어린이 그림 2 3. 어린 아이들을 위한 그림 수업. 미세 운동 능력 개발

05.03.2020

나데즈다 튜리나

어린 시절은 정신 과정의 발달에 중요한 역할을 하는 것으로 알려져 있습니다. 이 중 가장 중요하고 관련성이 높은

나이는 그림. 다양한 활용 그리기 기술, 포함 전통적이지 않은교사는 미술에 대한 사랑을 심어주고 관심을 불러 일으 킵니다. 그림. 유치원에서는 다양한 방법과 기법을 사용할 수 있습니다. 색다른 그림.

많이있다 색다른 드로잉 기법그들의 독창성은 아이들이 원하는 결과를 빠르게 얻을 수 있다는 사실에 있습니다.

그래서 첫 번째 후배 그룹의 아이들은 그림사용하기에 적절한 기술"손 그리기"(손바닥, 손가락, 감자 도장 각인)

호기심과 기쁨, 즐거움을 지닌 아이들은 손바닥과 종이 위에 물감의 흔적을 남긴다. ~에 그림아이들은 손바닥으로 먼저 종이에 손자국을 남긴 다음 그리기를 끝내다선생님 이미지의 지시에 따라. 작업 중 어린이들첫 번째 주니어 그룹에서 선생님이 직접 그림을 완성할 수 있어요.

그림감자는 그 독특함으로 아이들의 마음을 사로잡습니다. 이에 동물을 그릴 수 있는 기술, 기차 바퀴, 공 등. 이를 위해 어린이는 페인트가 묻은 스탬프 패드에 인장을 누르고 종이에 각인을 남깁니다.

손가락 기술탈출을 마스터한 후 사용 손바닥 그림.

훈련의 성공 여부는 주목할 가치가 있습니다. 비전통적인 기술교사가 어린이에게 특정 내용을 전달하기 위해 어떤 방법과 기술을 사용하는지에 따라 크게 달라집니다. 그들을: 대화, 동화 읽기, 소설 읽기.

그림 그리기는 아이들에게 재미있는 활동입니다. 한 살짜리 아기라도 '그림 그리기'를 시작할 수 있고, 3~4세 아이들이 습득한 실력을 적극적으로 키워나가고 있다.

그림 그리기의 장점

드로잉 수업은 아이들에게 엄청난 이점을 가져다 줍니다:

손의 미세한 운동 능력을 향상시키고 신체를 적절하게 제어하는 방법을 가르치십시오. 결국 상지뿐만 아니라 등과 가슴의 근육도 그리기 과정에 참여합니다.
수업 중에 자신의 기분을 종이에 전달하는 방법을 배우고 자신의 작업 결과에서 많은 즐거움을 얻을 수 있습니다.
분석하고, 비교하고, 결론을 도출하는 능력을 개발합니다. 아이가 단순히 종이 위로 연필을 움직여도 활발한 뇌 활동이 발생합니다.
기억력 향상, 말하기 강화 - 아이는 새로운 사물과 현상의 이름을 배웁니다.
인내, 자신감, 헌신, 세심함 등 유용한 성격 특성을 형성합니다.

3~4세 어린이를 위한 그리기 수업은 연필이나 페인트를 사용하는 것이 가장 좋습니다. 펠트펜이나 볼펜은 몸과 옷에 남은 자국을 지우기가 훨씬 어렵기 때문에 사용하지 않는 것이 좋습니다. 다양한 기술과 보조 도구를 사용하여 이 흥미로운 활동을 다른 유형의 창의성과 결합할 수 있습니다.

프로세스를 구성하는 방법은 무엇입니까?

작업을 시작하기 전에 활동의 유일한 불쾌한 결과를 이해해야 합니다. 손이 더러울 뿐만 아니라 옷, 테이블, 의자 및 기타 물건도 더러워질 가능성이 높습니다. 화장실이나 개인 주택의 안뜰에서 수업을 진행하면 환경에 미치는 피해를 최소화할 수 있습니다. 아이가 물감으로 그림을 그리면 바닥에 깔개를 깔고 일회용 플라스틱 식탁보로 테이블을 덮어도 됩니다. 더러워져도 괜찮은 옷을 젊은 예술가에게 입히는 것이 좋습니다. 물티슈도 꼭 비축해두고 다양한 그림과 스텐실도 준비하세요.

