Ιδρύματα 

Ισπανική εθνική φορεσιά - ιστορία και νεωτερικότητα. Παρουσίαση με θέμα «παραδοσιακά λαϊκά ρούχα» Παπούτσια και κοσμήματα

διαφάνεια 1

Ρωσική εθνική φορεσιά Natalya Akatova σχολείο #1694 Μόσχα, Ρωσία Δάσκαλος σχολικού έτους 2008\2009: Elena Makhovikova «Πορτρέτο άγνωστης αγρότισσας με ρωσική εθνική φορεσιά» του I. Argunov (1784)

διαφάνεια 2

Ρούχα 1. Kokoshnik 2. Kosovorotka 3. Perednik 4. Sarafan 5. Kaftan 6. Tulup (ή polushubok) 7. Poneva 8. Porti 9. Onuchi 10. Lapti 11. Valenki

διαφάνεια 3

Kokoshnik Το Kokoshnik είναι το πιο κοινό είδος εορταστικής κόμμωσης. Φοριόταν τον 14ο - 19ο αιώνα. Το Kokoshnik θα μπορούσε να είναι μυτερό ή στρογγυλό. Το έδεναν στο πίσω μέρος του κεφαλιού με κορδέλα σε μεγάλο φιόγκο. Συνήθως ήταν διακοσμημένο με χρυσό, ασήμι, μαργαριτάρια και διακοσμητικές πέτρες. Εξαιτίας αυτού ήταν πολύ ακριβό και μεταδόθηκε από γιαγιά σε εγγονή.

διαφάνεια 4

Το Kosovorotka (ή Rubakha) Το Kosovorotka είναι ένα είδος αγροτικού πουκάμισου με μακριά μανίκια. Το Kosovorotka θα μπορούσε να φορεθεί κάθε μέρα και σε ειδικές περιστάσεις. Τα ανδρικά πουκάμισα ήταν μέχρι τα γόνατα και τα γυναικεία μέχρι τους αστραγάλους. Το Kosovorotka φορέθηκε για πολλούς αιώνες. Ήταν φτιαγμένο από λευκό, μπλε και κόκκινο ύφασμα και διακοσμημένο με στοιχεία αντίθεσης.

διαφάνεια 5

Το Perednik Perednik (ποδιά) χρησίμευε για να διατηρεί τα ρούχα (ειδικά τα φορέματα) καθαρά και να τα προστατεύει από τη βρωμιά. Το φορούσαν οι αγρότες. Οι γυναίκες το χρησιμοποιούσαν στην κουζίνα ή στον κήπο. Όταν δούλευαν έξω φορούσαν ποδιές από χοντρό ύφασμα. Μπροστά δεν φορούσαν μόνο οι γυναίκες. Χρησιμοποιήθηκε και από άνδρες. Για παράδειγμα, οι σιδηρουργοί φορούσαν δερμάτινες προσόψεις. Τις διακοπές ήταν μια διακόσμηση με μοτίβα χαρακτηριστικά για την περιοχή.

διαφάνεια 6

Sarafan Sarafan (pinafore) φορούνταν από κορίτσια και νεαρές γυναίκες. Είναι ένα μακρύ αμάνικο φόρεμα που καλύπτει τα πόδια και έχει τη μορφή ψηλής φούστας με τιράντες που κουμπώνει μπροστά. Φοριόταν τον 14ο-18ο αιώνα. Το Sarafan ήταν χαρακτηριστικό για τον ρωσικό βορρά, ειδικά το Αρχάγγελσκ και την επαρχία Vologda. Οι αγρότισσες φορούσαν sarafan κατά τις εργάσιμες ημέρες και τις αργίες. Στα τέλη του 18ου αιώνα έγινε πολύ δημοφιλής σε όλη τη χώρα. Θα μπορούσε να είναι λιλά, άνθη κερασιάς, ροζ βατόμουρο, μπλε και κίτρινο και ήταν φτιαγμένο από ταφτά. Οι μικροαστές και οι έμποροι φορούσαν επίσης σαραφάν.

Διαφάνεια 7

Tulup (ή Polushubok) Το Tulup ή polushubok ήταν ένα από τα πιο σημαντικά ρούχα στη Ρωσία. Το χειμώνα τόσο οι άνδρες όσο και οι γυναίκες φορούσαν παλτό από δέρμα προβάτου συνήθως με γούνα στο εσωτερικό. Θα μπορούσε να είναι και από γούνα λαγού. Οι πλούσιοι φορούσαν ένα μακρύ γούνινο παλτό που ονομαζόταν «shuba» από γούνα σάμπου, αλεπούς ή κάστορα. Οι άνθρωποι φορούσαν γούνινα παλτά όχι μόνο το χειμώνα αλλά και τις ζεστές μέρες του καλοκαιριού για να δείξουν πόσο πλούσιοι ήταν.

Διαφάνεια 8

Καφτάν Η λέξη «καφτάν» προήλθε από την αραβική γλώσσα και σήμαινε «ανδρικό φόρεμα» Φοριόταν στη μεσαιωνική Ρωσία. Ένα τυπικό καφτάνι ήταν με μακριά μανίκια. Το χειμώνα οι άνθρωποι βάζουν καφτάνια με πολύ μακριά μανίκια αντί για γάντια. Υπήρχαν διάφορα είδη καφτάνια για διαφορετικές περιστάσεις. Για παράδειγμα: σπίτι, βροχή, ιππασία, εορταστικά καφτάνια και άλλα. Ήταν φτιαγμένα από βελούδο, ταφτά, σατέν κ.λπ. Τα γιορτινά καφτάνια ήταν φτιαγμένα από ακριβό ύφασμα και διακοσμημένα με χρυσά και ασημένια κουμπιά, πέρλες και πετράδια.

Διαφάνεια 9

Το Poneva Poneva είναι μια μάλλινη φούστα τριών τεμαχίων, από σπιτικό ύφασμα, συνήθως καρό ή απογυμνωμένη. Ήταν στολισμένο με κεντήματα, δαντέλες, σφουγγάρια και χάντρες. Η Πόνεβα ήταν τόσο τυπικό στοιχείο της ρωσικής γυναικείας φορεσιάς όσο και το σαραφάν. Θραύσματά του βρέθηκαν σε σλαβικά βαρέλια του 10-13ου αιώνα. Το φορούσαν παντρεμένες γυναίκες. Υπήρχαν διαφορετικά μοτίβα και σχέδια ανάλογα με την περιοχή.

διαφάνεια 10

Το Porti Porti είναι ανδρικό παντελόνι από τραχύ λινό. Ήταν μακριά, όχι φαρδιά, στενεμένα μέχρι τον αστράγαλο. Στερεώνονταν με ένα κορδόνι δεμένο στη μέση. Οι πλούσιοι φορούσαν μάλλινες, ακόμη και μεταξωτές πόρτες. Έβαλαν την πόρτη τους στις μπότες τους. Οι χωρικοί τύλιξαν την πορτή τους με ονούτσι και έβαζαν από πάνω λάπτι.

διαφάνεια 11

Λάπτι (παπούτσια) Τα λάπτι είναι παπούτσια που φοριούνταν πάνω από ονούτσι (στενές λωρίδες από βαμβάκι). Διαδόθηκαν στη Ρωσία στα παλιά χρόνια. Τα Λάπτι χρησιμοποιούνταν στην ύπαιθρο μέχρι τη δεκαετία του 1930. Ήταν φτιαγμένα από φτελιά, φτελιά ή μπαστούνι σημύδας. Τα λάπτη ήταν δεμένα στα πόδια με κορδόνια στριμμένα από το ίδιο μπαστούνι. Δεν κατασκευάζονταν σε όλες τις περιοχές αλλά φοριόνταν παντού. Τα Λάπτι ήταν ένα είδος «νομίσματος» και ένα είδος εμπορίου.

διαφάνεια 12

Onuchi Onuchi είναι μακρόστενες λωρίδες υφάσματος μήκους έως 2 μέτρων πάνω από τις οποίες φορούσαν λάπτι. Ήταν διαφορετικά χρώματα: λευκό, μαύρο ή καφέ. Ο χωρικός τα φορούσε. Το Onuchi έγινε πρωτότυπο σύγχρονων κάλτσων. Τύλιξαν τα πόδια και τις κνήμες τους. Το καλοκαίρι οι άνθρωποι φορούσαν onuchi από λινό ή ύφασμα κάνναβης. Το χειμώνα ήταν μάλλινα.

