майбутній мамі 

Коронаційні сукні російських імператриць. Церемоніальні облачення російських імператорів і імператриць

Коронаційні сукні. Велика частина цієї статті присвячена російським імператрицям. Ну не зовсім їм, а їх чудовим платтям з дорогих тканин, розшитим срібними нитками і прикрашеним мереживом. Стоп! Ось мережив то на коронаційних сукнях і не збереглося, або майже не збереглося. У будь-якому випадку, ці прекрасні облачення куди красивіше і цікавіше нинішніх зразків "Haute couture", не кажучи вже про "Casual".

Коронаційні сукні в Державній Палаті зброї Кремля

Імператорські облачення зберігаються в Палаті зброї, тому що спочатку це була майстерня, де виготовлялися і зберігалися дорогоцінні предмети государева побуту.

Коронаційні урочистості завжди проходили в Москві, тому тут і зародилася традиція передавати коронаційні шати імператорів в збори Збройової палати.
Всього в світі існує п'ять подібних зібрань, московська колекція - не найбільша серед них. Сама представницька добірка імператорських костюмів представлена \u200b\u200bв Швеції. Такі ж збори є в Лондоні, в замку Тауер. У Відні, в палаці Хофбург можна побачити коронаційні костюми імператорів Священної Римської імперії. Ще одна колекція існує в Данії.

У Палаті зброї зберігаються 17 костюмів, 10 з них - жіночі. Унікальність московської колекції полягає в тому, що вона досить повна і дозволяє простежити зміну традицій і моди.
На виставці, окрім коронаційних суконь, представлений гардероб Петра II, одне весільну сукню і два маскарадних костюма. Крім того, багато одягу російських імператорів зберігається в фондах Збройової палати.

Коронація Катерини I. Коронаційні сукні

Перша коронація імператриці в історії Росії відбулася в травні 1724 року. Саме з цієї дати зародилася традиція передавати церемоніальні облачення в Збройна палата. Петро вирішив коронувати свою другу дружину, Катерину I. Сам він як імператор не коронувався. Безсумнівно, до церемонії коронації готувалися заздалегідь. Петро, \u200b\u200bподорожуючи по Європі, спостерігав і вивчав традиції коронації європейських монархів.
Спеціально до цієї події, в листопаді 1723 року Петро видав найвищий маніфест про коронацію своєї дружини.

Марті Скавронской

Майбутня російська імператриця Марті Скавронской народилася в 1684 році. У 1708 році вона прийняла православ'я з ім'ям Катерина, а в 1712 році стала дружиною Петра. Незважаючи на своє низьке походження, вона зайняла досить міцне становище при дворі завдяки своєму розуму, такту і веселому вподоби. Коронація була необхідна з багатьох причин. Таким чином підвищувався престиж російського двору, адже в Європі неблагородне походження подружжя російського царя не було секретом. Петро замислювався про майбутнє своїх дочок Єлизавети і Анни. Для присвоєння дочкам титулу цесарівни необхідно, щоб обоє батьків були імператорами.

Форму для імператорської корони вибрали подібно до тих, якими коронували європейських государів. Два півкулі означають церковну владу, вони схожі на митру церковних ієрархів. Піднесена смуга між двома напівсферами означає владу світську, яка височить над духовною і управляє державою.

Коронаційні плаття I. (Коронація в 1724 році). коронаційні сукні

Сукня для імператриці замовили в Берліні. Берлін в ту пору був європейським центром вишивки. Футболка розшили срібною ниткою із застосуванням різних технік.
До Росії привезли не готового одягу, а «патрон». «Патрон» - це форма одягу, скріплена швами лише в декількох місцях. Зазвичай у вигляді «патронів» привозили чоловічий одяг. Мабуть, в Берліні дуже боялися не вгадати розмір костюма, тому вирішили перестрахуватися і не скріплювати одяг швами, щоб була можливість підігнати його по фігурі.


Футболка Катерини привезли за три дні до коронації і доробляли в спішному порядку. Дійсно, німецькі кравчині сильно перебільшили розмір російської імператриці, спідниця виявилася дуже широкою. Російські придворні швачки так поспішали, що складку позаду спідниці зробили дуже неакуратно. В результаті кишені настільки змістилися, що ними не можна було користуватися. А кишені в дамському туалеті дуже були потрібні і функціональні.
Роба - так іноземний посланник при російською дворі називав наряд імператриці. «Вона була в чудовій робі, малинового кольору, вишитій срібною ниткою», - писав він в звіті.

Весь костюм складається з декількох частин - ліф, спідниця і шлейф - це окремі частини костюма. Складки по низу ліфа називаються «Пікаділі» - їх придумали кравці для того, щоб приховувати з'єднання спідниці та ліфа. Ліф жорсткий, весь простьобаний китовим вусом. Окружність талії імператриці становить 97 см.

Частини жіночого сукні XVIII століття

Міф про те, що корсет міг тягнути талію в два рази, не відповідає дійсності. Насправді, максимум, на який можна тягнути - це 5-6 см. Дівчаток привчали до корсетам змалку. Дихати в них було дуже важко, жорсткі корсети пригнічували легкі і не давали зітхнути на повні груди. Через застій повітря в легенях (фактично через корсетів) дами часто хворіли і помирали від туберкульозу.

Планшет - це передня, трикутна пластина - накладка на ліф. Її робили окремо, в той час ця деталь була дуже модною.
Мереживна обробка на плаття не збереглася. Мереживо прикрашали декольте і короткі рукава. Вони були такі дорогі, що, швидше за все, їх спороли, щоб використовувати повторно в інших туалетах, адже коронації сукню надягалось всього один раз в житті.
Нижня частина сукні іменується "панье" - по французьки буквально "корзина". Форма спідниці трималася за допомогою численних нижніх спідниць, що не дійшли до наших днів. Нинішня форма спідниці - це результат роботи реставраторів.