간단한 트릭

물론, 아이가 복잡한 그림을 즉시 그릴 수는 없을 것입니다. 먼저 아이에게 그림 그리는 법을 가르쳐야 합니다.

기적의 색칠공부.

동물, 사람 및 기타 이미지의 스텐실이 포함된 책의 도움으로 어린이는 윤곽선의 경계를 위반하지 않고 그림의 색상을 변경하는 방법을 배웁니다. 연필은 음영 처리에 도움이 되며, 페인트는 전체 색상 팔레트를 사용하여 다양한 영역을 칠하는 데 도움이 됩니다.

기하학적 모양의 이미지입니다.

직선과 파선, 다양한 파도, 나선, 반원은 어린이가 지구 표면, 태양 광선 또는 구름을 묘사하는 데 도움이 됩니다. 아이들이 가장 좋아하는 도형 중 하나는 점입니다. 빨간 머리 소녀에게 비, 눈, 주근깨를 그리는 데 확실히 도움이 될 것입니다.

삼각형의 도움으로 나비 날개, 타원형-고슴도치와 사람 또는 부활절 달걀에 적합한 몸체, 원-자전거 바퀴, 어린이 얼굴, 체리 베리를 얻을 수 있습니다.

원래 도우미

어린 아이가 완벽한 그림을 만드는 것은 어렵지만, 다양한 추가 아이템을 활용하면 그림의 품질이 크게 향상될 수 있습니다. 브러시가 아닌 면봉을 페인트에 담근 다음 종이에 아름다운 포도 다발을 만드는 것으로 충분합니다.

수채화 물감으로 시트를 칠하기 전에 왁스 크레용으로 별을 그리는 것이 좋습니다(엄마나 다른 어른이 그릴 수 있습니다). 아기는 그림을 파란색으로 음영 처리하여 이미지가 나타납니다. 결과는 놀라운 밤하늘이 될 것입니다.

브러시가 아닌 다양한 스텐실을 사용하여 그림을 그릴 수 있습니다. 감자 반 개를 가져다가 페인트를 칠한 다음 가로 시트에 바르면 멋진 공, 태양 또는 기타 둥근 물체를 얻을 수 있습니다. 같은 기술을 사용하여 콜리플라워를 사용하여 퍼지는 나무를 만들고, 접시 스펀지를 사용하면 바다나 모래를 만들 수 있습니다.

손도 사용할 수 있어요! 장르의 고전 - 시트에 작은 손바닥의 각인. 또한 손가락 끝으로 물감을 묻힌 다음 캔버스를 터치하면 데이지나 아름다운 구슬을 만들 수 있습니다.

아플리케와 드로잉을 하나의 작품으로 결합하는 것도 쉽습니다. 먼저 베이스를 앨범 시트에 붙입니다. 잎을 모아서 말린 다음 사람이나 동물의 모습을 잘라냅니다. 그 다음에는 그림을 완성하는 일만 남았습니다. 하늘, 땅, 몇 가지 간단한 세부 사항을 묘사하는 것으로 충분합니다. 이러한 그리기 수업은 아이가 아플리케와 창의력이 혼합된 결과를 볼 때 자신의 능력에 대한 자신감을 심어줄 것입니다.

"습식" 기술

다량의 물을 함유한 페인트가 앨범 시트에 떨어집니다. 나무나 동화 속 괴물의 흥미로운 실루엣을 만들 수 있습니다. 튜브에서 페인트를 불어 넣는 것으로 충분하며 공기의 영향으로 퍼집니다.

어른들은 그림을 그리면 우리 모두가 어린아이가 된다는 사실을 잊지 말아야 합니다. 그 과정에서 아기를 돕는 것뿐만 아니라 긍정적인 감정을 많이 얻고 아이와 더 가까워지는 것도 중요합니다. 반드시 함께 만들고, 아이들과 함께 그림을 그려야 합니다. 예를 들어, 페인트가 쏟아지거나 옷이 더러워지는 등 문제가 발생하더라도 화를 내서는 안 됩니다. 결국 그러한 활동의 주요 목표는 좋은 기분을 갖는 것입니다.

