패션계의 용어. 패션 사전. Dahl의 설명 사전
아노락- 머리 위에 착용할 수 있는 후드가 있는 방수 재킷과 패스너, 벨트 및 멍에가 있는 절연 안감이 있는 짧은 코트.
아파치- 넥타이를 착용할 수 없는, 조일 수 없는 접힌 오픈 칼라. 프랑스어에서 번역 - "훌리건, 거리 강도". 이 용어의 어원은 "개혁의 민주적 성격"을 나타내는데, 이는 반드시 넥타이가 달린 뻣뻣한 깃의 존재를 의미하는 존경받는 사람에게 받아들여지는 것과는 다릅니다.
잉글리쉬 칼라- 탑 칼라와 옷깃의 두 부분으로 구성된 턴다운 칼라.
아가일- "영어" 스타일의 니트웨어의 전형적인 서로 연결된 마름모 패턴.
비
샌들- 보통 굽이 있는 여성용 신발을 엽니다.
발레리나(발레 슈즈) -
굽이 없거나 굽이 매우 낮은 신발, 매우 개방적이며 일반적으로 둥근 발가락이 있습니다. 종종 스트랩 - 걸쇠가 있습니다. 특정 모델의 특성에 따라 다양한 길이의 테이퍼드 팬츠(카프리 팬츠, 반바지), 무릎 아래 A라인 스커트, 미니스커트, 가벼운 드레스에 이런 신발이 잘 어울린다.
앵클 부츠- 발목 바로 위의 낮은 부츠입니다. 가을 앵클 부츠스타킹과 함께 착용해야 하며, 가급적이면 색이 있는 것이 좋으며, 어떤 경우에도 바지를 집어넣지 않아야 합니다.
트레드- 높은 해적판 부츠, 무릎까지 닿는 부츠, 때로는 더 높습니다. 미니스커트, 레깅스, 스키니진과 함께 입으세요.
버뮤다- 주로 여름 방학을 위해 디자인된 일종의 좁고 가벼운 짧은(무릎 길이) 바지. 그들은 일반 또는 무늬가 있는 가벼운 천으로 수 놓은 것이며 티셔츠(남성), 튜닉 또는 수영복과 함께 입습니다(여성).
바지- 무릎 길이의 바지. 원래 높은 부츠와 함께 착용.
바지 반바지- 무릎까지 오는 바지와 아래로 급격히 좁아지는 바지. 처음에는 기병의 군복 요소, 이제는 군사 스타일 의류의 요소입니다.
팬츠 골프- 버튼으로 무릎 아래에 고정되는 스티치 커프스에 체크 무늬 소재로 수 놓은 것.
담배 바지- 전체 길이를 따라 꽉 조이는 바지.
바지 스커트- 사실, 바지지만 치마의 모양과 너비.
버스터즈- 엉덩이가 매우 아래로 내려오는 바지.
볼레로- 짧은 니트 재킷
블레이저 — 남자의 재킷 고전적인 스타일, 싱글 브레스트 또는 더블 브레스트. 전통적인 블레이저는 금색 또는 은색 단추가 있는 일반 파란색 천으로 만들어집니다. 그들은 여름에는 흰색(모든 색조) 바지와 일년 중 언제든지 회색(보통 플란넬) 바지와 함께 블레이저를 입습니다. 이 블레이저는 밝은 색상의 부드러운 셔츠, 신중하게 선택한 넥타이 및 스마트 신발이 필요합니다. 같은 스타일의 여성용 재킷을 블레이저라고도 합니다.
블루종 — 짧은 코트, 스티치 벨트로 끝나는 바닥과 소매 - 단추 또는 단추가있는 스티치 커프스. 그들은 일년 중 언제든지 남성과 여성 모두가 입을 수 있습니다.
바게트- 겨드랑이 아래에 착용하는 좁고 긴 가방
바토- 보트 네크라인.
부프- 주름이 있는 푹신한 소매, 드레스에 주름이 있습니다.
V
칼라 "맷돌"- 16세기 스페인 패션에서 유래한 목에 가까운 넓은 흰색 칼라. 그것은 얇은 린넨으로 꿰매어 접히고 녹말이 많았으며 때로는 와이어 프레임에 심어졌습니다.
내부 포켓- 측면 솔기에 위치.
비시- 체크 무늬 패턴, 일반적으로 파란색과 흰색 또는 빨간색과 흰색.
