Développement artistique et esthétique des enfants d'âge préscolaire dans un groupe d'âges différents par la familiarisation avec le travail manuel. Développement et éducation artistique et esthétique

14.06.2019

Pour l'élaboration méthodologique du programme, j'ai choisi la section "Développement artistique et esthétique" (domaine pédagogique "Créativité artistique")

Le développement artistique et esthétique s'effectue dans le processus de connaissance de la nature, de différents types d'art et d'inclusion active des enfants dans divers types d'activités artistiques et esthétiques. Il vise à familiariser avec l'art en tant que partie intégrante de la culture spirituelle et matérielle.

Le but de mon travail : Le développement des capacités créatives des enfants, la divulgation du potentiel créatif et des qualités personnelles des enfants d'âge préscolaire, en utilisant diverses techniques et genres des beaux-arts.

Le programme de développement artistique et esthétique prévoit: le développement de l'intérêt pour divers types d'art; la formation de représentations artistiques-figuratives; le développement des capacités créatives en dessin, modélisation, applications enseigner les bases de la création d'images artistiques, la formation de compétences et d'aptitudes pratiques dans divers types d'activités artistiques; développement des capacités sensorielles familiarisation avec les meilleurs exemples de l'art russe et mondial.

Pour résoudre les tâches définies, nous avons utilisé la méthodologie de l'activité visuelle de Tamara Semyonovna Komarova, mais lors de la conduite des cours, nous avons toujours été étonnés par la monotonie des techniques proposées pour représenter une image. Et cela ne contribue pas pleinement à résoudre le problème du développement des capacités créatives des enfants d'âge préscolaire. La société moderne a besoin d'individus créatifs et actifs capables de résoudre de manière efficace et non standard les nouveaux problèmes de la vie.

Par conséquent, le sujet de mon travail que j'ai désigné comme "Développement des capacités créatives des enfants d'âge préscolaire plus âgés à l'aide de techniques de dessin non traditionnelles"

Dans mon travail, j'utilise les manuels de R.G. Kazakova "Dessiner avec des enfants d'âge préscolaire", G.N. Davydova "Techniques de dessin non traditionnelles à la maternelle", T.A. Tskvitaria "Techniques de dessin non traditionnelles", magazines "Éducation préscolaire".

Dans l'histoire de la pédagogie, la problématique de la créativité a toujours été d'actualité dans tous les types d'activité, y compris visuelle.

Selon les enseignants et les psychologues (tels que N.A. Vetlugina, L.S. Vygotsky, A.V. Zaporozhets, T.S. Komarova), les enfants d'âge préscolaire ont un potentiel important de compréhension et de réactivité émotionnelle aux œuvres d'art. Des chercheurs (TS Komarova, OV Radonova, AO Kurevina, AA Volkova, TI Kosmacheva) ont prouvé que la culture artistique dans son ensemble est le facteur émotionnel et l'environnement les plus forts pour la formation de la personnalité d'un enfant.

Nina Pavlovna Sakulina a déclaré qu'il est nécessaire et possible de rechercher de tels moyens d'interaction qui, d'une part, conservent les avantages de la créativité des enfants et, d'autre part, aideront l'enfant à maîtriser les moyens d'expression, c'est à dire il est nécessaire d'utiliser différentes techniques de dessin dans la leçon : traditionnelles (crayons, peintures) et non traditionnelles (mousse de savon, bougie, semoule, sel, etc.) Aujourd'hui, les psychologues s'opposent aux méthodes d'enseignement didactiques traditionnelles utilisées dans le boutre, et souvent forcer les enfants à respecter les schémas établis, contre l'imposition d'idées stéréotypées qui n'excitent pas le fantasme de l'enfant, mais l'agacent, suppriment sa créativité et ne stimulent pas le développement d'une personnalité créative.

Le dessin est d'une grande importance dans la formation des qualités intégratives d'un enfant. Le lien entre le dessin et la pensée est particulièrement important. Le dessin développe les capacités intellectuelles des enfants, la mémoire, l'attention, apprend aux enfants à penser et analyser, mesurer et comparer, composer et imaginer. Au cours de nos travaux, nous expérimentons divers matériaux (sel, semoule, mousse de savon, peinture.) Et cela contribue au fait que l'enfant devient curieux et actif.

L'activité visuelle affecte la formation du vocabulaire et un discours cohérent chez un enfant. Une variété de formes d'objets du monde environnant, différentes tailles, une variété de nuances de couleurs, contribue à l'enrichissement du dictionnaire. L'utilisation de techniques de dessin non traditionnelles permet d'appliquer une forme collective de créativité. Elle rapproche les enfants, développe les compétences de la culture de la communication. Afin de résoudre avec succès les problèmes de communication avec les pairs, je crée spécifiquement des situations où les enfants dessinent collectivement, encourageant ainsi les enfants à établir des contacts. Discussion commune, l'élaboration de compositions communes contribue au développement de l'expérience de communication entre enfants et adultes... Dans le même temps, l'enfant maîtrise les moyens de communication et les méthodes d'interaction avec les adultes et les pairs.

De plus, lorsqu'il travaille, l'enfant apprend gérer votre comportement et planifier vos actions.

L'utilisation de techniques de peinture non conventionnelles aide à maîtriser prérequis universels pour les activités éducatives. En effet, pour qu'un enfant puisse faire face au travail, il doit être capable de travailler selon la règle et selon le modèle, écouter l'enseignant et suivre ses instructions.

Les activités de peinture contribuent à la formation de compétences et de capacités fines , car la précision et la minutie du travail dépendent en grande partie de la maîtrise des compétences. Les compétences en technique de dessin sont associées au développement de la main d'un enfant - coordination, précision, fluidité, liberté de mouvement.

En travaillant avec l'utilisation de techniques de dessin non traditionnelles, des conditions favorables sont créées pour le développement de la réactivité émotionnelle de l'enfant. De nouveaux matériaux, beaux et différents, la possibilité de leur choix aident à éviter la monotonie de l'art dans l'art des enfants. Après avoir fait un effort et reçu l'approbation, l'enfant éprouve de la joie, son humeur monte.En travaillant avec des enfants, je me suis tourné vers des images de contes de fées, car un conte de fées est le matériau le plus accessible pour la conscience d'un enfant. Il aide au développement de l'imagination et à l'assimilation des concepts moraux et éthiques de base (bien, mal), et introduit également certains concepts dans les arts visuels. L'enfant commence à réagir émotionnellement aux œuvres d'art dans lesquelles différents états émotionnels de personnes et d'animaux sont véhiculés. Il favorise le développement réactivité émotionnelle.

Les enfants apprennent à réfléchir à une idée, à motiver le choix de moyens visuels, à créer de manière indépendante des images artistiques dans des dessins, à se fixer des objectifs et à les atteindre. En même temps, l'enfant apprend à résoudre tâches intellectuelles et personnelles, adaptées à l'âge.

Les enfants adorent dépeindre ce qui les intéresse en ce moment - eux-mêmes, leurs amis, leurs proches et leurs amis, des images du monde qui les entoure, des phénomènes naturels et des événements marquants de la vie publique. Les enfants suggèrent souvent eux-mêmes les thèmes des dessins, en fonction des événements de leur vie du moment. Dans le même temps, la technique de dessin non conventionnelle offre aux enfants plus d'opportunités de réaliser leurs fantasmes. (dessin sur une feuille humide, pulvérisation, grattage, etc.). Ainsi, le dessin aide à ancrer le bébé. idées primaires sur soi-même, la famille, la société, le pays, le monde et la nature.

