Lorsqu'on entre en contact étroit avec l'époque des premières années d'Octobre à travers les documents, les périodiques et les mémoires des contemporains, on est involontairement étonné de voir à quel point la fête était étroitement liée à ce tournant à la révolution, l'attitude festive à la révolution. l'attitude révolutionnaire et transformatrice, l'élan émotionnel festif qui a saisi les gens, avec l'élan révolutionnaire, quel pas colossal a fait l'esthétique festive révolutionnaire. L'enthousiasme révolutionnaire et festif des masses ouvrières se confondit. Avec tout cela, chaque étape du développement des fêtes sociopolitiques révolutionnaires reflétait la situation sociopolitique spécifique du pays.

Le 1er mai 1918 eut lieu la première fête soviétique. La jeune république socialiste a célébré publiquement la Journée internationale des travailleurs. C’était une période alarmante d’intervention militaire et de guerre civile. Le pays a organisé des rassemblements de plusieurs milliers de personnes, au cours desquels des personnalités éminentes de la révolution, des ouvriers, des soldats et des marins ont pris la parole. Le 1er mai 1918, à Petrograd, on pouvait voir des colonnes d'ouvriers marcher et marcher, « épuisés, affamés, mais solennellement et courageusement ». Des milliers de banderoles flottent, des affiches diffusent de grandes paroles qui parlent dans chacun de nos cœurs.

Lors des vacances de mai 1918, l'un des premiers emblèmes soviétiques, « Le marteau et la faucille », est apparu à Moscou, qui est rapidement devenu la base de l'emblème d'État de l'URSS. Cet emblème ornait les bannières et les panneaux du district de Zamoskvoretsky. Moscou était un « spectacle sans précédent et sans précédent », même lors des vacances du premier octobre 1918. Des banderoles rouges flottaient partout, d'immenses affiches colorées étaient accrochées, des armoiries de la République soviétique, des portraits des dirigeants de la révolution. A la veille des vacances d'octobre, le 6 novembre, une illumination a été organisée dans la capitale : « Des vagues de personnes roulent dans les rues rouges et éclairées. Des reflets rouges joyeux apparaissent sur les vêtements et les visages, et tout le monde semble intelligent, vêtu de costumes fantastiques. Quel enthousiasme, quelle joie sur leurs visages. Ils marchent main dans la main, rient et chantent des chansons libres et fières. Des voitures décorées de drapeaux rouges et de fleurs se déplaçaient parmi la foule en fête. Sur eux se trouvent des enfants, des ouvriers ; Des concerts ont également été donnés par eux. La manifestation a dépassé « tout, même les attentes les plus optimistes, non seulement dans la masse de ses participants, mais aussi dans leur humeur, solennellement festive et en même temps fermement calme et menaçant retenue... » le journal « Izvestia panrusse ». "C'était l'ambiance." écrivait alors le Comité exécutif central. "C'était l'ambiance." Ce ne sont pas des gens qui manifestent sans rien faire, mais des combattants qui ont mené de dures batailles et se préparent à de nouvelles batailles, mais dans l'intervalle entre deux combats, ils se sont accordés un peu de repos pour calculer leur force, renforcent leur énergie en communiquant avec leurs frères et crient au monde entier leur cri de triomphe et d'espoir. " ". Lors des vacances du premier octobre, chaque place de Moscou était un spectacle artistiquement complet. Selon le journal Pravda, " en regardant ce que le génie prolétarien a créé sur la place Sovetskaya, en regardant sa luxueuse décoration artistique, on sent que l'ancien système a péri irrévocablement et ne ressuscitera jamais d'entre les morts. " Le jour de la fête, un symbolique " incendie de l'ancien régime" a été organisé en de nombreux endroits : ses personnifications ont été brûlées - les emblèmes survivants du pouvoir tsariste, les mannequins de la bourgeoisie, les koulaks, les ecclésiastiques, etc. L'ouverture de monuments au grand peuple et aux révolutionnaires. À Moscou, 11 monuments ont été dévoilés : aux révolutionnaires - K. Marx, F. Engels, S. Khalturin, S. Perovskaya, J. Zhores, I. P. Kalyaev ; penseurs progressistes - M. E. Saltykov-Shchedrin, F. M. Dostoevsky, E. Verhaeren, G. Heine. Par ailleurs, lors d'un rassemblement d'ouvriers du quartier Sushchevsko-Maryinsky sur le boulevard Tsvetnoy, une œuvre du sculpteur S. D. Merkurov « Pensée humaine ».

