Już pierwsze zdjęcie. Historia fotografii. Już pierwsze zdjęcia. Najstarsza fotografia kobiety

05.09.2023

„Widok z okna na Le Grace” – zdjęcie było już bardzo realne.

Oryginalny obraz na płycie wygląda bardzo specyficznie:

digitalizacja

Niépce sfotografował widok z okna własnego domu, a naświetlanie trwało aż osiem godzin! Na tym zdjęciu widać dachy pobliskich budynków i kawałek podwórka.

Była to fotografia stołu zastawionego na piknik – 1829 rok.

Metoda Niépce'a nie nadawała się do portretów fotograficznych.

Ale francuski artysta mu się to udało – jego metoda dobrze oddawała półtony, a krótsza ekspozycja pozwalała mu na fotografowanie żywych ludzi. Louis Daguerre współpracował z Niepce, ale doprowadzenie wynalazku do skutku zajęło mu jeszcze kilka lat po śmierci Niepce'a.

Pierwsza dagerotypia powstała w 1837 r i reprezentowane

zdjęcie warsztatu plastycznego Daguerre'a

Daguerre'a. Boulevard du Temple 1838

(Pierwsza na świecie fotografia z osobą).

Kościół Holyrood w Edynburgu, 1834

1839 – pojawiły się pierwsze fotograficzne portrety ludzi, kobiet i mężczyzn.

Po lewej stronie Amerykanka Dorothy Catherine Draper, której zdjęcie wykonane przez uczonego brata stało się pierwszym portretem fotograficznym w Stanach Zjednoczonych i pierwszym fotograficznym portretem kobiety z otwartymi oczami

Naświetlanie trwało 65 sekund, a twarz Doroty musiała zostać pokryta grubą warstwą białego proszku.

A po prawej holenderski chemik Robert Cornelius, któremu udało się sfotografować.

Jego zdjęcie wykonane w październiku 1839 r. to: pierwszy portret fotograficzny

w historii w ogóle. Oba te eksperymentalne portrety fotograficzne wydają mi się wyraziste i zrelaksowane, w przeciwieństwie do późniejszych dagerotypów, na których ludzie często z powodu nadmiernego napięcia wyglądali jak idole.

Z zachowanych dagerotypów

Pierwsza fotografia erotyczna wykonana przez Louisa Jacques’a Mandé Daguerre’a w 1839 roku.

Na dagerotypie z 1839 r. - Port Ripetta we Włoszech. Dość szczegółowy obraz, jednak w niektórych miejscach cień pożerał wszystko, zamieniając się w solidną czerń.

A na tym zdjęciu Paryża widać słynny Luwr znad Sekwany. Jeszcze ten sam rok 1839. To zabawne – wiele dzieł sztuki wystawianych w Luwrze, a obecnie uznawanych za dzieła sztuki starożytnej, nie powstało jeszcze w czasach fotografowania.

Już w pierwszym roku swego istnienia dagerotyp zachował wiele śladów przeszłości. Rozpowszechnianie się nowej technologii było bardzo intensywne, zaskakująco intensywne jak na ówczesną nowość. Już w 1839 roku ludzie fotografowali np. zbiory muzealne, na przykład tę kolekcję muszli.

Nadszedł następny rok, 1840. Człowiek coraz częściej staje się obiektem fotografii. To pierwsze pełnowymiarowe zdjęcie człowieka (pełna długość, a nie mała, rozmazana sylwetka). Widzimy na nim na własne oczy atrybut życia dawnej elity, który był już wówczas starożytną tradycją – osobisty powóz gotowy do podróży i sprytna służąca zapraszająca pasażerów do zajęcia miejsc. To prawda, że nas nie zaprasza - jesteśmy trochę spóźnieni. Około 170 lat.

Ale na tym zdjęciu z tego samego roku – rodzina wielkiego Mozarta. Choć nie zostało to udowodnione, istnieje 90% prawdopodobieństwo, że starsza kobieta w pierwszym rzędzie to Constance Mozart, żona muzyka. Zarówno ta, jak i poprzednie fotografie pozwalają choć trochę nawiązać kontakt z czasami, które już w 1840 roku uważano za głęboką przeszłość.

