Ճապոնական ազգային զգեստ. Ճապոնական ավանդական հագուստ ժամանակակից նորաձևության մեջ
Հետաքրքիր է, բայց տեղ-տեղ տարօրինակ չէ՞։ Չնայած մնացած աշխարհը ճապոնացիներին տարօրինակ է թվում :-) Եկեք մանրամասն նայենք.
Ճապոնիան սկսեց ընդօրինակել արևմտյան նորաձևությունը 19-րդ դարի կեսերից: 21-րդ դարի սկզբին ձևավորվեց այնպիսի երևույթ, ինչպիսին է ճապոնական փողոցային նորաձեւությունը։ Ճապոնական փողոցային նորաձեւություն տերմինը կամ դրա անգլերեն համարժեքը՝ ճապոնական փողոցային նորաձեւություն, վերջերս հաճախ կրճատվել է որպես JSF:
Արտասահմանյան և եվրոպական բրենդները հաճախ օգտագործվում են իրենց ոճը ստեղծելու համար: Այս ոճերից մի քանիսը «շիկ» և «գլամուրային» են, որոնք նման են բարձր նորաձեւությանը Եվրոպայում: Այս միտումների պատմությունը և վիճակները 1997 թվականից ի վեր վերանայվում են Շոյչի Աոկիի կողմից Fruits նորաձեւության ամսագրում, որն ամենահայտնիներից է Ճապոնիայում նորաձեւության սիրահարների շրջանում:
Հետագայում ճապոնական հիփ-հոփը, որը միշտ ներկա էր Տոկիոյի անդերգրաունդ տեսարանում և իր արևմտյան ուղղությունների հետ մեկտեղ մեծ ճանաչում ձեռք բերեց, նույնպես ազդեց ճապոնական նորաձևության վրա։
Ճապոնիայում նորաձևության վրա ազդում են նաև այլ ուղղություններով հայտնի երաժշտության միտումները, քանի որ շատ դեռահասներ ցանկանում են նմանվել իրենց սիրելի աստղերին:
Նաև ճապոնական նորաձևության ամենանորաձև միտումների մեջ ճապոնացի երիտասարդության մեծ ցանկություն կա նմանվել եվրոպացիներին և նույնիսկ աֆրիկացիներին, ինչը պայմանավորված է Ճապոնիայի դարավոր մեկուսացմամբ այլ երկրներից։ Այսպես, օրինակ, գոթական նորաձևության միտումները ձգվում են դեպի 17-18-րդ դարերի եվրոպական (մասնավորապես ֆրանսիական և գերմանական) մշակույթը, և ավելի թեթև և ուրախ միտումների սիրահարները հակված են նմանվել Կալիֆորնիայի արևայրուք բնակիչներին կամ նույնիսկ սև հիփ-հոփ կատարողներին, որոնք արտացոլված է Կոգյարուի ճապոնական ենթամշակույթում ...
Ժամանակակից ճապոնական փողոցային նորաձևություն
Թեև ոճերը տարիների ընթացքում հաճախ են փոխվել, հիմնականը դեռևս հայտնի է Ճապոնիայում: Սովորաբար, Տոկիոյի այնպիսի թաղամասերի և թաղամասերի մշակույթը, ինչպիսիք են Սինջուկուն, Շիբույան, Հարաջուկուն, Գանզան և Օդաիբան, սահմանում են նորաձևության միտումները:
Լոլիտա
Արևմուտքի ամենահայտնի ճապոնական փողոցային նորաձևության միտումներից մեկը, որը ճապոնացի աղջիկների մեջ զարգացնում է ինֆանտիլիզմ և գոթական ոճ: Այս միտումի տարածումն իսկապես հսկայական է։ Լոլիտայի ենթատեսակում կան ինչպես գոթական, այնպես էլ «քաղցր» գլամուրային տեսք, որպես փանկ և գոթական ենթամշակույթների, ինչպես նաև ճապոնական ավանդական հագուստի տարրեր։ Նաև տղամարդիկ կարող են հավատարիմ մնալ այս կերպարին, հատկապես Visual kei ուղղության երաժիշտները, մասնավորապես, այնպիսի կատարողներ, ինչպիսիք են Մանան, հայտնի ճապոնացի կիթառահար Հիզակիի մենակատար նախագիծը և շատ այլ խմբեր, հատկապես Կոտե ուղղությունը: Բացի այդ, նորաձևության այս միտումը տարածվում է նաև տեսողական մեկ այլ ուղղությամբ՝ Osyare kei, որտեղ երաժիշտների մեծ մասը երկրպագուներին տպավորելու և գրավելու համար հաճախ օգտագործում է լոլիտա ոճը կամ դրա տարրերը, օրինակ՝ An Cafe, Lolita23q խմբերում։ և Էյկլը:
Կա նաև ավելի առնական տարբերակ, ինչպիսին է «էլեգանտ գոթական արիստոկրատը»՝ ոճ, որը մարմնավորում էր եվրոպական արիստոկրատական նորաձևության ճապոնական գաղափարը:
Գանգուրո
Գանգուրո նորաձեւությունը հայտնի դարձավ ճապոնացի աղջիկների շրջանում 21-րդ դարի սկզբին: Գանգուրո ոճով հագնված տիպիկ աղջիկը կրում է գունագեղ աքսեսուարներ, մինի կիսաշրջազգեստներ և հանգուցային բատիկով ներկված սարոնգներ։ Գանգուրո ոճին բնորոշ են գունաթափված մազերը, մուգ արևայրուքը, կեղծ թարթիչները, սև և սպիտակ աչքերի մատիտը, ապարանջանները, ականջօղերը, մատանիները, վզնոցները և հարթակ կոշիկները:
Գյարու
Գյարու ենթամշակույթն այնքան նման է գանգուրոյի ենթամշակույթին, որ հնարավոր է մի ոճը շփոթել մյուսի հետ: Այնուամենայնիվ, գյարու ոճը տարբերվում է գանգուրոյի ոճից նույն նշաններով, բայց մի քանի անգամ ավելացել է, քանի որ ամերիկյան տաք քաղաքների և նահանգների գրավիչ աղջիկները, ինչպես նաև հիփ-հոփի, փոփի և ժամանակակից երաժշտության այլ հիմնական ոլորտների հայտնի սևամորթ կատարողները, ծառայել որպես իդեալ. Աղջիկները զգալի ժամանակ են անցկացնում սոլյարիում, որպեսզի իրենց մաշկին ուժեղ արևայրուք տան և նմանվեն այս կատարողներին: Ճապոնական ժարգոնում kogyaru-ն վերաբերում է մինի կիսաշրջազգեստով աշակերտուհիներին, ովքեր հագուստի մեջ նախընտրում են վարդագույնը, ներկում են իրենց մազերը շիկահերների պես և ունեն «կեղծ» արևայրուք։