La Révolution d'Octobre a rempli les processions, les marches et les manifestations d'un sentiment festif, d'une romance révolutionnaire, qui étaient les principaux éléments de composition de toutes les festivités révolutionnaires. Des rassemblements et des manifestations festifs, accompagnés de discours enflammés, de chants révolutionnaires, de slogans et de concerts de propagande, ont uni les masses, les ont incités à se battre, les ont révolutionnés et ont laissé une marque inoubliable sur les destinées personnelles des gens 28.

L'art devient partie intégrante des fêtes révolutionnaires. La première bannière révolutionnaire, commandée par V.I. Lénine pour la célébration du premier anniversaire de la Révolution d'Octobre, a été peinte par les talentueux artistes A.V. Kuprin et A.V. Lentulov. Aujourd'hui, cette bannière est conservée au Musée d'État de la révolution soviétique à Moscou. Des réalisateurs novateurs aussi célèbres que K. A. Mardzhanov, N. V. Petrov, N. P. Okhlopkov, S. E. Radlov, V. N. Soloviev et d'autres ont pris une part active à l'organisation des festivités révolutionnaires. Dans les conditions de la guerre civile et de la dévastation d'après-guerre, des milliers de participants du peuple, sous leur direction, créèrent des fêtes majestueuses qui servirent la révolution29. Des artistes célèbres tels que K. Petrov-Vodkin, V. Kustodiev, M. Dobuzhinsky, V. Shukhaev, V. Lebedev, A. Osmerkin, A. Kuprin, P. Kuznetsov, P. Korin ont pris une part active à leur conception. N. Altman, S. V. Gerasimov et autres.

Un écho de ces festivités pour nous, contemporains, était une série de peintures du plus ancien artiste soviétique Alexander Tyshler intitulée « Conception des festivités révolutionnaires pendant la guerre civile » (1976-1977). Des peintures-souvenirs imaginatives racontent l'atmosphère festive de ces années, les moyens « d'exprimer » la fête. Ainsi, dans son œuvre « Procession avec des animaux en peluche », des jeunes hommes et des filles se déplacent en groupe compact, un peu en avant se trouve un membre du Komsomol coiffé d'un casque de la Garde rouge, avec un arc écarlate sur la poitrine ; dans leurs mains, ils ont des poteaux sur lesquels sont attachés des bourgeois empaillés, des NEPmanche, des gardes blancs... Pour la célébration du premier anniversaire de la Révolution d'Octobre, par exemple, la place du Théâtre de Moscou a été décorée par les artistes P. Korin, S. Gerasimov et d'autres. Aristarkh Lentoulov a peint le panneau "Le lien de la ville avec le village". Il décorait le feuillage d'automne fané des arbres de la place avec d'énormes fleurs aux couleurs vives dans le style du lubok folklorique. Le panneau « La science et l’art apportent leurs dons au travail » a été peint par l’artiste N. M. Chernyshev. Le thème du panneau de Sergueï Gerasimov, qui décorait le bâtiment de l'ancienne Douma municipale (aujourd'hui le musée V.I. Lénine), était « Le paysan est le propriétaire de la terre ». L'ancien Théâtre de Nice (aujourd'hui Théâtre Central des Enfants) a été décoré des œuvres d'A.V. Kuprin « Fleurs » et « Art ». D'après les mémoires de Sergei

