Les concepteurs de mode les plus célèbres: liste, collections et critiques. Designers de mode célèbres de la paix et de la Russie
Militta reçoit périodiquement des lettres de filles finales scolaires, ils demandent où aller chercher à trouver leur place dans l'industrie de la mode. MILITTA a écrit beaucoup de matériaux sur ce sujet - nous avons parlé du choix des établissements d'enseignement en, des États-Unis et de l'Europe, et nous essaierons aujourd'hui de clarifier la situation autour des spécialités principales - concepteur de vêtements et de créateurs de mode.
Parfois, vous pouvez entendre la déclaration que la couture, le concepteur de vêtements, un créateur de mode et même styliste est une personne, elles sont toutes engagées dans une seule chose. En réalité, tout est faux, essayons de comprendre qui fait.
Design, concepteur et créateur de mode
Initialement, le mot "conception" est apparu au XVIe siècle et a été répandu au milieu du 19ème siècle en Europe dans le cadre du développement de la production et des technologies.
Dans l'URSS, la profession, le designer a été distribué à la seconde moitié du XXe siècle, mais afin d'adapter la profession à l'idéologie soviétique, le mot "conception" a été remplacé par "conception artistique".
La fin du XXe siècle et le XXIe siècle ont suscité beaucoup de changement, l'URSS s'est effondrée et, en Russie, tout a changé, de nombreuses nouvelles perspectives ont été ouvertes. Aujourd'hui, la profession du designer est très exigeante, nous avons de nombreux designers différents, y compris ceux qui font des vêtements. Outre les concepteurs de vêtements, la profession "Fashioner" est maintenue pour les générations précédentes et il n'y a pas de différence dans la conception du designer et de la créatrice de mode.
Le nom de la profession "Fashioner" existe exclusivement dans la tradition russe, dans d'autres pays, un designer a été décidé. Mais pendant ce temps, ces deux professions portent non seulement des noms différents, ils résolvent des tâches différentes. Les modèles de vêtements de créateurs de mode et le designer la conçoit. Afin de ressentir la différence, trouvons-le avec ces deux concepts.
La modélisation des vêtements implique sa formation en utilisant diverses techniques et méthodes. La conception de vêtements est le processus de création d'une nouvelle forme, qui commence par le développement du concept de projet et définissant la tâche de conception principale.
En d'autres termes, le concepteur trouve voler dans la société moderne de l'humeur et de la tendance, analyse les besoins des personnes et crée un nouveau concept de collections de collecte, devine les désirs des consommateurs de demain. Le concepteur crée de nouvelles formes et parfois une nouvelle fonction de la chose et une nouvelle réalité.
Le designer de mode développe de nouveaux vêtements sur la base de l'existant déjà - change les retombées sur des reliefs, les joueurs avec la forme de la manche et le collier varient de la longueur du produit, mélange le style du style, choisit une solution décorative. D'accord, celles-ci sont engagées dans de nombreux créateurs modernes de vêtements à la mode dans le monde entier. Les listes de participants aux semaines de mode à Paris et à Milan, Londres et New York sont constamment mises à jour, mais souvent de nouvelles collections sont une modélisation de vêtements propres. Par conséquent, choisir une profession de concepteur de vêtements doit clairement imaginer que ce concepteur crée un nouvel habitat humain, conçoit un nouvel espace de choses matérielles et ne reproduis pas le style de rétro moderne.
Designer et créateur de mode - qui plus?
Les deux professions sont en demande aujourd'hui sur le marché du travail russe. Les créateurs de mode travaillent à Atelier, à la couture et aux entreprises tricotées, designers - dans la conception de studios, des ateliers expérimentaux de l'entreprise, dans le bureau design. Dans le même temps, le concepteur peut parfois être un créateur de mode et le designer de mode peut devenir designer.
Mais il n'y a pas de différence à ce sujet, la profession de la créatrice de mode est divisée en plusieurs spécialisations.
