ლეონარდო და ვინჩის ტექნიკური გამოგონებები. ლეონარდო და ვინჩი: სად დაიბადა, რითი გახდა ცნობილი, საინტერესო ფაქტები „წყალო, არც გემო გაქვს, არც ფერი, არც სუნი, არ შეგიძლია აღწერა, ტკბებიან ისე, რომ არ იციან რა ხარ. ვერ იტყვი, რომ გჭირდება

მონა ლიზა (ლა ჯოკონდა). 1503-04 (პარიზი, ლუვრი)


"ლამაზი ფერონიერი", 1490-1496 / 1495-1497

ქალბატონი ერმინით (1484, ცარტორისკის მუზეუმი, კრაკოვი)

მადონა ბროწეულით. 1469 წ

მადონა ლიტა. 1490 (სანქტ-პეტერბურგი, სახელმწიფო ერმიტაჟი)

მადონა გროტოში. 1483-86 (პარიზი, ლუვრი)

მადონას ყვავილით ხატვა (Benois Madonna). 1478 წ


მადონას ხატვა. 1510 წ

ჯინევრა დე ბენჩის პორტრეტი (1473-1474, ეროვნული გალერეა, ვაშინგტონი)


ხარება. 1472-75 (ფლორენცია, უფიზის გალერეა)

"ვიტრუვიანი კაცი"

Ავტოპორტრეტი

ლეონარდო და ვინჩი

ლეონარდოს საიდუმლო იწყება მისი დაბადებით, 1452 წელს, 15 აპრილს, ქალაქ ფლორენციის დასავლეთით. ის იყო ქალის უკანონო შვილი, რომლის შესახებაც თითქმის არაფერია ცნობილი.

ჩვენ არ ვიცით მისი გვარი, ასაკი, გარეგნობა, ბიოგრაფები მას ახალგაზრდა გლეხ ქალს უწოდებენ. დაე ასე იყოს. ლეონარდოს მამის, პიერო და ვინჩის შესახებ ბევრი რამ არის ცნობილი, მაგრამ საკმარისი არ არის. ის ნოტარიუსი იყო და ვინჩიში დასახლებული ოჯახიდან იყო. ლეონარდო მამამისის სახლში გაიზარდა. მისი განათლება აშკარად ისეთივე იყო, როგორც პატარა ქალაქში მცხოვრები კარგი ოჯახის ბიჭის.

საოცარია მისი ხელწერა, წერს მარჯვნიდან მარცხნივ, ასოები შებრუნებულია ისე, რომ ტექსტი უფრო ადვილად იკითხება სარკის დახმარებით.

ლეონარდოს პირველი დათარიღებული ნამუშევარი (1473, უფიზი) არის მდინარის ხეობის პატარა ჩანახატი, რომელიც ჩანს ხეობიდან.

ლეონარდო და ვინჩი იყო არა მხოლოდ დიდი მხატვარი, მოქანდაკე და არქიტექტორი, არამედ ბრწყინვალე მეცნიერი, რომელიც სწავლობდა მათემატიკას, მექანიკას, ფიზიკას, ასტრონომიას, გეოლოგიას, ბოტანიკას, ანატომიასა და ადამიანებისა და ცხოველების ფიზიოლოგიას, თანმიმდევრულად ატარებდა ექსპერიმენტული კვლევის პრინციპს. მისი ხელნაწერები შეიცავს საფრენი მანქანების, პარაშუტისა და ვერტმფრენის ნახატებს, ახალ დიზაინს და ხრახნიანი მანქანებს, ბეჭდვას, ხის და სხვა მანქანებს, ზუსტ ანატომიური ნახატებს, მათემატიკასთან, ოპტიკასთან, კოსმოლოგიასთან დაკავშირებულ აზრებს (ფიზიკური ჰომოგენურობის იდეა. სამყაროს) და სხვა მეცნიერებები.

1480 წლისთვის ლეონარდო უკვე იღებდა დიდ შეკვეთებს, მაგრამ 1482 წელს გადავიდა მილანში. ლეონარდომ დახატა რამდენიმე ნახატი და ბოლო ვახშმის ცნობილი ფრესკა, რომელმაც ჩვენამდე მოაღწია დანგრეულ მდგომარეობაში. მან ეს კომპოზიცია დახატა სანტა მარია დელე გრაზიეს მილანის მონასტრის სატრაპეზოს კედელზე. მიისწრაფოდა ფრესკულ მხატვრობაში უდიდესი ფერადი ექსპრესიულობისკენ, მან წარუმატებელი ექსპერიმენტები ჩაატარა საღებავებითა და პრაიმერებით, რამაც გამოიწვია მისი სწრაფი დაზიანება. შემდეგ კი უხეში რესტავრაციები და... ბონაპარტის ჯარისკაცებმა დაასრულეს საქმე.

ხარების დათარიღებული ნახატი ლეონარდოს მხოლოდ მე-19 საუკუნეში მიაწერეს;

შემოქმედების მომწიფებული პერიოდი. მან მას პირველი შეკვეთა მოუტანა 1483 წელს, ეს იყო საკურთხევლის გამოსახულების ნაწილის დამზადება უბიწო ჩასახვის სამლოცველოსთვის - მადონა გროტოში.

ლეონარდოს მოღვაწეობა XVI საუკუნის პირველ ათწლეულში. ისეთივე მრავალფეროვანი იყო, როგორც მისი ცხოვრების სხვა პერიოდებში. ამ დროს შეიქმნა ნახატი მადონა და ბავშვი და წმ. ანამ და დაახლოებით 1504 წელს ლეონარდომ დაიწყო მუშაობა თავის ცნობილ ნახატზე მონა ლიზაზე, ფლორენციელი ვაჭრის მეუღლის პორტრეტზე.

ლეონარდომ გამოიგონა გაფანტვის (ან სფუმატოს) პრინციპი. მის ტილოებზე ობიექტებს არ აქვთ მკაფიო საზღვრები: ყველაფერი, როგორც ცხოვრებაში, ბუნდოვანია, ერთმანეთში აღწევს, რაც ნიშნავს, რომ ის სუნთქავს, ცოცხლობს, აღვიძებს წარმოსახვას. ის სპეციალურად აფუჭებს ოთახს, სადაც მუშაობდა კვამლით, რათა ეძებოს სურათები კლუბებში. სფუმატო ეფექტის წყალობით გაჩნდა ჯოკონდას მბჟუტავი ღიმილი, როდესაც, ხედვის ფოკუსიდან გამომდინარე, მაყურებელს ეჩვენება, რომ სურათის გმირი ან ნაზად იღიმება, ან მტაცებლად იღიმება. მონა ლიზას მეორე სასწაული ის არის, რომ ის "ცოცხალია". საუკუნეების განმავლობაში მისი ღიმილი იცვლება, ტუჩების კუთხეები მაღლა დგება. ანალოგიურად, ოსტატმა აირია სხვადასხვა მეცნიერების ცოდნა, ამიტომ მისი გამოგონებები დროთა განმავლობაში სულ უფრო მეტ გამოყენებას პოულობს.

ლეონარდო არასოდეს ჩქარობდა საქმის დასრულებას, რადგან არასრულყოფილება ცხოვრების აუცილებელი ხარისხია. დასრულება მკვლელობას ნიშნავს.

ლეონარდო გარდაიცვალა ამბუაზში 1519 წლის 2 მაისს; მისი ნახატები ამ დროისთვის ძირითადად კერძო კოლექციებში იყო მიმოფანტული და მისი შენიშვნები სხვადასხვა კოლექციებში თითქმის სრული დავიწყებაში იყო კიდევ რამდენიმე საუკუნის განმავლობაში.

აფორიზმები

"როგორც კარგად გატარებული დღე იძლევა მშვიდ ძილს, ასევე კარგად გატარებული ცხოვრება იძლევა მშვიდ სიკვდილს."

„თუ ყველაფერი მარტივი ჩანს, ეს უდავოდ ადასტურებს, რომ მუშაკს ძალიან ცოტა უნარი აქვს და რომ სამუშაო მის გაგებას მიღმაა.

ვინც ცოტას ფიქრობს, ბევრ შეცდომას უშვებს. (Ლეონარდო და ვინჩი)

ჭეშმარიტად, როდესაც გონივრული არგუმენტები აკლია, მათ ანაცვლებს ტირილი. (Ლეონარდო და ვინჩი)

Ბოლო ვახშამი. 1498 წ

Ნახატები. 1503 წ


ჯოკონდას ღიმილი არის "ყველაზე უცნაური ღიმილი მსოფლიოში", ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი და ამოუხსნელი საიდუმლო მხატვრობის ისტორიაში, რომლის არსი ზუსტად არ არის ჩამოყალიბებული იმის გამო, რომ ნახატის "ჯოკონდა (მონა") აღქმა. ლიზა)” არის წმინდა ინდივიდუალური. კამათი სურათზე მთავარი გმირის წარმომავლობის, მისი სილამაზისა და მისი გაუგებარი ღიმილის მნიშვნელობის შესახებ ჯერ კიდევ არ დასრულებულა. მაყურებლები და ხელოვნებათმცოდნეები მხოლოდ ერთ რამეში თანხმდებიან - მშვენიერი გოგონას გარეგნობა და ღიმილი მართლაც წარუშლელ შთაბეჭდილებას ახდენს მნახველზე. რის გამო - ჯერჯერობით ახსნა არ არის.

უფრო ზუსტად, ფენომენის ახსნა შესაშური თანმიმდევრობით ჩნდება. მაგალითად, სულ ახლახან, პროფესორმა მარგარეტ ლივინგსტონმა ჰარვარდის უნივერსიტეტიდან, მეცნიერების განვითარების ამერიკული ასოციაციის ყოველწლიურ შეხვედრაზე, რომელიც გაიმართა დენვერში (კოლორადო), წარმოადგინა თავისი თეორია მონა ლიზას ღიმილის საიდუმლოს ახსნის შესახებ. მისი აზრით, მბჟუტავი ღიმილის ეფექტი დაკავშირებულია ადამიანის ხედვის თავისებურებებთან.

მარგარეტ ლივინგსტონმა აღნიშნა, რომ მონა ლიზას ღიმილი მხოლოდ მაშინ ჩანს, როცა მაყურებელი პირდაპირ მონა ლიზას ტუჩებს კი არ უყურებს, არამედ მისი სახის სხვა დეტალებს. მკვლევარი ვარაუდობს, რომ ხედვის კუთხის შეცვლისას ღიმილის გაქრობის ილუზია დაკავშირებულია იმაზე, თუ როგორ ამუშავებს ადამიანის თვალი ვიზუალურ ინფორმაციას.

ადამიანის ხედვის თავისებურებები ისეთია, რომ პირდაპირი ხედვა დეტალებს კარგად აღიქვამს, მაგრამ უარესად ჩრდილავს. „მონა ლიზას ღიმილის აუხსნელი ბუნება შეიძლება აიხსნას იმით, რომ თითქმის მთელი იგი მდებარეობს სინათლის დაბალი სიხშირის დიაპაზონში და კარგად აღიქმება მხოლოდ პერიფერიული ხედვით“, - თქვა მარგარეტ ლივინგსტონმა.

ასე რომ, თუ პარიზში მოხვდებით, წადით ლუვრში - მსოფლიო ხელოვნების ეს საგანძური. და არ დაგავიწყდეთ წასვლა დარბაზში, სადაც ალბათ მსოფლიოში ყველაზე ცნობილი ნახატია გამოფენილი - დიდი ფლორენციელი, რენესანსის ტიტანის ლეონარდო და ვინჩის შედევრი. უბრალოდ კარგი იქნებოდა, შენ და "ლა ჯოკონდა" მარტო არ იყოთ.

იყო შემთხვევა, როცა რუსი ტურისტი იმ საღამოს, როცა მუზეუმი იხურებოდა, ნახატთან დიდხანს იჯდა. დარბაზში მნახველები არ იყვნენ - შეგიძლიათ სცადოთ ავტორის განზრახვაში ჩარევის გარეშე შეაღწიოთ. ერთი წუთის შემდეგ მან დაიწყო უხერხულობა, შემდეგ კი საერთოდ მოწყენილი და შეშინებული გახდა. ტურისტი დაღლილობას ნახატთან კონტაქტის გაწყვეტით გადაარჩინა და გასასვლელისკენ გაემართა. მხოლოდ ქუჩაში დავმშვიდდი, მაგრამ მძიმე შთაბეჭდილება დიდხანს დარჩა...

ლეონარდო და ვინჩი, მიუხედავად იმისა, რომ ის 61 წლის იყო, სავსე იყო ფიზიკური და შემოქმედებითი ძალებით, როდესაც რომში დაიბარა ჯულიანო დე მედიჩიმ, პაპ ლეო X-ის ძმამ და უახლოესმა მოკავშირემ, რათა დაეხატა თავისი საყვარელი სინიორა პაციფიკა ბრანდანოს პორტრეტი. Pacifica, ესპანელი დიდგვაროვანის ქვრივი, ჰქონდა ნაზი და მხიარული განწყობა, იყო კარგად განათლებული და იყო ნებისმიერი კომპანიის სამკაულები. გასაკვირი არ არის, რომ ისეთი მხიარული ადამიანი, როგორიც ჯულიანო დაუახლოვდა მას, რასაც მათი ვაჟი იპოლიტო მოწმობს.

პაპის სასახლეში ლეონარდოსთვის მშვენიერი სახელოსნო იყო აღჭურვილი მოძრავი მაგიდებითა და დიფუზური შუქით. სესიის დროს მუსიკა უკრავდა, მომღერლები მღეროდნენ, ხუმრობები კითხულობდნენ პოეზიას - და ეს ყველაფერი ისე, რომ Pacifica-მ სახეზე მუდმივი გამომეტყველება შეინარჩუნა. ნახატის დახატვას დიდი დრო დასჭირდა, ის აოცებდა მნახველს არაჩვეულებრივი სიფრთხილით ყველა დეტალის დასრულებისას, განსაკუთრებით სახისა და თვალების. Pacifica სურათზე თითქოს ცოცხალი იყო, რამაც მაყურებელი გააოცა.

მართალია, ზოგიერთს ხშირად ჰქონდა შიშის გრძნობა; მათ ეჩვენებოდათ, რომ სურათზე გამოსახული ქალის ნაცვლად შეიძლება მონსტრი, რაიმე სახის ზღვის სირენა ან კიდევ უფრო უარესი. და თავად პეიზაჟმა მის უკან რაღაც იდუმალი გამოიწვია. Pacifica-ს ცნობილი გვერდითი ღიმილი ასევე არანაირად არ შეესაბამებოდა სამართლიანობის კონცეფციას. უფრო სწორად, აქ იყო რაღაც ბოროტება, ან იქნებ რაღაც ჯადოქრობის სფეროდან. სწორედ ეს იდუმალი ღიმილი ჩერდება, ხიბლავს, აფრთხილებს და უხმობს გამჭრიახ მაყურებელს, თითქოს აიძულებს მას ტელეპათიურ კავშირში შევიდეს გამოსახულებასთან.

სხვათა შორის, მსგავსი ღიმილი დამახასიათებელი იყო თავად ლეონარდოსთვისაც. ამას მოწმობს მისი მასწავლებლის ვეროკიოს ნახატი "ტობიასი თევზით", რომელშიც ლეონარდო მსახურობდა მთავარანგელოზ მიქაელის მოდელად. დავითის ქანდაკებაში კი მასწავლებელმა უდავოდ გაამრავლა თავისი მოსწავლის გარეგნობა მისთვის დამახასიათებელი დამცინავი გამომეტყველებით.

შესაძლოა, ამ გარემოებამ საშუალება მოგვცა, ჩვენს დროში ვივარაუდოთ, რომ ლა ჯოკონდას მოდელი თავად ავტორი იყო, ე.ი. ნახატი არის მისი ავტოპორტრეტი ქალის სამოსში. ნახატის კომპიუტერული შედარება ტურინში დაცულ წითელ ფანქრის ცნობილ ავტოპორტრეტთან არ უარყო ეს ვარაუდი. მართლაც არის გარკვეული მსგავსება, მაგრამ ეს სრულიად არასაკმარისია შემდგომი დასკვნებისთვის.

წყნარი ოკეანის ბედი ადვილი არ იყო. მისი ქორწინება ესპანელ დიდგვაროვანთან ხანმოკლე იყო - ქმარი მალევე გარდაიცვალა. ჯულიანო მედიჩის არ სურდა თავის საყვარელზე დაქორწინება და მალევე მეორეზე დაქორწინების შემდეგ გარდაიცვალა მოხმარების შედეგად. ჯულიანოს პაციფიკას ვაჟი მოწამვლის შემდეგ ახალგაზრდა გარდაიცვალა. და ლეონარდოს ჯანმრთელობა სრულ არეულობაში ჩავარდა პორტრეტზე მუშაობის დროს.

წყნარი ოკეანისკენ მიმავალი ხალხის ბედი ტრაგიკული აღმოჩნდა, როგორც პეპელა, რომელიც ცეცხლისკენ მიფრინავს. როგორც ჩანს, მას ჰქონდა ძალა, მოეზიდა მამაკაცები თავისკენ და, სამწუხაროდ, წაართვა მათ ენერგია და სიცოცხლე. შესაძლებელია, რომ მისი მეტსახელი იყო ჯოკონდა, რაც ნიშნავს თამაშს. და ის ნამდვილად თამაშობდა ადამიანებთან, მათ ბედთან. მაგრამ ასეთ მყიფე საგანთან თამაში ყოველთვის ერთნაირად მთავრდება - ობიექტი იშლება.