Od razu pojawia się myśl, że dagerotypy mogą przynieść nam ślady jeszcze starszej epoki - XVIII wieku. Kto był najstarszą osobą uchwyconą na najstarszych fotografiach? Czy możemy zobaczyć twarze ludzi, którzy większą część życia żyli w XVIII wieku? Niektórzy ludzie żyją do 100 lat, a nawet dłużej.

Daniel Waldo, urodzony 10 września 1762 r., był spokrewniony z prezydentem USA Johnem Adamsem. Ten człowiek walczył podczas rewolucji amerykańskiej, a na fotografii widzimy go w wieku 101 lat.

Huche Brady, znany amerykański generał, urodzony 29 lipca 1768 roku, miał zaszczyt walczyć w wojnie 1812 roku.

I wreszcie jednym z pierwszych białych ludzi urodzonych na kontynencie amerykańskim jest Conrad Heyer, który pozował fotografowi w 1852 roku w wieku 103 lat! Służył w armii pod dowództwem samego Jerzego Waszyngtona i brał udział w rewolucji. Ludzie z epoki XVII wieku – z XVI wieku – patrzyli w te same oczy, w które my patrzymy teraz!

1852 - sfotografowano najstarszą osobę, jaka kiedykolwiek pozowała do fotografii według roku urodzenia. Pozowała fotografowi w wieku 103 lat!

W przeciwieństwie do Niepce’a Louis Daguerre pozostawił swój własny portret fotograficzny jako dziedzictwo dla ludzkości. Był imponującym i przystojnym dżentelmenem.

Co więcej, dzięki jego dagerotypie dotarła do nas fotografia jego konkurenta z Anglii, Williama Henry'ego Foxa Talbota. 1844

Talbot wynalazł zasadniczo inną technologię fotograficzną, znacznie bliższą kamerom filmowym XX wieku. Nazwał to kalotypią – nieestetyczne imię dla osoby rosyjskojęzycznej, ale po grecku oznacza „piękny nadruk” (kalos-typos). Możesz użyć nazwy „talbotype”. Wspólna cecha kalotypów i aparatów filmowych polega na obecności etapu pośredniego - negatywu, za pomocą którego można wykonać nieograniczoną liczbę zdjęć. Właściwie terminy „pozytyw”, „negatyw” i „fotografia” zostały ukute przez Johna Herschela pod wpływem kalotypów. Pierwsza udana próba Talbota datuje się na rok 1835 – fotografia okna opactwa w Lacock. Dla porównania negatyw, pozytyw i dwie współczesne fotografie.

W 1835 r. wykonano jedynie negatyw, Talbot ostatecznie zorientował się w produkcji pozytywów dopiero w 1839 r., prezentując publiczności kalotyp niemal równocześnie z dagerotypem. Dagerotypy były lepszej jakości, znacznie wyraźniejsze od kalotypów, jednak ze względu na możliwość kopiowania kalotypia nadal zajmowała swoją niszę. Co więcej, nie można jednoznacznie stwierdzić, że obrazy Talbota nie są piękne. Na przykład woda na nich wydaje się znacznie bardziej żywa niż na dagerotypach. Oto na przykład Jezioro Katarzyny w Szkocji, sfotografowane w 1844 roku.

Światło ujrzał wiek XIX. W latach czterdziestych XIX wieku fotografia stała się dostępna dla wszystkich mniej lub bardziej zamożnych rodzin. A my, prawie dwa wieki później, możemy zobaczyć, jak wyglądali i co nosili zwykli ludzie tamtych czasów.

Zdjęcie rodzinne z 1846 roku - małżeństwo Adamsów z córką. Często można spotkać się z określeniem tej fotografii fotografią pośmiertną, ze względu na pozę dziecka. W rzeczywistości dziewczyna po prostu śpi, żyła do lat osiemdziesiątych XIX wieku.

Dagerotypy są rzeczywiście dość szczegółowe, co ułatwia studiowanie mody minionych dziesięcioleci. Anna Minerva Rogers Macomb została nakręcona w 1850 roku.

Pierwszymi urządzeniami do lotu człowieka były balony. Zdjęcie przedstawia lądowanie jednej z tych piłek w 1850 roku na placu perskim (obecnie terytorium Iranu).

Fotografia zyskiwała coraz większą popularność, świeżo upieczeni fotografowie wykonywali nie tylko prymitywne portrety z wykrochmalonymi twarzami, ale także bardzo żywe sceny otaczającego świata. 1852, Wodospad Antoniego.

