Afrykańscy fashionistki. Moda z Afryki: trendy uliczne i projektanci mody Afrykańska moda w nowoczesnych magazynach


Podróżnik, który może zobaczyć mieszkańców plemię herero, mógłby pomyśleć, że przypadkowo znalazł się w jakiejś równoległej rzeczywistości, w której czas cofa się. Widząc mężczyzn w strojach wojskowych z czasów I wojny światowej i kobiety w sukniach balowych mieszkających w domach z cegły mułowej na środku pustyni Kalahari, trudno się nie pomylić: to zbyt surrealistyczny obraz. Powiedz, że to się nie dzieje? W rzeczywistości, odwiedzając dzikie plemiona afrykańskie, można się dziwić!






Herero pojawił się w Namibii w XVII wieku i do dziś na okupowanych terenach zamieszkują przedstawiciele tego plemienia. Historia tego ludu okazała się naprawdę tragiczna i dziś jest na skraju wyginięcia. Od niepamiętnych czasów koloniści wykorzystywali niewolniczą pracę Herero do wydobywania diamentów, niszcząc je bezlitośnie. W 1903 r. Herero zdecydowali się na bezprecedensowy protest - zebrali powstanie przeciwko zniewalcom. Jednak tak śmiały krok miał dla nich przerażające konsekwencje: za zamordowanie 120 Niemców Herero zapłacili całym swoim dalszym istnieniem. Z rozkazu cesarza Wilhelma zbuntowane plemię zostało zepchnięte pod ostrzałem na pustynię Kalahari, w sumie zginęło około 65 tysięcy osób, tylko 16 tysięcy udało się przeżyć.









Od tego czasu Herero mieszkają w Kalahari. Na pamiątkę powstania mężczyźni z plemienia nadal noszą niemieckie mundury wojskowe. Kostiumy, które przetrwały do ​​dziś, zostały kiedyś usunięte z martwych wrogów, do dziś uważa się, że zakładając trofeum, mężczyźni Herero otrzymują siłę i odwagę swoich przeciwników.









Stroje damskie również wyglądają na staromodne: wszystkie ich suknie pochodzą z tego samego początku XVIII wieku. Długie sukienki z bufiastymi spódnicami wciąż służą pustynnym fashionistom. Jedynym atrybutem ubioru, którego nie rozpoznawały kobiety Herero, był gorset. Ale uzupełnili strój oryginalnym nakryciem głowy - czapką przypominającą rogi zwierzęcia. Uważa się, że im bogatsza rodzina kobiety, tym dłuższe powinny być improwizowane „rogi”. Herero są hodowcami bydła, żywe stworzenia są tutaj całe złoto w dosłownym tego słowa znaczeniu (na przykład krowa kosztuje co najmniej tysiąc dolarów), więc taki kult bydła jest uzasadniony. W deszczowe miesiące Herero zajmują się również rolnictwem, uprawą kukurydzy i kukurydzy.









Kobiety z plemienia zajmują się domem, mężczyźni preferują głównie bezczynność. Chociaż oczywiście każdy Herero dla swojej rodziny musi ręcznie zbudować chatę z krowiego łajna. Ostatnio plemię zaczęło zakładać produkcję cegieł, jednak zajmują się tym tylko trzy osoby, więc ten rodzaj dochodu jest nadal pojedynczy.

Najgorętszy i najbardziej tajemniczy kontynent afrykański inspiruje wielu współczesnych projektantów do tworzenia własnych, niepowtarzalnych kolekcji. Afrykański styl ubioru oddaje tożsamość i wartości kulturowe tego egzotycznego świata poprzez luksusowe tkaniny, kolorowe kolory, nadruki, różnorodne wzory i wzory.

Afrykańskie motywy w nowoczesnym stylu ubioru

Wielu projektantów czerpie pomysły z folkloru, elementów strojów ludowych.


Styl afrykański to najbardziej rozpoznawalny styl etniczny w odzieży i dodatkach.

Pokazy mody nie są kompletne bez kolekcji w formacie etnicznym.


Afrykański styl ubioru - jasna energia koloru

Afrykański styl stał się jasnym, zapadającym w pamięć i egzotycznym kierunkiem etno. Lekki i zwiewny krój ubrań wykonanych z tkanin z frędzlami, piórami i haftem tworzy ekskluzywny i niezapomniany look.