1. Le concepteur de concepteur est engagé dans le développement des dessins, modifie les fonctions de modèle du produit en fonction de l'esquisse du concepteur de mode ou du croquis du client (si nous parlons du studio).
2. Le technologue des concepteurs sélectionne ou développe des méthodes de couture actuelles du produit, recherche les méthodes de traitement les plus appropriées qui simplifient le processus de fabrication d'une nouvelle chose.
3. Le créateur de mode est engagé dans la création de vignettes - à la recherche de nouvelles formes et de silhouettes du produit sur papier, de calculer des options de finitions possibles, dessine la conception du produit en détail. Il existe plusieurs étapes d'études d'esquisse à partir des premiers croquis au modèle technique, qui est accordé à la conception pour développer un dessin de la structure.
Il est entendu que chacun des trois designers de mode connaît toutes les étapes de la production de vêtements, peut dessiner, conception, pour intégrer ses idées dans le matériel, pourra organiser une démonstration de ses modèles. Seul le spécialiste le plus populaire est le designer-universel, car il est à conserver dans l'état de plusieurs créateurs de mode, la résolution de différentes tâches ne peut se permettre que des entreprises performantes à grande échelle avec de grands volumes de production.
Et le concepteur détermine le concept de base de l'ensemble de la collection, développe des croquis, une conception, une technologie de couture, réfléchit au script de défilé et participe au développement de campagnes publicitaires.
Si le concepteur de vêtements se rendit au sommet des meilleurs noms du monde, il dit déjà beaucoup. Et s'il était reconnu comme l'un des 10 meilleurs designers du monde de l'année, cela signifie que l'année prochaine, vos vêtements seront simplement balayés pendant les spectacles.
1. Betsey Johnson (Betsey Johnson) - Designer de vêtements pour femmes.
La promesse de son succès Betsy considère les leçons de la danse, qu'elle a visitée, étant une petite fille. Ses tenues sont caractérisées par l'audace expérimentale et un certain nombre de petits raisins secs inhérents à ce concepteur. Pour «réalisations exceptionnelles dans le domaine de la mode» en 2009, Batsey a présenté au prix.
2. Tom Ford (Tom Ford) - Le génie de son entreprise.
Tom Ford est connu dans les cercles à la mode en tant que designer de la marque Gucci Gucci et du créateur d'une variété de costumes aux films populaires. Il a de nombreux prix pour diverses réalisations dans le monde de la mode, mais surtout, il est fier du titre «Le meilleur designer de mode de la classe internationale», qu'il a reçue en 2000. En plus de toutes les réalisations, Tom une seule fois se tenait à la tête du processus de création à Yves Saint-Laurent.
3. Donatella Versace (Donatella Versace) - Couturier Femme
Après la mort de Great Javan, sa soeur Donatella est devenue la tête de la maison de mode de Versace. En tant que frère, est une créatrice à la mode, et elle s'avère si bien. Cela est dû à ses travaux, toujours considéré comme une classe haute pour porter des vêtements de la maison de mode de Versace.
4. Ralph Lauren - Designer de vêtements à la mode
La marque qui a créé Ralph est Polo Ralph Lauren, jouit d'une grande popularité mondiale. Bien que Ralph lui-même cherchait lui-même depuis très longtemps. Il a servi dans l'armée et a étudié beaucoup de science. Mais le destin a fait son choix et Ralph a appris le monde entier.
5. Mark Jacobs - Concepteur de mode glamour
Il n'est pas seulement un designer glamour, mais aussi le propriétaire du statut des «personnes les plus influentes du monde» en 2012. Il se tient également à la tête de deux maisons de mode "Louis Witton" et sa propre "Mark Jacobs".
6. Clitime Valentino (Valentino) Lodovico Jaravanni - Le plus populaire Couturier italien
Les premiers pas dans le monde à la mode de Valentino, c'est ainsi que ses fans le connaissent, ont commencé à être encore un écolier. Déjà en 1959, il a atteint l'appel mondial et a ouvert son studio célèbre mondial. Ses clients sont les personnes les plus célèbres et les plus stars du monde. Les moyennes d'entre eux Julia Roberts et Elizabeth Taylor.
