Résumé d'un cours d'éducation artistique et esthétique (groupe seniors). Programme d'éducation artistique et esthétique pour les étudiants des établissements d'enseignement général

Résumé d'une leçon sur l'éducation esthétique
« La forêt russe est comme une chanson pour l’âme… »

Résumé d'un cours d'éducation esthétique « La forêt russe comme chant pour l'âme » pour les enfants handicapés de 13 à 15 ans.


Cible: cultiver une attitude esthétique envers la nature, envers les richesses forestières, pour aider à voir leur beauté
Tâches:
1. Présenter la diversité des ressources naturelles de la Russie, cultiver le désir de préserver et de valoriser la beauté de la nature
2. Augmenter l’intérêt des enfants pour la nature, en développant leur capacité à admirer et à être enchantés par sa beauté.
3. développer et corriger les compétences existantes, écouter attentivement sans interrompre les autres, former un discours cohérent
4. Enrichissez et élargissez votre vocabulaire (cramoisi, peint, azur, lilas, hétéroclite, etc.)
5. Développer la pensée logique, l'attention auditive et visuelle
6. Favorisez un sentiment de fierté envers votre pays.

Déroulement de la leçon.

La musique joue
Mon pays natal est vaste
Il y a de nombreuses forêts, champs et rivières
Je ne connais aucun autre pays comme celui-ci
Où une personne respire si librement...
Les gars, vous connaissez tous ces mots, vous savez bien sûr dans quel immense pays nous vivons. Dis-moi, comment ça s'appelle ?
Russie.
C'est vrai, notre vaste pays s'appelle la Russie. Et aucun pays au monde ne possède une nature aussi riche et diversifiée que la nôtre. Il fait très froid au Nord, il y a de la glace, des icebergs et des neiges éternelles,


au sud il y a des déserts chauds,


Dans la zone médiane, la nature est riche et variée. L'une des richesses de notre nature, ce sont les forêts. Regardez quel genre de forêts il y a.


Conifères. Quels arbres y poussent ? (Pins, épicéas,)
À feuilles caduques. Tilleul, érable, bouleau, chêne
Mixte (les deux)
Nous allons maintenant vérifier si vous êtes des auditeurs attentifs et répartir les noms des arbres selon leur lieu de croissance.
Les forêts
Conifère à feuilles caduques
(les enfants accrochent des images d'arbres au tableau)
Voyez quelle variété d'arbres et de couleurs il y a dans la forêt !
Écoutons le poème
La forêt ressemble à une tour peinte
Lilas, or, cramoisi
Un mur hétéroclite et joyeux
Debout au-dessus d'une clairière lumineuse
Bouleaux avec sculpture jaune
Brillent dans le bleu azur
Comment les souris assombrissent les sapins de Noël
Ici et là à travers le feuillage
Dégagements dans le ciel, cette fenêtre
La forêt sent le chêne et le pin
Pendant l'été, il a séché à cause du soleil
Et une veuve très calme
Entre dans son manoir hétéroclite.
Vous avez maintenant écouté un poème aussi magique, mais peut-être que la signification de certains mots vous est inconnue ? "Violet, or, cramoisi"
Pensez à ce que signifient ces mots ? (Réponses des enfants)
(Le raisonnement des enfants est suivi d'une invite à l'écran.)




Au tout début de la leçon, vous avez dit que les arbres à feuilles caduques ont des feuilles, les conifères ont des aiguilles, jouons maintenant au jeu « De quel arbre est la feuille ?
Je nomme l'arbre, et tu dis le nom correct de sa feuille (feuille d'érable, feuille d'érable, etc.)
Feuille de chêne - chêne, aiguilles de pin - pin, feuille de saule - saule, cône de cèdre - cèdre, feuille de peuplier - peuplier, feuille de tremble - tremble, feuille de tilleul - tilleul, cône d'épicéa, feuille de bouleau - bouleau.
C'est vrai, les gars, bouleau.


Le bouleau est l'arbre préféré de la Russie, c'est son symbole. Les bouleaux peuvent être trouvés dans la forêt, dans le parc et dans la cour d'école. . Notre peuple aime la beauté verte pour sa beauté. Il pousse dans tous les coins de notre vaste patrie. Le bouleau peut être trouvé même dans des endroits qui semblent impropres aux plantes. Au sud il y a des bouleaux gros comme des mâts,


et au nord, il y en a des nains, de la taille d'un enfant.


Mais tous les bouleaux ont une écorce très inhabituelle. Qu'est-ce qui est inhabituel dans l'écorce de bouleau ? (Réponses). Le bouleau est appelé bouleau à tronc blanc en raison de son écorce. L'écorce blanche est appelée écorce de bouleau. L'écorce de bouleau est une couche protectrice du bois. Il protège de l’eau et des influences humaines nocives. Mais dans l'écorce blanche - écorce de bouleau, il y a des évents : des lignes noires. On les appelle lentilles et le bouleau respire à travers elles.


Le peuple russe a consacré de nombreux poèmes à cet arbre. - Écoutez les belles paroles que l'on peut dire sur le bouleau :
« Comme une fille russe, elle reste silencieuse. »


Et maintenant nous allons écouter un extrait d'un autre poème
Bouleau blanc sous ma fenêtre
Couvert de neige, comme de l'argent
Sur des branches duveteuses à bordure enneigée, des pompons à franges blanches ont fleuri
Et le bouleau se tient dans un silence endormi
Et les flocons de neige brûlent dans un feu doré...
Les gars, nous venons d'écouter un conte de bouleau d'hiver...


Et au printemps, lorsque les arbres se « réveillent » et que la sève commence à couler, le bouleau sécrète une sève savoureuse, qui se boit pour améliorer la santé.


Comment appelle-t-on ceci? bouleau. Et maintenant, vous et moi allons l'essayer nous-mêmes et l'offrir à nos invités.
Les enfants goûtent la sève de bouleau et régalent les invités.
Vous voyez, les gars, quels doux moments la nature russe peut nous offrir, combien de plaisir et de moments agréables une personne éprouve en communiquant avec elle. Cela ne devrait jamais être oublié.
Parlons un peu plus des richesses de la forêt, de ses habitants, de ses sons et de ses couleurs.
Le printemps verse des larmes
Bouleau blanc)
Si la brise souffle
Sa feuille tremblera
La brise n'est pas forte du tout
Mais la feuille du tremble tremble.
Dans chaque foyer le soir du Nouvel An
Cet arbre viendra.
Vert et épineux
Ça s'appelle... (ARBRE)
Sur des branches de chêne
Les enfants grandissent
Les petites coquines
Ils portent des chapeaux sculptés (GLANDS)
Tant d'arbres dans la forêt ! Chaque arbre sonne différemment, soit en bruissant, soit en grinçant. Ce sont tous des bruits de la forêt.
Poème (Lisa Romantsova)
Asseyez-vous sur une pierre sous un pin
Écoutez le silence de la forêt
Le ruisseau babille et babille
Que le chemin est loin, très loin
Un cône est tombé, une branche a craqué
Un gros scarabée bourdonne, bourdonne
Le feuillage raconte les rêves
Entendez-vous la voix du silence...
Toi et moi, sans sortir de la classe, écoutons aussi le silence de la forêt... Comment ça se passe ? Insolite, merveilleux, magique. (Détente aux sons de la forêt 2 min)

La forêt bruisse, chante, sonne, bourdonne. Les oiseaux donnent un merveilleux concert dans la forêt. Les voix d'animaux sont leur conversation. Et il est si important de ne pas interférer avec cette conversation, car si nous faisons du bruit dans la forêt, écoutons de la musique forte, nous n'entendrons peut-être pas les oiseaux chanter, les papillons voleter, et les animaux ne pourront pas se dire quelque chose d'important, un l'oiseau effrayé aura peur de voler jusqu'au nid et les poussins resteront affamés. C'est pourquoi il est si important de se promener prudemment et prudemment dans la forêt, car il est si merveilleux de profiter de la beauté de notre nature natale, de la pelouse verte à la lisière de la forêt, du chant des oiseaux, du battement de l'arc-en-ciel des papillons et des libellules. Ce n'est pas difficile - sans courir, sans crier ni hululer, mais marcher tranquillement, tranquillement, calmement le long du chemin forestier. S'il vous plaît, n'oubliez pas cela.
Vérifions comment vous vous souvenez des règles de comportement en forêt. Un jeu d'attention.
Je vais vous donner des exemples de comportements en forêt, et si vous êtes d'accord, vous direz : « C'est moi, c'est moi, ce sont tous mes amis, et sinon, taisez-vous. »
- Qui marche sur le chemin et ne marche pas sur les insectes ?
-On ne casse pas de brindilles quand on marche dans la forêt
-Nous avons emmené le magnétophone dans les bois et avons étouffé les voix des oiseaux
-Nous trouverons la fourmilière, observerons et partirons.
-J'ai vu un amanite mouche, je passe par là, les amis
-Nous emmènerons les chiens dans la forêt, les oiseaux y seront plus calmes.
-Qui ramasse les airelles et arrache le buisson par les racines ?
Bravo les garçons. Y a-t-il des hooligans forestiers dans notre groupe ? Non, et c'est bien. Une personne doit traiter les ressources forestières avec soin, car ce n'est pas seulement de la beauté et de la détente pour l'âme, mais aussi de grands avantages. Les arbres poussent dans la forêt, à partir desquels on produit du papier pour les livres, les albums et les cahiers. Des champignons et des baies poussent également dans la forêt et de nombreux animaux et insectes y vivent.
Parlons-en. Quels champignons poussent dans la forêt ?
MODIFIABLE et NON COMESTIBLE
Amanites mouches blanches
Bolet, champignon vénéneux
faux champignons au miel
Chanterelles,
Russule
Vous devez répartir correctement les noms des champignons en groupes à l'aide des flèches
Quelles baies sauvages connaissez-vous ?
Fraises, framboises, canneberges, myrtilles, airelles
Les gars, comment les baies sauvages sont-elles utilisées ?
Sécher, congeler, réaliser des confitures, jus, compotes.
Quel genre de confiture aimez-vous ?
Vous voyez, les gars, combien de joie et de plaisir la nature nous procure !
La forêt est la principale richesse de la Russie. Il donne à une personne de l'air pur, des baies, des champignons et des plantes médicinales. La forêt abrite un grand nombre d’animaux, d’insectes et d’oiseaux. Quels habitants de la forêt connaissez-vous ?
(RENARD, LIEVRE, OURS, LOUP, ÉCUREUIL, HÉRISSON)
Devinez de qui nous parlons maintenant.
Il court et serpente à travers la forêt
Pour l'été il change de manteau de fourrure
C'est invisible dans la neige
C'est dommage pour le loup et le renard... (Lièvre)
Je saute ici et là
À travers les arbres adroitement
Jamais vide
J'ai un garde-manger... (Écureuil)
Toucher l'herbe avec ses épines
Un bel homme se promène dans la forêt
Marche avec audace et facilité
Cornes largement écartées... (Wapiti)
Rôde dans la forêt jour et nuit
Recherche des proies jour et nuit
Il marche et erre en silence
Les oreilles sont grises et dressées... (Loup)
Pas de chemin, pas de routes
Une boule grise roule
Il est plein d'aiguilles pointues
Parce qu'il…. (Hérisson)
L'hiver il dort, l'été il attise les ruches (Ours) ;
Plus petit qu'un tigre, plus gros qu'un chat, avec des cornes au-dessus des oreilles, d'apparence douce, mais n'y croyez pas, cette bête est terrible en colère (Lynx) ;
Les artisans de l'eau construisent une maison sans hache, une maison avec des broussailles, de la boue et de bons barrages (castors) ;
Il porte ses bois comme une couronne royale, mange du lichen, de la mousse verte, aime les prairies enneigées (Cerf) ;
Tricheur rusé, tête rousse, queue duveteuse - beauté ! Quel est son nom...(Renard);
près du chêne, il (le sanglier) était occupé à creuser la terre avec son museau pointu ;
Il ne mettra jamais rien de non lavé dans sa bouche et tu seras comme un bébé... (Raton laveur) ;
Cette bête de proie a une fourrure rayée luxueuse, elle marche tranquillement comme le vent, vit dans la nature comme un roi (Tigre)
Oui, les gars, en effet, la forêt est un grand foyer pour tous les êtres vivants. Chaque animal de la forêt a sa propre maison. Quels sont les noms des maisons des habitants de la forêt ? Qui habite où ? Essayons de donner les noms corrects aux maisons des habitants de la forêt.
Écureuil - dans un creux


ours - dans une tanière,


renard - dans le trou,


le loup est dans la tanière,


oiseau - dans le nid


fourmi - dans une fourmilière,


Écoutons le poème "Chacun a sa propre maison".
1. Chez le renard dans la forêt profonde
Il y a un trou - une maison fiable
Les tempêtes de neige ne font pas peur en hiver
Écureuil dans un creux sur un épicéa
Un hérisson épineux sous les buissons
Râte les feuilles en tas
Des branches, des racines, de l'écorce
Les castors fabriquent des cabanes
Un pied bot dort dans une tanière
Il suce sa patte jusqu'au printemps
Chacun a sa propre maison
Tout le monde y est au chaud et à l’aise.
Dans la forêt, chacun a sa propre maison, et pour les humains, la nature est une telle maison : elle est considérée comme notre maison. Et cela dépend de vous et de moi dans quel genre de maison nous et nos enfants vivrons.
L'homme est aussi la nature
Il est aussi un coucher et un lever de soleil
Et il y a quatre saisons dedans
Et il y a une manière particulière de jouer de la musique.
Arbres, herbe, fleur et oiseau
Ils ne savent pas toujours comment se défendre
S'ils sont détruits
Nous serons seuls sur la planète.
Que signifie un homme sans herbe ni oiseaux ?
Et sans amour pour l’abeille bourdonnante ?
Sans grue sur un fourré de conifères
Sans jolies têtes de renard ?
Quand comprendra-t-il enfin
Couper des rochers morts,
Cet homme est la couronne de la nature
Et sans nature, c'est fini ?

Sur terre, nous vivons avec vous.
Il n’y a pas de pays plus beau que notre pays natal.
Alors prenons soin et aimons.
Ne gâche pas sa beauté

Tâche: Développement des qualités morales et esthétiques de la personnalité d’un enfant à travers des activités théâtrales.

