Як стати дизайнером одягу без спеціальної освіти. Як почати кар'єру дизайнера одягу і аксесуарів

Поговоримо про те, як стати дизайнером одягу, з чого почати. Професія дизайнера завжди вважалася модною, її актуальність не втрачена і в даний час. У спеціалізовані навчальні заклади, які займаються підготовкою модельєрів, шикуються справжні «живі черги» з абітурієнтів. Не всі розуміють, наскільки важкий і тернистий шлях від звичайного школяра до іменитого модельєра. Розповімо про те, як стати дизайнером одягу. Хтось намагається освоїти професію ще зі шкільної лави, у кого-то кар'єра складається лише в солідному віці.

специфіка професії

Для початку потрібно зрозуміти зміст професії, тільки в такому випадку можна отримати уявлення про те, що потрібно, щоб стати дизайнером одягу. Чим займаються подібні фахівці?

Не знаєте, як стати відомим дизайнером одягу, але дуже хочете? Професійний конструктор одягу створює, представляє свої ескізи світу моди. Він повинен враховувати останні віяння світу моди, інакше його вироби не викличуть інтересу, не стануть затребуваними.

  • створює проекти одягу;
  • оформляє технічні завдання з проектування елементів одягу;
  • використовує при конструюванні інформаційні технології;
  • організовує повноцінну роботу виконавців;
  • здійснює контроль над виготовленням одягу;
  • оформляє заявки на зразки для сертифікації;
  • розробляє лекала

Про що повинен знати майбутній дизайнер

Не знаєте, як стати дизайнером з нуля, в такому випадку, для початку познайомтеся з теоретичними питаннями, що стосуються світи мода і дизайну.

  1. Вивчіть історію появи костюмів.
  2. Навчіться відрізняти основні напрямки моди.
  3. Зустрітися з основами конструювання та моделювання одягу.

Майбутній кутюр'є зобов'язаний розбиратися у всіх питаннях, що стосуються технічного обладнання, методів пошиття модного одягу.

Де може працювати модний дизайнер

Школярі, які мудрують над тим, як стати відомим дизайнером, часто не замислюються про те, де може працювати представник даної спеціальності. Крім модних будинків, дипломований дизайнер може працевлаштуватися на підприємство легкої промисловості, в ательє (слон), на текстильно-галантерейне (швейне) виробництво. Крім того, розмірковуючи, як стати дизайнером, з чого почати, відзначимо, що завжди можна брати індивідуальні замовлення, розробляючи в домашніх умовах справжні модні шедеври. У багатьох великих містах нашої країни є експериментальні майстерні, в яких затребувані професійні конструктори одягу.

Модельєр: сфера інтересів

Вітчизняний ринок праці представлений і дизайнерами, і модельєрами. Думаєте, як стати дизайнером одягу, з чого почати? Врахуйте, що професії доповнюють один одного. Якщо ви впевнені, що знаєте, як стати дизайнером, з чого почати, можна спробувати свої сили в якості модельєра. Основні напрямки його діяльності:

  1. Технолог. У сферу професійних обов'язків входить вибір методу пошиття, створення нескладних варіантів одягу, пошук ефективних варіантів обробки швів.
  2. Конструктор. Даний напрямок передбачає розробку якісних креслень одягу, підгін виробів під індивідуальні особливості фігури замовника.
  3. Художник. Саме він малює варіант обробки, створює ескізи, всю конструкцію майбутнього модного аксесуара.

Так що треба робити, щоб стати дизайнером одягу? Бажано опанувати відразу декількома різними навичками, тобто стати модельєром-універсалом.

Що повинен уміти справжній дизайнер

Представників цієї професії можна вважати справжніми «геніями моди». Саме вони повинні придумувати всю концепцію нових колекцій, розробляти індивідуальні ескізи, пропонувати нові конструкції, оригінальні технології. Крім цього сам дизайнер продумує ключові моменти сценарію майбутнього дефіле, бере участь в рекламі.

Переваги та недоліки напряму «дизайн»

До того як ви задумаєтеся над тим, що треба робити, щоб стати дизайнером одягу, зважте всі переваги і недоліки даної професії.