ჯულიანო დე მედიჩი, რომელსაც სურდა საფრანგეთის სამეფო ოჯახთან კავშირების განმტკიცება, დაქორწინდა სავოიის პრინცესა ფილიბერტზე. იმისათვის, რომ პატარძალი არ განაწყენებულიყო თავისი ბოლო საყვარლის იმიჯით, ლეონარდო დარჩა რომში, აგრძელებდა ცვლილებების შეტანას სურათზე, რომელიც, ნებისმიერი გარე დამკვირვებლის თვალსაზრისით, მთლიანად დასრულდა.

მაგრამ რაღაც ძალა აიძულებს მას გააგრძელოს მუშაობა, თუმცა ხშირად სძლევს მისთვის ადრე უცნობი დაღლილობა და აპათია. მარჯვენა ხელი უფრო და უფრო უკანკალებს. მიუხედავად იმისა, რომ ბავშვობიდან მემარცხენე იყო და ამის გამო ხშირად დაცინვის ქვეშ ხვდებოდა ცრურწმენასთან დაკავშირებით, რომელსაც სატანა ან ბოროტი სულები მართავენ მარცხენა ხელით, მას უფრო და უფრო უჭირდა მუშაობა.

ლეონარდო ხშირად ართობდა თავს უცნაური თამაშებით. როდესაც ერთ დღეს მებაღემ დაიჭირა უცნაური ხვლიკი, ლეონარდომ მიამაგრა ფრთები, რომლებიც დამზადებული იყო სხვა ხვლიკების კანისაგან, სავსე ვერცხლისწყლით, ასევე რქები და წვერი. როცა ხვლიკი მოძრაობდა, ფრთები აფრინდა. ამან საშინელება გამოიწვია მაყურებელთა შორის, რომლებიც ფეხზე წამოდგნენ.

ახალგაზრდობაში, ფარის დახატვის ბრძანების მიღების შემდეგ, ერთ-ერთ ოთახში ლეონარდომ შექმნა საშინელი მონსტრი, რომელიც შედგება მრავალი ქამელეონისგან, ხვლიკებისგან, გველების, ღამურების და სხვა არსებებისგან. ურჩხული, თითქოს ცოცხალი, გამოხტა ოთახში აშენებული კლდის ნაპრალიდან, პირიდან შხამს ასხამდა, თვალებიდან ცეცხლს, ნესტოებიდან კვამლს. სასურველი კუთხის არჩევისას მან ფარზე გამოსახა ეს მონსტრი. ფართან ახლოს გაუნძრევლად დარჩენას ძალიან ძლიერი ნერვები დასჭირდა.

ადამიანებისა და ცხოველების ანატომიის შესწავლისას ლეონარდომ ერთხელ შეკრიბა ცხენის სრული ჩონჩხი და გრძელი თოკების დახმარებით შეძლო მისი ამოქმედება, რითაც შეაშინა მისი თანაშემწეები. და მან ისწავლა ბატკნის ნაწლავების გაწმენდა და გათხელება ისე, რომ ისინი მის ხელისგულში მოთავსდნენ. სხვა ოთახში დამალული ბეწვით, მისმა თანაშემწემ ეს ნაწლავები ისე გააბერა, რომ მთელი ოთახი მათით აივსო, გაოცებულ სტუმრებს კედლებზე აჭერდა.

ასეთმა გართობამ ლეონარდოს დიდი აზრი ჰქონდა. მათზე მან დააფიქსირა თავისი იდეა - მხატვრული ნაწარმოების დანიშნულებაა მაყურებლის გაოცების უნარი, აიძულოს იგი საშინლად უკან დაიხია, ან მოაჯადოოს იგი. მისი მრავალი შემოქმედება აღვიძებს ძლიერ ემოციებს, შოკში და აღელვებს ადამიანებს. ეს გაგრძელდა ოთხ საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში, სრულად დაკავშირებულია მის ბოლო მთავარ აზრთან - ლა ჯოკონდასთან.

ჯულიანოდი პიერო დე მედიჩი.

რომიდან საფრანგეთში გამგზავრებამდე ლეონარდომ მოინახულა ჯულიანო დე მედიჩი, რომელიც მოხმარებით კვდებოდა და ქორწილიდან მალევე დაბრუნდა სამშობლოში. ჯულიანომ პაციფიკას პორტრეტი მხატვარს დაუტოვა, რომელმაც საბოლოოდ პორტრეტი საფრანგეთის მეფეს დიდ თანხად მიჰყიდა. „მედიჩებმა შემქმნეს და გამანადგურებდნენ“, - აღნიშნა ლეონარდომ თავის დღიურში და წუხდა მის მკვეთრად გაუარესებულ ჯანმრთელობაზე. მაგრამ მედიჩები, ჩემი აზრით, არ იყვნენ ოსტატის განადგურების მიზეზი, არამედ სინიორა პაციფიკა, რომლის ფატალურმა თვისებებმა კვალი დატოვა მის მომავალ ცხოვრებაზე. ამას ხელი შეუწყო მასთან კომუნიკაციამ, შემდეგ კი ლეონარდოს მიერ წარმოებულმა ფერწერულმა განსახიერებამ...

საფრანგეთის მეფის სამსახურში ლეონარდომ შექმნა ბრწყინვალე დღესასწაულები, მეფისთვის ახალი სასახლე, არხი, მაგრამ ეს ყველაფერი არ იყო ისეთივე დონეზე, როგორც ადრე. გარდაცვალებამდე ერთი წლით ადრე მან დაწერა ანდერძი. ადრე ძალიან ენერგიულმა ლეონარდომ ბევრი დაკარგა. არაჩვეულებრივი ადამიანისთვის, რომელიც სიყმაწვილეში წყნარად ღუნავდა ცხენებს ხელით, მუდმივი დაღლილობის გრძნობა იყო.

ცოტა ხნის წინ ის წერდა და ცდილობდა ერთი აზრი გამოეხატა სხვადასხვა სიტყვებით: "მიუხედავად იმისა, რომ დავკარგო მოძრაობა, ვიდრე დავიღალო. ვიდრე სიკვდილი, ვიდრე დაღლილობა. მე არ ვიღლები, რადგან სასარგებლო ვარ. ყოველგვარი შრომა ვერ დაღლილებს". კვირებია საწოლიდან არ დგება, მარჯვენა ხელი საბოლოოდ შეწყვიტა მორჩილება.

ეს მდგომარეობა დიდხანს ვერ გაგრძელდა და 67 წლის ასაკში რენესანსის ტიტანი გარდაიცვალა. ამრიგად, Pacifica იყო არაჩვეულებრივი ქმნილების შექმნის მიზეზიც და დიდი მეცნიერისა და ინჟინრის, არქიტექტორისა და მხატვრის სწრაფი დაცემის მიზეზიც...

გოგოლი მოთხრობაში "პორტრეტი" ახსენებს ლეონარდო და ვინჩის პორტრეტს, რომელზეც დიდი ოსტატი მუშაობდა რამდენიმე წლის განმავლობაში და ჯერ კიდევ დაუმთავრებლად თვლიდა, თუმცა მისი თანამედროვეები პატივს სცემდნენ ამ სურათს, როგორც ხელოვნების ყველაზე სრულყოფილ და საბოლოო ნაწარმოებს. ეჭვგარეშეა, რომ გოგოლს მხედველობაში აქვს ცნობილი "ლა ჯოკონდა", თუმცა მას არ ასახელებს. მაგრამ რატომ დასჭირდა გოგოლს ლეონარდო და ვინჩის გახსენება?

სიუჟეტის მოქმედება იწყება იმით, რომ ახალგაზრდა ღარიბი მხატვარი ჩარტკოვი, თავისი უკანასკნელი ფულით, ყიდულობს მოხუცის პორტრეტს აზიურ კოსტუმში, მის მიერ არჩეული ძველიდან, რომლის თვალები არა მხოლოდ საგულდაგულოდ იყო დამუშავებული, არამედ. ასევე უცნაურად ცოცხალი ჩანდა, უსიამოვნო, უცნაური გრძნობით ტოვებდა პორტრეტს შემყურეს. ასე რომ, სახლში მისულმა, ნაყიდი პორტრეტი ჭუჭყისაგან გარეცხა და კედელზე ჩამოკიდა, ჩარტკოვი ცდილობს გაიგოს უცნაური გრძნობის მიზეზი. სწორედ ამ დროს გაიხსენა „ლა ჯოკონდა“, როგორც არაჩვეულებრივი შენაძენის უახლოესი ანალოგი.

შეუძლებელია არ მოვიყვანოთ ჩარტკოვის შემდგომი მსჯელობა მოხუცის პორტრეტის შთაბეჭდილების ქვეშ: „ეს აღარ იყო ხელოვნება: მან თვით პორტრეტის ჰარმონიაც კი გაანადგურა. ეს ცოცხალი იყო, ეს იყო ადამიანის თვალები! თითქოსდა. ცოცხალ ადამიანს ამოაჭრეს და აქ ჩასვეს. აქ აღარ იყო ის მაღალი სიამოვნება, რაც სულს ეუფლება მხატვრის ნამუშევრის ყურებისას, რაც არ უნდა საშინელი საგანი აიღო; იყო რაღაც მტკივნეული, დაღლილი გრძნობა... რატომ ჩნდება ერთი ხელოვანისთვის უბრალო, დაბალი ბუნება? და შენ არ გქონდეს დაბალი შთაბეჭდილება, პირიქით, თითქოს გსიამოვნებდა და ამის შემდეგ ყველაფერი. მიედინება და მოძრაობს შენს ირგვლივ უფრო მშვიდად და თანაბრად? და რატომ ეჩვენება იგივე ბუნება სხვა მხატვარში დაბალი, ჭუჭყიანი და სხვათა შორის, ის ასევე ერთგული იყო ბუნების მიმართ? მაგრამ არა, მასში არაფერია მანათობელი. ეს იგივეა ხედი ბუნებაში: რაც არ უნდა მშვენიერი იყოს, რაღაც აკლია, თუ ცაზე მზე არ არის. და ასევე საშიში პორტრეტის შესახებ: ”ეს აღარ იყო ასლი ცხოვრებისგან, ეს იყო ის უცნაური ნახატი, რომელიც ანათებდა საფლავიდან ამომავალი გარდაცვლილის სახეს”.

შეგახსენებთ, რომ ამ სურათის გავლენით ჩარტკოვმა დაიწყო ჰალუცინაციები და საშინელი სიზმრები. ჩამოსულმა სიმდიდრემ ჩარტკოვი მოდური პორტრეტის მხატვარი გახადა, მაგრამ ბედნიერება არ მოვიდა. ოქრომ მას უსაფრთხოება და პატივი მიანიჭა, მაგრამ წაართვა მხატვრის უნარი და ახალგაზრდა კოლეგების პატივისცემის უნარი. ნიჭის დაკარგვამ გამოიწვია ნიჭიერი ხელოვანების შური, მთელი მსოფლიოს მიმართ აღშფოთება და საბოლოოდ სიმდიდრის დაკარგვა და საშინელი სიკვდილი. მიხვდა, რომ ღარიბ ახალგაზრდობაში ნაყიდი არაჩვეულებრივი პორტრეტი იყო მისი გარდასახვის მიზეზი.

ჩარტკოვის გარდაცვალების შემდეგ გაირკვა პორტრეტის შექმნის ისტორია. აღმოჩნდა, რომ ღირსშესანიშნავი თვითნასწავლი მხატვარი ამ პორტრეტის დაკვეთა მევახშეს შეუკვეთა, რომელსაც ბევრი ეშმაკად თვლიდა იმის გამო, რომ საშინელი იყო ყველა იმ ადამიანის ბედი, ვინც მისგან ფული ისესხა. ფულთან ერთად თითქოს მათში ბოროტი ძალა ჩაეღვარა, რასაც სიკვდილი მოჰყვა. ფულის გამსესხებელმა, იგრძნო მისი სიკვდილის მოახლოება, უბრძანა პორტრეტის გადაღება, რათა ზებუნებრივი ძალით ამ პორტრეტში ცხოვრება გაეგრძელებინა. მხატვარს, რომელსაც სურდა ეშმაკის გამოსახატავად ძალების მოსინჯვა, დათანხმდა, მაგრამ რაც უფრო უახლოვდებოდა ბუნებას თავისი პორტრეტით, მით უფრო ძლიერი ტვირთი და შფოთვა ჩნდებოდა მასში. პორტრეტის თვალები „სულს უღრღნიან და გაუგებარ შფოთვას ქმნიდნენ მასში“. მიუხედავად იმისა, რომ მხატვარმა ვერ შეძლო თავისი ნამუშევრის დასრულება, პორტრეტი დასრულებული ჩანდა და ფულის გამსესხებლის ადრეული გარდაცვალების შემდეგ იგი მის საკუთრებაში აღმოჩნდა. ნიჭის შემდგომმა დაკარგვამ, ცოლისა და ორი შვილის სიკვდილმა მიიყვანა იდეამდე, რომ „მისი ფუნჯი ეშმაკის იარაღს ასრულებდა, რომ ფულის გამსესხებლის ცხოვრების ნაწილი, ფაქტობრივად, როგორღაც გადავიდა პორტრეტში და ახლა აწუხებს ხალხს, ნერგავს დემონებს. მოუწოდებს, აცდუნებს მხატვრებს გზებიდან, იწვევს შურის საშინელ ტანჯვას“.

იქნებ გოგოლმა ამოიცნო "ლა ჯოკონდას" საბედისწერო არსი და დაშიფრა თავისი გამოცნობა მოთხრობაში "პორტრეტი", იმის შიშით, რომ არასწორად გაეგებინათ მისი თანამედროვეები? ახლა შეგვიძლია ვთქვათ, რომ გოგოლის ფულის გამსესხებელი და ლეონარდოს წყნარი ოკეანე გარკვეული გაგებით ერთი და იგივე პიროვნებაა.

რამდენიმე საუკუნის მანძილზე ლუვრში დაცული ლეონარდო და ვინჩის ქალის პორტრეტი ფლორენციელი მაგნატის ფრანჩესკო დელ ჯოკონდოს მეუღლის, 25 წლის ლიზას გამოსახულებად ითვლებოდა. ამ დრომდე, ბევრ ალბომში და საცნობარო წიგნში, პორტრეტს აქვს ორმაგი სათაური - "La Gioconda. Mona Lisa". მაგრამ ეს შეცდომაა და ამაში დამნაშავეა ცნობილი შუა საუკუნეების მხატვარი და მწერალი ჯორჯო ვაზარი, რომელმაც შეადგინა მრავალი დიდი რენესანსის მხატვრის და მოქანდაკის ბიოგრაფია.

სწორედ ვაზარის ავტორიტეტმა დაჩრდილა ქვრივის სამგლოვიარო ფარდა გამოსახული ქალის თავზე (ფრანჩესკო დელ ჯოკონდომ დიდხანს იცოცხლა) და არ მისცა შესაძლებლობა დაესვა კითხვა: თუ ეს მონა ლიზაა, მაშინ რატომ გააკეთა მხატვარი. შეინახეთ პორტრეტი სანამ მომხმარებელი ცოცხალი იყო?

და მხოლოდ მეოცე საუკუნემ შეაჩერა ეს ჰიპნოზი. ა.ვენტურიმ 1925 წელს ვარაუდობს, რომ პორტრეტზე გამოსახულია ჰერცოგინია კონსტანცა დ'ავალოსი - ფედერიგო დელ ბალცოს ქვრივი, ჯულიანო მედიჩის კიდევ ერთი ბედია. ამ ჰიპოთეზის საფუძველია პოეტ ენეო ირპინოს სონეტი, რომელშიც მოხსენიებულია ლეონარდოს პორტრეტი. ამ ვერსიას არ აქვს სხვა დადასტურება No.

და ბოლოს, 1957 წელს, C. Pedreti-მ წამოაყენა Brandano-ს ვერსია Pacifica. სწორედ ამ ვერსიამ გამოიწვია დიდი ფლორენციელის მემკვიდრეობის კვლევის ახალი ზრდა. ეს არის ეს ვერსია, რომელიც, როგორც ჩანს, ყველაზე სწორია, რადგან ეს დასტურდება არა მხოლოდ დოკუმენტებით, არამედ ზემოთ ნახსენები დამატებითი გარემოებების არსითაც.


მეოცე საუკუნე პარაფსიქოლოგიის სფეროში უზარმაზარი მიღწევების საუკუნეა. ცნობილმა ნეიროფსიქიატრმა შ.კარაგულამ, აშშ-ში, კანადასა და ინგლისში ჩატარებული მრავალი და სანდო გამოკვლევის შედეგად დაადგინა, რომ ზოგიერთ ადამიანს აქვს აურის შემცირებული მოცულობა სხვებთან შედარებით და შეიძლება იყოს მათი საყვარელი ადამიანების სასიცოცხლო ენერგიის შთანთქმა. , რაც იწვევს მათ დაავადებებს.

დღესდღეობით ასეთ ადამიანებს ხშირად ენერგეტიკულ ვამპირებს უწოდებენ. ეს ფენომენი დაადასტურეს სხვა მკვლევარებმა. სასიცოცხლო ენერგიის გაჟონვა საწყის ეტაპზე იწვევს ენერგეტიკული აგრესიის მსხვერპლში აპათიას და იმუნიტეტის დასუსტებას, შემდეგ კი ჯანმრთელობის მძიმე პრობლემებს.

