Costumul național spaniol - istorie și modernitate. Prezentare pe tema „Haine populare tradiționale” Pantofi și bijuterii

slide 1

Costumul național rusesc școala Natalya Akatova #1694 Moscova, Rusia An școlar 2008\2009 profesoară: Elena Makhovikova „Portretul țăranului necunoscut în costum național rusesc” de I. Argunov (1784)

slide 2

Articole de îmbrăcăminte 1. Kokoshnik 2. Kosovorotka 3. Perednik 4. Sarafan 5. Kaftan 6. Tulup (sau polushubok) 7. Poneva 8. Porti 9. Onuchi 10. Lapti 11. Valenki

slide 3

Kokoshnik Kokoshnik este cel mai comun tip de coafură festivă. A fost purtată în secolele XIV-XIX. Kokoshnik poate fi ascuțit sau rotund. Era legat la ceafă cu o panglică într-o fundă mare. De obicei, era decorat cu aur, argint, perle și pietre decorative. Din această cauză era foarte scump și se transmitea de la bunica la nepoată.

slide 4

Kosovorotka (sau Rubakha) Kosovorotka este un tip de cămașă țărănească cu mâneci lungi. Kosovorotka putea fi purtată în fiecare zi și la ocazii speciale. Cămășile bărbaților erau până la genunchi, iar cele ale femeilor până la glezne. Kosovorotka a fost purtată de multe secole. A fost realizată din pânză albă, albastră și roșie și decorată cu elemente de contrast.

slide 5

Perednik Perednik (șorț) a servit pentru a menține hainele (în special rochiile) curate și pentru a le proteja de murdărie. Era purtat de țărani. Femeile îl foloseau în bucătărie sau în grădină. Când lucrau afară purtau șorțuri din țesătură grosieră. Nu numai femeile purtau fronturi. A fost folosit și de bărbați. De exemplu, fierarii purtau fronturi din piele. De sărbători era un decor cu modele tipice regiunii.

slide 6

Sarafan Sarafan (panafore) a fost purtat de fete si tinere. Este o rochie lungă fără mâneci care acoperă picioarele și având forma unei fuste înalte cu bretele care se nasc în față. A fost purtată în secolele XIV-XVIII. Sarafan era tipic pentru nordul Rusiei, în special pentru Arhanghelul și provincia Vologda. Țăranele purtau sarafane în timpul zilelor de lucru și în zilele de sărbătoare. La sfârșitul secolului al XVIII-lea a devenit foarte popular în toată țara. Ar putea fi liliac, floare de cireș, roz zmeură, albastru și galben și a fost făcut din tafta. Micile burgheze și femeile comerciante purtau și ele sarafane.

Slide 7

Tulup (sau Polushubok) Tulup sau polushubok a fost unul dintre cele mai importante articole de îmbrăcăminte din Rusia. Iarna, atât bărbații, cât și femeile purtau pardesiuri din piele de oaie, de obicei cu blană pe interior. Ar putea fi făcută și din blană de iepure. Oamenii bogați purtau o haină lungă de blană numită „shuba” din blană de samur, vulpe sau castor. Oamenii își pun haine de blană nu doar iarna, ci și în zilele toride de vară pentru a arăta cât de bogați erau.

Slide 8

Kaftan Cuvântul „kaftan” provine din limba arabă și însemna „rochie de bărbat”. Era purtat în Rusia medievală. Un caftan tipic era cu mâneci lungi. Iarna oamenii își îmbracă caftane cu mâneci foarte lungi în loc de mănuși. Existau diferite tipuri de caftane pentru diferite ocazii. De exemplu: acasă, ploaie, călărie, caftane festive și altele. Erau din catifea, tafta, satin etc. Caftanurile festive erau făcute din țesături scumpe și decorate cu nasturi de aur și argint, perle și pietre de bijuterie.

Slide 9

Poneva Poneva este o fustă de lână din trei piese, realizată din pânză făcută în casă, de obicei în carouri sau decupate. Era ornată cu broderii, dantelă, paiete și mărgele. Poneva a fost un articol tipic al costumelor femeilor rusești ca și Sarafan. Fragmente din ea au fost găsite în tumurile slave din secolele 10-13. A fost purtat de femeile căsătorite. Au existat modele și modele diferite în funcție de regiune.

slide 10

Porti Porti sunt pantaloni barbatesti din in aspra. Erau lungi, nu largi, îngustate până la gleznă. Erau fixate cu o sfoară legată în jurul taliei. Oamenii bogați purtau porti de lână și chiar mătase. Și-au băgat porții în cizme. Țăranii își înveleau porti cu onuchi și puneau lapti peste ei.

diapozitivul 11

Lapti (pantofi de bast) Lapti sunt pantofi de bast care au fost purtați peste onuchi (fâșii înguste de bumbac). Au fost răspândite în Rus în vremuri vechi. Lapti au fost folosite în mediul rural până în anii 1930. Erau făcute din tei, ulm sau mesteacăn. Laptii erau legați de picioare cu snururi răsucite din același bast. Nu au fost făcute în toate regiunile dar au fost purtate peste tot. Laptii erau un tip de „monedă” și un obiect de comerț.

slide 12

Onuchi Onuchi sunt benzi lungi și înguste de pânză de până la 2 metri lungime peste care au fost purtate lapti. Erau culori diferite: alb, negru sau maro. Țăranul le-a purtat. Onuchi a devenit un prototip de șosete moderne. Și-au înfășurat picioarele și tibia. Vara oamenii purtau onuchi din pânză de in sau cânepă. Iarna erau de lână.

