Fjala origami përbëhet nga dy fjalë japoneze, ori, që do të thotë palosur në çast, dhe kama, që do të thotë letër hyjnore. Shumë shekuj më parë ky art filloi në Japoni dhe gjeti shpërndarje të gjerë në botë. Njohuritë kaluan brez pas brezi përmes linjës femërore dhe ruheshin me kujdes. Në Japoni, origami është një reflektim i kulturës dhe filozofisë lokale. Nga erdhi origami? Cili është ky drejtim sot dhe cilat teknika ekzistojnë?

Historia e shfaqjes së letrës

Në Kinën e lashtë, dërrasat prej druri dhe mëndafshi u përdorën për të regjistruar informacionin. Përdorimi i tabelave të shkrimit ishte jashtëzakonisht i papërshtatshëm; ekziston një shembull kur një oborrtar shkroi një artikull për perandorin në tre mijë pllaka. Mëndafshi, edhe pse i përshtatshëm për t’u përdorur, ishte shumë i shtrenjtë. Më vonë, ndjenja dhe leshi u përdorën për të shkruar.

Si shkoi procesi i bërjes së letrës së parë?

Copat e leshit u morën dhe u tretën në ujë, pas së cilës u mblodhën, u thanë dhe u shtypën.

105 para Krishtit konsiderohet të jetë viti i shpikjes së letrës, kur një nga oborrtarët i raportoi perandorit në një raport për shpikjen e një materiali të shkëlqyer për të shkruar - kërcell të lagur prej bambuje të kombinuar me lëvore të thërrmuar të manit. Rezultati ishte një dekret i perandorit që ndalonte përdorimin e pllakave prej druri për shkrim, në vend të të cilave rekomandohej të përdorej vetëm letër.

Historia e shpikjes së letrës

Shpërndarja e njohurive për prodhimin e letrës

Në shekullin e pestë pas Krishtit, paratë e letrës ekzistonin tashmë në Kinë, e cila në popull u quajt "monedha fluturuese". Dhe në shekullin e gjashtë, shfaqen librat më të vërtetë të bërë nga letra.

Sekreti i prodhimit të letrës u mbajt me kujdes nga kinezët. Por në shekullin e shtatë pas Krishtit, një nga murgjit që dinin sekretin e bërjes së letrës, gjatë bredhjeve të tij, ua zbuloi sekretin japonezëve. Ata, nga ana tjetër, kanë përsosur teknologjinë kineze dhe kanë marrë letër me cilësi më të mirë.

Në fillim, letra ishte bërë nga fshikëzat e krimbave të mëndafshit. Pastaj, kërcell bambu u përdorën si lëndë e parë. Fabrika e parë e madhe e letrës daton në 1870 në Tokio.

Sot, pak mjeshtra i dinë sekretet e prodhimit të letrës në Japoni. Përveç prodhimit të letrës në shkallë të gjerë, ka edhe punëtori të vogla që bëjnë letër me dorë. Një letër e tillë kushton shumë para, është shumë e qëndrueshme dhe ka mundësinë e shumë palosjeve, letra e tillë quhet "e juaja". Nga rruga, ishte atje që Traktati i Versajës u nënshkrua pas Luftës së Parë Botërore.

Historia e shpërndarjes së letrës. Video 2

Përdorimi i letrës në praktikat fetare kineze

Në atdheun e shfaqjes së letrës, në Kinë, ajo u përdor, përfshirë për ritualet fetare. Ishte zakon të digjte gjërat e tij me të vdekurit, në mënyrë që ai të mund të përdorte aksesorët e tij në një botë tjetër. Gradualisht, ky ritual u zëvendësua nga një tjetër: për të kursyer para, gjërat e të ndjerit nuk u dogjën, por u lanë trashëgimtarëve. Letra u përdor për të shkruar dëshirat për lumturi dhe fat të mirë. Gjithashtu, me kalimin e kohës, njerëzit gjetën gjithnjë e më shumë përdorim për këtë material - ata bënë fenerë të varur, cadra, ajo, ekrane nga letra.

Si bëhet letra

Filozofia Origami

E rëndësishme !!!

Në versionin klasik, origami është krijimi i një figure nga një shesh i fortë, pa asnjë prerje.

Vendlindja e origami është Japonia e lashtë. Idetë e përhapura të Budizmit Zeng gjetën reflektimin e tyre në artin e punës me letër. Baza për palosjen është një shesh, ky nuk është një aksident. Sheshi brenda është një simbol i tokës, i cili kryqëzohet me hapësirën, personifikon universin e pafund. Në Lindje, sheshi nderohet shumë më tepër se çdo figurë tjetër gjeometrike. Qëllimi i origami është të nxjerrë sa më shumë forma të ndryshme nga një katror.

Në origami, objektet ndërhyjnë në njëri -tjetrin - kështu mishërohet ideja që gjithçka është e lidhur me gjithçka. Nuk është për asgjë që origami ndalon prerjen e letrës, sepse atëherë shkatërrimi i Njëshit do të ndodhë.

Ndryshe nga format e tjera të artit, të tilla si skulptura, origami bën të mundur krijimin vetëm brenda kufijve të mundësive që ekzistojnë kur krijohet një formë nga një shesh. Kështu, vetëm ajo që është e natyrshme për sheshin mund të përdoret.

Idetë Shinto në artin e origami

Historia e shfaqjes dhe përhapjes së origami është e lidhur drejtpërdrejt me Shintoizmin Japonez. Për adhuruesit e kësaj feje, është karakteristike që secili objekt përmban një kami - një hyjni. Sa më e pazakontë të jetë objekti, aq më hyjnor në të. Letra ende zë një vend të veçantë në ritualet e japonezëve. Për shembull, në hyrje të tempujve budistë varet një gohei zigzag (letra e palosur në një mënyrë të veçantë), i njëjti gohei është zakon të varet në rripin e mundësve sumo para fillimit të luftës. Shtëpitë shpesh kanë tetë figura letre kata-shiro, të cilat besohet se tërheqin lumturi dhe fat të mirë në shtëpi. Për të larguar shpirtrat e këqij, përdoren patat haram - një fshesë e bërë nga shirita letre të bardhë.

Përdorimi i origami në jetën shoqërore

Që nga shekulli i 12 -të, arti i origami u shfaq në jetën laike, madje u njoh në oborrin perandorak. U konsiderua një formë e mirë për të zotëruar artin e palosjes së bukur të letrës. Me ndihmën e letrës së palosur bukur, u shpreh mirënjohja, dashuria, kujdesi ndaj marrësit.

Në shekullin e 16 -të, letra pushon të jetë një artikull luksoz dhe së bashku me të, arti i origami vjen në çdo shtëpi, duke fituar dashuri të përhapur dhe popullore. Gjatë kësaj periudhe, u shfaqën shumica e figurinave, të cilat më vonë do të bëhen klasike, për shembull, vinçi tsuru - një simbol i lumturisë dhe jetëgjatësisë në Japoni.

Arti i letrës së palosshme bukur u transmetua në familje përmes linjës femërore, sipas mënyrës së palosjes, ata madje mund të përcaktonin përkatësinë e vajzës në një ose një rajon tjetër të vendit.

Historia e origami

Shfaqja e librave mësimdhënës mbi origami

Libri i parë japonez mbi origami quhet "Semba-tsuru-orikata", që përkthehet si "palosni një mijë vinça" (sipas legjendës, një mijë vinça letre kontribuojnë në përmbushjen e dëshirave). I gjithë libri i kushtohet palosjes së vinçit në 29 variacione të ndryshme.

Në 1845, u botua libri "Dritarja e Mesit të Dimrit", i cili përshkruan sesi disa duzina figurash mund të palosen nga letra. Pra, origami bëhet një gjë për të qenë larg një mbrëmje të gjatë dimri.