ასე რომ, ძალიან სავარაუდოა, რომ Pacifica სწორედ ასეთი ადამიანი იყო, სხვა ადამიანების სასიცოცხლო ენერგიის შთანთქმა - ენერგეტიკული ვამპირი ან, როგორც გოგოლი იტყოდა, სასიკვდილო შუქს ასხივებდა. ამიტომ მისი უჩვეულოდ რეალისტური პორტრეტი, როგორც ცოცხალი წყნარი ოკეანე, შთანთქავს სიცოცხლეს, ასხივებს ბოროტებას და არ კურნავს, მაგრამ აზიანებს მაყურებლის სულს დღემდე. ასეთ სურათებთან პირის ხანმოკლე შეხებისას შეიძლება მოხდეს სტენდალის სინდრომის გამოვლინება, ხოლო ხანგრძლივი კონტაქტის დროს ქრონიკული დაღლილობის სინდრომი.

აქ, ამ სურათში, კონცენტრირებულია დიდი ოსტატის მიღწევების კვინტესენცია რეალობის მიახლოების გზაზე. ეს არის მისი ანატომიური კვლევის შედეგები, რამაც მას საშუალება მისცა გამოეხატა ხალხი და ცხოველები სრულიად ბუნებრივ პოზებში, ეს არის ცნობილი "სფუმატო" - გაფანტვა, რამაც მას საშუალება მისცა სწორად გამოესახა საზღვრები სხვადასხვა ობიექტებს შორის, ეს არის სრულყოფილი. ქიაროსკუროს გამოყენება, ეს არის გამოსახული ქალის იდუმალი ღიმილი, ეს მოიცავს ნახატის თითოეული ნაწილისთვის სპეციალური პრაიმერის ფრთხილად მომზადებას და დეტალების უჩვეულოდ დახვეწას.

და ბოლოს, ყველაზე მთავარია ფერწერული საგნის არამატერიალური, უფრო სწორედ, დახვეწილი მატერიალური არსის სწორი გადაცემა. თავისი არაჩვეულებრივი ნიჭით ლეონარდომ შექმნა ჭეშმარიტად ცოცხალი ქმნილება, აჩუქა დიდხანს სიცოცხლე, რომელიც დღემდე გრძელდება წყნარი ოკეანის ყველა დამახასიათებელი თვისებით. და ამ ქმნილებამ, ისევე როგორც ფრანკენშტეინის შემოქმედებამ, გაანადგურა და გადააჭარბა თავის შემოქმედს.

ლუვრის „ლა ჯოკონდას“ შეუძლია ბოროტება მოუტანოს ადამიანებს, რომლებიც ცდილობენ შეაღწიონ მის მნიშვნელობას, მაშინ იქნებ აუცილებელია ყველა რეპროდუქციის და თვით ორიგინალის განადგურება? მაგრამ ეს იქნება კაცობრიობის წინააღმდეგ დანაშაული, მით უმეტეს, რომ მსოფლიოში ადამიანებზე მსგავსი ზემოქმედების მრავალი ნახატია. თქვენ უბრალოდ უნდა იცოდეთ ასეთი ნახატების (და არა მხოლოდ ნახატების) თავისებურებების შესახებ და მიიღოთ შესაბამისი ზომები, მაგალითად, შეზღუდოთ მათი რეპროდუქცია, გააფრთხილოთ მუზეუმების ვიზიტორები ასეთი ნამუშევრებით და შეძლოთ მათთვის სამედიცინო დახმარების გაწევა და ა.შ. კარგი, თუ თქვენ გაქვთ La Gioconda-ს რეპროდუქციები და ფიქრობთ, რომ მათზე ცუდი გავლენა აქვთ, გადააგდეთ ან დაწვით.

გოგოლის მოთხრობაში უბედური პორტრეტი საიდუმლოებით გაქრა, როდესაც მისი საიდუმლო საჯაროდ გამჟღავნდა. არ გაგიკვირდეთ, თუ გაიგებთ, რომ მალე ლა ჯოკონდა აუხსნელად გაქრება ლუვრიდან. 1911 წელს ის უკვე გაუჩინარდა იქიდან, გაიტაცეს, მაგრამ შემდეგ იპოვეს და დააბრუნეს თავის ადგილზე.

Ლეონარდო და ვინჩი

ლეონარდო და ვინჩი - რომლის სრული სახელი წარმოითქმის მხოლოდ Leona?rdo di ser Piero da Vinci დაიბადა 1542 წლის 15 აპრილს ფლორენციის მახლობლად, სოფელ ანჩიანოში, რომელიც მდებარეობს ქალაქ ვინჩის რეგიონში და გარდაიცვალა საფრანგეთში. 1519 წელს. ლეონარდო და ვინჩი იყო მსოფლიოს ერთ-ერთი უდიდესი მხატვარი, მოქანდაკე, არქიტექტორი, ნატურალისტი, ანატომისტი, გამომგონებელი და მწერალი. ლეონარდო და ვინჩი მოქმედებდა როგორც რენესანსის ერთ-ერთი უდიდესი ფიგურა და გახდა „უნივერსალური ადამიანის“ ყველაზე ნათელი მაგალითი.

ლეონარდო დაიბადა 1452 წლის 15 აპრილს პატარა სოფელში, სახელად აკვიანოში. ლეონარდომ სიცოცხლის პირველი წლები გაატარა დედისგან განუყოფლად, მაგრამ ლეონარდოს მამამ მალე უფრო კეთილშობილ გოგოზე დაქორწინდა, მაგრამ აღმოჩნდა, რომ მას შვილები არ შეეძლო და ლეონარდოს მამამ გადაწყვიტა ბიჭის აღსაზრდელად წაყვანა. საყვარელ დედასთან დაშორებულმა უბედურმა ლეონარდომ მთელი ცხოვრება ცდილობდა მისი იმიჯი თავის ნამუშევრებში განესახიერებინა. ბევრმა გავლენიანმა ადამიანმა, რომლებიც ცხოვრობდნენ ქალაქ ვინჩიში, ამა თუ იმ გზით, გავლენა მოახდინეს ლეონარდოს მომავალ ბედზე. სიცოცხლის ბოლომდე ლეონარდოს მამას 12 შვილი ჰყავდა, რომელთაგან ბევრი გაჰყვა მის კვალს, მაგრამ ლეონარდო არ იყო დაინტერესებული საზოგადოების კანონებით და ამიტომ არ სურდა მამის საქმის გაგრძელება.

ლეონარდო სწავლობდა ჰუმანიტარულ მეცნიერებებს და შეიძინა კარგი ტექნიკური უნარები ვერროკიოს სახელოსნოში სწავლისას, რომელიც მდებარეობდა არისტოკრატული და ინტელექტუალური იტალიის ცენტრში - ფლორენციაში. ლეონარდო და ვინჩი სწავლობდა ხატვას, მეტალურგიას, ქიმიას, დაეუფლა მეტალთან მუშაობის უნარებს, ქანდაკებას, მოდელირებასა და არქიტექტურას. ლეონარდომ ოცი წლის ასაკში ოსტატის კვალიფიკაცია მიიღო და წმინდა ლუკას გილდიაში დაინიშნა.

მეთხუთმეტე საუკუნეში გაჩნდა ტენდენცია ძველი ბერძნული და რომაული იდეალების ამაღლებისა. იმ დროის საუკეთესო გონებამ შექმნა ახალი ხელოვნების კონცეფცია. ლეონარდო არ დაემორჩილა ზოგადად მიღებულ ტალღას, იშვიათად ტოვებდა ვერროკიოს სახელოსნოს, ვარჯიშობდა და ვარჯიშობდა ფერწერასა და სხვა მეცნიერებებში. ლეონარდომ მიაღწია იმას, რომ აჯობა თავის მასწავლებელს ვეროკიოს, ასახავდა მისი ნახატის ნაწილს უკეთესად, ვიდრე თავად ოსტატი. ლეგენდის თანახმად, ამ შემთხვევის შემდეგ ვეროკიომ ხატვა მიატოვა. ლეონარდო არასოდეს დაქორწინებულა და არ არსებობს სანდო ინფორმაცია ლეონარდოს საქმეების შესახებ. ზოგიერთი ვერსიით, ლეონარდოს შეყვარებული იყო სესილია გალერანი, რომელმაც შთააგონა შემოქმედი შექმნა ბრწყინვალე შედევრი "ქალბატონი ერმინით".

მისი ახლო მეგობრის, ფრენსის I-ის მიწვევით, ლეონარდო მიემგზავრება საფრანგეთში და სიცოცხლის დარჩენილ ნაწილს ატარებს ფესტივალების ორგანიზებასა და ციხესიმაგრეების დიზაინში. 67 წლის ასაკში გარდაცვლილი ლეონარდოს საფლავის ქვაზე წერია: „ამ მონასტრის კედლებში დევს საფრანგეთის სამეფოს უდიდესი მხატვრის, ინჟინრისა და არქიტექტორის ლეონარდო და ვინჩის ფერფლი“. ლეონარდოს საკუთრებაში იყო ვენახები, რომლებიც მის მოწაფეს სალაის ოსტატის გარდაცვალების შემდეგ გადაეცა, ლეონარდოს დანარჩენი მემკვიდრეობა - უზარმაზარი ბიბლიოთეკა, ინსტრუმენტები და ნახატები - მემკვიდრეობით მიიღო ფრანჩესკო მელზიმ, რომელიც ლეონარდოს მეგობარი და სტუდენტი იყო და შემდგომში განაგებდა მის მემკვიდრეობას. ორმოცდაათი წელი.

დიდი ლეონარდო დაინტერესებული იყო არა მხოლოდ ხელოვნებით, არამედ ინჟინერიითა და მედიცინაში. ლეონარდომ აჩვენა დიდი ინტერესი ფრენის მიმართ, სწავლობდა ფრინველებისა და ღამურების ფრენის პრინციპებს. ლეონარდოს ექსპერიმენტები თვითმფრინავის მშენებლობაში წარუმატებელი აღმოჩნდა. დიდმა ოსტატმა შეიმუშავა თვითმფრინავისა და ტელესკოპის კონცეფცია. ლეონარდომ შეასრულა ადამიანების, ცხოველებისა და ფრინველების მრავალი გაკვეთა, რითაც გააუმჯობესა ანატომიის ცოდნა. თანამედროვე კომპეტენტური მეცნიერების აზრით, ლეონარდოს ცოდნა თავის დროზე ბევრად უსწრებდა.

ჩვენ გვახსოვს ლეონარდო, როგორც უდიდესი მხატვარი, მის ფუნჯს ეკუთვნის ისეთი დიდი შედევრები, როგორიც არის „ლა ჯოკონდა“ და „ბოლო ვახშამი“.

მაგრამ ლეონარდომ ასევე იყო პირველი, ვინც ახსნა, რატომ არის ცა ლურჯი, უამბო სამყაროს განათებული ნაწილაკების სისქეზე დედამიწასა და სიბნელეს შორის, მან კარგად იცოდა წერა, როგორც მარჯვენა, ასევე მარცხენა ხელით - ის ორმხრივი იყო და იყო. შესანიშნავი მზარეული.

ლეონარდო და ვინჩის წიგნიდან ავტორი ჯიველეგოვი ალექსეი კარპოვიჩი

ალექსეი ჯიველეგოვი ლეონარდო და ვინჩი

წიგნიდან გეების და ლესბოსელების 100 მოკლე ბიოგრაფია რასელ პოლის მიერ

18. ლეონარდო და ვინჩი (1452–1519) ლეონარდო და ვინჩი დაიბადა 1452 წელს იტალიაში, ტოსკანის პროვინციაში, ქალაქ ვინჩიში. ფლორენციელი ნოტარიუსის და გლეხის გოგონას უკანონო ვაჟი, ბებია-ბაბუა ზრდიდა. ლეონარდოს არაჩვეულებრივი ნიჭი

წიგნიდან დიდი წინასწარმეტყველებები ავტორი კოროვინა ელენა ანატოლიევნა

ლეონარდო და ვინჩის სიზმარი რაგნო ნერონი არ იყო ერთადერთი, ვინც მკითხაობას ეწეოდა იტალიაში მაღალი რენესანსის დროს. ამაში მხატვრობისა და ქანდაკების სახელოსნოს ოსტატებიც კი იბრძოდნენ. მათი "ისტორიები მომავლის შესახებ" განსაკუთრებით პოპულარული იყო მათ მიერ შექმნილ საზოგადოებაში.

მიქელანჯელო ბუონაროტის წიგნიდან ფისელ ჰელენის მიერ

ლეონარდო და ვინჩისთან დაპირისპირების გაჩენა მიქელანჯელომ არაერთხელ დაუსვა საკუთარ თავს კითხვა: როგორ აგრძელებს ფლორენცია, თავისი ამჟამინდელი მდგომარეობის პირობებში, ხელოვნების დაფინანსებას? მაგრამ ის არ იყო ერთადერთი მხატვარი, რომელსაც იგი მხარს უჭერდა - ფრანგების შედეგად

ლეონარდო და ვინჩის წიგნიდან შოვო სოფის მიერ

თავი 9 „კედლის დუელი“ ლეონარდო და ვინჩისთან კონკურენტის შეურაცხყოფა ლეონარდო და ვინჩის მსგავსად, მიქელანჯელოს სურდა ერთდროულად ყოფილიყო ინჟინერი, მხატვარი, მხატვარი, მოქანდაკე და ქვისმთლელი. ყველაფერს ერთბაშად აკეთებდა და თავისთვის დრო არ რჩებოდა.

წიგნიდან ფერწერის 10 გენიოსი ავტორი ბალაზანოვა ოქსანა ევგენიევნა

ლეონარდო და ვინჩის ცხოვრების ძირითადი თარიღები 1452 წელი - ლეონარდოს დაბადება ანჩიანოში ან ვინჩიში. მისი მამა სამი წელია ფლორენციაში ნოტარიუსად მსახურობს. ის დაქორწინდება თექვსმეტი წლის ალბიერა ამადორზე. 1464/67 - ლეონარდოს ჩასვლა ფლორენციაში (ზუსტი თარიღი უცნობია). ალბიერას სიკვდილი და

წიგნიდან წარმოსახვითი სონეტები [კრებული] ავტორი ლი-ჰამილტონ ევგენი

მოეხვიე უკიდეგანობას - ლეონარდო და ვინჩი „და, გატაცებული ჩემი ხარბი მიზიდულობით, მსურდა დამენახა ოსტატური ბუნების მიერ წარმოქმნილი მრავალფეროვანი და უცნაური ფორმების დიდი ნაზავი, ბნელ მოხეტიალე კლდეებს შორის, მივუახლოვდი დიდი გამოქვაბულის შესასვლელს, წინ. რომელთაგან ერთი წუთით

წიგნიდან ყველაზე ცხარე ისტორიები და ვარსკვლავების ფანტაზიები. Მე -2 ნაწილი ამილს როზერის მიერ

25. ლეონარდო და ვინჩი თავისი გველების შესახებ (1480 წ.) მე მიყვარს ყურება, როგორ მოედინება მათი ცოცხალი გროვა იატაკზე, როგორც ბოროტების წვენები; მათი ფერი შავია, შემდეგ თეთრი, აქ არის ტალღის ლურჯი, აქ არის ზურმუხტისფერი მწვანე. არ არის შექმნილი კაშხალი მათი ადიდებისთვის, მისი ადგილი ოკეანეა, სადაც სიბნელე სუფევს; ეს მოქნილები ჩუმად არიან

წიგნიდან მხატვრები მედიცინის სარკეში ავტორი ნეუმაირ ანტონი

წიგნიდან კაცები, რომლებმაც შეცვალეს სამყარო არნოლდ კელის მიერ

ლეონარდო და ვინჩის შესავალი „ხელოვნების ისტორიაში ლეონარდო გახდა ჰამლეტი, რომელიც ყველამ ახლებურად აღმოაჩინა“. კენეტ კლარკის ეს სიტყვები, ერთ-ერთი ღრმა ექსპერტი ამ იდუმალი ფენომენის იტალიის რენესანსის ჰორიზონტზე, ძალიან სწორად ხაზს უსვამს

წიგნიდან Mona Lisa's Smile: A Book on Artists ავტორი ბეზელიანსკი იური

ლეონარდო და ვინჩის ნახატები

ლეონარდო და ვინჩის წიგნიდან [გენიოსის ნამდვილი ამბავი] ავტორი ალფეროვა მარიანა ვლადიმეროვნა

ლეონარდო და ვინჩი ლეონარდო და ვინჩი - რომლის სრული სახელი წარმოითქმის სხვა არავინ, თუ არა Leona?rdo di ser Piero da Vinci დაიბადა 1542 წლის 15 აპრილს ფლორენციის მახლობლად, სოფელ ანჩიანოში, რომელიც მდებარეობს ქალაქ ვინჩის რეგიონში. და გარდაიცვალა საფრანგეთში 1519 წელს. ლეონარდო დიახ

წიგნიდან უცხოური მხატვრობა იან ვან ეიკიდან პაბლო პიკასომდე ავტორი სოლოვიოვა ინა სოლომონოვნა

ჯოკონდას ღიმილი (ლეონარდო და ვინჩი) მსოფლიოს ქალი მოახლოებული სახეების ნაკადში, ყოველთვის ეძებეთ ნაცნობი თვისებები... მიხაილ კუზმინი მთელი ცხოვრება ვეძებთ ვინმეს: საყვარელ ადამიანს, ჩვენი მოწყვეტილი მეობის მეორე ნახევარს. ქალი, ბოლოს და ბოლოს. ფედერიკო ფელინი ჰეროინებზე

წიგნიდან პარაშუტი ავტორი კოტელნიკოვი გლებ ევგენევიჩი

ლეონარდო და ვინჩის მოკლე ბიოგრაფია 1452 წლის 15 აპრილი - ლეონარდო დაიბადა ვინჩის მახლობლად სოფელ ანჩიანოში. დედამისს, რომლის შესახებაც თითქმის არაფერია ცნობილი, სავარაუდოდ კატერინა ერქვა. მისი მამა არის სერ პიერო და ვინჩი, 25 წლის, ნოტარიუსი, ნოტარიუსთა დინასტიიდან. ლეონარდო -

ავტორის წიგნიდან

თავი 2 ლეონარდო და ვინჩი ლეონარდო და ვინჩი (ლეონარდო და ვინჩი) - იტალიელი მხატვარი, მოქანდაკე, ენციკლოპედისტი, ინჟინერი, გამომგონებელი, მაღალი რენესანსის კულტურის ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული წარმომადგენელი, დაიბადა 1452 წლის 15 აპრილს ქ. ვინჩი ფლორენციის მახლობლად (იტალია).

