Թղթե արհեստագործության տեխնիկա. Թղթի աշխատանքի տեխնիկա՝ տեսակներ և նկարագրություններ, առանձնահատկություններ, լուսանկարներ և աշխատանքի օրինակներ: Որո՞նք են թղթի հետ աշխատելու առավելությունները երեխաների համար:
2. Թղթե պլաստիկ արվեստը ստեղծագործական առումով շատ նման է քանդակագործությանը։ Բայց թղթե պլաստիկի մեջ ներսում բոլոր ապրանքները դատարկ են, բոլոր ապրանքները պատկերված առարկայի պատյաններ են։ Իսկ քանդակագործության մեջ կա՛մ ծավալն ավելացվում է լրացուցիչ տարրերով, կա՛մ ավելցուկը հանվում է (կտրվում):
Օրինակներ՝ http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462
3. Ծալքավոր խողովակներ - այսպես է կոչվում արտադրանքի պատրաստման տեխնիկան, որտեղ ծալքավոր թղթի խողովակները օգտագործվում են մակերեսները զարդարելու կամ եռաչափ ֆիգուրներ ստեղծելու համար: Ծալքավոր խողովակները ձեռք են բերվում թղթի շերտը փայտի, մատիտի կամ տրիկոտաժի ասեղի վրա փաթաթելով, այնուհետև սեղմելով այն: Սեղմված ծալքավոր խողովակը լավ է պահում իր ձևը և ունի դիզայնի և օգտագործման բազմաթիվ տարբերակներ:
Օրինակներ.
4. Քվիլինգ (անգլերեն quilling-ից՝ quil «թռչնի փետուր» բառից)՝ թուղթ գլորելու արվեստ: Ծագել է միջնադարյան Եվրոպայում, որտեղ միանձնուհիները մեդալիոններ էին ստեղծում՝ ոսկեզօծ եզրերով թղթե շերտեր պտտելով թռչնի փետուրի ծայրին՝ ստեղծելով ոսկե մանրանկարչության իմիտացիա:
Օրինակներ.
4. Օրիգամին (ճապոնական տառերից՝ «ծալված թուղթ») թղթե ֆիգուրները ծալելու հնագույն արվեստ է։ Օրիգամիի արվեստն իր արմատներն ունի հին Չինաստանում, որտեղ հայտնաբերվել է թուղթ:
Օրինակներ.
Տեսակներ:
- Կիրիգամին օրիգամիի տեսակ է, որը թույլ է տալիս մոդելի պատրաստման գործընթացում օգտագործել մկրատ և թուղթ կտրել։ Սա կիրիգամիի և թղթի ծալման այլ տեխնիկայի հիմնական տարբերությունն է, որն ընդգծված է անվանման մեջ՝ կիրու - կտրել, կամի - թուղթ:
Pop-up-ը արվեստի մեջ մի ամբողջ ուղղություն է։ Այս տեխնիկան միավորում է տեխնիկայի տարրերը:
- Kirigami and Cutting-ը և թույլ է տալիս ստեղծել եռաչափ ձևավորումներ և բացիկներ՝ ծալված հարթ գործչի մեջ:
Օրինակներ.
- Kusudama (ճապոներեն բառացիորեն «բժշկական գնդակ») թղթի մոդել է, որը սովորաբար (բայց ոչ միշտ) ձևավորվում է միանման բրգաձև բազմաթիվ մոդուլների ծայրերը կարելով (սովորաբար ոճավորված ծաղիկներ՝ ծալված քառակուսի թերթիկից), այնպես որ մարմինը գնդաձև է. Որպես այլընտրանք, առանձին բաղադրիչները կարող են սոսնձվել միասին (օրինակ, ներքևի լուսանկարում պատկերված կուսուդամա ամբողջովին սոսնձված է, այլ ոչ թե կարված): Երբեմն, որպես զարդարանք, ներքեւի մասում կցվում է շղարշ:
Կուսուդամա արվեստը գալիս է հին ճապոնական ավանդույթից, որտեղ կուսուդամա օգտագործում էին խունկի և չոր թերթիկների խառնուրդի համար. թերևս դրանք ծաղիկների կամ խոտաբույսերի առաջին իսկական ծաղկեփնջերն էին: Բառն ինքնին երկու ճապոնական բառերի համակցություն է՝ կուսուրի (բժշկություն) և թամա (գնդակ): Մեր օրերում կուսուդամա սովորաբար օգտագործվում է զարդարելու կամ որպես նվեր։
Կուսուդաման օրիգամիի կարևոր մասն է, հատկապես որպես մոդուլային օրիգամիի նախադրյալ: Այն հաճախ շփոթում են մոդուլային օրիգամիի հետ, ինչը սխալ է, քանի որ կուսուդամա կազմող տարրերը կարված կամ սոսնձված են և ոչ թե բույն դրված միմյանց մեջ, ինչպես հուշում է մոդուլային օրիգամին։
Օրինակներ.
- Օրիգամի շրջանակներից - ծալովի օրիգամի թղթե շրջանակից: Սովորաբար ծալված կտորներն այնուհետև սոսնձվում են միասին՝ ապլիկայի մեջ:
Օրինակներ.
- Մոդուլային օրիգամի - եռանկյուն օրիգամիի մոդուլներից եռաչափ ֆիգուրների ստեղծումը հորինվել է Չինաստանում: Ամբողջ գործիչը հավաքված է բազմաթիվ նույնական մասերից (մոդուլներից): Յուրաքանչյուր մոդուլ ծալվում է ըստ դասական օրիգամիի կանոնների՝ մեկ թերթիկից, այնուհետև մոդուլները միացվում են՝ դրանք դնելով միմյանց մեջ։ Շփման ուժը, որը հայտնվում է այս դեպքում, խանգարում է կառուցվածքի փլուզմանը:
Օրինակներ.
5. Papier-mâché (fr. papier-mâché «ծամած թուղթ») - հեշտությամբ ձուլվող զանգված, որը ստացվում է թելքավոր նյութերի (թուղթ, ստվարաթուղթ) խառնուրդից սոսինձներով, օսլայից, գիպսից և այլն։ դիմակներ, ուսումնական նյութեր, խաղալիքներ, թատերական պարագաներ, տուփեր. Որոշ դեպքերում նույնիսկ կահույք:
Ֆեդոսկինոյում, Պալեխում, Խոլույում պապիե-մաչեն օգտագործվում է ավանդական լաք մանրանկարչության հիմքը պատրաստելու համար։
Դուք կարող եք զարդարել պապիե-մաշե բլանկը ոչ միայն ներկերով, նկարելով հայտնի նկարիչների պես, այլ նաև օգտագործելով դեկուպաժ կամ հավաքում:
Օրինակներ.
7. Դաջվածք (մյուս անունն է «դաջված») - մեխանիկական արտամղում, որը պատկերներ է ստեղծում թղթի, ստվարաթղթի, պոլիմերային նյութի կամ պլաստիկի, փայլաթիթեղի, մագաղաթի վրա (տեխնիկան կոչվում է «մագաղաթ», տես ստորև), ինչպես նաև կաշվի կամ կեչու կեղևը, որում բուն նյութի վրա ստացվում է ուռուցիկ կամ գոգավոր դրոշմակնիքի ռելիեֆային պատկեր՝ ջեռուցմամբ կամ առանց ջեռուցմամբ, երբեմն՝ փայլաթիթեղի և ներկի լրացուցիչ օգտագործմամբ։ Դաջագրումն իրականացվում է հիմնականում կապող շապիկների, բացիկների, հրավիրատոմսերի, պիտակների, փափուկ փաթեթավորման և այլնի վրա։
Աշխատանքի այս տեսակը կարող է որոշվել բազմաթիվ գործոններով` նյութի ուժը, հյուսվածքը և հաստությունը, դրա կտրման ուղղությունը, դասավորությունը և այլ գործոններ:
Օրինակներ.
Տեսակներ:
- Մագաղաթյա թուղթը (հաստ մոմածածկ հետագծող թուղթ) մշակվում է դաջող գործիքով և մշակման ընթացքում դառնում է ուռուցիկ և սպիտակում։ Այս տեխնիկան ստեղծում է հետաքրքիր բացիկներ, և այս տեխնիկան կարող է օգտագործվել նաև գրության էջ նախագծելու համար:
Օրինակներ.
- Տեքստուրավորում - կլիշեի միջոցով պատկերի կիրառում հարթ նյութի վրա, սովորաբար մետաղացված թղթի վրա, որպեսզի ընդօրինակվի փայլաթիթեղի դրոշմումը: Օգտագործվում է նաև որոշ ցեղատեսակների մաշկը ընդօրինակելու համար (օրինակ՝ կոկորդիլոսի մաշկի նմանակող նախշով կլիշե և այլն)
*Հյուսվածքի հետ կապված տեխնիկա.
Մարդը հյուսելը սովորել է շատ ավելի վաղ, քան խեցեգործությունը: Սկզբում նա երկար ճկուն ճյուղերից (տանիքներ, ցանկապատեր, կահույք), տարբեր կարիքների համար նախատեսված բոլոր տեսակի զամբյուղներից (օրորոցներ, արկղեր, սայլեր, շերեփներ, զամբյուղներ) և կոշիկներից հյուսում էր կացարան։ Մի մարդ սովորեց հյուսել մազերը.
Այս տեսակի ասեղնագործության զարգացման հետ մեկտեղ ի հայտ եկան օգտագործման համար ավելի ու ավելի տարբեր նյութեր։ Պարզվեց, որ դուք կարող եք հյուսել այն ամենից, ինչ հանդիպում եք՝ որթատունկից և եղեգից, պարաններից և թելերից, կաշվից և կեչու կեղևից, մետաղալարից և ուլունքներից, թերթերից…. ի հայտ եկան կեղև և եղեգներ, կեղև, հանգուցավոր մակրամե գործվածք, բոբինագործություն, ուլունքագործություն, գանուտել, կումիհիմո լարագործություն, շղթայագործություն, ցանցահյուսություն, հնդկական մանդալա գործվածք, դրանց նմանակները (թղթե շերտերից և կոնֆետների փաթաթված թերթերից և վիազիներից հյուսելը, )...
Ինչպես պարզվեց, ասեղնագործության այս տեսակը դեռևս տարածված է, քանի որ օգտագործելով այն կարելի է շատ գեղեցիկ և օգտակար իրեր հյուսել՝ դրանցով զարդարելով մեր տունը։
Օրինակներ.
1. Ուլունքագործությունը, ինչպես իրենք՝ ուլունքները, ունի դարավոր պատմություն։ Հին եգիպտացիներն առաջինն էին, ովքեր սովորեցին, թե ինչպես հյուսել ուլունքավոր թելերը վզնոցների, թելերով թեւնոցների մեջ և կանանց զգեստները ծածկել ուլունքավոր ցանցերով: Բայց միայն 19-րդ դարում սկսվեց ուլունքների արտադրության իրական ծաղկումը։ Վենետիկցիները երկար ժամանակ խնամքով պահպանում էին ապակե հրաշք ստեղծելու գաղտնիքները։ Վարպետներն ու արհեստավորները զարդարում էին հագուստ և կոշիկներ, դրամապանակներ և պայուսակներ, երկրպագուների համար նախատեսված պատյաններ և ակնոցների պատյաններ, ինչպես նաև ուլունքներով այլ էլեգանտ իրեր։
Ամերիկայում ուլունքների հայտնվելով, բնիկները սկսեցին օգտագործել դրանք ավանդական հնդկական նյութերի փոխարեն: Ծիսական գոտի, օրորոց, գլխաշոր, զամբյուղ, մազի ցանց, ականջօղեր, թթու տուփեր...
Հեռավոր Հյուսիսում մորթյա վերարկուները, բարձր մորթյա կոշիկները, գլխարկները, հյուսիսային եղջերու ամրագոտիները, կաշվե արևային ակնոցները զարդարված էին ուլունքներով ասեղնագործությամբ...
