მხატვრული ნამუშევარი საბავშვო ბაღში: ხალხური კულტურის სულიერი ფასეულობების პრაქტიკული გააზრება. ხელით და მხატვრული შრომა

1. შესავალი 2

2.ხელოვნური და მხატვრული შრომის მახასიათებლები და მნიშვნელობა სკოლამდელი აღზრდის პიროვნების ჩამოყალიბებისათვის3.

3. ხელნაკეთი და მხატვრული შრომის ორგანიზებისა და მართვის მეთოდოლოგია სხვადასხვა ასაკობრივ ჯგუფში6

4. დასკვნა 9

შესავალი

შრომა არის ადამიანის მიზანმიმართული საქმიანობა, რომელიც მიზნად ისახავს ბუნების ობიექტების შეცვლას და ადაპტირებას მათი საჭიროებების დასაკმაყოფილებლად.

კ.დ. უშინსკი - ”განათლებამ უნდა განავითაროს არა მხოლოდ გონება, აღჭურვა ცოდნით, არამედ ადამიანში გააღვიძოს სერიოზული მუშაობის წყურვილი…”.

შრომას დიდ მნიშვნელობას ანიჭებდა ა.ს. მაკარენკო, ნ.კ. კრუპსკაია, ვ.ა. სუხომლინსკი. სკოლამდელი განათლების განვითარების მთელი პერიოდის განმავლობაში დიდი ყურადღება დაეთმო სკოლამდელი აღზრდის შრომითი განათლების პრობლემას:

მნიშვნელოვნად და სავალდებულოდ ითვლებოდა თვითმომსახურების შრომის, ბაღში და ბაღში მუშაობის, სხვადასხვა მასალით ხელით შრომის შემოღება.

განისაზღვრა წამყვანი ამოცანები - ისწავლოს სიხარულით მუშაობა; ივარჯიშეთ ეფექტურად მუშაობისთვის.

1964 წელს დაიწყო შრომითი განათლების პრობლემის სისტემატური სიღრმისეული შესწავლა: ვ.გ. ნეჩაევა, გ.ნ. გოდინი, დ.ვ. სერგეევა, რ.ს. ბურე, ახ.წ. შატოვა და სხვები.

მათმა კვლევამ გასცა პასუხი კითხვაზე შრომის ორგანიზაციის შინაარსი, საშუალებები, მეთოდები და ფორმები და მისი როლი ბავშვობის ბავშვის პიროვნების აღზრდაში.

საგანმანათლებლო პროცესში შრომითი კომპონენტის არარსებობამ შეიძლება გამოიწვიოს პიროვნების განვითარების შეფერხება.

სახელმძღვანელო და მხატვრული შრომის მახასიათებლები და მნიშვნელობა სკოლამდელი აღზრდის პიროვნების ფორმირებისთვის

ბავშვების ხელით შრომა არის ხელნაკეთობების დამოუკიდებელი წარმოება უმარტივესი ხელსაწყოების გამოყენებით. ეს ნამუშევარი, როგორც წესი, ატარებს პრაქტიკულ, გარკვეულწილად სასარგებლო ორიენტაციას. ბავშვების მიერ მათი შრომითი საქმიანობის მიზანშეწონილობის გაცნობიერება მნიშვნელოვან გავლენას ახდენს მის ხარისხზე, თითოეული ბავშვის დამოკიდებულებაზე პროცესისადმი და შრომის შედეგზე. ფიზიკური შრომის ინდივიდუალური ბუნება (რაც ნიშნავს, რომ კოლექტიური მუშაობის დროსაც კი, თითოეული ბავშვი ასრულებს მის გარკვეულ ნაწილს ჩემი საკუთარი ხელით), იმ პირობით, რომ მასში თანმიმდევრულად არის ჩართული ყველა ბავშვი, საშუალებას გაძლევთ გამოასწოროთ და გამოასწოროთ ზოგიერთი ხარვეზი. შრომა ხდება პიროვნების აღზრდისა და განვითარების ეფექტური საშუალება მხოლოდ მაშინ, როდესაც ის ბუნებრივად შედის საბავშვო ბაღის ყოველდღიურ ცხოვრებაში, მიმართულია ბავშვების ინტერესების დაკმაყოფილებაზე, შესაძლებელია ბავშვისთვის.

კოლექტიური დავალებების შესრულება ბავშვებში ავითარებს ერთმანეთთან მოლაპარაკების უნარს, მათი ინტერესებისა და სურვილების საერთო მიზნის დაქვემდებარებას, ავითარებს მეგობრობის, ურთიერთდახმარების, პასუხისმგებლობის გრძნობას, ავითარებს ინიციატივას, გამომგონებლობას. ვიზუალური ხასიათის კოლექტიური დავალებების შესრულების პროცესში ბავშვები სწავლობენ მომავალი სამუშაოს დამოუკიდებლად დაგეგმვას, მათი მოქმედებების კოორდინაციას გენერალურ გეგმასთან, იფიქრონ მისი განხორციელების თანმიმდევრობაზე, შეარჩიონ და გამოიყენონ საჭირო ვიზუალური მასალა. ამავდროულად, კოლექტიურ ნამუშევრებში ნათლად ვლინდება ბავშვების ინდივიდუალური მახასიათებლები და ყალიბდება შემოქმედებითი შესაძლებლობები.

მხატვრული შრომა არის ბავშვის შრომა სხვადასხვა მასალით, რათა შექმნას სასარგებლო და მხატვრულად ესთეტიურად მნიშვნელოვანი საგნები და პროდუქტები მისი ცხოვრების, თამაშების, მუშაობისა და დასვენების გასაფორმებლად. ეს ბავშვთა შრომა არის დეკორატიული, მხატვრული და გამოყენებითი საქმიანობა, რადგან ბავშვი, ლამაზი საგნების შექმნისას, ითვალისწინებს მასალების ესთეტიკურ თვისებებს შრომითი საქმიანობის პროცესში შეძენილი იდეების, ცოდნისა და პრაქტიკული გამოცდილების საფუძველზე. სწორად ორგანიზებული სახელმძღვანელო და მხატვრული ნამუშევარი ბავშვებს აძლევს ცოდნას მასალების ხარისხისა და შესაძლებლობების შესახებ, ასტიმულირებს ოსტატობის თავისებურებების დაუფლების სურვილს, აცნობს მათ დეკორატიულ და გამოყენებით ხელოვნებას.

ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბება შრომითი განათლების გარეშე შეუძლებელია. უფროს და მოსამზადებელ ჯგუფებში მთავარ როლს ასრულებს ხელით შრომა შემოქმედების ელემენტებით. სკოლამდელი ასაკის ბავშვების შემოქმედების გამოვლინება განისაზღვრება მათთვის შეთავაზებული გონებრივი ამოცანების შესრულების ბუნებით. მნიშვნელოვანია, რომ ბავშვებმა გაათავისუფლონ შემოქმედებითი ენერგია. პრაქტიკული მნიშვნელობის თვალსაზრისით, ხელსაქმის გაკვეთილებზე მიღებული ძირითადი უნარ-ჩვევები და უნარები ყველა ადამიანს სჭირდება. ამ ტიპის სამუშაოებში მრავალი მნიშვნელოვანი თვისებაა აღზრდილი: ძალისხმევის ჩვევა, დაბრკოლებების გადალახვის უნარი, პასუხისმგებლობის უნარი, მუშაობის დაგეგმვისა და მისი განხორციელების თანმიმდევრობის ეტაპების განჭვრეტა.

კერძოდ, მძივები არის ხელსაქმის სახეობა, რომელიც შეიძლება გამოყენებულ იქნას შემდეგი ამოცანების გადასაჭრელად:

გააჩინონ ინტერესი სამშობლოს კულტურისადმი, ხალხური ხელოვნების წარმოშობისადმი, რეალობისადმი ესთეტიკური დამოკიდებულების ჩამოყალიბება, შრომისმოყვარეობა, სიზუსტე, გამძლეობა, მოთმინება, დაწყებული სამუშაოს შესრულების უნარი, ურთიერთდახმარება სამუშაოს შესრულებაში. ეკონომიური დამოკიდებულება გამოყენებული მასალებისადმი, შრომის კულტურის საფუძვლების დასანერგად.

· განუვითარდეთ მოტორული უნარები, წარმოსახვითი აზროვნება, ყურადღება, წარმოსახვა, შემოქმედებითობა, ჩამოაყალიბეთ ესთეტიკური და მხატვრული გემოვნება.

გაკვეთილების პროცესში ბავშვებს უვითარდებათ ყურადღება, დაკვირვება, წარმოსახვა, წარმოსახვა, შემოქმედებითობა. თითოეულ დავალებაში, თითოეულ გაკვეთილზე ბავშვებს ეძლევათ საშუალება იოცნებონ, მათ მოუწოდებენ შეიყვანონ საკუთარი სურათები ნამუშევარში. მძივზე პრაქტიკული მუშაობა ავითარებს თვალს, ხელების მშვენიერ მოტორულ უნარს, რაც ზოგადი შრომითი ვარჯიშის უმნიშვნელოვანესი ელემენტია.

მხატვრულ საქმიანობაში ჩართვის პროცესში, სკოლამდელი ასაკის ბავშვებში ყალიბდება ყველა გონებრივი პროცესი, ვითარდება შემოქმედებითი შესაძლებლობები და მათ გარშემო არსებული სამყაროს პოზიტიურ-ემოციური აღქმა. ნ.კ. კრუპსკაია: "მხატვრული ხელით შრომის გაკვეთილები უნდა იყოს ტანვარჯიში თვალებისა და შეხებისთვის, დაამყაროს საავტომობილო რეაქციების ვიზუალური შთაბეჭდილებების კოორდინაცია და საგნების სამყაროს კონკრეტული გაცნობა."

ხელოვნებაში და ხელით შრომაში სწავლება შეუძლებელია ისეთი გონებრივი ოპერაციების ჩამოყალიბების გარეშე, როგორიცაა ანალიზი, შედარება, განზოგადება. დაკვირვების პროცესში, საგნების და მათი ნაწილების შესწავლისას, ობიექტში ნაწილების ზომა და მდებარეობა, სხვადასხვა ფორმის ობიექტების ფერადი გამოსახულება, მათი შედარება და განსხვავებების დადგენა. ამავდროულად, ბავშვები სწავლობენ საგნების, ფენომენების შედარებას და მათში საერთოსა და განსხვავების ხაზგასმას, საგნების მსგავსების მიხედვით გაერთიანებას.

მხატვრული მუშაობის კლასში ვითარდება ბავშვების მეტყველება: ფორმების, ფერების და მათი ჩრდილების სახელების ათვისება, სივრცითი აღნიშვნები, რომლებიც ხელს უწყობენ ლექსიკის გამდიდრებას.

ბავშვი, რომელმაც ბევრი იცის, თანატოლებს შორის თავს თავდაჯერებულად გრძნობს. მათ თამაშებშიც სასურველია. მათ პატარა საქმეებში. ეს ყველაფერი ბავშვს აძლევს კომფორტულ მდგომარეობას ბავშვებსა და მოზრდილებში, ხელს უწყობს ისეთი მნიშვნელოვანი პიროვნული თვისების გამოვლინებასა და ჩამოყალიბებას, როგორიცაა დამოუკიდებლობა. ბავშვი უფრო მგრძნობიარე ხდება სილამაზის მიმართ გარემომცველ ცხოვრებაში, ხელებით შექმნილ საგნებში, ადამიანებში. ბავშვი იწყებს არა მხოლოდ საკუთარი, არამედ სხვისი მუშაობის შედეგების შეფასებას.

სხვადასხვა ასაკობრივ ჯგუფში სახელმძღვანელო და მხატვრული შრომის ორგანიზებისა და წარმართვის მეთოდოლოგია

ახალგაზრდა ჯგუფები. აუცილებელია გააღვივოთ ინტერესი მასალის „კვლევით“ და მასთან მუშაობა, დაეხმაროთ თავდაჯერებულობის მოპოვებაში, დატკბეთ თქვენი მუშაობის შედეგით. აუცილებელია ბავშვების მიერ საგნებსა და ფიზიკურ კანონებს შორის სივრცითი ურთიერთობების განვითარება, მასალების თვისებების ცოდნა. ბავშვებში ჩამოუყალიბდეს მასალებთან და ხელსაწყოებთან მუშაობის ძირითადი პრაქტიკული უნარები.

შუა ჯგუფი. აქ უკვე მიმდინარეობს ქაღალდის დიზაინის სწავლება: მართკუთხა ფურცელი შუაზე გახეხეთ, გვერდები და კუთხეები შეუთავსეთ და ნაწილები წებოს ძირითად ფორმას. შეგიძლიათ ასწავლოთ ხელნაკეთობების დამზადება ბუნებრივი მასალისგან: ქერქი, ტოტები, ფოთლები, გირჩები, წაბლი და ა.შ. მასწავლებელი ასწავლის წებოს, პლასტილინის გამოყენებას ნაწილების დასამაგრებლად; გამოიყენეთ ხელნაკეთობებში ხვეულები, სხვადასხვა ზომის ყუთები, პლასტმასის ბოთლები და ა.შ.

უფროსი ჯგუფი. იხვეწება ქაღალდთან მუშაობის უნარი: ფურცლის ოთხჯერ მოხრა სხვადასხვა მიმართულებით; მუშაობა დასრულებულ ნიმუშზე. ბავშვები სწავლობენ ქაღალდისგან სამგანზომილებიანი ფორმების შექმნას: დაყავით კვადრატული ფურცელი რამდენიმე თანაბარ ნაწილად, გაასწორეთ ნაკეცები, გაჭერით ნაკეცების გასწვრივ. გრძელდება სათამაშოების, სუვენირების შექმნის სწავლა ბუნებრივი მასალისგან (გირჩები, ტოტები, კენკრა) და სხვა მასალებისგან (ხვეულები, ფერად სახვევებში გახვეული მავთულები, ცარიელი ყუთები) ნაწილების მყარად შეერთებით. ყალიბდება როლური თამაშებისთვის სათამაშოების დამოუკიდებლად დამზადების უნარები; სუვენირები მშობლებისთვის, საბავშვო ბაღის თანამშრომლებისთვის; დეკორაციები ნაძვის ხეზე. კარგია ბავშვების ჩართვა კლასების სახელმძღვანელოების წარმოებაში, დამოუკიდებელ აქტივობებში, წიგნების შეკეთებაში, დაფაზე დაბეჭდილ თამაშებში.

სკოლის მოსამზადებელი ჯგუფი. აქ უკვე შესაძლებელია მასწავლებლის ნამუშევრის დაყოფა რამდენიმე ტიპად:

ქაღალდთან და მუყაოსთან მუშაობა - გააგრძელეთ მართკუთხა, კვადრატის დაკეცვის სწავლა, მრგვალი ფორმასხვადასხვა მიმართულებით; გამოიყენეთ სხვადასხვა ტექსტურის ქაღალდი, გააკეთეთ მარკირება შაბლონის გამოყენებით; სახალისო სათამაშოების შექმნა; ობიექტების შექმნა ფერადი ქაღალდის ზოლებიდან, ფერების და მათი ჩრდილების შერჩევა სათამაშოების, სუვენირების, კოსტუმების დეტალებისა და სადღესასწაულო დეკორაციების წარმოებაში; ნიმუშის გამოყენების უნარის ჩამოყალიბება; სხვადასხვა მოცულობითი სათამაშოების შექმნა ორიგამის ტექნიკის გამოყენებით.

ქსოვილთან მუშაობა - ასწავლეთ ნემსის ძაფის გახვევას, კვანძის შეკვრას, ღილაკზე, საკიდის შეკერვას, უბრალო ნივთების შეკერვას ნემსის წინ ნაკერით; ასწავლეთ აპლიკაციის დამზადება სხვადასხვა ტექსტურის ქსოვილის ნაჭრების გამოყენებით, წაისვით კონტური ფანქრით და გაჭრათ დანიშნულებისამებრ.

ბუნებრივ მასალასთან მუშაობა - ადამიანების, ცხოველების, ფრინველების ფიგურების შექმნა მუწუკებისგან, გირჩების, ძვლებისგან და ა.შ. გამოსახულების ექსპრესიულობის გადმოსაცემად, ზოგადი კომპოზიციების შესაქმნელად.

სკოლამდელი ასაკის ბავშვების დამოუკიდებელი შემოქმედებითი საქმიანობის პირობები:

· მხატვრული მასალებით და ბავშვთა მხატვრული შემოქმედების სხვადასხვა მასალებით მდიდარი საგნობრივი გარემო;

· მასალებზე თავისუფალი წვდომა და მათთან ექსპერიმენტების შესაძლებლობა;

· პროდუქციისა და ხელნაკეთობების ნიმუშების ხელმისაწვდომობა;

· ბავშვების მიერ შექმნილი მხატვრული შემოქმედების პროდუქტების გამოყენება სკოლამდელი დაწესებულების დიზაინისთვის, სპექტაკლების ატრიბუტების მომზადებისთვის, გამოფენების ორგანიზებისთვის, კონკურსებში მონაწილეობისთვის;

· საბავშვო ხელნაკეთი ნივთების, ალბომის, წიგნების მუზეუმის შექმნა;

· მშობლების უშუალო ჩართულობა ბავშვებთან შემოქმედებითი საქმიანობის პროცესში.

სკოლამდელი აღზრდის წარმატებული მომზადებისთვის ხელით და მხატვრულ შრომაში აუცილებელია გარკვეული წინასწარი სამუშაოების ჩატარება:

· გამოფენების შექმნა

· კოლექციების შექმნა (კანფეტების შეფუთვა, ღილები, ჭურვები, ქვები და ა.შ.)

· ალბომების შექმნა (ხელნაკეთი ნივთების ნიმუშები და დიაგრამები, ქსოვილების სახეობები, ჰერბარიუმი და ა.შ.)

ექსპერიმენტი

ფილმების ყურება

ლიტერატურის კითხვა

სურათების ნახვა

· ექსკურსიები

კოლაჟები

სკოლამდელ საგანმანათლებლო დაწესებულებაში სახელმძღვანელო და მხატვრული მუშაობისთვის საჭირო მასალები და ხელსაწყოები:

ბუნებრივი მასალა (ნაძვის, ფიჭვის, კედრის გირჩები, წიწვოვანი ხეების ნემსები, ქერქი, ფოთლები, ხილისა და კენკრის თესლი, კვერცხის ნაჭუჭები, კენჭი, მარცვლეული, ბოსტნეულის და ყვავილების თესლი)

ნარჩენები (სხვადასხვა ზომის ყუთები და ქილები, დისკები, სახურავები, მილები, ტკბილეულის შესაფუთი და ა.შ.)

ქაღალდი (უბრალო, გოფრირებული ქაღალდი, ხელსახოცები, გაზეთები, მუყაო, ფოლგა)

ქსოვილი, მავთული, ბამბა, ცელოფანი, მძივები, ქაფიანი რეზინი, ღილები და ა.შ.

· მაკრატელი, წებო, პლასტილინი, ფუნჯები, საკერავი ნემსები.

დასკვნა

ხელით და მხატვრული შრომა - მისი დანიშნულებისამებრ, ეს არის შრომა, რომელიც მიმართულია ადამიანის ესთეტიკური მოთხოვნილებების დაკმაყოფილებაზე.

მათი შრომის შედეგებით, ბავშვები ახარებენ სხვა ადამიანებს, ქმნიან საჩუქრებს მათთვის.

სკოლამდელ დაწესებულებაში მხატვრული ნამუშევარი წარმოდგენილია ორი მიმართულებით: ბავშვები აკეთებენ ხელნაკეთობებს და სწავლობენ ჯგუფის შენობების გაფორმებას თავიანთი პროდუქტებით დღესასწაულებისთვის, გამოფენების გაფორმებას და ა.შ.

ხელნაკეთი და მხატვრული მუშაობის ცალკეული ელემენტების დანერგვა უკვე შესაძლებელია ახალგაზრდა ჯგუფებში.

ამ შემთხვევაში ზრდასრული პირის მონაწილეობა სავალდებულოა. უფრო სწორედ, ბავშვები ეხმარებიან ზრდასრულ ადამიანს ხელნაკეთობების დამზადებაში. და მართალია ამ ასაკის ბავშვების აქტივობა მინიმალურია, მაგრამ ასეთი საინტერესო სამუშაოს გაცნობა ძალიან სასარგებლოა.

ბავშვი ხედავს, თუ როგორ უბრალო ჯოხი მასწავლებლის ხელში უცებ იქცევა თოჯინად, ბურთი კი მხიარული ჯამბაზის თავში. ეს „მაგია“ ხიბლავს ბავშვებს, ახარებს და წაახალისებს მათ საკუთარ საქმიანობას.

ბიბლიოგრაფია

1. ბონდარენკო თ. სკოლამდელი ასაკის ბავშვების გაცნობა შრომაში. მეთოდური სახელმძღვანელო: - მეთოდი; 2014, 208 გვ.

2. Bure R. Preschooler and Labor. შრომის განათლების თეორია და მეთოდოლოგია. გზამკვლევი სკოლამდელი აღზრდის დაწესებულებების მასწავლებლებისთვის: - მოზაიკა-სინთეზი; 2011 წ.

3. დიმიტრიევი იუ.ა. მოსწავლეთა მომზადება სკოლამდელი ასაკის ბავშვების შრომითი განათლებისთვის // მასწავლებელი XXI ს. No1, 2013, გვ. 104-109 წწ

4. კარპიუკ გ.ა., შაბალინი ე.ს. განათლებისა და ტრენინგის მეთოდოლოგია და პრაქტიკა. No4, 2012, გვ. 54-56

5.კუცაკოვა ლ.ვ. დიზაინი და ხელით შრომა საბავშვო ბაღში. პროგრამა და სახელმძღვანელო მითითებები. 2-7 წლის ბავშვებისთვის: - სფერო, 2011 წ.

6. Saigusheva L.I. ტექნოლოგიები სკოლამდელი აღზრდის დანერგვისთვის: Phoenix, 2013, 221 გვ.

7.საიგუშევა ლ.ი. შრომითი საქმიანობის განათლება უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვებში: LAP LAMBERT, 2012, 219 გვ.