칼라 "폭포" 또는 "캐스케이드"-천이 부드럽게 접힐 때 네크라인의 모양.
G
레그 워머 -신발을 보완하고 발에서 무릎 또는 약간 위까지 다리를 덮는 의복. 컬러 니트 레깅스는 운동화와 함께 착용하거나 스포츠 활동에 사용됩니다.
무릎 양말- 이 단어는 과거에 골프를 치기 위한 의복 스타일과 관련된 여러 종류의 의복 또는 그 부품을 나타냅니다.
- 골프 바지 - 이전에는 대부분 체크무늬가 있는 짧고 무릎 바로 아래에 단추가 박힌 소매가 있습니다. 현대 패션에서이 형태는 여성용, 가장 자주 청소년 의류에 사용됩니다. 이 바지는 어떤 천으로도 꿰맬 수 있습니다.
- 골프 접기 - 스커트 앞면과 재킷 뒷면의 단면 - 어깨 솔기 또는 요크에서 시작하여 허리 벨트에 꿰매어 놓은 측면 접기. 두 옵션 모두 이동의 자유를 제공합니다.
- 골프 스타킹 - 짧은 스타킹 또는 무릎 길이의 긴 양말. 상단 가장자리를 따라 있는 탄성 밴드.
글렌체크(체크 무늬) - 멀티 컬러 셀.
디
의류 장식- 장식용 동기를 포함한 그래픽의 도움으로 장식, 예술적 장식: 인쇄된 그림, 자수, 아플리케. 직물의 인쇄 및 직조 패턴, 니트웨어의 니트 패턴 및 장식 세부 사항 - 칼라, 리본, 벨트도 의류 장식으로 사용됩니다.
데님 스타일
-
가장 자주 대량 의류의 스포츠 방향을 나타냅니다. 독특한 기능 - 특정 컷, 솔기와 세부 사항을 따라 에지 스티칭, 패치 포켓, 금속 버튼-리벳, 버튼, "지퍼". 이 스타일의 옷은 반드시 전통적인 데님으로 꿰매는 것은 아니며 두꺼운 면직물이나 코듀로이가 적합합니다.
디스코- 댄스 이브닝, 디스코를 위한 청소년 의류. 드레스, 바지, 블라우스, 작업복은 가볍고 때로는 반짝이는 천이나 스판덱스를 포함한 니트웨어로 꿰매어집니다.
다이애나의 네크라인- 하나의 스트랩에 탑 또는 드레스를 위한 비대칭 네크라인.
네크라인- 여성 드레스의 네크라인. 현대 옷에서 칼라는 일반적으로 틀에 박혀 있지 않습니다. 네크라인은 모양이 다를 수 있으며, 앞쪽에만 있거나 뒤쪽에만 있거나 어깨를 동시에 열 수 있습니다("큰 네크라인").
점퍼(풀오버와 동일)- 머리 위에 두르는 저지 재킷. 목선은 둥글고 타원형이며 U 자형 일 수 있습니다. 가끔 내린다 턴다운 칼라.
청바지- 촘촘한 소재의 바지 면직물, 원래 짙은 파란색(인디고). 그들은 미국 농부와 부두 노동자의 작업복이었습니다. 50년대 후반~60년대 초반에 유행이 되었고, 70년대 초반에는 전 세계 젊은이들의 사랑을 받는 옷이 되었습니다. "청바지"라는 이름은 데님이 미국으로 수출된 이탈리아 항구 "제노바"(제노바)에서 따온 것으로 믿어집니다. 프랑스의 생산지에서 직물은 "데님"("님으로부터")이라는 다른 이름을 가지고 있습니다.
더플 코트- 요크, 버튼 패스너, 후드와 같은 특징이 있는 스포티한 스타일의 남성용 또는 여성용 짧은 코트.
에프
재킷- 다양한 컷의 남녀 아우터. 이름은 프랑스어 jaquette - 재킷에서 유래합니다. 18세기에는 재킷의 밑단을 짧게 한 스펜서 경의 이름을 따서 명명된 스펜서 재킷이 유행했습니다.
스펜서 재킷- 꼭 맞는 또는 스트레이트 실루엣의 짧은 (허리까지) 재킷.
재킷 트렌치코트- 코트와 비슷합니다 - trekkot, 더 짧습니다. 에서 꿰매어진다. 두꺼운 천, 탈부착 가능한 요크, 패치 포켓, 벨트 및 어깨끈 포함.