Вишивка на сукнях. коронаційні сукні

Техніка вишивки на спідниці - вприкреп. На тканини робили ескіз. Цей ескіз обшивали нитками і тільки зверху вишивали срібною ниткою. Використовувалася і техніка аплікації - накладні вишиті корони. Вони не відповідають формі теперішнього вінця. Його форма трималася в суворій таємниці, майстрині не знали, якою буде корона і вишили її відповідно до своєї фантазією. Планшет вишитий найважчою технікою - по підкладці або карті.

Під малюнок вишивки підкладалася вата або тканину, і зверху вишивали сріблом. Таким видом вишивки займалися чоловіки. Ремесло вишивальника дуже цінувалося в Європі, було престижним і чоловіки їм не гребували.

Плаття не дуже довге. Довжина спідниці була зроблена з тим розрахунком, щоб при ходьбі показувалася ніжка в туфельці з красивою стрічкою-бантом малинового кольору, зав'язаним навколо щиколотки.

Коронаційна мантія російських імператриць. коронаційні сукні

Під час коронації на Катерину поверх сукні була надіта мантія, але вона не збереглася. У колекції Збройової палати представлена \u200b\u200bпізня горностаєва мантія імператриці Олександри Федорівни, дружини Миколи II.


Кінці мантії скріплювали діамантовою пряжкою. Вона називається аграф. З аграфом, виконаним для коронації Катерини I, пов'язана справжня детективна історія.

Хороших ювелірів в ту пору було зовсім небагато. Один з них, на ім'я Рокентін, припускав, що отримає від царя коронаційний замовлення. Рокентін зробив чудовий аграф. Але робота так сподобалася самому майстрові, що він не захотів з нею розлучитися. Він підмовив лихих людей і інсценував напад і крадіжку, попросив навіть залишити на тілі синці та садна. Аграф же заховав. Петро вчинив розслідування і виявив обман. На ті часи Рокентіна покарали не надто суворо: його не стратили, а всього лише заслали в Сибір.

Маскарадний костюм Катерини I. Коронаційні сукні

У 1723 році в Москві влаштували публічний маскарад на честь річниці Ніштадської. Проходив він на Масляну, тривав кілька днів. Багато придворні одягалися в російські костюми, серед масок зустрічалися навіть персонажі Всешутейшего і Всепьянейшего собору.

Катерина одяглася в костюм амазонки. Супроводжуючи Петра в багатьох військових компаніях, вона, безсумнівно, мала на це право. Її травесті з точки зору моди XVIII століття - це чоловічий костюм, навіть незважаючи на спідницю. Образ довершували капелюх і шпага на боці. Камзоли, аналогічні верхній частині наряду носили чоловіки по всій Європі. Цей маскарадний костюм зшитий в Москві. Кажуть, що його перешили з скатертини, тому що хороші тканини були дуже дороги. Костюм прикрашало страусине перо, яке запозичили у голштиньского посла, але назад не повернули. Збереглася дипломатичне листування, в якій посланник наполегливо просить повернути йому перо.
У 1728 році відбулася коронація 12-ти річного імператора, який увійшов в історію Росії під ім'ям Петра II.

Коронаційний костюм Петра II . коронаційні сукні

Його коронаційний костюм пошили з витріщатися: дорогий і важкої парчевій тканини. Цей камзол НЕ представлений в основній експозиції, він знаходиться в фондах. Малолітній государ помер в січні 1730, не доживши навіть до 15 років. Підозрюють. що Петро II помер від чорної віспи.
У Палаті зброї зберігається весь його гардероб. Отрок дуже швидко зростав і зростав з одягу, ледве встигнувши надіти її.

У вітрині представлений практично весь гардероб російського дворянина першої половини XVIII століття. Найцікавіший чоловічий халат. Він називається халат, його пошили з візерункового французького шовку.


Гардероб імператора Петра II

В ту пору існувала особлива мода пити вранці каву в халаті.
Тут же представлені парадні чоловічі камзоли, зшиті для Петра II. Франція, де шили ці наряди, формувала еталон чоловічої моди для всієї Європи. Мода на подібні камзоли протрималася майже 100 років до кінця XVIII століття. Чоловічі камзоли шили з яскравих тканин, своїм кольором вони навіть змагалися з жіночими сукнями.

віяло

У XVIII столітті існував особливий мову жестів і аксесуарів. Наприклад за допомогою віяла можна було порозумітися, не кажучи ні слова. Існував особливий мову жестів і шляхетних дівчат обов'язково йому навчали. Розкриваючи і закриваючи віяло можна було вести діалог з кавалером. Розгорнуте віяло з маскою в колекції Збройової палати означає: «Серце жінки зайнято», кавалеру варто розраховувати лише на дружні відносини.

Причому все жести повинні бути дуже швидкими, щоб оточуючі не помітили, які знаки дама подає кавалеру.

Коронація Анни Іоанівни

Коронація Анни Іоанівни відбулася в квітні 1730, через два місяці після її приїзду в Росію з Курляндії. (Фрагмент віяла можна побачити на знімку нижче).

Коронації сукню Анни Іоанівни. коронаційні сукні

пошили в Росії з ліонської парчі. Шив його кравець, якого Анна привезла з собою.
Планшет на її плаття не дуже виділений, ця деталь починає виходити з моди також, як і вишивка. Спочатку сукня була дуже красивого рожево-теракотового кольору. Але барвник виявився нестійким і плаття з часом вицвіли. Шлейф незвичайний, трикутної форми. Мереживна обробка на декольте і рукавах не збереглася.