많은 사람들은 그림이 모든 사람이 마스터할 수 있는 예술적 '과학'이라고 생각하지 않습니다. 실제로 예술에 대한 사람의 욕구는 유아기에 깨어나지만 일정한 능력의 발달이 없으면 수년에 걸쳐 약해집니다.

그렇다면 아이에게 그림 그리는 법을 가르치는 것이 가능할까요? 특히 아이가 태어났을 때 그림 그리는 능력이 없다면 더욱 그렇겠죠? 교육 과정을 언제 시작하고 정확히 어디서 시작합니까? 마지막으로, 앞으로 우리 아이를 미술학교나 미술 동아리에 보내야 할까요?

아이들은 몇 살부터 그림을 그리기 시작하나요?

아이들은 부모님과 형제자매들이 종이에 무엇인가를 적는 모습을 본받아 꽤 일찍 그림 그리기에 관심을 갖기 시작합니다. 그러나 일반적으로 그림에 대한 갈망은 1~1.5세 어린이에게 나타납니다.

그리고 처음에 어린이의 그림이 낙서처럼 보이면 5세에 가까워질수록(최대 15세까지) 적극적으로 발전하는 상상력은 어린이가 종이에 실제 걸작을 만드는 데 도움이 됩니다.

아동 발달을 위한 그림 그리기의 이점

어린 시절 그림의 모든 긍정적인 측면을 평가하는 것은 거의 불가능합니다. 어린이에게 미치는 영향이 너무 커서 어린이의 전체 성격 발달이 "시각"에 속합니다.

일반적인 의미에서 그림은 다음과 같습니다.

아이에게 아름다움에 대한 열정적인 감각과 아름다운 것을 창조하려는 열망을 형성합니다.
아기의 사고력과 상상력을 발달시키고 세상을 탐험하기 위한 새로운 "도구"(펠트펜, 붓, 연필)를 익히는 데 도움이 됩니다.
아이는 그림을 통해 주변 사물을 전달하는 방법을 배우며 동시에 유용한 작업에 참여합니다.

어디서 시작하나요?

첫 번째 그리기 수업은 아기가 손에 물건을 잡는 법을 배울 때 이미 진행될 수 있습니다. 이 시점에서 엄마는 그에게 연필을 건네주고 종이에 간단한 선을 그리는 것을 도와줄 수 있습니다.

앨범에서 테이블 위로 완전히 고르지 않고 "미끄러지도록"하지 마십시오. 아이가 이해하는 것이 훨씬 더 중요합니다. 그의 "조작"은 나중에 정말 아름다운 것으로 바뀔 수 있습니다!

연필이나 마커?

실수로 다치는 일이 없도록 어른의 감독 없이 어린이에게 연필을 주어서는 안 됩니다. 그러나 주의 깊은 감독 하에 아이들은 펠트펜과 붓을 사용하여 그림을 그릴 수 있습니다. 특히 색칠하기 책을 사용하여 "펜"을 처음 시도하기 때문에 더욱 그렇습니다.

자신이 가장 좋아하는 책에 등장하는 캐릭터를 그리는 것을 누가 거부하겠습니까? 그 완성된 이미지는 여러분 앞에 종이 위에 놓여 있습니다. 여기서 실수하거나 잘못된 일을 하는 것은 어렵습니다!

정확히 어느 것입니까?

어떤 사람들은 연필이나 얇은 펠트펜을 사용하는 것이 그리 편리하지 않다고 생각합니다. 적어도 2세 어린이의 경우 스타일러스가 자주 부러지고 막대가 안쪽으로 눌려집니다.

그러나 자녀에게 다양한 옵션 중에서 자신이 원하는 것을 선택할 수 있는 기회를 주어야만 자녀가 가장 좋아하는 그림 그리기 “도구”를 찾는 데 도움이 될 것입니다.

페인트 또는 크레용?