Մեր մեծ տատիկները շատ հնարամիտ էին։ Նրբագեղ կախազարդերի հսկայական բազմազանության մեջ կան զարմանալի իրեր: Կավիճով խոզանակներ և ծածկոցներ, ատամի մածուկի պատյաններ (!), թանաքաման, գրիչ և մատիտ, օձիք ձեր սիրելի շան համար, գավաթի պահարան, ժանյակավոր օձիքներ, զատկական ձու, շախմատի տախտակներ և շատ, շատ, շատ ավելին:
Օրինակներ.
2. Գանուտել՝ բացառիկ մալթական ձեռագործ աշխատանք։ Հենց Միջերկրական ծովի վանքերում էր դեռ պահպանվել զոհասեղանը զարդարելու համար գեղեցիկ ծաղիկներ ստեղծելու այս տեխնիկան:
Գանուտելին օգտագործում է բարակ պարուրաձև մետաղալար և մետաքսե թելեր՝ մասերը փաթաթելու համար, ինչպես նաև ուլունքներ, մարգարիտներ կամ սերմերի ուլունքներ։ Փայլուն ծաղիկները դառնում են նրբագեղ և թեթև:
16-րդ դարում ոսկուց կամ արծաթից պատրաստված պարույր մետաղալարը իտալերեն կոչվում էր «canutiglia», իսկ իսպաներենում՝ «canutillo», ռուսերենում այս բառը, հավանաբար, վերածվել էր «gimp»-ի։
Օրինակներ.
3. Մակրամե (արաբերենից՝ հյուս, ծոպեր, ժանյակ կամ թուրքերենից՝ շարֆ կամ ծոպերով անձեռոցիկ)՝ հանգույց հյուսելու տեխնիկա։
Այս հանգույց հյուսելու տեխնիկան հայտնի է եղել հին ժամանակներից։ Ըստ որոշ տվյալների՝ մակրամեն Եվրոպա է եկել 8-9-րդ դարերում՝ արևելքից։ Այս տեխնիկան հայտնի էր Հին Եգիպտոսում, Ասորեստանում, Իրանում, Պերուում, Չինաստանում և Հին Հունաստանում։
Օրինակներ.
4. Բոբիններով ժանյակ հյուսելը։ Ռուսաստանում դեռ հայտնի են Վոլոգդայի, Էլեցկու, Կիրովի, Բելևսկու, Միխայլովսկու ձկնորսությունները։
Օրինակներ.
5. Tatting-ը հյուսված հանգուցավոր ժանյակ է: Այն նաև կոչվում է մաքոքային ժանյակ, քանի որ այս ժանյակը հյուսվում է հատուկ մաքոքի միջոցով:
Օրինակներ.
* Նկարչության, տարբեր տեսակի նկարչության և պատկերի ստեղծման տեխնիկա.
Նկարչությունը տեսողական արվեստի ժանր է և համապատասխան տեխնիկա, որը ստեղծում է տեսողական պատկեր (պատկեր) ցանկացած մակերևույթի կամ առարկայի վրա՝ օգտագործելով գրաֆիկական միջոցներ, նկարչական տարրեր (ի տարբերություն պատկերային տարրերի), հիմնականում գծերից և հարվածներից:
Օրինակ՝ փայտածուխով նկարչություն, մատիտով նկարչություն, թանաքով և գրչով նկարչություն...
Նկարչությունը կերպարվեստի տեսակ է, որը կապված է տեսողական պատկերների փոխանցման հետ ներկերի կիրառման միջոցով ամուր կամ ճկուն հիմքի վրա. թվային տեխնոլոգիայի միջոցով պատկեր ստեղծելը; ինչպես նաև նման ձևերով արված արվեստի գործեր։
Գեղանկարչության ամենատարածված գործերն են հարթ կամ գրեթե հարթ մակերեսների վրա արված աշխատանքները, օրինակ՝ պատգարակի վրա ձգված կտավը, փայտը, ստվարաթուղթը, թուղթը, մշակված պատի մակերեսները և այլն։ որոնց մակերեսները կարող են ունենալ բարդ ձև:
Օրինակներ.
1. Բատիկ - ձեռքով ներկված գործվածք՝ օգտագործելով պահուստային միացություններ։
Բատիկի տեխնիկան հիմնված է այն փաստի վրա, որ պարաֆինը, ռետինե սոսինձը, ինչպես նաև որոշ այլ խեժեր և լաքեր, երբ կիրառվում են գործվածքների վրա (մետաքս, բամբակ, բուրդ, սինթետիկ), թույլ չեն տալիս ներկի միջով անցնել, կամ, ինչպես ասում են նկարիչները: , «պահուստ» գործվածքների առանձին հատվածների գունավորումից:
Գոյություն ունեն բատիկի մի քանի տեսակներ՝ տաք, սառը, հանգուցավոր, անվճար ներկում, անվճար ներկում աղի լուծույթով, շիբորի։
Բատիկ - բատիկը ինդոնեզերեն բառ է: Ինդոնեզերենից թարգմանված «ba» բառը նշանակում է բամբակյա գործվածք, իսկ «-tik» նշանակում է «կետ» կամ «կաթիլ»: Ամբատիկ – Նկարել, կաթիլներով ծածկել, դուրս գալ։
Բատիկի նկարչությունը վաղուց հայտնի է Ինդոնեզիայի, Հնդկաստանի և այլնի ժողովուրդների շրջանում: Եվրոպայում՝ քսաներորդ դարից:
Օրինակներ.
2. Վիտրաժը (լատ. Vitrum - ապակի) դեկորատիվ արվեստի տեսակներից է։ Ապակի կամ այլ թափանցիկ նյութը հիմնական նյութն է: Վիտրաժների պատմությունը սկսվում է հին ժամանակներից: Սկզբում ապակին տեղադրվում էր պատուհանի կամ դռան մեջ, այնուհետև հայտնվեցին առաջին խճանկարային նկարներն ու անկախ դեկորատիվ կոմպոզիցիաները, գունավոր ապակու կտորներից պատրաստված վահանակները կամ ներկված հատուկ ներկերով պարզ ապակու վրա:
Օրինակներ.
3. Փչում - տեխնիկա, որը հիմնված է ներկը խողովակով (թղթի թերթիկի վրա) փչելու վրա: Այս հնագույն տեխնիկան ավանդական էր հնագույն պատկերներ ստեղծողների համար (օգտագործվում էին ոսկրային խողովակներ):
Ժամանակակից հյութի ծղոտները ավելի վատ չեն օգտագործվում: Նրանք օգնում են թղթի թերթիկի վրա փոքր քանակությամբ հեղուկ ներկից փչել ճանաչելի, անսովոր և երբեմն ֆանտաստիկ նմուշներ:
4. Guilloche - այրվող մեքենայի միջոցով գործվածքների վրա բացվածքի նախշը ձեռքով այրելու տեխնիկան մշակվել և արտոնագրվել է Զինաիդա Պետրովնա Կոտենկովայի կողմից:
Գիլոշը զգույշ աշխատանք է պահանջում։ Այն պետք է պատրաստված լինի մեկ գունային սխեմայով և համապատասխանի տվյալ կոմպոզիցիայի դեկորատիվ ոճին։
Անձեռոցիկներ, ապլիկացիաներով պանելներ, էջանիշեր, թաշկինակներ, օձիքներ. այս ամենը և շատ ավելին, ինչ էլ որ ձեր երևակայությունը հուշի, կզարդարի ցանկացած տուն:
Օրինակներ.
5. Grattage (ֆրանսիական gratter-ից - scrape, scratch) - scratching տեխնիկա:
Նկարն ընդգծվում է՝ գրիչով կամ սուր գործիքով քերելով թանաքով լցված թղթի կամ ստվարաթղթի վրա (այն չտարածելու համար հարկավոր է ավելացնել մի քիչ լվացող միջոց կամ շամպուն՝ ընդամենը մի քանի կաթիլ)։
Օրինակներ.
6. Խճանկարը հնագույն արվեստներից է։ Սա փոքր տարրերից պատկեր ստեղծելու միջոց է։ Ոլորահատ սղոց հավաքելը շատ կարևոր է երեխայի մտավոր զարգացման համար։
Կարող է պատրաստվել տարբեր նյութերից՝ շշերի կափարիչներ, ուլունքներ, կոճակներ, պլաստմասե չիպսեր, ոստերի կամ լուցկիների փայտյա կտրվածքներ, մագնիսական կտորներ, ապակի, կերամիկական կտորներ, մանր խճաքարեր, խեցիներ, ջերմային խճանկար, տետրիս խճանկար, մետաղադրամներ, գործվածքների կամ թղթի կտորներ։ , հացահատիկ, ձավարեղեն, թխկի սերմեր, մակարոնեղեն, ցանկացած բնական նյութ (կոնների թեփուկներ, սոճու ասեղներ, ձմերուկի և սեխի սերմեր), մատիտի բեկորներ, թռչունների փետուրներ և այլն։
Օրինակներ.
7. Մոնոտիպ (հունարենից monos - մեկ, միավորված եւ tupos - տպագիր) - ամենապարզ գրաֆիկական տեխնիկաներից մեկը:
Հարթ ապակե մակերեսի կամ հաստ փայլուն թղթի վրա (այն չպետք է թույլ տա, որ ջուրը անցնի), գծանկար է արվում՝ օգտագործելով գուաշ ներկ կամ ներկեր։ Վերևում դրվում է թղթի թերթիկ և սեղմվում է մակերեսին: Ստացված տպագրությունը հայելային պատկեր է:
Օրինակներ.
8. Թելային գրաֆիկա (իզոթել, թելի պատկեր, թելի ձևավորում)՝ ստվարաթղթի կամ այլ ամուր հիմքի վրա թելերով հատուկ ձևով պատրաստված գրաֆիկական պատկեր։ Թելային գրաֆիկան երբեմն կոչվում է նաև իզոգրաֆիկա կամ ասեղնագործություն ստվարաթղթի վրա: Որպես հիմք կարող եք օգտագործել նաև թավշյա (թավշյա թուղթ) կամ հաստ թուղթ։ Թելերը կարող են լինել սովորական կարի, բրդյա, թել կամ այլ։ Կարող եք նաև օգտագործել գունավոր մետաքսե թելեր։
Օրինակներ.
9. Զարդանախշ (լատ. ornamentum - զարդարանք) - նախշ, որը հիմնված է իր բաղկացուցիչ տարրերի կրկնության և փոփոխության վրա; Նախատեսված է տարբեր առարկաների (կարիքներ, գործիքներ և զենքեր, տեքստիլ, կահույք, գրքեր և այլն), ճարտարապետական կառույցներ (ինչպես արտաքին, այնպես էլ ինտերիեր), պլաստիկ արվեստի գործեր (հիմնականում կիրառական), պրիմիտիվ ժողովուրդների մոտ նաև մարդու մարմինը զարդարելու համար։ (գունավորում, դաջվածք): Կապված մակերեսի հետ, որը զարդարում և տեսողականորեն կազմակերպում է, զարդը, որպես կանոն, բացահայտում կամ ընդգծում է այն օբյեկտի ճարտարապետությունը, որի վրա այն կիրառվում է: Զարդանախշը կա՛մ գործում է վերացական ձևերով, կա՛մ ոճավորում է իրական մոտիվներ՝ հաճախ դրանք անճանաչելիորեն սխեմատիկացնելով:
Օրինակներ.
10. Տպել.
Տեսակներ:
- Տպագրություն սպունգով։ Դրա համար հարմար է ինչպես ծովային սպունգը, այնպես էլ սովորականը, որը նախատեսված է սպասք լվանալու համար։
Օրինակներ.
Փայտը սովորաբար օգտագործվում է որպես ելակետ դրոշմելու համար՝ օգտագործելով կլիշե դրոշմակնիք, որպեսզի այն հարմար լինի ձեռքում պահել: Մի կողմը հարթ է, քանի որ Դրա վրա սոսնձված է ստվարաթուղթ, իսկ ստվարաթղթի վրա սոսնձված նախշեր: Դրանք (նախշերը) կարելի է պատրաստել թղթից, պարանից, հին ռետինից, արմատային բանջարեղենից...
