시즌 동안 80회 이상의 공연이 있었습니다.
합창단의 전기에서 결정적인 요소는 집합체가 Vladimir Ilyich Lenin을 들었을 때 다음 시즌의 시작이었습니다. 이 날 합창단은 스베르들로프스크 클럽의 크렘린에 있는 전 러시아 중앙 집행 위원회 학교 생도 앞에서 공연을 펼쳤습니다. Pyatnitsky는 "우리는 옷을 입고 걱정합니다."라고 회상하며 "블라디미르 일리치는 한두 곡을 듣고 떠날 것입니다. 하지만 결과는 달랐다." 블라디미르 일리치는 콘서트 전체를 듣고 다음날 합창단장을 자기 자리로 초대했다. 흥분으로 그는 겸손한 선물을 준비하고 혁명 지도자에게 갔다. 합창단과 함께 찍은 사진. “블라디미르 일리치(Vladimir Ilyich)는 모든 것에 대해 묻기 시작했습니다. 제가 민요를 수집하는 방법, 녹음하는 데 도움을 주는 사람, 이 사업이 시작된 시기, 내가 주목하는 사람들의 재능 있는 가수에 대해 묻기 시작했습니다. 그런 관심으로 그는 모든 것을 들었습니다. 그리고 나서 그는 이렇게 말합니다. “당신은 선행, 필요한 일을 하고 있습니다. 국가의 문제가 되어야 합니다. 이제 당신은 예술, 창조적 인 행동에만 힘을 쏟을 것이고 나머지는 우리가 당신을 도울 것입니다. 무슨 일이 일어나면 당신의 필요에 대해 직접 작성해 주시고, 더 큰 성공을 기원합니다." 따라서 세계 최초의 사회주의 국가의 수령은 음악가의 주도권을 지원하고 합창단의 활동을 승인하고 지도자에게 새로운 업적을 권고하여 시작한 작업을 계속할 수 있습니다.

그날부터 집단의 삶에 새로운 장이 시작되었고, 그 장은 오늘날까지 이어지고 있습니다. 1927년까지 합창단은 창시자 자신이 이끌었고, 그 다음에는 저명한 민속학자이자 민속 예술 전문가인 P. Kazmin(1927-1964)이 이끌었고 그 옆에는 작곡가 V. Zakharov(1932-1956)와 M. 코발(1956-1962). 1962년부터 유명한 작곡가 Valentin Levashov는 Pyatnitsky 합창단의 상임 단장이 되었습니다.
합창단의 창작 활동의 형식과 내용도 수년에 걸쳐 상당히 풍부해졌습니다. 민속 음악과 함께 그는 최고의 소비에트 작곡가가 기꺼이 창작한 작품을 연주하기 시작했습니다. 그들은 민속 예술의 스타일과 정신을 신중하게 보존하면서 창작했습니다. 1938년에는 복잡하고 세밀한 작업을 수행할 수 있는 합창단의 구성이 눈에 띄게 증가했습니다. 동시에 민속 악기 오케스트라 (V. Khvatov 감독)와 댄스 그룹 (T. Ustinova 감독)이 만들어졌습니다. 집단 레퍼토리의 상당 부분은 지도자 V. Zakharov, M. Koval, V. Levashov의 노래로 구성됩니다. 1940년부터 이 집단은 M.E. Pyatnitsky의 이름을 따서 명명된 국가 러시아 민속 합창단의 이름을 사용하기 시작했으며 1968년에는 학술 칭호를 받았습니다.