Lors de l'organisation du processus éducatif, nous avons découvert que le domaine éducatif le plus efficace "Créativité artistique" est intégré aux domaines éducatifs suivants: "Communication" -développement de la communication libre avec les adultes et les enfants"Cognition" - formation d'une image holistique du monde"Lire de la fiction" -utilisation de mince fabrication pour l'enrichissement."Éducation physique"- développement de la motricité fine."Musique" - utilisation de la production musicale pour l'enrichissement de l'arr. Région "Mince. création""Travail"- formir. travail. compétences et capacités dans le produit. Activités.

Le principe d'intégration, combinant divers domaines éducatifs, différents types d'activités, techniques et méthodes en un seul système, est mis en œuvre sur la base d'une planification thématique complexe. Une variante d'une telle planification est présentée sur la diapositive

Le principe d'intégration est également mis en œuvre à travers l'organisation de diverses formes du processus éducatif :

1. Activités conjointes d'un enseignant avec des enfants : nous utilisons ici des méthodes d'accueil de l'information Spectacles divertissants, activités artistiques gratuites avec la participation d'un enseignant, travail individuel avec des enfants, examen de peintures, mise en situation intrigue-jeu, loisirs artistiques, concours , expérimenter la matière (entraînement, expérimentations, jeux didactiques, jouer avec un dessin inachevé, observation)

2. C activité indépendante des enfants. Dans les activités indépendantes, nous utilisons des méthodes heuristiques et de recherche : création de situations problématiques, jeu, devoirs d'observation indépendante, dessin par conception, examen d'images, illustrations sur la nature.

3. Interaction avec la famille :

Expositions d'œuvres communes de parents et d'élèves, loisirs artistiques avec la participation des parents, décoration d'une salle de groupe pour les vacances, réunions consultatives, classes ouvertes.

Lors de l'organisation du processus pédagogique sur la « Créativité artistique », nous utilisons les techniques d'image suivantes :

1. Dessiner avec les doigts, la paume. 2. Impression de feuilles. 3. Blotographie. 4. Faire gonfler la peinture. 5. Dessiner avec une bougie. 6. Monotype. 7. Dessin par gabarit. 8. Vaporiser. 9. Dessin avec du caoutchouc mousse. 10. Dessiner avec du sel. 11. Tableau à gratter.

Dans notre travail, nous utilisons les outils suivants :

2. Éponges en mousse

3. Brosses à dents

4. Cotons-tiges, etc.

Afin d'identifier le niveau de capacités créatives des enfants d'âge préscolaire en activité visuelle, des diagnostics ont été effectués. Pour le diagnostic, les tests proposés par E.P. Torrance.

Test numéro 1 : "Dessin inachevé"

Test numéro 2 : « Achèvement »

De plus, afin d'identifier les niveaux de créativité des enfants d'âge préscolaire supérieur et de les référer à des groupes ayant un certain niveau de formation d'activité créative, une leçon sur l'activité visuelle "Parmi les animaux invisibles" a été organisée.

Des diagnostics ont été réalisés en début et en milieu d'année dans 2 groupes de seniors de la maternelle.

Les résultats du diagnostic en début d'année sont les suivants :

1. un niveau élevé de développement des capacités créatives a été montré par 1 enfant dans les deux groupes -10% 2. Le niveau moyen d'activité créative dans notre groupe a été montré par sept enfants , dans un autre groupe - cinq enfants (c'est 40% et 30%) 3. Un faible niveau dans notre groupe a été montré par douze enfants, dans le groupe "Papillons" - treize enfants (50% et 60%)

En milieu d'année, le diagnostic du niveau de développement des capacités créatives a été à nouveau réalisé, ses résultats sont les suivants :

1. un niveau élevé de développement des capacités créatives a été démontré par trois enfants du groupe "Pourquoi beaucoup", -15% dans le groupe "Papillons" par deux enfants -10%

2. Amélioré leurs résultats, montrant un niveau moyen de développement des capacités créatives dans le groupe "Pochemuchki" - neuf enfants, -50%, et dans le groupe "Papillons", six enfants - 60%.

3. Huit personnes sont restées à un niveau bas - 35 % dans un groupe et onze dans l'autre - 50 %

L'analyse comparative des données nous permet de conclure que le niveau de créativité des enfants du groupe d'âge préscolaire supérieur "Pochemuchki" sous l'influence de l'utilisation de techniques de dessin non traditionnelles a augmenté davantage, les indicateurs se sont améliorés.

Indicateurs de l'efficacité du développement méthodologique : en début et en milieu d'année, un suivi de la formation des qualités intégratives a été réalisé, éd. Yu.A. Afonkina, qui a montré

1. un niveau supérieur de formation de qualités intégratives « capables de résoudre des problèmes intellectuels et personnels », et « ayant maîtrisé les compétences et les capacités nécessaires »

Le diagramme montre que les qualités d'intégration dans les groupes plus âgés sont généralement développées en fonction de l'âge. L'excellence dans des qualités intégratives telles que "avoir maîtrisé les compétences et les capacités nécessaires .." et "capable de résoudre des tâches intellectuelles et personnelles adaptées à l'âge" peut être distinguée dans notre groupe. Nous pensons que ces données sont obtenues en raison de la formation à un niveau plus élevé de compétences visuelles, ainsi qu'à un niveau plus élevé de créativité.

Une analyse comparative des résultats de la dynamique de la formation de la qualité intégrative des enfants de deux groupes d'âge préscolaire supérieur nous permet de mettre en évidence la réussite des enfants du groupe "Pourquoi beaucoup" dans le domaine éducatif "Créativité artistique", depuis les enfants ont montré le meilleur résultat dans les sections : selon la situation ", qui assurent la formation d'une qualité intégrative " capable de résoudre des tâches intellectuelles et personnelles adéquates pour l'âge ", et est déterminée par la capacité de proposer sa propre idée et de traduire en un dessin, ainsi que de transformer des manières de résoudre des problèmes en fonction de la situation, en le considérant comme une expérimentation.

2 indicateur : œuvres originales d'enfants utilisant diverses techniques de dessin

Indicateur 3 (pour les parents) : une augmentation du nombre de parents participant à des activités conjointes avec les enfants

4 indicateur (pour un enseignant) : réalisation du potentiel créatif de l'enseignant, participation à des concours d'œuvres pour enfants.

En conclusion, l'essentiel dans mon travail, et dans le travail de tout enseignant, est que les cours n'apportent que des émotions positives aux enfants. Il faut veiller à ce que les activités de l'enfant soient réussies - cela renforcera sa confiance en soi.

L'ouvrage est accompagné d'une présentation téléchargeable.

L'envie de beauté est inhérente aux personnes dès la naissance. Même les plus petits enfants remarquent facilement la beauté qui les entoure: que ce soit une belle fleur, entendu une chanson quelque part. En grandissant, les enfants s'efforcent non seulement de voir la beauté qui les entoure, mais aussi de participer à sa création - sculpter quelque chose dans de la pâte à modeler, chanter une chanson, dessiner un jouet qu'ils aiment. Ou peut-être écrire le premier poème. Tout ce qui entoure les enfants d'âge préscolaire à l'avenir générera en eux certaines pensées et certains sentiments. L'éducation artistique et esthétique, réalisée à la fois dans les établissements d'enseignement préscolaire et par les parents eux-mêmes, permet de rationaliser ce processus.

Le rôle de l'éducation esthétique - citation

Qu'est-ce que l'éducation esthétique ?