Gerasimov, « tout Moscou a été décoré pour le premier anniversaire de la Grande Révolution d'Octobre. Je me souviens bien de la conception de la Place du Théâtre. Sur le bâtiment Metropol se trouve un immense panneau « Ouvrier » de I. Zakharov, sur le théâtre Maly il y a un panneau « Stepan Razin » de P. Kuznetsov et A. Osmerkin. Le Théâtre Bolchoï était décoré de portraits de K. Marx et de V. I. Lénine, de banderoles et de slogans.» Et plus loin : « À l'occasion du premier anniversaire de la Révolution d'Octobre, Moscou a été décorée de manière très audacieuse et colorée et a présenté un spectacle exceptionnel par la grandeur de l'ampleur de la décoration, exprimant les grands sentiments du peuple, nés des événements majestueux de la révolution socialiste. révolution »30. A cette époque, l'artiste A.V. Kuprin a introduit dans le panneau une image des armoiries soviétiques comme symbole du pouvoir du peuple. L'introduction de l'emblème de l'État dans la composition du panneau décorant la ville sera par la suite largement utilisée dans divers types de propagande monumentale.

En Asie centrale, le fondateur des nouvelles traditions socialistes ouzbèkes, Hamza Hakim-zade Niyazi, a joué un rôle majeur dans l'organisation des premières fêtes folkloriques. Il était un excellent connaisseur du folklore et des spectacles folkloriques de l’Orient. Cela lui a permis d'inclure dans les scénarios de vacances des formes folkloriques telles que l'art du maskaraboz et du kizikchi (improvisations comiques), safsat (philosophiser), chandi (concours d'esprit), etc. Hamza a largement utilisé la propagande et la dramaturgie russes dans ses productions de spectacles. pour les gens, en le concevant de manière créative pour s'adapter aux conditions de vie locales.

Hamza a été l'initiateur et l'organisateur des premiers « jouets » révolutionnaires - des vacances en l'honneur de la victoire d'octobre (à Andijan, Tachkent, Boukhara, Khiva, Khojeyli) et la Journée internationale de la femme le 8 mars (dans les villages d'Av-val et Shakhimardan dans la vallée de Fergana). Prenant la forme traditionnelle des « soirées orientales », qui, avant la révolution, se limitait à quelques représentations, il en fit un festival théâtral de masse de trois jours comprenant des festivités folkloriques, des représentations de masse, des représentations de propagande et des concerts. Par la suite, l'expérience créative de Hamza a été utilisée dans le développement d'autres fêtes folkloriques progressistes, telles que Navruz Bayrami (fête du Nouvel An du printemps), Gul Bayrami (fête des roses), Kavun Sayli (fête des melons), Uzum Sayli (fête des raisins). , Khirmon Bayrami (maintenant bairami au babeurre - fête du coton).

