Image d'un homme en pleine croissance. La théorie du nombre d'or. Proportions de personnes âgées

11.10.2019

Diriger:

Nous dessinons une figure qui ressemble à un œuf renversé avec une extrémité pointue vers le bas. Cette figure s'appelle OVOÏDE.
Verticalement et horizontalement, nous le divisons exactement en deux avec des lignes fines.

verticale
la ligne est l'axe de symétrie (il faut pour que les parties droite et gauche
se sont avérés être de taille égale et les éléments de l'image n'étaient pas sur
niveau différent).
Horizontal - la ligne des yeux. Nous le divisons en cinq parts égales.

Dans les deuxième et quatrième parties sont les yeux. La distance entre les yeux est également égale à un œil.

La figure ci-dessous montre comment dessiner l'œil (l'iris et la pupille
pas entièrement visibles - la paupière supérieure les recouvre partiellement), mais nous ne sommes pas pressés
pour ce faire, terminez d'abord notre croquis.

Divisez la partie de la ligne des yeux au menton par deux - c'est la ligne sur laquelle sera le nez.
Divisez la partie allant de la ligne des yeux au sommet de la tête en trois parties égales. La marque supérieure est la ligne à partir de laquelle les cheveux poussent)

La partie du nez au menton est également divisée en trois parties. La marque supérieure est la ligne des lèvres.
La distance entre la paupière supérieure et le bout du nez est égale à la distance entre le bord supérieur de l'oreille et le bord inférieur.

Maintenant, nous faisons notre sanglot vierge standard en trois flux.
lignes,
tiré des bords extérieurs des yeux nous montrera où dessiner le cou.
Lignes des bords intérieurs des yeux - la largeur du nez. Lignes tracées en arc de cercle à partir de
le centre des pupilles est la largeur de la bouche.

Lorsque vous colorez l'image, notez que le relief
parties (front, joues, nez et menton) seront plus claires, et les orbites, pommettes,
le contour du visage et l'endroit sous la lèvre inférieure - plus sombre.

La forme du visage, des yeux, des sourcils, des lèvres, du nez, des oreilles et
etc. toutes les personnes sont différentes. Par conséquent, lorsque vous dessinez le portrait de quelqu'un, essayez
voir ces caractéristiques et les superposer sur une pièce standard.

Un autre exemple du fait que les traits du visage de chacun sont différents.

Eh bien, nous voyons ici comment dessiner un visage de profil et un demi-tour - les soi-disant "trois quarts"
À
dessiner un visage demi-tour, vous devez tenir compte des règles
perspective - l'œil éloigné et le côté éloigné de la lèvre apparaîtront plus petits.

Passons à la photo figures humaines.
Afin de représenter le corps le plus correctement possible, vous devez connaître quelques secrets, comme lors du dessin de portraits:

L'unité de mesure du corps humain est la "longueur de la tête".
- la taille humaine est en moyenne de 7,5 longueurs de tête.
- Les hommes, bien sûr, sont généralement légèrement plus grands que les femmes.
-
Bien sûr, nous commençons à dessiner le corps à partir de la tête même que nous allons
tout mesurer. Avez-vous dessiné? Maintenant, nous reportons sa longueur sept fois de plus.
Ce sera la croissance du représenté.
- La largeur des épaules est égale à deux longueurs de tête pour les hommes et une longueur et demie pour les femmes.
- A l'endroit où se termine la troisième tête :), il y aura un nombril et un bras plié au coude.
- Le quatrième est l'endroit d'où poussent les jambes.
- Le cinquième est le milieu de la cuisse. C'est là que la longueur du bras se termine.
- Sixième - bas du genou.
-
Vous ne pouvez pas me croire, mais la longueur des bras est égale à la longueur des jambes, la longueur du bras depuis l'épaule
au coude sera légèrement inférieure à la longueur du coude au bout des doigts.
- La longueur du pinceau est égale à la hauteur du visage (attention, pas la tête - la distance entre le menton et le haut du front), la longueur du pied est égale à la longueur de la tête.

Sachant tout cela, vous pouvez représenter de manière très plausible la figure d'une personne.

Pris dans un groupe dédié au graffiti VKontakte.