8. სემენოვა N.A. კვლევითი საქმიანობის ორგანიზების შესაძლებლობები სკოლამდელი აღზრდის შრომითი განათლების პროცესში // საბავშვო ბაღი: თეორია და პრაქტიკა. No8, 2011, გვ. 70-75 წწ

9.ხლიბოვა გ.ვ. სკოლამდელი აღზრდის შრომითი განათლება (სამუშაო გამოცდილებიდან). კონფერენციის მასალები „განათლება: ტრადიციები და ინოვაციები“. 2014, გვ. 450-452 წწ

ოლგა რაზდაიბედინა

მხატვრული შრომაეს არის პროდუქტიული აქტივობა, რომელშიც ბავშვი ქმნის კონკრეტულ პროდუქტს - ძერწავს ტორტს ან ჯანჯაფილს, აკეთებს ღია ბარათს ან ბურთულას, ქსოვს სანიშნეს ან ხალიჩას და ა.შ. ბევრი მნიშვნელოვანი რამ ავსებს მის ცხოვრებას ემოციურად მნიშვნელოვანი მოვლენებით, ქმნის ველს აზრიანი. კომუნიკაცია მშობლებთან, მასწავლებლებთან და სხვა ბავშვებთან.

- ეს არის ინსტრუმენტული აქტივობა, რომელშიც ბავშვი იყენებს კონკრეტულ იარაღებს - ჭრის მაკრატლით, ჭრის ან ჭრის დანით, აყალიბებს დასტით, ხვრეტს მილით, ჯოხით. ამ შემთხვევაში, ხელი იწყებს კრიტიკულ როლს. "იარაღები"- ჭკვიანი და გამოცდილი ხდება.

არის ძალიან თავისუფალი აქტივობა, რომელიც დაკავშირებულია ექსპერიმენტებთან ჭეშმარიტი შემოქმედების დონეზე. ბავშვი იკვლევს სხვადასხვა მასალის თავისებურებებსა და თვისებებს - ქაღალდი, ქსოვილი, ძაფები, ფოლგა, დამარილებული და კარაქიანი ცომი, შემოდგომის ფოთლები და ყველა სახის ხილი. (ბოსტნეული, ხილი, თესლი)... ის სწავლობს შეცვლას და გარდაქმნას და ამას შეგნებულად აკეთებს. აქტივობა იძენს მოტივს და მიზანს, ხდება კონტროლირებადი. შედეგი არის ძალიან სპეციფიკური პროდუქტი. და ამ პროდუქტს აქვს ორი უნიკალური თვისება - სარგებელი და სილამაზე მათ ერთიანობაში და ჰარმონიულ თანმიმდევრულობაში.

არის უნივერსალური აქტივობა ხანგრძლივი ისტორიით და მრავალსაუკუნოვანი ტრადიციებით.

მე ვფიქრობ, რომ მხატვრული ნაწარმოებიდიდი მნიშვნელობა აქვს ხელების მშვენიერი მოტორული უნარების განვითარებაში. ეს გავლენას ახდენს განვითარების ყველა სფეროზე ბავშვი: ავითარებს ხელის ფუნქციას და თითების წვრილი მოტორიკის, ხელის და თვალის მოძრაობის კოორდინაციას; ავითარებს შემეცნებით აქტივობას მასალების თვისებების შესახებ ცოდნისა და იდეების მარაგის გაფართოების გზით; ხელს უწყობს ლექსიკის გაფართოებას, ყურადღების, აზროვნებისა და მეტყველების განვითარებას; პროცესში ავითარებს კომუნიკაციის უნარებს შრომითი საქმიანობა; ხელს უწყობს დამოუკიდებლობას, პასუხისმგებლობას, ჩვევას შრომითი ძალისხმევა, თვითშეგნება შედეგების შეფასებით შრომითი საქმიანობა; ავითარებს შემოქმედებით წარმოსახვას და მხატვრული გემოვნება.

დაკავშირებული პუბლიკაციები:

ბავშვებს ძალიან უყვართ, როცა მათთან ერთად მივდივართ დრამატულ ან თოჯინების თეატრებში, ახლახან კი რიაზანის შტატის რეგიონს ვესტუმრეთ.

ბავშვის მხატვრული გამოცდილებადღეს მასწავლებელი იყენებს ბავშვებთან და მათ მშობლებთან ურთიერთობის სხვადასხვა ფორმებსა და მეთოდებს. ეს შეიძლება იყოს საუბრები, გამოფენები.

გასართობი რეზიუმე "ხელოვნების სალონი" ფერადი წიგნი "მიზანი: ბავშვებს გააცნონ საბავშვო წიგნების ილუსტრატორების შემოქმედება, ილუსტრაციის ისტორია, მხატვრების შემოქმედების თავისებურებები.

ART - Rostov დღეს, ძვირფასო კოლეგებო და მეგობრებო, მინდა მოგიყვეთ ძალიან საინტერესო მოვლენის, გამოფენის - ხელოვნების ობიექტების გაყიდვის შესახებ.

მხატვრული შემოქმედებითი პროექტი "ჩემი სამშობლოს ფერები"პროექტის მონაწილეები: ჯგუფის აღმზრდელები, 6-7 წლის ბავშვები, მშობლები. პროექტის განხორციელების ვადები: ოთხი კვირა. აქტუალობა: პროექტში მონაწილეობა.

საგანმანათლებლო მიმართულებების „სოციალიზაცია“ და „მხატვრული ნაწარმოების“ ინტეგრაცია GCD-ში(სამუშაო გამოცდილებიდან, უფროსი ასაკიდან) უფროსი სკოლამდელი ასაკი აღმოჩენების, სიურპრიზების, ცნობისმოყვარეობის ნათელი პერიოდია. ბავშვი ამ ასაკში.

გაკვეთილის შეჯამება „შრომა და თამაში, შრომა და შემოქმედება“ უფროსი ჯგუფიპროგრამის შინაარსი: ქაღალდისგან სათამაშოების დამზადების უნარის გასაძლიერებლად, თანმიმდევრობის დაცვით: წრე გაჭერით შუაზე (რადიუსის გასწვრივ ,.

პროგრამა * "სახვითი ხელოვნება და მხატვრული შემოქმედება"

განმარტებითი შენიშვნა

ვიზუალური ხელოვნებისა და მხატვრული სამუშაოს პროგრამა არის ჰოლისტიკური, ინტეგრირებული კურსი, რომელიც მოიცავს ყველა ძირითად ტიპს: ფერწერა, გრაფიკა, ქანდაკება, ხალხური დეკორატიული ხელოვნება, არქიტექტურა, დიზაინი, სანახაობა და ეკრანის ხელოვნება. ისინი შესწავლილია სხვა ხელოვნებასთან ურთიერთქმედების კონტექსტში და მათი სპეციფიკური კავშირი საზოგადოებასთან და ადამიანის ცხოვრებასთან.

სისტემატიზაციის მეთოდი არის ვიზუალური სივრცითი ხელოვნებისთვის მხატვრული აქტივობის სამი ძირითადი ტიპის იდენტიფიცირება: კონსტრუქციული, ვიზუალური, დეკორატიული.

ეს სამი მხატვრული აქტივობა არის საფუძველი ვიზუალურ-სივრცითი ხელოვნების ტიპებად დაყოფისა: ვიზუალური - ფერწერა, გრაფიკა, ქანდაკება; კონსტრუქციული - არქიტექტურა, დიზაინი; სხვადასხვა ხელოვნება და ხელნაკეთობა. მაგრამ ამავდროულად, საქმიანობის თითოეული ეს ფორმა თანდაყოლილია ხელოვნების ნებისმიერი ნაწარმოების შესაქმნელად და, შესაბამისად, აუცილებელი საფუძველია ხელოვნების სახეობების მთელი მრავალფეროვნების ერთ სისტემაში ინტეგრაციისთვის, არა ტიპების ჩამოთვლის პრინციპის მიხედვით. , მაგრამ მხატვრული საქმიანობის სახეობის პრინციპის მიხედვით. მხატვრული საქმიანობის პრინციპის ხაზგასმა ფოკუსირებულია ყურადღების გადატანაზე არა მხოლოდ ხელოვნების ნიმუშებზე, არამედ ადამიანის საქმიანობაზე, მისი კავშირების იდენტიფიცირებაზე ხელოვნებასთან ყოველდღიური ცხოვრების პროცესში.

კავშირები ხელოვნებასა და ადამიანის ცხოვრებას შორის, ხელოვნების როლი მის ყოველდღიურ ცხოვრებაში, ხელოვნების როლი საზოგადოების ცხოვრებაში, ხელოვნების მნიშვნელობა თითოეული ბავშვის განვითარებაში პროგრამის მთავარი სემანტიკური ბირთვია. ამიტომ, მხატვრული საქმიანობის სახეობების განსაზღვრისას, ძალზე მნიშვნელოვანია მათ სოციალურ ფუნქციებში განსხვავების ჩვენება.

პროგრამა შექმნილია იმისთვის, რომ სტუდენტებს მკაფიო წარმოდგენა მისცეს ხელოვნებასა და ცხოვრებას შორის ურთიერთქმედების სისტემის შესახებ. გათვალისწინებულია ბავშვების ცხოვრებისეული გამოცდილების ფართო ჩართვა, მაგალითები გარემომცველი რეალობიდან. გარემომცველი რეალობის დაკვირვებასა და ესთეტიკურ გამოცდილებაზე დაფუძნებული მუშაობა მნიშვნელოვანი პირობაა ბავშვების მიერ პროგრამული მასალის შემუშავებისთვის. რეალობისადმი საკუთარი დამოკიდებულების გამოხატვის სურვილი ფიგურული აზროვნების განვითარების წყაროდ უნდა იქცეს.

ხელოვნების სწავლების ერთ-ერთი მთავარი მიზანი ხდება ბავშვის ინტერესის განვითარება ადამიანის შინაგანი სამყაროსადმი, "საკუთარში ჩაღრმავების" უნარის და მისი შინაგანი გამოცდილების ცნობიერების ამაღლება. ეს არის თანაგრძნობის უნარის განვითარების გასაღები.

სკოლის მოსწავლეების მხატვრული აქტივობა კლასში პოულობს გამოხატვის სხვადასხვა ფორმებს: გამოსახულებები სიბრტყეზე და მოცულობაში (ბუნება, მეხსიერებიდან, წარმოსახვის მიხედვით); დეკორატიული და კონსტრუქციული სამუშაოები; რეალობის ფენომენებისა და ხელოვნების ნიმუშების აღქმა; კლასში ამხანაგების მუშაობის, კოლექტიური შემოქმედების შედეგების და ინდივიდუალური მუშაობის განხილვა; მხატვრული მემკვიდრეობის შესწავლა; შესწავლილი თემებისთვის საილუსტრაციო მასალის შერჩევა; მუსიკალური და ლიტერატურული ნაწარმოებების მოსმენა (ხალხური, კლასიკური, თანამედროვე).

საკლასო ოთახში სპექტაკლი დრამაა წარმოდგენილი საკვლევ თემაზე, იკვეთება კავშირი მუსიკასთან, ლიტერატურასთან, ისტორიასთან და შემოქმედებასთან. შემოქმედებითი კომუნიკაციის განსაცდელად პროგრამაში შედის კოლექტიური ამოცანები. ძალზე მნიშვნელოვანია, რომ მოსწავლეთა კოლექტიური მხატვრული შემოქმედება იპოვნოს გამოყენება სკოლის ინტერიერის დიზაინში.

მხატვრული მემკვიდრეობის სისტემატური განვითარება ხელს უწყობს ხელოვნების გაგებას, როგორც კაცობრიობის სულიერ ქრონიკას, როგორც ადამიანის შემეცნებას ბუნებასთან, საზოგადოებასთან ურთიერთობისა და ჭეშმარიტების ძიებაში. სწავლის მთელი კურსის განმავლობაში სკოლის მოსწავლეები ეცნობიან არქიტექტურის, ქანდაკების, ფერწერის, გრაფიკის, ხელოვნებისა და ხელოსნობის გამორჩეულ ნიმუშებს, სწავლობენ სხვადასხვა ქვეყნისა და ეპოქის კლასიკურ და ხალხურ ხელოვნებას. დიდი მნიშვნელობა აქვს საკუთარი ხალხის მხატვრული კულტურის ცოდნას.

პროგრამის განვითარების თემატური მთლიანობა და თანმიმდევრულობა ხელს უწყობს სწავლის ყველა ეტაპზე ხელოვნებასთან ძლიერი ემოციური კონტაქტების უზრუნველყოფას, მექანიკური გამეორებების თავიდან აცილებას, ყოველწლიურად ამაღლებას, გაკვეთილიდან გაკვეთილზე, ბავშვის პირადი ადამიანური კავშირების ცოდნის საფეხურზე. მხატვრული და ემოციური კულტურის მთელ სამყაროსთან.

მხატვრული ცოდნა, უნარები და შესაძლებლობები ხელოვნების კულტურის დანერგვის მთავარი საშუალებაა. ფორმა, პროპორციები, სივრცე, მსუბუქი-ტონალობა, ფერი, ხაზი, მოცულობა, მასალის ტექსტურა, რიტმი, კომპოზიცია დაჯგუფებულია ვიზუალური, დეკორატიული, კონსტრუქციული ხელოვნების მხატვრულ-ფიგურული ენების ზოგადი ნიმუშების გარშემო. სტუდენტები ეუფლებიან მხატვრული გამოხატვის ამ საშუალებებს სწავლის მთელი კურსის განმავლობაში.

რეალობის მხატვრული ასიმილაციის სამი გზა - ფერწერული, დეკორატიული და კონსტრუქციული - დაწყებით სკოლაში მოქმედებს ბავშვებისთვის, როგორც მხატვრული საქმიანობის აშკარად გასაგები, საინტერესო და ხელმისაწვდომი სახეობები: სურათები, დეკორაციები, შენობები. ამ სამ აქტივობაში სკოლის მოსწავლეების მუდმივი პრაქტიკული მონაწილეობა საშუალებას აძლევს მათ სისტემატურად გააცნონ ისინი ხელოვნების სამყაროში. გასათვალისწინებელია, რომ დაწყებით სკოლაში გამოსახულებების, დეკორაციების, შენობების „ძმ-ოსტატებად“ სათამაშოდ წარმოჩენილი, მხატვრული აქტივობის ეს სამი სახე უნდა ახლდეს მოსწავლეებს სწავლის მთელი წლის განმავლობაში. ისინი ეხმარებიან ჯერ სტრუქტურულად და, შესაბამისად, გაიაზრებენ ხელოვნების აქტივობებს გარემომცველ ცხოვრებაში, შემდეგ კი ეხმარებიან ხელოვნების უფრო რთულ გაგებაში.

პედაგოგიური შემოქმედების მთელი სავარაუდო თავისუფლებით, აუცილებელია მუდმივად გვახსოვდეს ამ პროგრამის მკაფიო სტრუქტურული მთლიანობა, ყოველი წლისა და კვარტლის ძირითადი მიზნები და ამოცანები, რაც უზრუნველყოფს სტუდენტების პროგრესული განვითარების უწყვეტობას.

სპექტაკლის ხელოვნების საფუძვლები (დაწყებითი სკოლის პროგრამა)

1 კლასი (30-60 სთ)

თქვენ ასახავთ, ამშვენებთ და აშენებთ

სამი სახის მხატვრული აქტივობა, რომელიც განსაზღვრავს ვიზუალური სივრცითი ხელოვნების მთელ მრავალფეროვნებას, საფუძვლად უდევს პირველ, შესავალ კლასს.

გაცნობის სათამაშო, ფიგურალური ფორმა ეხმარება ბავშვებს (და მასწავლებელს): "სამი ძმა-ოსტატი - გამოსახულების ოსტატი, დეკორაციის ოსტატი და მშენებლობის ოსტატი". ბავშვებისთვის აღმოჩენა უნდა იყოს, რომ მათი ყოველდღიური საოჯახო თამაში არის მხატვრული აქტივობა - იგივე, რასაც აკეთებენ ზრდასრული მხატვრები (ჯერ არ არის ხელოვნება). ამა თუ იმ ოსტატის ძმის ნამუშევრების დანახვა გარემომცველ ცხოვრებაში საინტერესო თამაშია. სწორედ მასთან იწყება ხელოვნებასა და ცხოვრებას შორის კავშირების შემეცნება. აქ მასწავლებელი საფუძველს უყრის პლასტიკური ხელოვნების ვრცელი, რთული სამყაროს ცოდნას. წლევანდელი ამოცანა ასევე მოიცავს იმის გაცნობიერებას, რომ „ოსტატები“ მუშაობენ გარკვეულ მასალებთან და ასევე მოიცავს ამ მასალების პირველად ათვისებას.

მაგრამ "ოსტატები" ერთდროულად არ ჩნდებიან ბავშვების წინაშე. ჯერ „უხილავი ქუდის ქვეშ“ არიან. პირველ მეოთხედში იხსნის „ქუდს“ და იწყებს ღიად თამაშს ბავშვებთან, „გამოსახულების ოსტატთან“. მეორე კვარტალში ის დაეხმარება „უჩინარობის ქუდის“ ამოღებას „დეკორაციის ოსტატიდან“, მესამეში - „მშენებლობის ოსტატისგან“. მეოთხეში კი ბავშვებს უჩვენებენ, რომ ერთმანეთის გარეშე ცხოვრება არ შეუძლიათ და ყოველთვის ერთად მუშაობენ. აუცილებელია გავითვალისწინოთ განმაზოგადებელი გაკვეთილების განსაკუთრებული მნიშვნელობა: მათში, თითოეული „ოსტატის“ ნამუშევრებით, ბავშვთა მხატვრული ნამუშევარი დაკავშირებულია ზრდასრულთა ხელოვნებასთან, გარემომცველ რეალობასთან.

თემა 1. თქვენ ასახავთ.
გამოსახულების ოსტატის გაცნობა (8-16 საათი)

"გამოსახულების ოსტატი" გასწავლით ხილვას და გამოსახვას.
და სწავლის ყველა მომდევნო წელი დაეხმარება ბავშვებს ამაში - დაეხმარონ დაინახონ, განიხილონ სამყარო. რომ დაინახოს, არა მხოლოდ უნდა გამოიყურებოდეს, არამედ საკუთარი თავიც დახატოს. ეს უნდა ისწავლო. აქ მხოლოდ საფუძვლები ეყრება იმიჯის აქტივობის უზარმაზარი როლის გაგებას ადამიანების ცხოვრებაში; მომავალ წლებში მასწავლებელი განავითარებს ამ გაგებას. კვარტლის გახსნა ასევე მოიცავს იმ ფაქტს, რომ ხელოვნებაში არის არა მხოლოდ არტისტი, არამედ მაყურებელიც. იყო კარგი მაყურებელი ასევე სწავლის მრუდია და გამოსახულების ოსტატი ამას გვასწავლის.

„ოსტატის“ ამოცანაა ასევე ასწავლოს ბავშვებს დაწყებითი სკოლისთვის ხელმისაწვდომი მასალების ათვისების პირველადი გამოცდილება. ეს გამოცდილება გაღრმავდება და გაფართოვდება ყველა შემდგომ მუშაობაში.

"გამოსახულების ოსტატი" ეხმარება დანახვას, ასწავლის განხილვას

თვალის დაკვირვებისა და ანალიტიკური შესაძლებლობების განვითარება. ბუნების ფრაგმენტები. ცხოველები - როგორ ჰგვანან და რით განსხვავდებიან ერთმანეთისგან.

მასალები (რედაქტირება): ქაღალდი, ფლომასტერები ან ფერადი ფანქრები, ან ფანქრები.

ვიზუალური რიგი: სლაიდები, სადაც ნაჩვენებია ცხოველების ან ცოცხალი ცხოველების სურათები.

ლიტერატურული რიგი: ლექსები ცხოველებზე, ცხვირებზე და კუდებზე.

მუსიკალური რიგი: C. Saint-Saens, სუიტა "ცხოველთა კარნავალი".

თქვენ შეგიძლიათ წარმოაჩინოთ როგორც ლაქა

დააკვირდით სხვადასხვა ლაქებს - ხავსი ქვაზე, ნაკაწრი კედელზე, ნახატები მარმარილოზე მეტროში და შეეცადეთ ნახოთ მათში რაიმე სურათი. აქციეთ ადგილი ცხოველის გამოსახულებად. ლაქა, გაკრული ან მოხატული, ამზადებს მასწავლებელი.

მასალები (რედაქტირება): ფანქარი, ფანქრები, შავი მელანი, შავი ფლომასტერები.

ვიზუალური რიგი: ილუსტრაციები ცხოველების შესახებ ე. ჩარუშინის, ვ. ლებედევის, ტ. მავრინას, მ. მიტურიჩის და სხვა მხატვრების ილუსტრაციები.

შეგიძლიათ ასახოთ მოცულობაში

მოდით, პლასტილინის ნაჭერი ჩიტად ვაქციოთ. მოდელირება. ნახეთ და იფიქრეთ იმაზე, თუ როგორ გამოიყურება მოცულობითი საგნები, მაგალითად, კარტოფილი და სხვა ბოსტნეული, ტყეში ან პარკში დრეიფტი.

მასალები (რედაქტირება): პლასტილინი, სტეკები, ფიცარი.

ვიზუალური რიგი: ექსპრესიული ფორმების ბუნებრივი მოცულობის სლაიდები ან რეალური ქვები, რომელთა ფორმა რაღაცას წააგავს.

შეგიძლიათ დახაზოთ ხაზით

თქვენ შეგიძლიათ გაიგოთ ხაზით. „გვიამბე შენს შესახებ“ არის ნახატი ან თანმიმდევრული ნახატების სერია.

მასალები (რედაქტირება): ქაღალდი, შავი ფლომასტერი ან ფანქარი.

ვიზუალური რიგი: საბავშვო წიგნების ხაზოვანი ილუსტრაციები, ნახატები ს. მარშაკის, ა. ბარტოს, დ. ჰარმსის ლექსების თემებზე მხიარული, ბოროტი სიუჟეტური განვითარებით.

ლიტერატურული რიგი: მხიარული ლექსები სახლში ცხოვრების შესახებ.

მუსიკალური რიგი: საბავშვო სიმღერები ოჯახურ ცხოვრებაზე.

თქვენ ასევე შეგიძლიათ გამოსახოთ ის, რაც უხილავია(განწყობა)

სიხარულის გამოსახატავად და სევდის გამოსახატავად. ჩვენ ვხატავთ მუსიკას - ამოცანაა გამოსახულებაში გამოსახოთ მუსიკალური ნაწარმოებების გამოსახულებები, რომლებიც განწყობის კონტრასტულია.

მასალები (რედაქტირება): თეთრი ქაღალდი, ფერადი მარკერები, ფერადი ფანქრები ან ფანქრები.

