Lucrul cu material ilustrativ ca bază pentru proiectarea bijuteriilor în procesul de formare profesională pentru un artist-bijutier. Absolvenți de succes. Asistență în pregătirea proiectelor de absolvire pentru
În această secțiune, puteți plasa o comandă pentru executarea unei diplome la disciplina bijuteriilor („Proiectarea artistică a bijuteriilor”, COD OKSO 71504), puteți comanda dezvoltarea unui desen al unui produs, executarea unei schițe de artă, precum și proiectarea modelelor 2D și 3D într-un program specializat pentru computer. Sunt disponibile exemple care pot fi descărcate gratuit și utilizate ca eșantion pentru teza de auto-scriere.
Printre proiectele de absolvire finalizate în această disciplină, în principal dezvoltarea unui proces tehnologic de realizare a bijuteriilor - inele, cercei, coliere, lanțuri, plumb, coliere, brățări, inele, ace de păr sau broșe. Metalele utilizate în proiecte sunt aur, argint, platină, precum și o mare varietate de inserții de piatră prețioasă.
Designul aproximativ al bijuteriilor poate fi descărcat gratuit la sfârșitul textului. Acesta include aproximativ 8 puncte, fiecare dintre acestea ar trebui să reflecte unul dintre aspectele dezvoltării produsului. Printre capitolele principale se numără:
- Istoria bijuteriilor (secțiunea istoria artei)
- Secțiunea artistică
- Selectarea materialelor și a inserțiilor pentru proiect
- Tehnologie de fabricație (producerea unui singur exemplar)
- Dezvoltări de proiectare (analiza analogilor și prototipurilor)
- Secțiunea computerului (desen, schiță, model 2D sau 3D)
- Siguranța vieții (BZhD)
- Calculul eficienței economice
- Aplicații (material grafic)
Puteți comanda lucrări complete de proiectare a bijuteriilor sau oricare dintre secțiunile descrise (de exemplu, partea economică). Mai jos sunt prețurile pentru lista completă a serviciilor:
Proiectare desen, schiță, model 3D
În activitatea unui bijutier absolvent, aceste etape sunt considerate principalele și accentul principal va fi pus pe ele atunci când prezintă proiectul comisiei.
Desenarea elementelor sub formă de schiță este etapa inițială în implementarea ideii de designer-bijutier. De obicei, schița se face cu un creion pe o foaie de hârtie A4, sunt prezentate principalele elemente și idei de bijuterii. Nu necesită o desenare clară a fiecăruia dintre detalii, dar intenția autorului și direcția ulterioară a proiectului ar trebui să fie clare.
O schiță de desen aproximativă ar putea arăta astfel:
Un desen sau desen tehnic al unui articol de bijuterii este realizat folosind programe de computer specializate. Cele mai renumite sunt AutoCAD (autocad), KOMPAS-3D, TurboCAD (turbocad), printre cele nepopulare se numără DraftSman, NanoCAD (nanocad), SweetHome 3D. Desenul trebuie să includă dimensiunile modelului, razele găurilor, parametrii de inserare. Este deosebit de important să desenați corect desenul, altfel pur și simplu nu va fi acceptat. Printre cerințele de bază se numără cadrul, fontul, denumirile.
Exemple de design conform desenelor de bijuterii GOST:
Proiectarea bijuteriilor 3D presupune desenarea unui model volumetric într-unul dintre programele speciale de calculator din care să alegeți: Rhinoceros, Grasshopper, Flamingo, Rhino, Matrix, T-Splines, Solid works, Blender, 3dstudio max, CAD / CAM. Fiecare dintre aceste module de computer diferă prin propriile capacități. Exemple de modele 3D:
Modelul volumetric al bijuteriilor proiectate poate fi obținut folosind redarea sau vizualizarea. Aceste procese sunt adesea utilizate în proiectarea bijuteriilor personalizate. Puteți descărca exemple gratuite de desene de bijuterii, un eșantion de schiță și puteți vedea cum ar trebui să arate modelul 3D pe site-ul nostru. Toate linkurile de descărcare se află la sfârșitul informațiilor text.
Informații suplimentare pentru studenții de bijuterii
Designul special de artă al bijuteriilor poate fi obținut în mai multe universități:
- KSTU în Kostroma (tehnologic)
- USMU în Ekaterinburg (munte)
- BIPK în Belgorod (antreprenoriat și cultură)
- MSTU în Moscova (textile)
- OSU în Oryol
- RGAI în Rostov-pe-Don (arhitectură și artă)
- STIS în Stavropol
Publicații ale autorilor noștri în reviste și publicații specializate
Arta de a proiecta bijuterii este inspirată de multe emoții: căutarea frumuseții, nevoia de recunoaștere, dorința de a impresiona sau de a demonstra angajamentul. Creatorii de bijuterii au visat de mult timp să exprime respect, loialitate sau memorie.
Artizanii-bijutieri au creat simboluri spirituale și religioase pentru a reflecta credința. Ei au conceput bijuteriile ca simboluri ale căsătoriei și fidelității pentru viață, precum și bijuterii simbolice reprezentând loialitatea față de o familie sau organizație. creat pentru a perpetua amintirea pierderii celor dragi și, desigur, ca simbol al frumuseții pure a bijuteriilor.
Prin urmare, este rezonabil să presupunem că orice discuție despre designul bijuteriilor ar trebui să înceapă cu surse de inspirație. Există mai multe motive care pot inspira un producător de bijuterii. Principalele stimulente pentru el includ concentrarea asupra dorințelor și nevoilor utilizatorilor intenționați. Apoi, ei pornesc de la tendințele pieței și ale modei, ținând cont de subiectele populare moderne. Și, de asemenea - o explozie gratuită de inspirație, propriile vise ale bijutierului, posibilitățile materialelor și pietrelor prețioase care dictează direcția designului.
Pe scurt, bijutierul fie trebuie să se gândească la persoana care se va bucura de bijuteria, stilul său de viață și nevoile sale, fie va trece de la caracteristicile pietrei prețioase sau materialului disponibil, de la posibilitățile de a maximiza frumusețea lor. La urma urmei, fie proiectăm bijuterii pentru anumite segmente ale populației cu un anumit simț al stilului, fie proiectăm bijuterii pentru a evidenția caracteristicile materialelor specifice.
Design bijuterii
Din punct de vedere purist, ar fi minunat în designul bijuteriilor dacă ai putea să-ți concentrezi imaginația în orice direcție vrei și să întruchipezi fără probleme orice îți iese în cale.
În realitate, pietrele prețioase și metalele necesită puțin mai mult. Atunci când proiectați bijuterii, este necesar să îndepliniți dorințele clientului. Trebuie luată în considerare o gamă largă de aspecte, de la culoare și stil la costurile materiale. Bijuteria este cea care cunoaște limitele producției de bijuterii, posibilitățile celor care sunt implicați în ea.
Odată ce tema, valoarea și utilizatorul țintă au fost identificate, artistul poate lucra în limite rezonabile și dezlănțui talentul și sentimentele pe care le posedă. Cu o temă dată și parametri raționali ai materialelor, puteți proiecta cu încredere o bijuterie și să reflectați o anumită dispoziție sau emoție.
Unii designeri fac acest lucru prin dezvoltarea detaliată a culorilor, în timp ce alții creează o schiță simplificată, principală, pentru demonstrarea către client. Mulți bijutieri moderni efectuează redarea completă pe computer folosind design automat de bijuterii, iar unii lucrează pur și simplu cu imaginea vizuală în minte. Indiferent de metodă, imaginea primară evoluează continuu pe parcursul întregului proces de creare a unui produs. Se pare că nuanțele subtile sunt inevitabile imediat ce începe fabricarea de bijuterii. Pare aproape imposibil ca bijutierii să ia în considerare toate problemele tehnice care pot apărea la realizarea unei bijuterii și la stabilirea unei pietre prețioase atunci când creează o bijuterie. În funcție de oportunitatea sau nevoile estetice, schimbările continuă de-a lungul întregului proces de creare a unei capodopere de către maestru.
Lucrul cu pietre de bijuterii
Când creați bijuterii cu pietre prețioase, piatra în sine este decisivă. În majoritatea cazurilor, procesul se concentrează în jurul unei pietre prețioase datorită rarității sale excepționale, caracterului unic sau formei sau mărimii non-standard.
În cazul pietrelor prețioase rare, bijutierii se concentrează pe caracteristicile pietrei. De obicei, scopul este simplitatea pentru a atrage atenția asupra pietrei în sine. Este posibil să se utilizeze elemente de stil și soluții simetrice, dar principalul lucru este că o bijuterie rară este cel mai important element al produsului.
