कपड़ों में जापानी शैली। जापानी कपड़ों की शैली क्या है
युवा टोक्यो निवासी जानते हैं कि कैसे भीड़ से अलग दिखना है और ध्यान आकर्षित करना है। यह "बिना प्रारूपित" कपड़े पाने के लिए पर्याप्त है। यह समीक्षा गोथिक लोलिता, शहरी परियों, "नकली स्कूली छात्राओं" और जापानी युवा फैशन में अन्य विदेशी प्रवृत्तियों के अनुयायियों पर केंद्रित होगी।
कठपुतली ग्लैमर
यूरोपीय लोगों के लिए सबसे परिचित शैली के प्रतिनिधि हैं ग्यारूजो विशेष रूप से ब्रांडेड आइटम पसंद करते हैं। साधारण ग्लैमरस युवा महिलाओं से ग्यारूजानबूझकर "कठपुतली" केशविन्यास और श्रृंगार को अलग करता है। वे अपने बालों को लहरों में स्टाइल करते हैं और विशाल धनुषों से सजाते हैं, उनकी त्वचा को सफेद किया जाता है और चीनी मिट्टी के बरतन की चिकनाई के लिए चिकना किया जाता है। और आँखें "बढ़ी हुई" हैं, पलक गोंद की मदद से अपना आकार और आकार बदल रही हैं।
नकली स्कूली छात्राएं
शैली के प्रशंसक को-गैलफैशनेबल कपड़ों के प्रति भी उदासीन नहीं। लेकिन सभी को नहीं। और भी छोटी, पच्चीस वर्षीय "लड़कियों" को देखने के प्रयास में को-गैल» स्कूली छात्राओं की तरह ड्रेस: सफेद शर्ट, प्लीटेड मिनीस्कर्ट, हाई सॉक्स और लेगिंग्स। ताकि बाद वाले बाहर न निकलें, साधन संपन्न "छात्र" उन्हें गोंद के साथ ठीक कर दें।
जादू टोना आकर्षण
रैंकों में यमनबाभोली सुंदरता के बारे में अन्य विचार। इस शैली का नाम एक प्रसिद्ध जापानी चुड़ैल के नाम पर रखा गया है, जो इसके अनुयायियों की छवि से मेल खाती है। लड़कियाँ यमनबावे काले रंग के हो जाते हैं, अपने चेहरे को चमक से ढक लेते हैं, और आंखों के आसपास के क्षेत्र को छाया और आईलाइनर की मोटी परतों से ढक लेते हैं।
विनी द पूह बनें
शैली किगुरुमिनलड़कियों को ही नहीं पसंद करते हैं। जापानी युवा कार्निवल वेशभूषा में सड़कों पर चलने से कतराते नहीं हैं। kigurumi. ऐसे गैर-मानक आकस्मिक कपड़ों का चुनाव इसकी सुविधा के कारण है। और यह भी - त्वचा में रहने का अवसर विनी द पूहया पिकाचु. निर्माताओं kigurumi"महिमा के मिनट" का लाभ उठाया और पहले से ही पजामा के रूप में अपना माल विदेशों में पहुंचाना शुरू कर दिया।
गुलाबी लहजे
शैली डेकोरास्कूली छात्राओं (इस बार वास्तविक) के बीच जड़ें जमा लीं। सार्वजनिक रूप से बाहर जाने पर, लड़कियां अनगिनत गुलाबी सामानों से खुद को सजाती हैं - हेयरपिन से लेकर रंगीन कॉन्टैक्ट लेंस तक।
शहर की परियाँ
स्टाइल में लड़कियां परी केईएक आधुनिक व्याख्या में परियों की कहानी की याद ताजा करती है: शराबी बहु-स्तरित स्कर्ट और पस्टेल रंगों में कपड़े, धनुष, मुकुट और खिलौना जादू की छड़ी।
टोक्यो से हिपस्टर्स
शैली के प्रतिनिधियों के बीच बहुत अधिक वयस्क "प्रतिवेश" ताकेनोको-ज़ोकू (रॉकाबिली). क्योंकि उनकी प्रेरणा का स्रोत शानदार नहीं, बल्कि काफी वास्तविक घटनाएं हैं। ताकेनोको-ज़ोकूदोनों लिंग ऐसे कपड़े पहनते हैं जैसे वे 1950 के दशक में यूएसए में रहते हों। लड़कों के पास तंग पैंट और एल्विस-शैली के केशविन्यास हैं। लड़कियों को फ्लेयर्ड पोल्का डॉट स्कर्ट और स्थिर हील वाले चमकीले जूते "मिले"।
हैलो नाबोकोव
स्कूल और छात्र उम्र की लड़कियों के बीच "हिट" - शैली के कई रूप "लोलिता" (रोरी).
