Naša djeca 

Najuticajniji modni dizajneri svijeta. Najpoznatiji modni dizajneri svijeta

Dizajneri odjeće su kreatori modne industrije, diktacione tendencije i mode. Svake sezone razvijaju jedinstvene kolekcije odjeće. Da biste vidjeli remek-djela, koja su stvorila dizajnere odjeće, poznati moderni ljudi kupuju ulaznice za modne revije. Svaki specijalista dodjeljuje njihova djela, svaki ima svoj rukopis. Najpoznatiji dizajneri odjeće na svijetu postaju legende i ikone stila.

Ovaj članak će govoriti o najpoznatijim i najpopularnijim modnim dizajnerima širom svijeta, o njihovim životnim pričama.

Poznati dizajneri odjeće u Rusiji

U Rusiji su mnogi talentirani modni dizajneri koji proizvode veličanstvene remek-djela. Ali nisu svi mogli postati popularni. Poznati ruski dizajneri odjeće:

  • Vyacheslav Zaitsev;
  • Kira Plastinina;
  • Valentin Yudashkin;
  • Denis Simachev;
  • Tatyana Gordienko;
  • Alena Akhmadullina;
  • Alexander Terekhov.

I u svojoj domovini i inostranstvu, Vyacheslav Zaitsev. Osvaja gotovo sve natjecatelje i prima sve nagrade. Zaitsev je dostigao puno i dizajner visokog nivoa. Njegove zbirke su jedinstvene, uvijek se ističu velikim nakitom i šeširima.

Kira Plastinina je ruski Couture, postavljajući ton u stilu mladih. To je postalo popularno u sedmici mode u Milanu. 2001. godine svijet je saznao za još jedan ruski modni dizajner - Denis Simachev. Postao je poznati zahvaljujući predstavi u morskoj temi. Valentin Yudashkin je moderan modni dizajner muške i ženske odjeće. Yudashkina djela često su predstavljena u modnim kućama u inostranstvu. Već oko četvrt veka, dizajner stvara modu i stil. Njegova odjeća sa zadovoljstvom nose zvijezde, privrednike i političare.

Poznati dizajneri netradicionalne orijentacije

U modnoj industriji postoji puno talentovanih muških modnih dizajnera, ali kao što znate, većina njih je nekonvencionalna orijentacija. Oni imaju svoj, neobičan modni i stilski vid. Neki od njih postali su vrlo popularni i poznati, a neko drugi čini i prve korake u slavu.

Poznati dizajneri odjeće u većini slučajeva su muškarci. Većina načina kreira ih od njih. Neki od njih ne sakrivaju svoje ovisnosti, orijentacija drugih može se nagađati ponašanjem, u slici i stilu života.

Sredinom prošlog stoljeća Yves Saint-Laurent postao je poznati dizajner odjeće kada je otvorio modnu kuću. Gotovo sav njegov život sa njim je živio svog partnera P. Berez. Ubrzo prije smrti dizajnera, njihovi odnosi su zvanično registrirani.

Gianni Versach Popularno za cijeli svijet žive i sa partnerom i nije ga sakrio od ljudi. Njihova unija je trajala oko 15 godina. Poznati dizajneri odjeće Dolce i Gabbano, Jean-Field Gauthier, Tom Ford i Christian Dior bili su i nekonvencionalna orijentacija. Unatoč njihovom neobičnom, popularni su, talentovani, njihove zasluge su prepoznate širom svijeta.

Legende svjetske modne industrije

Najpoznatiji dizajneri odjeće kreativni su, neobične ličnosti i karizmatični ljudi. Njihova imena su cijela priča na polju mode. To su ljudi oko kojih će nekoliko stoljeća ići legende. Ko su oni - najpoznatiji dizajneri odjeće? Popis ovih čvrstih imena bit će zastupljena vašim pažnjom:

  1. Coco Chanel.
  2. Christina Dior.
  3. Guccio Gucci sa sinom Aldo Gucci.
  4. Gianni Versace.
  5. Louis Vuitton.
  6. Oscar de la Renta.
  7. Giorgio Armani.

Najskuplji dizajneri i brendovi

Dobro poznati dizajneri odjeće stvaraju marke, a njihove kreacije kupljene su po vrlo visokoj cijeni. Prvo mjesto među modnim dizajnerima s najskupljim zbirkama je Armani. Poznat je po svojim elegantnim kostimima. Drugo mjesto zauzima Versace sa svojim luksuznim brendom. Mnogi političari, privrednici i zvezde vole odjeću Celvin Klein. Kolekcije ovog modnog dizajnera izrađene su u urbanom stilu. "Prada" je klasična, potrebna je četvrto mjesto u visokim troškovima. Jedna od najskupljih brendova donjeg rublja je Victoria tajna. Zbirka ljubavi i prepoznatljiva širom svijeta. Brend zauzima počasno 5. mjesto u cijeni.

U prvih 10 najskupljih brendova uključuju i:

  • Gucci.
  • Missoni.
  • Gianfranco Ferre.
  • Dolce gabbana.

Coco Chanel - Modna ikona

Gabriel Boner Chanel - ovaj dizajner odjeće, koji je danas poznat svima. Bila je hrabra, jaka, izvanredna žena sa veličanstvenim ukusom. Imitirana je i citira svoje izraze. Osnovala je modernu kuću Chanel i već je u 20. stoljeću bila popis poznatih dizajnera odjeće svijeta. Ona nije samo objavila zanimljive kolekcije odjeće, već je i svijetu dao i iz marke sa markiranim parfemima.

Ona je ona nadograđena ženska slika, dodala je muške akcente u nju. Popularno je za malu crnu haljinu, upletene kostime, bisere, kao i male kape. Chanel je ženska odjeća učinila samo luksuznim, već i udobnim, praktičnim. Njen citat je široko poznat: "Luksuz mora biti udoban ili nije luksuz."