조끼- 남성 또는 여성의 민소매 의류. 캐미솔은 조끼의 원형으로 사용되었습니다. 17세기에 등장했으며 원래는 소매가 있었습니다. 곧 그들은 caftan, 연미복, frock coat, 재킷 아래에 입었기 때문에 소매없이 바느질하기 시작했습니다. 19세기 중반부터 현재에 이르기까지 여성의 패션에 들어섰지만 여성들은 다른 옷 안에 입는 것이 아니라 드레스 위에, 장식품으로 입는다. 그것은 실제로 스타일에서 벗어나지 않습니다. 꿰매고 뜨개질하고 모피에서 수집합니다. 재킷과 민소매 점퍼의 모든 형태를 취합니다.
주름-블라우스 또는 드레스의 마무리, 천이나 레이스로 만든 프릴 형태의 남성용 셔츠는 목에서 가슴을 따라 내려갑니다. 처음에는 패스너를 숨기는 요소로 남성 패션에 등장했지만 19세기 중반 이후 여성 패션에서 독점적으로 장식 요소로 차용되었습니다.
지
폴로 걸쇠- 선반 중앙에 고정 장치.
그리고
비공식- 큰 추상 그림
아이리스- 천에 진주빛 광택
에게
캡- 민소매 케이프, 겉옷의 종류 중 하나, 느슨하고 아래쪽으로 확장되는 형태.
후드 -머리 장식 위에 또는 머리 장식 대신 착용하는 의복 조각. 단추, 단추, "지퍼"에 꿰매거나 고정 - 옷의 목이나 옷깃 아래. 가장 많이 사용되는 다른 유형남성, 여성, 아동복: 가운(특히 수영복), 비옷, 재킷 및 코트.
카디건- J. 카디건 백작의 존재 덕분에 칼라가 없고 높게 고정되며 일반적으로 주머니가 있습니다. 그런 다음 스포티 한 스타일의 니트 모직 점퍼가 그렇게 불리기 시작했습니다. 이 용어는 색상과 니트웨어의 출현으로 인해 다시 유행하기 시작했으며 이러한 재킷의 모양이 다양합니다.
킬트- 체크 무늬 스커트, 앞은 둘러싸고 뒤와 옆에는 주름이 있습니다. 이 스커트의 모양은 국가 복장스코틀랜드 때문에 "스코틀랜드 스커트"라고도 불립니다. 가장 일반적인 장식 유형: 랩 어라운드 천의 수직 가장자리를 따라 프린지, 뒷면과 측면에 주름이 있거나 뒷면에만 주름이 있음, 얇은 가죽 끈, 단추 또는 (정통 민속 의상에서와 같이) 큰 장식 핀에 ...
키모노- 일본의 전통 의상으로 채색과 수를 놓은 로브입니다. 금세기 초에 "기모노"라는 단어는 특별한 컷 (원피스)의 소매, 즉 선반과 뒷면과 함께 잘라 내기 시작했습니다. 이러한 소매는 여성의 가벼운 드레스에서 특히 유행합니다.
클리오시- 엉덩이에서 자유롭게 떨어지는 주름이있는 스커트 컷 - 반원 형태로 절단 된 반 태양 플레어, 태양 플레어 - 전체 원 형태, 여러 웨지의 플레어. 프랑스어로 "bell"이라는 단어는 "종"을 의미합니다(13세기에 이것은 소매가 없는 큰 여행용 망토의 이름이었지만 후드가 있고 모피가 늘어서 있고 발까지 내려옴).
- 넓은 진동 테두리(펠트 및 꼰)가 있는 부드러운 여성용 모자는 "플레어"라고도 합니다.
- 무릎에서 나오는 바지.
카우보이- 일반 체크무늬 원단으로 제작된 남성용 셔츠. 루즈한 핏, 버튼 소맷단이 있는 긴소매, 가슴 부분의 포켓이 특징입니다. 때로는 칼라의 모서리가 버튼으로 고정됩니다.
카프리(해적, culers) - 바닥에 작은 측면 슬릿이 있는 4분의 3 길이의 좁은 여성용 바지.
뱃짐- 엉덩이에 큰 패치 포켓이 있는 밀리터리 스타일 바지.
권위 있는 바지- 허리에 주름이 있고 비스듬한 주머니가 있는 화살표가 있는 직선 또는 약간 테이퍼진 바지.