2세 어린이는 손가락 페인트와 두꺼운 펠트 펜을 사용하여 종이에, 밝은 크레용을 사용하여 아스팔트나 보드에 직접 그림을 그릴 수 있습니다. 부드럽고 뒤에 명확한 선을 남기기 때문에 일반적으로 마지막에 그리는 것이 가장 편리합니다.

구아슈와 페인트를 마스터하는 것은 무언가를 조각하려는 욕구뿐만 아니라 특정 창의적인 기술도 암시하기 때문에 조금 더 어려울 것입니다.

기술의 기적!

최근 상점에서는 그림 그리기에 필요한 몇 가지 놀라운 물건을 판매하기 시작했습니다. 벨벳 종이에 반짝이는 창의력을 위한 세트나 어린이가 입으로 불어넣을 수 있는 놀라운 펠트펜 등이 있습니다. 정말 훌륭해요!

2~4세 어린이를 위한 그리기 수업

2~3세 어린이에게 그림 그리기를 가르치는 것은 가장 간단한 기술을 익히는 것부터 시작됩니다. 동시에 종이에 연필을 부지런히 긁는 것을 비웃지 않고 창조하려는 아이의 요구에 세심한주의를 기울이는 것이 매우 중요합니다.

아이들의 그림에 대한 어른들의 거만한 태도는 아이가 빈 활동을 그리는 것을 고려하고 그것을 버릴 수도 있다는 사실로 이어집니다.

무엇이 필요합니까?

밝은 색상, 종이(시트가 클수록 좋음), 좋은 붓, 부드러운 스펀지, 물 한 잔을 준비하세요. 더러워져도 괜찮은 옷을 입는 것이 가장 좋습니다. 그림 그리기 위해 앞치마를 구입해도 젊은 예술가가 겨우 3~4세일 때는 얼룩을 피할 수 없습니다!

공부하는 데 얼마나 많은 시간을 투자해야 합니까?

아이가 지루해하지 않고 창의성에 대한 욕구를 잃지 않도록 일주일에 2~3회, 10~20분 동안 그림을 그리도록 가르쳐야 합니다.

그리기 기술 개발 기술

행동의 자유

이 수업을 진행하려면 광택이 나는 흰색 종이와 수채화 물감을 사용하세요. 아이가 브러시를 페인트 캔에 담갔다가 종이 위에 직접 떨어뜨리게 하세요! 펼쳐지는 기발한 패턴은 마치 마법의 그림처럼 보일 것입니다!

스펀지지만 밥은 아님

이 수업에서는 구아슈와 큰 종이를 준비하세요. 아이에게 페인트에 손을 담갔다가 살짝 짜내도록 하세요. 손으로 시트에 "서명"을 남기고 롤 모양의 스펀지를 사용하여 근처에 최종 예술적 "터치"를 만듭니다.

손가락으로 비슷한 방법으로 종이에 그릴 수 있습니다. 구 아슈를 물로 희석하여 "사워 크림"으로 바꾸고 접시에 붓습니다. 넓은 붓을 사용하여 아이의 손가락에 물감을 바르고 시트에 사인을 남겨달라고 부탁하세요.

습식 스타일

두껍고 큰 종이 한 장을 물에 몇 초 동안 담가야 합니다. 이제 그것을 쟁반 위에 놓고 아이가 그 위에 수채화 물감을 낙서하게 하세요. 표면의 상태를 고려하여 페인트가 그 위에 퍼지고 혼합되어 놀라운 "습식" 패턴을 만듭니다.

주홍색 꽃

아이에게 정말 기억에 남는 것을 그리도록 가르치려면 다음과 같이 할 수 있습니다. 아이의 손가락을 녹색에 담그고 손을 잡고 종이 위에 줄기를 그립니다. 손바닥 무늬가 새싹 역할을 하여 최종 결과는 멋진 꽃이 될 것입니다!

이 기술은 다른 물체를 묘사하는 데 성공적으로 사용될 수 있습니다. 아기와 함께 나무나 쾌활한 기린을 묘사할 때 사용해 보세요.

4세 이상 어린이를 위한 그림 수업

4세는 더 복잡한 드로잉 기술을 익히기에 좋은 시기입니다. 이미 이 기간 동안 자녀를 미술 학교에 보낼 가치가 있지만 어떤 이유로든 이것이 효과가 없다면 자녀에게 스스로 그림을 그리도록 가르칠 수 있습니다.