поруч виставлено

Коронації сукню Єлизавети Петрівни. коронаційні сукні

Це плаття - єдина річ, що нагадує про події зими 1741 року, адже корона Єлизавети Петрівни не дійшла до наших днів. Футболка пошили в Росії з російської парчі. Єлизавета Петрівна спеціально вирішила одягти сукню з вітчизняної дорогоцінної тканини, щоб підтримати російських промисловців. Государиня також наказала своїм придворним дамам з'явитися на коронацію в сукнях, пошитих з вітчизняної тканини.


Після коронації сукню можна було подивитися в Грановитій палаті. За час, поки імператорська роба була там представлена, її подивилися 37 тисяч чоловік. На перегляд допускалися люди всіх станів, крім самого підлого, тобто кріпаків.

Конструкція спідниць. коронаційні сукні

Сукня пошита з парчевій тканини, іменованої "глазет". Дамська мода на початок 40-х років змінилася і спідниця стала непомірно широкою. Це прояв панував в ту пору стилю рококо. Ширина фіжм відповідала придворному званню. Імператриця особисто стежила, щоб ніхто з придворних дам не надів фіжми ширше, ніж треба. Носити такі широкі спідниці було вкрай незручно. У них неможливо було сісти в карету, а в палацах довелося спеціально розширювати дверні прорізи. У них було неможливо навіть сісти, тому пані просто лягали на підлогу щоб відпочити, а особлива фрейліна, стоячи біля дверей, охороняла їх спокій. Корсети робили з різних матеріалів - металу, вербових прутів. Найдорожчі корсети виготовляли з китового вуса.

Придумали навіть спеціальні важелі, які регулювали ширину спідниці. Якщо пані дізнавалися, що на балу буде присутній сама імператриця, вони могли важелем опустити фіжми і зменшити ширину спідниці.
Офіційно Єлизавета Петрівна не виходила заміж і вже в 1744 році запросила до двору свого племінника, сина сестри Анни. Незабаром в Санкт-Петербург приїхала і наречена спадкоємця, Софія Августа Фредеріка Ангальт-Цербстська. У 1745 році в Зимовому палаці відбулася їх весілля.

Весільна сукня майбутньої імператриці Катерини II. коронаційні сукні

зшито з срібної парчі. Срібло з роками сильно темніє, а нова парча виглядає дуже ефектно, переливаючись відображеннями світла свічок, відблисками сонячних променів. Здавалося, що такі сукні викували зі срібла, а не пошили голками і нитками. Футболка розшили срібною ниткою. Стежки вишивки покладені під різними кутами і при русі плаття сяяло подібно діамантам.


Весільна сукня Софії Фредеріка Августа Ангальт-Цербстська знаходиться в дуже поганому стані. Парчу тчуть на шовковій основі, з срібним утком. Шовкові нитки в багатьох місцях розірвалися і срібні нитки провиснули.
Государ Павло Петрович передав плаття в колекцію Збройової палати з невідомої причини, оскільки спочатку воно зберігалося в столиці. Плаття було в розпороти вигляді, реставратори пошили його знову.
У 1762 році відбулася коронація Катерини II.

Коронації сукню Катерини II. коронаційні сукні

також представлено в Палаті зброї. Його відрізняють овальні фіжми. Крім того це плаття - єдине, на якому збереглися мережива. Сукня прикрашена двоголовими орлами, їх близько 300 по всьому полю.

Мабуть, таким зримим чином Катерина хотіла підкреслити законність сходження на престол.

Імператрицю відрізняла дуже тонка для її 33 років талія окружністю всього лише 62 см. У цій сукні кравці використовували нову конструктивну деталь - так званий шніг. Передбачається, що він повинен був візуально зробити живіт більш плоским.

Коронації імператорської родини. Чоловік коронаційний костюм. коронаційні сукні

Після смерті Катерини II вперше в історії Російської імперії коронувалася імператорське подружжя, імператор і імператриця, Павло I з дружиною. У цій церемонії багато було запозичено з церемонії 1724 року. Спочатку корону поклали на імператора, потім, звернувшись до уклінний імператриці (також як Катерина I перед Петром) Павло торкнувся її своєю короною і потім поклав на голову дружини малу імператорську корону. На відміну від великої імператорської корони, як колишня власність держави, мала корона ставала власністю імператриці. Її Величність могла розпоряджатися малої короною за своїм бажанням, навіть переробити в інші коштовності.

C початку XIX століття імператори стали коронуватися у військовому мундирі. Це була чи гвардійська генеральська форма або форма генерала Преображенського полку. У фондах Збройової палати збереглися 7 комплектів коронаційних військових мундирів.

Коронації сукню Олександри Федорівни, дружини Миколи I. Коронаційні сукні

Сукня виконана в перехідному стилі від ампіру до історизму.

По низу сукні пропущена спеціальна Рула, щоб погіршити низ сукні і зберегти форму дзвони. Футболка вишито кольоровими скляним пластинками, щоб воно сяяло і переливалося.
В середині століття стали носити так званий офранцуженний сарафан. Це був наказ імператора Миколи I придворним дамам носити російське плаття.
Неодмінним доповненням до костюму були рукавички. Їх дуже часто міняли, у кожного придворного було багато рукавичок. Служили вони недовго, швидко розтягувалися, втрачали форму. А за формою рукавичок ретельно стежили, вони повинні були облягати руку, як друга шкіра, тому вираз «міняти, як рукавички» цілком доречно. Шили рукавички з лосиної шкіри або шовку.

Коронації сукню Марії Олександрівни, дружини Олександра II. коронаційні сукні

є вищезгаданий офранцуженний сарафан. Стилістично ця сукня можна віднести до національного відродження або "російського стилю". Шили його в Петербурзі. Вперше на коронаційному плаття з'явилися рукава. Не збереглася широка планка, яка була пришита попереду сукні і робила його схожим на сарафан. Планка була прикрашена алмазами, діамантами та іншими дорогоцінними каменями, тому її спороли. До костюму додавався і кокошник, теж прикрашений діамантами.