Styl etniczny

- to sukienki i komplety garderoby wypełnione elementami strojów narodowych różnych krajów i narodów świata. Różnorodność kultur pociąga za sobą wiele kierunków grupy etnicznej, z których każdy wnosi do kostiumu indywidualność, niezwykłość i niepowtarzalność.


Wyjątkowość kobiet polega na ich wszechstronności, a niesamowicie pogodna i wesoła ta wszechstronność ożywia.


Afrykański styl ubioru wydaje się najbardziej uderzający i rozpoznawalny wśród innych odmian etnicznych.

Aby stworzyć obraz za pomocą elementów etnicznych, projektanci inspirują się egzotycznymi kulturami:

  • motywy rosyjskie;
  • motywy afrykańskie;
  • motywy indyjskie;
  • motywy egipskie;
  • motywy greckie;
  • motywy indyjskie;
  • Motywy japońskie.

Kontynent afrykański przedstawiony w duchu safari. Ubrania zachwycają jasnym temperamentem, bogatą kolorystyką, stylowymi nadrukami.


Afrykański styl to bogata kolorystyka, połączenie niepasujących do siebie, chwytliwych nadruków i dużych dekoracji.

Elementy afrykańskiego pochodzenia etnicznego są chwytliwe, zapadające w pamięć i wyraziste. Wiele domów mody z wielką przyjemnością pracuje w tym kierunku, tworząc niepowtarzalne modele.


Afrykański styl ubioru jest dynamiczny i energiczny

Afrykańskie motywy przenikające duszę designu

Afrykański styl dla projektantów to platforma do tworzenia niepowtarzalnych stylizacji. Czerpią idee nie tylko z krajobrazu i specyfiki życia poszczególnych plemion, ale także z broni, życia i świata zwierząt Afryki.


Styl afrykański we współczesnej modzie można nazwać motywem afrykańskiego ornamentalizmu i prymitywnych egzotycznych obrazów.

Naturalne tkaniny tkwiące w lokalnych plemionach, takie jak skóra, len, bawełna, elementy dziane, są pomalowane geometrycznymi wzorami. Naładują nastrojem i energią.


Styl afrykański i jego elementy są uwielbiane przez cały świat, są wykorzystywane w wystroju, ubiorze i sztuce. Styl afrykański jest jednym z najjaśniejszych i najbardziej charakterystycznych zjawisk w modzie i stylu.

Modele mają swobodny krój, buty są lekkie, niczym sandały.


Styl afrykański trudno pomylić z jakimkolwiek innym ze względu na obfitość jasnych, naturalnych kolorów.
Odzież w stylu afrykańskim reprezentowana jest przez ogromną różnorodność stylów i kolorów.

Osobno warto porozmawiać o akcesoriach. Wielokolorowe rzędy koralików, amulety na skórzanych sznurowadłach, niezwykłe zawieszki, skórzane paski, bransoletki z drewna, metalu od wąskich po szerokie.


Biżuteria afrykańska jest zawsze bardzo dynamiczna, jasna i impulsywna.
Afrykański styl w biżuterii jest egzotyczny, tajemniczy, energiczny i budzi coraz większe zainteresowanie wśród aktywnej młodzieży.

Wszystkie produkty zdobione są kamieniami naturalnymi, kłami zwierzęcymi, piórami, kością słoniową, metalami takimi jak miedź, złoto, srebro.

Projektanci nie odtwarzają tradycyjnych strojów plemion afrykańskich, lecz wykorzystują indywidualne detale czy kolory.


Afrykański styl ubioru jest oryginalny, jasny i oryginalny.

Na wybiegach pojawiają się błyszczące złote i brązowe sukienki, mini sukienki w plemiennych barwach, lekkie sukienki sięgające do podłogi i proste sukienki z geometrycznymi wzorami lub motywami zwierzęcymi.


Styl afrykański jest najbardziej rozpoznawalnym stylem etnicznym w ubiorze, teraz jest bardzo popularny i czytany w nowy sposób, w nowoczesnej interpretacji.

Sweterki z grubej dzianiny połączone z szyfonowymi tunikami wyszywanymi tradycyjnymi afrykańskimi wzorami.