작업복- 예전에는 작업복으로 여겨졌던 양복으로, 블라우스와 바지의 일종이다. 요즘은 휴식과 스마트한 옷차림에 모두 사용됩니다. 그 형태는 패션의 트렌드에 따라 달라지며, 바지의 길이와 너비, 암홀과 블라우스의 어깨 너비를 겪는 변화를 반영합니다.
캥거루 주머니-블루종, 재킷 또는 점퍼의 중앙에 수 놓은, 주머니 입구 - 양쪽에서.
버버리 케이지(영어) - 100년 이상 동안 같은 이름의 영국 브랜드에서 사용된 색상 이름(모래 배경에 검은색과 빨간색 체크).
닭다리( "Pie-de-bul") - 여러 가지 빛깔의 트위드 직물의 고전적인 색상 : 직물 실의 두 가지 색상 (일반적으로 흰색과 검정색 또는 갈색과 흰색)은 일종의 새장을 형성합니다.
엘
옷깃(옷깃)- 코트, 재킷, 재킷 선반의 구부러진 상단 모서리. 칼라와 연결된 옷깃은 현대 의류에서 특히 일반적입니다. 칼라 또는 비대칭이없는 옷깃이있을 수 있습니다. 한쪽에 옷깃이 있습니다. 여름청소년복에는 색깔이 다른 옷깃도 만든다.
"박쥐"- 원피스 슬리브 옵션 중 하나의 이름. 가벼운 드레스 모델에서 여성 의류에 가장 자주 사용됩니다. 이 형태의 특징은 암홀이 거의 허리까지 내려오고 소매가 손목까지 급격히 좁아져 팔에 꼭 맞습니다.
보트- 다양한 높이의 발 뒤꿈치가있는 닫힌 발 뒤꿈치와 발가락이있는 고전적인 여성용 신발.
중
맥- 방수 비옷. 그것은 지난 세기의 30 년대에 두 장의 천을 얇은 고무 층으로 접착하여 방수 처리 한 스코틀랜드 화학자 Charles Mackintosh의 이름을 따서 명명되었습니다. mac은 스트레이트 실루엣, 턴다운 칼라(라펠이 있거나 없음), 뒷면의 슬릿, 비스듬한 웰트 포켓, 벨트 및 소매의 스티치가 특징입니다.
망토- 관통 패스너가 없는 천 또는 모피로 만든 여성용 겉옷.
작은 검은 드레스- 다양한 악세서리로 여성이 다양한 상황에서 입을 수 있는 만능 블랙 드레스. 코코 샤넬의 발명품.
바지 "Marlene Dietrich"- 허리에 주름이 있는 바지.
모카신- 발가락 부분에 타원형 꿰매어진 디테일이 있는 굽이 낮은 신발.
미츠 -열린 손가락으로 장갑. 그들은 16세기에 처음 등장했습니다. 장갑은 실크, 벨벳, 레이스, 심지어 모피로 만들어졌습니다.
커프스- 소매, 블라우스, 셔츠, 드레스의 하단 가장자리에 다양한 모양의 트림. 그들은 제거하거나 꿰맬 수 있습니다.
N
패치 포켓- 제품에 수 놓은 주머니 정면.
영형
옵 아트(팝 아트)- 기하학적 추상 장식, 밝고 대조되는 색상(예: 흑백 조합)이 특징인 60년대의 "광학" 예술에서 영감을 받은 그림.
피
꽃밥- 두꺼운 면, 모직 또는 실크 천으로 만든 가벼운 여름 코트 - 대각선, 포플린, rep, 개버딘, 태피터. 형태 - 자유형, 직선형 또는 확장형.
파카- 드로스트링 벨트, 큰 주머니, 이중 잠금 장치가 있는 길쭉한 재킷.
판초- 겉옷으로 입는 머리 부분이 있는 직사각형 또는 둥근 천 조각.
재킷- 수컷의 윗부분과 여성 의상단추로 잠그는 옷깃이 있는 재킷 형태로 19세기 중반부터 유행했으며 20세기에는 대부분의 남성 의류를 대체했습니다. 지금까지는 유행에서 벗어나지 않았지만 최근 수십 년 동안 상당한 변화를 겪었습니다. 소매가 짧고 옷깃이 없으며 잡색의 인쇄 천으로 수 놓은 것입니다. 관통 패스너는 재킷의 변함없는 특징으로 남아 있습니다.