მუსიკალური რიგი: მელოდიები მხიარული და სევდიანია.

ჩვენი საღებავები

საღებავების ტესტი. საღებავებთან ურთიერთობის სიხარული. სამუშაო ადგილის მოწყობისა და საღებავების გამოყენების უნარ-ჩვევების დაუფლება. ფერის სახელი. რასაც ყველა ფერი ჰგავს ცხოვრებაში. ფერადი მრავალფეროვანი ხალიჩის თამაშის გამოსახულება.

მასალები (რედაქტირება): საღებავები, გუაში, დიდი და თხელი ფუნჯები, თეთრი ქაღალდი.

მხატვრები და მაყურებლები (თემის შეჯამება)

მაყურებელი იყო საინტერესო და არც ისე ადვილი. ეს უნდა ისწავლო. „ხელოვნების ნაწარმოების“ კონცეფციის გაცნობა. ფერწერა. ქანდაკება. ფერი და საღებავები მხატვრების ნახატებში. აღქმის უნარის განვითარება. Საუბარი.

ვიზუალური რიგი: ვ.ვან გოგი "მზესუმზირები", ნ.რერიხი "საზღვაო სტუმრები", ვ.ვასნეცოვი "სამი გმირი", ს.კონჩალოვსკი "იასამნისფერი", მ.ვრუბელი "გედების პრინცესა".

თემა 2. თქვენ დაამშვენებს.
"დეკორაციის ოსტატის" გაცნობა (7-14 საათი)

"გამოსახულების ოსტატი", რომელიც ბავშვებმა პირველ კვარტალში გაიცნეს, არის "ცოდნის ოსტატი", ყურადღებიანი თვალთვალი ცხოვრებაში. "დეკორაციის ოსტატი" ცხოვრებაში სულ სხვა რამეს აკეთებს - ეს არის "კომუნიკაციის ოსტატი". ის აწყობს ადამიანებს შორის კომუნიკაციას, ეხმარება მათ ღიად განსაზღვრონ თავიანთი როლები. დღეს მივდივართ ლაშქრობაში, ხვალ სამსახურში, შემდეგ ბურთზე - და ტანსაცმლით ვსაუბრობთ ჩვენს როლებზე, იმაზე, თუ ვინ ვართ დღეს, რის გაკეთებას ვაპირებთ. უფრო მკაფიოდ, რა თქმა უნდა, „დეკორაციის ოსტატის“ ეს ნამუშევარი ჩნდება ბურთებზე, კარნავალებზე, თეატრალურ წარმოდგენებში.

ბუნებაში კი, ჩვენ განვასხვავებთ ზოგიერთ ფრინველს ან პეპლას სხვებისგან მათი დეკორაციებით.

ბუნებრივი სამყარო სავსეა დეკორაციებით

დაკვირვების განვითარება. ესთეტიკური შთაბეჭდილებების გამოცდილება. პეპლის ფრთების დეკორაცია. პეპელა მორთულია მასწავლებლის მიერ ამოჭრილი ბლანკის მიხედვით ან შეიძლება დახატოს (დიდი, მთელ ფურცელზე) ბავშვებმა გაკვეთილზე. ნიმუშების მრავალფეროვნება და სილამაზე ბუნებაში.

მასალები (რედაქტირება): გუაში, დიდი და თხელი ფუნჯები, ფერადი ან თეთრი ქაღალდი.

ვიზუალური რიგი: სლაიდები "პეპლები", პეპლების კოლექციები, წიგნები მათი გამოსახულებებით.

ელეგანტური ფრინველის გამოსახულება მოცულობითი აპლიკაციის ტექნიკაში, კოლაჟი. მასალების კომბინაციის დეკორატიული გრძნობის განვითარება, მათი ფერი და ტექსტურა.

მასალები (რედაქტირება): მრავალფერადი და მრავალფაქტურის ქაღალდი, მაკრატელი, წებო.

ვიზუალური რიგი: სლაიდები და წიგნები სხვადასხვა ფრინველების ამსახველი.

მუსიკალური რიგი: საბავშვო ან ხალხური სიმღერები გამოხატული სათამაშო, დეკორატიული მომენტით (ზარის რეკვა, ჩიტების გალობის იმიტაცია).

სილამაზემ უნდა შეამჩნიოს

ფრთხილი და "მოულოდნელი" სილამაზე ბუნებაში. სხვადასხვა ზედაპირის გამოკვლევა: ხის ქერქი, ტალღოვანი ქაფი, ტოტებზე წვეთები და ა.შ. ტექსტურის დეკორატიული გრძნობის განვითარება. ვიზუალური პოეტური შთაბეჭდილებების გამოცდილება.

ხვლიკის ან ხის ქერქის ზურგის გამოსახულება. ტექსტურის და ნიმუშის სილამაზე. ერთფეროვანი მონოტიპის ტექნიკის გაცნობა.

მასალები (რედაქტირება): მასწავლებლისთვის - საწებლის როლიკერი, წყალში განზავებული გუაში ან საბეჭდი მელანი; ბავშვებისთვის - პლასტმასის, ლინოლეუმის ან ფილებისგან დამზადებული ფიცარი, ქაღალდის ფურცლები, ფანქარი.

ვიზუალური რიგი: სხვადასხვა ზედაპირის სლაიდები: ქერქი, ხავსი, ტალღები წყალში, ასევე სლაიდები, სადაც ნაჩვენებია ხვლიკები, გველები, ბაყაყები. თუ შესაძლებელია - ნამდვილი ქერქი, ხის ნაჭრები, ქვები.

როგორ, როდის, რატომ ამშვენებს ადამიანი თავს

ადამიანის ყველა ორნამენტი რაღაცას ამბობს მის მფლობელზე. რისი თქმა შეუძლია სამკაულს. განვიხილოთ ზღაპრების გმირები - როგორი დეკორაციები აქვთ მათ. როგორ გვეხმარებიან ისინი გმირების ამოცნობაში. შერჩეული ზღაპრის გმირების გამოსახულებები და მათი დეკორაციები.

მასალები (რედაქტირება): ფერადი ქაღალდი, გუაში, ფუნჯი.

ვიზუალური რიგი: სლაიდები ან ილუსტრაციები ცნობილი ზღაპრების გმირებით.

ლიტერატურული რიგი: ზღაპრების ფრაგმენტები, რომლებიც აღწერს გმირის გარეგნობას.

მუსიკალური რიგი: ზღაპრის გმირების სიმღერები.

"დეკორაციის ოსტატი" ხელს უწყობს დღესასწაულის გაკეთებას

ოთახის გაფორმება. სადღესასწაულო საშობაო გირლანდების და ვარსკვლავების დამზადება. საახალწლო არდადეგებისთვის საკლასო ოთახის და თქვენი სახლის მორთვა. კოლექტიური პანელი "საახალწლო ხე".

მასალები (რედაქტირება): ფერადი ქაღალდი, მაკრატელი, წებო, ფოლგა, ნაკადი.

ვიზუალური რიგი: საბავშვო ნამუშევარი, დასრულებული მეოთხედში.

ლიტერატურული რიგი: ლექსები ახალი წლის დღესასწაულზე.

მუსიკალური რიგი: საშობაო და საახალწლო სადღესასწაულო სიმღერები, პ.ჩაიკოვსკის ნაწყვეტები ბალეტიდან "მაკნატუნა".

თემა 3. შენ აშენებ.
„მშენებლობის ოსტატის“ გაცნობა (10–20 სთ.)

"გამოსახულების ოსტატი" - "ცოდნის ოსტატი", "დეკორაციის ოსტატი" - "კომუნიკაციის ოსტატი", "მშენებლობის ოსტატი" არის ცხოვრების ობიექტური გარემოს "შემოქმედების ოსტატი".

ამ კვარტალში მისი ძმები „უხილავ თავსახურს“ იხსნიან და სადავეებს გადასცემენ. ადამიანებს შეუძლიათ ისწავლონ სამყარო და კომუნიკაცია მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ მათ აქვთ ადამიანურად ორგანიზებული გარემო. ყველა ერი შენდება პრიმიტიული დროიდან. ბავშვები ასევე აშენებენ თავიანთ თამაშებში ქვიშისგან, ბლოკებისგან, სკამებისგან - ნებისმიერი ხელმისაწვდომი მასალისგან. კვარტალის დაწყებამდე მასწავლებელმა (ბავშვების დახმარებით) უნდა შეაგროვოს რაც შეიძლება მეტი „სამშენებლო მასალა“: რძის კოლოფები, იოგურტები, ფეხსაცმელი და ა.შ.

სახლი საკუთარი თავისთვის

საკუთარი თავისთვის გამოგონილი სახლის სურათი. წარმოსახვის განვითარება. გამოდი სახლში. სხვადასხვა სახლები სხვადასხვა ზღაპრის პერსონაჟებისთვის. როგორ გამოიცნოთ ვინ ცხოვრობს სახლში. სხვადასხვა სახლები სხვადასხვა ნივთებისთვის.

მასალები (რედაქტირება): ფერადი ქაღალდი, გუაში, ფუნჯები; ან ფლომასტერები, ან ფერადი ფანქრები.

ვიზუალური რიგი: საცხოვრებლის ამსახველი საბავშვო წიგნების ილუსტრაციები.

მუსიკალური რიგი: საბავშვო სიმღერები მშენებელ-მეოცნებეებზე.

რა შეგიძლიათ იფიქროთ სახლში

ხილისა და ბოსტნეულის სახით ზღაპრული სახლების მოდელირება. სპილოს, ჟირაფისა და ნიანგისთვის კომფორტული სახლების ყუთებისა და ქაღალდის კონსტრუქცია. სპილო დიდი და თითქმის კვადრატულია, ჟირაფს გრძელი კისერი აქვს, ნიანგს კი ძალიან გრძელი. ბავშვები სწავლობენ პროპორციების ექსპრესიულობისა და ფორმის აგების გაგებას.

მასალები (რედაქტირება): პლასტილინი, დასტა, ნაჭერი, თეფში.

ვიზუალური რიგი: ილუსტრაციები ა. მილნის ზღაპრებზე "ვინი პუხი", ნ. ნოსოვი "Dunno ყვავილების ქალაქში", ჯ. როდარი "ციპოლინო", ა. ვოლკოვა "ზურმუხტისფერი ქალაქის ჯადოქარი".

ლიტერატურული რიგი: ზღაპრული ქალაქების აღწერა.

მუსიკალური რიგი: მუსიკა მულტფილმისთვის და ბალეტისთვის "ციპოლინო".

„აღმაშენებელი“ გეხმარებათ ქალაქის ამუშავებაში

"ზღაპრების ქალაქი". ქალაქის გამოსახულების გამოსახულება კონკრეტული ზღაპრისთვის. სათამაშო ქალაქის მშენებლობა. არქიტექტორების თამაში.

მასალები (რედაქტირება): გუაში, ფერადი ან თეთრი ქაღალდი, ფართო და თხელი ფუნჯები, სხვადასხვა ფორმის ყუთები, სქელი ქაღალდი, მაკრატელი, წებო.

ვიზუალური რიგი: საბავშვო წიგნების ილუსტრაციები.

ლიტერატურული რიგი: ზღაპრული ქალაქის აღწერა ლიტერატურული ნაწარმოებიდან.

ყველაფერს, რასაც ჩვენ ვხედავთ, აქვს კონსტრუქცია

გააკეთეთ სხვადასხვა ცხოველების გამოსახულებები - ზოოპარკის კონსტრუქცია ყუთებით. ყუთებიდან გააკეთეთ სხვადასხვა ჯიშის მხიარული ძაღლები. მასალა შეიძლება შეიცვალოს აპლიკით: ძაღლების სხვადასხვა გამოსახულება კეთდება ფურცელზე წინასწარ მომზადებული სხვადასხვა გეომეტრიული ფორმის ერთფეროვანი ქაღალდის ნარჩენებით.

მასალები (რედაქტირება): სხვადასხვა ყუთები, ფერადი და თეთრი სქელი ქაღალდი, წებო, მაკრატელი.

ვიზუალური რიგი: ცხოველების ფოტოები ან ცხოველების ამსახველი ნახატების რეპროდუქციები.

ყველა ელემენტის აშენება შესაძლებელია

კონსტრუქცია ქაღალდიდან, შეფუთვით, სადგამებით, ყვავილებიდან და სათამაშოებიდან.

მასალები (რედაქტირება): ფერადი ან თეთრი ქაღალდი, მაკრატელი, წებო.

ვიზუალური რიგი: სლაიდები სხვადასხვა ობიექტებიდან, რომლებიც შეესაბამება დავალებას.

ლიტერატურული რიგი: ლექსები მხიარულ შრომისმოყვარე ოსტატებზე.

სახლი გარეთ და შიგნით

სახლი ქუჩას "გამოიყურება", მაგრამ ისინი სახლის შიგნით ცხოვრობენ. "შიგნით" და "გარეთ" ძალიან ურთიერთდაკავშირებულია. სახლის გამოსახულება ანბანის ასოების სახით, თითქოს მათ აქვთ გამჭვირვალე კედლები. როგორ იცხოვრებდნენ ასოთა სახლებში პატარა ანბანური კაცები, როგორ დგას იქ ოთახები, კიბეები, ფანჯრები.

მასალები (რედაქტირება): ქაღალდი (თეთრი ან ფერადი), ფანქრები ან ფანქრები.

ვიზუალური რიგი: საბავშვო წიგნების ილუსტრაციები.

ქალაქი, სადაც ჩვენ ვცხოვრობთ

დავალება: „ვხატავ ჩემს საყვარელ ქალაქს“. შთაბეჭდილების სურათი ექსკურსიის შემდეგ.

მასალები (რედაქტირება): ქაღალდი, გუაში, ფუნჯები ან ფანქრები (მასწავლებლის არჩევანით).

ლიტერატურული რიგი: ლექსები შენს ქალაქზე.

მუსიკალური რიგი: სიმღერები თქვენს ქალაქზე.

კვარტლის თემის შეჯამება

ვარჯიში: კვარტალში შესრულებული ნამუშევრების გამოფენა. ბავშვები სწავლობენ ერთმანეთის ნამუშევრების ყურებას და განხილვას. მხატვრებთან და მაყურებლებთან თამაში. შეგიძლიათ გააკეთოთ გენერალიზებული პანელი "ჩვენი ქალაქი" ან "მოსკოვი".

თემა 4. „გამოსახულებების, დეკორაციების, შენობების ოსტატები“ ყოველთვის ერთად მუშაობენ (5-10 საათი)

„ოსტატების“ ერთობლივი მუშაობის შესახებ გავეცნობით მათ ბოლო კვარტლის ნამუშევრებსა და ხელოვნების ნიმუშებს.

გაკვეთილი 1 არის განზოგადება აქ. მისი მიზანია აჩვენოს ბავშვებს, რომ ჩვენი სამი "ოსტატი" ფაქტობრივად განუყოფელია. ისინი მუდმივად ეხმარებიან ერთმანეთს. მაგრამ თითოეულ „ოსტატს“ აქვს თავისი საქმე, თავისი მიზანი. კონკრეტულ ნაწარმოებში კი ერთ-ერთი „ოსტატი“ ყოველთვის მთავარია. მაგალითად, აქ არის ჩვენი ნახატები-გამოსახულებები: სად არის „მშენებლობის ოსტატის“ ნამუშევარი? ახლა კი ეს ნამუშევრები ამშვენებს კლასს. და იმ ნამუშევრებში, სადაც "დეკორაციის ოსტატი" იყო მთავარი, როგორ დაეხმარა მას "გამოსახულების ოსტატი", "მშენებლობის ოსტატი"? მთავარია, ბიჭებთან ერთად გავიხსენოთ, კონკრეტულად რა როლი აქვს თითოეულ „ოსტატს“ და რის სწავლაში დაეხმარა. კლასში უნდა გამოიფინოს ბავშვების საუკეთესო ნამუშევრები მთელი წლის განმავლობაში. ერთგვარი საანგარიშო გამოფენა. მიზანშეწონილია, რომ თითოეულ ბავშვს ჰქონდეს რაიმე სახის გამოფენილი ნამუშევარი. ბავშვები სწავლობენ თავიანთ ხელოვნებაზე და ამხანაგების ნახატებზე საუბარს. გაკვეთილის ბოლოს ნაჩვენებია მოზრდილთა ხელოვნების ნიმუშების სლაიდები და ბავშვებმა უნდა გამოკვეთონ თითოეული „ოსტატის“ „მონაწილეობა“ ამ ნამუშევრებში: ფიგურული ვაზა; ვაზა, რომლის ფორმა რაღაცას წარმოადგენს; არქიტექტურული შენობის სურათი; შადრევანი ქანდაკებით; სასახლის ინტერიერი ნათელი დეკორით, ქანდაკებებითა და ნახატებით; თანამედროვე შენობის ინტერიერი მონუმენტური მხატვრობით.

„ოსტატები“ დაგვეხმარება დავინახოთ ზღაპრის სამყარო და დავხატოთ იგი

კოლექტიური პანელები და ინდივიდუალური სურათები ზღაპარზე დაფუძნებული.

მასალები (რედაქტირება): ქაღალდი, გუაში, ფუნჯები, მაკრატელი, წებო, ფერადი ქაღალდი, ფოლგა.

ვიზუალური რიგი: მუსიკა მულტფილმებიდან, ფილმიდან ან ბალეტიდან ამ ზღაპრის მიხედვით.

ლიტერატურული რიგი: მასწავლებლის მიერ არჩეული ზღაპარი.

გაკვეთილი აღტაცებაში. ნახვის უნარი

ცოცხალ ბუნებაზე დაკვირვება „სამი ოსტატის“ თვალთახედვით. კომპოზიცია "გამარჯობა ზაფხულს!" ბუნების შთაბეჭდილებებზე.

მე-2 კლასი (34–68 სთ)

შენ და ხელოვნება

თემა „შენ და ხელოვნება“ ყველაზე მნიშვნელოვანია ამ კონცეფციისთვის, ის შეიცავს ფუნდამენტურ ქვეთემას, რომელიც აუცილებელია ხელოვნების, როგორც კულტურის თავდაპირველი შესავალისთვის. აქ არის პლასტიკური ხელოვნების ენის (ფიგურული სტრუქტურის) ძირითადი ელემენტები და მათი კავშირების გაგების საფუძველი მათ გარშემო მყოფი ბავშვის ცხოვრებასთან. ენის გაგება და ცხოვრებასთან კავშირი აგებულია მკაფიო მეთოდოლოგიური თანმიმდევრობით. მისი დარღვევა არასასურველია.

ყველა ამ თემის ამოცანაა ბავშვების გაცნობა ხელოვნების სამყაროში, ემოციურად დაკავშირებული მათი პირადი დაკვირვებების, გამოცდილებისა და აზრების სამყაროსთან.

თემა 1. რას და როგორ მუშაობენ მხატვრები (8-16 საათი)

აქ მთავარი ამოცანაა მხატვრული მასალის ექსპრესიული შესაძლებლობების გაცნობა. მათი ორიგინალურობის, მასალის სილამაზისა და ბუნების აღმოჩენა.

სამი ძირითადი ფერი, რომელიც ქმნის სამყაროს მრავალფეროვნებას

პირველადი და კომპოზიტური ფერები. საღებავების დაუყოვნებლივ შერევის შესაძლებლობა საღებავების ცოცხალი კავშირია. ყვავილების გამოსახატავად, მთელი ფურცლის შევსება დიდი სურათებით (წინასწარი ნახაზის გარეშე) მეხსიერებიდან და შთაბეჭდილებებიდან.

მასალები (რედაქტირება): გუაში (სამი ფერი), დიდი ფუნჯები, თეთრი ქაღალდის დიდი ფურცლები.

ვიზუალური რიგი: ახალი ყვავილები, ყვავილების სლაიდები, აყვავებული მდელოები; ვიზუალური საშუალებები სამი ძირითადი ფერის და მათი შერევით (კომპოზიტური ფერები); გუაშის საღებავების შერევის პრაქტიკული დემონსტრირება.

ხუთი ფერი - ფერისა და ტონის მთელი სიმდიდრე

ბნელი და ნათელი. ფერის ჩრდილები. ფერადი საღებავების შერევის უნარი თეთრთან და შავთან. ბუნებრივი ელემენტების გამოსახულება ქაღალდის დიდ ფურცლებზე დიდი ჯაგრისებით წინასწარი ნახაზის გარეშე: ჭექა-ქუხილი, ქარიშხალი, ვულკანური ამოფრქვევა, წვიმა, ნისლი, მზიანი დღე.

მასალები (რედაქტირება): გუაში (ხუთი ფერი), დიდი ფუნჯი, ნებისმიერი ქაღალდის დიდი ფურცლები.

ვიზუალური რიგი: ბუნების სრიალი გამოხატულ მდგომარეობებში: ჭექა-ქუხილი, ქარიშხალი და ა.შ. მხატვართა შემოქმედებაში (ნ. როერიხი, ი. ლევიტანი, ა. კუინჯი და სხვ.); ფერების შერევის პრაქტიკული დემონსტრირება.

პასტელები და ფანქრები, აკვარელი - ექსპრესიული შესაძლებლობები

რბილი ხავერდოვანი პასტელები, გამჭვირვალე აკვარელის სითხე - ჩვენ ვსწავლობთ გავიგოთ ამ მასალების სილამაზე და ექსპრესიულობა.

შემოდგომის ტყის გამოსახულება (მეხსიერებიდან და შთაბეჭდილებებიდან) პასტელებით ან აკვარელით.

მასალები (რედაქტირება): პასტელი ან ფანქრები, აკვარელი, თეთრი ქაღალდი (შეფუთვა).

ვიზუალური რიგი: ბუნებაზე დაკვირვება, შემოდგომის ტყის სლაიდები და მხატვრების ნამუშევრები ამ თემაზე.

ლიტერატურული რიგი: ა.პუშკინის ლექსები, ს.ესენინის ლექსები.

მუსიკალური რიგი: პ.ჩაიკოვსკი "შემოდგომა" (ციკლიდან "სეზონები").

ექსპრესიული გამოყენების შესაძლებლობები

ლაქების რიტმის იდეა ხალიჩა შემოდგომის დედამიწის თემაზე დაცემული ფოთლებით. ჯგუფური მუშაობა (1-3 პანელი), მეხსიერებიდან და შთაბეჭდილებებიდან.

მასალები (რედაქტირება): ფერადი ქაღალდი, ქსოვილის ნაჭრები, ძაფი, მაკრატელი, წებო, ქაღალდი ან ტილო.