διαφάνεια 13

Valenki Τα Valenki είναι παραδοσιακά ρωσικά χειμερινά υποδήματα. Στη ρωσική γλώσσα η λέξη "valenki" σημαίνει φτιαγμένος από το συναίσθημα. Το Valenki μπορεί να είναι λευκό, μαύρο ή γκρι. Είναι κατασκευασμένα από μαλλί προβάτου και φοριούνται τις παγωμένες μέρες για περπάτημα σε ξερό χιόνι. Υπάρχουν κάποιες ενδείξεις ότι οι Ρώσοι άρχισαν να φτιάχνουν βαλένκι στην επαρχία Nizhegorodskaya στα τέλη του 18ου αιώνα. Ίσως έγιναν «εγγόνια» των μπότες από τσόχα των ασιατών νομάδων. Τα Valenki φοριούνται ακόμα στα ρωσικά χωριά.

διαφάνεια 14

Ευχαριστώ πολύ για την προσοχή σας! Βιβλιογραφία και πηγές Andreeva A.Yu. Ρωσική λαϊκή φορεσιά. Ταξίδι από το Βορρά στο Νότο, «Ισονομία», 2005. Ponikarova N.M. Σπουδές στη Μόσχα. Γεια σου, Μόσχα!, JSC "Moscow textbooks", 1999. Kokshayskaya O.N. "Objective world of Culture", MIROS, 1994 A.P. Vaks "The Spirit of Russia", "Childhood-press", 1998 V. Evans "Click on Russia ". Culture Clips-2, Express Publishing-Centercom, 2003 http://en.wikipedia.org/wiki/Kokoshnik 01.01.09 http://sarafany.narod.ru/2i.htm 01.01.09 Εικόνα 1: www.agniart. ru 16.12.08 Εικόνα 2: www.goldmoscow.com 16.12.08 Εικόνα 3: http.//forum.sevastopol.info 16.12.08 Εικόνα 4: www.remeslonarod.ru 18.12.08 Εικόνα 5: www.vor.ru 16.12 .08 Εικόνα 6: www.narjad.narod.ru 16/12/08 Εικόνα 7: http.//xpomo.com 12/21/08 Εικόνα 8: www.anastasia.ru 16/12/08 Εικόνα 9: www. reenactor.ru 16/12/08 Εικόνα 10: www.p-a-s-m.ru 16/12/08 Εικόνα 11: http.//ill-777.narod.ru 21/12/08 Εικόνα 12: www.ruvr.ru 12/ 16/08 Natalya Akatova Central Organ No 1694 Moscow

Ισπανία όπως τη βλέπουμε; Παθιασμένος, που επιβεβαιώνει τη ζωή, λαμπερό, εκκεντρικό, αισθησιακό και πολύ μουσικό, με μελωδίες που χαϊδεύουν την ψυχή και ασυγκράτητο χορό. Και επίσης συνδέεται με την τσιγγάνα Κάρμεν, η οποία κατέκτησε τον κόσμο με την ομορφιά και τα ντυσίματά της. Η ισπανική φορεσιά χορού (δείτε τη φωτογραφία στην κριτική) έχει πλούσια ιστορία και είναι πολύ διαφορετική, ανάλογα όχι μόνο με την περιοχή, αλλά ακόμη και την πόλη. Και είναι πάντα ένας θρίαμβος χρωμάτων, πλούτος φινιρισμάτων και υφασμάτων.

Η ίδια η έννοια της "ισπανικής φορεσιάς" συνδέεται με μια ορισμένη ιστορική περίοδο - τον 15ο-19ο αιώνα. Στην πραγματικότητα, πρόκειται για ρούχα με άκαμπτο πλαίσιο που υιοθετήθηκαν στην αυλή των βασιλιάδων των Αψβούργων στην Ισπανία (είχαν σημαντικό αντίκτυπο στη μόδα πολλών βασιλικών αυλών στην Ευρώπη). Στα ρούχα, άλλοτε αρμονικά, και άλλοτε όχι πολύ καλά, συγχωνεύονταν τα παραδοσιακά πρότυπα της αριστοκρατίας, ο ασκητισμός της καθολικής πίστης και η παλιά δόξα των ιπποτικών χρόνων.

Ισπανική γυναικεία φορεσιά

Με τη μορφή που όλοι γνωρίζουν πλέον την ισπανική λαϊκή φορεσιά από ταινίες, βιβλία, εικονογραφήσεις και μεσαιωνικούς πίνακες (δηλαδή την εικόνα που σχηματίζεται στην τέχνη), διαμορφώθηκε τελικά τον 18-19ο αιώνα. Η κουλτούρα των Maho έπαιξε έναν από τους κύριους ρόλους σε αυτό. Πρόκειται για ένα ιδιαίτερο κοινωνικό στρώμα του πληθυσμού, Ισπανούς δανδέρους που βγήκαν από τον απλό κόσμο και τονίζουν την καταγωγή τους με ενδυματολογικά στοιχεία.

Η ομορφιά μιας κοινής γυναίκας και η εικόνα της συνολικά δοξάζεται ιδιαίτερα στους πίνακες του Φ. Γκόγια. Είναι γενικά αποδεκτό ότι αναπτύχθηκε στην Ανδαλουσία και μόνο τότε άρχισε να θεωρείται πρότυπο και επισκεπτήριο, από το οποίο τα ισπανικά αναγνωρίζονται ακόμη και σήμερα.

Στην παραπάνω φωτογραφία είναι γυναίκες από την περιοχή της Σαρδηνίας. Εκεί η γυναικεία και η ανδρική ενδυμασία περιείχαν σχεδόν πανομοιότυπα στοιχεία. Η στολή mahi αποτελούνταν από τα ακόλουθα μέρη:


Είναι πλέον αδύνατο να βρει κανείς ρούχα σε αυτή τη μορφή, ωστόσο, η ισπανική φορεσιά φλαμένκο μπορεί εν μέρει να θεωρηθεί η σύγχρονη ενσάρκωσή της.

Ανδρική ισπανική φορεσιά

Με φόντο μια μαύρη γυναικεία μαντίλα, η οποία κρύβει όχι μόνο το κεφάλι, αλλά και τους ώμους (υποτίθεται ότι ιστορικά αυτό το στοιχείο προήλθε από την Ανατολή), η ανδρική ενδυμασία φαίνεται κάτι περισσότερο από φωτεινή. Εδώ είναι τα απαιτούμενα στοιχεία:

  • Ένα πολύ κομμένο σακάκι, περισσότερο σαν σακάκι. Δεν κούμπωνε, τελείωνε στη μέση, αργότερα οι Γάλλοι θα το έλεγαν «φιγκαρό».
  • Ένα κοντό γιλέκο, πάντα σε έντονα χρώματα.
  • Στενό παντελόνι μέχρι το γόνατο και πλούσια διακοσμημένο.
  • Το φύλλο είναι μια φαρδιά ζώνη, συχνά έγχρωμη.
  • Ένας μανδύας που τυλίγεται από την κορυφή ως τα νύχια και είναι επενδεδυμένος με έντονα χρώματα.
  • Καπέλο και δίχτυ μαλλιών Montera ή τρίγωνο.
  • Κάλτσες.
  • Παπούτσια χαμηλής κοπής με μεταλλικές αγκράφες.

Ένα άλλο άτυπο αξεσουάρ που διέθεταν τόσο οι γυναικείες όσο και οι ανδρικές ισπανικές φορεσιές (βλέπε φωτογραφία παραπάνω) είναι η Navaja. Μόνο οι απλοί άνθρωποι φορούσαν ένα μεγάλο πτυσσόμενο μαχαίρι, αυτό οφείλεται στην απαγόρευση μεταφοράς μεγάλων ψυχρών όπλων.

Στη σύγχρονη Ισπανία, τα περισσότερα από τα στοιχεία μιας τέτοιας φορεσιάς πέρασαν στα ρούχα ενός ταυρομάχου.

Πώς οι machos της μόδας μετανάστευσαν σε αριστοκρατικούς οίκους…

Όπως γνωρίζετε, όλα τα απαγορευμένα προσελκύουν ένα άτομο με ακόμη μεγαλύτερη δύναμη από αυτό που είναι προσβάσιμο - αυτή είναι η φύση μας. Η ανηθικότητα της ζωής και της συμπεριφοράς των machos, που επιδεικνύονταν, θορυβώδεις χοροί με καστανιέτες και ντέφι, τραγούδια - όλα αυτά προσέλκυσαν την υψηλή κοινωνία. Ως εκ τούτου, μέχρι τη δεκαετία του 1770, τόσο ο τρόπος ζωής όσο και η ένδυση των απλών κατοίκων είχαν γίνει τρέλα για την αριστοκρατία.