Մրգեր (Harajuku ոճ)
Այս պահին զիջում է ճապոնական ամենահայտնի երիտասարդական ոճերի «լոլիտա»-ին: Այն առաջացել է հիմնականում Տոկիոյի Շիբույա շրջանի Հարաջուկու թաղամասում, ինչի արդյունքում այն պաշտոնապես կոչվում է Հարաջուկու ոճ։ Անվանումն առաջացել է 1997 թվականին, երբ հայտնի լուսանկարիչ Սոիչի Աոկին հիմնեց տարօրինակ նորաձևությանը նվիրված համանուն ամսագիրը և սկսեց լուսանկարել ցնցող անցորդներին հենց փողոցներում։ Այժմ «Fruits» ամսագիրը կարելի է գտնել ամբողջ աշխարհում։ Ոճը տարածված է դարձել ինչպես Եվրոպայում, այնպես էլ Ամերիկայում: Ոճի հիմնական սկզբունքը տարբեր նորաձեւության տարրերի, ապրանքանիշերի և հագուստի իրերի հավաքածուն է՝ ըստ կրողի ճաշակի, ըստ «վինեգրետի» սկզբունքի:
Այսպիսով, այս ոճով հագնված մարդը կարող է անմիջապես ակնոց դնել, դեմքին բժշկական վիրակապ, գլխարկ, շորտեր, վերնաշապիկ կամ շապիկ, բաճկոն, իսկ այս ոճի գլխավոր հատկանիշը շատ աքսեսուարներ են։ Ճապոնական երաժշտության մեջ այս մշակույթն արտացոլված է Օշարե Կեյ շարժման մեջ, որտեղ երաժիշտները հաճախ դառնում են օրինակներ պատճենելու համար: Արևմուտքում ոճը հաճախ շփոթում են էմո ենթամշակույթի հետ, բայց դա սխալ է, քանի որ ընդհանուր առմամբ ոճը լավատեսական հայացք է քարոզում կյանքի, ինֆանտիլիզմի նկատմամբ և կապ չունի էմոների հետ։
Տեսողական կեյ
Այս ոճով հագնվող մարդը շատ է դիմահարդարվում և անսովոր սանրվածքներ է անում ծիածանի բոլոր գույներով: Անդրոգինիան ոճի հանրաճանաչ կողմն է, բայց այն ավելի շատ օգտագործվում է աղջիկներին գրավելու կամ կեղծ համասեռամոլության հետ մեկտեղ ցնցելու և սադրիչ կերպար ստեղծելու համար, քան կրողի սեռական հետաքրքրությունները ցույց տալու համար: Այս միտումը ծագել է 80-ականների կեսերին՝ X Japan, COLOR և նմանատիպ խմբերի ժողովրդականության հետևանքով: Քանի որ ոճի արմատը ռոք երաժշտության միջավայրում է, Visual Kei-ն նաև համաշխարհային ռոք, մետալ, գոթիկ և փանկ ենթամշակույթ է: Բայց Visual Kei-ի երկրպագուների և Western Metal երկրպագուների միջև կոնֆլիկտի պատճառով ընդունված է առանձնացնել այս շարժումները։
Բո՝ այսպես՝ ձոկու
Թեև bo: so: zoku ոճը (ճապոներեն նշանակում է «ագրեսիվ ավազակային մոտոցիկլետներ վարող») տարածված էր 90-ականներին և այժմ գործնականում անհետացել է, այն դեռևս օգտագործվում է բոլոր տեսակի ստեղծագործություններում կատակերգական էֆեկտ ստեղծելու համար, կարծրատիպային bo: so: zoku is հաճախ պատկերված և նույնիսկ ծաղրված տարբեր ձևերով ճապոնական լրատվամիջոցներում, անիմեներում, մանգայում և ֆիլմերում: Տիպիկ bo. so. dzoku-ն հաճախ պատկերվում է պարաշյուտիստի հանդերձանքով կազմված համազգեստով, ինչպես բանվորների հագուստը կամ այսպես կոչված «tokko-fuku» (特 攻 服), (վերարկու, որի հետևի մասում գրված են ռազմական կարգախոսներ) , սովորաբար առանց վերնաշապիկի (մերկ իրանի վրա) լայն շալվարով և բարձրաճիտ կոշիկներով փաթաթված։
Հայտնի է նաև ռոքնռոլի դարաշրջանի ռոքերների կերպարը, մասնավորապես՝ Էլվիս Փրեսլիի ոճը։ Բոսոզոկու շարժումը հատվում է բայքերների ենթամշակույթի հետ, բոսոզոկուն հաճախ ներկում է իրենց մոտոցիկլետները: Հաճախ այս պատկերն օգտագործվում է անիմեում՝ յակուձայի կռվարարների կամ «վեցյակների» կատակերգական պատկեր ստեղծելու համար: Այդպիսի օրինակներից է Ռյու Ումեմիան մանգայում և անիմեում Շաման Քինգը և ուսուցիչ Օնիզուկան GTO անիմեից իր երիտասարդության տարիներին:
Cosplay
Cosplay-ը, որը կարճ է հագուստի խաղից, ավելի շատ մշակութային երեւույթ է, քան նորաձեւության ոճ: Cosplay-ի երկրպագուները հաճախ հագնվում են տեսախաղերի, անիմեների, ֆիլմերի կամ մանգայի հերոսների, ինչպես նաև հանրաճանաչ խմբերի անդամների կամ j-pop կուռքերի համար պատրաստված կամ խանութից գնված կոստյումներ: Շատ սերտորեն կապված է տեսողական kei և lolita ոճերի հետ:
Նորաձևության արդյունաբերություն և հայտնի ապրանքանիշեր
Թեև Ճապոնիայում փողոցային նորաձևությունն ազատորեն հոսում է, և չկա որևէ նորաձևության արտադրող, ով կպահանջի այս ոլորտում մենաշնորհ ունենալ, մի շարք դիզայներներ, ինչպիսիք են Իսեի Միյակեն, Յամամոտո Յուջին և Ռեյ Կավակուբոն Comme des Garçons-ից, համարվում են լավագույն եռյակը: ճապոնական նորաձևության տենդենցները. Նրանք հայտնի դարձան դեռևս 80-ականներին և մինչ օրս հայտնի ապրանքանիշեր են:
Onitsuka Tiger-ը (այժմ հայտնի է որպես ASICS) միտումնավոր խթանում էր փողոցային նորաձեւությունը: Ճապոնիան հայտնի է նաև արտասահմանյան բրենդային շքեղ ապրանքների զգալի սպառմամբ: JETRO-ի 2006 թվականի տվյալների համաձայն՝ Ճապոնիան սպառել է աշխարհի շքեղ ապրանքների 41%-ը։
Ազդեցությունը արևմտյան մշակույթի վրա
90-ականների սկզբին. անցյալ դարի ճապոնական փողոցային նորաձեւությունը տեղափոխվեց Ամերիկա, որտեղից էլ տարածվեց Եվրոպա։ Դրան մեծապես նպաստեցին այնպիսի ենթամշակույթներ, ինչպիսիք են հիփ-հոփը, ռեյվը, ինչպես նաև BMXing-ը, սքեյթբորդինգը, սերֆինգը և այլն: Այդ պահից այն ստացավ պաշտոնական կարգավիճակ և սկսեց կրել փողոցային ոճ անունը:
Սոցիալական ասպեկտ
Քանի որ ճապոնական երիտասարդական նորաձևության հիմնական առանձնահատկություններն են՝ եվրոպացիներին կամ ամերիկացիներին նմանվելու ցանկությունը, ցնցող և ուժեղ ոչ կոնֆորմիզմը՝ աչքի ընկնելու ցանկությամբ, ապա նման միտումների առաջացման պատճառները պետք է փնտրել պատմության և մշակույթի մեջ։ Ճապոնիան, երբ դարեր շարունակ երկիրը փակված էր այլ երկրներից ու հողերից, իսկ երկրում գործում էին դաժան բարոյական օրենքներ ու հիմքեր։ Արդյունքում երիտասարդները, իրենց բնորոշ մաքսիմալիզմով, ընդունեցին արևմտյան մշակույթը և ճապոնական հասարակության մեջ Վերականգնումից հետո ստացած ազատությունը: Հետագայում ճապոնացի երիտասարդների մոտ նմանատիպ միտումներն էլ ավելի փոխեցին ճապոնական հասարակության տեսակետները։
Ճապոնական փողոցային նորաձեւությունը փոփ մշակույթում
Հայտնի ամերիկացի երգչուհի և կոմպոզիտոր Մերիլին Մենսոնը հիդի կիթառահարի մտերիմ ընկերն էր (Visual kei-ի հայրը) և իր կերպարում օգտագործեց այս ուղղության երկրորդ ալիքի տարրերը, որոնք հետագայում ընդունվեցին բազմաթիվ ինդուստրիալ մետալ խմբերի կողմից, ինչպիսիք են Deathstars-ը:
Փոփ երգչուհի Գվեն Ստեֆանին հարաջուկու ոճի հայտնի երկրպագու է և իր երգերում և տեսահոլովակներում նշել է այդ մասին։ Tokio Hotel-ի վոկալիստը նմանակում է Visual Kei-ին։
2013 թվականի գարուն-ամառ սեզոնին հատկապես նկատելի է էթնիկ պրինտի, ազգային տարազի տարրերի կամ նույնիսկ որոշակի ժողովրդական ոճի, այդ թվում՝ ճապոնական ոճի տենչը։ Ըստ երևույթին, այս ամենն առանց պատճառի չէ։ Ի վերջո, մարդը միշտ ձգտում է կենդանի բնությանը, բնականությանն ու պարզությանը։ Իսկ որտեղ կարելի է գտնել այս ամենը, որքան էլ ժողովրդական ոճում։ Նորաձևության նկատմամբ Արևելքի նկատմամբ հետաքրքրությունը մեկ անգամ չէ, որ առաջացել է: Չնայած, մի՞թե միայն Արևելքի նորաձևությունն է գրավել եվրոպացիների ուշադրությունը, և արևելյան խոհարարությունը, արևելյան փիլիսոփայությունը, մարտարվեստը:
Եվ այսպես, մենք կրկին շրջվում ենք դեպի Արևելք ...
Ճապոնիան դարձել է նոր սեզոնի առանցքային միտումներից մեկը։ Ատլասե, տոպեր, ասեղնագործություն, որը հիշեցնում է ճենապակյա ծաղկամանների վրա նկարչություն, ծաղկային աքսեսուարներ, կիմոնո ձևով բաճկոններ՝ ասեղնագործված ծաղիկների նուրբ ճյուղերով, տաբատներ, ինչպես դեյուդոիստները, սանդալներ բարձր հարթակում: Եվ այս ամենը մենք տեսնում ենք մոդելավորողների Prada, Dries Van Noten, Etro, Emilio Pucci, J. W. Anderson, Haider Ackermann, Cacharel, Mulberri, Chlo? և շատ այլ հայտնի ապրանքանիշեր:
Ճապոնական ոճը փափուկ կիմոնո է՝ հարթ կտրվածքով առանց տեգերի, փայլուն ատլասե կամ մետաքս, նուրբ ծաղիկներ, ասեղնագործ վիշապներ։ Ճապոնական զգեստապահարանի հիմքը տունիկա հիշեցնող զգեստն է։ Այս տեսակի ներքնազգեստը կոչվում է ջուբան, իսկ ջուբանի վրա կիմոնոն են հագնում։
Ճապոնական ոճի զգեստներ
Կիմոնո - լայն, երկար, լայն թեւերով ազատ, կայծակաճարմանդ հագուստ: Կիմոնոն կարելու համար ժամանակին պահանջվում էր մինչև 9 մետր գործվածք։ Թևերը պայուսակների տեսք ունեին։ Դրանք հաճախ օգտագործվում էին գրպանների փոխարեն, քանի որ ճապոնական ժողովրդական տարազում գրպաններ չկան։ Կիմոնոյի թեւերը տարբեր երկարության էին։
Յուրաքանչյուր ժամանակակից ճապոնուհի իր զգեստապահարանում պետք է ունենա ավանդական մետաքսե կիմոնո՝ ասեղնագործված վիշապներով կամ ծաղիկներով։ Կիմոնոն ճապոնացիների ազգային զգեստն է, և այն բավականին թանկ արժե։ Կիմոնոյի վրա դրված է երկար լայն օբի գոտի, որը հետևի մասում կապված է հսկայական աղեղով։ Գոտու լայնությունը մինչև 20 սմ է։ Բայց եթե կիմոնոն գրպաններ չունի, որտե՞ղ կարող եք պահել անհրաժեշտ մանրուքները, որոնք կարող են անհրաժեշտ լինել կնոջը: Դա շատ պարզ է. ճապոնուհիները դրանք պահում են ծալքերով կամ լայն թևերի ծայրերում: Կիմոնոներն այնքան հարգված հագուստ են, որ հարսանիքի ժամանակ ճապոնուհիները դրանք կրում են մինչև 12 անգամ, և նրանք անսովոր գեղեցիկ են: Ինչպես?! Կիմոնոները դնում են մեկը մյուսի վրա՝ յուրաքանչյուրի ծայրը շրջելով, որպեսզի տեսնեք բոլոր նախորդ շերտերը։