L'éducation esthétique des enfants d'âge préscolaire est le plus souvent comprise comme l'un des domaines de la pédagogie moderne, conçue pour former chez une personne la capacité de voir et de comprendre la beauté, son rôle, sa valeur et sa signification dans la vie. L'éducation artistique et esthétique commence dès le plus jeune âge et se poursuit tout au long du parcours de vie, en subissant quelques changements (par exemple, changement de buts, d'objectifs, de modes d'organisation, etc.).

« Esthétique » est une catégorie assez large, couvrant de nombreux aspects et aspects de la vie humaine.

Les méthodes d'éducation esthétique sont très diverses.

Une éducation artistique et esthétique réussie permet à un enfant de se développer avec succès et harmonie, en améliorant son goût artistique en littérature, musique, peinture et autres types d'art; culture du comportement, de l'apparence, etc. Puisque l'esthétique affecte également le concept de beauté dans la forme et le contenu, dans le monde intérieur d'une personne et sa vie sociale, les tâches de l'éducation esthétique sont à grande échelle et à multiples facettes. L'enfant acquiert les compétences de perception de la beauté, d'évaluation (aux premiers stades), puis apprend et crée des produits qui ont l'une ou l'autre valeur esthétique.

Former dans l'esprit de l'enfant le concept de beauté est la tâche fondamentale de l'éducation artistique et esthétique.

De plus, il convient de préciser que dans ce cas, la catégorie de « beau » devrait être quelque peu délimitée de « beau ». Si l'idée de beauté a changé au fil du temps et a été utilisée pour caractériser la forme, alors le beau affecte le contenu et reste inchangé même au fil des siècles. "Beau" est une catégorie globale qui inclut initialement l'humanisme, la perfection et la spiritualité.

Tous les moyens d'éducation esthétique sont à la disposition des enfants

Les objectifs de l'éducation artistique

Formation d'une culture esthétique complexe chez un enfant.
La capacité des enfants d'âge préscolaire à remarquer diverses manifestations de la beauté dans le monde qui les entoure.
La capacité de donner une évaluation émotionnelle du beau.
Formation du besoin de sensation, contemplation, évaluation de la beauté.
Formation des compétences et des besoins pour la création de la beauté.
La formation du goût artistique, qui se manifeste par la capacité de comparer et de corréler les phénomènes et les objets de la réalité environnante avec les idéaux esthétiques acceptés.
Ayant une idée claire de la beauté dans toutes ses manifestations, forment des idéaux.

Les missions de l'éducation artistique

Parlant de l'éducation artistique d'un enfant, il faut souligner à la fois des objectifs généraux et des tâches moins ambitieuses, mais significatives :

Éducation d'une personnalité harmonieuse complètement développée.
Développement de la capacité de voir la beauté et de comprendre sa valeur.
Développer le besoin d'améliorer leur créativité et leurs compétences.

Les principales tâches de l'éducation esthétique

Moyens d'éducation artistique et esthétique

Beaux-arts (dessin, modelage, applique).
Drame (représentations théâtrales).
Littérature.
Médias de masse (TV, Internet, journaux, magazines).
Musique.
La nature.

Le développement des capacités artistiques est l'une des méthodes de l'éducation esthétique

Les méthodes les plus importantes d'éducation artistique et esthétique et de développement des enfants d'âge préscolaire:

Participation aux activités du cercle (studios, cercles, etc.).
Visite des établissements d'enseignement préscolaire.
Visites d'expositions thématiques, excursions.
Exemple personnel.

Le rôle de la famille dans l'éducation artistique et esthétique

Quelle que soit l'importance d'un jardin d'enfants et de toutes sortes de cercles et de studios dans la vie d'un enfant, sa famille jouera le rôle le plus important dans la formation de son goût artistique et de sa perception de la beauté. Ce sont les parents et leur contribution à l'éducation de l'enfant qui joueront un rôle déterminant dans la formation de sa personnalité à l'avenir.

Seuls les parents peuvent aider un enfant à commencer des cours de musique

À quoi devez-vous faire attention en premier lieu et quelles formes d'organisation et de conduite de l'éducation esthétique des enfants d'âge préscolaire seront les plus efficaces ?

Exemple personnel. Quel est le premier idéal moral et esthétique dans la vie de toute personne ? Ses parents, bien sûr. C'est leur comportement et leurs habitudes que l'enfant copiera inconsciemment les premières années de la vie et ce sont eux qui évolueront par la suite vers des comportements établis et renforcés. Par conséquent, tout parent qui souhaite élever un enfant éduqué et cultivé devrait être principalement intéressé par le développement personnel et l'auto-éducation.

Les comportements adoptés en famille, les formes d'interaction avec les autres, les critères par lesquels le beau est séparé du laid, le permis de l'inacceptable - tout cela sera par la suite adopté par l'enfant. Et sur ces fondations sa vision du monde, sa vision du monde, etc. seront construites.

Le livre pour enfants est l'un des moyens de l'éducation esthétique

L'éducation esthétique correcte des enfants d'âge préscolaire dans la famille et ses méthodes reposent sur de nombreux éléments de base de son organisation:

La culture de l'apparence s'exprime dans le respect de la culture du corps, des règles d'hygiène élémentaires, dans la capacité de choisir une tenue conforme aux exigences de l'environnement, la capacité de créer une composition générale esthétiquement cohérente de vêtements et d'accessoires .
Culture des émotions; la capacité de montrer sincèrement votre état, sans franchir la frontière de ce qui est permis.
Discipline raisonnable; la présence de moments obligatoires pour le respect du régime.
Goût artistique général. L'enfant doit pouvoir voir autour de lui les œuvres d'art utilisées pour décorer la vie quotidienne : il peut s'agir de peintures, d'œuvres d'art décoratif et appliqué, etc.
Esthétique de la vie. La possibilité d'une conception esthétique de l'espace environnant à la maison aide l'enfant à prendre pour acquis et à apprécier sa maison. C'est par là que commence l'éducation au respect de sa maison, la capacité à y maintenir la propreté et l'ordre.
Culture de la communication. L'occasion de mener des conversations confidentielles avec l'enfant sur des sujets d'actualité et passionnants. Formation chez l'enfant d'une idée de subordination et de distance dans la communication.
La force qui éveille le goût artistique de l'enfant est aussi la nature, qui incarne l'harmonie et la beauté du monde. Marcher au grand air, accompagné d'histoires d'adultes sur le monde qui l'entoure, lui apprendra à y voir la beauté. Et plus tard - pour l'utiliser comme source d'inspiration pour une activité créative créative.
Les vacances qu'ils aiment tant peuvent également tirer parti des compétences créatives d'un enfant. Les parents peuvent engager l'enfant en le connectant à la préparation des vacances. Proposez-lui d'imaginer, de dessiner et plus tard de donner vie au design original de la pièce, le terrain de jeu. Grâce à cela, l'enfant a l'opportunité non seulement de développer et de révéler des talents en lui-même, mais aussi de partager ses premières découvertes avec d'autres enfants.

La culture de la vie quotidienne est un facteur important pour favoriser le sens de la beauté

Le rôle du jeu dans l'éducation artistique et esthétique d'un enfant d'âge préscolaire

En gardant à l'esprit que le jeu continue de jouer un rôle fondamental dans les années préscolaires, les parents peuvent l'utiliser efficacement pour le développement esthétique de leur enfant. Le nombre de jeux qui servent à l'éducation esthétique d'un enfant comprend des méthodes d'organisation:

Modélisation de situations de jeu nécessitant la recherche de solutions inhabituelles et non standards.
Visionnage d'épisodes et de fragments de films ou de performances.
Composition collective d'histoires et de contes de fées.
Récitation de poésie, lecture expressive d'extraits d'œuvres d'art.