Ωστόσο, μεταξύ άλλων, το φαινόμενο αυτό είχε και μια άλλη πολύ ενδιαφέρουσα πτυχή. Αυτή η περίοδος της ισπανικής ιστορίας χαρακτηρίζεται από την κυριαρχία των afrancesados ​​(υποστηρικτών της δυναστείας των Habbsburg). Ως εκ τούτου, η ισπανική στολή maho σε αυτή την περίπτωση λειτούργησε επίσης ως σύμβολο εθνικής αυτοδιάθεσης, ταυτότητας. Ακόμη και οι υψηλότερες τάξεις, χωρίς δισταγμό, φορούσαν ξεχωριστά στοιχεία ένδυσης. Ολόκληρη η Ευρώπη κατακτήθηκε από το στυλ της Αυτοκρατορίας και στην Ισπανία, εν τω μεταξύ, εκείνη την εποχή ο maho έφτασε στη βασιλική αυλή.

Αν μιλάμε για την ισπανική φορεσιά στο πλαίσιο της ιστορίας, τότε θα πρέπει να αναδείξουμε τις περιόδους ανάπτυξής της.

Στολή αριστοκράτη της εποχής Reconquista

Κατά μέσο όρο, η ιστορική περίοδος διήρκεσε περίπου 600-700 χρόνια. Όλο αυτό το διάστημα, οι Πυρηναίοι Χριστιανοί (κυρίως Πορτογάλοι και Ισπανοί) προσπάθησαν με όλες τους τις δυνάμεις να ανακαταλάβουν εδάφη στη χερσόνησο τους, την οποία κατείχαν τα μαυριτανικά εμιράτα. Μια καταπληκτική και μοναδική κατάσταση, όταν οι παραδόσεις της εθνικής φορεσιάς των Βησιγότθων Ισπανών, οι αραβικές τάσεις, καθώς και μεμονωμένα στοιχεία από όλη την Ευρώπη αναμειγνύονταν σε ένα «καζάνι» (ιππότες από άλλες χώρες συμμετείχαν ενεργά στις εκστρατείες). Παπούτσια με μακριά δάχτυλα, αναγνωρίσιμα καλύμματα κεφαλής (συμπεριλαμβανομένου του capirot - ένα μακρύ καπέλο), ένα μακρύ παλτό (μανδύα-armice) χωρίς μανίκια, που ήταν κολλημένο πάνω από την πανοπλία, μετανάστευσαν από τη γοτθική περίοδο στην ισπανική φορεσιά (φωτογραφία). μέταλλο από τον καιρό. Τέτοια στοιχεία της εικόνας όπως η sobreropa (ένα είδος κάπας), το abrigo, το hubon (ένας τύπος σακακιού), ένας μανδύας με κουρτίνα στον έναν ώμο, η kasaka και η ropilla ήταν αποκλειστικά εθνικά.

Η γυναικεία ισπανική φορεσιά αρχίζει να αποκτά χαρακτηριστικά της πρωτοτυπίας της στα μέσα του 15ου αιώνα. Έχει μια καλά καθορισμένη μέση, από την οποία ακτινοβολούν πτυχές υφάσματος πάνω-κάτω, χρησιμοποιεί συχνά μια κάπα. Στα χτενίσματα κυριαρχούσε η τάση προς μια ομαλή ίσια χωρίστρα και μια πλεξούδα πλεξούδα. Τα παραδοσιακά καλύμματα κεφαλής είναι:

  • coffee de papos - μια σύνθετη δομή από μεταλλικό σκελετό και λεπτό λευκό πανί.
  • vespaio - ένα λεπτό που κάλυπτε το μέτωπο και το κεφάλι, που έπεφτε στο πίσω μέρος των ώμων, και ένα λεπτό μεταλλικό στεφάνι επιστρωμένο με πολύτιμους λίθους φοριόταν από πάνω.
  • trensado - μια πλεξούδα ήταν τυλιγμένη σε ένα ύφασμα που κάλυπτε το στέμμα, στριμμένο στην κορυφή με μια μαύρη κορδέλα.

Η τελευταία κόμμωση χρησιμοποιήθηκε μέχρι το 1520 και υιοθετήθηκε από Ιταλίδες. Το Trensado συνδυαζόταν μερικές φορές με τουρμπάνι (μια τάση ανατολίτικων μαυριτανικών μοτίβων).

Αναγεννησιακή φορεσιά

Η περίοδος που όλη η τέχνη γνώρισε μια θυελλώδη αυγή δεν μπορούσε παρά να αποτυπωθεί στο κοστούμι. Τον 16ο αιώνα, η γοτθική φορεσιά με απαλά ρέοντα υφάσματα άρχισε να μεταμορφώνεται σε ένα είδος πανοπλίας σε ένα άκαμπτο πλαίσιο. Σε αντίθεση με την ιταλική Αναγέννηση, προσφέρει την ιδανική του φιγούρα στο πνεύμα του μανιερισμού.

Άλλοι παράγοντες είχαν επίσης ισχυρή επιρροή στα ισπανικά - πρώτα απ 'όλα, η Καθολική Εκκλησία με τον ασκητισμό της, τη σοβαρότητα της εθιμοτυπίας της βασιλικής αυλής και την ίδια ιπποσύνη. Οι ιστορικοί μόδας λένε ότι η ισπανική μόδα, σε σύγκριση με την αρμονική ιταλική, όπου το ανθρώπινο σώμα «σεβόταν», απέκτησε χαρακτηριστικά ακαμψίας, επηρεάστηκε από αυστηρή γεωμετρία, η οποία άλλαξε τη φυσική γραμμή της σιλουέτας και παραμόρφωσε τη φιγούρα.

Ωστόσο, αυτή η μόδα δεν βρήκε υποστήριξη μεταξύ των κοινών. Τα ρούχα εξακολουθούσαν να μοιάζουν με μοντέρνα ισπανική στολή χορού (πρώτη φωτογραφία) με μια μικρή εισαγωγή - έναν κορσέ με κορσέ με έντονο χρώμα.

Ανδρικό κοστούμι

Στην Αναγέννηση, το ανδρικό κοστούμι υφίσταται σημαντικές αλλαγές, αποκτά κωνικό σχήμα, φτάνοντας σε μέγιστο πλάτος στους γοφούς. Εκείνες τις μέρες, η εικόνα των ευγενών ήταν αδιανόητη χωρίς τα ακόλουθα στοιχεία της γκαρνταρόμπας.

  • Camisa - πουκάμισο ή πουκάμισο. Ήταν εντελώς κρυμμένη από τα εξωτερικά ρούχα από τα οποία φαινόταν μόνο ένας γιακάς από λινό ή καμπρικ και ψηλές μανσέτες με δαντέλα.
  • Kalses - παντελόνια κάλτσας, τα οποία, ανάλογα με τις τάσεις της μόδας, άλλαξαν το πλάτος τους: από το σχήμα ενός βαρελιού χρησιμοποιώντας ένα πλαίσιο σε ένα πιο χαλαρό κόψιμο. Ταυτόχρονα, η ισπανική στολή για αγόρι ή άνδρα είχε απόλυτη ομοιότητα.
  • Το Hubon είναι ένα είδος χιτώνα μπουφάν. Το μπούστο με όρθιο γιακά εφάρμοζε σφιχτά τη φιγούρα. Το κούμπωμα ήταν κρυμμένο. Εκτός από στενά αληθινά μανίκια, είχε και πτυσσόμενα ψεύτικα. Το σακάκι δόθηκε προσεκτικά, με τη βοήθεια μιας φόδρας, στο σχήμα της πανοπλίας.
  • Bragett - κοντό παντελόνι με βαμβάκι γεμισμένο με βαμβάκι για όγκο.
  • Ο γιακάς λειτουργούσε ως ξεχωριστό στοιχείο. Βαριά άμυλο κατά μήκος της άκρης, είχε βολάν. Με την πάροδο του χρόνου, το ύψος του άλλαξε - έως και 20 cm μέχρι το τέλος του αιώνα. Η περίφημη κυματοειδής γκρανγκόλα ή γκοργκέρα, που είναι γνωστή σε όλο τον κόσμο.
  • Ropon (εξωτερικά ενδύματα μεσαίου μήκους ή κοντό με γούνινο γιακά ή με κέντημα) και το capita ή το φιλέλτρο που το αντικατέστησε, capa (μανδύες διαφόρων στυλ).
  • Καπέλα: μαλακός μπερές με σκληρό γούνινο χείλος και σκληρό καπέλο με μικρό χείλος σε σχήμα κώνου (στο πρώτο και δεύτερο μισό του αιώνα, αντίστοιχα)
  • Παπούτσια: μπότες σε καιρό πολέμου και στενά βελούδινα ή σατέν παπούτσια με σκισίματα σε καιρό ειρήνης.