ვიზუალური რიგი: ცოცხალი ფოთლები, შემოდგომის ტყის სლაიდები, მიწა, ასფალტი ჩამოცვენილი ფოთლებით.

ლიტერატურული რიგი: ფ.ტიუტჩევი "ფოთლები".

მუსიკალური რიგი: ფ.შოპენი ნოქტურნები, პ.ჩაიკოვსკი „სექტემბერი“ (ციკლიდან „სეზონები“).

გრაფიკული მასალების ექსპრესიული შესაძლებლობები

ხაზის სილამაზე და ექსპრესიულობა. თხელი და სქელი, მოქნილი და სიმებიანი ხაზები. ზამთრის ტყის გამოსახულება თეთრ ფურცლებზე (შთაბეჭდილებიდან და მეხსიერებიდან).

მასალები (რედაქტირება): მელანი (შავი გუაში, მელანი), კალამი, ჯოხი, თხელი ფუნჯი ან ნახშირი.

ვიზუალური რიგი: ბუნებაზე დაკვირვება ან ხეების სლაიდები ზამთრის ტყეში.

ლიტერატურული რიგი: მ.პრიშვინი "ისტორიები ბუნების შესახებ".

მუსიკალური რიგი: პ.ჩაიკოვსკი "დეკემბერი" (ციკლიდან "სეზონები").

მასალების ექსპრესიულობა სამუშაოსთვის მოცულობით

მშობლიური მიწის ცხოველების გამოსახულება შთაბეჭდილებიდან და მეხსიერებიდან.

მასალები (რედაქტირება): პლასტილინი, სტეკები, ფიცარი.

ვიზუალური რიგი: ბუნებაში გამომხატველ მოცულობებზე დაკვირვება: ფესვები, ქვები, ცხოველების სლაიდები და სკულპტურები, სლაიდები და პატარა პლასტმასი სხვადასხვა მასალისგან ორიგინალში; მოქანდაკე ვ.ვატაგინის ნამუშევრების რეპროდუქციები.

ლიტერატურული რიგი: ვ.ბიანჩი „მოთხრობები ცხოველებზე“.

ქაღალდის ექსპრესიული ძალა

სამუშაოს დაუფლება დასაკეცი, ჭრის, წებოვანი ქაღალდით. ბრტყელი ფურცლის სხვადასხვა მოცულობით ფორმებად გადაქცევა. მარტივი მოცულობითი ფორმების შეკვრა (კონუსი, ცილინდრი, „კიბე“, „აკორდეონი“). გამოძერწილი ცხოველებისთვის სათამაშო მოედნის მშენებლობა (ინდივიდუალურად, ჯგუფურად, კოლექტიური). ფანტაზიით მუშაობა; თუ დამატებითი გაკვეთილი გაქვთ, შეგიძლიათ დავალება მისცეთ ორიგამში.

მასალები (რედაქტირება): ქაღალდი, მაკრატელი, წებო.

ვიზუალური რიგი: არქიტექტურის ნამუშევრების სლაიდები, გასული წლების განლაგება, სტუდენტების მიერ, ქაღალდზე მუშაობის ტექნიკის დემონსტრირება.

ნებისმიერი მასალა შეიძლება გახდეს ექსპრესიული ხელოვანისთვის. (კვარტალის თემის შეჯამება)

ხელოვნების მასალების სილამაზის გააზრება და მათი განსხვავებები: გუაში, აკვარელი, ფანქრები, პასტელები, გრაფიკული მასალები, პლასტილინი და ქაღალდი, "მოულოდნელი" მასალები.

სადღესასწაულო ქალაქის სურათი ღამით "მოულოდნელი" მასალების გამოყენებით: ნაკადი, კონფეტი, თესლი, ძაფები, ბალახი და ა.შ. მუქი ქაღალდის ფონზე.

თემა 2. რეალობა და ფანტაზია (7-14 საათი)

სურათი და რეალობა

თანატოლების, დანახვის, დაკვირვების უნარი. „იმიჯის ოსტატი“ გვასწავლის ჩვენს ირგვლივ სამყაროს დანახვას. ზოოპარკში ნანახი ცხოველების თუ ცხოველების გამოსახულებები, სოფ.

მასალები (რედაქტირება): გუაში (ერთი ან ორი საღებავი), ფერადი ქაღალდი, ფუნჯი.

ვიზუალური რიგი: ხელოვნების ნიმუშები, ცხოველების ამსახველი ფოტოები.

გამოსახულება და ფანტაზია

ფანტაზიის უნარი. ფანტაზია ადამიანების ცხოვრებაში. ზღაპრული, არარსებული ცხოველებისა და ფრინველების გამოსახულება, რომელიც აერთიანებს სხვადასხვა ცხოველების და მცენარეების ელემენტებსაც კი. ფანტასტიკური პერსონაჟები: დრაკონები, კენტავრები და ა.შ.

მასალები (რედაქტირება): გუაში, ფუნჯები, დიდი ფურცელი, სასურველია ფერადი, შეღებილი.

ვიზუალური რიგი: ნამდვილი და ფანტასტიკური ცხოველების სლაიდები რუსულ ხის და ქვის ჩუქურთმებში, ევროპულ და აღმოსავლურ ხელოვნებაში.

მუსიკალური რიგი: ფანტასტიკური სურათები მუსიკალური კომპოზიციებიდან.

გაფორმება და რეალობა

დაკვირვების განვითარება. ბუნებაში სილამაზის დანახვის უნარი. „დეკორაციის ოსტატი“ ბუნებისგან სწავლობს. კუბის ქსელების გამოსახულება ნამითა და ხეების ტოტებით, ფიფქებით და დეკორაციის სხვა პროტოტიპებით ხაზების გამოყენებით (ინდივიდუალურად, მეხსიერებიდან).

მასალები (რედაქტირება): ნახშირი, ცარცი, თხელი ფუნჯი, მელანი ან გუაში (ერთი ფერი), ქაღალდი.

ვიზუალური რიგი: მხატვრის თვალით დანახული ბუნების ფრაგმენტების სლაიდები.

დეკორაცია და ფანტაზია

წარმოსახვის გარეშე შეუძლებელია ერთი სამკაულის შექმნა. მოცემული ფორმის დეკორაცია (საყელო, ბალანი, კოკოშნიკი, სანიშნე).

მასალები (რედაქტირება): ნებისმიერი გრაფიკული მასალა (ერთი ან ორი ფერი).

ვიზუალური რიგი: მაქმანის სლაიდები, სამკაულები, მძივები, ნაქარგები და ა.შ.

მუსიკალური რიგი: რიტმული კომბინაციები განმეორებითი რიტმის უპირატესობით.

მშენებლობა და რეალობა

„მშენებლობის ოსტატი“ ბუნებისგან სწავლობს. ბუნებრივი სტრუქტურების სილამაზე და მნიშვნელობა - ფუტკრების თაფლი, ყაყაჩოს თავები და წყალქვეშა სამყაროს ფორმები - მედუზა, წყალმცენარეები. ინდივიდუალური და კოლექტიური მუშაობა. წყალქვეშა სამყარო ქაღალდის კონსტრუქცია.

მასალები (რედაქტირება): ქაღალდი, მაკრატელი, წებო.

ვიზუალური რიგი: სხვადასხვა შენობების სლაიდები (სახლები, ნივთები), ბუნებრივი ნაგებობები და ფორმები.

შენობა და ფანტაზია

„მშენებლობის ოსტატი“ გვიჩვენებს ადამიანის ფანტაზიის შესაძლებლობებს ობიექტების შექმნაში.

ფანტასტიკური შენობების, სტრუქტურების მოდელების შექმნა: ფანტასტიკური ქალაქი. ინდივიდუალური, ჯგუფური წარმოსახვის მუშაობა.

მასალები (რედაქტირება): ქაღალდი, მაკრატელი, წებო.

ვიზუალური რიგი: შენობების სლაიდები, რომლებსაც შეუძლიათ ბავშვების ფანტაზიის გაღვიძება, არქიტექტორების ნამუშევრები და პროექტები (ლ. კორბუზიე, ა. გაუდი), გასული წლების სტუდენტური ნამუშევრები.

„სურათების, დეკორაციებისა და შენობების ძმები-ოსტატები“ ყოველთვის ერთად მუშაობენ (თემის განზოგადება)

სამი სახის მხატვრული აქტივობის ურთიერთქმედება. ადამიანების, ცხოველების, მცენარეების ამსახველი ნაძვის ხის დეკორაციების დიზაინი (მოდელირება). კოლექტიური პანელი.

მასალები (რედაქტირება): ქაღალდი, მაკრატელი, წებო, გუაში, თხელი ფუნჯები.

ვიზუალური რიგი: საბავშვო ნამუშევრები მეოთხედისთვის, სლაიდები და ორიგინალური ნამუშევრები.

თემა 3. რაზე საუბრობს ხელოვნება (11-22 საათი)

ეს არის წლის მთავარი და ყველაზე მნიშვნელოვანი თემა. წინა ორი მივყავართ მას. მთავარი ამოცანაა დაეუფლონ იმ ფაქტს, რომ ხელოვნებაში არასდროს არაფერია ისე გამოსახული, მორთული, აშენებული, მხოლოდ ოსტატობისთვის. „ძმები - ოსტატები“, ანუ ხელოვნება გამოხატავს ადამიანურ გრძნობებს და აზრებს, გაგებას, ანუ დამოკიდებულებას იმის მიმართ, რასაც ასახავს ხალხი, ვის მიმართ ან რას ამშვენებს, შენობით გამოხატავენ დამოკიდებულებას იმის მიმართ, ვისზეც აშენებენ და რისთვის. მანამდე გამომეტყველების საკითხი ბავშვებს ნაწარმოებებში მხოლოდ ემოციურ დონეზე უნდა ეგრძნოთ. ახლა ბავშვებისთვის ეს ყველაფერი უნდა გადავიდეს ცნობიერების დონეზე, გახდეს შემდეგი და ყველაზე მნიშვნელოვანი აღმოჩენა. პროგრამის ფარგლებში სწავლის ყველა შემდგომი კვარტალი და წელი, ეს თემა მუდმივად, ყოველ კვარტალში, ყველა ამოცანაზე უნდა იყოს ხაზგასმული, კონსოლიდირებული აღქმისა და შექმნის პროცესში. თითოეულ დავალებას უნდა ჰქონდეს ემოციური ფოკუსირება, განვითარდეს გრძნობების ჩრდილების აღქმისა და მათი პრაქტიკული მუშაობისას გამოხატვის უნარი.

გამოსახული ცხოველების ხასიათის გამოხატვა

ცხოველების გამოსახულება მხიარული, იმპულსური, მუქარაა. გამოსახულებაში ცხოველის ხასიათის შეგრძნებისა და გამოხატვის უნარი.

მასალები (რედაქტირება): გუაში (ორ-სამ ფერის ან ერთი ფერის).

ლიტერატურული რიგი: რ.კიპლინგის ზღაპარი „მაუგლი“.

ვიზუალური რიგი: ვ.ვატაგინის ილუსტრაციები „მაუგლისთვის“ და სხვა წიგნებისთვის.

მუსიკალური რიგი: C. Saint-Saens "ცხოველთა კარნავალი".

პიროვნების ხასიათის გამოხატვა გამოსახულებაში; მამაკაცის იმიჯი

მასწავლებლის თხოვნით, ყველა შემდგომი ამოცანისთვის შეგიძლიათ გამოიყენოთ ზღაპრის სიუჟეტი. მაგალითად, ა. პუშკინის "ზღაპარი ცარ სალტანზე" იძლევა მდიდარ შესაძლებლობებს წარმოსახვითი გადაწყვეტილებების კომუნიკაციისთვის ყველა შემდგომი თემისთვის.

კეთილი და ბოროტი მეომრის გამოსახულება.

მასალები (რედაქტირება): გუაში (შეზღუდული პალიტრა), შპალერი, შესაფუთი ქაღალდი (უხეში), ფერადი ქაღალდი.

ვიზუალური რიგი: ვ.ვასნეცოვის, მ.ვრუბელის, ი.ბილიბინის და სხვათა ნამუშევრების სლაიდები.

ლიტერატურული რიგი: ა.პუშკინის „ზღაპარი ცარ სალტანზე“, ნაწყვეტები ეპოსებიდან.

მუსიკალური რიგი: მუსიკა ნ.რიმსკი-კორსაკოვის ოპერისთვის "ზღაპარი ცარ სალტანზე".

პიროვნების ხასიათის გამოხატვა გამოსახულებაში; ქალის გამოსახულება

საპირისპიროს გამოსახვა პერსონაჟების ზღაპრულ სურათებში (პრინცესა სვანი და ბაბა ბაბარიხა, კონკია და დედინაცვალი და სხვ.). კლასი დაყოფილია ორ ნაწილად: ზოგი წარმოადგენს სიკეთეს, ზოგი - ბოროტებას.

მასალები (რედაქტირება): გუაში ან პასტელი (ფანქრები) ფერადი ქაღალდის ფონზე.

ვიზუალური რიგი: ვ.ვასნეცოვის, მ.ვრუბელის, ი.ბილიბინის ნამუშევრების სლაიდები.

ლიტერატურული რიგი: ა.პუშკინის "ზღაპარი ცარ სალტანზე".

მოცულობით გამოხატული ადამიანის გამოსახულება და მისი ხასიათი

გამოსახულებების მოცულობით შექმნა გამოხატული პერსონაჟით: პრინცესა სვანი, ბაბა ბაბარიკა, ბაბა იაგა, ბოგატირი, კოშეი უკვდავი და ა.შ.

მასალები (რედაქტირება): პლასტილინი, სტეკები, დაფები.

ვიზუალური რიგი: ს. კონენკოვის, ა. გოლუბკინას ნამუშევრების სკულპტურული გამოსახულების სლაიდები, მ. ვრუბელის კერამიკა, შუა საუკუნეების ევროპული ქანდაკება.

ბუნების გამოსახულება სხვადასხვა შტატებში

ბუნების კონტრასტული მდგომარეობის გამოსახულება (ზღვა არის ნაზი, მოსიყვარულე, ქარიშხლიანი, საგანგაშო, მხიარული და ა.შ.); ინდივიდუალურად.

მასალები (რედაქტირება)

ვიზუალური რიგი: სლაიდები, რომლებიც ასახავს ბუნების კონტრასტულ განწყობას, ან მხატვრების ნახატების სლაიდები, რომლებიც ასახავს ზღვის სხვადასხვა მდგომარეობას.

ლიტერატურული რიგი: ა.პუშკინის ზღაპრები "ცარ სალტანის შესახებ", "მეთევზისა და თევზის შესახებ".

მუსიკალური რიგი: ოპერა „სადკო“, ნ.რიმსკი-კორსაკოვის „შეჰერეზადა“ ან მ.ჩურლიონისის „ზღვა“.

ადამიანის ხასიათის გამოხატვა დეკორაციის გზით

ამშვენებს საკუთარ თავს, ნებისმიერი ადამიანი ამით ეუბნება თავის შესახებ: ვინ არის ის, რა არის: მამაცი მეომარი - დამცველი თუ ის ემუქრება. გედების პრინცესას და ბაბა ბაბარიხას დეკორაციები განსხვავებული იქნება. ქაღალდისგან ამოჭრილი საგმირო ჯავშნის დეკორაცია, მოცემული ფორმის კოკოშნიკები, საყელოები (ინდივიდუალურად).

მასალები (რედაქტირება): გუაში, ფუნჯები (დიდი და თხელი), ბლანკები დიდი ფურცლებისგან.

ვიზუალური რიგი: ძველი რუსული იარაღის სლაიდები, მაქმანი, ქალის კოსტიუმები.

ზრახვების გამოხატვა დეკორაციის საშუალებით

ორი საპირისპირო ზღაპრული ფლოტის გაფორმება განზრახვებში (სიკეთის, სადღესასწაულო და ბოროტების, მეკობრე). სამუშაო არის კოლექტიური და ინდივიდუალური. განაცხადი.

მასალები (რედაქტირება): გუაში, დიდი და თხელი ფუნჯები, წებო, ქინძისთავები, წებოვანი ფურცლები ან შპალერი.

ვიზუალური რიგი: მხატვრების ნამუშევრების სლაიდები (ნ. როერიხი), საბავშვო წიგნების ილუსტრაციები (ი. ბილიბინი), ხალხური შემოქმედების ნაწარმოებები.

"გამოსახულებების, დეკორაციების, შენობების ოსტატები" ერთად ქმნიან სახლებს ზღაპრის გმირებისთვის (თემის განზოგადება)

სამი "ძმა-ოსტატი" ბავშვებთან (ჯგუფებთან) ერთად ასრულებენ რამდენიმე პანელს, სადაც აპლიკაციისა და ფერწერის დახმარებით ქმნიან ზღაპრის რამდენიმე გმირის - კეთილის და ბოროტის სამყაროს (მაგალითად: გედების პრინცესას კოშკი. , სახლი ბაბა იაგასთვის, ბოგატირის ქოხი და ა.შ.) ).

პანელზე იქმნება სახლი (სტიკერები), ფონი არის ლანდშაფტი, როგორც ამ სახლის ფიგურალური გარემო და ფიგურა არის სახლის მფლობელის გამოსახულება, რომელიც გამოხატავს ამ გამოსახულებებს შენობის ბუნებით, ტანსაცმლით, ფორმით. ფიგურის, ხეების ბუნება, რომლის წინააღმდეგაც სახლი დგას.

განზოგადება შეიძლება დასრულდეს კვარტლის შედეგებზე დაფუძნებული ნამუშევრების გამოფენით, მისი განხილვით მშობლებთან ერთად. დისკუსიისთვის უნდა მომზადდეს „გიდების“ ჯგუფები. ამისთვის მასწავლებელს შეუძლია გამოიყენოს დამატებითი საათები. მასწავლებლის მიერ მომზადებული გამოფენა და მისი წარდგენა მშობლებისთვის (მაყურებლებისთვის) უნდა გახდეს ღონისძიება მოსწავლეებისა და მათი ახლობლებისთვის და ხელი შეუწყოს ამ თემის კრიტიკული მნიშვნელობის კონსოლიდაციას ბავშვების გონებაში.

თემა 4. როგორ ლაპარაკობს ხელოვნება (8-16 საათი)

ამ კვარტალიდან დაწყებული, მუდმივად უნდა მიექცეს ყურადღება საშუალებების ექსპრესიულობას. გინდა გამოხატო? და როგორ, რა?

ფერი, როგორც გამოხატვის საშუალება: თბილი და ცივი ფერები. ბრძოლა თბილსა და სიცივეს შორის

მომაკვდავი ცეცხლის გამოსახულება არის „ბრძოლა“ სიცხესა და სიცივეს შორის. მთელი ფურცლის შევსება, თავისუფლად შეურიეთ საღებავები ერთმანეთს. კოცონი გამოსახულია თითქოს ზემოდან ჩამქრალი (მეხსიერებიდან და შთაბეჭდილებებიდან ნამუშევარი). "ცეცხლოვანი ფრინველის ბუმბული". საღებავები შერეულია პირდაპირ ფურცელზე. შავი და თეთრი საღებავები არ გამოიყენება.

მასალები (რედაქტირება): გუაში შავი და თეთრი საღებავების გარეშე, დიდი ფუნჯები, დიდი ფურცლები.

ვიზუალური რიგი: მომაკვდავი ცეცხლის სლაიდები; მეთოდური სახელმძღვანელო ფერთა მეცნიერებაზე.

მუსიკალური რიგი: ნ.რიმსკი-კორსაკოვის ფრაგმენტები ოპერიდან "თოვლის ქალწული".

ფერი, როგორც გამოხატვის საშუალება: მშვიდი(ყრუ)და ხმაურიანი ფერები. შერევა შავი, ნაცრისფერი, თეთრი საღებავებით(მუქი, დელიკატური ფერის ჩრდილები)

ცხოვრებაში ფერების ბრძოლაზე დაკვირვების უნარი. გაზაფხულის მიწის გამოსახულება (ცალკეულად მეხსიერებიდან და შთაბეჭდილებებიდან). თუ არის დამატებითი გაკვეთილები, მათი მიცემა შესაძლებელია „თბილი სამეფოს“ (მზის ქალაქი), „ცივი სამეფოს“ (თოვლის დედოფლის) შექმნის ნაკვეთებზე, კოლორისტული სიმდიდრის მიღწევა ერთი ფერის მასშტაბის ფარგლებში.

მასალები (რედაქტირება): გუაში, დიდი ფუნჯები, დიდი ფურცლები.

ვიზუალური რიგი: გაზაფხულის დედამიწის სლაიდები, ქარიშხლიანი ცა, ნისლი, სასწავლო საშუალებები ფერთა მეცნიერებაზე.

მუსიკალური რიგი: ე.გრიგი. "დილა" (ფრაგმენტი სუიტიდან "Peer Gynt").

ლიტერატურული რიგი: მ.პრიშვინის მოთხრობები, ს.ესენინის ლექსები გაზაფხულის შესახებ.

ხაზი, როგორც გამოხატვის საშუალება: ხაზების რიტმი

გაზაფხულის ნაკადების გამოსახულება.

მასალები (რედაქტირება): პასტელი ან ფანქრები.

მუსიკალური რიგი: ა.არსენსკი "ტყის ნაკადი", "პრელუდია"; ე.გრიგი "გაზაფხული".

ლიტერატურული რიგი: მ.პრიშვინ "ტყის ნაკადი".

ხაზი, როგორც გამოხატვის საშუალება: ხაზების ბუნება

ტოტის გამოსახულება გარკვეული ხასიათით და განწყობით (ინდივიდუალურად ან ორი ადამიანის მიერ, შთაბეჭდილების მიხედვით და მეხსიერებიდან): ნაზი და ძლიერი ტოტები, ამასთან აუცილებელია ხაზგასმით აღვნიშნოთ ნახშირით სხვადასხვა ტექსტურის შექმნის უნარი, სანგვინი.

მასალები (რედაქტირება): გუაში, ფუნჯი, ჯოხი, ნახშირი, სანგვინი და დიდი ფურცლები.

ვიზუალური რიგი: დიდი, დიდი საგაზაფხულო ტოტები (არყი, მუხა, ფიჭვი), ტოტების სლაიდები.

ლიტერატურული რიგი: იაპონური სამვერსიანი (ტანკები).