Серед плюсів при вдалому збігу всіх обставин можна згадати світову популярність і славу. Хороший дизайнер має високі гонорари, може розвивати свій творчий потенціал, напрацьовувати корисні зв'язки. Представники даної професії затребувані на сучасному ринку праці, не залишаться без улюбленої роботи.

Є і свої мінуси, про які також важливо згадати. Робота передбачає важка фізична праця, часто доводиться працювати в авральному режимі. Існують певні рамки, зазначені замовником, виходити за які не можна. На ринку існує серйозна конкуренція, складно самостійно домогтися успіху і популярності. Початківцям дизайнерам доводиться витрачати час і сили на пошуки потенційних замовників. Немає гарантії, що професія відразу буде приносити стабільний і високий дохід.

Для того щоб взяти участь в модному показі, потрібно підготувати 50-60 повноцінних ансамблів, на це потрібно дуже багато часу і сил. Для створення одного костюма професіонал витрачає 4-5 місяців, тому «виживають» в світі моди тільки професіонали і справжні фанати своєї справи.

Стаємо дизайнерами без досвіду і освіти

У реальності, замислюючись над тим, як стати дизайнером, з чого почати, усвідомте, що на простому ентузіазмі, не маючи ні навичок, ні досвіду, ні зв'язків, втілити мрію в реальність не вийде. Де проходити навчання? Отже, шукаєте відповідь на питання про те, як стати дизайнером одягу? В такому випадку загляньте в школи дизайну, інститути моди, художні училища. Серед найбільш затребуваних навчальних закладів світу моди виділимо такі: МГУДТ, МГТУ ім. А.Н. Косигіна, Національний комерційний інститут моди, Інститут дизайну костюма (Санкт-Петербург), Іванівська текстильна академія, Московський індустріальний технікум.

Для тих, хто всерйоз задумався над тим, як стати дизайнером одягу в домашніх умовах, пропонується дистанційне навчання в Британській вищій школі дизайну, коледжі моди і дизайну.

Що важливо пам'ятати для реалізації мрії

Спочатку важливо визначитися зі своїми уподобаннями. Не знаєте, як стати дизайнером одягу, але дуже хочете цього, тоді шукайте свої сильні сторони. Наприклад, вам подобається діловий костюм, вивчіть всі нюанси його створення, щоб отримати теоретичні навички. Без них ви не зможете придумати новий діловий образ, здивувати своїми розробками сучасних модниць.

Роздумуєте над тим, як стати дизайнером дитячого одягу? В першу чергу важливо вивчити всі особливості дитячої фізіології. Одяг для дітей повинна бути не просто красивою, але і зручною юним модникам і модницям, це знає будь-який професіонал.

Задумалися над створенням колекції зручного одягу для занять йогою? Ознайомтеся зі своїми клієнтами, з'ясуйте їх переваги.

Міркуєте над тим, як стати дизайнером одягу самостійно, не витрачаючи час на навчальні заняття? Для отримання дозволу на кілька популярних модних журналів, вивчайте біографії світових модельєрів, уважно стежте за всіма модними трендами. Важливо розвивати свій художній смак, знаходити почуття міри, відчувати внутрішню гармонію.

Якщо ви вирішили розвинути свої технічні навички, сформувати тривимірне мислення, хочете навчитися комбінувати різні кольори і фактури, і думаєте, як стати модним дизайнером одягу, можна записатися на дизайнерські курси.

Крім курсів, намагайтеся на практиці реалізовувати отримані знання. Наприклад, заглянувши в найближчий модний бутик, аналізуйте його асортимент, підбирайте ансамбль одягу для різних випадків. За готовим варіантів спробуйте скласти свої ансамблі, в яких ви включите свої ідеї, «родзинку». Справжній професіонал дизайну повинен досконало володіти будь-якими швейними машинками, шити вручну, вишивати.