Afrykański styl ubioru wyróżnia się tym, że jest wesoły i dość wygodny.

Całości dopełniają torebki i ręcznie robione buty.


Torebki inspirowane stylem afrykańskim są idealnym dodatkiem do promiennego wyglądu.

Charakterystyczne cechy stylu afrykańskiego

Nowoczesne kobiety mody rozsądnie wypełniają swoją garderobę etnicznymi strojami, starając się nie przeciążać swojego wizerunku.


Afrykański styl - kolorowe kombinacje kolorów i wzorów

A jeśli jesteś jedną z tych fashionistek i lubisz afrykański styl w ubraniach, zwróć uwagę na to, co urozmaica garderobę w tym kierunku:

  • Odzież wykonana jest z tkanin, które odzwierciedlają kulturę i tradycje ludzi. Elementy stroju lub jego projekt często odzwierciedlają charakter sawanny, zawierają ozdoby używane przez plemiona do ozdabiania ubrań, naczyń i przedmiotów gospodarstwa domowego.
  • Przewaga tkanin naturalnych, materiały wykończeniowe pochodzenia naturalnego. Mogą to być futra zwierząt żyjących w Afryce (żubry, lamparty, lwy, gazele), ich kły, kamienie ozdobne, ptasie pióra itp. Nowoczesne technologie umożliwiają zakup biżuterii wykonanej z materiałów syntetycznych zbliżonych do naturalnych i praktycznie nie do odróżnienia od nich. · Charakterystyczne nadruki wskazujące na przynależność do Afryki.
  • Zmysłowe obrazy podkreśli chwytliwy szalik w panterkę lub podobnie pomalowana zwiewna sukienka. Ale te szczegóły należy zrównoważyć spokojniejszymi technikami. Na przykład noś klasyczne buty, metalowe bransoletki bez fantazyjnych wykończeń itp.
  • Afrykański styl będzie pasował do każdego typu wyglądu, wystarczy wybrać własne kolory, kształty i wielkość wzoru.

Etniczne nadruki na tkaninie

Styl etno polega na wykorzystaniu naturalnych tkanin. Ubrania afrykańskie to sukienki, tuniki, spodnie, spódnice, kamizelki i inne rodzaje odzieży wykonane głównie z bawełny, lnu, jedwabiu, skóry i ich kombinacji. Dominujące kolory to piasek, kawa, lazur. Obraz na tkaninie z niezapomnianym ornamentem lub nadrukiem z naturą i zwierzętami Afryki.


Charakterystyczną cechą odzieży w stylu afrykańskim jest użycie licznych nadruków, brak prostych rzeczy.

Afrykański styl oznacza modę sezonu wiosenno-letniego. Czerpanie z tkaniny w życiu codziennym wyróżnia się niezwykłością. Jakie są ozdoby lokalnych plemion wykonane w jasnych kolorach.


Afrykański styl to motywy przyniesione przez wiatr gorących krajów

Utwory inspirowane stylem afrykańskim wyróżniają się na wybiegach na prawie każdym pokazie na wybiegu. Druki stosowane są zarówno rozmazane, jak i ze skrupulatnym rysunkiem detali. Mogą to być duże rysunki w postaci pejzaży sawannowych, kontury zwierząt, obrazy z elementami roślinnymi, abstrakcja i kształty geometryczne, a także drobne szkice.


Afrykański styl jest bardzo lubiany przez czołowych światowych projektantów mody.

Elementy w stylu afrykańskim w nowoczesnej modzie

Afrykański styl napełnia właścicieli energią, lekkomyślnością, tajemniczością i uwodzicielską atrakcyjnością. Kobiety i dziewczęta, które uległy czarowi afrykańskich motywów, tworzą wspaniałe etniczne obrazy. Posługując się etnicznymi motywami afrykańskimi, należy znać miarę, aby nie być wulgarnym i niezdarnie ubranym.


Afrykański styl ubioru przyciąga wiele kobiet swoją egzotyką i oryginalnością, a także różnorodnością wariacji.

Najłatwiejszym sposobem na nadanie obrazowi afrykańskiego akcentu jest biżuteria i akcesoria. Elementy te pasują do niemal każdego rodzaju odzieży – od jeansów i T-shirtów po sukienki wieczorowe.