Objectifs:

  1. Favoriser chez les enfants une culture de communication verbale lors de la connaissance
  2. Développer les capacités artistiques des enfants à travers l'art théâtral
  3. Développer l'indépendance créative en créant une image artistique à l'aide d'improvisations de jeux, de chansons et de danses
  4. Créer un microclimat émotionnel positif pour les activités théâtrales communes des enfants et des adultes.

Équipement:Écran, poupées « bi-ba-bo » Piggy et Stepashka, coffre, manuel du jeu « Eh bien, devinez quoi ? (Cartes au format 30x30 avec des images de : pastèque, voiture, poupée, ours, balle, poisson, corde à sauter, téléphone, fer à repasser, locomotive à vapeur)

Déroulement de la leçon

Les enfants entrent dans la salle de musique au son de la chanson « Faisons connaissance » de A. Zakharova et A. Ryzhova. (N.E. Boguslavskaya, N.A. Kupina « Etiquette joyeuse » (développement des capacités de communication d'un enfant). - Ekaterinbourg : « ARD PTD », 1998)

Animateur : Bonjour les gars !

Quel mot merveilleux - bonjour ! Ce mot poli signifie souhaiter la santé à la personne que vous saluez, mais souhaitez-vous souvent la santé à vos professeurs ? N'oubliez pas de dire bonjour à tout le monde quand vous venez à la maternelle le matin ? Afin que vous n'oubliiez pas de dire bonjour lors de vos rencontres, nous allons maintenant vous apprendre à dire bonjour avec vos doigts.

Bonjour, soleil d'or !
Bonjour, ciel bleu !
Bonjour, brise gratuite !
Bonjour, petit chêne !
Nous vivons dans la même région -
Je vous salue tous ! (T. Sikatcheva)

(Les doigts de la main droite se relaient « bonjour » avec les doigts de la main gauche en se tapotant du bout du bout).

Animateur : Merveilleux ! Je pense que maintenant personne n'oubliera le mot poli - bonjour ! Savez-vous que vous devriez toujours dire bonjour de bonne humeur, regardez-moi : "Bonjour les gars !" Je vous ai souhaité la santé, vous ai donné de la bonne humeur, et maintenant chacun de vous partage son sourire avec un ami.

Jeu « Pass a Smile » musique de V. Shainsky « Smile ». Après le jeu, Stepashka apparaît à l'écran.

Stepashka : Bonjour, filles et garçons. (réponse des enfants)

Animateur : Les gars, avez-vous découvert qui est venu nous rendre visite ? (réponse des enfants). Bonjour, Stepashechka ! Comme c'est merveilleux que les gars vous aient reconnu tout de suite, cela signifie qu'ils vous aiment et sont heureux de vous rencontrer.

Stepashka : C'est aussi toujours un plaisir pour moi de rencontrer des enfants et de faire connaissance. Les gars, faisons connaissance ? (les enfants apprennent à connaître le personnage du conte de fées en prononçant leurs noms).

Animateur : Dis-moi, Stepashka, as-tu des amis ?

Stepashka : J'ai beaucoup d'amis, mais mon meilleur ami est Khryushka ! Je voulais vraiment te le présenter, mais pour une raison quelconque, il est en retard, peut-être que quelque chose s'est passé ? (pensivement).

Les pleurs se font entendre.

Animateur : Les gars, vous entendez quelqu'un pleurer ? (Piggy apparaît sur l'écran)

Stepachka : Khrouchenka, que s'est-il passé ? Qui t'a fait du mal ?

Piggy : Personne ne m'a offensé, j'ai un grand chagrin ! (pleurs)

Stepachka : Du chagrin ? Quel chagrin ?

Piggy chante la chanson « Broken Vase » de A. Zakharova et A. Ryzhova.

Piggy : Que dois-je faire maintenant ?

Stepashka : Tout d'abord, séchez vos larmes et dites bonjour aux gars

Piggy : (malheureusement) Bonjour les enfants !

Stepashka : Rencontrez-moi les gars, c'est mon meilleur ami Khryusha, il a eu une histoire désagréable et il ne sait pas quoi faire, alors il pleure. Pourriez-vous s'il vous plaît lui conseiller sur la marche à suivre dans cette situation ? (conseils aux enfants)

Piggy : Stepashechka, pourquoi n'ai-je pas immédiatement pensé à demander pardon à ma mère pour le vase cassé ? Merci les gars, vous êtes de bons amis. Maintenant je vais m'excuser auprès de ma mère

Stepashka : Je vais avec toi, Khryushenka, pour que tu ne fasses plus de bêtises.

Khryusha et Stepashka : Au revoir les gars ! Merci pour l'aide! (partir).

Animateur : C’est tellement bien que cette histoire se termine bien. Les gars! N'oubliez jamais de dire bonjour lorsque vous vous rencontrez et de dire au revoir lorsque vous partez, demandez pardon et excusez-vous pour vos mauvaises actions afin de ne pas avoir à vous énerver et à pleurer plus tard. Convenu? (réponse des enfants).

Et maintenant, il est temps pour nous, les enfants, de jouer !

Le jeu s'appelle « Échauffement théâtral » (Makhaneva M.D. « Cours de théâtre à la maternelle ». Un manuel pour les travailleurs préscolaires. - M. : Centre commercial Sphère, 2001)

Réponse des enfants : A l'aide d'un costume, d'un maquillage, d'une coiffure, d'une coiffure.

Animateur : Sans costume, les enfants peuvent-ils se transformer, disons, en vent, en pluie, en averse, en un terrible orage, en papillon, en sauterelle ou en guêpe ? (réponses des enfants).

Animateur : Pour cela, nous avons besoin de gestes et d'expressions faciales, qu'est-ce que l'expression faciale ? C'est une expression faciale. Et les gestes ? Ce sont des mouvements. Chaque personne a une humeur différente, je l'appellerai, et vous les gars, essayez de la montrer avec des expressions faciales.

(Les enfants utilisent des expressions faciales pour montrer la tristesse, la joie, le calme, la surprise, le chagrin, la peur, la joie, l'horreur.)

Animateur : Communiquons maintenant à l'aide de gestes. (les enfants font des gestes : viens ici, va-t'en, bonjour, au revoir, tais-toi, ne gâche pas, attends avec moi, tu ne peux pas, laisse-moi tranquille, je pense, non, oui)

Présentateur : Comme c'est devenu calme dans notre salle ! (dans un demi-chuchotement). Les gars, un gentil vieil homme vient nous rendre visite et il s'appelle Silent. Lorsqu’il apparaît, le silence s’installe immédiatement. Grand-père adore raconter des histoires intéressantes aux enfants et jouer à des jeux. Allons tranquillement, sur la pointe des pieds, chercher grand-père. (les enfants cherchent, mais trouvent un coffre et une baguette magique).

Présentateur : Grand-père était sûrement pressé par ses affaires forestières et n'avait pas le temps de rencontrer les gars, mais il vous a laissé une baguette magique et un coffre avec des énigmes pour un jeu amusant.

Maintenant, je vais agiter cette baguette, et tu ne pourras plus parler, mais tu bougeras seulement.

Dès notre arrivée dans la forêt, des moustiques sont apparus. (3. T.I. Petrova, E.L. Sergeeva, E.S. Petrova « Jeux théâtraux à la maternelle ». Développement de classes pour tous les groupes d'âge avec recommandations méthodologiques. Moscou « Presse scolaire » 2000)

Soudain, nous voyons un poussin tomber du nid près d'un buisson, nous ramassons tranquillement le poussin et le ramenons au nid.

Nous entrons dans une clairière, nous trouvons beaucoup de baies, les fraises sont si parfumées que nous n'avons pas la flemme de nous pencher.

Un renard roux regarde derrière un buisson devant nous, nous déjouerons le renard et courrons sur la pointe des pieds.

Dans le marais, deux copines, deux grenouilles vertes, se lavaient tôt le matin et se séchaient avec une serviette. Ils donnaient des fessées avec leurs pattes, ils frappaient avec leurs pattes. Des pattes ici et des pattes là, quel bruit et quelle agitation.

Les enfants exécutent la danse de la grenouille sur la chanson « Ki-ko-ko ». Rythmoplastie par A.I. Burenina.

Animateur : Êtes-vous fatigué, asseyons-nous, reposons-nous et voyons ce qu'il y a dans la poitrine ? Comme c'est intéressant, il y a des énigmes cachées ici, mais pas simples, elles sont résolues à l'aide d'expressions faciales et de gestes. Devinez ce qu'il y a sur cette photo ? (le présentateur montre une pastèque avec des expressions faciales et des gestes, les enfants devinent).

Animateur : Et maintenant c'est votre tour.

Jeu "Eh bien, devinez quoi ?"

Présentateur : À l'aide d'expressions faciales et de gestes, vous pouvez non seulement créer des énigmes, mais aussi montrer des contes de fées. Maintenant, les gars, nous et notre public deviendrons des acteurs du théâtre Pantomime. (le présentateur sort 2 cartes du coffre. La tâche des enfants et de l'enseignant est le conte de fées « Navet ». La tâche du public est le conte de fées « Kolobok »).

Après la projection de « Navet », les adultes devinent le nom du conte de fées, et après avoir montré aux adultes le conte de fées « Kolobok », les enfants-spectateurs devinent également son nom, récompensant les artistes du Théâtre Pantomime par des applaudissements.

Les plus beaux contes de fées,
Beau, simple,
Ou peut-être pas des simples
Nous a montré
Tu as essayé très fort
Merci beaucoup
Je vous dis tout !

En conclusion, je voudrais vous offrir, à vous et à vous, chers adultes, en signe de gratitude pour votre créativité, la chaleur de mon cœur.

(L'animatrice met les deux mains sur son cœur et le transmet aux enfants et aux adultes, chacun met un cadeau dans son cœur). Le présentateur dit au revoir à tout le monde. Sur la chanson « Smile » de V. Shainsky, enfants et adultes quittent la salle.

PAGE_BREAK-- le désir de divertissement, de

De plus, sans intervention extérieure, l'enfant peut développer des erreurs

Idées sur la vie, les valeurs, les idéaux. B.T Likhachev, ainsi que de nombreux

D'autres enseignants et psychologues pensent que seuls les

Impact esthétique et pédagogique pédagogique, impliquant les enfants dans

Ils peuvent développer une variété d’activités artistiques et créatives

La sphère sensorielle, pour assurer une compréhension profonde des phénomènes esthétiques,

Élever à une compréhension du véritable art, de la beauté de la réalité et

Le beau dans la personnalité humaine (13 ; 42).

Il existe de nombreuses définitions du concept d’« éducation esthétique »,

Mais après en avoir examiné seulement quelques-uns, nous pouvons déjà identifier les principaux

Des dispositions qui parlent de son essence.

Premièrement, il s’agit d’un processus d’influence ciblée. Deuxièmement, ceci

Former la capacité de percevoir et de voir la beauté dans l'art et la vie,

Évaluez-le. Troisièmement, la tâche de l'éducation esthétique est la formation

Goûts esthétiques et idéaux de personnalité. et enfin
quatrièmement, - développement de la capacité de créativité indépendante et

Créer de la beauté.

Une compréhension unique de l'essence de l'éducation esthétique détermine

Et différentes approches de ses objectifs. Par conséquent, le problème des buts et objectifs

L'éducation esthétique nécessite une attention particulière.

Au cours de la recherche, nous avons remarqué que souvent parmi

Il existe une idée fausse parmi les éducateurs sur l'identité de l'esthétique et

Éducation artistique. Toutefois, ces concepts doivent être clairement

Délimiter. Par exemple, V.N. Shatskaya fait passer l'esthétique avant

L'éducation a le but suivant : « L'éducation esthétique est au service de la formation...

La capacité des étudiants à avoir une attitude esthétique active envers les œuvres

Art, et stimule également toute participation possible à la création de la beauté dans

Art, travail, créativité selon les lois de la beauté » (16 ; 14). De la définition

L'art fait partie de la culture esthétique, comme l'éducation artistique

En partie esthétique, en partie importante, lourde, mais ne couvrant qu'un seul

La sphère de l'activité humaine. « L'éducation artistique est un processus

Influence ciblée au moyen de l'art sur l'individu, grâce à

auquel les élèves développent des sentiments et un goût artistiques, l'amour pour

L'art, la capacité de le comprendre, de l'apprécier et la capacité de

Possibilités de créer dans l’art » (26 ; 61). Éducation esthétique

Beaucoup plus large, elle touche à la fois à la créativité artistique et à l’esthétique.

Vie, comportement, travail, relations. Formes d’éducation esthétique

L'homme avec tous les objets et phénomènes esthétiquement significatifs, y compris

L'art comme moyen le plus puissant. Éducation esthétique,

Utilisant l'éducation artistique à ses propres fins, elle développe une personne dans

Surtout pas pour l'art, mais pour son esthétique active

Activité de la vie.

En « activant la capacité à travailler de manière créative, à atteindre des niveaux élevés

Le degré de perfection des résultats de leur travail, tant spirituels que

Physique" voit le but de l'éducation esthétique de L.P. Pechko (18 ; 16).

N.I. Kiyashchenko partage le même point de vue. "Succès de l'activité

La personnalité dans un domaine particulier est déterminée par l'ampleur et la profondeur du développement

Capacités. C'est pourquoi le développement global de tous les talents et

Les capacités personnelles sont le but ultime et l'une des tâches principales

Éducation esthétique » (10 ; 29). L'essentiel est d'éduquer et de développer de tels

Des qualités, des capacités qui permettront à une personne non seulement d'atteindre

Réussir dans toute activité, mais aussi être créateur de valeurs esthétiques,

Profitez-en et de la beauté de la réalité environnante.

En plus de la formation de l’attitude esthétique des enfants face à la réalité et

L'art et l'éducation esthétique contribuent en parallèle à leur

Développement global. L'éducation esthétique contribue à la formation

La moralité humaine élargit sa connaissance du monde, de la société et de la nature.

Une variété d'activités créatives pour les enfants contribuent au développement de leur pensée et

Imagination, volonté, persévérance, organisation, discipline.

Ainsi, à notre avis, le plus réussi a reflété le but de l'esthétique

Éducation
Rukavitsyn M.M., qui estime : « Le but ultime (de l'éducation esthétique(

Une personnalité harmonieuse, une personne pleinement développée... instruite,

Progressif, hautement moral, avec la capacité de travailler, le désir

Créer, comprendre la beauté de la vie et la beauté de l’art » (21 ; 142). Ce but

Cela reflète également la particularité de l'éducation esthétique, dans le cadre de tout

Processus pédagogique.