Formes des lèvres

forme du nez

Formes des yeux

Formes de richelieus pour femmes

Les proportions de la figure de l'enfant diffèrent de
proportions adultes. Moins la longueur de la tête est entravée dans la croissance
enfant, plus il est jeune.

Dans le portrait d'un enfant, les choses sont un peu différentes.
Le visage de l'enfant est plus arrondi, le front est plus large. Si on trace une horizontale
ligne au milieu du visage de l'enfant, alors ce ne sera pas la ligne des yeux, comme
était dans le portrait d'un adulte.

Apprendre à dessiner une personne non seulement
debout comme un pilier, nous simplifierons temporairement notre image. Partons
seulement la tête, la poitrine, la colonne vertébrale, le bassin et attachez-vous à tout cela
bras et jambes. L'essentiel est de garder toutes les proportions.

Ayant une telle version simplifiée de la figure humaine, nous pouvons facilement lui donner n'importe quelle pose.

Lorsque nous avons décidé d'une pose, nous pouvons
faire pousser de la viande sur notre squelette simplifié. N'oubliez pas que le corps, ce n'est pas
angulaire et ne consiste pas en rectangles - nous essayons de dessiner en douceur
lignes. A la taille, le corps s'amincit progressivement, aux genoux et aux coudes aussi.

Pour rendre l'image plus vivante, il faut donner du caractère et de l'expression non seulement au visage, mais aussi à la pose.

Bras:

Doigts aussi lisses qu'une planche, les articulations de tout le squelette sont les parties les plus larges des os.

Diriger:

Dans les deuxième et quatrième parties sont les yeux. La distance entre les yeux est également égale à un œil.

Un autre exemple du fait que les traits du visage de chacun sont différents.

Passons à la photo figures humaines.
Afin de représenter le corps le plus correctement possible, vous devez connaître quelques secrets, comme lors du dessin de portraits:

Sachant tout cela, vous pouvez représenter de manière très plausible la figure d'une personne.

Pris dans un groupe dédié au graffiti VKontakte.

Formes des lèvres

forme du nez

Formes des yeux

Formes de richelieus pour femmes

Les proportions de la figure de l'enfant diffèrent de
proportions adultes. Moins la longueur de la tête est entravée dans la croissance
enfant, plus il est jeune.

Ayant une telle version simplifiée de la figure humaine, nous pouvons facilement lui donner n'importe quelle pose.

Pour rendre l'image plus vivante, il faut donner du caractère et de l'expression non seulement au visage, mais aussi à la pose.

Bras:

Doigts aussi lisses qu'une planche, les articulations de tout le squelette sont les parties les plus larges des os.

Bonjour chers amis!

Aujourd'hui, nous allons continuer le sujet du dessin d'une figure humaine, et dans cette leçon, nous étudierons les proportions. Dans cette leçon nous allons apprendre à apprendre à dessiner une personne par étapes avec un crayon en pleine croissance. Pour que les informations suivantes vous soient vraiment utiles, je vous propose de préparer une feuille de papier et un crayon et de dessiner immédiatement avec moi.

Tout d'abord, il est nécessaire de clarifier: nous examinerons et apprendrons également à construire et à dessiner la figure d'un homme de grande taille aux proportions académiques idéales. Les figures de la plupart des gens ont leurs propres caractéristiques, parfois très éloignées de la référence, néanmoins, elles sont toutes intéressantes et belles à leur manière. Afin d'apprendre à afficher correctement les caractéristiques de la figure de chaque personne individuellement dans la figure, vous devez d'abord vous souvenir des rapports et des proportions dans leur version idéale.

Si vous n'avez jamais dessiné de personnes au corps entier auparavant, commencez simplement :

Tout d'abord, essayez de construire des squelettes proportionnels afin que les bras, les jambes, les paumes, le bassin, les genoux et d'autres parties soient en place.
Enfiler ensuite le corps humain sur ces montures, c'est possible dans une version très simplifiée, sans relief musculaire. Vous pouvez habiller votre personnage avec des vêtements simples.
A partir d'un tel squelette, vous pouvez faire un homme ou une femme, une personne pleine ou mince, il aura tout en place. Former!
Si tout se passe bien, essayez de montrer les muscles des bras, des jambes, du torse.

La hauteur du sommet de la tête à la ligne du nez est égale à la taille de la paume. C'est une mesure très importante, notez-la par vous-même, elle vous sera utile plus d'une fois aujourd'hui.