Atunci când se utilizează pietre neobișnuite sau forme asimetrice, procesul de proiectare devine oarecum mai puțin restrictiv. Forma liberă și plină de viață a pietrei dictează deseori stilul. Adesea forma sau dimensiunea unei pietre va determina dacă va fi purtată într-un inel, în jurul gâtului, la încheietura mâinii sau ca o broșă. Majoritatea bijutierilor cred că pietrele prețioase de formă liberă dictează forma bijuteriilor, iar artistul stabilește starea de spirit pentru aceasta. În tine poți aduce la viață orice bijuterie.
CAPITOLUL I. STUDIU DE ISTORIC
CONTEXTUL INTRODUCERII BIONICII ÎN PROCESUL DE PROIECTARE A BIROUTERIEI
1.1. Analiza nivelului actual al procesului de proiectare artistică a bijuteriilor.
1.2 Analiza dezvoltării tehnologiei de creare a bijuteriilor
1.3. Formarea bionicii ca domeniu interdisciplinar al cunoașterii științifice.
1.4. Utilizarea bionicii în proiectarea unui costum, arhitectură, tehnologie.
CAPITOLUL CONCLUZII.
CAPITOLUL II. CERCETAREA PRINCIPIILOR BIONICE DE FORMARE A BIJUTERIEI.
2.1. Selectarea și justificarea metodelor de cercetare.
2.2. Determinarea principiilor bionice ale modelării bijuteriilor din secolul XX.
2.2.1. Stil ArtNouveau (1880-1915).
2.2.2. Stil Art Deco (1915-1940).
2.2.3. Direcții de stil din perioada 1940-1960
2.2.4. Direcții de stil ale perioadei 1960-1980
2.2.5. Direcții de stil ale perioadei 1980 - 2001
CAPITOLUL CONCLUZII.
CAPITOLUL A1. DEZVOLTAREA BAZEI TEORETICE
FORMARE DE BIJUTERII BIONICE.
3.1. Construirea structurii cercetării bionice.
3.2. Determinarea structurii modelării bijuteriilor bionice.
3.3. Determinarea parametrilor funcționali ai bijuteriilor ca bază pentru o cerere către sistemul bionic.
3.4. Determinarea parametrilor ergonomici și tehnologici ai bijuteriilor.
3.4.1. Determinarea parametrilor ergonomici și tehnologici ai formei inelului.
3.4.2. Determinarea parametrilor ergonomici și tehnologici ai formei pandantivului.
3.4.3. Determinarea parametrilor ergonomici și tehnologici ai formei cercelului.
3.5. Utilizarea tehnologiei informatice în proiectarea și fabricarea bijuteriilor.
3.5.1. Grafică raster.
3.5.2. Grafică vectorială.
3.5.3. Grafică fractală.
3.5.4. Grafică 3D.
CAPITOLUL CONCLUZII.
CAPITOLUL IV. APROBAREA METODEI DE PROIECTARE
BIJUTERII BAZATE PE LEGILE DE FORMARE BIONICĂ ÎN CONDIȚII INDUSTRIALE
PRODUCȚIE.
4.1. Definirea direcțiilor conceptuale pentru colecții experimentale și bijuterii individuale.
4.2. Proiectarea colecției de bijuterii Lanata.
4.3. Proiectarea colecției de bijuterii Basic0405 Hans Jensen.
4.4. Proiectarea colecției de bijuterii Trilliant.
4.3. Proiectarea proiectelor individuale de bijuterii.
CAPITOLUL CONCLUZII.
Introducere disertație (parte a rezumatului) pe tema „Proiectarea bijuteriilor pe baza legilor modelării bionice”
În prezent, în Rusia, în domeniul producției de bijuterii (JI) există o tendință spre scăderea nivelului lor artistic. Acest lucru se datorează unui complex de motive, cum ar fi: lipsa literaturii străine interne și traduse cu privire la proiectarea UI; subdezvoltarea conceptelor științifice și a metodelor moderne de proiectare a institutelor juridice; lipsa de experiență practică în utilizarea tehnologiilor moderne de calculatoare extrem de eficiente. Este imposibil să nu reținem organizarea destul de târzie (sfârșitul anilor 90, secolul al XX-lea) a universităților care pregătesc specialiști în domeniul designului de bijuterii. Ca rezultat, YI interne realizate în perioada 1980 - 2000 sunt inferioare standardelor mondiale, în primul rând în ceea ce privește proiectarea și noile soluții constructive.
Cercetarea științifică și practicarea activității industriale în țară și în străinătate au dovedit oportunitatea utilizării dispozițiilor de bază ale științei bionicii pentru proiectarea obiectelor în inginerie mecanică, arhitectură, costum și alte domenii.
Industria modernă. moda necesită reînnoirea constantă a sortimentului și crearea de produse competitive bazate pe utilizarea de noi concepte și concepte tehnologice. Aplicarea legilor bionicii pentru a crea modele JI și a proceselor de proiectare a acestora deschide posibilitatea de a crea modele de produse fundamental noi. În plus, introducerea activă a tehnologiilor informatice moderne în producția de JI face posibilă accelerarea semnificativă a procesului de dezvoltare și introducere de noi modele.
Proiectarea cap la cap a bijuteriilor asistate de computer (SAP YI) implică utilizarea tehnologiilor de grafică pe computer în procesul de proiectare a bijuteriilor, de la conceptul și schițele unui viitor produs până la fabricarea unui model și a produsului în sine pe echipamente specializate pentru prototipare tridimensională. Utilizarea tehnologiilor de prototipare rapidă garantează construcția automată a modelului YI, care este destul de dificil sau imposibil de realizat manual, vă permite să reduceți costurile de fabricare a unui produs și să creșteți rata de actualizare a sortimentului de bijuterii.
Astfel, lipsa datelor științifice obiective cu privire la posibilitatea aplicării metodei SAP JI bazată pe legile modelării bionice a determinat relevanța și alegerea subiectului acestei cercetări de disertație.
Relevanța subiectului.
Lucrările existente privind crearea bijuteriilor (E. Brepol, V.I. Marchenkov) descriu în principal tehnologia fabricării elementelor structurale cunoscute, fără a furniza un algoritm pentru dezvoltarea lor și crearea de noi dezvoltări ale unităților tehnologice.
Un alt grup de lucrări (M.M. Postnikova-Losev, P.A. Vanyushova, E. Ananyeva, P. Birbaum) este de natură cercetătoare, enciclopedică, demonstrează articole de bijuterii și povestește despre istoria dezvoltării tendințelor stilului.
Astfel, s-a dezvăluit că nu există lucrări care să vizeze rezolvarea cuprinzătoare a problemelor de proiectare ale designului bijuteriilor.
Ca rezultat al analizei literare și istorice, am stabilit că crearea designului bijuteriilor se bazează în primul rând pe analogii cu imagini și construcții ale materiei bionice vii și neînsuflețite. Acest lucru contribuie la soluționarea problemelor de conținut figurativ și ideologic și opțiuni pentru soluții tehnice pentru forma bijuteriilor. În mod inteligent sau intuitiv, bijutierul-artist a aplicat, atât în trecut, cât și în prezent, analogii bionice ale modelării.
Formarea primei teorii a proiectării sistematice a bijuteriilor ar trebui să aibă loc pe calea unei sinteze interdisciplinare a disciplinelor științifice, cum ar fi: teoria proiectării artistice, teoria modelării bionice a obiectelor de proiectare și arhitectură, teoria computerului 3D și grafică 2D și tehnologii de prototipare rapidă tridimensională.
Scopul studiului
Scopul lucrării este de a dezvolta o metodă de proiectare end-to-end a bijuteriilor asistată de computer, bazată pe legile modelării bionice, folosind grafică și hardware pentru computer pentru tehnologii de prototipare rapidă, pentru crearea și introducerea de noi forme de bijuterii în producție , reducând timpul de implementare și reducând costul produselor fabricate.
În conformitate cu scopul studiului, au fost identificate următoarele sarcini:
Studiul principiilor și metodelor de modelare bionică a JI în secolul XX și compilarea unei clasificări a prototipurilor bionice ale motivelor naturale utilizate în proiectarea JI;
Construirea unei clasificări a bijuteriilor din secolul XX în funcție de principalele grupe de sortimente;
Studiul legilor formării bionice a sistemelor naturale, modalitățile de creștere morfologică și dezvoltarea formelor bionice;
Determinarea caracteristicilor funcționale ale bijuteriilor (parametri stilistici, ergonomici și tehnologici);
Adaptarea metodei de diferențiere a structurilor naturale existente în bionică pentru formarea unei cereri pentru căutarea unei analogii bionice a formei, structurii și proiectării JI;
Analiza capacităților funcționale ale tehnologiilor moderne de grafică pe computer în procesul de proiectare al institutului legal;
Determinarea structurii procesului de modelare bionică JI pe baza principiului relației dintre funcție și formă și dezvoltarea unui algoritm pentru procesul JI SAP;
Aprobarea rezultatelor obținute ale lucrărilor pe exemple de proiectare și producție a diferitelor tipuri de bijuterii;
Obiectul cercetării este procesul de modelare în arta bijuteriilor din secolul XX.