Կոշիկ - գետա - նստարան հիշեցնող փայտե կոշիկներ՝ 10 սմ բարձրությամբ։ Գետաները հագնում էին սպիտակ գուլպաների վրա՝ թաբի՝ մեծ մատի համար առանձին մատով:
Հագուստի տարրեր, ինչպիսիք են կիմոնոները, ժապավեններով կոշիկները հաստ խցանափայտի կամ պարանի ներբանների վրա, ամրացումներ «ութ» օղակների տեսքով, զարդանախշեր՝ հիերոգլիֆների տեսքով, թռչունների ասեղնագործություն, վիշապներ և էկզոտիկ բույսեր. այս ամենը զարդարում է ճապոնացիների հագուստը։ կանայք.
պրինտների ողջ բազմազանությամբ՝ վերացական նախշերի կամ բուսական և կենդանական աշխարհի տեսքով, ինչպես նաև ճապոնական ոճի հագուստի գունային լուծումներով, դուք կարող եք տեսնել ուժի, քաջության և միևնույն ժամանակ փխրունության, քնքշության, կանացիության և ձգտումների համադրություն: ապագան... Ճապոնացիները նվիրված են իրենց ավանդույթներին, և դրանցից են իրենց ուժը վերցնում:
Հենց Ճապոնիայում է շրջապատող բնապատկերի նկատմամբ վերաբերմունքն այդքան բանաստեղծական։ Ճապոնացիները բնությունը համարում են աշխարհի միասնական տիեզերաբանական պատկերի մաս, որտեղ ամեն ինչ փոխկապակցված է և կարգավորված։
Ընտրելով այս կամ այն դրդապատճառը՝ ճապոնացիները ձգտում են ոչ միայն վերարտադրել տեսողական իսկությունը (պիոն, քրիզանթեմ, հիրիկ կամ սոճին, նոճի և այլն), այլև որոշել այս պատկերի կապն էլ ավելի նշանակալի բանի հետ։ Ընկնող բալի ծաղիկները ճապոնացիներին հիշեցնում են մարդկային կյանքի փխրունության և փոփոխականության մասին, ծաղկող քրիզանտեմները՝ երկարակեցության մասին, քաջվարդը՝ ազնվականության և ազնվականության խորհրդանիշ: Հագուստի գունային համակցություններն ունեն բանաստեղծական անուններ՝ կապույտ և կանաչ՝ «զանգակ», սպիտակ և մանուշակագույն՝ «սալոր», սպիտակ և վարդագույն՝ «պիոն», վարդագույն և կանաչ՝ «դեղձ»:
Որոշ ծաղիկներ և կենդանիներ խորհրդանշում են եղանակները. սալոր ծաղիկներ ձյան մեջ - ձմեռ; կամելիայի ծաղիկներ, սակուրա կամ ուռենու ծառ - գարուն; քաջվարդ, լոտոս, կուկու - ամառ; քրիզանթեմ, կարմիր թխկու տերևներ, եղնիկ - աշուն: Ճապոնացիները շատ էին կարեւորում իրենց հագուստի պատկերները եւ հագնում էին սեզոնին համապատասխան։
Ամենասիրելի մոտիվներն են թռչունները, ծաղիկները, միջատները, կենդանիները։ Զարդանախշերը պարունակում են ինչպես զինանշաններ (mondocoro), այնպես էլ գեղագրական բանաստեղծություններ։ Բոլոր մոտիվներն ու դեկորատիվ տարրերը միշտ գաղտնի նշանակություն ունեն: Օրինակ, կռունկը բարգավաճման խորհրդանիշ է, հաջողություն; թռչուններ, թիթեռներ, հատկապես նրանք, ովքեր նստած են ծաղիկների վրա - սիրային զգացմունքներ, տառապանք; բողկ - ուժի և ուժի խորհրդանիշ; լոտոս - մաքրաբարոյություն; նարնջագույն - սերունդ; բալ (սակուրա) - քնքշություն; բամբուկ - տոկունություն և քաջություն; բադը ծառի տակ ժայռի վրա - ամուսնական երջանկություն և հավատարմություն:
Ճապոնացիների ամենասիրված ծաղիկներից մեկը՝ քրիզանթեմը, վեց թերթիկներով, որոնք փռված են շրջանագծի մեջ, անձնավորում էր կայսերական իշխանությունը, արևը լուսավորում էր Ծագող Արևի երկիրը։
Քրիզանթեմները հաճախ օգտագործվում էին կիմոնո գործվածքների վրա:
Գարուն-Ամառ 2013, Kenzo հավաքածու
Հագուստի մեջ ճապոնական ոճի տարածման գործում մեծ ներդրում է ունեցել հայտնի մոդելավորող Կենզոն։
Ճապոնիան, իհարկե, ոչ միայն կիմոնոներ, ծաղիկներ և ասեղնագործված վիշապներ են, դա առաջին հերթին դիտելու և խորհրդածելու, բնության, շրջակա աշխարհի և տարածության հետ միաձուլվելու ունակություն է: Ճապոնացիների համար միշտ եղել են և կան համապատասխան գաղափարներ՝ կապված բացարձակ ճշմարտության որոնման հետ։ Ճապոնացիների կյանքը պարզ է, բայց այն շրջապատված է գեղեցիկ մանրուքներով։ Բայց առաջին հայացքից դրանք մանրուքներ են։ Ճապոնացիների համար լանդշաֆտի հետ մետաքսե ոլորանը՝ իկեբանայի հետ համակցված տոկոնամայում («գեղեցկության խորշ»), որը հանդիպում է յուրաքանչյուր տանը, կերամիկա, գորգեր, կիրառական արվեստի տարբեր իրեր և շատ ավելին: Այս ամենը ապշեցնում է եվրոպացիների երևակայությունը և հիացնում։ Երբեմն զբոսաշրջիկները գալիս են տեսնելու ոչ թե բալի ծաղիկները կամ կորիզների գեղեցկությունը, այլ այն, թե ինչպես են ճապոնացիները պատկերացնում այս գեղեցկությունը:
Արտաքին աշխարհի հետ այդքան սերտորեն կապված այս բնական գեղեցկությունն օգտագործել են հայտնի բրենդների մոդելավորողներն իրենց լավագույն դիզայներական աշխատանքներում։ Ամենայն հավանականությամբ, մեր ուշադրությունը կգրավի բամբակից JW Anderson-ից պատրաստված բարդ պաստելային գույներն ու շալվարները, ճապոնական ծաղկային նախշով Cacharel բաճկոնները, Mulberri-ի սակուրա ճյուղերը, փափուկ լայն գոտիներով բաճկոնները (obi) Haider Ackermann, կարճ մետաքսե Pucci kimonos, ճապոնական տպում և ասեղնագործություն Etro. Ճապոնական ոճի պարզությունն ու բնականությունը թույլ է տալիս անվերջ տատանումներ, փառաբանում է ուրախությունը գույների և զարդանախշերի ներդաշնակ համադրությամբ:
Եվրոպական նորաձևության տները, որոնց ղեկավարությունը երբեք ոչ ոք չի վիճարկի, միշտ հետաքրքրությամբ են նայել դեպի Արևելք՝ փոխառելով և յուրովի ձևավորելով գայթակղիչ և գայթակղիչ ուրվագիծներ։ Արևելյան ոճի զգեստները մշտապես դառնում են լավագույն սեզոնային հավաքածուների զարդը: Ինչո՞վ են պայմանավորված դիզայներների ֆանտազիաներն ու նոր հավաքածուները։ Եկեք նայենք մանրամասներին:
Այն, ինչ համարվում է նորմ արևելյան նորաձևության ներկայացուցիչների համար, դառնում է իսկական բացառիկություն եվրոպական քաղաքների փողոցներում։ Հատկապես այսօր, երբ «արևելյան» թեման թեւակոխել է իր ժողովրդականության գագաթնակետը։
Չինական ոճի զգեստ
Qipao - այսպես են անվանում ուղղակիորեն Չինաստանում։ Հազվագյուտ դեպք կանանց հագուստի պատմության մեջ, երբ ցուցադրական մաքրաբարոյությունն այնքան անթերի կերպով զուգորդվում է բացահայտ սեքսուալության հետ: Դասական ոճը, որի վրա ժամանակակից դիզայներները կառուցում են իրենց տարբերակները, ընդգծված պարզ է և համեստ՝ առանց պարանոցի և մինի երկարությամբ եզրագծերի: Բայց միևնույն ժամանակ, չինական ոճով զգեստը զարմանալիորեն նուրբ է և նրբագեղ ընդգծում է իր տիրոջ կերպարի արժանապատվությունը:
Ինչպես ամեն հնարամիտ, նման զգեստի ոճը բավականին պարզ է. Այն ձեռք է բերվում ոչ միայն կատարյալ հարմարության, այլ նաև գործվածքների շնորհիվ, առանց որոնց ցանկալի էֆեկտը պարզապես անհասանելի կլինի։ Նիհար, բայց խիտ մետաքս - այն օգտագործվել է դարեր շարունակ բնօրինակներ ստեղծելու համար - առավել ճշգրիտ և անթերի ուրվագծում է ուրվագիծը:
Ոչ մի շքեղ վարագույրներ կամ զարդեր: Նուրբ ոճավորված կտրվածքների միակ ազատությունը ազդրի երկայնքով բարձր կտրվածքն է: Ցուցադրական «փակ» կրծկալն ունի իր արժանիքները. Այն հիանալի շրջանակ է դառնում դեմքի, նրբագեղ պարանոցի և ձեռքերի համար: Իսկ երկարությունը, որը ժամանակակից տարբերակում հազիվ է ծածկում ծունկը, ընդգծում է ոչ միայն ոտքերի գեղեցկությունը, այլեւ ընդհանրապես նրբագեղ ուրվագիծը։
Ճապոնական ոճի ամենօրյա և երեկոյան զգեստներ
Կիմոնո - ցանկացած նորաձևության գիտակ ակնթարթորեն կարձագանքի: Եվ կստացվի, որ դա ճիշտ է, բայց միայն կեսը: Կիմոնոն իսկապես եզակի հանդերձանք է, որն ունի հազարամյա պատմություն և անզուգական բազմակողմանիություն: Դրանում դուք կարող եք բառացիորեն ամեն ինչ անել, բայց միևնույն ժամանակ պահպանել անբասիր էլեգանտությունը։
Ժամանակակից դիզայներներն այս որակն ընդունել են որպես ճապոնական ոճով նորաձև զգեստներ ստեղծելու ելակետ։ Եվրոպացիների համար անհասկանալի սկզբունքներով կառուցված նրբագեղությունն այսօր գրավում է ողջ աշխարհի ուշադրությունը։
Բարդը, չնայած կտրվածքի թվացյալ պարզությանը, փշրված ուրվագիծը ստեղծում է պարտադիր «maxi» երկարություն նման մոդելների և բարդ վարագույրների համար, որոնք բնօրինակում ստեղծվել են ձեռքով, դաջվածքի մեթոդով և փոխարինել էլեգանտ ուրվագիծ ստեղծելիս, կտրելու ամենաբարդ տեխնիկան: Հատկապես շքեղորեն, նման տեխնիկան թույլ է տալիս ստեղծել նուրբ երեկոյան զգեստներ ճապոնական ոճով:
Հիմնական բանը, որ ցույց է տալիս նման զգեստը, դեմքն է և անբասիր կազմվածքը։ Բառացիորեն ամեն ինչ «աշխատում է» այս տպավորության համար՝ դեկոլտեի ընդգծված խորը գիծը՝ «հոտը» ոճի բնորոշ հատկանիշն է, ազատ թեւերը և երկար, հեշտությամբ ընկնող ծայրը։
Կիմոնոյի թվացյալ ազատությունն ու ժողովրդավարությունը, փաստորեն, շատ բան է պարտավորեցնում։ Առաջին հերթին՝ արքայական հոյակապ կեցվածքին, առանց որի նման զգեստները պարզապես չեն երևա գործչի վրա:
Կարևոր է նաև, որ արևելյան ավանդույթներում զգեստները և հատկապես տպագրության համար նախատեսված զգեստները կարվում են վառ գործվածքներից։ Ընտրության ժամանակ առաջնահերթությունը տրվում է հարթ և փայլուն ատլասե նյութերին, որոնք ունեն տեքստուրա կամ օրիգինալ ասեղնագործություն և հարդարում:
Ուշադրություն դարձրեք, թե ինչպես է պատկերը ներկայացված զգեստի լուսանկարում ճապոնական ոճով.