7. Dolce et Gabbana (Dolce & Gabbana) sont des concepteurs de vêtements célèbres.
Une mention de ces noms de famille, Dolce et Gabbana, signifie déjà un style élevé et un succès de 100% parmi le public. Toutes les étoiles du monde ont dans leurs objets de garde-robe de ces designers célèbres. Et malgré le fait qu'ils travaillaient depuis beaucoup d'années, n'ont jamais montré au monde une collection échouée qui resterait dans leur maison à la mode après la démonstration sur le podium.
8. Lee Alexander McQueen (Lee Alexander McQueen) - Meilleure Grande-Bretagne
Quatre fois gagnant du prix du designer britannique. Il a travaillé pendant de nombreuses années pour "vivre", mais ensuite avec l'aide de la "maison de la giccture de la mode", a créé sa propre marque "Alexander McQueen". Même en tenant compte de la mort du designer en 2010, son nom est toujours parmi les dix premiers créateurs de mode.
9. John Galliano (John Galliano) - Célèbre designer Epatage
Épattage, scandaleux et pourtant la plupart des designers du monde les plus populaires, Galliano crée un chef-d'œuvre pour un chef-d'œuvre. Ses spectacles sont très populaires comme les étoiles du monde Pop et astuces. Beaucoup d'entre eux essaient d'imiter son style, dedans de côté de la masse grise.
10. Stella McCartney (Stella Nina McCartney)
Stella - la fille du groupe des Beatles Paul McCartney et le photographe, des activistes des droits des animaux Linda McCartney. En raison du fait que Stella a des parents très célèbres, elle n'a pas pu atteindre sa propre reconnaissance. Les journalistes ont été tordues pour elle depuis longtemps jusqu'à ce qu'ils se rendaient compte qu'elle était une personne avec un talent énorme. Le premier travail important était le spectacle à la Fashion Week à Paris. Après cela, à propos de Stella a parlé d'une manière complètement différente.
- Personnes créatives, imprévisibles, élégantes. Il semble parfois difficile de comprendre immédiatement la collection entière, représentée par elles sur des émissions de mode à Paris, Milan et d'autres capitales de mode et de beauté. Mais néanmoins, chaque année, leur popularité gagne de plus en plus de dynamisme, la mode ne reste pas encore, tout tourne dans le monde et vous souhaitez ajouter de la beauté et du style tous les jours au monde que les célébrités suivantes. Alors, commençons ..
Après tout, Alexander McCoon, car aucun autre connaissait la marque de mode, il représentait de telles choses sur des spectacles, de qui même des scènes d'étoiles telles que Lady Gaga et Rihanna. Les critiques à la mode et les connaisseurs l'ont aimé pour la beauté de l'intérieur, qui a pénétré à chaque tenue. Sa capacité à couper des vêtements est également visible dans chaque robe.
Pendant de nombreuses années, sa main droite était Sarah Barton, qui est maintenant directrice créatrice de la marque "Alexander Mak-Queen". Elle a continué le cas du maître. Déjà en 1996, McCon a reçu le prix «Le meilleur designer de l'année», l'aimait la Grande-Bretagne. La société "Zhivani" pour cette période l'a heureusement accepté au poste de chef artiste - Mode Designer.
Donc Alexander a remplacé son prédécesseur dans la "Livani" de tout le célèbre John Galliano. Bientôt, Alexander a ouvert son propre modèle de vêtements et d'accessoires et s'est rapidement passé à l'étoile Olympus, il était impossible de ne pas remarquer. Il avait également un spectacle de mode unique à une semaine de haute façade à Paris. De nombreux critiques pour le succès de McCuina n'étaient pas heureux et ont parlé de lui, qui sortaient de la poubelle britannique à Star Olympus. Choc dans sa carrière est devenu le spectacle appelé "viol d'Ecosse". Rappelons que Alexander Mak-Queen - Origine écossaise et ce qui se passait dans ce pays une fois dans l'histoire qu'il a été très touché. La salle d'exposition est apparue des filles dans des bandages de sang et de l'imitation. À cette époque, début 2000, personne ne pouvait penser que de tels spectacles sont possibles.