La récitation de la poésie est l'un des moyens de l'éducation esthétique

Le rôle des activités créatives dans l'éducation artistique et esthétique des enfants d'âge préscolaire

Malgré l'importance des aspects théoriques de l'éducation artistique et esthétique, il faut noter que sans pratique, le résultat sera minime. Il est difficile de former dans l'esprit d'un enfant l'amour de l'art sans lui offrir la possibilité d'entrer en contact avec lui et même de s'essayer en la matière.

C'est pourquoi l'une des composantes les plus importantes de l'éducation artistique d'un enfant est constituée d'activités créatives faciles à organiser à la maison.

Pour une éducation musicale efficace, un enfant peut être inscrit dans une école de musique, où il peut apprendre à jouer d'un instrument de musique qui l'intéresse. Cependant, si un enfant n'a pas d'oreille pour la musique et d'autres inclinations, cela ne vaut toujours pas la peine de s'inquiéter de ses goûts musicaux. Dès son plus jeune âge, en initiant l'enfant à la musique - à partir de comptines, de blagues et de berceuses élémentaires, les parents apprennent à l'enfant à apprécier l'art dans toutes ses manifestations, à développer un besoin de beauté et une envie de la beauté.

L'application est un moyen de développer un sens de la beauté et en même temps - la motricité de la main

Le dessin est également idéal pour développer efficacement une soif de créativité. Il est très souhaitable que dès son plus jeune âge l'enfant puisse maîtriser diverses techniques de peinture à l'aide de crayons, feutres, peintures (aquarelles et gouache), permettant à l'enfant de se familiariser avec le monde qui l'entoure, d'en marquer les signes et propriétés, et distinguer la forme et le contenu.

Le dessin joue également un rôle thérapeutique inestimable, permettant à l'enfant de recevoir un énorme coup de pouce d'émotions positives et de bonheur authentique.

La lecture joue également un rôle tout aussi important dans l'éducation artistique. Vous pouvez commencer par les poèmes pour enfants les plus simples, les contes de fées. La lecture régulière à haute voix et d'autres méthodes similaires enrichissent non seulement le vocabulaire de l'enfant et font passer sa culture de la parole au niveau supérieur. Mais il le développe aussi moralement : il nous apprend à évaluer les actions des héros du point de vue de la moralité, à distinguer les caractères positifs des négatifs, à faire un choix en faveur de telle ou telle décision. La lecture de livres enseigne également à votre enfant à utiliser efficacement la parole pour exprimer ses émotions et ses besoins.

Lire des livres est un moyen d'attirer l'attention sur la littérature

Pour que les activités créatives développent les représentations artistiques et esthétiques de l'enfant, il est nécessaire de les réaliser en tenant compte des schémas suivants :

Offrir à l'enfant un maximum d'indépendance. En se concentrant sur la recherche de sa propre solution et non sur un modèle, l'enfant mettra beaucoup plus d'efforts pour obtenir le résultat final de la créativité. Cela augmentera considérablement à ses yeux la valeur du dessin fini, de la figurine sculptée, etc.
La créativité de l'enfant doit refléter non seulement les propriétés et les caractéristiques objectives des objets du monde environnant, mais aussi inclure une composante émotionnelle. À savoir - ses impressions, pensées, sentiments qui leur sont associés.
L'environnement dans lequel la leçon aura lieu doit maximiser la position de l'enfant pour se détendre et se détendre.
Le soutien et les éloges des parents jouent un rôle très important dans le processus créatif. Les critiques et les blâmes doivent être réduits au minimum.
Il est préférable de remplacer les instructions directes et les instructions par des astuces et de petits conseils. N'oubliez pas que le parent doit instruire l'enfant, mais pas lui donner des instructions et des instructions dures.
L'enfant doit disposer d'un maximum de moyens d'expression artistique. Le lieu de travail doit être bien éclairé et confortable : non seulement le confort physique, mais aussi psychologique dans la classe en dépend.

Les tâches d'éducation artistique et esthétique doivent être formulées en fonction de l'âge de l'enfant et adaptées au fur et à mesure qu'il grandit.

Le concept de beauté à travers l'étude de la nature

Conclusion

La capacité de voir et d'apprécier la beauté qui vous entoure n'est pas une qualité innée, mais une compétence qui se forme grâce à un travail ordonné et systématique.

La formation du goût artistique commence dès la naissance d'un enfant, discrètement et facilement si l'environnement dans lequel il se trouve est culturellement riche et que divers types de créativité sont à la disposition de l'enfant.

En utilisant les méthodes d'éducation esthétique des enfants d'âge préscolaire plus jeunes et plus âgés, vous pouvez aider votre enfant à voir le monde vraiment brillant et inoubliable.

Les processus cognitifs des enfants d'âge préscolaire comprennent : la perception, l'attention, la mémoire, l'imagination, la pensée, ainsi que la parole (orale et écrite).

La composante information comprend : l'information elle-même, les sources d'information. L'information elle-même se compose d'informations séparées, de faits, d'événements du monde environnant. Nous nous référons aux sources d'information : perception directe de la personne elle-même, d'une autre personne, livres, télévision, radio, ordinateurs, etc. selon les objectifs et les capacités, les informations de l'une ou l'autre source sont utilisées.

La composante « attitude à l'égard de l'information » présente la plus grande difficulté au travail de l'enseignant, car elle occupe une place primordiale dans la formation des connaissances chez les enfants d'âge préscolaire. Si chez les adultes "l'information" est primaire et que "l'attitude" à son égard est secondaire, alors chez les bébés, l'image opposée est observée. Pour eux, en règle générale, "l'attitude à l'égard de l'information" est primordiale et "l'information" elle-même est secondaire. Les adultes ne peuvent exprimer, définir leur attitude envers quelque chose que s'ils ont des connaissances, des idées, de l'expérience. Les enfants, en revanche, sont toujours prêts à apprendre à quoi ils se rapportent. Et ils ne veulent même pas entendre parler de ce qui est mal traité, négativement. Le rapport des composants de la sphère cognitive - "information" et "attitude à l'égard de l'information" - est déterminé par le niveau de développement des processus cognitifs d'un enfant d'un âge particulier, c'est-à-dire le premier composant de la sphère cognitive. Plus l'enfant est petit, plus l'imperfection, le sous-développement de ses processus mentaux sont évidents. Participer à la cognition. Cependant, notons que le processus de cognition chez les enfants d'âge préscolaire est intense en raison de la maîtrise émotionnelle et sensorielle du monde. Et il n'est formé que par les efforts des adultes environnants. Par conséquent, celui qui élève les enfants - parents, enseignants - doit toujours se souvenir : le processus de formation de l'attitude d'un enfant vis-à-vis du monde dans lequel il vit est en cours. Et, en fin de compte, c'est cette attitude qui déterminera où à l'avenir il dirigera ses connaissances et le développement de ses capacités.

L'indissolubilité et l'interconnexion des composantes « information » et « attitude à l'égard de l'information » sont évidentes. Ainsi, toute personne, qu'elle lise un livre, regarde la télévision, écoute un reportage ou se promène simplement dans la rue, reçoit tout le temps des informations sous une forme ou une autre, qui, contre sa volonté, forment une certaine attitude envers l'information, les faits , événements qu'il a compris. Autrement dit, étant parvenue à une personne, devenue sa propriété, l'information laisse dans son âme une certaine trace sensuelle, émotionnelle, que nous appelons « attitude ».