- Նամականիշ (կնիք). Փայտը սովորաբար օգտագործվում է որպես ելակետ դրոշմելու համար՝ օգտագործելով կլիշե դրոշմակնիք, որպեսզի այն հարմար լինի ձեռքում պահել: Մի կողմը հարթ է, քանի որ Դրա վրա սոսնձված է ստվարաթուղթ, իսկ ստվարաթղթի վրա սոսնձված նախշեր: Դրանք (նախշերը) կարելի է պատրաստել թղթից, պարանից, հին ռետինից, արմատային բանջարեղենից և այլն։
Օրինակներ.
11. Pointillism (ֆրանս. Pointillisme, բառացիորեն «մատնացույց անելով») գեղանկարչության մեջ գրելու ոճ է, որն օգտագործում է մաքուր ներկեր, որոնք չեն խառնվում ներկապնակի վրա, կիրառվում են ուղղանկյուն կամ կլոր ձևի փոքր շարժումներով՝ հաշվի առնելով դիտողի տեսադաշտում դրանց օպտիկական խառնումը։ աչք, ի տարբերություն ներկապնակի վրա ներկերի խառնման: Երեք հիմնական գույների (կարմիր, կապույտ, դեղին) և զույգ լրացուցիչ գույների (կարմիր - կանաչ, կապույտ - նարնջագույն, դեղին - մանուշակ) օպտիկական խառնուրդը զգալիորեն ավելի մեծ պայծառություն է տալիս, քան պիգմենտների մեխանիկական խառնուրդը: Գույների խառնումը՝ երանգների ձևավորման համար: հեռու տարածությունից կամ կրճատված տեսադաշտում դիտողի կողմից նկարի ընկալման փուլը.
Ոճի հիմնադիրը Ժորժ Սյուրատն էր։
Պուանտիլիզմի մեկ այլ անվանում է դիվիզիոնիզմ (լատիներեն divisio - բաժանում, ջախջախում):
Օրինակներ.
12. Նկարչություն ափերով. Փոքր երեխաները դժվարանում են ներկի խոզանակ օգտագործել: Կա մի շատ հետաքրքիր գործունեություն, որը երեխային կպարգևի նոր սենսացիաներ, կզարգացնի նուրբ շարժիչ հմտություններ և հնարավորություն կտա բացահայտելու գեղարվեստական ստեղծագործության նոր և կախարդական աշխարհը. սա արմավենու նկարչությունն է: Նկարելով ափերով՝ փոքրիկ նկարիչները զարգացնում են իրենց երևակայությունն ու աբստրակտ մտածողությունը։
Օրինակներ.
13. Նկարչություն տերևների պրինտներով։ Հավաքելով տարբեր ընկած տերևներ, յուրաքանչյուր տերևը երակի կողմից քսեք գուաշով: Թուղթը, որի վրա դուք պատրաստվում եք տպել, կարող է լինել գունավոր կամ սպիտակ: Թերթի գունավոր կողմը սեղմեք թղթի թերթիկի վրա և զգուշորեն հանեք այն՝ բռնելով «պոչից» (թերթիկ): Այս գործընթացը կարող է կրկնվել կրկին ու կրկին: Եվ հիմա, ավարտելով մանրամասները, դուք արդեն ունեք թիթեռ, որը թռչում է ծաղկի վրայով:
Օրինակներ.
14. Նկարչություն. Ժողովրդական արհեստների հնագույն տեսակներից մեկը, որը մի քանի դար շարունակ եղել է կենցաղի և ժողովրդի ինքնատիպ մշակույթի անբաժանելի մասը։ Ռուսական ժողովրդական արվեստում կան դեկորատիվ և կիրառական արվեստի այս տեսակի մեծ թվով սորտեր:
Ահա դրանցից մի քանիսը.
- Ժոստովոյի նկարչությունը հին ռուսական ժողովրդական արհեստ է, որն առաջացել է 19-րդ դարի սկզբին Մոսկվայի մարզի Միտիշչի շրջանի Ժոստովո գյուղում։ Ռուսական ժողովրդական գեղանկարչության ամենահայտնի տեսակներից է։ Ժոստովոյի սկուտեղները ներկված են ձեռքով: Սովորաբար ծաղկեփնջերը պատկերված են սև ֆոնի վրա։
- Գորոդեց նկարչությունը ռուսական ժողովրդական արվեստի արհեստ է: Այն գոյություն ունի 19-րդ դարի կեսերից։ Գորոդեցի տարածքում։ Պայծառ, լակոնիկ Գորոդեցի նկարը (ժանրային տեսարաններ, ձիերի արձանիկներ, աքլորներ, ծաղկային նախշեր), արված է ազատ հարվածով՝ սպիտակ և սև գրաֆիկական ուրվագիծով, զարդարված պտտվող անիվներով, կահույքով, փեղկերով և դռներով։
-Խոխլոմա նկարչությունը հին ռուսական ժողովրդական արհեստ է, որը ծնվել է 17-րդ դարում Նիժնի Նովգորոդի թաղամասում։
Խոխլոման փայտե սպասքի և կահույքի դեկորատիվ նկար է, որը պատրաստված է սև և կարմիր (և երբեմն նաև կանաչ) ոսկե ֆոնի վրա: Նկարելիս փայտին քսում են արծաթյա թիթեղյա փոշի։ Դրանից հետո արտադրանքը պատում են հատուկ բաղադրությամբ և երեք-չորս անգամ վերամշակում ջեռոցում, որը ստանում է յուրահատուկ մեղր-ոսկեգույն գույն՝ թեթև փայտե սպասքին տալով զանգվածային ազդեցություն։ Խոխլոմայի ավանդական տարրերն են՝ կարմիր հյութալի թմբուկն ու ելակը, ծաղիկներն ու ճյուղերը: Հաճախ հանդիպում են թռչուններ, ձկներ և կենդանիներ:
Օրինակներ.
15. Էնկաուստիկը (հին հունարենից՝ «այրելու արվեստ») գեղանկարչության տեխնիկա է, որտեղ մոմը ներկի կապող միջոց է: Նկարչությունը կատարվում է հալված ներկերով (այստեղից էլ՝ անվանումը)։ Էկուստիկ նկարչության տեսակ է մոմե տեմպերան, որը բնութագրվում է իր պայծառությամբ և գույների հարստությամբ: Շատ վաղ քրիստոնեական սրբապատկերներ նկարվել են այս տեխնիկայի միջոցով:
Օրինակներ.
*Կարի, ասեղնագործության և գործվածքների օգտագործման հետ կապված տեխնիկա.
Կարելը «կարել» բայի խոսակցական ձևն է, այսինքն. կարված կամ կարված մի բան.
Օրինակներ.
2. Կարկատան, ծածկոց, ծածկոց կամ կարկատան ժողովրդական արվեստի և արհեստագործական արվեստ է՝ դարավոր ավանդույթներով և ոճական առանձնահատկություններով: Սա տեխնիկա է, որն օգտագործում է գունավոր գործվածքների կտորներ կամ տրիկոտաժե տարրեր երկրաչափական ձևերով՝ վերմակի, բլուզի կամ պայուսակի մեջ միացնելու համար:
Օրինակներ.
Տեսակներ:
- Արտիճուկը կարկատանի տեսակ է, որն իր անունը ստացել է արտիճուկի պտուղների հետ նմանության պատճառով: Այս տեխնիկան ունի այլ անուններ՝ «ատամներ», «անկյուններ», «կշեռքներ», «փետուրներ»:
Մեծ հաշվով, այս տեխնիկայում ամեն ինչ հանգում է նրան, որ կտրված մասերը ծալեն և դրանք որոշակի հաջորդականությամբ հիմքի վրա կարեն: Կամ, օգտագործելով թուղթ, հարթության վրա կամ ծավալով ստեղծեք (կպցնել) կլոր (կամ բազմաշերտ) ձևի տարբեր վահանակներ։
Կարել կարելի է երկու եղանակով՝ բլանկների եզրն ուղղել դեպի հիմնական մասի կենտրոնը, կամ դեպի ծայրերը։ Սա այն է, եթե դուք հարթ ապրանք եք կարում: Ծավալային բնույթի ապրանքների համար՝ ծայրով դեպի նեղ հատվածը։ Պարտադիր չէ, որ ծալված մասերը կտրվեն քառակուսիների տեսքով։ Դրանք կարող են լինել ուղղանկյուններ կամ շրջանակներ: Ամեն դեպքում, մենք հանդիպում ենք կտրված բլանկների ծալման, հետևաբար, կարելի է պնդել, որ այս կարկատանային տեխնիկան պատկանում է patchwork origami-ի ընտանիքին, և քանի որ դրանք ծավալ են ստեղծում, հետևաբար, «3d» տեխնիկան:
Օրինակ:
- Խենթ վերմակ: Վերջերս հանդիպեցի այս տեսակին: Իմ կարծիքով սա բազմամեթոդ է։
Ներքեւի տողն այն է, որ արտադրանքը ստեղծվել է տարբեր տեխնիկայի համադրումից՝ կարկատել+ասեղնագործություն+գեղանկարչություն և այլն։
Օրինակ:
3. Ցումամի Կանզաշի. Ցումամիի տեխնիկան հիմնված է օրիգամիի վրա: Միայն թե ծալում են ոչ թե թուղթ, այլ բնական մետաքսից քառակուսիներ։ «Ցումամի» բառը նշանակում է «կծկել». նկարիչը վերցնում է ծալված մետաքսի կտոր՝ օգտագործելով պինցետ կամ պինցետ: Ապագա ծաղիկների թերթիկները սոսնձված են հիմքի վրա:
Մետաքսե ծաղիկով զարդարված մազակալը (կանզաշի) իր անունը տվեց դեկորատիվ և կիրառական արվեստի միանգամայն նոր տեսակի: Այս տեխնիկան օգտագործվել է սանրերի և առանձին ձողիկների, ինչպես նաև տարբեր աքսեսուարներից կազմված բարդ կառուցվածքների համար դեկորացիաներ պատրաստելու համար։
Օրինակներ.
* Տրիկոտաժի հետ կապված տեխնիկա.
Ի՞նչ է տրիկոտաժը: Սա շարունակական թելերից արտադրանքի պատրաստման գործընթացն է՝ դրանք օղակների թեքելով և օղակները միմյանց միացնելով՝ ձեռքով պարզ գործիքների միջոցով (կեռաձուկ, տրիկոտաժե ասեղներ):
Օրինակներ.
1. Պատառաքաղի վրա հյուսելը. Հետաքրքիր ձև հյուսելը հատուկ սարքի միջոցով՝ U տառի ձևով կորացած պատառաքաղ։ Արդյունքում ստացվում են թեթև, օդային նախշեր։
2. Հյուսվածք (դամբուր) - թելերից գործվածք կամ ժանյակ ձեռքով պատրաստելու գործընթաց՝ կարթով: ստեղծելով ոչ միայն խիտ, ռելիեֆային նախշեր, այլև բարակ, բացվածք, որը հիշեցնում է ժանյակային գործվածք: Տրիկոտաժի նախշերը բաղկացած են օղակների և կարերի տարբեր համակցություններից: Ճիշտ հարաբերակցությունն այն է, որ կեռիկի հաստությունը պետք է լինի թելի հաստությունից գրեթե երկու անգամ:
Օրինակներ.
3. Պարզ (եվրոպական) տրիկոտաժը թույլ է տալիս միավորել մի քանի տեսակի օղակներ, որոնք ստեղծում են պարզ և բարդ բացվածքի նախշեր։
Օրինակներ.
4. Թունիսյան երկար հյուսելը (ինչպես մեկ, այնպես էլ մի քանի օղակ կարելի է օգտագործել միաժամանակ նախշ ստեղծելու համար):
5. Ժակարդի տրիկոտաժ - տրիկոտաժի ասեղների վրա նախշեր են հյուսվում մի քանի գույների թելերից։
6. Գոտկատեղի տրիկոտաժ – նմանակում է գիպյուրի ասեղնագործությունը հատուկ ցանցի վրա:
7. Գիպյուրե կռոշկա (իռլանդական կամ բրյուսելյան ժանյակ):
2. Սղոցում. Մեկ տեսակ սղոցելն է ոլորահատ սղոցով: Զարդարելով ձեր տունն ու տունը ձեռագործ արտադրանքներով կամ առօրյա կյանքի համար հարմար մանկական խաղալիքներով՝ դուք ուրախություն եք զգում արտաքինից և հաճույք՝ դրանց ստեղծման գործընթացից:
Օրինակներ.