지난 수십 년 동안 많은 뛰어난 가수, 무용수, 악기 연주자들이 이곳에서 자랐고 모든 연합과 세계의 인정을 받았습니다. 이 표준 합창단의 모델에서 "동생"이 만들어졌으며 성공적으로 행동하고 있습니다. 러시아의 많은 영토와 지역, 우리나라의 다른 공화국에서 온 집단입니다. 전후에 이 사례는 해외에서도 채택되었습니다.
합창단장인 V. Levashov는 오늘날 합창단의 삶과 우리 나라의 문화 생활에서 합창단의 중요성과 역할에 대해 다음과 같이 말했습니다. 결국, 그것들은 모두 말하자면 우리 민족의 삶에 대한 음악적 연대기를 구성합니다. 그리고 각각은 독특한 인간 운명에 대한 이야기입니다. 그리고 우리는 그들을 늙었다고 부르지만, 그들은 한 세대 이상의 사람들을 걱정하며 여전히 영원히 젊습니다. 러시아 민요의 매력에 무관심하지 않은 사람이라면 장밋빛 새벽의 아름다움과 광활한 대초원, 신비로운 숲의 사투리를 미묘하게 느낄 수 있을 거라 확신합니다. 오래된 노래에 경의를 표하면서 우리는 삶이 창조하고 소비에트 현실의 가장 중요한 사건이 반영된 새로운 작품을 자연스럽게 듣습니다. 한때는 집단화와 최초의 집단 농장, Chelyuskin 사람들과 북극 횡단 비행, 적군과 위대한 애국 전쟁 중 조국의 영광스러운 수비수에 관한 노래가있었습니다. 오늘은 공산주의 건설자인 우리 인민의 웅대한 로동과 평화에 대한 노래입니다.

신곡도 새로운 스타일의 퍼포먼스를 선보였다. 과거 우리 민족은 혼을 쏟아 부은 '신음 같은 노래'를 만들었습니다. 현대 러시아 노래는 상당히 다르게 들립니다. 그들은 활기차고 활동적이며 낙관주의로 가득 차 있습니다. 이는 우리 국민의 삶과 의식에서 일어난 엄청난 변화가 새 헌법에 너무나 확실하게 반영되었기 때문입니다. 사람들이 노래가 사람들의 영혼이라고 말하는 것은 우연이 아닙니다. 현대 소비에트 노래의 주요 체계에는 새로운 삶을 건설하는 자유인의 자신감이 있습니다.
퍄트니츠키 합창단은 이미 전 세계 수십 개국을 여행했습니다. 그리고 러시아 노래가 사람들이 매우 중요하고 중요한 것을 발견하는 데 도움이 될 때마다 평화를 사랑하고 후대하는 우리 사람들을 더 잘 알게 되었습니다. 위대한 감정, 깊은 인간 경험은 아무도 무관심하게 만들지 않습니다."

Pavel Chesnokov(1877-1944)도 세속 음악을 작곡했지만 주로 교회 정교회 작곡가로 유명해졌습니다.

작년에 러시아 음악 애호가들은 그의 탄생 135주년을 기념했으며, 2014년은 그의 사망 70주년이 되는 해입니다. 2세기 동안 그의 음악은 영혼을 감동시키고 마음을 일깨워 왔으며, 그의 백과사전 "합창단과 그 경영"은 여전히 ​​합창 지휘자를 위한 참고서입니다. 그래서 친해지기 - Pavel G. Chesnokov

세습 섭정

미래의 작곡가는 1877 년 모스크바 지방의 Zvenigorodsky 지구 Ivanovskoye 마을에서 교회 합창단 지휘자 인 지역 합창단 감독의 가족으로 태어났습니다. 주님은 그 소년에게 좋은 목소리와 음악 귀로 상을 주셨고, 그 덕분에 그의 아버지의 지도 아래 그의 노래 "순종"은 아주 어린 나이에 시작되었습니다. 7세에 Pavel은 모스크바 시노달 교회 성가 학교에 입학하여 위대한 합창 지휘자 V.S. 올로프와 S.V. 스몰렌스키.

1895년 금메달로 대학을 졸업한 젊은 합창단장은 모스크바의 교회에서 일하고 체육관과 여자 기숙학교에서 성악 수업을 하고 동시에 동시성 S.I. 수년 동안 모스크바 음악원의 교수이자 책임자였던 Taneyev.

Chesnokov는 약 10년 동안 시노달 학교에서 합창 지휘를 가르치고 있으며 동시에 시노달 합창단의 부감독을 역임했으며 나중에 러시아 합창 협회의 예배당을 지휘합니다.

Pavel Grigorievich의 지시에 따라 Pokrovka에 있는 The Church of the Holy Trinity의 합창단은 모스크바 최고의 집단 중 하나가 되었습니다. 가장 오래된 모스크바 합창단 NS 다닐로프. 1913년 잡지 "Choral and Regents' Business"는 유명한 거장 "P.G. Chesnokov는 합창단 지휘 사업의 훌륭한 거장이자 최고의 예술가입니다. 합창단은 단순하고 진지하게, 겸손하고 단호하게 노래했습니다.