Στους απλούς ανθρώπους, η ισπανική εθνική φορεσιά της Αναγέννησης είχε εντελώς διαφορετικά χαρακτηριστικά και ήταν πιο πολύχρωμη. Αντί για ένα στενό συσφικτικό hubon, φορούσαν ένα χαλαρό καπινγκότο, για παράδειγμα.

Γυναικείο κοστούμι

Επίσης, υπέστη σημαντικές αλλαγές και, όπως και το αντρικό, έχασε την απαλότητα και τη θηλυκότητα των γραμμών, αλλά αντίθετα απέκτησε αυστηρότητα και καρέ. Η σιλουέτα, όπως λέμε, αποτελείται από δύο τρίγωνα αντίθετα μεταξύ τους (μπούστο και φούστα), οι κορυφές των οποίων τέμνονται στη μέση. Η φορεσιά αποτελούνταν από τα ακόλουθα στοιχεία.

  • Vertigado (verdugos) - μια φούστα με μεταλλικούς κρίκους ραμμένους σε αυτό από πυκνό υλικό.
  • Basquinha - μια φούστα που φοριέται πάνω από την προηγούμενη, από μαύρο ταφτά.
  • Sayo, vestido - τοπ φόρεμα με τριγωνικό σκίσιμο μπροστά ή κούμπωμα με φιόγκους και θηλιές. Αναπόσπαστο μέρος ήταν ένα vaquero - ένα μπούστο με πτυσσόμενα ή ψεύτικα μανίκια. Κατασκευαζόταν από λεπτές μεταλλικές πλάκες πάνω σε μεντεσέδες, οι οποίες ήταν λυγισμένες και καλυμμένες με βελούδο ή λεπτό σουέτ. Η ισπανική στολή για ένα κορίτσι απέκλεισε αυτό το στοιχείο. Η χρήση μετάλλου για σύσφιξη της φιγούρας, απόκρυψη φυσικών γραμμών, συμπεριλαμβανομένης της διόγκωσης του στήθους, τραυματίζεται αρκετά συχνά, για να μην αναφέρουμε την ταλαιπωρία.
  • Busque - μια μεταλλική ή ξύλινη στενή πλάκα που συνδέεται με έναν κορσέ για να στενέψει οπτικά τη μέση και να ισιώσει το στομάχι.
  • Grangola και πουκάμισο - παρόμοια με ένα αντρικό κοστούμι.
  • Η λαιμόκοψη είναι συνήθως τετράγωνη και καλύπτεται με κέντημα.
  • Ropa - ένα στοιχείο της επάνω γκαρνταρόμπας με μακριά ή κοντά μανίκια. Μάλλον υιοθετήθηκε από τους Μαυριτανούς.

Ήταν ξεκάθαρα αδύνατο να εργαστείς ή να ζήσεις μια ενεργή ζωή με ένα τέτοιο κοστούμι. Επομένως, οι απλές αστοί είχαν διαφορετική εμφάνιση. Δεν φορούσαν τις άκαμπτες φούστες από σκελετό verdugo. Στην πορεία ήταν ένα απλό πουκάμισο με στενό αλλά όχι στενό μπούστο με αποσπώμενα μανίκια. Η φούστα στένευε με μεγάλες πτυχές ή μαζεύτηκε σε φούτερ στη μέση. Είναι πλέον το κύριο στοιχείο που περιλαμβάνεται στην ισπανική φορεσιά χορού (η φωτογραφία των δειγμάτων το επιβεβαιώνει), συμπεριλαμβανομένου του φλαμένκο.

Παπούτσια και κοσμήματα

Σε αντίθεση με την ιταλική φωτεινότητα και τον πλούτο των χρωμάτων των διακοσμητικών στοιχείων, τα ρούχα των Ισπανών έμοιαζαν ζοφερά και κάτι παραπάνω από ασκητικά. Ο χρωματικός συνδυασμός περιοριζόταν σε μαύρο, γκρι, καφέ, λευκό και σε σπάνιες περιπτώσεις, κόκκινο και πράσινο. Προτίμηση δόθηκε στα μονόχρωμα λεία υφάσματα. Τα εμπριμέ, κεντημένα σχέδια με φυτικά ή θρησκευτικά μοτίβα ήταν επίσης κοινά.

Οι άντρες φορούσαν απαλά παπούτσια από βελούδο ή χρωματιστό δέρμα, χωρίς τακούνι, με φαρδιά μύτη που σταδιακά γινόταν μυτερή. Το σχέδιο των γυναικείων παπουτσιών ήταν παρόμοιο, εκτός από το ότι προστέθηκε κέντημα και στα τέλη του 16ου αιώνα εμφανίστηκε ένα τακούνι. Ήταν απαράδεκτο να φαίνονται οι κάλτσες των παπουτσιών κάτω από τα ρούχα, μια εξαίρεση έγινε μόνο για τα τσεπάκια (φωτογραφία πάνω) - παπούτσια με ογκώδεις ξύλινες σόλες, και όσο πιο ευγενής ήταν η κυρία, τόσο πιο χοντρή έπρεπε να είναι.

Διαμαρτυρόμενος για τον ασκητισμό και τη ζοφερή των χρωμάτων, δεν μπορεί να μην πει κανείς ότι η ισπανική φορεσιά για κορίτσι ή γυναίκα είχε την ιδιότητα να συμπληρώνεται από μεγάλα, πιασάρικα και λαμπερά κοσμήματα. Η χώρα - η ερωμένη του Νέου Κόσμου, με όλο της τον πλούτο, μπορούσε να το αντέξει οικονομικά. Και η ίδια η φορεσιά είναι εν μέρει ένα ξεθωριασμένο φόντο. Κύρια στοιχεία: ανεμιστήρας, ζώνες, αλυσίδες, περιδέραια, πόρπες, γραφήματα, στολίδια κεφαλιού, κεντήματα με πέρλες κ.λπ.

Μόδα της Χρυσής Εποχής

Η ιδέα της πανοπλίας συνεχίστηκε και μόνο στο δεύτερο μισό του 17ου αιώνα άρχισαν να διεισδύουν οι τάσεις στην Ισπανία, για παράδειγμα, ένα ανοιχτό λαιμόκοψη. Διαφορετικά, η δομή του πλαισίου διατηρείται, η φούστα επιμηκύνεται. Οι απλοί άνθρωποι φορούν ακόμα φαρδιά λινά πουκάμισα, φωτεινές φούστες και έναν πολύχρωμο κορσέ με κορσέ. Τα χτενίσματα είναι μέτρια και συνοπτικά - τα μαλλιά συγκεντρώθηκαν σε μια πλεξούδα, η οποία τοποθετήθηκε στο πίσω μέρος του κεφαλιού με ένα "καλάθι". Η υψηλή κοινωνία και οι απλοί άνθρωποι ένωσαν την ίδια μαντίλα και την παρουσία ενός θαυμαστή.

Η ισπανική ανδρική φορεσιά έχει υποστεί πιο σημαντικές αλλαγές. Τα παντελόνια βαρέλι εξαφανίζονται, γίνονται λιγότερο αφράτα, μέχρι το γόνατο, όπου δένονται με φιόγκο. Το hubon έχει στηρίγματα ώμων και συχνά διπλωμένα μανίκια, που σταδιακά μακραίνουν. Η φόρμα είναι πολύ απλοποιημένη και οι πιο προοδευτικοί fashionistas αρχίζουν να φορούν κοστούμια όπως οι Γάλλοι «μουσκέται». Αξιοσημείωτο είναι ότι οι Ισπανοί άνδρες δεν χρησιμοποιούσαν περούκες, έκοβαν τα μαλλιά τους κοντά, από τα μέσα του 17ου αιώνα το μέγιστο μήκος του χτενίσματος ήταν μέχρι τη μέση του μάγουλου.