ავტორის წიგნიდან

თავი II. Ლეონარდო და ვინჩი. ფაუსტ ვერანსიო მეთხუთმეტე საუკუნეში იტალიაში ცხოვრობდა მშვენიერი ადამიანი, სახელად ლეონარდო და ვინჩი. ის იყო მხატვარი, მოქანდაკე, მუსიკოს-კომპოზიტორი, ინჟინერი, მექანიკოსი და მეცნიერი. ხალხი ამაყობს მისი ლამაზი ნახატებითა და ნახატებით

ციტოლოგიური განყოფილების შესწავლა კურსში „ბიოლოგია. ზოგადი ნიმუშები“ წარმოგიდგენთ განმარტებებს
გაყოფილი სირთულე სტუდენტებისთვის. განყოფილების შინაარსი გამოირჩევა მრავალი ცნებით, „მშრალი“ ფაქტობრივი მასალით, რომლის ათვისებაც რთულია. გაკვეთილზე თემაზე: „უჯრედების თეორია“ ვაჯამებთ თეორიულ მასალას, ვატარებთ ტესტირებას თეორიის სავალდებულო კითხვებზე და პრაქტიკული უნარ-ჩვევები.

ბოლო გაკვეთილი ამ თემაზე მოიცავს შემდეგს: დავალებები.

1. მოსწავლეთა ცოდნის სისტემატიზაცია ცოცხალი ბუნების სხვადასხვა სამეფოს წარმომადგენლებში უჯრედების შემადგენლობის, აგებულების, მეტაბოლური პროცესების შესახებ.
2. შეამოწმეთ ჩამოყალიბებული ციტოლოგიური ცოდნის დონე, ცოდნის გამოყენების უნარი უჯრედში მიმდინარე პროცესების ასახსნელად.
3. ბიოლოგიური მეცნიერების ისტორიისა და მეცნიერული ცოდნის მეთოდებისადმი ინტერესის განვითარება.

ზოგადი გაკვეთილი ტარდება არატრადიციული ფორმით. დავალებების შინაარსი მოიცავს საკითხებს, რომლებიც საკმარისად არ არის გაშუქებული სახელმძღვანელოებში, კერძოდ: უჯრედის სტრუქტურისა და სასიცოცხლო პროცესების შესწავლის მეთოდები; მეცნიერული აღმოჩენებისა და მეცნიერების მიღწევების ისტორია; ცოდნის გამოყენება ადამიანების პრაქტიკულ საქმიანობაში. კითხვები შედგენილია ძირითადად ევრისტიკულ და კრეატიულ დონეზე და მათი გამოყენება შესაძლებელია ტრენინგის სპეციალიზებულ და არა ძირითად დონეზე. კითხვები დაყოფილია სამ ბლოკად: უჯრედის ქიმიური შემადგენლობა, მეტაბოლური პროცესები, უჯრედის სტრუქტურა.

შეიძლება შემოგთავაზოთ სამუშაოს ორგანიზების შემდეგი ვარიანტები.

1. გუნდები ირჩევენ განყოფილებას, კითხვას ნომრის მიხედვით.
2. ზევით მინდორზე კითხვები ყალიბდება ბლოკებად (განსხვავდებიან ბარათების ფერით). მასწავლებელი განსაზღვრავს პასუხების რაოდენობას, რომელიც თითოეულმა გუნდმა უნდა გასცეს და ქულებს აგროვებს. თუ გუნდს უჭირს პასუხის გაცემა, მაშინ პასუხის უფლება ენიჭებათ გულშემატკივრებს, შემდეგ კი მოწინააღმდეგეებს.
3. გუნდები რიგრიგობით ირჩევენ კითხვებს დაფაზე დაწერილი საკვანძო სიტყვების მიხედვით.

მაგალითად, ჩვენ ვაძლევთ კითხვებს დაყოფილი ბლოკებად პირველ ვარიანტზე მუშაობისთვის. დასახული მიზნებიდან გამომდინარე, მასწავლებელს შეუძლია გამოიყენოს კითხვები, როგორც შუალედური კონტროლის, პრობლემური სიტუაციების შესაქმნელად გაკვეთილებზე და სხვა დიდაქტიკური სიტუაციებში.

დაბლოკეთ "ნივთიერებები"

1. რა ნივთიერებას უწოდა ლეონარდო და ვინჩის "სიცოცხლის წვენი"? ( წყალი.)

2. რომელი სასიცოცხლო ნივთიერება იყო ოდესღაც ფულის შემცვლელი? ( Მარილი.)

3. კერატინის ცილის რა თვისებების წყალობით პოულობენ არქეოლოგები რქებისა და ჩლიქების ნაშთებს? ( კერატინი არ იხსნება წყალში, არ იხვევა და არ იშლება მიწაში ძალიან დიდი ხნის განმავლობაში..)

4. წელიწადის რომელ დროს და რატომ იზრდება ბაყაყის სისხლში გლუკოზის კონცენტრაცია 60-ჯერ? ( ზამთარში და ადრე გაზაფხულზე, რადგან გლუკოზის კონცენტრაციის მატებასთან ერთად, სისხლის გაყინვის წერტილი იკლებს.)

5. ყოველი 10 კგ ცხიმი იძლევა 11 კგ მეტაბოლურ წყალს დაშლისას. რომელი ცხოველები იყენებენ ცხიმის მეტაბოლიზმის ამ თვისებას? ( ცხოველები იძულებულნი არიან დარჩნენ დიდი ხნის განმავლობაში ხელმისაწვდომი წყლის გარეშე: დათვები ზამთარში, აქლემები უდაბნოში და ა.შ..)

6. 1881 წელს ბიოლოგმა ლუნინმა მიიღო ორგანული ნივთიერებებით დაბალანსებული სინთეზური რძე, რომელიც მან ლაბორატორიულ თაგვებს მიაწოდა. თაგვები დაიღუპნენ. რა აკლდა რძეს? ( ვიტამინები, რომელთა აუცილებელ კომპლექსს შეიცავს ნატურალური რძე.)

7. ფრანგმა ფარმაცევტებმა პელტიემ და კავანტუმ მწვანე ფოთლებში ალკოჰოლი დაასხეს და შედეგად მიღებული ხსნარიდან მწვანე ნივთიერება გამოყო. რას ეძახდნენ? ( ქლოროფილი.)

8. 1965 წელს ამერიკელი ქიმიკოსი ვუდვორდი მიენიჭა ნობელის პრემია ქლოროფილის სინთეზისთვის. რატომ მიიღო ამ ნამუშევარმა ასეთი მაღალი შეფასება? ( იმ დროს დიდი იმედები იყო ინდუსტრიული მასშტაბით ხელოვნური ფოტოსინთეზის განხორციელებაზე. გაზეთები წერდნენ: "დასრულდეს შიმშილსა და სიღარიბეს!")

9. 1827 წელს ინგლისელმა ექიმმა პროუტმა უჯრედის ყველა ორგანული ნივთიერება სამ ჯგუფად დაყო. რას ვუწოდებთ მათ? ( ცილები ცხიმები ნახშირწყლები.)

10. თავიდან ცილებს ეძახდნენ ალბუმინებს, შემდეგ ცილებს. ახსენით ეს სახელები. ( ალბუმინი - ქათმის კვერცხის ცილა, ცილა - პროტეუსიდან - პირველადი, მთავარი.)

11. 1844 წელს ბუსინგოლმა განსაზღვრა სხვადასხვა საკვების შედარებითი ღირებულება მათი ცილის შემცველობის მიხედვით. როგორ განისაზღვრება? ( არსებითი ამინომჟავების ხელმისაწვდომობა.)

12. 1897 წელს გერმანელმა ქიმიკოსმა ბუხნერმა მიიღო საფუარის წვენი საფუარის უჯრედებისგან თავისუფალი და დაამატა შაქრის ხსნარში. შაქარი დადუღებულია. როგორ ახსნა მეცნიერმა ექსპერიმენტის შედეგი? ( ხსნარი შეიცავდა ფერმენტაციის ფერმენტებს.)

13. რატომ აძლევდნენ ბრიტანეთის საზღვაო ძალების მეზღვაურებს ლიმონის წვენს? ( წვენი C ვიტამინის წყაროა, რომელიც ხელს უშლის სკორბუტს..)

14. სენგერს რვა წელი დასჭირდა 50 ამინომჟავისგან შემდგარი ცილის სტრუქტურის ჩამოყალიბებას და 1953 წელს მის სინთეზს. ამ სინთეზურმა, იაფფასიანმა ცილამ მილიონობით ადამიანის სიცოცხლე გადაარჩინა. Ამას რას ეძახიან? ( ინსულინი.)

15. 1963 წელს ჰოლანდიაში გამოჩნდა სარეცხი ფხვნილები, რომლებიც კარგად აშორებდნენ ჭუჭყს, მაგრამ მუშაობდნენ არაუმეტეს 40 ° C ტემპერატურაზე; არ იყო რეკომენდებული ასეთი ფხვნილით სარეცხის მოხარშვა. როგორია ფხვნილის აქტიური პრინციპი, რა ნივთიერება ზღუდავდა ტემპერატურულ რეჟიმს? ( ფერმენტები. ისინი დენატირებენ მაღალ ტემპერატურაზე და კარგავენ თვისებებს.)

16. აღმოსავლეთში ყვებიან ლეგენდას. უდაბნოში გამგზავრებამდე არაბი ვაჭარი რძით ავსებდა ცხვრის ახალი კუჭის ტყავებს. მოგზაურობის ბოლოს მას სასმელი კი არა, საჭმელი (ყველი) ჰქონდა. საიდან გაჩნდა ყველი? ( ცხვრის კუჭის ტყავი შეიცავდა ფერმენტ ქიმოზინს, ანუ რენინს, რომელიც რძეს ყველად აქცევდა..)

17. ჟიულ ვერნის რომანში სახალისო შემთხვევაა აღწერილი. მოგზაურები შეიკრიბნენ სადილზე გუანაკო ლამის ხორცზე, მაგრამ აღმოჩნდა, რომ ხორცი უვარგისი იყო. "იქნებ ძალიან დიდხანს იჯდა იქ?" – ჰკითხა ერთ-ერთმა მოგზაურმა. ”არა, ძალიან დიდხანს გაიქცა”, - უპასუხა მეცნიერმა პაგანელმა. მართლაც, გუანაკოს ხორცი საკვებია, თუ ცხოველს დაიჭერენ დასვენების დროს. რატომ? ( ხანგრძლივი სირბილის დროს ლაქტური მჟავა გროვდება კუნთებში.)

18. გულივერმა, ჯონათან სვიფტის გმირმა, რომელიც მარილის გარეშე აღმოჩნდა, თქვა: „თავიდან მარილის ნაკლებობას ძალიან მტკივნეულად ვგრძნობდი, მაგრამ მალევე მივეჩვიე ამის გარეშე და დარწმუნებული ვარ, რომ ამ ნივთიერების ფართო გამოყენებაა. თავშეუკავებლობის შედეგი. ბოლოს და ბოლოს, ჩვენ არ ვიცით არც ერთი ცხოველი, რომელსაც მარილი უყვარს“. რა არის გულივერის შეცდომა? ( მარილი სიცოცხლისთვის აბსოლუტურად აუცილებელი ნივთიერებაა, ცხოველები ასევე განიცდიან მარილის შიმშილს.)

19. ადამიანებს და ცხოველთა უმეტესობას არ შეუძლია ცელულოზის ჭამა. თუმცა, ტერმიტებს და ბალახისმჭამელებს შეუძლიათ მისი მონელება. რა ეხმარება მათ? ( პროტოზოები და ბაქტერიები, რომლებიც ცხოვრობენ მათ ნაწლავებში.)

20. იულიუს კეისარმა თავის ჯარში მხოლოდ ის ჯარისკაცები დატოვა, რომლებიც მტრის დანახვაზე გაწითლდნენ და არ ფერმკრთალდნენ. ახსენით მისი არჩევანი. ( ადრენალინის, აგრესიის ჰორმონის გამოყოფით, ადამიანი წითლდება, ხოლო ნორეპინეფრინის, შიშის ჰორმონის გამოყოფით, ფერმკრთალი ხდება..)

21. რა ნივთიერებას შეიძლება ეწოდოს უჯრედის ენერგეტიკული ვალუტა? ( ATP.)

22. პოლარული დათვის ღვიძლის ყოველი კილოგრამი აგროვებს ამ ვიტამინს იმდენი, რომ ადამიანს 40 წელი გაუძლოს. ითვლება, რომ ანდრეის ექსპედიციის პოლარული მკვლევარები ამ ნივთიერებით მოწამლეს. თუმცა, ამ ვიტამინის ნაკლებობა იწვევს ღამის სიბრმავეს. Ამას რას ეძახიან? ( ვიტამინი A.)

23. ზოგჯერ სამედიცინო პრეპარატი აცედინ-პეპსინი გამოიყენება სასმელი წყლის დეზინფექციისთვის ( კუჭის ფერმენტის ანალოგი). ახსენით ამ ნივთიერების მოქმედების მექანიზმი. ( ფერმენტი ჰიდროლიზებს მიკრობების ცილებს და ისინი იღუპებიან.)

24. კოლაგენის ცილის მოლეკულა დენატურდება 37 °C ტემპერატურაზე, მაგრამ ადამიანი არ კვდება მაღალ ტემპერატურაზეც კი. როგორ შეიძლება ამის ახსნა? ( ეს ხდება თერმორეგულაციის მექანიზმის გამო.)

25. მეცნიერებმა გამოყო გენი ავთვისებიანი სიმსივნური უჯრედებიდან. აღმოჩნდა, რომ ის ნორმალურისგან მხოლოდ ერთ ნუკლეოტიდში განსხვავდება. შემოგვთავაზეთ რა მიზეზებმა შეიძლება გამოიწვიოს მარცხი. ( ონკოვირუსები, მუტაგენური ნივთიერებები, რადიაციის ზემოქმედება და ა.შ..)

ბლოკი "შენობა"

1. რას შეიძლება ეწოდოს უჯრედის „ბიბლიოთეკა“ და რას შეიძლება ეწოდოს „შეკრების მაღაზია“? ( ბირთვი; რიბოზომები.)

2. თავად პეტრე პირველი ჩამოვიდა რუსეთიდან ჩვეულებრივი ლინზების წყალობით აღმოჩენილი სასწაულების სანახავად. რა აღმოჩენაზეა საუბარი? ვისთან მოვიდა რუსეთის მეფე? ( მიკროსამყაროს აღმოჩენა აგებული მიკროსკოპის გამოყენებით; მეცნიერი ანტონი ვან ლეუვენჰუკი.)

3. რომელი ორგანელა აღმოაჩინა 1865 წელს მეცნიერმა საქსმა უჯრედის სხვადასხვა ნაწილის იოდით შეღებვით? ( ქლოროპლასტი.)

4. ამ ორგანიზმების უჯრედულ მემბრანაში მეცნიერებმა ვიზუალურის იდენტური პიგმენტი - როდოპსინი აღმოაჩინეს. პიგმენტი ეხმარებოდა ამ ორგანიზმებს ორგანული ნივთიერებების სინთეზში. რომელ ჯგუფს მიეკუთვნებიან ისინი? ( ჰალობაქტერიები.)

5. 1831 წელს ბოტანიკოსმა რ. ბრაუნმა თქვა, რომ ეს უჯრედული სტრუქტურა დამახასიათებელია ყველა მცენარეული და ცხოველური უჯრედისთვის. Ამას რას ეძახიან? ( ბირთვი.)

"პროცესების" დაბლოკვა

1. 1625 წელს ჰელმონტმა დაიწყო ექსპერიმენტი. მან აწონა მიწის ქოთანი და იმ ქოთანში დარგული ტირიფის ხე. მეცნიერი ტირიფის ხეს 5 წლის განმავლობაში რწყავდა. ექსპერიმენტის ბოლოს ხის წონა გაიზარდა 74 კგ-ით, ხოლო დედამიწის წონა შემცირდა 57 გ-ით.ჰელმონტი ფიქრობდა, რომ მცენარე საკვებს იღებდა წყლისგან, რომლითაც რწყავდა. რა პროცესი შეისწავლა მეცნიერმა, რა შეცდომა დაუშვა მსჯელობაში? ( ფოტოსინთეზი; მან არ იცოდა, რომ მცენარეები შთანთქავენ ნახშირორჟანგს.)

2. მართლმადიდებლობამ დააწესა დაახლოებით 200-დღიანი მარხვა, როდესაც არ შეიძლება ცხოველური წარმოშობის პროდუქტების მიღება. შეაფასეთ ეს ტრადიცია უჯრედული სტრუქტურისა და უჯრედული მეტაბოლიზმის ცოდნის თვალსაზრისით. ( ორგანიზმის სასიცოცხლო ფუნქციების შესანარჩუნებლად აუცილებელია უჯრედული სტრუქტურების განახლება, მაგალითად, მემბრანები შედგება ლიპიდებისა და ცილებისგან, რომლებიც ძირითადად გვხვდება ცხოველური წარმოშობის საკვებში..)