폴로- 부드럽고 가벼운 스포츠 셔츠, 부드러운 칼라와 가슴 중앙에 고정 장치가 있으며 일반적으로 짧은 소매가 있습니다. 이 용어는 티베트어(이것은 볼 게임의 이름임)에서 차용했지만 영국에서 왔습니다.
코트 로브- 컷을 닮은 코트 목욕 가운- 타이 벨트로 느슨한 실루엣.
칵테일 드레스 -단축 여성복칼라와 소매가 없는 공식적인 경우. 그것은 원래 이브닝 드레스의 민주화 과정에서 "금주"의 정점에 미국에서 나타났습니다. 현재 칵테일 드레스는 기업 파티, 가족 행사, 공휴일또는 새해를 축하합니다. 칵테일 드레스는 훌륭한 나이트클럽과 카지노를 방문하거나 레스토랑에서 데이트를 할 때 입는 것입니다. 일반적으로 공식적으로 착용합니다. 축하저녁 7시 이전에 시작합니다. 여름 칵테일 드레스가 더 개방적이다. 생생한 색상이 풍부하며 가벼운 실크 또는 쉬폰 소재로 제작되었습니다. 블랙과 레드는 겨울의 전통적인 색상으로 남아 있지만 딥 블루와 퍼플도 적극적으로 사용됩니다. 사용된 재료는 벨벳 또는 새틴입니다. 단일 색 구성표가 더 바람직한 것으로 간주됩니다.
가운무료이다 스트레이트 드레스 1911년 코코 샤넬은 면 저지 소재의 드레스를 선보였습니다.
치오산 드레스- 스탠드업 칼라, 비대칭 여밈, 짧은 봉제 소매가 있는 중국 스타일 드레스.
카프탄 드레스- 선반 중앙과 (보통) 아파치 칼라의 패스너가 있는 A라인 드레스.
드레스 셔츠(shemiz)- 스타일의 셔츠를 닮은 허벅지에 패스너 또는 패스너가있는 드레스.
시스 드레스(드레스 시스)-이 이름의 드레스는 1928 년에 나타났습니다. 허리선이 없는 직선이며 엉덩이에 인접해 있습니다. 목선은 수평 또는 타원형입니다. 종종 그러한 드레스는 같은 천으로 만든 재킷으로 세트를 구성합니다.
공주 드레스- 패션이 크리놀린을 버린 19세기에 유행했습니다. 허리선을 따라 꼭 맞고 다소 과대 평가됩니다. 이 드레스에는 언더컷 배럴이 있습니다. 이 컷으로 인해 아래쪽으로 확장됩니다.
블루종 드레스- 블루종의 윤곽을 반복하고 허리 아래는 벨트 또는 고무줄로 조여 끈으로 묶고 드레스의 아래쪽 부분은 엉덩이에 단단히 맞습니다.
드레스 탱크 탑- 편직물에서.
드레스 조합- 좁은 어깨 끈에, 저녁 화장실.
스톨- 드레스나 양복 위에 착용하는 큰 스카프
파레오- 몸에 묶고 드레스나 스커트로 사용할 수 있는 큰 스카프.
태블릿- 장교의 가방과 유사한 단단한 모양의 평평한 직사각형 가방. 군사 스타일 요소입니다.
판톨레 - 여성화다른 높이의 발 뒤꿈치가있는 배경없이.
플랫폼- 넓은 밑창.
스팽글- 재봉용 구멍이 있는 작고 반짝이는 얇은 금속판.
페피타- 작은 흑백 또는 갈색과 흰색 세포.
아르 자형
라글란- 다양한 소매; 이 모양의 소매가 있는 코트(이 컷의 발명가의 이름을 따서 명명됨-목에서 대각선을 따라 겨드랑이까지 솔기가 있는 소매가 있는 코트를 입은 영국 장군).
레트로- 과거의 모티브, 디테일, 모델링 기법을 사용한 패션의 방향. 레트로 패션은 과거의 기술과 발견을 정확히 반복하지 않고 일부만 사용하거나 한 번 착용했던 것과 약간 유사한 새로운 모델을 만듭니다. 복고풍 패션 덕분에 블라우스와 여름 드레스의 린넨 자수, 스커트의 고데트, 어깨 패드, 프릴과 턱, 반짝이는 실크 직물과 판느 벨벳, 은색과 금색 단추 트리밍이 우리 옷장으로 돌아왔습니다.