Donc, le designer "secoua" la maison "Live" des années 2000, a donné une nouvelle fois à Paris, les vêtements sont devenus plus libérés et ouverts. Pour cela, il s'appelait "taureau dans la boutique". Même Chalajan et John Galliano étaient dans certains chocs et ravis de telles opinions et des idées d'Alexandre. Mais ces personnes sont très difficiles à surprendre. Devon Aoki est un modèle de Paris, il a obligé de porter des lentilles incolores et d'aller au podium. Ou, un passage de podium saupoudré de pierres et de gravier et mettre des modèles pour talons hauts - comment extrêmement ?! Cela a été rappelé par Mac Qine - son émission de choc. Ses vêtements ont toujours causé des émotions de tout le monde - mauvais ou bon, cependant, peu importe. Principalement rappelé. Ses vêtements sont difficiles à porter dans la vie quotidienne. Sa collection d'Atlantis Platon a été rappelé au monde entier.
Lady Gaga a acheté beaucoup de choses dédiées à l'insecte femme, la femme-déesse de Atlantis. Les tireurs sur le talon élevé ont produit une véritable extension dans le monde de la mode et de la beauté.
Vivien Westoud est une étoile de la mode anglaise. Cette femme est une vraie reine de la mode de l'Angleterre. Après tout, au sommet de la mode Olympus, cela fait depuis un demi-siècle. Vivien est né en 1941 !!! Et toujours plein de force et d'énergie, qui se manifeste dans ses tenues. Sa mode a souvent changé, mais toujours inhabituelle. Dans les années 70, elle a introduit des sacs punk en Grande-Bretagne.
Tout le monde est allé aux bas et collants brillants déchirés, sur lesquels étaient les mêmes shorts courts déchirés ou juste des culottes en cuir. Dans la collection "Buffalo" au début des années 80, tout a déjà changé - balauches, jupes longues, pantalon large, kipish sur la tête. L'inévoanisme est entré dans la mode. Ensuite, il y avait une crinoline filaire des années 90.
Il se souvint de nouveau le punk, mais c'était déjà tellement plus doux: jupes luxuriantes et corsets, des couleurs dramatiques saturées plutôt saturées. Elle fait la collection Pret-A-Port comme si c'était de Couture! Et c'est la revente, le plus important! Sa mode comprend!
C'est qui a introduit le sexe dans la compréhension des personnes par la mode. C'est John Galliano - Unicum dans le monde de la mode. Sur le podium de sa collection - le présent spectacle. Avec de la magnifique musique live. Ou s'il n'y a pas de musique - il y a des modèles nus sur le podium.
Fourrure, peau, daim (rappelle que c'est la tendance de 2015) parfaitement combinée à la soie et à la dentelle. Les modèles enchanteurs sont Galiano toujours au-dessus de la gloire.
Beaucoup de ses tenues se trouvent dans les célèbres musées de la mode Paris et de l'Angleterre. John Galliano Robe de telles célébrités de Din Ross, Vanessa Paradise, Keira Knightley, Rihanna, Beyonce, Lady Gaga, Madonna, Jenifer Aniston, Jennifer Lopez, Naomi Watts.
La conception de ses vêtements est également très aimée par le modèle, Iman et. Galliano, en plus des vêtements, crée un parfum avec le même nom, qui devient instantanément populaire. Au fil des ans, John Galliano a tenu une directrice créative et designer de mode à la maison Dior. A cette époque, Dior a de nouveau gagné son nom, est devenu lumineux des vêtements féminins dans l'esprit de Christian Diór. En parallèle, il a conduit sa ligne de vêtements "John Galliano". Le designer lui-même a toujours mené des sociétés de publicité et des sessions de photos de leurs modèles de vêtements. Au sommet lui-même, il a été licencié de Dior, il a également perdu son entreprise à cause d'insultes dans le café parisien. Maintenant, John essaie de nouveau de rester à la mode Olympus au fond, sans doute qu'il réussira.