3. ვინ უნდა ჭამოს მეტი ცილა: მასწავლებელმა თუ სტუდენტმა? ( სტუდენტი, მისი პლასტიკური მეტაბოლიზმი უფრო ინტენსიურია.)

4. 1883 წლამდე ითვლებოდა, რომ ნახშირორჟანგის ათვისება ფოტოსინთეზის სპეციფიკური მახასიათებელია. 1883 წელს ტ.ვ. ენგელმანმა აღმოაჩინა, რომ ფოტოსინთეზი შეიძლება მოხდეს ჟანგბადის გათავისუფლების გარეშე. 1887 წელს ს.ნ. ვინოგრადსკიმ აღმოაჩინა ქლოროფილისგან თავისუფალი ორგანიზმები, რომლებსაც შეუძლიათ ორგანული ნივთიერებების სინთეზირება არაორგანული ნივთიერებებისგან. რა ორგანიზმებია ეს და რა ჰქვია პროცესს? ( ბაქტერიები; ქიმიოსინთეზი.)

5. დოქტორმა ოუ კალიფორნიის უნივერსიტეტიდან ლუციფერინსა და ლუციფერაზას, მაგნიუმის ნაერთებს და ატფ-ს სინჯში აყენებს. სინჯარის შიგთავსმა ნათება დაიწყო. რა ფენომენს მიბაძა მეცნიერმა? ( ციცინათელა ანათებს,ან ლუმინესცენცია.)

6. 1856 წელს ფრანგმა მეღვინეებმა პასტერი მოიწვიეს კონსულტაციაზე. ღვინო დიდი ხნის განმავლობაში
შენახვა გახდა მჟავე ან გახეხილი, რამაც დიდი ზარალი გამოიწვია. პასტერმა აღმოაჩინა, რომ ღვინოში ორი ტიპის ბაქტერია ცხოვრობს, რაც იწვევს ორ განსხვავებულ ფერმენტაციას. დაასახელეთ ისინი. ( ძმარმჟავა და ბუტირის მჟავა.)

7. ახსენით ფრანგი პოეტის სალი-პრუდის სიტყვები: ”დაე, ყველა ჩვენი წინაპარი დაიღუპოს - უკვდავი ცოცხალი უჯრედები ფრთხილად ინარჩუნებენ თავიანთ მემკვიდრეობას”. ( განცხადება დაკავშირებულია ორივე მშობლის შვილებზე მემკვიდრეობითი ინფორმაციის გადაცემის მექანიზმთან. მშობლებმა, თავის მხრივ, ეს გენები დედებისგან და მამებისგან მიიღეს.)

8. ეს მოვლენა მოხდა 1771 წელს. პრისტლი ეძებდა გზას „გაფუჭებული“ ჰაერის გასაწმენდად. ერთ-ერთ ექსპერიმენტში მან აღმოაჩინა, რომ პიტნის ტოტმა ჰაერი გაასუფთავა და თაგვს სიცოცხლე გადაარჩინა. რა აღმოჩენაზეა საუბარი? ( ფოტოსინთეზის დროს ჟანგბადის გამოყოფის შესახებ.)

9. მიტოზის რა ფაზებს აღწერს ვ. დუდინცევი რომანში „თეთრი ტანსაცმელი“: „ქრომოსომები მოძრაობდნენ რუხი ჭიების ბურთულავით, შემდეგ უეცრად დალაგდნენ მკაცრი ვერტიკალური წესრიგით. უცებ გაორმაგდნენ - ახლა წყვილები იყვნენ. მყისვე რაღაც ძალამ ეს წყვილი ერთმანეთს დააშორა, ქრომოსომები დაემორჩილნენ, გახდნენ კოჭლობები და რაღაცამ მიიზიდა ისინი სხვადასხვა პოლუსებზე. რა შეცდომა დაუშვა ავტორმა? ( მეტაფაზა, ანაფაზა; ინტერფაზის დროს ქრომოსომა ორმაგდება.)

10. თარგმნა ბერძნულიდან მილი- ძაფი. სწორედ ამ სიტყვიდან მომდინარეობს უჯრედების გაყოფის პროცესის სახელი - მიტოზი. რატომ უწოდა მას ასე ფლემინგმა? ( უჯრედების გაყოფის დროს დახვევის შემდეგ ქრომოსომა ხილული ხდება.)

განყოფილებაში კითხვაზე, თუ რას უწოდებდა ლეონარდო და ვინჩის ავტორის მიერ დასმული სიცოცხლის წვენი ანდრეისაუკეთესო პასუხია ლეონარდო და ვინჩიმ წყალს "სიცოცხლის წვენი დედამიწაზე" უწოდა.

პასუხი ეხლა ვასილისა[გურუ]
ბუნებაში წყალი ფართოდ არის გავრცელებული. ჰიდროსფერო - დედამიწის წყლის გარსი, მათ შორის ოკეანეები, ზღვები, ტბები, წყალსაცავები, მიწისქვეშა წყლები, ნიადაგის ტენიანობა, დაახლოებით 1,4 - 1,5 მილიარდი კუბური მეტრია. კმ. დედამიწის ზედაპირის სამი მეოთხედი დაფარულია წყლის უწყვეტი ბუდით - ოკეანეები, ზღვები და მხოლოდ ერთ მეოთხედზე ცოტა მეტი რჩება მიწა. უფრო ზუსტმა გაზომვებმა აჩვენა, რომ მიწის ზედაპირი 148,8 მილიონი კვადრატული მეტრია. კმ, წყლის ზედაპირი - 361,1 მლნ კვ.მ. კმ. ამრიგად, ჩვენ ვხედავთ, რომ მიწას უკავია ჩვენი პლანეტის ტერიტორიის დაახლოებით 29%, ხოლო წყალი - 71%. ადამიანის ორგანიზმში მილიონობით სისხლძარღვი აღწევს. ჩვენს პლანეტას აქვს იგივე სისხლის მიმოქცევის სისტემა. დედამიწის სისხლი წყალია, სისხლძარღვები კი მდინარეები, მდინარეები, ნაკადულები, ტბები. დედამიწაზე წყალი ისეთივე როლს ასრულებს, როგორც სისხლი ადამიანის სხეულში. "ბუნების ეტლი" - ასე უწოდა წყალს დიდი ლეონარდო და ვინჩი. ეს არის ის, რომ ნიადაგიდან მცენარეზე, მცენარიდან ატმოსფეროში გადასვლისას, კონტინენტებიდან ოკეანეებში მდინარეების ჩამოდინებით და ჰაერის ნაკადებით უკან დაბრუნებით, ბუნების სხვადასხვა კომპონენტებს ერთმანეთთან აკავშირებს და აქცევს მათ. ერთიანი გეოგრაფიული სისტემა. წყალი არ არის უბრალოდ გადასვლა ერთი ბუნებრივი კომპონენტიდან მეორეზე. სისხლის მსგავსად, ის ატარებს ქიმიკატების უზარმაზარ რაოდენობას. ყველა მცენარეს შეუძლია ნიადაგში არსებული საკვები ნივთიერებების მიღება მხოლოდ წყლის მეშვეობით. წყალი ასევე შლის სხვადასხვა გეოგრაფიული სისტემის მიერ წარმოქმნილ ნარჩენებს. წყალი ასევე მოქმედებს კლიმატურ პირობებზე. ის დედამიწაზე მუდმივ ციკლშია. წყლის ციკლის მამოძრავებელი ძალა არის მზის ენერგია და გრავიტაცია.

ვაღიარებ, რომ ლეონარდო და ვინჩის არსებობას ღმერთების ან მითიური გმირების არსებობად მივიჩნევ. ზევსი, აპოლონი, ჰერკულესი, დედალუსი, ლეონარდო - ჩემთვის ეს იგივე რიგის ფიგურებია. მაგრამ, წიგნების მიხედვით, ის ნამდვილად ცხოვრობდა. აქ არის თარიღები. დაიბადა 1452 წლის 15 აპრილს სოფელ ვინჩიში, ალბანეთის მთების ძირში, ფლორენციასა და პიზას შორის. იგი გარდაიცვალა 1519 წლის 2 მაისს საფრანგეთის ქალაქ ამბუაზის ციხესიმაგრეში კლუში.

ამ ორ წინადადებას შორის სიცოცხლეა. უცნაური, გაუგებარი, გაუანალიზებელი. ადამიანის ცხოვრება, რომლის შესახებაც სამ ათასზე მეტი წიგნი დაიწერა. მაგრამ თუნდაც ყველა ეს წიგნი წავიკითხოთ, ლეონარდო დარჩება შორეული და უცნაური, რადგან ის საერთოდ არ ჰგავს ჩვენ, 21-ე საუკუნეში მცხოვრებ ადამიანებს. მაგრამ მისი წყალობით შეგვიძლია ვიფიქროთ რა არის უნივერსალურობა, რა არის შემოქმედება, ხელოვნება, სილამაზე და მიზანი – თავსატეხები, რომლებსაც კაცობრიობა ათასობით წლის განმავლობაში ებრძოდა. ლეონარდოს მსგავსი საიდუმლოებები.

მოდით, უფრო ახლოს მივხედოთ მის ცხოვრებას.

დაიბადა... არა, ჯობია ბოლოდან დავიწყოთ. ვაზარი, ლეონარდო და ვინჩის პირველი და ყველაზე პოპულარული „ბიოგრაფიის“ ავტორი, რომელიც მე-16 საუკუნეში დაიწერა, მოგვითხრობს, თუ როგორ გარდაიცვალა „დიდი ფლორენციელი მხატვარი და მოქანდაკე“. თავად საფრანგეთის მეფე ფრანცისკე I, „მომაკვდავის ტანჯვის შესამსუბუქებლად და მასზე მოწყალების გამო, თავი დაუჭირა, ხოლო ლეონარდო, სულით ღვთაებრივი, მიხვდა, რომ უფრო დიდ პატივს ვერ მიიღებდა, მკლავებში დაისვენა. მეფის...“

მოგვიანებით, ლეონარდო და ვინჩის ცხოვრების მეცნიერებმა და მკვლევარებმა დაამტკიცეს, რომ ეს ლეგენდაა. სამეფო არქივში აღმოჩნდა დოკუმენტები, რომლის მიხედვითაც დიდი ფლორენციელის გარდაცვალების დღეს ფრანცისკე I ამბუაზში არ იმყოფებოდა.

მაგრამ ლეგენდას არ სურს სიკვდილი. და ამის მიზეზი თავად ლეონარდოა. უკვე მისი თანამედროვეებისთვის მისი ფიგურა დამაინტრიგებლად იდუმალი იყო. მის შესახებ ცოტა რამ იყო ცნობილი მისი სიცოცხლის განმავლობაში, რადგან ის არასოდეს შეხვდა ხალხის ცნობისმოყვარეობას ნახევრად.

ჩვენ მეტ-ნაკლებად ვიცნობთ მის დიდ თანამედროვეებს - ვეროკიოდან ბოტიჩელამდე. ჩვენ ვიცით, როგორები იყვნენ პერუჯინო და რაფაელი. მიქელანჯელომ დატოვა ისტორია თავის შესახებ თავის ფრესკებში, ნახატებსა და მარმარილოს ქანდაკებებში. ლეონარდოს პერსონაჟი გაურკვეველია. მან დაიმალა თავისი არსი, არაჩვეულებრივი ენერგიით ჩაერთო საქმიანობებში, რომლებსაც ვაზარი უწოდებდა „ახირებებს და ახირებებს“. ჯადოქრის, ჯადოქრისა და ჯადოქრის რეპუტაციით, მან სიცოცხლეშივე გაამრავლა ლეგენდები თავის გარშემო. ისინი დაიბადნენ და არასოდეს დაიხოცნენ.

და მისი სიკვდილის შემდეგ ლეონარდო დარჩა საკუთარი თავის ერთგული. იგი დაკრძალეს, მისი ანდერძის თანახმად, ამბუაზის ერთ-ერთ ეკლესიაში, სამლოცველოში. ეს ეკლესია 1808 წელს დაინგრა. დიდი მხატვრისა და მეცნიერის გულშემატკივრებმა, უძველესი აღწერილობების გამოყენებით, იპოვეს მისი საფლავი. ოდესღაც სხეულმა უჩვეულო პოზიცია დაიკავა: ხელი თავს უჭერდა მხარს. ახლა სიმბოლურად აღინიშნება ლეონარდო და ვინჩის დაკრძალვის ადგილი ამბუაზში. თავდაპირველი საფლავი XIX საუკუნის ბოლოს მთის ჩამონგრევის შედეგად განადგურდა.

ლეონარდოს ბავშვობის შესახებ თითქმის არაფერია ცნობილი. მის ჩანაწერებში მხოლოდ ერთხელ შეეხო ცხოვრების დასაწყისს: „ჩემი პირველი ბავშვობის მოგონება ასეთი იყო: ვოცნებობდი, რომ აკვანს აფრინდა, პირი გავაღე და ზედიზედ რამდენჯერმე მოარტყა ტუჩებს კუდი“. წინასწარმეტყველური მნიშვნელობით სავსე ამ საოცარმა ოცნებამ ღრმა კვალი დატოვა არა მხოლოდ ლეონარდოს მეხსიერებაში, არამედ მის სულზეც. მან ბუტი ბედის მაცნედ აღიარა.

ჩვენ ვიცით როგორი იყო პატარა ლეონარდო მისი მასწავლებლის, ვეროკიოს წყალობით. ბიჭი მხატვრისთვის მოდელი იყო, როდესაც მან შექმნა ახალგაზრდა დავითის ბრინჯაოს ქანდაკება. მაშინაც კი, ლეონარდო და ვინჩი საოცრად სიმპათიური იყო. ის ასე „ღვთაებრივად ლამაზი“ დარჩა ბოლო წუთებამდე.

ლეონარდოს შეგნებული ცხოვრება ფლორენციაში დაიწყო. მამამ ვინჩის მინდვრებისა და მუხის კორომების სიმშვიდე ქალაქის ხმაურით შეცვალა. თან წაიყვანა თავისი ვაჟი, რომელიც მაშინ ათი წლის იყო.

მე -15 საუკუნის ფლორენცია. იტალიური რენესანსის გული და სული. შემდეგ ყველა, ვისაც ეს ეპოქა ევალება თავის ბრწყინვალებას, აქ მუშაობდა: დონატელო, ბრუნელესკი, ფრა ფილიპო ლიპი, როსელინო, მიქელოცო, პაოლო უჩელო, ძმები პოლაიოლო, ლუკა დელა რობია, მინო და ფიესოლე...

ფლორენცია გატაცებული იყო ანტიკურობისა და ჰუმანიტარული მეცნიერებებისადმი. ჯორჯო გემისტო პლეტონმა დააარსა აკადემია ქალაქში პლატონისა და ათენის მაგალითზე. სწავლულები ფლორენციაში ბერძნულის სასწავლებლად ყველგან მიდიოდნენ. ამ დროს ჩამოყალიბდა მარსილიო ფიჩინოს მსოფლმხედველობა, რომელიც ცდილობდა ქრისტიანული დოქტრინის შერიგებას პლატონის, კრისტოფორო ლანდინოს, ჯოვანი პიკო დელა მირანდოლასა და ლეონ ბატისტა ალბერტის, მეტსახელად "ფლორენციელი ვიტრუვიუსის" სწავლებისა და კლასიკური არქიტექტურის სიყვარულის გამო. .

ლეონარდომ ბავშვობის წლები გაატარა შემოქმედების ატმოსფეროში; აქ, ფლორენციაში, ის პირველად შეხვდა მაღალი კულტურის ადამიანებს. ამან საბოლოოდ განსაზღვრა მისი ცხოვრების გზის არჩევანი.

ლეონარდო იზიდავდა ხელოვნებას. 1469 წელს იგი ცნობილი ვეროკიოს სახელოსნოში დასრულდა.

რენესანსის მხატვრის სტუდია სრულიად განსხვავდებოდა თანამედროვე სტუდიისგან. ისინი, ვინც მასში მუშაობდნენ, ხშირად იყვნენ როგორც მხატვრები, ასევე მოქანდაკეები, მჭედლები და მშენებლები, ხუროები და არქიტექტორები. სტუდენტები მაესტროსთან ერთად ერთ ოჯახში ცხოვრობდნენ, ერთად ჭამდნენ, ერთ ჭერქვეშ ეძინათ. ისინი წარმოადგენდნენ ერთიან ამხანაგობას, ძმობას, რომელშიც, მიუხედავად ამისა, მკაცრად იყო მოწესრიგებული უფლებები და მოვალეობები. ზოგადი წესი იყო ნდობა, ღიაობა და ურთიერთდახმარება. ფულს ჭერის სხივზე თოკით მიბმულ ჩანთაში ინახავდნენ და ვინც სჭირდებოდა იქიდან იღებდა.

იგივე იყო ანდრეა დი ჩიონეს სახელოსნოში, მეტსახელად ვეროკიოს. თავად სტუდენტები ანაწილებდნენ პასუხისმგებლობებს ერთმანეთში - ყველაზე მოკრძალებულიდან (სახელოსნოს დასუფთავება და შოპინგი) უფრო რთულ და საპატიოზე, მაგალითად, თაბაშირისა და საღებავების მომზადება და ფიგურის დახატვაც კი, ყოველთვის მკაცრად შეესაბამება მუყაოზე ნახატს. თავად მაესტრო.

ვეროკიოს სახელოსნოში რამდენიმე ოთახი იყო. ერთს აქვს ძალიან მაღალი ჭერი; აქ, ერთ მხარეს იდგა მჭედლის სამჭედლო, ბუდე და კოჭა ლითონის ჩაქუჩისთვის, ხოლო მეორე მხარეს უზარმაზარი ხარაჩოები დიდებული ქანდაკებების გამოსაძერწად. სხვა, კიდევ უფრო ფართო ოთახებში იყო დნობის ღუმელები და დურგლის მაგიდები. ასევე იყო ცარცის, ცვილის და სხვა მასალების საწყობი.