अमा रोरी(तथाकथित "स्वीट लोलितास") धनुष और फीता रिबन के साथ सिर से पैर तक लटकाए जाते हैं। कपड़े - केवल गुलाबी और केवल "निर्दोष" शैली। सहायक के रूप में, मुलायम खिलौने असामान्य नहीं हैं। बचकानी खुली आंखों का असर उसी पलक के गोंद से पैदा होता है।
किसी भी व्यक्ति के रीति-रिवाज और संस्कृति कपड़ों में सन्निहित होती है। वाफुकु, पारंपरिक जापानी परिधान, असाधारण रूप से सुंदर है और इस देश की भावना को व्यक्त करता है।
समुराई की मातृभूमि में पुरुषों और महिलाओं के कपड़ों के सबसे सामान्य प्रकार और शैलियों पर विचार करें।
जापान के राष्ट्रीय कपड़े
किमोनो जापान में एक पारंपरिक पोशाक है और एक लंबी, चौड़ी बाजू की पोशाक है जो कमर पर ओबी से बंधी होती है। किमोनो में कई पट्टियां और डोरियां होती हैं। महिलाओं के किमोनो और पुरुषों के किमोनो के बीच का अंतर यह है कि एक जापानी महिला के वस्त्र में 12 भाग होते हैं, और इसे अपने दम पर पहनना लगभग असंभव है। पुरुषों के लिए किमोनो पांच तत्वों और छोटी आस्तीन के साथ सरल है।
अंत्येष्टि के अपवाद के साथ किमोनो को बाएं से दाएं की ओर रखा जाता है - उन्हें उल्टे क्रम में ईंधन भरा जाता है। एक वास्तविक जापानी किमोनो की उच्च कीमत है - मूल विन्यास में दस हजार डॉलर से, और सभी सामानों के साथ लगभग बीस हजार।
ओबी एक जापानी बेल्ट है जिसका इस्तेमाल किमोनो और कीकोगी को बांधने के लिए किया जाता है। पुरुषों की बेल्ट दस सेंटीमीटर चौड़ी और लगभग तीन मीटर लंबी होती है, महिलाओं की बेल्ट बहुत बड़ी और लंबी होती है - 30 सेंटीमीटर से अधिक चौड़ी और चार मीटर लंबी। गीशा द्वारा पहनी जाने वाली ओबी बहुत बड़ी है - एक मीटर चौड़ी। ओबी को कमर के चारों ओर कई बार लपेटा जाता है और पीठ के निचले हिस्से में धनुष के रूप में बांधा जाता है। ओबी को न केवल युजो - जापानी वेश्याओं द्वारा बांधा गया है, जैसा कि गलती से माना जाता है, बल्कि विवाहित महिलाओं द्वारा भी।
युक्ता कपास या लिनेन से बना एक हल्का बिना पंक्तिवाला किमोनो है, जिसे गर्मियों में बाहर, घर पर या नहाने के बाद पहना जाता है। युक्ता पुरुषों और महिलाओं दोनों द्वारा पहना जाता है।
कीकोगी - जापानी मार्शल आर्ट - एकिडो, जूडो, आदि का अभ्यास करते समय पहना जाने वाला एक सूट जिसमें एक शर्ट और ढीली पैंट होती है। इसे अक्सर किमोनो कहा जाता है, जो गलत है।
Tabi जापानी पारंपरिक मोज़े हैं जिनमें अंगूठे को बाकी हिस्सों से अलग किया जाता है और एक विशेष डिब्बे में रखा जाता है। वे राष्ट्रीय जापानी पोशाक का एक अभिन्न अंग हैं और गेटा और ज़ोरी सैंडल के नीचे पहने जाते हैं।
गेटा - उच्च लकड़ी के तलवों के साथ जापानी पारंपरिक सैंडल, लेस या पट्टियों के साथ बांधा जाता है जो एड़ी से पैर की अंगुली तक जाता है और अंगूठे और मध्य पैर के बीच की खाई में जाता है।
हाकामा
हकामा - जापान में प्राचीन काल में, तथाकथित कपड़े जो कूल्हों के चारों ओर लपेटे जाते थे, फिर बहुत चौड़े प्लीटेड पैंट होते थे जिन्हें पहनने का अधिकार केवल समुराई और भिक्षुओं को था। साधारण लोग इस प्रकार के कपड़े केवल बहुत महत्वपूर्ण छुट्टियों पर ही पहन सकते थे।
सफेद किमोनो के साथ लाल हाकामा शिंटो महिलाओं की धार्मिक पोशाक है।
इसके अलावा, कुलीन मूल की महिलाओं द्वारा लाल रंग के हकामा पैंट पहने जाते थे, जूनी-हितो के साथ, एक वस्त्र जिसमें कई रेशम किमोनो शामिल थे जो एक के ऊपर एक पहने जाते थे।
हकामा का व्यापक रूप से विभिन्न प्रकार के मार्शल आर्ट में उपयोग किया जाता है।
जापानी कपड़े वीडियो
वीडियो में दिखाया गया है कि पारंपरिक जापानी किमोनो कैसे पहनें और ओबी बेल्ट कैसे बांधें।
दुनिया जापानियों को बंद, शांत और मेहनती मानने की आदी है, इसलिए "जापानी फैशन" शब्द अक्सर एक सख्त, व्यावसायिक शैली पेश करते हैं। और उगते सूरज की भूमि में वास्तव में कौन से कपड़े लोकप्रिय हैं - यह लेख आपको इसके बारे में विस्तार से बताएगा।
चमकीले रंगों और गहनों के लिए जापानी महिलाओं का शौक कोई नई घटना नहीं है; प्राचीन काल में भी, राष्ट्रीय जापानी वेशभूषा उनकी चमक और परिष्कार से प्रतिष्ठित थी। फैशन ने अतीत में लंबे किमोनो और चौड़े, बड़े पैमाने पर बेल्ट छोड़े हैं, लेकिन सामान की प्रचुरता - रिबन, हेयरपिन, पेंडेंट - अपरिवर्तित बनी हुई है। वे लड़की की स्थिति दिखाते हैं, अलमारी को पूरक करते हैं, गॉथिक या "गुंडे" पोशाक में भी स्त्रीत्व और नाजुकता पर जोर देते हैं। बहुत कुछ कपड़े के रंग और गुणवत्ता पर निर्भर करता है - नाजुक और चमकीले कपड़ों के लिए यह जापान के पड़ोसी - चीन, रेशम के जन्मस्थान को "धन्यवाद" कहने के लायक है। वैसे, चीनी रूपांकनों वर्तमान में पूरी दुनिया में बहुत लोकप्रिय हैं - कूल्हे के कटआउट, तीन हवादार बन्धन लूप, एक स्टैंड-अप कॉलर और बहुत कुछ।
जापान में आधुनिक फैशन पर एक महत्वपूर्ण प्रभाव अमेरिका और यूरोप से प्रभावित था। दुनिया के किसी भी अन्य शहर की तुलना में टोक्यो की सड़कों पर शॉर्ट स्कर्ट, शॉल, जैकेट और ऊँची एड़ी के जूते अधिक आम हैं। यह इस तथ्य के कारण है कि न केवल युवा लड़कियां, बल्कि परिपक्व महिलाओं, माताओं और यहां तक कि दादी-नानी भी फैशन का अनुसरण करती हैं। पश्चिमी दुनिया में रुचि के साथ संयुक्त राष्ट्रीय जापानी जुनून का संयोजन, अद्वितीय कपड़ों की शैलियों का परिणाम है जो जापानी फैशनपरस्तों को अलग करता है।
जापानी उपसंस्कृति की असामान्य शैली
एक उज्ज्वल, लगभग कार्निवाल पोशाक की तरह भीड़ से कुछ भी अलग नहीं होता है, जो युवा जापानी महिलाओं को जो कुछ उपसंस्कृति से संबंधित हैं, पहनने के लिए उपयोग की जाती हैं। आधुनिक शैली विविध हैं, छाया और मनोदशा में भिन्न हैं, लेकिन एक चीज उन्हें एकजुट करती है - भीड़ में उन्हें नोटिस नहीं करना असंभव है!