함께하면 더 재미있어요

그가 올바른 예를 취하기 시작할 것은 당신의 그림에서이기 때문에 이것을 함께해야한다는 사실에 대비하십시오. 밝고 구체적으로 그리도록 노력하고 너무 작은 세부 사항으로 인해 주의가 산만해지지 않도록 하십시오.

모든 것을 말해주세요

아이가 당신이 하고 있는 일을 이해할 수 있도록 매혹적인 이야기를 그림 그리기 과정과 함께 하세요.

모양 마스터하기

가장 중요한 것은 동물이든 사람이든 관계없이 원하는 이미지의 기초가 될 기하학적 모양을 그리도록 자녀에게 가르치는 것입니다.

나무를 그리는 방법?

4세가 되면 간단한 것부터 시작해야 합니다. 겨울에는 추운 평범한 녹색 크리스마스 트리로 시작해야 합니다.

아래에는 어린이가 작동 원리를 이해할 수 있도록 "예술적인"나무와 그림을 만드는 단계별 지침이 첨부되어 있습니다.

시트에 위에서 아래로 이어지는 선을 그립니다. 우리는 크리스마스 트리의 가지가 될 약간의 곡선을 그립니다.
이제 그림과 같이 바늘로 이 선의 윤곽을 잡아 보겠습니다. 모든 가지가 푹신해지면 크리스마스 트리를 녹색으로 칠하세요.

자작나무와 다른 유형의 나무도 비슷한 방식으로 묘사될 수 있습니다.

동물 그리는 법을 배우세요

고슴도치 그리기

지그재그를 사용하여 종이에 고슴도치의 깃펜을 그린 다음 귀를 추가합니다.

타원형으로 연결하여 머리를 만듭니다.

고슴도치의 코, 눈, 입을 그리고 고슴도치의 배를 그려주세요.

다리와 팔을 그립니다.

남은 것은 그림과 같이 바늘을 그리는 것뿐입니다. 고슴도치가 준비되었습니다!

당나귀를 그려보세요

종이에 당나귀를 그리는 것도 생각보다 훨씬 쉽습니다.

우리는 다음 단계를 단계별로 수행합니다.

종이에 간단한 타원을 그린 다음 선으로 두 부분으로 나눕니다. 위쪽에는 당나귀의 눈을 그리고 아래쪽에는 콧구멍과 입을 그립니다.
이제 시트에 두 개의 "오이"를 그려 당나귀 귀를 붙입니다. 머리 바로 아래에 또 다른 타원을 그립니다. 이것은 당나귀의 몸이 될 것이며 두 개의 "목"선으로 머리에 연결될 것입니다.
이제 동물에 다리를 추가하고 몸통 아래쪽에 다리를 그리고 실제 꼬리를 옆쪽에 배치해야 합니다.

당나귀가 준비되었습니다! 남은 것은 상상력이 지시하는 대로 색칠하는 것뿐입니다!

고양이와 개 그리기

같은 방법으로 고양이와 개를 그릴 수 있습니다. 고양이를 묘사하는 단계별 기술은 다음 그림에 나와 있습니다.

가장 중요한 것은 기하학적 모양(이 경우 원과 반원)을 기본으로 하고 약간의 상상력을 보여주면 동물을 그리는 것이 어렵지 않다는 것을 자녀에게 이해시키는 것입니다.

같은 방법으로 개를 그릴 수 있습니다.

사람을 그리는 방법?

아이에게 남자를 그리도록 가르치는 방법은 무엇입니까? 원하는만큼 쉽지는 않지만 보이는 것만 큼 어렵지는 않습니다. 시작하다!

남자의 전신 이미지 다이어그램

1. 시트에 그림과 같이 타원형과 직사각형을 그린 후 선으로 연결해 주세요. 손가락으로 다리와 팔 그리기를 마칩니다.

2. 그런 다음 팔에 두 개의 선을 추가하여 팔을 더 두껍게 만듭니다. 다리도 똑같이 해봅시다. 이제 남자의 귀(양쪽에 반원 2개)를 그리고 헤어스타일을 만들어 보겠습니다.