diapozitivul 13

Valenki Valenki sunt încălțăminte tradițională rusă de iarnă. În limba rusă, cuvântul „valenki” înseamnă făcut prin simțire. Valenki poate fi alb, negru sau gri. Sunt confectionate din lana de oaie si se poarta in zilele geroase pentru a merge pe zapada uscata. Există unele dovezi că rușii au început să facă valenki în provincia Nizhegorodskaya la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Poate că au devenit „nepoții” cizmelor de pâslă ale nomazilor asiatici. Valenki sunt încă purtati în satele rusești.

diapozitivul 14

Multumesc mult pentru atentie! Bibliografie și recursuri Andreeva A.Yu. Costum popular rusesc. Călătorie de la nord la sud, „Paritate”, 2005. Ponikarova N.M. studii la Moscova. Bună ziua, Moscova!, SA „Manuale de la Moscova”, 1999. Kokshayskaya O.N. „Lumea obiectivă a culturii”, MIROS, 1994 A.P. Vaks „Spiritul Rusiei”, „Presa copilăriei”, 1998 V. Evans „Click on Russia”. Culture Clips-2, Express Publishing-Centercom, 2003 http://en.wikipedia.org/wiki/Kokoshnik 01.01.09 http://sarafany.narod.ru/2i.htm 01.01.09 Poza 1: www.agniart. ru 16.12.08 Poza 2: www.goldmoscow.com 16.12.08 Poza 3: http.//forum.sevastopol.info 16.12.08 Poza 4: www.remeslonarod.ru 18.12.08 Poza 5: www.vor.ru 16.12 .08 Poza 6: www.narjad.narod.ru 16/12/08 Poza 7: http.//xpomo.com 21/12/08 Poza 8: www.anastasia.ru 16/12/08 Poza 9: www. reenactor.ru 16/12/08 Poza 10: www.p-a-s-m.ru 16/12/08 Poza 11: http.//ill-777.narod.ru 21/12/08 Poza 12: www.ruvr.ru 12/ 16/08 Natalya Akatova Orga Centrală Nr. 1694 Moscova

Spania așa cum o vedem noi? Pasionat, care afirmă viața, strălucitor, excentric, senzual și foarte muzical, cu melodii care mângâie sufletul și dans neîngrădit. Și asociată și cu țiganca Carmen, care a cucerit lumea cu frumusețea și ținutele ei. Costumul de dans spaniol (vezi fotografia din recenzie) are o istorie bogată și este foarte divers, în funcție nu numai de regiune, ci chiar și de oraș. Și este întotdeauna un triumf de culori, bogăție de finisaje și țesături.

Însuși conceptul de „costumul spaniol” este asociat cu o anumită perioadă istorică - secolele XV-XIX. De fapt, acestea sunt ținute cu cadru rigid care au fost adoptate la curtea regilor habsburgici din Spania (au avut un impact semnificativ asupra modei multor curți regale din Europa). În haine, uneori armonios, alteori nu foarte bine, standardele tradiționale ale aristocrației, asceza credinței catolice și fosta glorie a vremurilor cavalerești s-au contopit.

Costum spaniol pentru femei

În forma în care toată lumea cunoaște acum portul popular spaniol din filme, cărți, ilustrații și picturi medievale (adică imaginea formată în artă), acesta s-a format în cele din urmă în secolul XVIII-XIX. Cultura Maho a jucat unul dintre rolurile principale în acest sens. Acesta este un strat social deosebit al populației, dandii spanioli care au ieșit din oamenii de rând și își subliniază originea cu elemente vestimentare.

Frumusețea unei femei obișnuite și imaginea ei în ansamblu este glorificată în special în picturile lui F. Goya. Este general acceptat că s-a dezvoltat în Andaluzia și abia atunci a început să fie considerat un standard și o carte de vizită, prin care spaniola este recunoscută și astăzi.

În imaginea de mai sus sunt femei din regiunea Sardinia. Acolo, îmbrăcămintea pentru femei și bărbați conținea elemente aproape identice. Costumul mahi a fost format din următoarele părți:


Acum este imposibil să găsești haine în această formă, cu toate acestea, costumul spaniol de flamenco poate fi parțial considerat încarnarea sa modernă.

Costum spaniol pentru bărbați

Pe fundalul unei mantile negre feminine, care ascunde nu numai capul, ci și umerii (se presupune că din punct de vedere istoric acest element a venit din Est), ținuta masculină arată mai mult decât strălucitoare. Iată elementele necesare:

  • O jachetă foarte tăiată, mai degrabă ca o jachetă. Nu s-a prins, s-a terminat în talie, mai târziu francezii l-au numit „figaro”.
  • O vestă scurtă, mereu în culori strălucitoare.
  • Pantaloni strâmți până la genunchi și bogat decorati.
  • Cercevea este o centură largă, adesea colorată.
  • O mantie care se învăluie din cap până în picioare și este căptușită în culori strălucitoare.
  • Montera sau pălărie cu trei colțuri și plasă de păr.
  • Ciorapi.
  • Pantofi decoltati cu catarame metalice.

Un alt accesoriu atipic pe care îl posedau atât costumele spaniole, cât și cele pentru bărbați (vezi fotografia de mai sus) este Navaja. Doar oamenii de rând purtau un cuțit pliant mare, acest lucru se datorează interdicției de a purta arme mari reci.

În Spania modernă, majoritatea elementelor unui astfel de costum au trecut în hainele unui torero.

Cum au migrat machos de modă către casele aristocratice...

După cum știți, tot ceea ce este interzis atrage o persoană cu o forță și mai mare decât ceea ce este accesibil - aceasta este natura noastră. Imoralitatea vieții și comportamentul machosului, expuse, dansurile zgomotoase cu castanete și tamburine, cântece - toate acestea au atras înalta societate. Prin urmare, până în anii 1770, atât stilul de viață, cât și îmbrăcămintea plebeilor deveniseră o nebunie pentru aristocrație.