Styl afrykański to jeden z najbardziej kolorowych, charakterystycznych i dziwacznych stylów we współczesnej modzie.

Używaj masywnych naszyjników i kolczyków wykonanych z metalu, drewnianych i miedzianych bransoletek, wisiorków i amuletów wykonanych z pazurów i kłów, piór, kamieni i koralików. Prostota fasonu pozwala wykorzystać jego elementy w biurowej i codziennej wersji sukienki.


Interesujące będzie spojrzenie na płaszczową sukienkę w brązowych lub pastelowych odcieniach o skromnym wykończeniu z afrykańskim wzorem.


Sukienka w stylu afrykańskim doda Ci pewności siebie

Spodnie w połączeniu z kobiecą jedwabną bluzką ozdobioną kwiatowym wzorem w kojącej tonacji ukryją mankamenty figury.


Afryka to jasne kolory

Wybierając się na wakacje, wygodnie jest zabrać ubrania w afrykańskim stylu etnicznym. Topy, sukienki, sukienki, długie spódnice z kolorowymi nadrukami, szorty i kurtki na wycieczki, sandały na płaskim obcasie.


Afrykańska moda - jasne ozdoby, tropikalne motywy, lekkie sylwetki

Poza sezonem nadruki z naturą gorącego kontynentu rozgrzeją Cię wspomnieniami lata. Tutaj stosuje się gęstsze tkaniny - wełnę, len, skórę, dzianiny, futra. Projektanci oferują spektakularne futra w stylu etnicznym z wzorem lamparta, ozdobione ogromnymi kołnierzami, futrami, futrzanymi fryzurami.

Afrykańskie trendy w odzieży męskiej

Chociaż współcześni mężczyźni znacznie rzadziej noszą kostiumy w stylu etnicznym niż kobiety, w ich garderobie można również znaleźć wyjątkowe rzeczy. Mogą to być koszule, spodenki, krawaty, kurtki i kurtki.


Afrykańska moda męska - niezwykła i ekstrawagancka

Jest też biżuteria. Wzór tkaniny i dekoracji w męskim garniturze jest znacznie skromniejszy niż w damskim, a kolorystyka jest bardziej stonowana. Ale mimo to afrykańskie motywy nie mniej skutecznie oddają nastrój etniczny, męskość i oryginalność silniejszej płci.


Męski afrykański styl fusion

Projektanci w męskim stroju etnicznym dla prawidłowej percepcji umieścili następujące akcenty:

  • odcienie beżu – od piaskowego i kawowego, po popielaty, khaki i oliwkowy, jako podstawa afrykańskich motywów;
  • lazurowy - odcień podkreślający męskość, opaleniznę, a także ten kolor łączy się z najbardziej nasyconymi kolorami;
  • biały klasyk - wypełnia obraz świeżością i ułatwia percepcję innych tonów, rozcieńczając je;
  • nasycona czerwień jako kolor obrazów na głównej tkaninie;
  • słoneczny żółty - uzupełnia motywy obrazu, umieszczając jasne plamy, które uzupełniają jego postrzeganie jako całości;
  • używane są również kolory takie jak trawiasta zieleń, fioletowy, pomarańczowy, jasnozielony, różowy, homar, turkus, błękit nieba i głęboka czerń.

W życiu codziennym nie każdy mężczyzna użyje afrykańskich motywów w ubraniach, ale w przypadku mężczyzn w garniturach od spodni projektanci rozmywają formalność ozdobami na marynarkach, stylowymi krawatami i drobnymi wzorami na koszulach.


Współcześni kreatywni mężczyźni wybierają stonowany afrykański styl

Afro look od warkoczy po sandały

Tworząc kompletny wizerunek etniczny, należy zdecydować się na kierunek stylu, ponieważ w różnych częściach Afryki występują ogromne różnice w stroju.