दृश्य के
दृश्य केई, या दृश्य शैली, रॉक संस्कृति के उत्कर्ष के दौरान विशेष रूप से लोकप्रिय हुई। पहली नज़र में ऐसा लगता है कि इस दिशा की विशेषता केवल काले कपड़े हैं, लेकिन वास्तव में तीन मुख्य रंग हैं - काला, लाल और सफेद। फैंस इस कलर को सिर्फ कपड़ों में ही नहीं, मेकअप और जूतों में भी पसंद करते हैं। दृश्य केई के प्रशंसक अक्सर अपने चेहरे को असामान्य चित्र या आईलाइनर के आकार से सजाते हैं। विज़ुअल केई की एक अन्य विशिष्ट विशेषता एक असामान्य रूप से आकार का हेयर स्टाइल है जिसमें बैंग्स आंखों पर गिरते हैं। इस शैली के प्रशंसक अपने बालों को आंशिक या पूरी तरह से रंगना पसंद करते हैं, सामान्य हल्के रंगों या गुलाबी जैसे आकर्षक रंगों में। कपड़ों की शैलियों में, कल्पना की लगभग पूर्ण स्वतंत्रता दी जाती है, मुख्य बात यह है कि यह गॉथिक और सुंदर दिखती है, और अधिक चमड़े के विवरण, लोहे के फास्टनरों या बकल हैं। पोशाक में, यदि वांछित हो, तो आप विभिन्न स्टीमपंक तत्वों को जोड़ सकते हैं, जैसे पुरुषों के लिए एक शीर्ष टोपी या महिलाओं के लिए कोर्सेट।
लोलिता
लोली शैली केवल महिलाओं के लिए उपयुक्त है, लेकिन इसे सावधानी से संभालना चाहिए, अन्यथा यह पूरी तरह से बेतुकापन होगा। एक ओर, यह शैली उन लोगों के लिए उपयुक्त है जो दृष्टि से फिर से जीवंत होना चाहते हैं, लेकिन अनुचित उपस्थिति के साथ, ऐसा सूट केवल सभी दोषों को उजागर करेगा। धनुष और रिबन, छोटी उड़ने वाली पोशाकें, स्टॉकिंग्स और छोटी ऊँची एड़ी के जूते लोलिता शैली की पहचान हैं। इस दिशा को कई दिशाओं में बांटा गया है, उदाहरण के लिए, गोथिक लोलिता - सभी समान धनुष और फीता, लेकिन अब उपयुक्त सामग्री के साथ काला। इन सभी शैलियों की सामान्य विशेषता कोमलता, शिशुवाद और सुरुचिपूर्ण बच्चों के कपड़े की स्पष्ट नकल है। ढीले बाल, कभी-कभी सिरों पर थोड़े से मुड़े हुए बाल, एक मासूम बच्चे की इस छवि को पूरा करते हैं, साथ ही साथ हैंडबैग और छाता जैसे सामान भी।
प्यारा
यहां तक कि इस प्रवृत्ति के नाम का अर्थ "प्यारा" या "आराध्य" है, जो पहले से ही सभी कवाई परिधानों की मुख्य विशेषताओं पर संकेत देता है। बड़ी मात्रा में गहने, अच्छे छोटे सामान, अधिमानतः गुलाबी, सफेद या कपड़ों में कोई हल्का रंग - ये शैली की विशेषताएं हैं। मेकअप लगाते समय, हल्का, नाजुक टोन, आईलाइनर जो नेत्रहीन रूप से आंखों को बड़ा करता है, विवेकपूर्ण गुलाबी लिपस्टिक बेहतर होती है। जैसा कि लोलिता के मामले में, धनुष और फीते ने माहौल को सेट कर दिया, लेकिन इस मामले में जोर शिशुवाद पर नहीं, बल्कि स्त्रीत्व और लाचारी पर है। एक दिलचस्प संयोजन एक छोटी स्कर्ट और छोटी आस्तीन द्वारा दिया जाता है, जो लंबे गोल्फ और दस्ताने के साथ संयुक्त होता है। इस दिशा के लिए सामान्य केश विन्यास धनुष के साथ दो फूली हुई पोनीटेल है, और एक सीधी बैंग जो भौंहों को ढकती है और इस प्रकार मालिक के लिए रहस्य जोड़ती है।
असबाब
सजावट शैली की विलक्षणता रंगों के बिल्कुल मुक्त संयोजन में, कपड़े और जूते दोनों में, और श्रृंगार में, या बालों पर प्रकट होती है। आप चल सकते हैं और एक माला की तरह चमक सकते हैं, आप अधिक फीके रंगों का चयन कर सकते हैं, सामान्य तौर पर, अपने आप को अपनी पसंद के अनुसार रंग दें। एकीकृत विवरण को हल्के नीयन स्कर्ट, और सभी प्रकार और रंगों के गहनों की अधिकता माना जा सकता है। यहां तक कि सजावट के प्रशंसकों से सामान्य हेयरपिन भी लगभग हर स्ट्रैंड, सभी प्रकार के कंगन और अंगूठियां, जो कुछ भी घर में पाया गया था, पर लटका हुआ है। आप पारंपरिक गहनों या हेडवियर से परे जा सकते हैं, और बेझिझक अपने सामान के साथ आ सकते हैं। चेहरे को भी कल्पना की पूरी उड़ान के साथ चित्रित किया गया है - वास्तव में, मेकअप का एक सरल अनुप्रयोग एक मुक्त विषय पर शरीर कला में बदल जाता है - यहां तक कि जापानी के साथ लोकप्रिय गौज पट्टियां भी चित्रित की जाती हैं।