3. Փորագրությունը դեկորատիվ և կիրառական արվեստի տեսակ է։ Սղոցման և շրջադարձի հետ մեկտեղ փայտամշակման գեղարվեստական տեսակներից է։
Օրինակներ.
* Այլ ինքնաբավ տեխնիկա.
1. Հավելվածը (լատիներեն «կցորդից») տարբեր նյութերի գունավոր կտորների հետ աշխատելու եղանակ է՝ թուղթ, գործվածք, կաշի, մորթյա, ֆետր, գունավոր ուլունքներ, սերմերի ուլունքներ, բրդյա թելեր, դաջված մետաղական թիթեղներ, բոլոր տեսակի նյութեր։ (թավշյա, ատլասե, մետաքս), չորացած տերևներ... Տարբեր նյութերի և կառուցվածքների այս օգտագործումը արտահայտիչ կարողությունները բարձրացնելու համար շատ մոտ է մեկ այլ ներկայացման միջոցի՝ կոլաժին:
Օրինակներ.
Այնտեղ կան նաեւ:
- Կիրառում պլաստիլինեից - պլաստիլինոգրաֆիա - դեկորատիվ և կիրառական արվեստի նոր տեսակ: Այն ներկայացնում է սվաղային նկարների ստեղծումը, որոնք պատկերում են հորիզոնական մակերեսի վրա քիչ թե շատ ուռուցիկ, կիսածավալ առարկաներ։ Իր հիմքում սա գեղանկարչության հազվադեպ հանդիպող, շատ արտահայտիչ տեսակ է:
Օրինակներ.
- Դիմում «ափերից»: Օրինակներ.
- Կոտրված ապլիկան բազմակողմ ապլիկայի տեխնիկայի տեսակներից մեկն է: Ամեն ինչ պարզ է և հասանելի, ինչպես խճանկարը դնելը: Հիմքը ստվարաթղթե թերթիկ է, նյութը՝ կտոր-կտոր արված գունավոր թղթի թերթիկ (մի քանի գույն), գործիքը՝ սոսինձ և ձեր ձեռքերը։ Օրինակներ.
2. Ասեմբլաժ (ֆրանսիական հավաքում) - վիզուալ արվեստի տեխնիկա, որը կապված է կոլաժի հետ, բայց օգտագործելով եռաչափ մասեր կամ ամբողջական առարկաներ, որոնք կիրառականորեն դասավորված են նկարի նման հարթության վրա: Թույլ է տալիս գեղարվեստական հավելումներ ներկերի, ինչպես նաև մետաղի, փայտի, գործվածքի և այլ կառույցների հետ: Երբեմն կիրառվում է այլ գործերի վրա՝ ֆոտոմոնտաժից մինչև տարածական կոմպոզիցիաներ, քանի որ վերջին վիզուալ արվեստի տերմինաբանությունը լիովին հաստատված չէ։
Օրինակներ.
3. Թղթե թունել. Այս տեխնիկայի բնօրինակ անգլերեն անվանումը թունելային գիրք է, որը կարող է թարգմանվել որպես գիրք կամ թղթե թունել: Տեխնիկայի էությունը հստակ երևում է անգլերեն թունել - թունել - անցքով անունից: Միավորվող «գրքերի» բազմաշերտ լինելը լավ թունելի զգացողություն է հաղորդում։ Հայտնվում է եռաչափ բացիկ։ Ի դեպ, այս տեխնիկան հաջողությամբ համատեղում է տարբեր տիպի տեխնիկաներ, ինչպիսիք են scrapbooking-ը, applique-ը, կտրումը, դասավորությունների ստեղծումը և ծավալուն գրքեր: Այն ինչ-որ չափով նման է օրիգամիին, քանի որ... ուղղված է թուղթը որոշակի ձևով ծալելուն։
Առաջին թղթե թունելը թվագրվում է 18-րդ դարի կեսերին: և թատերական տեսարանների մարմնացում էր։
Ավանդաբար, թղթե թունելները ստեղծվում են իրադարձությունների հիշատակման համար կամ վաճառվում են որպես հուշանվերներ զբոսաշրջիկներին:
Օրինակներ.
4. Կտրումը շատ լայն տերմին է:
Օրինակներ.
Դրանք կտրվում են թղթից, փրփուր պլաստիկից, փրփուր ռետինից, կեչու կեղևից, պլաստիկ շշերից, օճառից, նրբատախտակից (թեև սա արդեն կոչվում է սղոցում), մրգերից և բանջարեղենից, ինչպես նաև այլ տարբեր նյութերից։ Օգտագործվում են տարբեր գործիքներ՝ մկրատ, հացի դանակներ, սկալպել։ Նրանք կտրում են դիմակներ, գլխարկներ, խաղալիքներ, բացիկներ, վահանակներ, ծաղիկներ, արձանիկներ և շատ ավելին:
Տեսակներ:
- Սիլուետային կտրումը կտրման տեխնիկա է, երբ ասիմետրիկ կառուցվածքի առարկաները, կոր եզրագծերով (ձուկ, թռչուն, կենդանի և այլն), ֆիգուրների բարդ ուրվագծերով և մի մասից մյուսը սահուն անցումներով, կտրվում են աչքով: Սիլուետները հեշտությամբ ճանաչելի են և արտահայտիչ, դրանք պետք է լինեն առանց մանր մանրամասների և շարժման մեջ լինեն: Օրինակներ.
- Կտրումը սիմետրիկ է: Սիմետրիկ կտրվածքով մենք կրկնում ենք պատկերի ուրվագծերը, որոնք պետք է ճշգրտորեն տեղավորվեն կիսով չափ ծալված թղթի թերթիկի հարթության մեջ՝ հետևողականորեն բարդացնելով նկարի ուրվագիծը՝ ոճավորված ձևով առարկաների արտաքին հատկանիշները ճիշտ փոխանցելու համար։ հավելվածները։
Օրինակներ.
- Vytynanka - գունավոր, սպիտակ կամ սև թղթից բացվածքների նախշերը կտրելու արվեստը գոյություն ունի Չինաստանում թղթի հայտնագործման պահից: Եվ այս տեսակի կտրումը հայտնի դարձավ որպես jianzhi: Այս արվեստը տարածվել է ամբողջ աշխարհում՝ Չինաստան, Ճապոնիա, Վիետնամ, Մեքսիկա, Դանիա, Ֆինլանդիա, Գերմանիա, Ուկրաինա, Լիտվա և շատ այլ երկրներ։
Օրինակներ.
- Փորագրություն (տես ստորև):
5. Decoupage (ֆրանսերեն decoupage - գոյական, «այն, ինչ կտրված է») զարդարման, ապլիկայի, դեկորացիայի տեխնիկա է՝ թղթե կտրված մոտիվներով։ Չինացի գյուղացիները 12-րդ դարում. Նրանք սկսեցին կահույքն այսպես զարդարել։ Եվ բացի բարակ գունավոր թղթից նկարներ կտրելուց, նրանք սկսեցին այն ծածկել լաքով, որպեսզի այն նկարչության տեսք ունենա: Այսպիսով, գեղեցիկ կահույքի հետ մեկտեղ այս սարքավորումները նույնպես եկան Եվրոպա։
Այսօր դեկուպաժի համար ամենահայտնի նյութը եռաշերտ անձեռոցիկներն են։ Այստեղից ևս մեկ անուն՝ «անձեռոցիկի տեխնիկա»: Հավելվածը կարող է լինել բացարձակապես անսահմանափակ՝ ճաշատեսակներ, գրքեր, տուփեր, մոմեր, անոթներ, երաժշտական գործիքներ, ծաղկամաններ, շշեր, կահույք, կոշիկ և նույնիսկ հագուստ: Ցանկացած մակերես՝ կաշի, փայտ, մետաղ, կերամիկա, ստվարաթուղթ, գործվածք, գիպս, պետք է լինի պարզ և թեթև, քանի որ... անձեռոցիկից կտրված դիզայնը պետք է հստակ տեսանելի լինի:
Օրինակներ.
6. Փորագրությունը (անգլերեն carvу - կտրել, փորագրել, փորագրել, կտրատել; փորագրություն - փորագրություն, փորագրված աշխատանք, փորագրված զարդ, փորագրված կերպար) խոհարարության մեջ քանդակի կամ փորագրության ամենապարզ ձևն է բանջարեղենից և մրգերից արտադրանքի մակերեսին, նման կարճատև դեկորացիաների սեղան.
Օրինակներ.
7. Կոլաժը ստեղծագործական ժանր է, երբ ստեղծագործությունը ստեղծվում է թղթի, կտավի կամ թվային ձևով փակցված կտրված պատկերների լայն տեսականիից: Գալիս է ֆր. papier collée - սոսնձված թուղթ: Շատ արագ այս հայեցակարգը սկսեց օգտագործվել ընդլայնված իմաստով `տարբեր տարրերի խառնուրդ, վառ և արտահայտիչ ուղերձ այլ տեքստերի գրություններից, մեկ հարթության վրա հավաքված բեկորներից:
Կոլաժը կարելի է լրացնել ցանկացած այլ միջոցով՝ թանաքով, ջրաներկով և այլն։
Օրինակներ.
8. Կոնստրուկտոր (լատիներեն կոնստրուկտոր «շինարար») բազմարժեք տերմին է։ Մեր պրոֆիլի համար սա զուգավորման մասերի հավաքածու է: այսինքն՝ ինչ-որ ապագա դասավորության մասեր կամ տարրեր, որոնց մասին տեղեկատվությունը հավաքել է հեղինակը, վերլուծել և մարմնավորել գեղեցիկ, գեղարվեստականորեն կատարված արտադրանքի մեջ։
Դիզայներները տարբերվում են նյութի տեսակից՝ մետաղ, փայտ, պլաստիկ և նույնիսկ թուղթ (օրինակ՝ թղթե օրիգամիի մոդուլներ): Տարբեր տեսակի տարրերի համակցման դեպքում ստեղծվում են խաղերի և զվարճանքի հետաքրքիր ձևավորում:
Օրինակներ.
9. Մոդելավորում - ձեռքերի և օժանդակ գործիքների միջոցով պլաստիկ նյութին (պլաստիլին, կավ, պլաստմասսա, աղի խմոր, ձնագնդի, ավազ և այլն) ձևավորում: Սա քանդակագործության հիմնական տեխնիկաներից մեկն է, որը նախատեսված է այս տեխնիկայի առաջնային սկզբունքների յուրացման համար։
Օրինակներ.
10. Դասավորությունը չափի փոփոխությամբ (սովորաբար փոքրացված) օբյեկտի պատճենն է, որը կատարվում է համամասնությունները պահպանելով։ Դասավորությունը պետք է փոխանցի նաև օբյեկտի հիմնական հատկանիշները:
Այս եզակի աշխատանքը ստեղծելու համար կարող եք օգտագործել տարբեր նյութեր, ամեն ինչ կախված է դրա ֆունկցիոնալ նպատակից (ցուցահանդեսների դասավորություն, նվեր, շնորհանդես և այլն): Սա կարող է լինել թուղթ, ստվարաթուղթ, նրբատախտակ, փայտե բլոկներ, գիպսից և կավե մասեր, մետաղալարեր:
Օրինակներ.
Դասավորության տեսակը - մոդել - աշխատանքային դասավորություն է, որը պատկերում է (նմանակում է) բնօրինակի ցանկացած նշանակալի առանձնահատկություն: Ավելին, ուշադրությունը կենտրոնացված է մոդելավորված օբյեկտի որոշակի ասպեկտների կամ, հավասարապես, դրա մանրամասների վրա: Մոդելը ստեղծվել է օգտագործելու համար, օրինակ, մաթեմատիկայի, ֆիզիկայի, քիմիայի և այլ դպրոցական առարկաների տեսողական-մոդելային ուսուցման, ծովային կամ ավիացիոն ակումբի համար: Մոդելավորման մեջ օգտագործվում են մի շարք նյութեր՝ փուչիկներ, թեթև և պլաստիկ զանգված, մոմ, կավ, գիպս, պապիե-մաշե, աղի խմոր, թուղթ, փրփուր պլաստիկ, փրփուր ռետին, լուցկի, տրիկոտաժի թելեր, գործվածք...