Μόδα 18ου-19ου αιώνα

Στο κατώφλι του νέου αιώνα, το 1700, πέθανε ο τελευταίος εκπρόσωπος στον θρόνο της Ισπανίας. Ο νέος μονάρχης ήταν εγγονός του Λουδοβίκου XIV. Αυτή την εποχή, η ισπανική φορεσιά είναι «γαλλοποιημένη» και ακολουθεί απόλυτη πορεία στη μόδα που υπαγορεύει οι Βερσαλλίες. Ωστόσο, οι ιστορικοί δεν μιλούν για μετενσάρκωση και αλλαγή του, αλλά για συγχώνευση με το πανευρωπαϊκό, αλλά για διατήρηση εξαιρετικών εθνικών χαρακτηριστικών.

Από τα τέλη του 18ου αιώνα, η κουλτούρα των maho έχει κυριαρχήσει στους υψηλότερους κύκλους της κοινωνίας, η οποία, σαν μαγνήτης, προσελκύει τους αριστοκράτες. Μπορείτε να το εντοπίσετε σε μια σειρά από έργα καλλιτεχνών, τις πρώτες φωτογραφίες. Η αυτοκρατορία βασίλευε στην Ευρώπη, αλλά η τοπική αριστοκρατία λάτρευε μαζικά κάθε τι «λαϊκό». Εκτός από το ανοιχτό θράσος και την ελευθερία (είτε για ενήλικες είτε για παιδιά), η ισπανική φορεσιά τόνιζε ανοιχτά την εθνική ταυτότητα.

Η ανάπτυξη του ανθρωπιστικού πολιτισμού στην Ισπανία ήταν ιδιαίτερα δύσκολη: από τον 8ο αιώνα. Αυτή η χώρα κυβερνήθηκε από τους Μαυριτανούς. Μόνο στα τέλη του XV αιώνα. πέτυχε την απελευθέρωση. Ένας μακροχρόνιος αγώνας με τους ξένους έκανε την Ισπανία ισχυρό κράτος. Η χώρα απέκτησε ιδιαίτερη πολιτική και οικονομική σημασία μετά την ανακάλυψη της Αμερικής, η οποία προκάλεσε ένα ολόκληρο ρεύμα λεηλατημένου χρυσού. Η Ισπανία δημιούργησε έναν ισχυρό στρατό και ναυτικό. Και ήδη τον 16ο αιώνα, επί αυτοκράτορα Καρόλου Ε', μετατράπηκε σε ένα βασίλειο στο οποίο «ο ήλιος δεν δύει ποτέ». Υπό την κυριαρχία της ήταν η Γερμανία, η Ολλανδία, η Ιταλία, καθώς και οι αμερικανικές αποικίες.
Η Καθολική Εκκλησία έπαιξε σημαντικό ρόλο στην Ισπανία. Ο ισπανικός καθολικισμός, που υποστήριζε τον αγώνα κατά των Μαυριτανών, ήταν ιδιαίτερα φανατικός. Η κουλτούρα της Ισπανικής Αναγέννησης ήταν πολύ περίπλοκη: αφενός η επιρροή της Ιταλικής Αναγέννησης, αφετέρου ο θρησκευτικός δογματισμός και ο ασκητισμός, η πάλη της «ιερής εξέτασης» με τους «αιρετικούς». Ο ισπανικός πολιτισμός επηρεάστηκε επίσης από τον μαυριτανικό ζυγό, ο οποίος επηρέασε ιδιαίτερα τη γλώσσα, την αρχιτεκτονική και την ενδυμασία.
Η ισπανική φορεσιά ήταν άκαμπτη, έκρυβε τις μορφές του σώματος, τις υπέταξε σε ένα αυστηρό μοτίβο. Έτσι, η σιλουέτα μιας γυναικείας φιγούρας έμοιαζε με δύο ισοσκελή τρίγωνα, συνδεδεμένα στη γραμμή της μέσης με κορυφές. Αυτό επιτεύχθηκε με τη χρήση κουφωμάτων και τεχνητών επενδύσεων. Μια Ισπανίδα κυρία με μια τέτοια στολή απέκτησε μια περήφανη στάση.
Οι Ισπανοί έμαθαν την παραγωγή πολυτελών μεταξωτών υφασμάτων από τους Άραβες. Ήξεραν να φτιάχνουν και μάλλινα υφάσματα. Οι απλοί άνθρωποι έραβαν ρούχα από φθηνά, φωτεινά μονόχρωμα ή ριγέ υφάσματα. Αλλά με την έλευση της Ιεράς Εξέτασης (τέλη του 15ου αιώνα), οι κύριοι τόνοι των ρούχων γίνονται σκούροι. Οι Ισπανοί, κυρίως ευγενείς, ντύνονται σε μαύρο, καφέ, γκρι, λευκό (αυτά είναι τα χρώματα των κύριων μοναστικών τάξεων). Αυτό θεωρήθηκε ένδειξη αξιοπιστίας, απουσίας αιρετικών σκέψεων. Οι αριστοκράτες φορούσαν μαύρα βελούδινα κοστούμια στολισμένα με χρυσά κεντήματα και υπέροχους γιακάδες. Η κομψότητα δεν δημιουργήθηκε από το χρώμα, αλλά από την υφή των υφασμάτων και τον συνδυασμό τους.
Από τα τέλη του 16ου αι Η δαντέλα εμφανίστηκε στην Ισπανία, αλλά ήδη στις αρχές του 17ου αιώνα. είχαν απαγορευτεί από τους νόμους περί πολυτελείας επειδή ήταν πολύ ακριβά.
Η ισπανική φορεσιά δεν ήταν τόσο δημοκρατική όσο η ιταλική, τόνιζε την ταξική προσήλωση.

Ανδρικό κοστούμι

Στο πρώτο μισό του XVI αιώνα. το ανδρικό κοστούμι αποτελούνταν από ένα πουκάμισο (καμίζα). παντελόνι κάλτσας ραμμένο στο σχήμα του ποδιού (calses), πάνω από το οποίο φορούσαν κοντά παντελόνια. ένα στενό γιλέκο - "corpesuelo", που φοριόταν πάνω από ένα πουκάμισο, στο οποίο έδεναν τα καλύμματα με κορδέλες.
Τα εξωτερικά ενδύματα ήταν ένα ειδικό είδος σακακιού - "hubon", το οποίο στις αρχές του 16ου αιώνα. έμοιαζε με ιταλικό τζάμπα. Το χούμπον είχε εφαρμοστό μπούστο, όρθιο γιακά, φουσκωτά φαρδιά μανίκια, διακοσμημένα με σκισίματα. Η επιφάνεια του υφάσματος, καλυμμένη με κοψίματα, ονομαζόταν «εκκομμένη». Αυτή η τεχνική χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά για ευκολία: στενά ρούχα κόπηκαν στις κάμψεις των αγκώνων, των ώμων, των γονάτων. Αλλά μετά από αυτό, το αποκομμένο ύφασμα έγινε μια διακοσμητική επένδυση για μια ευγενή φορεσιά.
Τα γάντια ήταν υποχρεωτικό αξεσουάρ για την αντρική ευγενή φορεσιά. Τους έβαζαν στα χέρια μόνο κατά τη διάρκεια του κυνηγιού, τον υπόλοιπο καιρό κρατήθηκαν στα χέρια τους. Στην είσοδο της εκκλησίας και κατά τη διάρκεια των χορών, βάζονταν γάντια στη ζώνη. Αριστερά, στη ζώνη, οι άνδρες φορούσαν ξίφος και δεξιά ένα στιλέτο κρεμασμένο σε αλυσίδα.
Στα μέσα του XVI αιώνα. τα ανδρικά ρούχα έχουν αλλάξει. Μετατράπηκε σε πανοπλία, που θύμιζε ιπποτική πανοπλία. Ήταν ένα είδος φόρου τιμής στις ηρωικές πράξεις της reconquista - του αγώνα κατά των Μαυριτανών. Η ισπανική φορεσιά ενσαρκώνει το ιδανικό ενός πολεμιστή. Ένα άκαμπτο κοστούμι με κορνίζα που έκρυβε το σχήμα του σώματος, λες, προστάτευε τον εσωτερικό κόσμο ενός ατόμου στη δύσκολη ιστορική κατάσταση της Ισπανίας.
Στο δεύτερο μισό του XVI αιώνα. Το hubon έγινε το κύριο μέρος του ανδρικού κοστουμιού. Για αυτόν, όπως και για το πάνω κοντό παντελόνι, χρησιμοποιούν τακάκια που είναι σφιχτά γεμισμένα με βαμβάκι, τρίχες αλόγου, χνούδι ακόμα και σανό. Το Hubon γίνεται κυρτό στο στήθος (για αυτό, μπήκαν κομμάτια χαρτονιού). Το όρθιο κολάρο έφτασε μέχρι το πηγούνι και η άκρη του ήταν διακοσμημένη με ένα φινίρισμα, το οποίο σταδιακά αυξήθηκε και μετατράπηκε στο περίφημο βολάν ισπανικό γιακά - "gorgera". Τις περισσότερες φορές λευκό.
Αυτό το γιακά ήταν το πρώτο σημάδι κομψότητας. Του έδωσαν πολλή προσοχή: άμυλο, μπλε, πλάκωσε με λαβίδες.