Dans les recherches de N.N. Poddiakov a révélé deux tendances contradictoires dans le processus de formation des connaissances chez les enfants d'âge préscolaire. La première tendance : il y a une expansion et un approfondissement de connaissances claires et claires sur le monde qui nous entoure. Ces connaissances stables constituent le noyau de la sphère cognitive de l'enfant. La deuxième tendance : dans le processus de l'activité mentale, un cercle de connaissances incertaines, pas tout à fait claires surgit et se développe, agissant sous la forme de suppositions, d'hypothèses, de questions. Cette connaissance développementale est un puissant stimulateur de l'activité mentale des enfants. Au cours de l'interaction de ces tendances, l'incertitude des connaissances diminue - elles sont affinées, clarifiées et transférées dans certaines connaissances. Education mentale des enfants d'âge préscolaire / Edité par N.N. Poddyakova, F.A. Sokhina, -M., Education, 1988, p. 225.

Travaillant avec des enfants d'âge préscolaire, l'enseignant, tout en formant une base de connaissances claires, assure en même temps une croissance continue et des connaissances incertaines et peu claires. Notons cependant : l'information (informations, faits, événements de la vie) n'est pas considérée comme une fin en soi, mais comme un moyen par lequel il est nécessaire de développer les besoins cognitifs et les intérêts de l'enfant.

Une attitude positive se crée de deux manières.

La première manière de créer une attitude positive vis-à-vis de l'activité passe par la formation d'émotions positives (puis de sentiments) en relation avec l'objet de l'activité, le processus d'activité, les personnes avec lesquelles l'enfant a affaire ; cette attitude se forme sur la base de l'expression par l'enseignant d'une attitude positive envers l'enfant et l'activité, la connaissance d'excellents exemples d'activité, l'expression de la foi dans la force et les capacités de l'enfant, l'approbation, l'aide et l'expression d'une attitude positive attitude vis-à-vis des résultats obtenus de son activité. De ce point de vue, la réussite (avec une difficulté réalisable et surmontable de la mission) et son évaluation publique sont d'une grande importance. Il est plus facile de créer une attitude émotionnelle si la nouvelle activité est au moins partiellement liée aux anciens intérêts.

La deuxième façon de créer une attitude consciente positive à l'égard de l'activité passe par la formation d'une compréhension du sens de l'activité, de sa signification personnelle et sociale. Cette compréhension passe par un récit figuratif sur le sens de l'activité, une explication accessible et montrant un résultat significatif, etc.

Si la culture de l'intérêt se limite à la création d'une attitude positive, alors s'engager dans telle ou telle activité sera une expression d'amour ou de devoir. Ce type d'activité ne contient pas encore la nature cognitive la plus essentielle d'intérêt. Au moindre changement d'attitude, avec la disparition des objets attractifs, l'enfant abandonne l'envie de s'adonner à cette activité. L'intérêt ne surgit que dans le cadre d'une activité correctement organisée.

I. Préparation du sol pour l'intérêt :

a) préparation du sol extérieur à l'éducation d'intérêt : l'organisation de la vie et la création de conditions favorables propices à l'émergence d'un besoin pour un objet donné ou pour une activité donnée chez une personne donnée ;
b) la préparation du sol intérieur présuppose l'assimilation des connaissances, des savoir-faire connus et l'orientation générale d'identification existante.

II. La création d'une attitude positive vis-à-vis du sujet et de l'activité et la traduction de motifs distants formateurs de sens en motifs plus proches et réellement agissants. Cette attitude n'est pas encore de l'intérêt au vrai sens du mot, mais un préalable psychologique à l'intérêt ; il prépare le passage d'un besoin d'activité déterminé de l'extérieur (besoin, devrait) à un besoin accepté par l'enfant.

III. Organisation d'une activité de recherche systématique, au sein de laquelle se forme un véritable intérêt, caractérisée par l'émergence d'une attitude cognitive et d'une motivation interne associée à la réalisation de cette activité.

IV. La construction des activités de telle sorte que dans le processus de travail surgissent toutes les nouvelles questions et toutes les nouvelles tâches se posent, ce qui deviendrait inépuisable dans cette leçon.

Les deux premiers points de la formation d'intérêts persistants deviennent particulièrement importants et occupent une large place indépendante ; le travail d'entretien d'une relation prend beaucoup de temps.

L'activité de "recherche" indépendante et active systématique et l'expérience de joie, de connaissance et de réussite qui l'accompagne forment un stéréotype dynamique stable d'intérêt cognitif, qui se transforme progressivement en une qualité qui caractérise la personnalité.

L'intérêt véritable, formé au cours d'une activité de "recherche" indépendante active spécialement organisée, se caractérise non seulement par une attitude émotionnellement positive à son égard et par une compréhension du sens et de la signification de cette activité. L'essentiel est qu'il se caractérise par une attitude émotionnelle et cognitive envers le processus de cette activité, qui est motivée de manière interne. Cela signifie qu'en plus des motivations personnelles et sociales extérieures à l'activité, il existe des motivations provenant de l'activité elle-même (l'activité elle-même commence à motiver l'enfant). Dans le même temps, l'enfant non seulement comprend et accepte le but de cette activité, il veut non seulement atteindre le but, mais veut aussi chercher, apprendre, résoudre et atteindre.

Avec l'approche pédagogique correcte des personnes autour (en particulier les enseignants, les éducateurs, les parents), les intérêts de l'enfant ont une tendance illimitée à se développer. Plus l'activité de recherche est approfondie et approfondie, plus l'intérêt devient insaturé, plus grande est la joie et la « soif » de savoir. Plus le lien d'intérêt avec le "noyau" de la personnalité et avec les intérêts, motifs, besoins fondamentaux de l'individu est large, plus le lien venant de l'activité avec de larges motifs sociaux est large, plus le motif direct venant de l'activité est fort. , plus l'intérêt devient profond, plus il est stable.

La connexion de l'activité d'intérêt avec les principaux attachements, avec des personnes proches, sa conformité avec les capacités de base et les capacités prometteuses d'une personne, ainsi qu'une profonde satisfaction liée à sa mise en œuvre sont les conditions préalables les plus importantes pour un intérêt persistant. L'inépuisable des questions surgissant dans le processus d'activité conduit à une constante « insaturation » d'intérêt, c'est-à-dire. crée un désir toujours croissant d'approfondir, d'élargir la sphère de connaissance et de maîtrise de cette activité. Le désir croissant d'élargir la sphère de la connaissance et l'efficacité de cette activité crée une tendance à renforcer l'intérêt pour cette activité et à en faire un "travail de vie". Cette tendance et ces aspirations, se subordonnant à elles-mêmes tous les motifs et intérêts supplémentaires, sont comprises dans les caractères de la personnalité. Mais ce vaste système de relations, reflété dans l'orientation émotionnelle et cognitive, se forme au cours d'une activité de recherche organisée, sans laquelle un véritable intérêt ne surgit pas.

La capacité de ressentir, de comprendre et d'apprécier la beauté ne vient pas d'elle-même, elle doit être systématiquement développée dès le plus jeune âge. S'efforcer d'atteindre cet objectif signifie mener une éducation esthétique, qui contribue au développement d'une personnalité harmonieuse. La formation d'une personnalité créative est impossible sans un contact étroit avec les parents. "Deux rives d'un même fleuve" est le grand principe sur lequel se construit l'interaction de l'établissement d'enseignement préscolaire et de la famille sur toutes les questions, y compris le développement artistique et esthétique des enfants.