Në 1879, një libër u botua nga drejtori i një prej shkollave të vajzave, ku ai përshkruan se si të palosni njëzet figura bazë origami - "Oricata". Ky libër ishte i pari që u përkthye në gjuhën angleze.

Origami. Tifoz

Popullariteti i origami në botë

Rritja e popullaritetit të origamisë ndodhi në periudhën e pasluftës, kur mjeshtri japonez Akiro Yoshizawa botoi një libër ku mësonte artin e origamisë duke përdorur diagrame të thjeshta. Ai gjithashtu zotëron autorësinë e më shumë se njëqind figurave të reja. Libri u bë i njohur në të gjithë botën, dhe krijuesi i tij, në emër të Qeverisë së Japonisë, udhëtoi në seminare trajnimi në të gjithë botën. Kështu, arti i origami u bë një mjet komunikimi ndërkombëtar në të gjithë botën.

Arti origami në Evropë

Sigurisht, unë Evropa kisha një interes në palosjen e letrës edhe para përhapjes së origamisë japoneze. Për shembull. Figura e parë origami evropiane, ka shumë të ngjarë, mund të konsiderohen zogjtë spanjollë - "pajarita", koha e shfaqjes së së cilës mund t'i atribuohet shekullit të 12 -të.

Në shekullin XIX, një nga mësuesit e gjeometrisë Friedrich Froebel filloi të përdorë origami për një mënyrë më të lehtë dhe më të kuptueshme për të shpjeguar ligjet dhe rregullat e gjeometrisë.

Shkrimtari i famshëm Lewis Caroll ishte i kënaqur kur arriti të bënte një lodër duke palosur letër. Leo Tolstoy përshkroi në një nga artikujt e tij kënaqësinë e të mësuarit të artit të origami dhe vuri në dukje sa gëzim dhe kënaqësi u sjell fëmijëve këtë aktivitet.

Në vitin 1937, një libër nga Margaret Campbell u botua në Londër, ku metodat e palosjes së tre figurave kryesore japoneze - një zog, një flutur uji dhe një bretkocë - u përshkruan për herë të parë.

Përparësitë e mësimit të teknikave të origami

Origami u jep shumë "pluse" atyre që vendosin të zotërojnë këtë art të lashtë:

• Origami trajnon kujtesën dhe imagjinatën e të rriturve dhe fëmijëve.
• Kur punoni me gishta, hemisfera e majtë e trurit bëhet aktive - kjo ndikon në përmirësimin e të folurit.

Material origami

Ju mund të përdorni çdo letër për të krijuar figura origami. Në Japoni, shpesh përdoret letër e veçantë origami - "Kami", e cila përkthehet nga japonishtja si "letër". Mund të jetë plotësisht e bardhë ose shumëngjyrëshe apo edhe me ngjyra. Slightlyshtë pak më e lehtë në peshë sesa letra e thjeshtë.

Përdoret gjithashtu një lloj letre letre - "sanduiç" - një fletë letre në të cilën është ngjitur një fletë petë. Letër e tillë lejon që produkti të mbajë formën e tij për një kohë të gjatë dhe është i qëndrueshëm për palosjen e figurave të letrës. Japonezët shpesh përdorin një lloj të veçantë letre "washi" - ky është një lloj letre më e fortë, e cila është bërë nga orizi, gruri, bambuja, lëvorja e pemës.

Teknika Origami: teknikë letre dhe palosje

Gjatë shekujve të ekzistencës së origami, informacioni rreth tij kaloi me gojë nga personi në person: diçka mund të humbasë, diçka u shtrembërua, diçka e re u shtua. Në përgjithësi, origami sot është arti i punës me një shesh letre dhe krijimi i figurave prej tij pa përdorur prerje ose ngjitës.

Arti i origami mësohet nga zotërimi i formave themelore - këto janë format që janë themelore dhe nga të cilat formohet një figurë e veçantë.

E rëndësishme !!!

Vëmendje e veçantë i kushtohet qosheve - ato duhet të jenë shumë të mprehta. Në shumë mënyra, saktësia dhe bukuria e produktit varet nga përpunimi i mprehtësisë së qosheve.

Cilat janë llojet e teknikave origami?

Origami modulare Origami e thjeshtë Palosje e palosur palosje e lagur

Ky është një lloj origami në të cilin figura përbëhet nga një numër pjesësh përbërëse. Pjesët (modulet) palosen nga një fletë letre e veçantë dhe më pas mblidhen në një figurë të vetme. Forca e fërkimit parandalon që figura të copëtohet. Ky lloj origami është jashtëzakonisht i popullarizuar në të gjithë botën, figura më e famshme është kusudama (një produkt volumetrik sferik).

Kusudama - e përkthyer nga japonisht do të thotë "top mjekimi", është një figurë e përbërë nga shumë piramida identike. Piramidat janë më shpesh lule të stilizuara të bëra veçmas nga një fletë letre.

Stili i thjeshtë origami u shpik dhe u zhvillua nga anglezi John Smith. Me këtë qasje, palosjet mund të bëhen "me sy", sa më pak aq më mirë.

Paloset përgjatë spastrimit

Ky lloj origami, në të cilin përdoret letra, në të cilën vendet e palosjeve dhe palosjeve tashmë janë tërhequr. Autori i modelit duhet vetëm të palosë një fletë letre sipas udhëzimeve.

Palosje e lagur

Teknika e palosjes së lagësht u zhvillua nga Akira Yoshizawa. Palosja e lagur përdor ujin që është lagur më parë me ujë. Besohet se me këtë qasje, letra fiton linja të lëmuara, figura bëhet më e ndritshme dhe më ekspresive. Për një teknikë të tillë, asnjë letër nuk është e përshtatshme, por vetëm ajo që përmban ngjitës të tretshëm në ujë - lloje të trasha letre.

Prodhimi:

Origami është një art i lashtë. Sot përdoret për shtrimin e tryezës, mbështjelljen e dhuratave, bërjen e suvenireve.

Origami. Çantë

Historia e Origami daton shumë shekuj. Sot madje është bërë një simbol i një filozofie të veçantë, si dhe dëshirat e paqes dhe besimit në një mrekulli. Por ku dhe kur erdhi tek ne arti i palosjes së letrës? Çfarë investojnë vetë japonezët - njerëzit që zhvilluan origami në art - në të?

Një gjë e mahnitshme është aftësia për të palosur letrën në figura të njohura pa ndihmën e ndihmave (zam, gërshërë). Kirigami (zanate letre duke përdorur gërshërë) është, natyrisht, gjithashtu një art, askush nuk argumenton me këtë. Por ju duhet të pranoni se duke prerë fletën, ne në një farë mënyre thjeshtojmë "mënyrën" e krijimit të një zanati. Në origami klasike, kjo është e papranueshme.

Ju nuk duhet të kërkoni një rrugë të thjeshtë, ju duhet të kërkoni një zgjidhje, harmoni, bukuri, kuptim. Në të njëjtën kohë, ju po zgjidhni një problem gjeometrik dhe matematikor, edhe nëse nuk jeni të trajnuar në këto shkenca. Gjatë shtimit, ju jeni një filozof meditues, një kërkues i durueshëm, një personalitet integral, i aftë të krijoni dhe t'i jepni një pjesë të shpirtit tuaj krijimit. Ju jeni shumë afër të kuptoni brishtësinë e gjithçkaje që ekziston, dhe përmes kësaj ju kuptoni përjetësinë, thelbin e jetës.

Kjo është ajo që shumë japonezë shohin pas origami. Sidoqoftë, evropianët dhe arabët, larg këtyre kërkimeve, gjithashtu pranuan origami me kënaqësi në shekullin e 8 -të. Vetëm sepse është e bukur, interesante dhe në atë kohë -.