1910. Pariz je otvorio svoju prvu trgovinu pod nazivom Chanel. U njemu je prodala u početku šešire, ali kasnije je počela prodavati odjeću. Šivala je zadivljujuću odjeću iz običnih materijala, ali sa izvanrednom kampanjom. Prvi model kokose haljine stvoren iz džemper.

Poznati Kuturier Karl Lagerfeld

Carl Lagerfeld nalazi se i na popisu poznatih dizajnera odjeće. Ovo je uticajni modni dizajner sa fenomenalnim performansama i svestranošću. Njemački dizajner je popularan širom svijeta. Od 1983. uspio je modno kuću Chanel. Karl Lagerfeld osnovao je vlastiti trendi brend.

U ranoj dobi imao je kreativne sposobnosti. Studirao je u liziju zajedno sa Yvesom Saint-Laurent. Lagerfeld je radio s mnogim modnim kućama, stvorenim linijama cipela, odjeće i parfemi. Nakon što je stvorio kolekciju krznenih proizvoda 1966. godine, nacrtao je vlastitim robovima pažnje utjecajnih ljudi iz modne industrije i područja tekstilne industrije. Vrlo brzo, Lagerfeld je počeo učiti, a njegove se zbirke još uvijek trepere na vodećim modnim retovima.

Elsa Skiaparelli - glavni konkurent Coco Chanel

Elsa Skiaparelli je popularni italijanski modni dizajner početka dvadesetog vijeka. Bila je glavni konkurent Coco Chanel. Prvo je stvorila trgovinu u kojoj su prodata male kolekcije autorske odjeće. Ubuduće je ova prodavnica postala poznata kao butik, sada je tako naziva sve prodavnice odjeće.

Kolekcije Elsa Skiaparerelli bile su vrlo popularne kod Hollywood Stars. Zahvaljujući prijateljstvu sa El Salvadorom, stvorila je šešir u obliku inkwella, rukavica sa džepovima za utakmice, kao i nakit iz najčudnijih materijala.

Vrlo često zvala je njenu modnu kuću luda. Čudno i neobično, ali vrlo popularna odjeća željela je imati sve bogate boje. Ali ubrzo nakon početka rata, Elsa se preselila u Sjedinjene Države. Kad se vratio u svoju domovinu, odjeća joj je postala nenajavljena, Kuturier je zaboravio.

Christian Dior i njegova "Velika linija"

Christian Dior je francuski modni dizajner koji je stvorio zbirku haljina u stilu nove uključene. Otvoren je 1946. modna kuća "Dior" uz pomoć financijske pomoći tekstilnom pariskom magnatu.

Zahvaljujući svojoj kolekciji, kolekcija "Ventanceline", Dior u 42. postala je poznata. Kolekcija "Wallany Line" imala je zapanjujuću furior, prepoznata je kao revolucionarna. Luksuzna odjeća, ženstvena, napravljena od svijetlih tkanina, sa zategnutim pojasevima - Dior je utjelovala u ovoj zbirci sve želje žena u poslijeratnom vremenu.

24. oktobra 1957. godine, u poginula je Veliki dizajner u 52 godine. Njegovo ime unijelo je priču, a modeli i skice odjeće poznatih dizajnera današnjeg vremena neće biti jednake zbircima Christian Diora.

Italijanski modni dizajner Giorgio Armani

Giorgio Armani je italijanski Couturier, zavijač kvalitete i radionica. Zahvaljujući Armaniju u dvadesetom stoljeću promijenjen je pristup šivanju muške odjeće. Njegovi su modeli gledane lakoća i glatki rez koji pruža pogodnost odjeće i nevjerovatnih šika.

Nakon što je Armani postao poznat po cijelom svijetu svojim muškim kolekcijom, počeo je stvarati odjeću za žene. Dizajner povezuje klasiku, ukus i milost u svojim kreacijama. Brend Armani razlikuje se od ostalih marki sa svojim svestranošću i funkcionalnošću, luksuznim materijalima i neobičnim kombinacijama. Bezbrižna elegancija je vrhunac legendarnog Couturier-a.

Yves Saint-Laurent - nasljednik Christian Diora

Yves Saint-Laurent je prezentator modnog dizajnera koji je postao nasljednik Christian Diora. Laurent je radio u modnoj kući u Diori i divio se svom učitelju. Dior je profesionalno ispitao i budućeg gospodara.

Dior je umro kad je Laurean imao samo 21 godinu. U takvom mladom dobu Laurent postaje šef kuće kuće i ne dopušta robnu marku da umre. 1959. Laurent je postao prvi dizajner koji je predstavio svoju kolekciju u SSSR-u.

1961. godine njegov brend se pojavio naziva Yves Saint Laurent. Prvi prikaz odjeće bio je veliki uspjeh. Kolekcija je napravljena u orijentalnom stilu iz svijetlih tkanina. Laurent nije samo sjajan modni dizajner, već i uspješan pozorišni umjetnik. Stvorio dobro poznati parfem.

Naknadne kolekcije i emisije bile su i popularne. Odjeća mu je izvanredna moderna klasika. Dizajner je stvorio tuxedo za žene, visoke čizme, pantalone, džempere sa grlom, crnim kožnim jakni i još mnogo toga. Laurent je prvi modni dizajner koji je bio posvećen izložbi u Metropolitanskom muzeju.

Italijanska matcher modna industrija

Roberto Cavalli je italijanski dizajner koji je stekao slavu zbog neobičnih zbirki dodataka i odjeće. Njegova modna kuća stvara ženstven, šik i istovremeno sa jarkom temperamentom. Njegova kolekcija je voljela, jer nije bila monotona. Bio je to Roberto Cavalli koji je promijenio žensku odjeću poput supruga. Njegovi remek-djela ističu ženstvenu ljepotu i seksualnost.

Kao student, Roberto Cavalli je volio potrošiti različite eksperimente sa tkivima i kožom. Već sedamdesetih, patentirao je sistem za ispis na koži, što je omogućilo bol u šest različitih boja. Izum je brzo stekao popularnost u modnoj industriji. Kovan je stvorio drugo remek-djelo - traperice iz Denimu. Njegove inovacije i razvoj pružili su svoju kućnu modnu popularnost, profitabilnost i uspjeh.

