„rozwój zdolności twórczych dzieci poprzez nietradycyjne formy aktywności wizualnej”. Martinovich n.v. Rozwój zdolności twórczych przedszkolaków w klasie sztuk pięknych w kontekście federalnego standardu edukacyjnego

25.08.2019

Nauczanie dzieci nietradycyjnych technik rysunkowych.

Temat:„Rozwój zdolności twórczych dzieci w aktywności wizualnej”.

Kształtowanie osobowości twórczej jest jednym z ważnych zadań teorii i praktyki pedagogicznej na obecnym etapie. Jego rozwój zaczyna się efektywniej od wieku przedszkolnego.

"… To prawda! A co tu jest do ukrycia?

Dzieci kochają, uwielbiają rysować.

Na papierze, na asfalcie, na ścianie.

A w tramwaju na oknie ... ”(E. Uspieński)

Znaczenie pracy jest następujące:

Graficzna działalność produkcyjna z wykorzystaniem nietradycyjnych technik rysowania jest najkorzystniejsza dla twórczego rozwoju zdolności dzieci.

Cel:- Wykształcenie umiejętności zastosowania nabytej wiedzy o środkach wyrazu we własnej pracy;

Kształtować umiejętność wykonywania zbiorowej kompozycji, koordynować swoje działania z rówieśnikami;

Rozwinąć potrzebę stworzenia nowego, nietypowego produktu twórczej działalności;

Rozwijać uznanie estetyczne, pragnienie twórczej samorealizacji.

Zadania:
- Rozwiń ideę różnorodności nietradycyjnych technik rysowania;

Kształtowanie estetycznego stosunku do otaczającej rzeczywistości w oparciu o zapoznanie się z nietradycyjnymi technikami rysunkowymi;

Aby stworzyć estetyczny smak, kreatywność, fantazję;

Rozwijaj asocjacyjne myślenie i ciekawość, obserwację i wyobraźnię;

Popraw umiejętności techniczne i umiejętności rysowania;

Pielęgnuj artystyczny gust i poczucie harmonii.

Hipoteza brzmi: - proces rozwijania zdolności artystycznych i twórczych przedszkolaków za pomocą nietradycyjnego rysunku zakończy się sukcesem, jeśli:

jeden). Teoretycznie uzasadnić skuteczność stosowania nietradycyjnych technik rysunkowych w plastyce przedszkolaków;

2). Zidentyfikować nietradycyjne techniki artystyczne w edukacji przedszkolnej i naukowo uzasadnić dostępność środków wyrazu dla przedszkolaków;

3). Opracuj metody zaznajamiania przedszkolaków z rodzajami nietradycyjnego rysunku;

4). Zapewnienie ciągłości i konsekwencji w nauczaniu dzieci technik nietradycyjnego rysowania z uwzględnieniem wieku i indywidualnych możliwości przedszkolaków;

pięć). Stwórz warunki pedagogiczne dla rozwoju zdolności artystycznych i twórczych.

Prace prowadzono etapami:
- w pierwszym etapie - reprodukcyjną, aktywną pracę z dziećmi w celu nauczenia nietradycyjnych technik rysunkowych, zapoznania się z różnymi środkami wyrazu.

W drugim etapie – prowadzono konstruktywną, aktywną pracę nad wspólnymi działaniami dzieci ze sobą, współtworzeniem wychowawcy i dzieci nad wykorzystaniem nietradycyjnych technik w umiejętności przekazywania wyrazistego obrazu.

Zastosowano następujące środki:

Wspólne działania wychowawcy z dziećmi;

Samodzielna aktywność dzieci;

Środowisko rozwijające tematy.

Wykorzystano następujące metody:

werbalny,

wizualny,

praktyczny,

Hazard.

Diagnostyka zdolności twórczych dzieci na początkowym etapie wykazała:

Wysoka - 21%

Średni - 42%

Niski - 37%

Według wielu nauczycieli wszystkie dzieci są utalentowane. Dlatego trzeba w porę zauważyć, poczuć te talenty i jak najwcześniej spróbować dać dzieciom możliwość pokazania ich w praktyce, w realnym życiu. Rozwijając zdolności artystyczne i twórcze z pomocą dorosłych, dziecko tworzy nowe prace.

Wymyślając coś wyjątkowego, za każdym razem eksperymentuje ze sposobami tworzenia przedmiotu.

Przedszkolak w swoim rozwoju estetycznym przechodzi od elementarnego wrażenia wizualnego i sensorycznego do tworzenia oryginalnego obrazu za pomocą odpowiednich środków wizualnych i ekspresyjnych. Dlatego konieczne jest stworzenie podstaw dla jego kreatywności. Im więcej dziecko widzi, słyszy, tym bardziej znaczące i produktywne stanie się działanie jego wyobraźni.

Dlatego dużo uwagi poświęcono stworzeniu rozwijającego się środowiska:

Stworzenie zakątka percepcji estetycznej.
Utworzenie funduszu artystycznego
Kolekcje gatunków malarskich:

- portret;

pomniki;

Bajkowy gatunek epicki;

Martwa natura;

Grafika książkowa;

Wyprodukowano następujące albumy:

pory roku

Kompozycja;

Elementy dekoracyjne; rzemiosło ludowe

Przyjazne kolory.

Przygotowałem dla dzieci następujące gry:

- „Połącz wzdłuż linii i koloru”;

„Śmieszne twarze” - „Zrób kompozycję”;

- „Zrób figurę”;

Stwórz martwą naturę w zimnych i ciepłych kolorach;

wzory rosyjskie;

Matrioszki.

Dzieciom brakuje pewności siebie, wyobraźni, niezależności. Aby rozwiązać ten problem, zaczęła studiować literaturę metodologiczną naukowców, psychologów, nauczycieli na temat rozwoju kreatywności dzieci w aktywności wizualnej. Są to T. N. Doronova, T. S. Komarova, E. I. Ignatiev, N. N. Palagina, E. S. Romanova, T. T. Tskvitaria i inni.

Dla siebie jasno określiła kryteria kierowania aktywnością wzrokową, takie jak: znajomość cech twórczego rozwoju dzieci, ich specyfiki, umiejętność subtelnego, taktownego wspierania inicjatywy i samodzielności dziecka oraz przyczyniania się do nabycie niezbędnych umiejętności.

Na podstawie przestudiowanych sporządziła tematyczny plan wdrożenia nietradycyjnych technik rysunkowych.

Za pomocą nietradycyjnych technik rysunkowych można u dzieci narysować intelekt, nauczyć je nieszablonowego myślenia i aktywować twórczą aktywność. Według psycholog Olgi Novikova: „Rysunek dla dziecka to nie sztuka, ale mowa. Rysunek pozwala wyrazić to, czego ze względu na ograniczenia wiekowe nie potrafi wyrazić słowami. W procesie rysowania racjonalność schodzi na dalszy plan, cofają się zakazy i ograniczenia. W tym momencie dziecko jest całkowicie wolne.”

Niekonwencjonalne techniki malarskie pokazują niezwykłe połączenia materiałów i narzędzi. Niewątpliwą zaletą takich technik jest wszechstronność ich zastosowania. Technologia ich wykonania jest ciekawa i dostępna zarówno dla dorosłych, jak i dla dzieci. Dlatego metody nietradycyjne są bardzo atrakcyjne dla dzieci, ponieważ otwierają ogromne możliwości dla ich własnych fantazji, pragnień i ogólnie wyrażania siebie.

Aktywność z dziećmi to twórczy, twórczy proces przy pomocy różnorodnego materiału wizualnego, który przechodzi przez te same etapy, co proces twórczy artysty. Ta aktywność ma rolę źródła fantazji, kreatywności, niezależności.

(Malowanie palcami)

Jak powiedział V. A. Sukhomlinsky: „Początki zdolności i talentów dzieci są na wyciągnięcie ręki. Z palców, mówiąc w przenośni, wychodzą najcieńsze nitki - strumienie, które zasilają źródło twórczej myśli. Innymi słowy, im więcej umiejętności trzyma dziecko, tym mądrzejsze dziecko”.

(rysunek dłoni)

Rysowanie to nie tylko jedna z radości, jaką przepełnia dzieciństwo, to także związana z wiekiem potrzeba każdego dziecka, to pierwszy i najbardziej dostępny sposób wyrażania swoich myśli i uczuć na papierze.

(Prasa i druk)

Dzieci rysują wszystko, co widzą, wiedzą, słyszą, czują i czują.

(rysunek węglem)

Rysują też to, o czym myślą, co przykuwa ich uwagę, wkładają w obraz swoje wyobrażenie o świecie, swój stosunek do niego, swobodnie operują przedstawionymi przedmiotami, działają i żyją w rysunku.

(Monotyp)

Dzieła dzieci zadziwiają swoją nieoczekiwanością, emocjonalnością, świeżością i ostrością odbioru.

(Blotografia)

Rysowanie dla dziecka to nie tylko zabawa, ale radosna, kreatywna, natchniona praca.

(Rozpylać)

Radość tworzenia jest znana każdemu dziecku.

(Szablon)

Każde normalne dziecko rodzi się z wrodzoną kreatywnością.

(Rysowanie na mokro)

Ale tylko te dzieci dorastają jako osoby kreatywne, których warunki wychowania umożliwiły rozwój tych zdolności.

Przygotowałam dla rodziców następujące wystawy rysunków dziecięcych:

- „Moja ulubiona bajka”;

- „Moja kochana mama”;

- „Drzewa rozgałęzione”;

- „Pada śnieg”, „Nocne niebo”,

- „Wzory mrozu”, „Magiczne ptaki”

- „Łabędzie”, „Tulipany”; „Śmieszne bałwanki”

„Sowa”, „Jesienna martwa natura”

"Wiosna martwa natura z kwiatami"

„Wiśniowy sad”, „Stokrotki”, „Gąsienica”;

- „Tęcza”, „Płatki śniegu”, „Kto mieszka w morzu?”

Oto kilka wskazówek dla rodziców:

Robiła też notatki na zajęciach z rysunku i na nietradycyjnym rysunku.

Diagnostyka na etapie kontroli wykazała:

Wysoki - 32%

Średni - 48%

Niski - 20%

Perspektywiczny:

1) .Kontynuuj pracę nad opanowaniem nowych nietradycyjnych technik rysowania;

2) .Kontynuuj prace nad rozwojem nowych nietradycyjnych technik rysunkowych;

„Dzieciństwo to ważny okres w życiu człowieka, nie przygotowanie do przyszłego życia, ale życie prawdziwe, jasne, oryginalne, niepowtarzalne. A od tego, jak minęło dzieciństwo, kto w dzieciństwie prowadził dziecko za rękę, co weszło do jego umysłu i serca z otaczającego go świata, zależy w decydującym stopniu od tego, jakim człowiekiem stanie się dzisiejsze dziecko.

(V. A. Suchomliński)
samokształcenie

Temat:

„Rozwój zdolności twórczych dzieci w aktywności wizualnej”.

Wypełnił: Egarmina I.I.

SPIS TREŚCI
Wstęp
1. Podstawy teoretyczne rozwoju aktywności wzrokowej dzieci w wieku przedszkolnym seniorów
1.1. Koncepcja aktywności wizualnej dzieci w wieku przedszkolnym seniorów
1.2. Cechy rozwoju aktywności wzrokowej dzieci w wieku przedszkolnym
1.3. Warunki rozwoju aktywności wzrokowej dzieci w wieku przedszkolnym
2. Cechy rozwoju zdolności twórczych dzieci w wieku przedszkolnym w aktywności wizualnej
2.1. Koncepcja zdolności twórczych dzieci w wieku przedszkolnym seniorów
2.2. Wartość zdolności twórczych w rozwoju dzieci w wieku przedszkolnym senioralnym
2.3. Warunki rozwoju zdolności twórczych dzieci w wieku przedszkolnym seniorów
2.4. Cechy pracy nad rozwojem zdolności twórczych ze starszymi przedszkolakami w sztukach plastycznych
Wniosek
Bibliografia