Historia e origami

Quiteshtë krejt e natyrshme që origami e ka origjinën në Kinë, në kohët e lashta, kur letra u shpik. Por zhvillimi i këtij arti u zhvillua në Japoni. Në fillim, figurat e letrës u bënë ekskluzivisht për qëllime fetare. Gradualisht, kjo traditë kaloi në kulturën laike, megjithëse vetëm njerëzit shumë të pasur mund ta përballonin këtë profesion.

Sipas disa raporteve, figurat e para të origami ishin fluturat. Ato u bënë për dasmën e porsamartuarve, ata simbolizuan dashurinë dhe mbrojtjen e shpirtrave.

Sidoqoftë, origami nuk erdhi në Evropë nga Lindja (Japonia ose Kina). Ajo u soll në Spanjë nga maurët e pasur në shekullin e 11 -të, dhe nga shekulli i 15 -të u bë tradicional në tokat gjermanike. U bë traditë të bësh një figurinë të veçantë origami nga një certifikatë pagëzimi për lumturinë e një fëmije, dhe në Spanjë deri në shekullin e 17 -të u shfaq një traditë e qëndrueshme për të bërë format më të thjeshta në formën e një kapaku ose një kapele, një varkë , shtëpitë ku mund të jetonin kukulla të pikturuara.

Që atëherë, mjeshtrat e origami filluan të shfaqen në pjesën perëndimore të botës. Një nga momentet kryesore në zhvillimin e origami ishte propozimi nga Friedrich Froebel për të prezantuar këtë art si një kurs për zhvillimin në kopshtet e fëmijëve në fillim të shekullit XIX.

Në vitet 1960, mjeshtri Yoshizawa-Randletta zhvilloi një sistem të unifikuar të konventave që tani ndihmojnë këdo që dëshiron të bëjë origami.

Nga rruga, nëse jeni të interesuar se si punojnë profesionistë të vërtetë, atëherë, natyrisht, është më mirë të shkoni në Japoni. Por për të kuptuar të gjitha nuancat dhe truket e këtij arti, duhet të dini gjuhën. Nëse nuk e keni zotëruar ende, keni një mundësi të madhe. tani!

Llojet dhe "fëmijët" e origami

Origami modulare konsiderohet një arritje moderne. Gjithashtu nuk përdor gërshërë dhe zam, por një përbërje ose "skulpturë" e madhe është mbledhur nga disa figura (module) integrale.

Llojet e origami:

• Origami klasike.
• Origami e thjeshtë - Shpikur nga zejtari britanik John Smith.
• Modeli Origami - fillestarët fillojnë me të, pasi një vizatim i të gjitha palosjeve tashmë është aplikuar në një fletë letre. Një person mund të bashkojë gjithçka vetëm pas shënimit.
• Palosja e lagur është zhvillimi i Akira Yoshizawa, e cila lagu letrën për t'i bërë format e lëmuara. Kjo është veçanërisht e dobishme nëse doni të bëni lule ose kafshë.

Letër origami

Pothuajse çdo letër është e përshtatshme për origami, por shumë zejtarë dhe fillestarë punojnë me letër kami të veçantë në formën e një sheshi nga 2.5 në 25 cm ose më shumë. Mund të jetë ose plotësisht e bardhë ose me ngjyrë të njëanshme.

Për më shumë figurina grafike, të tilla si një vinç, letra e thjeshtë e shkrimit është e përshtatshme. Por llojet më të rënda të letrës janë të përshtatshme për origami të lagur, dhe ato konsiderohen më të qëndrueshme. Letra prej petë (sanduiç) ruan në mënyrë të përkryer formën e figurës dhe duket elegante.

Në Japoni, origami është bërë nga letra e fortë e washi. Shtë bërë nga Edgeworthia papyrifera ("pema e letrës", përdoret lëvorja), fijet e së cilës i japin tulit të drurit qëndrueshmëri dhe ngurtësi të veçantë. Figurat prej tij duken si lodra.

Origami dhe Shkenca

Shtë e vështirë të mos vëresh ashpërsinë e formës gjeometrike në origami, por profesionistët dhe studiuesit shohin në këtë art jo vetëm një ndërveprim autor-shikues, por edhe një sintezë të shkencës dhe krijimtarisë. Së pari, origami është një ngrohje për mendjen. Së dyti, njerëzit që dinë të bëjnë origami të paktën pak janë të aftë për zgjidhje jo të parëndësishme, ata zhvillojnë aftësinë për të marrë një pamje jo standarde të problemit.

Kjo ka të bëjë me ndikimin pozitiv tek një person, por ç'të themi për shkencat më të sakta? Subjekti i hulumtimit shumë serioz nga matematikanët ka qenë dilema e "përkuljes së sheshtë". Pyetja ishte kjo: a mund të paloset një mostër palosëse në një model në dy dimensione? Barry Hayes dhe Marshall Byrne vërtetuan se "përpilimi i modeleve të sheshta është NP-i plotë". Kjo nuk u vërtetua nga palosja e thjeshtë e letrës, por nga formula dhe llogaritjet matematikore.

Bazat e origami. Rregullat dhe shënimi

Siç e përmendëm tashmë, ekziston një skemë e pranuar përgjithësisht e shenjave të përkuljes (palosjes), por çuditërisht, jo të gjithë mund ta zotërojnë menjëherë. Rregullat shpesh ngatërrohen për një origamist fillestar. Sigurisht, ka zejtarë që arrijnë të shtojnë edhe pa skema, por ju sigurojmë që kjo nuk zhvillohet në art, por mbetet në nivelin fillestar.

Bazat dhe rregullat janë baza e bazave, pa to mjeshtri është analfabet. Prioriteti është palosja "lugina" - këndi drejtohet drejt vetes, dhe, në varësi të "lëvizjes" së palosjes, "malit" - këndi largohet nga vetja. "Lugina" tregohet me mbrojtje nga drita, dhe "mali" me vija me pika.

Maja e shigjetës tregon drejtimin e palosjes. Ndonjëherë shenjat janë me shumë ngjyra, në këtë rast, ju ende duhet të dini sekuencën e ngjyrave (palosjeve). Në diagramet, anët e padukshme shpesh tregohen (vija me pika).

Në pozicionin fillestar, shumë palosje shfaqen në fletë. Këto palosje gjithashtu përcaktohen si palosje. Dallimi është se shigjetat për përcaktimin e tyre janë dydrejtimëshe, dhe ato tregohen vetëm një herë.

Shigjetat e mbyllura sugjerojnë kthimin e fletës në rrafshin e anës së punës, ose, më thjesht, përmbysjen e saj.

Një shigjetë spirale do të thotë që ju duhet ta ktheni fletën përgjatë boshtit vertikal me anën tjetër.

Një shigjetë e drejtë me goditje tregon një përsëritje të një veprimi bazuar në numrin e goditjeve në shigjetë. Dhe ju duhet t'i bëni këto palosje me elementë që janë simetrikë me njëri -tjetrin.

Formulari i vendosur

Sigurisht, ekziston një bazë e formave që përbëjnë shumë forma. Në përgjithësi, 15 forma mund të dallohen dhe ndahen në: të thjeshta, të mesme, komplekse, petulla.

• në formën e një libri;
• në formën e një trekëndëshi;
• në formën e një qifti;
• në formën e një dere.

• në formën e një trekëndëshi të dyfishtë;
• në formën e një sheshi të dyfishtë;
• në formën e një peshku;
• në formën e një petull.

• në formën e një katamarani;
• në formën e një bretkose;
• në formën e një shtëpie;
• në formën e një zogu.

Pancakes:

• në formën e një bretkocë zbritje;
• në formën e një sheshi të dyfishtë petull;
• në formën e një bombe me petull uji.