मोरी गर्ल (वन गर्ल)
"अधिक लड़की" की उज्ज्वल, विशिष्ट छवियों में - कलाकार की आंखों के लिए एक वास्तविक आराम। एक मामूली, शांत लड़की, सशक्त रूप से सरल लेकिन सुरुचिपूर्ण कपड़े, एक छोटी सी टोपी और एक कैमरा - यह एक जंगल की झाड़ी से एक लड़की का एक उत्कृष्ट उदाहरण है। इस शैली की विशेषता हल्के, मध्यम लंबाई के कपड़े, बंद आस्तीन, कम ऊँची एड़ी के जूते के साथ आरामदायक जूते हैं। रंग कोमल, पस्टेल हैं, लड़की के रोमांटिक स्वभाव पर जोर देते हैं, कोई उज्ज्वल गहने और सामान नहीं। शांति और शांति, प्राकृतिक सुंदरता - यह पूरी "मोरी गर्ल" है। वह कम से कम मेकअप का उपयोग करती है, बैज और पेंडेंट के साथ ज़्यादा नहीं करती, प्राकृतिक और आरामदायक सामग्री से बने कपड़े पहनती है।
2013 के वसंत-गर्मियों के मौसम में, जातीय प्रिंट, राष्ट्रीय वेशभूषा के तत्वों या यहां तक कि जापानी सहित कुछ विशेष लोक शैली के लिए लालसा विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है। जाहिर तौर पर यह सब बकवास है। आखिरकार, एक व्यक्ति हमेशा जीवित प्रकृति, स्वाभाविकता और सरलता के लिए प्रयास करता है। और लोक शैली में कोई फर्क नहीं पड़ता कि यह सब कहां मिलना संभव है। पूर्व में फैशन में रुचि एक से अधिक बार उत्पन्न हुई है। हालाँकि, क्या यह केवल पूर्व का फैशन था जिसने यूरोपीय लोगों का ध्यान आकर्षित किया, और प्राच्य खाना पकाने, प्राच्य दर्शन, मार्शल आर्ट? ...
और इसलिए, हम फिर से पूर्व की ओर मुड़ते हैं ...
जापान नए सीज़न में प्रमुख रुझानों में से एक बन गया है। साटन, टॉप्स, कशीदाकारी चीनी मिट्टी के बरतन फूलदानों पर पेंटिंग की याद दिलाती है, फूलों की तालियाँ, किमोनो के आकार की जैकेट, नाजुक फूलों की शाखाओं के साथ कशीदाकारी, पतलून सूट, एक उच्च मंच पर सैंडल की तरह। और यह सब हम फैशन डिजाइनरों प्रादा, ड्रीस वैन नोटेन, एट्रो, एमिलियो पक्की, जे. डब्ल्यू. एंडरसन, हैदर एकरमैन, कैचरेल, मुलबेरी, क्लो के संग्रह में देखते हैं? और कई अन्य प्रसिद्ध ब्रांड।
जापानी शैली नरम किमोनो, डार्ट्स के बिना फ्लैट कट, चमकदार साटन या रेशम, नाजुक फूल, कशीदाकारी ड्रेगन है। जापानी अलमारी का आधार अंगरखा जैसा ड्रेसिंग गाउन है। इस प्रकार के अंडरवियर को जुबन कहा जाता है, और जुबान के ऊपर एक किमोनो पहना जाता है।
जापानी शैली के कपड़े
किमोनो लंबी, चौड़ी बाजू वाला ढीला-ढाला परिधान है। एक किमोनो को सिलने में 9 मीटर तक कपड़ा लगता था। आस्तीन बैग की तरह लग रही थी। वे अक्सर जेब के बजाय उपयोग किए जाते थे, क्योंकि जापानी लोक पोशाक में कोई जेब नहीं होती थी। किमोनो स्लीव्स की लंबाई अलग-अलग होती थी।
प्रत्येक आधुनिक जापानी महिला को अपने वॉर्डरोब में ड्रेगन या फूलों से कशीदाकारी पारंपरिक रेशम किमोनो अवश्य करना चाहिए। किमोनो जापानियों का राष्ट्रीय परिधान है और यह काफी महंगा होता है। किमोनो के ऊपर एक लंबी, चौड़ी ओबी बेल्ट पहनी जाती है, जो पीठ पर एक विशाल धनुष से बंधी होती है। बेल्ट की चौड़ाई 20 सेमी तक होती है। लेकिन अगर किमोनो में कोई जेब नहीं है, तो आप उन छोटी-छोटी चीजों को कहां स्टोर कर सकते हैं जिनकी एक महिला को जरूरत हो सकती है? सब कुछ बहुत सरल है - जापानी महिलाएं उन्हें या तो सिलवटों में या चौड़ी आस्तीन के हेम में रखती हैं। किमोनो एक ऐसा श्रद्धेय परिधान है जिसे जापानी महिलाएं शादी में एक ही समय में 12 तक पहनती हैं, और वे असामान्य रूप से सुंदर हैं। कैसे?! किमोनो को एक के ऊपर एक पहना जाता है, प्रत्येक की एड़ी को मोड़ते हुए ताकि आप पिछली सभी परतों को देख सकें।
जूते - गेटा - लकड़ी के जूते एक बेंच के समान, 10 सेमी ऊँचे। गेटा को सफेद मोज़े पर पहना जाता था - बड़े पैर की अंगुली के लिए एक अलग टोपी के साथ टैबी।