Torse et bassin

Afin de trouver des points clés importants de la poitrine et du bassin, nous devons marquer la taille de la hauteur de la paume quelque part dans le coin de l'image, maintenant nous en avons particulièrement besoin.

Bras

Afin de dessiner correctement une figure humaine, il est important de comprendre les proportions des bras, des coudes, des avant-bras, des clavicules et des mains.

Ce sont des lignes directrices qui coïncident presque toujours avec tout le monde.

Schème

S'il est trop difficile de faire face à ces mesures et proportions, essayez d'imprimer cette image avec un balisage prêt à l'emploi et entraînez-vous à dessiner une personne selon ce schéma.

J'espère que cela facilite les choses et vous aide.

Vidéo

Dans cette leçon, nous avons compris les proportions de base du corps humain et après un certain entraînement, vous pourrez dessiner une figure humaine en pied sans marquage préalable, en ne marquant que les principaux points de repère.

Même dans les temps anciens, ils ont remarqué que l'homme est le mystère le plus intéressant de la nature. Beaucoup ont essayé de résoudre cette énigme, et chacun a appliqué ses propres méthodes. Les anciens hindous et égyptiens, par exemple, s'intéressaient aux proportions du corps humain. Ils ont pris la main comme unité de mesure et ont essayé de calculer le rapport idéal des différentes parties.

De plus, les Grecs et les Italiens ont consacré beaucoup de temps et d'efforts à étudier. Mais ces sculpteurs et artistes ont essayé de comprendre en quoi les proportions du corps humain diffèrent. Ils ont étudié la différence dans les proportions des corps masculins et féminins, comparé les proportions des corps d'enfants d'âges différents. Tout cela était nécessaire pour refléter le plus fidèlement possible la beauté humaine.

Pouvait-on s'attendre à ce que le grand Léonard de Vinci reste à l'écart de ce sujet ? Bien sûr que non. Il a pris de nombreuses mesures, étudiant la taille, le poids, la longueur des membres. S'étant montré à la fois scientifique et brillant artiste et sculpteur, il réalise un dessin de référence, constitué d'une superposition de deux positions du corps humain. Pour les artistes de plusieurs générations, il a servi d'exemple illustrant les proportions idéales du corps.

Selon la définition de Léonard de Vinci, le corps d'un homme proportionnellement construit avec les bras et les jambes écartés s'inscrit dans un cercle, et avec les bras écartés, mais les jambes rapprochées, dans un carré.

Une description détaillée des paramètres et un tableau de valeurs ont été compilés un peu plus tard par Marcus Vitruvius Pollio. Pour de nombreux artistes, ces valeurs étaient et restent la référence dans le processus de dessin d'un corps proportionné.

La théorie du nombre d'or

La doctrine des proportions remonte à l'Antiquité. Les premières références officielles qui nous sont parvenues se trouvent dans les œuvres d'Euclide. Le nombre d'or sous-tend la pyramide de Khéops et les bas-reliefs de la tombe de Toutankhamon. Et à la Renaissance, de brillants sculpteurs et artistes ont souvent essayé de vérifier l'harmonie de leurs créations en utilisant l'algèbre et la géométrie.

Un exemple remarquable de l'utilisation répétée du nombre d'or est le tableau d'Antonella da Messina "Saint Sébastien". Les mathématiciens, armés de règles, ont découvert que le nombre d'or sous-tend non seulement la construction du corps du personnage central, mais également la base pour dessiner des objets en arrière-plan de l'image. Ensemble, cela crée un sens unique d'équilibre dans l'image.

De plus, la célèbre "La Gioconda" de Léonard de Vinci est unique non seulement pour son sourire mystérieux, mais aussi pour les proportions du bâtiment. Les mathématiciens ont déterminé que la composition de l'image, qui comprend la figure d'une femme, s'intègre parfaitement dans les triangles d'or qui composent la bonne étoile. Pour de nombreux artistes, adeptes du grand da Vinci, le nombre d'or est précisément associé à la proportion qui décrit le rapport mathématique de la "loi de l'étoile".