Subiectul cercetării este: modelarea bionică a articolelor de bijuterii din secolul XX.
Baza metodologică a cercetării a fost formată din prevederile teoriei cercetării bionice și modelării obiectelor de arhitectură și design. Pentru a rezolva sarcinile stabilite, s-au folosit și metodele de cunoaștere empirică și teoretică. Următoarele metode au fost utilizate ca instrument în lucrarea de disertație: structural-grafic, metode de statistică matematică, modelare computerizată.
Baza teoretică a studiului este lucrările lui Leonardo da Vinci, I.F. Goethe, G. Semper, ca fondatori ai abordării bionice în artă, s-au reflectat în dorința de a studia natura și de a înțelege frumusețea divină - perfecțiunea, creațiile naturii pentru rezolvarea problemelor aplicate ale artelor și meșteșugurilor și arhitecturii.
Formarea ideilor de disertație a fost influențată de opera lui I.I. și Sergeeva H.A. dedicat organizării și desfășurării cercetărilor bionice, S.P. Kapitsa, un om de știință care promovează dezvoltarea legăturilor interdisciplinare în știință; I.Sh. Shevelev, care a studiat legile formării obiectelor naturale din punctul de vedere al matematicii, Yu.S. Lebedev - fondatorul dezvoltării bionicii arhitecturale în țara noastră, V. N. Kozlova și T.V. Kozlova, ale cărui lucrări au avut o mare influență asupra formării teoriei designului și formării designului artistic ca domeniu al cunoașterii științifice. E. Bripolya - un specialist major în tehnologia fabricării bijuteriilor, M.M. Postnikova-Loseva este un istoric de artă care studiază istoria dezvoltării artei bijuteriilor în Rusia. M. Marov este un specialist în domeniul ingineriei și al graficii pe computer, autorul lucrărilor dedicate modelării tridimensionale a tuturor tipurilor de obiecte din lumea noastră.
Sunt prezentate pentru apărare următoarele:
Diagrama bloc a procesului de proiectare a bijuteriilor bionice.
Metoda de determinare a parametrilor ergonomici și tehnologici ai bijuteriilor.
Noutate științifică:
A fost dezvoltat un algoritm pentru determinarea criteriilor funcționale ale unei bijuterii, care constă în analiza aspectelor stilistice, ergonomice și tehnologice ale modelării;
Structura cercetării bionice și modelarea formelor naturale a fost determinată;
A fost dezvoltată o structură pentru aplicarea tehnologiilor de grafică pe computer și prototipare rapidă tridimensională pentru proiectarea bijuteriilor.
Semnificație practică:
Semnificația științifică și practică a lucrării constă în crearea primei metode de proiectare a bijuteriilor, dezvoltarea unei baze de informații pentru cercetarea bionică și modelarea bijuteriilor, precum și o metodă de utilizare a tehnologiilor grafice pe computer în procesul de creare a bijuteriilor.
Metoda de proiectare dezvoltată poate fi aplicată în producția de bijuterii la întreprinderi, precum și utilizată în formarea designerilor de bijuterii din instituțiile de învățământ superior.
Aprobarea muncii:
Pe baza metodei de proiectare end-to-end a bijuteriilor asistată de computer dezvoltată în teza bazată pe modelarea bionică utilizând tehnologii de grafică computerizată, s-au realizat următoarele:
1. Proiectarea și lansarea industrială a colecției de bijuterii BASIC 0405 pentru casa de bijuterii Hans Jensen.
2. Proiectarea și lansarea comercială a colecției de bijuterii Trilliant pentru E. Zax. Artiști-bijutieri ”.
3. Proiectarea colecției de bijuterii Lanata pentru studioul de proiectare Lanata.
4. Proiectare și lansare comercială a 50 de produse individuale personalizate pentru Hans Jensen.
5. Unele prevederi ale metodei au fost utilizate în procesul de predare a studenților la Facultatea de Arte Aplicate (departamentul de proiectare a bijuteriilor) de la Universitatea Tehnică de Stat din Moscova. UN. Kosygin din 2001 până în 2004, vol.
Principalele prevederi și rezultate ale cercetării disertației sunt reflectate în următoarele publicații:
1. Korytov A.B. Proiectarea bijuteriilor pe baza legilor modelării bionice. // sâmbătă rezumate ale conferinței științifice și tehnice din Rusia „Tehnologii și echipamente moderne ale industriei textile” / (TEXTSH1B-2003) // ML: MGTU im. UN. Kosygin, 2003.S. 334.
2. Korytov A.B., Kozlova T.V. Conceptul de dezvoltare și îmbunătățire a tehnologiilor de proiectare a bijuteriilor. Jurnal informațional și metodic pentru profesioniști "FASION, MARKETING, DESIGN", nr. 5 - 6, M., 2003. P. 72 - 75.
3. Korytov A.B. Diamante: Modă și eternitate. Jurnalul elitei ruse „BOURGEOISIA”, nr. 2, M., 2003. P.114 - 115.
4. Korytov A.B. O operă de artă atemporală. BOSS. Afaceri: organizare, strategie, sisteme ", nr. 5, M., 2003. P.68 - 69.
5. Korytov A.B., Kuzin A.A., Rudyts A. Mari speranțe sunt fixate pe atelierele mici. Revista pentru profesioniștii în modă „Modny magazin”. Nr. 9, M., 2003. S. 40.
6. Korytov A.V., Shatalova I., Kuzin A.A. Stiluri de bijuterii. Publicarea schițelor de accesorii și bijuterii elaborate pe tema cercetării disertației. M., 2004.S. 164.
Volumul tezei este de 250 de pagini. Lucrarea de disertație conține 117 figuri, 4 tabele și 6 anexe. Bibliografia conține 139 de titluri.
Structura de lucru
Volumul tezei este: introducere, 4 capitole, concluzie, dicționar terminologic, aplicații.
Introducerea fundamentează alegerea subiectului lucrării de disertație, definește cadrul cercetării, formulează scopul și obiectivele, descrie noutatea științifică și semnificația practică a lucrării și implementarea rezultatelor cercetării.
Capitolul I analizează nivelul și componentele procesului de proiectare artistică a bijuteriilor din Rusia în secolul XX. Sunt cercetate condițiile prealabile pentru utilizarea bionicii în procesul de proiectare a bijuteriilor.
Al doilea capitol conține o analiză istorică a principiilor bionice ale modelării bijuteriilor de către principalii producători mondiali ai secolului XX.
În capitolul 3, se dezvoltă fundamentele teoretice pentru utilizarea legilor modelării bionice în bijuterii. De asemenea, oferă o analiză a tehnologiilor grafice computerizate existente și determină posibilitățile de aplicare a acestora în proiectarea bijuteriilor.
Încheierea tezei pe tema „Estetică tehnică și design”, Korytov, Alexander Vladimirovich
Concluzii ale capitolului
1. A fost dezvoltat un model teoretic al metodei de proiectare a bijuteriilor bionice bazat pe matrici pe trei niveluri.
2. Algoritmii de modelare și procesare pe computer a informațiilor de proiectare folosind programe grafice 2D și 3D au fost testate experimental.
3. Conformitatea aplicării metodei proiectării bionice cu utilizarea tehnologiilor informatice a fost confirmată pe exemplul proiectării a trei colecții de bijuterii și a 50 de bijuterii individuale pe baza întreprinderilor de bijuterii „E. Zax. Artiști-Bijuterii ”și Hans Jensen.
4. S-a stabilit oportunitatea utilizării modelării tridimensionale a modelelor de bijuterii și a prototipurilor tridimensionale ulterioare pentru a crea modele de ceară.
CONCLUZIE
În lucrarea „Proiectarea bijuteriilor bazate pe legile modelării bionice”, a fost dezvoltată o metodă de proiectare de bijuterii asistată de computer cap la cap, bazată pe modelarea bionică a obiectelor de arhitectură și proiectare folosind metoda modelării tridimensionale a produsului structuri pentru a crea schițe, modele materiale, documentație tehnică și de prezentare.
Scopul principal al lucrării a fost de a construi un algoritm pentru proiectarea bijuteriilor folosind modelele de modelare a formelor naturale, menite să creeze forme și modele fundamental noi.
Pe baza studiilor efectuate, s-a stabilit:
1. Formele bijuteriilor create în secolul al XX-lea sunt direct legate de formele obiectelor naturale - prototipuri bionice inspiraționale. Acest fapt a confirmat legitimitatea aplicării metodelor de cercetare și modelare bionică în procesul de creare a bijuteriilor.