Concepteurs de vêtements: chapeau d'essaim
Roy Holverson Frouic - Américain par Origin, né en 1932. Un designer peu connu, comparé à John Galliano et. Néanmoins, son histoire de la mode est également très intéressante. Il était initialement le maître de chapeau chez Charles James, un génie non reconnu des années 60 dans le monde de la mode. Après avoir acquis une expérience, il s'est rendu compte qu'il devait ouvrir son atelier et en 1953, elle l'a fait en ouvrant les premiers chapeaux de charme à Chicago, puis à New York. Il a rapidement reconnu les étoiles du spectacle et des célébrités Hollywood.
Le client régulier de Couturier était Gloria Svenson - Symbole de sexe des années 60. Après cela, les femmes se sont enfui à un nouveau chapeau à Roy Hason. Les modèles de robes de Roah ont été réduits à l'idée des femmes aux régimes alimentaires et de la nutrition adéquate.
Il a mis à la mode, tout le monde cherchait à entrer dans la robe de Holvon.
Une robe sphérique avec un décolleté profond montrait des formes parfaites de filles. Roy Holvolov Habillé des présidents féminins, premières dames. L'ère de Holvolon s'est terminée très rapidement et rapidement. En 1990, le concepteur est décédé du sida, de nombreuses idées des vêtements de Holvolon ont été transférés dans les collections Gucci.
Designers de vêtements: Donna Karan
À propos de Donna Karan, je veux parler beaucoup. C'est une femme - l'ère.
Les tenues magnifiques sont à la mode à la mode dans le monde entier. Demi Moore dans les années 90 a été filmé presque avec chaque collection de Donna, était le visage de sa marque. Caran aime 3 couleurs: noir, blanc et beige. Tout au long de sa carrière, ces trois couleurs l'ont fait - idoles de millions de fashionistas. Sa persistance et sa capacité à maintenir la bonne affaire dirigée par Donna Karan à un endroit bien mérité dans un piédestal à la mode: elle entra dans les trois plus grandes femmes designers de la mode avec
Les designers de vêtements sont les créateurs de l'industrie de la mode, des tendances dictaliennes et de la mode. Chaque saison, ils développent des collections de vêtements uniques. Pour voir les chefs-d'œuvre, qui ont créé des concepteurs de vêtements, de célèbres personnes modernes achètent des billets pour des salons de mode. Chaque spécialiste est attribué par leurs œuvres, chacun a sa propre écriture. Les designers les plus célèbres des vêtements du monde deviennent des légendes et des icônes de style.
Cet article parlera des créateurs de mode les plus célèbres et les plus populaires du monde entier, sur leurs histoires de vie.
Designers de vêtements célèbres en Russie
En Russie, de nombreux concepteurs de mode talentueux qui produisent des chefs-d'œuvre magnifiques. Mais tout le monde ne pourrait pas devenir populaire. Designers de vêtements russes célèbres:
- Vyacheslav Zaitsev;
- Kira plastinina;
- Valentin Yudashkin;
- Denis Simachev;
- Tatyana Gordienko;
- Alena Akhmadullina;
- Alexander Terekhov.
À la fois dans sa patrie et à l'étranger, Vyacheslav Zaitsev. Il gagne presque tous les concours et reçoit toutes les récompenses. Zaitsev a atteint beaucoup et est un concepteur de haut niveau. Ses collections sont uniques, se distinguent toujours par de grands bijoux et chapeaux.
Kira Plastinina est une couture russe, posant un ton dans un style de jeunesse. Il est devenu populaire dans la Semaine de la mode à Milan. En 2001, le monde a découvert un autre designer de mode russe - Denis Simachev. Il est devenu connu grâce au spectacle dans le thème de la marine. Valentin Yudashkin est un designer de mode moderne de vêtements masculins et féminins. Les œuvres de Yudashkina sont souvent présentées dans des maisons de mode à l'étranger. Déjà environ un quart de siècle, le designer crée une mode et un style. Ses vêtements avec plaisir portent des étoiles, des hommes d'affaires et des politiciens.