Найважчим є створення якісних викрійок і ескізів. Намагайтеся якомога більше вільного часу приділяти саме формуванню даного навику, інакше ви не зможете зробити повноцінну викрійку. Не забувайте і про те, що ринок матеріалів постійно модернізується, з'являються нові тканини, які мають певні характеристики.

Шукаємо власний стиль

Збираючи різноманітну інформацію про затребуваних дизайнерів, запозичте у них найцікавіші ідеї та пропозиції. Слідкуйте за всіма модними тенденціями, радьтеся з досвідченими наставниками, мають практичний досвід «виживання» в модному світі. Пробуйте знайти свій стиль, за яким вас будуть дізнаватися клієнти. Саме індивідуальність в першу чергу цінується в світі моди і краси.

створюємо портфоліо

Подбайте про розробку свого власного повноцінного портфоліо. У наші дні ця деталь - життєва необхідність. Без демонстрації своїх досягнень, важко довести потенційному роботодавцю, що ви - справжній професіонал своєї справи. Крім паперового портфоліо з грамотами, дипломами, бажано обзавестися і фотографіями з модних показів з вашою участю. Доповнити портфоліо можна відеорепортажами, вирізками з газет і журналів. Професійні дизайнери мають власні логотипи, за якими клієнти дізнаються їх роботи. Ви теж можете подумати про розробку такого «відзнаки» для своїх колекцій, а для захисту його від зазіхань з боку конкурентів провести його офіційну реєстрацію в Роспатенті.

Вчіться вести бізнес

Потрібно навчитися заробляти гроші, створювати не тільки красиві, але і затребувані речі. Потрібно вивчати основи сучасного маркетингу, шукати можливість для продажу своїх моделей. Наприклад, можна організовувати виставки готових моделей в кінотеатрах, магазинах, на виставках. Не зупиняйтеся на досягнутому результаті, починати доведеться з підмайстрів, щоб отримати професійні навички. Дизайнер, який носить одяг власного виготовлення, викликає у клієнтів довіру.

висновок

Якщо ви не знаєте, як стати дизайнером одягу, але дуже хочете цього, у вас все вийде. Вірте в себе, в свої сили, намагайтеся якомога більше бувати на природі, щоб черпати нові ідеї для творчості. Основний критерій, що відкриває шлях до успішності для майбутнього дизайнера, - його особистий талант, відчуття стилю і смаку. Подібні здібності не виникають спонтанно, вони проявляються вже в ранньому дитинстві. У багатьох випадках до закінчення школи молода людина розуміє, що його призначення - створення унікальних колекцій одягу.

Якщо ви добре малюєте, маєте гарний почерк, володієте графічним дизайном, любите фотомонтаж, такий напрямок, як дизайн, вам підходить. Не забувайте про те, що крім творчої складової, дизайн одягу передбачає і технічні навички. Щоб створювати повноцінні викрійки майбутніх виробів, потрібно вміти будувати бездоганні креслення.

Творець суконь і костюмів повинен за лічені хвилини «накидати» свої ідеї на папір, отримуючи гарні ескізи. Дизайнер - професія, яка вимагає певної посидючості. Іноді від моменту появи самої ідеї до отримання готового виробу проходить 5-6 місяців. Потрібно бути готовим не тільки до високих гонорарів, перемог в конкурсах, а й до поразок, розчарувань. Не у всіх придуманих проектів щасливе майбутнє, адже шлях до справжнього успіху тернистий і тривалий. Зробили вибір на користь професії дизайнера? В такому випадку визначитеся зі спеціальністю: модельєр-конструктор або модельєр-закрійник. Спеціалізація "конструктор" вимагатиме творчих ідей, а для "закрійника" в першу чергу важливо мати хорошу технічну базу. Вищі навчальні заклади пропонують комплексне навчання, випускаючи зі своїх стін справжніх універсальних фахівців. Крім таких передумов, як талант і старанність, важливі пунктуальність, толерантність. Відповідаючи на питання про те, як стати дизайнером одягу з нуля, нагадаємо, що важливо бути хорошим психологом, допомагати своїм клієнтам знаходити власний стиль.