Cavallijeva svjetlina i ekstravagantna odjeća privlače pažnju glamuroznih zvijezda i slavnih. Njegova odjeća su žene s jakim karakterom i sa manifestom ličnošću.

Da li vas još uvijek zanimaju poznati dizajneri odjeće? Ocjena najpopularnijih modnih dizajnera gledat ćemo na nešto kasnije, ali za sada ćemo proučavati neke zanimljive činjenice koje će biti dozvoljeno gledati u modni svijet s drugim očima:

  1. 1943. u New Yorku, prva sedmica moma.
  2. Kroz svjetlo svake godine provodite oko četrdeset tjedana mod. Glavni modni i stil zemlje: SAD, Italija, Engleska, Francuska i Njemačka.
  3. Dizajner koji je primio zaključak iz sindikalne komore može diktirati pravila cjelokupne modne industrije.
  4. Armani nema zaključku iz sindikalne komore.
  5. Dan prikaza kolekcije Dior se odabire korištenjem vidovnjaka.
  6. U Njemačkoj je 1586. godine pušten prvi modni magazin.
  7. Prvi modeli počeli su demonstrirati odjeću 1853. godine.
  8. Prije Prvog svjetskog rata, žene su zabranjene nošenje kratkih hlača.
  9. Od pamuka stvorite odjeću oko sedamdeset stoljeća.
  10. Traperice znače "pamučne pantalone". Nosili su ih genoški mornari.
  11. Gucci je stvorio najskuplje traperice na svijetu. Njihova cijena bila je 3.134 dolara.
  12. Cipele Christian Louboutinove prvobitno su stvorene za mladenke za diverzifikaciju njihove slike.
  1. Betsy Johnson.
  2. Tom Ford.
  3. Donatella Versace.
  4. Ralph Lauren.
  5. Mark Jacobs.

Modni svijet se neprestano razvija, ali s vremenom se sve vraća u krugove. Dakle, vremenom, činjenica da je jednom već bila na vrhuncu popularnosti.

Zahvaljujući talentovanim modnim dizajnerima koji mogu prenijeti svoju viziju, pojavljuju se novi tokovi u modu. Ovi se pravci međusobno razlikuju, a imena kreativaca se dugo pamte. Čitatelji nesumnjivo znaju mnoge od njih, jer će rado dobiti svoje proizvode. Ko su oni, najbolji modni dizajneri svijeta koji su stvorili puno divnih zbirki.

10 Donatella Versach

Donatellova majka bila je haljina, imala je vlastiti atelje i prodavnicu. Nakon profesije majke, djevojka je otišla za njegovom bratu u Firenci da studira pletenje. Giovanni je bio povezan sa modernim dom Versacea, a ona se morala u potpunosti spustiti u svijet mode. Rado je služila kao direktor. Nakon tragične smrti svog brata, Donatella je objavila prvu kolekciju, što je još uvijek ličilo na Versace liniju. Talentovani modni dizajner potreban je prilično malo vremena da pronađe vaš stil. Ali dvije obavezne komponente, luksuzne i erotične, ostale su nepromijenjene.

9 Donna Karan


Vlasnik je stvaranja marki Donne Karan i Dkny. Bukvalno u kratkom satu mali studio pretvorio se u kompaniju koja je proizvela proizvode od interesa za mnoge žene. Moderan pristup Donna - koncept pod nazivom "Sedam jednostavnih stvari". Modni dizajner vjeruje da osnovna garderoba bilo kojeg stanovnika velike metropole mora sadržavati sljedeće - pantalone, kožna jakna, gamaše, džemper, bluzu, odijelo i ugodnu haljinu. Ne voli stvarati luksuzne odjeće i skloniji je praktičnosti i jednostavnosti. Stoga, među navijačima njene kreativnosti, postoje potpuno različiti slojevi društva, u rasponu od radne klase i završavajući milionerima.

8 Kelvin Klein


Skandalozni američki modni dizajner, Creator Calvin Klein Inc i kompanije "Unisex Style". U početku je proizvedena odjeća, namijenjena samo za muškarce, ali nakon entuzijastičnih odgovora na stranicama modernog štampe, Kelvin je odlučio dodati kolekciju donjeg rublja i odjeće za žene. Savršeno miješao muške i ženske detalje. Na primjer, u ženskom garderobi pojavio se dva grudna kaput i bilo je i gaćica-boksera (besplatni rez u obliku kratkih mjesta). Talentirani autor prvi je prodavao "dizajnerske traperice", naglašavajući dužinu ženskih nogu i bokova.

7 Tom Ford


Budući dizajner i filmski direktor modnog dizajnera primio je kao direktor dizajna na Guccima. Zahvaljujući aktivnostima energetskog mladića, prihodi kompanije značajno su porasli. Inovativni pogled donio je priznanje među kolegama i okolini. 1996. Vijeće dizajnera nagradilo je nagradu "Dizajn godine". Nakon 10 godina, Tom otvara svoju prvu trgovinu. Novi smjer u modi on zove Tom Ford. Muška odjeća, naočale, dodaci i ... desetine novih butika. Skinuo je dve slike - "usamljeni čovek" i "ispod naslovnice noći".

6 Pierre Cardin


Njegove aktivnosti započeo sam kao pozorišni umjetnik (stvorio kostime za film "Ljepota i zvijer"). Godinu dana kasnije odlučio sam steći iskustvo od kršćanskog Dior-a. Tri godine imaju dovoljno talentovanog mladića kako bi otvorio svoju modnu kuću. Neobični dizajn omogućio mu je da se pridruži u srijedu poznatih modnih dizajnera i izjavljuju se. Postao je prvi koji je počeo stvarati prameno sredstvo, odjeću za mlade i djecu. Modni dizajner patentirao 500 otkrića. Od ovih, visokih čizama, kravate u cvijetu, uskim hlačama na gumbima.