Οι Ισπανοί φόρεσαν τα δεύτερα σε στενές τσάντες - κοντές, μέχρι τη μέση του μηρού («γκρεγκέσκος»). Σφιχτά γεμισμένα, έμοιαζαν με δύο μπάλες. Αυτά τα καλύμματα θα μπορούσαν να είναι δύο στρώσεων: ένα δεύτερο στρώμα ήταν τοποθετημένο πάνω από το φαρδύ ανώτερο στρώμα, από χωριστές φαρδιές λωρίδες διαφορετικού χρώματος, συνδεδεμένες με ένθετο στο πάνω και το κάτω μέρος. Στα τέλη του XVI αιώνα. Οι Ισπανοί στρατιώτες, και στη συνέχεια οι αριστοκράτες, άρχισαν να φορούν φαρδιά και φαρδιά καλούπια στην κορυφή.
Η τελετουργική ενδυμασία των αριστοκρατών, καθώς και του βασιλιά, ήταν «ροπόν» - ένα κοντό καφτάνι με κουπί με γούνα με μεγάλη γυρισμένη γούνα ή κεντημένο γιακά.
Ο μανδύας - το κύριο εξωτερικό ένδυμα των Ισπανών, θα μπορούσε να έχει διαφορετικά μεγέθη και σχήματα και σας επέτρεπε να φορέσετε ένα σπαθί στο πλάι σας. Οι μανδύες ήταν ντυμένοι στον έναν ώμο, πεταμένοι στους ώμους, ισιώνοντας με όμορφες πτυχώσεις. Ο κλασικός ισπανικός μανδύας είναι ένας φαρδύς και μακρύς μανδύας με κουκούλα. Στα τέλη του XVI αιώνα. Ένας μικρός μανδύας «capita» και ένας μακρύς - «fieltro», με γιακά και κουκούλα, μπήκαν στη μόδα.
Το σπαθί, το στιλέτο και τα γάντια εξακολουθούσαν να είναι απαραίτητο αξεσουάρ για ένα αντρικό κοστούμι. Λόγω του παντελονιού σε σχήμα μαξιλαριού, το ξίφος έπρεπε να στερεωθεί σχεδόν οριζόντια.
Οι απλοί άνθρωποι και οι φτωχοί κάτοικοι της πόλης φορούσαν συχνά χρωματιστά ρούχα. Η φορεσιά τους με καπινγκότα ήταν σημαντικά διαφορετική από την αριστοκρατική - απλά, φαρδιά ρούχα μέχρι το γόνατο με μαξιλαράκια για τους ώμους, σε συνδυασμό με απαλή κόμμωση. μαλακό σορτς? τετράγωνος μανδύας.

σε μια γυναίκα: φόρεμα δικαστηρίου με rifrok

σε έναν άντρα: wams και παντελόνι με επένδυση από βαμβακερό μαλλί, μανδύας-boemio, επάνω καπέλο

Γυναικείο κοστούμι

Η γυναικεία ισπανική ενδυμασία της Αναγέννησης διέφερε σημαντικά από την κοινή ευρωπαϊκή: η χρήση ενός πλαισίου την έκανε άκαμπτη και περιόριζε την κίνηση.
Για γυναικείο φόρεμα του XV αιώνα. που χαρακτηρίζεται από μια έντονα τονισμένη μέση. Οι λαμπερές πτυχές που ακτινοβολούσαν πάνω και κάτω από αυτήν έκαναν τη φιγούρα ιδιαίτερα λεπτή. Πάνω από το φόρεμα ήταν μια κάπα. Μέχρι τον 16ο αιώνα η γυναικεία φορεσιά έχασε την πλαστικότητά της, τα απαλά υφάσματα αντικαταστάθηκαν από βαριά μπροκάρ, έγινε σαν σκληρή θήκη.
Μπούστο γυναικείου φορέματος του 16ου αιώνα. Ήταν φτιαγμένο σε ένα πυκνό πλαίσιο, ήταν πολύ στενό, κάλυπτε σφιχτά το στήθος και το λαιμό και κατέληγε στο κάτω μέρος με μια κάπα. Η λαιμόκοψη (συνήθως τετράγωνη) έκλεινε με κεντητό ένθετο. Μεταλλικές πλάκες ή πλάκες από κόκκαλο φάλαινας, που μπήκαν στο μπούστο, το μετέτρεπαν σε κορσέ που έσφιγγε το στήθος.
Το μεσοφόρι ήταν σφιχτά τεντωμένο πάνω από ένα πλαίσιο από μέταλλο ή καλάμι, που ήταν μια σειρά από κρίκους. Ονομάστηκε «verdugos» (οι Γάλλοι ερμήνευσαν αυτή τη λέξη ως «φύλακας της αρετής»). Μόνο οι αριστοκράτες το φορούσαν. Γεμισμένη με μαύρο μπροκάρ και στολισμένη με κοσμήματα, αυτή η φούστα ήταν μια ολόκληρη δομή: αφού την είχε τοποθετήσει στο πάτωμα, μπήκε και μετά στερεώθηκε στον κορσέ. Από πάνω φοριόταν ένα πάνω φόρεμα με στενό μπούστο και αποσπώμενα ή πτυσσόμενα μανίκια. Αποσπώμενα μανίκια συνδέονταν στις μασχάλες με κορδόνι. Τα στενά πτυσσόμενα μανίκια θα μπορούσαν να καλυφθούν με πολύ φαρδιά μανίκια. Από τα μέσα του XVI αιώνα. τα κάτω μανίκια ήταν μαζεμένα σε τζούρες. Το φόρεμα συμπληρώθηκε από ένα γιακά - στην αρχή με τη μορφή ενός στενού βολάν, στη συνέχεια, μέχρι τα τέλη του 16ου αιώνα. κυματοειδής. Η φούστα έφτασε στο πάτωμα: σύμφωνα με την εθιμοτυπία, τα πόδια των γυναικών δεν πρέπει να φαίνονται.
Αυτή η επίσημη γυναικεία φορεσιά του δικαστηρίου είχε μια εξαιρετική ευκρίνεια μορφών και γραμμών.
Τον XVI αιώνα. Η «ισπανική μόδα» του γυναικείου φορέματος με καρέ εξαπλώθηκε σε όλη την Ευρώπη.
Μια άλλη τελετουργική γυναικεία φορεσιά ήταν η «ρόπα» - ένα εξωτερικό ρούχο κουπιού με κοντά ή μακριά μανίκια, που φοριόταν πάνω από το φόρεμα.
Οι πλούσιες κυρίες, βγαίνοντας στο δρόμο, πετούσαν στους ώμους τους έναν μεταξωτό ή μάλλινο μανδύα, συνήθως μαύρο με χρωματιστή φόδρα.
Στο δεύτερο μισό του XVI αιώνα. τα γυναικεία ρούχα έγιναν μονοφωνικά, με ένα μικρό σχέδιο, έχασαν τη χαρά του χρώματος. Ωστόσο, έχουν εμφανιστεί περισσότεροι πολύτιμοι λίθοι.
Τη γυναικεία φορεσιά συμπλήρωναν βεντάλια και γάντια, καθώς και μαντήλια, που χρησίμευαν ως στολίδι του φορέματος.