레딩턴- 여성용 및 남성용 겉옷, 인접한 실루엣 및 관통 패스너 포함. 18세기 영국에서 남성용 승마복으로 처음 등장했습니다.
캡 슬리브- 러플 소매
랜턴 슬리브- 반소매, 융기 부분과 소맷부리 부분(또는 탄성 밴드 포함).
와 함께
나막신- 단단한 나무 조각으로 속이 비어 있는 신발 또는 굽이 열려 있는 나무 밑창이 있는 가죽. 60년대 말부터 처음에는 장식용 스터드로 못을 박은 거친 가죽 갑피와 두꺼운 성형 폴리우레탄 밑창이 있는 나무 밑창 형태의 나막신이 유행했습니다.
선드레스 -
이 단어는 페르시아어이며 "머리부터 발끝까지 옷을 입다"를 의미합니다. 이와는 반대로 목과 어깨가 열린 민소매 드레스를 선드레스라고 합니다. Sundresses는 11세기 러시아 연대기에 언급된 고대 러시아 의류입니다.
사롱— 롱 스커트솔기 없이 엉덩이를 느슨하게 감쌌습니다. 이 치마는 인도와 인도네시아에서 착용합니다. 70 년대에이 스커트 모양은 유럽 패션에 들어 왔습니다. 치마의 냄새는 1/3에서 전체의 절반까지 깊어야합니다.
사파리 스타일-아프리카에 거주하는 유럽인들의 준군사 복장의 요소가 널리 사용되는 의복 유형. "사파리"라는 이름은 문자 그대로 "아프리카 사바나에서 사냥"을 의미합니다. 이 스타일의 특징은 어깨 끈, 패치 포켓, 스티칭, 직선 실루엣, 색상 - 카키색, 차가운 베이지 색, 다양한 색조의 흰색입니다.
풀오버- 머리 위에 착용하는 저지 스웨터. 풀오버와 달리 목을 덮는 높은 칼라가 있습니다. 스웨터의 종류는 터틀넥입니다.
"스펜서"- 짧은 재킷( 남성 의류) 또는 재킷(여성용), 허리만 덮는 것. 칼라와 옷깃의 유무에 관계없이 싱글 브레스트 또는 더블 브레스트가 될 수 있습니다. 영어로 처음 등장 남성복 V 초기 XIX세기.
수팟- 스트랩 또는 플랩 아래에 숨겨진 패스너 유형. 모든 종류의 의류에 사용됩니다.
원정 여행- 트로피컬 슈트, 여행용 두꺼운 면으로 만든 편안한 기능성 의류, 일반적으로 모래, 보호용 또는 카키색(정글과 사바나에서는 보이지 않음)으로 만들어집니다. 세부 사항은 기능과 일치합니다: 필요에 따라 수트를 변형할 수 있는 포켓과 패스너.
턱시도- 저녁, 특별한 컷의 우아한 남성용 재킷 - 새틴으로 장식 된 강력하게 열린 가슴이 있습니다. 유럽 국가에서는 19세기 말에 퍼져 세속적인 남성의 삶의 거의 모든 영역에서 연미복을 축출했습니다.
샌들- 오픈 여름 플랫 솔 신발.
가방 "켈리"- 작은 손잡이와 직사각형 걸쇠가 있는 사다리꼴 가방.
"담배"- 전체 길이에 걸쳐 균일하게 꽉 조이는 바지.
티
현재의- 챙이 없는 여성용 모자. 이 모자는 거의 유행에서 벗어나지 않습니다. 비율, 바닥 모양 및 모자 앞쪽 가장자리의 선만 변경됩니다. 그들은 펠트, 짚, 직물 및 모피로 만들어집니다.
튜닉- 매우 긴 블라우스에 대한 수많은 다양한 옵션의 이름. 고대부터 보존되었지만 의미 다른 시간하나의 의무적인 특징을 가진 다양한 의복: 때로는 풍부하지만 가벼운 커튼을 통해 인물의 윤곽을 부드럽게 보여주는 곧은 길쭉한 모양. 요즘 튜닉은 치마나 바지와 함께 입는 경우가 대부분이지만, 가벼운 드레스 위에 덧입는 경우도 있다.
터번-동양 국가에서 흔히 볼 수 있는 머리 장식. 현대 패션에서 터번의 형태는 니트웨어, 스카프, 때로는 모조품에서 펠트 형태로 만들어집니다.