Totuși, printre altele, acest fenomen a avut un alt aspect foarte interesant. Această perioadă a istoriei spaniole este caracterizată de dominația afrancesados ​​​​(susținătorii dinastiei Habbsburg). Prin urmare, costumul spaniol de maho în acest caz a acționat și ca simbol al autodeterminarii naționale, al identității. Chiar și cele mai înalte ranguri, fără ezitare, purtau elemente vestimentare separate. Întreaga Europa a fost cucerită de stilul Imperiului, iar în Spania, între timp, maho a ajuns la curtea regală.

Dacă vorbim despre costumul spaniol în contextul istoriei, atunci ar trebui să evidențiem perioadele dezvoltării sale.

Costumul unui aristocrat din epoca Reconquista

În medie, perioada istorică a durat aproximativ 600-700 de ani. În tot acest timp, creștinii din Pirinei (în principal portughezii și spaniolii) au încercat cu toată puterea să recucerească teritoriile din peninsula lor, care era ocupată de emiratele maure. O situație uimitoare și unică, când tradițiile costumului național al spaniolilor vizigoți, tendințele arabe, precum și elementele individuale din toată Europa au fost amestecate într-un singur „căldare” (cavaleri din alte țări au participat activ la campanii). Pantofi cu degete lungi, coifuri recunoscute (inclusiv capirot - o șapcă lungă), o haină lungă (pelerina-braș) fără mâneci, care era atașată peste armură, au migrat din perioada gotică la costumul spaniol (foto). metal de la vreme. Asemenea elemente ale imaginii precum sobreropa (un fel de pelerină), abrigo, hubon (un tip de jachetă), o mantie cu draperii pe un umăr, kasaka și ropilla erau exclusiv naționale.

Costumul spaniol pentru femei începe să dobândească trăsături ale originalității sale la mijlocul secolului al XV-lea. Are o talie bine definită, din care iradiază pliuri de material în sus și în jos, folosește adesea o pelerină. Coafurile au fost dominate de o tendință către o despărțire dreaptă netedă și o împletitură împletită. Coșurile tradiționale sunt:

  • coffee de papos - o structură complexă formată dintr-un cadru metalic și o pânză albă subțire;
  • vespaio - unul subțire care acoperea fruntea și capul, căzând pe spatele umerilor, iar deasupra se purta un cerc subțire de metal încrustat cu pietre prețioase;
  • trensado - o împletitură a fost înfășurată într-o țesătură care acoperă coroana, răsucită deasupra cu o panglică neagră.

Ultima coafură a fost folosită până în 1520 și a fost adoptată de femeile italiene. Trensado a fost uneori combinat cu un turban (o tendință de motive orientale maure).

Costum renascentist

Perioada în care absolut toată arta a cunoscut un zori furtunos nu a putut decât să se reflecte în costum. În secolul al XVI-lea, costumul gotic cu țesături moi curgătoare a început să se transforme într-un fel de armură pe un cadru rigid. Spre deosebire de Renașterea italiană, el oferă figura sa ideală în spiritul manierismului.

Alți factori au avut o influență puternică și asupra spaniolei - în primul rând, Biserica Catolică cu asceza ei, severitatea etichetei curții regale și tot aceeași cavalerism. Istoricii modei spun că moda spaniolă, în comparație cu italiana armonioasă, unde corpul uman era „respectat”, a dobândit trăsături de rigiditate, a fost influențată de geometria strictă, care a schimbat linia naturală a siluetei și a deformat figura.

Cu toate acestea, această modă nu a găsit sprijin în rândul plebeilor. Hainele încă semănau cu un costum de dans spaniol modern (prima fotografie) cu o ușoară introducere - un corset cu șireturi colorate viu.

Costum bărbătesc

În Renaștere, costumul bărbătesc suferă modificări semnificative, capătă o formă conică, atingând o lățime maximă în șolduri. În acele zile, imaginea nobilimii era de neconceput fără următoarele elemente ale garderobei.

  • Camisa - cămașă sau cămașă. Era complet ascunsă de îmbrăcămintea exterioară de sub care apărea doar un guler de in sau cambric și manșete înalte cu bordură din dantelă.
  • Kalses - pantaloni ciorapi, care, în funcție de tendințele modei, și-au schimbat lățimea: de la forma unui butoi folosind un cadru la o croială mai lejeră. În același timp, costumul spaniol pentru un băiat sau un bărbat avea o asemănare absolută.
  • Hubon este un tip de jachetă tunică. Corsetul cu guler ridicat se potrivea strâns cu silueta. Închizătorul era ascuns. Pe lângă mânecile înguste reale, avea și false pliabile. Jacheta a fost atentă, cu ajutorul unei căptușeli, dată fiind forma armurii.
  • Bragett - pantaloni scurti cu un cod umplut cu bumbac pentru volum.
  • Gulerul a acționat ca un element separat. Îngrozit de-a lungul marginii, avea volane. De-a lungul timpului, înălțimea sa s-a schimbat - până la 20 cm până la sfârșitul secolului. Celebra grangola sau gorgera ondulată, care este cunoscută în întreaga lume.
  • Ropon (imbracamintea exterioara de lungime medie sau scurta cu guler de blana sau cu broderie) si capita sau fieltro care l-a inlocuit, capa (mantene de diverse stiluri).
  • Pălării: o beretă moale cu marginea tăiată cu blană tare și o pălărie tare cu boru mic în formă de con (în prima și, respectiv, a doua jumătate a secolului)
  • Pantofi: cizme în timp de război și pantofi îngusti de catifea sau satin cu fante în timp de pace.