Թվում է, թե անհնար է պատկերացնել կիմոնոն ամեն օրվա համար, հատկապես մեգապոլիսում։ Բայց նորաձևությունը վստահորեն գնում է դեպի բազմակողմանիություն և գործնականություն: Կիմոնոյի կտրվածքի առանձնահատկությունները և այն կրելու ձևը ամենօրյա, բայց ցուցադրաբար էլեգանտ և սեքսուալ հանդերձանքների ստեղծման ամենաոճային միտումներից են։
Երկար երեկոյան զգեստներ արևելյան ոճով
Արևելքը, ինչպես տեսնում են ոչ միայն դիզայներները, այլև իսկական նորաձևությունը, անքակտելիորեն կապված է նուրբ շքեղության թեմայի հետ: Հետևաբար, այս ոճն այնքան պահանջված է հատուկ առիթների համար նախատեսված հանդերձանքներում:
Արևելյան ոճով երեկոյան զգեստները հիանալի պատճառ են ոչ միայն ձեր կերպարին որոշակի էկզոտիկա հաղորդելու, այլ նաև ձեր անհատականությունն ու լավ ճաշակը ցուցադրելու հիանալի հնարավորություն: Արևելքը, այսօրվա մոդայիկ աշխարհագրության մեջ, չի սահմանափակվում Չինաստանով և Ճապոնիայով։ Թրենդները ավանդական են, բայց ժամանակակից տարբերակներում՝ արևելյան երկրների հանդերձանքները՝ հնդկական սարիից մինչև եգիպտական գալաբեյա:
Նրանց միավորում է մեկ բան՝ կանացի կերպարի արժանապատվության շատ նուրբ, առանց մարտահրավերների ու աղաղակող դրսեւորում։ Եվրոպական հանդերձանքների համար ոչ բնորոշ ուրվագծի կառուցման շնորհիվ, դրանցում բարդ և խորհրդավոր տեսք ունենալը բավականին պարզ է. պարզապես անհրաժեշտ է ընտրել ձեր կազմվածքին համապատասխան մոդել:
Երեկոյան ելքի լավագույն տարբերակը կլինի երկար արեւելյան ոճի զգեստը։ Դիզայներներն այսօր չեն պահպանում խիստ կանոնները և հիմք ընդունելով պատմական մոդելը՝ այն հարմարեցնում են նորաձևության միտումներին։
Հարմարեցված հարդարումը և վարագույրը տեխնիկա են, որոնք կարող են նմանակել այն ճշգրիտ ուրվագիծը, որը դուք ցանկանում եք տեսնել: Առավել կոմպլեմենտար տեխնիկան՝ մի փոքր բարձր գոտկատեղ, լայն թեւեր և ազատ տեղավորում: Բոլոր արևելյան ավանդական հանդերձանքներում ընդունված է ծածկել ձեռքերը. սա մի տեխնիկա է, որը շատերին չափազանց համեստ է թվում, իրականում նոր հնարավորություններ է բացում ուրվագիծին շնորհք տալու համար:
Տեսեք, թե ինչպես են արևելյան ոճով նորաձև զգեստները գծում լուսանկարի ուրվագիծը.
Ձեր հանդերձանքն ընտրելիս հիշեք, որ նորաձևության մեջ է միայն արևելյան հանդերձանքների նուրբ ոճավորումը: Կերպարի հիմքում պետք է դառնա միայն այն, ինչը էկզոտիկության և գույնի շունչ կհաղորդի ձեր արտաքինին։
Ճապոնիան առանձնահատուկ երկիր է. երկիր, որի պատմական կտավը հյուսված է ամենահին մշակութային արժեքներից, ավանդույթներից և ամենաառաջադեմ նորարարական միտումներից. երկիր, որը նախատեսված է զարմացնելու, տպավորելու և ոգեշնչելու համար: Ճապոնիայում շատ են զարմանքի առարկաները. Եվ եթե ժամանակակից հասարակությունը սկսում է ընտելանալ ամենաանհավանականին՝ HiTech տեխնոլոգիաներին, ապա մի շարք հարցեր են ծագում եվրոպական մայրցամաքի համար ոչ ստանդարտ ճապոնական երիտասարդական ենթամշակույթների և փողոցային ոճի միտումների վերաբերյալ: Ճապոնական հագուստի ոճի և ճապոնական երիտասարդական ենթամշակույթների մասին կարդացեք մեր հոդվածում։
Փողոցային նորաձեւությունը Ճապոնիայում, ի տարբերություն այլ երկրների մեծամասնության, ամբողջությամբ չի ենթարկվում պոդիումի միտումներին: Ճապոնական փողոցային ոճի հիմքում ընկած է որոշակի ֆանտաստիկ աշխարհի արտասովոր, խորհրդավոր ենթամշակույթների մի շարք: Չնայած Ճապոնիայի ողջ լրջությանը և որոշ ճիշտ կոշտությանը, Ծագող արևի երկրի փողոցային ոճն առանձնանում է գույների վառ գունապնակով և զգեստապահարանների անսանձ անսամբլներով: Եկեք ավելի սերտ նայենք ճապոնական ոճերին և ենթամշակույթներին:
Ճապոնական ոճեր և ենթամշակույթներ
«Դեկոր»
«Միանգամից կհագնեմ ամենալավը» ճապոնացի երիտասարդների եթերում կոչվում է «Դեկորա»։ Աքսեսուարների և զգեստապահարանների ոլորտում ԴԵԿՈՐԱՑԻՆԵՐԻ առավելագույն հնարավոր, նույնիսկ անհնարին քանակը Դեկոր ենթամշակույթի բնորոշ հատկանիշն է: Կրծքանշաններ, ուլունքներ, տարբեր մազակալներ, կապում, կապում, վարսահարդարիչ, խաղալիքներ ... Հիմնական բանը այն է, որ ամեն ինչ միևնույն ժամանակ նեոնային պայծառ է:
Հագուստի ճապոնական ոճը. «Դեկոր»
Վիժուարու Կեյ (Visual Kei)
Անդրոգին տղաները, ովքեր իրենց համարում են «Visual Kei» ենթամշակույթի մաս, անկեղծորեն վստահ են, որ իրենց «խնամված» տեսքը (ներկված մազեր, խճճված խոպոպներ, երկար մազեր, դիմահարդարում, ներկված եղունգներ) և զգեստապահարանի հատուկ իրերը, որոնք ավելի շատ նման են կանանց։ հաջողության բանալին հակառակ սեռի. Գլեմ ռոք և գլամ մետալ՝ աստվածներ, որոնց պաշտում է Visual Kei-ն:
Հագուստի ճապոնական ոճը. Վիժուարու Կեյ (Visual Kei)
«Կոսփլեյ»
Ի՞նչ հոբբի կարող են ունենալ երիտասարդները ռոբոտների և ավտոմատացման երկրում: Վիրտուալ, իհարկե: Երիտասարդ ճապոնացիների հմայքը համակարգչային խաղերով այնքան կրքոտ է, որ ստիպում է նրա երկրպագուներին հետևել և նմանվել իրենց սիրելի համակարգչային խաղերի կամ մուլտհերոսների կերպարներին: «Cosplay» ոճի վարպետները նմանակում են վիրտուալ հերոսներին ամեն ինչում՝ հագուստով, կեցվածքով, դիմահարդարմամբ և վարքով:
Հագուստի ճապոնական ոճը. «Կոսփլեյ»
«Կիգուրումի»
Կենսուրախ կենդանու կամ հեքիաթի հերոսի զգեստը, որը հագցնում է տղայի կամ աղջկա մարմինը, չի դասում իր տիրոջը որպես մուլտիպլիկատոր: Զվարճալի գիշերազգեստը Կիգուրումի ենթամշակույթին պատկանելու նշան է։ «Կիգուրումիի» հիմնադիրներին ժամանակին անհրաժեշտ էր հարմարավետ հագուստ և դրա համար շատ ժողովրդավարական գին։ Լուծումը դիմակահանդեսների խանութների հանդերձանքներն էին։
Հագուստի ճապոնական ոճը. «Կիգուրումի»
«Կավայ»
Ճապոնական Kawai ոճը աջակցում է հոբբի-հետաքրքրություն-զգեստապահարան շղթային: «Կավայ» ենթամշակույթի համար պոտենցիալ հետաքրքրություն են ներկայացնում բոլոր տեսակի «մի-մի-միշ» հերոսները՝ կենդանիները և խաղալիքները:
Հագուստի ճապոնական ոճը. «Կավայ»
Կարևոր է նշել, որ ճապոնական ենթամշակույթները սնվում են ոչ միայն անշունչ համակարգչային հեռուստատեսությամբ կամ «mi-misch» նկարներով: Շատ ճապոնական ենթամշակույթներ բնութագրվում են դողդոջուն քնքշությամբ և կանացիությամբ, թեկուզ և որոշ չափով չափազանցված ներկայացմամբ:
«Անտառային նիմֆա» («Մորի աղջիկ»)
Ճապոնական ենթամշակույթի հենց «Անտառային նիմֆ» անվանումն է թաքցնում դողդոջուն և հրապուրիչ մի բան: Անտառային նիմֆաների աղջիկները նախընտրում են վինտաժային հագուստ՝ շքեղ զարդարված շղարշներով, ժանյակներով և ծաղկային պրինտներով: Ի տարբերություն ճապոնական այլ ենթամշակույթների, «Անտառային նիմֆերը» հավատարիմ են դիմահարդարման ամենաբնական միտումներին:
Հագուստի ճապոնական ոճը. «Անտառային նիմֆա» («Մորի աղջիկ»)
«Լոլիտա»
«Լոլիտայի» կերպարը ճապոնացի աղջիկների մեջ ամենաճանաչվածն ու ամենատարածվածն է։ «Լոլիտայի» ինֆանտիլ և շատ աղջիկական ոճը, իհարկե, իր առավել չափազանցված իմաստով, իր հետևորդներին առատաձեռնորեն հագցնում է ծամածռություններ, «շրջանակներ». զարդարում է սրտերով, աղեղներով, ուլունքներով և բոլոր տեսակի զարդանախշերով; մատակարարում է աքսեսուարների մեծ տեսականի՝ հովանոցներ, գլխարկներ, մինչև ծնկները հասնող կոշիկներ, բարձր հարթակում գտնվող խորհրդանշական կոշիկներ: Կարևոր է հաշվի առնել, որ «լոլիտաները» տարբեր են։ Այս ճապոնական ենթամշակույթի մեջ կան շատ սրամիտ «քաղցր լոլիտաներ» (նրանք սիրում են կրեմ, փափուկ երանգներ և երանգներ), և խիստ «գոթական լոլիտաներ» (սևի և մուգ գույնի սիրվածները) և նույնիսկ «wa lolitas» ՝ «հայրենասիրական ֆոնով» ( կրում են կիմոնոներ՝ ասեղնագործված հիերոգլիֆներով):
Հագուստի ճապոնական ոճը. «Լոլիտա»
«Կո Գալ»
«Ko Gal»-ը ճապոնական հագուստի ամենատարածված ոճերից է, որն այսօր կարելի է գտնել մեր լայնությունների փողոցներում։ Ոչ մի չափազանց հանցավոր բան. «Կո Գալ»-ի ոճն ընտրող աղջիկները հույսը դնում են ոչ թե վիրտուալ աշխարհի կամ «լոլիտա» երազանքների վրա, այլ հավերժ երիտասարդության վրա ու ընտրում են երիտասարդ աշակերտուհու դերը։ Կտրված ծալքավոր կիսաշրջազգեստները, երկարած մինչև ծնկները, մի զույգ պոչերը՝ պատրաստված մազից, որոնք հաճախ ներկված են բաց երանգներով, ճապոնական Ko Gal ոճի առանձնահատկություններն են:
Հագուստի ճապոնական ոճը. «Կո Գալ»
«Հիմե Գալ»
«Հիմե Գալը» «Կո Գալ» ենթամշակույթի ածանցյալն է, որի հետևորդները նույնպես հավերժ երիտասարդ են, բայց միևնույն ժամանակ ունեն որոշակի ֆինանսական վիճակ։ Hime Gal-ը նախընտրում է զգեստապահարանի վարդագույն լուծումներ լյուքս դասի բրենդներից։ Եվ, զարմանալի չէ, որ «Հիմե» նշանակում է արքայադուստր։
Հագուստի ճապոնական ոճը. «Հիմե Գալ»
«Գանգուրո»
Սոլյարիում «չափից եփված» երիտասարդ ճապոնացի խիտ դիմահարդարմամբ, ավելի շատ նման է թատերական դիմահարդարման (մուգ, շագանակագույն հիմք, սպիտակ շրթներկ, սև աչքի մատիտ և այլ «հաճույքներ»)՝ հագնված վառ, վարդագույն հագուստով. սրանք ճապոնացիների հետևորդներն են։ ենթամշակույթ «Գանգուրո».