किमोनो जैसे कपड़ों के तत्व, मोटे कॉर्क या रस्सी के तलवों पर रिबन के साथ जूते, "आठ" छोरों के रूप में फास्टनरों, चित्रलिपि के रूप में आभूषण, पक्षियों की कढ़ाई, ड्रेगन और विदेशी पौधे - यह सब जापानी के कपड़े को सुशोभित करता है औरत।
अमूर्त पैटर्न या वनस्पतियों और जीवों के साथ-साथ जापानी शैली के कपड़ों में रंग योजना के रूप में सभी प्रकार के प्रिंट के साथ, आप ताकत, साहस और एक ही समय में नाजुकता, कोमलता, स्त्रीत्व और आकांक्षा का संयोजन देख सकते हैं। भविष्य के लिए ... जापानी अपनी परंपराओं के प्रति समर्पित हैं, और उनमें से वे अपनी ताकत खींचते हैं।
यह जापान में है कि आसपास के परिदृश्य के प्रति दृष्टिकोण इतना काव्यात्मक है। जापानी प्रकृति को दुनिया की एकल ब्रह्माण्ड संबंधी तस्वीर का हिस्सा मानते हैं, जिसमें सब कुछ आपस में जुड़ा और व्यवस्थित है।
इस या उस रूपांकन को चुनते हुए, जापानी न केवल दृश्य प्रामाणिकता (peony, गुलदाउदी, परितारिका या पाइन, सरू, आदि) को पुन: पेश करना चाहते हैं, बल्कि इस छवि के संबंध को और भी अधिक महत्वपूर्ण के साथ निर्धारित करना चाहते हैं। गिरती चेरी के फूल जापानियों को मानव जीवन की नाजुकता और परिवर्तनशीलता की याद दिलाते हैं, फूल गुलदाउदी - दीर्घायु, peony - बड़प्पन और बड़प्पन का प्रतीक। कपड़ों में रंगों के संयोजन में काव्यात्मक नाम हैं: नीले के साथ हरा - "घंटी", सफेद के साथ बैंगनी - "बेर", सफेद के साथ गुलाबी - "peony", गुलाबी के साथ हरा - "आड़ू"।
कुछ फूल और जानवर मौसम का प्रतीक हैं: बेर बर्फ में खिलते हैं - सर्दी; कमीलया फूल, सकुरा या विलो - वसंत; peony, कमल, कोयल - ग्रीष्म; गुलदाउदी, लाल मेपल के पत्ते, हिरण - शरद ऋतु। जापानियों ने कपड़ों पर छवियों को बहुत महत्व दिया और उन्हें मौसम के अनुसार पहना।
सबसे पसंदीदा रूपांकन पक्षी, फूल, कीड़े, जानवर हैं। आभूषणों में हथियारों के कोट (मोंडोकोरो) और सुलेखन रूप से लिखे गए छंद भी शामिल हैं। सभी रूपांकनों और सजावटी तत्वों में हमेशा एक गुप्त अर्थ होता है। उदाहरण के लिए, एक क्रेन समृद्धि, सौभाग्य का प्रतीक है; पक्षी, तितलियाँ, विशेष रूप से वे जो फूलों पर बैठे हैं - प्रेम भावनाएँ, पीड़ा; मूली - शक्ति और शक्ति का प्रतीक; कमल - शुद्धता; नारंगी - जीनस की निरंतरता; चेरी (सकुरा) - कोमलता; बाँस - सहनशक्ति और साहस; एक पेड़ के नीचे चट्टान पर बत्तख - वैवाहिक सुख और वफादारी।
जापानी के सबसे पसंदीदा फूलों में से एक - गुलदाउदी, छह पंखुड़ियों के साथ, एक चक्र के रूप में सीधा, शाही शक्ति का प्रतीक, उगते सूरज की भूमि को रोशन करने वाला सूरज
गुलदाउदी का उपयोग अक्सर किमोनो कपड़ों पर किया जाता था।
स्प्रिंग-समर 2013, केंजो संग्रह
प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर केंजो ने कपड़ों में जापानी शैली के प्रसार में बहुत बड़ा योगदान दिया।
जापान, निश्चित रूप से, केवल किमोनोस, फूल और कशीदाकारी ड्रेगन नहीं है - यह, सबसे पहले, निरीक्षण करने और चिंतन करने की क्षमता है, प्रकृति, आसपास की दुनिया और अंतरिक्ष के साथ विलय करने की क्षमता है। जापानियों के लिए, पूर्ण सत्य की खोज से संबंधित विचार हमेशा प्रासंगिक रहे हैं और प्रासंगिक हैं। जापानियों का जीवन सरल है, लेकिन वे छोटी-छोटी सुंदर चीजों से घिरे हुए हैं। लेकिन पहली नज़र में ये ट्राइफल्स हैं। जापानियों के लिए, एक परिदृश्य के साथ एक रेशम स्क्रॉल का टोकोनाम ("सौंदर्य का आला") में इकेबाना के साथ संयोजन में बहुत महत्व है, जो हर घर, चीनी मिट्टी की चीज़ें, मैट, विभिन्न हस्तशिल्प और बहुत कुछ में पाया जाता है। यह सब यूरोपीय लोगों और प्रसन्नता की कल्पना पर प्रहार करता है। कभी-कभी पर्यटक चेरी ब्लॉसम या पत्थरों की सुंदरता देखने नहीं आते हैं, लेकिन जापानी इस सुंदरता पर कैसे विचार करते हैं।
