Si të bëhesh një projektuesi i veshjeve pa arsim special. Si të filloni rrobat dhe aksesorët e projektuesit të karrierës

Le të flasim për mënyrën se si të bëhemi një projektuesi i rrobave, ku të fillojmë. Profesioni i projektuesit gjithmonë është konsideruar në modë, rëndësia e saj nuk është e humbur dhe tani. Në institucionet e specializuara arsimore që janë të angazhuara në përgatitjen e dizajnuesve të modës, "rradhë të gjallë" të vërtetë janë ndërtuar nga aplikantët. Jo të gjithë e kuptojnë se sa e vështirë dhe mënyra e mprehtë nga një nxënëse e zakonshme është deri në një dizajner të famshëm të modës. Ne do të themi se si të bëhemi një projektuesi i veshjeve. Dikush po përpiqet të zotërojë profesionin që nga stol shkolla, dikush ka një karrierë vetëm në moshë solide.

Profesioni i Specifikit

Së pari ju duhet të kuptoni përmbajtjen e profesionit, vetëm në këtë rast, ju mund të merrni një ide se çfarë është e nevojshme për t'u bërë një projektuesi i veshjeve. Çfarë bëjnë specialistë të tillë?

Nuk e di se si të bëhesh një projektuesi i famshëm i rrobave, por me të vërtetë dëshiron? Projektuesi i veshjeve profesionale krijon, paraqet skicat e tij në botën e modës. Ai duhet të marrë parasysh tendencat e fundit në botën e modës, përndryshe produktet e tij nuk do të shkaktojnë interes, nuk do të jenë në kërkesë.

  • krijon projekte të veshjeve;
  • harton detyrat teknike për hartimin e elementeve të veshjeve;
  • përdor teknologji informative gjatë ndërtimit;
  • organizon punën e plotë të interpretuesve;
  • kryen kontroll mbi prodhimin e rrobave;
  • harton aplikacione për mostra për certifikim;
  • zhvillimi i Lekalës

Çfarë projektuesi të ardhshëm duhet të dijë

Nuk e di se si të bëhesh një projektuesi nga e para, në këtë rast, për të filluar, njihni çështjet teorike në lidhje me botën e modës dhe dizajnit.

  1. Shqyrtoni historinë e shfaqjes së kostumeve.
  2. Mësoni të dalloni drejtimet kryesore të modës.
  3. Njihuni me bazat e dizajnit dhe modelimit të veshjeve.

Couturier i ardhshëm është i detyruar të kuptojë të gjitha çështjet që lidhen me pajisjet teknike, metodat e qepjes së rrobave në modë.

Ku mund të punojë dizajner i modës

Shkollat \u200b\u200be nxënësve, duke reflektuar se si të bëheni një projektues i njohur, shpesh nuk mendoni se ku mund të bëjë përfaqësuesi i këtij specialiteti. Përveç shtëpive në modë, një projektuesi i diplomuar mund të përdoret në një ndërmarrje të lehtë të industrisë, në Atelier (elefant), në prodhimin e tekstilit të tekstilit (qepje). Përveç kësaj, duke menduar se si të bëheni projektuesi, ku të filloni, vërejmë se gjithmonë mund të merrni urdhra individualë, duke zhvilluar kryeveprat e modës reale në shtëpi. Në shumë qytete të mëdha të vendit tonë ka punëtori eksperimentale, në të cilat projektuesit e veshjeve profesionale janë në kërkesë.

Projektuesi i modës: sfera e interesit

Tregu i brendshëm i punës është paraqitur me dizajnerë dhe dizajnerë të modës. Mendoni se si të bëheni një projektues i rrobave, ku të filloni? Vini re se profesionet plotësojnë njëri-tjetrin. Nëse jeni të sigurt, ju e dini se si të bëheni një projektues, ku të filloni, mund të provoni dorën si një stilist. Drejtimet kryesore të aktiviteteve të saj:

  1. Teknolog. Fushëveprimi i detyrave profesionale përfshin zgjedhjen e metodës së qepjes, krijimi i opsioneve të thjeshta të veshjeve, kërkimi për opsionet efektive të përpunimit të shtresës.
  2. Ndërtues. Ky drejtim përfshin zhvillimin e vizatimeve me cilësi të lartë të veshjeve, duke u përballur me produktet nën tiparet individuale të figurës së klientit.
  3. Artist. Është ai që tërheq një opsion të përfunduar, krijon skica, të gjithë hartimin e aksesorëve të ardhshëm të modës.

Pra, çfarë duhet të bëhet për t'u bërë një projektuesi i rrobave? Është e këshillueshme që të zotërosh disa aftësi të ndryshme në të njëjtën kohë, domethënë, duke u bërë një projektuesi universal.

Çfarë duhet të jetë një projektuesi i vërtetë

Përfaqësuesit e këtij profesioni mund të konsiderohen të vërteta "geniuses modës". Është ata që duhet të shpikin të gjithë konceptin e koleksioneve të reja, të zhvillojnë skica individuale, duke ofruar dizajne të reja, teknologji origjinale. Përveç kësaj, vetë projektuesi mendon se pikat kryesore të skenarit të ndotjes së ardhshme, merr pjesë në reklamat.