Մոդելավորումը մոդելի ստեղծումն է, որը հուսալիորեն մոտ է բնօրինակին:
«Մոդելները» այն դասավորություններն են, որոնք գործում են: Եվ մոդելներ, որոնք չեն աշխատում, այսինքն. «strand» - սովորաբար կոչվում է դասավորություն:
Օրինակներ.
11. Օճառի պատրաստում. Օճառի հիմնական բաղադրիչը ստանալու համար որպես հումք կարող են օգտագործվել կենդանական և բուսական ճարպեր, ճարպերի փոխարինիչներ (սինթետիկ ճարպաթթուներ, ռոզին, նաֆթենիկ թթուներ, թթուներ):
Օրինակներ.
12. Քանդակ (լատիներեն sculptura, sculpo-ից՝ կտրում, փորագրում եմ) – քանդակագործություն, պլաստիկ – կերպարվեստի տեսակ, որի գործերն ունեն եռաչափ ձև և պատրաստված են կոշտ կամ պլաստիկ նյութերից (մետաղ, քար, կավ։ , փայտ, գիպս, սառույց, ձյուն, ավազ, փրփուր ռետին, օճառ): Մշակման մեթոդները՝ մոդելավորում, փորագրում, ձուլում, դարբնագործություն, դաջվածք, փորագրում և այլն։
Օրինակներ.
13. Ջուլհակություն - գործվածքի և գործվածքի արտադրություն մանվածքից:
Օրինակներ.
14. Զգացողություն (կամ զգալ, կամ փետել) – փետրավոր բուրդ։ Կա «թաց» և «չոր»:
Օրինակներ.
15. Հարթ դաջվածքը դեկորատիվ և կիրառական արվեստի տեսակներից մեկն է, որը ափսեի վրա որոշակի դեկորատիվ ռելիեֆի, գծանկարի, մակագրության կամ կլոր պատկերի տապալման արդյունքում ափսեի վրա ստեղծվում է նոր արվեստի գործ։ .
Նյութի մշակումն իրականացվում է ձողով` մուրճով, որը կանգնած է ուղղահայաց, որի վերին ծայրը հարվածվում է մուրճով: Մետաղադրամը տեղափոխելով՝ աստիճանաբար նոր ձև է առաջանում։ Նյութը պետք է ունենա որոշակի պլաստիկություն և ուժի ազդեցության տակ փոխվելու ունակություն։
Օրինակներ.
Եզրափակելով, հարկ է նշել, որ տեխնիկայի մեծ մասի բաժանումը (համակցումը՝ ըստ որևէ չափանիշի) պայմանական է (սուբյեկտիվ), իսկ կիրառական ստեղծագործության շատ տեխնիկա բազմատեխնիկական է, այսինքն՝ միավորում է մի քանի տեսակի տեխնիկա։
Ուրախ ստեղծագործություն բոլորին:
Ձեր Մարգարիտան:
Այսօր թղթի հետ աշխատելու բազմաթիվ տեխնիկա կան։ Դրանցից մի քանիսը ստեղծվել են շատ դարեր առաջ, մյուսները մոռացվել են և վերածնունդ են ապրում, իսկ մյուսները ժողովրդականություն են ձեռք բերել բոլորովին վերջերս: Այնուամենայնիվ, նրանցից յուրաքանչյուրը սովորեցնում է, թե ինչպես ստեղծել անսովոր գեղեցիկ իրեր՝ ձեռքի տակ ունենալով միայն այս նյութը։ Հետագայում հոդվածում մենք կքննարկենք թղթի հետ աշխատելու տեխնիկայի տեսակները:
Պատմական տվյալներ
Թղթի առաջին հիշատակումը վերաբերում է մ.թ.ա. 2-րդ դարին: ե. Այն հորինվել է Չինաստանում պալատական պաշտոնյայի կողմից և սկսել է տարածվել դեպի Արևմուտք և Կենտրոնական Ասիա: 793 թվականին այն սկսեց պատրաստել Բաղդադում, այնուհետև արևելքում։ 14-րդ դարում Եվրոպայում սկսեցին գործել թղթի գործարաններ։
15-րդ դարի կեսերին, տպագրության գալուստով, այս նյութի պահանջարկը արագորեն աճում էր։ Դրա արտադրության հիմնական հումքն են բամբակն ու սպիտակեղենը։ 18-րդ դարում աճող պահանջարկի և թղթի պակասի պայմաններում սկսվեցին այլ հումքի որոնումները, որոնք կարող էին բավարարել արտադրողների կարիքները։ Այսպիսով, 19-րդ դարում սկսեցին այն պատրաստել փայտից։ Նույն ժամանակահատվածում արտադրվել են ավելի ժամանակակից սարքավորումներ, մշակվել են այս նյութի արտադրության նոր մեթոդներ։
Այսօր հնագույն արհեստն արդեն բարձր տեխնիկական արդյունաբերություն է: Թեև արտադրության գործընթացը ենթարկվել է բազմաթիվ փոփոխությունների, բարձր ամրությամբ բնութագրվող հատուկ սորտերի արտադրությունը դեռևս հիմնված է բամբակի կամ կտավատի մանրաթելերի օգտագործման վրա:
Այսօր անհնար է պատկերացնել մեր կյանքը առանց թղթի։ Բացի իր հիմնական նպատակից, այն օգտագործվում է ստեղծագործական գաղափարներ մարմնավորելու, կոմպոզիցիաներ և դեկորացիաներ ստեղծելու համար: Սակայն նույնիսկ հին ժամանակներում թղթի միջոցով տարբեր կերպարներ էին պատրաստում, նկարներ էին նկարում, տները ներկում ու զարդարում դրանով։ Թղթի հետ աշխատելու որոշ տեխնիկա հայտնի է եղել հին ժամանակներից։
Թղթե մաշե
Այս տերմինը ֆրանսերենից թարգմանվում է որպես «ծամած թուղթ»։ Իրականում այն փոքր կտորներով պատռված թուղթ է կամ սոսինձով թաթախված շերտեր։ Պատրաստի զանգվածը կարելի է լցնել կաղապարի մեջ։ Օբյեկտները կպչում են առանձին կտորներով: Չորացնելուց հետո ստացված արտադրանքը զարդարված է տարբեր ձևավորման տեխնիկայով:
Սկզբում արվեստի այս տեսակը հայտնվել է Հեռավոր Արևելքում։ Պատրաստի արտադրանքը լաքապատվել է և զարդարվել քարերով և նկարներով։ Հետագայում այս ստեղծագործությունը զարգացավ եվրոպական երկրներում։ 18-րդ դարի առաջին կեսին, օգտագործելով թղթի հետ աշխատելու տարբեր տեխնիկա, պապիե-մաշե առարկաներ սկսեցին պատրաստել Ֆրանսիայում, ապա Անգլիայում և Գերմանիայում։ 19-րդ դարի վերջին այս գործունեությունը կորցրեց իր ժողովրդականությունը։ Սակայն իր էժանության ու պարզության շնորհիվ դիմակները, տոնածառի զարդարանքն ու մանեկենները շարունակում են այս կերպ պատրաստել։
Decoupage
Այս բառը նման է ֆրանսիական decouper-ին, որը թարգմանվում է որպես «կտրել»։ Decoupage-ը դեկորատիվ արվեստի մի տեսակ է, որը թույլ է տալիս մակերեսների վրա պատկերներ և նախշեր ստեղծել՝ օգտագործելով թղթե հատումներ: Դա շատ հետաքրքիր և հետաքրքրաշարժ տեխնիկա է թղթի հետ աշխատելու համար։
Այն հայտնվել է Ֆրանսիայում 17-րդ դարում։ Այստեղ այն ամենից հաճախ օգտագործվում էր կահույքը զարդարելու համար։ Գրեթե մեկ դար անց դեկուպաժի արվեստը տարածվեց ամբողջ Եվրոպայում։ Ժամանակի ընթացքում տեխնիկան այնքան հայտնի դարձավ, որ սկսեցին օգտագործել այն նկարներ ստեղծելու համար, որոնք հատուկ նախատեսված էին կենցաղային իրերը զարդարելու համար: Իսկ այսօր շատ ասեղնագործուհիներ օգտագործում են դեկուպաժ՝ հին իրերին երկրորդ կյանք տալու համար:
Թղթի կտրում
Հին Չինաստանում այս նյութից փորագրելու արվեստը առաջացել է տրաֆարետներ պատրաստելու ֆոնին, որոնք օգտագործվում էին ասեղնագործության համար: Նրանց զարդանախշերն առանձնանում էին իրենց բարդությամբ և ինքնատիպությամբ։ Ճապոնիայում թղթից կտրված տրաֆարետներն օգտագործում էին գործվածքների վրա պատկերներ տպելու համար։
Հետագայում թղթի հետ աշխատելու այս տեխնիկան հայտնի դարձավ Եվրոպայում և լայնորեն օգտագործվեց վանականների կողմից ձեռագրերի ձևավորման համար։ Այն բանից հետո, երբ նյութը սկսեց օգտագործվել գրեթե ամենուր, մարդիկ սկսեցին կտրել ֆիգուրներ, մարդիկ, կենդանիներ և կյանքի տեսարաններ՝ իրենց տները զարդարելու համար: Իսկ այսօր որոշ երկրներում այս տեսակի արվեստի մրցույթներ ու փառատոններ են անցկացվում, որտեղ կարելի է տեսնել իսկապես յուրահատուկ ապրանքներ։
Թղթի ձևավորում
Այս նյութը ավարտելու շատ հայտնի եղանակներ կան: Երկար տարիներ զարդարման հիմնական մեթոդը արտասովոր նախշերով տրաֆարետների օգտագործումն էր։ Օգտագործելով այս ձևով զարդարված թուղթ՝ զարդարվել են սենյակների պատերն ու առաստաղները, մեծ ու փոքր առարկաները։ Տեխնոլոգիաների զարգացման հետ մեկտեղ հայտնվում է տպագրության մի տեսակ, որը կոչվում է դրոշմավորում։ Այն կարող է կիրառվել ցանկացած տեսակի թղթի կամ թղթե արտադրանքի վրա: Ներկայումս նման տպագրությունը համարվում է թուղթը զարդարելու ամենամատչելի միջոցներից մեկը։ Դուք կարող եք ձեռք բերել պատրաստի տրաֆարետներ մասնագիտացված խանութներում կամ ինքներդ պատրաստել դրանք մատչելի նյութերից:
Թղթից նմուշների պատրաստում
Թուղթը կտրելով, սոսնձելով և ծալելով՝ կարող եք ոչ միայն գեղեցիկ, այլև օգտակար իրեր պատրաստել ձեր տան համար։ Դա անելու համար դուք պետք է կարողանաք օգտագործել թղթի և ստվարաթղթի հետ աշխատելու տեխնիկա: Դուք կարող եք ստեղծել ոչ միայն պարզ կոմպոզիցիաներ, այլև բարդ ծավալային գործիչներ:
Թղթի ծալումը սկիզբ է առնում գործվածքների ստեղծման հնագույն արվեստից: Ամենատարածվածը թղթե կոնստրուկցիաների պատրաստումն է օրիգամիի միջոցով: Սա տեխնիկա է, որը թույլ է տալիս ստեղծել ապրանքներ պարզ ինքնաթիռից մինչև բարդ երկրաչափական կառույցներ:
19-րդ դարում եվրոպական որոշ երկրներում մանկապարտեզներում սկսեցին սովորեցնել գունավոր թղթից ծալովի պատկերներ։
Ոչ պակաս տարածված են ստվարաթղթից պատրաստված նմուշները։ 20-րդ դարի առաջին կեսին այն օգտագործվել է ապագա քանդակների և ճարտարապետական կառույցների համար մոդելներ պատրաստելու համար։ Վերջերս այս տեխնիկան լայնորեն կիրառվում է խաղալիքների, այդ թվում՝ ստվարաթղթից կահույք ստեղծելու համար։ Հարկ է նշել, որ դրանք դիմացկուն են, էկոլոգիապես մաքուր և էժան:
Ինչ է թղթե պլաստիկը:
Սա տեխնիկա է, որը հիմնված է թղթի այս կամ այն ձևը ստանալու ունակության վրա: Սա դեկորատիվ արվեստ է, որը թույլ է տալիս թղթից ստեղծել և մոդելավորել եռաչափ եռաչափ կոմպոզիցիաներ և քանդակներ:
Թղթի հետ աշխատելու համար հայտնի բոլոր տարբեր տեխնիկաներից թղթագործությունը համարվում է արվեստի ամենանոր և ժամանակակից ձևը: Այս մեթոդով կատարված առաջին աշխատանքները հայտնվեցին անցյալ դարի սկզբին, իսկ 20-րդ դարի վերջում մեթոդը ճանաչվեց որպես ստեղծագործության առանձին տեսակ։ Այսօր թղթե պլաստիկն իր կիրառությունն է գտել ինտերիերի դիզայնում՝ ստեղծելով ավանգարդ նորաձևության ատրիբուտներ և այլ ոլորտներ:
Այս տեխնիկայով աշխատելն ավելի քիչ դժվար է, քան կիրառականը, արդյունքն ավելի շատ հիշեցնում է հարթության վրա ստեղծված եռաչափ առարկաներ: Թղթե պլաստիկ արվեստի ոճով պատրաստված մոդելները, նկարներն ու քանդակները առանձնանում են իրենց նրբագեղությամբ և ռեալիզմով։
Օրիգամի, մոդուլային օրիգամի, կիրիգամի
Սրանք ամենաէկզոտիկ մեթոդներից մի քանիսն են.