Skema "Vinçi"

Për shembull, merrni parasysh formën e një zogu klasik, sepse është baza për shumë forma të bukura.

Së pari, palosni një shesh të dyfishtë dhe bëni palosje në secilën nga qoshet, ato janë të nevojshme në mënyrë që qoshet të jenë brenda. Ju merrni një figurë që në mënyrë të paqartë i ngjan një zogu, ajo shërben si një shtysë për imagjinatën dhe ofron një lloj rebus në të cilin duhet të vendosni se çfarë të bëni tjetër.

Zgjidhni qafën duke e bërë atë të hollë, pastaj kaloni në bisht. Koka dallohet nga lakimi i qafës, krahëve dhe bishtit. Ju mund të kapni vendet e shënuara me pika, të shtriheni pak - dhe vinçi do të përplasë krahët.

Fjalët "zot" dhe "letër" në japonisht janë bashkëtingëllore

Kush nuk e njeh mitin e 1000 vinçave: nëse jeni me dashuri në zemrën tuaj dhe me gjithë përgjegjësinë, ju do të rrokullisni një mijë vinça nga letra, dhe pastaj do t'i paraqisni te njerëzit përreth jush dhe do të merrni prej tyre një mijë buzëqeshje në këmbim - të gjitha dëshirat tuaja do të realizohen.

Prej disa kohësh, vinçi i letrës është bërë një simbol i heqjes së luftës bërthamore dhe luftës kundër sëmundjes së rrezatimit. Por në fillim, para të gjitha formave, kur ato duheshin zbuluar, shpikur, njohur, origami në formën e tij më të thjeshtë shërbeu për të trembur shpirtrat e këqij.

Amuletat Gofu shërbyen për të tërhequr fat të mirë. Ofertat u sillnin perëndive në kuti letre dhe sa më e ndërlikuar të ishte kutia, aq më të favorizuar do të ishin perënditë dhe shpirtrat.

Dhe në një, legjenda më e rëndësishme për perëndeshën e Diellit - Amaterasu, nga e cila vijnë të gjithë perandorët, thuhet:

Amaterasu u mërzit disi dhe u fsheh në një shpellë, duke fshehur kështu dritën e diellit nga të gjitha gjallesat. Për të joshur perëndeshën, perëndi të tjerë varnin amuletë gohei në një pemë dhe vendosën atje mbretëritë e perandorëve të ardhshëm. Gjithashtu kishte oferta të tilla: gjerdan jasper Yasakani-no-magatama, pasqyrë Yata-no-kagami, gjela dhe shumë më tepër. Dhe për një bindje më të madhe, perëndeshë Ame-no-uzume filloi të kërcejë nën të qeshurën e përgjithshme të perëndive të tjera, vallëzimin kagura. Amaterasu u interesua dhe shikoi nga shpella. Ata e kapën nga krahu dhe e nxorën jashtë, duke mbyllur shpejt hyrjen në shpellë.

Këto amuletë gohei ishin figurat e para të letrës - origami.

Kur origami kaloi në qarqe laike, ai u bë pjesë e arsimit dhe çdo aristokrat i respektuar ishte i detyruar të dinte të paktën bazat.

Shumë shpesh, të dashuruarit u dërguan të dashurve të tyre shënime dashurie në formën e një lule origami ose një vinçi. Dhe fluturat origami simbolizuan transformimin, transformimin, dhe për këtë arsye ato u prezantuan për dasma. Fluturat e dasmës simbolizuan nusen dhe dhëndrin të destinuar të bëhen burrë e grua.

Por origami klasik fitoi themelet e tij vetëm pasi letra u bë pak a shumë e lirë. Ishin njerëzit e zakonshëm ata që krijuan tradita dhe ngritën palosjen e letrës në nivelin e artit. Mjeshtëria u transmetua përmes linjës femërore dhe fitoi tiparet e saj dalluese. Nga figurat në dukje identike, mund të kuptohet se nga cila krahinë ishin.

Zejtari

Fleksibiliteti i mendjes që është i pranishëm në fëmijërinë e hershme humbet ndërsa rritemi. Në mënyrë që të mos humbasë, ka shumë praktika. Por origami është një nga më të vjetrit dhe një nga më të arritshmit. Këtu keni nevojë për një "matës" të brendshëm për t'ju ndihmuar të përkulni vetëm copën e letrës që ju nevojitet në të njëjtën kohë.

Secili prej nesh ka palosur një aeroplan të paktën një herë në jetën tonë dhe e di se një sy nuk është i mjaftueshëm. Nevojitet një ndjenjë e brendshme, e ngjashme me vizionin prekës, mençurinë.

Vetëm mendoni, është e vështirë të bësh atë që dihet tashmë, por cilat ishin ato? Zbulimet Origami erdhën së bashku me njohuritë e reja. Për shembull, nuk mund të bësh një gjirafë nga letra pa parë kurrë një kafshë. Ju nuk mund të krijoni një kopje modulare të një molekule pa e ditur se çfarë është.

Moderniteti dhe simbolet e reja

Simbolika e re është thjesht një interpretim modern i së vjetrës së harruar. Jo të gjithë e kuptojnë filozofinë, mitologjinë japoneze, por të gjithë e kuptojnë origami, i cili çdo herë transformohet për t'iu përshtatur kohës së tij, por mbetet i pandryshuar në thelbin e tij.

Shtë një nga artet më të ndershëm, pa vend për pretendime. Nëse jeni lyer me zam diku ose keni përdorur gërshërë - kjo nuk është origami, dhe ju e dini atë. Mund të jetë e fshehur nga të tjerët, por ju nuk jeni mjeshtër nëse gënjeni veten.

Dhe gjëja kryesore në origami është se asgjë nuk është përfundimtare. Një dhe e njëjta fletë letre mund të jetë një bretkocë, dhe një qen, dhe një portret, dhe një pemë ... Forma është përfundimtare vetëm kur figurina bëhet një dhuratë.

Pas Hiroshima dhe Nagasaki, vinçi i famshëm fitoi një kuptim të ri. Sëmundja e rrezatimit e ka barazuar një person në brishtësi me një figurinë origami që nuk mund të shpëtohet nga zjarri. Dhe madje mijëra mijëra vinça nuk shpëtuan askënd, por ata forcuan besimin e tyre në njerëzimin. Dhe ajo mund të bëjë shumë. Prandaj, bëni origami, zhvilloni, besoni në më të mirën!

Çfarë roli luan origami në jetën tuaj? A ka shumë mjeshtra ose fillestarë midis lexuesve tanë? Si ndiheni për këtë art dhe çfarë do të thotë për ju? Do të jetë interesante të lexoni komentet tuaja.

Origami është një nga fenomenet e famshme kulturore në Japoni, por për t'u njohur me pjesën tjetër të aspekteve, si dhe me gjuhën japoneze, ju rekomandojmë që të kaloni nëpër tonën.

Teknika e artizanatit të letrës erdhi në Japoni nga Kina në fillim të shekullit të 7 -të. Duke pësuar ndryshime të rëndësishme, ajo kontribuoi në shfaqjen e një letre unike japoneze, washi, plastike, të butë, pa u shqyer gjatë punës dhe duke lejuar të mishërojnë idetë krijuese më të guximshme.

Nuk dihet se kur lindi origami si i tillë, por shtysa për zhvillimin e artit të vjetër të mbështjelljes dhe palosjes së letrës në Japoni.
letra në një mënyrë të caktuar për qëllime shtëpiake dhe ceremoniale lindi
shoqëria samurai, e cila siguroi paqen dhe stabilitetin në vend. Sidoqoftë, gjatë periudhës së Showa (1926-1989), ky art u harrua pothuajse plotësisht, duke mbetur vetëm në formën e një hunde, të palosur në një mënyrë të veçantë prej letre të bardhë dhe të kuqe, bashkangjitur dhuratave si një simbol i dëshirave të mira.