Avantazhet dhe disavantazhet e "dizajnit"

Para se të mendoni për atë që duhet bërë për t'u bërë një projektuesi i veshjeve, peshoni të gjitha avantazhet dhe disavantazhet e këtij profesioni.

Ndër përparësitë, me beton të suksesshëm, të gjitha rrethanat mund të përmenden popullaritetin botëror dhe lavdinë. Një projektues i mirë ka pagesa të larta, mund të zhvillojë potencialin e tyre krijues, për të prodhuar lidhje të dobishme. Përfaqësuesit e këtij profesioni janë në kërkesë në tregun modern të punës, nuk do të mbeten pa një punë të preferuar.

Ka edhe të këqijat e tyre, për të cilat është gjithashtu e rëndësishme të përmendet. Puna sugjeron punë të rëndë fizike, shpesh duhet të punojnë në një mënyrë avoze. Ekzistojnë korniza të caktuara të përcaktuara nga klienti, është e pamundur të dalësh. Ka konkurrencë serioze në treg, është e vështirë për të arritur sukses dhe popullaritet. Dizajnuesit fillestar duhet të kalojnë kohë dhe përpjekje në kërkim të klientëve potencialë. Nuk ka asnjë garanci se profesioni do të sjellë menjëherë të ardhura të qëndrueshme dhe të larta.

Në mënyrë që të merrni pjesë në një shfaqje në modë, ju duhet të përgatisni 50-60 ansamble të plota, duhet shumë kohë dhe përpjekje. Për të krijuar një kostum, një profesionist shpenzon 4-5 muaj, kështu që "mbijetoni" në botën e modës vetëm profesionistë dhe tifozë të vërtetë të biznesit të tyre.

Ne bëhemi dizajnerë pa përvojë dhe edukim

Në të vërtetë, duke menduar se si të bëhesh një projektues, ku të fillosh, e kupton se në një entuziazëm të thjeshtë, pa ndonjë aftësi, asnjë përvojë, as lidhje, për të mishëruar ëndrrën në realitet nuk do të funksionojë. Ku të mësoni trajnimin? Pra, duke kërkuar një përgjigje për pyetjen se si të bëheni një projektuesi i veshjeve? Në këtë rast, shikoni shkollat \u200b\u200be dizajnit, institucioneve të modës, shkollave artistike. Ndër institucionet arsimore më të kërkuara të botës së modës do të nxjerrë në pah të tillë: Maudt, Mstu ata. A.n. Kosygin, Instituti Kombëtar Kombëtar i Modës, Instituti i Dizajnit të Kostumeve (Shën Petersburg), Ivanovo Tekstil Akademia, Shkolla Teknike Industriale e Moskës.

Për ata që mendonin seriozisht se si të bëheshin një projektuesi i veshjeve në shtëpi, ofruan mësimin në distancë në shkollën e mesme britanike të dizajnit, kolegjit dhe dizajnit të modës.

Çfarë është e rëndësishme për të kujtuar për realizimin e ëndrrës

Së pari është e rëndësishme për të përcaktuar preferencat tuaja. Nuk e di se si të bëhesh një projektuesi i veshjeve, por me të vërtetë e doni atë, atëherë shikoni për pikat tuaja të forta. Për shembull, ju pëlqen një kostum biznesi, mësoni të gjitha nuancat e krijimit të saj për të marrë aftësi teorike. Pa to, ju nuk do të jeni në gjendje të dalni me një imazh të ri biznesi, të papritur me zhvillimet tuaja të fashionistas moderne.

A po mendoni se si të bëheni një projektues i veshjeve të fëmijëve? Para së gjithash, është e rëndësishme të eksploroni të gjitha tiparet e fiziologjisë së fëmijëve. Veshje për fëmijët nuk duhet të jetë vetëm e bukur, por edhe e rehatshme e re në modë dhe në modë, ajo e di ndonjë profesionist.

Mendohet për krijimin e një koleksioni të rrobave të rehatshme për yoga? Shikoni klientët tuaj, gjeni preferencat e tyre.

Ejani se si të bëheni një projektuesi i veshjeve pa shpenzuar kohë për seancat e trajnimit? Regjistrohu për disa revista të modës popullore, mësoni biografitë e dizajnuesve të modës botërore, ndiqni me kujdes të gjitha tendencat e modës. Është e rëndësishme të zhvilloni shijen tuaj artistike, të gjeni një ndjenjë të masës, ndjeni harmoninë e brendshme.

Nëse vendosni të zhvilloni aftësitë tuaja teknike, formoni mendime tre-dimensionale, doni të mësoni të kombinoni ngjyra dhe textures të ndryshme, dhe mendoni se si të bëheni një stilist në modë të rrobave, mund të regjistroheni për kurse projektuesi.

Përveç kurseve, përpiquni të zbatoni njohuritë e fituara. Për shembull, duke kërkuar në Boutique modës më të afërt, analizoni gamën e saj, zgjidhni ansamblin e veshjeve për raste të ndryshme. Pas opsioneve të përfunduara, përpiquni të bëni ansamblet tuaja në të cilat përfshini idetë tuaja, "Theksoni". Një profesionist i vërtetë i dizajnit duhet të bëjë në mënyrë të përkryer çdo makina qepëse, qep me dorë, qëndis.

