Institucije 

Španska narodna nošnja - istorija i savremenost. Prezentacija na temu "tradicionalna narodna odjeća" Obuća i nakit

slajd 1

Ruska narodna nošnja Natalija Akatova škola #1694 Moskva, Rusija Školska godina 2008\2009 učiteljica: Elena Makhovikova “Portret nepoznate seljanke u ruskoj narodnoj nošnji” I. Argunova (1784)

slajd 2

Odevni predmeti 1. Kokoshnik 2. Kosovorotka 3. Perednik 4. Sarafan 5. Kaftan 6. Tulup (ili polushubok) 7. Poneva 8. Porti 9. Onuchi 10. Lapti 11. Valenki

slajd 3

Kokošnik Kokošnik je najčešći tip svečanog pokrivala za glavu. Nošena je u 14. - 19. vijeku. Kokošnik može biti šiljast ili okrugao. Bio je vezan na potiljku vrpcom u velikoj mašni. Obično je bila ukrašena zlatom, srebrom, biserima i ukrasnim kamenjem. Zbog toga je bio veoma skup i prenosio se sa bake na unuku.

slajd 4

Kosovorotka (ili Rubakha) Kosovorotka je vrsta seljačke košulje dugih rukava. Kosovorotka se mogla nositi svaki dan iu posebnim prilikama. Muške košulje su im bile do koljena, a ženske do članaka. Kosorotka se nosila vekovima. Izrađena je od bijelog, plavog i crvenog platna i ukrašena kontrastnim elementima.

slajd 5

Perednik Perednik (pregača) služio je za održavanje čistoće odjeće (posebno haljina) i zaštitu od prljavštine. Nosili su ga seljaci. Žene su ga koristile u kuhinji ili u bašti. Kada su radili napolju, nosili su kecelje od grube tkanine. Nisu samo žene nosile frontove. Koristili su ga i muškarci. Na primjer, kovači su nosili kožne prednje strane. Na praznicima je to bila dekoracija sa šarama tipičnim za region.

slajd 6

Sarafan Sarafan su nosile djevojke i mlade žene. To je duga haljina bez rukava koja pokriva stopala i ima oblik visoke suknje sa naramenicama koje se zakopčavaju ispred. Nošena je u 14.-18. vijeku. Sarafan je bio tipičan za ruski sever, posebno za Arhangelsku i Vologdsku guberniju. Seljanke su nosile sarafane tokom radnih dana i praznika. Krajem 18. veka postao je veoma popularan širom zemlje. Mogla je biti jorgovana, trešnjina, ružičasta malina, plava i žuta i bila je od tafta. Sarafane su nosile i malograđanke i trgovke.

Slajd 7

Tulup (ili polušubok) Tulup ili polušubok je bio jedan od najvažnijih odjevnih predmeta u Rusiji. Zimi su i muškarci i žene nosili kapute od ovčije kože obično sa krznom iznutra. Može biti i od zečjeg krzna. Bogati ljudi su nosili dugu bundu po imenu „šuba“ od samurovine, lisice ili dabra. Ljudi oblače bunde ne samo zimi, već i u vrelim ljetnim danima kako bi pokazali koliko su bogati.

Slajd 8

Kaftan Riječ “kaftan” dolazi iz arapskog jezika i znači “muška haljina”. Nosila se u srednjovjekovnoj Rusiji. Tipičan kaftan je bio dugih rukava. Zimi ljudi umjesto rukavica oblače kaftane sa dugim rukavima. Postojale su različite vrste kaftana za različite prilike. Na primjer: dom, kiša, jahanje, svečani kaftani i drugo. Izrađivali su se od somota, tafta, satena itd. Svečani kaftani rađeni su od skupe tkanine i ukrašeni zlatnim i srebrnim dugmadima, biserima i draguljima.

Slajd 9

Poneva Poneva je vunena trodijelna suknja, rađena od domaćeg platna, najčešće karirana ili svučena. Ukrašena je vezom, čipkom, šljokicama i perlama. Poneva je bila tipičan predmet ruske ženske nošnje kao i sarafan. Njegovi fragmenti pronađeni su u slovenskim kolima 10-13. Nosile su ga udate žene. Bilo je različitih uzoraka i dizajna ovisno o regiji.

slajd 10

Porti Porti su muške pantalone od grubog platna. Bile su dugačke, ne široke, sužene do gležnja. Bile su pričvršćene kanapom oko struka. Bogati ljudi su nosili vunene, pa čak i svilene porti. Svoje su porti ugurali u čizme. Seljaci su svoje porte umotavali onučima i preko njih stavljali lapti.

slajd 11

Lapti (basthoes) Lapti su basthoes koje su se nosile preko domaćeg onuchija (uskih traka od pamuka). Rasprostranjeni su u Rusiji u stara vremena. Lapti su se koristili na selu sve do 1930-ih. Izrađivali su se od lipe, brijesta ili breze. Lapti su bili vezani za noge konopcima upletenim od istog limena. Nisu se izrađivale u svim krajevima ali su se svuda nosile. Lapti su bili vrsta "valute" i predmet trgovine.

slajd 12

Onuchi Onuchi su dugačke uske trake tkanine do 2 metra dužine preko kojih su se nosili lapti. Bile su različitih boja: bijele, crne ili smeđe. Seljak ih je nosio. Onuchi je postao prototip modernih čarapa. Zamotali su noge i potkoljenice. Ljeti su ljudi nosili onuchi od lanenog ili konopljenog platna. Zimi su bile vunene.