σε έναν άντρα: wams, παντελόνι με τζούρες, αδιάβροχο-μποέμιο

σε μια γυναίκα: μπούστο - "κοιλιά χήνας", καπάκι "a la Stuart"

Παπούτσια

Ανδρικά παπούτσια στο πρώτο μισό του XVI αιώνα. υπήρχαν απαλά παπούτσια από χρωματιστό δέρμα ή βελούδο, χωρίς τακούνια με φαρδιά δάχτυλα («πόδι της αρκούδας»). Από τα μέσα του XVI αιώνα. η μύτη των παπουτσιών γίνεται αιχμηρή. Σε σατέν ή βελούδινα παπούτσια που κάλυπταν όλο το πόδι, υπήρχαν συχνά σχισμές, από κάτω από τις οποίες φαινόταν η χρωματιστή φόδρα.
Οι στρατιωτικοί φορούσαν μπότες με μαλακές σόλες και στενό μαλακό μπλουζάκι.
Για το κυνήγι, οι άνδρες φορούσαν μαλακές μπότες πάνω από τα γόνατα. Οι λευκές μπότες με χτενισμένα γόνατα θεωρούνταν ιδιαίτερα μοντέρνες.
Οι Ισπανίδες φορούσαν παπούτσια από μαλακό δέρμα, βελούδο ή σατέν, στολισμένα με κεντήματα. Στα τέλη του XVI αιώνα. τα γυναικεία παπούτσια έχουν τακούνι. Στις Ισπανίδες θεωρήθηκε απαράδεκτο ακόμη και τα δάχτυλα των παπουτσιών να φαίνονται κάτω από τη φούστα. Αλλά αυτό δεν ίσχυε για παπούτσια με χοντρές ξύλινες σόλες - "καπίνες". Όσο πιο ευγενής ήταν η κυρία, τόσο πιο χοντρά τα πέλματα, ενώ το πόδι φαινόταν σχεδόν μέχρι τον αστράγαλο.

Χτενίσματα και καλύμματα κεφαλής

Οι Ισπανοί της Αναγέννησης φορούσαν κοντά μαλλιά, γένια και μουστάκια. Καπέλα μέχρι τα μέσα του XVI αιώνα. είχαν ένα baret με μια σκληρή πλευρά. Στη συνέχεια αντικαταστάθηκε σταδιακά από ένα άκαμπτο ψηλό καπέλο με στενό γείσο. Γύρω από το στέμμα, το καπέλο ήταν πλούσια διακοσμημένο.
Τα γυναικεία χτενίσματα διακρίνονταν από απλότητα και σοβαρότητα. Τις περισσότερες φορές, τα μαλλιά χτενίζονταν σε ίσια χωρίστρα, τα νήματα χαμηλώνονταν κατά μήκος των μάγουλων και τα κόβονταν στο πίσω μέρος σε σινιόν. Αυτό το χτένισμα ονομάστηκε "bando".
Μέχρι τις αρχές του 16ου αιώνα, και ακόμη αργότερα, οι Ισπανοί χτένιζαν τα μαλλιά τους σε ίσια χωρίστρα και έπλεκαν μια πλεξούδα. Από πάνω προς τα κάτω, η πλεξούδα μπλέκονταν σταυρωτά με στενή μαύρη κορδέλα και τυλίγονταν με ύφασμα, που δένονταν γύρω από το πάνω μέρος του κεφαλιού. Μια τέτοια κόμμωση ονομαζόταν "transado". Το φορούσαν και γυναίκες και κορίτσια. Μερικές φορές συμπληρώθηκε με ένα μικρό τουρμπάνι συνυφασμένο με μια κορδέλα.
Μια άλλη κόμμωση - "coffia de papos" - φορούσαν μόνο γυναίκες. Ήταν φτιαγμένο από λεπτό λευκό λινό και αποτελούνταν από δύο μέρη. Το ένα από αυτά κάλυπτε το κεφάλι με τη μορφή τατουάζ και ήταν φτιαγμένο από ύφασμα απλωμένο σε μικρές πτυχώσεις και τεντωμένο πάνω σε μεταλλικό σκελετό, το άλλο ήταν ένα είδος κουρτίνας σε μορφή φουλάρι.
Οι ευγενείς Ισπανοί φορούσαν ένα «βεσπάιο» από λεπτό διαφανές λευκό ύφασμα που κάλυπτε το κεφάλι και το μέτωπο, και κατέβαινε στο πίσω μέρος των ώμων. Αυτό το πέπλο κρατιόταν στο κεφάλι με μεταλλικό τσέρκι με κοσμήματα.
Τα ελαφριά πέπλα ήταν μια κοινή κόμμωση για γυναίκες όλων των τάξεων. Τα πέταξαν πάνω από το κεφάλι και κάλυψαν τους ώμους, τυλίγοντας ολόκληρη τη φιγούρα, κατεβαίνοντας σχεδόν στο πάτωμα.
Όλες οι παντρεμένες απλές γυναίκες, ιδιαίτερα οι ηλικιωμένοι, φορούσαν λευκές μαντίλες ή σκουφάκια.

Πηγή - "Ιστορία στα κοστούμια. Από φαραώ σε δανδή". Συγγραφέας - Anna Blaze, καλλιτέχνης - Daria Chaltykyan

διαφάνεια 2

Η λαϊκή φορεσιά (επίσης: τοπική φορεσιά, εθνική φορεσιά ή παραδοσιακά ενδύματα) εκφράζει μια ταυτότητα μέσω της φορεσιάς που συνήθως σχετίζεται με μια γεωγραφική περιοχή ή μια χρονική περίοδο της ιστορίας, αλλά μπορεί επίσης να υποδηλώνει κοινωνική, οικογενειακή ή/και θρησκευτική κατάσταση. Τέτοια κοστούμια έρχονται συχνά σε δύο μορφές: ένα για καθημερινές περιστάσεις, το άλλο για φεστιβάλ και επίσημα ρούχα. Σήμερα τα παραδοσιακά ενδύματα φοριούνται συχνά σε σχέση με ειδικές εκδηλώσεις και γιορτές, που συνδέονται με πολιτιστικές παραδόσεις, κληρονομιά ή περηφάνια.

διαφάνεια 3

Αλβανικά ρούχα

  • διαφάνεια 4

    Η παραδοσιακή αλβανική ενδυμασία (αλβανικά: veshjet tradicionale shqiptare, αντίστοιχη εθνική ή ρούχαt popullore) περιλαμβάνει περισσότερα από 200 διαφορετικά είδη ενδυμάτων σε όλη την Αλβανία. Σχεδόν κάθε περιοχή της Αλβανίας έχει την παραδοσιακή της ενδυμασία.

    διαφάνεια 5

    Ρωσικά ρούχα

  • διαφάνεια 6

    Τα ρωσικά ρούχα εκφράζουν τη λαϊκή τέχνη και μεταφέρουν το πνεύμα του παρελθόντος και την παλιά λαμπερή κουλτούρα της Ρωσίας που είναι ακόμα στη μόδα σήμερα. Τα πιο αυθεντικά ρωσικά ρούχα είναι διακοσμημένα με παραδοσιακά ρωσικά μοτίβα. Μπορούμε να δούμε τη μεγάλη ποικιλία στυλ - Ρωσική γυναικεία κόμμωση "kokoshnik", εκλεκτά ανδρικά λινά πουκάμισα "rubashka", όμορφο γυναικείο φόρεμα "sarafan" με κέντημα σε μπροκάρ και μετάξι. Μια συλλογή από τα πιο όμορφα ρωσικά σάλια - Τα σάλια από κατσικίσιο πούπουλο Orenburg και το 100% μαλλί Pavlovo Posad μπορούν να είναι μια ξεχωριστή προσθήκη στη γκαρνταρόμπα κάθε γυναίκας.

    Διαφάνεια 7

    Η στολή αποτελείται από: 1 μπλούζα και 1 sarafan. Αληθινή ρωσική Rubakha (πουκάμισο)

    Διαφάνεια 8

    Τα ρωσικά λινά φορέματά μας είναι απολύτως όμορφα. Το λαϊκό φόρεμα είναι σχεδιασμένο με τις καλύτερες ρωσικές παραδόσεις των λαϊκών πουκάμισων και φορεμάτων διακοσμημένα με στολίδια κεντήματος με σταυροβελονιά που είχαν σκοπό να προστατεύσουν μια γυναίκα από το κακό πνεύμα. Το κλασικό λαϊκό λινό φόρεμα είναι τέλειο για τις καλοκαιρινές διακοπές.