Հագուստի ճապոնական ոճը. «Գանգուրո».
Ճապոնական ենթամշակույթների դասակարգումը բավականին ճյուղավորված է: Որոշ ճապոնական ենթամշակույթներ ունեն 15-ից 20 ենթակատեգորիա:
Ցանկացած ազգի սովորույթներն ու մշակույթը մարմնավորված են հագուստի մեջ: Վաֆուկուն՝ Ճապոնիայի ավանդական հագուստը, անսովոր գեղեցիկ է և փոխանցում է այս երկրի ոգին։
Դիտարկենք տղամարդկանց և կանանց հագուստի ամենատարածված տեսակներն ու ոճերը սամուրայների հայրենիքում:
Ճապոնիայի ազգային հագուստ
Կիմոնոն ճապոնական ավանդական հագուստ է և լայն թևերով երկար խալաթ է, որը գոտկատեղից կապված է օբի թևով։ Կիմոնոն ունի բազմաթիվ կապանքներ և լարեր: Իգական կիմոնոյի և տղամարդու կիմոնոյի տարբերությունն այն է, որ ճապոնուհու խալաթը բաղկացած է 12 մասից, և այն ինքնուրույն հագնելը գրեթե անհնար է։ Տղամարդու կիմոնոն ավելի պարզ է՝ հինգ տարրից և կարճ թեւերով։
Կիմոնոն լիցքավորվում է ձախից աջ, բացառությամբ հուղարկավորությունների. դրանցում վառելիքի լիցքավորումն ընթանում է հակառակ հերթականությամբ: Իսկական ճապոնական կիմոնոն բարձր գին ունի՝ հիմնական կոնֆիգուրացիայում տասը հազար դոլարից, իսկ բոլոր պարագաներով մոտ քսան հազար։
Օբին ճապոնական գոտի է, որն օգտագործվում է կիմոնոներ և կեյկոգիներ կապելու համար: Տղամարդկանց գոտին ունի տասը սանտիմետր լայնություն և մոտ երեք մետր երկարություն, կանանց գոտին շատ ավելի մեծ է և երկար՝ ավելի քան 30 սանտիմետր լայնություն և չորս մետր երկարություն: Գեյշայի կրած օբին հսկայական է՝ մեկ մետր լայնությամբ: Օբին մի քանի անգամ փաթաթում են գոտկատեղին և աղեղով կապում մեջքի ստորին հատվածում։ Առջևում օբիին կապում են ոչ միայն յուջոն՝ ճապոնացի մարմնավաճառները, ինչպես սխալմամբ կարծում են, այլ նաև ամուսնացած կանայք։
Յուկատան թեթև կիմոնո է՝ պատրաստված բամբակից կամ սպիտակեղենից՝ առանց երեսպատման, որը կրում են դրսում ամռանը, տանը կամ ջրային պրոցեդուրաներից հետո: Յուկատային հագցնում են և՛ տղամարդիկ, և՛ կանայք:
Կեյկոգի՝ վերնաշապիկից և ազատ տաբատից բաղկացած կոստյում, որը կրում են ճապոնական մարտարվեստով զբաղվելիս՝ այկիդո, ձյուդո և այլն։ Այն հաճախ անվանում են կիմոնո, ինչը սխալ է։
Տաբի - ճապոնական ավանդական գուլպաներ, որոնցում բթամատը առանձնացված է մնացածից և տեղադրվում է հատուկ խցիկում: Դրանք ճապոնական ազգային տարազի անբաժանելի մասն են և կրում են Գետա և Զորի սանդալների տակ։
Գետա - ճապոնական ավանդական սանդալներ բարձր փայտե ներբաններով, ամրացված ժանյակներով կամ ժապավեններով, որոնք անցնում են կրունկից մինչև ոտք և անցնում բութ մատի և միջին մատի միջով:
Հակամա
Հակամա - հնում Ճապոնիայում այսպես էին անվանում գործվածքը, որը փաթաթում էին կոնքերին, հետո շատ լայն ծալքավոր տաբատ, որը կրելու իրավունք ունեին միայն սամուրայներն ու վանականները։ Հասարակ մարդիկ կարող էին այս տեսակի հագուստ կրել միայն շատ նշանակալից տոներին։
Սպիտակ կիմոնոյով կարմիր հակաման սինտոյական կրոնական զգեստ է կանանց համար:
Բացի այդ, կարմիր գույնի հակամա շալվարը կրում էին արիստոկրատական ծագում ունեցող կանայք՝ ջունի-հիտոեի հետ միասին, հագուստ, որը ներառում էր մի քանի մետաքսե կիմոնոներ, որոնք կրում էին միմյանց վրա:
Հակաման լայնորեն կիրառվում է տարբեր տեսակի մարտարվեստներում։
Ճապոնական հագուստի տեսանյութեր
Տեսանյութում բացատրվում է, թե ինչպես կարելի է հագնել ավանդական ճապոնական կիմոնո և կապել օբի։