ლეონარდოს მასწავლებელი იყო მოქანდაკე და სამკაულების მწარმოებელი, ჩუქურთმა, მხატვარი და მუსიკოსი. ახალგაზრდობაში სწავლობდა ზუსტ მეცნიერებებს, განსაკუთრებით გეომეტრიას, გეოლოგიასა და ასტრონომიას.

მის სახელოსნოში ბევრი ახალგაზრდა მხატვარი მუშაობდა, მაგრამ ორი განსაკუთრებით გამოირჩეოდა თავისი ნიჭით: პიეტრო ვანუჩი და პერუჯა, მეტსახელად პერუჯინო და ალესანდრო ფილიპეპი, მეტსახელად ბოტიჩელი.

ყველა დროის მოსწავლეები ჰგვანან ერთმანეთს. გამონაკლისი არ არის ის, ვისაც ვეროკიო ასწავლის. ახალგაზრდები იყვნენ, სიცოცხლით აღსავსე, ხალისიანი, ჩქარი, მახვილი ენა. და მათ ყველას აერთიანებდა გიჟური, გიჟური სიყვარული ხელოვნებისადმი.

თითოეულმა ზუსტად იცოდა თავისი მოვალეობები და თითოეული მუშაობდა, პატივს სცემდა მეორეს და არ ერეოდა მას. ამპარტავნების გარეშე აფასებდნენ ერთმანეთს. ბევრი სამუშაო შეასრულა ან დაასრულა მთელმა ჯგუფმა და ამ შემთხვევაში ხელმოწერა იყო არა ანდრეა ვეროკიოს, არამედ მისი სკოლა-სახელოსნოს.

ასეთ ადგილას აღმოჩნდა ჩვიდმეტი წლის ლეონარდო და ვინჩი. აქ ის მოგზაურობიდან სტუდენტად გადავიდა. საოცრად სწრაფად წავიდა.

შემორჩენილია ლეონარდოს ერთ-ერთი პირველი ნამუშევარი. ეს არის უმნიშვნელო ფიგურა ვერროკიოს ნახატზე, რომელიც ქრისტეს ნათლობას ასახავს წმინდა იოანეს მიერ. ტილოს მარცხენა კუთხეში ორი ანგელოზი დაჩოქილია. ერთი მათგანი დაწერა მასწავლებელმა ვეროკიომ, მეორე კი სტუდენტმა ლეონარდომ. ერთი ანგელოზი ჯანსაღი, სრული სახეა; გარკვეულწილად მოქმედი, ის თავს იჩენს პატივისცემით აღსავსე. მეორე არის არსება სახის ნატიფი ნაკვთებითა და მოხდენილი მოძრაობებით; ის ადამიანურად გამოიყურება, მაგრამ აშკარაა, რომ ის ადამიანზე მეტია. მეოცნებე მზერა, ფიქრებში დახუჭული ტუჩები: „რას ვეძებ ამ დედამიწაზე? და თუ მე უკვე აქ ვარ, რატომ არ შემიძლია სამუდამოდ დარჩენა, უკვდავი?” ეს კითხვითი სახე, რომელიც ასხივებს გამოუთქმელად მნიშვნელოვან და, შესაბამისად, სიტყვებით გამოუთქმელ კითხვას, მოგვიანებით გამოჩნდება მხატვრის ქალის სურათებში. ღიმილისა და ტკივილის, სიხარულისა და სევდის განუყოფელი შერწყმა, სიცოცხლესთან მიჯაჭვულობა და მასთან თვინიერი დამშვიდობება აისახება ამ სახეებზე ისეთი შემაშფოთებელი ხიბლით, რომლითაც ლეონარდოს ნამუშევრები მაშინვე აღიარებულია; მათი აღრევა არ შეიძლება სხვა ოსტატების ნამუშევრებთან.

ბიოგრაფები ამბობენ, რომ მაესტრომ თავისი მოსწავლის შესანიშნავი შრომის დანახვისას ხელი აიღო და ორად გატეხა. იმის ნიშნად, რომ სამუდამოდ წყვეტდა ფერწერას. მას შემდეგ ვეროკიო არც საღებავს და არც ტილოს არ შეხებია. თუმცა ალბათ ეს კიდევ ერთი ლეგენდაა...

ლეონარდოს ცხოვრება ყოველთვის ინტენსიური იყო, მაგრამ ეს დრო განსაკუთრებულია. ეს არის ლეონარდოს, როგორც უნივერსალური ადამიანის ჩამოყალიბების წლები, რომელიც შთანთქავს რენესანსის სულს თავისი ერთიანი, ინტეგრალური კულტურით. ის იპყრობს, იპყრობს და ეუფლება ცოდნის უფრო და უფრო ახალ სფეროებს. ის დნება მათ ერთ მთლიანობაში, შთანთქავს და აცნობიერებს წარსულისა და აწმყოს კულტურის მთელ სიმდიდრეს. ეს მისი გენიოსის მეორე მხარეა. ცოდნა გახდა ცოცხალი გამოცდილება. ლეონარდო და ვინჩი, მიუხედავად მისი მრავალმხრივობისა, ჰოლისტიკური, განუყოფელი ფიგურაა; შესაძლოა ამიტომაც შეძლო კაცობრიობაზე წინსვლა საუკუნეებით, ათასწლეულებით.

ახალგაზრდა ლეონარდოს ყველაფერი აინტერესებს და ყველაფრით აღფრთოვანებულია. არც ერთი მეცნიერება არ ტოვებს მას გულგრილს. მის ცნობისმოყვარეობას აღძრავს ასტრონომია და გეოლოგია, მინერალოგია და ზოოლოგია, ბოტანიკა და ასტროლოგია. ის ჰგავს იასონს, რომელიც ეძებს ცოდნის ოქროს საწმისს.

ლეონარდო ეცნობა ორიგენე ალექსანდრიელის ნაშრომებს, პლატონის დიალოგებს, პლოტინუსის ენეადების გამოცხადებებს და ეწვევა ებრაელ მეცნიერთა წრეს, სადაც შეისწავლის კაბალასა და ალქიმიის საიდუმლოებებს. ის ერთგულია გეომეტრიის, მათემატიკის, მექანიკის, ჰიდრავლიკის, ანატომიის და მუსიკის მიმართ. ის უკვე არა მხოლოდ მხატვარი, არამედ ფილოსოფოსია, რომელიც სამყაროს გასაოცარ და იდუმალ სტრუქტურაში ეძებს მისი შემოქმედის კვალს და თვისებებს. მისი გონების მთელი მეცნიერული სიზუსტით, რეალობისადმი მთელი მისი ღრმა ინტერესით, გასაოცარია ლეონარდოს სურვილი, შექმნას ის, რაც სინამდვილეში არ არსებობს.

ბიოგრაფიებში არის ამბავი, რომელიც კანონიკური გახდა. ვაზარიდან იყო აღებული. ლეონარდოს მამას პიერო და ვინჩის მიუახლოვდა გლეხი, რომელმაც მოჭრილი ლეღვის ხისგან საკუთარი ხელით მრგვალი ფარი გააკეთა. მან მფლობელს სთხოვა ეპოვა მხატვარი, რომელიც ამ ფარის დახატვას მსურს. პიერომ საქმე შვილს მიანდო.

ლეონარდომ გადაწყვიტა ფარზე გამოეხატა რაღაც უჩვეულო, შთამბეჭდავი, რომელსაც შეეძლო ყველას დარტყმა და შეშინება.

ვასარი ამბობს: „ამ მიზნით მან შემოიყვანა თავის ოთახში, რომელშიც მარტო იმყოფებოდა, უამრავი ხვლიკი, ჭიკჭიკი, გველები, პეპლები, კალიები, ღამურები და სხვა მსგავსი უცნაური გარეგნობის არსებები, საიდანაც აერთიანებდა. მათ სხვადასხვა გზით, მან შექმნა ურჩხული ძალიან საშინელი და ამაზრზენი, მოწამლავს გარშემო ყველაფერს თავისი უსიამოვნო სუნთქვით და ანთებს ჰაერს. ” პიერო და ვინჩი, რომელიც ფარს უყურებდა, შეშინებული უკან დაიხია. მას ეჩვენებოდა, რომ მის წინაშე არა გამოსახულება, არამედ ცოცხალი არსება იყო.

ლეონარდომ მიზანს მიაღწია. მან შექმნა ურჩხული, ისესხა ფორმები სხვადასხვა არსებებისაგან, რომლითაც ავსებდა სახელოსნოს, სადაც ისინი დაიღუპნენ; ოთახში სუნი იდგა, მაგრამ როცა ლეონარდო მუშაობდა, ვერაფერი შენიშნა.

დიდმა მხატვარმა მთელი ცხოვრება გაატარა ასეთი რაღაცეებითა და ხრიკებით. იგივე ვაზარი მოგვითხრობს კიდევ ერთ ამბავს უკვე მოწიფული ლეონარდოზე: „ძალიან უცნაური გარეგნობის ხვლიკს, რომელიც მებაღემ იპოვა, ლეონარდომ მიამაგრა ფრთები ვერცხლისწყლის ნარევის გამოყენებით კანის ქერცლებიდან, რომელიც მან სხვა ხვლიკებს მოაშორა. და როცა ეს ხვლიკი დაცოცავდა, ფრთები აფრინდა. თვალები, რქები და წვერიც მისცა, მოათვინიერა და ყუთში შეინახა, მეგობრებს რომ აჩვენა, შიშით გაიქცნენ“.

ეს ხრიკები ლეონარდოა. ჭკუის მწერალი, მხიარული ხუმრობების ავტორი. ბედის ყველა გაჭირვების მიუხედავად, მას არასოდეს დაუკარგავს იუმორის გრძნობა. შეიძლება ჩანდეს, რომ ლეონარდომ თავი დახარჯა სისულელეზე და სისულელეზე. მაგრამ მის ცხოვრებაში სისულელე არ ყოფილა. მას არ ჰქონდა დრო წვრილმანებისთვის, რაც არ უნდა გაეკეთებინა. მის გასართობებში არის ისეთივე გატაცება სამყაროს გაგების, ახალი ფორმებისადმი, როგორც მეცნიერებისა და ხელოვნების დიდ ექსპერიმენტებში. ეს არის კრეატიულობა, რომელიც ჟღერს ყველაფერში: მის თვითმფრინავში, ანატომიურ ექსპერიმენტებში, არქიტექტურულ გადაწყვეტილებებში, სამეცნიერო კვლევებში - და პრაქტიკულ ხუმრობებში.

ბევრმა თანამედროვემ არ ესმოდა და დაგმო ლეონარდო. მისთვის რთული იყო. და მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენი „შორიდან“ მას ლეგენდად და მითად აღიქვამენ, ლეონარდო ცოცხალი ადამიანი იყო. უყვარდა, იტანჯებოდა და უხაროდა, განიცადა მარცხები, განიცადა სიღარიბე და ოცნებობდა. და ის იყო მარტოსული, საშინლად მარტოსული. თავის ძიებაში და გამოცხადებებში მან მიაღწია მწვერვალს და დადგა სამყაროს კიდეზე: მის გვერდით არის ცა, ქვემოთ კაცობრიობა თავისი ისტორიით, წინ არის მომავლის უფსკრული. ლეონარდო ცხოვრობდა აწმყოში, რადგან მან სრულად იცოდა მისი, როგორც ადამიანის არსებობა. და ეს არ არის ადვილი. ალბათ ამიტომ იყო ის ასე მარტოსული და უმრავლესობის ეჭვებსა და ეჭვებს იწვევდა. ასე იყო სოკრატესა და იესოს დროსაც.

იქნებ ის მოვიდა სამყაროში რაიმე საიდუმლო მისიით?

ლეონარდომ საიდუმლო არავის გაუმხილა, თუმცა, ალბათ, იცოდა, როგორც ბევრი სხვა რამ. შემთხვევითი არ არის, რომ მას ეძახდნენ ჯადოქარს, ამ დიდ მოხეტიალეს, რომელიც მთელი თავისი ცხოვრების განმავლობაში ეჭვქვეშ აყენებდა თავად ცხოვრებას ცხოვრებაზე. არსებითად, ის ცდილობდა ეპოვა „ფილოსოფიური ქვა“ და იყო ნამდვილი ალქიმიკოსი ადამიანისა და ადამიანის აბსოლუტის ძიებაში.

ლეონარდო ფაუსტს ჰგავს. მაგრამ ამ მსგავსების მიუხედავად, ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ის, რაც საწყალ ექიმს დაემართა, მას დაემართა. "მე უარს ვიტყვი ცოდნაზე", - ამბობს ფაუსტი. და ეს არის ეშმაკთან შეთანხმების დასაწყისი. ლეონარდოს ცოდნისადმი გატაცება არასოდეს გაცივდა.

უფალო, რა არ გააკეთა!

ანატომია, მათემატიკა, ფიზიკა, ასტრონომია, ბოტანიკა, გეოლოგია, გეოგრაფია, ჰიდრავლიკა, სითხის მექანიკა, ოპტიკა, ანთროპოლოგია, კოსმოგრაფია, სუფთა მექანიკა.

პლუს ყველა სახის ტექნოლოგია, მანქანათმშენებლობა და ფრენა. ის იყო პირველი, ვინც ჩამოაყალიბა ენერგიის შენარჩუნების კანონი, სანამ გალილეო ხსნიდა სხეულების დაცემას და გამოთვლიდა ხახუნის ძალის სიდიდეს.

შემდეგ მან შეიმუშავა ტალღის თეორია, შეისწავლა ფრინველების ფრენა და თვალის სტრუქტურა უმცირეს დეტალებამდე, დააპროექტა ყველაზე რთული მოწყობილობები, რომლებიც ხელახლა აღმოაჩინეს მე-20 საუკუნეში, გამოიგონა მრავალი სხვადასხვა ხელსაწყო, დაწნული ბორბლები, წისქვილები, ტურბინები, ბლოკები. ვინჩები და ჩარხები. და დამატებით - ორთქლის ქვემეხი, თხრიან, ერთბორბლიანი ეტლი, პარაშუტი, მყვინთავის კოსტუმი...

ნახატებსაც ხატავდა. "ხარება", "მოძღვრების თაყვანისცემა", "ბენუა მადონა" და "მადონა ლიტა", "მადონა დელ გაროფანო" და "კლდეების მადონა", "იზაბელა დ'ესტეს პორტრეტი" და "ჯინევრა ბენჩის პორტრეტი" , „წმიდა ანა და მარიამი და ყრმა ქრისტე“, „უკანასკნელი ვახშამი“, „იოანე ნათლისმცემელი“. "ჯოკონდა"...

ლეონარდო ნელა მუშაობდა. ყოველთვის ეხვეწებოდნენ, აჩქარებდნენ, ბრაზდებოდნენ, თითებს აქნევდნენ და ფეხს აჭერდნენ, მაგრამ ის მაინც ყოყმანობდა. იქნებ, ხელოვნებისა და რეალობას შორის უფსკრული გადალახვის მცდელობისას მას სურდა მთელი თავისი ცხოვრება, მისი მთლიანობა ერთ სურათში მოერგებინა? ან იქნებ ის ცდილობდა აბსოლუტის განსახიერებას. როგორც ეს იყო, მაგალითად, ბოლო ვახშამში.

უზარმაზარი ფრესკა სანტა მარია დელე გრაზიეს მონასტრის სატრაპეზოს კედელზე. ცხრა მეტრი სიგანე, ოთხი მეტრი სიმაღლე. ლეონარდომ აღბეჭდა ვახშმის დრამატული მომენტი, როდესაც ქრისტემ თქვა: „ერთი თქვენგანი მიღალატებს“. მოციქულთა სახეებზე არის დაბნეულობა, გაოცება, დაბნეულობა, აღშფოთება, საშინელება. და მშვიდი და სევდიანი ქრისტე, რომელმაც საბედისწერო სიტყვები წარმოთქვა, უკვე არა მხოლოდ ადამიანი, არამედ ღვთაებრივი არსებაა, განწირული გაუთავებელი მარტოობისთვის.

ლეონარდო დაუღალავად მუშაობდა. დილიდან გვიან საღამომდე მუშაობდა, ავიწყდებოდა ჭამა-სმა. ერთი-ორი საათი დაისვენა, მაგრამ ამ დროის განმავლობაშიც ფიქრობდა წარმატებული იყო თუ არა მისი ფიგურები. და იყო დღეები, როცა ნახევარი დღე იდგა ფრესკასთან და არაფერს აკეთებდა, ერთ წერტილს უყურებდა. ის ფიქრობდა ქრისტესა და იუდაზე. ეს ორი სურათი ლეონარდოს არ მიუცია. როგორ გამოვსახოთ აბსოლუტური სიკეთე? და აბსოლუტური ბოროტება?