Остання коронація

Г орностаевая мантія, Представлена \u200b\u200bв Палаті зброї належала Олександрі Федорівні, дружині Миколи II. У фондах музеїв Кремля збереглися всі 14 коронаційних мантій. Мантія Олександри Федорівни зшита з 800 шкурок горностая, їх закуповували у сибірських купців.

Остання коронація відбулася травні 1896 року. Коронувався імператор Микола II з дружиною Олександрою Федорівною. Микола був одягнений в форму полковника Преображенського полку. Генералом він не був, чому і посоромився надіти генеральську форму.

Коронації латье Олександри Федорівни, дружини Миколи II. коронаційні сукні

Футболка Олександри Федорівни шили в Санкт-Петербурзі, в майстерні Ольги Бульбенніковой.

«Мадам Ольга» - так на французький манер називалося її ательє. Вишивали плаття в Москві, черниці Іванівського монастиря. Туфлі для коронації виконані з срібної парчі.

Карнавальний костюм Миколи II

Карнавальний костюм Миколи II. Ініціатором карнавалу 1903 року, який проходив в столиці, була Олександра Федорівна. Їй дуже подобався традиційний російський костюм. Цей карнавал проходив під знаком XVII століття, часів Олексія Михайловича. Всі присутні були одягнені в російське плаття, відповідне епосі.

Костюм Миколи II зшили в театральних майстерень Санкт-Петербурга. Травесті імператора передали в Збройна палата, тому що воно прикрашене справжніми запону і пряжками XVII століття. Для прикраси карнавального костюма із Збройової палати в Петербург передали старовинні ювелірні прикраси, числом 25 штук. В костюмі використовували 16 деталей і, після карнавалу, їх не стали спаривать, а просто прислали назад частину костюма.

Витрати Олександри Федорівни

У Списку царствующей імператриці Олександри Федорівни згадано п'ять кравців. Першою «своєї» петербурзької кравчинею Олександри Федорівни стала в 1902 р якась Морен-Блоса. У 1907 р дамський кравець Михайлов поповнив особистий Список імператриці. Примітно, що у двох імператриць деякі кравці «перетиналися». Так, Павло Китаєв, «автоматично» успадкував звання придворного постачальника від свого вчителя Іллі Крилова (постачальник з 1878 р), одночасно увійшов в Списки обох імператриць в 1903 р Його майстерня розташовувалася на Невському пр., 68/40, близько Анічкова моста .

У травні 1896 в Москві відбулася коронація Миколи II. В Успенському соборі Московського Кремля на помості встановили три трону. Два з них призначалися для вдови і діючої імператриць. Для них важливою частиною підготовки урочистостей було шиття парадних суконь для церемонії коронації. Оточення імператриць ревниво стежило за підготовкою урочистих шат імператриць.

Футболка імператриці Марії Федорівни обійшлося в 4040 руб. Ця сума включала в себе покупку матеріалу з «срібною межі», виготовленого на ткацькій фабриці постачальників Імператорського двору Сапожникова (855 руб.). Основну суму сплатили за художню вишивку цієї тканини, зроблену в майстерні м-м Залеман (3000 руб.). Шиття самого сукні стало найдешевшої позицією в загальній сумі вартості суконь (185 руб.). Плаття пошила «майстриня Іванова».

Коронації сукню імператриці Олександри Федорівни обійшлося в 5857 руб. Примітно, що ескізи коронації сукні для імператриці готували і визнані модельєри, і дилетанти. Відповідала за цей «ділянку роботи» фрейліна М.Н. Єрмолова, вона представила Олександрі Федорівні на вибір чотири проекти малюнка сукні. Микола II і Олександра Федорівна вибрали проект самої фрейліни Єрмолової, складений за мотивами тим, почерпнутих в древньої ризниці Новоспасского Московського монастиря. Фрейліні-дилетантка за вдалий ескіз заплатили 300 руб. Остаточною прорисовкой ескізу, шиттям на папері і матерії займалася пані (г-жа) Тейхарт (200 руб.). Матеріал купили на московській фабриці Сапожникова (747 руб.). За традицією тканина була з «срібною межею» і дуже важка. З урахуванням того, що церемонія коронації була дуже тривалою в переповненому Успенському соборі, а у Олександри Федорівни боліли ноги, то перед фабрикантами Сапожнікова поставили завдання виготовити спеціальну «полегшену» тканину. Вони успішно впоралися із завданням, але замовникам це коштувало грошей. Вишивку тканини робили черниці Іванівського монастиря в Москві (4000 руб.). Футболка шила сама відома майстриня, що спеціалізувалася по парадним суконь, г-жа Бульбенкова (фірма «М-me Olga»). Шиття обійшлося в 610 руб. Після коронації мундир Миколи II і плаття Олександри Федорівни здали в Збройна палата Московського Кремля.

Згодом у імператриці Олександри Федорівни склався коло модельєрів, які шили на неї. З них імператриця Олександра Федорівна вважала за краще речі «від Брізака». Модний будинок, заснований французьким громадянином Брізака, також значився в списках обох імператриць. У 1914 р Торговий дім очолив Рене Брізака, підтвердивши звання придворного постачальника.