Ale to zdjęcie z 1853 roku jest moim zdaniem arcydziełem. Charles Negre nakręcił go na dachach katedry Notre Dame w Paryżu, a pozował dla niego artysta Henry Le Sec. Obaj należeli do pierwszego pokolenia fotografów.

Sumienie literatury rosyjskiej Lew Nikołajewicz Tołstoj – tak wyglądał w 1856 roku. Wrócimy do niego później, i to dwukrotnie częściej, bo pomimo ascezy tego człowieka i jego bliskości ze zwykłymi ludźmi, zaawansowane technologie zaskakująco uporczywie sięgały po niego, próbując uchwycić jego wizerunek.

Pojawiało się coraz więcej nowych sposobów fotografowania. Oto ferrotyp z 1856 roku - obraz nieco rozmazany, ale na swój sposób przyjemny, jego miękkie półtony wyglądają bardziej naturalnie niż odważne, wyraźne kontury dagerotypu.

Skoro fotografia stała się dostępna dla ludzi, oznacza to, że w pewnym momencie musiała zaistnieć chęć dokonania zmian w powstałym obrazie, połączenia dwóch różnych obrazów lub ich zniekształcenia. Rok 1858 to rok wykonania pierwszego fotomontażu. „Fading” to tytuł tej pracy, składającej się z pięciu różnych negatywów. Przedstawia dziewczynę umierającą na gruźlicę. Kompozycja jest bardzo emocjonalna, choć nadal nie rozumiem, po co tu fotomontaż. Ta sama scena mogłaby zostać nakręcona bez niego.

W tym samym roku wykonano pierwsze zdjęcie lotnicze. Aby tego dokonać, konieczne było przymocowanie miniaturowego aparatu do nóg oswojonego ptaka. Jak bezsilny był wtedy człowiek...

Scena z lat 60-tych... 1860-tych. Jedynym dostępnym w tych latach środkiem transportu wybiera się w podróż kilka osób.

Drużyna baseballowa Brooklyn Excelsiors. Tak, ulubiony sport Ameryki ma długą historię.

Pierwsza kolorowa fotografia - 1861 rok.
Podobnie jak większość innych fotografii eksperymentalnych, ten obraz nie jest bogaty w treść. Kraciasta wstążka szkockiego stroju to cała kompozycja, z którą słynny naukowiec James Clerk Maxwell postanowił poeksperymentować. Ale jest kolorowo. To prawda, podobnie jak nagrania dźwiękowe Leona Scotta, eksperymenty z kolorem pozostały eksperymentami i trzeba było poczekać jeszcze kilka lat, zanim zaczęła się regularna produkcja kolorowych obrazów natury.

Nawiasem mówiąc, na zdjęciu jest sam fotograf.

Próbowali także znaleźć praktyczne zastosowania dla zdjęcia. Guillaume Duchesne, francuski neurolog, wykorzystał fotografię do przedstawienia opinii publicznej swoich eksperymentów nad badaniem natury ludzkiej mimiki. Stymulując mięśnie twarzy za pomocą elektrod, uzyskał odtworzenie takich wyrazów, jak radość czy agonia. Jego fotoreportaże z 1862 roku stały się jedną z pierwszych ilustracji fotograficznych do książek, które nie miały charakteru artystycznego, ale naukowy.

Niektóre fotografie w stylu vintage wyglądają bardzo nietypowo. Silny kontrast i ostre kontury tworzą iluzję, że dama siedzi pośrodku otoczenia w całości wyrzeźbionego z kamienia. Lata 60. XIX wieku.

W latach sześćdziesiątych XIX wieku prawdziwi japońscy samurajowie nadal służyli. Nie aktorzy w kostiumach, ale samuraje takimi, jakimi są. Wkrótce po zrobieniu zdjęcia samurajowie mieli zostać zlikwidowani jako klasa.

Ambasadorzy Japonii w Europie. Lata 60. XIX wieku. Fukuzawa Yukichi (drugi od lewej) był tłumaczem angielsko-japońskim.

Zachowały się także wizerunki zwykłych ludzi, nie tylko przedstawicieli wyższych sfer. Zdjęcie z lat 60. XIX w. przedstawia weterana armii amerykańskiej z żoną.