2. Metoda de proiectare dezvoltată este automatizată, ceea ce implică utilizarea unui computer de la stadiul schițării până la fabricarea unui produs în material.
3. O metodă de proiectare bionică automată end-to-end a bijuteriilor și colecțiilor individuale a fost dezvoltată folosind un editor tridimensional de computer 3D Max 5 și un editor grafic bidimensional Adobe Photoshop 7, precum și tehnologii pentru prototipare rapidă de către Sisteme 3D și Solidscape, folosind echipamente stereolitografice și point-and-drop.
4. Pentru prima dată, s-a format o clasificare a tipurilor de prototipuri bionice utilizate în dezvoltarea formelor și desenelor de bijuterii din secolul XX. Clasificarea face posibilă identificarea analogilor naturali și constructivi ai bijuteriilor în procesul de proiectare.
5. S-a lucrat la întocmirea unei hărți sortimentale a tuturor tipurilor de bijuterii existente la sfârșitul secolului al XX-lea, pe baza cărora a devenit posibilă crearea unei serii de sortimente de colecții proiectate.
6. A fost elaborată o metodologie pentru determinarea criteriilor funcționale ale bijuteriilor: stilistică, ergonomică și tehnologică. Aspectele stilistice descriu interacțiunea designului bijuteriilor cu alte domenii de artă și activități umane. Aspectele ergonomice indică parametrii pentru crearea unui design portabil de bijuterii. Aspectele tehnologice constituie o descriere a elementelor proiectării bijuteriilor, care au o sarcină funcțională directă - fixarea elementelor decorative, fixarea produsului pe corp, noduri cinetice ale structurilor.
7. A întocmit o clasificare a structurilor naturale pentru identificarea eficientă a prototipurilor bionice ale bijuteriilor proiectate.
8. Au fost stabilite tiparele existente de formare a formelor bionice, care sunt necesare pentru ca artistul-bijutier să înțeleagă legile dezvoltării formelor naturale.
9. A fost dezvoltată o metodă de aplicare a tehnologiilor de grafică computerizată 3D și U în procesul de proiectare a bijuteriilor, bazată pe construirea unui model tridimensional al produsului, crearea schițelor, documentației tehnice și materialelor de prezentare - electronice și tipărite .
10. A fost stabilit un mecanism pentru crearea unui prototip tridimensional al unui articol de bijuterie, bazat pe tehnologii de prototipare rapidă tridimensională pentru a obține un model de ceară al articolului dezvoltat pe mașini de prototipare.
11. Eficacitatea metodei dezvoltate de proiectare a bijuteriilor a fost practic confirmată de exemplul proiectării și fabricării a trei colecții de bijuterii (una exclusivă și două industriale) și 100 de bijuterii individuale în funcție de cerințele clienților.
Dicționar terminologic
Bionica (din grecescul bion - un element al vieții, literalmente - trăind), una dintre domeniile biologiei și ciberneticii, studiind trăsăturile structurii și vieții organismelor pentru a crea sisteme sau dispozitive tehnice mai avansate. Formată la etajul 2. Secolul XX. Pentru a rezolva problemele bionicii, de exemplu, sunt studiate metodele de procesare a informațiilor în sistemul nervos, caracteristicile structurii și funcționării organelor de simț, principiile de navigație, orientare și localizări utilizate de animale, procese bioenergetice cu un coeficient ridicat de eficiență etc. sunt studiate.
Grafica vectorială este o modalitate de reprezentare a informațiilor grafice utilizând un set de curbe descrise de formule matematice.
Redare (redare) - procesul de obținere a unei imagini raster dintr-o scenă tridimensională. Redarea scenelor statice poate fi realizată pentru a obține imagini unice și scene cu animație, pentru a obține cadre ale secvenței de animație.
Grafica bidimensională (2D) este o modalitate de prezentare a informațiilor grafice, unde poziția oricărui punct din imagine este descrisă prin două coordonate.
Interfață - un mod de organizare, structură a controalelor și prezentarea unui document în fereastra programului, oferind mijloacele necesare pentru a lucra cu acesta.
Distribuția este un decor de piatră, un detaliu comun al tuturor bijuteriilor. Există două tipuri:
Surd - pietrele sunt ținute de pereții castei;
Krapanovye - pietrele sunt ținute de rafturi separate.
Grafica computerizată este un domeniu special al informaticii care se ocupă de metodele și mijloacele de creare și procesare a imaginilor utilizând sisteme de calcul software și hardware. Găsește aplicația aplicată în cercetarea științifică, medicină.
Curba Bezier - O curbă polinomială definită de un set de puncte de control. Reprezintă o ecuație care este cu o putere mai mică decât numărul de puncte de control. Curbele Bézier sunt scrise sub formă de formule matematice, astfel încât desenele obținute cu ajutorul lor oferă capacitatea de a scala fără pierderea calității imaginii. Principiul trasării curbelor Bezier este de a specifica punctele de ancorare cu mouse-ul și de a muta segmentele curbei adiacente acestor puncte.
Morfologia plantelor este știința legilor structurale și a proceselor de formare a plantelor, care studiază (în sens larg) formele la toate nivelurile, de la întreaga plantă la organele celulare și macromolecule, într-una îngustă - doar macrostructuri. În acest caz, anatomia, embriologia și citologia plantelor se disting de ea ca științe independente.
Pixel (celulă imagine) - un element de ecran, care este elementul minim afișat (luat ca punct) pe ecranul monitorului.
Proiectarea este un proces care include analiza atribuirii proiectării, generalizarea materialului, executarea unei schițe, aspectul, calculul procesului tehnologic, proiectarea artistică, studiul cerințelor sociologice și economice.
Grafica raster este un mod de prezentare a informațiilor grafice utilizând o colecție de pixeli de diferite tonuri și nuanțe, din care se formează o imagine.
O spline este o curbă netedă care trece prin două sau mai multe puncte de ancorare și are și puncte de control în afara acesteia care afectează forma splinei. Cele mai frecvente tipuri de spline sunt curbele Bézier și B-splines.
Scena este o colecție de toate tipurile de obiecte și sisteme de coordonate care alcătuiesc o compoziție separată (un document separat) în grafică tridimensională.
Grafica tridimensională (30) este o metodă de prezentare a informațiilor grafice, unde poziția oricărui punct din imagine este descrisă prin trei coordonate.
Decorațiuni - (din cuvântul frumusețe - înrudit bgoea - laudă, glorie) este un nume general pentru formele decorative, ornamentale în diferite tipuri de artă și prelucrarea artistică a materialului (arhitectură, mobilier, țesături, ceramică etc.); de asemenea, bijuterii.
O coadă este un element inelar care servește ca bază a inelului și este pus pe deget.
Un cercel de bijuterii este un detaliu al unui cercel, care este un element al mecanismului de atașare a cercelului la lobul urechii.
Vă rugăm să rețineți că textele științifice de mai sus sunt postate spre examinare și obținute prin recunoașterea textelor originale ale disertațiilor (OCR). În acest sens, pot conține erori asociate cu imperfecțiunea algoritmilor de recunoaștere. Nu există astfel de erori în fișierele PDF ale disertațiilor și rezumatelor pe care le livrăm.
Treptat, acestea trec în anii trecuți, când visul final a fost să învețe de la un „manager” sau „economist” fără chip. Valoarea pregătirii profesionale este returnată, în urma căreia absolventul poate crea ceva nou cu propriile mâini. Meseria de bijutier este doar una dintre acele specialități care se confruntă astăzi cu o renaștere.
« Bijuterie astăzi - este un meșteșugar care posedă abilități artistice și urmează gusturile clienților, știe să efectueze operațiuni de asamblare a bijuteriilor și asigurarea inserțiilor și va putea, de asemenea, să își organizeze propriile activități de afaceri "(citat de pe site-ul Faberge College).
Avantajul fără îndoială al educației bijuteriilor este oportunități ample de dezvoltare, în funcție de abilitățile și înclinațiile personale. Cei cărora le place să lucreze cu metale și pietre pot obține o educație profesională secundară și pot lucra la una dintre întreprinderile de bijuterii. Dacă aveți o înclinație pentru design și imaginile de bijuterii noi apar în cap unul după altul, puteți alege să studiați la o universitate pentru un artist sau designer cu o părtinire a bijuteriilor. Cei care iubesc sincer tot ceea ce ține de bijuterii, dar nu sunt pregătiți să inventeze personal modele sau să lucreze la o mașină, pot primi o educație ca expert, evaluator de bijuterii și doar lucrează în acest domeniu. De exemplu, pentru a deveni manager, consultant sau comerciant într-un salon de bijuterii sau amanet.