Origami është arti i palosjes së figurave të letrës vetëm për argëtim. Fillimisht, mund të ketë shërbyer si një shpërqendrim gjatë një sëmundjeje ose një lloj fatkeqësie, por popullariteti i tij filloi të rritet në periudhën e hershme Edo (1600-1868), e cila u shoqërua me prodhimin masiv të letrës së lirë të disponueshme për një gamë të gjerë të njerëzve.

Gjatë epokës Genroku (1688-1704), imazhet e vinçave të letrës dhe anijeve në veshje dhe printime ukiyo-e u bënë modë. Origami shpejt fitoi gjithnjë e më shumë tifozë.

Pothuajse njëqind vjet më vonë, librat origami filluan të botohen, duke përshkruar teknikat për të bërë figura të ndryshme. Ato u drejtoheshin kryesisht të rriturve dhe
konsiderohet bërja e zanateve komplekse dhe me shumë hapa.

Teknika e dokumenteve krijuese erdhi në Evropë në shekullin e 12 -të, por origami nuk ishte aq i përhapur sa ishte në Japoni.

Gjatë periudhës Meiji (1868-1912), origami filloi të mësohej në kopshte dhe shkolla fillore. Çuditërisht, ideja e mësimit të origamisë për fëmijët parashkollorë u huazua nga japonezët në mesin e shekullit të 19-të nga edukatori gjerman, Friedrich Wilhelm August Froebel (1782-1852), një nga metodat e të cilit për të punuar me fëmijët ishte ndërtimi i formave gjeometrike nga letra.

Gjatë periudhës Meiji, shumë lloje të reja origami u krijuan nga autorë të panjohur. Sidoqoftë, gjatë periudhës së Taisse (1912-1926), popullariteti i origami ra disi, pasi gjatë kësaj kohe edukatorët vlerësuan origjinalitetin dhe kreativitetin më shumë sesa modelet e mëposhtme. Por, megjithatë, origami nuk është harruar dhe pas një kohe është bërë edhe më popullor se kurrë më parë. U njoh jo vetëm vlera e këtij arti në mësimin dhe edukimin e fëmijëve, por edhe potencialin e tij të madh krijues. Në të gjithë botën, janë krijuar shumë shoqata që bashkojnë njerëzit që janë të apasionuar pas origami. Një burim

Origamiështë palosja e lashtë e figurave të ndryshme të letrës. Përkthyer nga japonishtja origami do të thotë"Hyjnia e palosur" ose "letër e palosur"... Përkundër faktit se origami është konsideruar prej kohësh një specie japoneze, rrënjët e saj kthehen në Kinën e lashtë, ku, në fakt, letra u shpik. Fillimisht, origami ishte menduar vetëm për qëllime fetare. Për më tepër, për një kohë të gjatë kjo ishte në dispozicion vetëm për përfaqësuesit e klasave fisnike, për të cilët zotërimi i teknikës së palosjes së letrës u konsiderua si një shenjë e formës së mirë dhe edukimit të shkëlqyer. Dhe vetëm pas përfundimit të Luftës së Dytë Botërore arti japonez origami arriti në Evropë dhe Amerikë, ku menjëherë gjeti tifozët e saj.

Për të krijuar një klasik, përdoret një fletë letre katrore, me ngjyrë të barabartë, dhe është e ndaluar të përdorni zam dhe gërshërë. Sidoqoftë, sot këto kanune shpesh neglizhohen. Për skicimin e skemës së produkteve, madje edhe ato më komplekse, ekzistojnë grupe të caktuara të simboleve konvencionale, shumica e të cilave u prezantuan në praktikë nga Akira Yoshizawa, një mjeshtër i famshëm japonez, në mesin e shekullit të 20 -të.

Historia e origami

Ka shumë versione me origjinë origami në botë. Por pavarësisht kësaj, mund të thuhet me besim të plotë se shumica e origami u zhvillua në Japoni. Kronikat Nihongi ose Japoneze pretendojnë se origami daton në 610 pas Krishtit. Koreja, Kina, Spanja dhe Gjermania gjithashtu kishin teknika të ngjashme të palosjes së letrës, por ato nuk ishin aq të zhvilluara sa në Japoni.

Në fillim të periudhës Heian, origami u konsiderua si një pjesë integrale e shumë njerëzve. Samurai shkëmbeu origami, duke simbolizuar fatin e mirë. Fluturat e palosura të letrës u përdorën në dasmat Shinto.

Në vitet 60 të shekullit të kaluar, origami gradualisht filloi të përhapet në të gjithë botën. Origjami modulare u bë më i përhapuri, i ndjekur nga tendenca të reja të shumta. Sot origami është një specie vërtet ndërkombëtare.

Varietetet e origami

Një nga llojet më të njohura të origami është origami modulare , në të cilën e gjithë figura është mbledhur nga shumë pjesë ose module identike. Për më tepër, secila pjesë është palosur në përputhje me rregullat e origami klasike, duke përdorur një fletë. Modulet e gatshme janë të lidhura duke i futur ato në njëra -tjetrën. Shtë interesante që forca e fërkimit me të cilën jemi njohur të gjithë nga kursi i fizikës shkollore nuk lejon që një strukturë e tillë të shpërbëhet. Shembulli kryesor është kusudama- një trup volumetrik me një formë sferike.

Origami e thjeshtë është një i thjeshtuar që u shpik nga origamisti britanik John Smith. Qëllimi i origami të thjeshtë është ta bëjë më të lehtë për njerëzit me aftësi të kufizuara motorike, si dhe për origamiistët e papërvojë.

Paloset përgjatë spastrimit - një nga llojet e origami, i cili është një vizatim që tregon të gjitha palosjet e formës bazë të modelit, të cilit i jepet një pamje e përfunduar në përputhje me fotografitë e autorit. Duhet të theksohet se palosja e palosshme është disi më e vështirë sesa palosja tradicionale. Sidoqoftë, kjo metodë është në gjendje të sigurojë jo vetëm informacione se si të paloset saktë, por gjithashtu të tregojë se si u shpik ky model. Fakti është se reamers shpesh përdoren për të zhvilluar modele të reja origami. Ky fakt tregon se për disa modele origami nuk ka diagrame të tjera përveç një modeli të sheshtë.

Palosje e lagur është një teknikë e palosjes origami që u zhvillua nga Akira Yoshizawa. Ky lloj origami përfshin përdorimin e zhytur në ujë për t'i dhënë figurave linja të lëmuara, ekspresivitet dhe gjithashtu ngurtësi. Më shpesh, kjo metodë përdoret për të krijuar objekte të tilla si figurina të bimëve, luleve dhe kafshëve, të cilat në këtë rast do të duken më të natyrshme dhe më afër origjinalit. Jo e gjithë letra është e përshtatshme për palosjen e lagësht, por vetëm një në të cilën shtohet zam i tretshëm në ujë për të mbajtur fijet së bashku gjatë procesit të prodhimit. Këto janë zakonisht nota të rënda letre.

Pse keni nevojë për origami?

Arti japonez i origami bën të mundur krijimin e zanateve dhe kompozimeve të bukura me duart tuaja. Zanat origami mund t'i pëlqejnë jo vetëm krijuesit të tyre, por edhe të bëhen një dhuratë e shkëlqyer, sepse autori gjithmonë vendos një pjesë të shpirtit të tij në to. Për shembull, nëse i jepni dikujt të bërë nga vinça, besohet se do ta ndihmojë personin të përmbushë dëshirat e tij dhe të sjellë fat të mirë.