Współczesna moda afrykańska czerpie wiele ze swoich tradycji, ale z wybiegów uwzględnia światowe trendy.
  • Przestudiuj tradycje wybranego regionu i wybierz te materiały, które najdokładniej je odzwierciedlają. Na przykład skórę lamparta można zastąpić materiałem o podobnym wzorze.
  • Zwróć uwagę na to, co i jak ubierają się mieszkańcy. Czy wolą peleryny czy przepaski na biodra.
  • Klasyczna wersja fryzur Afro to warkocze, dredy i małe loki. Możesz również owinąć wokół głowy jasny kawałek materiału w formie turbanu.
  • Na rękach bransoletki i bombki, na uszach duże designerskie kolczyki w postaci kłów, kości, piór zwierząt i ptaków. Na szyi kilka nitek jasnych dużych koralików lub naszyjnik w postaci lutowanych pierścieni.
  • Na przyjęcia - udekoruj ciało abstrakcyjnymi wzorami w jasnych kolorach.
  • Buty są płaskie. Mogą to być sandały i sandały ze skóry z dużą ilością pasków, frędzli, koralików i koralików.

Afrykańska odzież i jej motywy doskonale wpisują się we współczesną światową modę.

Widząc kolorowy makijaż w jaskrawej żółci, olśniewającej bieli i głębokiej czerwieni, widząc bujne dodatki i niezwykłą biżuterię, można pomylić tę burzę kolorów z gorączkową fantazją jednego z trendsetterów. Ale w rzeczywistości cały ten przepych nie ma nic wspólnego z wybiegami w Nowym Jorku, Londynie czy Paryżu, będącymi dziełem wschodnioafrykańskich plemion Surma (Surma) i Mursi (Mursi).



Plemiona koczownicze nie mają architektury ani rzemiosła, w których mogą realizować swoje artystyczne upodobania. W tym celu zostają tylko ich własne twarze i ciała, a trzeba powiedzieć, że to już całkiem sporo: inspirowane dzikimi roślinami, egzotycznymi kwiatami i bujną zielenią miejsc położonych na pograniczu Etiopii, Kenii i Sudanu, fashionistki z Plemiona afrykańskie tworzą obrazy, które nie ustępują rozrywce i kreatywności kreacjom zachodnich projektantów mody.



Na przykład liście czy korzenie stają się modnymi dodatkami. Zamiast szalika szyję owija kiść bananów, a wiązka trawy z niedbałym wdziękiem zastępuje kapelusz. Girlandy z kwiatów, żubry rogi, wieńce z piór, owoce, gałęzie – matka natura na kontynencie afrykańskim dba o zaspokojenie gustów najbardziej kapryśnej fashionistki.



Kiedyś głównym celem nakładania jasnych kolorów na ciało i używania biżuterii było przestraszenie wroga. Ale teraz, patrząc na twarze afrykańskich kobiet z tych plemion, wydaje się, że ozdabiają się w ten sposób wyłącznie dla własnej przyjemności estetycznej.




Wszystkie te zdjęcia, wykonane przez niemieckiego fotografa Hansa Silvestera, a następnie opublikowane w książce Natural Fashion: Tribal Decoration from Africa, dowodzą, że afrykański pokaz mody jest inny niż wszystkie na świecie. To hymn ku wspaniałej przyrodzie tropików i kolejne potwierdzenie, że Afryka umie zachwycać i zaskakiwać. W tym w modzie.

Ostatnio w Afryce aktywnie rozwija się blogosfera modowa, pojawiają się jej własni projektanci mody i modowe życie. Tych, którzy wciąż myślą, że Afryka to tylko palmy i małpy, czeka wielkie rozczarowanie. Modne życie w Afryce jest niezależne i oryginalne, kobiety mody podążają za modą europejską z mocą i dominacją, ale ubierają się zupełnie inaczej, projektanci trzymają się tych samych trendów, co ich europejscy odpowiednicy, ale szyją zupełnie inaczej. Spróbujmy więc dowiedzieć się, czym jest magia Afryki, jakim jest afrykańskim projektantem i czym oddychają blogerzy modowi z tego kraju.

Kolekcje afrykańskich projektantów mody nie były łatwe do znalezienia. Nazwisk jest wiele, ale ze zdjęciami to po prostu katastrofa. Na szczęście jedna z najciekawszych marek w Afryce Tai Adeboyeku Collection uruchomiła stronę na Facebooku, a zdjęcia najnowszej kolekcji wiosna-lato 2014 są w domenie publicznej.

Szczerze mówiąc, nie tego się spodziewałem. Klasyczne sukienki, surowe linie, dyskretne kolory. I bez afrykańskich motywów, urozmaiceń, dużych dekoracji. Wszystko jest powściągliwe… ale wciąż inne. Nawet w tych prostych liniach czuć lekkość i słońce. Same obrazy przypominają nieco retro i modę XX wieku.