Як стати дизайнером одягу: 5 якостей, якими повинен володіти модельєр, і 5 тим, які йому слід знати + 7 переваг і 5 недоліків професії + 5 елементів самоосвіти + 7 порад тим, хто хоче реалізуватися в професії без освіти.

Така спеціальність як дизайнер з року в рік приваблює абітурієнтів вищих та середніх спеціальних навчальних закладів.

Воно й не дивно, адже вона дає великі можливості для реалізації, її не можна назвати нудним, з її допомогою можна заробити не тільки великі гроші, але і всесвітню славу.

так як стати дизайнером одягу, Щоб стати своїм в світі фешн, створювати модні колекції, на які будуть зірки, диктувати тенденції у виборі одягу?

Шлях цей дуже тернистий, і вершину під силу підкорити лише найталановитішим, працьовитим і амбітним особистостям.

Як стати дизайнером одягу: специфіка професії, її плюси і мінуси

Дизайнерів одягу можна умовно розділити на дві групи: професіонали своєї справи, які віддали життя дизайну, і забезпечені панянки, для яких дизайн - хобі і можливість хоч чимось себе зайняти.

Якщо у вас немає багатого покровителя і ви маєте намір стати професіоналом своєї справи, то повинні вивчити цю спеціалізацію від і до, зрозуміти, якими знаннями і вміннями повинен володіти дизайнер одягу, а також вивчити плюси і мінуси даної справи.

1) Що повинен знати, вміти і робити дизайнер одягу?

Дизайнер одягу- це не просто собі чоловік, який намалював косо-криво політиці, а що з цим малюнком буде далі, його не стосується.

Ні, дизайнер, який створює колекцію - це людина, яка відповідає за все, тому що саме його будуть звинувачувати критики і покупці, якщо представлений одяг буде не модною і неякісною.

Кожен хороший дизайнер одягу повинен знати:

  1. Історію моди: імена відомих дизайнерів, супермоделей, редакторів журналів, назви модних будинків, історичні колекції, поява знакових речей і імена їх творців і т.п.
  2. Теорію моди: як називається той чи інший крій речей, основні терміни, найменування тканин, декору, технічного обладнання, головні модні тенденції, стилі, напрямки і т.д.
  3. Основи моделювання одягу.

    Ви не просто малюєте ескіз - ви створюєте на папері макет одягу, тому повинні чітко розуміти, чи зможуть по вашому ескізу створити сукню, з якої тканини його краще зшити, як воно буде виглядати в реальності і т.д.

    Основи організації праці та управління людьми.

    Жоден дизайнер одягу не працює поодинці, тому що самому йому не під силу створити модну колекцію. У вашому підпорядкуванні будуть швачки, закупівельники, техперсонал.

    Вам доведеться співпрацювати з, Букер, моделями, журналістами. Все це не так просто, як вам здається на перший погляд.

    Основи психології.

    Дизайнеру одягу доводиться багато працювати з людьми, причому з людьми - творчими та креативними, зі своїми божевільними тарганами.

    Хороший психолог з усіма зможе знайти спільну мову, не допускатиме виникнення конфліктів, які шкодять робочому процесу.

Якщо ви хочете стати хорошим дизайнером одягу, то повинні виробити в собі такі якості:

    Креативність.

    Ви, як людина творчої професії, просто не маєте права банально дивитися на речі. Люди з нудним традиційним мисленням і колекції будуть створювати нецікаві.

    Доброзичливість.

    Це акулам в світі моди можна чудити, істерії, дивитися на всіх зверхньо. Ви, як новачок, повинні бути гранично ввічливі і доброзичливі з усіма, починаючи від техперсоналу.

    Пунктуальність.

    Якщо ви пообіцяли клієнту (наприклад, керівництву модного будинку, на який працюєте), створити колекцію одягу до такого-то числа, то свою обіцянку потрібно виконати. Ніхто не захоче співпрацювати з дизайнером, зривають терміни.

    Завзятість.

    Світ моди жорстокий, нетерпимий до новачків і відрізняється високим рівнем конкуренції. Лише люди сильні і наполегливі, чітко бачать мету і не бачать перешкод, можуть досягти успіху.