Universitățile geologice oferă o „direcție de dezvoltare” separată - veți ști totul despre pietre și veți putea lucra ca gemolog. Ei bine, dacă ai ales deja o profesie pentru tine, și nu deloc bijuterii, atunci îți poți scoate inima participând la cursuri de bijuterii sau la cursuri de master. Familia și cei dragi vor fi bucuroși să primească din când în când un pandantiv sau un inel realizat de propriile mâini.
Să parcurgem principalele opțiuni pentru obținerea unei specialități de bijuterii - de la cele mai aprofundate (universități) la cele secundare profesionale (colegii) și extrem de specializate (cursuri, master classes).
În acest articol, am plasat principalele, cele mai faimoase școli de bijuterii și am dat exemple de centre de instruire din Moscova. Situația din domeniul educației de astăzi se schimbă foarte repede, există o fuziune a diferitelor școli, numele obișnuite se schimbă. Scrieți-ne dacă am ratat ceva sau informațiile s-au schimbat de la publicarea noastră - vom face prompt modificări!
Profesie de bijutier - unde să studiezi? Universități specializate
Filiala din Moscova a Școlii Superioare de Arte Populare (fostul Institut de Arte Tradiționale Aplicate) - prescurtată ca filială din Moscova a Școlii Superioare de Arte (fosta ITPI)
Fondată în 1938, aceasta este una dintre cele mai vechi instituții de învățământ cu un profil similar. Se crede că majoritatea bijutierilor care lucrează la întreprinderile de artă din Moscova au absolvit această școală specială.
Filiala din Moscova a Școlii Superioare (școala în sine este situată la Sankt Petersburg) oferă instruire în specialitate " Artă de bijuterii "... Universitatea pregătește bijuterii-artiști care cunosc toate etapele realizării unei bijuterii, de la proiectare până la implementarea materialului. „Lucrările de studiu includ imagini naturale și decorative cu motive naturale, natură moartă, peisaj, portret, figură umană”.
Perioada de probă: colegiu (2g 10m) sau institut (4g)
Abordare: Moscova, str. Musa Jalil, 14, clădire. 2
Academia de Stat de Artă și Industrie din Moscova numită după Stroganov (MGHPA)
Bijuterii de la Stroganovka sunt instruiți la Departamentul de prelucrare artistică a metalelor, care funcționează din 1945. În timpul studiilor, studenții se familiarizează cu o gamă largă de aplicații ale metalului artistic: bijuterii, medalii, cupe, plastic mic, vase și așa mai departe. Elevii copiază exponatele muzeului, învață grafică, compoziție și tehnologie. Ei practică în atelierele proprii ale universității: fierar, turnătorie, gips, galvanic, bijuterii, urmărit, smalț, prelucrarea metalelor și scule.
Perioada de probă: 6 ani
Abordare:
Universitatea Națională de Cercetare Tehnologică (NUST "MISiS")
Departamentul Tehnologii de turnătorie și prelucrare artistică a materialelor (EcoTech) formează specialiști în domeniul prelucrării artistice a metalelor (inclusiv turnarea bijuteriilor). Pe baza rezultatelor instruirii de la departament, puteți obține o diplomă de licență în direcția „29.03.04 -„ Tehnologia procesării artistice a materialelor ”
Universitatea de Stat din Moscova pentru Proiectare și Tehnologie (MSTUDT) (care include Institutul textil Kosygin)
Institutul de Arte, Departamentul de Costume și Artă de Modă: cea mai tânără direcție în formare - Design artistic de bijuterii. După absolvirea universității, absolventul primește o diplomă de artist-stilist în specialitatea relevantă.
TOGLIATTI: Școala de Design de Bijuterii, Universitatea de Stat Togliatti
(„Școala Sharonovului”)
UPD: conform informațiilor noastre (iunie 2016), este posibil ca școala să-și fi suspendat activitatea.
Școala a fost fondată de un cuplu căsătorit de bijutieri - Nikolai și Galina Sharonov - în urmă cu 13 ani și este renumită pentru lucrările fondatorilor și absolvenților. Școala Sharonov este o școală superioară bazată pe Universitatea de Stat Togliatti, care absolve designeri de bijuterii. La curs participă 7 - 10 persoane. Nikolay și Galina Sharonovs, bijutieri, membri ai Uniunii Internaționale a Designerilor și ai Uniunii Creative a Artiștilor din Rusia, profesori asociați ai TSU în 1990, Sharonovii au creat o companie de artă și producție „Skan”, angajată în dezvoltarea și fabricarea lucrărilor de artă decorativă și aplicată.
Site: trimitere la specialitatea „Arte decorative și aplicate și meșteșuguri populare” la Institutul de Arte Fine și Decorative și Aplicate din Universitatea de Stat Togliatti
Universități cu specialități de bijuterii „înrudite”
Nu există atât de multe instituții de învățământ care să ofere studii superioare în specializarea bijuteriilor. Cu toate acestea, astăzi există destul de multe universități în care puteți studia pentru a deveni designer (deși nu pentru bijuterii) și apoi să continuați pregătirea într-un profil de bijuterii (sau, dimpotrivă, după ce ați studiat ca bijutier la facultate sau la cursuri , continuați formarea în domeniul proiectării). De asemenea, puteți absolvi într-o altă zonă legată de afacerea cu bijuterii:
Universitatea de Stat din Moscova, Facultatea de Geologie, specializarea gemologie
Este posibil să obțineți calificarea unui gemolog (specialist în pietre prețioase) la Facultatea de Geologie a Universității din Moscova la diferite niveluri ale învățământului superior: licență, studii superioare de cinci ani, masterat, studii postuniversitare, studii doctorale.
Studenții la Gemologie studiază tot ceea ce ține de pietre prețioase: gemologie generală, diagnosticarea pietrelor prețioase, depozite, evaluare, pietre semiprețioase și piața pietrelor prețioase și a bijuteriilor.
Abordare: Moscova, GSP-1, Leninskie Gory, clădirea principală a Universității de Stat din Moscova sau st. Yaltinskaya, 11
Universitatea de Stat pentru Prospecții Geologice din Rusia. Sergo Ordzhonikidze, Moscova
La Universitatea de Stat Rusă pentru Științe Umaniste de la Facultatea de Prospecție Geologică, instruirea se desfășoară în specialitatea „Geologie Aplicată” (calificare - inginer minier). Absolvenții lucrează ca cercetători în laboratoare de cercetare, ca experți în muzeele mineralogice de stat și în Biroul de testare.
Perioada de probă: 5 ani
Abordare: Moscova st. Miklukho-Maklaya, 23
Universitatea Rusă de Economie. G.V. Plehanov, Moscova
Facultatea de Științe Economice a Comerțului și a Mărfurilor (FETT), Departamentul de Științe ale Mărfurilor și Expertize în Mărfuri. Pregătirea în specialitate " Comercializarea și examinarea mărfurilor”, Una dintre specializări este un expert în mărfuri în produse nealimentare. Printre disciplinele studiate se numără „Știința mărfurilor și expertiza produselor de bijuterii”, „Știința mărfurilor și expertiza bunurilor metalice”.
Perioada de probă: 4 ani
Abordare: Moscova, Stremyanny per., 36
ROSTOV-ON-DON: DSTU (Don State Technical University)
Universitatea predă în specialitatea „Tehnologii de prelucrare artistică a metalelor”
Abordare: Rostov-on-Don, Gagarina, 1
KRASNODAR: KGIK (Institutul de Stat al Culturii Krasnodar)
- „arte și meserii și meșteșuguri populare, art metal”
Școli de bijuterii: colegii și învățământ profesional
În primul rând sunt de interes colegiile și colegiile specializate - artă și arte și meserii. Majoritatea sunt subdiviziuni de universități din primul grup:
Filiala din Moscova a Școlii Superioare de Arte Populare (fostul Institut de Arte Tradiționale Aplicate) - colegiu (învățământ profesional secundar) - vezi mai sus în secțiunea Universități.
Școala de prelucrare artistică a metalelor Krasnoselsky (KUKHOM) - o filială a Academiei din Moscova numită după S.G. Stroganov.
Realizează pregătirea specialiștilor în programe de învățământ profesional secundar în învățământ cu normă întreagă. ÎN KUKHOM învățați despre:
- designer pentru industria bijuteriilor(perioada de antrenament 3g 10m)
- artist de arte și meserii populare(perioada de antrenament 2g 10m)
Abordare: Regiunea Kostroma; smt. Roșu pe Volga
Colegiul de Artă și Industrie Vasnetsov, filiala Abramtsevo a Academiei din Moscova, numită după V.I. S.G. Stroganov.