Więcej afrykańskich ubrań uzyskuje się od Wambui Mukenyi. I znowu - bez szokowania i szczerości. Klasyczne sukienki, dyskretny makijaż, skromna biżuteria. Oto prawdziwa moda Afryki.



Te ubrania są przeznaczone nie tylko dla szczupłych modelek, ale także dla przeciętnych Afrykanek.



A teraz od teorii do praktyki. Afrykańska moda uliczna.

Zacznijmy od jednej z najpopularniejszych fashionistek w RPA, Amy. Przede wszystkim jest utalentowanym fotografem i po prostu bystrą i ciekawą osobą. Jej blog fancypantstheblog.com jest pełen pięknych zdjęć, modnych obrazów i po prostu marzeń dziewczyny o podróżach i przygodach.





Dziewczyna preferuje znane europejskie marki, casualowy styl i uwielbia fotografować swój rodzinny kraj. Trzeba jej przyznać, od tych zdjęć po prostu nie da się oderwać.





Góra: Bawełna na | Spodenki: Butik dla początkujących | Bombowiec: Zara | Buty: Missguided | Raybans: Chata z okularami przeciwsłonecznymi
Torba: Topshop | Bransoletki i pierścionek: Vanessa Mooney | Paznokcie: Essie „Walc”







Sukienka Motel Rocks | Bransoletka Vanessy Mooney





Bluza z kapturem Zara | Koronkowe szorty butikowe dla początkujących | Torba Topshop | Rayban Clubmasters przez Sunglass Hut | Czapka RVCA

Nadja Seale już znalazła się w moich modowych recenzjach, w temacie najbardziej romantycznych i delikatnych stylizacji. Niemal wszystkie kreacje Nadieżdy są zaprojektowane w takim lekkim, zwiewnym, nieco bajecznym stylu. Czuje się, że dziewczyna ma świetny gust i własny styl.



Lekkie sukienki i kwiatowe wianki to obowiązkowy element każdej stylizacji. Okazuje się bardzo kobiecy i delikatny.





Kilka innych europejskich marek i trendów z RPA, Cape Town.

Pan. Obcasy, Adidas Stella Mc Cartney, Skinny Jeansy Sissy Boy

Czapka, kurtka, spodnie Zara, szpilki Jimmy Choo, francuski pudel miniaturowy Milla

Czapka, dżinsy Levi's 501, kurtka wojskowa w kolorze khaki, Marines

Dotyczy to aktualnych trendów i nastrojów młodych ludzi. Ale prawdziwa afrykańska moda, choć stopniowo znika z ulic i modowych wybiegów, nadal istnieje. To burza kolorów, pstrokate motywy… moda, której nie da się z niczym pomylić. Jak wszędzie, w Afryce są prawdziwi zwolennicy swoich rodzimych motywów, najczęściej w małych miasteczkach.









Czarna lalka, modelka i stylistka z Nigerii, 22 lata.

Dziewczyna bardzo lubi dużą złotą biżuterię, biżuterię, wysokie obcasy i oczywiście afrykańskie motywy w ubraniach. Dziewczyna uważa się za prawdziwą patriotkę i zawsze podkreśla, jak dumna jest ze swojego kraju.

Podsumowując, wszystkich blogerów modowych w Afryce możemy podzielić na 2 obozy: tych, którzy w ubiorze pozostają wierni swoim tradycjom i motywom, oraz tych, którzy wyglądają jak zwykli fashionistki z Ameryki czy Europy. Te ostatnie to zamożne dziewczyny, najczęściej studentki z dużych miast. To samo dotyczy projektantów mody. Ci, którzy robią ubrania dla mas, nie gonią za modą europejską, a ubrania na pokazy mody oczywiście odpowiadają tym z innych, bardziej rozwiniętych krajów. Niemniej jednak można wymienić wspólną cechę wszystkich projektantów mody - to pragnienie retro, monotonii, minimalnej ilości detali i prostoty kroju.