    Працездатність.

    Якщо хочете слави, грошей, відомих клієнтів і поваги колег, працювати доведеться дуже багато. Забудьте про вихідних, відпустки, гулянках на період створення колекція.

    Робота, робота і ще раз робота. Ледарям тут не місце.

2) Переваги та недоліки професії дизайнера одягу


Дизайнер одягу- це професія, яка має як переваги, так і деякі недоліки.

Не дозволяйте рожевим очками застеляти вам очі. Впевненість в тому, що створення одягу складається виключно з плюсів, ні до чого доброго не приведе.

Коли у вас немає ні багатого покровителя, ні зв'язків, ні відповідної освіти, ваш шлях в модну індустрію буде довшим і тернистим.

Молодим дизайнерам, які хочуть стати професіоналами без освіти і зв'язків, потрібно:

    Опанувати всі тонкощі майстерності.

    Ви повинні замінити офіційну освіту самоосвітою:

    • навчитися добре малювати ескізи, кроїти, шити;
    • вміти вибирати тканини і фурнітуру;
    • знати, як комбінувати кольори;
    • зрозуміти, який одяг користується попитом у споживачів;
    • стежити за модними тенденціями і передбачати їх і т.д.
  1. Реалізувати якомога більше ідей.

    Мало намалювати кілька ескізів одягу - це не зробить вас професійним дизайнером. Ваші папки повинні ломитися від ескізів, а найбільш вдалі моделі потрібно відшивати і демонструвати публіці.

    Проситися на стажування в модні будинки.

    Не варто відразу замахуватися на такі модні будинки як Chanel, Givenchy, Christian Dior, Versace та інші. Почніть освоювати спеціальність, стажуються в вітчизняних дизайнерів.

    Розішліть свої резюме тим модельєрам, у яких ви б хотіли стажуватися. Можливо, хтось і запросить вас на співбесіду. Таке стажування іноді навіть корисніше, ніж спеціальну освіту.

    Брати участь в конкурсах молодих дизайнерів.

    І в Росії, і в Україні щорічно проводиться досить конкурсів, в яких свій одяг можуть показати молоді дизайнери.

    Наприклад: «Російський силует», «Адміралтейська голка», «Автограф», «Погляд у майбутнє», Grass Design Week, Young Fashion Line і інші.

    Не упускайте можливості взяти участь в них. Ось тут можна більше дізнатися про конкурси дизайнерів, які будуть проходити в 2017 році: http://grantist.com/subject/dizajn

    Створити своє портфоліо.

    Не можна ходити на співбесіди без портфоліо. В папку вкладіть:

    • кращі ескізи;
    • професійні фото вже відшитих суконь;
    • фото з показів, в яких ви брали участь;
    • замітки про вас в пресі;
    • резюме і т.д.
  2. Знайти першого зоряного клієнта.

    Не можна стати популярним дизайнером, якщо в твоєму одязі не ходять зірки. Щоб роздобути першого зоряного клієнта, запропонуйте йому / їй костюм / плаття для виходу в світ безкоштовно і попросіть прорекламувати.

    Можна співпрацювати таким чином з зірками, провідними сторінки в соціальних мережах, телеведучими і т.д.

    • в соціальних мережах;
    • на своєму власному сайті;
    • за допомогою зовнішньої реклами: банери, оголошення, сітілайти;
    • на міських форумах;
    • за допомогою ЗМІ і т.д.

    Чим більше людей буде знати про одяг, яку ви створюєте, тим більше у вас буде клієнтів. Чим більше клієнтів, тим більше популярність і прибуток.

Не всі можуть зрозуміти, як стати дизайнером одягу. Комусь не вистачає таланту, кому-то - посидючості і працьовитості, кому-то - освіти, комусь - крапельку везіння.

Але якщо ви докладете максимум зусиль для реалізації своєї мрії, то обов'язково досягнете успіху ...