Jak wspomniałem, fotografie vintage były często bardzo wyraźne i szczegółowe. Fragment fotografii Abrahama Lincolna wykonanej w 1863 roku - zbliżenie jego oczu. Ogólnie rzecz biorąc, to zdjęcie wydaje się być echem czegoś bardzo odległego, ale gdy się przybliżysz, wszystko się zmienia. Półtora wieku po śmierci tego człowieka jego spojrzenie wciąż wydaje mi się żywe i wnikliwe, jakbym stał naprzeciw żywego i zdrowego Lincolna.

Trochę więcej materiału o życiu wybitnej osoby. Pierwsza inauguracja Lincolna w 1861 roku – ta fotografia uderzająco różni się od większości materiałów fotograficznych z XIX wieku. Przytulna atmosfera rodzinnych fotografii pośrodku wiktoriańskich komnat i monumentalność portretów wykrochmalonych celebrytów wydaje się czymś, co dawno minęło, a kipiący tłum okazuje się znacznie bliższy hałaśliwej codzienności XXI wieku.

Lincoln podczas wojny secesyjnej, 1862. Jeśli chcesz, możesz znaleźć wiele materiałów fotograficznych dotyczących samej wojny, sfilmowanych bezpośrednio na polu bitwy, w koszarach i podczas przerzutu wojsk.

Druga inauguracja Lincolna, 1864. Pośrodku widać samego prezydenta trzymającego gazetę.

Znów namiot z czasów wojny secesyjnej służący jako lokalny urząd pocztowy armii gdzieś w Wirginii, 1863.

Tymczasem w Anglii jest dużo spokojniej. 1864 fotograf Valentine Blanchard sfotografował spacer zwykłych ludzi wzdłuż Royal Road w Londynie.

Zdjęcie z tego samego roku - aktorka Sarah Bernhardt pozuje dla Paula Nadara. Obraz i styl, jaki wybrała do tego zdjęcia, są tak neutralne i ponadczasowe, że można je określić jako lata 1980, 1990 lub 2000 i prawie nikt nie byłby w stanie temu zaprzeczyć, ponieważ wielu fotografów nadal fotografuje na czarno-białym kliszy.

Pierwsza kolorowa fotografia – 1877 r.
Wróćmy jednak do fotografii. Nadszedł czas, aby sfotografować coś bardziej efektownego kolorystycznie niż kawałek wielobarwnej szmaty. Francuz Ducos de Hauron próbował tego dokonać stosując metodę potrójnej ekspozycji – czyli trzykrotnie fotografując tę samą scenę przez filtry i łącząc różne materiały podczas wywoływania. Nazwał swój sposób heliochromia. Tak wyglądało miasto Angoulême w 1877 roku:

Odwzorowanie kolorów na tym zdjęciu jest niedoskonałe, na przykład niebieski kolor jest prawie całkowicie nieobecny. Wiele zwierząt z widzeniem dichromatycznym postrzega świat w podobny sposób. Oto opcja, którą starałem się uczynić bardziej realistyczną, dostosowując balans kolorów.

Oto kolejna opcja, być może najbliższa temu, jak wygląda zdjęcie bez korekcji kolorów. Możesz sobie wyobrazić, że patrzysz przez jasnożółty kawałek szkła i wtedy efekt obecności będzie najpotężniejszy.

Mniej znane zdjęcie Orona. Widok na miasto Agen. Ogólnie wygląda to dość dziwnie - paleta barw jest zupełnie inna (jasnoniebieski), data też jest myląca - 1874, czyli ta fotografia twierdzi, że jest starsza od poprzedniej, chociaż poprzednia fotografia jest uważana za najstarszą zachowaną dzieło Orona. Całkiem możliwe, że z heliochromii z 1874 roku pozostał jedynie odcisk, a oryginał zaginął bezpowrotnie.

Martwa natura z kogutem - kolejny heliochrom Orona, wykonany w 1879 roku. Trudno ocenić, co widzimy na tym kolorowym zdjęciu - ujęcie wypchanych ptaków, czy kserokopia ręcznie rysowanego obrazu. Przynajmniej odwzorowanie kolorów robi wrażenie. Jednak nie jest to wystarczająco dobre, aby uzasadnić tak złożony proces fotograficzny. Dlatego metoda Orona nigdy nie stała się powszechną metodą fotografii kolorowej.