Aucun objectif ne peut être envisagé sans tâches. La plupart des enseignants

(G.S. Labkovskaya, D.B. Likhachev, N.I. Kiyashchenko et autres) distinguent trois

Problèmes majeurs, pour lesquels d'autres scientifiques ont leurs propres versions, mais en même temps

Ils ne perdent pas l'essentiel.

Il s'agit donc d'abord de « la création d'une certaine offre de produits élémentaires

Connaissances et impressions esthétiques, sans lesquelles elles ne peuvent survenir

Inclinaison, envie, intérêt pour les objets et phénomènes esthétiquement significatifs » (26 ;

L'essence de cette tâche est d'accumuler une réserve diversifiée de sons,

Impressions couleurs et plastiques. L'enseignant doit sélectionner habilement

Les paramètres spécifiés sont des objets et des phénomènes qui répondront à nos

Idées sur la beauté. Ainsi, sensuel-

Expérience émotionnelle. Connaissances spécifiques sur la nature, la

À vous-même, sur le monde des valeurs artistiques. "Variété et richesse des connaissances

La base de la formation de larges intérêts, besoins et capacités,

Qui se manifestent par le fait que leur propriétaire à tous égards

L'activité de la vie se comporte comme une personne esthétiquement créative »(26 ; 60), -

Remarques Labkovskaïa.

La deuxième tâche de l'éducation esthétique est de « former

La base des connaissances acquises et du développement des arts et

Perception esthétique de telles qualités socio-psychologiques d'une personne,

Ce qui lui donne l'opportunité d'expérimenter émotionnellement et d'évaluer

Objets et phénomènes esthétiquement significatifs, profitez-en » (26 ; 60).

Ce problème suggère qu'il arrive que les enfants s'intéressent à

Par exemple, la peinture, uniquement au niveau de l'enseignement général. Ils sont pressés

Ils regardent la photo, essaient de se souvenir du nom, de l'artiste, puis se tournent vers

Vers une nouvelle toile. Rien ne les étonne, rien ne les fait

Arrêtez-vous et appréciez la perfection du travail.

B.T. Likhachev note que « ... une connaissance si superficielle des chefs-d'œuvre

L'art exclut l'un des principaux éléments de l'attitude esthétique -

Admiratif » (13 ; 168).

Étroitement liée à l'admiration esthétique est la capacité générale d'une profonde

Expérience. « L’émergence d’une gamme de sentiments sublimes et d’une profonde spiritualité

Les plaisirs de communiquer avec la beauté ; sentiments de dégoût lors d'une rencontre

Laid; sens de l'humour, sarcasme au moment de contempler le comique ;

Choc émotionnel, colère, peur, compassion menant à

Nettoyage émotionnel et spirituel résultant de l'expérience

Tragique – tout cela est le signe d’une véritable éducation esthétique.

Une expérience profonde du sentiment esthétique est indissociable de la capacité

Jugement esthétique, c'est-à-dire avec une évaluation esthétique des phénomènes artistiques et

Vie. A.K. Dremov définit l'évaluation esthétique comme une évaluation « basée sur

Sur certains principes esthétiques, sur une compréhension profonde de l'essence

L'esthétique, qui implique l'analyse, la possibilité de preuve,

Argumentation" (8; 120). Comparons avec la définition de D.B. Likhacheva. "Esthétique

Le jugement est une évaluation probante et raisonnable des phénomènes de la vie sociale,

Art, nature » (13 ; 20). À notre avis, ces définitions sont similaires.

Ainsi, l'une des composantes de cette tâche est de former de telles qualités

Un enfant qui lui permettrait de donner une éducation indépendante, en tenant compte de son âge

Opportunités, évaluation critique de tout travail, porter un jugement sur

À propos de lui et de mon propre état mental.

La troisième tâche de l'éducation esthétique est liée à la formation de

Tout le monde cultivait la capacité créatrice esthétique. L'essentiel est

« Éduquer et développer de telles qualités, besoins et capacités

Des personnalités qui transforment un individu en un créateur actif, créateur

Les valeurs esthétiques lui permettent non seulement de profiter de la beauté du monde,

Mais aussi le transformer
« selon les lois de la beauté » (26 ; 60).

L'essence de cette tâche est que l'enfant doit non seulement savoir

C'est beau, de pouvoir l'admirer et l'apprécier, mais il doit aussi activement

Participer à la création de la beauté dans l'art, la vie, le travail, le comportement,

Des relations. UN V. Lounatcharski a souligné qu'une personne apprend de manière globale

Comprendre la beauté seulement lorsqu’on participe à son processus créatif.

Création dans l'art, le travail, la vie sociale.

Les tâches que nous avons envisagées reflètent en partie l'essence de l'esthétique

Cependant, en matière d'éducation, nous n'avons considéré que les approches pédagogiques de ce problème.

Problème.

Outre les approches pédagogiques, il existe également des approches psychologiques. Leur essence

Cela consiste dans le fait que dans le processus d'éducation esthétique chez un enfant

La conscience esthétique se forme. Conscience esthétique des enseignants et

Les psychologues se divisent en un certain nombre de catégories qui reflètent la psychologie

L'essence de l'éducation esthétique nous permet de juger du degré d'esthétique

Cultures humaines. La plupart des chercheurs identifient les catégories suivantes :

Perception esthétique, goût esthétique, idéal esthétique,

Évaluation esthétique. D.B. Likhachev met également en avant un sens esthétique,

Besoin esthétique et jugement esthétique (13 ; 51). Esthétique

Le jugement est également souligné par le professeur, docteur en philosophie G.Z. Apresyan

Nous l'avons mentionné plus tôt.

Avec eux, l'élément le plus important de la conscience esthétique est

Perception esthétique. La perception est la première étape de la communication avec l'art et

La beauté de la réalité. Tout dépend de son exhaustivité, de sa luminosité, de sa profondeur

Expériences esthétiques ultérieures, formation de l'art

Idéaux et goûts esthétiques. D.B. Perception esthétique de Likhachev

Le caractérise comme suit : « la capacité d’une personne à s’isoler dans des phénomènes

Réalité et processus artistiques, propriétés, qualités qui éveillent

Sentiments esthétiques » (13 ; 51). C'est la seule façon de maîtriser pleinement

Un phénomène esthétique, son contenu, sa forme. Cela nécessite un développement

La capacité de l'enfant à distinguer finement la forme, la couleur, à évaluer la composition,

Audition musicale, discrimination de tonalité, nuances sonores et autres

Caractéristiques de la sphère émotionnelle et sensorielle. Développement d’une culture de la perception

Il y a le début d’une attitude esthétique envers le monde.

Phénomènes esthétiques de la réalité et de l'art, profondément perçus

Des personnes capables de générer une réponse émotionnelle riche. Émotionnel

La réponse, selon D.B. Likhachev, est la base du sentiment esthétique.

Il représente « un sentiment émotionnel subjectif socialement déterminé ».

Une expérience née de l’attitude évaluative d’une personne envers l’esthétique

Un phénomène ou un objet » (13 ; 20).
En fonction du contenu et de la luminosité, des phénomènes esthétiques peuvent

Susciter chez une personne des sentiments de plaisir ou de dégoût spirituel,

Expériences sublimes ou horreur, peur ou rire.
D.B. Likhachev note qu'en éprouvant de telles émotions à plusieurs reprises, chez une personne

Un besoin esthétique se forme, qui représente

« un besoin persistant de communiquer avec des valeurs artistiques et esthétiques,

Provoquer des émotions profondes » (13 ; 20).

Le maillon central de la conscience esthétique est l'idéal esthétique.

"L'idéal esthétique est l'idée qu'a une personne de la beauté parfaite des phénomènes

Matériel, spirituel-intellectuel, moral et artistique

Paix » (17 ; 12). C'est-à-dire que c'est l'idée d'une beauté parfaite dans la nature,

Société, homme, travail et art. SUR LE. Kushaev note que pour

L'âge scolaire est caractérisé par l'instabilité des idées sur l'esthétique

Idéalement. « L'étudiant est capable de répondre à la question, quelle œuvre de tel ou tel

Il aime par-dessus tout les autres arts. Il nomme des livres, des peintures,

Œuvres musicales. Ces œuvres sont un indicateur de son

Le goût artistique ou esthétique donne même la clé pour le comprendre

Les idéaux, mais ne sont pas des exemples spécifiques qui caractérisent l'idéal », a poursuivi
--PAGE_BREAK-- (17;

12). La raison en est peut-être le manque d’expérience de la vie de l’enfant,

Connaissances insuffisantes dans le domaine de la littérature et de l'art, ce qui limite

Possibilités de former un idéal.

Éducation psychologique - goût esthétique. I.A. Burov le définit,

En tant que « propriété de personnalité relativement stable dans laquelle des normes sont inscrites,

Préférences qui servent de critères personnels pour l'évaluation esthétique des objets

Ou des phénomènes » (28 ; 20). D.B. Nemensky définit le goût esthétique comme

« immunité aux substituts artistiques » et « soif de communication avec

Le véritable art." Mais nous sommes plus impressionnés par la définition donnée par A.K.

Dremov. « Le goût esthétique est la capacité directement, par

Impression, sans grande analyse, pour sentir, pour distinguer ce qui est vraiment beau,

Les véritables mérites esthétiques des phénomènes naturels, de la vie sociale et

Art" (7; 56). « Le goût esthétique se forme chez une personne au cours de

Pendant de nombreuses années, pendant la période de formation de la personnalité. À l'âge de l'école primaire, environ

Il n'est pas nécessaire de lui parler. Toutefois, cela ne signifie en aucun cas que

Les goûts esthétiques ne devraient pas être cultivés dès l’âge de l’école primaire.

Au contraire, les informations esthétiques de l'enfance servent de base

Le goût futur de l’homme » (28 ; 22). A l'école, l'enfant a la possibilité

Se familiariser systématiquement avec les phénomènes de l'art. Ne livre pas au professeur

Difficultés à focaliser l'attention de l'élève sur les qualités esthétiques

Phénomènes de la vie et de l'art. Ainsi, progressivement l'étudiant

Un complexe d'idées se développe qui caractérisent son

Préférences, likes.

La conclusion générale de cette section peut être présentée comme suit. Tous

Le système d'éducation esthétique vise le développement global de l'enfant, tant au niveau

Esthétiquement, mais aussi spirituellement, moralement et intellectuellement. Ce

Réalisé en résolvant les tâches suivantes : maîtriser les connaissances de l’enfant

Culture artistique et esthétique, développement de la capacité artistique

Créativité esthétique et développement des qualités psychologiques esthétiques

d'une personne, qui s'expriment par la perception esthétique, le sentiment, l'évaluation,

Caractéristiques inhérentes à un écolier et qui doivent être prises en compte

Avec son éducation esthétique.

Nous avons déjà noté qu'il est très difficile de former des idéaux esthétiques,

Goût artistique alors que la personnalité humaine a déjà pris forme.

Le développement esthétique de la personnalité commence dès la petite enfance. À un adulte

Une personne est devenue spirituellement riche, il faut porter une attention particulière à l'esthétique

Éducation des enfants d'âge préscolaire et primaire. B.T. Likhachev

Il écrit : « La période de l’enfance préscolaire et primaire est presque

Le plus décisif du point de vue de l'éducation et de la formation esthétiques

Attitude morale et esthétique face à la vie." L'auteur souligne que

C'est à cet âge que se produit la formation la plus intensive

Attitudes envers le monde, qui se transforment progressivement en traits de personnalité (13 ;

35). Les qualités morales et esthétiques essentielles d'une personne sont ancrées dans

petite enfance et restent plus ou moins inchangés tout au long

Toute la vie.

Il est impossible, ou du moins extrêmement difficile, d'enseigner à un jeune homme

Un adulte peut faire confiance aux gens s'il a souvent été trompé dans son enfance.

Il est difficile d'être gentil avec quelqu'un qui n'a pas développé d'empathie dans son enfance.

J'ai éprouvé la joie immédiate et donc indélébile d'un enfant grâce à

Gentillesse envers une autre personne. Tu ne peux pas devenir adulte d'un coup

Courageux, si à l'âge préscolaire et primaire vous n'avez jamais

J'ai appris à exprimer mon opinion de manière décisive et à agir avec audace.

Bien sûr, le cours de la vie change quelque chose et fait ses propres ajustements. Mais

C'est à l'âge préscolaire et primaire que l'éducation esthétique

C'est la base de tout travail éducatif ultérieur.

L'une des caractéristiques de l'âge de l'école primaire est l'arrivée

Enfant à l'école. Il a une nouvelle activité principale : étudier.

L'enseignant devient la personne principale de l'enfant. "Pour les enfants du primaire

À l’école, l’enseignant est la personne la plus importante. Pour eux, tout commence avec le professeur,

Ce qui a aidé à surmonter les premiers pas difficiles de la vie… » (1). À travers lui

Les enfants découvrent le monde et les normes de comportement social. Le point de vue du professeur

Les goûts et les préférences deviennent les leurs. De l'expérience d'enseignement

COMME. Makarenko sait qu'un objectif et une perspective socialement significatifs

Les mouvements vers elle, lorsqu'ils sont mal positionnés devant les enfants, les laissent

Indifférent. Et vice versa. Un brillant exemple de travail cohérent et engagé

L'enseignant lui-même, son intérêt et son enthousiasme sincères,

Ils font participer leurs enfants à des activités.

La prochaine caractéristique de l'éducation esthétique à l'école primaire

L'âge est associé à des changements survenant dans le domaine cognitif

Processus des étudiants.

Par exemple, la formation d'idéaux esthétiques chez les enfants, dans le cadre de leur

Les visions du monde sont un processus complexe et long. Ceci est noté par tous les enseignants et

Psychologues mentionnés ci-dessus. Pendant l'éducation, les relations de vie, les idéaux

Sont en pleine mutation. Dans certaines conditions, sous l'influence des camarades,

Les adultes, les œuvres d'art, les bouleversements de la vie, les idéaux peuvent

Subissez des changements fondamentaux. « L'essence pédagogique du processus de formation

Les idéaux esthétiques pour les enfants, compte tenu de leurs caractéristiques d'âge, consistent en

Former des valeurs durables dès le début, dès la petite enfance

Les relations entre les personnes, de manière variée et changeante à chaque fois

Une scène sous une forme nouvelle et passionnante » (13 ; 55), note B.T. dans son ouvrage.

Likhachev.