Më e vështira është krijimi i modeleve dhe skicave të cilësisë së lartë. Provoni sa më shumë kohë të lirë për t'u kushtuar saktësisht formimit të kësaj aftësie, përndryshe ju nuk do të jeni në gjendje të bëni një model të plotë. Mos harroni se tregu i materialeve është vazhdimisht duke u përmirësuar, pëlhura të reja që kanë karakteristika të caktuara shfaqen.

Ne jemi duke kërkuar për stilin tuaj

Mbledhja e një shumëllojshmëri të informacionit në lidhje me projektuesit në kërkesë, huazoni idetë dhe sugjerimet më interesante. Kini kujdes për të gjitha tendencat e modës, këshilloni me mentorët me përvojë të cilët kanë përvojë praktike të "mbijetesës" në botën e modës. Mundohuni të gjeni stilin tuaj për të cilin klientët do t'ju njohin. Është individualiteti që vlerësohet kryesisht në botën e modës dhe bukurisë.

Krijo një portofol

Kujdesuni për zhvillimin e portofolit tuaj të plotë. Në ditët e sotme, ky detaj është një domosdoshmëri jetike. Pa një demonstrim të arritjeve tuaja, është e vështirë të provohet për një punëdhënës potencial që ju jeni një profesionist i vërtetë i biznesit tuaj. Përveç portofolit të letrës me diploma, diploma, është e këshillueshme që të merrni fotografi nga shfaqjet në modë me pjesëmarrjen tuaj. Ju mund të shtoni portofol me regjistrime video, shkurtime nga gazetat dhe revistat. Dizajnerët profesionistë kanë logot e tyre për të cilat konsumatorët e njohin punën e tyre. Ju gjithashtu mund të mendoni për zhvillimin e një "shenja të dallimeve" të tilla për koleksionet tuaja, dhe për të mbrojtur atë nga shkeljet nga konkurrentët për të kryer regjistrimin e tij zyrtar në Rospatent.

Mësoni të udhëheqni biznesin

Ju duhet të mësoni se si të bëni para, të krijoni jo vetëm të bukur, por edhe në kërkesë. Është e nevojshme për të studiuar themelet e marketingut modern, kërkojnë mundësinë për shitjen e modeleve të tyre. Për shembull, mund të organizoni ekspozita të modeleve të gatshme në kinema, dyqane, në ekspozita. Mos e ndalni rezultatin që rezulton, filloni të filloni me nënmbledhjen për të marrë aftësi profesionale. Projektuesi që mbart rrobat e veta, shkakton besim nga konsumatorët.

Përfundim

Nëse nuk dini si të bëheni një projektuesi i veshjeve, por me të vërtetë dëshironi, do të keni sukses. Besoni në veten tuaj, në forcën tuaj, provoni sa më shumë që të jetë e mundur në natyrë, për të nxjerrë ide të reja për kreativitet. Kriteri kryesor që hap rrugën për sukses për projektuesin e ardhshëm është talenti i tij personal, një ndjenjë e stilit dhe shijes. Aftësi të ngjashme nuk lindin spontanisht, ato tashmë janë manifestuar në fëmijërinë e hershme. Në shumë raste, para diplomimit, i riu e kupton se qëllimi i tij është të krijojë koleksione unike të veshjeve.

Nëse ju tërheq mirë, ju keni një dorëshkrim të bukur, keni një dizajn grafik, dashuroni një montazh foto, një drejtim të tillë si një dizajn, ju përshtatet. Mos harroni se përveç komponentit krijues, dizajni i rrobave përfshin të dy aftësitë teknike. Për të krijuar modele të plota të produkteve të ardhshme, ju duhet të jeni në gjendje të ndërtoni vizatime të përsosura.

Krijuesi i veshjeve dhe kostumeve duhet të jetë në pak minuta për të "hedhur" idetë e tyre në letër, duke marrë skica të bukura. Designer është një profesion që kërkon një amplitudë të caktuar. Ndonjëherë nga momenti kur vetë ideja duket të marrë një produkt të përfunduar, merr 5-6 muaj. Ju duhet të jeni të përgatitur jo vetëm për tarifat e larta, fitoret në gara, por edhe për të mposhtur, zhgënjimet. Jo të gjitha projektet e shpikura kanë një të ardhme të lumtur, sepse rruga drejt suksesit të vërtetë është gjemba dhe e gjatë. A keni zgjedhur në favor të profesionit të projektuesit? Në këtë rast, vendosni me specialitetin: projektuesi-projektuesi ose modeli i modës. Specializimi "Designer" do të kërkojë ide kreative, dhe për "bllokun", para së gjithash, është e rëndësishme të kemi një bazë të mirë teknike. Institucionet e arsimit të lartë ofrojnë mësim gjithëpërfshirës, \u200b\u200bduke prodhuar nga muret e saj të specialistëve të vërtetë universal. Përveç parakushteve të tilla si talenti dhe zell, përpikmëri, toleranca është e rëndësishme. Duke iu përgjigjur pyetjes se si të bëhet një projektuesi i veshjeve nga e para, ne kujtojmë se është e rëndësishme të jesh një psikolog i mirë, të ndihmoni klientët tuaj të gjejnë stilin e tyre.