slajd 13

Valenki Valenki su tradicionalna ruska zimska obuća. Na ruskom jeziku reč "valenki" znači napravljeno osećanjem. Valenki mogu biti bijeli, crni ili sivi. Napravljene su od ovčje vune i nose se u mraznim danima za hodanje po suhom snijegu. Postoje dokazi da su Rusi počeli da prave valenke u Nižegorodskoj provinciji krajem 18. veka. Možda su postali "unuci" filcanih čizama azijskih nomada. Valenki se i dalje nose u ruskim selima.

slajd 14

Puno hvala na pažnji! Bibliografija i izvori Andreeva A.Yu. Ruska narodna nošnja. Putovanje sa severa na jug, "Paritet", 2005. Ponikarova N.M. Moskva studije. Zdravo, Moskva!, JSC "Moskovski udžbenici", 1999. Kokshayskaya O.N. "Objektivni svet kulture", MIROS, 1994 A.P. Vaks "Duh Rusije", "Detinjstvo-štampa", 1998 V. Evans "Klikni na Rusiju". Culture Clips-2, Express Publishing-Centercom, 2003 http://en.wikipedia.org/wiki/Kokoshnik 01.01.09 http://sarafany.narod.ru/2i.htm 01.01.09 Slika 1: www.agniart. ru 16.12.08 Slika 2: www.goldmoscow.com 16.12.08 Slika 3: http.//forum.sevastopol.info 16.12.08 Slika 4: www.remeslonarod.ru 18.12.08 Slika 5: www.vor.ru 16.12. .08 Slika 6: www.narjad.narod.ru 16/12/08 Slika 7: http.//xpomo.com 12/21/08 Slika 8: www.anastasia.ru 16/12/08 Slika 9: www. reenactor.ru 16/12/08 Slika 10: www.p-a-s-m.ru 16/12/08 Slika 11: http.//ill-777.narod.ru 12/21/08 Slika 12: www.ruvr.ru 12/ 16/08 Natalija Akatova Centralne orgulje br. 1694 Moskva

Španija kakvu mi vidimo? Strastveno, životno potvrđujuće, vedro, ekscentrično, senzualno i veoma muzikalno, sa melodijama koje miluju dušu i nesputanim plesom. I povezan sa cigankom Carmen, koja je osvojila svijet svojom ljepotom i odjećom. Španski plesni kostim (pogledajte fotografiju u recenziji) ima bogatu istoriju i veoma je raznolik, ne zavisi samo od regiona, već čak i od grada. I to je uvijek trijumf boja, bogatstva završnih obrada i tkanina.

Sam koncept "španske nošnje" povezan je sa određenim istorijskim periodom - 15.-19. Zapravo, radi se o odjevnim predmetima krutog okvira koji su usvojeni na dvoru habsburških kraljeva u Španjolskoj (imali su značajan utjecaj na modu mnogih kraljevskih dvorova u Evropi). U odjeći, ponekad skladno, a ponekad ne baš dobro, spojili su se tradicionalni standardi aristokracije, asketizam katoličke vjere i nekadašnja slava viteških vremena.

Španski ženski kostim

U onom obliku u kojem svi danas poznaju špansku narodnu nošnju iz filmova, knjiga, ilustracija i srednjovjekovnih slika (odnosno slika nastala u umjetnosti), konačno je nastala u 18-19. Maho kultura je odigrala jednu od glavnih uloga u tome. Riječ je o posebnom društvenom sloju stanovništva, španjolskim dendijima koji su proizašli iz običnog naroda i svoje porijeklo naglašavaju elementima odjeće.

Ljepota obične žene i njen imidž u cjelini posebno se veliča na slikama F. Goye. Općenito je prihvaćeno da se razvio u Andaluziji, a tek tada se počeo smatrati standardom i vizit-kartom, po čemu se španski i danas prepoznaje.

Na slici iznad su žene iz regije Sardinija. Tamo je ženska i muška odjeća sadržavala gotovo identične elemente. Mahi kostim se sastojao od sljedećih dijelova:


Sada je nemoguće pronaći odjeću u ovom obliku, međutim, španjolski flamenko kostim se dijelom može smatrati njegovom modernom inkarnacijom.

Muški španski kostim

Na pozadini crne ženske mantile, koja skriva ne samo glavu, već i ramena (pretpostavlja se da je ovaj element povijesno došao s istoka), muška odjeća izgleda više nego samo sjajna. Evo potrebnih elemenata:

  • Jako skraćena jakna, više kao jakna. Nije se zakopčavao, završavao se u struku, kasnije će ga Francuzi nazvati "figaro".
  • Kratak prsluk, uvek jarkih boja.
  • Uske pantalone do koljena i bogato ukrašene.
  • Pojas je široki pojas, često obojen.
  • Plašt koji obavija od glave do pete i podstavljen je u jarkim bojama.
  • Montera ili trougaoni šešir i mreža za kosu.
  • Čarape.
  • Niske cipele sa metalnim kopčama.

Još jedan netipičan dodatak koji su posjedovali i ženski i muški španski kostimi (vidi sliku iznad) je Navaja. Samo su obični ljudi nosili veliki sklopivi nož, to je zbog zabrane nošenja velikog hladnog oružja.

U modernoj Španiji, većina elemenata takvog kostima prešla je u odjeću borca ​​bikova.

Kako su modni mačosi migrirali u aristokratske kuće...