5 Ralph Loren


Američki modni dizajner koji drži visoku poziciju u rangu najbogatijih ljudi na svijetu. Inspirisan je slikama običnih vlasnika zemljišta, kao i stil "zapadnog", gdje su bile čizme, traperice, kožne jakne sa rubom. Stvorio je svoj smjer, kombinirajući romantizam, eleganciju, muškost, jednostavnost. Ali istovremeno, odjeća nužno naglašava socijalni status i financijsku neovisnost čovjeka. Jednom, u djetinjstvu, posjetio dječaka iz bogatstva, Ralph je obećao da će definitivno postati milioner.

4 Christian Dior


Francuski modni dizajner rođen je u malom gradu na sjeverozapadu Francuske. Tada se porodica preselila u Pariz. Christian's djetinjstvo je bilo bez oblaka. Bogati roditelji nisu odbili dječaka. Ali na početku 30-ih, sve se srušilo: brat je smješten u psihijatrijsku bolnicu, umrla je majka, otac se slomio. Da bi se izbjegla dugotrajna depresija, Dior ide na put. Lenjingrad, Kavkaz, Crnomorsko obala odvlačila je mladiću iz tužnih misli. Propuštanje kući, Christian počinje crtati skice modela. Na početku su crteži kopirani iz modnih časopisa, a zatim stvoreni vlastitim. Dakle, postepeno je buduća slavna osoba osvojila priznanje javnosti i svet mode.

3 Yves Saint-Laurent


Francuski modni dizajner koji je uveo elemente muške garderobe u ženskoj odjeći (tuxedo i visoke čizme). U djetinjstvu, u kućnim lutkim produkcijama, dječaka je šivala kostime, stvorio ukrase. Odlučivanje za sebe da je bila u budućnosti, otišao je u Pariz za crtanje kurseva iz Kutuaura. Sa 17 godina osvojila je prvu pobedu. Njegova crna koktel haljina prepoznata je kao najbolja. Zatim radite u trendanjskoj kući Christian Diora i, na kraju, moderna kuća pod svojim imenom. Paralelno sa aktivnostima modnog dizajnera Saint-Laurent sudjeluje u stvaranju odijela i krajolika za balete, dramatične performanse, pop emisije.

2 George Armani


Italijanski modni dizajner, s kojom je majka pala s ljubavlju. Svakog vikenda porodica posjetila su kazališta, gledala filmove. Utisci viđenih svijetlih šarenih kostima su se heroji pojavile u budućnosti. Na početku svog putovanja zvijezda Georgeo je služio kao pomoćnik modnog dizajnera Nino Cerutti. Croil, šivao, zapetljao melo na tkaninu. Za 40 godina prvo je predstavio svoju kolekciju javnosti. Otvorio je kompaniju i lansirao liniju odjeće iz Kutur - Armani Prive. Sada je on najbogatiji čovjek u Italiji, vodi zatvoreni stil života.

1 Coco Chanel


Francuski modni dizajner koji je imao uticaj XX veka. Njeno pojednostavljeno žensko odijelo sa elementima muške garderobe uslijedilo je nakon principa "luksuzne jednostavnosti". Coco izmišljen za žene ugrađenu jaknu i crnu malu haljinu. Duhovi "Chanel broj 5" postao je pravi puč u parfumeriji. Počeo sam aktivnosti prodavača odjeće, a u večernjim satima pjevao u kabaretu. Slušatelji su joj nadikli "Coco" za svijetle performanse sa pjesmom "Ko Ko Ri Ko". Zaista dizajner bio je u stanju da glorificira samo 70 godina. Tweedy odijelo iz Chanela sastojalo se od uske suknje i oguljena jakna bez ovratnika. Bogati i poznati ljudi postali su redovni kupci.

Poznati modni dizajneri sa potpuno drugačijom sudbinom prisilili su se drugačiji pogled na uobičajene elemente odjeće. Njihovo neslaganje sa postojećim pravilima je osebujan izazov, a uvedene inovacije - znak kulture, znanja i svrhovitost. Svi redovi društva sa zadovoljstvom uzimaju rad talentovanih kreatora, a zlatna imena ostaju u sjećanju na cijele generacije.

Moda nije samo industrija, već i umjetnost. Moda uvijek odgovara na promjene u društvu, ponekad pomaže u "zadržati marku" i održavati prisustvo duha u nepodnošljivim situacijama - vrijedi pamtiti francuskiju u okupiranom Parizu, koji je tvrdoglavo da nosi haljine i pokazuju osvajače francuskog Chic da pokaže: "Ne možete nas osvojiti. Možete snimiti naše zemlje, ali ne možete slomiti naš duh! .. "Odlučili smo da kažemo o tome 20 po imenu Kuturier, glavne inovative i revolucionari svijeta modnih i stvarnih umjetnika koji su radili u ime ljepote.

Charles i Jean-Philip Steel

Prvi Couturier u istoriji visokog moda zasluženo je Britansko Charles Frederick Worth - kralj modnih dizajnera i model kraljeva, među kojima su bili 9 krunisanih osoba. 1857. Vortes je otvorila svoju prvu punu modnu kuću - na Ryu de la Pe u Parizu. Nakon smrti Charlesa, kuća je prešla sinove, Jean-Filipa i Gasnu. Jean-Philip Vortes u 20. stoljeću također će biti poznati kuturier, favorit Velike talijanske glumice Eleonora Duze. Čelik će postati prva modna dinastija.

Jacques Dossa

Mladi Jacques Doss nije se uopće nije pridružio svoju budućnost modom - sanjao je da postane poznati umjetnik. Ali nakon smrti roditelja, Jacques naslijedio je svoju proizvodnju donjeg rublja, obiteljskog poslovanja za prodaju donjeg rublja. "Gospodine Jacques", kako je sada počeo da se zove, uvukao se u slučaju i pretvorio ga u glavnu modnu kuću ranog XX veka. Doss je stvorio luksuzne, veličanstvene, zamršene odjeće, a luksuz i ljepota cijenio je mnogo više od praktičnosti i relevantnosti. Bio je poznati filantrop i pomogao mladim talentima: Na primjer, bio je gospodin Jacques koji je otvorio mir terenskog polja povorke i Madeleine Vionnunea.