Pour l'âge préscolaire et primaire, la forme principale

Connaître l'idéal esthétique, c'est la littérature jeunesse,

Films d'animation et cinéma.

Personnages de livres, de dessins animés ou de films, qu'il s'agisse de personnes, d'animaux ou

Créatures fictives fantastiques dotées de qualités humaines,

Ils sont porteurs du bien et du mal, de la miséricorde et de la cruauté, de la justice et

Tromperie. Dans la mesure de sa compréhension, un petit enfant devient un adhérent

Bon, sympathise avec les héros luttant pour la justice contre le mal.

« Il s’agit bien sûr de la formation d’un idéal faisant partie de la vision du monde dans ce sens.

Une forme unique qui permet aux bébés d'entrer dans le monde facilement et librement

Idéaux sociaux. Il est seulement important que les premières représentations idéales

L'enfant n'est pas resté au niveau de la seule expression verbale-figurative. Nécessaire

Encouragez constamment et par tous les moyens les enfants à veiller à ce qu'ils

Nous avons appris à suivre nos personnages préférés dans leurs comportements et leurs activités, en réalité

Ils ont fait preuve de gentillesse, d'équité et de capacité à représenter et à exprimer

Idéal dans sa créativité : poésie, chant et dessins » (13 ; 56).

Dès l’âge de l’école primaire, des changements se produisent dans la motivation

Sphère. Motifs de l'attitude des enfants envers l'art, la beauté de la réalité

Sont reconnus et différenciés. D.B. Likhachev note dans son ouvrage que

À cet âge, un nouveau stimulus conscient s’ajoute au stimulus cognitif.

Motif. Cela se manifeste par le fait que « … certains gars se rapportent à l'art et

La réalité est précisément esthétique. Ils aiment lire

Livres, écouter de la musique, dessiner, regarder un film. Ils ne le savent pas encore

C'est une attitude esthétique. Mais ils formaient une esthétique

Attitude envers l'art et la vie. Envie de communication spirituelle avec l'art

Cela se transforme progressivement en un besoin pour eux.

D'autres enfants communiquent avec l'art en dehors du cadre strictement esthétique

Relation. Ils abordent le travail de manière rationaliste : ayant reçu

Sans compréhension profonde de l'essence, seulement pour en avoir une idée générale

Présentation" (13 ; 164). Et il arrive qu'ils lisent, regardent ou écoutent depuis

Des considérations prestigieuses. La connaissance par l’enseignant des véritables motivations de l’attitude des enfants à l’égard

L'art aide à attirer l'attention sur la formation de l'authentique

Attitude esthétique.

Le sentiment de la beauté de la nature, des gens qui l'entourent, des choses crée chez un enfant

États émotionnels et mentaux spéciaux qui excitent immédiatement

L’intérêt pour la vie aiguise la curiosité, la réflexion et la mémoire. Au début

Durant leur enfance, les enfants vivent une vie directe et profondément émotionnelle.

Les expériences émotionnelles fortes restent longtemps en mémoire, souvent

Ils se transforment en motivations et en incitations au comportement, facilitant le processus de développement

Croyances, compétences et habitudes de comportement. Dans les travaux de N.I. Kiyashchenko est content

Il est clairement souligné que « l’utilisation pédagogique des émotions

La relation de l’enfant au monde est l’un des moyens les plus importants de pénétrer son

La conscience, son expansion, son approfondissement, son renforcement, sa construction. Il

Note également que les réactions et états émotionnels de l’enfant sont

Un critère d’efficacité de l’éducation esthétique. "Émotionnellement

L’attitude d’une personne à l’égard d’un phénomène particulier exprime le degré et la nature de

Le développement de ses sentiments, goûts, opinions, croyances et
volonté » (10 ; 29).

Ainsi, l’âge de l’école primaire est un âge particulier pour

L’éducation esthétique, où le rôle principal dans la vie de l’étudiant est joué par

Professeur. Profitant de cela, des enseignants compétents sont capables non seulement d'établir

Une base solide pour une personnalité esthétiquement développée, mais aussi à travers

L’éducation esthétique définit la véritable vision du monde d’une personne, car

C’est à cet âge que se forme et se forme l’attitude de l’enfant face au monde.

Développement des qualités esthétiques essentielles d'une future personnalité.
§3. Voies et moyens d'éducation esthétique des collégiens
L'éducation esthétique d'un enfant, comme nous l'avons déjà noté, commence par

Le moment de sa naissance. Dans cette section, nous examinerons ces impacts

Lesquels ont sur lui la plus forte influence éducative.

Littéralement, tout dans la vie d’un enfant a une signification éducative : la décoration

Locaux, propreté des costumes, forme des relations personnelles et de la communication, conditions

Travail et divertissement - tout cela attire les enfants ou les repousse.

La tâche n’appartient pas aux adultes d’organiser la beauté de l’environnement pour les enfants.

L'environnement dans lequel ils vivent, étudient, travaillent, se détendent et dans

Impliquer tous les enfants dans des activités actives pour créer et préserver

Beauté. « Ce n'est qu'alors que la beauté dans la création dont l'enfant accepte

La participation lui est véritablement visible, devient sensuellement tangible, rend

Son zélé défenseur et propagandiste » (13 ; 76).

Les enseignants avancés comprennent à quel point il est important de combiner

L'éducation esthétique est un ensemble de moyens et de formes divers,

Éveiller et développer chez l'étudiant une attitude esthétique face à la vie, à

Littérature et art. Les écoles devraient prêter attention non seulement à

Facteurs influençant le développement esthétique de l'individu.

L'un de ces facteurs est l'esthétisation de l'environnement, constatée dans l'ouvrage

G.S. Labkovskaïa.

La tâche principale d'esthétiser le cadre de vie, selon elle, se résume à

« parvenir à l’harmonie entre la « seconde nature » créée par l’homme et

Nature naturelle. Le problème de l’esthétisation organique du cadre de vie

Associé à la solution de l'un des problèmes complexes et urgents du parfait

Humanité - problèmes d'utilisation rationnelle des ressources naturelles et

Protection environnementale. Quand une personne est laissée seule avec la nature,

Et le vrai visage de sa culture esthétique se révèle. Enfants étudiant

Les lois du développement de la nature, la capacité de voir la diversité de ses formes, la compréhension de ses

La beauté est la chose principale que l’école devrait enseigner » (26 ; 29).

Le prochain facteur dans le développement esthétique de la personnalité est l'esthétisation de la vie quotidienne -

Se démarque dans les travaux d'A.S. Makarenko, G.S. Labkovskaïa,
K.V. Gavrilovets et autres.

COMME. Makarenko a accordé une grande attention à son travail pédagogique

A ce facteur : « L'équipe a besoin d'être décorée à l'extérieur. C'est pourquoi j'ai même

Continuation
--PAGE_BREAK--à l'époque où notre équipe était très pauvre, la première chose que nous faisions toujours était de construire

Serre. Et certainement des roses, pas des fleurs ringardes, mais

Chrysanthèmes, roses » (14 ; 218). « D'un point de vue esthétique, la vie quotidienne peut

Dire est un test décisif pour le niveau de développement esthétique

Développement d'un individu, d'un groupe ou d'une équipe. L'environnement matériel de la vie quotidienne, son

La spiritualité ou le manque de spiritualité est un indicateur des qualités correspondantes

Les gens qui l'ont créé », note G.S. Labkovskaïa (26 ; 31).

L'importance particulière de l'esthétique quotidienne dans l'éducation esthétique est également soulignée par

K.V. Gavrilovets dans son ouvrage « Éducation morale et esthétique

Des écoliers." « L'esthétique de la vie scolaire réside dans l'ameublement des salles de classe, des salles de classe,

Halls, couloirs, etc. Décoration du lobby, décoration du coin escouade,

Stands - tous ces éléments sont soit des assistants silencieux de l'enseignant en termes d'esthétique, mais,

Par conséquent, dans l’éducation morale des écoliers, soit ses ennemis » (4 ;

14). Si un enfant est entouré de choses depuis la première année jusqu'à l'obtention du diplôme,

Distingué par la beauté, l'opportunité, la simplicité, puis dans sa vie

Inclut inconsciemment des critères tels que l'opportunité,

L'ordre, le sens des proportions, c'est-à-dire critères qui le détermineront plus tard

Goûts et besoins.

Si un journal au design négligé reste accroché dans votre bureau pendant des mois, si

Un coin cool ne fournit pas d'informations nouvelles, intéressantes et nécessaires, à moins que

Une attention particulière est portée à la propreté du bureau ; les écoliers progressivement

Une attitude tolérante envers les excès et la négligence se développe.

L'esthétique du comportement et de l'apparence est un facteur tout aussi important

Éducation esthétique. Ici, les enfants ont un impact significatif

Directement la personnalité de l'enseignant. Comme le souligne K.V. Gavrilovets : « Dans mon

Au travail, l'enseignant influence ses élèves par toute son apparence. Dans son

Un costume ou une coiffure révèle un goût esthétique, une attitude envers la mode qui

Cela ne peut qu’influencer les goûts des jeunes. Style à la mode et en même temps professionnel dans

Les vêtements, le sens des proportions dans les cosmétiques et le choix des bijoux contribuent à façonner

Les adolescents ont une vision correcte de la relation entre l’apparence externe et interne

d’une personne, pour développer en elle un « critère moral et esthétique de dignité »

Humain » (4 ; 14).

COMME. Makarenko a également accordé une grande attention à l'apparence et

Il affirmait que « les chaussures des étudiants devraient toujours être nettoyées, sans que cela

Quel type d’éducation peut-il y avoir ? Non seulement les dents, mais aussi les chaussures. Pas sur le costume

Il ne devrait y avoir aucune poussière. Et l'exigence coiffure... des exigences sérieuses s'imposent

Présenter chaque bagatelle, à chaque étape - à un manuel, à un stylo, à

Crayon" (14; 218).

Il a beaucoup parlé de l'esthétique du comportement, ou de la culture du comportement.
VIRGINIE. Soukhomlinski. Il inclut également une « culture de la communication » dans la culture du comportement :

Communication entre adultes et enfants, ainsi que communication dans un groupe d'enfants."

« Le pouvoir de l’impact éducatif des relations intra-collectives sur

Le développement esthétique de la personnalité réside dans le fait que l'expérience de la communication, même

Si elle n’est pas suffisamment réalisée, elle est profondément vécue par une personne. Ce

L'expérience « d'être parmi les gens », le désir d'occuper la position souhaitée parmi

C’est un puissant stimulant interne pour la formation de la personnalité » (4 ; 11).

Un bien-être émotionnel prospère, un état de sécurité, comme

Il l'a nommé A.S. Makarenko, stimule l'expression de soi la plus complète

Les individus dans l’équipe créent une atmosphère favorable au développement

Les penchants créatifs des écoliers révèlent la beauté des relations sensibles entre eux

À un ami. A titre d'exemple de belles relations esthétiques, on peut

Considérez les relations telles que l'amitié, l'entraide, la décence,

Fidélité, gentillesse, sensibilité, attention. Participation des enfants avec des adultes à

Les relations aux mérites les plus variés laissent une profonde empreinte sur

Personnalité des enfants, rendant leur comportement beau ou laid. À travers tout

L'ensemble des relations et la formation de la morale

Aspect esthétique de l'enfant.

La source la plus importante d'expérience émotionnelle pour les écoliers est

Relations intrafamiliales. L'importance formative et développementale de la famille

Évidemment. Cependant, toutes les familles modernes ne prêtent pas attention à l’esthétique.

Développement de votre enfant. Dans de telles familles, les conversations ont rarement lieu.

Le musée ne porte pas sur la beauté des objets qui nous entourent, la nature, mais sur la fréquentation du théâtre.

Il est hors de question. Un enseignant devrait aider ces enfants, essayez

Compenser le manque d'expérience émotionnelle avec une attention particulière en classe

L'équipe. La tâche de l'enseignant principal est de mener des conversations,

Conférences avec les parents sur l'éducation esthétique de la jeune génération.

Outre l'influence de l'environnement sur l'enfant,

L'éducation esthétique est dispensée à dessein à l'école. Selon

D.K. Ushinsky, chaque matière à l'école peut éduquer esthétiquement : « en

Chaque objet comporte un élément plus ou moins esthétique » (16 ; 56). N'importe lequel

Le sujet, qu'il s'agisse de mathématiques, d'éducation physique, d'histoire naturelle, évoque

L'élève éprouve certaines émotions à travers son matériel. Devenir

Grâce à l'éducation esthétique, il suffit à l'enseignant d'aborder de manière créative

Le sujet de votre science, pour éveiller l'intérêt créatif des écoliers.

« De nombreux concepts des sciences naturelles (harmonie, proportion, mesure de symétrie et

D’autres) ont un contenu esthétique direct. Peut être considéré

Proportionnalité de divers rectangles, vibrations harmoniques,

Formes cristallines, types de preuves mathématiques, physiques, chimiques

Et les formules mathématiques - dans tous ces cas, on peut découvrir la beauté et

L'harmonie, c'est-à-dire la manifestation de l'esthétique » (17 ; 202). De plus, expérimenté

Les enseignants notent qu’« une explication d’un nouveau terme en sciences naturelles et

La définition simultanée de l'élément esthétique est l'une des

Moyens de développer l'activité cognitive chez les écoliers. Processus d'apprentissage

Acquiert des caractéristiques attrayantes pour les écoliers, scientifique abstrait

Le terme devient clair. Tout cela contribue au développement de l'intérêt pour le

Sujet" (17 ; 202).

L'une des sources importantes de l'expérience esthétique des écoliers est

Une variété d'activités parascolaires et extrascolaires. Cela satisfait

Il existe des besoins urgents en matière de communication et un développement personnel créatif se produit.

Lors des activités parascolaires, les enfants ont de grandes opportunités de

Manifestations de soi. L'école domestique a accumulé une vaste expérience en esthétique

Education des écoliers dans le cadre d'activités périscolaires et extrascolaires.

A.S. possède une vaste expérience pratique dans ce domaine. Makarenko et S.T.

Chatski. Dans les établissements d'enseignement qu'ils ont organisés, les enfants ont suivi

Large participation à la préparation de spectacles amateurs, créatifs

Improvisations dramatiques. Les élèves écoutaient souvent des émissions artistiques

œuvres et musiques, visité et discuté de représentations théâtrales et

Les films, travaillés en cercles et en studios, se sont montrés dans diverses

Types de créativité littéraire. Tout cela a servi d'incitation efficace

Développement des meilleurs traits et qualités de personnalité.