Kao što znate, sve što je zabranjeno privlači osobu još većom snagom od onoga što je dostupno - to je naša priroda. Nemoralnost života i ponašanja mačosa, izloženi, bučni plesovi s kastanjetama i tamburama, pjesme - sve je to privuklo visoko društvo. Stoga su do 1770-ih i način života i odjeća običnih ljudi postali pomama za aristokratijom.

Međutim, između ostalog, ovaj fenomen je imao još jedan vrlo zanimljiv aspekt. Ovaj period španske istorije karakteriše dominacija afrancesadosa (pristaša dinastije Habsburg). Stoga je španjolski maho kostim u ovom slučaju djelovao i kao simbol nacionalnog samoodređenja, identiteta. Čak su i najviši činovi, bez oklijevanja, nosili odvojene elemente odjeće. Cijela Evropa je bila osvojena stilom Empire, au Španiji je u međuvremenu maho stigao do kraljevskog dvora.

Ako govorimo o španjolskoj nošnji u kontekstu istorije, onda treba izdvojiti periode njenog razvoja.

Kostim aristokrata iz doba Rekonkviste

U proseku, istorijski period je trajao oko 600-700 godina. Cijelo to vrijeme su pirenejski kršćani (uglavnom Portugalci i Španjolci) svim silama pokušavali povratiti teritorije na svom poluotoku, koje su okupirali maurski emirati. Nevjerojatna i jedinstvena situacija, kada su se u jednom „kotlu“ pomiješale tradicije narodne nošnje Španjolaca Vizigota, arapski trendovi, kao i pojedinačni elementi iz cijele Europe (vitezovi iz drugih zemalja aktivno su sudjelovali u kampanjama). Cipele s dugim prstima, prepoznatljivi pokrivači za glavu (uključujući capirot - dugu kapu), dugi ogrtač (ogrtač-armiša) bez rukava, koji je bio pričvršćen preko oklopa, prešli su iz gotičkog perioda u špansku nošnju (fotografija). metal od vremenskih prilika. Elementi slike kao što su sobreropa (vrsta ogrtača), abrigo, hubon (vrsta jakne), ogrtač sa draperijom na jednom ramenu, kasaka i ropilla bili su isključivo nacionalni.

Ženska španska nošnja počinje da dobija crte svoje originalnosti sredinom 15. veka. Ima dobro definiran struk iz kojeg zrače nabori tkanine gore-dolje, često koristi ogrtač. Frizurama je dominirao trend ka glatkom ravnom razdjeljku i upletenoj pletenici. Tradicionalna pokrivala za glavu su:

  • coffee de papos - složena struktura napravljena od metalnog okvira i tanke bijele tkanine;
  • vespaio - tanak koji je pokrivao čelo i glavu, padao na stražnju stranu ramena, a na vrhu se nosio tanak metalni obruč optočen dragim kamenjem;
  • trensado - pletenica je bila umotana u tkaninu koja je prekrivala krunu, uvijena na vrhu crnom trakom.

Posljednji pokrivač za glavu koristio se do 1520. godine i usvojile su ga Talijanke. Trensado se ponekad kombinirao s turbanom (trend orijentalnih maurskih motiva).

Renesansni kostim

Period kada je apsolutno sva umjetnost doživjela olujnu zoru nije se moglo ne odraziti na kostim. U 16. stoljeću, gotička nošnja s mekim tečnim tkaninama počela se pretvarati u neku vrstu oklopa na čvrstom okviru. Za razliku od italijanske renesanse, on nudi svoju idealnu figuru u duhu manirizma.

I drugi faktori su također imali snažan utjecaj na španjolski - prije svega, katolička crkva sa svojim asketizmom, strogost etiketa kraljevskog dvora i sve isto viteštvo. Istoričari mode kažu da je španska moda, u poređenju sa skladnom italijanskom, gde je ljudsko telo „poštovano“, stekla crte krutosti, bila pod uticajem stroge geometrije, koja je promenila prirodnu liniju siluete i deformisala figuru.

Međutim, ova moda nije naišla na podršku među pučanima. Odjeća je i dalje podsjećala na moderan španski plesni kostim (prva fotografija) sa blagim uvodom - korzet na vezice jarkih boja.

Muško odijelo

U renesansi, muško odijelo doživljava značajne promjene, poprima konusni oblik, dostižući maksimalnu širinu u bokovima. U to vrijeme, imidž plemstva bio je nezamisliv bez sljedećih elemenata garderobe.

  • Camisa - košulja ili košulja. Bila je potpuno skrivena gornjom odjećom ispod koje su se pojavili samo laneni ili kambrični ovratnik i visoke manžete s čipkanim obrubom.
  • Kalses - čarape, koje su, ovisno o modnim trendovima, mijenjale širinu: od oblika bureta pomoću okvira do labavijeg kroja. Istovremeno, španska nošnja za dječaka ili muškarca imala je apsolutnu sličnost.
  • Hubon je vrsta jakne tunike. Prsluk sa uspravnom kragnom čvrsto je pristajao uz figuru. Kopča je bila skrivena. Pored uskih pravih rukava, imao je i lažne preklopne. Jaknu je pažljivo, uz pomoć postave, dao oblik oklopa.
  • Bragett - kratke pantalone sa kopčom punjenom pamukom za volumen.
  • Ovratnik je djelovao kao poseban element. Jako uštirkan uz rub, imao je nabora. S vremenom se njegova visina mijenjala - do 20 cm do kraja stoljeća. Čuvena valovita grangola ili gorgera, koja je poznata u cijelom svijetu.
  • Ropon (gornja odjeća srednje dužine ili kratka sa krznenom kragnom ili sa vezom) i capita ili fieltro koji ga je zamijenio, capa (ogrtači raznih stilova).
  • Šeširi: meka beretka sa tvrdim krznom obrubljenim rubom i tvrdi šešir sa malim konusnim obodom (u prvoj i drugoj polovini stoljeća)
  • Cipele: u ratno vrijeme čizme, au miru uske cipele od somota ili satena sa prorezima.