Si të bëhet një projektuesi i veshjeve: 5 Cilësitë që projektuesi i modës duhet të ketë, dhe 5 temat që ai duhet të dinë + 7 avantazhe dhe 5 disavantazhe të profesionit + 5 elemente të vetë-edukimit + 7 këshilla për ata që duan të jenë zbatuar në profesion pa arsim.

Një specialitet i tillë si një projektuesi nga viti në vit tërheq aplikantët e institucioneve arsimore të larta dhe të mesme.

Nuk është për t'u habitur, sepse jep mundësi të mëdha për zbatim, nuk mund të quhet i mërzitshëm, me ndihmën e tij mund të fitoni jo vetëm para të mëdha, por edhe lavdi globale.

Kështu që si të bëhesh një projektuesi i rrobavePër t'u bërë bota e modës tuaj, krijoni koleksione në modë në cilat do të jenë yjet, diktojnë tendencat në zgjedhjen e rrobave?

Kjo rrugë është shumë terniste, dhe lart mund të pushtojë vetëm personalitetet më të talentuara, të vështira dhe ambicioze.

Si të bëhesh një projektuesi i veshjeve: Specifikimi i profesionit, pro dhe kundër

Dizajnerët e rrobave mund të ndahen në dy grupe: profesionistët e rastit të tyre të cilët kanë dhënë dizajnin e tyre të jetës dhe për të siguruar zonjat, për të cilat dizajni është një hobi dhe mundësia për të marrë veten.

Nëse nuk keni një mbrojtës të pasur dhe keni ndërmend të bëheni një profesionist i biznesit tuaj, ne duhet ta studiojmë këtë specializim nga dhe më parë, për të kuptuar se cilat njohuri dhe aftësi duhet të kenë një projektues të veshjeve, si dhe të studiojnë pro dhe kundër kësaj biznes.

1) Çfarë duhet të dihet, të jetë në gjendje të bëjë rroba të rrobave?

Designer rroba "Ky nuk është vetëm një njeri që pikturoi një të veshur me vështirësi dhe se do të jetë pranë këtij modeli, nuk ka të bëjë me të.

Jo, një projektues që krijon një koleksion është një person i cili është përgjegjës për gjithçka, sepse do të jetë për të fajësuar dhe blerësit do të akuzohen nëse rrobat e paraqitura nuk janë në modë dhe me cilësi të dobët.

Çdo rroba e mirë projektuesi duhet të di:

  1. Historia e modës: emrat e projektuesve të famshëm, supermodele, redaktorëve të revistave, emrat e shtëpive të modës, koleksionet historike, shfaqja e gjërave portretike dhe emrat e krijuesve të tyre etj.
  2. Teoria e modës: Çfarë quhet një ose një tjetër prerje e gjërave, kushtet kryesore, emrat e indeve, dekor, pajisje teknike, tendencat kryesore të modës, stilet, drejtimet etj.
  3. Bazat e modelimit të rrobave.

    Ju nuk bëni vetëm një skicë - ju krijoni në letër një paraqitje të rrobave, kështu që ju duhet të kuptoni qartë nëse skica juaj krijoni një fustan, nga e cila pëlhurë është më e mirë për të qepur atë, si do të duket në realitet etj.

    Bazat e organizatës së punës dhe menaxhimit njerëzor.

    Asnjë projektues i veshjeve nuk punon vetëm, sepse ai vetë nuk mund të krijojë një koleksion në modë. Në vartësin tuaj do të jetë rrobaqepëse, blerjet, stafi teknik.

    Ju do të duhet të bashkëpunoni me, ndërtues, modele, gazetarë. E gjithë kjo nuk është aq e thjeshtë sa mendoni në shikim të parë.

    Bazat e psikologjisë.

    Projektuesi i veshjeve duhet të punojë me njerëzit, dhe me njerëz - krijues dhe krijues, me buburrecat e tyre të çmendura.

    Një psikolog i mirë do të jetë në gjendje të gjejë një gjuhë të përbashkët me të gjithë, nuk do të lejojë shfaqjen e konflikteve që dëmtojnë rrjedhën e punës.

Nëse dëshironi të bëheni një projektues i mirë i rrobave, duhet të punoni cilësitë e mëposhtme:

    Kreativiteti.

    Ju, si një person i profesionit krijues, thjesht nuk keni të drejtë të trotoni për të parë gjërat. Njerëzit me mendim dhe koleksion tradicional të mërzitshëm do të krijojnë jointeresant.

    Emri i mirë.

    Këto peshkaqenë në botën e modës mund të pyesin, për të provuar, shikoni të gjithë poshtë. Ju, si një të sapoardhur, duhet të jeni jashtëzakonisht i sjellshëm dhe miqësor me të gjithë, duke filluar nga tekniku.

    Përpikëri.

    Nëse i keni premtuar klientit (për shembull, menaxhimi i shtëpisë së modës, për të cilën punoni), krijoni një koleksion të veshjeve në një numër të tillë, atëherë premtimi juaj duhet të kryhet. Askush nuk dëshiron të bashkëpunojë me projektuesin, duke grisur kohën.

    Këmbëngulje.