Ainsi, les moyens et les formes d'éducation esthétique sont très

Varié des matières scientifiques et mathématiques à l'école

Et en terminant par « lacets de chaussures ». Littéralement, tout est évoqué esthétiquement,

Toute la réalité qui nous entoure. En ce sens, aux sources importantes

L'expérience esthétique des enfants inclut également l'art, puisque : « L'art

Est l'expression la plus concentrée de l'attitude esthétique

L'homme à la réalité et joue donc un rôle de premier plan dans l'esthétique

Éducation" (15; 14). A propos de ces propos, B.M. Nemensky et l'élu

Le sujet du cours, le problème de l'éducation esthétique au moyen

L’art devrait faire l’objet d’un paragraphe distinct.
Chapitre II. L'art comme moyen d'éducation esthétique
Dans ce chapitre, nous examinerons les caractéristiques de l'art en tant que moyen

Éducation esthétique des collégiens. Pour ce faire, nous révélerons

L'essence esthétique de l'art et les particularités de sa perception par les enfants.
§1. L'essence esthétique de l'art
Dans le premier paragraphe du deuxième chapitre, nous considérons qu'il est nécessaire de divulguer

L'essence esthétique de l'art, afin de savoir si

L'art joue un rôle de premier plan dans l'éducation esthétique, selon B.M.

Nemenski.

L'importance de l'art dans l'éducation esthétique ne fait aucun doute, puisque

Comment c'est en fait son essence. Caractéristiques de l'art en tant que médium

L'éducation est celle de l'art « condensée, concentrée »

Expérience créatrice humaine, richesse spirituelle » (28 ; 75). En artistique

À travers des œuvres de différents types d'art, les gens expriment leur esthétique

Attitude envers le monde en constante évolution de la vie sociale et de la nature. "DANS

L'art reflète le monde spirituel humain, ses sentiments, ses goûts,
idéaux » (21 ; 142). L’art fournit un énorme matériel pour comprendre la vie. "DANS

C'est le principal secret de la créativité artistique, qui

L'artiste, remarquant les principales tendances du développement de la vie, les incarne et autres

Des images artistiques pleines de sang avec un énorme pouvoir émotionnel

Ils affectent chaque personne, l'obligeant à penser constamment à son

Place et but dans la vie » (13 ; 103).

Dans le processus de communication d’un enfant avec les phénomènes artistiques, une masse s’accumule

Une variété d'impressions, y compris esthétiques.

L'art a un impact large et multiforme sur une personne.

L'artiste, créant son œuvre, étudie en profondeur la vie, avec

Il aime, déteste, combat, gagne, meurt, se réjouit et souffre en héros.

Toute œuvre évoque notre réponse. B.M. Nemensky donc

Il a décrit ce phénomène : « Et bien que le processus créatif de création lui-même

L'œuvre d'art semble déjà terminée, chacun la suit

Derrière l'artiste, le créateur plonge en lui chaque fois qu'il aperçoit

Œuvre d'art. Encore et encore, au mieux de ses capacités personnelles,

Devient un créateur, un « artiste », vivant la vie comme « l’âme de l’auteur »

de telle ou telle œuvre, se réjouissant ou admirant, s'interrogeant ou

Je me sens en colère, frustré, dégoûté. »

Une rencontre avec un phénomène artistique ne rend pas immédiatement une personne spirituellement riche

Ou esthétiquement développé, mais l'expérience de l'expérience esthétique reste longtemps dans les mémoires,

Et une personne veut toujours ressentir à nouveau les émotions familières vécues

Rencontres avec la beauté.

« La compréhension de l’art est un processus cognitif profondément créatif.

(28 ; 75). « L’énergie de l’attitude active et créative d’une personne envers l’art

Cela dépend à la fois de la qualité de l'art lui-même et de l'individu

Les capacités d’une personne, sur sa propre tension spirituelle et au niveau

Sa formation artistique." Les mêmes auteurs ont fait ce qu'il fallait

Remarque : « Seul l'art véritable éduque, mais seule une personne ayant

Avec des capacités développées, la co-création et la créativité peuvent s’éveiller.

L'art ne peut pas remplir son rôle éducatif si l'enfant ne le fait pas

Recevra un véritable développement artistique et une éducation, n'apprendra pas

Voir, ressentir et comprendre la beauté de l'art et de la vie.

Les expériences de vie d'un enfant à différents stades de son développement sont si

Limité que les enfants n'apprennent pas vite à distinguer de la masse générale

Phénomènes esthétiques. La tâche de l’enseignant est de développer la capacité de l’enfant à

Apprécier l'art, développer des besoins esthétiques, des intérêts,

Amenez-les au niveau du goût esthétique, puis idéal.

Considérer le problème de l’éducation esthétique par l’art

Il est nécessaire de prendre en compte les caractéristiques d'âge des écoliers. I.A. Chakhova,

Chercheur principal à l'Institut de recherche sur les problèmes généraux de l'éducation de l'Académie des sciences pédagogiques, à juste titre

Elle a noté : « On ne peut pas exiger qu'un enfant apprécie un tableau de Raphaël.

"Madone Sixtine", mais il est possible et nécessaire de développer ainsi ses capacités, son

Qualités spirituelles pour qu'à partir d'un certain âge, il puisse

Profitez du travail de Raphaël. L'éducation par l'art

Poursuit avant tout l’objectif d’influencer le monde intérieur de l’enfant, son

La richesse spirituelle individuelle, qui déterminera son avenir

Comportement » (27 ; 20).
À cet égard, cela devient tout à fait clair : pour guider un enfant

Sur le chemin de la compréhension créative de l'art, il faut savoir comment

L'art, quel est son rôle éducatif.

Il existe plusieurs types d'art : la littérature, la musique,

Beaux-arts, théâtre, cinéma, chorégraphie, architecture,

Arts décoratifs et autres. Spécificités de chaque type d'art suite
--PAGE_BREAK-- que

Qu'elle affecte particulièrement une personne avec ses spécificités

Moyens et matériaux artistiques : mots, sons, mouvements,

Peintures, divers matériaux naturels. La musique, par exemple,

Directement adressé au sens musical d’une personne. Sculpture

Touche d'autres cordes de l'âme humaine. Elle nous transmet clairement

Expressivité volumétrique et plastique du corps. Cela affecte

La capacité de notre œil à percevoir les belles formes. À propos de l'impact

Les peintures sur une personne peuvent être jugées par un exemple spécifique. je vais donner un extrait

Extrait du livre « L'art de l'Italie » d'E. Rotenberg.

« La peinture fait appel à notre sens de la forme et de la couleur. Contempler le pittoresque

Une toile, disons « Madone Sixtine » de Raphaël, on ne remarque pas seulement le

Couleur, répartition des couleurs, harmonie des tons, leur équilibre mutuel,

Mais nous prêtons attention à la composition, à la disposition des figures, à la précision et à l'expressivité.

Dessin. Tout cela ensemble nous donne une réelle opportunité de nous rapprocher

Compréhension du sens de l'image, empathie créative. On remarque que dans

Il y a une sorte d'anxiété dans toute la figure de la Madone, que son regard soit difficile à capter, que

Le bébé est sérieux. Madonna semble rester immobile et avancer. Et c'est tout-

La composition de l'image est harmonieusement équilibrée, le sentiment est préservé

Harmonie de l'homme avec le monde et l'idée de l'homme comme centre de la nature. ET

Nous comprenons que devant nous se trouve l'une des incarnations les plus profondes et les plus belles

Thèmes de la maternité. Et l'anxiété que nous devinons est perçue comme

Une prémonition du futur destin tragique du fils que la Madone porte en elle

Un sacrifice pour les gens... Au mouvement de ses mains portant le bébé, on devine

L'impulsion instinctive d'une mère tenant son enfant près d'elle, en même temps

Le sentiment que son fils n'appartient qu'à elle..." (20 ; 125).

Tout type d'art et l'art en général s'adresse à tout être humain.

Personnalités. Et cela suppose que n’importe qui puisse comprendre tous les types de

Arts. Nous comprenons le sens pédagogique de cela dans la mesure où il est impossible

Limiter l'éducation et le développement d'un enfant à un seul type d'art.

Seule leur combinaison peut assurer une éducation esthétique normale.

Bien entendu, cela ne signifie pas du tout qu’une personne doive nécessairement faire l’expérience

Amour égal pour tous les types d’art. Ces dispositions sont bien mises en évidence dans

Travaux d'A.I. Bourova. « Les capacités de l’enfant ne sont pas les mêmes, et donc chacun est libre

Arts. Tous les arts doivent être accessibles à l'homme, mais ils peuvent avoir

Importance inégale dans sa vie individuelle. Éducation complète

Impossible sans la perception humaine et sans l'influence de tout le système sur lui

Art. Ainsi, les pouvoirs spirituels de l’enfant vont se développer plus ou moins

Uniformément".
§ 2. Perception de l'art par les collégiens
(d'après B.T. Likhachev).
L’interaction entre un enfant et tout type d’art commence

De la perception. Cet article est consacré aux particularités de la perception de l’art par les enfants.

Paragraphe.

Ainsi, une œuvre d'art atteint son objectif éducatif,

Un objectif pédagogique, lorsqu'il est directement perçu par l'élève,

Quand son essence idéologique et artistique est maîtrisée. Il est très important de payer

Une attention particulière est portée au processus de perception d'une œuvre d'art.

D.B. Likhachev, comprenant cela, a développé sa propre approche de ce problème. DANS

Dans son travail, il identifie trois étapes importantes dans la perception de l'art

Œuvre d'un écolier.

Il considère la première étape de la maîtrise d'une œuvre d'art

Perception primaire, recréation créatrice primaire dans la conscience

Images artistiques. L'essence de cette étape est que le primaire

La perception qu'ont les enfants d'une œuvre d'art doit être réfléchie. Il

J'ai remarqué qu'avec une perception primaire désorganisée, les enfants, en règle générale,

Ce qui passe souvent inaperçu, c'est ce qui semblait incompréhensible ou inintéressant, ce qui est passé

Dépassé leur attention en raison d'un manque d'expérience de vie ou d'une faiblesse

Développement artistique et esthétique.

« Ce qu’un enfant a vécu reste souvent essentiel et

Important, sans lequel il est impossible de reproduire l'image complète

Une œuvre d’art, son développement profond » (13 ; 133).

Dès le début de l'enseignement de l'art, il est nécessaire de développer chez l'enfant

Capacités complexes pour une perception globale des œuvres, du talent

Lecteur, spectateur, auditeur, talent pour participer à la créativité.

La maîtrise initiale d'une œuvre d'art présente des spécificités

Exigences pour les formes d'organisation de la perception. D.B. Likhachev accorde une attention particulière

Placez dans votre travail des questions de méthodologie. « La première réunion est la plus efficace

L'interaction d'un enfant avec une œuvre d'art se fait sous la forme d'une communication libre.

L'enseignant intéresse d'abord les enfants, indique à quoi faire attention

Une attention particulière et encourage le travail indépendant. Ainsi,

Le principe pédagogique de l'unité de l'organisation collective est mis en œuvre

En classe, parascolaire, parascolaire et devoirs.

Périscolaire et devoirs avec ses formes plus libres

Petit à petit, cela devient une partie intégrante des séances de formation. À cette fin

Pendant la leçon, l'enseignant enseigne aux enfants les compétences et les techniques de travail indépendant. Sur

Les leçons apprennent aux enfants à lire collectivement des passages et à les écouter

Disques et cassettes avec enregistrements de lectures artistiques, lectures individuelles,

Lire des visages et dramatiser, chanter en groupe, regarder des films,

Images, diapositives, pièces de théâtre et productions télévisuelles. Tout cela permet aux enfants

Conformément aux missions de l’enseignant, portez une attention particulière aux matières primaires.

Perception hors cours : lecture individuelle et collective chez les personnes

Aller au cinéma ensemble, regarder et écouter des programmes de télévision et de radio"

A ce stade, D.B. Likhachev suggère d'utiliser les méthodes suivantes :

Qui stimulent les activités de perception active des enfants :

Intéressez les enfants à l'intrigue de l'œuvre, aux techniques artistiques,

Formation d'images plus vives et d'une image globale dans l'esprit des écoliers

Il propose de s'appuyer sur le matériel historique de l'époque,

Les créations.

Dans le cadre des activités périscolaires et familiales, il est proposé de donner aux enfants

Tâches pour trouver du matériel historique caractérisant l'époque,

Décrit, représenté, sonné dans l'œuvre. Performance

Missions de recherche pour collecter des faits concernant la création

Œuvres, discussion avec des enfants sur des lieux controversés de l'œuvre, incompréhensibles

Situations et termes - toutes ces techniques activent la perception, la rendent

Plus profonds et plus complets, ils suscitent un intérêt durable, créent de véritables

La base pour des travaux ultérieurs sur le travail.

Dans la pratique pédagogique, il est proposé d'impliquer l'expérience personnelle

La relation de l'enfant. Donnez, par exemple, des tâches de correspondance créative,

Comparaison des expériences qui surviennent lors du processus d'écoute de musique

Fonctionne avec des expériences, des états mentaux nés dans

Situations de vie.

La deuxième étape de compréhension d'une œuvre d'art par les écoliers, D.B.

Likhachev caractérise comment l'organisation du processus de « recherche d'un enseignant »

Informations de rétroaction sur la profondeur de l’assimilation initiale de la matière par les étudiants et

En même temps, l’activité de l’expérience spirituelle des enfants est influencée par

Art" (13; 131). L'essence de cette étape est que les enseignants

Offrir aux enfants la possibilité d’être créatifs

Une œuvre d'art ou ses parties dans ses propres activités,

Pour savoir si une œuvre d’art est devenue une propriété spirituelle

Écolier.

Il affirme que dans l’étude de la littérature, il n’y a rien de tel

Indique le degré d'intérêt de l'enfant et la profondeur de la perception primaire,

Comment récitent-ils de la poésie, des passages de prose, de l'expressivité et

L'émotivité de cette lecture. La négligence de l'apprentissage n'est pas seulement

Cela affaiblit la mémoire des enfants, mais surtout cela les appauvrit spirituellement. À ce stade

Il attribue un rôle énorme au travail sur la perception d'une œuvre d'art.

Des types d'activités créatives tels que des compositions avec des artistes indépendants

Évaluations et analyses et conduite de discussions créatives gratuites et

Discussion.