Zhanna paken

Paul Poire

Tata je počela šivati \u200b\u200bjoš u djetinjstvu, stvarajući odjeću za lutke njegovih sestara. Ugasio Jacques Doss, pao je na posao u kući hrpe i odložio njegovu vještinu, otvorio sam vlastiti dom. Poire je bio prvi modni dizajner koji je ponudio ženama da napuste korzet i haljine tunike i haljine sa preplavljenim strukom u antički stilu. Outfits i tkanine povodom uvijek su bili luksuzni - tražio je inspiraciju u kulturi Istoka, kao i mnogi Couturiers nakon dolaska ruskog baleta i poznate "Dyagilev sezone" u Parizu. "Istok" je takođe smatrano Rusijom, a pokrov je čak stvorio kolekciju "Kazan" sa elementima ruskog narodnog kostima.

Nažalost, u 20-ima, popularnost Kuturiera otišla je u pad. Na modu su postojale potpuno različite stvari, a Coco Chanel je postao simbol. Povlaka je ogorčena obiljem crne i jednostavnosti njene odjeće, čak je pitao i sam Mademoiselle Koko, da li sve to znači da je u luci. Crook Coco odgovorio je na povoz: "Da, za tebe!"

Coco Chanel

Ova legendarna žena u prezentaciji zaista ne treba - mislimo da svi, bez obzira na starost, rod i mjesto prebivališta, čuli su za mademoiselle Coco. Mala crna haljina, parfem Chanel br. 5, prva pantalona, \u200b\u200bkoja je postala kultna jakna, luksuz jednostavnosti i elegancije, umjesto pompoznosti i ukrasa, prekrivene ga je nalete na haljine iz Chanela 2,55 - sve je otišlo na modernu modovanje nasljeđivanja Glavni francuski svjetski ventilator.

Elsa Skiaparelli

"Šokantno Elsa", prva ekscentrična moda i Springchalter Pret-A-porte, sada nije tako poznat kao njegov glavni rival, Coco Chanel. Njihove metode rada i pristupa modi razlikovali su se što je više moguće: Elsa je voljela da rap, radi sa nadrealnim umjetnicima i nije volela crnu i tvidi. Ona je ona koja je stavila u modnu šokantnu ružičastu - svijetlu fukciju, šokantna ružičasta, koja je postala njena posjetnica - u odijelu ove boje i sahranila je. Zajedno sa Salvadorom, Dali Elsa je smislio i stvorila haljinu za jastog, kosturnu haljinu i čitavu kolekciju kape: šet-ram nasjecka, šešir-teleskop ... Govori o ovoj ženi, punim idejama i energijom , Bez oduševljenja, mi ne možemo - biti sigurni da ga pročitate nadahnjujući autobiografiju "Moj šokantni život"!

Madeleine vionne

Madeleine Poonne je uvijek nazvana "modnom arhitekturom" - ona je bila ona koja je smislila tehniku \u200b\u200brezanja kosi i bio je pravi gospodar zavjesa. Njene haljine, zahvaljujući vještini Croya, uvijek savršeno sjede, naglašavajući svako savijanje klijenta tijela. I moderne "gusare", pokušavajući kopirati vrijednosti vinova i zaraditi na njenom talentu, pobijediti sat, pokušavajući shvatiti svoje dizajne - morao sam prvo razbiti haljinu, odbacio brojne izdvajanje i pokušati shvatiti kako zajedno Ovi su komadi presavijeni u jednu harmoniju.

Zhanna Lanwen

Karijera Zhanna Lanwan kao modni dizajner započela je odjeće za malu kćer - vidjevši šarmantne haljine beba, hodanje s mamom, druge žene su ostale saznale šta krojenje šiva tako divne djece. Uskoro je Zhanna Lanwan počeo šivati \u200b\u200bi oblačiti se za odrasle, ali dječje zbirke su prodane i u svim trgovinama. Uvijek je tražila inspiraciju u živim bojama prirode i platnoj umjetnicima, divljenih Botticellija i Renoir. Posjećena karta kuće bila je poznata sjena "Plavi lanvin".

Jean Patu.

Jean Patu nije bio majstor u crtanju, niti u šivanju, a njegovi modeli često su kreirali pravo na Mannequinu. Postao je prvi dizajner koji je počeo proizvoditi sportske odjeće - teniske suknje i šorts, kupaći kostimi i slavu stečeni kao krojač, prevlačenjem zvijezde tenisa Susann Lanolin. Inspiracija patusa tražila je u radovima kubističkih umjetnika, usvajajući svoje geometrijske oblike, stroge linije i kontrastne boje.

Madame G.

Madam Gre, prema njenim riječima, uvijek je želio biti vajar - i nije vidio razliku između rada sa kamenom i raditi krpom. Sve njene haljine-remek-djeluje ona, poput pravog kipara, stvorila "uživo", odmah na Mannequinu i bez odabranog, tako da je jednostavno bilo nemoguće kopirati njene stvari. Nevjerovatna složenost draperije, idealno slijetanje odijela pretvorilo se u modele u najbolje uzorke antičke umjetnosti.

Marseil Rocha

Marseille Rocha 1942. godine predviđa revoluciju, koja će za pet godina učiniti kršćanskim diornim modom: čak i prije poznatog novog izgleda Rosha vraća korzet, zaboravljen za duge ratne godine. A također - besplatne flanelne hlače, subjekt, općenito za žensku garderobu tih godina, ne baš karakteristična. Žene prije pojave Marseja Roshia stavljene su samo u izvanrednim slučajevima - bilo na odmoru ili kod kuće, a Roche su ih učinili punim dijelom povremenog garderobe.

Jacques FAT.