… 모든 음영은 연주되는 각 작품의 내면적 느낌과 음악적 아름다움이 요구하는 대로 주어집니다."

Uspensky Vrazhka의 부활 Slovushee 교회, 1944년 봄
유명한 섭정 P.G.의 장례식 체스노코바

1900년대 초반부터 파벨 체스노코프는 신성한 음악의 인정받는 작가가 되었습니다. 그는 종종 전국을 순회하며 지휘자로 콘서트에서 연주하고 다양한 섭정 과정과 컨벤션에 참여했습니다.

노래방에서의 폭넓은 인기는 음악가가 교육을 계속하는 것을 막지 못했습니다. 1917년에 40세의 작곡가이자 지휘자는 모스크바 음악원에서 졸업장과 은메달을 받았으며, 그는 전설적인 M.M. 이폴리토바-이바노바.

"합창단과 그 운영"

혁명은 작곡가가 그의 전성기에서 그의 명성의 절정에 있음을 발견했습니다. 많은 영적, 음악적 작품의 저자인 합창단 감독은 1917년 모스크바와 전 러시아의 총대주교 Tikhon 즉위식에 합창단과 함께 참여하게 된 것을 영광으로 생각했습니다. 10월의 사건은 러시아 정교회 역사의 한 페이지를 넘겼고, 새로운 무신론 장에서 유명한 거장의 작업은 불필요하고 불쾌해졌습니다.

혁명 후 처음으로 Pavel Chesnokov의 작품이 여기 저기서 들리지만 수년에 걸쳐 교회 목사에 대한 박해는 심화됩니다. 작곡가의 창작 활동은 강제적인 침묵으로 대체됩니다. 특히 그의 남동생 알렉산더가 파리로 이사한 후 이민에 대한 생각이 체스노코프를 방문했지만 진정한 민족 예술가인 파벨 그리고리예비치는 모스크바에 남았습니다.

1920년부터 생이 끝날 때까지 Chesnokov는 모스크바 음악원(1921년부터 교수)에서 합창 지휘와 합창 연구를 가르쳤으며, 그곳에서 작곡가 M.M. 이폴리토프-이바노프. 또한 그는 여러 아마추어 및 전문 그룹을 이끌고 소련 볼쇼이 극장의 수석 합창단장으로 일하며 모스크바 필하모닉 합창단 예배당을 지휘합니다.

동시에, 이 기간 동안 거장은 그의 인생에서 가장 중요한 이론적 구성인 "합창단과 그 관리"라는 책을 집필하고 있었습니다. “내가 가장 좋아하는 합창 분야에서 20년 동안 일하면서 우리 예술에는 과학이 없다는 것을 깨달았고 대담한 아이디어를 내놓았기 때문에 큰 책을 쓰기 위해 자리에 앉았습니다. 그렇다면 적어도 그것에 대한 진실하고 견고한 토대가 될 것입니다.”라고 그는 설명했습니다. 책은 오랫동안 출판되지 않았습니다. 저자는 신성한 음악을 작곡하고 합창단 지휘자로 일하는 것을 분명히 용서받지 못했습니다! - 그리고 그의 기초 연구가 마침내 빛을 발한 것은 1940년이었습니다. 이 컬렉션은 즉시 서지상의 희귀품이 되었습니다. 절판되었을 때 몇 시간 만에 전체 부수가 매진되었습니다.

스승의 생애 말년은 필요와 고난으로 가득 차 있었습니다. 삶에 기쁨과 빛을 가져다 준 작곡가 - 모든 정교회 예배가 세워진 것은 그들에게 있습니다 - 1944 년 초봄에 굶주린 모스크바 군대에서 사망했습니다. 장례식은 Bryusov Lane의 교회에서 진행되었으며 Pavel Grigorievich는 Vagankovsky 묘지에 묻혔습니다.