Dans les cours de beaux-arts et de musique comme

Tâche supplémentaire D.B. Likhachev conseille d'utiliser le verbal

Description de l'intrigue, idée principale, évaluation de la composition, moyens artistiques

Expressivité.

Dans les cours de littérature et de musique, ces tâches supplémentaires peuvent être

Être représenté dans des dessins d'images littéraires et musicales. Enfin, sur

Les cours de littérature et de beaux-arts peuvent apporter des

Tâches de sélection de matériel musical en phase avec les idées principales

Œuvres d'art composées de mots ou d'images visuelles.

Si les étudiants ont des compétences de performance, ils peuvent recevoir

La tâche consiste à improviser sur un sujet particulier. Tout cela ensemble résout

La tâche pédagogique la plus importante : « la mise en œuvre dans l'unité de connaissances profondes et

assimilation complète par les enfants de l'idée et des images artistiques de l'œuvre,

Recevoir des commentaires de l'enseignant sur la profondeur de l'apprentissage des élèves

Matériels, développement des capacités intellectuelles et artistiques des enfants"

Et la troisième étape de maîtrise d'une œuvre d'art par les écoliers, qui

Mis en avant par l'enseignant, peut être caractérisé comme une étape de compréhension scientifique

Activité artistique. "Après avoir été recréé dans l'esprit de l'enfant

Une image artistique de la vie dans toute sa complexité, ses contradictions et

La diversité des images soulève le besoin d’une analyse scientifique.

Grâce à la profonde pénétration des étudiants dans l'essence idéologique et artistique

Une œuvre d’art devient possible à utiliser en profondeur

Connaissance de la vie, formation d'une vision du monde, éducation à la moralité" (13 ;

Les principales méthodes à ce stade sont les méthodes

Analyse théorique artistique et scientifique. Réalisation de l'enfant

Les œuvres d'art, grâce à l'analyse, selon l'auteur, peuvent être

Organisez-vous de deux manières.

La première est que l'étudiant fasse une tentative indépendante

Compréhension théorique d'un phénomène artistique. Sous diverses formes, il

Des missions sont confiées : rédiger un avis, préparer un rapport, prendre la parole lors de

Echanger, faire un bilan critique, révéler l'idée principale

Fonctionne, décrit le scénario, montre les principales caractéristiques des personnages et donne

Évaluer leurs actions. Les tâches comprennent des exigences pour mettre en évidence les principaux

Techniques artistiques utilisées par l'artiste pour évaluer l'originalité

Son talent individuel, sa manière d'écrire, son style de présentation,

Caractéristiques de la vision du monde et de l'homme.

« Bien entendu, l'étudiant lui-même ne sera pas toujours capable de comprendre des

Questions théoriques, même si vous utilisez la consultation et la référence

Littérature. Cependant, les bénéfices pédagogiques d’un tel début d’analyse

L'œuvre d'art consiste dans le fait que l'enfant fait connaissance avec

un large éventail de questions, comprend la quantité de travail qui doit être fait pour

Pénétrez le mystère d'une œuvre d'art. Il aura et développera

Intérêt et désir d’une profonde maîtrise créative de l’art » (13 ; 135).

La deuxième voie de compréhension scientifique d'une œuvre d'art consiste à

La nécessité pour l'étudiant de commencer le développement créatif de la littérature

Critique d'art. « La tâche de la critique littéraire et artistique est

Aider le lecteur, le spectateur, l'auditeur à comprendre les résultats

Créativité artistique. La critique littéraire et artistique est sollicitée

Jouer un rôle de premier plan dans la formation des idéaux idéologiques et esthétiques des écoliers.

Le matériel critique devrait être largement impliqué dans le processus éducatif, devenir

Sa partie organique. Il est important que les noms et les idées des critiques soient connus

Les écoliers se sentent aussi bien que les noms de compositeurs, poètes, écrivains,

Réalisateurs et acteurs. Cela permettra plus de continuation
--PAGE_BREAK-- utiliser efficacement

Le potentiel pédagogique de la critique, pour mettre le processus d'analyse de la création artistique

Fonctionne sur une base véritablement scientifique. Cette approche de la question donnera

La possibilité pour les étudiants de comparer leurs notes et leurs jugements avec des résultats scientifiques.

Conclusions analytiques des experts, voyez vos lacunes, acceptez

Évaluez le critique ou discutez avec lui » (13 ; 135).

La troisième étape de la perception d'une œuvre d'art est sans doute importante,

Mais à mon avis, c'est très difficile à mettre en œuvre à l'école primaire, en raison de

Limites des connaissances et développement des activités analytiques des juniors

Des écoliers. Il est psychologiquement important que l'enseignant, donnant des cours indépendants

Tâches créatives, organisation de leur enregistrement et analyse minutieux.

Sur la base des trois premières étapes, Boris Tikhonovitch propose de mettre en œuvre

Quatrièmement, l'étape de répétition et en même temps de nouveauté, à un niveau plus profond.

Perception et compréhension des idées et des images artistiques, maîtrise des œuvres

Arts. « C’est à ce stade qu’une réflexion profondément individuelle

Le processus interne de transformation des images et des idées artistiques d'une œuvre en

L'héritage spirituel de l'individu, comme outil de réflexion et d'évaluation de la réalité,

Un moyen de communication spirituelle avec les autres » (13 ; 136).

« L'artiste, à l'aide des images qu'il crée, voit ce qui est important dans la vie,

Essentiel, significatif et capable de montrer clairement, au sens figuré, cet invisible,

En même temps, c’est important pour tout le monde. Cette compréhension de quelque chose de déjà découvert par l'artiste est complexe

Et un processus en plusieurs étapes. Comprenez profondément son essence, sélectionnez habilement

Des œuvres d'art que les enfants doivent comprendre, prendre en compte en lien avec

Les spécificités de l'art, les spécificités des formes et des méthodes de travail éducatif à l'école - tout

Cela est nécessaire pour accroître l’influence éducative idéologique et esthétique

Littérature et art pour enfants » (15 ; 14).
§3. Mise en œuvre de l’éducation esthétique par l’art
en cours d'art
(littérature, musique, arts visuels)
À l'école, les enfants rencontrent principalement des œuvres d'art

En cours d'art (littérature, musique, beaux-arts)

Art). Ces mêmes objets sont les principaux du système d'esthétique

Éducation. Ils jouent un rôle déterminant dans la formation des valeurs esthétiques chez les enfants.

Idéaux, leur goût artistique, leur attitude esthétique envers

Réalité et art.

Dans leur essence, les objets du cycle artistique, précisément en tant qu'objets

L'enseignement scolaire est collectif, généralisant, intégrateur,

Complexe. Ils représentent l'unité complexe de l'art lui-même, son

Théorie et histoire, compétences pratiques en créativité.

L'école n'enseigne pas l'art : ni la littérature, ni la musique, ni les beaux-arts

L’art en tant que tel et les sujets artistiques qui résolvent des problèmes

Développement et éducation intégrés des écoliers, combinant

Éléments de l'art lui-même, science à ce sujet et compétences pratiques

Activités.

La littérature comprend l'art de l'expression littéraire, l'histoire

Littérature, science de la littérature - critique littéraire et compétences littéraires

Activités artistiques et créatives.

La musique en tant que sujet intégrateur intègre organiquement l'étude

En fait, les œuvres musicales, l'histoire, la théorie de la musique, ainsi que

Compétences de base en chant et en jeu d'instruments de musique

Outils.

Les beaux-arts en tant que sujet complexe unissent la cognition

Les œuvres artistiques elles-mêmes, éléments d'histoire de l'art, théorie

Activités visuelles, maîtrise des compétences pratiques de représentation,

Alphabétisation visuelle et expression créative de soi.

Considérons les capacités éducatives de chacun d'eux.

Éléments qui composent le contenu d'une matière scolaire en

Art.

L'élément principal et principal de la littérature en tant que matière éducative

Bien entendu, l’art lui-même est une œuvre d’expression artistique. DANS

Au cours de l'étude de la littérature, l'enfant améliore ses compétences en lecture et apprend

Maîtrise esthétique des œuvres d'art, assimile leur contenu

Et développe ses pouvoirs mentaux : imagination, pensée, parole. Développement

Compétences en lecture, perception esthétique, analytique et

Pensée critique - le moyen crucial pour réussir le plus efficacement possible

Objectif pédagogique.

« La fiction fait partie intégrante de l’art en tant que forme

Conscience sociale et expression de l’attitude esthétique d’une personne envers

Réalité » (17 ; 100). Elle est associée à tous les types d'art,

Constitue la base de beaucoup d'entre eux, a donné vie à des arts tels que le théâtre et

Au cinéma, il est largement utilisé dans les arts visuels et la chorégraphie. Processus

La perception et la compréhension d'une œuvre littéraire authentique offrent

Plaisir esthétique pour le lecteur, influence le monde spirituel de l'individu,

La formation de ses besoins, motivations de comportement, contribue au développement de son

Processus de pensée, élargit les horizons d’une personne, l’approfondit

Connaissance.

La littérature assure également le développement littéraire lui-même. Il

Signifie une bonne connaissance des œuvres d'art de base, la capacité

Appliquer les lois de la vie sociale à l'analyse des phénomènes littéraires. Ce

L’étudiant aura particulièrement besoin de cette compétence dans la vie lorsque des problèmes surgiront.

La nécessité d'évaluer de manière indépendante toute œuvre artistique

Le travail, défendez votre position, convainquez les autres que vous avez raison. École

Développe un véritable goût artistique, enseigne une analyse approfondie

Œuvres d'art du point de vue esthétique.

Le rôle de la littérature dans l’utilisation du temps libre des écoliers est important.

Peu importe ce qui les intéresse, l’intérêt pour la littérature reste majoritaire

Permanent. La lecture n’enrichit pas seulement votre vie spirituelle. Cela ne crée rien

Décharge remplaçable. La psyché humaine subit une surcharge considérable.

La littérature lui fait découvrir un nouveau monde. Il éprouve un stress émotionnel

Différent de la vie habituelle, et se détend, en profitant du jeu créatif

Imaginaires.

Une autre matière artistique importante à l’école est la « Musique ».

Il souligne surtout l'importance de ce sujet : « La musique est un art qui a

Grand pouvoir d'impact émotionnel sur une personne... et c'est pourquoi il

Cela peut jouer un rôle énorme dans l’éducation du monde spirituel des enfants et des jeunes.

(7). Il comprend la musique, la performance chorale en tant qu'art, des éléments

Théories, histoire de la musique, musicologie dans le cadre de l'histoire de l'art. DANS

Performance, maîtrise de la notation musicale et des éléments de musicologie, maîtrise

Compétences pour jouer des instruments de musique les plus simples et développement des capacités

Vers l'improvisation musicale. Un autre professeur célèbre Yu.B. Aliyev écrit :

« Un cours de musique fait prendre conscience de la joie de la créativité musicale, forme

Un sentiment d'appartenance à la beauté, la capacité d'en profiter

Contenu moral et esthétique, investi par le compositeur ou

Le peuple dans une œuvre musicale » (17 ; 154).

La tâche principale d'une leçon de musique, a noté L.G. Dmitrieva et

École" - est "la formation d'une culture musicale d'écoute

Étudiants, parce que l'étudiant d'aujourd'hui sera certainement à l'avenir un auditeur,

Montrer vos intérêts et vos goûts. C'est précisément de la formation de l'auditeur

La culture musicale dépend de la question de savoir si une personne elle-même améliorera son

Le monde intérieur lorsqu'il communique ou non avec l'art, ne percevant que purement

Musique divertissante » (7 ; 11).

L'interprétation chorale, car «... elle a de longues et profondes traditions folkloriques,

Le chant choral développe non seulement les capacités musicales, mais aussi les qualités

Caractère, vision du monde, goût artistique, sens esthétique » (17 ;

114). Évidemment, dans la leçon, nous devons nous efforcer d'obtenir la combinaison optimale de tous

Éléments d'éducation musicale.

Ainsi, dans le thème « Musique », une esthétique unifiée

Objectifs de l'éducation musicale et de l'éducation des écoliers. Tout l'enseignement

Destiné à une telle éducation musicale qui assure le développement

La richesse spirituelle de la personnalité des étudiants, leur caractère moral et esthétique

Activités, motivations, opinions, croyances, ainsi que l'accumulation de connaissances,

Compétences et aptitudes dans tous types d’activités musicales.

Enfin, la troisième matière académique du cycle artistique à l'école est

"Art". Veuillez noter que cet article présente

Les étudiants non seulement avec la peinture, le graphisme et la sculpture, les composants

Groupe des beaux-arts, mais aussi de l'architecture et de la décoration

Art. Parmi les arts existants, les cinq répertoriés occupent une place particulière

Lieu. « Des œuvres d'art, d'art décoratif, d'architecture sont visibles,

Ils sont réels, ils créent un environnement esthétique qui entoure une personne à la maison, au travail,

Dans des lieux publics. Il s'agit d'ensembles architecturaux urbains, de parcs,

Intérieurs, œuvres monumentales de peinture et de sculpture, objets

Arts décoratifs, structures techniques qui affectent

La vie quotidienne d'une personne, qu'elle ait ou non des caractéristiques esthétiques

Besoins" (28 ; 146).

Percevoir et étudier simultanément les œuvres d'art,

Maîtriser l'alphabétisation visuelle, développer une attitude créative envers

Réalité et créativité artistique des enfants.

Les cours de beaux-arts développent la capacité de voir,

Observer, différencier, analyser et classer l'esthétique

Phénomènes de la réalité. Ils forment un sens esthétique, une capacité

Admirez la beauté de la réalité et des œuvres d'art. Ils

Ils font d'une personne un artiste.

Les beaux-arts donnent aux enfants le développement de propriétés mentales,

La capacité d'aborder de manière créative et esthétique la résolution des problèmes de la vie.

Le programme formule les tâches suivantes pour l'enseignement des arts visuels :

Arts : développement de la compréhension des phénomènes de la réalité environnante ;

Formation de compétences pratiques dans l'activité artistique ;

Développement systématique et ciblé de la perception visuelle et des sentiments

Couleurs, culture compositionnelle, pensée spatiale, fantaisie,

Imagination visuelle et combinatoire, la capacité d'exprimer en clair

Images de résolution de problèmes créatifs (illustrations, design) ; éducation

Attitude esthétique active envers la réalité et l'art, compétences

Appliquer pratiquement les capacités artistiques dans le processus de travail,

Activités éducatives et sociales (9).