ლაქების რიტმი, როგორც გამოხატვის საშუალება

კომპოზიციის საბაზისო ცოდნა. თუნდაც იგივე ლაქების ფურცელზე პოზიციის შეცვლიდან, კომპოზიციის შინაარსიც იცვლება. მფრინავი ჩიტების რიტმული განლაგება (ინდივიდუალური ან კოლექტიური სამუშაო).

მასალები (რედაქტირება)

ვიზუალური რიგი: ვიზუალური საშუალებები.

მუსიკალური რიგი: ფრაგმენტები გამოხატული რიტმული ორგანიზაციით.

პროპორციები გამოხატავს ხასიათს

ფრინველების დაპროექტება ან გამოძერწვა სხვადასხვა პროპორციით - დიდი კუდი - პატარა თავი - დიდი წვერი.

მასალები (რედაქტირება): თეთრი ქაღალდი, ფერადი ქაღალდი, მაკრატელი, წებო ან პლასტილინი, დასტა, მუყაო.

ვიზუალური რიგი: ჩიტები ნამდვილი და ზღაპრულია (წიგნების ილუსტრაციების სლაიდები, სათამაშო).

ხაზების და ლაქების რიტმი, ფერი, პროპორციები - გამოხატვის საშუალება (თემის განზოგადება)

კოლექტიური პანელის შექმნა თემაზე "გაზაფხული. ჩიტების ხმაური".

მასალები (რედაქტირება): დიდი ფურცლები პანელებისთვის, გუაში, ქაღალდი, მაკრატელი, წებო.

ვიზუალური რიგი: საბავშვო ნამუშევრები, შექმნილი თემაზე „გაზაფხული“, ტოტების სლაიდები, საგაზაფხულო მოტივები.

წლის შემაჯამებელი გაკვეთილი

კლასი შედგენილია წლის განმავლობაში შესრულებული ბავშვების ნამუშევრებით. გამოფენის გახსნა უნდა იყოს მხიარული დღესასწაული, მოვლენა სასკოლო ცხოვრებაში. გაკვეთილები ტარდება საუბრის სახით, თანმიმდევრულად ახსენებს ბავშვებს აკადემიური კვარტლების ყველა თემას. სასაუბრო თამაშში მასწავლებელს სამი „ძმა-ოსტატი“ ეხმარება. გაკვეთილებზე მოწვეულნი არიან მშობლები და სხვა მასწავლებლები (თუ შესაძლებელია).

ვიზუალური რიგი: ბავშვთა ნამუშევრები, თითოეული კვარტლის ამოცანების გამოხატვა, სლაიდები, მხატვრების ნამუშევრების რეპროდუქციები და ხალხური ხელოვნება, ეხმარება თემების გამოვლენაში.

მე-3 კლასი (34–68 სთ.)

ხელოვნება ჩვენს ირგვლივ

პროგრამის ერთ-ერთი მთავარი იდეა: "მშობლიური ზღურბლიდან დედამიწის კულტურის სამყარომდე", ანუ თქვენი ხალხის კულტურის გაცნობიდან, თუნდაც თქვენი "პატარა სამშობლოს" კულტურიდან - ამის გარეშე. არ არის გზა საერთო ადამიანური კულტურისკენ.

ამ კლასში განათლება ემყარება ბავშვების ხელოვნების სამყაროს გაცნობას გარემომცველი ობიექტური სამყაროს, მისი მხატვრული მნიშვნელობის ცოდნით. ბავშვებს მიჰყავთ იმის გაგებამდე, რომ საგნებს აქვთ არა მხოლოდ უტილიტარული დანიშნულება, არამედ სულიერი კულტურის მატარებლებიც არიან და ასე იყო ყოველთვის - უძველესი დროიდან დღემდე. აუცილებელია დავეხმაროთ ბავშვს ირგვლივ არსებული ნივთების, საგნების, საგნების, ხელოვნების ნიმუშების მშვენიერების დანახვაში, განსაკუთრებული ყურადღების მიქცევა მხატვრების როლზე - "გამოსახულებების, დეკორაციების, შენობების ოსტატები" - ადამიანის ცხოვრებისეული გარემოს შექმნაში. .

წლის ბოლოს ბავშვებმა უნდა იგრძნონ, რომ მათი ცხოვრება, თითოეული ადამიანის ცხოვრება ყოველდღიურად არის დაკავშირებული ხელოვნების საქმიანობასთან. ყოველი კვარტლის დასკვნითი გაკვეთილები უნდა შეიცავდეს კითხვას: "რა მოხდებოდა, თუ "ძმები-ოსტატები" არ მიიღებენ მონაწილეობას თქვენს ირგვლივ სამყაროს შექმნაში - სახლში, ქუჩაში და ა.შ.? ხელოვნების უზარმაზარი როლის გააზრება რეალურ ყოველდღიურ ცხოვრებაში უნდა იყოს აღმოჩენა ბავშვებისა და მათი მშობლებისთვის.

თემა 1. ხელოვნება თქვენს სახლში (8-16 საათი)

აქ „მასტერები“ ბავშვს თავის ბინაში მიჰყავთ და იგებენ, თუ რა „აკეთეს“ თითოეულმა მათგანმა ბავშვის უშუალო გარემოში და ბოლოს გამოდის, რომ მათი მონაწილეობის გარეშე სახლის არც ერთი ობიექტი არ შექმნილა. თავად სახლი არ იქნებოდა.

შენი სათამაშოები

სათამაშოები - როგორიც უნდა იყოს - მხატვარმა გამოიგონა. საბავშვო სათამაშოები, ხალხური სათამაშოები, ხელნაკეთი სათამაშოები. სათამაშოების მოდელირება პლასტილინისგან ან თიხისგან.

მასალები (რედაქტირება): პლასტილინი ან თიხა, ჩალა, ხის ბლანკები, ქაღალდი, გუაში, წყლის ემულსიური საღებავი ნიადაგისთვის; პატარა ფუნჯები, ტამპონები.

ვიზუალური რიგი: ხალხური სათამაშოები (სლაიდები): ნისლი, გოროდეცი, ფილიმონოვო, ბოგოროდსკის მოჩუქურთმებული სათამაშოები, იმპროვიზირებული მასალისგან დამზადებული სათამაშოები: შეფუთვა, ქსოვილი, ბეწვი.

ლიტერატურული რიგი: ანდაზები, გამონათქვამები, ფოლკლორი, რუსული ხალხური ზღაპრები.

მუსიკალური რიგი: რუსული ხალხური მუსიკა, პ.ჩაიკოვსკის „საბავშვო ალბომი“.

კერძები თქვენს სახლში

ყოველდღიური და სადღესასწაულო ჭურჭელი. ობიექტების დიზაინი, ფორმა და კერძების მოხატვა და გაფორმება. "მშენებლობის, დეკორაციისა და გამოსახულების ოსტატების" მუშაობა კერძების წარმოებაში. გამოსახულება ქაღალდზე. პლასტილინის ჭურჭლის მოდელირება თეთრ პრაიმერზე შეღებვით.

ამასთან, აუცილებლად ხაზგასმულია კერძების დანიშნულება: ვისთვის არის, რა შემთხვევისთვის.

მასალები (რედაქტირება): შეღებილი ქაღალდი, გუაში, პლასტილინი, თიხა, წყლის ემულსიური საღებავი.

ვიზუალური რიგი: ნატურალური ფონდის კერძების ნიმუშები, ხალხური კერძების სლაიდები, სხვადასხვა მასალის კერძები (ლითონი, ხის, პლასტმასი).

დედის ცხვირსახოცი

შარფის ესკიზი: გოგოსთვის, ბებიისთვის, ანუ განსხვავებული შინაარსით, ნიმუშის რიტმით, ფერით, როგორც გამოხატვის საშუალება.

მასალები (რედაქტირება): გუაში, ფუნჯები, თეთრი და ფერადი ქაღალდი.

ვიზუალური რიგი: შალის, შალისა და ქსოვილის ბუნებრივი მოტივების სლაიდები, ბავშვთა ნამუშევრების ნიმუშები ამ თემაზე.

მუსიკალური რიგი: რუსული ხალხური მუსიკა (ფონზე).

ფონი და ფარდები თქვენს სახლში

შპალერის ან ფარდების ესკიზები ნათელი დანიშნულების მქონე ოთახისთვის: საძინებელი, მისაღები ოთახი, საბავშვო ბაღი. ის ასევე შეიძლება გაკეთდეს ბეჭდვის ტექნიკის გამოყენებით.

მასალები (რედაქტირება): გუაში, ფუნჯები, კლიშეები, ქაღალდი ან ქსოვილი.

ვიზუალური რიგი: ნაწყვეტები რომელიმე ზღაპრიდან, სადაც მოცემულია ზღაპრის სასახლის ოთახების სიტყვიერი აღწერა.

მუსიკალური რიგი: სხვადასხვა მდგომარეობის დამახასიათებელი მუსიკალური ნაწყვეტები: ქარიშხალი (ფ. შოპენი „პოლონეზი“ აბლა მაჟორი, თხზ. 53), მშვიდი, ლირიკულად ნაზი (ფ. შოპენ „მაზურკა“ მინორი, თხზ. 17).

Შენი წიგნები

მხატვარი და წიგნი. ილუსტრაციები. წიგნის ფორმა. შრიფტი. თავდაპირველი წერილი. შერჩეული ზღაპრის ილუსტრაცია ან სათამაშო წიგნის დიზაინი.

მასალები (რედაქტირება): გუაში, ფუნჯები, თეთრი ან ფერადი ქაღალდი, ფანქრები.

ვიზუალური რიგი: ყდები და ილუსტრაციები ცნობილი ზღაპრებისთვის (სხვადასხვა ავტორის ილუსტრაციები ერთი და იგივე ზღაპრისთვის), სლაიდები, სათამაშოების წიგნები, საბავშვო წიგნები.

ლიტერატურული რიგი: შერჩეული ზღაპრის ტექსტი.

მისალოცი ბარათი

ესკიზი საფოსტო ბარათისთვის ან დეკორატიული სანიშნესთვის (მცენარის მოტივებზე დაყრდნობით). შესაძლებელია დახვეწის, სტიკერებით გრავირების ან გრაფიკული მონოტიპის ტექნიკაში შესრულება.

მასალები (რედაქტირება): პატარა ქაღალდი, მელანი, კალამი, ჯოხი.

ვიზუალური რიგი: სლაიდები ხის კვეთიდან, ლინოლეუმიდან, ოქროფებიდან, ლითოგრაფიებიდან, ბავშვთა ნამუშევრების ნიმუშები სხვადასხვა ტექნიკით.

რაც მხატვარმა გააკეთა ჩვენს სახლში (თემის განზოგადება). მხატვარი მონაწილეობდა სახლის ყველა ობიექტის შექმნაში. მას ეხმარებოდნენ ჩვენი „გამოსახულების, დეკორაციისა და მშენებლობის ოსტატები“. თითოეული მათგანის როლის გაგება. ობიექტის ფორმა და მისი გაფორმება. განზოგადების გაკვეთილზე შეგიძლიათ მოაწყოთ მხატვრებისა და მაყურებლების თამაში ან გიდების თამაში კვარტალში დასრულებული ნამუშევრების გამოფენაზე. საუბარს სამი „ოსტატი“ აწარმოებს. ისინი ყვებიან და აჩვენებენ, თუ რა საგნები აკრავს ადამიანებს სახლში ყოველდღიურ ცხოვრებაში. არის თუ არა სახლში რაიმე საგნები, რომლებზეც მხატვრებს არ უმუშავიათ? იმის გაგება, რომ ყველაფერი, რაც ჩვენს ცხოვრებას უკავშირდება, არ იარსებებდა ხელოვანების შრომის გარეშე, სახვითი, დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების, არქიტექტურის, დიზაინის გარეშე, ეს უნდა იყოს შედეგი და ამავდროულად აღმოჩენა.

თემა 2. ხელოვნება თქვენი ქალაქის ქუჩებში (7-14 საათი)

ეს ყველაფერი იწყება "სახლის ზღურბლიდან". ეს კვარტალი სწორედ ამ „ზღურბლს“ ეძღვნება. და მის გარეშე სამშობლო არ არსებობს. არა მხოლოდ მოსკოვი ან ტულა - არამედ მხოლოდ თქვენი საკუთარი ქუჩა, ფეხით თქვენი სახლის "სახესთან", ფეხებით მოვლილი.

არქიტექტურული ძეგლები - საუკუნეების მემკვიდრეობა

არქიტექტურული ძეგლის, მათი მშობლიური ადგილების შესწავლა და გამოსახულება.

მასალები (რედაქტირება): შეღებილი ქაღალდი, ცვილის ფანქრები ან გუაში, თეთრი ქაღალდი.

ლიტერატურული რიგი: შერჩეულ არქიტექტურულ ძეგლთან დაკავშირებული მასალები.

პარკები, სკვერები, ბულვარები

არქიტექტურა, პარკების მშენებლობა. პარკის სურათი. დასასვენებელი პარკები, პარკები-მუზეუმები, პარკები ბავშვებისთვის. შესაძლებელია პარკის, სკვერის, კოლაჟის იმიჯი.

მასალები (რედაქტირება): ფერადი, თეთრი ქაღალდი, გუაში ან ცვილის ფანქრები, მაკრატელი, წებო.

ვიზუალური რიგი: სლაიდების ნახვა, ნახატების რეპროდუქციები.

ღია ღობეები

თუჯის ღობეები სანკტ-პეტერბურგსა და მოსკოვში, მის მშობლიურ ქალაქში, ხის აჟურული პლატფორმები. ღია გისოსების ან კარიბჭის პროექტი, დაკეცილი ფერადი ქაღალდის ამოჭრა და კომპოზიციაში ჩასმა თემაზე "პარკები, სკვერები, ბულვარები".

მასალები (რედაქტირება): ფერადი ქაღალდი, მაკრატელი, წებო.

ვიზუალური რიგი: ძველი ღობეების სლაიდები მოსკოვსა და პეტერბურგში. თანამედროვე დეკორატიული გისოსები და ღობეები ჩვენს ქალაქებში.

ფარნები ქუჩებსა და პარკებში

რა არის ფანრები? მხატვარი ფარნების ფორმასაც ქმნის: სადღესასწაულო, საზეიმო ფარანი, ლირიკული ფარანი. ფარნები ქალაქების ქუჩებში. ლამპიონები ქალაქის დეკორაციაა. ქაღალდისგან ფარნის ფორმის გამოსახულება ან კონსტრუქცია.

მასალები (რედაქტირება)

მაღაზიის ვიტრინები

თუ თქვენ გაქვთ დამატებითი დრო, შეგიძლიათ გააკეთოთ ჯგუფური მოცულობითი განლაგება.

მასალები (რედაქტირება): თეთრი და ფერადი ქაღალდი, მაკრატელი, წებო.

ვიზუალური რიგი: სლაიდები მორთული ვიტრინებით. წინა წლების საბავშვო ნამუშევრები.

ტრანსპორტი ქალაქში

ხელოვანი ასევე მონაწილეობს მანქანების ფორმის შექმნაში. მანქანები სხვადასხვა დროს. გამოსახულების დანახვის უნარი მანქანების სახით. შექმენით, დახატეთ ან შექმენით ფანტასტიკური მანქანების სურათები (მიწა, წყალი, ჰაერი) ქაღალდისგან.

მასალები (რედაქტირება): თეთრი და ფერადი ქაღალდი, მაკრატელი, წებო, გრაფიკული მასალები.

ვიზუალური რიგი: ტრანსპორტის ფოტოები. უძველესი ტრანსპორტის სლაიდები. რეპროდუქციები ჟურნალებიდან.

რაც მხატვარმა გააკეთა ჩემი ქალაქის ქუჩებში (ჩემს სოფელში)

ისევ უნდა გაჩნდეს კითხვა: რა მოხდებოდა, ჩვენი „ძმ-ბატონები“ ჩვენი ქალაქის ქუჩებში არაფერს შეხებოდნენ? ამ გაკვეთილზე ინდივიდუალური ნამუშევრებიდან იქმნება ერთი ან მეტი კოლექტიური პანელი. ეს შეიძლება იყოს რაიონში ქუჩის პანორამა რამდენიმე სურათიდან, რომელიც ზოლშია დამაგრებული დიორამის სახით. აქ შეგიძლიათ მოათავსოთ ღობეები და ფარნები, მანქანები. დიორამას ავსებს ადამიანების ფიგურები, ხეების და ბუჩქების ბრტყელი ნაჭრები. შეგიძლიათ ითამაშოთ "გიდები" და "ჟურნალისტები". გიდები საუბრობენ თავიანთ ქალაქზე, მხატვრების როლზე, რომლებიც ქმნიან ქალაქის მხატვრულ იმიჯს.

თემა 3. მხატვარი და შოუ (10–20 სთ.)

ძმები-ოსტატები უძველესი დროიდან იღებდნენ მონაწილეობას სანახაობრივ ხელოვნებაში. მაგრამ დღესაც მათი როლი შეუცვლელია. მასწავლებლის შეხედულებისამებრ, შეგიძლიათ თემის გაკვეთილების უმეტესი ნაწილი დააკავშიროთ თოჯინების შოუს შექმნის იდეასთან, რომელზეც თანმიმდევრულად შესრულებულია ფარდა, დეკორაციები, კოსტიუმები, თოჯინები, პლაკატი. დასასრულს, განზოგადების გაკვეთილზე, შეგიძლიათ მოაწყოთ თეატრალური წარმოდგენა.

თეატრალური ნიღბები

ნიღბები სხვადასხვა დროისა და ხალხისგან. ნიღბები ძველ გამოსახულებებში, თეატრში, ფესტივალზე. ექსპრესიული მკვეთრი ხასიათის ნიღბების აგება.

მასალები (რედაქტირება): ფერადი ქაღალდი, მაკრატელი, წებო.

ვიზუალური რიგი: სხვადასხვა ერის ნიღბების ფოტოები და თეატრალური ნიღბები.

მხატვარი თეატრში

ფიქცია და თეატრის სიმართლე. თეატრის ფესტივალი. გმირების დეკორაციები და კოსტიუმები. თეატრი მაგიდაზე. სპექტაკლის დეკორაციის განლაგების შექმნა.

მასალები (რედაქტირება): მუყაოს ყუთი, ფერადი ქაღალდი, საღებავები, ფუნჯები, წებო, მაკრატელი.

ვიზუალური რიგი: სლაიდები თეატრის მხატვრების ესკიზებიდან.

ლიტერატურული რიგი: შერჩეული ზღაპარი.

თოჯინების თეატრი

თეატრალური თოჯინები. პეტრუშკას თეატრი. ხელთათმანი თოჯინები, ლერწმის თოჯინები, თოჯინები. მხატვრის ნამუშევარი თოჯინაზე. პერსონაჟები. თოჯინის გამოსახულება, მისი დიზაინი და გაფორმება. თოჯინის შექმნა გაკვეთილზე.

მასალები (რედაქტირება): პლასტილინი, ქაღალდი, მაკრატელი, წებო, ქსოვილი, ძაფები, პატარა ღილები.

ვიზუალური რიგი: სლაიდები, რომლებიც ასახავს თეატრის თოჯინებს, რეპროდუქციები თოჯინების თეატრის შესახებ წიგნებიდან, კინოზოლი.

თეატრის ფარდა

ფარდის როლი თეატრში. ფარდა და წარმოდგენის გამოსახულება. ფარდის ესკიზი სპექტაკლისთვის (კოლექტიური ნამუშევარი, 2-4 კაცი).

მასალები (რედაქტირება): გუაში, ფუნჯები, დიდი ქაღალდი (ფონიდან).

ვიზუალური რიგი: თეატრის ფარდის სლაიდები, რეპროდუქციები თოჯინების თეატრის შესახებ წიგნებიდან.

ფლეიბილი, პლაკატი

პოსტერის მნიშვნელობა. სპექტაკლის გამოსახულება, მისი გამოხატულება პიესაში. შრიფტი. გამოსახულება.

სპექტაკლის პლაკატის ესკიზი.

მასალები (რედაქტირება): დიდი ფორმატის ფერადი ქაღალდი, გუაში, ფუნჯები, წებო.

ვიზუალური რიგი: თეატრისა და ცირკის პლაკატები.

არტისტი და ცირკი

მხატვრის როლი ცირკში. მხიარული და იდუმალი სანახაობის გამოსახულება. ცირკის წარმოდგენისა და მისი პერსონაჟების გამოსახვა.

მასალები (რედაქტირება): ფერადი ქაღალდი, ფანქრები, გუაში, ფუნჯები.

როგორ ეხმარებიან მხატვრები დღესასწაულის გაკეთებაში. არტისტი და სპექტაკლი (შემაჯამებელი გაკვეთილი)

ზეიმი ქალაქში. "ფერწერის, დეკორაციისა და მშენებლობის ოსტატები" გვეხმარება ზეიმის შექმნაში. ქალაქის დეკორაციის ესკიზი დღესასწაულისთვის. კლასში თემაზე ყველა ნამუშევრის გამოფენის ორგანიზება. კარგი იქნება თუ მოახერხებთ სპექტაკლის გაკეთებას და სტუმრების და მშობლების მოწვევას.

თემა 4. მხატვარი და მუზეუმი (8-16 საათი)

გავეცანით მხატვრის როლს ჩვენს ყოველდღიურ ცხოვრებაში, სხვადასხვა გამოყენებითი ხელოვნების ფორმებს, წელს ვასრულებთ ხელოვნების თემით, რომელიც ინახება მუზეუმებში. თითოეულ ქალაქს შეუძლია იამაყოს თავისი მუზეუმებით. მოსკოვის, სანქტ-პეტერბურგის და რუსეთის სხვა ქალაქების მუზეუმები მსოფლიო და რუსული ხელოვნების უდიდესი ნაწარმოებების მცველები არიან. და ყველა ბავშვი უნდა შეეხოს ამ შედევრებს და ისწავლოს სიამაყე, რომ სწორედ მისი მშობლიური ქალაქი ინახავს ასეთ დიდ ნამუშევრებს. ისინი ინახება მუზეუმებში. მოსკოვში არის მუზეუმი - რუსული კულტურის სალოცავი - ტრეტიაკოვის გალერეა. უპირველეს ყოვლისა, თქვენ უნდა ისაუბროთ მასზე. ერმიტაჟი და რუსეთის მუზეუმი, საერთაშორისო ხელოვნებათმცოდნეობის ცენტრები, დღეს უზარმაზარ როლს ასრულებენ, არის ბევრი პატარა, ასევე საინტერესო მუზეუმი და საგამოფენო დარბაზი.