3. 사람의 얼굴은 특별한 주의를 기울일 필요가 있지만, 입, 코, 눈썹 등의 특징을 그리는 것은 그림을 먼저 보면 쉬울 것입니다. 사람에게 목을 추가하고 칼라가 달린 셔츠를 그립니다.

5. 바지와 부츠를 그리고 손바닥을 그립니다. 남은 것은 보조선을 지우고 윤곽선을 그리고 사람을 색칠하는 것뿐입니다.

움직이는 사람의 모습과 얼굴 그리기

비슷한 방식으로 움직이는 사람을 묘사하거나 초상화를 그릴 수 있습니다. 단계별 프로세스는 다음 그림에 자세히 설명되어 있습니다.

원 그리기: 언제, 왜?

그림 그리기에 적극적으로 참여하는 미취학 아동은 6세가 되면 이미 물감과 연필을 사용하여 그리는 방법을 알고 있습니다. 그의 그림이 동료의 창의성과 크게 다른 경우 (더 나은 경우) 경험이 풍부한 교사가 계속해서 그와 함께 일할 수 있도록 미취학 아동을 클럽에 보내십시오.

좋은 클럽을 선택하려면 해당 지역에 사립학교나 창작 예술 센터가 있는지 알아보세요. 일반 미술 교사는 연령 제한없이 학교에서 유사한 수업을 진행하는 경우가 많습니다.

개인 레슨

자녀가 6세에 전문적인 창작 활동을 하도록 하려면 자녀를 개인 레슨에 보내십시오. 장점은 다음과 같습니다.

선생님이 편리한 시간에 여러분을 방문합니다.
자녀가 공부할 프로그램을 선택합니다(예: 초상화 그리기).
수업이 끝나면 수업료가 지불됩니다.

개인 레슨에도 단점이 있습니다. 가격이 저렴하지 않고, 좋은 선생님을 찾는 것이 어려울 수 있습니다.

합산

아이에게 그림 그리는 법을 가르치는 어떤 방법이든 좋습니다. 1세와 5세 모두 상상력이 발달하고 아기와 조금 더 많은 시간을 보낼 수 있기 때문입니다.

동시에 특정 방법론을 엄격하게 따르거나 개별 예술 프로그램을 독립적으로 개발하는 것은 그다지 중요하지 않습니다. 이러한 활동은 어린이에게 흥미를 주고 다양하게 하는 것이 중요합니다.

그리고 자녀가 미래에 진정한 예술가로 성장하지 못하더라도 그림 수업은 자녀의 발달과 주변 세계에 대한 올바른 인식에 여전히 유익한 영향을 미칠 것입니다.

사랑하는 독자 여러분, 다시 만나 뵙게 되어 기쁘게 생각하며, 이 기쁨이 서로 공유되기를 바랍니다. 오늘 우리는 3-4세 어린이를 위한 그림을 올바르게 구성하는 방법에 대해 논의할 것입니다.

기사를 읽은 후에는 다음 내용을 배우게 됩니다.

왜 세 살짜리 아이에게 그림이 필요한가요?
세 살짜리 예술가에게 무엇을 기대해야 할까요?
집에서 그림 수업을 조직하는 방법;
그리는 방법을 모른다면 아이와 함께 그리는 방법.

3세 아이와 함께 그림 그리기 연습을 하는 것이 왜 중요한가요?

우리는 이미 미취학 아동을 위한 그림 그리기의 장점에 대해 이야기하고 있습니다. 3~4세에는 구아슈와 수채화 물감, 펠트펜과 연필, 색펜과 크레용을 사용하는 수업이 아이의 성격 형성에 큰 기여를 합니다.

독립적인 업무 기술을 주입합니다.
정서적 반응성을 개발합니다.
인내력 개발에 기여합니다.
끈기와 정확성을 가르치십시오.
미의식을 기르다;
상상력을 자극해보세요.