Origami është një dekorim i mrekullueshëm i shtëpisë. Në teknikën origami, ju mund të bëni dekorime të Krishtlindjeve për Vitin e Ri, zemra për ditën e Shën Valentinit, lule dhe topa për martesën. Gjithashtu, me ndihmën e origami, ju mund të krijoni vazo, lule, korniza fotografish, kuti dhe shumë gjëra më të bukura dhe të dobishme.

Sa i përket madhësisë së letrës për origami, fletët në formë katrore përdoren më shpesh. Formate të tjera lejohen gjithashtu: drejtkëndësh (format A), trekëndësh, pesëkëndësh, gjashtëkëndësh dhe tetëkëndësh.

Vinçi origami DIY

Si shembull, ne vendosëm të merrnim të mirënjohurat vinç letre ... Me siguri shumë kanë dëgjuar për vajzën japoneze Sasaki Sadako, e cila i mbijetoi shpërthimit të bombës atomike në Hiroshima, por ajo filloi të zhvillojë kancer të gjakut. Kur vajza ishte në spital, asaj iu tha një legjendë e vjetër se nëse një person bën një mijë nga letra me duart e veta, atëherë ai mund të bëjë çdo dëshirë dhe me siguri do të realizohet. Sadako ishte vetëm 12 vjeç, dhe ajo arriti të bënte vetëm 644 vinça origami, pas së cilës ajo vdiq. Miqtë e vajzës përfunduan 356 vinça të zhdukur dhe bënë vetëm një dëshirë që të mos kishte më kurrë sëmundje dhe luftë në botë, dhe ata i varrosën këto 1000 vinça së bashku me Sadakon.

Le të përpiqemi të bëjmë së bashku në kujtim të kësaj vajze kurajoze japoneze vinçi origami... Për këtë ne kemi nevojë për një fletë të rregullt A4.

Pra, së pari ne duhet të bëjmë një katror të dyfishtë. Diagrami i fotografive më poshtë tregon në detaje saktësisht se si ta bëni këtë.

Pasi katrori i dyfishtë të jetë gati, duhet të përkulni skajin e shtresës së sipërme të pjesës së punës në qendër. Tani bëni të njëjtën gjë me skajin e djathtë.

Pastaj e kthejmë pjesën e punës dhe përsërisim të njëjtat hapa me shtresën e poshtme.

Pas kësaj, ne palosim qoshet e palosur dhe përshkruajmë linjat e palosjes përgjatë të cilave qoshet e pjesës së punës futen brenda. Së pari bëjmë shtresën e sipërme.

26/11/2015 Përditësuar 27/11/15

Arti i bërjes së modeleve të letrës është më shumë se 2000 vjeç, dhe historia e tij është plot faqe të ndritshme. Ky art nuk njeh kufij dhe është i disponueshëm për njerëzit e çdo moshe - të rriturit dhe fëmijët.

Në kohët e vjetra, origami nuk ishte vetëm një art, por edhe një shkencë që mëson saktësi dhe durim. Për më tepër, origami është konsideruar gjithmonë në Lindje si një simbol i paqes, qetësisë dhe vatrës familjare.

Tradita dhe inovacioni

Arti i krijimit të modeleve të letrës filloi në Kinë në kthesën e shekujve 1-2 pas Krishtit, dhe deri në shekullin e 6-të arriti në Japoni, ku gjeti një jetë të re. Ky art - origami - është bërë një pjesë integrale e të gjithë kulturës japoneze. Sipas traditave japoneze, modelet e letrës nuk u vlerësuan aq shumë për realizmin në përcjelljen e formave të zogjve, kafshëve ose luleve, sa për një ndjenjë të brendshme, një ndjenjë të "shpirtit" të qenësishëm në këtë apo atë krijim të natyrës. Kjo ndjesi u përcoll me vetëm disa palosje në fletën e letrës.

Tradita e origami japoneze

Siç është përmendur tashmë, gjatë vetëm disa brezave, arti i origami është bërë një traditë që është ngulitur fort në jetën kulturore të Japonisë së lashtë. Gjatë epokës Heiya (794-1185), origami u bë një pjesë thelbësore e ceremonive të pranuara në shoqërinë e lartë japoneze. Samurai bëri amuletë - origami, të cilët quheshin "barrë" dhe ishin bërë prej letre me shtimin e shiritave të lëkurës së peshkaqenit ose fibrave të mishit të tharë. Amuletë të tillë u krijuan për të mbrojtur samurai dhe për t'i sjellë atij fitore. Në festat e dasmave, ishte zakon të dekorosh gota për hir (vodka orizi) me flutura letre, dhe ato të ndryshme, në varësi të kujt i ishte paraqitur gota - një burrë apo një grua. Syzet e porsamartuarve ishin zbukuruar me figura letre të nuses dhe dhëndrit. Kujdestarët e ceremonive të çajit, të cilët gjithashtu dekoruan gotat e tyre me figurina letre - origami, ruanin me kujdes sekretet e zanatit të tyre. Origjami i tyre u palos në atë mënyrë që, duke shpalosur figurën, nuk ishte më e mundur ta sillnim përsëri në formën e saj origjinale, me fjalë të tjera, të depërtonim në sekretin e krijimit të saj. Për më tepër, figura e palosur rishtazi duhej të merrte palosje të reja, dhe prej tyre zejtarët mund të vërtetonin se dikush ishte përpjekur të ngacmonte sekretin e origami të tyre.

Ndërsa letra pushoi së qeni një gjë e rrallë dhe u bë një material i përballueshëm, i lirë, origami filloi të luante një rol të ri në jetën ceremoniale në Japoni. Ky art pushoi së qeni shumë inicues dhe njerëzit e të gjitha klasave filluan ta praktikojnë atë. Në epokën e Maromachi (1338-1573), zotërimi i një ose një stili tjetër origami filloi të tregonte se personi që e zotëron atë i përket një ose një shtrese tjetër shoqërore. Teknikat më të sofistikuara, natyrisht, u dalluan nga elita e shoqërisë së atëhershme - samurai.

Gjatë epokës së Tokugawa (1603-1867), arti i origami u bë edhe më demokratik, dhe kjo përkoi me lulëzimin e përgjithshëm të kulturës japoneze. Ishte gjatë kësaj periudhe që u shfaq libri i parë kushtuar artit të origami, Senbaruzu Orikata, ose Libri i një mijë vinçave prej letre. Ai përshkroi se si ta palosni letrën në mënyrë të saktë në mënyrë që të merrni figurina vinçash, zogjsh dhe fluturash. Në 1845, u botua një libër tjetër - "Kan no mado", ose "Dritare në mes të dimrit", dhe për herë të parë në të u prezantua një koleksion i tërë i figurinave të origami me përmbajtjen dhe formën më të larmishme.

Një simbol i paqes

Në 1945, në fund të Luftës së Dytë Botërore, një bombë atomike amerikane u hodh në qytetin japonez të Hiroshima, duke vrarë më shumë se 75,000 njerëz.

Ata që nuk u dogjën për vdekje ishin të dënuar me një vdekje të ngadaltë dhe të dhimbshme nga leuçemia, një çrregullim i gjakut i shkaktuar nga rrezatimi. Midis tyre ishte Sadako Sasaki, i cili u diagnostikua me leuçemi në 1955. Në kohën e bombardimeve atomike, vajza ishte vetëm dy vjeç, në 1955 ajo ishte dymbëdhjetë. Në atë ditë fatale, ajo ishte vetëm një milje e gjysmë nga epiqendra e shpërthimit. Ajo ishte vetëm një nga mijëra fëmijët e ekspozuar ndaj rrezatimit atë ditë, të cilëve, vite më vonë, iu dha kjo diagnozë e tmerrshme - leuçemia, e cila atëherë quhej ende "sëmundje atomike".