Քվիլինգ
Այս անունը ծագել է quill բառից, որը նշանակում է «թռչնի փետուր»։ Քվիլինգի թղթի հետ աշխատելու տեխնիկան ներառում է տարբեր լայնությունների երկար շերտերը պարույրների մեջ պտտելը և դրանց որոշակի ձև տալը: Այնուհետեւ դրանցից ստեղծվում են եռաչափ կամ հարթ կոմպոզիցիաներ։
Մեթոդը առաջացել է Եվրոպայում մոտավորապես 14-րդ դարի երկրորդ կեսին - 15-րդ դարի սկզբին։ 20-րդ դարում այն գործնականում մոռացության մատնվեց, և միայն վերջին տարիներին այն կրկին սկսեց ժողովրդականություն վայելել։ Չնայած թղթի հանդեպ վերաբերմունքին՝ որպես փխրուն և կարճատև բանի, քվիլինգը ստիպում է հավատալ հակառակին: Օրինակ, դուք կարող եք ապահով կերպով ծանր առարկա տեղադրել այս տեխնիկայի միջոցով պատրաստված տակդիրի վրա՝ չվնասելով պարույրներից որևէ մեկը:
Կտրում
Այս դեկորատիվ արվեստը պատկանում է թղթի հետ աշխատելու ոչ ավանդական տեխնիկայի: Թույլ է տալիս նրանից ստեղծել տարբեր տեսակի անսովոր կոմպոզիցիաներ։ Հարդարման հիմքում ընկած է ծալքավոր թղթի հետ աշխատելը, որի կենտրոնում ծայրով և մի փոքր ոլորված ձող է դրված։ Ստացված հարդարման կտորը տեղափոխվում է գծագրի ուրվագիծը, սոսնձվում և միայն դրանից հետո ձողը հանվում է: Նույնը արեք հետևյալ տարրերի հետ՝ ամրացնելով յուրաքանչյուր մաս, կարևոր է դատարկություն չթողնել։
Կտրումը տեղի է ունենում.
- Եզրագծային, այսինքն, զարդարանքները սոսնձված են դիզայնի եզրագծի երկայնքով:
- Planar - զբաղեցնում է պատկերի ամբողջ մակերեսը:
- Ծավալային - յուրաքանչյուր մաս սոսնձված է հատուկ անկյան տակ, ինչը թույլ է տալիս ստանալ ռելիեֆի օրինակ:
- Բազմաշերտ - կտրվածքի կտորները սոսնձված են միմյանց մեջ:
Դիմում
Թղթի հետ աշխատելու բոլոր տարբեր տեխնիկաներից սա համարվում է ամենատարածվածներից մեկը: Ստեղծագործական այս գործունեությունը բաղկացած է գունավոր թղթի, գործվածքի, կաշվի, ստվարաթղթի, տերևների, ուլունքների, ափսեների և այլ տարրերի հերթափոխով սոսնձելով հիմքին՝ ամբողջական կոմպոզիցիա ստանալու համար:
Հավելվածային գործունեությունը հասանելի է նույնիսկ փոքր երեխաներին, այն լավ զարգացնում է մտածողությունը և նուրբ շարժիչ հմտությունները: Ապագա արհեստի տարրերը կարող են նախապես պատրաստվել մեծահասակների կողմից կամ վստահվել երեխային: Կոմպոզիցիան կարող է պատրաստվել ամբողջությամբ սոսնձված տարրերից կամ համակցվել գծված մանրամասների հետ։
Օգտագործելով այս տեխնիկան՝ ստեղծվում են ամբողջ նկարներ, որոնք արտացոլում են նրանց կերպարների տրամադրությունը, շարժումը և բնավորությունը: Դա անելու համար կտրված են մարդկանց, կենդանիների և կենցաղային իրերի ուրվանկարները: Անցյալ դարում նատյուրմորտներն ու սև ու սպիտակ նկարազարդումները կազմվում էին այս ձևով։
Որո՞նք են թղթի հետ աշխատելու առավելությունները երեխաների համար:
Մանկական հոգեբանների և ուսուցիչների կարծիքով՝ երեխային ստեղծագործելու սովորեցնելը նպաստում է նրա ինտելեկտուալ համակողմանի զարգացմանը։ Ճկուն նյութի հետ աշխատելը թույլ է տալիս ինքներդ գեղեցիկ իրեր ստեղծել:
Երեխաներին թղթի հետ աշխատելու տեխնիկա սովորեցնելը հնարավորություն է տալիս հետաքրքրել ցանկացած տարիքի երեխաներին: Դուք կարող եք սկսել ավելի պարզ ապլիկայով և կտրվածքով, իսկ վերջացնել քվիլինգով և օրիգամիով: Աշխատանքի ընթացքում երեխաները վստահություն են ձեռք բերում շարժումների նկատմամբ, զարգացնում են մատների ճկունությունը, ձգտում են կատարելագործել իրենց հմտությունները և հասկանալ թղթային աշխատանքների ավելի բարդ տեսակները:
Ոչ պակաս կարևոր բաղադրիչ է երեխաների բարոյական և էթիկական դաստիարակությունը: Թղթե արհեստներ պատրաստելը թույլ է տալիս զարգացնել այնպիսի որակներ, ինչպիսիք են բարոյականությունը, օգնելու պատրաստակամությունը, կոլեկտիվիզմը, հաղորդակցման հմտությունները, աջակցությունը, ընկերոջ համար ուրախությունը և հանձնարարված խնդիրները լուծելը:
Ստեղծագործական գործընթացն ինքնին զարգացնում է երևակայությունը, տարածական և տեսողական մտածողությունը, բացահայտում երեխայի անձնական ներուժը և մտավոր կարողությունները: Ավելի բարդ տեխնիկայի յուրացումը երեխաներին նախապատրաստում է ինքնուրույն պլանավորման, նրանց գործողությունների մոնիտորինգի և գնահատման, սխալների ուղղման և ինքնատիրապետման:
Եթե դուք օգտագործում եք այս մեթոդներից որևէ մեկը, դուք պետք է հետևեք թղթի անվտանգության նախազգուշական միջոցներին: Մկրատ օգտագործելու դեպքում պետք է հիշել, որ սա վտանգավոր առարկա է և պետք է շատ զգույշ վարվել: Երեխաները պետք է աշխատեն բութ ծայրերով հատուկ գործիքներով: Կարևոր է նաև հիշել, որ թուղթն ունի սուր եզրեր և կարող է լուրջ վնասվածքներ պատճառել:
Թուղթը փայտից, կավից, սոսինձներից, հանքանյութերից պատրաստված նյութ է. Թղթի հիմքը բուսական մանրաթելերն են, որոնք միմյանց հետ կապված են տարբեր հյուսվածքներով։
Թուղթը հսկայական դեր է խաղացել մարդկության պատմության մեջ: Դժվար է պատկերացնել մեր աշխարհն առանց թղթի, որն օգտագործվել և օգտագործվում է ոչ միայն տեղեկատվության պահպանման և փոխանցման, այլև հարդարման և փաթեթավորման համար. գումար վաստակել, լուսանկարներ, տպագիր տպատախտակներ և շատ ավելին: Կերպարվեստի որոշ տեսակներ առաջացել են թղթի հայտնվելու շնորհիվ։
Եվ, իհարկե, թուղթը ստեղծագործելու համար ամենահասանելի նյութերից է։
Պարզ, գունավոր, ծալքավոր, թավշյա, փաթեթավորման թուղթ; ամսագրեր, թերթեր, տուփեր. այս ամենը գործածվում է ունակ ձեռքերում:
Տեխնոլոգիայում աշխատանքի համար կտրումԹղթից բացի անհրաժեշտ է մկրատ կամ սուր դանակ։ Թղթի մնացորդների պատմությունը սկսվել է Չինաստանում՝ թղթի գյուտից անմիջապես հետո: Ժամանակի ընթացքում թղթե զարդեր կտրելը դարձավ ժողովրդական արվեստի տեսակներից մեկը՝ «Ջյանժի»։ Ասիայում և Եվրոպայում փորագրությունը մեծ տարածում գտավ 13-15-րդ դարերում, իսկ այս արվեստը լայն տարածում գտավ Արևելյան Եվրոպայում 19-րդ դարում։ Սլավոնական ժողովուրդների շրջանում թղթի հատումները կոչվում են «vytinanka»:
Համար հավելվածներթղթից ձեզ հարկավոր կլինի մկրատ և սոսինձ: Applique-ն առաջացել է լատիներեն applicatio բառից, որը նշանակում է «կիրառել»: Այս տեխնիկայում թղթից կտրված կոմպոզիցիայի մասերը սոսնձված են ֆոնին:
Տեխնոլոգիայում հյուսելըԹղթից կտրված են շերտեր, որոնք այնուհետև որոշակի ձևով հյուսվում են հիմքի (ֆոնի վրա):
Օրիգամի- «Ծալված թուղթը» տեխնիկա է, որը բաղկացած է թղթի թերթերը որոշակի ձևով ծալելուց՝ տարբեր թվեր ստանալու համար: Այս արվեստը ծագել է հին Ճապոնիայում, որտեղ աստվածներին նվերներ էին բերում ծալված թղթե տուփերով: 20-րդ դարում օրիգամին լայն տարածում գտավ ամբողջ աշխարհում։
Ավանդական օրիգամիի արտադրանքը ծալվում է քառակուսի թղթի թերթիկից, առանց սոսինձի կամ մկրատի: Բացի դասական օրիգամիից, կան այս արվեստի տարբեր ուղղություններ և տեսակներ, որոնք օգտագործում են կտրում և սոսնձում (մոդուլային օրիգամի, կիրիկոմի օրիգամի): Ենթադրվում է, որ թղթե պլաստիկ արվեստը դրական է ազդում մարդու զգացմունքների վրա, այդ իսկ պատճառով օրիգամին օգտագործում են արտ-թերապիայի մեջ։
Քվիլինգ, կամ թղթի գլորում - թղթի հետ աշխատելու մեկ այլ տեխնիկա: Սա տարբեր առարկաներ թղթե գանգուրներով զարդարելու արվեստն է։ Quilling-ը պահանջում է թղթի նեղ շերտեր, որոնք փաթաթված են բարակ ձողի շուրջը: Ստացված պարույրներից ձևավորվում են տարբեր ֆիգուրներ և դրանցից կազմվում կոմպոզիցիա՝ սոսնձելով հիմքին։ Միջնադարում քվիլինգը լայն տարածում գտավ Եվրոպայում, իսկ այժմ՝ ամբողջ աշխարհում։
Թղթե նկարչություն - Արևելքից եկած արվեստ. Ճապոնիայում այն կոչվում է «chigire-e» (chigiri-e), Կորեայում՝ «handi-gyrim»: Տեխնիկան բաղկացած է հատուկ գործիքների միջոցով թղթի կտորներ պոկելուց, որոնք այնուհետև կսոսնձվեն հիմքի վրա: Ապագա աշխատանքի ուրվագիծը կիրառվում է բազայի վրա:
Թղթի մոդելավորում - ստեղծելով տարբեր առարկաների մոդելներ՝ պահպանելով համամասնությունները: Թերթի վրա տպված (գծված) մոդելի նախշը կտրվում է, ծալվում և սոսնձվում։
Թղթե մաշեՖրանսերենից թարգմանաբար նշանակում է «ծամած թուղթ»։ Մանրացված թղթին կամ ստվարաթղթին ավելացնում են սոսինձ, օսլա և հանքանյութեր՝ գիպս, ալաբաստր։ Ստացված թղթի միջուկը կարելի է քանդակել. այն կարելի է գցել կաղապարների մեջ և սեղմել: Տարբեր տեսակի պապիե-մաշե արտադրանքի համար՝ խաղալիքներ, քանդակներ, ռելիեֆներ, շինանյութեր, օգտագործվում են տարբեր կոմպոզիցիաներ; իսկ արտադրական տեխնոլոգիաները մշտապես կատարելագործվում են։
«Թղթի հետ աշխատելու ոչ ավանդական տեխնիկա»
Թղթի փոխակերպման խորհրդավոր աշխարհը
Ահա բոլոր կախարդները, կախարդները, կախարդները,
Նրանք իրենց ձեռքերով հեքիաթներ են ստեղծում։
Երեխաների ստեղծագործական կարողությունը կարող եք զարգացնել տարբեր ձևերով, այդ թվում՝ տարբեր նյութերի հետ աշխատելով, օրինակ՝ թղթի հետ: Թղթի հետ աշխատելու տեխնիկան կարող է տարբեր լինել՝ կտրում և կտրում, եռաչափ հավելված, խճանկար, արհեստներ օրիգամիի ոճով, կիրիգամի, նորիգամի, քվիլինգ, թղթապլաստե տեխնիկայի կիրառմամբ տարբեր ծավալների ստեղծում, թղթի գլորում, պլաստիլինի վրա կտրում։
Թղթի հետ աշխատելու ոչ ավանդական տեխնիկայի օգտագործման գործընթացի դասեր.