Ім'я Альбера Брізака, або, як його називали в Росії, Августа Лазаревича, широко відомо в кінці XIX - початку XX ст. У своїх спогадах останній господар фірми Рене Брізака згадує, що він народився в 1885 р в Петербурзі. За кілька років до цього його «дідусь і бабуся заснували в цьому місті великий Будинок моделей». До 1885 р біля керма фірми стояли вже батьки Рене - Альбер Брізака і його дружина. Уже в 1880-х рр. серед клієнтів Торгового дому «Альбер Брізака» були «Її Імператорська Величність імператриця Марія Федорівна, дружина царя Олександра III, і вся імператорська сім'я. Пізніше клієнткою Будинки стала Її Імператорська Величність імператриця Олександра Федорівна, дружина царя Миколи II, а також їх чотири дочки, Великі Княжни: Марія, Ольга, Тетяна та Анастасія ... Весь одяг, починаючи від матросок, які носили маленькі Великі Княжни, до суконь і манто , які вони носили, будучи молодими дівчатами, випускалися Будинком А. Брізака ».

Слід зазначити, що не тільки Альбер Брізака виконував обов'язки головного дизайнера-модельєра фірми. Судячи зі спогадів А.А. Вирубовою, в сімейній фірмі активно працювала і його дружина. Більш того, Вирубова прямо згадала, що у жіночої половини сім'ї Миколи II кравчинею була саме «М-me Brizaak». Талановита жінка-модельєр створювала такі фасони, які пізніше дали підстави мемуаристам згадати, що жіноча половина сім'ї Миколи II одягалася просто, але зі смаком. Рене Брізака також пише, що «імператриця дуже любила мою матір, вона ставилася до неї з великою довірою і часто радилася з нею щодо своїх дітей».

/.../ Імператриця Олександра Федорівна уважно стежила за зовнішнім виглядом своїх дочок, і костюми їм шили ті ж кравці, що і самої імператриці. Як правило, костюми замовлялися одного і того ж крою для всіх чотирьох дочок. Або два парних костюма для «старших» - Ольги і Тетяни і два однакових для «молодших» - Марії і Анастасії. Дівчата по-різному ставилися до нескінченних примірки. Наприклад, велика княжна Тетяна дуже любила наряди, і будь-яке плаття, навіть найпростіше, виглядало на ній чудово.

Якщо подивитися рахунку імператриці тільки за один рік (1914 г.), то за рахунками «V. Brisac », шівшей« на дівчаток », виплатили дуже пристойні суми.

При замовленні кожного нового сукні Олександра Федорівна дійсно завжди цікавилася його ціною і нарікала на дороговизну. Це не було скнарості, це звичка, ввібрана з часів небагатого дитинства і закріплена при англійському пуританському дворі королеви Вікторії. Найближча подруга імператриці писала, що «вихована при невеликому дворі, Государиня знала ціну грошам і тому була ощадлива. Сукні та взуття переходили від старших великих князівен до молодших ». Дивно, але царські дочки в буквальному сенсі доношували одяг один за одним. Це мемуарну свідчення підтверджують і рахунки кравцем-постачальникам, які перешивали дитячий одяг. /.../

Серед персоналу, який обслуговував російських імператорів, зустрічаються і досить вузькі фахівці. Так, двом російським імператорам - Олександру III і Миколи II - з 1881 р прала і «ремонтувала» сорочки якась Клара Г. Коіффевр. Вона ж вишивала монограми на сорочках і прала царські шкарпетки. Принагідно поважна Клара займалася і нічними сорочками імператриці Олександри Федорівни. Царська сім'я була дійсно економною, оскільки на сорочках «ремонтувалися» не тільки комірці, але і рукава.

Треба відзначити, що розцінки на ці роботи трималися дуже високі. Так, тільки в травні 1903 р прачка заробила «на носках» 104 руб. 40 коп. У червні все було скромніше: перешиті рукава 8 сорочок (8 руб.); заштопали 4 сорочки (6 руб.); перероблені 8 пар рукавів сорочок (8 руб.); випрані 8 сорочок (2 руб. 80 коп.) і 4 пари чорних підтяжок (7 руб.); перевезення сорочок в Петергоф (3 руб.). У постачальників Імператорського двору купувалися також капелюхи і рукавички. Для Миколи II протягом 1903 році декілька разів замовлялися рукавички «у Моррісона» на загальну суму 222 руб. 30 коп. (53 руб. 35 коп .; 111 руб. 75 коп .; 107 руб. 20 коп.). Постачальник Імператорського двору з 1872 р Фабріціо Бруно (фірма «Брати Бруно») заробив в 1903 р на царських замовленнях тільки 36 руб., Продавши шовковий циліндр за 16 руб. і м'який капелюх за 12 руб., взявши 8 руб. за доставку. http://www.litmir.co/br/?b\u003d202859&p\u003d17В

Миколі II імпонувала слабкість дружини до ювелірних прикрас. Імператриця вміла справити враження, з'являючись на офіційних виходах усипана діамантами. Оскільки царствені подружжя мало де бували, ведучи замкнутий спосіб життя, переїхавши на проживання в Олександрівський палац Царського Села імператриця використовувала свою ювелірну колекцію, для того щоб щодня з'являтися на вечері (о 8 годині вечора) «в відкритій сукні і діамантах

Традиція «надягати діаманти» до обіду зберігалася незалежно від того, де знаходилася імператорське подружжя, в своїй постійній резиденції або на відпочинку, на імператорської яхті «Штандарт». На яхті, як і в палаці, обід починався о 8 годині вечора. До обіду всі запрошені переодягалися і після того, як всі збиралися у великій їдальні яхти, виходила імператриця Олександра Федорівна. На відміну від Миколи II, який в повсякденному житті був досить демократичний, звичайно, ні на секунду не забуваючи, що він імператор і на нього постійно спрямовані десятки очей, Олександра Федорівна завжди демонструвала, що вона імператрицяі вона саме виходила«В масі дорогоцінних каменів, і цей асортимент змінювався щодня; якщо на государині були надіті діаманти, то вони були і на голові, в діадеми, і на руках, в браслетах і різних брошках. Якщо це були смарагди, то все складалося з них, так само з сапфірами і рубінами.