Kur Sadako ishte në spital, një nga shoqet e saj rrokullisi një vinç letre origami për vajzën.

Ishte një gjest simbolik, pasi vinçi në Japoni është konsideruar prej kohësh një zog i shenjtë që ka jetuar për një mijë vjet dhe përmbush dëshirat më të dashura. Vërtetë, dëshira mund të përmbushej vetëm nga një person që do të palosë një mijë vinça nga letra me duart e veta.

Sadako filloi të palosë vinça letre.

Ajo i bëri ato nga çdo copë letër që u fut nën krahun e saj. Në fillim, ajo do të kërkonte shëndet për veten, por më pas ndryshoi mendje dhe filloi të kërkojë nga vinçi i shenjtë paqe për të gjithë fëmijët e planetit tonë. Ditën e vdekjes së saj, ajo arriti të rrokulliste 644 vinça nga letra. Më vonë, miqtë e saj i mblodhën të zhdukurit. Pas ca kohësh, fëmijët japonezë organizuan klubin e tyre dhe filluan të mbledhin para për një monument për të gjithë fëmijët që vdiqën nga bomba atomike.

Në tre vjet, ata arritën të mbledhin shumën e kërkuar, dhe në këtë ata u ndihmuan jo vetëm nga nxënësit e shkollave japoneze, por edhe nga bashkëmoshatarët e tyre nga nëntë vende të ndryshme. Në fund të vitit 1958, Parku i Paqes u vendos në Hiroshima, dhe në të u shfaq një monument, për të cilin miqtë e Sadakos ëndërronin. Që atëherë e deri tani, çdo vit më 6 gusht, ditën e bombardimeve, ky monument është i mbuluar me kurora të përbëra nga mijëra e mijëra vinça letre.

Shteg maure

Japonia nuk ishte vendi i vetëm që zhvilloi artin e prodhimit të modeleve të letrës. Ajo, dhe krejtësisht e pavarur, u ngrit gjithashtu në Mauritania, nga ku, së bashku me pushtuesit arabë, depërtuan në Evropë, në Spanjë. Kjo ndodhi në shekullin e 8 pas Krishtit.

Arabët kanë qenë gjithmonë të famshëm si matematikanë dhe astronomë të aftë, dhe për këtë arsye nuk është për t'u habitur që ata gjithashtu futën elemente komplekse gjeometrike dhe llogaritjet në modelet e tyre të letrës. Për më tepër, ata përdorën modele letre si mjete mësimore. Arti maure për të bërë modele letre lulëzoi deri në shekullin e 13 -të, dhe jehona e tij ka mbijetuar deri më sot. Filozofi dhe poeti i famshëm spanjoll Miguel de Unamuno (1864-1936) studioi stilin origami maure.

Origami sot

Në Perëndim, për një kohë të gjatë, origami u trajtua vetëm si lojë e fëmijëve, por ata nuk ishin me nxitim për ta njohur atë si një art. Shumë breza djemsh dhe vajzash në Evropë dhe Amerikë palosën fenerë letre, zogj, bretkosa që hidheshin dhe figura të vëzhguesve të yjeve si fëmijë. Vetëm kohët e fundit bota më në fund e konsideroi në origami pikërisht artin që zhvillon aftësitë krijuese dhe intelektuale të një personi.

Në vitin 1967, shoqëria e parë origami u hap në Angli. Ajo erdhi nga zorrët e komunitetit para-ekzistues të artizanatit të letrës.

Ajo u organizua nga Tim Ward dhe Trevor Hutchett. Ishin ata që dhanë idenë e organizimit të një shoqërie të adhuruesve të origami dhe filluan të botojnë një revistë të veçantë që tërhoqi vëmendjen e shumë, shumë banorëve të Ishujve Britanikë në artin e lashtë.

Në të njëjtën kohë, përmes përpjekjeve të David Lister, Iris Walker, Sydney French dhe të tjerëve, shoqëria e re krijoi lidhje me miqtë nga Shtetet e Bashkuara, ku një shoqëri e tillë drejtohej nga Lillian Oppenheimer, dhe me Akira Yoshizawa nga Japonia, një vendi në të cilin origami ka qenë gjithmonë një pjesë e rëndësishme e jetës kulturore të shoqërisë. ... Këto lidhje u zgjeruan dhe u forcuan, dhe si rezultat, tashmë në fillim të viteve 1970, u bë e qartë se origami përfshin një larmi të gjerë teknikash për të punuar me letër, duke studiuar të cilat ishte e mundur të fillonte krijimin e një shkolle të re, moderne të këtij arti Me

Pionierët e stilit të ri të origami ishin Fred Romm dhe Neil Elias nga Shtetet e Bashkuara dhe britanikët Max Hulm dhe David Brill, të cilët vërtetuan se nuk ka dhe nuk mund të ketë kufij në këtë art. Ata u ndoqën nga entuziastë të rinj të cilët filluan të krijojnë teknika të reja dhe forma të reja të origami. U bë e qartë se me të vërtetë nuk ka kufi për shumëllojshmërinë e modeleve dhe formave që mund të krijohen duke përdorur teknikën e origami.

Elias zhvilloi një sistem të njohur si kutia ose endja e kutive. Modelet e tij përbëhen nga fragmente letre të mbledhura në një strukturë të vetme. Ai gjithashtu filloi të përdorë palosje letre 45 gradë për të krijuar figura më ekspresive të njerëzve dhe kafshëve. Ai arrin të krijojë menjëherë një përbërje të tërë nga një fletë letre, për shembull, një dem dhe një matador, një burrë kinez duke hipur në një rickshaw, ose një Madonna dhe fëmijë. Romm prezantoi konceptin e "modelit bazë" në origami, duke krijuar mbi këtë bazë kompozime të tilla, për shembull, si një fakir me një gjarpër, ndërsa të dy figurat mund të lëvizin. Fryma e konkurrencës që ka kapur mjeshtërit e origami ka sjellë në jetë kryeveprat e vërteta, të cilat pa dyshim përfshijnë koleksionin e Sir John Tenniel me GJITH personazhe nga Alice in Wonderland i famshëm i Lewis Carroll, krijuar në fillim të viteve 1990.

Sidoqoftë, deri më tani në mesin e origamiistëve, veçanërisht në Perëndim, filozofia "sa më e thjeshtë, aq më mirë" është ende e përhapur, dhe përfaqësuesit e këtij drejtimi preferojnë anën teknike të origami, sesa atë estetike. Kështu, ndërsa disa preferojnë punën e mundimshme, duke mbledhur nga letra, për shembull, një orë qyqe të shpikur nga Robert Lang, këta të fundit kënaqen me faktin se ata bëjnë variacione të shumta të modeleve të thjeshta tradicionale. Anëtari shumëvjeçar i Shoqërisë Britanike Origami, John Smith, ka paraqitur atë që ai vetë e quan origami puritan. Të gjitha modelet e tij janë krijuar vetëm nga palosjet e drejta. Një mjeshtër tjetër, Paul Jackson, është i apasionuar pas kombinimit të sipërfaqeve bardh e zi në modelet e tij të thjeshta, duke e quajtur stilin e tij minimalizëm. Sigurisht, jo të gjithë mund të dalin me një model të "Gomarit në një stallë", është shumë më e lehtë të shpikësh një elefant të stilizuar nga tre palosje letre.

Modulet Origami u bënë të njohura në fillim të viteve 1990. Këto janë modele shumë komplekse, të përbëra nga elementë të shumtë individualë që lidhen me anë të zgjatimeve të veçanta dhe xhepave që përshtaten me njëri -tjetrin. Origami - një modul konsiderohet më interesant blloqet më individuale që përfshin, dhe për këtë arsye ndonjëherë shfaqen modele që përmbajnë disa qindra elementë, si, për shembull, në veprat e Tom Hull.