WPROWADZENIE
Jednym z ważnych zadań w dziedzinie edukacji jest edukacja estetyczna dzieci, tworzenie warunków do przejawiania się zdolności twórczych każdego dziecka. Od najmłodszych lat dziecko powinno rozwijać poczucie piękna, wysokie upodobania estetyczne, umiejętność rozumienia i doceniania dzieł sztuki, piękno i bogactwo rzemiosła ludowego. Przyczynia się to do kształtowania bogatego duchowo, harmonijnego rozwoju jednostki. Rozwój zdolności twórczych u dzieci jest procesem złożonym i długotrwałym, dzieci zdobywają pierwsze wrażenia artystyczne, poznają sztukę, opanowują różnego rodzaju zajęcia artystyczne.
Aktywność wizualna, w tym rysowanie, modelowanie i aplikacja, ma ogromne znaczenie dla wszechstronnego rozwoju dzieci w wieku przedszkolnym. Zainteresowanie aktywnością wzrokową powstałe w tym okresie wiekowym, wspierane przez dorosłych (rodziców, nauczycieli), może z powodzeniem rozwijać się w kolejnych latach dzieciństwa przedszkolnego. Jak pokazują badania przeprowadzone pod kierunkiem słynnego naukowca V. I. Slobodchikova na początku lat 90., rysunek przyczynia się do powstawania przedstawień figuratywnych u przedszkolaków, które stanowią ważną psychologiczną podstawę do opanowania umiejętności uczenia się. To właśnie w tym wieku dzieci rozwijają zdolność do aktywności wzrokowej.
Naukowcy zagraniczni (B. Jefferson, E. Cramer, V. Lounfeld, W. Lambert) również zwracają uwagę na znaczenie aktywności wzrokowej, kreatywności wizualnej dzieci w wychowaniu i rozwoju różnych aspektów osobowości. W ten sposób V. Lounfeld (USA) nazywa sztukę plastyczną czynnością intelektualną, wskazując jednocześnie na jej ważną rolę w rozwoju emocjonalnym dziecka. W ostatnich latach coraz więcej uwagi poświęca się rozwojowi estetycznego i emocjonalnego postrzegania sztuki, które stopniowo przeradza się w uczucia estetyczne, przyczyniając się do kształtowania estetycznego stosunku do rzeczywistości. Wykorzystanie różnych rodzajów sztuki w rozwoju estetycznym dziecka daje możliwość rozwoju osobistego, aktywizuje proces twórczy, pogłębia emocje, rozwija uczucia, inteligencję (S.M. Vainerman, A.A. Gribovskaya, T.N. Doronova, A.V. Dubrovskaya, OP Karachunskaya, TS Komarowa, OA Lebiediew).
Wiek przedszkolny najbardziej sprzyja usprawnieniu pracy zmysłów, gromadzeniu informacji o jakościowej różnorodności otaczającego świata. Im szybciej rozwiniemy świat emocjonalno-zmysłowy dziecka, tym jaśniejszy będzie on sam i wytwory jego kreatywności. Jedną z głównych cech jest uwzględnianie rozwoju kreatywności dzieci w relacji między szkoleniem a edukacją. Dużo uwagi poświęca się rozwojowi samodzielności dzieci, dając szerokie możliwości wyrażania własnych pomysłów i odzwierciedlania osobistych doświadczeń. Kształtowanie kreatywności dzieci jest niemożliwe bez rozwoju percepcji dzieci, wzbogacenia ich wyobrażeń o środowisku, rozwoju wyobraźni. Kreatywność jest integralną działalnością jednostki, niezbędną dla każdego współczesnego człowieka i osoby przyszłości. I możliwe i konieczne jest rozpoczęcie jego formowania w okresie przedszkolnym.
Znaczenie tego tematu polega na tym, że kształtowanie osobowości twórczej jest jednym z najważniejszych zadań nowoczesnej edukacji. Przemiany zachodzące w społeczeństwie rodzą nowe wymagania w edukacji. Jednym z nich jest rozwój zdolności twórczych u dzieci w wieku przedszkolnym.
Przedmiotem naszych badań jest więc aktywność wizualna dzieci w wieku przedszkolnym.
Przedmiotem są zdolności twórcze dzieci w wieku przedszkolnym w procesie aktywności wizualnej.
Cel naszego badania: ujawnienie cech rozwoju zdolności twórczych dzieci w wieku przedszkolnym w aktywności wizualnej.
Zadania:
1. Studiuj literaturę teoretyczną i metodologiczną dotyczącą tematu badań;
2. Opisać cechy rozwoju aktywności wizualnej dzieci w wieku przedszkolnym.
3. Identyfikacja cech rozwoju zdolności twórczych w aktywności wizualnej dzieci w wieku przedszkolnym
Metody badawcze: analiza literatury, analiza systemu pojęciowego i terminologicznego, uogólnianie, porównanie, opozycja, obserwacja pedagogiczna.
Struktura pracy: praca składa się ze wstępu, dwóch rozdziałów, zakończenia. We wstępie uzasadnia się istotność problemu, określa się znaczenie teoretyczne opracowania, kształtuje się przedmiot, temat, zadania, cel pracy.
Rozdział pierwszy ujawnia teoretyczne podstawy rozwoju aktywności wzrokowej dzieci w wieku przedszkolnym.
Drugi rozdział poświęcony jest badaniu cech rozwoju zdolności twórczych dzieci w wieku przedszkolnym w aktywności wizualnej.
Praca prezentowana jest na 33 stronach układu komputerowego, spisanego z wykorzystaniem 15 źródeł literackich.

1. PODSTAWY TEORETYCZNE DZIAŁALNOŚCI SZTUCZNEJ DZIECI W STARSZYM WIEKU PRZEDSZKOLNYM
1.1 Koncepcja aktywności wizualnej dzieci w wieku przedszkolnym
Aktywność wizualna jest najważniejszym środkiem edukacji estetycznej. W procesie rysowania, modelowania, projektowania, aplikacji tworzone są sprzyjające warunki do rozwoju psychoemocjonalnego uczniów, pozytywnego postrzegania sztuki, co przyczynia się do kształtowania estetycznego stosunku do rzeczywistości. Aktywność wizualna to działalność twórcza, mająca na celu nie tylko odzwierciedlenie wrażeń odebranych w życiu, ale także wyrażenie swojego stosunku do przedstawionego.
Aktywność wizualna to swoista figuratywna znajomość rzeczywistości. I jak każda aktywność poznawcza ma ogromne znaczenie dla edukacji umysłowej dzieci. Opanowanie umiejętności przedstawiania jest niemożliwe bez rozwoju celowej percepcji wzrokowej - obserwacji. Aby narysować, wyrzeźbić dowolny przedmiot, trzeba go najpierw dobrze poznać, zapamiętać jego kształt, wielkość, wzór, kolor, rozmieszczenie części. Dla rozwoju umysłowego dzieci ogromne znaczenie ma stopniowe poszerzanie zasobu wiedzy opartej na wyobrażeniach na temat różnorodności form przestrzennego rozmieszczenia przedmiotów w otaczającym je świecie, różnej wielkości i różnorodności odcieni kolorów. Organizując percepcję przedmiotów i zjawisk ważne jest zwrócenie uwagi dzieci na zmienność kształtów, rozmiarów (dziecko i dorosły), kolorystykę (rośliny w różnych porach roku), różne rozmieszczenie przestrzenne przedmiotów i części (ptak siedzi, leci, dzioba ziarna, ryba płynie w różnych kierunkach itp.). Nauka aktywności wzrokowej jest niemożliwa bez tworzenia takich operacji umysłowych, jak analiza, porównanie, synteza, uogólnianie. Zdolność analizy rozwija się od bardziej ogólnego i zgrubnego rozróżniania do bardziej subtelnego. Skutecznie nabyta wiedza o przedmiotach i ich właściwościach jest utrwalona w umyśle.
W klasie do aktywności wizualnej rozwija się mowa dzieci: asymilacja i nazwa kształtów, kolorów i ich odcieni, oznaczenia przestrzenne przyczyniają się do wzbogacenia słownika; wypowiedzi w procesie obserwowania przedmiotów, oglądania obiektów, budowli, a także oglądania ilustracji, reprodukcji z obrazów artystów, mają pozytywny wpływ na poszerzenie zasobu słownictwa i uformowanie spójnej mowy. Jak podkreślają psycholodzy, dla realizacji różnego rodzaju zajęć ogromne znaczenie ma rozwój umysłowy dzieci, te cechy, umiejętności, zdolności, które nabywają w procesie rysowania, aplikacji i projektowania. Aktywność wizualna jest ściśle związana z edukacją sensoryczną. Formowanie wyobrażeń o przedmiotach wymaga przyswojenia wiedzy o ich właściwościach i właściwościach, kształcie, kolorze, rozmiarze, położeniu w przestrzeni. Dzieci definiują i nazywają te właściwości, porównują przedmioty, znajdują podobieństwa i różnice, czyli wykonują czynności umysłowe. W procesie aktywności wizualnej łączy się aktywność umysłową i fizyczną. Aby stworzyć rysunek, konieczne jest podjęcie wysiłków, przeprowadzenie działań pracowniczych, opanowanie pewnych umiejętności. Aktywność wizualna przedszkolaków uczy ich pokonywania trudności, pokazywania wysiłków związanych z pracą, doskonalenia umiejętności pracy. Na początku dzieci interesują się ruchem ołówka lub pędzla, śladami, jakie zostawiają na papierze; stopniowo pojawiają się nowe motywy kreatywności - chęć uzyskania wyniku, stworzenia określonego obrazu. Przedszkolaki nabywają wiele praktycznych umiejętności, które później będą potrzebne do wykonywania najróżniejszych prac, nabywają zdolności manualne, które pozwolą im poczuć się samodzielnymi. Rozwój umiejętności i zdolności pracy wiąże się z rozwojem takich wolicjonalnych cech osoby, jak uwaga, wytrwałość, wytrzymałość. Dzieci uczą się umiejętności pracy, aby osiągnąć pożądany rezultat. Udział dzieci w przygotowaniach do zajęć i pracach porządkowych przyczynia się do kształtowania umiejętności pracowitości i samoobsługi.
Według L.A. Wenger w każdym rodzaju działalności występuje część o charakterze orientacyjnym i wykonawczym oraz odpowiednio działania wskazujące i wykonawcze; działania indykatywne - to ocena problemu, który się pojawił, badanie warunków jego rozwiązania, korelacja z własnymi możliwościami, ze znanymi metodami rozwiązania, wybór metody realizacji; wykonywanie działań - wykonywanie działań i osiąganie wyników. Wiedza, umiejętności i zdolności odnoszą się do wykonywania części czynności, niezależnie od tego, czy jest to czynność praktyczna, czy poznawcza. Zadania działań orientujących nie są niezależne, ale podporządkowane rozwiązaniu bardziej ogólnych zadań poznawczych lub praktycznych. Kiedy formowane są działania, te orientacyjne są ograniczane. Gdy konieczne jest opanowanie nowych czynności, szybkość i jakość opanowania zależą od charakteru orientacji w zadaniu.
G.V. Labunskaya i N.P. Sakulina uważa, że proces tworzenia obrazu składa się z dwóch części: tworzenia reprezentacji wizualnej i jej reprodukcji. Według N.P. Sakulina, pierwsza część działalności nazywa się indykatywną, a druga - wykonawczą. Odmienne w charakterze wymagają od człowieka przejawiania różnych cech (właściwości) osobowości.
Badania Yu.A.Poluyanova identyfikują następujące okresy rozwoju aktywności wizualnej, obejmujące cały okres dzieciństwa: okres przedwyobrażeniowy (lub etap „gryzmołów”) i okres wizualny: etap bezkształtnych obrazów, etap schematów obrazowych, etap obrazów prawdopodobnych, etap obrazów poprawnych (lub realistycznych). W wieku przedszkolnym można zaobserwować rozwój aktywności malarskiej od etapu przedobrazowego do etapu prawdopodobnych obrazów, co nie dotyczy dzieciństwa przedszkolnego, ale jest obserwowane w niektórych przypadkach.
W placówkach przedszkolnych rodzaje aktywności wizualnej to:
1. Rysunek- jedno z ulubionych zajęć dzieci, dające duże pole do manifestacji ich twórczej aktywności. Rysunek to rodzaj czynności wizualnych, której głównym celem jest figuratywne odzwierciedlenie rzeczywistości. Rysunek jest jednym z najciekawszych dla dzieci w wieku przedszkolnym: głęboko podnieca dziecko, wywołuje pozytywne emocje.
2. Modelowanie- jest rodzajem rzeźby, oryginalność modelowania tkwi w trójwymiarowym sposobie przedstawiania. Modelowanie jest niezbędne do rozwoju wrażeń, percepcji i reprezentacji wizualnych u dzieci. Uważa się, że widzenie jest wiodącym w poznawaniu obiektów świata rzeczywistego, ale w pierwszych etapach kształtowania się obrazu u dzieci wsparciem dla widzenia jest dotyk przedmiotu.
3. Aplikacja- dzieci zapoznają się z prostymi i złożonymi formami różnych przedmiotów, części i sylwetek, których wycinają i wklejają. Aplikacja (z łac. applicato – aplikacja) to jeden z rodzajów techniki wizualnej polegającej na wycinaniu i nakładaniu różnych form oraz utrwalaniu ich na innym materiale wziętym jako tło. Pojęcie „aplikacji” obejmuje sposoby tworzenia dzieł sztuki z materiałów o różnych właściwościach i fakturze, które łączy podobieństwo techniki wykonania.
4. Projekt- ten rodzaj aktywności jest bardziej niż inne związane z grą. Konstrukcja (z łac. construere) oznacza doprowadzenie różnych przedmiotów, części, elementów do pewnego wzajemnego położenia. Ze swej natury projektowanie dla dzieci jest bardziej podobne do aktywności wizualnej. W projektowaniu dziecięcym zwyczajowo rozumie się tworzenie różnych projektów i modeli z materiałów budowlanych i części projektantów, wytwarzanie rzemiosła z papieru, tektury, różnych naturalnych (mech, gałęzie, szyszki, kamienie itp.) I śmieci ( kartony, drewniane kręgi, gumowe opony, stare metalowe przedmioty itp.). Istnieją dwa rodzaje projektów: techniczne i artystyczne. Budownictwo to działalność produkcyjna, która zaspokaja zainteresowania i potrzeby przedszkolaków.
Tak więc przez aktywność wizualną rozumie się działalność artystyczną i twórczą, której celem jest nie tylko odzwierciedlenie wrażeń życiowych, ale także wyrażenie swojego stosunku do przedstawianego.