U običnom narodu, španjolska narodna nošnja renesanse imala je potpuno drugačije karakteristike i bila je šarenija. Umjesto uskog zategnutog hubona, nosili su, na primjer, široki kapingote.

Žensko odijelo

On je takođe pretrpeo značajne promene i, kao i muški, izgubio je glatkoću i ženstvenost linija, ali je umesto toga dobio strogost i okvir. Silueta se, takoreći, sastoji od dva trokuta suprotstavljena jedan drugom (prsluk i suknja), čiji se vrhovi seku u struku. Kostim se sastojao od sljedećih elemenata.

  • Vertigado (verdugos) - donja suknja sa ušivenim metalnim obručima od gustog materijala.
  • Basquinha - suknja koja se nosi preko prethodne, od crnog tafta.
  • Sayo, vestido - gornja haljina sa trouglastim prorezom sprijeda ili kopčanjem mašnama i omčama. Sastavni dio bio je vaquero - steznik sa preklopnim ili lažnim rukavima. Izrađivao se od tankih metalnih ploča na šarkama, koje su bile savijene i obložene somotom ili finom antilopom. Španski kostim za djevojčicu isključio je ovaj element. Korištenje metala za zatezanje figure, sakrivanje prirodnih linija, uključujući izbočenje prsa, prilično često ozlijeđeno, a da ne spominjemo neugodnosti.
  • Busque - metalna ili drvena uska ploča pričvršćena za korzet kako bi se vizualno suzio struk i izravnao stomak.
  • Grangola i košulja - slično muškom odijelu.
  • Izrez je obično četvrtast i prekriven vezom.
  • Ropa - element gornjeg ormara s dugim ili kratkim rukavima. Vjerovatno usvojeno od Maura.

Očigledno je bilo nemoguće raditi ili voditi aktivan život u takvom odijelu. Stoga su obične građanke imale drugačiji izgled. Nisu nosili krute suknje od kostura verdugo. U toku je bila jednostavna košulja sa uskim, ali ne uskim steznikom sa odvojivim rukavima. Suknja se sužavala sa velikim naborima ili skupila u nabore u struku. Ona je sada glavni element uključen u španski plesni kostim (fotografija uzoraka to potvrđuje), uključujući flamenko.

Cipele i nakit

Za razliku od italijanske svjetline i bogatstva boja dekorativnih elemenata, odjeća Španaca izgledala je sumorno i više nego asketski. Šema boja bila je ograničena na crnu, sivu, smeđu, bijelu i u rijetkim slučajevima crvenu i zelenu. Prednost je dana jednobojnim glatkim tkaninama. Uobičajeni su bili i tiskani, izvezeni uzorci cvjetnih ili vjerskih motiva.

Muškarci su nosili mekane cipele od somota ili obojene kože, bez potpetica, sa širokim vrhom koji je postepeno postajao šiljast. Dizajn ženskih cipela bio je sličan, samo što je dodat vez, a krajem 16. stoljeća pojavila se potpetica. Bilo je neprihvatljivo da se ispod odjeće prikazuju čarape cipela, izuzetak je napravljen samo za čape (slika iznad) - cipele s masivnim drvenim đonom, a što je dama bila plemenitija, to je morala biti deblja.

Žaleći se na asketizam i sumornost boja, ne može se ne reći da je španjolski kostim za djevojku ili ženu imao svojstvo da bude upotpunjen velikim, privlačnim i svijetlim nakitom. Država - gospodarica Novog svijeta, sa svim svojim bogatstvom, to je mogla priuštiti. I sam kostim je dijelom izblijedjela pozadina. Glavni elementi: lepeza, kaiševi, lančići, ogrlice, kopče, agrafi, ukrasi za glavu, biserni vez itd.

Moda Zlatnog Doba

Koncept odijela-oklopa je nastavljen, a tek u drugoj polovini 17. stoljeća u Španjolsku su počeli prodirati trendovi, na primjer, otvoreni dekolte. Inače, struktura okvira je očuvana, suknja se produžava. Obični ljudi još uvijek nose široke lanene košulje, svijetle suknje i šareni korzet na pertlanje. Frizure su skromne i koncizne - kosa je skupljena u pletenicu, koja je položena na potiljku "košom". Visoko društvo i obične ljude ujedinila je ista mantilla i prisustvo obožavatelja.

Španska muška nošnja pretrpjela je značajnije promjene. Barrel pantalone nestaju, postaju manje lepršave, dužine do koljena, gdje se vežu mašnom. Hubon ima jastučiće za ramena i često preklopljene rukave, koji se postepeno izdužuju. Forma je uvelike pojednostavljena, a najprogresivnije fashionistice počinju nositi odijela poput francuskih "mušketira". Važno je napomenuti da španski muškarci nisu koristili perike, šišali su kosu kratko, od sredine 17. veka maksimalna dužina frizure bila je do sredine obraza.