Корисна стаття? Не пропустіть нові!
Введіть e-mail і отримуйте нові статті на пошту

Щоб стати фешн-дизайнером, необхідно володіти широким діапазоном навичок. Адже дизайн одягу - це не тільки отрісовиваніе гарних суконь на папері. Професія фешн-дизайнера має на увазі володіння хорошими навичками шиття, малювання, проектування. Це і почуття стилю, вміння мислити трехмерно, обізнаність про події модної індустрії, хороші комунікативні навички, відсутність страху перед божевільними ідеями, і, що найголовніше, неймовірна витривалість і шалене кохання до своєї роботи. Без повної самовіддачі в цій професії успіху не домогтися.

Звичайно, стати дизайнером одягу можна і без скоринки, проте без певних знань і досвіду в цій професії робити нічого. Тому за відсутніми знаннями найкраще звернутися в кращий навчальний заклад міста, країни або світу: тут вже все залежить від ваших можливостей. А за досвідом варто йти на стажування в молодої та талановитий молодий європейський або американський бренд. Однак і тут варто мати на увазі, що на стажування вас візьмуть тільки при наявності профільної освіти - якщо ви, звичайно, не другий Олександр Маккуїн. Але про це трохи пізніше.

Професія дизайнера широка і багатогранна, вона вимагає не тільки вміння вільно малювати від руки, але також розуміння тенденцій, вміння працювати з кольором, фактурами, можливість мислити трехмерно, хороших технічних навичок крою та шиття всіх видів тканин, а також відмінних навичок тайм-менеджменту, оскільки встигати потрібно буде багато і в дуже стислі терміни. Мода зараз розвивається стрімко швидко, і провідні будинки випускають аж по 4 колекції на рік, не кажучи вже про «фаст-фешн», де кожні два тижні в вітринах магазинів з'являються нові речі.

Якщо у вас немає цих навичок, саме час задуматися про навчання і паралельно почати практикувати і вивчати самостійно визначені області. Будучи дизайнером одягу, ви зобов'язані розуміти весь технологічний процес створення одягу, бути в курсі правил, щоб в подальшому їх порушувати і створювати інноваційні рішення.

Досвід роботи з тканинами і розуміння їх властивостей і поведінки в тій чи іншій конструкції дасть можливість реалізувати будь-яку ідею і отримати очікуваний результат. Однак технічні навички - це тільки основа, база, яка дає свободу творчості. Дизайнеру необхідно мати свій почерк, щоб не загубитися у величезному натовпі талантів, яких з кожним роком стає все більше навіть в Росії, де модна індустрія тільки починає вставати на ноги.

Є, звичайно, і випадки, коли дизайнерами ставали і без профільної освіти, за прикладами далеко ходити не потрібно: всі знають біографію Шанель. Однак не варто забувати, що за сто років індустрія моди пішла далеко, і правила гри змінилися.

Здивувати в світі моди складно, але можливо, і для цього необхідно бути професіоналом своєї справи, або мати хороші зв'язки. Тому отримання ступеня в галузі дизайну одягу - крок номер один. Навчання дасть не тільки теоретичні та практичні знання і навички, а й дозволить обзавестися корисними контактами, розвинути навички критичного мислення, навчить роботі в команді, оцінювати об'єктивно свою роботу і приймати критику, якою б жорсткою вона не була. Це стане гарною підготовкою до суворих реалій індустрії моди.

Під час літніх канікул або після закінчення навчання хорошою практикою стане стажування. Якщо в подальшому ви націлені працювати саме дизайнером, а вибір напрямку в індустрії моди досить великий, то краще місцем стажування вибирати молодий та талановитий молодий бренд, краще в Європі або Америці. Чому не в Росії? У нас поки індустрія моди працює по «своїм» правилами, відмінними світових і, якщо є можливість, краще набиратися досвіду від професіоналів, які йдуть попереду.