यह प्राकृतिक सुंदरता, जो बाहरी दुनिया से इतनी निकटता से जुड़ी हुई है, प्रसिद्ध ब्रांडों के फैशन डिजाइनरों द्वारा अपने सर्वश्रेष्ठ डिजाइन कार्य में उपयोग की गई थी। सबसे अधिक संभावना है, हमारा ध्यान जटिल पेस्टल रंगों और जेडब्ल्यू एंडरसन कॉटन ट्राउजर सूट, जापानी पुष्प पैटर्न के साथ कैचरेल जैकेट, मुल्बेरी चेरी ब्लॉसम शाखाओं, सॉफ्ट वाइड बेल्ट (ओबी) के साथ हैदर एकरमैन जैकेट, पक्की शॉर्ट सिल्क किमोनोस, जापानी द्वारा भी आकर्षित किया जाएगा। प्रिंट और कढ़ाई Etro। जापानी शैली की सादगी और स्वाभाविकता अंतहीन विविधताओं की अनुमति देती है, रंगों और गहनों के सामंजस्यपूर्ण संयोजन में प्रफुल्लता की महिमा करती है।
एक दिलचस्प, लेकिन कभी-कभी अजीब देश, है ना? हालाँकि शायद बाकी दुनिया जापानियों को अजीब लगे :-) आइए करीब से देखें:
जापान ने 19वीं शताब्दी के मध्य से पश्चिमी फैशन की नकल करना शुरू कर दिया था। 21 वीं सदी की शुरुआत तक, जापानी स्ट्रीट फैशन जैसी घटना का गठन हो चुका था। जापानी स्ट्रीट फैशन शब्द या इसके अंग्रेजी समकक्ष - जापानी स्ट्रीट फैशन का उपयोग अक्सर हाल के दिनों में एक संक्षिप्त नाम JSF के रूप में किया जाता है।
अपनी शैली बनाने के लिए अक्सर विदेशी और यूरोपीय ब्रांडों का उपयोग किया जाता है। इनमें से कुछ शैलियाँ "चिक" और "ग्लैमरस" हैं, जो यूरोप में पाए जाने वाले हाउते कॉउचर के समान हैं। इन प्रवृत्तियों के इतिहास और स्थिति की समीक्षा 1997 से फैशन पत्रिका फ्रूट्स में शोइची आओकी द्वारा की गई है, जो जापान में फैशन प्रशंसकों के बीच सबसे लोकप्रिय है।
बाद में, जापानी हिप-हॉप, जो हमेशा टोक्यो के भूमिगत दृश्य में मौजूद रहा है और अपने पश्चिमी प्रभावों के साथ लोकप्रियता में वृद्धि हुई है, ने भी जापानी फैशन को प्रभावित किया।
अन्य शैलियों के लोकप्रिय संगीत रुझान भी जापान में फैशन को प्रभावित करते हैं, क्योंकि कई किशोर अपने पसंदीदा सितारों की तरह दिखना चाहते हैं।
इसके अलावा, जापानी फैशन के सबसे फैशनेबल रुझानों में, जापानी युवाओं की यूरोपीय और यहां तक कि अफ्रीकियों के समान होने की एक बड़ी इच्छा है, जो अन्य देशों से जापान की सदियों पुरानी निकटता के कारण है। इसलिए, उदाहरण के लिए, गॉथिक फैशन प्रवृत्तियों ने 17 वीं -18 वीं शताब्दी की यूरोपीय (विशेष रूप से फ्रेंच और जर्मन) संस्कृति की ओर रुख किया, और हल्के और अधिक आनंददायक प्रवृत्तियों के प्रशंसक प्रतिबंधित कैलिफ़ोर्निया या यहां तक कि काले हिप-हॉप कलाकारों की तरह दिखते हैं, जो है जापानी कोग्यारू उपसंस्कृति में परिलक्षित होता है।
आधुनिक जापानी स्ट्रीट फैशन
हालांकि पिछले कुछ वर्षों में शैलियों में बार-बार बदलाव आया है, लेकिन जापान में मुख्यधारा लोकप्रिय बनी हुई है। आमतौर पर फैशन के रुझान ऐसे जिलों और टोक्यो के तिमाहियों की संस्कृति द्वारा शिंजुकु, शिबुया, हाराजुकु, गांजा और ओडेबा के रूप में निर्धारित किए जाते हैं।
लोलिता
जापानी स्ट्रीट फैशन से पश्चिम में सबसे प्रसिद्ध रुझानों में से एक, जापानी लड़कियों के बीच कपड़ों में शिशुवाद और गॉथिक शैली की खेती। इस प्रवृत्ति का प्रसार वास्तव में बहुत अधिक है। लोलिता उप-प्रजाति में गॉथिक और "स्वीट" ग्लैमरस शैली, पंक और गॉथिक उपसंस्कृति दोनों के तत्व और पारंपरिक जापानी कपड़ों के तत्व शामिल हैं। इसके अलावा, पुरुष इस छवि से चिपके रह सकते हैं, विशेष रूप से दृश्य केई संगीतकार, विशेष रूप से मन जैसे कलाकार, प्रसिद्ध जापानी गिटारवादक हिजाकी की एकल परियोजना, और कई अन्य समूह, विशेष रूप से कोटे दिशा। इसके अलावा, यह फैशन प्रवृत्ति एक अन्य दृश्य प्रवृत्ति - ओसियारे केई में आम है, जिसमें अधिकांश संगीतकार प्रशंसकों को प्रभावित करने और आकर्षित करने के लिए अक्सर लोलिता शैली या इसके तत्वों का उपयोग करते हैं, उदाहरण के लिए, एक कैफे, लोलिता23q और आइकल में।
एक अधिक मर्दाना संस्करण भी है जैसे "सुरुचिपूर्ण गोथिक अभिजात वर्ग" - एक शैली जिसने यूरोपीय कुलीन फैशन के जापानी विचार को मूर्त रूप दिया।