ćwierkać

fajny

Patrząc na ciemnoskórych fashionistek, bardzo często łapię się na myśleniu - jakie one są piękne! Być może wyjaśnienie polega na tym, że przeciwieństwa się przyciągają (jak ładunki ujemne i dodatnie w fizyce). Tak więc naturalnie jasni Słowianie lubią egzotyczne piękno ciemnoskórych kobiet.

Ale pociąga mnie nie tylko naturalne piękno afrykańskich kobiet, ale także ich umiejętność ubierania się. Styl afrykański jest bardzo jasny i oryginalny. Odzwierciedla starożytną kulturę Afryki, jej zwyczaje i tradycje. Ten styl inspiruje wielu utalentowanych ludzi. W szczególności legendarny francuski couturier Yves Saint Laurent jako pierwszy zwrócił uwagę na afrykański styl i w 1967 roku wydał swoją kolekcję poświęconą Afryce, używając jako głównych materiałów słomy, lnu, włókien palmowych, dekorując modele drewnianymi koralikami. Logiczne jest, że same modelki były ciemnoskóre, ale w tamtych czasach ich udział w pokazie był ciekawostką.

Współczesna moda afrykańska wiele zapożycza ze swoich tradycji, ale uwzględnia światowe trendy z wybiegów. Natomiast ciemnoskóre fashionistki ubierają się w taki sposób, że czasami nie można ich odróżnić od mieszkańców Stanów Zjednoczonych czy Europy. Może to jednak wynikać z faktu, że wielu z nich kształci się za granicą, a następnie zostaje tam, aby żyć, przyjmując inną kulturę.

Jest jednak coś, co łączy tych fashionistek w sposobie ubierania się. Te podobieństwa są obecne u większości czarnoskórych dziewczyn, co prowadzi do wniosku, że afrykańskie korzenie przebijają się nawet przez modowy połysk innych kultur.

1. Jasne kolory

Ubrania ciemnoskórych fashionistek są pełne jasnych kolorów. Żółty, pomarańczowy, czerwony, różowy, jasnozielony, ultramarynowy. Wszystkie soczyste, nasycone odcienie można znaleźć w szafach tych dziewczyn. Często używają blokowania kolorów. Kolory te przyciągają uwagę, ładują energią i dobrym nastrojem. Dzięki temu obrazy są bardziej dynamiczne i zapadają w pamięć.

2. Ubrania zgodnie z rysunkiem

Z reguły ciemnoskóre piękności mają apetyczne formy, które nie wahają się demonstrować na wszystkie dostępne sposoby. Najpierw wybieraj ubrania według figury. Są to wszelkiego rodzaju sukienki płaszczowe (pokazujące gładkie krzywizny ciała), ołówkowe spódnice (prawie każdy ma skórzaną ołówkową spódnicę), obcisłe spodnie i legginsy. Elastyczne tkaniny, które dobrze się rozciągają. Krótkie sukienki, spódniczki, szorty ukazujące niekończące się nogi.

3. Jasne nadruki

Oprócz jasnych kolorów ciemnoskóre fashionistki uwielbiają jasne nadruki. Klatka, paski, groszek, kwiaty, abstrakcja - to wszystko jedno, gdyby tylko było jasno. Bardzo często dziewczyny wybierają mieszankę różnych nadruków. To dość odważna decyzja i dla wielu taka technika wywołuje sprzeczne uczucia, ale afrykański egzotyczny wygląd odciąga te kontrowersyjne składy.

4. Odciski zwierząt

Osobno chciałabym powiedzieć o nadrukach zwierzęcych: tygrysa, lamparta, zebra pytona itp. Podobno ciemnoskóre piękności mają do nich miłość we krwi od czasu, gdy ich przodkowie polowali na dzikie zwierzęta, używając ich skór zamiast ubrań. Dziewczyny używają ich zarówno intensywnie, jak i dozowani, w postaci akcesoriów (torebek, pasków, butów).

5. Duże dekoracje

Duże kolczyki, pierścionki, masywne naszyjniki, liczne bransoletki – wszyscy ci współcześni afrykańscy fashionistki z przyjemnością przymierzają. W starożytności ich przodkowie używali biżuterii jako sposobu na zademonstrowanie przynależności do określonego plemienia. Biżuteria służyła również do podkreślenia rangi ich noszącego. Teraz modne kobiety przymierzają taką biżuterię wyłącznie jako elementy dekoracyjne.

Dziękuję za uwagę.