V.I. Lénine attachait une grande importance à la formation de nouvelles traditions prolétariennes, de nouvelles fêtes nationales et à la formation d'un nouveau mode de vie. Ce n’est pas un hasard si Lénine a répondu aux notes qu’il a reçues après son discours du 8 mars 1919, devant des ouvrières venues de différentes régions du pays pour suivre des cours pour femmes. Selon les mémoires de S. T. Lyubimova, qui dirigeait au cours de ces années les travaux du Jenotdel du Bureau d'Asie centrale du Comité central du Parti communiste des bolcheviks de toute l'Union, Lénine a déclaré : « Tous les camarades veulent aller au front. C’est une erreur, une erreur, car consolider les acquis de la révolution à l’arrière et construire un nouveau mode de vie est une tâche tout aussi importante.» Malgré son extrême activité, V.I. Lénine a pris une part active aux célébrations festives. Ainsi, en décembre 1917, il célébra le Nouvel An avec les ouvriers du côté de Vyborg dans la salle de réunion de l'école Mikhaïlovski ; participé constamment aux anniversaires de la Grande Révolution d'Octobre et à la célébration du 1er mai ; Le 14 novembre 1920, il assista à une fête paysanne dans le village de Kashino, district de Volokolamsk, où la première centrale électrique fut inaugurée ; Le 22 octobre 1921, il assiste aux célébrations consacrées au tracé du premier sillon avec la première charrue électrique soviétique ; Le 1er mai 1922, il assiste aux célébrations à l'occasion de la mise en service de la centrale électrique de Kashira. Dans le contexte des transformations sociales du pays, le rôle de propagande des nouvelles fêtes et rituels a contribué à la formation d'une nouvelle vision du monde, libre de toute vision religieuse ; à l'émergence de nouvelles relations, libérées des barrières religieuses ; une nouvelle psychologie dépourvue de superstitions. La restructuration de la conscience, de la psychologie et de tout le mode de vie était en fait une tâche posée par les socialistes utopistes, elle était maintenant résolue par les communistes de la Russie soviétique, dirigés par V. I. Lénine. anniversaire de la Révolution d'Octobre, à la une du journal Izvestia Comité exécutif central panrusse, il y avait les lignes suivantes : "Pour la Russie socialiste, une nouvelle psychologie populaire. Cette psychologie commence à se développer. Le moment difficile du tournant, où l'ancienne psychologie d'esclave, construite sur la menace du bâton ou de la faim, est morte, et la nouvelle, basée sur la conscience de son devoir envers sa classe et sa société, n'a pas encore pris forme - ce moment nous traverse "Un nouveau la psychologie des personnes libres, maîtres de la vie et participants à la créativité collective est en train d'émerger, ce qui donnera une forte impulsion à la croissance des forces productives lorsqu'elle englobera les gens.

L'ampleur et le caractère révolutionnaire des tâches de restructuration de la conscience et du mode de vie des gens exigeaient des formes appropriées. La tâche de créer des symboles visibles et « matérialisés » de la révolution et des idées de progrès socioculturel de l’humanité devait être résolue au moyen d’une propagande monumentale, et en particulier de l’art monumental. Ainsi, dès les premières années du pouvoir soviétique, un trait caractéristique de chaque fête nationale était l’ouverture de monuments commémoratifs reflétant « les idées et les sentiments de la Russie ouvrière révolutionnaire ». Le décret sur les monuments de la république (avril 1918) chargeait une commission spéciale de « mobiliser les forces artistiques et d’organiser un large concours pour développer des projets de monuments commémorant les grands jours de la révolution socialiste russe »34.

Les journées d’ouverture festives faisaient partie du programme de Lénine pour le développement de l’édification socialiste et la transformation de la vie publique par une propagande monumentale.

V.I. Lénine a suivi de près les efforts visant à installer les premières plaques et monuments commémoratifs et a toujours cherché à participer directement à leurs cérémonies de pose ou d'ouverture. Lors de la célébration du premier anniversaire de la Révolution d'Octobre, V. I. Lénine a pris la parole lors de l'inauguration du monument à K. Marx et F. Engels. Depuis la place de la Révolution, Lénine et les manifestants se sont rendus à pied jusqu'à la Place Rouge, où il a dévoilé une plaque commémorative érigée à la mémoire des combattants de la Révolution d'Octobre. Il représentait un personnage aux ailes blanches avec une branche de la paix à la main et l'inscription « À ceux qui sont tombés dans la lutte pour la paix et la fraternité des peuples ». Le 1er mai 1919, Lénine participa à l'inauguration d'un monument temporaire à Stepan Razin près de Lobnoye Mesto sur la Place Rouge. Le 1er mai 1920, que le IXe Congrès du Parti avait appelé à la tenue du « grand subbotnik panrusse », Lénine posa les fondations du monument du « Travail libéré » sur la digue Prechistenskaya de la rivière Moscou. Ainsi, la propagande visuelle et spectaculaire monumentale, exprimée par les moyens de l’art et destinée à un public de milliers de personnes, est devenue partie intégrante des célébrations révolutionnaires de masse.