Moda 18.-19. stoljeća

Na pragu novog veka, 1700. godine, umro je poslednji predstavnik na prestolu Španije. Novi monarh bio je unuk Luja XIV. U ovom trenutku, španski kostim je "francuziran" i apsolutni kurs ide prema modi koju diktira Versailles. Međutim, istoričari ne govore o njenoj reinkarnaciji i promeni, već o stapanju sa panevropskim, ali uz očuvanje izuzetnih nacionalnih obeležja.

Od kraja 18. vijeka maho kultura preuzima dominaciju u najvišim društvenim krugovima, koja poput magneta privlači aristokrate. To možete pratiti na brojnim radovima umjetnika, prvim fotografijama. U Evropi je vladalo carstvo, ali je domaća aristokratija masovno volela sve „narodno“. Pored otvorene smjelosti i slobode (bilo za odrasle ili djecu), španska nošnja je otvoreno naglašavala nacionalni samoidentitet.

Razvoj humanističke kulture u Španiji bio je posebno težak: od 8. veka. Ovom zemljom su vladali Mauri. Tek krajem XV veka. postigao oslobođenje. Duga borba sa strancima učinila je Španiju jakom državom. Država je dobila poseban politički i ekonomski značaj nakon otkrića Amerike, što je izazvalo čitav niz opljačkanih zlata. Španija je stvorila moćnu vojsku i mornaricu. A već u 16. veku, pod carem Karlom V, pretvorila se u kraljevstvo u kojem „sunce nikad ne zalazi“. Pod njenom vlašću bile su Nemačka, Holandija, Italija, kao i američke kolonije.
Katolička crkva je igrala važnu ulogu u Španiji. Španski katolicizam, koji je podržavao borbu protiv Maura, bio je posebno fanatičan. Kultura španske renesanse bila je veoma složena: s jedne strane, uticaj italijanske renesanse, s druge strane, religiozni dogmatizam i asketizam, borba „svete inkvizicije“ sa „jereticima“. Na špansku kulturu takođe je uticao maurski jaram, koji je posebno uticao na jezik, arhitekturu i nošnju.
Španska nošnja je bila kruta, prikrivala je oblike tijela, podredila ih strogoj shemi. Dakle, silueta ženske figure ličila je na dva jednakokračna trougla, povezana na liniji struka vrhovima. To je postignuto upotrebom okvira i umjetnih obloga. Španska dama u takvom kostimu stekla je ponosno držanje.
Španci su od Arapa naučili proizvodnju luksuznih svilenih tkanina. Znali su da prave i vunene tkanine. Obični ljudi šili su odjeću od jeftinih, svijetlih jednobojnih ili prugastih tkanina. Ali s pojavom inkvizicije (kraj 15. stoljeća), glavni tonovi odjeće postaju tamni. Španci, uglavnom plemići, oblače se u crno, smeđe, sivo, bijelo (to su boje glavnih monaških redova). Ovo se smatralo znakom pouzdanosti, odsustva bilo kakvih jeretičkih misli. Aristokrati su nosili crna odijela od somota ukrašena zlatovezom i veličanstvenim kragnama. Eleganciju nije stvarala boja, već tekstura tkanina i njihova kombinacija.
Od kraja 16. vijeka čipka se pojavila u Španiji, ali već početkom 17. veka. bili su zabranjeni zakonima o luksuzu jer su bili veoma skupi.
Španska nošnja nije bila tako demokratska kao italijanska, naglašavala je klasnu pripadnost.

Muško odijelo

U prvoj polovini XVI vijeka. muško odijelo se sastojalo od košulje (camisa); čarape šivene po obliku nogavice (case), preko kojih su se nosile kratke hlače; uski prsluk - "corpesuelo", koji se nosio preko košulje, za koji su se kalemi vezivali vrpcama.
Gornja odjeća je bila posebna vrsta jakne - "hubon", koja je početkom 16. vijeka. izgledao kao italijanski jubon. Hubon je imao pripijeni steznik, podignutu kragnu, pufaste široke rukave, ukrašene prorezima. Površina tkanine, prekrivena rezovima, zvala se "izrezana". Ova tehnika je prvi put korištena radi praktičnosti: uska odjeća je izrezana na pregibima laktova, ramena, koljena. Ali nakon toga, izrezana tkanina postala je ukrasni ukras za plemenitu nošnju.
Rukavice su bile obavezan dodatak za mušku plemićku nošnju. Stavljani su na ruke samo za vrijeme lova, a ostalo vrijeme su držani u rukama. Na ulazu u crkvu i na igrankama, rukavice su se stavljale za pojas. Na lijevoj strani, na pojasu, muškarci su nosili mač, a desno bodež okačen na lanac.
Do sredine XVI vijeka. muška odjeća se promijenila. Pretvorio se u oklopno odijelo, koje podsjeća na viteški oklop. Bila je to svojevrsna počast herojskim djelima rekonkviste - borbi protiv Maura. Španski kostim oličava ideal ratnika. Čvrsto uokvireno odijelo koje je skrivalo oblik tijela, takoreći, štitilo je unutrašnji svijet osobe u teškoj istorijskoj situaciji Španije.
U drugoj polovini XVI vijeka. hubon je postao glavni dio muške nošnje. Za njega, kao i za gornje kratke hlače, koriste jastučiće koji su čvrsto punjeni vatom, konjskom dlakom, pahuljicama, pa čak i sijenom. Hubon postaje konveksan na grudima (za to su umetnuti komadi kartona). Stojeća kragna je dosezala do brade, a njen rub je bio ukrašen volanom, koji se postepeno povećavao i pretvarao u čuvenu špansku kragnu - "gorgera". Najčešće bijele boje.
Ova kragna je bila prvi znak elegancije. Poklanjali su mu mnogo pažnje: uštirkani su, plavili, spljošteni kleštima.