L'objectif principal de l'éducation artistique et esthétique des enfants est :

- développement de la capacité à visualiser le monde ;
- introduction au monde de l'art;
- développement des capacités artistiques et créatives.

Dans les trois domaines, les enseignants de maternelle effectuent un travail de proximité avec la famille, ce qui permet d'établir l'unité de vues dans l'éducation d'un enfant, d'impliquer les parents dans le processus pédagogique et de promouvoir les connaissances pédagogiques. En règle générale, la construction de toute relation repose sur le respect des principes d'interaction.

La perception esthétique est inextricablement liée aux sentiments, aux expériences. Une caractéristique des sentiments esthétiques est la joie désintéressée, une légère excitation émotionnelle résultant d'une rencontre avec la beauté.

La connaissance de la beauté de la vie et de l'art favorise non seulement l'esprit et les sentiments de l'enfant, mais contribue également au développement de l'imagination et de la fantaisie. L'éducation esthétique est l'aspect le plus important de l'éducation d'un enfant. Il contribue à l'enrichissement de l'expérience sensorielle, de la sphère émotionnelle de l'individu, affecte la cognition du côté moral de la réalité, augmente l'activité cognitive et affecte même le développement physique. Le résultat de l'éducation esthétique est le développement esthétique. Le développement de la capacité de voir et de ressentir la beauté de la nature, des actions, de l'art et de comprendre le beau affecte la formation de l'attitude esthétique des enfants envers le monde qui les entoure. Il faut aussi éduquer le goût artistique, le besoin de cognition du beau. Les tâches de l'éducation préscolaire visent également la formation de compétences artistiques dans le domaine de divers arts: apprentissage du dessin, du modelage, de la construction, du chant, des mouvements en musique, développement de la créativité verbale. L'éducation esthétique des enfants est réalisée en familiarisant les enfants avec l'esthétique de la vie quotidienne, avec la beauté du travail, de la nature, des phénomènes sociaux et des moyens de l'art. Apprendre à un enfant à ressentir et à comprendre la beauté de la vie est une tâche importante et difficile qui nécessite un travail à long terme des adultes. Certaines conditions sont nécessaires à l'éducation esthétique des enfants. C'est d'abord l'environnement dans lequel il vit et se développe. Ce sont les choses qui l'entourent, l'apparence des gens et les belles relations entre les gens. Mais il ne suffit pas que les enfants voient la beauté qui les entoure dans ses diverses manifestations, mais cela vaut également la peine d'attirer leur attention sur cette beauté.

"L'éducation artistique est un processus d'influence intentionnelle au moyen de l'art sur une personne, grâce auquel les personnes instruites développent des sentiments et des goûts artistiques, l'amour pour l'art, la capacité de le comprendre, de l'apprécier et la capacité de créer dans l'art si possible ." Chatskaïa V.N. Questions générales d'éducation esthétique, 1987.-184p. L'éducation esthétique est beaucoup plus large, elle touche à la fois la créativité artistique et l'esthétique de la vie quotidienne, des comportements, du travail, des relations. L'éducation esthétique forme une personne avec tous les objets et phénomènes esthétiquement significatifs, y compris l'art comme son outil le plus puissant. L'éducation esthétique, utilisant l'éducation artistique à ses propres fins, développe une personne principalement non pas pour l'art, mais pour sa vie esthétique active.

Dans le livre « Un enfant dans le monde de la créativité » édité par N. Varkka, on peut trouver la formulation suivante : « La pédagogie définit l'éducation artistique et esthétique des enfants d'âge préscolaire comme un processus déterminé de formation d'une personnalité créativement active d'un enfant qui est capable de percevoir et d'apprécier la beauté de la vie et de l'art." N. Varkki "Enfant dans le monde de la créativité", 2003, p.53

Ainsi, l'éducation artistique et esthétique a une orientation active et créative, qui ne doit pas se limiter à une tâche contemplative, elle doit également former la capacité de créer de la beauté dans l'art et la vie. Communiquant avec les phénomènes esthétiques de la vie et de l'art, l'enfant, d'une manière ou d'une autre, se développe esthétiquement et artistiquement. Mais en même temps, l'enfant ne réalise pas l'essence esthétique des objets, et le développement est souvent conditionné par le désir de divertissement, et sans interférence extérieure, l'enfant peut développer des idées incorrectes sur la vie, les valeurs, les idéaux.

L'essentiel est d'éduquer, de développer de telles qualités, de telles capacités qui permettront à une personne non seulement de réussir dans n'importe quelle activité, mais aussi d'être un créateur de valeurs esthétiques, de les apprécier et de profiter de la beauté de la réalité environnante. En plus de la formation de l'attitude artistique et esthétique des enfants envers la réalité et l'art, l'éducation artistique et esthétique contribue en même temps à leur développement global. Il contribue à la formation de la moralité humaine, élargit sa connaissance du monde, de la société et de la nature. Diverses activités créatives des enfants contribuent au développement de leur réflexion et de leur imagination, de leur volonté, de leur persévérance, de leur organisation, de leur discipline.

La plupart des chercheurs distinguent les catégories suivantes : perception esthétique, goût esthétique, idéal esthétique, évaluation esthétique. D. B. Likhachev distingue également le sentiment esthétique, le besoin esthétique et le jugement esthétique. Likhachev, B.T. Esthétique de l'éducation. - M. : Pédagogie, 1972.-- 160 p. Nous avons mentionné précédemment des catégories telles que l'évaluation esthétique, le jugement et l'expérience. Avec eux, l'élément le plus important de la conscience esthétique est la perception esthétique.

éducation environnementale esthétique enfant d'âge préscolaire

Olesya Nemaltseva

Mise en œuvre de la direction artistique et esthétique du développement des enfants d'âge préscolaire dans la norme éducative de l'État fédéral

Le développement artistique et esthétique implique le développement de conditions préalables à la perception et à la compréhension des valeurs sémantiques des œuvres d'art (verbales, musicales, visuelles, le monde naturel ; la formation d'une attitude esthétique envers le monde qui l'entoure ; la formation d'idées élémentaires sur les types de l'art; perception de la musique, de la fiction, du folklore; stimuler l'empathie pour les personnages des œuvres d'art; mise en œuvre d'activités créatives indépendantes des enfants (visuelles, constructives-modèle, musicales, etc.), en un mot, se réaliser en tant que personne créative C'est ce que vise le concept d'éducation préscolaire, où les tâches de l'enseignant concernant le développement de la créativité chez les enfants, qui sont par la suite si nécessaires dans la vie, sont clairement définies.

Les principales compétences d'un enseignant sont d'assurer le bien-être émotionnel à travers : - une communication directe avec chaque enfant ; - une attitude respectueuse envers chaque enfant, envers ses sentiments et ses besoins.

En psychologie et en pédagogie, les spécificités et les modalités de développement de la créativité des enfants dans divers types d'activités productives ont été étudiées : N. A. Vetlugina

Z. N. Gracheva

R. G. Kazakova

L.V. Kompantseva

T. S. Komarova

A. A. Melik-Pachaev L. A. Paramonova

N.P. Sakulina

K.V. Tarasova

B. M. Teplov

G.V. Ouradovskikh

E.A.Flerina et autres.