Զարգացնում է ձեռքերով փոքր շարժումներ անելու ունակությունը, սովորում է գիտակցության հսկողության տակ գտնվող մատների ճշգրիտ շարժումներին։
Նրանք զարգացնում են տարածական երևակայությունը և սովորեցնում են կարդալ գծագրեր:
Երեխաներին ծանոթացնել հիմնական երկրաչափական հասկացություններին:
Խթանում է տարածական և շարժիչ հիշողության զարգացումը, սովորեցնում է կենտրոնանալ։
Զարգացնում է ստեղծագործական կարողությունները.
Նրանք ընդլայնում են իրենց խաղային և հաղորդակցման կարողությունները, իրենց հորիզոնները և հարգում են ճապոնական մշակութային ավանդույթները:
Ինչ է թուղթը
Թուղթն այնքան յուրահատուկ նյութ է, որը կարելի է օգտագործել բոլորովին այլ աշխատանքներում։ Այսպիսով, դուք կարող եք օգտագործել թուղթը իր նպատակային նպատակի համար՝ գրել, տպել, նկարել, նկարել, կամ կարող եք թերթին տալ ձև և ծավալ, և հանկարծ մեր ձեռքին կռունկ կա: Կամ կարող եք թուղթը կտորների կտրել, նորից ծալել, սոսնձել, և դուք կստանաք վահանակ, խճանկար, նկար: Մի անգամ, և մենք պատրաստեցինք խաղալիք, տիկնիկ, տուն, ինչ էլ որ լինի: Եկեք ավելի շատ աշխատենք՝ պատրաստեք գիրք, նոթատետր, շրջանակ կամ ալբոմ: Մենք ցանկանում ենք գոհացնել մեր հարազատներին. մենք պատրաստելու ենք բացիկների լայն տեսականի: Այն ամենը, ինչ արդեն գոյություն ունի աշխարհում, և այն ամենը, ինչ նրանք կարող են մտածել, կարելի է պատրաստել թղթից: Թուղթը ՀՐԱՇՔ է! Զարմանալի չէ, որ դա մարդկության ամենամեծ գյուտերից մեկն է:
Թղթի տեսակները
Թղթի բոլոր տեսակները թվարկելը շատ դժվար է, քանի որ նույնիսկ թերթիկը մասնակիորեն ավելի բարակ է և այն այլ տեսակ է: Ուստի մենք կնշենք միայն նրանց, որոնք հաճախ են հանդիպում կյանքում, և որոնք կարող են օգտակար լինել ասեղնագործության մեջ։
Գրելու թուղթ՝ նոթատետրի տերեւներ, «Ձյունանուշ» և նմանատիպ թերթիկներ, նոթատետրի թուղթ՝ ասեղնագործության հիմնական հիմքը։
Ծածկված - փայլուն, հարթ թուղթ, որը հայտնաբերվել է գրքերում, ամսագրերում, պաստառներում, պաստառներում - դեկորատիվ նպատակներով, դիզայնի, աշխատանքը զարդարելու համար:
Թերթ՝ հայտնի թերթեր, որոնք նաև գտնվում են գրքերում և երաժշտության մեջ՝ և՛ հիմնական նյութ, և՛ հետաքրքիր դիզայնի նյութ:
Բրինձ - այժմ խանութներում կարող եք գտնել մեծ քանակությամբ անձեռոցիկներ և բացիկներ՝ պատրաստված այս տեսակի թղթից դեկուպաժի համար՝ դեկորատիվ թուղթ։
Դիզայներ - մոդայիկ է դարձել նաև ինքնուրույն թուղթ ստեղծելը, խանութներում կարելի է գտնել դիզայներական թուղթ՝ պատրաստ տարբեր ձեռագործ աշխատանքների համար, օրինակ՝ հատուկ բլանկներ՝ գրանցամատյանների համար։
Whatman թուղթը տարբեր ձևաչափերի սպիտակ հաստ թուղթ է, իդեալական նկարելու, նկարելու համար, քայքայումին բարձր դիմադրության շնորհիվ այն կարող է օգտագործվել ասեղնագործության մեջ՝ մոդելավորման կամ կոլաժներ ստեղծելու համար։
Հետագծող թուղթ - բարակ, թափանցիկ թուղթ - օգտագործվում է պատճենահանման և էսքիզավորման համար:
Ստվարաթուղթ՝ ամենահաստ թուղթը, հարմար է տարբեր նպատակների համար՝ նկարչություն, դիզայն, փաթեթավորում, մոդելավորում:
Հղկաթուղթ՝ ճկուն, կոպիտ թուղթ՝ հղկելու, հին ներկը հեռացնելու, մակերևույթների նախապատրաստման և ներկման համար:
Ֆոտո թուղթը անթափանց, հաստ թուղթ է, որն օգտագործվում է լուսանկարներ տպելու համար:
Պաստառ - հաստ թուղթ գլանափաթեթներով, տարբեր գույների և հյուսվածքների - կարող է օգտագործվել ասեղնագործության մեջ և որպես հիմնական նյութ, և որպես դիզայն:
Փաթաթման թուղթը բարակ, հաճախ փայլուն թուղթ է և հարմար է դեկորատիվ նպատակների համար։
Զուգարանի թուղթը` բարակ, փափուկ թուղթը, օգտակար է որպես հիմք, օրինակ` պապիե-մաշեում և մակերեսները մաքրելու և փչացնելու համար:
Փայլաթիթեղ՝ բարակ, մետաղական թուղթ՝ դեկորատիվ նպատակներով՝ արծաթի, ոսկու և այլնի էֆեկտ տալու համար։
Թխելու թուղթը` բարակ, բայց խիտ, ջերմակայուն, հարմար է աշխատանքի համար, որտեղ պետք է ինչ-որ բան տաքացնել, հալեցնել կամ սոսնձել:
Թղթի տեխնիկա
Թղթով կարելի է տարբեր բաներ անել։ Կարելի է կտրել, կամ միջից կտրել, պատռել, սոսնձել տարբեր նյութերով, ծալել, ծալել, տալ ցանկալի ձևը, կնճռոտել կամ ուղղել, ներկել, հնեցնել, տրված նոր էֆեկտներ և շատ ավելին: Թղթի հետ աշխատելու տեխնիկան տարբերվում է՝ կախված արհեստագործության տարածքից: Եկեք ծանոթանանք դրանցից մի քանիսին:
Դիմում
Դեկորատիվ և կիրառական արվեստի ամենահայտնի տեսակներից մեկը։ Մարդիկ սկսում են կիրառել ապլիկեն վաղ մանկությունից: Ասեղնագործության այս ուղղության էությունը կտրելն է, այնուհետև ֆիգուրները, նախշերը, նկարները մեկ այլ մակերեսի վրա սոսնձելը: Հավելվածի տեսակներից մեկը դեկուպաժն է։ Այս ուղղությամբ աշխատելիս օգտագործվում են այնպիսի մեթոդներ, ինչպիսիք են կռում, կտրում, պատռում և պատռում, սոսնձում:
Բազերի կտրում
Քվիլինգից ոչ պակաս կերպարվեստը թղթից նախշեր կտրելն է: Նման աշխատանքի համար նպատակահարմար է օգտագործել հաստ, որակյալ թուղթ, որպեսզի այն կտրելիս չպատռվի։ Ասեղնագործության այս ուղղությունը կարող է օգտակար լինել ինչ-որ բան զարդարելու համար վահանակներ, բացիկներ, նկարներ, եռաչափ մոդելներ կամ անհատական տարրեր ստեղծելիս: Այստեղ թուղթը կտրվում է, կտրվում, ծալվում, սոսնձվում, ներկվում՝ կախված վարպետի մտահղացումից ու երեւակայությունից։
Բաց տոնածառ
Օրիգամի:
Տարիքը՝ 4 տարեկանից
Հին արևելյան արվեստը քառակուսի թերթիկից ֆիգուրներ ծալելու համար:ՕրիգամիԴա նման է կախարդական հնարքի. մի քանի րոպեում սովորական թղթի կտորից հիանալի կերպար է ծնվում: Origami-ն չի պահանջում նյութական մեծ ծախսեր, օրիգամիի գործունեությունը բացարձակապես անվտանգ է նույնիսկ ամենափոքր երեխաների համար: Օրիգամիի օգնությամբ դուք կարող եք արագ և հեշտությամբ ստեղծել մի ամբողջ աշխարհ, որի հետ կարող եք խաղալ: Ոչ մի հատուկ ունակություն չի պահանջվում, և բոլորը կարող են դա անել: Օրիգամիի օգնությամբ հեշտ է անսովոր և օրիգինալ նվերներ պատրաստել և զարդարել սենյակները, այս ուղղությամբ հիմնականում օգտագործվում են աշխատանքի միայն այնպիսի տեխնիկա, ինչպիսիք են ծալելը և ծալելը: Օրիգամին բաժանված է մոդուլային, պարզ, թաց ծալովի։ Յուրաքանչյուր տեսակ ունի իր առանձնահատկությունները: Բարդ ծալովի նախշերի համար ավելի լավ է օգտագործել հատուկ թուղթ։ Origami-ն նույնպես մշակել է իր սեփական խորհրդանիշները:
Թղթե մաշե
Թղթից և կպչուն զանգվածից եռաչափ իրեր ստեղծելու արվեստը. դրանք կարող են լինել դիմակներ, քանդակներ, կահույք, արկղեր, դետալներ, խաղալիքներ և շատ ավելին: Աշխատանքի ընթացքում թուղթը թրջում են, կտրում, սոսնձում, ներկում։
Scrapbooking
Ասեղնագործության նոր ուղղություն, որը բաղկացած է ալբոմների, նոթատետրերի, լուսանկարներ, հատվածներ, գծագրեր և այլն պահելու համար գրքերի ստեղծումից: Արտադրության հիմնական նյութերը տարբեր ձևաչափի, հյուսվածքի և որակի թուղթ են։ Պահանջվում են նաև շատ հատուկ գործիքներ: Scrapbooking-ը թանկ հոբբի է, բայց շատ հուզիչ, որի շնորհիվ իսկապես յուրահատուկ իրեր են ստեղծվում։ Արտադրանքի ստեղծման գործընթացում օգտագործվում են թղթի հետ աշխատելու բոլոր տեսակի տեխնիկան: Առանձին-առանձին առանձնանում է թղթագործությունը՝ բացիկների ստեղծումը։ Այս ուղղությամբ աշխատանքներն իրականացվում են scrapbooking-ի նման:
Համալսարան
Կոմպոզիցիաներ ստեղծելու արվեստը, որտեղ առարկաները և նյութերը, որոնք տարբերվում են հիմքից գույնով և հյուսվածքով, սոսնձված են ինչ-որ հիմքի վրա: Աշխատելիս օգտագործվում են բոլոր տեսակի թուղթ։ Այն կտրված է, կտրված, սոսնձված և ավարտված:
Մոդելավորում
Թղթից կարող եք ստեղծել տարբեր մոդելներ՝ պարզ ինքնաթիռներից մինչև հնագույն ամրոցներ: Օրիգամին վերաբերում է նաև մոդելավորմանը, սակայն արևելյան արվեստում թղթի քառակուսիներից ֆիգուր են ստեղծվում առանց սոսինձի կամ թելերի, և այդ ուղղությամբ օգտագործվում են տարբեր չափերի թուղթ և օժանդակ գործիքներ։ Գործընթացը նաև օգտագործում է բոլոր տեսակի թղթային տեխնիկա:
Թղթի գլանվածք (քվիլինգ)
Տարիքը՝ 5 տարեկանից։
Քվիլինգ
Թղթի գլանումը պարույրների մեջ ոլորված թղթի երկար և նեղ շերտերից հարթ կամ եռաչափ կոմպոզիցիաներ պատրաստելու արվեստ է:
Ծաղիկներն ու նախշերը ստեղծվում են թղթե պարույրներից, որոնք այնուհետև սովորաբար օգտագործվում են բացիկներ, ալբոմներ և լուսանկարների շրջանակներ զարդարելու համար: Արվեստը Ռուսաստան է եկել Կորեայից։ Այն հայտնի է նաև որպես հոբբի Գերմանիայում, Անգլիայում և Ամերիկայում: Քվիլինգը կոչվում է նաև «թղթե ֆիլիգրան»
Առաջին հայացքից թղթի գլանման տեխնիկան պարզ է. Թղթի շերտի համար և ոլորվում է ամուր պարույրի մեջ, որից հետո սոսնձվում է հաստ թղթի թերթիկի վրա։ Այս գործընթացը կրկնվում է բազմիցս, մինչև երեխան լրացնի թերթիկի ամբողջ տարածությունը։
Հարմար կլինի սկսել ոլորել՝ թղթի քվիլինգի եզրը պտտելով սուր թմբուկի ծայրին
Ձևավորելով պարույրի միջուկը, խորհուրդ է տրվում շարունակել աշխատել առանց գործիք օգտագործելու Ա. Այսպիսով, դուք կարող եք զգալ ձեր մատների ծայրերով, թե արդյոք ռուլետը միատեսակ է ձևավորվում և կարգավորել ձեր ջանքերը գործընթացի ընթացքում: Արդյունքը պետք է լինի մեկ սանտիմետրից պակաս տրամագծով խիտ պարույր: Այն հիմք կհանդիսանա բոլոր ձևերի հետագա բազմազանության համար։ Որից հետո թղթի պարույրը բացվում է պահանջվող չափի վրա, որից հետո ձևավորվում է անհրաժեշտ քվիլինգի ֆիգուրը։
Թղթի ծայրը բռնվում է սոսինձի կաթիլով: Գլանափաթեթներին կարելի է տարբեր ձևեր տալ՝ կատարելով սեղմումներ և խորշեր:
Քվիլինգի համար ընդհանուր առմամբ 20 հիմնական տարր կա, բայց սկզբունքը մնում է նույնը՝ ծալել, սեղմել՝ օգտագործելով ձեր երևակայությունը: Դուք միշտ կարող եք ինքներդ հանդես գալ նոր քվիլինգի տարրերով:
Նորիգամի
Սա եզակի էհեղինակային տեխնիկա ֆորմատավորված թղթի ձևավորում, որը հնարավորություն է տալիս թղթից ցանկացած բան պատրաստել: Մտածեք դրա մասին, և դա կկատարվի: Եթե ուզում ես, սովորիր ինքդ հնարել արհեստներ, եթե ուզում ես՝ սովորիր դրանք վարպետին հետևելով: Թղթի ձևավորման ոչ մի այլ տեխնիկա չի կարող այդքան արագ, պարզ և ճանաչելի պատրաստվել, նույնիսկ Կարլսոնը, չինական վիշապը, տանկը կամ սուզանավը, զեբրը կամ փիղը, ընձուղտը, ձին, կատուն, արքայադուստրը, ամրոցը: .
Նորիգամի - օրիգամիի հարազատ. նաև առանց նախշերի, նաև ըստ գծապատկերների, նաև պարզ ծալքերով ստանդարտ թերթերից: Բայց տարբերությունը կտրելու և սոսնձելու մեջ է: Որովհետեւնորի - դա ճապոներեն է«սոսինձ» - ծալում ենք, կտրում, սոսնձում: Երեխաները սիրում են աշխատել թղթի հետ, այն հասանելի է որպես նյութ և հեշտ է մշակել: Թղթի հետ աշխատելով՝ երեխան տիրապետում է տարբեր տեխնիկայի և մեթոդների՝ թերթիկը ծալել, սոսնձել, կտրել։ Պարզ մանիպուլյացիաներ, որոնք հասանելի են բոլորին, և արդյունքում ստացվում է յուրահատուկ ստեղծագործական արհեստ, որը երեխաները տանում են իրենց հետ: Ձեր իսկ ձեռքերով պատրաստված այսպիսի անսովոր խաղալիքը հիանալի ձևավորում կլինի տան համար: Տղաները զվարճանում են՝ թղթից կառուցելով իրենց սիրելի մեքենաները, տանկերն ու ինքնաթիռները, նույնիսկ դինոզավրերը: Աղջիկները արքայադուստրեր են, զվարճալի փոքրիկ կենդանիներ: Երեխաների տարիքը 5 տարեկանից մինչև անսահմանություն է։
Կիրիգամի
Տարիքը՝ 6 տարեկանից
Սա թղթե ֆիգուրները ծալելու արվեստն է։ Որոշակի իմաստով կիրիգամին օրիգամիի տեխնիկայի տեսակ է, սակայն, ի տարբերություն վերջինիս, կիրիգամիում թույլատրելի է օգտագործել մկրատ և սոսինձ։
Տեխնիկայի անվանումն ինքնին խոսում է.Կիրա - կտրել ևկամի - թուղթ.
Կիրիգամիի տեխնիկան օգտագործող արհեստների հիմքը թղթի թերթիկ է: Որպես կանոն, արհեստ ստեղծելը սկսվում է թղթի թերթիկը կիսով չափ ծալելով և տարբեր ձևեր կտրելով: Ձևերը կարելի է կտրել սիմետրիկ.
և ասիմետրիկ.
Կիրիգամիի տեխնիկայի միջոցով պատրաստվում են գեղեցիկ եռաչափ ծալովի բացիկներ (անգլերենում դրանք կոչվում են թռուցիկ),
ինչպես նաեւ թղթից պատրաստված ամբողջ ճարտարապետական կառույցներ։
Գունավոր կամ սպիտակ թղթից պատրաստված ծավալային հավելված.
Տարիքը՝ 5 տարեկանից
Արտահայտման միջոցներ՝ ուրվագիծ, հյուսվածք, գույն, ծավալ:
Սարքավորումներ՝ երկկողմանի գունավոր և հաստ սպիտակ թուղթ, PVA սոսինձ:
Պատկեր ստանալու եղանակը՝ երեխան պոկում է գունավոր թղթի կտորները, ճմրթում կամ ոլորում, այնուհետև սոսնձում հաստ թղթի վրա: Աշխատանքը պետք է կատարվի մեծ թղթի վրա:
Ծավալային հավելված՝ պատրաստված գուաշով ներկված թղթե անձեռոցիկներից
Տարիքը՝ 4 տարեկանից
Իրիս ծալովի
Iris folding-ը ծագել է Հոլանդիայում: Այս տեխնիկան կոչվում է նաև «ծիածանի ծալում»: Դիզայնը ձևավորվում է թուղթը որոշակի անկյան տակ սոսնձելով՝ ոլորվող պարույրի տեսքով։ Այս տեխնիկան պարզ է, բայց միևնույն ժամանակ պահանջում է ուշադրություն, ճշգրտություն և հաստատակամություն: Ծիածանաթաղանթի ծալովի գծագրերը կատարվում են ծիածանաթաղանթի կաղապարների միջոցով:
Ծավալային դեկուպաժ կամ 3D դեկուպաժ։
Decoupage տեխնիկան հայտնի է շատ վաղուց։ Դեկուպաժի ամենաօրիգինալ տեսակներից մեկը եռաչափ պատկերների ստեղծումն է։ Այս պարզ տեխնիկայի հետ ծանոթանալուց հետո դուք կկարողանաք ստեղծել կյանքի նմանվող ծաղիկներ, թիթեռներ և շատ ավելին ընկերների և ընտանիքի համար:
Վիտանկի
Թղթից (vytynanka) բաց նախշերը կտրելը շատ երկրներում տարածված հոբբի է: Յուրաքանչյուր ազգ ունի իր ավանդույթները, ուստի չինացի վարպետների աշխատանքը հեշտ է տարբերել ուկրաինականից: Երկար ժամանակ բացվածքների նախշերը օգտագործվում էին տների և ներքին իրերը զարդարելու համար, հատկապես Սուրբ Ծննդյան և Զատկի տոներին: Vytanki-ն բավականին ժողովրդավարական տեխնիկա է, դուք կարող եք օրինակ ընտրել ինչպես նախադպրոցական տարիքի, այնպես էլ իսկական մասնագետի համար:
Արտահայտման միջոցներ՝ բծ, հյուսվածք, գույն, ծավալ, կոմպոզիցիա։
Սարքավորումներ՝ սպիտակ անձեռոցիկներ, սպունգեր, հաստ գունավոր թուղթ, PVA սոսինձ, գուաշ։
Պատկեր ստանալու եղանակը. երեխան սպիտակ անձեռոցիկների կտորները պտտեցնում է փոքր դրոշակներով, այնուհետև դրանք սոսնձում է հաստ թղթի վրա: Ոլորման կարգը կրկնվում է այնքան ժամանակ, մինչև պատկերված առարկայի տարածությունը լցվի գանգուր դրոշակներով: Այժմ կարող եք վերցնել գուաշը և ներկել սոսնձված անձեռոցիկները։
Այսպիսով, թուղթը զարմանալի նյութ է, որը ենթարկվում է տարբեր ազդեցությունների և որը կարող է օգտագործվել տարբեր ստեղծագործական աշխատանքներում: Եկեք արժեւորենք թուղթը և այն նորից մի նետենք: Ամեն կտոր իր տեղը կգտնի։Բայց ամենակարևորն ու արժեքավորն այն է, որ թղթի հետ աշխատելը կերպարվեստի այլ տեսակների հետ մեկտեղ երեխային գեղագիտական զարգացնում է։ Երեխաները սովորում են տեսնել, զգալ, գնահատել և ստեղծել գեղեցկության օրենքների համաձայն: Երեխան, ով գիտի նյութերի փոխակերպման տարբեր մեթոդներ, կարող է իր գործունեության ընթացքում գիտակցաբար ընտրել նյութի տեսակը և դրա վերափոխման եղանակը՝ կախված նախատեսվող արհեստի առանձնահատկություններից և նպատակին համապատասխան, միավորել նյութերը և ընտրել միջոցներ՝ գիտակցել աշխատանքի արդյունքի գեղագիտական պահանջները.