    Bota e modës është mizore, intolerante ndaj fillestarëve dhe dallon nga një nivel i lartë i konkurrencës. Vetëm njerëzit janë të fortë dhe kokëfortë, të shënuar qartë dhe jo-pengesat mund të arrijnë sukses.

    Paaftësia.

    Nëse doni lavdi, para, konsumatorë të mirënjohur dhe respekt për kolegët, do të ketë shumë për të punuar. Harrojeni për fundjavën, pushimet, gulyans për periudhën e krijimit të një koleksioni.

    Punojnë, punojnë dhe përsëri punojnë. Njerëzit dembelë nuk janë një vend.

2) Avantazhet dhe disavantazhet e projektuesit të profesionit


Designer rroba - Ky është një profesion që ka të dy avantazhet dhe disa të meta.

Mos lejoni që syzet rozë të vënë sytë tuaj. Besimi është se krijimi i rrobave përbëhet vetëm nga avantazhet, nuk do të çojnë gjëra të mira për asgjë.

Nëse nuk keni një mbrojtës të pasur, as lidhje, asnjë arsim të përshtatshëm, rruga juaj në industrinë në modë do të jetë më e gjatë dhe e mprehtë.

Dizajnerët e rinj që duan të bëhen profesionistë pa arsim dhe lidhje duhet:

    Master të gjitha hollësitë e aftësive.

    Ju duhet të zëvendësoni formimin zyrtar të vetë-edukimit:

    • mësoni të vizatoni skicat mirë, liri, qep;
    • të jetë në gjendje të zgjedhë pëlhura dhe pajisje;
    • di se si të kombinohen ngjyrat;
    • kuptojnë se cilat veshje janë në kërkesë në konsumatorët;
    • ndiqni trendet në modë dhe parashikoni ato, etj.
  1. Zbatimi sa më shumë ide të jetë e mundur.

    Pak për të nxjerrë disa skica të rrobave - nuk do t'ju bëjë një projektuesi profesional. Dosjet tuaja duhet të thyejnë nga skica, dhe modelet më të suksesshme duhet të përherohen dhe të demonstrohen në publik.

    Kërkoni një praktikë në shtëpitë e modës.

    Nuk është e nevojshme që menjëherë të hidhet në shtëpi të tilla të modës si Chanel, Givenchy, Dior Christian, Versace dhe të tjerë. Filloni të zotëroni specialitetin, praktikën në dizajnerët vendas.

    Ndani rinisjet tuaja nga dizajnerët e modës të cilët dëshirojnë të jenë praktikë. Ndoshta dikush do t'ju ftojë në intervistë. Një praktikë e tillë ndonjëherë është edhe më e dobishme sesa edukimi special.

    Merrni pjesë në konkurset e projektuesve të rinj.

    Dhe në Rusi, dhe në Ukrainë ka garat e mjaftueshme në vit në të cilën projektuesit e rinj mund të tregojnë rrobat e tyre.

    Për shembull: "Siluetë ruse", "gjilpërë admiraliteti", "autograf", "shikoni për të ardhmen", javën e dizajnit të barit, vijën e re të modës dhe të tjerët.

    Mos e humbisni mundësinë për të marrë pjesë në to. Këtu mund të mësoni më shumë rreth konkurseve të projektuesve të cilët do të mbahen në 2017: http://grantist.com/subject/dizajn.

    Krijo portofolin tuaj.

    Është e pamundur të shkosh në intervistë pa portofol. Në dosjen për të investuar:

    • skicat më të mira;
    • fotot profesionale të veshjeve tashmë të joshur;
    • fotot nga shfaqjet që keni marrë pjesë;
    • shënime rreth jush në shtyp;
    • rifillon, etj.
  2. Gjeni klientin e parë të yjeve.

    Është e pamundur të bëhesh një projektuesi popullor nëse yjet nuk shkojnë në rrobat e tua. Për të marrë klientin e parë të yllit, ofroni atë / vishen e saj për të hyrë në dritë falas dhe kërkoni të votoni.

    Ju mund të bashkëpunoni në këtë mënyrë me yjet që udhëheqin faqen në rrjetet sociale, TV, etj.

    • në rrjetet sociale;
    • në faqen tuaj;
    • përmes reklamave në natyrë: parulla, reklama, sailates;
    • në forumet urbane;
    • me ndihmën e mediave, etj.

    Sa më shumë njerëz do të dinë për rrobat që krijoni, aq më shumë konsumatorë keni. Sa më shumë konsumatorë, më shumë famë dhe fitim.

Jo të gjithë mund ta kuptojnë si të bëhesh një projektuesi i rrobave. Dikush i mungon talenti, dikush - ambicioze dhe punë e vështirë, të cilët - arsimi, dikush - një pikoj fat.

Por nëse bëni një përpjekje maksimale për të zbatuar ëndrrat tuaja, patjetër do të arrini sukses ...

Artikull i dobishëm? Mos humbisni New!
Shkruani e-mail dhe merrni artikuj të rinj në postë

Për t'u bërë një stilist, duhet të keni një gamë të gjerë aftësish. Në fund të fundit, dizajni i rrobave nuk është vetëm vizita e veshjeve të bukura në letër. Profesioni i një projektuesi të modës nënkupton posedimin e aftësive të mira qepëse, vizatim, dizajn. Ky është një ndjenjë e stilit, aftësia për të menduar tre-dimensionale, vetëdije për ngjarjet e industrisë së modës, aftësitë e mira komunikuese, mungesa e frikës nga idetë e çmendura, dhe, më e rëndësishmja, qëndrueshmëria e pabesueshme dhe dashuria e çmendur për punën e tyre. Pa përkushtim të plotë në këtë profesion, suksesi nuk arrin.