L'esthétique des festivités révolutionnaires se caractérise également par les caractéristiques des fêtes folkloriques : représentations de masse d'acteurs, stands festifs, tramways de propagande, trains de propagande, rassemblements et concerts.

A cette époque, les rassemblements-concerts et rassemblements-spectacles, qui constituaient une partie importante du programme des fêtes révolutionnaires, jouaient un rôle majeur en matière d'éducation idéologique et politique et d'unité des masses. Par exemple, à Moscou, à l'occasion du deuxième anniversaire de la Révolution d'Octobre, au cinéma Colisée, le programme de la rencontre et du concert comprenait un reportage consacré au pouvoir soviétique. Les participants adoptèrent à l'unanimité une résolution dans laquelle ils saluaient l'Armée rouge et les ouvriers de Saint-Pétersbourg. Ces salutations ne sont pas fortuites : les troupes de la Garde blanche de Yudenich ont été vaincues près de Petrograd.

Il y a quelques décennies à peine, la communauté des joailliers n’avait aucune idée de l’existence de cette pierre. Aujourd’hui, les diamants noirs sont au sommet de leur popularité. Les scientifiques ont ajouté à l’enthousiasme en estimant qu’il s’agissait des diamants les plus anciens et les plus rares de la planète.

Les premiers spécimens ont été trouvés au Brésil et en Afrique centrale. Les découvertes se sont avérées accidentelles, il n'y a pas de règles pour découvrir de tels lieux.

Deux versions de leur origine ont été développées.

Espace

Les pierres ont été amenées sur Terre par des météorites. Des expériences menées par des scientifiques du Laboratoire national américain ont montré que la pierre contient de l'hydrogène, abondant dans l'espace. Le géologue américain Stephen Haggerty estime que cela s'est produit à une époque où l'Amérique et l'Afrique ne formaient qu'un seul continent. Ceci explique l'étrangeté de la localisation des gisements.

Terrestre

Les pierres pourraient avoir été mises en éruption par un volcan. La preuve en est les paramètres des minéraux trouvés dans la lave du volcan Kamchatka (composition, structure).

Les scientifiques estiment que l’âge du diamant noir est supérieur de quatre milliards d’années à celui de ses homologues « brillants ».

De telles pierres ne se croisent jamais dans la roche avec des pierres ordinaires, répandues sur toute la planète, elles se trouvent peu profondes, comme les pierres ordinaires, mais presque à la surface.

Cela indique clairement que les diamants noirs et blancs ont une « ascendance » différente.

18.11.2016 Dragstones

Les Black Diamonds ont achevé leur transition des rôles de soutien aux rôles principaux. Elles rivalisent désormais avec d’autres pierres pour la pierre centrale des bagues de mariage ou de fiançailles. Il vaut la peine d’examiner de plus près ce qui se cache derrière l’apparence unique de ce joyau mystérieux.

Une brève histoire des diamants noirs

Les diamants naturels dits « Fancy Black » n’avaient que peu de valeur dans un passé très récent. L’auteur J.R. Sutton écrivait dans son livre en 1928 : « Le diamant noir ordinaire n’est pas très différent de la cire à cacheter noire. Les avis divergent quant à l’évaluation de ses mérites en tant que pierre précieuse. »

Il n’existe que quelques diamants noirs connus. Le plus célèbre d’entre eux est le Black Orlov de 67,50 carats, également appelé l’Œil du Brahman. On dit que cette pierre a été volée à une idole en Inde au début des années 1800 et a donc été maudite. La puissance de cette malédiction était telle que de nombreux propriétaires de cette gemme se sont suicidés. En conséquence, Black Orlov a été recoupé pour rompre le charme.

Les consommateurs ont montré peu d'intérêt pour les diamants noirs jusqu'à la fin du 20e siècle, lorsque les créateurs ont commencé à utiliser les diamants noirs dans les bijoux comme contrepoint aux minuscules diamants incolores sertis en pavé.