Designers célèbres d'orientation non traditionnelle
Dans l'industrie de la mode, il y a beaucoup de concepteurs de mode masculins talentueux, mais comme vous le savez, la plupart d'entre eux sont une orientation non conventionnelle. Ils ont leur propre vision de mode et de style inhabituel. Certains d'entre eux sont devenus très populaires et célèbres, et quelqu'un d'autre ne fait que les premiers pas à la gloire.
Les concepteurs de vêtements célèbres dans la plupart des cas sont des hommes. La plupart des modes sont créés par eux. Certains d'entre eux ne cachent pas leurs dépendances, l'orientation des autres peut être devinée par le comportement, dans l'image et le style de la vie.
Au milieu du siècle dernier, Yves Saint-Laurent est devenu un célèbre designer de vêtements lorsqu'il ouvrit sa maison de mode. Presque toute sa vie avec lui vivait son partenaire P. Berez. Peu de temps avant la mort du designer, leurs relations étaient officiellement enregistrées.
Gianni Versach populaire pour le monde entier a également vécu avec un partenaire et ne l'a pas caché des gens. Leur syndicat a duré environ 15 ans. Designers de vêtements célèbres Dolce et Gabbano, Jean-Field Gauthier, Tom Ford et Christian Dior étaient également une orientation non conventionnelle. Malgré leur inhabituelle, ils sont populaires, talentueux, leurs mérites sont reconnus dans le monde entier.
Légendes de l'industrie de la mode mondiale
Les designers les plus célèbres des vêtements sont des personnalités créatives, inhabituelles et des personnes charismatiques. Leurs noms sont une histoire entière dans le domaine de la mode. Ce sont les personnes sur lesquelles quelques siècles ira des légendes. Qui sont-ils - les concepteurs de vêtements les plus célèbres? La liste de ces noms solides sera représentée par votre attention:
- Coco Chanel.
- Christina Dior.
- Guccio Gucci avec le fils d'Aldo Gucci.
- Gianni versace.
- Louis Vuitton.
- Oscar de la Rena.
- Giorgio Armani.
Les designers et marques les plus chers
Les concepteurs de vêtements bien connus créent des marques et leurs créations sont achetées à un prix très élevé. La première place parmi les concepteurs de mode avec les collections les plus chères est Armani. Il est célèbre pour ses costumes élégants. La deuxième place occupe la version avec sa marque de luxe. De nombreux politiciens, hommes d'affaires et étoiles aiment les vêtements de Celvin Klein. Les collections de ce concepteur de mode sont fabriquées dans un style urbain. "Prada" est un classique, il prend la 4ème place à coût élevé. L'une des marques les plus chères de sous-vêtements est le secret de Victoria. Une collection d'adhésions et reconnaissables dans le monde entier. La marque occupe une 5ème place honorifique de prix.
Dans les 10 meilleures marques les plus chères comprennent également:
- Gucci.
- Missoni.
- Gianfranco Ferre.
- Dolce & Gabbana.
Coco Chanel - Icône de la mode
Gabriel Boner Chanel - Ce concepteur de vêtements, qui est aujourd'hui connu de tout le monde. C'était une femme courageuse, forte et extraordinaire avec un goût magnifique. Elle est imitée et a cité ses phrases. Elle a fondé la maison à la mode Chanel et déjà au 20ème siècle, c'était une liste de designers célèbres des vêtements du monde. Elle a non seulement publié des collections intéressantes de vêtements, mais a également donné le monde de la série de parfums de marque.
C'est elle qui a amélioré l'image féminine, a ajouté des accents d'hommes. Il est populaire pour la petite robe noire, les costumes torsadés, les perles, ainsi que les petites capuchons. Chanel a fait de vêtements pour femmes non seulement luxueux, mais aussi confortable, pratique. Sa citation est largement connue: "Le luxe doit être à l'aise, ou ce n'est pas un luxe."