Natyrisht, është e mundur të bëhet një projektuesi i rrobave dhe pa kore, por nuk ka asgjë për të bërë pa njohuri dhe përvojë të caktuar në këtë profesion. Prandaj, për njohuritë e zhdukura, është më mirë të kontaktoni institucionin më të mirë arsimor të qytetit, vendit ose të paqes: gjithçka varet nga mundësitë tuaja. Dhe për përvojën ia vlen të shkosh në një praktikë në një markë të re dhe të ardhshme evropiane ose amerikane. Megjithatë, ia vlen të kihet parasysh se do të ndërmerren në praktikë vetëm në prani të arsimit të profilit - nëse, sigurisht, nuk janë Aleksandri i dytë McQueen. Por më shumë në atë më vonë.

Profesioni i projektuesit të gjerë dhe me shumëllojshmëri, nuk kërkon vetëm aftësinë për të nxjerrë lirshëm nga dora, por edhe për të kuptuar tendencat, aftësinë për të punuar me ngjyra, textures, aftësinë për të menduar aftësitë tre-dimensionale, të mira të prera dhe të mira teknike dhe Qepja e të gjitha llojeve të pëlhurave, si dhe aftësitë e shkëlqyera të menaxhimit të kohës, pasi ju duhet të keni shumë dhe në një kohë shumë të shkurtër. Moda tani po zhvillohet shpejt, dhe shtëpitë kryesore prodhojnë tashmë në 4 koleksione në vit, për të mos përmendur modës së shpejtë, ku çdo dy javë ka gjëra të reja çdo dy javë.

Nëse nuk keni këto aftësi, është koha të mendoni për të mësuarit dhe paralelisht për të filluar praktikimin dhe të mësoni zona të përcaktuara në mënyrë të pavarur. Duke qenë një projektuesi i veshjeve, duhet të kuptoni të gjithë procesin teknologjik të krijimit të rrobave, të jeni të vetëdijshëm për rregullat që të vazhdojnë t'i shkelin ato dhe të krijojnë zgjidhje inovative.

Përvoja me pëlhura dhe të kuptuarit e pronave dhe sjelljes së tyre në një dizajn të caktuar do të ofrojë një mundësi për të zbatuar ndonjë ide dhe për të marrë rezultatin e pritur. Megjithatë, aftësitë teknike janë vetëm themeli, baza që i jep lirinë për kreativitetin. Projektuesi duhet të ketë dorëshkrimin e tij në mënyrë që të mos humbasë në një turmë të madhe talentesh, të cilat çdo vit bëhet gjithnjë e më shumë në Rusi, ku industria e modës po fillon të ngrihet në këmbët e tij.

Natyrisht, rastet kur projektuesit u bënë dhe pa edukim të specializuar, nuk shkojnë shumë larg për shembuj: të gjithë e njohin biografinë e Chanel. Megjithatë, ju nuk duhet të harrojmë se në njëqind vjet industria e modës ka shkuar shumë larg, dhe rregullat e lojës ndryshuan.

Surpriza në botën e modës është e vështirë, por është e mundur, dhe për këtë ju duhet të jeni një profesionist i biznesit tuaj, ose keni lidhje të mira. Prandaj, marrja e një diplome në fushën e dizajnit të veshjeve është një hap një hap. Studimi do të japë jo vetëm njohuri dhe aftësi teorike dhe praktike, por do t'ju lejojë të fitoni kontakte të dobishme, të zhvilloni aftësitë e të menduarit kritik, do të mësoni punën tuaj në një ekip, për të vlerësuar punën në mënyrë objektive dhe për të marrë kritika, pa marrë parasysh sa e vështirë eshte. Kjo do të jetë një përgatitje e mirë për realitetet e ashpra të industrisë së modës.

Gjatë pushimeve verore ose pas diplomimit, praktika do të bëhet një praktikë e mirë. Nëse në të ardhmen keni për qëllim të punoni me projektuesin, dhe zgjedhja e udhëzimeve në industrinë e modës është mjaft e madhe, atëherë është më mirë të zgjidhni vendin e praktikave për të zgjedhur një markë të re dhe sugjestive, më të mirë në Evropë apo Amerikë. Pse jo në Rusi? Ne kemi deri në industrinë e modës punon në rregullat "tuaj", botën e shkëlqyer dhe, nëse ka një mundësi, është më mirë të fitoni përvojë nga profesionistët që shkojnë përpara.