ვაზარი მოგვითხრობს: „მონასტრის იღუმენი დაჟინებით აწუხებდა ლეონარდოს, რათა რაც შეიძლება სწრაფად დაესრულებინა მხატვრობა... იღუმენს სურდა, რომ მხატვარს ფუნჯი არ გაეშვა და ისეთივე დაუღალავად ემუშავა, როგორც მონასტრის ბაღის გაშენება“. აბატმა შესჩივლა მოროს ჰერცოგს, მაშინდელ ლეონარდოს მფარველს. ტომს მოუწია მხატვრის დარეკვა და თავაზიანად აჩქარება. ლეონარდომ აუხსნა ჰერცოგს, რომ მაღალი ნიჭის მქონე ადამიანები ხანდახან, თუმცა სხვებზე ნაკლებს მუშაობენ, მეტს აღწევენ. ისინი ხომ ჯერ საკუთარ გეგმებსა და სრულყოფილ იდეებზე ფიქრობენ და მხოლოდ ამის შემდეგ ახდენენ მათ რეალობაში ხელით. მან დაამატა, რომ ჯერ კიდევ უნდა დაეხატა ქრისტეს თავი, რომლის პროტოტიპის ძებნას არ აპირებდა დედამიწაზე... და ჯერ არ ჰქონდა დახატული იუდას თავი და აქ ისევ ეჭვი ეპარება, რადგან ის არის. დარწმუნებული არ არის, რომ შეძლებს საჭირო სახით გადმოსცეს იმ ადამიანის სახე, ვინც ყველა კეთილი საქმის შემდეგ იმდენად ამაყად სასტიკი აღმოჩნდა თავის სულში, რომ გაბედა თავისი ბატონის ღალატი. მიუხედავად ამისა, ის დაეძებს მოდელს იუდას თავისთვის და, ბოლოს და ბოლოს, უკეთესის უქონლობის გამო, ყოველთვის შეძლებს იღუმენის თავის გამოყენებას, ასეთი შემაწუხებელი და უღიმღამო.

ლეონარდოს სიტყვებმა ჰერცოგი ძალიან გააცინა... ღარიბ, შერცხვენილ აბატს... მარტო უნდა დაეტოვებინა ლეონარდო, რომელმაც ბრწყინვალედ დაასრულა იუდას თავი, თითქოს ღალატისა და სისასტიკის ცოცხალი განსახიერება იყო.

მაგრამ იესო ქრისტეს სახე არასოდეს დასრულებულა. და ეს არის განსაკუთრებული სიბრძნე და ძალა. აბსოლუტური სიკეთის მიღწევა კაცობრიობის ისტორიის მიზანია. რენესანსის დროს ეს შორს იყო შემთხვევისგან. ლეონარდოს თვალწინ სამყარო იშლებოდა, მისი სულიერი ფასეულობები ქრება სწრაფად ცვალებადი მოვლენების ზეწოლის ქვეშ. ერთ ეპოქაში დანტე, პეტრარქა, ბოკაჩო, კოპერნიკი, კოლუმბი, რაფაელი, ბოტიჩელი, მიქელანჯელო თითქმის გვერდიგვერდ არსებობდნენ - და სიკვდილის ორგია, სისასტიკე და ყველაზე წარმოუდგენელი ვნებების მხიარულება. ხრწნის, სიკვდილის, ადამიანის სულიერი ბუნების დავიწყების დრო. არა, აბსოლუტური სიკეთე შორს იყო სრულისგან იტალიურ რენესანსში. Ძალიან შორს. დღეს?..

ქრისტეს სახე მზადდება. იუდას სახე გაეყინა. ნიღაბი, ბოროტების გრიმასი. კარგი უფრო ძლიერია. ის უფრო ძლიერია ვიდრე გაქვავებული და აღარ იცვლება. მოძრაობაშია. რაც იმას ნიშნავს, რომ არსებობს იმედი...

აუცილებელია მინიმუმ რამდენიმე სიტყვის თქმა ლეონარდოს ცხოვრების მთავარ მოვლენებზე. 1482 წელს ოცდაათი წლის მხატვარმა დატოვა ფლორენცია და გაჩერდა მილანში. ჩვიდმეტი წლის განმავლობაში. მანქანები, რომლებიც არასოდეს აშენდა, იდეები, რომლებიც არასოდეს განხორციელებულა... შეიძლება ჩანდეს, რომ ეს დრო ტყუილად დაიკარგა. თუმცა, სწორედ ამ პერიოდში შექმნა ლეონარდომ "უკანასკნელი ვახშამი", რომლის გვერდითაც ათასობით ადამიანის ჩვეულებრივი ცხოვრება ცარიელი და ამაო ჩანს. აქ მან დახატა კლდეების მადონა, აქ კი მუშაობდა ფრანჩესკო სფორცას კოლოსალურ საცხენოსნო ქანდაკებაზე.

1499 წელს, ფრანგების მიერ მილანის აღების შემდეგ, ლეონარდო დაბრუნდა ფლორენციაში. 1502 წელს ის სამსახურში შევიდა რომანიას მმართველის, კეისარ ბორჯიას, ერთ-ერთი ყველაზე ამაზრზენი და საკამათო ადამიანის რენესანსის ისტორიაში. წარმოუდგენლად აერთიანებდა ღალატსა და უშიშრობას, სისასტიკეს და დახვეწილ არტისტულობას, დემონურ ხიბლს და გონიერებას. რამდენიმე საუკუნის შემდეგ მისი გამოსახულება ნათელი ფერებით აღწერეს ვიქტორ ჰიუგომ და ფრიდრიხ ნიცშემ, რაც აშკარად გამოხატავდა მე-19 საუკუნის ხალხის ლტოლვას ძლიერი, თვალწარმტაცი პერსონაჟებისადმი. მაგრამ ეს სხვა არაფერია თუ არა რომანტიკა. კეისარ ბორჯია მხეცს ჰგავდა, მზაკვარი, მოხერხებული და შემზარავი, რომელიც სინანულის გარეშე კლავს თავის მსხვერპლს. რა აკავშირებდა რენესანსის ამ ტირანს და ლეონარდოს, რომლის სული ასეთი კეთილშობილი და მოხდენილი იყო? საიდუმლო. ლეონარდო და ვინჩის კიდევ ერთი საიდუმლო.

ის დიდხანს არ დარჩენილა კეისარ ბორჯიას სასახლეში. ისევ ფლორენცია, მილანი, მერე რომი. გარდაიცვალა უცხო ქვეყანაში, საფრანგეთში...

ბედი განსაკუთრებულად არ იდგა ცერემონიაზე დიდ მხატვართან. მისნაირი ადამიანები ყოველთვის ებრძვიან მსოფლიოს. უნივერსალური ადამიანის ცხოვრება ტრაგიკულია. ლეონარდოს ცხოვრებაში ბევრი სევდიანი გვერდი იყო.

"უკანასკნელი ვახშამი", თხუთმეტი წლის მუშაობის შედეგი, თითქმის მის თვალწინ დაიღუპა. კედელი, რომელზედაც ფრესკა იყო მოხატული, ცუდად იყო დამუშავებული. სამი ფენა განსხვავებულად რეაგირებდა ჰაერზე და სითბოზე; კედელი ნესტიანი იყო და თითქოს განუკურნებელი დაავადება დაეჯახა.

მაგრამ თუ "უკანასკნელი ვახშამი" მაინც გადარჩა, მაშინ არაფერი დარჩა კიდევ ერთი შესანიშნავი ნამუშევრიდან - ფრანჩესკო სფორცას გიგანტური საცხენოსნო ქანდაკება. ეს "ცხენი" ლეონარდოს ოცნება იყო. ის უნდა გამხდარიყო არა მხოლოდ უპრეცედენტო სილამაზის ნამუშევარი, არამედ კონცეფციის ყველაზე გაბედული და გრანდიოზული ნამუშევარი.

ლეონარდომ მოახერხა მხოლოდ ცხენის მოდელის რეალიზება, მხედრის გარეშე. 1493 წელს ის საჯარო გამოფენაზე სფორცას ოჯახის ერთ-ერთი წევრის საქორწილო ზეიმების დროს გამოიფინა. ლეონარდო მაშინვე გახდა ცნობილი და მალე მისი პოპულარობა მთელ იტალიაში გავრცელდა. არც მოგვების თაყვანისცემამ და არც კლდეების მადონამ არ მოუტანა მას ისეთი პოპულარობა, როგორიც ამ მოდელმა. ჩვენ შეგვიძლია ვიმსჯელოთ ქანდაკების სილამაზესა და ძალაზე შემორჩენილი ნახატების მიხედვით. ეს არის ხელოვნების ყველაზე ლამაზი ნამუშევრები, რისი შექმნაც ხელოვანს შეუძლია.

ლოდოვიკო სფორცამ (მორო) ბრინჯაოს შეგროვება დაიწყო - ჩამოსხმისთვის მინიმუმ 90 ტონა იყო საჭირო. მაგრამ 1494 წელს მას მოუწია მთელი ლითონი გაეგზავნა თავის ნახევარ ძმას ერკოლ დ'ესტეს ქვემეხების დასასროლად. რამდენიმე წლის განმავლობაში მოდელი იდგა მილანში, რომელიც ითვლებოდა იტალიის ერთ-ერთ საგანძურად. მაგრამ 1499 წელს, როდესაც ფრანგებმა აიღეს ქალაქი, გასკონელი მსროლელთა რაზმმა, მათი გამარჯვებითა და ლომბარდური ღვინით შთაგონებული, გამოიყენა იგი სამიზნედ. რამდენიმე წლის შემდეგ დიდი ცხენის კვალიც არ დარჩენილა.

აი კიდევ ერთი ამბავი. 1504 წელს ფლორენციელებს სურდათ, რომ სინიორიას შეხვედრების ოთახის კედლები მორთულიყო ქალაქის სამხედრო ისტორიის სცენებით. ლეონარდო და ვინჩი, მაშინ უკვე აღიარებული, ასაკოვანი ოსტატი და ახალგაზრდა მარტოხელა მხატვარი, მეამბოხე მოქანდაკე მიქელანჯელო, რომლის კაშკაშა ვარსკვლავი ახლახან ამოდიოდა ხელოვნების ჰორიზონტზე, მიიწვიეს სამუშაოდ. ორივე მიხვდა, რომ ეს გარკვეულწილად კონკურსი იყო, თუმცა დიდი საბჭო არ აპირებდა მხატვრების ერთმანეთის წინააღმდეგ დაპირისპირებას. თუმცა, კონკურენციის სული მათზე მუდმივად ტრიალებდა.

ლეონარდომ თავისი ნახატის თემად აირჩია 1440 წელს ანგიარის ბრძოლა, რომელშიც ფლორენციელებმა დაამარცხეს მილანელები. ამ ბრძოლის ერთმა ეპიზოდმა ღრმად შეეხო ოსტატს: ბრძოლა რამდენიმე მხედარს შორის ბრძოლის დროშაზე. ცენტრალური დიზაინი ასახავს ადამიანებისა და ცხოველების აურზაურს. მეომრები ერთმანეთს სიძულვილით ეჩქარებიან. ცხოველები კბენენ და წიხლებს. ლეონარდომ თავისი ნახატი ომის ბრალდებად მიიჩნია, რომელსაც "ყველაზე სასტიკი სიგიჟე" უწოდა.

მიქელანჯელომ აირჩია კასკინას ბრძოლის ეპიზოდი, სადაც ფლორენციელები პიზანებთან ერთად იბრძოდნენ. მან დააფიქსირა მომენტი, როდესაც ფლორენციელი ჯარისკაცები არნოში ბანაობდნენ და მოულოდნელად განგაში გაისმა.

მართლაც, ეს იყო დუელი! შეხვდა არა მხოლოდ ორი ტიტანური მხატვარი, არამედ ჰუმანიზმის ეპოქის ორი მსოფლმხედველობა. ლეონარდომ თავის შემოქმედებაში გამოხატა თავისი ოქროს ხანა: მასში ყველაფერი ჰარმონიულია. მიქელანჯელო, პირიქით, არის კრიზისი: დაპირისპირება დემონურსა და ღვთაებრივს შორის, პროტესტი სიბრძნის წინააღმდეგ, ბრძოლა ტოლერანტობის ნებისმიერი გამოვლინების წინააღმდეგ.

გარეგნულად კი სრულიად საპირისპიროები იყვნენ. ლეონარდოს სამეფო ტარება, სილამაზე შერწყმულია დიდ ფიზიკურ ძალასთან... ბიოგრაფი წერს: „მას ეცვა წითელი მოსასხამი, რომელიც მხოლოდ მუხლებამდე აღწევდა, თუმცა იმ დროს მოდაში იყო გრძელი ტანსაცმელი. მშვენიერი წვერი, ხვეული და კარგად დავარცხნილი, მკერდს შუა ჩამოუვარდა“. ლეონარდომ დაგმო ტანსაცმლის ხშირი გამოცვლაზე დამოკიდებულება. მას ყოველთვის ერთი და იგივე ხალათი ეცვა, რომელსაც თვითონ აკეთებდა. უცვლელი დარჩა ტანსაცმლის ჭრა, შეიცვალა მხოლოდ ქსოვილი და ტონების კომბინაცია.

მიქელანჯელო მოკლეა, მსხვილ თავზე შავი ჩახლართული თმით, დამწვარი, აღელვებული თვალებით. ცუდად ეცვა. მას არასდროს ჰყოლია მეგობრები და სტუდენტები.

ლეონარდომ ჯერ დაიწყო მუშაობა. ზუსტად ერთი წლის შემდეგ, 1505 წლის 28 თებერვალს, მან გამოფინა მოხატული მუყაო. მთელი ფლორენცია აღფრთოვანებული იყო. ლეონარდომ თანამოქალაქეებს დაუმტკიცა, რომ ფუნჯი ხელში უფალმა ღმერთმა თავად დადო, რომ ის არა მხოლოდ მხატვარი იყო ღვთის მადლით, არამედ მებრძოლი ლომის სიმამაცით და რკინის მჭიდით.

„ანგიარის ბრძოლა“ არის ბრძოლის მეტაფორა, დაპირისპირება ძალას, ნებასა და ადამიანურ ვნებებს შორის.

მიქელანჯელო საკუთარ თავსაც აჯობა. ბრძოლის გამოსახვის ნაცვლად, მან მცირე ეპიზოდი გადაიღო. მხატვრის ინტერპრეტაციით, საყვირის ხმები, როგორც ჩანს, სამოთხის ხმაა: ვიღაც ეძებს ტანსაცმელს, ვიღაც ეძებს იარაღს, ვიღაც ნაპირზე მიდის წყლიდან გასასვლელად. დაძაბული კუნთები, შიშველი სხეულები - ყველაფერი სიცოცხლის ისეთი ძალითაა გადმოცემული, თითქოს ეს ხალხი მუყაოსგან გადმოსვლას აპირებს. მაგრამ ვაი! არც ერთმა და არც მეორემ არ დაასრულეს თავიანთი გეგმა.

ეს, სავარაუდოდ, 1505 წლის ბოლოს მოხდა. შეთანხმების მიხედვით, ფრესკის დამტკიცებულ მუყაოზე მოხატვის პერიოდი იწურებოდა. ლეონარდო ჩქარობდა. მან ციებ-ცხელებით მოხატა პაპის დარბაზის კედელი, ქვემოდან ზევით მიმავალი. ყოველი დღის ბოლოს ცეცხლს ვანთებდი კედელზე საღებავის გასაშრობად. მუშაობა წარმატებით წარიმართა.

მაგრამ ერთ საღამოს, როდესაც ის კედლის ზედა ნაწილს ხატავდა, ალი ვეღარ აშრობდა საღებავს. შეშფოთებულმა ლეონარდომ უბრძანა ცეცხლში მეტი შეში ჩაეყარათ. უცებ საღებავმა გადმოიღვარა, დატბორა და გაანადგურა უკვე დაწერილი. ძალიან ძლიერი ალის გამო, ფრესკის ქვედა, დასრულებული ნაწილი საპნის ბუშტივით ადიდდა, საღებავის მრავალფეროვანმა ფენებმა ვულკანური ლავასავით დაიწყო ცვენა და გაანადგურა ყველაფერი, რაც ჯერ კიდევ გადარჩა. რას გრძნობდა მხატვარი, როცა ცეცხლის ციმციმებში შეხედა „ბრძოლის“ დასასრულს?..

საწყალი ლეონარდო და ვინჩი! რა უნდა ექნა! მთელი ცხოვრება ერთ პატრონთან მუშაობდა, მერე მეორეზე. მას ხშირად გასჭირვებია გზაზე, მაგრამ არა მარტო ყოველდღიური პურის გამო. ის ეძებდა პასუხებს კითხვებზე, რომლებსაც ჩვენც ვსვამთ...

ამიტომ მილანში ჩადის და მეომარი ლოდოვიკო მოროს სამსახურში შედის. მისადმი მიწერილ წერილში ის ჩამოთვლის საიდუმლოებებს, რომლებიც ფლობს: „შემიძლია ავაშენო გადასატანი ხიდები, უკიდურესად მსუბუქი და ძლიერი... მე ასევე ვიცი გზა მტრის ხიდების ცეცხლის წაკიდებისა და განადგურების... მე შემიძლია გავანადგურო ნებისმიერი ციტადელი ან ციხე, თუ კლდეზე არ დგას. ასევე შემიძლია შევქმნა ბომბები... რომლებიც სეტყვის სიხშირით ისვრიან ქვებს... შემიძლია შევქმნა დაუცველი გემები... ცეცხლისა და კვამლისგან. ასევე შემიძლია ჩუმად მივიყვანო ლაშქარი გვირაბებითა და საიდუმლო გადასასვლელებით ზუსტად დანიშნულ ადგილას... ასევე შემიძლია გავაკეთო დახურული და სრულიად დაუცველი ეტლები“. შემდეგ კი - ნაღმტყორცნები, ცეცხლმსროლელები, კატაპულტები, ბალისტები, ისრის მსროლელები...

”მშვიდობის დროს, იმედი მაქვს, რომ ვიქნები შედარების ღირსი არქიტექტურაში, საჯარო და კერძო შენობების მშენებლობაში, წყლის ერთი ადგილიდან მეორეზე გადატანაში. მე ასევე ვიღებ ვალდებულებას, მარმარილოს, ბრინჯაოსა და თიხის ქანდაკებაში, ისევე როგორც ფერწერაში, შევასრულო ნებისმიერი ნამუშევარი არა უარესი, ვიდრე ვინმეს, ვისაც ჩემთან კონკურენცია სურს“.