Звичайно, проходження стажування за кордоном - задоволення не з дешевих і може прирівнюватися до вартості річного навчання в коледжі, оскільки платити за роботу вам, швидше за все, не будуть. Але це того варто: заглянути, що відбувається за лаштунками модного світу, поспілкуватися з дизайнерами, конструкторами та іншими членами команди. Звичайно, не скрізь вам вдасться отримати такий досвід. Якщо у вас вийде потрапити на стажування, скажімо, в компанію Alexander McQueen, вашим досвідом стане, можливо, носіння кави і - в кращому випадку - пришивання ґудзиків. Саме тому я раджу вибирати саме молоду компанію, де до вас буде більше поваги і довіри, а якщо станете незамінним помічником і вам пощастить, - то і пропозиція стати членом команди.

Ще в ранньому дитинстві багато хто мріє стати дизайнером одягу,адже дизайнер одеждието дуже цікава професія. З одного боку, дизайнер одягу - це творець, який самовиражаясь, пропонує публіці нове рішення тієї чи іншої теми, з іншого боку - сама професія дизайнер, прикладна призначена не тільки для самовираження, а й для використання споживачем . Наприклад, промисловий дизайнер, створюючи ескізи одягу, розробляє не тільки концепцію майбутньої моделі, він пропонує матеріал, колір, фурнітуру, продумує технологію виготовлення, деталі обробки.

Розробка колекціїце завжди поєднання інтуїтивного і професійно-прорахованого підходу. дизайнерські колекціїбувають настільки різними, що часом, їх дуже важко порівнювати. Навіть при проведенні конкурсу молодих дизайнеріводягу спеціально створюються номінації, за якими журі оцінює роботи. Іноді непосвяченої публіці не ясно чому та чи інша колекція оцінена вище, але професіонали в галузі дизайну одягу практично завжди приходять до єдиного рішення.

Для майбутніх дизайнерів завжди рано чи пізно постає питання про розробку своєї першої колекції одягу. Звичайно, майбутній або тільки початківець дизайнер одягучасто працює інтуїтивно, намагаючись зібрати воєдино кілька моделей. Але є ряд правил, які допомагають при створенні цілісної, цікавою і ефектною колекції.

Одна з найбільш важливих першочергових завдань для дизайнерської або авторської колекціїодягу - це підбір теми. Звичайно, найчастіше, тема буває вже задана підприємством, фірмою або умовами конкурсів. Завдання дизайнера - по-своєму подивитися на цю тему, знайти ті ключові моменти, які будуть його хвилювати і надихати.

Наприклад, скількох дизайнерів надихав російський костюм і як по-різному він був виражений в колекціях. Згадаймо колекції Валентина Юдашкіна, В'ячеслава Зайцева, Ів Сен Лорана, Dolce & Gabbana, Каваллі, Карла Лагерфельда, Жана Поля Готьє - це абсолютно різні і несхожі один на одного дизайнери, але їх колекції були створені під враженнями від російського костюма. Якщо дизайнер володіє знаннями в області історії костюма, багато читає, цікавиться тим, що відбувається навколо йому легше знайти незвичайний матеріал для своєї колекції одягу.Але не менш важливе питання - для кого призначається дана колекція і які потреби вона повинна задовольняти. Колекція і моделювання одягу- це серія моделей, що становлять єдність: авторської колекції, способу, що застосовуються в колекції матеріалів, колірного рішення, форми, базових конструкцій, стильового рішення.

Звичайно ж, створення серії моделей на одній основі є економічно виправданим, тому що промислового виробництва не вигідно виготовляти різнорідні одиничні моделі, адже на кожну потрібно робити свою конструкцію, придумувати види обробок і технологію виконання. Для промислового підприємства кожна нова модель - це нові вкладення, оплата праці фахівців, нові матеріали і пов'язані з цим ризики.

Модні стилі і напрямки вимагають від промисловості регулярного оновлення асортименту, практично кожен сезон, тому завдання промислового дизайнера - запропонувати універсальний варіант, своє цікаве рішення.Залежно від типу колекції, і її призначення в ній переважають ті чи інші ознаки.

наприклад , в авторській дизайнерської колекції , найважливішою ознакою є цілісність колекції, її єдність, що відрізняє її від зборів різнорідних моделей, але при цьому можуть бути відсутні базові конструкції. Цілісність колекції забезпечується єдністю стилю, творчого методу, колірної гами, матеріалів, форми, образів.