Natyrisht, kalimi i praktikave jashtë vendit - kënaqësia nuk është e lirë dhe mund të barazohet me vlerën e trajnimit vjetor në kolegj, sepse ju do të paguani më shumë për punë. Por ia vlen: të shikoni përreth asaj që ndodh pas skenave të botës së modës, të bisedoni me dizajnuesit, projektuesit dhe anëtarët e tjerë të ekipit. Sigurisht, ju nuk do të jeni në gjendje të merrni një përvojë të tillë kudo. Nëse ju merrni për të marrë në një praktikë, për shembull, kompania Alexander McQueen, përvoja juaj do të jetë, ndoshta të veshur kafe dhe - në të mirë, qepje e butonave. Kjo është arsyeja pse unë ju këshilloj që të zgjidhni një kompani të re, ku do të keni më shumë respekt dhe besim, dhe nëse bëheni një asistent i domosdoshëm dhe do të jeni me fat, atëherë oferta për t'u bërë anëtare e ekipit.

Edhe në fëmijërinë e hershme, shumë ëndrra për t'u bërë Designer Veshjenë fund të fundit, veshja e projektuesit është një profesion shumë interesant. Nga njëra anë, projektuesi i rrobave është Krijuesi, i cili vetë-përmirësim, fton publikun një vendim të ri të një teme të veçantë, nga ana tjetër - vetë projektuesi vetë, aplikohet vetëm për vetë-shprehje, por edhe për vetë Përdorni nga konsumatori . Për shembull, një projektuesi industrial, krijimi i skicave të veshjeve, zhvillon jo vetëm konceptin e modelit të ardhshëm, ofron materiale, ngjyra, pajisje, mendon mbi teknologjinë e prodhimit, detajet e përpunimit.

Zhvillimi i koleksionit Kjo është gjithmonë një kombinim i një qasjeje intuitive dhe profesionale. Koleksione të projektuesit Ka kaq të ndryshme sa ndonjëherë ato janë shumë të vështira për t'u krahasuar. Edhe kur kryen konkurrenca e projektuesve të rinj Rrobat në mënyrë specifike krijojnë nominime për të cilat juria vlerëson punën. Ndonjëherë publiku i papajtuar nuk është i qartë pse mbledhja e njëjtë vlerësohet më lart, por profesionistët në fushën e dizajnit të veshjeve pothuajse gjithmonë vijnë në një zgjidhje të vetme.

Për dizajnuesit e ardhshëm, është gjithmonë herët ose vonë çështja e zhvillimit të mbledhjes së parë të veshjeve. Natyrisht, e ardhmja ose vetëm një fillestar designer rrobashpesh punon në mënyrë intuitive, duke u përpjekur të mbledhë së bashku disa modele. Por ka një numër rregullash që ndihmojnë kur krijojnë një koleksion me një copë, interesant dhe spektakolar.

Një nga prioritetet më të rëndësishme për mbledhjen e projektuesit ose të autorit Rrobat janë përzgjedhja e temës. Natyrisht, shpesh tema është pyetur tashmë nga kompania, firma ose kushtet e garave. Detyra e projektuesit është të shikosh këtë temë në mënyrën e vet, gjetjen e pikave kyçe që do të shqetësohen dhe do të frymëzojnë atë.

Për shembull, sa dizajnerë frymëzuan kostumin rus dhe si në mënyra të ndryshme u shpreh në koleksione. Kujtoj koleksionet Valentina Yudashkin, Vyacheslav Zaitseva, Yves Saint Laurent, Dolce & Gabbana, Cavalli, Karl Lagerfeld, Jean Fields Gauthier janë krejtësisht të ndryshme dhe ndryshe nga dizajnerët e njëri-tjetrit, por koleksionet e tyre u krijuan nën përshtypjet e kostumit rus. Nëse projektuesi ka njohuri në historinë e kostumit, lexon shumë, të interesuar për atë që po ndodh rreth tij më e lehtë për të gjetur materiale të pazakonta për mbledhjen tuaj të rrobave. Por jo pyetje më pak e rëndësishme - për të cilin ky koleksion është menduar dhe çfarë ka nevojë për të përmbushur. Modelimi i mbledhjes dhe veshjeve - Kjo është një seri modelesh që përbëjnë unitet: koleksioni i autorit, imazhet e përdorura në mbledhjen e materialeve, zgjidhjet me ngjyra, format, strukturat themelore, zgjidhjet e stilit.

Natyrisht, krijimi i një sërë modelesh në një bazë është i justifikuar ekonomikisht, sepse Prodhimi industrial nuk është i dobishëm për të prodhuar modele heterogjene të vetme, sepse secila duhet të bëjë dizajnin e saj, të shpikë llojet e trajtimeve dhe teknologjisë së ekzekutimit. Për ndërmarrjen industriale, çdo model i ri është investime të reja, shpërblimi i specialistëve, materialeve të reja dhe rreziqeve të lidhura.

Stilet dhe drejtimet e modës kërkojnë rinovimin e rregullt të vargut, pothuajse çdo sezon, kështu që detyra e një projektuesi industrial është të ofrojë një version universal, vendimi juaj interesant. Në varësi të llojit të koleksionit, dhe destinacioni i saj dominohet nga shenja të caktuara.

për shembull , në koleksionin e projektuesit të autorit , Tipari më i rëndësishëm është integriteti i mbledhjes, uniteti i saj, i cili e dallon atë nga një koleksion i modeleve heterogjene, por mund të mungojnë strukturat themelore. Integriteti i mbledhjes sigurohet nga uniteti i stilit, metodës krijuese, skemës së ngjyrave, materialeve, formave, imazheve.