თუმცა, თემა „მუზეუმები“ უფრო ფართოა. მუზეუმები არა მხოლოდ ხელოვნებაა, არამედ ადამიანის კულტურის ყველა ასპექტი. ასევე არის „სახლის მუზეუმები“ საოჯახო ალბომების სახით, რომლებიც მოგვითხრობენ ოჯახის ისტორიაზე, ცხოვრების საინტერესო ეტაპებზე. შესაძლოა სათამაშოების, მარკების, არქეოლოგიური აღმოჩენების სახლის მუზეუმი, უბრალოდ პირადი სამახსოვრო ნივთები. ეს ყველაფერი ჩვენი კულტურის ნაწილია. „ძმები-ოსტატები“ ეხმარებიან ასეთი მუზეუმების კომპეტენტურ ორგანიზებაში.

მუზეუმები ქალაქის ცხოვრებაში

სხვადასხვა მუზეუმები. მხატვრის როლი გამოფენის ორგანიზებაში. ხელოვნების ძირითადი მუზეუმები: ტრეტიაკოვის გალერეა, სახვითი ხელოვნების მუზეუმი. ა.ს. პუშკინი, ერმიტაჟი, რუსული მუზეუმი, მშობლიური ქალაქის მუზეუმები.

ხელოვნება, რომელიც ინახება ამ მუზეუმებში

რა არის "სურათი". ნატურმორტის ხატვა. ნატურმორტის ჟანრი. ნატურმორტი, როგორც ისტორია ადამიანზე. ნატურმორტის გამოსახულება შესრულების მიხედვით, განწყობის გამოხატულება.

მასალები (რედაქტირება): გუაში, ქაღალდი, ფუნჯები.

ვიზუალური რიგი: ნატურმორტების სლაიდები გამოხატული განწყობით (ჯ. ბ. შარდენი, კ. პეტროვ-ვოდკინი, პ. კონჩალოვსკი, მ. სარიანი, პ. კუზნეცოვი, ვ. სტოჟაროვი, ვ. ვან გოგი და სხვ.).

Საშინაო დავალება: იხილეთ სხვადასხვა ავტორის ნატურმორტი მუზეუმში ან გამოფენაზე.

ლანდშაფტის მხატვრობა

ვათვალიერებთ ცნობილ პეიზაჟებს: ი.ლევიტანი, ა.სავრასოვი, ნ.როერიხი, ა.კუინჯი, ვ.ვან გოგი, კ.კორო. ლანდშაფტის გამოსახულება პრეზენტაციის მიხედვით გამოხატული განწყობით: მხიარული და სადღესასწაულო პეიზაჟი; პირქუში და საშინელი პეიზაჟი; ნაზი და მელოდიური პეიზაჟი.

ამ გაკვეთილზე ბავშვებს გაიხსენებენ, რა განწყობის გამოხატვა შეიძლება ცივი და თბილი ფერებით, ყრუ და ხმაურიანი, და რა შეიძლება მოხდეს მათი შერევისას.

მასალები (რედაქტირება): თეთრი ქაღალდი, გუაში, ფუნჯები.

ვიზუალური რიგი: სლაიდები თვალწარმტაცი პეიზაჟის მაგალითებით გამოხატული განწყობით (ვ. ვან გოგი, ნ. როერიხი, ი. ლევიტანი, ა. რილოვი, ა. კუინჯი, ვ. ბიალინიცკი-ბირულია).

მუსიკალური რიგი: ამ გაკვეთილის მუსიკა შეიძლება გამოყენებულ იქნას გარკვეული განწყობის შესაქმნელად.

ფერწერა-პორტრეტი

პორტრეტის ჟანრის გაცნობა. პორტრეტი მეხსიერებიდან ან პრეზენტაციით (შეყვარებულის, მეგობრის პორტრეტი).

მასალები (რედაქტირება): ქაღალდი, გუაში, ფუნჯები (ან პასტელი).

ვიზუალური რიგი: ფ. როკოტოვის, ვ. სეროვის, ვ. ვან გოგის, ი. რეპინის თვალწარმტაცი პორტრეტების სლაიდები.

მუზეუმების მაღაზია ცნობილი ოსტატების ქანდაკებები

ისწავლეთ ქანდაკების ყურება. ქანდაკება მუზეუმში და ქუჩაში. ძეგლები. პარკის ქანდაკება. ადამიანის ან ცხოველის ფიგურის მოდელირება (მოძრაობაში) პარკის სკულპტურისთვის.

მასალები (რედაქტირება): პლასტილინი, სტეკები, მუყაოს სადგამი.

ვიზუალური რიგი: სლაიდები კომპლექტიდან "ტრეტიაკოვის გალერეა", "რუსული მუზეუმი", "ერმიტაჟი" (A.L. Bari, P. Trubetskoy, E. Lansere-ის ნამუშევრები).

ისტორიული ნახატები და ყოველდღიური ჟანრის ფერწერა

ისტორიული და ყოველდღიური ჟანრის ნაწარმოებების გაცნობა. სურათი, რომელიც წარმოადგენს ისტორიულ მოვლენას (რუსული ეპიკური ისტორიის ან შუა საუკუნეების ისტორიის თემაზე, ან თქვენი ყოველდღიური ცხოვრების სურათი: საუზმე ოჯახში, ჩვენ ვთამაშობთ და ა.შ.).

მასალები (რედაქტირება): ფერადი ქაღალდის დიდი ფურცელი, ფანქრები.

მუზეუმები ინახავენ მხატვრული კულტურის ისტორიას, დიდი ხელოვანების შემოქმედებას (თემის განზოგადება)

წლის საუკეთესო ნამუშევრების გამოფენის „ტური“, ხელოვნების ფესტივალი საკუთარი სცენარით. შევაჯამოთ: რა როლი აქვს ხელოვანს თითოეული ადამიანის ცხოვრებაში.

მე-4 კლასი (34–68 სთ.)

ყველა ერი არის მხატვარი (გამოსახულება, დეკორაცია, კონსტრუქცია
მთელი დედამიწის ხალხების შემოქმედებაში)

მე-4 კლასში ბავშვის მხატვრული აღზრდისა და მომზადების მიზანია ჩამოაყალიბოს იდეა დედამიწის ხალხთა მხატვრული კულტურის მრავალფეროვნებაზე და ხალხთა იდეების ერთიანობის შესახებ პიროვნების სულიერი სილამაზის შესახებ.

კულტურათა მრავალფეროვნება შემთხვევითი არ არის - ის ყოველთვის გამოხატავს თითოეული ერის ღრმა ურთიერთობას ბუნების ცხოვრებასთან, რომლის გარემოშიც ყალიბდება მისი ისტორია. ეს ურთიერთობები არ არის უმოძრაო - ისინი ცხოვრობენ და ვითარდებიან დროში, დაკავშირებულია ერთი კულტურის გავლენას მეორეზე. ეს არის ეროვნული კულტურების ორიგინალურობისა და მათი ურთიერთდაკავშირების საფუძველი. ამ კულტურების მრავალფეროვნება არის კაცობრიობის კულტურის სიმდიდრე.

თითოეული კულტურის მთლიანობა ასევე არის შინაარსის მნიშვნელოვანი ელემენტი, რომელიც ბავშვებს უნდა განიცადონ. ბავშვი დღეს გარშემორტყმულია კულტურული ფენომენების მრავალმხრივი არევით, რომელიც მას მედიის საშუალებით მოდის. ჯანსაღი მხატვრული გრძნობა ეძებს წესრიგს სურათების ამ ქაოსში, ამიტომ თითოეული კულტურა უნდა იყოს გადმოცემული, როგორც "ჰოლისტური მხატვრული პიროვნება".

მხატვრული წარმოდგენები უნდა იყოს წარმოდგენილი როგორც თვალსაჩინო ზღაპრები კულტურებზე. ასაკის მიხედვით ბავშვები ჯერ არ არიან მზად ისტორიული აზროვნებისთვის. მაგრამ მათ ახასიათებთ სწრაფვა, მგრძნობელობა სამყაროს ფიგურალური გაგების მიმართ, რომელიც დაკავშირებულია ხალხურ ხელოვნებაში გამოხატულ ცნობიერებასთან. მხატვრული გამოსახულების ჭეშმარიტებამ აქ „უნდა“ გაიმარჯვოს.

საკუთარი ხალხის ან დედამიწის სხვა ხალხების კულტურის სათავეებთან ერთობლივი შემოქმედებითა და აღქმით კომუნიკაციით, ბავშვები იწყებენ თავს კაცობრიობის განვითარების მონაწილეებად, გახსნიან გზას, რათა კიდევ უფრო გააფართოონ მგრძნობელობა სიმდიდრის მიმართ. ადამიანური კულტურის.

სილამაზის შესახებ სხვადასხვა ხალხის იდეების მრავალფეროვნება ვლინდება მშობლიური ბუნების, შრომის, არქიტექტურის, ადამიანის სილამაზის სხვა ხალხების კულტურასთან შედარების პროცესში.

წლის სასწავლო დავალებები ითვალისწინებს გუაშით, პასტელთან, პლასტილინთან, ქაღალდთან მუშაობის უნარ-ჩვევების შემდგომ განვითარებას. შრომითი განათლების ამოცანები ორგანულად არის დაკავშირებული მხატვრულთან. სხვადასხვა მასალებთან მუშაობის უნარ-ჩვევების დაუფლების პროცესში ბავშვები ხვდებიან შემოქმედების სილამაზეს.

მე-4 კლასში იზრდება კოლექტიური მუშაობის მნიშვნელობა სასწავლო პროცესში. მე-4 კლასის პროგრამაში მნიშვნელოვან როლს თამაშობს მუსიკალური და ლიტერატურული ნაწარმოებები, რაც შესაძლებელს ხდის ხალხის კულტურის ჰოლისტიკური ხედვის შექმნას.

თემა 1. თქვენი ხალხის ხელოვნების წარმოშობა (8-16 საათი)

საკლასო ოთახში პრაქტიკული მუშაობა უნდა აერთიანებდეს ინდივიდუალურ და კოლექტიური ფორმებს.

მშობლიური ლანდშაფტი

დამახასიათებელი ნიშნები, მშობლიური ლანდშაფტის ორიგინალობა. მათი სახლის მხარის პეიზაჟის გამოსახულება. მისი განსაკუთრებული სილამაზის გამოვლენა.

მასალები (რედაქტირება): გუაში, ფუნჯები, ფანქრები.

ვიზუალური რიგი: ბუნების სლაიდები, რუსი მხატვრების ნახატების რეპროდუქციები.

მუსიკალური რიგი: რუსული ხალხური სიმღერები.

ტრადიციული რუსული სახლის სურათი(ქოხები)

ქოხის აგების გაცნობა, მისი ნაწილების მნიშვნელობა.

ვარჯიში: ქოხის ქაღალდის მოდელირება (ან მოდელირება). ინდივიდუალური და კოლექტიური მუშაობა.

მასალა: ქაღალდი, მუყაო, პლასტილინი, მაკრატელი, დასტა.

ვიზუალური რიგი: ეთნოგრაფიული მუზეუმების ხის ანსამბლების სლაიდები.

Საშინაო დავალება: იპოვნეთ რუსული სოფლის სურათები, მისი შენობები.

ხის შენობების დეკორაციები და მათი მნიშვნელობა

ერთიანობა „სამი ოსტატის“ შემოქმედებაში. მაგიური წარმოდგენები, როგორც სამყაროს პოეტური გამოსახულებები. იზბა არის ადამიანის სახის გამოსახულება; ფანჯრები - სახლის თვალები - მორთული იყო ფირფიტებით; ფასადი - "წარბი" - ფრონტალური დაფა, სამაგრი. ბოლო გაკვეთილზე შექმნილი „ხის“ შენობების დეკორაცია (ინდივიდუალურად და კოლექტიურად). დამატებით - ქოხის გამოსახულება (გუაში, ფუნჯები).

მასალები (რედაქტირება): თეთრი, შეღებილი ან შესაფუთი ქაღალდი, მაკრატელი, წებო ან პლასტილინი ნაყარი შენობებისთვის.

ვიზუალური რიგი: სლაიდები სერიებიდან "ეთნოგრაფიული მუზეუმები", "რუსული ხალხური ხელოვნება", "რუსეთის ხის არქიტექტურა".

მუსიკალური რიგი: ვ.ბელოვი "ყმაწვილი".

სოფელი ხის სამყაროა

რუსული ხის არქიტექტურის გაცნობა: ქოხები, კარიბჭეები, ბეღლები, ჭები ... ხის ეკლესიის არქიტექტურა. სოფლის გამოსახულება. კოლექტიური პანელი ან ინდივიდუალური სამუშაო.

მასალები (რედაქტირება): გუაში, ქაღალდი, წებო, მაკრატელი.

ადამიანის სილამაზის იმიჯი

თითოეულ ერს აქვს ქალისა და მამაკაცის სილამაზის საკუთარი სურათი. ამას გამოხატავს ტრადიციული სამოსი. ადამიანის იმიჯი განუყოფელია მისი საქმისგან. იგი აერთიანებს იდეებს ერთიანობის ძლიერი ძალა და სიკეთე - კარგი თანამემამულე. ქალის იმიჯში მისი სილამაზის გაგება ყოველთვის გამოხატავს ადამიანების ოცნებების უნარს, ყოველდღიურობის დაძლევის სურვილს. სილამაზე ასევე ტალიმენია. ქალის გამოსახულებები ღრმად არის დაკავშირებული ჩიტის გამოსახულებასთან - ბედნიერებასთან (გედი).

ქალისა და მამაკაცის ხალხური სურათების გამოსახულება ინდივიდუალურად ან პანელისთვის (პანელში ჩასმული მთავარი მხატვრის ჯგუფის მიერ). ყურადღება მიაქციეთ, რომ ბავშვების ნამუშევრებში ფიგურები მოძრაობაში იყოს და არ ემსგავსებოდეს ტანსაცმლის გამოფენას. დამატებითი გაკვეთილებით - თოჯინების დამზადება ხალხური ნაჭრის ან შტუკის ტიპის ფიგურებით უკვე შექმნილი "სოფლისთვის".

მასალები (რედაქტირება): ქაღალდი, გუაში, წებო, მაკრატელი.

ვიზუალური რიგი: ეთნოგრაფიული მუზეუმების მასალების სლაიდები, ხალხური ხელოვნების შესახებ წიგნები, მხატვრების ნამუშევრების რეპროდუქციები: ი.ბილიბინი, ი.არგუნოვი, ა.ვენეციანოვი, მ.ვრუბელი და სხვ.

ლიტერატურული რიგი: ფრაგმენტები ეპოსებიდან, რუსული ზღაპრები, ნაწყვეტები ნეკრასოვის ლექსებიდან.

მუსიკალური რიგი: ხალხური სიმღერები.

Საშინაო დავალება: იპოვნეთ მამაკაცის და ქალის გამოსახულების სამუშაო და დღესასწაული.

ხალხური დღესასწაულები

დღესასწაულების როლი ადამიანების ცხოვრებაში. კალენდარული არდადეგები: შემოდგომის მოსავლის ფესტივალი, ბაზრობა. დღესასწაული იდეალური, ბედნიერი ცხოვრების სურათია.

ეროვნული დღესასწაულის თემაზე ნამუშევრების შექმნა თემის მასალის განზოგადებით.

მასალები (რედაქტირება): შპალერის წებოვანი პანელი პანელის ან ფურცლების, გუაშის, ჯაგრისებისთვის.

ვიზუალური რიგი: ბ.კუსტოდიევი, კ.იუონი, ფ.მალიავინი, ხალხური დეკორატიული ხელოვნების ნიმუშები.

ლიტერატურული რიგი: ი.ტოკმაკოვა "ბაზრობა".

მუსიკალური რიგი: რ.შჩედრინი "ცელქი ჭინკები", ნ.რიმსკი-კორსაკოვი "თოვლის ქალწული".

თემა 2. თქვენი მიწის უძველესი ქალაქები (7-14 საათი)

თითოეული ქალაქი განსაკუთრებულია. მას აქვს თავისი უნიკალური სახე, თავისი ხასიათი, თითოეულ ქალაქს აქვს თავისი განსაკუთრებული ბედი. მისმა შენობებმა თავიანთი გარეგნობით დაიპყრო ხალხის ისტორიული გზა, მისი ცხოვრების მოვლენები. სიტყვა "ქალაქი" მომდინარეობს "გალავნისგან", "გალავანი" ციხის კედლით - გამაგრება. მაღალ ბორცვებზე, მდინარეებსა და ტბებში ასახული ქალაქები იზრდებოდა კედლების სითეთრით, ტაძრების გუმბათებით, ზარების ზარით. ასეთი ქალაქები სხვაგან არ არის. გამოავლინონ მათი სილამაზე, მათი არქიტექტურული ორგანიზაციის სიბრძნე.

ძველი რუსული ქალაქი - ციხე

დავალება: შეისწავლეთ ციხე-კოშკების სტრუქტურები და პროპორციები. ციხესიმაგრის კედლებისა და კოშკების მშენებლობა ქაღალდის ან პლასტილინისგან. შესაძლებელია ფერწერული ვერსია.

მასალები (რედაქტირება): არჩეული სამუშაო ვარიანტის მიხედვით.

უძველესი ტაძრები

ტაძრები განასახიერებდნენ სახელმწიფოს სილამაზეს, ძალასა და ძალას. ისინი წარმოადგენდნენ ქალაქის არქიტექტურულ და სემანტიკურ ცენტრს. ეს იყო ქალაქის სალოცავები.

ძველი რუსული ქვის ტაძრის არქიტექტურის გაცნობა. კონსტრუქცია, სიმბოლოები. ქაღალდის მშენებლობა. გუნდური მუშაობა.

მასალები (რედაქტირება): ქაღალდი, მაკრატელი, წებო, პლასტილინი, დასტა.

ვიზუალური რიგი: ვ.ვასნეცოვი, ი.ბილიბინი, ნ.როერიხი, სლაიდები "გასეირნება კრემლის გარშემო", "მოსკოვის კრემლის საკათედრო ტაძრები".

უძველესი ქალაქი და მისი მოსახლეობა

ქალაქის მთლიანი საცხოვრებელი შინაარსის მოდელირება. უძველესი ქალაქის „მშენებლობის“ დასრულება. შესაძლო ვარიანტი: ძველი რუსული ქალაქის სურათი.

ძველი რუსი მეომრები - დამცველები

სამთავრო რაზმის ძველი რუსი ჯარისკაცების გამოსახულება. ტანსაცმელი და იარაღი.

მასალები (რედაქტირება): გუაში, ქაღალდი, ფუნჯები.

ვიზუალური რიგი: ი.ბილიბინი, ვ.ვასნეცოვი, ილუსტრაციები საბავშვო წიგნებისთვის.

რუსული მიწის უძველესი ქალაქები

მოსკოვი, ნოვგოროდი, ფსკოვი, ვლადიმერი, სუზდალი და სხვა.

სხვადასხვა უძველესი ქალაქების ორიგინალურობის გაცნობა. ისინი ერთმანეთის მსგავსი და განსხვავებულია. რუსეთის ქალაქების სხვადასხვა პერსონაჟების გამოსახვა. პრაქტიკული სამუშაო ან საუბარი.

მასალები (რედაქტირება): გრაფიკული ტექნიკისთვის - ფანქრები, მონოტიპისთვის ან ფერწერისთვის - გუაში, ფუნჯები.

ორნამენტული კოშკები

ტერემის არქიტექტურის სურათები. მოხატული ინტერიერი. ფილები. პალატის ინტერიერის გამოსახულება - შემდეგი დავალების ფონის მომზადება.

მასალები (რედაქტირება): ქაღალდი (შეღებილი ან ფერადი), გუაში, ფუნჯები.

ვიზუალური რიგი: სლაიდები "მოსკოვის კრემლის უძველესი პალატები", ვ. ვასნეცოვი "ცარ ბერენდეის პალატები", ი. ბილიბინი, ა. რიაბუშკინის ნახატების რეპროდუქციები.

სადღესასწაულო წვეულება პალატებში

კოლექტიური აპლიკაციური პანელები ან დღესასწაულის ინდივიდუალური გამოსახულებები.

მასალები (რედაქტირება): წებოვანი შპალერი პანელებისა და ქაღალდის ფურცლებისთვის, გუაში, ფუნჯები, წებო, მაკრატელი.

ვიზუალური რიგი: კრემლისა და პალატების სლაიდები, ვ.ვასნეცოვის ილუსტრაციები რუსული ზღაპრებისთვის.

ლიტერატურული რიგი: ა.პუშკინი "რუსლან და ლუდმილა".

მუსიკალური რიგი: ფ.გლინკა, ნ.რიმსკი-კორსაკოვი.

თემა 3. ყველა ერი ხელოვანია (11-22 საათი)

„ძმები-ოსტატები“ მიჰყავთ ბავშვებს მშობლიური კულტურის ფესვებთან შეხვედრიდან მსოფლიოს მხატვრული კულტურის მრავალფეროვნების გააზრებამდე. მასწავლებელს შეუძლია აირჩიოს ოპტიმალური კულტურები, რათა დრო ჰქონდეს მათ ბავშვებთან ერთად საინტერესოდ იცხოვროს. ჩვენ გთავაზობთ სამს თანამედროვე სამყაროს კულტურასთან მათი კავშირების კონტექსტში. ეს არის ძველი საბერძნეთის, შუა საუკუნეების (გოთიკური) ევროპისა და იაპონიის კულტურა, როგორც აღმოსავლეთის კულტურის მაგალითი, მაგრამ მასწავლებელს შეუძლია შეისწავლოს ეგვიპტე, ჩინეთი, ინდოეთი, შუა აზიის კულტურა და ა.შ. მნიშვნელოვანია ბავშვებმა გააცნობიერონ, რომ დედამიწაზე მხატვრული ცხოვრების სამყარო უკიდურესად მრავალფეროვანია - და ეს ძალიან საინტერესო, სასიხარულოა. ხელოვნების საშუალებით ვუერთდებით სამყაროს აღქმას, სხვადასხვა ერების სულს, ვუთანაგრძნობთ მათ, სულიერად ვიმდიდრებთ. სწორედ ეს უნდა ჩამოყალიბდეს ასეთ გაკვეთილებში.

მსოფლიო მხატვრული კულტურები არ არის ამ ხალხების ხელოვნების ისტორია. ეს არის კულტურის სივრცით ობიექტური სამყარო, რომელშიც გამოხატულია ხალხის სული.