La oamenii de rând, costumul național spaniol al Renașterii avea trăsături complet diferite și era mai colorat. În loc de un hubon îngust de strângere, purtau o capingotă lejeră, de exemplu.

Costum de femeie

De asemenea, a suferit schimbări semnificative și, la fel ca cea bărbătească, a pierdut finețea și feminitatea liniilor, dar a căpătat în schimb rigoare și cadru. Silueta, parcă, este formată din două triunghiuri opuse unul altuia (corp și fustă), ale căror vârfuri se intersectează în talie. Costumul a constat din următoarele elemente.

  • Vertigado (verdugos) - o fustă cu cercuri metalice cusute în ea, din material dens.
  • Basquinha - o fusta suprapusa purtata peste precedenta, din tafta neagra.
  • Sayo, vestido - rochie de top cu fanta triunghiulara in fata sau prindere cu fundite si bucle. O parte integrantă a fost un vaquero - un corset cu mâneci pliate sau false. Era făcut din plăci subțiri de metal pe balamale, care erau îndoite și acoperite cu catifea sau piele de căprioară fină. Costumul spaniol pentru o fată a exclus acest element. Utilizarea metalului pentru a strânge silueta, ascunde linii naturale, inclusiv umflarea pieptului, destul de des rănit, ca să nu mai vorbim de inconveniente.
  • Busque - o placă îngustă de metal sau lemn atașată unui corset pentru a îngusta vizual talia și a aplatiza stomacul.
  • Grangola și cămașă - asemănătoare cu costumul unui bărbat.
  • Decolteul este de obicei pătrat și acoperit cu broderie.
  • Ropa - un element al dulapului superior cu mâneci lungi sau scurte. Adoptat probabil de la mauri.

Era clar imposibil să lucrezi sau să duci o viață activă într-un astfel de costum. Prin urmare, orășeanele obișnuite aveau un aspect diferit. Nu purtau fustele rigide cu schelet verdugo. La curs a fost o cămașă simplă cu un corset îngust, dar nu strâmt, cu mâneci detașabile. Fusta s-a îngustat cu falduri mari sau strânsă în volanuri în talie. Ea este acum elementul principal inclus în costumul de dans spaniol (fotografia mostrelor confirmă acest lucru), inclusiv flamenco.

Pantofi și bijuterii

Spre deosebire de strălucirea italiană și bogăția de culori a elementelor decorative, hainele spaniolilor păreau sumbre și mai mult decât ascetice. Schema de culori a fost limitată la negru, gri, maro, alb și, în cazuri rare, roșu și verde. Preferința a fost acordată țesăturilor netede monocrome. Modelele imprimate, brodate cu motive florale sau religioase erau, de asemenea, comune.

Bărbații purtau pantofi moi din catifea sau piele colorată, fără tocuri, cu un vârf lat care treptat devenea ascuțit. Designul pantofilor de damă a fost similar, cu excepția faptului că s-a adăugat broderie, iar la sfârșitul secolului al XVI-lea a apărut un toc. Era inacceptabil să arăți șosetele pantofilor de sub haine, o excepție s-a făcut doar pentru chapines (foto sus) - pantofi cu tălpi masive de lemn, și cu cât doamna era mai nobilă, cu atât trebuia să fie mai groasă.

Plângându-se de asceza și întunericul culorilor, nu se poate să nu spună că costumul spaniol pentru o fată sau o femeie avea proprietatea de a fi completat de bijuterii mari, atrăgătoare și strălucitoare. Țara - stăpâna Lumii Noi, cu toată bogăția ei, și-o putea permite. Și costumul în sine este parțial un fundal decolorat. Elemente principale: evantai, curele, lanțuri, coliere, catarame, agrafe, ornamente pentru cap, broderie de perle etc.

Moda Epocii de Aur

Conceptul de armură de costum a fost continuat și abia în a doua jumătate a secolului al XVII-lea tendințele au început să pătrundă în Spania, de exemplu, un decolteu deschis. În caz contrar, structura cadrului este păstrată, fusta este prelungită. Oamenii de rând încă poartă cămăși largi de in, fuste strălucitoare și un corset colorat cu șireturi. Coafurile sunt modeste și concise - părul a fost adunat într-o împletitură, care a fost așezată pe spatele capului cu un „coș”. Înalta societate și plebei erau uniți de aceeași mantilă și prezența unui evantai.

Costumul spaniol bărbătesc a suferit modificări mai semnificative. Pantalonii butoi dispar, devin mai puțin pufoși, până la genunchi, unde sunt legați cu o fundă. Hubonul are suporturi pentru umeri și mâneci adesea pliate, alungându-se treptat. Forma este mult simplificată, iar cele mai progresiste fashioniste încep să poarte costume precum „muschetarii” francezi. Este de remarcat faptul că bărbații spanioli nu foloseau peruci, își tundeau părul scurt, de la mijlocul secolului al XVII-lea lungimea maximă a coafurii era până la mijlocul obrazului.

Moda secolelor XVIII-XIX

În pragul noului secol, în 1700, a murit ultimul reprezentant pe tronul Spaniei. Noul monarh era nepotul lui Ludovic al XIV-lea. În acest moment, costumul spaniol este „francezizat” și urmează un curs absolut asupra modei dictate de Versailles. Cu toate acestea, istoricii nu vorbesc despre reîncarnarea și schimbarea ei, ci despre contopirea cu pan-europeanul, ci despre păstrarea unor trăsături naționale excepționale.