1.2. Cechy rozwoju aktywności wzrokowej dzieci w wieku przedszkolnym
Twórczość artystyczna to złożony proces poznania i figuratywnego odzwierciedlenia otaczającej rzeczywistości.
Dzieci poznając otaczający je świat starają się odzwierciedlić go w swoich zajęciach – zabawach, rysowaniu, modelowaniu, opowiadaniach itp.
Pod tym względem aktywność wizualna oferuje bogate możliwości, ponieważ w istocie jest transformująca i twórcza. Tutaj dziecko ma okazję odzwierciedlić swoje wrażenia z otaczającego go świata, przekazać obrazy wyobraźni, zamieniając je w realne formy za pomocą różnych materiałów.
W starszym wieku przedszkolnym postrzeganie staje się celowe. Większość z nich opiera się na wrażeniach wizualnych; z ich pomocą dziecko może dostrzec kolor, rozmiar, kształt. Ale ponieważ jego doświadczenie jest wciąż małe, sam wzrok nie może zapewnić mu kompletności percepcji, konieczne jest włączenie do percepcji dotyku i innych doznań, które pomagają stworzyć pełniejszą reprezentację.
Uczenie dziecka widzenia świata to jedno z zadań wychowawcy. A to oznacza rozwijanie u dzieci obserwacji, zdolności bycia świadomym tego, co widzą, czyli rozwijanie u dzieci zdolności myślenia, rozumowania, analizowania i wyciągania wniosków. Dziecko w wieku 5-6 lat, dostrzegając otaczające przedmioty, już teraz próbuje uwydatnić ich cechy, przeanalizować, uogólnić i wyciągnąć własne wnioski. Ale jak dotąd są powierzchowne. Dzieci często pociągają jasne, dynamiczne, ale drobne szczegóły, często nieistotne w pracy nad rysunkiem. Znajduje to odzwierciedlenie zarówno w naturze ich wyobrażeń na temat tematu, jak iw obrazie na rysunku lub modelowaniu.
Wraz ze starszym wiekiem przedszkolnym dziecko rozwija coraz bardziej poziom myślenia analityczno-syntetycznego, co jest ważne dla procesu wyobrażenia. Wyobraźnia zaczyna odgrywać coraz większą rolę w działaniu. Ale obrazy wyobraźni młodszego przedszkolaka są wciąż niestabilne, fragmentaryczne, co wpływa również na jego rysunki. Z wiekiem wyobraźnia staje się bogatsza, dzieci mogą samodzielnie przemyśleć treść swojej pracy, wprowadzać nowe obrazy.
Ważną rolę odgrywają emocje, które przyczyniają się do przejawiania zainteresowania czynnością wzrokową, koncentracji uwagi i uczuć dziecka na tworzonym obrazie oraz wzmagają pracę wyobraźni.
Przedszkolaki mogą doskonalić umiejętności i zdolności wizualne. W wieku sześciu lat ma wystarczający zasób umiejętności i potrafi z nich świadomie korzystać, samodzielnie wybierając niezbędne techniki przy przedstawianiu nowych obiektów.
W badaniach naukowych nad kreatywnością dzieci odnotowuje się szereg cech charakteryzujących obecność zasad twórczych w działaniach dziecka. Jest to przejaw aktywności, samodzielności i inicjatywy w stosowaniu już opanowanych metod pracy do nowych treści, w znajdowaniu nowych sposobów rozwiązywania problemów, w wyrażaniu emocji za pomocą różnych środków wizualnych.
Początkowo znajomość otoczenia w aktywności wizualnej dziecka nie wiąże się z przejawami twórczymi i polega na poznaniu właściwości materiału, z jakim dziecko działa: ołówki i farby zostawiają ślady na papierze, glina jest miękka, możesz z niego rzeźbić.
Dla dalszej aktywności wizualnej w rozwoju zasad twórczych okres ten odgrywa ważną rolę, ponieważ dziecko zapoznaje się z materiałem, z którego może wcielić swoje pomysły w obrazy. Kiedy zaczyna rozumieć, że ślady pozostawione przez ołówek mogą coś znaczyć i na własną prośbę lub sugestię dorosłego próbuje narysować jakiś przedmiot, wówczas jego działanie nabiera charakteru malarskiego. Dziecko ma plan, cel, który stara się zrealizować.
W trakcie pracy dziecko realizuje ten plan, uzupełniając go zgodnie z treścią. Dzieci mogą przekazać stan psychiczny przedstawionych postaci w uproszczony sposób, z prostymi szczegółami: płacz ze łzami, śmiech z uniesionymi kącikami ust, strach z podniesionymi rękami itp. Bardziej złożone sposoby wyrażania uczuć, takie jak wyraz oczu, nie są dostępne dla przedszkolaków. Ale wraz z tymi głównymi wyrazistymi cechami obrazu dla dzieci, często rysują trawę, samolot w powietrzu, próbując wypełnić puste przestrzenie na papierze.
Najbardziej dostępnym wyrazistym środkiem dla przedszkolaka jest użycie koloru. Kolor w sztukach wizualnych (malarstwo, grafika) jest ważnym środkiem wyrażania intencji artystycznych, idei dzieła. Jego użycie jest ściśle związane z treścią pracy, ponieważ nie ma niezależnego znaczenia. Kontrasty kolorów służą do podkreślenia głównej rzeczy na zdjęciu; kolor oddaje nastrój: ciemne, stonowane odcienie - w obrazach o smutnej treści, jasne, nasycone - w radosnych. Oczywiście dziecko w wieku przedszkolnym nie może posługiwać się kolorem w tak różnorodny sposób i początkowo postrzega go jako samodzielną wartość, bez związku z rzeczywistą kolorystyką przedmiotu. Dziecko cieszy się dowolnym kolorem ołówka, farby, malowania nimi wszystkiego. Po zapoznaniu się z wieloma kolorami dzieci często używają ich jako wyrazistego narzędzia, które pomaga uczynić obraz piękniejszym, bardziej eleganckim, to znaczy używają go dekoracyjnie. Tutaj również dochodzi do naruszenia prawdziwego koloru, ponieważ początkowo dziecko pociągają jasne, kontrastujące kombinacje kolorów. Ta dekoracyjność może czasem zaprzeczać charakterystyce obrazu. Stopniowo dzieci w starszym wieku przedszkolnym odchodzą od dekoracyjnej kolorystyki, opanowując różne odcienie. Wraz z rozwojem percepcji i odczuć estetycznych zaczynają używać koloru, aby przekazać nastrój obrazu. Chociaż nadal używają koloru w emocjonalny sposób: to, co lubią, jest malowane jasnymi kolorami, niekochane, przerażające obrazy - ciemnymi. Przejawia się to bardzo wyraźnie w czerpaniu z motywów baśniowych. Na przykład dzieci rysują Babę Jagę w kolorze brązowym, czarnym i gadżetach - Wasilisa Piękna, Iwan Carewicz z różnymi jasnymi kolorami.
Przedszkolaki również przekazują swój stosunek do tego, co przedstawiają, innymi środkami, które również naruszają rzeczywistość. Ale to naruszenie następuje w wyniku chęci zwiększenia znaczenia, ekspresji obrazu. Czasami więc zmieniają odpowiednie proporcje, aby coś podkreślić, na przykład na zdjęciu motyla rozmiar jest większy niż same dzieci. Przeniesienie dynamicznego stanu przedstawionego obiektu jest również jednym z wyrazistych środków używanych przez dziecko. Jeśli w młodszym wieku ruch nie jest przedstawiany, to obraz obiektów w ruchu jest dostępny dla starszych dzieci, co może nadać obrazowi wyrazistości.
Twórczość dzieci charakteryzuje się także wykorzystaniem środków kompozycyjnych, przede wszystkim rytmu i symetrii. Nie tylko nadają harmonię, harmonię samemu obrazowi i całemu obrazowi, ale także ułatwiają obraz, co jest szczególnie ważne dla dzieci, które nie opanowały jeszcze umiejętności plastycznych. Ponieważ rytm jest nieodłącznym elementem ruchów człowieka, dziecko szybko zaczyna świadomie go używać, aby pięknie wykonywać swoją pracę. W starszym wieku przedszkolnym poczucie rytmu pomaga w stworzeniu całościowego kompozycyjnie obrazu.
Osobliwym momentem w wykonaniu kompozycji jest nieosłonięcie jednego obiektu drugim, naruszenie proporcjonalnych relacji między nimi. Chwile te, jakby naruszając prawdziwość, mówią o pragnieniu dziecka, by przekazać swoje prawdziwe wrażenia z otaczającego go życia, gdzie każdy przedmiot ma swoje miejsce w przestrzeni, można uwzględnić wszystkie szczegóły jego formy. Z drugiej strony wynika to z niemożności przekazania pomysłów życiowych za pomocą tych warunkowych środków, z którymi związane są wszystkie techniki kompozycyjne na rysunku. Rytm i symetria są szczególnie wykorzystywane w pracach dekoracyjnych, gdzie wyrazistość w dużej mierze zależy, obok koloru, od rytmu budowy.
Rozwijanie zdolności i kreatywności u dzieci to dwa powiązane ze sobą zadania edukacji artystycznej, polegające na oswajaniu dzieci z otaczającą rzeczywistością. Obraz symboliczny nie jest dostępny dla dzieci w wieku przedszkolnym. Polega na obrazie podmiotu o maksymalnym stopniu uogólnienia. Rysunek dziecka jest zawsze specyficzny. Gdy tylko niektóre szczegóły pojawiają się w nieokreślonej formie, jest to już obraz, ponieważ dziecko myśli o obiekcie w działaniu, dodając brakujące dźwięki własnym ruchem. Stopniowo zwiększa się ilość szczegółów na obrazie, obraz staje się bogatszy. Dzieci prawie zawsze wkładają swoją postawę w pracę, przekazując ją za pomocą obrazków lub innych środków. Pozwala to nazwać rysunek dziecka oryginalnym, wyrazistym.
Stąd też środki wyrazu, jakimi posługują się dzieci, są dość zróżnicowane: kolor, kształt, kompozycja. Pomagają przekazać charakterystyczne cechy obrazu, stosunek do niego. Stopień wyrazistości zależy przede wszystkim od rozwoju wizji figuratywnej dziecka, zasobu wrażeń i poziomu rozwoju zdolności wzrokowych.

1.3. Warunki rozwoju aktywności wzrokowej dzieci w wieku przedszkolnym
Główne znaczenie aktywności wizualnej polega na tym, że jest ona środkiem edukacji estetycznej. W procesie aktywności wizualnej powstają sprzyjające warunki do rozwoju percepcji estetycznej i emocji, które stopniowo przekształcają się w uczucia estetyczne, które przyczyniają się do kształtowania estetycznego stosunku do rzeczywistości. Bezpośrednie uczucie estetyczne, które pojawia się podczas postrzegania pięknego przedmiotu, obejmuje różne elementy składowe: poczucie koloru, poczucie proporcji, poczucie formy, poczucie rytmu. Dla edukacji estetycznej dzieci i rozwoju ich zdolności wizualnych bardzo ważna jest znajomość dzieł sztuki (Załącznik 1). Jasność, wyrazistość obrazów w obrazach, rzeźbie, architekturze i dziełach sztuki użytkowej ewokują doznania estetyczne, pomagają głębiej i pełniej postrzegać zjawiska życia oraz odnajdywać figuratywne wyrazy ich wrażeń w rysunku, modelowaniu, aplikacji.. Stopniowo dzieci się rozwijają artystyczny gust.
Niezbędnym warunkiem rozwoju aktywności wizualnej przedszkolaka jest obecność świadomego celu: chęć stworzenia oryginalnego obrazu i opanowania systemu umiejętności i zdolności wizualnych.
Przedszkolak w swoim rozwoju estetycznym przechodzi od elementarnego wrażenia wizualnego i sensorycznego do tworzenia oryginalnego obrazu za pomocą odpowiednich środków wizualnych i ekspresyjnych. Aby to zrobić, konieczne jest stworzenie podstawy dla jego kreatywności, a mianowicie w grupie powinna znajdować się literatura metodyczna odpowiednia do wieku dzieci oraz wizualny materiał demonstracyjny, próbki rysunków i aplikacji, materiały informacyjne. Im więcej dziecko widzi, słyszy, tym bardziej znacząca i produktywna będzie aktywność jego wyobraźni, dlatego wiele uwagi poświęca się tworzeniu środowiska rozwijającego tematy. Wyspy aktywności wizualnej w grupach powinny być wyposażone w materiały wizualne i sprzęt, dzieci powinny mieć do dyspozycji papier w różnych kolorach i formatach, kolorowe ołówki, flamastry, kolorowe kredki woskowe, kredę, farby, materiały naturalne i „odpadowe” , glina, plastelina. Jakość i ilość materiałów różni się w zależności od grupy wiekowej. Otoczenie powinno być zorganizowane tak, aby materiały i sprzęt potrzebny dzieciom do wykonywania jakiejkolwiek czynności znajdowały się w polu widzenia dziecka lub były dostępne, aby mogło je zabrać bez proszenia o pomoc osoby dorosłej, a także powinno być stale aktualizowane. Do umieszczenia materiału wizualnego potrzebne są szafki lub półki, do których dzieci mają swobodny dostęp, jego właściwe umiejscowienie, dobrze oświetlone miejsce, powinno być miejsce do pokazania pracy dzieci. Szczególną uwagę należy zwrócić na stworzenie warunków do samodzielnej aktywności wizualnej dzieci, dostarczając im jak najwięcej najróżnorodniejszego materiału. Biorąc pod uwagę, że na kształtowanie obrazu ma wpływ słowo artystyczne, muzyka, konieczne jest wzbogacenie treści odpowiednich kącików, wykonanie gier dydaktycznych, podręczników, serii reprodukcji obrazów artystów, rzutnika slajdów, slajdów, audio kasety z muzyką, książki dla dzieci o sztuce. Zanurzenie ich w tak zróżnicowanym środowisku estetycznym poprzez praktyczne czynności tworzenia różnych rękodzieł, ozdób dla grupy pozwala im zaszczepić w nich poczucie piękna. Zanim dziecko przejdzie do bezpośredniego obrazu jakiegoś przedmiotu lub zjawiska, wyrażając swój osobisty stosunek do niego, musi wypracować jego konkretny obraz. Przedszkolak otrzymuje te idee z otaczającej rzeczywistości w procesie obserwacji, komunikacji, badań. Dlatego konieczne jest korzystanie z takich form pracy wstępnej, jak spacery i wspólne zajęcia z dziećmi, oglądanie reprodukcji obrazów i rozmowa o obrazie. Zwróć uwagę, aby wywołać u dzieci emocjonalną reakcję na treści dzieł sztuki, chęć zapoznania się z twórczością artystów. Wykorzystanie gier dydaktycznych, zadań do gier, gier dramatyzacyjnych, studiów psychologicznych pomaga w tworzeniu obrazów. Niezbędne są dzieła sztuki, a także wyroby sztuki dekoracyjnej i użytkowej: malarstwo Gorodets, Khokhloma, zabawki Dymkovo.
Dlatego warunki powinny być dostosowane do wieku i sprzyjać rozwojowi zdolności twórczych.
Tak więc w procesie rysowania, modelowania, aplikacji dziecko doświadcza różnych uczuć: cieszy się z pięknego obrazu, który sam stworzył, zdenerwowany, jeśli coś nie zadziała. Ale najważniejsze: tworząc obraz, dziecko zdobywa różnorodną wiedzę; jego poglądy na temat środowiska są wyjaśnione i pogłębione; w trakcie pracy zaczyna rozumieć walory przedmiotów, zapamiętywać ich charakterystyczne cechy i detale, doskonalić umiejętności i zdolności wizualne, uczy się ich świadomie używać. Dlatego tak ważne jest szerokie włączenie różnorodnych działań artystycznych i wizualnych w proces pedagogiczny (Załącznik 2). Tutaj każde dziecko może wyrazić się najpełniej bez nacisku ze strony osoby dorosłej.