არსებობს მოსახერხებელი მეთოდოლოგიური და სათამაშო გზა არა ისტორიასთან, არამედ კულტურის მთელი იმიჯის დასანახად: ზღაპრის გმირის მოგზაურობა ამ ქვეყნებში (სადკო, სინბად მეზღვაური, ოდისევსი, არგონავტები და ა.შ.).

თითოეული კულტურა შეიძლება დანახული იყოს ოთხი პარამეტრის მიხედვით: შენობების ბუნება და ბუნება, ადამიანები ამ გარემოში და ხალხთა არდადეგები, როგორც იდეების გამოხატულება ცხოვრების ბედნიერებისა და სილამაზის შესახებ.

ძველი საბერძნეთის მხატვრული კულტურის სურათი

გაკვეთილი 1 - ძველი ბერძნული გაგება ადამიანის სილამაზის შესახებ - მამრობითი და ქალი - მირონის, პოლიკლეტუსის, ფიდიასის სკულპტურული ნამუშევრების მაგალითზე (ადამიანი არის "ყველაფრის საზომი"). ტაძრების ზომები, პროპორციები, სტრუქტურები შეესაბამებოდა პიროვნებას. ჰარმონიული, ათლეტური ადამიანისადმი აღფრთოვანება ძველი საბერძნეთის ხალხის მსოფლმხედველობის მახასიათებელია. ოლიმპიური სპორტსმენების ფიგურების გამოსახულება (ფიგურა მოძრაობაში) და მსვლელობის მონაწილეთა (ფიგურები სამოსში).

გაკვეთილი 2 - ადამიანის ჰარმონია გარემომცველ ბუნებასთან და არქიტექტურასთან. დორიული ("მამაკაცური") და იონური ("ქალური") წესრიგის სისტემების კონცეფცია, როგორც პროპორციების ბუნება ბერძნული ტაძრის მშენებლობაში. ბერძნული ტაძრების გამოსახულება (ნახევრად მოცულობის ან ბრტყელი აპლიკაციები) პანელებისთვის ან ქაღალდის მოცულობითი მოდელირებისთვის.

გაკვეთილი 3 - ძველი ბერძნული დღესასწაულები (პანელები). ეს შეიძლება იყოს ოლიმპიური თამაშები ან დიდი პანათენის დღესასწაული (საზეიმო მსვლელობა ადამიანის სილამაზის, მისი ფიზიკური სრულყოფისა და ძალის პატივსაცემად, რომელსაც ბერძნები თაყვანს სცემდნენ).

მასალები (რედაქტირება): გუაში, ფუნჯები, მაკრატელი, წებო, ქაღალდი.

ვიზუალური რიგი: საბერძნეთის თანამედროვე გარეგნობის სლაიდები, ძველი ბერძენი მოქანდაკეების ნამუშევრების სლაიდები.

ლიტერატურული რიგი: ძველი საბერძნეთის მითები.

იაპონიის მხატვრული კულტურის სურათი

ბუნების გამოსახულება იაპონელი მხატვრებისთვის დამახასიათებელი დეტალებით: ხის ტოტი ჩიტით, ყვავილი პეპლით, ბალახი ბალიშებით, ჭრიჭინები, ალუბლის ყვავილის ტოტი ნისლის ფონზე, შორეული მთები...

იაპონელი ქალების გამოსახულება ნაციონალურ სამოსში (კიმონო) სახის დამახასიათებელი ნიშნების, ვარცხნილობის, ტალღისებური მოძრაობით, ფიგურის გადაცემით.

კოლექტიური პანელი "საკურას ყვავილობის ფესტივალი" ან "ქრიზანთემის ფესტივალი". ცალკეული ფიგურები მზადდება ინდივიდუალურად და შემდეგ წებოვანია მთლიან პანელზე. ფონზე მუშაობს „მთავარი არტისტის“ ჯგუფი.

მასალები (რედაქტირება): დიდი ფურცლები გუნდური მუშაობისთვის, გუაში, პასტელი, ფანქრები, მაკრატელი, წებო.

ვიზუალური რიგი: უტამაროს, ჰოკუსაის გრავიურები - ქალის გამოსახულებები, პეიზაჟები; თანამედროვე ქალაქების სლაიდები.

ლიტერატურული რიგი: იაპონური პოეზია.

შუა საუკუნეების დასავლეთ ევროპის მხატვრული კულტურის სურათი

ხელნაკეთი სახელოსნოები იყო ამ ქალაქების მთავარი ძალა. თითოეულ სახელოსნოს ჰქონდა საკუთარი ტანსაცმელი, საკუთარი ნიშნები და მისი წევრები ამაყობდნენ თავიანთი უნარებით, თავიანთი საზოგადოებისთვის.

მუშაობა პანელზე "ხელოსანთა სახელოსნოების ზეიმი ქალაქის მოედანზე" არქიტექტურის, ადამიანის ტანსაცმლისა და მისი გარემოს (ობიექტური სამყაროს) შესწავლის მოსამზადებელი ეტაპებით.

მასალები (რედაქტირება): დიდი ფურცლები, გუაში, პასტელი, ფუნჯები, მაკრატელი, წებო.

ვიზუალური რიგი: დასავლეთ ევროპის ქალაქების სლაიდები, შუა საუკუნეების ქანდაკება და ტანსაცმელი.

მხატვრული კულტურის მრავალფეროვნება მსოფლიოში (თემის განზოგადება)

გამოფენა, საუბარი - კონსოლიდაცია ბავშვების გონებაში კვარტალის თემის „ყოველი ერი ხელოვანია“, როგორც ამ წლის სამივე კვარტლის წამყვანი თემა. შედეგი არის არა სახელების დამახსოვრება, არამედ სხვა კულტურული სამყაროს აღმოჩენების გაზიარების სიხარული, რომელიც ბავშვებს უკვე უცხოვრიათ. ჩვენი სამი "ძმა-ოსტატი" ამ გაკვეთილზე უნდა დაეხმარონ მასწავლებელს და ბავშვებს არ ისწავლონ, დაიმახსოვრონ ძეგლები, არამედ გააცნობიერონ განსხვავება მათ საქმიანობას შორის სხვადასხვა კულტურაში - დაეხმარონ გააცნობიერონ, თუ რატომ არის ასე განსხვავებული შენობები, ტანსაცმელი, ორნამენტები.

თემა 4. ხელოვნება აერთიანებს ხალხს (8-16 საათი)

ამ კლასის ბოლო კვარტალში სრულდება დაწყებითი სკოლის სასწავლო გეგმა. მთავრდება ტრენინგის პირველი ეტაპი. მასწავლებელმა ბავშვობაში უნდა დაასრულოს ხელოვნების ცნობიერების ძირითადი ხაზები.

წლის თემებმა ბავშვებს გააცნეს ხალხთა იდეების სიმდიდრე და მრავალფეროვნება ცხოვრების ფენომენების მშვენიერების შესახებ. აქ ყველაფერია: ბუნების გაგება და შენობების კავშირი მასთან, ტანსაცმელი და არდადეგები - ყველაფერი განსხვავებულია. უნდა გვესმოდეს, რომ სწორედ ეს არის გასაოცარი, რომ კაცობრიობა ასეთი მდიდარია სხვადასხვა მხატვრული კულტურებით და რომ ისინი შემთხვევით არ განსხვავდებიან. მეოთხე კვარტალში ამოცანები ფუნდამენტურად იცვლება - ისინი, როგორც ჩანს, საპირისპიროა - დიდი მრავალფეროვნების შესახებ იდეებიდან იდეებამდე ყველა ხალხის ერთიანობის შესახებ, რათა გაიგონ ცხოვრების მკვიდრი ფენომენების სილამაზე და სიმახინჯე. ბავშვებმა უნდა დაინახონ, რომ რა განსხვავებაც არ უნდა იყოს, ადამიანები რჩებიან ადამიანებად და არის რაღაც, რასაც დედამიწის ყველა ხალხი ერთნაირად ლამაზად აღიქვამს. ჩვენ დედამიწის ერთი ტომი ვართ, მიუხედავად ყველა განსხვავებისა, ჩვენ ძმები ვართ. ყველა ხალხისთვის საერთოა იდეები არა გარეგანი გამოვლინებების შესახებ, არამედ ყველაზე ღრმა, ბუნებისა და ისტორიის გარე პირობებს არ ექვემდებარება.

ყველა ერი აღნიშნავს დედობას

მსოფლიოში ყველა ადამიანს განსაკუთრებული ურთიერთობა აქვს დედასთან. ყველა ერის ხელოვნებაში დედობის, დედის, სიცოცხლის გაცემის თემაა. ამ თემაზე არის დიდი ხელოვნების ნიმუშები, გასაგები და ყველა ადამიანისთვის საერთო. ბავშვები, სპექტაკლის მიხედვით, განასახიერებენ დედა-შვილს, რომლებიც ცდილობენ გამოხატონ თავიანთი ერთიანობა, სიყვარული, ერთმანეთის მიმართ ურთიერთობა.

მასალები (რედაქტირება)

ვიზუალური რიგი: „ვლადიმირის ღვთისმშობელი“, რაფაელ „სისტინ მადონა“, მ.სავიცკი „პარტიზანი მადონა“, ბ.ნემენსკი „დუმილი“ და სხვ.

მუსიკალური რიგი: იავნანა.

ყველა ერი მღერის სიბერის სიბრძნეს

არსებობს გარეგანი და შინაგანი სილამაზე. გონებრივი ცხოვრების სილამაზე. სილამაზე, რომელშიც ცხოვრებისეული გამოცდილება გამოხატულია. თაობათაშორისი კომუნიკაციის სილამაზე.

დავალება საყვარელი მოხუცის იმიჯისთვის. შინაგანი სამყაროს გამოხატვის სურვილი.

მასალები (რედაქტირება): გუაში (პასტელი), ქაღალდი, ფუნჯები.

ვიზუალური რიგი: რემბრანდტის პორტრეტები, ვ.ტროპინინის, ლეონარდო და ვინჩის, ელ გრეკოს ავტოპორტრეტები.

ემპათია ხელოვნების უდიდესი თემაა

უძველესი დროიდან ხელოვნება ცდილობდა მაყურებლის თანაგრძნობის გამოწვევას. ხელოვნება გავლენას ახდენს ჩვენს გრძნობებზე. ტანჯვის გამოსახვა ხელოვნებაში. ხელოვანი ხელოვნების საშუალებით გამოხატავს თანაგრძნობას ტანჯვის მიმართ, გვასწავლის სხვისი მწუხარების, სხვისი ტანჯვის თანაგრძნობას.

ვარჯიში: ავტორის მიერ გამოგონილი დრამატული სიუჟეტის მქონე ნახატი (ავადმყოფი ცხოველი, მკვდარი ხე).

მასალები (რედაქტირება): გუაში (შავი ან თეთრი), ქაღალდი, ფუნჯები.

ვიზუალური რიგი: ს. ბოტიჩელი "მიტოვებული", პიკასო "მათხოვრები", რემბრანდტი "უძღები შვილის დაბრუნება".

ლიტერატურული რიგი: ნ.ნეკრასოვი "მტირალი ბავშვები".

გმირები, მებრძოლები და დამცველები

თავისუფლებისა და სამართლიანობისთვის ბრძოლაში ყველა ხალხი ხედავს სულიერი სილამაზის გამოვლინებას. ყველა ხალხი ადიდებს თავის გმირებს. ყველა ერს აქვს მრავალი ხელოვნების ნიმუში - ფერწერა, ქანდაკება, მუსიკა, ლიტერატურა - ეძღვნება ამ თემას. გმირული თემა სხვადასხვა ერების ხელოვნებაში. გმირის ძეგლის ესკიზი ავტორის (ბავშვის) არჩევით.

მასალები (რედაქტირება): პლასტილინი, სტეკები, ფიცარი.

ვიზუალური რიგი: სხვადასხვა ერის გმირების ძეგლები, აღორძინების ეპოქის ძეგლები, მე-19 და მე-20 საუკუნეების სკულპტურული ნამუშევრები.

ახალგაზრდობა და იმედები

ბავშვობის, ახალგაზრდობის თემა ხელოვნებაში. ბავშვობის სიხარულის სურათი, ოცნებობს ბედნიერებაზე, ექსპლუატაციებზე, მოგზაურობაზე, აღმოჩენებზე.

მსოფლიოს ხალხთა ხელოვნება (თემის შეჯამება)

ნამუშევრების დასკვნითი გამოფენა. ღია გაკვეთილი მშობლებისთვის, მასწავლებლებისთვის. დისკუსია.

მასალები (რედაქტირება): ქაღალდი სამუშაოების გასაფორმებლად, წებო, მაკრატელი და ა.შ.

ვიზუალური რიგი: წლის საუკეთესო ნამუშევარი ან მთელი დაწყებითი სკოლა, კოლექტიური პანელები, შეგროვებული ბავშვების მიერ ხელოვნების ისტორიის მასალის თემებზე.

ლიტერატურული და მუსიკალური სერიები: მასწავლებლის შეხედულებისამებრ, როგორც გიდების მესიჯების ილუსტრაცია.

პირველი სკოლის მოსწავლეების ცოდნა და უნარები

პროგრამის შესწავლის შედეგად სტუდენტები:

    დაეუფლოს პირველადი იდეების საფუძვლებს სამი სახის მხატვრული საქმიანობის შესახებ: გამოსახულებები სიბრტყეზე და მოცულობაში; კონსტრუქცია ან მხატვრული დიზაინი თვითმფრინავზე, მოცულობაში და სივრცეში; გაფორმება ან დეკორატიული ხელოვნების აქტივობა სხვადასხვა ხელოვნების მასალის გამოყენებით;

    შეიძინოს მხატვრული ნაწარმოების პირველადი უნარები ხელოვნების შემდეგ სახეობებში: მხატვრობა, გრაფიკა, ქანდაკება, დიზაინი, არქიტექტურის დასაწყისი, ხელოვნება და ხელოსნობა და ხალხური ხელოვნების სახეები;

    განავითარონ დაკვირვებითი და შემეცნებითი შესაძლებლობები, ემოციური რეაგირება ესთეტიკურ მოვლენებზე ბუნებაში და ადამიანის საქმიანობაში;

    განავითაროს ფანტაზია, წარმოსახვა, რომელიც გამოიხატება შემოქმედებითი მხატვრული საქმიანობის სპეციფიკურ ფორმებში;

    დაეუფლოს მხატვრული მასალის გამომხატველ შესაძლებლობებს: საღებავები, გუაში, აკვარელი, პასტელი და ფანქრები, ნახშირი, ფანქარი, პლასტილინი, დიზაინის ქაღალდი;

    შეიძინოს სხვადასხვა სახის ხელოვნების მხატვრული აღქმის პირველადი უნარები; ხელოვნების სხვადასხვა სახეობის ფიგურალური ენის თავისებურებებისა და მათი სოციალური როლის - მნიშვნელობის ადამიანისა და საზოგადოების ცხოვრებაში თავდაპირველი გააზრება;

    ისწავლოს ხელოვნების ნიმუშების ანალიზი; მოიპოვოს ცოდნა ხელოვნების სხვადასხვა სახეობაში გამოჩენილი მხატვრების კონკრეტული ნამუშევრების შესახებ; ისწავლოს მხატვრული ტერმინებისა და ცნებების აქტიურად გამოყენება;

    დაეუფლოს დამოუკიდებელი შემოქმედებითი საქმიანობის საწყის გამოცდილებას, ასევე შეიძინოს კოლექტიური შემოქმედების უნარები, ერთობლივი მხატვრული საქმიანობის პროცესში ურთიერთქმედების უნარი;

    შეიძინოს პირველადი უნარები ობიექტური სამყაროს გამოსახვის, მცენარეებისა და ცხოველების გამოსახვისას, საწყისი უნარები სივრცის გამოსახვის სიბრტყეზე და სივრცითი კონსტრუქციების, პირველადი იდეები ადამიანის სიბრტყეზე და მოცულობაში გამოსახვის შესახებ;

    შეიძინონ კომუნიკაციის უნარები მხატვრული მნიშვნელობების გამოხატვის, ემოციური მდგომარეობის გამოხატვის, შემოქმედებითი მხატვრული საქმიანობისადმი მათი დამოკიდებულების, აგრეთვე ხელოვნების ნიმუშების აღქმისა და თანამებრძოლების შემოქმედების გზით;

    მოიპოვოს ცოდნა ხელოვანის როლის შესახებ ადამიანის ცხოვრების სხვადასხვა სფეროში, ხელოვანის როლის შესახებ ადამიანებს შორის კომუნიკაციის ფორმების ორგანიზებაში, ცხოვრების გარემოსა და ობიექტური სამყაროს შექმნაში;

    შეიძინოს იდეები მხატვრის საქმიანობის შესახებ სინთეზურ და სანახაობრივ ხელოვნებაში (თეატრი და კინო);

    შეიძინეთ პირველადი იდეები დედამიწის ხალხთა მხატვრული კულტურის სიმდიდრისა და მრავალფეროვნების შესახებ და ამ მრავალფეროვნების საფუძვლების შესახებ, ცხოვრების ფენომენებთან ემოციური და ღირებულებითი ურთიერთობების ერთიანობის შესახებ.

პროგრამის დიზაინი

ეს დიაგრამა ასახავს პროგრამის შინაარსს - მის „სამ ეტაპს“.

პირველი ეტაპი - დაწყებითი სკოლა - მთელი შენობის კვარცხლბეკს ჰგავს - ოთხი საფეხურისგან შედგება და ფუნდამენტური მნიშვნელობისაა. აქ ჩამოთვლილი განვითარების მიღების გარეშე, უსარგებლოა (თითქმის) შემდგომი ეტაპების ცოდნის მიღება. ისინი შეიძლება აღმოჩნდნენ გარეგანი, არ შედიან პიროვნების სტრუქტურაში. ჩვენ გამუდმებით ვუმეორებთ მასწავლებლებს: არ აქვს მნიშვნელობა რომელ კლასშიც არ უნდა დაიწყოთ მუშაობა მოუმზადებელ ბავშვებთან, „ნედლი“ – ამ ეტაპიდან უნდა დაიწყოთ.

და აქ განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია პირველი ორი კლასის შინაარსი - მათი თავიდან აცილება შეუძლებელია, ისინი ქმნიან საფუძველს მთელი კურსის, მხატვრული აზროვნების ჩამოყალიბების ყველა საფეხურს.

აქ საფუძვლების გამოტოვება ჰგავს მათემატიკაში რიცხვების არსებობის ძირითადი შესავლის გამოტოვებას, მათი შეკრებისა და გამოკლების შესაძლებლობით. თუმცა ხელოვნების უფრო რთული საფუძვლებიც აქ არის ჩადებული.

როგორც დიაგრამადან ჩანს, პირველი საფეხური, დაწყებითი სკოლა მიზნად ისახავს ემოციური ინიცირებას ხელოვნებასა და ცხოვრებას შორის კავშირში. ზოგადად, ეს პრობლემა არის პროგრამის არსის საფუძველი. სწორედ ამ კუთხით ხდება ხელოვნების შეცნობა: შეიცნობა მისი როლი თითოეული ჩვენგანის ცხოვრებაში და ითვისება საშუალება - ენა, რომლის მეშვეობითაც ხელოვნება ასრულებს ამ ფუნქციას.

პირველ ეტაპზე ხელოვნება არ იყოფა ტიპებად და ჟანრებად - მათი ცხოვრებისეული როლები ისწავლება, როგორც ეს იყო, ბავშვის პიროვნებიდან დედამიწის ხალხების კულტურების სიგანემდე.

მეორე ეტაპი სრულიად განსხვავებულია. აქ იკვეთება კავშირები ხელოვნების ზუსტად სახეობებისა და ჟანრების ცხოვრებასთან. თითოეულს ეძღვნება დიდი, მინიმუმ ერთწლიანი, ინტეგრალური ბლოკი. გრძნობებითა და ფიქრებით ჩაძირვა და ხელოვნების თითოეული ტიპის ენის თავისებურებებისა და ამ განსაკუთრებულობის მიზეზების, სულიერი, სოციალური ფუნქციის უნიკალურობის, ადამიანისა და საზოგადოების ცხოვრებაში როლის გაცნობიერება. წელი - ხელოვნება და ხელნაკეთობა. ორი წელი - კარგი. წელი კონსტრუქციულია. მეცხრე კლასი - სინთეტიკური ხელოვნება.

ხოლო მესამე ეტაპი არის საბოლოო საშუალო განათლება. აქ ყველას სჭირდება ხელოვნების ისტორიის ცოდნის საკმაოდ სერიოზული დონე, ან „მსოფლიო მხატვრული კულტურის“ კურსზე, ან პლასტიკური ხელოვნების, მუსიკის, ლიტერატურის, კინოს პარალელური პროგრამების კურსებზე. თითოეულ ვარიანტს აქვს თავისი დადებითი და უარყოფითი მხარეები.

მაგრამ ამ თეორიული კურსის პარალელურად, საჭირო იქნებოდა სტუდენტის სურვილისამებრ, მაგრამ თითოეულს, ერთი პრაქტიკული კურსის გაცემა: „გრაფიკული დიპლომი“, „დეკორატიული წიგნიერება“, „დიზაინის დიპლომი“, „გასართობი კულტურის საფუძვლები“. ". მხოლოდ ზოგადი განათლების დასრულების ეტაპზე თეორიული და პრაქტიკული ასეთი ორმაგობის შექმნით შევძლებთ ეკონომიკურად (და კულტურაში) კონკურენციას გავუწიოთ ეკონომიკურად განვითარებულ ქვეყნებს. მაგალითად, საშუალო განათლების დასრულების ეს გზა იაპონიაში ორმოცდაათ წელზე მეტია მოქმედებს.

დღეს ჩვენ ვაყენებთ ხელოვნების დაკავშირების პრობლემას სამყაროსადმი დამოკიდებულებასთან. მაგრამ მისი კავშირები ეკონომიკასთან არანაკლებ მნიშვნელოვანია. ამ ასპექტს ხაზს უსვამენ ექსპერტები სხვადასხვა ქვეყნიდან, სადაც ხელოვნებას ეთმობა სივრცე (კვირაში ექვს საათამდე).

ეს პროგრამა განკუთვნილია 1-2 აკადემიური საათის განმავლობაში თითოეული თემისთვის. ოპტიმალურად, ყველა თემის განხორციელებას უნდა დასჭირდეს მინიმუმ ორი საათი (ორმაგი გაკვეთილი).