С.К. Буксгевден підкреслювала, що Олександра Федорівна «ніколи не спустошувала Державного казначейства непомірними витратами і купівлею дорогих прикрас». Найулюбленішими камінням імператриці, на її думку, були відносно недорогі аметист і аквамарін.Но при цьому Олександра Федорівна постійно носила дуже дорогий перли і в різних поєднаннях Лілі Ден, що входила в «ближнє коло» Олександри Федорівни в останні роки перед революцією, свідчила, що «персні та браслети вона дійсно любила і завжди носила перстень з перлиною, а також хрест, всипаний коштовним камінням (мабуть, сапфіри Офіцер яхти« Штандарт »згадує, що« звичайно ж государиня носила, крім обручки, тільки один величезний перли і смарагд , досить поганий, але, ймовірно, дорогий по якій-небудь пам'яті.

У ювелірної колекції імператриці Олександри Федорівни поряд з предметами колосальної вартості були досить дешеві речі, дорогі членам імператорської родини не за їх вартість, а за спогади, з ними пов'язані. Наприклад, в літній сезон 1909 року офіцери імператорської яхти «Штандарт» «завели звичай підносити князівнам маленькі подарунки в день ангела і народження, і в цьому році Тетяна Миколаївна отримала першу брошку, яка зображала рятувальний круг з білої емалі, з флюгаркой. Велика княжна була дуже горда, що перша отримала цей дрібниця, а не яку-небудь коштовність від Фаберже. Мемуарист особливо підкреслює, то що дрібничка була замовлена \u200b\u200bофіцерами не у офіційно-звичного Фаберже, а у «звичайного» петербурзького ювеліра Кортмана. Судячи з дати, це були подарунки на Різдво. Якщо ми подивимося рахунку імператриці за 1914 р, то ми побачимо також три солідні рахунки з магазину К. Фаберже: 17 серпня - на 1245 руб .; 22 серпня - на 25 560 грн. 18 грудня - на один тисячу вісімсот сорок п'ять руб.


Одним з ключових моментів при монарших дворах в усі часи вважалася коронація. Особа, яка готується увійти на престол, повинна була постати у всій своїй красі і величі. У цьому огляді представлені розкішні коронаційні сукні російських імператриць.

Першою російською імператрицею, що увійшла на престол і правила самостійно, стала Катерина I. Її коронація відбулася 7 травня 1724 року. Т. к. Друга дружина Петра I була благородного походження, імператор побажав коронувати її, піклуючись про майбутнє своїх дочок (вони отримували титул цесаревен тільки в якщо обоє батьків короновані).

Коронації сукню Катерини I виконано з червоного шовку, прикрашеного срібною вишивкою. Футболка замовлялося в Берліні. До Росії привезли не готове вбрання, а «патрон», т. Е. Скріплений лише декількома швами. Кравці побоювалися не вгадати розмір імператриці. В результаті сукня виявилася занадто широким, і за три дні до коронації російські швачки в спішному порядку підганяли його по фігурі Катерини. В результаті ззаду на спідниці утворилися складки, і змістилися кишені.

Один з іноземних послів описав плаття імператриці як «чудову робу малинового кольору, вишиту срібною ниткою». Спідниця була виконана такої довжини, щоб при ходьбі визирала туфелька з малиновою стрічкою.

Портрет Анни Іоанівни.


Коронація Анни Іоанівни відбулася через два місяці після її приїзду в Росію з Курляндії 28 квітня 1730 року. Плаття було зшито з ліонської парчі в Росії, але німецьким кравцем. Якщо порівняти фото і портрет, то відразу ж впадає в очі різна обробка плаття. Швидше за все це пов'язано з тим, що наряд кілька разів змінювали відповідно до віянь тодішньої моди.


Портрет імператриці Єлизавети Петрівни.


Коронації сукню Єлизавети Петрівни зшито з російської тканини. Імператриця наказала також всім придворним з'явитися на коронацію в нарядах, виконаних вітчизняними кравцями. Футболка Єлизавети Петрівни було зшито з парчі (глазет) срібного кольору. Ширина сукні повністю відповідає тодішньою модою рококо. У той час в таких сукні дами навіть сісти не могли, тому багато хто з них, бажаючи відпочити, лягали прямо на підлогу в своєму вбранні (природно не в присутності імператриці). Сама Єлизавета Петрівна ніколи не виходила в одному і тому ж вбранні двічі. Після її смерті залишилося 15 тисяч суконь.


Російська імператриця Катерина II.


Коронація Катерини II (уроджена Софія Августа Фредеріка Ангальт-Цербстська) відбулася в 1762 році. Футболка імператриці було зшито з срібної парчі, прикрашеної двоголовими орлами. Наряд Катерини Великої - єдиний, на якому збереглися мережива. Талія імператриці, на відміну від попередниць, була вузькою - всього 62 см.

Наше середовище online - До кінця XVIII століття значних змін в моді не відбувається, і тільки починаючи з 70-х років, під впливом нововведень в західних модах, російський дворянський костюм також піддається сильним змінам. Моди поширювалися не тільки за допомогою журналів мод, які видавалися нерегулярно, скільки завдяки готовим нарядам, що виписуються з Парижа і Лондона. Серед російського дворянства процвітала не тільки галломанію - наслідування французьким модам і етикету, захоплення французькою мовою, - в останній чверті століття починається і англоманія.

При Катерині II, в 70-90-х роках XVIII століття, костюм столичного дворянства досяг надзвичайної пишності. Одного з вельмож XVIII століття, князя Куракіна (російського посла у Франції), навіть називали «діамантовим князем» за велику кількість коштовностей, що прикрашали його костюм. Приклад марнотратства подавали численні фаворити цариці - Потьомкін, Орлови та ін.