트렌치 코트- 촘촘한 천으로 만든 코트, 플라잉 멍에, 패치 포켓, 어깨 끈이 있습니다. 이 모든 것은 일반적으로 꿰매어집니다.
저지 재킷- 아래에서 위로 패스너가 있는 재킷입니다. 세부 정보가 있을 수 있습니다. 걸쇠가 특징입니다. 바닥이 아닌 패스너가 있는 다른 모든 편물을 점퍼라고 합니다.
턱시도- 검은색 에나멜 가죽 플랫 슈즈, 때로는 활이 있습니다.
웨지힐- 밑창은 발가락 부분에서 평평하고 뒤꿈치 부분에서 증가합니다.
토르바 - 부드러운 가방원통형
에프
피가로-짧고, 허리 위의 재킷 (잠금 장치가 있거나 없음), 가장 자주 칼라가 없습니다. 스커트, 바지 또는 드레스에 추가하여 주로 여성 및 아동복에 사용됩니다. 원래 스페인 소유 민속 의상.
연미복- 앞바닥이 없고 뒤에서만 접히는 남성용 겉옷. 18세기에 승마복으로 처음 등장했습니다. 19세기 후반에 널리 퍼졌고, 20세기에는 콘서트 의상으로 보존되었습니다.
프랑스 국민- 군용 재킷.
프렌치 포켓- 주머니에 측면 솔기, 장식 없이.
쉿
반바지- 짧은, 무릎 위, 바지. 많은 유럽 국가그리고 미국에서 반바지는 모든 연령대의 사람들이 입는 전통적인 여름 의류입니다.
- Anya Khrustaleva-Gekht 2009년 8월 10일
- 66009
- 139
이전 자료에서는 이미지를 사용할 수 없습니다. 불편을 드려 죄송합니다__
패션과 니어 패션은 다른 활동 분야와 마찬가지로 전문성과 모호한 단어가 있는 내부자만 이해할 수 있는 언어를 사용합니다. 이 패션뉴스피크 사전은 업계에서 필수불가결한 봉제용어를 생략하고 있지만, 그 현상을 이해하면 패션의 잘못된 면을 더 쉽게 이해할 수 있다.
바이엘은 구색의 구매를 감독하는 사람입니다. 그는 최소한 영어와 이탈리아어를 알아야 하고 브랜드와 트렌드에 유창해야 하며 또한 그가 누구를 위해 일하는지 이해해야 합니다. 예를 들어, 도쿄의 루이 비통 구매자는 스테판 스프라우즈와 공동으로 컬렉션의 절반 이상을 구입했는데, 이는 산성 프린트가 빨리 매진될 것이라고 올바르게 믿었습니다. 미숙한 바이어가 업계 1년차도 아닌 서류 작성 - 중요한 쇼(매장마다 타겟이 있음)에 참석하여 직접 선택 적합한 모델... 구매자는 또한 사이즈 라인에 대한 책임이 있습니다. 예를 들어 모스크바 샤넬은 큰 사이즈를 가져오는 반면(고객 중에는 비즈니스 여성이 많음) 반대로 로베르토 카발리에는 사이즈 46의 드레스가 없습니다. 가장 어려운 것은 다중 브랜드로 구색을 구성하는 것입니다. 그렇기 때문에 Podium과 Aizel의 직원은 모스크바 최고의 구매자로 간주됩니다.
예시: "누구를 위해 TUM 구매자만 Juicy Couture를 구매하나요?"
규칙에 따르면 빈티지는 물건이 50년 이상 된 것을 의미하지만 현재의 모습을 유지하고 오늘날의 패션 요구 사항을 충족합니다. 예를 들어, 요즘은 어깨 라인에 특별한주의를 기울이기 때문에 폼 안감이있는 80 년대의 검은 Thierry Mugler 블레이저는 빈티지로 간주되며 5 년 전만해도 없었을 것입니다. 대표적인 빈티지 상점은 파산한 오페라 가수의 샤넬 2.55와 Pierre Balmain 드레스(Balmain의 Christophe Decarnin이 아님)를 판매하는 New York's Ressurection입니다. 모든 사람이 그러한 구매를 감당할 수 있는 것은 아니지만, 지난 몇 년 mishmash는 스타일의 모델로 간주됩니다. 따라서 사슴이 달린 끝없는 할아버지의 스웨터, Chikatilo와 같은 안경, 만화 "Just You Wait!"의 캐릭터가 있는 소비에트 포트폴리오가 있습니다. - 이 모든 먼지 투성이의 쓰레기와 중고는 발견되어서는 안되지만 어떤 이유로 그들은 "빈티지"로 간주됩니다.