Ale czerń i biel rozkwitły. John Thompson należał do gatunku fotografów, którzy podchodzili do swojej pracy z artystycznego punktu widzenia. Uważał, że inteligentni i schludni intelektualiści, prymitywni członkowie rodzin królewskich, surowi generałowie i pretensjonalni politycy to nie wszystko, czym może zainteresować się fotografia. Jest inne życie. Jednym z jego najsłynniejszych dzieł, powstałym w 1876 lub 1877 r., jest zdjęcie zmęczonej żebraczki siedzącej smutno na werandzie. Praca nosi tytuł „Nieszczęśliwi – życie na ulicach Londynu”.

Kolej była pierwszym miejskim środkiem transportu, a w 1887 roku miała już pięćdziesiąt lat historii. To właśnie w tym roku wykonano zdjęcie stacji kolejowej w Minneapolis. Jak widać, pociągi towarowe i stworzony przez człowieka krajobraz miejski nie różnią się zbytnio od współczesnych.

Ale kultura i sposoby jej przedstawiania w tamtych latach były zupełnie inne. Radio i telewizja, Internet i biblioteki multimedialne – to wszystko pojawi się później, wiele, wiele lat później. Do tego czasu ludzie, nie wychodząc z domów, mogli jedynie uzyskać z gazet słowne opisy życia, tradycji i obiektów kulturowych innych krajów. Jedyną okazją do głębszego kontaktu z kulturą całego świata, zobaczenia na własne oczy jej artefaktów, są podróże i wystawy, na przykład Wystawa Światowa, najwspanialsze wydarzenie tamtych czasów. Specjalnie na Wystawę, z inicjatywy Księcia Małżonka Anglii, w połowie XIX wieku zbudowano Pałac Kryształowy – konstrukcję wykonaną z metalu i szkła, ogromną nawet jak na standardy nowoczesnych centrów handlowo-rozrywkowych. Wystawa dobiegła końca, ale Pałac Kryształowy pozostał, stając się stałym miejscem ekspozycji dosłownie wszystkiego – od antyków po najnowsze nowinki techniczne. Latem 1888 roku w ogromnej sali koncertowej Pałacu Kryształowego odbył się Festiwal Handlowski – luksusowe widowisko muzyczne z udziałem setek muzyków i tysięcy śpiewaków. Kolaż zdjęć przedstawia salę koncertową w różnych latach istnienia Pałacu Kryształowego, aż do jego zniszczenia w pożarze w 1936 roku.

Międzymiastowy transport pasażerski 1889

Kanały w Wenecji „Kanał wenecki” (1894) – Alfred Stieglitz

Bardzo żywe zdjęcie... ale brakowało czegoś jeszcze. Co? O tak, kolory. Kolor był nadal potrzebny, i to nie w ramach eksperymentu, ale jako...

Saint-Maxime, Lippmann_photo_view

Teraz fotografia jest dla nas czymś powszechnym, ale w naszym ukochanym XIX wieku wszystko to było po raz pierwszy.
Oto niewielki wybór pierwszych w swoim rodzaju fotografii z różnych dziedzin.

Pierwsza fotografia - 1826 r.

Za pierwszą fotografię w historii uważa się „Widok z okna” wykonaną przez Francuza Josepha Nicéphore’a Niepce’a w 1826 roku aparatem otworkowym na blaszanej płycie pokrytej cienką warstwą asfaltu. Aby zrobić to zdjęcie, Niépce użył ośmiogodzinnego czasu otwarcia migawki, umieszczając kamerę obscura na parapecie rodzinnego wiejskiego domu.

Pierwsza fotografia przedstawiająca inną osobę - 1839 r.

Pierwszą na świecie fotografię – „Boulevard du Temple”, Bulwar Paryski – z przedstawioną na niej osobą wykonał Francuz Louis-Jacques Mande Daguerre (człowiek, który wynalazł dagerotyp). Zdjęcie przedstawia ruchliwą ulicę, która sprawia wrażenie opuszczonej (ekspozycja trwa 10 minut, w związku z czym nie widać ruchu) z wyjątkiem jednej osoby widocznej w lewym dolnym rogu zdjęcia.