Дрібнопомісне дворянство тяглося за столичним, але, звичайно, одягалася з деяким відставанням від моди. У Москві також менш суворо, ніж в Петербурзі, слідували за модою. Деякі спрощення силуету і форми одягу відбуваються в останні роки XVIII століття. Кафтан звужується і набуває стоячий комір і скошені підлоги, а іноді замінюється фраком. Правда, фраки цього часу шиють не тільки з сукна, а й з оксамиту і важкого шовку.

У гардеробі імператриці були «мундирні сукні», в яких вона в святкові дні приймала офіцерів гвардійських полків. У цих костюмах поєднувалися форми панівної французької моди з елементами старого російського костюма. Імператриця зображена в мундирні плаття за формою Лейб-гвардії Преображенського полку.

В кінці XVIII століття асортимент одягу дворянства збагачується одягом за призначенням. Віяння європейської моди знайшли відображення не тільки в парадному сукню. Ще в гардеробі Петра I особливе місце займали домашні халати - шлафроке. Відомий своїми дивацтвами Прокіп Демидов, представник династії найбагатших уральських промисловців, зображений на портреті в домашньому костюмі або як його називали на французький манер - «негліже». На ньому теракотовий халат поверх жилетки, застебнутому не на всі гудзики, зручні пантофлі. Його екзотичний вид завершує зелений нічний ковпак на голові.

Жіночий костюм прикрашався всілякими сортами мережив. Поряд з привізними з Заходу, використовувалися мережива російської роботи, які у великій кількості виготовлялися в монастирях. Асортимент плетених мережив був дуже багатий: до двору поставлялися «блондовие» мережива, срібні з білим шовком, золоті, прикрашені стеклярусом, просто білі. Глафіра Алимова, вихованка Смольного інституту, що користувалася заступництвом Катерини II, одягнена в розкішне атласну сукню пишне мереживами.

Чоловічий костюм протягом XVIII століття зазнав змін тільки в деталях, ставши до середини століття легше і витонченіше. На початку єкатерининського правління як і раніше носили каптани (жюстокором), камзоли (вести) і штани (кюлоти). Костюм, надітий на першого директора Академії Мистецтв А.Ф. Кокорінова, був зшитий спеціально з нагоди вступу його на посаду. Довгий до колін білий гродетуровий каптан з соболиній опушкою надітий поверх атласної камзола з золотим шиттям. На виготовлення цього розкішного туалети пішло річне жалування архітектора.

Для XVIII століття були характерно зближення зовнішніх рис чоловіки і жінки, їх зніжений, навіть ляльковий вигляд, зневага до віковим особливостям. Молоді і старі носили однакові костюми, застосовували одну і ту ж декоративну косметику. Олексій Бобринський, позашлюбний син графа Г.Г. Орлова та імператриці Катерини II, одягнений в камзол і каптан зеленого сукна з вузькими рукавами і широкими обшлагами. Костюм прикрашений декоративним орнаментом, вишитим срібною ниткою.

За останньою модою свого часу одягалися п'ять онучок імператриці Катерини II, вихованню яких вінценосна бабуся приділяла велику увагу. В кінці її правління колірна гамма жіночого костюма стає світлою, м'якої, слабо насиченою: рожевий, блакитний, салатовий, лимонний, перламутровий коричневий і сірий кольори у всіх відтінках. Однотонні тканини переважають над візерунчастими.

Тип жіночого парадного сукні, що складається з затягнутого корсета-корсажа з декольте, зберігався на протязі майже всього століття. В орнаментації тканин переважали квіткові візерунки, зображувані натуралістично, в перспективі. Бузок, жасмин, гілки квітучих яблунь, вишень, польові квіти невимушено розміщувалися по всій поверхні тканини, переплітаючись з звивистими лініями стрічок, мережива, смуг. Дружина адмірала Самуїла Грейга на портреті одягнена в гарну сукню з срібного травчатого штофа, прикрашене мереживними манжетами. У 1770-і рр. в моду увійшли складні споруди на голові з стрічок, квітів і пір'я. Волосся над чолом гладко зачісували, а ззаду поділяли на локони. Досить часто застосовувалися шиньйони.

На портреті зображений молодий красунчик, молодший брат фаворита Катерини II. По крою і кольору його костюм відповідає формі, яку носили офіцери армії Потьомкіна. Однак якість сукна і елегантність пошиття свідчить про далеко не рядовому положенні юнаки. Його каска прикрашена пишним гребенем зі страусового пір'я і позолоченим налобником. На перев'язі лядунки з лосиної шкіри - позолочений вензель Катерини II. У петлиці - знак ордена Святого Георгія IV ступеня, отриманий за участь в штурмі Ізмаїла.

Імператриця Катерина II робила спроби регламентації парадного придворного костюма і надання йому національного характеру. В особливо урочистих випадках - закінчення війни, весілля, новий рік - дами з'їжджалися на збори при дворі в російських сукнях, і сама імператриця часто і охоче одягала подібний костюм, який нагадував старовинне російське плаття і традиційний головний убір - кокошник. Костюми такого роду «по цариці» набули поширення в Європі.