Španci su stavili druge na uske kalemove - kratke, do sredine butine (“gregeskos”). Čvrsto nabijene, izgledale su kao dvije lopte. Ovi kalemovi su mogli biti dvoslojni: na široki gornji sloj je postavljen drugi sloj, od zasebnih širokih traka različite boje, povezanih umetkom na vrhu i dnu. Na samom kraju XVI vijeka. Španski vojnici, a potom i aristokrate, počeli su da nose široke i široke gaćice na vrhu.
Svečana odjeća aristokrata, kao i kralja, bila je "ropon" - kratak veslački kaftan sa krznom s velikim odloženim krznom ili vezenom kragnom.
Plašt - glavna gornja odjeća Španjolaca, mogao je imati različite veličine i oblike i omogućavao vam je da nosite mač na boku. Ogrtači su bili prebačeni preko jednog ramena, prebačeni preko ramena, ispravljeni sa prekrasnim naborima. Klasični španski ogrtač je širok i dugačak ogrtač sa kapuljačom. Krajem XVI vijeka. u modu su ušli mali ogrtač "capita" i dugi - "fieltro", sa kragnom i kapuljačom.
Mač, bodež i rukavice su i dalje bili neophodan pribor za muško odijelo. Zbog pantalona u obliku jastuka, mač je morao biti pričvršćen gotovo horizontalno.
Obični ljudi i siromašni građani često su nosili obojenu odjeću. Njihov kostim kapingota znatno se razlikovao od aristokratskog - jednostavna, široka odjeća do koljena sa jastučićima za ramena, u kombinaciji s mekim pokrivačem za glavu; mekane kratke hlače; kvadratni ogrtač.

na ženi: dvorska haljina sa rifrokom

na muškarcu: wams i pantalone podstavljene vatom, ogrtač-boemio, cilindar

Žensko odijelo

Ženska španjolska renesansna nošnja bila je značajno drugačija od uobičajene europske: upotreba okvira činila ju je krutom i ograničavala kretanje.
Za žensku haljinu XV veka. karakteriše ga oštro naglašen struk. Sjajni nabori koji su sijali gore-dole od nje učinili su figuru posebno vitkom. Na vrhu haljine bio je ogrtač. Do 16. vijeka ženska nošnja je izgubila svoju plastičnost, meke tkanine zamijenjene su teškim brokatnim, postala je kao tvrda torbica.
Korpus ženske haljine iz 16. vijeka. rađena je na gustom okviru, bila je vrlo uska, čvrsto je pokrivala grudi i vrat i završavala se pri dnu pelerinom. Izrez (obično kvadratni) bio je zatvoren vezenim umetkom. Metalne ploče ili ploče od kitove kosti, koje su bile umetnute u steznik, pretvarale su ga u korzet koji je stezao grudi.
Podsuknja je bila čvrsto zategnuta preko okvira od metala ili trske, koji je predstavljao niz obruča. Zvao se "verdugos" (Francuzi su ovu riječ protumačili kao "čuvar vrline"). Nosile su ga samo aristokrate. Prekrivena crnim brokatom i ukrašena draguljima, ova suknja je predstavljala čitavu strukturu: nakon što je postavila na pod, ulazilo se u nju, a zatim se zakopčavalo za korzet. Odozgo se nosila gornja haljina sa uskim steznikom i odvojivim ili sklopivim rukavima. Odvojivi rukavi bili su vezani za rupice za ruke. Uski preklopni rukavi mogli su biti prekriveni vrlo širokim rukavima sa krilima. Od sredine XVI veka. donji rukavi su bili skupljeni u pufove. Haljina je dopunjena kragnom - prvo u obliku uskog volana, a zatim krajem 16. stoljeća. valoviti. Suknja je dopirala do samog poda: prema bontonu, ženske noge ne bi trebale biti vidljive.
Ova službena dvorska ženska nošnja imala je izuzetnu jasnoću oblika i linija.
U XVI veku. "Španska moda" ženske haljine okvira proširila se širom Evrope.
Druga svečana ženska nošnja bila je "ropa" - majica kratkih ili dugih rukava, koja se nosila preko haljine.
Bogate su dame, izlazeći na ulicu, na ramena nabacivale svileni ili vuneni ogrtač, najčešće crni sa obojenom postavom.
U drugoj polovini XVI vijeka. ženska odjeća postala je monofona, sa malim uzorkom crteža, izgubila je vedrinu boje. Međutim, pojavilo se više dragulja.
Žensku nošnju upotpunila je lepeza i rukavice, kao i maramice koje su služile kao ukras haljine.

na muškarcu: wams, pantalone sa pufovima, kabanica-boemio

na ženi: steznik - "guski stomak", kapa "a la Stuart"

Cipele

Muška obuća u prvoj polovini XVI veka. bile su mekane cipele od obojene kože ili somota, bez potpetica sa širokim prstima („medvjeđa šapa“). Od sredine XVI veka. vrh cipela postaje oštar. Na cipelama od satena ili somota koje su prekrivale cijelo stopalo često su se nalazili prorezi ispod kojih se mogla vidjeti obojena podstava.
Vojska je nosila čizme s mekim đonom i uskim mekanim gornjim dijelom.
Za lov, muškarci su nosili mekane čizme iznad koljena. Bijele čizme sa izbočenim koljenima smatrale su se posebno modernim.
Španjolke su nosile cipele od mekane kože, somota ili satena, ukrašene vezom. Krajem XVI vijeka. ženske cipele imaju potpeticu. Među Španjolkama se smatralo neprihvatljivim da se ispod suknje vide čak i vrhovi cipela. Ali to se nije odnosilo na cipele s debelim drvenim đonom - "chapines". Što je gospođa bila plemenitija, tabani su bili deblji, a noga se videla skoro do skočnog zgloba.