2. CECHY ROZWOJU UMIEJĘTNOŚCI TWÓRCZYCH DZIECI STARSZYCH PRZEDSZKOLAKÓW W ZAJĘCIACH ARTYSTYCZNYCH
2.1. Koncepcja zdolności twórczych dzieci w wieku przedszkolnym seniorów
Twórczość (twórczość) to aktywne, celowe działanie człowieka, w wyniku którego pojawia się coś nowego, oryginalnego. Kreatywność jest najważniejszą cechą osobowości - i trzeba ją kształtować u dziecka od najmłodszych lat. Okres rozwoju przedszkolnego zajmuje szczególne miejsce w rozwoju kreatywności.
Psychologowie domowi i nauczyciele - L. S. Wygotski, V. V. Davydov, A. V. Zaporożec, N. N. Poddyakov, N. A. Vetlugina i inni - udowodnili, że zdolności twórcze dzieci pojawiają się już w wieku przedszkolnym. Potwierdzają to liczne odkrycia, tworzenie ciekawych, czasem oryginalnych rysunków i projektów. Zgodnie z definicją S. I. Ozhegova twórczość to świadome wyznaczanie celów, aktywna działalność człowieka, mająca na celu zrozumienie i przekształcenie rzeczywistości, tworzenie nowych oryginalnych, wcześniej nieistniejących obiektów. Umiejętność - naturalne uzdolnienia, talent.
Wiek przedszkolny to jasna, wyjątkowa strona w życiu każdego człowieka. Dzieciństwo przedszkolne to czas początkowego kształtowania osobowości, kształtowania się podstaw samoświadomości i indywidualności dziecka.
Kreatywność rodzi w dziecku żywą fantazję, żywą wyobraźnię. Twórczość ze swej natury opiera się na pragnieniu zrobienia czegoś, czego nikt przed tobą nie zrobił, albo – chociaż to, co istniało przed tobą, zrobienia czegoś w nowy sposób, na swój własny sposób, lepiej. Innymi słowy, zasadą twórczą w człowieku jest zawsze dążenie ku lepszemu, postępowi, perfekcji i oczywiście pięknu w najwyższym i najszerszym tego słowa znaczeniu.
Aby w odpowiednim czasie zapewnić pełny rozwój zdolności twórczych dzieci, musisz sobie wyobrazić, co to jest. Jest to złożona koncepcja zawierająca kilka elementów, na których rodzice powinni się skupić: pragnienie odkryć; umiejętność poznania; czynność; Fantazja; inicjatywa; pragnienie wiedzy; umiejętność znajdowania niestandardowych zjawisk i rzeczy; czujność umysłowa; umiejętność wymyślania i odkrywania; wolność wyobraźni; intuicja; umiejętność praktycznego zastosowania zdobytej wiedzy i doświadczenia; odkrycia i wynalazki.
Wychowanie twórczego podejścia do pracy (umiejętność dostrzegania piękna w codziennych rzeczach, odczuwania radości z procesu pracy, chęć poznania tajemnic i praw wszechświata, umiejętność znajdowania wyjścia z trudnych sytuacje życiowe) jest jednym z najbardziej złożonych i interesujących zadań współczesnej pedagogiki. Bardzo ważne jest, aby nie przegapić tego okresu w życiu dziecka, kiedy kształtują się podstawowe umiejętności i zdolności, wśród których centralne miejsce zajmuje wyobraźnia, fantazja i zainteresowanie nowością. Jeśli te cechy nie zostaną rozwinięte w okresie przedszkolnym, to w przyszłości następuje gwałtowny spadek aktywności tej funkcji, co oznacza zubożenie osobowości, zmniejszenie możliwości twórczego myślenia, zanika zainteresowanie sztuką i twórczą działalnością .
Niektórzy autorzy uważają, że zdolności uczenia się to przede wszystkim zdolności ogólne, a zdolności twórcze to szczególne, które decydują o powodzeniu twórczości.
Kandydaci Nauk Psychologicznych V.T. Kudryavtsev i V. Sinelnikov zidentyfikowali następujące uniwersalne zdolności twórcze:
1. Realizm wyobrażeniowy - figuratywne ujęcie jakiegoś istotnego, ogólnego trendu lub wzorca rozwoju integralnego obiektu, zanim człowiek ma o nim jasne wyobrażenie i może go wprowadzić w system ścisłych kategorii logicznych.
2. Możliwość zobaczenia całości przed częściami.
3. Ponadsytuacyjny – transformacyjny charakter rozwiązań twórczych – umiejętność rozwiązywania problemu nie tylko wyboru spośród narzuconych z zewnątrz alternatyw, ale samodzielnego tworzenia alternatywy.
Tak więc zdolności twórcze są indywidualnymi cechami jakości człowieka, które decydują o powodzeniu wykonywania przez niego różnych czynności twórczych.

2.2 Wartość kreatywności w rozwoju dzieci w wieku przedszkolnym
Rozwój i wychowanie zdolności dziecka to bardzo odpowiedzialne i trudne zadanie, które można wykonać tylko z uważnym podejściem do dzieci, znając tylko ich potrzeby, zainteresowania, hobby. Naturalną przesłanką rozwoju zdolności są skłonności, czyli uwarunkowane genetycznie anatomiczne i fizjologiczne cechy ciała.
Już w młodym wieku u dzieci można zauważyć pierwszy przejaw zdolności - skłonność do wszelkiego rodzaju aktywności. Wykonując go, dziecko doświadcza radości, przyjemności. Im bardziej dziecko angażuje się w tego typu czynności, tym bardziej chce to robić, interesuje go nie wynik, ale sam proces. Dziecko lubi nie rysować obrazu, ale rysować; nie budować domu, ale go budować. Najintensywniej i najpełniej rozwijają się zdolności od 3-4 roku życia, a we wczesnym dzieciństwie stawiane są ogólne warunki ich kształtowania. W ciągu pierwszych trzech lat życia dziecko opanowuje podstawowe ruchy i obiektywne działania, rozwija aktywną mowę. Wymienione osiągnięcia wczesnego dzieciństwa rozwijają się w wieku przedszkolnym. Umiejętności ogólne dzielą się na dwie grupy – poznawczą i praktyczną. Kształtowanie się poznawczych mieści się w kształtowaniu figuratywnych form poznania rzeczywistości: percepcji, pamięci figuratywnej, myślenia wizualno-figuratywnego, wyobraźni, tj. w tworzeniu figuratywnego fundamentu intelektu.
Centralne miejsce w strukturze zdolności poznawczych zajmuje zdolność tworzenia obrazów, które odzwierciedlają właściwości obiektów, ich ogólną strukturę, stosunek głównych cech lub części i sytuacji. Zdolności poznawcze obejmują zmysłowe, intelektualne i twórcze. Zdolności sensoryczne są związane z postrzeganiem przez dziecko przedmiotów i ich cech, stanowią podstawę rozwoju umysłowego. Zdolności sensoryczne intensywnie kształtują się od 3-4 lat. Przyswojenie standardów przez przedszkolaka prowadzi do pojawienia się idealnych próbek właściwości obiektu, które są wskazane słowem. Dzieci zapoznają się z odmianami każdej właściwości i usystematyzują je, gdy na przykład opanują idee dotyczące kolorów widma, fonemów ich ojczystego języka i standardów kształtów geometrycznych.
Podstawą rozwoju zdolności intelektualnych są działania modelowania wizualnego: substytucja, wykorzystanie gotowych modeli oraz budowa modelu w oparciu o ustalenie relacji między substytutem a przedmiotem zastępowanym. Tak więc jako gotowy model można wykorzystać plan pokoju zabaw lub witryny, według którego dzieci uczą się nawigacji. Następnie sami zaczynają budować taki plan, wyznaczając obiekty w pokoju za pomocą konwencjonalnych ikon, na przykład stołu z kołem i szafy z prostokątem.
Kreatywność kojarzy się z wyobraźnią i pozwala dziecku znaleźć oryginalne sposoby i środki rozwiązywania problemów, wymyślić bajkę lub historyjkę, stworzyć pomysł na zabawę lub rysunek.
Przedszkolak bierze udział w różnych zajęciach - zabawie, projektowaniu, pracy i innych. Wszystkie mają wspólny, zbiorowy charakter, co oznacza, że stwarzają warunki do manifestowania i rozwijania umiejętności praktycznych, przede wszystkim organizacyjnych. Aby skutecznie współdziałać ze sobą, dzieci potrzebują szeregu umiejętności: wyznaczania celu, planowania treści, wybierania środków do osiągnięcia celu, korelowania wyniku z zamierzonym wynikiem, uwzględniania opinii partnerów, rozdzielania obowiązków zgodnie z możliwościami i zainteresowaniami każdego, monitorowanie przestrzegania zasad, porządku, umiejętności rozwiązywania kontrowersyjnych kwestii i konfliktów bez interwencji osoby dorosłej, ocenianie relacji partnerów do przydzielonego zadania.
Umiejętności praktyczne przedszkolaków obejmują również umiejętności konstruktywne i techniczne: widzenie przestrzenne, wyobraźnię przestrzenną, umiejętność przedstawienia obiektu jako całości i jego części według planu, rysunku, diagramu, opisu, a także umiejętność samodzielnego formułowania oryginalny pomysł. Umiejętności te są podstawą, a później z ich pomocą dzieci uczą się takich przedmiotów szkolnych jak rysunek, geometria, fizyka, chemia, gdzie wymagana jest umiejętność wyobrażenia sobie istoty procesu, struktury mechanizmu. Bogate możliwości rozwoju umiejętności konstrukcyjno-technicznych w wieku przedszkolnym stwarza projektowanie z różnych materiałów, konstruktorów oraz stosowanie zabawek technicznych.
W wieku przedszkolnym aktywnie rozwijane są specjalne zdolności, zwłaszcza artystyczne. Dzieciństwo przedszkolne, jak żaden inny okres wiekowy, stwarza dogodne warunki do ich powstawania. Przedszkolak jest włączany w różnorodne zajęcia artystyczne. Śpiewa, tańczy, rzeźbi, rysuje. Dziecko w wieku przedszkolnym przejawia takie zdolności, jak malarskie, plastyczne i rzemieślnicze, w tym poczucie kompozycji, koloru, kształtu; musical, na który składa się słuch melodyczny i rytmiczny, poczucie harmonii; teatralne i mowy, które obejmują poetyckie ucho, ekspresyjną intonację i mimikę. Każda umiejętność specjalna obejmuje główne składniki: pewien poziom rozwoju procesów poznawczych, umiejętności techniczne, a także podatność emocjonalną.
Tak więc starszy wiek przedszkolny sprzyja rozwojowi zdolności do bycia kreatywnym, ponieważ w tym czasie kładzie się psychologiczną podstawę twórczej aktywności. Dziecko w tym wieku jest w stanie stworzyć nowy wzór, projekt, wizerunek, fantazję, które wyróżnia oryginalność, zmienność, elastyczność i mobilność. Starszy przedszkolak charakteryzuje się aktywną postawą aktywności, ciekawością, ciągłym zadawaniem pytań dorosłemu, umiejętnością ustnego komentowania procesu i rezultatu własnej aktywności, uporczywą motywacją, dość rozwiniętą wyobraźnią i wytrwałością. Inicjatywa wiąże się z ciekawością, zdolnością, dociekliwością umysłu, pomysłowością, zdolnością wolicjonalnej regulacji zachowania, zdolnością pokonywania trudności.

2.3. Warunki rozwoju zdolności twórczych dzieci w wieku przedszkolnym seniorów
Ważnym warunkiem rozwoju zdolności twórczych przedszkolaka jest organizowanie celowych zajęć rekreacyjnych starszych przedszkolaków w placówce przedszkolnej i rodzinie: wzbogacanie jej żywymi wrażeniami, dostarczanie emocjonalnych i intelektualnych przeżyć, które posłużą jako podstawa do powstania pomysłów i będzie materiałem niezbędnym do pracy wyobraźni. Jednolita pozycja nauczycieli, rozumienie perspektyw rozwoju dziecka i wzajemne oddziaływanie między nimi jest jednym z ważnych warunków rozwoju kreatywności dzieci. Rozwój twórczości jest nie do pomyślenia bez komunikacji ze sztuką. Przy odpowiednim machaniu dorosłych dziecko rozumie znaczenie, istotę sztuki, środki wizualne i wyrazowe
Kolejnym ważnym warunkiem rozwoju zdolności twórczych jest uwzględnienie indywidualnych cech dziecka. Ważne jest, aby wziąć pod uwagę temperament i charakter oraz cechy niektórych funkcji psychicznych, a nawet nastrój dziecka w dniu, w którym ma być wykonana praca. Niezbędnym warunkiem aktywności twórczej organizowanej przez dorosłych powinna być atmosfera kreatywności: „Mam na myśli pobudzanie przez dorosłych takiego stanu dzieci, kiedy „budzą się ich uczucia, wyobraźnia”, kiedy dziecko jest z pasją do tego, co robi. Dlatego czuje się swobodnie, komfortowo. Nie jest to możliwe, jeśli w klasie lub w samodzielnej działalności artystycznej panuje atmosfera poufnej komunikacji, współpracy, empatii, wiary w dziecko, wsparcia dla jego niepowodzeń.
Warunkiem rozwoju zdolności twórczych jest również trening, w trakcie którego kształtuje się wiedza, metody działania i umiejętności pozwalające dziecku na realizację jego planu. Do tej wiedzy umiejętności muszą być elastyczne, zmienne, umiejętności – uogólnione, czyli możliwe do zastosowania w różnych warunkach. W przeciwnym razie w wieku przedszkolnym u dzieci pojawia się tak zwany „spadek” aktywności twórczej. Tak więc dziecko, zdając sobie sprawę z niedoskonałości swoich rysunków i rzemiosła, traci zainteresowanie aktywnością wizualną, co wpływa na rozwój twórczej aktywności przedszkolaka jako całości.
Najważniejszym warunkiem rozwoju i stymulowania zdolności twórczych jest kompleksowe i systematyczne stosowanie metod i technik. Motywacja zadaniowa to nie tylko motywacja, ale sugestia skutecznych motywów i zachowań dzieci, jeśli nie do samodzielnego ustawienia, to do przyjęcia zadania postawionego przez dorosłych.
Aby zoptymalizować proces twórczy, konieczne jest stworzenie dla każdego dziecka indywidualnej strefy – sytuacji twórczego rozwoju. Strefa twórczego rozwoju jest podstawą, na której budowany jest proces pedagogiczny. L.S. Wygodski zauważył, że „kreatywność istnieje nie tylko tam, gdzie tworzy wspaniałe dzieła, ale także wszędzie tam, gdzie dziecko wyobraża sobie, zmienia, tworzy coś nowego”. Każde dziecko jest zdolne do takich czynności. Dlatego trzeba to zorganizować. Wychowawca działa tutaj nie tylko jako nauczyciel, który uczy, ale jako szczerze pasjonująca osoba twórcza, która przyciąga do pracy młodszego kolegi.
Środowisko odgrywa ogromną rolę w rozwoju zdolności twórczych dziecka. Do tej pory decydującą rolę przypisuje się szczególnemu mikrośrodowisku, w którym formuje się dziecko, a przede wszystkim wpływowi relacji rodzinnych. Większość badaczy przy analizie relacji rodzinnych identyfikuje następujące parametry: 1) harmonia – a nie harmonia w relacjach między rodzicami, a także między rodzicami a dziećmi; 2) twórcza – osobowość nietwórcza jako wzór do naśladowania i podmiot identyfikacji; 3) wspólnotę interesów intelektualnych członków rodziny lub jej brak; 4) oczekiwanie rodziców w stosunku do dziecka: oczekiwanie „osiągnięcia lub samodzielności”.
Wszystkie te warunki nie wystarczą do wychowywania dzieci o wysoko rozwiniętych zdolnościach twórczych. Ukierunkowana praca jest potrzebna do rozwijania twórczego potencjału dzieci. System edukacji w naszym kraju nie zawiera działań mających na celu konsekwentny twórczy rozwój umiejętności dzieci. Dlatego zdolności rozwijają się w większości nieoczekiwanie iw efekcie nie osiągają wysokiego poziomu rozwoju dzieci. Ogromne znaczenie mają cechy: pamięć, wyobraźnia, dbałość o rozwój zdolności twórczych. To właśnie te cechy są podstawą rozwoju produktywnego myślenia, zdolności twórczych dzieci oraz zwiększają aktywność twórczą i poszukiwawczą.
W ten sposób wychowanie zdolności twórczych dzieci zostanie osiągnięte tylko wtedy, gdy będzie to proces szybki i celowy, w trakcie którego rozwiązuje się szereg konkretnych zadań pedagogicznych, mających na celu osiągnięcie postawionego zadania.