თუმცა, ჩვენ მიერ შემუშავებული მეთოდოლოგიის მკაფიო გამოყენებით, რეალისტურია (თუმცა დასუსტებული) გაკვეთილების ჩატარება თემაზე ერთ გაკვეთილზე. ეს ყველაფერი დამოკიდებულია სკოლის მიერ ხელოვნების განათლების როლზე.

* პროგრამა "სახვითი ხელოვნება და მხატვრული შრომა" საშუალო საგანმანათლებლო დაწესებულებებისთვის შემუშავდა რუსეთის სახალხო არტისტის, რუსეთის განათლების აკადემიის ნამდვილი წევრის, NHOs ცენტრის დირექტორის B.M. ნემენსკის ავტორთა გუნდი: ვ.გ. გორიაევი, ნ.ა. გორიაევა, გ.ე. გუროვი, ა.ა. კობოზევი, მ.ტ. ლომონოსოვი, ლ. ნემენსკაია, ა.ს. პეტერბურგი.

ბავშვებში შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარებას შემოქმედებითი ძიებისა და რეალობის ტრანსფორმაციისთვის ხელს უწყობს ხელოვნების გაკვეთილები, რომლებსაც ბავშვები სიამოვნებით აღიქვამენ, როგორც საინტერესო თამაშს და არა სწავლას.

ხელოვნების, მოდელირების, პროტოტიპების გაკვეთილები მნიშვნელოვანი სფეროა ბავშვების შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარებისთვის, ისინი აძლევენ თავისუფლებას შემოქმედებით თვითგამოხატვაში, კარგია, როდესაც კრეატიულობის ელემენტები წარმოდგენილია ბავშვთა ყველა სახის საქმიანობაში: კლასში, თამაშში. , კომუნიკაციაში ეს ააქტიურებს შემოქმედებითობას. თუ ბავშვების მხატვრული შრომის შედეგები საგულდაგულოდ არის შენახული და შევსებული, ისინი ქმნიან ცხოვრების ესთეტიკურ გარემოს, მაშინ იქმნება პირობები, რომლებიც ბავშვებს შემოქმედებითობისკენ უბიძგებს.

გრძელვადიანი პედაგოგიური კვლევა ადასტურებს, რომ ეს არის მხატვრული და ესთეტიკური განათლება და მხატვრული ნაწარმოები, რომლებიც ხელს უწყობენ ბავშვის შეყვანას ხელოვნების სამყაროში, რაც ემოციურად არის დაკავშირებული ბავშვების პირადი გამოცდილების, დაკვირვებებისა და აზრების სამყაროსთან. ბავშვი ამ სამყაროში შემოდის დამოუკიდებელი შემოქმედებითი აქტივობით. როცა ბავშვი ჭრის, აწებებს მოდელს, კეცავს ქაღალდს და ა.შ. ის იყენებს ორივე ხელს და ეს ხელს უწყობს ტვინის ორივე ნახევარსფეროს გააქტიურებას. ამრიგად, მარცხენა ნახევარსფეროს განვითარება, რომელიც დაკავშირებულია ლაპარაკის უნართან,

დათვალეთ, იფიქრეთ ლოგიკურად და ა.შ. ამავდროულად, ვითარდება მარჯვენა შემოქმედებითი ნახევარსფერო, რომელიც პასუხისმგებელია წარმოსახვაზე, მუსიკალური და ვიზუალური შესაძლებლობების განვითარებაზე, საგნების სივრცით აღქმაზე და ა.შ. ამრიგად, მხატვრული ნამუშევარი პიროვნების განვითარების ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი საშუალებაა, ის ხელს უწყობს ბავშვებში ფსიქოლოგიური ნდობის განვითარებას და სამყაროს ჰოლისტურ აღქმას.

შემოქმედებით კლასებში დიდი მნიშვნელობა აქვს სულიერი თავისუფლების ატმოსფეროს შექმნას, წარმატების სიტუაციებს, ბავშვის შესაძლებლობების მაქსიმალური რეალიზებისთვის ხელსაყრელ პირობებს, აგრეთვე მის ჩამოყალიბებას, როგორც განუყოფელ, ჰარმონიულ პიროვნებად. მხატვრულ შემოქმედებაში თავისუფლებას განაპირობებს ხელოვანის საჭიროებები, ინტერესები და შემოქმედებითი შესაძლებლობები. აუცილებელია ბავშვებს მივცეთ თავისუფალი არჩევანის უფლება, შეასრულონ დავალებები სხვადასხვა საშუალებებით (აპლიკაცია, ხელით შრომა, ქარგვა, ორიგამი და ა.შ.), შემოქმედებითი ძიების და შეცდომის დაშვების უფლება.

დღეს განსაკუთრებული აქტუალობა შეიძინა შემოქმედებითი განვითარების პრობლემამ. ეს განპირობებულია თანამედროვე პერიოდისთვის დამახასიათებელი წინააღმდეგობით, ერთი მხრივ, საზოგადოების განათლებული, კულტურული, შემოქმედებითად მოაზროვნე ადამიანის მოთხოვნილებასა და მთლიანად საზოგადოების კულტურისა და განათლების ზოგადი დონის დაქვეითებას შორის. სხვამხრივ.

სამეცნიერო და ტექნოლოგიური პროგრესის სისწრაფე, ცხოვრების ტემპის აჩქარება, მძლავრი ინფორმაციის ნაკადი და ა.შ. გამოიწვიოს ფსიქოლოგიური, ფიზიკური გადატვირთვა და სტრესი. ადამიანი ვერ უმკლავდება თანამედროვე პრობლემების გადაჭრას. ამიტომ, ბავშვობიდანვე აუცილებელია ბავშვის მომზადება დამოუკიდებელი, შემოქმედებითი გადაწყვეტილებების მისაღებად, თანამედროვე სამყაროში ნავიგაციის უნარი. იმისათვის, რომ მან თავად განვითარდეს შემოქმედებითად, უფროსებმა უნდა შეუქმნან მის ცხოვრებაში ისეთი პირობები, რომ ბავშვებს მოუწიონ შემოქმედებითი ქცევა, გარდაქმნან საკუთარი თავი და გარემო.

ხელოვნების, მოდელირების, პროტოტიპების გაკვეთილები მნიშვნელოვანი სფეროა ბავშვების შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარებისთვის, ისინი აძლევენ თავისუფლებას შემოქმედებით თვითგამოხატვას.

ბავშვების ხალხური კულტურის გაცნობა აუცილებელი პირობაა მხატვრული შემოქმედების ეფექტურობისთვის. უხსოვარი დროიდან ადამიანები ხანგრძლივ საღამოებს ატარებდნენ ხელსაქმის დროს, მოზრდილები და ბავშვები ერთად ქსოვას, ქარგვას, ცეკვას და სიმღერას ატარებდნენ. ისინი საგულდაგულოდ ინახავდნენ და თაობიდან თაობას გადასცემდნენ სიმღერებს, ეპოსებსა და მითებს, ასევე ტექნიკას, მეთოდებს, მეთოდებს - ოსტატობის საიდუმლოებებს. ხალხური ხელოსნები, თაობების გამოცდილების შესწავლით, შექმნეს ხელოვნების ნიმუშები, მოჰყავდათ მათი პირადი აღქმა, განცდა, გაგება თანამედროვეობის პოზიციიდან, ჩადებდნენ თავიანთი ნიჭის ნაწილს. ხალხური კულტურა არის ადამიანის შემოქმედებითი თვითგანვითარების მკვებავი საფუძველი.

ნამდვილ ხალხურ რეწვასთან უშუალო კომუნიკაციის დროს ბავშვები აღმოაჩენენ ხალხური ხელოვნების ყველაზე დამახასიათებელ თვისებებს. ბავშვები შეისწავლიან სპეციალურ ტექნიკას, რომელთა დახმარებით ხელოსნები მიაღწიეს უდიდეს მხატვრულ ექსპრესიულობას, მაღალ ესთეტიკას.

ბავშვებისთვის გაკვეთილების საწყის ეტაპზე ძალიან სასარგებლოა ნიმუშების შესწავლა და კოპირებაც კი, ხელისა და თვალის ვარჯიში, მაგრამ შემდეგ, საკუთარი ესკიზების მიხედვით, შეასრულონ კომპოზიციები და "სტილში". სამუშაოს „სტილში“ შესრულების მთავარი მიზანი არ არის დეტალების ზუსტად გამეორება, არამედ სულის ფრთხილად შენარჩუნება. ისე, რომ ტრადიცია ცხოვრობდა და აღორძინდა არა გარეგანი სახით, არამედ სულით.

მხატვრული შრომის პროცესის ეფექტურობის ყველაზე მნიშვნელოვანი პირობაა ბავშვის ფსიქოლოგიური და პედაგოგიური მხარდაჭერა. ფსიქოლოგიური მხარდაჭერა განისაზღვრება, როგორც გაგება, აღიარება, ქება.

მასწავლებლის ერთ-ერთი მთავარი ამოცანაა დაეხმაროს, მხარი დაუჭიროს და ასწავლოს ბავშვს იყოს შემოქმედებითი მისი ზრდისა და განვითარების პროცესში. პედაგოგიური მხარდაჭერა არბილებს ბავშვის შემოსვლას ცოდნის, შემოქმედების სამყაროში, ხელს უწყობს სოციალური აქტივობის და ისეთი მორალური თვისებების შეძენას, როგორიცაა სიყვარული, სიმპათია, მადლიერება, სილამაზის დანახვის უნარი. აუცილებელია ბავშვების ორიგინალური, არასტანდარტული გადაწყვეტილებების სტიმულირება, რათა ხელი შევუწყოთ ბავშვის შემოქმედებითი პოტენციალის განვითარებას. მოზრდილებმა უნდა გამოიჩინონ კეთილგანწყობა, შემწყნარებლობა და სიფრთხილე ბავშვების მუშაობის შეფასებისას, მოაწყონ ბავშვების მიერ შემოთავაზებული ვარიანტების განხილვა.

შემოქმედებითი მხატვრული ნაწარმოების კლასში არ შეიძლება კომპოზიციის ძირითადი მხატვრული და ექსპრესიული საშუალებებისა და მეთოდების შესწავლისა და გამოყენების გარეშე. ამიტომ, საჭირო იქნება ბავშვებს აუხსნან ისეთი ტერმინები და ცნებები, როგორიცაა ჰარმონია, პროპორციულობა, დინამიკა, კონტრასტი, ნიუანსი, რიტმი და ა.შ.

შემოქმედება მოქმედებს მხოლოდ როგორც ცოდნის ათვისების მაჩვენებელი, არამედ როგორც პლაცდარმი მათი გამოსწორებისთვის. მხატვრული ნამუშევარი აძლევს ბავშვებს შესაძლებლობას "აქ და ახლა" მონაწილეობა მიიღონ შემეცნებითი პროცესის სრულ ციკლში, ცოდნის შეძენის, ტრანსფორმაციისა და მათი გამოყენებამდე და გონებრივ და ტაქტილურ მეხსიერებაში შენახვამდე.

განათლების ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი პრობლემა შემოქმედებითი საქმიანობის შედეგია. მნიშვნელოვანია რას და როგორ ქმნიან. სწორედ შემოქმედებით ძიებაშია ჩამოყალიბებული და პრაქტიკულად დაფიქსირებული ზოგადი კულტურისა და ესთეტიკური გემოვნების საფუძვლები. მხატვრული ნაწარმოები მოიცავს შექმნის პროცესს, რომელიც შეესაბამება კულტურულ მოთხოვნებსა და ტრადიციებს.

მასწავლებელს, როგორც თანაშემოქმედების მონაწილეს, ყოველთვის უნდა ახსოვდეს ყოველდღიური კულტურის სამყაროს ადამიანზე უზარმაზარი საგანმანათლებლო გავლენის შესახებ, რადგან სწორედ საგანთა სამყაროში ხდება მსოფლმხედველობის, მსოფლმხედველობის მატერიალიზაცია.

ამოცანების შესრულებისას აუცილებელია სათანადო ყურადღება მიაქციოთ პროდუქტების გარეგნობის დიზაინს, ამ პრობლემას განიხილოთ არა როგორც მარტივი დეკორაცია, არამედ როგორც მოდელის ერთიანი ესთეტიკური გამოსახულების შექმნის განუყოფელი ნაწილი.

მხატვრული მუშაობის მთავარი შედეგი არა იმდენად მზა პროდუქტია და მათი დახმარებით შექმნილი გარემოც კი, რამდენადაც ცვლილებები ხდება თავად ბავშვებში. ბავშვები იწყებენ სუბიექტურ-სივრცითი გარემოს აქტიურ აღქმასა და გააზრებას და დამოუკიდებლად, მხატვრულად აწყობენ, ესთეტიკურებენ თავიანთი ცხოვრების გარემოს. ბავშვები სწავლობენ არასტანდარტული ფორმის საკუთარი პროექტების შექმნას, აერთიანებენ დეტალებს და კომპოზიციის ვარიანტებს, გრძნობენ მასალის თავისებურებებს, მათ აქვთ შემოქმედებითი მუშაობის მოთხოვნილება.

ზემოაღნიშნულიდან გამომდინარე, მე შევადგინე ამ თემაზე მუშაობის ეტაპები ( დანართი 1).

ბიბლიოგრაფია

  1. ვეტლუგინა ნ.ა.
... მხატვრული შემოქმედება და ბავშვი. - მ., 1972 წ.
  • კომაროვა თ.ს.
  • ... რუსეთის ხალხური ხელოვნება და ხელნაკეთობები. - მ., 1983 წ.

    ხელით და მხატვრული ნამუშევარი მიზნად ისახავს ადამიანის ესთეტიკური მოთხოვნილებების დაკმაყოფილებას. შინაარსი მოიცავს ნივთების დამზადებას სხვადასხვა მასალისგან: ქაღალდი, მუყაო, ხის, ნატურალური, ნარჩენები.

    ამზადებენ ხელნაკეთ ნივთებს, სათამაშოებს, თამაშების ატრიბუტებს, სახელმძღვანელოებს გაკვეთილებისთვის, სარემონტო წიგნებს, დაფაზე დაბეჭდილ თამაშებს. აჩვენეთ გამძლეობა, მოთმინება, სიზუსტე. გეგმავენ სამუშაოს, ირჩევენ საჭირო ნაწილებს, აკეთებენ მარტივ ბლანკებს. ხელნაკეთობები - საჩუქრები ბავშვებისთვის, მოზრდილებისთვის და დაამშვენებს ჯგუფის შენობებს დღესასწაულებისთვის. გამოფენები, ბავშვებისა და მოზრდილების, მშობლების შემოქმედების კონკურსები.

    ხანდაზმულ ჯგუფში ხელით შრომის სავარაუდო შინაარსი:

    · საბავშვო წიგნების შეკეთება;

    · მარყუჟების კერვა ახალ პირსახოცებზე;

    · „მაღაზიაში“ სათამაშოდ ქაფიანი რეზინისგან „ბოსტნეულისა და ხილის“ დამზადება;

    · სამაგიდო თამაშების ყუთების შეკეთება;

    · თოჯინების თეთრეულის კერვა;

    · ჯგუფისთვის სადღესასწაულო დეკორაციების დამზადება;

    · გმირების დამზადება მაგიდის თეატრისთვის;

    · სადღესასწაულო კოსტიუმების ელემენტების დამზადება;

    · თოჯინების ტანსაცმლისთვის ნაქსოვი ქამრიდან ქსოვა;

    · ნაძვის ხის დეკორაციების დამზადება;

    · ხელნაკეთი სათამაშოები შენობებთან სათამაშოდ (ხეები, კაცები, ცხოველები, მანქანები...);

    · სუვენირების დამზადება საჩუქრად მამას, დედას, მეგობარს ...;

    · სათამაშოების დამზადება, გართობა ბავშვებისთვის და ა.შ.

    გონებრივი მუშაობის წარმოშობა (კულიკოვა ტ.ა.) - სამუშაო შეიძლება იყოს პრობლემის ლოგიკური გადაწყვეტა (მათემატიკური, ყოველდღიური, ბავშვის საკუთარი "აღმოჩენა", მიღებული განხილვის შედეგად და ა.შ.)

    აღმზრდელი ასწავლის ბავშვებს „დაფიქრდნენ სანამ გააკეთებენ“, აუხსნან საკუთარ თავს და სხვებს თავიანთი აზრების მიმდინარეობა, გამოიტანონ დასკვნები და დასკვნები, მიიღონ კმაყოფილება დამოუკიდებლად ნაპოვნი გადაწყვეტილებისგან.

    გონებრივ მუშაობას აქვს შრომითი საქმიანობის ყველა კომპონენტი.

    სხვადასხვა სახის შრომა არ არის იგივე მათი პედაგოგიური შესაძლებლობებით, მათი მნიშვნელობა იცვლება ამა თუ იმ ასაკობრივ ეტაპზე. თუ, მაგალითად, თვითმომსახურებას უფრო დიდი საგანმანათლებლო ღირებულება აქვს უმცროს ჯგუფებში - ის ბავშვებს ასწავლის დამოუკიდებლობას, აღჭურავს მათ სირთულეების გადალახვის უნარებით, მაშინ უფროს სკოლამდელ ასაკში ეს სამუშაო არ საჭიროებს ძალისხმევას, ბავშვებისთვის ის ჩვეული ხდება. . თვითმომსახურების საგანმანათლებლო ღირებულების შეფასებისას, უპირველეს ყოვლისა, უნდა აღინიშნოს მისი სასიცოცხლო აუცილებლობა, ფოკუსირება ბავშვის ყოველდღიური პირადი მოთხოვნილებების დაკმაყოფილებაზე. ელემენტარული შრომითი ამოცანების ყოველდღიური შესრულება ბავშვებს სისტემატიურ მუშაობას ასწავლის. ბავშვები იწყებენ იმის გაცნობიერებას, რომ ყველას აქვს სამუშაო მოვალეობები, რომლებიც დაკავშირებულია მათ ყოველდღიურ საჭიროებებთან. ეს ხელს უწყობს უსაქმურობისა და სიზარმაცის მიმართ ნეგატიური დამოკიდებულების ჩამოყალიბებას.



    Თვითმომსახურება -ეს არის მუდმივი მუშაობა სხეულის სისუფთავეზე, კოსტუმის მოწესრიგებაზე, მზადყოფნაზე გავაკეთოთ ყველაფერი, რაც საჭიროა ამისთვის და გავაკეთოთ გარე მოთხოვნილების გარეშე, შინაგანი მოთხოვნილებებიდან, ჰიგიენური წესების დაცვა. ნათელია, რომ ბავშვების ასეთი დამოკიდებულება თვითმომსახურებისადმი მიიღწევა საბავშვო ბაღში და ოჯახში მტკივნეული სისტემური მუშაობით.

    თავის მოვლა არის მცირეწლოვანი ბავშვის უპირველესი შრომა. ასწავლეთ ბავშვებს საკუთარი თავის ჩაცმა, თავის დაბანა, ჭამა და სათამაშოების გადაყრა, აყალიბებს მათ დამოუკიდებლობას, უფროსზე ნაკლებ დამოკიდებულებას, თავდაჯერებულობას, დაბრკოლებების გადალახვის სურვილს და უნარს.

    ბავშვების შრომა ბუნებაშიქმნის ხელსაყრელ პირობებს ფიზიკური განვითარებისთვის, აუმჯობესებს მოძრაობას, ასტიმულირებს სხვადასხვა ორგანოების მოქმედებას, აძლიერებს ნერვულ სისტემას, ბუნებაში შრომას დიდი მნიშვნელობა აქვს ბავშვების გონებრივი და სენსორული განვითარებისთვის. ამ ნაწარმოებში, როგორც სხვაში, გონებრივი და ნებაყოფლობითი ძალისხმევა გაერთიანებულია.

    ბუნებაში შრომა ასოცირდება ბავშვების ჰორიზონტის გაფართოებასთან, ხელმისაწვდომი ცოდნის მიღებასთან, მაგალითად, ნიადაგის, სარგავი მასალის, შრომითი პროცესებისა და ხელსაწყოების შესახებ. ბუნებაში შრომა ხელს უწყობს ბავშვების დაკვირვების, ცნობისმოყვარეობის განვითარებას, უნერგავს მათ ინტერესს სასოფლო-სამეურნეო საქმისადმი და ამით დაკავებული ადამიანების პატივისცემას. ბუნებაში შრომა ეხმარება მის მიმართ სიყვარულის განვითარებას. ბუნებაში შრომის შინაარსის საშუალებით, მაგალითად, ლამაზი ყვავილების გაშენება, რომელიც მიზნად ისახავს ადამიანების ესთეტიკური მოთხოვნილებების დაკმაყოფილებას, შრომის პროცესის ორგანიზებით კულტურისა და ესთეტიკის მოთხოვნების შესაბამისად, შრომის შედეგების გამოყენებით პრაქტიკული დასაკმაყოფილებლად. საჭიროებები და მხიარული ესთეტიკური ემოციები, ტარდება ბავშვების ესთეტიკური განათლება.

    ხელით შრომა- ავითარებს ბავშვების კონსტრუქციულ შესაძლებლობებს, სასარგებლო პრაქტიკულ უნარებს და ორიენტაციას, აყალიბებს ინტერესს სამუშაოს მიმართ, მზადყოფნას უქმნის მას, გაუმკლავდება მას, მათი შესაძლებლობების შეფასების უნარს, საქმის მაქსიმალურად უკეთ გაკეთების სურვილს (უფრო ძლიერი, უფრო სტაბილური). , უფრო ელეგანტური, უფრო ზუსტი).

    შრომის პროცესში ბავშვები ეცნობიან უმარტივეს ტექნიკურ მოწყობილობებს, ეუფლებიან ზოგიერთ იარაღთან მუშაობის უნარს, სწავლობენ მასალების, შრომის საგნების, ხელსაწყოების კარგად მოვლას.
    ბავშვები გამოცდილებით სწავლობენ ელემენტარულ იდეებს სხვადასხვა მასალის თვისებების შესახებ: მასალა განიცდის სხვადასხვა ტრანსფორმაციას და მისგან შესაძლებელია სხვადასხვა ნივთის დამზადება. ამრიგად, ბავშვები ისწავლიან სქელი ქაღალდისგან სასარგებლო საგნების დამზადებას, ბავშვები ისწავლიან, რომ მისი დაკეცვა, დაჭრა, წებოა შესაძლებელი.