Trenuri artiști ai artelor decorative și aplicate(lemn, piatră, metal, os, design și așa mai departe)
Perioada de probă: 3g 10m
Abordare:
Colegiul de arte și meserii №36 numit după Karl Faberge, Moscova
Colegiul a fost fondat în 2005 și oferă instruire în specialitatea „Yu velir ", și " Crustator„Și” D design în industria bijuteriilor "... Absolvenții de colegiu - bijutierii profesioniști devin șefi ai site-urilor de producție, designeri de renume, artiști și tehnologi, proprietari ai propriei afaceri. Absolvenții colegiului cu profesia „Bijuterie” își pot continua studiile la colegiu cu o diplomă în „Proiectare în industria bijuteriilor”, precum și în instituțiile de învățământ superior.
Perioada de probă: 3g 5m - pe baza a 9 clase, sau 1g 10m pe baza a 11 clase
Abordare:
Primul complex educațional din Moscova, Moscova
- a fost înființată în 2014 pe baza a patru colegii din Moscova: Colegiul tehnologic nr. 14, Școala tehnică de meșteșuguri artistice nr. 59, Colegiul de antreprenoriat nr. 15, Colegiul de artă și pedagogie din Moscova de tehnologie și proiectare. Complexul oferă specialitatea " Bijutier"(Și, de exemplu," Artist al picturii în miniatură "). Este adevărat, pe site-ul organizației este încă imposibil să citiți mai detaliat despre ceea ce este inclus în planul de formare.
Abordare: Moscova, strada Tikhomirova, clădirea 1
Pe lângă cele specializate, puteți studia bijuteriile în colegii cu o orientare mai universală. Meseria de bijutier în astfel de școli este reprezentată alături de alte numeroase specialități utile „economiei naționale”. Există instituții de învățământ profesional secundar similare în multe orașe. Să luăm ca exemplu mai multe școli din Moscova:
Colegiul de antreprenoriat nr. 11, Moscova
Printre alte specialități, ei predau acolo pe „ Cutter de diamante în diamante "... Absolvenții pot efectua toată munca de tăiere a diamantelor folosind echipamente moderne și echipamente tehnologice. Există opțiuni bugetare și comerciale.
Abordare: Moscova, str. Smolnaya, 10a
Colegiul Politehnic Ovchinnikov nr. 13, Moscova
În școala tehnică, printre alte specialități, este declarat „ Bijuterie - pregătire de bază "... Conform informațiilor de pe site, instruirea este gratuită, admiterea la instruire fără examene. Absolvenții primesc o diplomă de stat în învățământul profesional secundar cu primirea învățământului general secundar.
Perioada de probă: 3g 5m (bazat pe 9 clase) sau 1g 10m bazat pe 11 clase.
Abordare: Orașul Moscova, strada Bibirevskaya, nr. 6, clădire. 1
SAINT-PETERSBURG: SGBPOU "Liceul artistic și profesional din Sankt Petersburg, numit după Karl Faberge"
- unde predă specialitatea „bijutier” pe baza a 9 sau 11 clase.
Abordare: Sankt Petersburg, av. Energetikov, 4, clădirea 2 (stația de metrou "Ladozhskaya")
EKATERINBURG: Școala tehnică Ural "Rifey"
- va ajuta la stăpânirea meșteșugului unui bijutier. Educație pe baza a 9 sau 11 clase, calificare - bijuterie, tăietor.
Unde mai studiezi pentru a deveni bijutier? Cursuri și ateliere
Dacă nu aveți nevoie de o diplomă de învățământ profesional superior sau secundar, ci doar de cunoștințe și abilități, cea mai bună opțiune ar fi să găsiți cursuri adecvate sau să luați un master class. Serviciile de instruire suplimentară pentru bijutier sunt oferite atât de „titanii industriei”, pe care i-am menționat deja mai sus, cât și de diverse studiouri private și întreprinderi de bijuterii. Este logic să căutați cursuri de bijuterii adecvate plasând interogări specifice într-un motor de căutare. Ei bine, oferim doar exemple de diferite opțiuni pentru un astfel de antrenament.
Școala superioară britanică de artă și design, Moscova
- în 2015 a anunțat un nou program pentru 1 an - „ Design bijuterii. Curs de bază "... Cursul este conceput pentru a forma un strat fundamental nou de designeri moderni de bijuterii care înțeleg că o piesă de artă de bijuterii nu implică întotdeauna utilizarea pietrelor prețioase și a metalelor, dar are în mod necesar o idee și o întruchipare unică. Studenții trebuie să se adapteze în avans la un cost destul de ridicat al educației - 250 de mii de ruble.
Școala britanică a introdus recent și un curs de proiectare pe termen scurt pentru aurari.
Abordare: Moscova, str. N. Syromyatnicheskaya, 10, clădirea 3. Artplay Design Center
Cursuri de scurtă durată la Academia de Artă și Industrie de Stat Stroganov din Moscova (MGHPA)
Academia, printre altele, anunță un curs de 6 săptămâni „ Afaceri cu bijuterii și smalț" Pentru toti. Se desfășoară la Departamentul Metalului artistic, cu eliberarea unui certificat de la Universitatea de Stat Stroganov Moscova de Artă și Tehnologie sau un document privind pregătirea avansată. Adevărat, nu este ieftin - 45 de mii de ruble.
Abordare: Moscova, autostrada Volokolamskoe, 9
Cursuri suplimentare și cursuri de masterat de la Colegiul de Artă și Industrie Vasnetsov (filiala Abramțev a Academiei de Stat de Artă și Industrie Moscova Stroganov).
Colegiul oferă diverse cursuri specializate, de exemplu, în smalț cloisonne(Descriere).
Abordare: Așezarea Khotkovo, regiunea Moscovei
Educație pentru adulți (cursuri) la Colegiul de arte și meserii №36 numit după Karl Faberge
Colegiul oferă un program extins de o varietate de cursuri creative, inclusiv axarea pe bijuterii („ Bijuterie-montator / fixator ", « Emailarea artistică a bijuteriilor " si altii). La finalizarea instruirii, se eliberează un certificat (certificat) al eșantionului sau certificatului corespunzător.
Abordare: Moscova, st. Shipilovskaya, 17/1, clădirea 2
Cursuri de masterat de la Colegiul de arte și meserii №36 numit după Carl Faberge
De asemenea, este oferit un master class " Bijuterii "
Abordare: Moscova, st. Shipilovskaya, 17/1, clădirea 2
Cursuri de autor la Universitatea textilă de stat Kosygin din Moscova
Cursurile pe termen scurt pot include formarea în diverse tehnici de confecționare a bijuteriilor, cum ar fi confecționarea de bijuterii din piele.
Abordare: Moscova, st. Sadovnicheskaya, 33 de ani, clădirea 1
Site: ipk-design.com/avtor_kursi/
Centrul Gemologic de la Facultatea de Geologie a Universității de Stat din Moscova desfășoară cursuri pe termen scurt ca parte a educației suplimentare. Programe: examinarea pietrelor prețioase, examinarea diamantului, evaluare diamant brut, evaluarea bijuteriilor... Cursul nu necesită nicio pregătire prealabilă. Programele dezvoltate sunt relevante atât pentru specialiștii practicanți, cât și pentru cei care doar planifică activități profesionale în domeniul gemologiei.
Abordare: cursurile se țin în clădirea principală a Universității de Stat din Moscova pe Sparrow Hills - Moscova, GSP-1, Leninskie Gory
„Academia Gemologică” (GemAcademy, sau „Centrul Internațional pentru Gemologie și Afaceri”) - oferă un set de cursuri comerciale pe termen scurt pentru specialiștii de pe piața bijuteriilor ( marketing în industria bijuteriilor, investiție în pietre prețioase, practici comerciale, clasificarea diamantelor, mărci de bijuterii). Experiența și cunoștințele Centrului sunt susținute de relații strânse cu GemCenter-ul Universității de Stat din Moscova. Lomonosov.
Cursuri, seminarii și instruiri gemologice de la laboratorul analitic al Muzeului Gemologic Vernadsky (Moscova)
Laboratorul de la muzeu organizează în mod regulat cursuri de masterat „Cum să cumperi bijuterii?”, Precum și seminarii despre pietre prețioase și artă de bijuterii.
Puteți obține o mulțime de cunoștințe și plăcere estetică vizitând muzeele de la Kremlin participând la programul Lumea pietrei prețioase. Programul a fost anunțat pe site-ul Kremlinului din Moscova. Acesta constă din 8 vizite la muzeu - cursuri, inclusiv o prelegere pe un subiect dat și o cunoaștere a colecțiilor Armory. În sala de clasă, i se oferă nu numai oportunitatea de a se familiariza cu echipamentele profesionale (refractometru, microscop), ci și de a încerca independent să evalueze un anumit mineral.
„Atelier de bijuterii gratuite Artifactorium”, Moscova
Cursurile de bijuterii, cursurile de masterat și spațiile de coworking sunt locuri de muncă pentru bijutieri.