2.4 Cechy pracy nad rozwojem zdolności twórczych ze starszymi przedszkolakami w sztukach plastycznych
Wszyscy nauczyciele wiedzą, jak ważne jest, aby zajęcia plastyczne były interesujące. Analiza literatury i doświadczeń pedagogicznych pokazuje, że jednym z najważniejszych warunków pomyślnego rozwoju umiejętności twórczych poprzez aktywność wizualną jest różnorodność i zmienność pracy z dziećmi w klasie. Nowość sytuacji, nietypowy początek pracy, piękne i różnorodne materiały, ciekawe dla dzieci nie powtarzające się zadania, możliwość wyboru i wiele innych czynników – to właśnie pomaga zapobiec monotonii i znudzeniu w tworzeniu twórczych umiejętności poprzez aktywność wzrokową, zapewnia żywotność i bezpośredniość percepcji i aktywności dzieci. Ważne jest, aby nauczyciel za każdym razem tworzył nową sytuację, aby dzieci z jednej strony mogły zastosować zdobytą wcześniej wiedzę, umiejętności, zdolności, az drugiej poszukać nowych rozwiązań, twórczych podejść. To właśnie wywołuje u dzieci pozytywne emocje, radosne zaskoczenie, chęć do twórczej pracy. Jednak wychowawcom często trudno jest urozmaicić wszystkie momenty pracy i uwolnić zajęcia dla dzieci, wymyślić wiele opcji zajęć tematycznych. Zarządzając aktywnością wizualną należy pamiętać o jej specyfice – nie jest to zwykła lekcja edukacyjna, na której dzieci po prostu czegoś się uczą, czegoś się uczą, jest to czynność artystyczna i twórcza, która wymaga od dziecka pozytywnego nastawienia emocjonalnego, chęci do stworzyć obraz, obraz, stosując wysiłek myśli i warunki fizyczne. Konieczne jest celowe nauczanie dzieci o kreatywności artystycznej, dla większości przedszkolaków sama kreatywność nie rozwija się i nie manifestuje.
Dla pełnego rozwoju estetycznego i kształtowania zdolności artystycznych i twórczych dzieci konieczne są pewne warunki, a mianowicie:
- priorytetową uwagę należy zwrócić na zajęcia zabawowe, rysunkowe, konstruktywne, teatralne i muzyczne, które przyczyniają się do wszechstronnego rozwoju osobowości dziecka, pozwalają stworzyć atmosferę dobrego samopoczucia emocjonalnego, wypełnić życie dzieci ciekawą treścią;
- wykorzystanie różnych metod i technik;
- konieczne jest stworzenie w przedszkolu artystycznego i estetycznego środowiska, a dzieci biorą czynny udział w projektowaniu, systematycznie organizują wystawy;
Wszystko powinno mieć zmienność. (konieczne jest zróżnicowanie form, środków i metod nauczania, materiałów do pracy prezentowanych dzieciom).
- nauczyciel powinien wykluczyć z zajęć nadmierną dydaktykę, narzucanie własnego pomysłu na rozwiązanie obrazu, fabułę.
- każde dziecko zasługuje na uważną, taktowną postawę, szacunek dla jego kreatywności i rezultatów jego działań. Stwórz kreatywną i przyjazną atmosferę.
- wychowawca musi okazywać dziecku zaufanie, wykluczać nadmierną opiekę.
Proces pedagogiczny obejmuje również lekcje indywidualne z dziećmi zapóźnionymi oraz zajęcia z dziećmi uzdolnionymi. Praca grupowa może być prowadzona z uzdolnionymi dziećmi dwa razy w tygodniu. Na zajęciach z kręgu uzdolnione dzieci otrzymują dodatkowe, głębsze informacje o programie wizualnym, a co najważniejsze, nabywają możliwość nieograniczonej kreatywności. W klasie nawiązywane są ścisłe powiązania między wszystkimi rodzajami aktywności wizualnej - rysowaniem, modelowaniem, aplikacją, a także sztuką i rzemiosłem.
Zazwyczaj zajęcia odbywają się według struktury, która pomaga w jak największym wykonaniu wszystkich zadań.
Na początku lekcji wpis psychologiczny jest obowiązkowy. Może być muzyczny w formie słuchania muzyki lub śpiewania piosenki, lub dzieci w milczeniu patrzą na obrazek, w formie gry lub opowiadania bajki.
W kolejnym etapie w zabawny sposób ujawniany jest temat lekcji, ustalane jest zadanie do nauki lub tworzona jest sytuacja problemowa. Podczas wyjaśniania lub powtarzania przeszłości wykorzystywane są modele i algorytmy, schematy i projekty, oferowane są gry i ćwiczenia edukacyjne, które nie tylko pomagają zapamiętać proces wyobrażenia, ale także wprowadzają dzieci w stan twórczego przypływu i pożądania tworzyć.
Pod koniec lekcji toczy się gra lub bajka kończy się na początku lekcji, ilustrując ją pracą dzieci. Jest logiczne zakończenie problemu stworzonego na początku lekcji. Możesz przeprowadzić psychologiczne rozładowanie, monitorując nastrój dzieci. Na przykład śpiewanie wesołej piosenki, słuchanie wesołej lub spokojnej melodii podczas oglądania gotowych dzieł.
Każda praca oceniana jest tylko pozytywnie, poprawne komentarze możliwe są tylko podczas pracy, czasem pochodzącej od postaci z gry. Ważnym punktem pod koniec lekcji jest nastrój dziecka, jego stan emocjonalny. Aby dowiedzieć się, czy dziecku podobała się lekcja, czy jest zadowolony ze swojej kreatywności, swojej pracy. Wsuwa kartę nastroju do kieszeni nastroju. A nauczyciel musi przeanalizować stan emocjonalny dzieci i wyciągnąć wnioski.
Ważnym punktem w strukturze zajęć jest stosowanie gimnastyki palców, relaksacji w celu rozluźnienia mięśni, minut wychowania fizycznego, gier dla rozwoju umiejętności motorycznych rąk i imitacyjnych ćwiczeń motorycznych, które współgrają z tematem lekcji, które przyczyniają się do nie tylko do fizycznego rozładunku, ale także do maksymalnego przyswojenia materiału i rozwoju kreatywności.
Zatem koniecznym warunkiem rozwoju twórczości artystycznej u dzieci jest kreatywne podejście do organizacji zajęć z dziećmi oraz stosowanie różnych metod i technik pracy w tym kierunku.
Tak więc włączenie różnych gier, technik gry lub sytuacji w grze w proces pedagogiczny, w jak największym stopniu przyczynia się do stworzenia osobiście znaczącej motywacji do nauki dla dziecka, przyswajania wiedzy, opanowania umiejętności i zdolności oraz rozwoju kreatywność. W kształtowaniu umiejętności twórczych poprzez aktywność wizualną pomogą: zmienność w organizacji środowiska (jego nowość i różnorodność), dobór tematów, form, środków, metod pracy, materiałów prezentowanych dzieciom, ostrożny, taktowny stosunek do każdego dziecka , poszanowanie procesu twórczego i wyników jego twórczej działalności, tworzenie przyjaznej atmosfery na każdej lekcji, kształtowanie tej samej relacji ze strony rodziców.

WNIOSEK
Aktywność wizualna, o ile prowadzona jest przez dorosłych (nauczycieli, rodziców), jest nieoceniona dla wszechstronnego rozwoju przedszkolaków. Głównym zadaniem jest wzbudzenie w dzieciach zainteresowania zajęciami plastycznymi i twórczymi, umiejętności rysowania, rzeźbienia i aplikowania. Kierując aktywnością wizualną, wychowawca musi pamiętać o warunkach wspólnych dla wszystkich grup wiekowych, które są niezbędne do pomyślnego jej opanowania i rozwoju kreatywności dzieci.
Kształtowanie kreatywności dzieci nie jest możliwe bez rozwoju percepcji estetycznej, przedstawień figuratywnych i wyobraźni. Opiera się to na kształtowaniu procesów sensorycznych i ciągłym wzbogacaniu doświadczeń sensorycznych dzieci. Niezbędnym warunkiem kształtowania się twórczości artystycznej jest integracja różnych treści działań edukacyjnych, która opiera się na znajomości rzeczywistości. Pomyślna praca z dziećmi wymaga kreatywnego podejścia nauczycieli do doboru treści nauczania budowanego na bazie integracji, a także do organizacji zajęć dla dzieci, do stosowania różnych metod i technik pracy, zwłaszcza gier.
W ten sposób włączenie różnych gier, technik gry lub sytuacji w grze do procesu pedagogicznego przyczynia się do maksymalnego wytworzenia osobiście znaczącej motywacji do nauki dla dziecka, przyswajania wiedzy, opanowania umiejętności i zdolności oraz rozwoju kreatywności. W kształtowaniu umiejętności twórczych poprzez aktywność wizualną pomogą: zmienność w organizacji środowiska (jego nowość i różnorodność), dobór tematów, form, środków, metod pracy, materiałów prezentowanych dzieciom, ostrożny, taktowny stosunek do każdego dziecka , poszanowanie procesu twórczego i wyników jego twórczej działalności, tworzenie przyjaznej atmosfery na każdej lekcji, kształtowanie tej samej relacji ze strony rodziców.
W działalności twórczej zadaniem dorosłych jest nie tyle nauczanie dzieci plastyki, ile stworzenie podstaw do rozwoju każdego dziecka w osobę kompetentną, zdolną do adekwatnego myślenia, odczuwania i działania w społeczeństwie kulturowym.
Cel i cele pracy kursu są spełnione.

BIBLIOGRAFIA
1. Bogoyavlenskaya D.B. Psychologia zdolności twórczych: Proc. dodatek dla studentów. wyższy podręcznik instytucje / D.B. Olśnienie. - M.: Akademia, 2002. - 320s.
2. Vaynerman S.M. Rozwój sensomotoryczny przedszkolaków w klasie plastycznej / S.M. Weinermana. - M., 2001.
3. Gribowskaja A.A. Sztuka ludowa i twórczość dziecięca / A.A. Gribowskaja. - M.: Oświecenie, 2004.
4. Doronova T.N. Rozwój dzieci od 3 do 5 lat w aktywności wzrokowej / T.N. Doronowej. - Petersburg: Childhood-PRESS, 2002.
5. Doronova T.N. Przyroda, sztuka i aktywność wizualna dzieci. / T.N. Doronowej. - M.: Edukacja, 2007.
6. Dubrowskaja A.V. Zaproszenie do kreatywności / A.V. Dubrowskaja. - Petersburg: Detstvo-Press, 2002.
7. Karaczuńska O.P. Pedagogika muzealna i plastyka w przedszkolnych placówkach oświatowych / O.P. Karaczuńska. - M.: Centrum Kreatywne, 2005.
8. Komarowa T.S. Dzieło sztuki dla dzieci / T. S. Komarova. – Mozaika-Synteza, 2005
9. Komarova T. S. Aktywność wizualna w przedszkolu: uczenie się i kreatywność / T. S. Komarova. - M .: Towarzystwo Pedagogiczne Rosji, 2005. - 176 s.
10. Komarowa T.S. Nauczanie technik rysunkowych / T. S. Komarova. - M .: Towarzystwo Pedagogiczne Rosji, 2005
11. Komarova T.S., Estetyczne środowisko rozwoju i DOW: Proc. metoda. dodatek / T.S. Komarova, O.Yu. Philipsa. - M .: Towarzystwo Pedagogiczne Rosji, 2007. - 128 s.
12. Mezhieva, M.V. Rozwijanie zdolności twórczych u dzieci w wieku 5-9 lat / M.V. Mieżyjewa. - Jarosław, 2002.
13. Pogodina S.V. Teoria i metodyka rozwoju plastyki dziecięcej: podręcznik. dodatek dla studentów. średnie instytucje. prof. edukacja / S.V. Pogodina. - wyd. 4, skasowane. - M.: Ośrodek Wydawniczy „Akademia”, 2013 r. - 352 s.
14. Simanowski, A.E. Rozwój kreatywnego myślenia u dzieci / A.E. Szymanowski. - Jarosław: Akademia Rozwoju, 2002.
15. Szwajko G.S. Zajęcia z aktywności wizualnej w przedszkolu / G. S. Shvaiko - M .: Vlados, 2006