Les activités artistiques et esthétiques comprennent : - Les activités graphiques ; -Perception de la musique ; -La perception de la fiction.

L'activité artistique - esthétique sera réalisée avec succès si :

Lien étroit avec l'art.

Approche individuelle et différenciée des enfants.

La relation entre l'apprentissage et la créativité, en tant que facteur de formation d'une personnalité créative.

Maîtrise par les enfants des moyens d'expression artistique à leur disposition.

Intégration de différents types d'art et de divers types d'activités artistiques et créatives des enfants.

La tâche principale des cours sur le développement de l'activité artistique et esthétique est de former la structure de l'activité elle-même chez les enfants.

Création d'un environnement de développement esthétique. Par exemple, apprendre aux enfants à sculpter, dessiner, appliquer. Conformément à cela, la structure des classes avec des enfants d'âge préscolaire répète le cours du développement de l'activité visuelle des enfants - elle comporte trois parties: enquête, performance et évaluation, qui sont présentes dans toutes les classes, mais la nature et la durée de chacune d'elles change en fonction des objectifs, du contenu du programme des cours, du niveau de formation des enfants.

Le jardin d'enfants dispose d'un club des beaux-arts.

Au cours de la partie examen de la leçon, l'examen et l'analyse de l'échantillon sont effectués ;

examiner, sentir ou tracer la nature le long du contour; lecture et analyse de texte; conversation sur ce qu'il a vu, analyse de la tâche visuelle; dresser une description de l'échantillon examiné, de l'objet, de la situation. C'est dans cette partie de la leçon que le rôle de l'adulte est particulièrement important. Il planifie et gère l'analyse de l'échantillon, de la nature, du texte.

Pendant la partie de performance de la leçon, les enfants agissent dans la plupart des cas de manière indépendante : sculpter, peindre, coller. Selon l'année d'étude, le dessin, le modelage, l'application se fait selon l'imitation, le modèle, d'après nature, selon l'idée, l'idée d'\u200b\u200bles enfants, un sujet donné. Le rôle d'un éducateur ou d'un professeur d'atelier d'art se réduit à l'observation et à l'assistance individuelle.

À la fin de la leçon - dans la partie évaluative - l'enseignant exerce à nouveau activement son leadership. À la fin du travail, il faut aider les enfants à faire correspondre l'image résultante avec un objet, une situation ou un texte.

Objectifs d'apprentissage pour le groupe des plus jeunes (3-4 ans)

Se préparer à la perception des œuvres d'art;

Préparer les enfants à aller au théâtre ;

S'impliquer dans des activités décoratives;

Favoriser le développement des compétences en chant;

Présentez trois genres musicaux;

Susciter l'intérêt pour le processus de dessin en tant qu'activité qui donne un résultat ; se familiariser avec les matériaux pour le dessin (crayons, peintures) et leurs méthodes d'utilisation; enseigner la compréhension du dessin d'un adulte en tant qu'image d'un objet ;

Raconter le contenu du travail à partir des dessins et des questions de l'éducateur.

Objectifs d'apprentissage dans le groupe intermédiaire (4-5 ans)

Initier les enfants à la perception de l'art, s'y intéresser ;

Familiariser les enfants avec les métiers d'artiste, d'artiste, de compositeur ;

Présenter l'architecture ;

Pour consolider les connaissances sur le livre, l'illustration du livre ;

Continuer à développer un intérêt pour les arts visuels; Pour enrichir les idées des enfants sur l'art ;

Continuer à développer un intérêt pour la sculpture;

Susciter l'intérêt pour l'application, en compliquant son contenu et en élargissant les possibilités de créer une variété d'images ;

Apprenez des chansons par mélodie, exécutez des mouvements de danse, jouez des instruments de musique.

Pour mettre en œuvre les tâches assignées, l'établissement d'enseignement préscolaire dispose :

Instrument de musique (piano électrique) pour cours de musique. Les vestiaires sont utilisés efficacement : ils abritent des expositions de photographies, des dessins d'enfants, des objets artisanaux fabriqués à partir de matériaux naturels. L'environnement de développement du sujet créé à la maternelle contribue au développement cognitif, au développement de l'intérêt pour le monde de l'art, aux compétences en activités visuelles, musicales, théâtrales et à la créativité. Dans le processus de développement de divers types d'activités artistiques des enfants, le développement de la motricité, de l'habileté manuelle, des micro- et macro-mouvements, de la coordination visuo-motrice a lieu. Cela rapproche les tâches d'éducation esthétique et physique.

Flerina considérait les vacances comme un moyen important d'éducation esthétique des enfants. L'essentiel dans les vacances est l'idée, la conception en musique, dans les arts visuels, le mot artistique - tout cela contribue à l'intégration de différents types d'activités artistiques et esthétiques des enfants d'âge préscolaire et, surtout, à l'unité de l'intellect et sensuel dans le processus d'éducation esthétique des enfants.

Le développement artistique et esthétique des enfants d'âge préscolaire s'effectue directement dans les domaines éducatifs;

Développement physique; développement social et communicatif, développement cognitif et de la parole.

L'une des conditions importantes pour la mise en œuvre du système d'éducation artistique et esthétique dans un établissement préscolaire est l'organisation d'un environnement de développement des matières. Le groupe a créé des conditions pour des activités artistiques, orales et musicales : il y a un coin musique, des coins jeux, des coins artistiques. Les centres contiennent une variété de matériaux, de manuels, de jeux.

L'organisation du processus éducatif est mise en œuvre à travers :

Activités pédagogiques en classe d'art, musique, design, activités théâtrales, travail en cercle, travail individuel, expositions d'œuvres pour enfants, expositions personnelles, visites de théâtres, vacances, concerts, performances.

A la maternelle, le travail des services éducatifs complémentaires est organisé :

Cercle artistique

Cours d'éducation physique

Les connaissances acquises dans les leçons du cycle esthétique se reflètent dans les activités ludiques des élèves. Ils aiment jouer de la musique, présenter des mini-performances, danser, raconter des contes de fées et écrire leur propre écriture. L'organisation de diverses formes de travail avec les enfants se reflète dans les résultats : les enfants font preuve d'intérêt et de créativité pour le discours visuel, musical, artistique, les activités théâtrales ; participer à des expositions et des concours; poursuivre leurs études en rond.

Nous développons une coopération avec la famille dans les domaines suivants :

l'implication de la famille dans le processus éducatif. Pour travailler dans ce sens, diverses méthodes et formes sont utilisées : journées portes ouvertes ; organisation d'expositions - concours, travaux manuels réalisés conjointement par les parents et les enfants. Nous invitons les parents à participer aux vacances, aux représentations théâtrales et à la confection de costumes. Tout cela contribue à en faire vos alliés et des personnes partageant les mêmes idées pour élever des enfants. L'amélioration de la culture psychologique et pédagogique des parents se fait à travers des rencontres et des conférences de parents, des consultations. Les éducateurs ont mis en place des stands d'information.

Directions de travail du directeur musical :

diriger des cours de musique qui améliorent la perception émotionnelle de l'enfant des œuvres d'art; coordination des cours de musique avec le sujet des cours des éducateurs; élaboration de scénarios, préparation de spectacles, vacances; accompagnement musical de jeux; l'utilisation d'éléments folkloriques à des fins d'éducation artistique et esthétique ; préparation des enfants à la participation à des concours de créativité pour enfants. Coordination de son programme avec le programme des éducateurs afin d'intégrer les activités; l'utilisation d'exercices musicaux, d'improvisations de danse, de jeux folkloriques et de danse en classe ; participation à des activités de concert; coopération avec l'école.