Prije nego što postane modni dizajner, Jacques debeo je uspio služiti u vojsci, da se zarobi, dobiju nekoliko vojnih nagrada i rada na berzi - tek tada je otvorio vlastiti atelje. Vještina dizajnerske masti naučila je sebe. I popularnost je primljena zahvaljujući novom stilu koji je stvorio šik mlado pariški: šivene klizer, luksuzne haljine, pa čak i prije nego što je Christian Diora počeo eksperimentirati s siluetom, koja će uskoro primiti ime novog izgleda.

Christian Dior

Christian Dior proslavio je svoju poznatu kolekciju 1947. - najviše što je pokazalo žensku siluetu novog izgleda na poslijeratnom svijetu. Sa samom kolekcijom deset godina (do smrti 1957.), Christian Dior je bio priznati kralj mode. Da biste stvorili kolekcije, Dior je došao sa nevjerovatnom temeljnom: u njegovoj autobiografiji "Dior za Dior", on detaljno opisuje kako je radio na emisiji, kao 7-8 puta mogao poslati jednu jednu jednu odjeću na izmjenu i na kraju, Ni to čak ne uključi u kolekciju.

Yuber de zhivani

Prije otvaranja vlastitog doma, Yuber de Zhivani uspio je raditi za vrlo poznate dizajnere tih godina: Jacques Fata, Christian Diura, Elza Skiaparelli. Vaučer za život dao ga je u Elsu, koji je vidio talent u mladiću. Već 40 godina, Audrey Hepburn je bio muza i stalni klijent sa klijentom već 40 godina - došla je do njega za kostime za film "Sabrina", a ovaj sastanak je bio početak višegodišnjeg prijateljstva. Za ovaj film Yuber Zhivani dobio je prvi "Oscar" kao umjetnik u kostime i stvorio odjeću za Audrey još uvijek u mnogim filmovima - uključujući najpoznatije, "Tiffany doručak".

Cristobal balenciaga

Christobal Balenciaga - prava misterija modnog svijeta. U svom životu nikada nije dozvolio, zato nije toliko znao o tome. U 13. godini ispunio je prvu narudžbu - izašao na ulicu Marquise de Cassa Torres i izjavio da će šivati \u200b\u200bmnogo bolje od onog koji je sada bio, ako je sada imao iste tkanine. Marquis je bio iznenađen, ali je ponudio dječaku da pokuša da napravi toalet - i bio je šokiran kad je šivao odjeću za nju ne gorim od bilo kojeg poznatog Couturiera. 16. godine otvorio je vlastiti atelje. U 19 - vlastiti trendi kuća. Bio je sjajan arhitekt i znao je da kombinira strogosti liniji sa hipertropiranim količinama, suzdržanom i luksuzom. Coco Chanel sama prepoznala ga je jedini natjecatelj - i jedini Couture sa velikim slovom među dizajnerima.

Paco Raban

Paco Raban u 60-ima počinio je stvarnu revoluciju u modi - ovaj put tehnološki. Njegova kolekcija, koja se sastoji od samo 12 odijela i predstavljena u Parizu 1966. godine, stvorila je stvarne produžetke - stvorio je odijelo iz modernih materijala: plastični, metalni, perje i metalne rešetke, papir, suhi cvjetovi. Njegov rad u potpunosti je odražavao duh svemirske ere, modu za futurizam i fantaziju o čovječanstvu. Moguće je koristiti uopće "moderno" i ne koristiti se u modnim materijalima Paco Rabana gurnuo svoje formiranje arhitekta - iako nije radio u specijalnosti za svaki dan.

Pierre Balmen

Prva kolekcija Pierrea Balmea, objavljena 1945. godine, pogodila je javnost. Balmon je osporio luksuz, sjaj i svjetlinu za ratne godine. Kolekcija je bila večernja haljina, kimono, pantalona odijela od skupih tkanina - i sve sa bogatim finišem, šivanjem, vezom, čipkom. Volio je lijepo nositi žene, ali bez pretjerane ekstravagancije.

Pierre Cardin

Prve godine njihovog rada Pierre Cardina posvetila je stvaranju isključivo kostima za pozorište, a tek se tada preselila u stvaranje ženskih i muškaraca. Neku kazaličnost u pristupu modeliranju, zadržao je: glavne razlikovne karakteristike Cardena stila bile su upotreba neobičnih sintetičkih materijala, svijetle jednostavne boje i neobične oblike - to je zbog toga primio naslov nalete u glavnom futuristu Modni svijet. Najpoznatija kreacija Cardena bila je kugla lopta.

Yves Saint Laurent

Saint-Laurent je karijeru započeo od posla od kršćanskog Diora, a nakon njegove smrti stajao je na čelu kuće Dior. Njegova zbirka iz 1958. zaslužila je entuzijastične preglede kritičara, ali u 60. Saint-Laurent, odveden je u vojsku, a on se vratio na modu samo u godini - ali u svom Yvesu Saint Laurent. Yves Saint-Laurent smislio je prvu ženku Tuxedo, predstavio se niz drugih elemenata muške garderobe u žensku modu i smatra se osnivačem uniseksnog stila.

- Kreativni ljudi, nepredvidiv, elegantan. Čini se da je ponekad teško da je teško shvatiti cijelu kolekciju, zastupljenu od strane modnih revija u Parizu, Milanu i drugim modnim i ljepotom. Ali ipak, svake godine njihova popularnost sve više dobija moduma, moda ne stoji mirno, sve se vrti u svijetu i želite dodati ljepotu i stil svaki dan u svijetu nego i radite sljedeće poznate ličnosti. Dakle, započnimo ..

Aleksandar McCoon najveći je dizajner kasnog 20. veka i početak 21. veka. U 2010. godini ovaj poznati Kuturier, trendsetter napustio je ovaj svijet. Njegov čin i dalje ne ostaje jasan mnogim modnim ljubiteljima i voljeti ovu aktivnost.


Uostalom, Aleksandar McCoon, kao ni jedan drugi znao je modni brend, zastupao je takve stvari na emisijama, od kojih čak i takve zvijezde pop scene poput Lady Gaga i Rihanna. Modni kritičari i poznani zvukovi voleli su ga za ljepotu unutarnjeg, što je prodrlo u svakoj odjeći. Njegova sposobnost rezane odjeće također je vidljiva u svakoj haljini.