Abordare: Moscova, st. Novy Arbat, 34 de ani, clădirea 1
„Academia de sticlă” (Moscova)
- un atelier creativ pentru cei pasionați de tehnica lămpii și care au ambițiile de a deveni un profesionist în domeniul sticlei. Organizează cursuri, ateliere cu experți renumiți în sticlă din întreaga lume și expoziții.
Abordare: Moscova, st. Baltiyskaya, 11, metrou Sokol
Școala de design contemporan de bijuterii j-design.pro (Dmitry Medvedev, Moscova)
- predă trei domenii: compoziția bijuteriilor, modelarea 3D, măiestria.
Abordare: Moscova, banda Maly Strochenovskiy 40/11
Instruire în modelare 3D (Zakhar Emelyanchuk, Moscova)
SFÂNTUL PETERSBURG: Școala de artizanat de bijuterii (SHUM)
Școala oferă instruire în următoarele specialități: bijutier-montator (meșteșug de artizanat), bijutier-fixator, emailator, gravor, design de bijuterii, gemologie, modelare 3D, tricotare în lanț, tehnică filigrană, modelare cu ceară și, de asemenea, desfășoară cursuri de perfecționare.
SAINT-PETERSBURG: Școala de artă a bijuteriilor „Imagine și formă”
În 2000, pe baza Fundației FORMA, a fost creată o școală de artă de bijuterii „IMAGINE și FORMĂ”. Scopul fundației este de a educa o nouă generație de designeri și de a le stimula creșterea creativă. Școala de artă a bijuteriilor predă elementele de bază ale activității creative creative, acordă o mare atenție realizării unui nivel ridicat de competență în abilitățile de compoziție, desen, pictură, grafică și alte subiecte artistice.
Abordare: Sankt Petersburg, st. B. Pushkarevskaya, 46 de ani, ap. optsprezece
Studioul de bijuterii „Rostok” (Moscova) oferă instruire în abilitățile de bijuterii și o varietate de cursuri de master.
Școala de meșteșuguri de bijuterii din Moscova este școala autorului bijutierului Vladimir Uspeshin; organizează cursuri și cursuri individuale. „Numele meu este Vladimir. De mai bine de 20 de ani mă angajez profesional în confecționarea de bijuterii și transmit experiența mea tinerilor meșteri. "
Lista cursurilor private de bijuterii este mult mai extinsă decât companiile enumerate aici.
Studierea artei bijuteriilor în străinătate
Printre cele mai renumite școli de bijuterii străine, sunt denumite de obicei următoarele:
Școala și academia de bijuterii Le Arti Orafe (Italia, Florența)
La școală, puteți urma cursuri de un, doi sau trei ani.
L'Ecole Van Cleef & Arpels (Franța, Paris)
Fashion Institute of Technology (SUA, New York)
Faimoasa universitate a fost fondată în 1944. FIT vă oferă zeci de programe diferite.
Instituto Europeo di Design - Universitatea de Design (Spania, Milano).
Mulți designeri și designeri de modă celebri au absolvit acest lucru. Departamentul de Design de Bijuterii de la Universitatea din Milano este foarte apreciat.
Colegiul Central de Artă și Design numit după St. Martin (Central Saint Martins, Londra). Una dintre cele mai vechi universități de design de limbă engleză din lume și prima de acest gen din Marea Britanie. Fondată în 1854, situată la Londra.
Royal College of Art (Londra) - Oferă un al doilea grad pentru adulți în design și arte.
Selecția instituțiilor de învățământ străine (design de bijuterii, măiestrie)
Alte legături utile către cursuri și școli de bijuterii
Școala de artizanat de bijuterii (SHYUM), Sankt Petersburg
|
Olga Kovaleva |
Evsyukova Evgeniya Viktorovna |
Sokolovskaya Anna Alekseevna |
Decanii adjunctiCandidați la științe tehnice, profesori asociați, |
Dispecer |
|
Despre institut
Institutul de Arte este o instituție de învățământ complexă în care studenții de licență, absolvenți și postuniversitari de mai multe direcții și profiluri educaționale artistice învață abilități profesionale în mai multe clădiri educaționale din săli de curs, ateliere creative și industriale, săli de expoziții proprii și muzeale. Viitori creatori de tendințe în costume și ornamente, bijutieri, istorici de artă, restauratori, fotografi ascultă prelegeri și creează într-o singură echipă prietenoasă, stabilind contacte tovarășe și de afaceri care să le susțină întreaga viață.
O caracteristică importantă a institutului, considerăm studiul comun atât al creatorilor, cât și al cercetătorilor de artă și critici de artă, care ne permite să oferim cultura rusă tinerilor care sunt conștienți de locul lor în viața artistică modernă și influențează activ formarea acesteia. Articolele și reclamele studenților de artă despre colegii lor artiști și designeri talentați apar în mass-media și în literatura specială chiar înainte de absolvire.
Institutul are propriile tradiții de abordare individuală a dezvoltării potențialului creativ al elevilor. Combinația dintre pregătirea teoretică și activitatea practică serioasă dă rezultate bune: studenții primesc premii de la cele mai mari competiții de modă și design interne și internaționale: „Siluetă rusă”, „Clockwork Orange”, „Step into the Future”, „Stroganov Festival of Fashion” Designeri "," Perspectivă "... „New Age”, „Pictură brodată”, competiția firmelor de bijuterii De Beers, concursul Mittel Fashion (Italia), concursuri pentru elevii școlilor de modelare a lumii (Japonia, China, Germania) etc. Participarea la expoziții nu numai că permite elevii să se vadă din exterior, dar și să facă legături utile pentru o carieră.
Structura Institutului de Arte
Scaune
01. Arta costumului și a modei
02. Arta textilelor și a ornamentelor
03. Istoria artei
04. Desen și pictură
05. Restaurarea și tratarea chimică a materialelor
Ateliere și laboratoare
01. Atelier de desen și anatomie plastică.
02. Ateliere de desen.
03. Ateliere de pictură.
04. Laborator de tehnologii inovatoare.
05. Ateliere de cusut.
06. Laborator pentru proiectarea artistică a încălțămintei și accesoriilor.
07. Atelier de bijuterii.
08. Laborator pentru proiectarea tricotajelor.
09. Atelier de țesut manual.
10. Atelier de pictură de artă.
11. Atelier de broderie artistică.
12. Laboratorul de artă dantelă.
13. Atelier de ceramică de artă.
14. Laboratorul jucăriilor moi.
15. Laboratorul de fotografie de artă.
16. Atelier de fotografie și tipărire unică.
17. Laboratorul de arhitectonică și suveniruri.
18. Laboratorul de proiectare și țesut de artă.
19. Laboratoare de cercetare pentru restaurare.
20. Laborator fizico-chimic.
21. Săli de învățământ și de laborator.
22. Centru-laborator coloristic.
23. Muzeul țesăturilor artistice este un laborator științific și creativ al Institutului de Arte.
Direcții și profiluri de instruire
În conformitate cu standardele educaționale de stat federale actuale pentru învățământul profesional superior, Institutul de Arte acceptă și formează burlaci și masteranzi în următoarele domenii și profiluri:
Direcția 54.03.03. „Arta costumului și a textilelor” cu profiluri de antrenament:
... „Designul costumelor artistice” (subprofile: designul costumelor artistice ”,„ Designul artistic al tricotajelor ”)
... „Proiectarea artistică a textilelor” (sub-profiluri: „Proiectarea artistică a textilelor pentru costum”, „Proiectarea artistică a textilelor pentru interior”)
... „Proiectarea artistică a articolelor din piele”
... „Design artistic de bijuterii”
... „Publicitate și fotografie de artă”
Direcția 50.03.02 „Arte plastice”
Direcția 54.03.04 „Restaurare”
Profil - „Restaurarea textilelor artistice”
Profil - „Art textile”
Pentru absolvenții profilului „Designul costumelor artistice” aria de activitate profesională este: proiectarea colecțiilor de modele ale autorului „Haute Couture” și „Pret-a-Porter”; costume de toate tipurile pentru sărbători, comunicare în afaceri și viața de zi cu zi, un trening din țesături și alte materiale pentru îmbrăcăminte și tricotaje, creând un costum spectaculos.
Pentru absolvenții profilului „Proiectarea artistică a textilelor” Zona de activitate profesională este: dezvoltarea colecțiilor de textile artistice unice și industriale pentru toate tipurile de îmbrăcăminte, pentru interioare rezidențiale și publice. Textile unice sunt realizate folosind tehnici de pictură diferită (batik), țesut manual (tapiserie), imprimare manuală (serigrafie). Colecțiile de textile de artă industrială sunt concepute pentru producția în masă de șaluri, eșarfe, umbrele, cravate și alte accesorii pentru costume; producerea de covoare, lenjerie de pat, tapet, pardoseli și alte materiale textile interioare.