Domaines de travail d'un moniteur d'éducation physique :

coordination de leur programme avec le programme des éducateurs afin d'intégrer les activités; inclusion dans les classes de certains exercices physiques, jeux de plein air, en tenant compte des buts et objectifs de l'éducation artistique et esthétique; participation aux vacances.

Orientations du travail de l'enseignant :

l'utilisation d'éléments du folklore à des fins d'éducation artistique et esthétique (comptines, proverbes, dictons) ; inclusion dans la structure de la leçon en considérant et en composant des histoires basées sur des échantillons de créativité artistique. Participation à des concours d'art pour enfants ; créer les conditions d'une éducation artistique et esthétique dans le groupe : organisation d'un coin d'art pour enfants, d'un coin d'exposition, sélection de littérature, photographies, matériaux naturels pour l'artisanat ; travailler avec les parents dans le système d'éducation artistique et esthétique;

En été, des cours sur la culture orthodoxe ont eu lieu 2 fois par semaine

Ces cours contribuent au développement actif et à la connaissance de l'art orthodoxe par les enfants. Ils initient les enfants aux fondements moraux de la culture russe sur la base de l'étude d'exemples tirés de la vie de saints et de personnages historiques spécifiques. Ils révèlent les idées spirituelles et morales fondamentales de l'orthodoxie sur l'ordre mondial et l'ordre mondial. Ils initient les enfants au cercle des principales fêtes orthodoxes, montrent leur lien étroit et organique avec la vie populaire, l'art populaire et la créativité.

A la fin du cours, les vacances ont eu lieu à l'invitation des parents et du Père John. Les enfants ont chanté des chansons avec plaisir, dansé, récité des poèmes et montré un conte de fées.

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Le succès de l'activité artistique et esthétique est déterminé par l'enthousiasme et la capacité des enfants à utiliser librement les connaissances, les capacités et les compétences acquises dans le processus même de l'activité et à trouver des solutions originales aux tâches assignées. Les enfants développent constamment une pensée créative et flexible, de la fantaisie et de l'imagination. La recherche créative dans un type d'activité spécifique conduit à des résultats positifs.

Cible: Atteindre les objectifs de former un intérêt pour le côté esthétique de la réalité environnante, répondre aux besoins des enfants en matière d'expression de soi.

Tâches:

Développement des prérequis pour la perception et la compréhension des valeurs sémantiques des œuvres d'art (verbales, musicales, visuelles), le monde naturel.

Formation d'une attitude esthétique envers le monde environnant.

Formation d'idées élémentaires sur les types d'art.

Perception de la musique, de la fiction, du folklore.

Encourager l'empathie pour les personnages de l'œuvre d'art.

Mise en œuvre de l'activité créative indépendante des enfants (visuel, constructif-modèle, musical, etc.).

Tâches de développement artistique et esthétique au début de l'âge préscolaire :

Encouragez les enfants à observer la faune environnante, à regarder, à remarquer la beauté de la nature.

Enrichissez avec des impressions vives de la diversité de la beauté de la nature.

Favoriser une réponse émotionnelle à la nature environnante.

Cultiver l'amour pour tous les êtres vivants, la capacité d'admirer, de voir la beauté qui vous entoure.

Donnez aux enfants l'idée que tout le monde travaille.

Favoriser l'intérêt, le respect du travail, les gens du travail.

Cultiver une attitude respectueuse envers le monde objectif environnant.

Susciter l'intérêt pour les objets environnants.

Pour pouvoir les examiner, effectuer l'analyse sensorielle la plus simple, mettre en évidence les propriétés prononcées, les qualités du sujet.

Distinguer l'état émotionnel des personnes. Favorisez un sentiment de sympathie pour les autres enfants.

Perception artistique des œuvres d'art :

Développer les sentiments esthétiques, la perception artistique de l'enfant.

Cultivez une réponse émotionnelle aux œuvres d'art.

Apprendre à remarquer la luminosité des images en couleurs dans les beaux-arts et les arts appliqués.

Apprenez à mettre en valeur les moyens d'expression dans les œuvres d'art.

Donner des idées de base sur l'architecture.

Apprenez à partager vos impressions avec les adultes et les pairs.

Former l'attitude émotionnelle et esthétique de l'enfant envers la culture populaire.

Activités artistiques et visuelles :

Développer l'intérêt des enfants pour l'activité visuelle, dans le reflet figuratif de ce qu'il a vu, entendu, ressenti.

Se former des idées sur la forme, la taille, la structure, la couleur des objets, s'exercer à transmettre leur attitude envers ce qui est représenté, mettre en évidence l'essentiel de l'objet et ses signes, son humeur.

Apprenez à créer une image à partir de formes arrondies et de taches de couleur.

Apprenez à placer harmonieusement les objets sur le plan de la feuille.

Développer l'imagination, la créativité.

Apprendre à voir les moyens d'expression dans les œuvres d'art (couleur, rythme, volume).

Présentez une variété de supports visuels.

Tâches de développement artistique et esthétique à l'âge préscolaire supérieur

Perception esthétique du monde naturel :

Développer l'intérêt, le désir et la capacité d'observer la nature vivante et inanimée

Favoriser une réponse émotionnelle à la beauté de la nature, l'amour de la nature, les fondements de la culture écologique

Conduire à la capacité de spiritualiser la nature, de s'imaginer dans le rôle d'un animal, d'une plante, de transmettre son apparence, son caractère, son humeur

Perception esthétique du monde social :

Pour donner aux enfants une idée du travail des adultes, des métiers

Favoriser l'intérêt, le respect des personnes qui travaillent pour le bien d'autrui

Favoriser une attitude substantielle envers les objets du monde créé par l'homme

Pour former des connaissances sur la patrie, Moscou

Se familiariser avec l'environnement immédiat, apprendre à admirer la beauté des objets environnants

Apprendre à mettre en évidence les caractéristiques structurelles des objets, leurs propriétés et qualités, leur fonction

Connaître les changements qui s'opèrent dans le monde qui nous entoure

Développer une réponse émotionnelle aux relations humaines, aux actions

Perception artistique des œuvres d'art

Développer la perception esthétique, la capacité de comprendre le contenu des œuvres d'art, de scruter l'image, de comparer les œuvres, de leur montrer un intérêt constant

Développer une réactivité émotionnelle et esthétique aux œuvres d'art

Apprendre à mettre en valeur les moyens d'expression dans les œuvres d'art

Cultiver une réponse émotionnelle aux actions et événements reflétés dans les œuvres d'art, à mettre en corrélation avec vos idées sur le beau, le joyeux, le triste, etc.

Développer les idées des enfants sur l'architecture

Pour former un sens de la couleur, son harmonie, sa symétrie, sa forme, son rythme

Connaître les œuvres d'art, savoir pourquoi on crée de belles choses

Favoriser la communication émotionnelle

Activité artistique et visuelle

Développer un intérêt durable des enfants pour différents types d'activités visuelles

Développer les sens esthétiques

Apprendre à créer une image artistique

Apprenez à refléter vos impressions sur le monde qui vous entoure dans des activités productives, inventez, fantasmez, expérimentez

Apprenez à vous représenter dans la communication avec vos proches, les animaux, les plantes, reflète les événements sociaux

développer la créativité artistique des enfants

Pour apprendre à transférer des animaux, une personne en mouvement

Apprendre à utiliser une variété de matériaux visuels dans l'art