როდის, სად, რისი ან ვისი დახმარებით დაეუფლა ლეონარდომ ამ საიდუმლოებებს და უნარებს?!

მაგრამ მილანის ჰერცოგის კარზე ისინი მას თითქმის არ სარგებლობდნენ. ტირანს გართობა უფრო უყვარდა, ვიდრე ბრძოლა.

გაერთეთ, გაერთეთ! ლეონარდომ ისეთი ფანტასტიკური სპექტაკლები და ტექნიკურად სრულყოფილი რევიუები დადგა, რომ ჩვენც კი გვიკრავს სუნთქვა მისი გაუგონარი ატრაქციონების აღწერისას.

1490 წლის 13 იანვარს მილანის ციხესიმაგრეში გაიმართა სპექტაკლი, რომლის საფუძველი იყო ბელინციონის ლექსი "სამოთხე".

ოსტატურად გაკეთებული ხვრელების მქონე ნახევარსფერო ჭერამდე იყო აწეული, რაც ცის ილუზიას ქმნიდა. თვითმხილველის თქმით, ძლიერი რკინის სამაგრები მოძრავი ბერკეტებით, ატრიალებდა „სფეროს რვა ანგელოზთან ერთად. რვა ბიჭი დაახლოებით ათი წლის იდგა ნუშის ფორმის ბაქანზე. უდიდეს პლატფორმაზე, ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელიც გამოსახავდა მთავარანგელოზ გაბრიელს, პერიოდულად ადგებოდა და ეცემა. ლეონარდოს "სამოთხეს" კვერცხის ფორმა ჰქონდა შუაზე გაჭრილი, შიგნიდან ოქროთი შემოსილი და ცის ვარსკვლავებივით ანათებდა. შვიდ ხვრელში - ზოგი უფრო მაღლა, ზოგი უფრო დაბალი - შვიდი პლანეტა ანათებდა. და ამ "სამოთხეში" განუწყვეტლივ ჟღერდა ტკბილი მუსიკა და ყველაზე ნაზი სიმღერები..."

მაგრამ ყველა ამ სასწაულის, ექსტრავაგანზებისა და აპოკალიფსური მხიარულების მიღმა განსხვავებული ლეონარდო ჩანს. ის ცოტა სევდიანი და სევდიანია. ამაზე შეიძლება ვიმსჯელოთ იმ ზღაპრებითა და იგავ-არაკებით, რომლებიც მან შეადგინა. იქნებ მისთვის ეს იყო ანტიკურობასთან, წარმართობასთან, მითთან ურთიერთობის საშუალება? Ეს რა არის? Თამაში? ხუმრობები? გართობა?

რამდენი იყო დაგეგმილი მილანის პერიოდში! ლეონარდო ჩართული იყო არქიტექტურაში, დაწყებული პროექტებიდან „მომავლის ქალაქისთვის“, რომელიც დღეს კარგად ემსახურება არქიტექტორებს, ეგვიპტური სტილის მავზოლეუმს სამეფო ოჯახის წევრებისთვის. სხვათა შორის, ლეონარდოს განსაკუთრებული გატაცება ჰქონდა აღმოსავლეთის მიმართ. შემორჩენილია წერილები, რომლებშიც იგი საუბრობს აღმოსავლეთის ქვეყნებში, სომხეთის მთებში მოგზაურობის შესახებ. მაგრამ აბსოლუტურად დადგენილია, რომ სინამდვილეში ეს არ მომხდარა.

ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ლეონარდომ თავის ეპოქაში დაბადებიდან დიდი სიხარული განიცადა.

ის იყო არა მხოლოდ ფლორენციელი ნოტარიუსის პიერო და ვინჩის, არამედ მთელი რენესანსის უკანონო შვილი. ჭეშმარიტების სილამაზე, რომელსაც მისი ყველა ნამუშევარი სუნთქავს, მიუწვდომელი იყო მხატვრის საუკეთესო თანამედროვეებისთვისაც კი.

შეიძლება გავიგოთ ლეონარდო, რომელიც სარკაზმის ნაკადს აფრქვევს და საუბრობს ადამიანებზე, რომლებსაც „საკუთარ თავს სხვა არაფერი უწოდებთ, თუ არა საკვების გადამამუშავებელი, სასუქის მწარმოებელი, ტუალეტის შემავსებელი, რადგან მათი დახმარებით მსოფლიოში არაფერი ხდება; მათ არ აქვთ სიმამაცე და არაფერი რჩება მათგან, გარდა ნაგვის სავსე ორმოებისა“. სამართლიანად უნდა ითქვას, რომ სიცოცხლის ბოლოს ის უფრო რბილი და თბილი გახდა. მან აპატია ხალხს და თავის დროს. მისცა სხვებს უფლება უყვარდეთ საკუთარი თავი. არ იყვნენ ბევრი მათგანი, ნამდვილი მეგობრები, სტუდენტები, რომლებიც ლეონარდოს კერპებად აქცევდნენ და მის გაგებას ცდილობდნენ. მაგრამ ისინი იყვნენ.

აქ არის სტრიქონები ფრანჩესკო მელზის, ლეონარდოს ახლო მოსწავლის წერილიდან, რომელიც დაიწერა მისი მასწავლებლის გარდაცვალების შემდეგ. ”ჩემთვის ის საუკეთესო მამები იყო. შეუძლებელია გამოვხატო ის მწუხარება, რაც მისმა სიკვდილმა მომიტანა. იმ დღემდე, სანამ ჩემი სხეული მიწაში დაიმარხება, მე მუდმივ მწუხარებას განვიცდი მის მიმართ... მისი სიკვდილი ყველასთვის მწუხარებაა, რადგან ბუნების ძალაში არ არის სხვა ასეთი ადამიანის შექმნა“.

რატომ ვერ შეძლო ლეონარდომ თავისი ამდენი წამოწყებისა და გეგმების შესრულება? პასუხი ახლოს არის. მისი ყველა ვარჯიშის საფუძველია სისუსტეზე ამაღლების მცდელობა, გარდამავალის გადალახვა. უარყო ძველი, დადასტურებული მეთოდები და რეცეპტები, მან ექსპერიმენტები ჩაატარა დროის გასაგებად და დასამარცხებლად და, ფაუსტის შემდეგ, წამოიძახა:


Ერთი წუთით!
ოჰ, რა მშვენიერი ხარ, მოიცადე ერთი წუთი:
ჩემი ბრძოლის კვალი ხორცდება,
და ისინი არასოდეს წაიშლება.
და ამ ტრიუმფის მოლოდინში,
ახლა ყველაზე მაღალ მომენტს განვიცდი...

ეს ამოცანა განუზომლად დიდია და წარმოუდგენელ ძალისხმევას მოითხოვს. მაგრამ აზრიანი შრომის ყოველი წამი, ასეთი მიზნით განწმენდილი, ამაღლების ღირსია. წარსული, აწმყო და მომავალი ერწყმის ლეონარდოს ერთგვარ უმაღლეს ერთობაში, სიმართლეში. და ის გადმოგვცემს მას სხვადასხვა გზით.

არის ერთი პორტრეტი, რომელიც მხატვარმა მილანში ყოფნის დროს დახატა. "მუსიკოსის პორტრეტი". ცოტა ხნის წინ, ნახატი აღადგინეს, ნახატი გაიწმინდა და ხილული გახდა ის, რაც ადრე ლაქის სქელი ფენით იყო დაფარული: მუსიკოსს ხელში უჭირავს ქაღალდი რამდენიმე მუსიკალური ნოტით. მკვლევარები კვლავ ცდილობენ ამ მუსიკალური გზავნილის წაკითხვას უშედეგოდ. მხატვარს არ აქვს ნახატები, რომლებიც არ შეიცავს საიდუმლოებას, დაშიფრულ ნიშნებს.

ლეონარდოს ჰქონდა მეთოდი, რომელიც არასოდეს არავის გაუსწრო, რომლის წყალობითაც უდიდესი მნიშვნელობის აღმოჩენები გაკეთდა. სამწუხაროდ, ისინი საუკუნეების განმავლობაში იყო ჩაფლული მის ქაღალდებში. მისი ხელით დაწერილი გვერდების უზარმაზარი რაოდენობა ჯერ არ არის ნაპოვნი. ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ისინი განადგურდნენ. სავარაუდოდ, ისინი უბრალოდ დამალული იყვნენ.

გამოცდილება, ცოდნა, გრძნობები, აზრები, ტანჯვა - ყველაფერი, რაც მან განიცადა, გაიგო და ახსოვდა, ლეონარდომ ჩადო "La Gioconda". ის იყო და რჩება მისი დიდი საიდუმლო. დანამდვილებით ცნობილია, რომ ლეონარდომ მონა ლიზა შეკვეთით არ დახატა. ნახატზე ოთხი წლის მუშაობის შემდეგ, დაუმთავრებელი La Gioconda თან წაიღო, რათა არასოდეს განეშორებინა.

იმდენი დაიწერა ამის შესახებ! წიგნები, სტატიები... მთელი ბიბლიოთეკა. შეგიძლიათ დარწმუნებული იყოთ, რომ ისინი გააგრძელებენ წერას. რადგან "ლა ჯოკონდა" ყველა ჩვენგანია. „ლა ჯოკონდა“ ნებისმიერი ეპოქის კაცობრიობის პორტრეტია. "La Gioconda" თითქმის აბსოლუტურად უნივერსალურია - მაგრამ მხოლოდ თითქმის, რადგან სურათი არ არის დასრულებული, ისევე როგორც ღმერთის მოქმედება შეუძლებელია.

შეიძლება ითქვას, რომ ასეთი რამის დაწერა შეუძლებელია. ლეონარდოსთვის შეუძლებელი არაფერი იყო! მას შეეძლო გაეკეთებინა ის, რისი გაკეთებაც სურდა, რადგან მას ჰქონდა სულისა და ნების თავისუფლება. ეს არის უნივერსალურობა: სული, რომლისთვისაც არ არსებობს ბარიერები, სული, რომელიც წარმართავს ადამიანს მის მისწრაფებებში და შესაძლებელს ხდის კაცობრიობის ნელ, ნაბიჯ-ნაბიჯ ასვლას დიდი კიბის საფეხურებზე. სული და კეთილი ნება.

უნივერსალურობაა, როცა ადამიანის სული ირეკლავს მთელ სამყაროს: მთებს, მდინარეებს, ღრუბლებს... და მზეს. უნივერსალურობაა, როცა გასული საუკუნეების დიდი ადამიანები ცხოვრობენ ადამიანში, ეძებენ პასუხებს „მარადიულ“ კითხვებზე: პითაგორა, სოკრატე, წმინდა ფრანცისკე, ანდრეი რუბლევი...

უნივერსალურობის გაგება შესაძლებელია მხოლოდ პირადი გამოცდილებით. ეს მოითხოვს სულის მუშაობას არანაკლებ ხელებისა და გონების შრომაზე.

გასაოცარია პეიზაჟი, რომლის წინააღმდეგაც მონა ლიზაა გამოსახული. გრილი, ნესტიანი, მომწვანო-ლურჯი ბინდი დღის განუსაზღვრელი დროა. ეს მახსენებს გამოქვაბულს, რომელზეც პლატონი საუბრობს. ლეონარდომ იცოდა როგორ გამოეჩინა უხილავი იდეები.

ბოლო სესიის დროს, განშორებამდე (ისინი აღარ შეხვედრიან), ლეონარდომ მონა ლიზას ისტორიებით უმასპინძლა. „ბოლოს გამოქვაბულამდე მივაღწიე და სადარბაზოსთან გაოგნებული გავჩერდი... შევედი და რამდენიმე ნაბიჯი გადავდგი. წარბების შეჭმუხნა და თვალების დახუჭვა, მხედველობის დაძაბვა, ხშირად ვიცვლიდი გზას და სიბნელეში დავხეტიალობდი, ახლა აქ, ახლა აქ, რაღაცის დანახვას ვცდილობდი. მაგრამ სიბნელე ძალიან ღრმა იყო. და როცა მასში გარკვეული დრო გავატარე, ორმა გრძნობამ გაიღვიძა და ჩემში დაიწყო ბრძოლა - შიში და ცნობისმოყვარეობა: ბნელი გამოქვაბულის გამოკვლევის შიში და ცნობისმოყვარეობა - არის მასში რაიმე შესანიშნავი საიდუმლო?

გამოქვაბული ლეონარდოს ერთ-ერთი ყველაზე საყვარელი სურათი იყო. მას იზიდავდა ცხოვრების ყველა საიდუმლო. მონა ლიზა „მოულოდნელად მოციმციმე მზერით“ აღნიშნავს, რომ მხოლოდ ცნობისმოყვარეობა საკმარისი არ არის ამის გასარკვევად.

"კიდევ რა გჭირდება?" - ეკითხება ლეონარდო.

მბზინავ, სველ თვალებში, ოდნავ შეშუპებულ, თითქოს ახლახან ტიროდა, წყნარ ხელებში, ღიმილში, ამ გაუგებარ ღიმილში, მთელ გარეგნობასა და სახეში, რომელზეც მეცნიერთა და მკვლევართა ერთზე მეტი თაობაა. გატეხეს თავები, არის პასუხი, რომელიც ჟღერს ათასობით ენაზე, მილიონობით მნიშვნელობით. როცა დიდხანს უყურებ ლა ჯოკონდას, თავს უხერხულად გრძნობ – თითქოს ჰიპნოზის ქვეშ ხარ. სცადე. დოსტოევსკიმ თქვა: „სილამაზე საშინელი და საშინელი რამ არის! აქ ეშმაკი ებრძვის ღმერთს, ბრძოლის ველი კი ადამიანების გულებია“. ღმერთი და ეშმაკი არის კეთილი და ბოროტი. მათი ბრძოლის ველი ჯოკონდას გულია. მათი ბრძოლის ანარეკლი მისი სახეა.

როგორც ჩანს, ეს პეიზაჟი არის ფარდა, გარეგნობა, ილუზია. ის მხოლოდ გვერდზე უნდა გადაიტანოთ, რათა გზა დაუთმოს შუქს, რომელიც ცდილობს ხალხში გავლას. სურათზე იგრძნობა: დაბნელებული, მკრთალი, ძლივს შესამჩნევი, შთანთქა სინათლე. გახსენი ფარდა! და იქ? ჯოკონდამ იცის... ყველაფერი იცის, მაგრამ დუმს და იღიმის. თქვენ არ შეგიძლიათ უთხრათ მას, რადგან ეს არის საიდუმლო, გამოცანა, საიდუმლო, რომელიც ჩვენ შეგვიძლია მხოლოდ საკუთარი თავის მეშვეობით ვიცხოვროთ.

ფისოლეში თაობიდან თაობას გადაეცემა ზეპირი ტრადიცია "ცეცეროს" - ხელოვნური გედის შესახებ, რომელიც ერთ დღეს მთიდან აფრინდა და უკვალოდ გაუჩინარდა. მათ ასევე იციან იმ გიჟის სახელი, რომელმაც გადაწყვიტა ცაში ამოსვლა, როგორც იკაროსი. მისი სახელი იყო ტომაზო მასინი და პერეტოლა, მეტსახელად ზარატუსტრა. ის იყო ცნობილი მექანიკოსი და ლეონარდოს ახლო თანაშემწე.

ცაში ფრენის ოცნება ლეონარდოსთვის ყველაზე ძვირფასი იყო. ის არასოდეს ტოვებდა მას. პერეტოლასთან ერთად მან ხელოვნური ფრთები გააკეთა. ზარატუსტრა, ჩიტი-კაცი, გაიქცა და აფრინდა ჰაერში ჩეჩეროს მთის შიშველი წვერიდან. გაფრინდა და აღარ დაბრუნებულა. ის მოკვდა? ჩამოვარდა? ლეგენდა არ ლაპარაკობს. მაგრამ იმ მომენტიდან მოყოლებული, ლეონარდოს ერთგული და ერთგული სტუდენტი, ტომაზო მასინი, რომელიც მასთან ოცდახუთი წელი მუშაობდა, აღარასოდეს მოიხსენიება მაესტროს რვეულებში. ლეონარდოსთვის ეს იყო მისი საუკეთესო მეგობრის დაკარგვა და მორიგი მარცხი, რომელიც ძალიან ბევრი იყო მის ცხოვრებაში. სხვა. Მაგრამ რატომ?

უცვლელი ვაზარი, როგორც ყოველთვის, სამაშველოში მოდის და ცხადყოფს: „მშვენიერი და ღვთაებრივი იყო ლეონარდო, ვინჩის პიეროს ვაჟი; და ის დიდ შედეგებს მიაღწევდა მეცნიერებასა და მწერლობაში, რომ არ ყოფილიყო ასეთი მრავალმხრივი და მერყევი“.

რა თქმა უნდა, მართალი ხარ, როგორც ყოველთვის, ძვირფასო ვაზარი. მაგრამ რომ არა ეს მრავალფეროვნება, რომ არ გვასწავლიდა სამყაროს ერთ არსებად დანახვას, დღეს ჩვენ სხვანი ვიქნებოდით. რომ არა მისი მაშინდელი მსხვერპლი, ახლა გაგვიჭირდებოდა წასვლა. წადი, დაეყრდნო მისი მარცხებისა და გამარჯვებების გამოცდილებას. Განაგრძე. წინ და ზევით - სხვა გზა უბრალოდ არ არის. "ვინც ვარსკვლავს უყურებს, არ ბრუნდება."

ასე თქვა ლეონარდოს მოსწავლემ.

ჟურნალისთვის "ადამიანი საზღვრებს გარეშე"