Frizure i pokrivala za glavu

Renesansni Španci su nosili kratku kosu, bradu i brkove. Pokrivala za glavu do sredine XVI veka. imali su baret sa tvrdom stranom. Zatim je postepeno zamijenjen čvrstim visokim šeširom s uskim obodom. Oko krune šešir je bio bogato ukrašen.
Ženske frizure odlikovale su se jednostavnošću i ozbiljnošću. Kosa se najčešće češljala na ravan razdjeljak, pramenovi su spuštani duž obraza, a pozadi su se isjecali u šinjon. Ova frizura se zvala "bando".
Sve do početka 16. vijeka, pa i kasnije, Španci su kosu češljali u ravan razdjeljak i ispleli jednu pletenicu. Od vrha do dna, pletenica je bila poprečno isprepletena uskom crnom trakom i omotana tkaninom, koja se vezala oko vrha glave. Takvo pokrivalo za glavu zvalo se "transado". Nosile su ga i žene i djevojke. Ponekad je bio dopunjen malim turbanom isprepletenim vrpcom.
Drugi pokrivač za glavu - "coffia de papos" - nosile su samo žene. Izrađena je od tankog bijelog platna i sastojala se iz dva dijela. Jedna od njih je pokrivala glavu u obliku tetovaže i bila je napravljena od tkanine položene u sitne nabore i zategnute preko metalnog okvira, druga je bila neka vrsta draperije u obliku marame.
Plemeniti Španci nosili su "vespaio" od tanke prozirne bijele tkanine koja je prekrivala glavu i čelo, a spuštala se do stražnjeg dijela ramena. Taj je veo držao na glavi metalni obruč sa draguljima.
Lagani velovi bili su uobičajeni pokrivač za glavu žena svih klasa. Bacani su preko glave, a pokrivali su ramena, obavijajući čitavu figuru, spuštajući se skoro do poda.
Sve udate obične žene, posebno starije osobe, nosile su bijele marame ili kape.

Izvor - "Istorija u nošnjama. Od faraona do dandyja". Autor - Anna Blaze, umjetnica - Daria Chaltykyan

slajd 2

Narodna nošnja (također: regionalna nošnja, narodna nošnja ili tradicionalna nošnja) izražava identitet kroz nošnju koja se obično odnosi na geografsko područje ili vremenski period u istoriji, ali može ukazivati ​​i na društveni, bračni i/ili vjerski status. Takvi kostimi često dolaze u dva oblika: jedan za svakodnevne prilike, drugi za festivale i svečanu odjeću. Danas se tradicionalna odjeća često nosi u vezi sa posebnim događajima i proslavama, vezanim za kulturnu tradiciju, naslijeđe ili ponos.

slajd 3

Albanska odeća

  • slajd 4

    Tradicionalna albanska odeća (albanski: veshjet tradicionale shqiptare, veshjet kombëtare ili veshjet popullore) obuhvata više od 200 različitih vrsta odeće u celoj Albaniji. Skoro svaki region u Albaniji ima svoju tradicionalnu nošnju.

    slajd 5

    ruska odeća

  • slajd 6

    Ruska odjeća manifestuje narodnu umjetnost i prenosi duh prošlosti i staru svijetlu kulturu Rusije koja je i danas u modi. Najautentičniji ruski odjevni predmeti su ukrašeni tradicionalnim ruskim motivima. Možemo videti široku paletu stilova - ruske ženske pokrivače za glavu "kokošnik", fine muške platnene košulje "rubaške", prelepe ženske haljine "sarafan" sa vezom od brokata i svile. Kolekcija najlepših ruskih šalova - Orenburški šalovi od kozjeg puha i Pavlovo Posad od 100% vune mogu biti poseban dodatak garderobi svake žene.

    Slajd 7

    Kostim se sastoji od: 1 bluze i 1 sarafana. Prava ruska rubakha (majica)

    Slajd 8

    Naše ruske platnene haljine su apsolutno prelepe. Narodna haljina je dizajnirana u najboljoj ruskoj tradiciji narodnih košulja i haljina ukrašenih krstastim vezom koji je trebao zaštititi ženu od zlog duha. Klasična narodna platnena haljina savršena je za ljetni odmor.

    Slajd 9

    Bjeloruska tradicionalna odjeća

  • Slajd 10

    Počeci bjeloruske tradicije odijevanja leže u drevnoj Kijevskoj Rusiji". Umjerena kontinentalna klima, duga zima i blago ljeto zahtijevali su zatvorenu, toplu odjeću. Tkanine su se izrađivale od fluksa i vune, ukrašavale tiskanim ili upletenim ornamentima ili tkale od koristeći niti različitih boja. Vanjska odjeća je obično bila kaput tipa "svita" često podstavljen krznom iznutra za zimsku odjeću.. Nošnja Bjelorusa sačuvala je vezu sa nošnjom Rusa i Ukrajinaca, ali je dobila i odlike naši drugi susjedi - Poljaci, Litvanci, Latvijci i drugi evropski narodi.