Pierwszy na świecie fotomontaż – 1856 r

Pierwszą grafikę kombinowaną wykonał Szwed Oskar G. Rejlander. Wykonał odbitkę o wymiarach 31 na 16 cali z trzydziestu różnych negatywów. Alegoryczna fotografia „Dwie drogi życia” to starożytna saga o wejściu w życie dwojga młodych ludzi.
Połączone fotografie Reilandera, na których kręcono skomponowane sceny i wymyślone pozy, zostały zaczerpnięte z wyretuszowanych negatywów, do negatywów dodano niezbędne szczegóły, a niepotrzebne usunięto.
Tutaj pozwolę sobie na lekkie odejście od tematu. To Reilander uczył się u wielebnego Charlesa L. Dodgsona, znanego nam jako Lewis Carroll, który następnie wykonał kilka niezapomnianych zdjęć, wśród których wyróżniają się fotografie dzieci, w tym oczywiście Alice Liddell, pierwowzoru bohaterki książki. Oto jej zdjęcie zrobione przez Carrolla:

Jednak bardziej znaną fotografią montażową jest ta wykonana przez Henry'ego Peacha Robinsona w 1858 roku. - „Umieranie” (lub „Odejście”): obraz stworzony przy użyciu pięciu negatywów.

Zdjęcie przedstawia młodą kobietę umierającą na suchoty.

Pierwsza fotografia podwodna – 1856 r

Pierwsze zdjęcia podwodne wykonał William Thompson w 1856 roku za pomocą aparatu zamontowanego na dnie. Zdjęcia zawierały wodorosty, ale same zdjęcia były bardzo kiepskiej jakości i niestety cały materiał filmowy z tamtego roku zaginął.
Ale możemy spojrzeć na zdjęcie pierwszej opublikowanej fotografii podwodnej Louisa Boutanta (ok. 1890) i na wspaniały skafander do nurkowania z twardym hełmem:

Pierwsza fotografia lotnicza – 1858 r
W 1858 roku Gaspard Felix Tournachon (lepiej znany jako Nadar), rysownik, powieściopisarz i aeronauta, włożył aparat do kosza balonu na ogrzane powietrze i wykonał kilka zdjęć znad Paryża.
Nadar nie robił zdjęć ze statywu, co widać na tym zdjęciu (autorstwa Honoré Daumiera). Montował aparat na krawędzi kosza lub wbijał obiektyw w jego dno. Do dziś nie zachowały się zdjęcia lotnicze Nadara.

Najwcześniejsze zdjęcie, które przetrwało do dziś, zostało wykonane z powietrza przez Jamesa Blacka w 1860 roku i przedstawia miasto Boston:

Pierwsza kolorowa fotografia – 1861 r

Autorem tej fotografii jest fizyk James Clerk Maxwell. Uchwycił pasek tartanu trzema różnymi aparatami, stosując filtry czerwony, niebieski i żółty, a następnie połączył obrazy w jedną kompozycję kolorystyczną.

Pierwsze zdjęcia poruszającego się obiektu - 1872-78.

Autorem zdjęć jest Eadweard Muybridge. Pierwsze udane fotografie konia poruszającego się po torze w Palo Alto w San Francisco, 19 czerwca 1878 r. Muybridge opracował specjalny aparat, który zademonstrował dynamiczny ruch na podstawie znacznej liczby pojedynczych zdjęć. Ostatecznym impulsem do jego rozwoju był eksperyment przeprowadzony w 1877 roku. Eksperyment ten początkowo nie miał charakteru naukowego, lecz stanowił jedynie próbę rozstrzygnięcia sporu pomiędzy gubernatorem Lelandem Stanfordem, który twierdził, że koń w galopie unosi z ziemi wszystkie 4 nogi, a jego przeciwnikiem, który nalegał, aby podczas galopu przynajmniej jedna noga była bieganie nigdy nie odrywa się od ziemi. Muybridge umieścił 12 kamer na całej trasie. Podczas wyścigu koń zetknął się z podłogą, której deski były połączone z migawką aparatu. Seria fotografii udowodniła, że podczas galopu zdarzają się momenty, w których wszystkie 4 kopyta konia uderzają jednocześnie o ziemię.
Badania i wynalazki techniczne Muybridge'a w znacznym stopniu przyczyniły się później do wynalezienia kina.

Do przygotowania materiału wykorzystano różne źródła, m.in

PIERWSZY
ZDJĘCIA
NA ŚWIECIE
PIERWSZA ZDJĘCIE NA ŚWIECIE: 1826
[widok z okna | zdjęcie klikalne]
Pierwszy utrwalony obraz wykonał w 1822 roku Francuz Joseph Nicéphore Niepce, nie zachował się on jednak do dziś. Dlatego też za pierwszą w historii fotografię uważa się fotografię „widok z okna”, wykonaną przez Niepce’a w 1826 roku kamerą obscura na blaszanej płycie pokrytej cienką warstwą asfaltu. Ekspozycja trwała osiem godzin w jasnym świetle słonecznym. Zaletą metody Niépce’a było to, że obraz okazał się wypukły (po wytrawieniu asfaltu) i można go było łatwo odtworzyć w dowolnej liczbie egzemplarzy.