Nga palosjet e drejta në kthesa të buta

Origami në thelb bazohet në gjeometri. Çdo palosje në model është një vijë e drejtë. Kjo mund të quhet plus kur bëhet fjalë për modele abstrakte, "të pajetë", në të cilat vlerësohet saktësia dhe saktësia. Sidoqoftë, modelet që përfaqësojnë njerëz ose kafshë kërkojnë linja dhe kthesa të ndryshme, më të buta. Në këtë rast, nuk është më e nevojshme saktësia matematikore, por përafrimi maksimal me linjat natyrore, "natyrore".

Përparimi në origami volumetrike, tre-dimensionale erdhi falë mjeshtrit japonez Akira Yoshizawa. Ai kishte një dhuratë të mahnitshme për të përcjellë karakterin e brendshëm të objektit ose krijesës së gjallë të përshkruar dhe nuk u kufizua vetëm në rikrijimin e veçorive dhe detajeve të tij individuale. Për të krijuar modelet e tij, ai doli me dy teknika të reja - përkulje të butë dhe palosje të lagësht.

Shumë modele origami kërkojnë që çdo palosje të jetë sa më e mprehtë që të jetë e mundur. Në këtë rast, besohet se palosja duhet të jetë e fortë, ose nuk mund të quhet fare. Yoshizawa vazhdoi nga një koncept i ndryshëm i një deleje. Ai besonte se disa palosje mund dhe duhet të jenë më të buta se të tjerat. Kështu, në modelet e tij ekziston një spektër i tërë palosjesh - nga jashtëzakonisht të forta dhe të mprehta në shumë të buta, mezi të dukshme për syrin. Vështirësia kryesore teknike në këtë është se palosja e butë është shumë e vështirë për tu rregulluar në vend, gjë që e bën të gjithë punën të paqëndrueshme dhe jetëshkurtër. Yoshizawa e zgjidhi këtë problem me palosjet e lagura.

Teknika e palosjes së lagësht është si më poshtë: letrës së lagur i jepet forma e kërkuar, dhe më pas lihet të thahet. Sekreti qëndron në faktin se nota të caktuara letre janë të ngopura me një zgjidhje ngjitëse që lidh fort fibrat e saj. Kur njomet, kjo zgjidhje pushon së mbajturi fijet, dhe letra përkohësisht bëhet e lirshme dhe plastike. Pas tharjes, fibrat e saj ngjiten përsëri me njëra -tjetrën, por në një rend tjetër, që korrespondon me formën e re të gjethes.

Sigurisht, vetëm letra e ngopur me një zgjidhje ngjitëse është e përshtatshme për palosjen e lagësht, dhe sa më e trashë të jetë fleta, aq më mirë. Për modelimin e lagësht në origami, vizatimi i Whatman duhet të konsiderohet si materiali më optimal. Sidoqoftë, disa mjeshtra origami ende përdorin teknikën e palosjes së lagësht. Kjo ndodh sepse letra e lagur është e vështirë të paloset, por shumë e lehtë të shqyhet. Fijet e lagura prishen shumë lehtë, veçanërisht nëse duhet të punoni me disa shtresa letre në të njëjtën kohë. Përveç kësaj, letra e lagur tenton të zvarritet, dhe për këtë arsye bërja e një palosjeje të saktë në një material të tillë është një detyrë shumë e vështirë. Përveç kësaj, letra e trashë është më e vështirë për tu modeluar sesa letra e hollë, veçanërisht nëse përfshin rrudha komplekse ose nëse duhet të palosni shumë shtresa letre në të njëjtën kohë.

Çfarë të zgjidhni?

Puna e Akirës Yoshizawa, 1983.

Moda Origami po ndryshon aq shpejt sa veshja. Për ca kohë, mania për linjat natyrore mund të mbretërojë, dhe pastaj papritmas do të zëvendësohet nga moda për modulet gjeometrike. Unë besoj se të gjithë duhet të zgjedhin atë që i pëlqen më shumë. Nëse jeni përballur me problemin e një zgjedhjeje të tillë, ju këshilloj të mendoni për faktin se ka dy drejtime kryesore në origami, dy shkolla.

Përfaqësuesit e shkollës së parë ngrihen nga shtrati në mëngjes me një ide të qartë se çfarë do të bëjnë sot - për shembull, një elefant letre. Ky i fundit do të studiojë një fletë letre për një kohë të gjatë, do ta kthejë atë nga njëra anë në tjetrën dhe do të mendojë për një kohë të gjatë se çfarë të krijojë prej saj.

Të dy qasjet ndaj origami në të vërtetë kanë të drejtën e jetës.

Fëmijët i duan shumë origami, dhe për këtë arsye ka kuptim që çdo i rritur ta zotërojë këtë art - të paktën për të kënaqur fëmijët ose nipërit dhe mbesat me të. Origami do t'ju ndihmojë të ndriçoni jetën tuaj gjithashtu, veçanërisht nëse duhet të udhëtoni shpesh dhe për një kohë të gjatë për shkak të detyrës tuaj. Duke palosur figura ose lule nga copa letre gjatë rrugës, as nuk do të vini re se si treni ose aeroplani juaj arrin destinacionin e tij përfundimtar. Kjo vërejtje vlen veçanërisht për ata që nuk janë të prirur për të hyrë në biseda rrugore me bashkudhëtarë të rastit.

Dhe me ndihmën e origami, ju mund të dekoroni çdo festë. Ky dizajn i pazakontë do të mbahet mend nga mysafirët tuaj për një kohë të gjatë dhe do të jeni të kënaqur të dëgjoni komplimentet e tyre për aftësitë tuaja.

Të gjitha modelet e përfshira në këtë libër: zanatet, zbukurimet dekorative, lodrat lëvizëse dhe modulet komplekse ekzistojnë brenda të njëjtit art - origami. Shpresoj se do të miratoni zgjedhjen time.

SI T TO P USRDORET KY LIBR

Filloni në fillim dhe jepini vetes kohë për t'u mësuar me teknikat më themelore të origami.

Kjo do t'ju japë trajnimin e nevojshëm fillestar, bazën mbi të cilën do të ndërtoni pallatin e zotërimit tuaj. Gjithçka që ju nevojitet për ta bërë këtë përmbahet në kapitullin "Letër, mjete dhe lloje themelore të palosjeve". Pasi të keni përfunduar me sukses fazën fillestare të trajnimit, mund të vazhdoni të kopjoni modelet e ofruara në libër, duke arritur shkallën e saktësisë dhe cilësisë që ju vetë i konsideroni të kënaqshme. Kjo do të thotë që modelet që krijoni duhet të kënaqin syrin tuaj. Modelet brenda secilit prej kapitujve zgjidhen sipas shkallës në rritje të vështirësisë - nga më e thjeshta në gjithnjë e më komplekse. Kur filloni të palosni çdo model, respektoni një rregull të artë - gjithmonë shikoni jo vetëm operacionin me të cilin po përballeni tani, por dy ose tre hapa përpara në mënyrë që të imagjinoni qëllimin përfundimtar të të gjithë asamblesë. Ndonjëherë, veçanërisht kur bëhet fjalë për modele komplekse, në përgjithësi është më e dobishme të filloni të njiheni me operacionet e ardhshme nga fundi në mënyrë që të imagjinoni modelin ashtu siç duhet të dalë në fund. Përveç kësaj, dëshira për të bërë saktësisht të njëjtin model do t'ju japë forcë dhe entuziazëm. Dhe në përgjithësi, mos e humbni zemrën kur bëni origami. Nuk funksionoi tani? Provojeni përsëri dhe përsëri - derisa të arrini rezultatin e dëshiruar.