    Slajdovi i tekst ove prezentacije

    slajd 1

    Opis slajda:

    slajd 2

    Opis slajda:

    slajd 3

    Opis slajda:

    slajd 4

    Opis slajda:

    Ispostavilo se da je ženska figura obučena u korzet s metalnim ili drvenim daskama. Korzet je imao dugačku šnu - izbočinu koja se završavala pod oštrim uglom, zahvaljujući kojoj je ravna grudi glatko i nevidljivo prelazila u suknju. Na bokovima se nosila krinolina - okvir od nekoliko krugova sužavajućih u prečniku, visio na kožnim pojasevima, što je suknji davalo nepokretnost i pravilan konusni oblik - vertugaden (od španskog "vertugado" - grane od kojih su napravljena kruta pojačanja na suknjama (1468)) . Ispostavilo se da je ženska figura obučena u korzet s metalnim ili drvenim daskama. Korzet je imao dugačku šnu - izbočinu koja se završavala pod oštrim uglom, zahvaljujući kojoj je ravna grudi glatko i nevidljivo prelazila u suknju. Na bokovima se nosila krinolina - okvir od nekoliko krugova sužavajućih u prečniku, visio na kožnim pojasevima, što je suknji davalo nepokretnost i pravilan konusni oblik - vertugaden (od španskog "vertugado" - grane od kojih su napravljena kruta pojačanja na suknjama (1468)) .

    slajd 5

    Opis slajda:

    slajd 6

    Opis slajda:

    Šarena ili glatka tkanina nošnje bila je aplicirana zlatom izvezenim trakama i „iscrtana“ pravolinijskim šarama sa „zlatnim“ i „srebrnim“ nitima i biserima sa geometrijskom tačnošću. Šarena ili glatka tkanina nošnje bila je aplicirana zlatom izvezenim trakama i „iscrtana“ pravolinijskim šarama sa „zlatnim“ i „srebrnim“ nitima i biserima sa geometrijskom tačnošću.

    Slajd 7

    Opis slajda:

    Slajd 8

    Opis slajda:

    Slajd 9

    Opis slajda:

    Slajd 10

    Opis slajda:

    slajd 11

    Opis slajda:

    slajd 12

    Opis slajda:

    slajd 13

    Opis slajda:

    Slajd 14

    Opis slajda:

    slajd 15

    Opis slajda:

    Muška španska nošnja 15.-16. veka Vitezovi drugih evropskih zemalja su učestvovali u borbi Španaca tokom Rekonkviste, pa je neposredna komunikacija doprinela širenju mnogih oblika muške nošnje koji su postojali među Francuzima ili Italijanima. To prvenstveno uključuje elemente gotičke nošnje: cipele s dugim čarapama, neke vrste šešira, dugi ogrtač bez rukava. Većina gornje odjeće bila je srednje dužine, mirnih, moglo bi se reći, plemenitih oblika. Plašt je bio obavezan dio muške španske nošnje, a dužina mu je varirala ovisno o dobi i društvenom statusu. Obično je jedna strana ogrtača bila prebačena preko ramena. Duga i široka bila je svečana haljina koja se zvala "kasaka".

    slajd 16

    Opis slajda:

    Slajd 17

    Opis slajda:

    Slajd 18

    Opis slajda:

    Da bi hubon dobio oblik lat, ispred su umetnuti komadi kartona. Prednji dio hubona bio je posebno konveksan 70-80-ih godina. Istovremeno, ovratnik mu je toliko visok da podiže bradu i ušne resice. Duž ivice kragne se proizvodi volan, čija se veličina postepeno povećava i do kraja veka dostiže 15-20 cm.Tako se volan pretvara u "grangolu" ili gorgeru - čuvenu špansku kragnu s volanom. Tokom 16. vijeka mijenja se i oblik kaljeva. Da bi hubon dobio oblik lat, ispred su umetnuti komadi kartona. Prednji dio hubona bio je posebno konveksan 70-80-ih godina. Istovremeno, ovratnik mu je toliko visok da podiže bradu i ušne resice. Duž ivice kragne se proizvodi volan, čija se veličina postepeno povećava i do kraja veka dostiže 15-20 cm.Tako se volan pretvara u "grangolu" ili gorgeru - čuvenu špansku kragnu s volanom. Tokom 16. vijeka mijenja se i oblik kaljeva.

    Slajd 19

    Opis slajda:

    Već 1530. godine Tizian slika portret Karla I (V) u odijelu sa uskim kalcima nešto iznad koljena, a 1542. prikazuje Filipa II u bogatoj odjeći izvezenoj draguljima, a kraljevi kalci već su napravljeni na malom okvir. 1970-ih i 1980-ih u modu su ušle duple pantalone koje se sastoje od uskih pantalona do koljena do koljena i zaobljenih, debelo podstavljenih "gregeskosa" koji su pokrivali samo bokove. Već 1530. godine Tizian slika portret Karla I (V) u odijelu sa uskim kalcima nešto iznad koljena, a 1542. prikazuje Filipa II u bogatoj odjeći izvezenoj draguljima, a kraljevi kalci već su napravljeni na malom okvir. 1970-ih i 1980-ih u modu su ušle duple pantalone koje se sastoje od uskih pantalona do koljena do koljena i zaobljenih, debelo podstavljenih "gregeskosa" koji su pokrivali samo bokove.

    Slajd 20

    Opis slajda:

    slajd 21

    Opis slajda:

    slajd 22

    Opis slajda:

    slajd 23