De la sfârșitul secolului al XVIII-lea, cultura maho a preluat dominația în cele mai înalte cercuri ale societății, care, ca un magnet, atrage aristocrații. Puteți urmări acest lucru într-un număr de lucrări ale artiștilor, primele fotografii. Imperiul a domnit în Europa, dar aristocrația locală era foarte pasionată de tot ce este „popular”. Pe lângă îndrăzneala deschisă și libertatea (fie pentru adulți, fie pentru copii), costumul spaniol a subliniat în mod deschis autoidentitatea națională.

Dezvoltarea culturii umaniste în Spania a fost deosebit de dificilă: din secolul al VIII-lea. Această țară era condusă de mauri. Abia la sfârșitul secolului al XV-lea. a realizat eliberarea. O lungă luptă cu străinii a făcut din Spania un stat puternic. Țara a căpătat o importanță politică și economică deosebită după descoperirea Americii, care a provocat un întreg flux de aur jefuit. Spania a creat o armată și o flotă puternică. Și deja în secolul al XVI-lea, sub împăratul Carol al V-lea, s-a transformat într-un regat în care „soarele nu apune niciodată”. Sub conducerea ei se aflau Germania, Olanda, Italia, precum și coloniile americane.
Biserica Catolică a jucat un rol important în Spania. Catolicismul spaniol, care a sprijinit lupta împotriva maurilor, a fost deosebit de fanatic. Cultura Renașterii spaniole a fost foarte complexă: pe de o parte, influența Renașterii italiene, pe de altă parte, dogmatismul și asceza religioasă, lupta „sfintei inchiziții” cu „ereticii”. Cultura spaniolă a fost influențată și de jugul maur, care a afectat în special limba, arhitectura și costumul.
Costumul spaniol era rigid, ascundea formele corpului, le subordona unei scheme stricte. Deci, silueta unei figuri feminine semăna cu două triunghiuri isoscele, legate la linia taliei prin vârfuri. Acest lucru a fost realizat prin utilizarea ramelor și căptușelilor artificiale. O doamnă spaniolă într-un astfel de costum a căpătat o postură mândră.
Spaniolii au învățat producția de țesături de mătase luxoase de la arabi. De asemenea, știau să facă țesături de lână. Oamenii de rând au cusut haine din țesături ieftine, luminoase, monocrome sau în dungi. Dar odată cu apariția Inchiziției (sfârșitul secolului al XV-lea), tonurile principale ale hainelor devin întunecate. Spaniolii, majoritatea nobili, se îmbracă în negru, maro, gri, alb (acestea sunt culorile principalelor ordine monahale). Acesta a fost considerat un semn de încredere, absența oricăror gânduri eretice. Aristocrații purtau costume de catifea neagră împodobite cu broderii aurii și gulere magnifice. Eleganța a fost creată nu prin culoare, ci prin textura țesăturilor și combinația lor.
De la sfârşitul secolului al XVI-lea dantelă a apărut în Spania, dar deja la începutul secolului al XVII-lea. au fost interzise de legile luxului pentru că erau foarte scumpe.
Costumul spaniol nu era la fel de democratic ca cel italian, punea accent pe apartenența la clasă.

Costum bărbătesc

În prima jumătate a secolului al XVI-lea. costumul bărbătesc era alcătuit dintr-o cămașă (camisa); pantaloni ciorapi cusuți la forma piciorului (cals), peste care se purtau pantaloni scurti; o vestă îngustă - „corpesuelo”, purtată peste o cămașă, de care se legau calsurile cu panglici.
Îmbrăcămintea exterioară era un tip special de jachetă - „hubon”, care la începutul secolului al XVI-lea. arăta ca un jubbone italian. Hubonul avea un corset mulat, un guler ridicat, mâneci largi umflate, decorate cu fante. Suprafața țesăturii, acoperită cu tăieturi, a fost numită „excizată”. Această tehnică a fost folosită mai întâi pentru comoditate: hainele înguste au fost tăiate la coturile coatelor, umerilor, genunchilor. Dar după aceea, țesătura excizată a devenit un ornament decorativ pentru un costum nobil.
Mănușile erau un accesoriu obligatoriu pentru costumul nobil al bărbaților. Erau puși pe mâini doar în timpul vânătorii, în restul timpului erau ținuți în mâini. La intrarea în biserică și în timpul dansurilor, mănușile erau băgate în centură. În stânga, pe centura, bărbații purtau o sabie, iar în dreapta, un pumnal suspendat pe un lanț.
Pe la mijlocul secolului al XVI-lea. îmbrăcămintea bărbătească s-a schimbat. S-a transformat într-un costum de armură, care amintește de armura cavalerească. A fost un fel de omagiu adus faptelor eroice ale reconquistarii - lupta împotriva maurilor. Costumul spaniol întruchipează idealul unui războinic. Un costum rigid, înrămat, care ascundea forma corpului, parcă, a protejat lumea interioară a unei persoane aflate în situația istorică dificilă a Spaniei.
În a doua jumătate a secolului al XVI-lea. Hubon a devenit partea principală a costumului bărbătesc. Pentru el, ca și pentru pantalonii scurti de sus, folosesc tampoane care sunt strâns umplute cu vată, păr de cal, puf și chiar fân. Hubon devine convex pe piept (pentru aceasta s-au introdus bucăți de carton). Gulerul în picioare a ajuns până la bărbie, iar marginea sa a fost decorată cu un volan, care a crescut treptat și s-a transformat în celebrul guler spaniol ciufulit - „gorgera”. Cel mai adesea alb.
Acest guler a fost primul semn de eleganță. I s-a acordat multă atenție: s-au amidonat, s-au albăstrit, s-au turtit cu clești.