Załącznik 1

Rodzaje i gatunki sztuki w przedszkolu:
portret rzeźby
zwierzęca martwa natura Gatunek domowy
Malowanie portretów domowych
Martwa natura
krajobraz zwierzęcy
Sztuka dekoracyjna i użytkowa

Załącznik 2

ROZRYWKA W GRUPIE SENIORÓW „PODRÓŻ DO KRAINY SZTUKI”
Cel: Kształtowanie wiedzy i umiejętności dzieci w zakresie sztuk plastycznych. Daj dzieciom radość i przyjemność. Utrzymuj zainteresowanie czynnościami wizualnymi, chęć grania w gry z treściami wizualnymi. Naucz się rysować za pomocą znaczków.
Materiał i wyposażenie:
Paczka (portret cięty Króla Palety, obrazki zagadek), kolorowe łuki, parasole, sztalugi - 2 szt., flanelografia, słońce z kolorowymi promieniami, panele z paletami i dziewczęcymi farbami, znaczki 2 szt. dla każdego dziecka, rzeźbione domki dla każdego dziecka, kostiumy dla Izoychika, Klyaksicha i Króla Palety., nagranie audio „Rain Noise” i piosenka „Deszcz” i muzyka Mozarta dla dzieci.
Udar:
Do holu wnoszona jest koperta z wizerunkiem Izoychika pokrojonego na 4 części oraz list, w którym jest napisane: „Drodzy, zapraszamy Was w ekscytującą podróż po niezwykłym kraju.
Nauczyciel: Od kogo jest ten list? Kto nas zaprasza i gdzie? W kopercie jest kilka kolorowych kawałków. Co z nimi zrobić? (dzieci samodzielnie zbierają obrazek). Teraz wiemy, kto wysłał list! Ale zastanawiam się, do jakiego kraju zaprasza nas Izoychik? Na tych zdjęciach nazwa jest ukryta. (Dzieci muszą zrobić słowo FINE z 3 zdjęć Chinewarda).
Co oznacza słowo ISO? Jakie słowa są w nim ukryte? Poprawna sztuka - od słowa przedstawiać oznacza rysować. Cóż, zgadzasz się? Więc w drodze?

Musimy zabrać potrzebne przedmioty do kraju sztuk pięknych. Ale najpierw odgadnij zagadki, a zagadki na stole to różne niezbędne rzeczy do rysowania.
1. Jeśli go wyostrzysz,
Rysuj, co chcesz!
Słońce, morze, góry, plaża.
Co to jest? (Ołówek)
2. Skupianie się w ciasnym domu
kolorowe dzieci
Po prostu zwolnij -
Udekoruj czyste pole
Gdzie była pustka?
Spójrz - piękno! (Kolorowe ołówki)
3. Jeśli dasz jej pracę,
Ołówek działał na próżno. (Guma)
4. Biały kamień się stopił,
Lewe ślady stóp na planszy. (Kawałek kredy)
5. Twój warkocz bez strachu
Zanurza się w farbie. (Kutas)
6. Siostry wielokolorowe
Nudziliśmy się bez wody. (Malatura)
Dobra robota, zgadłeś. Więc możesz ruszyć w drogę!
Zwróć uwagę na łuki.
Przejdźmy przez tęczowy most.
Dzieci zbierają tęcze.
- Witam, tęczowy łuk,
Zabiera nas na wizytę.
Biegaliśmy boso po tęczy,
Przez tęczę - w biegu przeskoczymy łuk
I znowu biegać, biegać, biegać boso.

Idą na środek pokoju.
- Tutaj jest ciemno!
Odgłosy deszczu. I muzyka z piosenką „Parasole”.
Dzieci tańczą z parasolami.
Isoychik wychodzi.
- Witaj Isoychik! Dlaczego jesteś tak smutny?
Izoychik: Ostatnio w naszym kraju zawsze padało.
Wychowawca: Dlaczego? Gdzie jest słońce?
Izoychik: To jest Klyaksa. Klyaksich wymieszał wszystkie kolory na palecie i stały się brudne, szare. Słońce straciło jasność, jego wielobarwne promienie zgasły.Pomóż zapalić słońce!
Rozbrzmiewa muzyka i wbiega Klyaksich.
Klyaksa: Kto tutaj chce zapalić słońce? Wy, chłopaki? Nie lubisz deszczu? Nie lubisz mieszać kolorów? Miłość? No i kocham to! Zobacz, jakie to proste!
Podchodzi do sztalugi, miesza farby czerwony + niebieski + czarny + brązowy + żółty.
Klyaksa: Tak się stało!
Izoychik: Okazało się, że to błoto! Czy podoba wam się to dzieciom? Jak należy mieszać farby?
Dzieci: Musisz wziąć tylko 2 farby.
Nauczycielka pokazuje przykłady, dzieci rozwiązują je za nią werbalnie.
Wychowawca: Dobra robota, teraz przyjdź i pomóż rozświetlić słońce.
Dzieci pamiętają magiczne zdanie: „Każdy myśliwy chce wiedzieć, gdzie siedzi bażant”.
Jak tylko dzieci zbierają słońce, uśmiecha się i błyska światło.
Blot: Cóż, świeci słońce, deszcz przestał padać, pójdę stąd! (pozostawia)
(Dzieci śpiewają piosenkę 1 zakup.)
Izoychik: Wiem, że dzieci w Twoim ogrodzie uwielbiają rysować. Chcę, żebyście stali się prawdziwymi artystami.

Nauczyciel: A co jest do tego potrzebne?
Izoychik: Kolory i chęć rysowania!
Wychowawca: Cóż, sprawdźmy, rysujesz, a my damy Ci zadania. Najpierw narysuj bajgla.
Izoichik udaje, że rysuje.
Wychowawca: Gdzie jest bajgiel?
I zjadłem to.
Wychowawca: OK, teraz narysuj szklankę.
Izoychik rysuje mlekiem! Tutaj!
Nauczyciel: Znowu nic. Przypuśćmy, że piłeś mleko, ale gdzie jest szklanka?
Izoychik: Szkło jest przezroczyste, nie widać tego!
Wychowawca: W takim razie narysuj czerwonego psa!
Isoychik remisuje. Wszystko!
Pedagog (przynosi do oczu). Kropka na arkuszu. To jest pies?
Isoychik: Tak. Najpierw wyobraziłem sobie dużego psa, potem przestraszyłem się i wspiąłem na drzewo, a stamtąd pies wydaje się mały!
Wychowawca: Cóż, masz fantazję! Ale ty, Izoichik, nie przedstawiłeś nas jeszcze mieszkańcom kraju sztuk pięknych.
Izoychik: Proszę. Kolory żyją w naszym kraju. Są w odcieniach zimnych i ciepłych, a każdy ma swój własny dom. A naszym krajem rządzi King Palette!
Wychowawca: Coś uciekło z twoich farb, jak nasze dzieci mogą rysować? Pomóż chłopakom umieścić farby na swoim miejscu. Do twoich domów. Ciepłe kolory - do ciepłych, zimnych - do domów o zimnych tonach.
(Dzieci wykonują zadanie).
- A gdzie definiujemy zielony?
Dzieci odpowiadają:

Pojawia się Król Palet!
Palette King: Cześć chłopaki! Mówią, że jesteś dobry w rysowaniu? Następnie proszę pomalować domy dla pozostałych mieszkańców kraju sztuk pięknych.
Wychowawca: Pomaluj domy za pomocą znaczków.
Jak myślisz, jakimi farbami będziesz malować, jeśli w domu mieszka zimna farba, na przykład niebieska lub zielona?
A czy ciepła czerwień czy żółć?
Dzieci odpowiadają na pytania. Następnie za pomocą pieczątek maluje się domy do muzyki.
Pod koniec lekcji Izoichik analizuje prace dzieci, chwali je i daje na pamiątkę piękne zdjęcia.

"… To prawda! A co tu jest do ukrycia?

Dzieci kochają, uwielbiają rysować.

Na papierze, na asfalcie, na ścianie.

A w tramwaju na oknie ... ”(E. Uspieński)

Nie przez przypadek wziąłem za epigraf słowa wiersza Eduarda Uspienskiego.

Temat mojego artykułu„Rozwój zdolności twórczych dzieci w aktywności wizualnej” .

Podczas pracy natknąłem się na problem, dzieci boją się rysować, bo jak im się wydaje nie wiedzą jak i nie uda im się. Jest to szczególnie widoczne w grupach młodszych i średnich, gdzie umiejętności aktywności wzrokowej u dzieci są jeszcze słabo rozwinięte, ruchy kształtujące nie są dostatecznie ukształtowane. Dzieciom brakuje pewności siebie, wyobraźni, niezależności.

W konsekwencji są niepewni otaczającego ich świata, mniej komunikują się z rówieśnikami.

Aby umożliwić rozwój zdolności twórczych w aktywności wizualnej, stworzyłem do tego dogodne warunki.

Kształtowanie osobowości twórczej, jej najpełniejsze ujawnienie jest najważniejszym zadaniem pedagogiki na obecnym etapie. Skutecznym sposobem jego rozwiązania w dzieciństwie przedszkolnym jest sztuka wizualna, w tym za pomocą nietradycyjnych technik, metod i form jej organizacji. Praktyka pokazuje, że nietradycyjne techniki artystyczne są skutecznym sposobem opanowania praw kompozycji i koloru dla przedszkolaków i mogą zapewnić ogólny rozwój sztuk pięknych dzieci. Kreatywność jest warunkiem wszechstronnego rozwoju dziecka, czyni je bogatszym, pełniejszym, szczęśliwszym, rozbudza wyobraźnię, uczy marzeń, wymyślania czegoś nowego i jeszcze nieznanego. W procesie twórczości dziecko rozwija się intelektualnie i emocjonalnie, określa swój stosunek do życia i swoje w nim miejsce, wyraża siebie i swoje uczucia, zdobywa doświadczenie w związkach, doskonali umiejętności pracy z różnymi narzędziami i materiałami. W rysunku dziecko kształtuje i rozwija określone zdolności: wizualną ocenę formy, orientację w przestrzeni, wyczucie koloru. Rozwijane są również specjalne umiejętności i zdolności: koordynacja wzrokowo-ruchowa, kontrola dłoni.

Znalazłem wiele ciekawych pomysłów i postawiłem sobie za główne zadanie:

„Naszym celem jest pomaganie dzieciom w osiąganiu własnych szczytów tak wysoko, jak to możliwe, poprzez rozwijanie zdolności twórczych”.

(Loris Malagazzi)

Po przeanalizowaniu rysunków przedszkolaków doszedłem do wniosku, że konieczne jest ułatwienie umiejętności rysowania, ponieważ nie każdy dorosły będzie w stanie zobrazować jakikolwiek przedmiot. Może to znacznie zwiększyć zainteresowanie przedszkolaków rysowaniem. Istnieje wiele nietradycyjnych technik rysunkowych, a ich wyjątkowość polega na tym, że pozwalają dzieciom szybko osiągnąć pożądany efekt.

Zapoznał się z literaturą metodologiczną różnych autorów(takich jak podręcznik A.V. Nikitiny „Nietradycyjne techniki rysowania w przedszkolu”, I.A. Lykova - „Przewodnik metodyczny dla specjalistów w przedszkolnych placówkach oświatowych”, T.N. Doronova - „Natura, sztuka i aktywność wizualna dzieci” R.G. Kazakova „Aktywność wizualna w przedszkolu”), opracowała wieloletni plan pracy dla każdej grupy wiekowej, spisywała notatki do zajęć dla dzieci w wieku przedszkolnym podstawowym i średnim. Moją pracą jest stosowanie nietradycyjnych technik w rysowaniu. Rysowanie w niekonwencjonalny sposób, zabawne, hipnotyzujące zajęcie, które zaskakuje i zachwyca dzieci

Niezwykłe materiały i oryginalne techniki przyciągają dzieci, ponieważ nie ma tu słowa „Nie”, możesz rysować, co chcesz i jak chcesz, a nawet możesz wymyślić własną niezwykłą technikę. Dzieci odczuwają niezapomniane, pozytywne emocje, a emocje można wykorzystać do oceny nastroju dziecka, tego, co go uszczęśliwia, co go denerwuje.

Na zajęciach plastycznych uczę dzieci opanowywania różnorodnego materiału wizualnego, różnych uogólnionych sposobów obrazowania, które pozwalają przekazać na rysunku szeroką gamę zjawisk i obiektów.

Blotografia

Druk liści

Malowanie palcami

Rysowanie wacikami

rysunek stempla

Każda z tych technik to mała gra. Ich zastosowanie pozwala dzieciom czuć się bardziej zrelaksowanym, odważniejszym, bardziej bezpośrednim, rozwija wyobraźnię, daje pełną swobodę w wyrażaniu siebie.

Dlatego zajęcia spędzam w żywej, radosnej, emocjonalnej atmosferze. Stosuję różnorodne metody i techniki, m.in. gry, urozmaicam środowisko, w którym prowadzę zajęcia: przy stołach rozciągniętych w długim rzędzie, w półokręgu, siedząc i leżąc na dywanie, a także stosuję „ruchy bierne” metoda, działanie razem z ręką dziecka, co daje dziecku pewność działania i zaczyna działać samodzielnie.

Moja praca jest zawsze wykonywana w ścisłej współpracy z rodzicami:

„Wystawa dla rodziców” – wystawiana po każdej lekcji, wywołuje u dzieci przypływ emocji i dobry nastrój.

Klasy otwarte.

Konsultacje.

Projekt w rogu dla rodziców folder-slider „Dziecko i rysunek”, „Niesamowity świat kolorów” i wiele więcej.

Dzieci od najmłodszych lat starają się odzwierciedlić w swoich pracach plastycznych wrażenia z otaczającego ich świata.

Prowadzenie zajęć z wykorzystaniem technik nietradycyjnych:

Pomaga złagodzić lęki dzieci;

Rozwija pewność siebie;

Rozwija myślenie przestrzenne;

Uczy dzieci swobodnego wyrażania swoich intencji;

Zachęca dzieci do kreatywnych poszukiwań i rozwiązań;

Uczy dzieci pracy z różnymi materiałami;

Rozwija poczucie kompozycji, rytmu, koloru, postrzegania kolorów; poczucie tekstury i objętości;

Rozwija zdolności motoryczne rąk;

Rozwija kreatywność, wyobraźnię i fantazję.