Ainsi, l'objectif principal des beaux-arts à l'école est

Enrichir spirituellement l'enfant, lui apprendre un aperçu de l'essence esthétique

Œuvres d'art.

En attendant, la leçon n'est pas la seule forme d'initiation des enfants à

Art. C'est le travail périscolaire et extrascolaire qui donne aux enfants une réelle

Les possibilités de se familiariser avec l'art sont plus larges. Là, ils se rencontrent également

Des types d'art tels que le cinéma et le théâtre.

La particularité de ces types d'art réside dans l'émotion

Impact sur l'enfant. Le spectateur éprouve directement de la joie

L'empathie, se sent involontairement comme un participant à des événements et des conflits,

Cela se passe sur scène. «L'originalité de l'impact esthétique du théâtre»,

Notes A.I. Burov, - est dû à la nature collective de la perception" (28 ;

225). N.V. Gogol a écrit : « Au théâtre, la foule ne se ressemble en rien,

Brisé en unités, peut être soudainement secoué par un choc, fondre en larmes

Seulement des larmes et rire d’un rire universel » (5 ; 113).

Le théâtre est une synthèse de nombreux arts réunis en un tout harmonieux.

Le théâtre influence non seulement par les mots, mais aussi par un état émotionnel particulier

Acteur, mais aussi plasticité du mouvement, de la musique, de la lumière, de la couleur, artistique

Scénographie. Et l'empathie du public et de la scène, l'empathie

Les spectateurs qui interagissent les uns avec les autres ne font qu'améliorer l'impact émotionnel

Spectacle théâtral. Dans l'ensemble de toutes ses ressources, le théâtre a

Un puissant mécanisme d'influence sur toute personne, y compris un enfant,

Le développer moralement, spirituellement et, bien sûr, esthétiquement.

Ainsi, compte tenu de l'essence esthétique de l'art lui-même et du fait que

Que visent exactement les programmes dans les matières artistiques ?

Les tâches du développement esthétique d’un enfant, nous pouvons conclure que dans

L'art du programme scolaire est le principal moyen d'esthétique

Éducation. Cette idée est également notée dans les travaux de B.M. Nemensky, B.T.

Likhacheva, A.I. Burov et d'autres professeurs d'éducation esthétique.
Chapitre III. Travaux expérimentaux sur l'éducation esthétique des jeunes enfants

Les écoliers à travers l'art.
La conclusion de la partie théorique se poursuit
--PAGE_BREAK-- le travail est devenu une disposition qui

L'art est le principal moyen d'éducation esthétique. Dans ce

Dans ce chapitre, nous présenterons les recherches que nous avons menées pour identifier

Les possibilités de l'art dans l'éducation esthétique des collégiens

Pratique.

Lors de l'élaboration de la méthodologie de recherche, son hypothèse a été déterminée,

Objectifs, méthodes et techniques.

L'expérimentation pédagogique a été réalisée dans la classe de 3ème « G » du lycée n°1.

45 Arkhangelsk. 26 personnes ont participé à l'expérience.

Identification des possibilités de l'art comme principal moyen d'esthétique

L'éducation des élèves du primaire a fait l'objet de cette étude.

La principale méthode de travail de recherche était l'expérimentation. En plus,

D'autres méthodes ont également été utilisées :

Etude et analyse d'ouvrages théoriques sur la psychologie, la pédagogie,

Critique d'art;

Étude et analyse de la littérature méthodologique ;

Surveillance d'enfants;

Questionnaire;

Conversation.

Au cours des travaux sur la partie théorique, ce qui suit a été formulé :

Hypothèse : perception esthétique d'œuvres d'art de diverses

Les types d'art (musique, peinture, architecture, etc.) vous permettront de former

Chez les enfants, une attitude esthétique envers l'art et la vie ne contribuera pas à

Uniquement esthétique, mais aussi intellectuel, créatif, spirituel

Développement de l'enfant.

Sur la base de cette hypothèse, nous proposons les objectifs de recherche suivants :

Identifier l'intérêt des plus jeunes écoliers pour l'art et vérifier l'efficacité

Leçon sur l'éducation esthétique des collégiens à travers l'art.

Le travail expérimental s'est déroulé en deux étapes, dont la première a été

Préparatoire.

Au cours de la phase préparatoire des travaux expérimentaux, il a été réalisé

Suivant:

1. Analyser les programmes des cours « Musique »,

"Beaux-arts et travaux artistiques."

2. Le travail des professeurs de matières artistiques a été analysé,

Ce qui a été révélé au cours de la conversation.

3. Les questions du questionnaire ont été élaborées et préparées.

4. Le matériel visuel a été sélectionné, une leçon a été développée et préparée

Initier les plus jeunes écoliers à l'art.

Ce travail a conduit aux résultats suivants.

L'art comme moyen d'éducation esthétique à l'école primaire

Mis en œuvre dans les cours d'art (musique, arts visuels)

Art, littérature ou lecture). Lors de l'analyse du travail des enseignants, il y a eu

La fonctionnalité suivante a été révélée. Dans les cours d'art

La préférence est donnée en premier lieu à l'enseignement de l'alphabétisation visuelle,

C'est-à-dire dessiner ; en musique - chant choral ; en lecture - expressif

Lire, c'est-à-dire améliorer les compétences pratiques. Pas payé du tout

Attention à la connaissance des œuvres d'art elles-mêmes, et si cela

Cela n’arrive qu’à un niveau superficiel. Dans la partie théorique, nous

Ils ont noté combien il est important d'aborder correctement la perception de l'art.

Travaux. Les avis des enseignants et des historiens de l'art sur cette question

Connu pour : « Les possibilités potentielles d’une œuvre d’art

Immense... Résultat d'une communication à long terme avec des œuvres d'art

Non seulement les aspects de la personnalité de l’étudiant qui sont nourris dans le

Tout d’abord, le contenu figuratif et émotionnel d’une œuvre d’art est

Sentiments esthétiques, besoins, relations, goûts, mais le tout

Structure de la personnalité, idées personnelles et sociales, vision du monde,

Son idéal moral et esthétique prend forme » (17 ; 5).

De plus, l'absence de connaissances théoriques

Matériel sur l'art, ses types, ses représentants, artistiques

Le travail est, à notre avis, son principal inconvénient.

Ainsi, ayant reçu les prémisses initiales lors de la préparation

Travail, nous avons commencé la partie expérimentale de l’étude.

Les enfants se sont vu proposer le système de questions suivant.
Questionnaire

1. Combien de fois cette année scolaire êtes-vous allé au théâtre, au musée, à une exposition,

Concert?

2. Pensez-vous que cela suffit pour être une personne cultivée ?

3. Vous aimez visiter des théâtres, des musées, des expositions, des concerts ?

4. Aimeriez-vous y aller plus souvent ?

5. Que savez-vous de l’art ?

6. Souhaitez-vous en savoir plus sur l’art ?

7. Aimez-vous les livres et les programmes sur l’art ?

8. Aimeriez-vous voir une nouvelle leçon introduite à l'école où ils parleraient de

Art?

Les résultats étaient les suivants. Dans cette classe, les enfants sont en dehors de l'école, alors

Mangez de manière indépendante, visitez assez souvent les institutions culturelles

(Annexe 1). Ils aiment y aller. A la question « Aimez-vous

Visiter des théâtres, des musées, des expositions, des concerts ? 23 personnes ont répondu « oui », « non »

Très » - 3 personnes (Annexe 2). 14 personnes pensent que ça

De quoi être une personne cultivée et, en attendant, 24 personnes

Nous aimerions y venir plus souvent.

Malgré le véritable intérêt des jeunes écoliers pour divers

Formes d'art, ils ont encore des connaissances limitées

Directement sur l'art lui-même. Alors à la question « Que savez-vous de

Art? 13 personnes ont honnêtement admis « je ne sais pas » ou « je ne me souviens pas », « beaucoup »

5 personnes ont répondu sans partager leur réponse, et seulement 8 personnes

Nous avons essayé de donner une réponse détaillée, plus ou moins correcte.

Il n’y en avait que trois : L’art, c’est quand une personne crée des images, les dessine »

« Il existe plusieurs genres dans l'art », « L'art est la capacité de faire quelque chose »

Faire". Conscients de nos connaissances limitées dans ce domaine, seulement 4

Une personne de la classe ne souhaiterait pas enrichir ses connaissances dans le domaine de l'art.

À la question « Souhaitez-vous en savoir plus sur l’art ? ils ont répondu

Négatif. Cependant, à la question « Aimez-vous les livres, les programmes sur

Art? Seules 11 personnes ont répondu « oui », soit moins de la moitié de la classe. Nous

Nous pouvons expliquer cela par le fait que, malgré l'abondance d'une littérature diversifiée

Pour les enfants de notre époque, des livres d'art adaptés aux plus jeunes

L'âge scolaire ne suffit pas. Fondamentalement, ces livres sont destinés aux personnes âgées.

Public. Ceci est également démontré par la réponse d’Olesya Kozlova, dans laquelle elle écrit :

Elle n’avait tout simplement pas vu de tels livres (Annexe 4).

Interrogés sur l'introduction d'une nouvelle leçon d'art, les avis de la classe étaient partagés.

Seule la moitié de la classe a réagi positivement

(14 personnes), 2 personnes ont écrit « pas très » et « non » - 10 personnes.

Lors d'une conversation avec des étudiants qui ont répondu « non », il s'est avéré que la plupart du temps

Ils pensent qu'une telle nouvelle leçon d'art sera plutôt ennuyeuse et donc

Ils n’apprécieraient pas son introduction. Il est à noter que sur 10 personnes ayant répondu

« non » neuf sont des garçons, et ils ne sont pas en première place sur le plan scolaire. Et comment

Il nous semble qu'ils n'étaient pas contre l'introduction d'un objet d'art, mais

En général, je suis contre l'introduction d'une autre nouvelle leçon. Cette réponse a révélé leur

Attitude envers l'apprentissage en général.

Ainsi, après avoir mené une enquête, nous avons constaté que l'intérêt des plus jeunes

Les écoliers ont une affinité assez grande pour l'art. Non seulement ils aiment aller à

Théâtre pour des représentations, visite de diverses expositions ou du cirque, mais aussi

Nous aimerions en savoir plus sur l’art lui-même. Malheureusement, des livres pour ça

Thèmes et programmes éducatifs à la télévision comme source d'information pour

Les écoliers ne sont pas disponibles aujourd'hui. Nous en avons également été convaincus en visitant

Dans les bibliothèques pour enfants de la ville. La littérature sur l'art est destinée à

Âge plus avancé. Une contradiction apparaît entre la nécessité de

les connaissances chez les jeunes écoliers d'une part et l'impossibilité de les obtenir

- avec un autre. Nous voyons une des issues à cette situation en introduisant des éléments

histoire de l'art en cours d'art : musique, arts visuels

art, littérature. C’est l’objet de la prochaine partie du travail.

Le but de cette étape est d'identifier les possibilités des moyens artistiques dans

éducation esthétique des collégiens. Une leçon a été élaborée à cet effet.

(Annexe 3) sur l'éducation esthétique, où les principaux moyens

l'éducation étaient des œuvres d'art. En développant la leçon, nous avons remarqué que

dans la littérature, les enseignants prêtent attention à une certaine caractéristique qui nécessite

l'enseignant doit le savoir lorsqu'il initie les enfants à l'art. Il s'avère que le professeur

Il ne suffit pas de connaître l’essence de l’art. L'enseignant doit se souvenir et comprendre

qu'il agit comme intermédiaire entre l'enfant et le vaste monde magnifique

art. « La tâche pédagogique de l'enseignant est d'organiser

processus d’apprentissage de l’art, qui favorise le naturel et

manifestation organique des propres pouvoirs spirituels de l’enfant »(23 ; 76). Emploi

les enseignants qui initient les enfants à l'art doivent être systématiques et corrects

organisé.

« La bonne organisation d'un cours suppose : la fixation d'objectifs clairs

cours, éveiller l'intérêt des élèves pour le sujet de la leçon, en utilisant

méthodes qui activent la pensée logique et imaginative, performances amateurs

étudiants, ainsi que leurs propres activités d'évaluation, en temps opportun

aide à l'attitude faible et bienveillante de l'enseignant envers l'élève, juste

évaluation de leurs activités » (4 ; 10). Lors de la planification de la leçon, nous avons essayé de prendre en compte

toutes les exigences présentées.

Le principal objectif pédagogique de la leçon était d'initier les enfants à

le concept d'« art » et avec des types d'art à l'aide d'exemples précis

œuvres artistiques. La tâche éducative était d'éduquer

intérêt des jeunes écoliers pour l'art. Développer - promouvoir

développement des qualités esthétiques d'un collégien (Annexe 3).

Avant le cours, il était demandé aux enfants de préparer des messages sur des sujets donnés.

sujets artistiques. Il y avait beaucoup de monde intéressé, tous les sujets étaient abordés.

De plus, nous avons demandé d'apporter des photos présentant des éléments architecturaux intéressants.

structures. Avec ces tâches, nous avons fourni une recherche indépendante

le travail des étudiants.

Quelques jours avant le cours, la salle de classe était décorée. Des tableaux étaient accrochés aux murs et

cartes postales apportées par les étudiants. Les gars ont eu l'occasion de

considérer.

La leçon a pris la forme de « Voyage au pays du beau », qui a créé

humeur émotionnelle supplémentaire.

Les activités du cours étaient très variées : les enfants écoutaient de la musique,

regardé des photos, fait des présentations, écouté les uns les autres,

participé à la discussion des questions posées. Il n’y avait pas de temps pour s’ennuyer.

La leçon s'est déroulée sur une note émotionnelle élevée. Quand la cloche a sonné

personne n'était pressé de partir, tout le monde était tellement emporté par le cours.

Par la suite, cette ambiance est restée toute la journée. Et c'est le plus important

résultat. Comme nous l'avons noté plus haut, ce sont les réactions émotionnelles et

l’état de l’enfant est un critère d’efficacité des soins esthétiques

éducation. Le taux de réussite de cette leçon était vraiment élevé.