영혼의 성가

라흐마니노프(Rachmaninov), 차이코프스키(Tchaikovsky)와 같은 거장들과 함께 이름이 불리는 체스노코프(Chesnokov)의 유산에는 약 500개의 합창 작품이 포함됩니다. 그 중 약 5분의 1은 세속 음악입니다. 민요, 합창단, 로맨스를 러시아 시인의 시와 동요로 편곡한 것입니다. 그러나 그의 작업의 주요 부분은 영적 작업입니다. 저자의 성가와 정통 예배의 전통 성가의 필사본입니다. 그 중에는 전례와 철야 성야의 전체 주기, 주님의 이름을 찬양하라, 위대한 슬라보비아, 지극히 거룩한 여인에게, 교회 음악 문화의 황금 기금에 포함된 다른 작품들이 있습니다. 성가 외에 작곡가는 음성학(낭독, 성가를 부르기 위한 것이 아닌 성경 본문을 발음하는 방법 중 하나)과 집사와 혼성 합창단을 위한 리튬 기도 및 호칭을 작곡했습니다.

Chesnokov의 음악은 매우 국가적이고 독창적이며 그의 멜로디 하나하나는 기도의 말씀을 믿는 마음에 전달하는 데 도움이 됩니다. 아름다움으로 정제된 조화, 가장 깊은 감정적 풍미, 종교적 감정의 표현에서 진정성 - 그의 합창 작문의 모방할 수 없는 스타일은 다른 사람과 혼동될 수 없습니다. "이 놀라운 작곡가는 교회 음악을 우리 영혼이 가장 높으신 분의 보좌로 쉽게 올라갈 수있는기도 날개로 해석했습니다"- "모스크바 총대주교청 저널" 4 월호에 출판 된 Pavel Chesnokov를 기리는 사망 기사의 말 1944년, 20세기의 가장 위대한 정신적 작가인 음악의 독특한 선물을 가장 잘 나타냅니다.

이것은 Chesnokov가 말한 것입니다.

코러스는 엄격하게 균형 잡힌 앙상블, 정밀하게 조정된 구조 및 예술적이고 명확하게 개발된 뉘앙스가 있는 음색에 가수의 모음입니다.

합창단장이 가수를 대하는 태도와 합창단장을 대하는 가수의 나쁜 태도, 혹은 좋은 태도가 공연에 상응하는 영향을 미친다. 결국, 실행이란 무엇입니까? 이것은 가장 가까운 영적 친교, 가수의 영혼과 합창단 지휘자의 영혼의 완전한 융합입니다. 공연하는 순간의 섭정은 태양이고 가수는 꽃이다. 꽃이 활짝 펴서 태양에 닿아 생명을 주는 광선을 흡수하듯이 가수들은 공연 순간에 영혼을 열어 합창단 지휘자의 영감과 영감을 받아들입니다.

흥미롭다

현대 러시아 정교회 성악의 필수적인 부분인 동시성악은 17세기에야 러시아 교회 노래에 침투했습니다. 그리고 그 전에 988 년 Rus의 세례 순간부터 우리 나라에서 모노포닉 또는 유니즌 공연이 있었는데 기독교 자체와 마찬가지로 비잔티움에서 우리에게 왔습니다. 풍부하고 표현력있는 방식으로 한 목소리로 노래하는 것은 고대 슬라브어 단어 "배너"(멜로디가 녹음 된 표시)에서 znamenny라고 불렀습니다. 시각적으로 이러한 표시는 다양한 모양의 갈고리와 유사하므로 znamenny 성가를 갈고리라고도 합니다. 이러한 소리의 녹음은 녹음이나 외관면에서 일반적인 음악 표기법과 아무 관련이 없습니다. 500년 이상 존재해 온 고대 노래 필사본의 문화는 이미 잊혀진 지 오래지만, 현대 음악가들 사이에는 보기 드문 사기꾼을 찾아 해독하는 열성팬이 가끔 있다. .

PG Chesnokov - 그의 창조적 활동 30주년 기념

정통파 실화를 알려주셔서 감사합니다.

토착 고대의 신앙을 위해,

노래 자음, 영광스러운,

다가오는 봄의 비전에서.

타오르는 불꽃에 감사합니다 -

기도는 침묵 속에서 그들을 위해 살아 있습니다.

모든 즐거움에 감사드립니다

우리 영혼의 열렬한.

우리는 몇 년 동안 당신을 환영합니다,

천재를 세기까지 살게하십시오

그리고 우리에게 영원한, 장기적으로,

러시아의 기쁨에 노래합니다.

아르바트 성 니콜라스 교회의 성직자와 교구민