Një tipar i rëndësishëm i koleksionit të zhvilluar me kompetencë është dinamika e saj, dmth. Zhvillimi i idesë qendrore në këtë koleksion. Kështu, mbledhja nuk është një seri modelesh identike ose pothuajse identike. Një zgjidhje interesante konstruktive ose dekorative, e cila është një "theksim" e koleksionit, duhet të "kthehet me madhësinë e re" në çdo model të ri, i.e. Të gjitha nuancat e mundshme të zhvillimit të idesë qendrore duhet të paraqiten në koleksion. Vazhdon….


Pavarësisht nga mbingarkesa e projektuesve dhe kafshës së tregut me mallra në modë, numri i njerëzve që duan të lidhin jetën e tyre me një karrierë të projektuesit të veshjeve dhe aksesorëve nuk ulet. Militta dhe revista të tjera kanë thënë në mënyrë të përsëritur se sa jeta reale dhe puna e projektuesit ndryshojnë nga ai që ne paraqesim në ëndrrat kur planifikojmë të ardhmen tonë. Tani ne nuk do të përsërisim, të mendojmë se si të fillojmë ...


Në fakt, opsionet për fillimin e karrierës janë shumë, por jo të gjithë janë po aq të përshtatshëm për njerëz të ndryshëm. Ju mund të shkoni për të mësuar dizajn në modë për institucionet arsimore të njohura, ku të shkoni në një praktikë në shtëpinë e modës së famshme, mund të filloni të krijoni studion tuaj.


Dikush krijon modelet e veta në programet kompjuterike, qepin grupe të vogla dhe bast mbi promovimin në Instagram. Disa dizajnerë po komunikojnë në mënyrë aktive me audiencën Instagram, për shkak të së cilës ata i shesin gjëra të thjeshta, të ngarkuara me një histori apo ide të caktuar, siç janë mbrojtja e kafshëve, natyraliteti, ekologjia. Ju ende mund të fokusoheni në unike dhe punë manuale, por ka mënyra të tjera.


Studimi i biografëve të dizajnuesve të famshëm, ju mund të bëni një zbulim - shumë filluan karrierën e tyre me rroba qepëse për kukulla. Pastaj ky profesion nuk i sillte para, por dha aftësi dhe përvojë. Sot gjithçka është e ndryshme, tani mund të filloni menjëherë të fitoni para të vërteta!



Bota e kukullave është në të vërtetë shumë e madhe - kjo është shumë e koleksionistëve të Barbie dhe BC të ndryshme të kukullave. Numri i koleksionistëve po rritet dhe do të rritet në sajë të internetit, sepse pothuajse të gjithë dashamirët e bukurisë së kukullave, kërkojnë të publikojnë fotot e bukurive të tyre në rrjetet sociale dhe në vende të veçanta ku njerëzit e tjerë i shohin ato dhe nuk mund t'i rezistojnë tundimit të tyre për të blerë të njëjtën bukuri.


Pas blerjes së një kukull bëhet e qartë se ajo ka nevojë për të blerë veshje të reja, suita dhe pajisje. Këtu dhe mundësitë e hapura për dizajnuesit e modës. Kostoja e veshjeve të kukullave mund të tejkalojë çmimin e veshjeve të fëmijëve, dhe nganjëherë të rritur.


Nëse shikoni në alixpress të njerëzve, ju mund të bëni një zbulim - një fustan në një vajzë është më e lirë se një fustan të ngjashëm në kukull BZD. Në të njëjtën kohë, materialet në veshjet e kukullave janë të nevojshme shumë më pak.


Cila është arsyeja për koston e lartë të veshjeve të kukullave? Pothuajse të gjitha veshjet dhe rrobat e tjera janë rregulluar me dorë me tufa të vogla, dhe nganjëherë në një kopje të vetme. Prandaj, rrobaqepësi jo vetëm një praktikë e mrekullueshme për ata që duan të bëhen një projektuesi, por edhe për të fituar para.



Kreativiteti aktual dhe arti


Sot, bota e modës është bërë një biznes. Gjithnjë e më shumë markave bëjnë të njëjtin lloj të rrobave të trishtuara, gjë që kujton uniformën e njerëzve të robotëve që mendojnë për rehati në një botë të çmendur të çmendur. Tani markat dhe projektuesit nuk konkurrojnë në dëshirën për të na dhënë gjëra të vërteta të bukura, ata vetëm mendojnë për një gjë - si për të ulur kostot dhe për ta bërë produktin tuaj më të lirë dhe të përballueshme për të vishen dhe për të nxitur miliona dhe miliona konsumatorë.


Puna në një sistem të tillë është i mërzitshëm dhe i shurdhër. Paratë shumë shpejt pushojnë të sjellin kënaqësi, dhe ju bëheni një robot që kryen funksionin tuaj.


Krijimi i një projektuesi ka shumë më të madhe lirinë për kreativitetin e vërtetë. Prandaj, sot është dizajni i veshjeve për kukulla, hap këto mundësi për eksperimente dhe mishërimin e të gjitha ideve krijuese. Kukulla nuk kanë nevojë të shkojnë për të punuar në një uniformë të rehatshme, ata jetojnë për bukurinë në formë të pastër!