PIERWSZE ZDJĘCIE EROTYCZNE:: 1839
[aby zobaczyć zdjęcie erotyczne w całości - kliknij na nie]
PIERWSZE ZDJĘCIE PODWODNE:: 1856 (1890)
Pierwsze zdjęcia podwodne wykonał William Thomas w 1856 roku. Niestety cały materiał filmowy z tamtego roku zaginął. Poniżej - pierwsza opublikowana fotografia podwodna (Louis Boutant, 1890).
PIERWSZA ZDJĘCIE LOTNICZE: 1858 (1860)
W 1858 roku rysownik Gaspard Felix Tournachon umieścił aparat w koszu balonu na ogrzane powietrze i wykonał kilka zdjęć z góry francuskiej wioski Petit-Becetre. Jednak czas zniszczył i te zdjęcia. Teraz najwcześniejsze zdjęcie zrobione z powietrza to kadr z 1860 roku przedstawiający miasto Boston (USA).
PIERWSZA FOTOGRAFIA KOLOROWA:: 1861
Pierwszą kolorową fotografię wykonał James Clerk Maxwell w 1861 roku. Albo oryginalna jakość zdjęcia, albo nieudolny skan, ale tak czy inaczej, trudno określić, co dokładnie znajduje się w kadrze. Jednak w trakcie pisania postu udało mi się dowiedzieć, że była to wstążka szkocka.
Również wczesne kolorowe fotografie obejmują:
[ 1877 Louis Ducos du Hauron, Francja | zdjęcie klikalne]
[ 1909 Siergiej Prokudin-Gorski, Imperium Rosyjskie | zdjęcie klikalne]
PIERWSZA ZDJĘCIE Z KOSMIERA:: 1946
To zdjęcie zostało zrobione w październiku 1946 roku w Nowym Meksyku. W dzisiejszych czasach jesteśmy przyzwyczajeni do kolorowych zdjęć NASA i materiałów wideo z orbity okołoziemskiej. A potem, w 1946 roku, kiedy wojna właśnie się skończyła, zobaczenie tego było bezprecedensowym cudem.
PIERWSZY OBRAZ ZIEMI:: 1968
PIERWSZE ZDJĘCIE ZROBIONE NA INNEJ PLANECIE: 1975
W październiku 1975 roku sonda Venera 9 wylądowała miękko na Wenus i wykonała zdjęcia.
PIERWSZE ZDJĘCIE PLANETY POZA UKŁADEM SŁONECZNYM: 2005
[ OPUBLIKUJ LINK W SWOIM MAGAZYNIE ] Aby opublikować link w swoim dzienniku, skopiuj tekst z poniższego pola i wklej go w nowym poście na swoim blogu/magazynie/stronie internetowej.
nie zapomnij wyłączyć edytor wizualny, w przeciwnym razie tagi nie będą działać.

PIERWSZE ZDJĘCIA NA ŚWIECIE
[pierwsze zdjęcie w życiu] [pierwsze zdjęcie erotyczne] [zdjęcie lotnicze]
[pierwsze zdjęcie podwodne] [pierwsze zdjęcie w kosmosie]
[pierwsze zdjęcie poza Układem Słonecznym]

:: TUTAJ::

Przyjrzyjmy się pierwszym na świecie fotografiom.
Ciekawy zbiór starych, archiwalnych fotografii.

Jedna z pierwszych zarejestrowanych fotografii ślubnych na świecie. 1840, 10 lutego.
Królowa Wiktoria i książę Albert.

klasyczny widok Kremla 1852

Zdjęcie jest ciekawe, bo przedstawia stary Wielki Kamienny Most
zabudowania z XVII w., które zostaną rozebrane w 1857 r

widok wewnątrz murów Kremla w 1852 roku

jedna z najciekawszych fotografii przedstawia plac budowy Katedry Chrystusa Zbawiciela w 1852 roku.