Dugi niz godina desna ruka bila je Sarah Barton, koja je sada kreativni direktor brenda "Aleksandar Mak-kraljica". Nastavila je slučaj gospodara. Već 1996. McCoon nagrađen je nagradom "Najbolji dizajner godine", Britanija ga je voljela doista. Kompanija "Zhivani" u tom periodu srećom je prihvatila na poziciju glavnog umjetnika - modnog dizajnera.



Dakle, Aleksandar je zamijenio svog prethodnika u "Livani" svih poznatih Johna Galliana. Ubrzo je Aleksandar otvorio vlastiti model odjeće i dodataka i brzo je porastao na zvijezdu Olimp, bilo je nemoguće ne primijetiti. Imao je i jedinstvenu modnu reviju na visokom tjednu mode u Parizu. Mnogi kritičari za uspjeh McCuine nisu bili sretni i razgovarali o njemu, što je izašlo iz britanskog smeća za zvijezde Olimp. Šok u karijeri postao je emisija koja se zove "silovanje Škotske". Podsjetimo da je Aleksandar Mak-kraljica - škotskog porijekla i ono što se u ovoj zemlji događalo jednom u historiji, bio je jako dirnut. Izložba se pojavila djevojke u zavojima i imitaciji krvi. U to vrijeme, početkom 2000. godine, niko nije mogao smisliti da su takve emisije moguce.



Dakle, dizajner "Potresao je" Kuća "uživo" iz 2000. iz 2000. godine, dao je novo vrijeme u Parizu, odjeća je postala oslobođena i otvorenija. Za to se zvao "bik u butiku". Čak su čak i Chalajan i John Galliano bili u šoku i oduševljeni takvim pogledima i Aleksandrovim idejama. Ali ove su osobe vrlo teško iznenaditi. Devon Aoki je Pariški model, prisilio je da nosi bezbojne leće i odlazi u postolje. Ili, odlomak podijuma posiljen kamenjem i šljunkama i stavio modele za visoke pete - kako ekstremne?! To se pamtilo Mac Qine - njegov šok show. Njegova odjeća uvijek je izazvala emocije od svih - loših ili dobrih, međutim, bez obzira. Uglavnom pamte. Njegova odjeća je teško nositi u svakodnevnom životu. Njegova kolekcija Atlantis Platona zapamćena je za cijeli svijet.


Lady Gaga kupila je puno stvari posvećenih ženi insekta, ženi-boginja Atlantida. Strijelci na visokoj peti proizveli su pravo produženje u svijetu mode i ljepote.






Vivien Westoud je jedna zvezda engleske mode. Ova žena je prava kraljica Engleske moda. Na kraju krajeva, na vrhu moderne Olympusa bio je pola vijeka. Vivien je rođen 1941. godine !!! I još uvijek prepun snage i energije, koji se očituje u odijelima. Njezin se način često mijenjao, ali uvijek neobičan. U 70-ima je uvela punk torbe u Britaniji.




Svi su otišli na rastrgane svijetle čarape i tajice, čiji su se vrhovi bili iste rastrgane kratke hlače ili samo kožne gaćice. U zbirci "Buffalo" u ranim 80-ima, sve se već promijenilo - Balauches, duge suknje, široke hlače, Kipish na glavi. Neveuroantizam je ušao u modu. Tada je postojala žičana krinolina iz 90-ih.







Opet se sjećao propalice, ali već je bilo toliko mekše: bujne suknje i korzete, prilično zasićene dramatične boje. Ona pravi kolekciju pretpona kao da je iz Couture! I preprodaje je, najvažnije! Njen modni razumiju!


To je ko je uveo seks u razumijevanju ljudi kroz modu. Ovo je John Galliano - Unicum u modnom svijetu. Na podijumu njegove kolekcije - sadašnja emisija. Sa veličanstvenom muzikom uživo. Ili ako nema muzike - na podijumu postoje goli modeli.




Krzno, koža, antilop (prisjeti se da je to trend 2015.) savršeno u kombinaciji sa svilom i čipkom. Očaravajući modeli su Galiano uvijek na vrhu slave.





Mnogi od njegovih odijela su u poznatim muzejima modnog Pariza i Engleske. John Galliano se oblači tako poznate poznate ličnosti kao Din Ross, Vanessa Paradise, Keira Knightley, Rihanna, Beyonce, Lady Gaga, Madona, Jenifer Aniston, Jennifer Lopez, Nami Watts.




Dizajn njegove odjeće vrlo je voljen i po modelu, IMAN i. Galliano, pored odjeće, stvara parfem s istim imenom, koji odmah postaje popularan. Tokom godina John Galliano održao je kreativni direktor i modni dizajner kod kuće Dior Dior. U to vrijeme, Dior je opet stekao svoje ime, postao svijetla, ženstvena odjeća u duhu kršćanskog dióra. Paralelno je vodio svoju odjeću "John Galliano". Sam dizajner je uvijek sproveo reklamne kompanije i foto sjednice svojih odjeća. Na vrhuncu je otpušten iz Diora, on je takođe izgubio svoju kompaniju zbog uvreda u pariškom kafiću. Sada John pokušava ponovo da stoji na Olympusovoj modi s dna, bez sumnje da će uspjeti.

Dizajneri odjeće: Roor šešir



Roy Holveson Frouić - Amerikanac po porijeklu, rođen 1932. godine. Malo poznati dizajner, u odnosu na John Galliano i. Ipak, njegova modna historija je takođe vrlo zanimljiva. U početku je bio master šešira u Charlesu Jamesu, neprepoznat genius od 60-ih u modnom svijetu. Nakon stečenog iskustva, shvatio je da mora otvoriti svoju radionicu, a 1953. to je učinila tako što je to učinila otvaranjem prvih butičnih kape u Chicagu, a potom u New Yorku. Brzo je prepoznao zvijezde šou posla i slavnih Hollywooda.