Spaniolii i-au pus pe al doilea pe calse înguste - scurte, până la mijlocul coapsei („gregeskos”). Strâns umplute, arătau ca două bile. Aceste calse ar putea fi în două straturi: un al doilea strat a fost suprapus peste stratul superior lat, din benzi largi separate de o culoare diferită, conectate printr-o incrustație în partea de sus și de jos. La sfârșitul secolului al XVI-lea. Soldații spanioli, și apoi aristocrații, au început să poarte pantaloni largi și largi în vârf.
Ținuta de ceremonie a aristocraților, precum și a regelui, era „ropon” - un caftan de vâsle scurt, cu blană, cu o blană mare răsturnată sau guler brodat.
Pelerina - principala îmbrăcăminte exterioară a spaniolilor, putea avea dimensiuni și forme diferite și îți permitea să porți o sabie pe partea ta. Pe un umăr erau drapate mantii, aruncate peste umeri, îndreptându-se cu falduri frumoase. Pelerina spaniolă clasică este o mantie largă și lungă, cu glugă. La sfârşitul secolului al XVI-lea. au intrat la modă o mantie mică „capita” și una lungă – „fieltro”, cu guler și glugă.
Sabia, pumnalul și mănușile erau încă un accesoriu necesar pentru costumul unui bărbat. Din cauza pantalonilor în formă de pernă, sabia a trebuit să fie atașată aproape orizontal.
Oamenii de rând și orășenii săraci purtau adesea haine colorate. Costumul lor de capingot era semnificativ diferit de cel aristocratic - îmbrăcăminte simplă, lejeră, până la genunchi, cu umăr, combinată cu o coafură moale; pantaloni scurți moi; mantie pătrată.

pe o femeie: rochie de curte cu rifrok

pe un bărbat: femei și pantaloni căptușiți cu vată, mantie-boemio, pălărie de cilindru

Costum de femeie

Costumul femeilor renascentist spaniol era semnificativ diferit de cel comun european: utilizarea unui cadru îl făcea rigid și restricționează mișcarea.
Pentru rochia femeilor din secolul XV. caracterizată printr-o talie puternic accentuată. Pliurile strălucitoare care radiau în sus și în jos din ea făceau silueta deosebit de zveltă. Pe deasupra rochiei era o pelerină. Prin secolul al XVI-lea costumul de damă și-a pierdut plasticitatea, țesăturile moi au fost înlocuite cu altele grele de brocart, a devenit ca o carcasă tare.
Corsetul unei rochii de damă din secolul al XVI-lea. se făcea pe un cadru dens, era foarte îngust, acoperea strâns pieptul și gâtul și se termina în partea de jos cu o pelerină. Decolteul (de obicei pătrat) a fost închis cu o inserție brodată. Plăci metalice sau plăci din os de balenă, care erau introduse în corset, îl transformau într-un corset care strângea pieptul.
Juponul era strâns întins peste un cadru din metal sau trestie, care era o serie de cercuri. Se numea „verdugos” (francezii au interpretat acest cuvânt ca „păzitor al virtuții”). O purtau doar aristocrații. Înălțată cu brocart negru și împodobită cu bijuterii, această fustă era o structură întreagă: după ce a pus-o pe podea, a fost introdusă și apoi prinsă de corset. De sus s-a purtat o rochie superioară cu corset îngust și mâneci detașabile sau pliabile. Mânecile detașabile au fost legate de armuri cu șireturi. Mânecile înguste pliabile ar putea fi acoperite cu mâneci cu aripi foarte largi. De la mijlocul secolului al XVI-lea. mânecile inferioare erau adunate în pufături. Rochia a fost completată de un guler - la început sub forma unui volan îngust, apoi, până la sfârșitul secolului al XVI-lea. ondulat. Fusta a ajuns chiar la podea: conform etichetei, picioarele femeilor nu ar trebui să fie vizibile.
Acest costum oficial de damă de curte avea o claritate extraordinară a formelor și liniilor.
În secolul al XVI-lea. „Moda spaniolă” a rochiei cadru de damă s-a răspândit în toată Europa.
Un alt costum de ceremonie pentru femei era „ropa” – o cămașă superioară cu mâneci scurte sau lungi, care se purta peste rochie.
Doamnele bogate, ieșind în stradă, își aruncau pe umeri o mantie de mătase sau de lână, de cele mai multe ori neagră cu căptușeală colorată.
În a doua jumătate a secolului al XVI-lea. îmbrăcămintea pentru femei a devenit monofonică, cu un model mic de desen, și-a pierdut veselia culorii. Cu toate acestea, au apărut mai multe pietre prețioase.
Costumul pentru femei a fost completat de un evantai și mănuși, precum și de batiste care serveau drept podoabă a rochiei.

pe un barbat: wams, pantaloni cu puf, pelerina-boemio

pe o femeie: corset - „burtă de gâscă”, șapcă „a la Stuart”

Pantofi

Pantofi pentru bărbați în prima jumătate a secolului al XVI-lea. erau pantofi moi din piele colorată sau catifea, fără tocuri cu degete late („laba ursului”). De la mijlocul secolului al XVI-lea. vârful pantofilor devine ascuțit. Pe pantofii din satin sau catifea care acopereau tot piciorul, erau adesea fante, de sub care se vedea căptușeala colorată.
Militarii purtau cizme cu tălpi moi și blaturi înguste.
Pentru vânătoare, bărbații purtau cizme moi deasupra genunchilor. Cizmele albe cu genunchi festonati au fost considerate deosebit de la modă.
Femeile spaniole purtau pantofi din piele moale, catifea sau satin, împodobiți cu broderii. La sfârşitul secolului al XVI-lea. pantofii de damă au toc. În rândul femeilor spaniole, a fost considerat inacceptabil ca chiar și degetele de la pantofi să fie vizibile de sub fustă. Dar acest lucru nu se aplică pantofilor cu tălpi groase de lemn - „chapines”. Cu cât doamna era mai nobilă, cu atât tălpile erau mai groase, în timp ce piciorul se vedea aproape până la gleznă.