Petersburgu 1861

Sankt Petersburg. Katedra św. Izaaka, 1852

W Petersburgu w 1853 roku wspaniały fotograf Iwan Bianki uchwycił Most Łańcuchowy w pobliżu Ogrodu Letniego

Kijów. Widok kościoła św. Andrzeja z Podola, 1852 r

Brugia (od której wzięły nazwę nasze spodnie) nie zmieniła się zbytnio przez ostatnie 150 lat. 1853

Dla rzymskiego Panteonu, który szczęśliwie przetrwał 2000 lat, półtora wieku to wcale nie tak długo! 1853

w Kolonii w Niemczech w 1853 roku nagle postanowiono dokończyć budowę czegoś, co zostało opuszczone w XV wieku po pierwszych 200 latach
budowa gigantycznej katedry - najważniejszej długoterminowej budowy w Europie

Fotopanorama Petersburga 18617

Fotopanorama Petersburga 1861 6

Fotopanorama Petersburga 1861 5

Fotopanorama Petersburga 1861 4

Fotopanorama Petersburga 1861 3

Fotopanorama Petersburga 1861 2

Fotopanorama Petersburga 1861 1

Wydaje się, że Piazza di Spagna w Rzymie nie zmienił się wcale od 1855 roku.
Gogol uwielbiał tu chodzić

Egipt. 1859

1854-55 można docenić z tej pracy Beato i Robertsona, widok na meczet Ortakoi w Konstantynopolu

Zdjęcie Bałaklawy, głównej bazy Brytyjskich Sił Ekspedycyjnych na Krymie, wykonane przez Rogera Fentona w latach 1854-55.

Panorama Moskwy wykonana z okazji koronacji Aleksandra II w 1856 roku 6

Panorama Moskwy wykonana z okazji koronacji Aleksandra II w 1856 roku 5

Panorama Moskwy wykonana z okazji koronacji Aleksandra II w 1856 roku 4

Panorama Moskwy wykonana z okazji koronacji Aleksandra II w 1856 roku 3

Panorama Moskwy wykonana z okazji koronacji Aleksandra II w 1856 roku 2

Panorama Moskwy wykonana z okazji koronacji Aleksandra II w 1856 roku 1

Niesamowite fakty

Kiedy myślimy o starych fotografiach, na myśl przychodzą nam przede wszystkim zdjęcia czarno-białe, ale takie oszałamiające zdjęcie Na początku XX wieku fotografia kolorowa była znacznie bardziej zaawansowana, niż mogłoby się wydawać.

Przed 1907 rokiem, jeśli chciałeś mieć kolorową fotografię, profesjonalny kolorysta musiał ją pokolorować przy użyciu różnych barwników i pigmentów.

Jednak dwóch francuskich braci, Auguste i Louis Lumière, zrobiło furorę w dziedzinie fotografii. Używając kolorowych cząstek skrobi ziemniaczanej i światłoczułej emulsji, mogli wykonywać kolorowe zdjęcia bez potrzeby dodatkowego kolorowania.

Pomimo trudności w produkcji, a także wysokich kosztów, proces wytwarzania fotografii kolorowych cieszył się dużą popularnością wśród fotografów i przy użyciu tej techniki ukazała się jedna z pierwszych na świecie książek o fotografii kolorowej.

Pierwsze kolorowe zdjęcia

W ten sposób bracia zrewolucjonizowali świat fotografii, a Kodak później wyniósł fotografię na zupełnie nowy poziom, wprowadzając na rynek kliszę Kodakchrome w 1935 roku. Była to łatwiejsza i wygodniejsza alternatywa dla wynalazku braci Lumière. Ich technologia Autochrome Lumiere natychmiast stała się przestarzała, ale nadal pozostawała popularna we Francji aż do lat pięćdziesiątych XX wieku.

Z kolei Kodakchrome również stał się przestarzały wraz z pojawieniem się fotografii cyfrowej. Kodak zaprzestał produkcji filmów w 2009 roku. Fotografia cyfrowa jest obecnie najpopularniejszą formą fotografii, ale współczesny postęp w fotografii nie byłby możliwy bez ciężkiej pracy pionierów Auguste'a i Louisa Lumière'ów.

Przyjrzyjmy się teraz kolekcji niesamowitych zdjęć sprzed stu lat, wykonanych przy użyciu innowacyjnej technologii braci Lumière.

1. Krystyna w czerwieni, 1913