Podczas pracy dzieci czerpią przyjemność estetyczną.

Dzieła dzieci zadziwiają swoją nieoczekiwanością, emocjonalnością, świeżością i ostrością odbioru.

Rysowanie dla dziecka to nie tylko zabawa, ale radosna, kreatywna, natchniona praca.

Doświadczenie pokazuje, że opanowanie nietradycyjnych technik obrazowania sprawia dzieciom prawdziwą radość, jeśli jest budowane z uwzględnieniem specyfiki aktywności i wieku dzieci. Chętnie rysują różne wzory bez trudności. Dzieci śmiało sięgają po materiały plastyczne, nie boją się ich różnorodności i perspektywy samodzielnego wyboru. Lubią to robić. Dzieci są gotowe wielokrotnie powtarzać tę lub inną czynność. A im lepszy ruch, tym więcej przyjemności powtarzają, jakby demonstrując swój sukces, i radują się, zwracając uwagę dorosłego na swoje osiągnięcia.

W każdym z nas mieszka artysta i poeta, a my nawet o tym nie wiemy, a raczej zapomnieliśmy. Trzeba pamiętać o prostej zasadzie – nie ma dzieci przeciętnych, są dzieci nieodkryte. A my, dorośli, powinniśmy pomóc w ujawnieniu tych talentów!

"W kreatywności nie ma dobrej drogi, nie ma złej drogi, jest tylko twoja własna droga!!!"

T. S. Komarova „Aktywność wizualna w przedszkolu”. Synteza Mozaiki, 2006.

Czasopisma „Wychowanie przedszkolne” nr 4, nr 7, 2009.

G. N. Davydova „Nietradycyjne techniki rysowania w przedszkolu” Skryptorium, 2003.

L. A. Wenger, E. G. Pilyugina, N. B. Wenger „Edukacja kultury sensorycznej dziecka”, „Oświecenie” M., 2005. http://www.o-dzieci.ru

http://doshvozrast.ru

Rozwój kreatywności powinien rozpocząć się w dzieciństwie.

Moim celem jest: Rozwój zdolności twórczych przedszkolaków poprzez zastosowanie tradycyjnych i nietradycyjnych technik produktywnej działalności artystycznej Rozwój zdolności twórczych przedszkolaków poprzez wykorzystanie tradycyjnych i nietradycyjnych technik produktywnej działalności artystycznej.

Naucz dzieci znajdowania niestandardowych rozwiązań każdego problemu;

Wypracuj zadania, które wymagają od dzieci wystarczającego lub wysokiego poziomu twórczej wyobraźni;

Stworzenie warunków pracy w grupie, w której same dzieci dążą do tworzenia indywidualnych prac twórczych.

Pobierać:

Zapowiedź:

Miejska Autonomiczna Przedszkolna Placówka Edukacyjna Przedszkole „Uśmiech” typu ogólnorozwojowego z priorytetowymi zajęciami dla rozwoju fizycznego dzieci we wsi Biżbuljak, Okręg Biżbuliacki Republiki Baszkirii

Uogólnienie doświadczenia na ten temat:

„Rozwój zdolności twórczych dzieci w aktywności wizualnej zgodnie z federalnym stanowym standardem edukacyjnym”

Przygotowane przez:

Nauczyciel przedszkola MADOU Wioska „Uśmiech”

Biżbuljak

I kategoria kwalifikacji

I.B. Klyushnikova

od. Biżbuljak, 2015

„Kreatywności nie można nauczyć, ale to wcale nie znaczy

Co nie może pomóc edukatorowi

jego powstawanie i manifestacja” L.S. Wygotski.

Rozwój zdolności twórczych przedszkolaków ma szczególne znaczenie w kontekście standaryzacji edukacji przedszkolnej. Najskuteczniejszym sposobem rozwoju twórczego myślenia i wyobraźni dzieci jest aktywność produkcyjna, która przyczynia się do:

Rozwój umiejętności nieszablonowego myślenia;

Gotowość do twórczej aktywności;

Umiejętność tworzenia kreatywnych produktów własnych działań;

Kształtowanie estetycznego stosunku do świata.

Nowość doświadczenia polega na ponownym przemyśleniu docelowych i treściowych wytycznych rozwoju artystycznego i estetycznego młodszych przedszkolaków poprzez:

Stosować wraz z tradycyjnymi metodami nietradycyjnych metod produktywnej działalności artystycznej;

Związki bezpośrednio edukacyjne z samodzielną i wspólną aktywnością dzieci z nauczycielem;

Interakcje z rodzicami jako aktywnymi uczestnikami procesu edukacyjnego.

Twórczość nie jest nowym przedmiotem badań, zawsze przyciągała uwagę naukowców i praktyków, jednak problem pozostaje jednym z najbardziej nierozwiniętych.

Moja praca opiera się na następujących zasadach:

Rozwój zainteresowań, kreatywności i zdolności twórczych dzieci;

Stworzenie sytuacji sukcesu, podniesienie samooceny uczniów;

Stymuluj powstawanie życzliwych relacji w grupie.

Dlatego w swojej pracy stawiam sobie następujące cele i zadania.

Cel: Rozwój zdolności twórczych przedszkolaków poprzez zastosowanie tradycyjnych i nietradycyjnych technik produktywnej działalności artystycznej.

Zadania:

Naucz dzieci znajdowania niestandardowych rozwiązań każdego problemu;

Wypracuj zadania, które wymagają od dzieci wystarczającego lub wysokiego poziomu twórczej wyobraźni;

Stworzenie warunków pracy w grupie, w której same dzieci dążą do tworzenia indywidualnych prac twórczych.

Rozwój kreatywności powinien rozpocząć się w dzieciństwie.

Niektórzy uważają, że wyobraźnia dzieci jest bardziej rozwinięta niż wyobraźnia dorosłych. Ale nie jest. Przecież dzieci wciąż mają niewielką wiedzę i doświadczenie, więc materiał źródłowy, z którego tworzą obrazy, jest znacznie uboższy niż dorosłych, a kombinacje tworzonych obrazów są też mniej zróżnicowane. Jeśli jednak porównamy rolę wyobraźni w dzieciństwie i dorosłości, to oczywiście w życiu dziecka wyobraźnia objawia się znacznie częściej i pozwala na znacznie łatwiejsze naruszanie rzeczywistości niż u osoby dorosłej.

Jednym z priorytetowych zadań współczesnego systemu edukacji jest kształtowanie osoby kreatywnej, odważnej i swobodnie myślącej o wysokiej kulturze, szerokiej i głębokiej, stale aktualizowanej i rozwijającej się wiedzy. Myślenie, kreatywność, cechy osobiste są uznawane za niezbędne parametry rozwoju. Jednocześnie twórczy potencjał jednostki nie jest formowany sam z siebie, spontanicznie; jego rozwój powinien być trwały i rozpoczynać się od pierwszych dni życia dziecka.

Na rozwój kreatywności wpływają następujące czynniki:

Dziedziczność;

Specjalnie zorganizowane szkolenia;

własna aktywność dziecka, jego przyjemność i radość z aktywności umysłowej;

Otaczająca społeczność (rodzice, nauczyciele, dzieci).

Aby dzieci tworzyły całościowy obraz świata, konieczne jest tworzenie tego obrazu stopniowo, począwszy od przedszkola.

Dzieci są uzdolnione we wszystkich rodzajach sztuki, ale największe uznanie zdobyły w sztuce i nie jest to zaskakujące, ponieważ produkt ich działalności - rysunki można przechowywać, wystawiać, badać, jako dowód talentu małego autora. Na zajęciach rozwijamy aktywność i samodzielność dzieci. Pomagamy im zapamiętać, co widzieli ciekawe rzeczy dookoła, co im się podobało, uczymy porównywać przedmioty, aktywując doświadczenie chłopaków, że już coś podobnego narysowali, wyrzeźbili, tak jak to zrobili. Należy pamiętać, że wszystkie rodzaje aktywności wizualnej powinny być ze sobą połączone, ponieważ w każdym z nich dzieci odzwierciedlają przedmioty i zjawiska otaczającego życia, gry i zabawki, obrazy z bajek, rymowanki, zagadki i piosenki.

Angażując się w zajęcia artystyczne i praktyczne z dziećmi, wprowadzając je do dzieł sztuki, rozwiązywane są nie tylko zadania artystycznego wychowania i edukacji, ale także te bardziej globalne – rozwija się potencjał intelektualny i twórczy dziecka. Znajomość świata, rozumienie zjawisk w procesie aktywnej działalności artystycznej i twórczej, możliwej dla dzieci w wieku przedszkolnym, jest jednym z głównych zadań rozwoju dzieci w aktywności wizualnej. W związku z tym głównym zadaniem osoby dorosłej jest stworzenie warunków i pomoc w tworzeniu holistycznej i wieloaspektowej wizji świata wokół dziecka w procesie pracy nad obrazami artystycznymi za pomocą sztuk pięknych. Istnieje zatem potrzeba znalezienia nowych podejść do organizacji procesu pedagogicznego, które zapewnią powodzenie rozwoju i edukacji dzieci.

Przede wszystkim jest to:

1. Stworzenie optymalnego środowiska obiektowo-przestrzennego, obejmującego różne składowe zespołu artystycznego i twórczego rozwoju dziecka, które:

1.1 Przyczynić się do wzbogacenia dziecka o szeroką gamę wrażeń estetycznych.

1.3 Wywołaj chęć eksperymentowania z różnymi materiałami artystycznymi, tworząc w ten sposób podstawę do różnorodnych działań dzieci w jednej przestrzeni kulturowej.

2. Stworzenie systemu zadań twórczych dla przedszkolaków dotyczących aktywności wizualnej w organizacji przedszkolnej dla dzieci, aktywowanie twórczej wyobraźni, myślenia, zdolności artystycznych i twórczych itp.

3. Zapewnienie maksymalnej swobody kreatywności i inicjatywy. Szerokie podejście do rozwiązywania problemów. Ostrożne podejście do procesu i wyniku działania dziecka.

4. Wykorzystywanie gier i ćwiczeń zabawowych do rozwijania empatii w pracy z dziećmi, co jest bardzo ważne przy tworzeniu wizerunku artystycznego.

5. Wykorzystywanie w pracy z dziećmi zasady integracji czynności o różnej treści, różnych rodzajach sztuki, która jest istotna i organiczna w kierunku intelektualnego, artystycznego i twórczego rozwoju osobowości dziecka.

Ogromne znaczenie ma estetyka projektu grupy, dobór materiałów do zajęć, pomocy wizualnych, obrazów, zabawek, ponieważ samopoczucie emocjonalne dzieci w trakcie zajęć wpływa na efekt końcowy.

Takie podejście pozwala objąć cały proces edukacyjny. A nauczyciel ma szerokie możliwości stworzenia sprzyjających warunków pedagogicznych, które zapewniają skuteczność rozwoju osobowości przedszkolaka, biorąc pod uwagę jego indywidualne cechy; pomaga ukształtować umiejętności mobilnego włączania w poszukiwania, wyznaczania nowych sposobów działania, rozumienia danej sytuacji pedagogicznej, wychodzenia poza nią, twórczego różnicowania i przewidywania wyniku.

Wynika z tego, że głównym zadaniem przedszkola jest pomoc dziecku w rozwoju jako wyjątkowej istoty, ukazanie swojego potencjału twórczego, przy jednoczesnym wyborze najlepszych zajęć. Dlatego celowe wdrażanie trendów w rozwoju systemu wsparcia i towarzyszenia uzdolnionym dzieciom odgrywa ważną rolę w odblokowaniu ich twórczego potencjału.

Pełnoprawne życie dziecka na co dzień: wygodny pobyt w społeczeństwie, wspólne działania, twórcze osiągnięcia – ta triada rozwoju dziecka sprawia, że wpisuje się w Świat Dzieciństwa.

Aby rozwijać zdolności twórcze przedszkolaków, konieczne jest:

Stwórz warunki: przygotuj niezbędne materiały do kreatywności i znajdź czas na zabawę;

Wzbudź w dziecku chęć przejęcia inicjatywy, rozwinięcia zainteresowania otaczającym go światem;

Bądź cierpliwy w przypadku nieoczekiwanych pomysłów i rozwiązań;

Wspieraj dziecko, gdy jest w trakcie twórczych poszukiwań;

Wykaż zainteresowanie wspólnymi działaniami produkcyjnymi i eksperymentowaniem z materiałami artystycznymi;

Okazuj współczucie dla prób dziecka wyrażania swoich wrażeń w czynnościach produktywnych i chęć uczynienia tego zrozumiałym dla innych.

Chcę zwrócić twoją uwagę na kreatywną kolorystykę.

Ważną cechą wyróżniającą nową generację kolorowanek jest fabuła i interaktywność. Dziecko nie jest już bierną postacią z ołówkiem w dłoni. Teraz jest odważnym odkrywcą, uczestnikiem lub gawędziarzem, twórcą własnego świata fantasy.

Autor zwraca się do niego z każdej kolorowanki z pytaniem lub kuszącą ofertą: „Narysuj pluskwy i ślimaki chowające się w liściach”, „Znajdź, które ciasto nie pasuje”, „Zamień drzewa w kolorowe guziki” itp.

W ten sposób kolorowanie nie tylko wciąga dziecko w zabawny świat bajek z kreskówek, ale prowadzi je i pomaga rozwijać jego kreatywność. Często rysunki w nich są niedokończone, historie urywają się w najciekawszym miejscu, zmuszając do działania fantazję dziecka.

Kolorowanki nowej generacji to nie tylko obrazki, które trzeba namalować, ale całe kolekcje zadań, gier i rozrywki, które mogą zająć dziecko na długi czas.

Zmieniły się wątki i motywy kolorowanek. Coraz częściej są poświęcone nie abstrakcyjnym scenom, ale rzeczywistym historiom i wątkom.