발달 센터나 유치원 교사의 전문가가 자녀와 함께 그림을 그리는 데 참여하는 경우 집에서 비유로 그림을 그리거나 자녀에게 완전한 창작의 자유를 줄 수 있습니다. 그러나 아기가 "집에" 있다면 이 문제에 대해 의아해하고 혜택, 효율성 및 즐거움이 조화롭게 결합되도록 활동을 구성해야 합니다.

3~4세 그림의 특징

세 살이 되면 아이는 이미 모양, 크기, 색상이 무엇인지 잘 이해합니다. 이미지를 실제 사물과 일치시킵니다. 풍경을 조심스럽게 조사합니다. 이 나이에 그림을 그릴 때 아이들은 자신에게 친숙한 사물의 이미지를 재현하고 세상에 대한 환상과 실제 아이디어를 종이에 구현하려고 노력합니다. 하지만 물론 아직 시각 기술에 대해 진지하게 이야기할 필요는 없습니다.

아이들은 가장 간단한 기술을 배우고 있습니다.

농담;
그림;
스탬핑;
손가락, 손바닥 등으로 그림 그리기

집에서 그림을 그리기에 좋은 환경을 조성함으로써 자녀가 원할 때 원하는 방식으로 그림을 그릴 수 있도록 격려할 수 있습니다. 이는 예술에 대한 강한 관심을 형성하고 창의적 자유를 배양하는 데 매우 중요합니다. 그러나 창의적 능력을 형성하고 지시하며 시각적 기술, 미적 아이디어, 어린이의 모양과 색상에 대한 인식을 향상시키는 것도 중요합니다.

이 시대에는 드로잉 과정 자체에 대한 관심이 생성된 드로잉의 품질에 대한 관심으로 발전하는 것이 중요합니다. 아티스트의 창작물에 대해 토론하세요. 그가 시트에 무엇을 묘사했는지, 왜 그렇게 했는지, 즉 어떤 색상을 선택했는지, 그린 물건을 어디에 배치했는지 등을 말하게 하세요.

드로잉 수업을 구성하는 방법

게임 상황 만들기

명확하고 간단하며 흥미로운 방식으로 자녀를 위한 과제를 설정하세요.

예를 들어 다음과 같이 발표할 수 있습니다. 오늘은 "봄"이라는 주제로 그림을 만들겠습니다.

봄에는 자연에 어떤 일이 일어나는지 토론해 보세요.
Ivan Shishkin, Alexei Savrasov, Isaac Levitan, Pavel Bryullov 등 유명한 예술가의 "봄" 그림 재현을 함께 고려하십시오.
꽃, 무성한 풀, 밝은 봄 햇살, 범람한 강, 어린 녹색으로 뒤덮인 나무, 따뜻한 지역에서 날아오는 새 등 지정된 주제의 틀 안에서 무엇을 그릴 수 있는지 제안합니다.

당신은 활동을 게임으로 바꿀 수 있습니다. 봄이 길을 잃었기 때문에 그 영역에 들어갈 수 없다고 가정해 보세요. 아름다운 그림으로 길을 장식하여 그녀가 길을 찾을 수 있도록 도와야 합니다.

환상을 품고, 자신만의 이야기를 만들고, 상속인이 좋아하는 캐릭터를 사용하세요.

아이가 직접 그림을 그리게 해주세요.

첫 번째 단계에서는 아이가 스스로 실제 그림을 완성할 수 있도록 과제를 설명하십시오.

아기가 무엇을 그릴지 단계별로 미리 의논해보세요.
물체를 묘사하는 방법을 별도의 종이에 보여주십시오.
현장에서 또는 사전에 제작된 샘플을 제공합니다.

하지만 아이에게 독립적으로 일할 수 있는 기회를 주세요. 밀지 마세요. 그를 위해 그림을 그리지 마세요. 그리고 가장 중요한 것은 그의 노력을 비판하지 않는 것입니다.

이미지 개선에 도움을 주세요

그림이 준비되면 창작물의 개별 세부 사항이 어떻게 마무리될 수 있는지 젊은 창작자의 관심을 끌 수 있습니다. 이 경우 어떤 색상이 적합할까요? 특정 그려진 개체의 모양을 수정하는 방법. 그림을 직접 수정하거나 작성자에게 요청하여 수정하세요.