Respect des proportions

Les proportions du corps humain, en tenant compte du sexe, de la taille et du poids, ont plus d'une centaine de canons. Les scientifiques et les artistes ont compilé plus d'un tableau et dessiné de nombreux graphiques pour tenter de systématiser ces relations. Un artiste novice peut passer de nombreuses années à essayer de les rencontrer tous dans le processus de dessin, mais il est peu probable qu'il obtienne un bon résultat. C'est pourquoi ils prennent pour base un dessin contenant un ou deux canons avec une décomposition de la figure en 8 ou 10 parties.

Chacune de ces méthodes est pratique à sa manière. Si vous divisez le corps en 8 parties, l'unité de mesure sera la taille de la tête.

Le résultat est 8 points principaux qui divisent le corps en parties égales, indépendamment de la taille ou du poids de la personne représentée sur la figure :

diriger;
poitrine (mamelons);
nombril et coude;
périnée et ligne du poignet;
doigts et cuisses;
ligne inférieure de l'articulation du genou;
la ligne inférieure des muscles du mollet;
Pieds.

Cependant, lors de la création d'un dessin, il faut garder à l'esprit qu'il s'agit d'un modèle idéal. Et les gens sont rarement parfaits. Ainsi, par exemple, le travail monumental du professeur Zeiling, sur l'étude des proportions corporelles, a été déclaré «esthétique mathématique». Le point d'or du corps selon le plafond est le nombril, pour ainsi dire, c'est le point le plus important du nombre d'or.

Les professeurs de dessin, afin d'expliquer la proportion du corps, divisent souvent le dessin d'une personne en 10 parties. Dans ce cas, un diagramme peut être établi montrant que la valeur de la couronne au bord inférieur du nez correspond 10 fois à la figure idéale. La ligne conditionnelle passe par le niveau de l'épaule, le bord inférieur des muscles pectoraux, le nombril, la partie supérieure de l'utérus, etc.

La valeur des proportions en musculation

Le respect des proportions de la figure est d'une grande importance non seulement dans le processus de dessin, mais également dans la musculation. Cependant, des indicateurs tels que la taille et le poids jouent ici un rôle important. On parle d'un très beau sport qui permet à une personne de se construire un corps idéal. Les normes du nombre d'or sont également applicables ici - 1 : 1,62.

Ainsi, par exemple, lors de la mesure de la cuisse, son rapport à la longueur de la jambe entière doit être égal à 1: 1,62 (la longueur de la cuisse est prise ici comme une unité, et la longueur de la jambe signifie la longueur du cuisse et bas de jambe pris ensemble). Le rapport poids/taille joue un grand rôle dans la musculation. Ce coefficient est repoussé lors de la construction du corps.

Si le poids d'une personne est de 70 kg et que sa taille est de 180 cm, le coefficient est de 0,39 et les proportions idéales pour lui devraient être les suivantes:

cou - 38,1 ;
avant-bras - 30,0 ;
biceps - 35,8 ;
poitrine - 99,8;
taille - 74,7 ;
bassin - 89,7 ;
cuisse - 53,8 ;
bas de la jambe - 35,8.

Naturellement, ce ratio est vrai pour les hommes. En musculation, il existe tout un tableau de ratios, sur la base desquels des mesures sont prises à la fois pendant l'entraînement et pendant les compétitions.

Ainsi, il est tout à fait clair que le respect des proportions vous permet à la fois de créer un dessin idéal et de développer un corps idéal dans la vie. L'harmonie du corps, cultivée en musculation et en fitness, attire de plus en plus de monde dans les salles de sport. Le travail acharné permet aux artistes de créer des peintures ingénieuses et aux athlètes - des corps idéaux. Lorsque le poids et la taille d'une personne sont dans le bon rapport, elle est mentalement préparée à conquérir le monde et à atteindre des sommets non seulement dans le sport, mais aussi dans sa carrière et dans sa vie personnelle.

Le portrait transmet non seulement les caractéristiques extérieures du visage, mais reflète également le monde intérieur d'une personne, son attitude face à la réalité et son état émotionnel à un moment donné. En fait, un portrait, comme toute autre peinture de genre, est un agencement de lignes, de formes et de couleurs sur toile ou papier de sorte que leur combinaison finale répète la forme d'un visage humain.

Cela ressemble presque à de la magie? Afin de placer correctement ces lignes, formes et nuances sur papier, vous devez d'abord étudier les proportions du visage d'une personne (lorsque vous dessinez un portrait, elles doivent être observées sans faute) et leur dépendance aux mouvements, à la direction et à la forme de la tête.