En 1910, Paris a ouvert son premier magasin appelé Chanel. Elle a vendu initialement des chapeaux, mais a commencé plus tard vendre des vêtements. Elle a cousu des vêtements étonnants de matériaux ordinaires, mais avec une campagne extraordinaire. Le premier modèle des robes Coco créées à partir du pull.
Célèbre Kuturier Karl Lagerfeld
Carl Lagerfeld est également situé dans la liste des concepteurs de vêtements célèbres. Il s'agit d'un concepteur de mode influent avec des performances phénoménales et une polyvalence. Le designer allemand est populaire dans le monde entier. Depuis 1983, il gère une maison à la mode Chanel. Karl Lagerfeld a fondé sa propre marque branchée.
De plus jeune âge, il avait des capacités créatives. Il a étudié dans un lycée avec Yves Saint-Laurent. Lagerfeld a travaillé avec de nombreuses maisons à la mode, créé des lignes de chaussures, des vêtements et des parfums. Après avoir créé une collection de produits de fourrure en 1966, il a attiré ses propres robots l'attention des personnes influentes de l'industrie de la mode et de l'industrie textile. Très bientôt, Lagerfeld a commencé à apprendre et ses collections sont toujours clignotées sur les principaux spectacles de mode.
Elsa Skiaparelli - Concurrent principal Coco Coco Chanel
Elsa Skiaparelli est un designer de mode italien populaire du début du XXe siècle. Elle était le principal concurrent Coco Chanel. Elle a d'abord créé une boutique dans laquelle les petites collections de vêtements d'auteur ont été vendues. À l'avenir, ce magasin est devenu une boutique, maintenant, il est appelé tous les magasins de vêtements de marque.
Collections Elsa Skiaparelli était très populaire auprès de Hollywood Stars. Grâce à l'amitié avec El Salvador, elle a créé un chapeau sous forme d'encre, des gants avec des poches pour des matchs, ainsi que des bijoux des matériaux les plus étranges.
Très souvent, elle a appelé sa maison à la mode fou. Des vêtements étranges et inhabituels, mais très populaires voulaient avoir toutes les peintures riches. Mais peu après le début de la guerre, Elsa a déménagé aux États-Unis. Quand il est retourné dans sa patrie, ses vêtements sont devenus réclamés, Kuturier a oublié.
Christian Dior et sa "ligne vénée"
Christian Dior est un designer de mode français qui a créé une collection de robes dans le style de New ON. Ouvert en 1946, la maison de mode "Dior" à l'aide de l'aide financière au magnat parisien textile.
Grâce à sa collection, la collection "VentanCeline", Dior en 42 est devenue célèbre. La collection «Line Wanasy» avait une magnifique fureur, elle a été reconnue comme une révolutionnaire. Vêtements de luxe, féminin, en tissus brillants, avec des ceintures serrées - Dior a incarné dans cette collection toutes les désirs des femmes au moment de la guerre.
Le 24 octobre 1957, dans 52 ans, le grand designer est mort. Son nom est entré dans l'histoire, et les modèles et les croquis des vêtements de concepteurs célèbres du temps d'aujourd'hui ne seront pas égaux aux collections de Christian Diora.
Designer de mode italien Giorgio Armani
Giorgio Armani est un couturier italien, un partisan de qualité et d'ateliers. Merci à Armani au XXe siècle, une approche de la couture de vêtements pour hommes a été modifiée. Ses modèles sont considérés comme une légèreté et une coupe lisse, ce qui offre une commodité de vêtements et une incroyable chic.
Après que Armani est devenu célèbre pour le monde entier avec sa collection masculine, il a commencé à créer des vêtements pour les femmes. Le designer relie les classiques, le goût et la grâce dans ses créations. La marque Armani diffère d'autres marques avec sa polyvalence et sa fonctionnalité, ses matériaux luxueux et ses combinaisons inhabituelles. L'élégance insouciante est le point culminant du légendaire Couturier.