गंगरू
21 वीं सदी की शुरुआत में गंगुरो फैशन जापानी लड़कियों के बीच लोकप्रिय हो गया। एक विशिष्ट गैंगुरो लड़की रंगीन सामान, मिनीस्कर्ट और गांठदार बाटिक के साथ रंगे सारंग पहनती है। गैंगुरो शैली की विशेषता है प्रक्षालित बाल, डार्क टैन, झूठी पलकें, काले और सफेद आईलाइनर, कंगन, झुमके, अंगूठियां, हार और प्लेटफॉर्म बूट।
ग्यारू
ग्यारू उपसंस्कृति गंगरू उपसंस्कृति से इतनी मिलती-जुलती है कि एक शैली को दूसरी शैली समझने की गलती हो सकती है। हालाँकि, ग्यारू शैली को गैंगुरो से समान विशेषताओं से अलग किया जाता है, लेकिन कई गुना बढ़ जाता है, क्योंकि आदर्श अमेरिकी गर्म शहरों और राज्यों की आकर्षक लड़कियों के साथ-साथ हिप-हॉप, पॉप और अन्य मुख्यधारा के क्षेत्रों के लोकप्रिय काले कलाकार हैं। आधुनिक संगीत। लड़कियां अपनी त्वचा को गहरा टैन देने और इन कलाकारों की तरह बनने के लिए टैनिंग सैलून में काफी समय बिताती हैं। जापानी कठबोली में, कोग्यारू उन स्कूली छात्राओं को संदर्भित करता है जो मिनीस्कर्ट पहनती हैं, अपने कपड़ों में गुलाबी रंग पहनती हैं, अपने बालों को गोरा रंगती हैं, और "नकली" तन रखती हैं।
फल (हाराजुकु शैली)
फिलहाल, सबसे लोकप्रिय जापानी युवा शैलियों के "लोलिता" के बाद दूसरा। यह मुख्य रूप से शिबुया के टोक्यो के हाराजुकु क्वार्टर में उत्पन्न हुआ, जिसके परिणामस्वरूप इसे आधिकारिक तौर पर हाराजुकु शैली कहा जाता है। यह नाम 1997 में उत्पन्न हुआ, जब प्रसिद्ध फोटोग्राफर सोची अओकी ने अजीबोगरीब फैशन के लिए समर्पित नामांकित पत्रिका की स्थापना की, और सड़कों पर अपमानजनक राहगीरों की तस्वीरें खींचनी शुरू कीं। अब फल पत्रिका ग्रह के हर कोने में पाई जा सकती है। शैली यूरोप और अमेरिका दोनों में लोकप्रिय हो गई है शैली का मुख्य सिद्धांत "विनैग्रेट" सिद्धांत के अनुसार पहनने वाले के स्वाद के लिए विभिन्न फैशनेबल तत्वों, ब्रांडों और कपड़ों का एक संग्रह है।
तो, इस शैली में कपड़े पहनने वाला व्यक्ति तुरंत चश्मा लगा सकता है, उसके चेहरे पर एक चिकित्सा पट्टी, एक टोपी, शॉर्ट्स, एक शर्ट या टी-शर्ट, एक जैकेट और इस शैली की मुख्य विशेषता बहुत सारे सामान हैं। जापानी संगीत में, यह संस्कृति "ओशारे केई" की दिशा में परिलक्षित होती है, जहां संगीतकार अक्सर नकल के लिए एक मॉडल बन जाते हैं। पश्चिम में, शैली अक्सर इमो उपसंस्कृति के साथ भ्रमित होती है, लेकिन यह गलत है, क्योंकि सामान्य तौर पर, शैली जीवन, शिशुवाद पर एक आशावादी दृष्टिकोण का प्रचार करती है और इसका इमो से कोई संबंध नहीं है।
खोजशब्द प्रभावशीलता सूचकांक द्रिस्तिगोचर
इस शैली में कपड़े पहनने वाला व्यक्ति बहुत सारे मेकअप का उपयोग करता है और इंद्रधनुष के सभी रंगों में असामान्य हेयर स्टाइल बनाता है। एंड्रोगनी शैली का एक लोकप्रिय पहलू है, लेकिन इसका उपयोग लड़कियों को आकर्षित करने के लिए, या झूठी समलैंगिकता के साथ, पहनने वाले के यौन हितों को इंगित करने के बजाय अपमानजनक और उत्तेजक छवि बनाने के लिए किया जाता है। इस दिशा की उत्पत्ति 80 के दशक के मध्य में एक्स जापान, रंग और इसी तरह के समूहों की लोकप्रियता के मद्देनजर हुई। चूंकि शैली की जड़ रॉक संगीत के वातावरण में निहित है, विज़ुअल केई भी एक प्रकार की विश्व रॉक, धातु, गॉथिक और पंक उपसंस्कृति है। लेकिन विज़ुअल केई प्रशंसकों और पश्चिमी धातु संगीत के प्रशंसकों के बीच संघर्ष के कारण, इन आंदोलनों को अलग करने की प्रथा है।
बो: सो: ज़ोकू