Qu'est-ce qu'un portrait ?

Quel que soit le niveau de compétence, y travailler intimide tout artiste. Le remarquable peintre John Singer Sargent a donné au portrait deux caractéristiques sur lesquelles tous les artistes seraient d'accord :

"Chaque fois que je peins un portrait, surtout sur commande, je perds un ami."
"Un portrait est une peinture dans laquelle les lèvres finissent par avoir l'air en quelque sorte fausses."

Portrait - l'un des genres les plus difficiles du dessin et de la peinture. La raison en est que l'artiste travaille souvent sur commande et que la pression extérieure interfère avec le processus de création. Le portrait à la vue du client diffère souvent de ce que l'artiste crée. De plus, travailler sur l'image d'un visage humain nécessite des connaissances particulières et une bonne dose de patience.

Pourquoi étudier les proportions

Les proportions sont nécessaires pour comprendre comment les objets sont situés les uns par rapport aux autres dans un rapport dimensionnel, planaire et intermédiaire. Si même une petite dose de réalisme est importante pour un portrait, cela ne peut se faire sans connaître les proportions. En revanche, personne n'a annulé les portraits abstraits.

La connaissance des proportions aide à transmettre non seulement les traits du visage, mais également les émotions et les expressions faciales d'une personne. Connaissant la dépendance du changement d'apparence à la position de la tête, à l'état émotionnel du modèle et à l'éclairage, l'artiste peut transférer le caractère et l'humeur d'une personne sur la toile, créant ainsi un objet d'art. Mais pour cela, vous devez connaître les proportions correctes du visage et être capable de construire une composition conforme aux règles.

Proportions idéales

Au cours de la Haute Renaissance, Raphaël a créé des peintures considérées comme la norme de la perfection. En fait, toutes les proportions idéales d'aujourd'hui trouvent leur origine dans les visages ovales des madones de Raphaël.

Si vous tracez une ligne verticale au centre même du visage et que vous la divisez en trois parties - de la racine des cheveux aux sourcils, des sourcils au bout du nez et du bout du nez au menton, alors ces parties sera égal dans un visage idéal. La figure ci-dessous montre les proportions idéales d'un visage humain, un schéma pour dessiner et construire un ovale de visage idéal, ainsi que le rapport des principales caractéristiques. Il convient de noter que le visage masculin idéal se caractérise par des traits plus anguleux, mais malgré cela, leur emplacement principal correspond au schéma présenté.

Sur la base de ce schéma, les proportions idéales du visage lors du dessin d'un portrait correspondent à la formule suivante:

BC=CE=EF.
AD=DF.
OU=KL=PK.

forme du visage

Les proportions correctement construites du visage d'une personne lors du dessin d'un portrait dépendent en grande partie de la forme de ce visage. Raphaël a créé un ovale parfait, et la nature ne limite pas la perfection à une seule forme géométrique.

Probablement, il est plus pratique d'étudier la construction des proportions et leur changement au cours du mouvement sur un visage parfaitement ovale, pour cela il existe de nombreuses façons et techniques qui seront discutées ci-dessous, mais l'essence du portrait n'est pas de créer un idéal, mais en décrivant une personne avec toutes ses caractéristiques et imperfections. C'est pourquoi il est important de savoir quelle peut être la forme du visage et comment elle affecte la construction des proportions lors du dessin de portraits.

Visages arrondis

visage allongé a des cheveux et un menton arrondis. La ligne médiane verticale du visage est beaucoup plus longue que l'horizontale. Les visages allongés sont généralement caractérisés par un front haut et une grande distance entre la lèvre supérieure et la base du nez. Habituellement, la largeur du front est approximativement égale à la largeur des pommettes.

visage oval de forme similaire à un œuf renversé. Les pommettes en sont la partie la plus large, suivies d'un front légèrement moins large et d'une mâchoire relativement étroite. La longueur d'un visage ovale est légèrement supérieure à sa largeur.

Visage rond caractérisé par des lignes médianes presque égales des sections verticales et horizontales du visage. Les pommettes larges sont lissées par une ligne de menton lisse et arrondie.