COTURIER-ov redovni klijent bio je Gloria Svenson - seks simbol 60-ih. Nakon toga, žena je pobjegla u novi kapu za Roy Hason. Modeli Roavih haljina smanjene su na ideju žena na dijetu i pravilnu ishranu.




Uložio je, svi su pokušali ući u haljinu iz Holvona.


Sferna haljina s dubokim dekolteom pokazala je savršene oblike djevojčica u njemu. Roy Holvolov obukao je ženske predsjednike, prve dame. Era Holvolona završila se vrlo brzo i brzo. 1990. godine dizajner je umro od AIDS-a, mnoge ideje iz odjeće iz Holvolona prebačene su u GUCCI kolekcije.

Dizajneri odjeće: Donna Karan


O Donni Karan Želim puno razgovarati. Ovo je žena - era.






Veličanstveni odjevnici su moderni za modu u cijelom svijetu. Demi Moore u 90-ima snimljena je gotovo sa svakom kolekcijom Donne, bila je lice njenog branda. Caran voli 3 boje: crna, bijela i bež. Kroz karijeru su ove tri boje napravile od toga - idoli miliona fashionizasa. Njena upornost i sposobnost održavanja prava poslovanja LED donnu Karan na dobro zasluženo mjesto na modnom pijedestalu: ušla je u prve tri najveće ženske modne dizajnere zajedno sa

Ako je dizajner odjeće ušao u vrh najboljih svjetskih imena, već govori mnogo. A ako je prepoznat kao jedan od najboljih 10 svjetskih dizajnera godine, to znači da će sljedeće godine vaša odjeća jednostavno biti izdvojena tokom emisija.

1. Betsey Johnson (Betsey Johnson) - Dizajner ženske odjeće.

Zalog njegove uspjehe Betsy razmatra lekcije plesa, koje je posjetila, kao djevojčica. Njegove odjeće karakterizira eksperimentalna hrabrost i brojne male grožđice svojstvene u ovom dizajnu. Za "izvanredna dostignuća na polju mode" u 2009. godini Batsey je predstavljena na nagradu.

2. Tom Ford (Tom Ford) - genij njegovog slučaja.

Tom Ford poznat je u trendy krugovima kao dizajner globalnog gucci branda i tvorca različitih kostima za popularne filmove. Ima mnogo nagrada za različita dostignuća u modnom svijetu, ali većina je ponosna na naslov "Najbolji modni dizajner međunarodne klase", koji je dobio 2000. godine. Pored svih dostignuća, Tom je jedan put stao na čelu kreativnog procesa na Yvesu Saint-Laurent.

3. Donatella Versace (Donatella Versace) - Žena Couturier

Nakon smrti velikog Javana, njegova sestra Donatella postala je šef modne kuće Versacea. Ona, kao i brat, moderan je dizajner, a to se tako dobro ispada. To je zbog svog rada, još uvijek se smatra visokom razredom da nosi odjeću iz modne kuće Versace.

4. Ralph Lauren - Dizajner moderne odjeće

Brend koji je stvorio Ralph je polo Ralph Lauren, uživa u velikoj globalnoj popularnosti. Iako je Ralph sam tražio sebe vrlo dugo. Služio je u vojsci i proučavao puno nauke. Ali sudbina je izborala svoj izbor, a Ralph je naučio cijeli svijet.

5. Mark Jacobs - Glamour Modni dizajner

On nije samo glamurozan dizajner, već i vlasnik statusa "najuticajnijih ljudi svijeta" u 2012. godini. On takođe stoji na čelu dvije modne kuće "Louis Witton" i vlastiti "Mark Jacobs".

6. Valentino (valentino) Clitiment Lodovico Jaravanni - najpopularniji italijanski couturier

Prvi koraci u Valentinovom modenom svijetu, tako su ga poznavali njegovi navijači, počeli su biti i dalje školskog. Već 1959. godine postigao je globalni poziv i otvorio svoj svjetski poznati studio. Njegovi su klijenti najpoznatiji ljudi i zvijezde na svijetu. Prosjeci im Julia Roberts i Elizabeth Taylor.

7. Dolce i Gabbana (Dolce & Gabbana) su poznati dizajneri odjeće.

Jedan se spominje ova prezimena, Dolce i Gabbana, već znače visoki stil i 100% uspjeh među javnosti. Sve svjetske zvijezde imaju u svojoj garderobi stvari ovih poznatih dizajnera. I uprkos činjenici da oni rade na puno godina, nikada nisu pokazali SVIJETU Neuspjela naplata koja bi ostala u njihovoj modernoj kući nakon demonstracije na postolju.

8. Lee Alexander McQueen (Lee Alexander McQueen) - Najbolja dizajner Britanija

Četverostruki pobjednik nagrade Britanske dizajnera. Radio je dugi niz godina da "živi", ali tada uz pomoć "Dom modne gucture", stvorio vlastiti brend "Aleksandar McQueen". Čak i uzimajući u obzir smrt dizajnera 2010. godine, njegovo ime je još uvijek među prvih deset modnih dizajnera.

9. John Galliano (John Galliano) - poznati dizajner epatage

Epatage, skandalozni, ali većina najpopularnijih svjetskih dizajnera, Galliano stvara remek-djelo za remek-djelo. Njegove su emisije uvelike popularne kao zvijezde svjetskog pop, i trikovi. Mnogi od njih pokušavaju oponašati svoj stil, na taj način stoji iz sive mase.

10. Stella McCartney (Stella Nina McCartney)

Stella - kći grupe Beatlesa Paula McCartneya i fotografa, aktivisti za prava životinja Linda McCartney. Zbog činjenice da Stella ima vrlo poznate roditelje, dugi niz godina nije mogla postići svoje priznanje. Novinari su bili upleteni za nju dugo vremena, sve dok nisu shvatili da je ona osoba sa ogromnim talentom. Prvi značajan rad bio je emisija na vrhu mode u Parizu. Nakon toga, o Stella je govorio na potpuno drugačiji način.