Coafuri si accesorii pentru cap

Spaniolii Renașterii purtau păr scurt, barbă și mustață. Articole pentru cap până la mijlocul secolului al XVI-lea. aveau un baret cu latura tare. Apoi a fost înlocuită treptat cu o pălărie înaltă rigidă, cu boruri înguste. În jurul coroanei, pălăria era bogat decorată.
Coafurile femeilor se distingeau prin simplitate și severitate. Cel mai adesea, părul era pieptănat într-o despărțire dreaptă, șuvițele erau coborâte de-a lungul obrajilor și erau tăiate la spate într-un chignon. Această coafură se numea „bando”.
Până la începutul secolului al XVI-lea, și chiar mai târziu, spaniolii își pieptănau părul într-o despărțire dreaptă și împleteau o împletitură. De sus în jos, împletitura a fost împletită în cruce cu o panglică neagră îngustă și învelită în material textil, care a fost legat în jurul vârfului capului. O astfel de coafură se numea „transado”. A fost purtat atât de femei, cât și de fete. Uneori era completat cu un mic turban împletit cu o panglică.
O altă coafură – „coffia de papos” – era purtată doar de femei. Era făcut din pânză albă subțire și era format din două părți. Una dintre ele acoperea capul sub formă de tatuaj și era din țesătură întinsă în pliuri mici și întinsă peste un cadru metalic, celălalt era un fel de draperie sub formă de eșarfă.
Spaniolii nobili purtau un „vespaio” din țesătură subțire, albă, transparentă, care acoperea capul și fruntea și cobora până la spatele umerilor. Acest voal era ținut pe cap de un cerc metalic cu bijuterii.
Voalurile ușoare erau o coafură comună pentru femeile de toate clasele. Au fost aruncați peste cap și au acoperit umerii, învăluind întreaga siluetă, coborând aproape până la podea.
Toate femeile obișnuite căsătorite, în special cele în vârstă, purtau batice sau șepci albe.

Sursa - "Istoria în costume. De la faraon la dandy". Autor - Anna Blaze, artist - Daria Chaltykyan

slide 2

Costumul popular (de asemenea: costum regional, costum național sau veșminte tradiționale) exprimă o identitate prin costum care de obicei se referă la o zonă geografică sau o perioadă de timp din istorie, dar poate indica și starea socială, civilă și/sau religioasă. Astfel de costume vin adesea în două forme: una pentru ocazii de zi cu zi, cealaltă pentru festivaluri și ținute formale. Astăzi, hainele tradiționale sunt adesea purtate în legătură cu evenimente și sărbători speciale, legate de tradițiile culturale, moștenirea sau mândria.

slide 3

haine albaneze

  • slide 4

    Îmbrăcămintea tradițională albaneză (albaneză: veshjet tradicionale shqiptare, veshjet kombëtare sau veshjet popullore) include peste 200 de tipuri diferite de îmbrăcăminte în toată Albania.. Aproape fiecare regiune din Albania are portul ei tradițional.

    slide 5

    Îmbrăcăminte rusească

  • slide 6

    Îmbrăcămintea rusă manifestă arta populară și transmite spiritul trecutului și vechea cultură strălucitoare a Rusiei, care este încă la modă astăzi. Cele mai autentice articole vestimentare rusești sunt decorate cu motive tradiționale rusești. Putem vedea o mare varietate de stiluri - rochie pentru femeie rusoaica "kokoshnik", camasi de in "rubashka" pentru barbati, frumoasa rochie pentru femeie "sarafan" cu broderie din brocart si matase. O colectie de cele mai frumoase saluri rusesti. - șalurile din puf de capră Orenburg și 100% lână Pavlovo Posad pot fi un plus special pentru garderoba oricărei femei.

    Slide 7

    Costumul este format din: 1 bluza si 1 sarafan. Rubakha rusă adevărată (cămașă)

    Slide 8

    Rochiile noastre de in rusesc sunt absolut frumoase. Rochia populară este concepută în cele mai bune tradiții rusești de cămăși populare și rochii decorate cu ornamente de broderie cu cusătură în cruce care au fost menite să protejeze o femeie împotriva spiritului rău. Rochia populară clasică din in este perfectă pentru vacanța de vară.

    Slide 9

    Îmbrăcăminte tradițională belarusă

  • Slide 10

    Originile tradiției vestimentare din Belarus se află în vechiul Kiewan Rus". Clima continentală moderată, iarna lungă și vara blândă necesitau o îmbrăcăminte închisă și caldă. Țesăturile erau confecționate din flux și lână, decorate cu ornamente imprimate sau îmbrăcate sau țesute din folosind fire de culoare diferită.. O îmbrăcăminte exterioară era de obicei o haină de tip „svita” adesea căptușită cu blană în interior pentru îmbrăcămintea de iarnă.. Costumul belarușilor și-a păstrat legăturile cu costumul rușilor și ucraineni, dar a căpătat și trăsăturile de ceilalți vecini ai noștri - polonezi, lituanieni, letoni și alte națiuni europene.