Pentru absolvenții profilului „Proiectarea artistică a articolelor din piele” zona de activitate profesională este proiectarea colecțiilor unice și industriale de încălțăminte și articole de îmbrăcăminte din piele și alte accesorii de costume în casele de modă și la întreprinderile din industria pielăriei și încălțămintei din piele naturală și artificială (model, sport, turism, pantofi ortopedici de toate tipurile, genți, rucsaci, valize, produse de interior din piele, muniție pentru drumeții și curse, bijuterii din piele etc.).
Pentru absolvenții profilului „Design artistic de bijuterii” zona de activitate profesională este proiectarea de colecții unice și masive de bijuterii și bijuterii în firme de bijuterii, ateliere și întreprinderi din industria bijuteriilor. Dezvoltarea de forme și decorarea accesoriilor exclusive și prețioase, cutii de mecanisme de ceas, suveniruri folosind metale prețioase, smalț, pietre naturale, artificiale, prețioase și semiprețioase, materiale plastice, sticlă și alte materiale.
Pentru absolvenții profilului „Publicitate și fotografie de artă” domeniul activității profesionale este crearea de lucrări fotografice pentru utilizarea lor intenționată în comunicații de masă (reviste, cataloage de modă și alte publicații tipărite și pe Internet, prezentări de diapozitive, emisiuni TV), practici de proiectare în departamentele de acțiuni PR ale unui orientarea comercială sau politică. Lucrări creative în genuri precum fotografia de modă, fotografia de bijuterii și accesorii de modă, parfumeria și alte produse unice și industriale, publicitate fotografică pentru sport, turism și recreere, crearea de opere de artă în domeniul fotografiei artistice și a fotografiilor experimentale folosind tradițional tehnici și cele mai noi tehnologii informatice ...
Pentru absolvenții direcției "Restaurare"(profil „Restaurarea textilelor artistice”) aria activității profesionale este identificarea și atribuirea obiectelor de cultură materială și artistică, definirea valorii lor artistice și istorice și restaurare (conservare, reconstrucție)
Educația burlacilor, în general, vizează însușirea cunoștințelor pentru lucrul cu monumente din întreaga sferă a culturii materiale și artistice (pictură, grafică, sculptură etc.). O atenție deosebită este acordată cercetării, atribuirii și restaurării obiectelor de artă decorativă și aplicată și, în special, a textilelor artistice și a obiectelor care alcătuiesc costumul (inclusiv o varietate de accesorii, până la bijuterii).
Burlacii de restaurare se pregătesc pentru următoarele activități profesionale:
restaurare conservatoare; cercetare și științifico-metodică; cercetare și proiectare; organizațional și managerial; expert; de producție și tehnologică
Timp considerabil în procesul educațional este dedicat orelor de desen, pictură și compoziție, deoarece restauratorul trebuie să cunoască elementele de bază pentru crearea operelor de artă și să poată vorbi același limbaj cu artiști și designeri.
Pentru absolvenții direcției 50.03.02. "Arte Frumoase" prevede dobândirea tuturor abilităților necesare activității unui critic de artă în condiții moderne: cercetare, expertă și analitică, pedagogică, culturală și educațională, organizațională și managerială, inclusiv elementele de bază ale afacerilor de artă, afacerilor muzeale, activității în mass-media .
Pentru absolvenții direcției „Arte decorative și aplicate și meșteșuguri populare”(profil „Textile artistice”) aria activității profesionale este întreaga sferă a artelor și meșteșugurilor și a meșteșugurilor populare (obiecte și produse în scopuri culturale și de uz casnic, plastic decorativ, decorațiuni interioare), iar instruirea vizează crearea unor astfel de lucrări. O caracteristică specială a instruirii este stăpânirea aprofundată a proceselor de creare a textilelor artistice unice (țesut manual, tipărire pictată manual „batik” și „tipărită”, broderii, tapiserii, covoare, tapiserii, produse din pâslă și alte materiale -materiale țesute, cusut „patchwork”, arta păpușilor etc.
Activitățile profesionale ale burlacilor includ următoarele cunoștințe și abilități:
Posesia metodelor de creare a operelor de artă decorativă și aplicată și meșteșuguri populare; deținerea de idei reale despre procesul de producție a obiectelor și produselor declarate în numele direcției și capacitatea de a le crea în practică; cunoașterea proceselor de management în domeniul artelor aplicate; cunoașterea elementelor de bază ale muncii pedagogice în instituțiile de învățământ vocațional general și secundar axate pe arte și meșteșuguri și meșteșuguri populare, abilitatea de a preda în mod independent și de a desfășura cursuri practice.
Galerie foto
Galerie foto - Institutul de Arte al Universității de Stat din Rusia UN. Kosygin
Scurt istoric al institutului
Institutul de Arte este organizat pe baza structurilor Facultății de Arte Aplicate (renumită în a doua jumătate a secolului al XX-lea - FPI) a Universității de Stat din Textile din Moscova, care a fost afiliată MGUDT în 2013. Institutul este rezultatul dezvoltării școlii științifice și pedagogice pentru crearea textilelor artistice, care a luat naștere la Moscova în primul sfert al secolului al XIX-lea, și a școlii de proiectare artistică a textilelor și a costumelor, care a fost formată în anii 1920 ai secolului XX în zidurile primei universități de artă și tehnică din Rusia - VKHUTEMAS-VKHUTEIN ... Multe metode moderne de predare ale Institutului se bazează direct pe căutările avangardiste ale unor astfel de profesori din VKHUTEMAS-VKHUTEIN precum V. Stepanova, L. Popova, A. Rodchenko, L. Mayakovskaya, V. Udaltsova, A. Kuprin.
Îmbunătățirea procesului educațional se desfășoară continuu de 200 de ani, de când cunoștințele, în ciuda dificultăților din viața Rusiei, schimbarea generațiilor și a cadrelor didactice și a numelor instituțiilor de învățământ, au fost transmise și sunt transmise din mână în mână . Experiența pregătirii specialiștilor cu studii superioare de artă a fost acumulată din 1920, adică aproape 100 de ani.
După ce Universitatea de Textile a devenit parte a MGUDT, au fost deschise noi domenii de studiu la institut în 2014-2016: „Arte plastice”, „Restaurare”, „Arte decorative și aplicate și meșteșuguri populare”, iar institutul a primit numele său modern - Institutul de Arte.
Programe de masterat:
1. „Proiectarea de artă a unui costum realizat din materiale moderne (supravegheat de prof. N. Lobanov, conferențiar O. Kovaleva).
2. „Fotografie publicitară și foto-ART” (conducător de studii, profesor Beschastnov NP, candidat la studii, conferențiar Beschastnov PN).
3. „Pictura autorului și matlasarea ARTEI în textilele artistice moderne” (șef al candidatului la arte, profesor asociat EV Morozova, candidat la științe tehnice A. Aksenova).
4. „Proiectarea conceptuală a formelor volumetric-spațiale și a accesoriilor pentru costume” (conducător al doctorului în științe tehnice, profesor Bastov GA).
5. „Critică de artă și artă” (supervizor al doctorului în arte, prof. NP Beschastnov, candidat la arte, profesor asociat Kalashnikov EV).
6. „Balet și sinteza artelor plastice” (conducător doctor în arte, prof. Portnova TV).
7. „Afaceri muzeale și practica galeriilor de artă modernă” (șef al candidatului la științe, conferențiar Malova TV).
Numărul de elevi de astăzi.
504 studenți de licență, licență și postuniversitare.
Facultate
48 de profesori (12 profesori, 28 profesori asociați, 8 asistenți și profesori superiori)
Echipamente tehnice ale fondului auditoriului
Sălile de clasă, atelierele creative și laboratoarele sunt echipate cu echipamentul necesar cursurilor în conformitate cu direcțiile și profilurile de formare pentru burlaci, masteranzi și absolvenți ai institutului.
Realizări ale profesorilor și studenților
Institutul angajează: 1 laureat al premiului de stat în domeniul literaturii și artei, 5 laureați ai premiului guvernului Federației Ruse în domeniul educației, 1 om de știință onorat, 1 artist onorat al Rusiei, 1 lucrător de artă onorat al Republica Tatarstan, 6 lucrători onorifici ai învățământului profesional superior, 1 lucrător cultural onorat din Mongolia.
Anual, aproximativ 20 de profesori și 50 de studenți ai institutului devin laureați și câștigători de diplome la diferite competiții și expoziții internaționale și din toată Rusia.
Absolvenții care au obținut succes
Absolvenții care au obținut succes includ aproape întreaga facultate a institutului, Vyacheslav și Yegor Zaitsev, V Andriyanova, V. Zubts, D. Simachev, O. Ovsiev, S. Efremov, N. Neretina, P. Donis și mulți alții.