Yves Saint-Laurent - Le successeur de Christian Diora
Yves Saint-Laurent est un designer de mode présentateur qui est devenu le successeur de Christian Diora. Laurent a travaillé à la maison de mode de Diora et a admiré son professeur. Dior a examiné le Master de manière professionnelle et future.
Dior est mort quand Lauren n'avait que 21 ans. Dans un tel jeune âge, Laurent devient la tête de la maison de la maison et ne permet pas à la marque de mourir. En 1959, Laurent est devenu le premier designer qui a présenté sa collection à l'URSS.
En 1961, sa marque est apparue appelée Yves Saint Laurent. La première projection des vêtements était un grand succès. La collection a été faite dans le style oriental des tissus lumineux. Laurent n'est pas seulement un grand créateur de mode, mais aussi un artiste de théâtre réussi. Créé un parfum bien connu.
Des collections et des spectacles ultérieurs étaient également populaires. Ses vêtements sont un classique à la mode extraordinaire. Le designer a créé un smoking pour femmes, bottes hautes, costumes de pantalons, chandails à la gorge, vestes en cuir noir et bien plus encore. Laurent est le premier créateur de mode à être dédié à l'exposition du musée métropolitain.
Matchers italien Industrie de la mode
Roberto Cavalli est un designer italien qui a gagné la renommée grâce à des collections inhabituelles d'accessoires et de vêtements. Sa maison de mode crée des vêtements féminins, chics, et en même temps avec des vêtements de tempérament lumineux. Sa collection aimait, parce qu'elle n'était pas monotone. C'était Roberto Cavalli qui a changé de vêtements féminins de son mari. Ses chefs-d'œuvre mettent l'accent sur la beauté féminine et la sexualité.
En tant qu'étudiant, Roberto Cavalli aimait dépenser différentes expériences avec des tissus et des peaux. Déjà dans les années soixante-dix, il a breveté le système d'impression sur la peau, ce qui a permis la douleur de six couleurs différentes. L'invention a rapidement gagné la popularité dans l'industrie de la mode. Kovan a créé un autre chef-d'œuvre - Jeans de Denim. Ses innovations et son développement ont fourni la popularité, la rentabilité et le succès de sa mode domestique.
La luminosité de Cavalli et les vêtements extravagants attirent l'attention des étoiles glamour et des célébrités. Ses vêtements sont des femmes avec un caractère fort et avec la personnalité manifestée.
Êtes-vous toujours intéressé par des concepteurs de vêtements célèbres? La note des designers de mode les plus populaires Nous examinerons un peu plus tard, mais pour l'instant, nous étudierons des faits intéressants qui seront autorisés à regarder le monde de la mode avec d'autres yeux:
- En 1943, à New York, la première semaine du mod.
- Tout au long de la lumière, chaque année passait environ quarante semaines mod. Principaux pays de mode et de style: États-Unis, Italie, Angleterre, France et Allemagne.
- Le designer qui a reçu une conclusion de la Chambre Syndicale peut dicter les règles de l'ensemble de l'industrie de la mode.
- Armani n'a aucune conclusion de la Chambre Syndicale.
- Le jour de l'affichage de la collection Dior choisit d'utiliser des psychies.
- En Allemagne, en 1586, le premier magazine de mode a été libéré.
- Les premiers modèles ont commencé à démontrer des vêtements en 1853.
- Avant la Première Guerre mondiale, les femmes étaient interdites de porter un short.
- Du coton crée des vêtements pour environ soixante-dix siècles.
- Jeans signifie "pantalon de coton". Ils étaient portés par des marins génois.
- Gucci a créé le jean le plus cher au monde. Leur prix était de 3 134 $.
- Les chaussures de Christian Louboutin ont été créées à l'origine pour les mariées pour diversifier leur image.
- Betsy Johnson.
- Tom Ford.
- Donatella Versace.
- Ralph Lauren.
- Mark Jacobs.
Le monde de la mode se développe constamment, mais au fil du temps, tout revient aux cercles. Donc, au fil du temps, le fait qu'une fois était déjà au sommet de la popularité.