    Slide-urile și textul acestei prezentări

    slide 1

    Descrierea diapozitivului:

    slide 2

    Descrierea diapozitivului:

    slide 3

    Descrierea diapozitivului:

    slide 4

    Descrierea diapozitivului:

    Figura feminină s-a dovedit a fi îmbrăcată într-un corset cu scânduri de metal sau lemn. Corsetul a avut un shnip lung - o proeminență care se termină într-un unghi ascuțit, datorită căruia pieptul plat a trecut fără probleme și invizibil în fustă. Pe șolduri se purta o crinolină - un cadru din mai multe cercuri care se îngustează în diametru, atârnând pe curele de piele, care conferea fustei imobilitate și forma conică corectă - vertugaden (Din spaniolul „vertugado” - ramuri din care se făceau întăriri rigide). pe fuste (1468)) . Figura feminină s-a dovedit a fi îmbrăcată într-un corset cu scânduri de metal sau lemn. Corsetul a avut un shnip lung - o proeminență care se termină într-un unghi ascuțit, datorită căruia pieptul plat a trecut fără probleme și invizibil în fustă. Pe șolduri se purta o crinolină - un cadru din mai multe cercuri care se îngustează în diametru, atârnând pe curele de piele, care conferea fustei imobilitate și forma conică corectă - vertugaden (Din spaniolul „vertugado” - ramuri din care se făceau întăriri rigide). pe fuste (1468)) .

    slide 5

    Descrierea diapozitivului:

    slide 6

    Descrierea diapozitivului:

    Țesătura cu model sau netedă a costumului a fost aplicată cu panglici brodate cu aur și „desenată” cu modele în linie dreaptă cu fire „aurie” și „argintie” și perle cu precizie geometrică. Țesătura cu model sau netedă a costumului a fost aplicată cu panglici brodate cu aur și „desenată” cu modele în linie dreaptă cu fire „aurie” și „argintie” și perle cu precizie geometrică.

    Slide 7

    Descrierea diapozitivului:

    Slide 8

    Descrierea diapozitivului:

    Slide 9

    Descrierea diapozitivului:

    Slide 10

    Descrierea diapozitivului:

    diapozitivul 11

    Descrierea diapozitivului:

    slide 12

    Descrierea diapozitivului:

    diapozitivul 13

    Descrierea diapozitivului:

    Slide 14

    Descrierea diapozitivului:

    diapozitivul 15

    Descrierea diapozitivului:

    Costumul spaniol pentru bărbați din secolele XV-XVI Cavalerii din alte țări europene au luat parte la lupta spaniolilor în timpul Reconquistai și, astfel, comunicarea directă a contribuit la răspândirea multor forme de costum bărbătesc care existau în rândul francezilor sau italienilor. Acestea includ în primul rând elemente ale costumului gotic: pantofi cu șosete lungi, unele tipuri de pălării, o haină lungă fără mâneci. Majoritatea hainelor exterioare erau de lungime medie, calme, s-ar putea spune, forme nobile. Pelerina era o parte obligatorie a costumului spaniol al bărbaților, iar lungimea ei varia în funcție de vârstă și statutul social. De obicei, o parte a mantiei era drapată peste umăr. Lungă și largă era rochia de ceremonie numită „kasaka”.

    slide 16

    Descrierea diapozitivului:

    Slide 17

    Descrierea diapozitivului:

    Slide 18

    Descrierea diapozitivului:

    Pentru a da hubonului forma unui lat, în față au fost introduse bucăți de carton. Partea frontală a hubonului a fost deosebit de convexă în anii 70-80. În același timp, gulerul său ridicat este atât de înalt încât își sprijină bărbia și lobii urechilor. De-a lungul marginii gulerului se produce un volan, a cărui dimensiune crește treptat și ajunge la 15-20 cm până la sfârșitul secolului.Astfel, volanul se transformă într-o „grangola” sau gorgera - celebrul guler spaniol cu ​​volane. În cursul secolului al XVI-lea s-a schimbat și forma calselor. Pentru a da hubonului forma unui lat, în față au fost introduse bucăți de carton. Partea frontală a hubonului a fost deosebit de convexă în anii 70-80. În același timp, gulerul său ridicat este atât de înalt încât își sprijină bărbia și lobii urechilor. De-a lungul marginii gulerului se produce un volan, a cărui dimensiune crește treptat și ajunge la 15-20 cm până la sfârșitul secolului.Astfel, volanul se transformă într-o „grangola” sau gorgera - celebrul guler spaniol cu ​​volane. În cursul secolului al XVI-lea s-a schimbat și forma calselor.

    Slide 19

    Descrierea diapozitivului:

    Încă din anul 1530, Tițian pictează un portret al lui Carol I (V) într-un costum cu călci înguste puțin deasupra genunchilor, iar în 1542 l-a înfățișat pe Filip al II-lea în haine bogate brodate cu bijuterii, iar călcioarele regelui sunt deja realizate pe un mic. cadru. În anii 1970 și 1980, au intrat în modă calzele duble, constând din pantaloni îngusti, care îmbrățișează picioarele până la genunchi și „gregeskos” rotunjiți, gros căptușiți, care acopereau doar șoldurile. Încă din anul 1530, Tițian pictează un portret al lui Carol I (V) într-un costum cu călci înguste puțin deasupra genunchilor, iar în 1542 l-a înfățișat pe Filip al II-lea în haine bogate brodate cu bijuterii, iar călcioarele regelui sunt deja realizate pe un mic. cadru. În anii 1970 și 1980, au intrat în modă calzele duble, constând din pantaloni îngusti, care îmbrățișează picioarele până la genunchi și „gregeskos” rotunjiți, gros căptușiți, care acopereau doar șoldurile.

    Slide 20

    Descrierea diapozitivului:

    diapozitivul 21

    Descrierea diapozitivului:

    slide 22

    Descrierea diapozitivului:

    diapozitivul 23