Важливою ознакою грамотно розробленої колекції є її динаміка, тобто розвиток центральної ідеї в даній колекції. Таким чином, колекція - це не серія однакових або майже однакових моделей. Цікаве конструктивне або декоративне рішення, яке є «родзинкою» колекції, має в кожній новій моделі «повертатися новою гранню», тобто в колекції повинні бути представлені всі можливі нюанси розвитку центральної ідеї. Далі буде….


Незважаючи на надлишок дизайнерів і пересиченість ринку модними товарами, число бажаючих пов'язати своє життя з кар'єрою дизайнера одягу і аксесуарів не зменшується. Мілітта і інші журнали неодноразово розповідали, наскільки сильно відрізняється реальне життя і робота дизайнера, від тієї, яку ми представляємо в мріях, коли плануємо своє майбутнє. Зараз не будемо повторюватися, подумаємо над тим, як почати ...


Насправді варіантів початку кар'єри безліч, але не всі однаково добре підходять різним людям. Можна піти вчитися модному дизайну в відомі навчальні заклади, звідки відправитися на стажування в знаменитий модний Дім, можна почати зі створення власного ательє.


Хтось створює свої моделі в комп'ютерних програмах, відшиває малими партіями і робить ставку на просування в Інстаграм. Деякі дизайнери дуже активно спілкуються з аудиторією Інстаграм, за рахунок чого продають прості речі, заряджені певною історією або ідеєю, наприклад, захистом тварин, натуральністю, екологією. Ще можна зробити упор на унікальність і ручна праця, але є й інші шляхи.


Вивчаючи біографії знаменитих дизайнерів можна зробити відкриття - багато хто починав свою кар'єру з пошиття одягу для ляльок. Тоді це заняття не приносило їм грошей, але давало навички та досвід. Сьогодні все інакше, тепер можна буквально відразу почати заробляти реальні гроші!



Ляльковий світ насправді дуже великий - це безліч колекціонерів Барбі і самих різних БЖД ляльок. Число колекціонерів зростає, і буде рости завдяки інтернету, адже майже всі любителі лялькової краси, прагнуть публікувати фото своїх красунь в соціальних мережах і на спеціальних сайтах, де їх бачать інші люди і не можуть встояти перед спокусою купити собі таку ж красуню.


Після покупки ляльки стає ясно, що їй необхідно купувати нові сукні, костюми та аксесуари. Тут і відкриваються можливості для модних дизайнерів. Вартість лялькової одягу може перевершувати ціну дитячого одягу, а іноді і дорослої.


Якщо заглянути на народний aliexpress можна зробити відкриття - плаття на дівчину коштує дешевше, ніж аналогічне плаття на БЖД ляльку. При цьому матеріалів на лялькові наряди потрібно набагато менше.


У чому причина високої вартості лялькових нарядів? Майже всі сукні та інший одяг отшиваются вручну малими партіями, а іноді в єдиному екземплярі. Тому пошив не тільки прекрасна практика для тих, хто хоче стати дизайнером, а й можливість заробити.



Справжня творчість і мистецтво


Сьогодні світ моди перетворився в бізнес. Все більше і більше брендів роблять однотипну сумну одяг, яка нагадує уніформу людей-роботів, які думають про комфорт в стрімкому шаленому світі. Тепер бренди і дизайнери не змагаються в прагненні надати нам по-справжньому красиві речі, вони думають тільки про одне - як скоротити витрати і зробити свій продукт найдешевшим і доступним, щоб наряджати і взувати мільйони і мільйони споживачів.


Робота в такій системі нудна і зів'яне. Гроші дуже швидко перестають приносити задоволення, і ти стаєш роботом, який виконує свою функцію.


Створюючи, дизайнер володіє набагато більшою свободою для справжньої творчості. Тому, сьогодні саме дизайн одягу для ляльок відкриває справжні можливості для експериментів і втілення всіх творчих ідей. Лялькам не треба бігати на роботу в зручній уніформі, вони живуть заради краси в чистому вигляді!