Les bagues de fiançailles en diamant noir ont atteint leur majorité lorsque M. Big a offert à Carrie une bague de fiançailles en diamant noir de 5 carats à la fin de Sex and the City 2 en 2010. Cette pierre a attiré encore plus l'attention de la presse lorsque, quelques années plus tard, Carmen Electra et Kat Von D ont montré au public leurs bagues de fiançailles en diamant noir. L'intérêt pour cette pierre ne cesse de croître.

Pourquoi les diamants noirs sont-ils noirs ?

La raison de la couleur noire de ces pierres mystérieuses n’a été explorée que récemment. On sait désormais que les diamants noirs naturels tirent leur couleur de gros nuages ​​constitués d'inclusions microscopiques de minéraux comme le graphite, la pyrite ou l'hématite, dispersés dans tout le volume de la pierre. Ces diamants contiennent aussi souvent de nombreuses fissures qui apparaissent noires en raison de la graphitisation. C’est la concentration de toutes ces inclusions internes qui rend un diamant noir.

Les diamants noirs naturels sont généralement complètement opaques, avec un éclat élevé qui donne à ces pierres un aspect presque métallique. En raison des nombreuses inclusions, le polissage de ces pierres peut être une tâche très difficile. Ils doivent également être attachés à la décoration avec le plus grand soin.

La plupart des diamants noirs utilisés dans les bijoux et les bagues de fiançailles ont été traités pour améliorer leur couleur. Beaucoup d’entre eux étaient à l’origine des diamants gris, avec de nombreuses inclusions, qui ont été soumis à un traitement à haute température, ce qui leur a donné une couleur noire. L'irradiation avec des particules rapides dans un accélérateur linéaire peut également transformer un diamant gris en noir, ou plutôt en un vert foncé riche, mais ces pierres, bien qu'elles paraissent noires, restent généralement partiellement transparentes.

Comment sont évalués les diamants noirs ?

Le système de nomenclature internationale GIA 4Cs™ - (couleur, pureté, qualité de taille et poids en carats) - classe uniquement les diamants incolores ou presque incolores des couleurs D à Z. Les diamants noirs n'entrent pas dans cette gamme et sont donc classés en fonction de la couleur GIA. système de classement des diamants de couleur.

Étant donné que les diamants noirs sont opaques en raison du grand nombre d’inclusions, ils ne peuvent pas être classés selon le degré de pureté GIA. Deuxièmement, en raison de leur opacité totale, ces pierres ne présentent aucune variation de ton ou de saturation (contrairement, par exemple, aux diamants roses, jaunes ou bleus), c'est pourquoi une seule classe de description de teinte est utilisée : « noir fantaisie ».

De ce fait, le GIA ne délivre pas de certificats gemmologiques complets pour les diamants noirs. Au lieu de cela, le GIA leur délivre des documents spéciaux : des rapports sur l'identification et l'origine de la couleur. Dans ces documents, les diamants noirs sont qualifiés de « fancy black », et l'origine de leur couleur est notée : naturelle ou obtenue par raffinement.

Prendre soin des diamants noirs

La nature d’un diamant noir est telle qu’il peut contenir des centaines, voire des milliers de fractures microscopiques. Bien qu’un diamant soit apprécié pour sa dureté supérieure, ces multiples défauts internes rendent les diamants noirs plus vulnérables à la fracture que les diamants incolores.

Prendre soin et nettoyer les bijoux en diamant noir est le même que pour toute autre pierre précieuse délicate. Les nettoyeurs à vapeur et les bains à ultrasons ne doivent pas être utilisés. Ces méthodes peuvent provoquer la fracture de la pierre

Les diamants noirs ont une beauté unique et dramatique. Et si la relation de votre couple correspond à cette description, le diamant noir est votre pierre de naissance et celle de votre conjoint.

De plus, si vous êtes attiré par les diamants noirs, alors peut-être serez-vous intéressé par un autre diamant de couleur mystérieux : le blanc.