Nous avons laissé les peintures et les cartes postales (notre « exposition ») suspendues pour une autre

semaine, afin que les gars, ayant reçu de nouvelles informations à leur sujet, puissent à nouveau

regarde, vois quelque chose de nouveau dans des peintures familières. Des gars comme nous

compté, s'est approché et a regardé les tableaux avec un nouvel intérêt, est venu

même les enfants des autres classes. Les résultats de cette leçon se sont montrés et

plus tard. Lorsque la classe a abordé le thème « L'art de la Russie » dans le cours d'histoire, les gars

ont brillamment démontré les connaissances qu'ils avaient acquises lors de la leçon d'art.

L'efficacité de cette leçon est indéniable : les moyens de l'art

peut vraiment exercer son illimité

impact. Une leçon bien organisée et destinée à l'enfant provoque

un véritable intérêt et une réponse chez chaque élève. Émotionnellement intense

le matériau laisse une empreinte profonde sur l'âme de l'enfant, qui à l'avenir

deviendra la base de la formation du goût esthétique, de l'idéal, de l'attitude,

expériences, et avec le temps, le sens esthétique de l’art mettra de côté ses

empreinte sur l'attitude envers la vie et la réalité. Avec esthétique

le développement se produit également dans le développement spirituel de l’homme. Quoi aujourd'hui bébé

le perçoit émotionnellement, demain il se développera en une attitude consciente envers

l'art et la vie.

Ainsi, les moyens de l'art, lorsqu'ils sont correctement organisés et présentés,

leur élève contribuent réellement à son parcours esthétique, intellectuel

et le développement spirituel.
CONCLUSION

Le problème de l'éducation esthétique est assez pleinement développé dans

littérature nationale et étrangère. Cela nous a permis de réaliser

une analyse approfondie de la littérature sur cette question et tirer les conclusions suivantes.

L’éducation esthétique occupe réellement une place importante dans l’ensemble du système

processus éducatif, car derrière lui se cache non seulement le développement

qualités esthétiques d'une personne, mais aussi de la personnalité dans son ensemble : ses qualités essentielles

forces, besoins spirituels, idéaux moraux, personnels et sociaux

idées, vision du monde.

Toutes ces qualités chez une personne se développent sous l'influence d'une
--SAUT DE PAGE--

Sujet : « Qu'est-ce que la beauté ?

Objectifs:

découvrez les idées des enfants sur le beau dans la vie, la nature, l'art ;

contribuer à la formation d'un nouveau concept de « sens de la beauté » ;

fournir des informations accessibles sur les personnes qui créent la beauté.

Progression de la conversation

L'enseignant informe que pendant le cours d'esthétique, ils parleront de la beauté qui les entoure, puis demande ce que les enfants appelleraient beau.

– Souviens-toi des belles choses que tu as vues quand tu allais à l’école.

Résumer les réponses des élèves. Le professeur dit : « Vous pouvez voir de belles choses - des fleurs, un tableau, la mer, le ciel, la danse, etc. Vous pouvez entendre une chanson, de la musique, le clapotis d'une vague, le bruissement des feuilles. Ressentez la beauté d’un acte gentil, noble et courageux. Ainsi, la beauté est tout ce qui nous entoure et nous donne de la joie, de l'agrément, rend notre vie plus intéressante, plus riche. Ensuite, l’enseignant dit aux enfants que l’une des capacités humaines les meilleures et les plus élevées est la capacité d’être surpris. Mais, malheureusement, ce don n’est pas donné à tout le monde par nature, tout comme tout le monde ne naît pas avec l’oreille musicale ou le sens de l’humour. L'enseignant donne aux enfants l'occasion de se souvenir du conte de fées russe sur la princesse Nesmeyan, que rien ne pouvait la faire rire. Laissez les gars essayer d'imaginer cette princesse lors d'une joyeuse fête d'enfants, où tous les enfants rient et se réjouissent, mais la pauvre Nesmeyana n'est pas drôle du tout, elle ne peut pas comprendre de quoi les autres rient et ce qu'est le plaisir ? Après tout, le méchant sorcier lui a enlevé le don d'être surprise par tout ce qui est drôle et joyeux. Laissez les enfants s'imaginer à sa place et se sentir mentalement plus pauvres que tous les autres enfants ordinaires.

Après cela, les enfants sont informés qu’il existe aussi des personnes qui manquent du sens de la beauté. Ils ont peut-être une bonne vue, une bonne ouïe, mais ils ne voient ni n’entendent et ne savent pas se laisser surprendre par la beauté. Et c'est encore plus difficile à vivre pour de telles personnes que pour les Nesmeyans, parce qu'elle n'a tout simplement pas compris le drôle, et ces gens ne voient pas du tout la beauté qui les entoure. Cela signifie que toute la beauté de la vie leur est étroitement fermée...

– Est-il possible d’aider dans de tels problèmes et comment ? Quels conseils les enfants donneraient-ils à de telles personnes ?

Les enfants répondent que dans de tels problèmes, les gens ont absolument besoin d'aider, et pour cela, il faut lire autant que possible, apprendre des choses nouvelles et inconnues, apprendre à écouter et comprendre les gens, la nature et l'art, apprendre à observer.

L'enseignant, résumant les réponses des enfants, dit que nous sommes tous très désolés pour ces gens qui sont indifférents à la beauté de leur ville, de leur forêt, de leurs rives, au coucher du soleil, à la musique douce, aux fleurs, à la voix d'un rossignol. , etc., et si Si vous ne pouvez pas les aider, alors ces personnes peuvent causer beaucoup de problèmes. Par exemple, une personne qui aime et apprécie la beauté ne cassera jamais une branche de bouleau, ne cueillira jamais une fleur dans un parterre de fleurs ni ne jettera une pierre sur un oiseau, mais, au contraire, s'efforcera de faire quelque chose de beau et de plaire aux autres. Et ici, l'enseignant parle aux enfants des personnes qui créent la beauté. Les étudiants nomment également des personnes qui travaillent pour que tout dans notre pays soit beau, que tout plaise à l'œil humain et crée de la bonne humeur. Ce sont les nettoyeurs de rues qui maintiennent les rues propres. Ce sont des jardiniers, des constructeurs, des architectes qui créent de belles villes. Ce sont des coiffeurs et des tailleurs qui prennent soin de la beauté humaine. Ce sont des musiciens, des artistes, des poètes, des écrivains, ce sont tous des gens qui travaillent et aiment leur patrie.

À la fin de la conversation, l'enseignant encourage les enfants à être des créateurs actifs de beauté, à être de véritables amis de la beauté, et discute avec les élèves des belles choses qu'ils peuvent faire à l'école, en groupe, à la maison, dans la rue. Par exemple, maintenez toujours la propreté et l'ordre dans le groupe et dans la classe, plantez des fleurs, des arbres et prenez-en soin, et surtout, ne gâchez pas la beauté créée par les gens et la nature et ne permettez pas aux autres de le faire.


Sur le thème : évolutions méthodologiques, présentations et notes

Plan de travail approximatif de l'école d'éducation professionnelle, artistique, esthétique et physique pour l'année scolaire 2013-2014. Plan de travail approximatif de l'école d'éducation professionnelle, artistique, esthétique et physique pour l'année scolaire 2013-2014.

Plan de travail approximatif de l’école de travail, d’éducation artistique, esthétique et physique pour l’année académique 2013 – 2014....

Développement du talent artistique et esthétique des enfants, enseignants de technologie ShMO, cycle esthétique.

Le programme a été élaboré en tenant compte des caractéristiques du système éducatif moderne, conformément au programme de développement de l'établissement d'enseignement municipal et constitue la base...

Développement méthodologique "Développement du goût musical et esthétique des enfants chanteurs et de leur attitude esthétique envers l'art de la musique"

Le développement méthodologique est consacré au développement du goût musical et esthétique des enfants chanteurs et de leur attitude esthétique envers l'art de la musique. Ce développement sera utile aux professeurs de chorale...

Consultation pour les éducateurs Le recours à des excursions ciblées dans le développement artistique et esthétique des enfants....

Reportage au ShMO "Cycle Esthétique"

Résumé d'un cours périscolaire dans la direction artistique et esthétique « Rainbow of Creativity ».

Sujet de la leçon. Conte d'hiver. Figurines d'animaux pliantes en papier (origami).

Objectifs:

effectuer un travail de groupe en utilisant la technique de l'origami ;

consolider les compétences et les capacités de travail avec le papier ;

apprendre à utiliser des diagrammes;

apprendre à travailler de manière autonome en groupe ;

développer l'imagination, la réflexion, la mémoire ;

élargir les horizons des étudiants;

cultiver une attitude économique et prudente envers le papier.

Tâches:

Cognitif:

Continuez à vous familiariser avec les dessins - schémas ;

Développer et approfondir les connaissances des enfants sur l'art de l'origami ;

Enrichir l’expérience subjective des élèves de l’environnement.

Éducatif:

Développer l'activité cognitive, la capacité d'observer, de comparer, d'exprimer son opinion ;

Basé sur l'identification des caractéristiques individuelles des étudiants, développer l'individualité, les capacités individuelles et l'activité créative.

Éducatif:

Favoriser une attitude bienveillante envers la nature ;

Contribuer au développement de l’orientation communicative de l’individu.

Éducation esthétique.

Le travail vise à développer :

UUD personnelle : manifestations d'intérêt lorsque l'on travaille avec du papier et que l'on en fabrique des objets artisanaux.

UUD réglementaire : exécution étape par étape de la tâche ; apporter les modifications appropriées aux résultats de leurs activités sous la direction d'un enseignant.

UUD cognitive : mise en évidence des principes généraux ; comprendre les symboles du modèle montrés dans les diagrammes.

UUD communicative : idées sur les règles de communication en groupe ; la capacité de percevoir adéquatement d'autres opinions et positions.

Déroulement de la leçon.

    Moment d’organisation.

    Précautions de sécurité lorsque vous travaillez avec des ciseaux.

Souviens-toi! Les ciseaux sont un outil, pas un jouet.

    Conversation.

a) De l'histoire de l'origami.

Il était une fois, il y a très, très longtemps, un morceau de papier. Il n'existait pas encore de machines spéciales et elle était fabriquée à la main par des artisans chinois. La feuille était terriblement chère et très belle. Il eut alors de nombreux frères et sœurs. Ils ont commencé à écrire sur papier et à gagner de l’argent grâce à cela. Les artisans n’expliquaient à personne comment on fabriquait le papier. Beaucoup de temps s'est écoulé et l'un des maîtres a finalement révélé le secret. C’est ainsi que le papier est passé de la Chine au Japon. Et les maîtres japonais ont commencé à le rendre encore meilleur, plus grand et plus beau que les chinois.

Et enfin, à partir de petits morceaux de papier carrés, ils ont commencé à plier diverses figures : des papillons, des grues, des fleurs, des boîtes et bien plus encore. Les gens se faisaient concurrence et inventaient de nouveaux chiffres. C'est ainsi que le pliage du papier est devenu un art et a commencé à être appelé le mot japonais ORIGAMI.

L'origami est l'art de plier du papier pour lui donner des formes complexes ; traduit littéralement du japonais, « origami » signifie « plié à partir de papier ». L'origami est un pays magique où chacun trouvera un modèle à son goût.

b) Schémas pliants.

Les figurines ont été importées dans d'autres pays, leurs habitants ont également volontiers répété celles déjà connues et fabriqué de plus en plus de nouveaux jouets. Il était difficile de se souvenir de l’ordre de pliage de nombreux jouets, alors nous avons essayé de l’écrire. Mais les gens de différents pays ne parlent pas la même langue, donc tout le monde n’a pas pu lire les notes. C'est ainsi qu'est apparu un nouveau langage : LE LANGAGE DES ICÔNES. Il a été inventé par un Japonais nommé Akira Yoshizawa. A l'aide de ces icônes, compréhensibles par tous, il était possible d'enregistrer tout le parcours d'une feuille de papier depuis un carré jusqu'à une figure sur des dessins et schémas simples. Vous et moi apprenons également à lire des schémas d'origami afin de fabriquer des jouets pliants intéressants.

    Vérification de la préparation à la leçon.

Vérifiez votre lieu de travail avant de travailler. Vous devez avoir sur vos tables : du papier de couleur, des ciseaux, de la colle, un morceau de scotch double, des motifs carrés, un simple crayon.

5. Conte de fées.

- Dans une forêt de conte de fées vivait Polyanka. Calme dans la forêt d'hiver, triste, ennuyeux, tout dort.

La Reine des Neiges s'est endormie avec de la neige, les sœurs : Blizzard et Blizzard ont fait sauter des congères. Le Père Frost a lié les rivières avec de la glace. Mère Hiver a habillé tous les arbres de manteaux et de chapeaux de fourrure blanche.

La clairière était recouverte d'une chaude couche de neige et rappelait l'été, quand c'était amusant, bruyant, tous les animaux aimaient se rassembler dans cette clairière pour courir, sauter et jouer.

Polyanka s'est demandé : comment pourrait-elle réunir à nouveau les animaux et s'amuser ? Où peut-on les trouver maintenant ? Polyanka s'est ennuyée et triste.

- Allez les gars, aidons-la ! Installons un sapin de Noël et rassemblons les animaux !

6. Préparation aux travaux pratiques.

Nous travaillerons en groupes. Chaque groupe collecte un certain chiffre et nous découvrons lequel grâce aux énigmes.

* Vous pouvez toujours la trouver dans la forêt -

Allons nous promener et rencontrons :

Se tient épineux comme un hérisson

En hiver dans une robe d'été. (épicéa)

    Qui saute adroitement à travers les arbres

Et s'envole dans les chênes ?

Qui cache des noix dans un creux,

Faire sécher des champignons pour l'hiver ? (écureuil)

    Il ressemble à un berger.

Chaque dent est un couteau bien aiguisé !

Il court la bouche découverte,

Prêt à attaquer un mouton. (loup)

    Pas un agneau ni un chat,

Porte un manteau de fourrure toute l'année.

Manteau de fourrure gris - pour l'été,

Pour l'hiver - une couleur différente. (lièvre)

    Regardez quoi -

Tout brûle comme de l'or.

Se promène dans un manteau de fourrure chérie,

La queue est moelleuse et grande.

(renard)

    Qui vit dans la forêt profonde

Maladroit, pied bot ?

En été, il mange des framboises, du miel,

Et en hiver, il suce sa patte.

(ours)

7. Travaux pratiques.

Vous avez reçu des schémas selon lesquels vous additionnerez vos chiffres. N'oubliez pas que vous devez plier soigneusement et clairement. Si vous avez des questions, levez la main et je vous aiderai. Mettons-nous au travail.

8. Faire une image.

9. Résumé.