결과 분석

이렇게 어린 나이에 그린 아이들의 그림은 예외 없이 아름답습니다. 당신의 예술가를 칭찬하는 것을 부끄러워하지 마십시오.

그는 정말 훌륭해요:

공부했다;
시험을 마친;
만들어진
당신의 말을 주의 깊게 들었습니다.
여전히 버릇없는 손가락을 통제했다.

결국 그가 승인과 인정을 받는 것이 중요합니다. 그러나 동시에 다음 번에 더 잘, 더 흥미롭고, 더 아름답게 그리는 방법을 부드럽고 신중하게 논의하는 것을 잊지 마십시오.

모든 것이 각인되어 있습니다.

3~4세가 되면 거의 모든 아이들이 우표로 그림을 그리는 것을 좋아하게 됩니다. 스탬핑은 일반적으로 색다른 페인팅 기술로 간주되지만, 최근에는 캔버스에 이미지를 적용하는 보다 전통적인 방법만큼 널리 보급되었습니다.

스탬프로 그림을 그리는 것의 장점은 분명합니다.

예술적 기술 없이도 흥미로운 그림을 만들 수 있습니다.
색상을 익히는데 도움이 됩니다.
그림을 그리고 싶은 욕구를 자극합니다.
훌륭한 운동 능력을 개발합니다.
비표준 사고를 훈련합니다.

스탬핑을 할 때 손가락과 손바닥, 면봉과 발포 고무, 감자와 콜리플라워를 사용하여 그림을 그립니다. 상상에는 사실상 제한이 없습니다. 더욱이 자연스럽게 부모의 어깨에 얹히는 우표 제작은 어른들의 창의력을 완벽하게 키워준다. 사랑하는 아이를 위해 당근에서 별과 하트를 잘라내거나 이 중독성 강한 활동에 적응할 수 있는 다른 것을 생각해내는 것이 얼마나 흥미로운지 놀랄 것입니다. 이전에는 그림을 그릴 수 없다고 생각했더라도 사랑하는 아기와 함께 그림을 그릴 것입니다.

제안, 의견, 질문이 있으신가요? 우리에게 편지를 보내주십시오. 우리는 언제나 독자들의 피드백을 환영합니다.

사랑하는 친구 여러분, 행복한 육아를 하세요!

마스터 클래스 "어린아이들을 위한 그림 그리기"

MBU DO "사라토프 지역 칼리닌스크 어린이 창의력의 집"의 추가 교육 교사인 Shatokhina Rita Vyacheslavovna.
이 마스터 클래스는 추가 교육 교사 및 유치원 교사를 대상으로합니다. 마스터 클래스는 4세 이상 어린이 예술가와 그 부모에게도 흥미로울 것입니다.
목적:이 마스터 클래스는 기하학적 모양을 그리는 방법을 보여주는 어린 아이들을 위한 짧은 드로잉 코스입니다.
표적:그리기 기술을 습득하기 위한 조건을 만듭니다.
작업:자녀에게 기하학적 모양을 사용하여 친숙한 이미지를 그리는 방법을 가르치십시오.
페인트와 브러시를 조심스럽게 작업하는 기술을 주입합니다.
창의적인 상상력과 훌륭한 운동 능력을 개발합니다.
우리 협회에 수업을 들으러 오는 아이들은 아직 어리지만 그림을 정말 그리고 싶어합니다. 아이들과 함께 일한 경험을 통해 아이들이 기하학적 모양으로 그리는 것이 더 쉽다는 것을 깨달았습니다. 아이들은 내 시연에 따라 단계별로 그림을 그립니다. 저는 수업을 시작할 때 아이들에게 오늘 무엇을 그릴지 절대 말하지 않습니다. 나는 경험을 통해 그들이 그것이 더 흥미롭다고 생각한다는 것을 알고 있습니다. 그 과정에서 그들은 자신이 누구를 그리고 있는지 추측하고, 이는 그들에게 많은 기쁨을 가져다줍니다. 그리고 사람마다 그림이 다릅니다.

어린이를위한 그림 마스터 클래스 "달팽이"

준비물: A4 가로 시트, 수채화 물감, 다양한 크기의 붓, 물병과 냅킨.