Na przykład:

„Doodle-Doodle” (autor Nikalas Catlow) (9 numerów) to potężny bodziec do rozwoju zdolności twórczych, myślenia abstrakcyjnego i przestrzennego, poczucia koloru i swobody wyrażania siebie dziecka.
„Rysunek czytelnika. Zabawna bajka dla wszystkich” (autor Alexander Golubev)

Książka przedstawia różnorodne zadania: znajdź różnice, przejdź przez labirynt, dokończ brakujące szczegóły, wpasuj nowe obrazy w tło.

Bajki kochają wszystkie dzieci: duże i małe. Nawet jeśli masz dwa lata lub sto lat.

Kiedy czytasz bajkę, wszystkie jej postacie ożywają. Część z nich trafiła do tej książki. Przywieźli ze swoich bajek najciekawsze zadania - bajkę będziesz musiał zapamiętać, a nawet przeczytać ponownie. Dzieci na kartach spotkają się ze swoimi ulubionymi bajkami, być może na nowo spojrzą na znanych już bohaterów. Ta książka zainteresuje dzieci, które już potrafią samodzielnie rysować, tworzyć całe obrazy.

Rolą nauczyciela jest, po pierwsze, kształtowanie umiejętności „Patrz i Patrz, Czuj, Ucz się, Twórz”, wyposażaj dzieci w umiejętności (co można zrobić, z czego, jakimi materiałami i sprzętem);

po drugie, angażuj rodziców w aktywne wspólne działania. Tylko w ten sposób dziecko będzie miało chęć wykazania się kreatywnością w samodzielnych czynnościach produkcyjnych.

Dziś chcę opowiedzieć o niesamowitych albumach Taro Gomi, które rozwijają kreatywność u dzieci. Nazywane są tak - albumami dla rozwoju kreatywności. Kategoria wiekowa 3+.

Taro Gomi to japoński ilustrator i pisarz dla dzieci. Od ponad 20 lat dzięki jego albumom dzieci na całym świecie uczą się rysować i rozwijają swoją kreatywność.

Czym są notatniki kreatywności?

Albumy Tarot Gomi to nie tylko kolorowanki. To zbiór niesamowitych historii, które dziecko wymyśli i przedstawi.

W zwykłym szkicowniku przed dzieckiem leży czysta biała kartka. Co narysować? Jak rysować?

To samo z kolorowankami. Bardzo szybko denerwują dziecko, bo oprócz wyboru koloru (a nawet tego czasami jest już z góry ustalonego), nie ma gdzie pokazać wyobraźni.

Każda strona albumu dla rozwoju kreatywności to nowa historia. Dziecko zostanie poproszone o kontynuowanie i narysowanie. To tam jest szalona fantazja! Kto lata balonem na ogrzane powietrze? Co jest na talerzu? Co nie wejdzie do odkurzacza?

Strona albumu składa się z 3 części:

zadanie
kolorowanie
miejsce do darmowego rysowania

Dlaczego albumy są tak popularne?

Nie tylko pomysł połączenia szkicownika i kolorowanki sprawił, że albumy Taro Gomi stały się popularne.

Cechą tych albumów są ilustracje, czyli niezwykły styl rysowania. Kolorowanki są nieco podobne do bazgrołów, ale właśnie dlatego dzieci je lubią.

Nie ma tu wyraźnych linii, konturów, rysunków znanych nam, dorosłym, tutaj.

Starsze dzieci często martwią się, że nie potrafią pięknie rysować, dzieci nie zawsze ładnie malują, „pozostawiają” kontur. Ilustracje w albumie wyglądają jak rysunki dzieci, dlatego dzieci nie boją się rysować. Mogą rysować tak, jak wiedzą, a nie tak, jak wymaga tego próbka.

W serii znajdują się trzy albumy:

Wszelkiego rodzaju gadżety
Zwierząt
Historie.

Zapowiedź:

Aby skorzystać z podglądu prezentacji, załóż konto (konto) Google i zaloguj się: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

Uogólnienie doświadczenia zawodowego na temat: „Rozwój zdolności twórczych dzieci w aktywności wizualnej zgodnie z federalnym państwowym standardem edukacyjnym” Przygotował: Nauczyciel przedszkola MADOU „Uśmiech” we wsi Bizhbulyak, kategoria I kwalifikacyjna I.B. Klyushnikova

„Nie można uczyć kreatywności, ale to wcale nie oznacza, że wychowawca nie może przyczyniać się do jej formowania i manifestacji” L.S. Wygotski.

Zasady: - rozwój zainteresowań, kreatywności i zdolności twórczych dzieci; - tworzenie sytuacji sukcesu, podnoszenie samooceny uczniów; - Stymuluj powstawanie życzliwych relacji w grupie.

Cel: Rozwój zdolności twórczych przedszkolaków poprzez zastosowanie tradycyjnych i nietradycyjnych technik produktywnej działalności artystycznej.

Zadania: - nauczenie dzieci znajdowania niestandardowych rozwiązań każdego problemu; - wypracuj zadania, które wymagają od dzieci wystarczającego lub wysokiego poziomu twórczej wyobraźni; - stworzyć warunki pracy w grupie, w której same dzieci dążą do tworzenia indywidualnych prac twórczych.

Podejścia w organizacji procesu pedagogicznego zapewniające powodzenie rozwoju i edukacji dzieci 1. Stworzenie optymalnego środowiska przedmiotowo-przestrzennego, obejmującego różne elementy zespołu artystycznego i twórczego rozwoju dziecka, które będą: 1.1 Przyczynić się do wzbogacenia dziecka o szeroką gamę wrażeń estetycznych. 1.2. Kieruj ich kreatywnością. 1.3 Wywołaj chęć eksperymentowania z różnymi materiałami artystycznymi, tworząc w ten sposób podstawę do różnorodnych działań dzieci w jednej przestrzeni kulturowej.

Podejścia w organizacji procesu pedagogicznego zapewniające powodzenie rozwoju i edukacji dzieci 2. Stworzenie systemu zadań twórczych dla przedszkolaków w działaniach wizualnych w organizacji przedszkolnej dla dzieci, aktywujących twórczą wyobraźnię, myślenie, zdolności artystyczne i twórcze, itp. 3. Zapewnienie maksymalnej swobody kreatywności i inicjatywy. Szerokie podejście do rozwiązywania problemów. Ostrożne podejście do procesu i wyniku działania dziecka. 4. Wykorzystywanie gier i ćwiczeń zabawowych do rozwijania empatii w pracy z dziećmi, co jest bardzo ważne przy tworzeniu wizerunku artystycznego. 5. Wykorzystywanie w pracy z dziećmi zasady integracji czynności o różnej treści, różnych rodzajach sztuki, która jest istotna i organiczna w kierunku intelektualnego, artystycznego i twórczego rozwoju osobowości dziecka.

Albumy Taro Gomi dla rozwoju kreatywności.

Albumy Taro Gomi dla rozwoju kreatywności

Kreatywne kolorowanki

Wniosek: Celowa produktywna działalność artystyczna i twórcza przyczynia się do rozwoju zdolności twórczych młodszych przedszkolaków. Stosowanie nietradycyjnych metod działania artystycznego wraz z tradycyjnymi pobudza twórczą aktywność, myślenie, wyobraźnię, „zanurza” dziecko w atmosferze twórczości. Rolą nauczyciela jest, po pierwsze, kształtowanie umiejętności „Patrz i Patrz, Czuj, Ucz się, Twórz”, wyposażaj dzieci w umiejętności (co można zrobić, z czego, jakimi materiałami i sprzętem); po drugie, angażuj rodziców w aktywne wspólne działania. Tylko w ten sposób dziecko będzie miało chęć wykazania się kreatywnością w samodzielnych czynnościach produkcyjnych.

Dziękuję za uwagę!

Kreatywność dzieci uczy dziecko
opanować system swoich doświadczeń,
pokonuj je i pokonuj oraz uczy wznoszenia się psychiki.
L.S. Wygotski

Kształtowanie osobowości twórczej jest jednym z najważniejszych zadań teorii i praktyki pedagogicznej. Najskuteczniejszym sposobem rozwoju twórczego myślenia i wyobraźni dzieci jest działalność artystyczna i twórcza.

Jaka jest działalność artystyczna i twórcza dziecka w wieku przedszkolnym? Działalność artystyczna i twórcza jest wiodącą metodą edukacji estetycznej i rozwoju dzieci w wieku przedszkolnym. W artystycznym rozwoju przedszkolaków kluczowa jest umiejętność postrzegania dzieła sztuki i samodzielnego tworzenia nowego wizerunku. (w rysunku, modelowaniu, aplikacji, projektowaniu).

Konieczne jest celowe nauczanie twórczości artystycznej i tworzenie warunków do pełnoprawnego rozwoju estetycznego oraz kształtowania zdolności plastycznych i estetycznych dzieci w wieku przedszkolnym.

Warunki:

priorytetową uwagę należy zwrócić na grę, działalność produkcyjną, w tym teatralną, muzyczną
treści kształcenia powinny być interesujące dla dzieci, oparte na integracji form plastycznych, kształtować zdolności artystyczne i twórcze, wykorzystywać różnorodne metody i techniki pracy z dziećmi w tym kierunku
konieczne jest stworzenie artystycznego środowiska estetycznego razem z dziećmi
włączyć do procesu pedagogicznego różnorodne gry, techniki gry i sytuacje
we wszystkim powinna być zmienność, tj. stosowanie różnych form, środków i metod nauczania, materiałów i sprzętu do pracy dzieci
tworzenie przyjaznej, twórczej atmosfery w klasie i rodzicach w rodzinie
wdrożenie indywidualnego i zróżnicowanego podejścia w edukacji i wychowaniu dzieci
wychowawca musi być osobą kreatywną i zapewniać swobodę w realizacji planu każdego dziecka
wykorzystanie materiałów regionalnych w zapoznawaniu dzieci w wieku przedszkolnym ze sztukami plastycznymi.

W przedszkolu zajęcia wizualne obejmują takie czynności, jak rysowanie, modelowanie, aplikacja i projektowanie. Każdy z tych typów ma swoje własne możliwości w przedstawianiu dziecięcych wrażeń z otaczającego świata i rozwoju dziecięcych sztuk plastycznych. Dlatego ogólne zadania stojące przed aktywnością wizualną są skonkretyzowane w zależności od cech każdego rodzaju, oryginalności materiału i metod pracy z nim.

Rysowanie to jedno z ulubionych zajęć dzieci, dające duże pole do manifestacji ich twórczej aktywności. Tematyka rysunków może być zróżnicowana. Opanowując techniki komponowania, dzieci zaczynają pełniej i bogatsze prezentować swoje pomysły w dziełach fabularnych.

Modelowanie jest jednym z rodzajów aktywności wizualnej w trójwymiarowej metodzie obrazu. Modelowanie to rodzaj rzeźby. Plastyczność materiału i objętość przedstawionej formy pozwalają przedszkolakowi na opanowanie niektórych technik modelowania, a nie rysowania. Na przykład przeniesienie ruchu na rysunku jest złożonym zadaniem, które wymaga długiej krzywej uczenia się. W modelowaniu ułatwione jest rozwiązanie tego problemu. Dziecko najpierw rzeźbi przedmiot w pozycji statycznej, a następnie wygina jego części zgodnie z planem.

W trakcie aplikacji dzieci zapoznają się z prostymi i złożonymi formami różnych przedmiotów, części i sylwetek, których wycinają i wklejają. Tworzenie obrazów sylwetkowych wymaga dużo przemyślenia i wyobraźni, ponieważ w sylwetce brakuje szczegółów, które czasami są głównymi cechami obiektu.

Klasy aplikacji przyczyniają się do rozwoju pojęć matematycznych. Przedszkolaki zapoznają się z nazwami i cechami najprostszych kształtów geometrycznych, zorientują się w przestrzennym położeniu obiektów i ich części (lewy, prawy, róg, środek itp.) i ilości (mniej więcej). Te złożone koncepcje są łatwo przyswajane przez dzieci podczas tworzenia wzoru dekoracyjnego lub podczas przedstawiania obiektu w częściach.

Zajęcia z aplikacji uczą dzieci planowania organizacji pracy, co jest tutaj szczególnie ważne, ponieważ w tej formie plastycznej kolejność dołączania części ma ogromne znaczenie dla tworzenia kompozycji. (najpierw wkleja się duże formy, potem latają: w pracach fabularnych - najpierw tło, potem obiekty planu zasłonięte przez inne osoby, a na końcu obiekty pierwszego planu). Wykonywanie obrazów aplikacyjnych przyczynia się do rozwoju mięśni dłoni, koordynacji ruchów. Dziecko uczy się posługiwać nożyczkami. Prawidłowo wytnij formularze, obracając kartkę papieru, ułóż formularze na arkuszu w równej odległości od siebie.

W procesie projektowania przedszkolaki zdobywają specjalną wiedzę, umiejętności i zdolności. Projektując z materiału budowlanego, zapoznają się z geometrycznymi formami wolumetrycznymi, dowiadują się o znaczeniu symetrii, równowagi, proporcji. Podczas konstruowania z papieru wyjaśnia się wiedzę dzieci na temat geometrycznych figur płaskich, pojęcia boku, narożników i środka. Chłopaki zapoznają się ze sposobami modyfikowania płaskich form poprzez gięcie, składanie, cięcie, sklejanie papieru, w wyniku czego pojawia się nowa trójwymiarowa forma. Wszystkie rodzaje konstrukcji przyczyniają się do rozwoju konstruktywnego myślenia i zdolności twórczych dzieci.

Wszystkie rozważane rodzaje aktywności wizualnej są ze sobą ściśle powiązane. Ta różnorodna komunikacja odbywa się przede wszystkim poprzez treść prac. Połączenie różnych rodzajów aktywności wizualnej odbywa się poprzez konsekwentne opanowanie ruchów formotwórczych w pracy z różnymi materiałami.

Dlatego też, planując pracę, edukator powinien dokładnie przemyśleć, jakiego materiału użyć, aby szybko i łatwo opanować umiejętności wizerunkowe. Wiedzę zdobytą przez przedszkolaki w klasie z jednym rodzajem aktywności wizualnej można z powodzeniem wykorzystać w klasie przy innych rodzajach prac iz innym materiałem. Każda z rozważanych form organizacji działalności twórczej może wywierać rozwijający się wpływ na określone zdolności dzieci, które razem stanowią podstawę kształtowania ich twórczości.