    Διαφάνεια 9

    Λευκορωσική παραδοσιακή ενδυμασία

  • Διαφάνεια 10

    Η προέλευση της λευκορωσικής παράδοσης ενδυμάτων βρίσκεται στην αρχαία Kiewan Rus". Το μέτριο ηπειρωτικό κλίμα, ο μακρύς χειμώνας και το ήπιο καλοκαίρι απαιτούσαν κλειστά, ζεστά ρούχα. Τα υφάσματα ήταν φτιαγμένα από ύφασμα και μαλλί, διακοσμημένα με εμπριμέ ή ανακατεμένα στολίδια ή υφαντά από χρησιμοποιώντας νήματα διαφορετικού χρώματος. . Ένα εξωτερικό ρούχο ήταν συνήθως ένα παλτό τύπου "svita" συχνά επενδεδυμένο με γούνα στο εσωτερικό για χειμερινά ρούχα. τους άλλους γείτονές μας - Πολωνούς, Λιθουανούς, Λετονούς και άλλα ευρωπαϊκά έθνη.

    Διαφάνειες και κείμενο αυτής της παρουσίασης

    διαφάνεια 1

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    διαφάνεια 2

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    διαφάνεια 3

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    διαφάνεια 4

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    Η γυναικεία φιγούρα αποδείχθηκε ντυμένη με κορσέ με μεταλλικές ή ξύλινες σανίδες. Ο κορσέ είχε ένα μακρύ στόμιο - μια προεξοχή που τελειώνει σε οξεία γωνία, χάρη στην οποία το επίπεδο στήθος περνούσε ομαλά και αόρατα στη φούστα. Στους γοφούς φορέθηκε ένα κρινολίνο - ένα πλαίσιο από πολλούς κύκλους με λεπτή διάμετρο, κρεμασμένο σε δερμάτινες ζώνες, που προσέδιδε στη φούστα ακινησία και το σωστό κωνικό σχήμα - vertugaden (Από το ισπανικό "vertugado" - κλαδιά από τα οποία έγιναν άκαμπτες ενισχύσεις στις φούστες (1468)) . Η γυναικεία φιγούρα αποδείχθηκε ντυμένη με κορσέ με μεταλλικές ή ξύλινες σανίδες. Ο κορσέ είχε ένα μακρύ στόμιο - μια προεξοχή που τελειώνει σε οξεία γωνία, χάρη στην οποία το επίπεδο στήθος περνούσε ομαλά και αόρατα στη φούστα. Στους γοφούς φορέθηκε ένα κρινολίνο - ένα πλαίσιο από πολλούς κύκλους με λεπτή διάμετρο, κρεμασμένο σε δερμάτινες ζώνες, που προσέδιδε στη φούστα ακινησία και το σωστό κωνικό σχήμα - vertugaden (Από το ισπανικό "vertugado" - κλαδιά από τα οποία έγιναν άκαμπτες ενισχύσεις στις φούστες (1468)) .

    διαφάνεια 5

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    διαφάνεια 6

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    Το μοτίβο ή λείο ύφασμα της φορεσιάς ήταν απλικαρισμένο με χρυσοκέντητες κορδέλες και «σχεδιαζόταν» με ίσια σχέδια με «χρυσές» και «ασημένιες» κλωστές και πέρλες με γεωμετρική ακρίβεια. Το μοτίβο ή λείο ύφασμα της φορεσιάς ήταν απλικαρισμένο με χρυσοκέντητες κορδέλες και «σχεδιαζόταν» με ίσια σχέδια με «χρυσές» και «ασημένιες» κλωστές και πέρλες με γεωμετρική ακρίβεια.

    Διαφάνεια 7

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    Διαφάνεια 8

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    Διαφάνεια 9

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    Διαφάνεια 10

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    διαφάνεια 11

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    διαφάνεια 12

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    διαφάνεια 13

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    Διαφάνεια 14

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    διαφάνεια 15

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    Ανδρική ισπανική φορεσιά του 15ου-16ου αιώνα Ιππότες άλλων ευρωπαϊκών χωρών συμμετείχαν στον αγώνα των Ισπανών κατά τη διάρκεια της Reconquista, και έτσι η άμεση επικοινωνία συνέβαλε στη διάδοση πολλών μορφών ανδρικής φορεσιάς που υπήρχαν μεταξύ των Γάλλων ή των Ιταλών. Αυτά περιλαμβάνουν κυρίως στοιχεία της γοτθικής φορεσιάς: παπούτσια με μακριές κάλτσες, ορισμένους τύπους καπέλων, ένα μακρύ αμάνικο παλτό. Τα περισσότερα από τα εξωτερικά ενδύματα ήταν μεσαίου μήκους, ήρεμες, θα έλεγε κανείς, ευγενείς μορφές. Ο μανδύας ήταν υποχρεωτικό μέρος της ανδρικής ισπανικής φορεσιάς και το μήκος του ποικίλλει ανάλογα με την ηλικία και την κοινωνική θέση. Συνήθως η μία πλευρά του μανδύα ήταν ντυμένη στον ώμο. Μακρύ και φαρδύ ήταν το τελετουργικό φόρεμα που λεγόταν «κασάκα».

    διαφάνεια 16

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    Διαφάνεια 17

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    Διαφάνεια 18

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    Για να δώσουν στο hubon το σχήμα ενός λατ, μπήκαν κομμάτια χαρτονιού μπροστά. Το μπροστινό μέρος του hubon ήταν ιδιαίτερα κυρτό στη δεκαετία του 70-80. Ταυτόχρονα, ο γιακάς του είναι τόσο ψηλός που στηρίζει το πηγούνι και τους λοβούς του αυτιού του. Κατά μήκος της άκρης του γιακά παράγεται ένα φινίρισμα, το μέγεθος του οποίου αυξάνεται σταδιακά και φτάνει τα 15-20 εκατοστά μέχρι το τέλος του αιώνα.Έτσι, το φινίρισμα μετατρέπεται σε "grangola" ή gorgera - το περίφημο ισπανικό κολάρο. Κατά τη διάρκεια του 16ου αιώνα, το σχήμα των καλσών άλλαξε επίσης. Για να δώσουν στο hubon το σχήμα ενός λατ, μπήκαν κομμάτια χαρτονιού μπροστά. Το μπροστινό μέρος του hubon ήταν ιδιαίτερα κυρτό στη δεκαετία του 70-80. Ταυτόχρονα, ο γιακάς του είναι τόσο ψηλός που στηρίζει το πηγούνι και τους λοβούς του αυτιού του. Κατά μήκος της άκρης του γιακά παράγεται ένα φινίρισμα, το μέγεθος του οποίου αυξάνεται σταδιακά και φτάνει τα 15-20 εκατοστά μέχρι το τέλος του αιώνα.Έτσι, το φινίρισμα μετατρέπεται σε "grangola" ή gorgera - το περίφημο ισπανικό κολάρο. Κατά τη διάρκεια του 16ου αιώνα, το σχήμα των καλσών άλλαξε επίσης.

    Διαφάνεια 19

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    Ήδη από το 1530, ο Τιτσιάν ζωγραφίζει ένα πορτρέτο του Καρόλου Α' (V) με κοστούμι με στενές ασφυκτικές πλάκες ελαφρώς πάνω από τα γόνατα και το 1542 απεικόνισε τον Φίλιππο Β' με πλούσια ρούχα κεντημένα με κοσμήματα και οι γέφυρες του βασιλιά είναι ήδη φτιαγμένοι σε ένα μικρό πλαίσιο. Στις δεκαετίες του 1970 και του 1980, ήρθαν στη μόδα οι διπλές κάλτσες, αποτελούμενες από στενά παντελόνια που αγκάλιαζαν τα πόδια μέχρι τα γόνατα και στρογγυλεμένα, χοντρά παραγεμισμένα "γκρεγκέσκο" που κάλυπταν μόνο τους γοφούς. Ήδη από το 1530, ο Τιτσιάν ζωγραφίζει ένα πορτρέτο του Καρόλου Α' (V) με κοστούμι με στενές ασφυκτικές πλάκες ελαφρώς πάνω από τα γόνατα και το 1542 απεικόνισε τον Φίλιππο Β' με πλούσια ρούχα κεντημένα με κοσμήματα και οι γέφυρες του βασιλιά είναι ήδη φτιαγμένοι σε ένα μικρό πλαίσιο. Στις δεκαετίες του 1970 και του 1980, ήρθαν στη μόδα οι διπλές κάλτσες, αποτελούμενες από στενά παντελόνια που αγκάλιαζαν τα πόδια μέχρι τα γόνατα και στρογγυλεμένα, χοντρά παραγεμισμένα "γκρεγκέσκο" που κάλυπταν μόνο τους γοφούς.

    Διαφάνεια 20

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    διαφάνεια 21

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    διαφάνεια 22

    Περιγραφή της διαφάνειας:

    διαφάνεια 23