जबकि बो: सो: ज़ोकू ("आक्रामक गैंग राइडिंग मोटरसाइकिल" के लिए जापानी) की शैली 90 के दशक में लोकप्रिय थी और अब लगभग विलुप्त हो चुकी है, यह अभी भी कॉमिक प्रभाव के लिए सभी प्रकार के कार्यों में उपयोग की जाती है, बो की तरह स्टीरियोटाइपिकल: तो : ज़ोकू को अक्सर जापानी मीडिया, एनीमे, मंगा और फिल्मों के कई रूपों में चित्रित किया जाता है और उनका उपहास भी किया जाता है। विशिष्ट बो: सो: ज़ोकू को अक्सर पैराशूटिस्ट गियर वाली वर्दी पहने हुए चित्रित किया जाता है, जैसे कि मजदूरों द्वारा पहने जाने वाले या तथाकथित "टोकको-फुकु" (特攻服), (पीठ पर लिखे गए सैन्य नारों वाले कोट), वे आमतौर पर एक शर्ट के बिना (नग्न धड़ पर) पहना जाता है, साथ में बैगी पैंट और हाई बूट्स को रोल किया जाता है।
रॉक एंड रोल युग के रॉकर्स की छवि भी लोकप्रिय है, विशेष रूप से एल्विस प्रेस्ली की शैली। बोसोजोकू आंदोलन बाइकर उपसंस्कृति के साथ प्रतिच्छेद करता है, बोसोजोकू अक्सर अपनी मोटरसाइकिलों को चित्रित करते हैं। अक्सर इस छवि का उपयोग एनीमे में गुंडे या याकूब के "छक्के" की हास्यपूर्ण छवि बनाने के लिए किया जाता है। ऐसा ही एक उदाहरण जीटीओ एनीमे से अपनी युवावस्था के दौरान मंगा और एनीमे शमन किंग और ओनिज़ुका के शिक्षक में चरित्र रयु उमेमिया है।
कॉस्प्ले
कॉसप्ले, जापानी से "रोल-प्लेइंग कॉस्ट्यूम" के लिए, एक फैशन शैली की तुलना में एक सांस्कृतिक घटना अधिक है। Cosplay के प्रशंसक अक्सर वीडियो गेम, एनीमे, मूवी, या मंगा पात्रों के स्व-निर्मित या स्टोर से खरीदे गए परिधानों के साथ-साथ लोकप्रिय बैंड या जे-पॉप मूर्तियों के सदस्यों के रूप में तैयार होते हैं। दृश्य केई और लोलिता शैलियों के साथ बहुत निकटता से जुड़ा हुआ है।
फैशन उद्योग और लोकप्रिय ब्रांड
हालाँकि जापान में स्ट्रीट फ़ैशन मुफ़्त है और ऐसा कोई फ़ैशन निर्माता नहीं है जो इस क्षेत्र में एकाधिकार का दावा कर सके, ऐसा कहा जाता है कि इस्सेई मियाके, यमामोटो योजी और री कवाकुबो कॉमे डेस गार्कोन्स जैसे कई डिज़ाइनर फैशन के तीन मान्यता प्राप्त ट्रेंडसेटर हैं। जापानी फैशन। वे 80 के दशक में वापस प्रसिद्ध हो गए और अभी भी लोकप्रिय ब्रांड बने हुए हैं।
जानबूझकर स्ट्रीट फैशन कंपनी "ओनित्सुका टाइगर" (अब ASICS के रूप में जाना जाता है) की शैली को बढ़ावा दिया। जापान विदेशी ब्रांडेड विलासिता के सामानों की पर्याप्त खपत के लिए भी जाना जाता है। 2006 के JETRO के आंकड़ों के अनुसार, जापान ने दुनिया के 41% लक्ज़री सामानों की खपत की।
पाश्चात्य संस्कृति पर प्रभाव
90 के दशक की शुरुआत में। पिछली शताब्दी में, जापानी स्ट्रीट फैशन अमेरिका चला गया, जहाँ से यह पूरे यूरोप में फैल गया। कई मायनों में, हिप-हॉप, रेव, साथ ही बीएमएक्सिंग, स्केटबोर्डिंग, सर्फिंग इत्यादि जैसे उपसंस्कृतियों द्वारा इसकी सुविधा प्रदान की गई। उसी क्षण से, इसे आधिकारिक दर्जा प्राप्त हुआ और इसे स्ट्रीटस्टाइल कहा जाने लगा।
सामाजिक पहलू
चूंकि जापानी युवा फैशन की मुख्य विशेषताएं हैं: यूरोपीय या अमेरिकियों की तरह बनने की इच्छा, बाहर खड़े होने की इच्छा के साथ चौंकाने वाला और मजबूत गैर-अनुरूपता, जापान के इतिहास और संस्कृति में ऐसे रुझानों के उभरने के कारणों की तलाश की जानी चाहिए। , जब सदियों से देश अन्य देशों और भूमि से बंद था, और देश में कठोर नैतिक कानून और नींव काम कर रहे थे। परिणामस्वरूप, युवा लोगों ने, अपनी विशिष्ट अधिकतमता के साथ, पश्चिमी संस्कृति और जापानी समाज में बहाली के बाद प्राप्त स्वतंत्रता को स्वीकार कर लिया। इसके बाद, जापानी युवाओं के बीच समान प्रवृत्तियों ने जापानी समाज के विचारों को और बदल दिया।
पॉप संस्कृति में जापानी स्ट्रीट फैशन
प्रसिद्ध अमेरिकी गायक और संगीतकार मर्लिन मैनसन, गिटारवादक छिपाने (विजुअल केई के जनक) के करीबी दोस्त थे और उन्होंने अपनी छवि में इस दिशा की दूसरी लहर के तत्वों का इस्तेमाल किया था, जिसे बाद में कई औद्योगिक धातु बैंड जैसे कि उठाया गया था मृत तारे।
पॉप गायिका ग्वेन स्टेफनी हाराजुकू शैली की जानी-मानी प्रशंसक हैं और उन्होंने इसे अपने कुछ गानों और वीडियो में दिखाया है। टोकियो होटल के गायक विजुअल केई की नकल करते हैं।