За матеріалами school-collection.edu.ru і marafon.piterart.ru

Для мене завжди було загадкою, як жінки минулого могли управлятися з такою деталлю жіночого костюма, як шлейф? Втім жінки тоді вміли багато - і зачіски робити незвичайної краси, і сукні з корсетами носити, і віялом "граєтесь" в потрібні моменти, і чоловіків зачаровувати лише показавши туфельку з-під довгої сукні, і мушку куди треба прикріпити. Наше ж час все спростило і опроститься, від того таку загадкову здається нам мода минулого.
- -
- -
Художник (?) Парадні портрети імператриці Олександри Федорівни, кінець 19 століття
Історія шлейфа не знає точної дати появи його на світло. Як і багато хто з предметів одягу та побуту, він швидше за все прийшов до нас зі Сходу, про що свідчать зображення жінок в довгих сукнях з хвостами на старих японських і китайських гравюрах. В Європі ж честь винаходу шлейфу приписують фаворитки короля Франції Карла VII Агнес Соррель і було це в XV столітті. Фаворитка, перелюбство, шлейф ... ну як тут церкви того часу не поєднати все це разом і не визнати шлейф хвостом диявола. Плаття з "диявольським хвостом" були оголошені поза законом і дамам заборонено було в них з'являтися в церкві. Але мода сильніше всяких заборон і шлейф досі переможно крокує по планеті, прикрашаючи наряди елегантних дам ...
-
-
Перед коронацією, стара французька гравюра 1805
- -
Лаурітс Тукса Помазання королеви Олександри на коронації Едуарда VII 1903
Завдяки своєму "придворному" походженням шлейф став приналежністю нарядів царствених дам і дам вищого світу. Особливо часто цю приналежність дамського туалету можна побачити на коронаційних і весільних портретах того часу. Потім вже, через роки, його в дещо модифікованому вигляді стануть мати в своїх нарядах і всі інші стани, але все ж спочатку це було привілеєм лише вищестоящих. По довжині шлейфу судили про становище жінки в суспільстві. Так у королев довжина цього предмета одягу могла досягати шести-семи метрів.
- -
Коронації сукню Катерини Першої, Росія, Музей московського Кремля
До Росії шлейф прийшов разом з європейською модою. Будь-яка коронація і придворні урочистості демонстрували світу імператриць і придворних дам в нарядах з "диявольськими хвостами". Так коронації сукню імператриці Єлизавети Петрівни мало шлейф завдовжки в 2,4 метра. А у Катерини II він був завдовжки вже в 3,5 метра. При цьому варто врахувати, що ще була і спеціальна коронаційна мантія, "хвіст" якої був теж далеко не маленьким.
-
-
Коронації сукню Катерини II, Росія, Музей московського Кремля
Ось і виникає справедливе запитання: як дами носили подібні наряди? А ось легко, тому що навіть меблі робили пристосованої під цей вид жіночого одягу. Те саме знамените канапе - це породження моди на наряди зі шлейфами. Звичайно потрібна була певна тренування, щоб не заплутатися в своєму ж власному "хвості", але чого не зробиш заради краси! Особливими модницями звичайно були наші російські імператриці, наряди яких зараз можна побачити в Ермітажі, Кремлі і інших музеях.
- -
Парадне плаття імператриці Марії Федорівни, дружини імператора Павла I, 1820
- -
Маковський В.Е. Портрет імператриці Марії Федорівни, дружини Олександра III 1912
(Державний Російський музей)
- -
Парадне плаття імператриці Марії Федорівни, дружини імператора Олександра III
- -
- -
Парадні сукні імператриці Марії Федорівни, дружини імператора Олександра III, 1880
- -
Маковський К.Е. Портрет імператриці Олександри Федорівни
(Державний художньо-архітектурний, палацово-парковий музей)
- -
Коронації сукню імператриця Олександри Федорівни, 1896
- -
Вечірня сукня імператриці Олександри Федорівни, Н.П.Ламанова, 1906
- -
- -
Вечірні сукні імператриці Олександри Федорівни, Модний будинок серпня Брізака (Auguste Brisac "s), 1906
Наряди придворних дам теж були строго регламентовані. Жіночий придворний наряд був європейське відкрите плаття з пишною спідницею, яке з часів Катерини II стали "перекроювати" на російський національний манер. Нижче наведені фотографії якраз і демонструють ці наряди: це були оксамитові сукні-декольте з відкидними рукавами і білої вишитої вставкою на корсажі, від талії йшов широкий розріз, який відкривав розшиту білу спідницю. Всі плаття прикрашало багате шиття, що мало однаковий малюнок з придворними парадними мундирами чоловіків. Шлейфи теж були неодмінним атрибутом дамських нарядів. Крім того сущестоввала ціла ієрархія квітів суконь. Так фрейліни імператриці повинні були бути одягнені в яскраво-червоний плаття, а фрейліни великих князівен мати сукні світло-синього кольору.
- -
Російська придворна дама в парадному сукню, 1900
- -
- -
Придворні дами - Єлизавета Толстая та Ольга Наришкіна - в парадних сукнях, 1900
Росія не відставала від усього світу зі своїми примхами і придворного етикету. Росія йшла паризької, англійської та американської моді, в якій шлейфи хоч і були приналежністю парадних і святкових суконь, але все одно зустрічалися досить часто ... І зустрічаються досі. Не можуть модельєри нашого часу пройти повз настільки розкішною деталі дамського туалету і ні-ні, та й використовують "диявольський хвіст" в своїх дизайнерських розробках ...
- -
- -
Типові парадні костюми-костюми для урочистих випадків (що в Росії, що в Англії)
на першому фото - принцеса Палей, на другому - Консуело, герцогиня Мальборо
- -
Бальне плаття, Франція 1805
- -
Сукня для прийомів, Франція, 1809
- -
Весільна сукня з бенгальського шовку, Франція, 1860
- -
Парадне плаття, 1860
- -
Сукня для прийомів, Франція, Модний будинок Чарльза Фредеріка Ворта, 1896
- -
- -
Бальне плаття, Англія, 1880
- -
-
-
Вечірня сукня, США, 1880
- -
Сукня для обіду, Франція, Модний будинок Чарльза Фредеріка Ворта, 1883
- -
Весільна сукня, 1884
- -
- -
Вечірня сукня, 1888
- -
Бальне плаття, Франція, Модний будинок Чарльза Фредеріка Ворта, 1900
- -
- -
Бальне плаття, Франція, Модний будинок Чарльза Фредеріка Ворта, 1905