Formes de visage angulaires

Visage rectangulaire caractérisé par une mâchoire large, accentuée par un menton anguleux et une racine des cheveux droite. La ligne médiane de la section verticale est beaucoup plus longue que la ligne horizontale. La largeur du front d'une personne au visage rectangulaire est approximativement égale à la largeur des pommettes.

triangulaire ne diffère de la forme de cœur que par la racine des cheveux, dans la forme triangulaire, elle est droite. Une caractéristique de cette forme de visage est des pommettes hautes et un menton très étroit et pointu, tandis que les pommettes sont presque aussi larges que le front. La ligne de coupe verticale d'une face triangulaire est généralement légèrement plus longue que la ligne horizontale.

Forme carree caractéristique des personnes aux pommettes basses et larges et au menton anguleux. La longueur d'un visage carré est égale à sa largeur.

Trapézoïdal défini par une mâchoire large, des pommettes basses et un front étroit. Habituellement, sur un tel visage, le menton est anguleux et large, et les pommettes sont beaucoup plus larges que le front.

forme de diamant le visage est doté d'un front et d'un menton proportionnellement étroits, ce dernier étant généralement pointu. Les pommettes hautes sont la partie la plus large du visage en forme de losange et sa section horizontale est beaucoup plus petite que la verticale.

Structure faciale correcte

La construction correcte lors du dessin d'un portrait est basée sur la mesure des traits du visage du modèle et de la distance entre eux. Chaque portrait est individuel, tout comme il n'y a pas deux visages identiques, à l'exception des jumeaux. Les formules de calcul des proportions ne donnent que des conseils de base, à la suite desquels vous pouvez rendre le processus de dessin beaucoup plus facile.

Pour créer vos propres personnages ou dessiner des visages de mémoire, il est extrêmement important de connaître le rendu correct des proportions. Il est important de rappeler ici que la forme de la tête est beaucoup plus compliquée qu'un œuf inversé ou un ovale, et donc il vaut la peine de suivre les règles pour éviter les yeux sur le front ou une bouche trop petite.

contour du visage

Tout d'abord, dessinez un cercle - ce sera la partie la plus large du crâne. Comme vous le savez, les principales caractéristiques du visage se déroulent sous le cercle. Pour déterminer approximativement leur place, nous divisons le cercle en deux verticalement et continuons la ligne vers le bas de sorte que le contour inférieur du cercle le divise exactement en deux. Le bas de la ligne sera le menton. Des côtés du cercle au "menton", vous devez tracer des lignes qui deviendront les contours préliminaires des pommettes et des joues.

Si le portrait est dessiné à partir du visage du modèle ou de mémoire, vous pouvez corriger la forme avec quelques lignes claires, déterminer la largeur approximative du menton et de la racine des cheveux. Il convient de noter que les cheveux du portrait occuperont une partie du cercle qui a été dessiné au tout début.

Yeux et sourcils

Tracez une ligne horizontale à la base du cercle, perpendiculaire à la première. Les yeux sont sur cette ligne. C'est dessus, pas plus haut, peu importe combien vous voulez! La ligne horizontale doit être divisée en cinq parties égales - chacune d'elles est égale à la largeur de l'œil. La partie centrale peut être légèrement plus large. Les yeux sont situés sur les côtés d'elle. Pour un calcul plus approfondi des proportions, il est préférable d'indiquer où seront situés les élèves.

Pour déterminer la hauteur des sourcils au-dessus des yeux, divisez le cercle en quatre parties égales, de bas en haut. Les sourcils seront situés le long d'une ligne horizontale passant directement au-dessus des yeux.

Nez et lèvres

La ligne verticale de la partie inférieure du visage doit être divisée en deux. Marquez le milieu où la base du nez devrait être. La largeur du nez est facile à déterminer en traçant des lignes parallèles à partir des coins internes des yeux.

Le reste - du nez au menton - doit à nouveau être divisé en deux. La ligne médiane coïncide avec la ligne de la bouche, c'est-à-dire que la lèvre supérieure est située directement au-dessus et la lèvre inférieure est située en dessous. La largeur de la bouche peut être calculée en traçant des lignes parallèles à partir du milieu des pupilles. La largeur du menton est généralement égale à la largeur du nez.

La construction des proportions du visage humain, décrite ci-dessus, est une méthode simplifiée et convient aux visages idéaux, qui ne sont pas si nombreux dans la nature.