예시: "탑샵 티셔츠, 버쉬카백, 빈티지안경"
컬렉션의 주요 이미지 또는 주제(기억에 남는 세부 사항)가 지침입니다. 이것은 쇼의 의미론적 핵심인 프레임입니다. 예를 들어 지난 여름 샤넬 컬렉션에서 별 프린트는 현재의 크리스토퍼 케인(Christopher Kane) 시폰 서클에서 가이드라인이 되어 재킷과 드레스를 뾰족하고 양각으로 만듭니다.
예시: "D&G가 샤넬의 가이드라인을 훔쳤다고 생각합니다. 트위드와 빨간색과 흰색 줄무늬는 매우 비슷합니다."
스타일 아이콘은 남들보다 더 패셔너블해 보이려고 노력하는 사람들입니다. 신중하게 색상을 선택하고 의도하지 않은 과실을 세심하게 구현하거나 반대로 자신의 고유한 드레싱 방식을 시도합니다. 그러나 모든 노력에도 불구하고 스타일 아이콘은 항상 바보처럼 보입니다. 왜냐하면 그녀가 그것을 과장했기 때문입니다. 스타일 아이콘을 인식하는 것은 어렵지 않습니다. 그녀를 패러디하고 잔인한 농담을 하고 싶을 것입니다. 또 다른 신호는 깨지지 않는 자신감입니다.
예시: "이것들 핑크 안경얼굴의 반은 당신을 스타일 아이콘으로 만듭니다"
캡슐 컬렉션은 브랜드 내에서 별도의 라인으로 제작되며, 방문하는 디자이너나 유명인이 가장 많이 사용합니다. 일반적으로(예외를 기억하기 어렵습니다) 이것은 마케팅 초점입니다. 첫째, 캡슐 컬렉션의 출시는 브랜드에 필요한 이미지를 제공합니다. 예를 들어, H&M을 위한 Christopher Kane의 캡슐 컬렉션은 대중 시장의 거물인 럭셔리 부문. 두 번째로, 캡슐 컬렉션은 임의의 고객을 매장으로 유인할 수 있습니다. - Comme Des Garcons와 H&M(정기적으로 캡슐 라인을 가지고 놀고 있음)의 협력 덕분에 모든 부류의 사람들이 매장에 넘쳐났습니다. 심지어 쇼핑만 하는 사람들도 포함됩니다. Selfridge's는 가난한 사람들을 위해 약간의 Rei Kawakubo를 잡고 싶었습니다. 마지막으로 캡슐 컬렉션은 브랜드에 잡지와 블로그에 실릴 수 있는 기회를 제공합니다. 예를 들어, 영국 이외의 PPQ 브랜드는 Peaches Geldof 캡슐 컬렉션 덕분에 알려지게 되었습니다.
예시: "저는 탑샵에서 아무것도 사지 않고 가끔 캡슐 컬렉션을 보러 갑니다."
지난 시즌은 시대에 뒤떨어진 필수 아이템입니다. 그들이 반년 동안 쫓던 것은 몇 달 후 불가피하게 유행에 뒤떨어진 것처럼 보입니다. 형광 플라스틱은 목, 어그 부츠 또는 나무 플랫폼에 구멍이 있는 루이 비통 신발은 아니지만 가져가십시오.
예시: "고무 장화추함뿐 아니라 지난 시즌도"
일반적으로 이것은 마케팅 속임수입니다. 뉴욕에 대한 사랑을 선언하는 구찌 가방이나 나무를 구할 판매 수익금이 곧 끝날 Alexander McQueen 머플러이므로 모든 것을 연기하고 구매 시간. 제한된 대형 브랜드 라인은 일반적으로 사회적으로 문제가 있는 프로젝트(예: $50에 불우한 아프리카 학생 사진이 있는 Marni 티셔츠와 같은 저렴한 가격) 또는 생산 과정에서 환상적으로 오버헤드가 발생하는 뻔뻔한 고급스러운 것입니다(예: 화이트 골드가 있는 Birkin) 피팅 ...
예시: "티셔츠는 물론 특별할 것도 없지만 한정판"
필수품은 질식 할 수있는 것입니다. "컬트", "아이코닉", "올바른"및 "실제"라는 별명을 아끼지 않는 패션 광택을위한 것입니다. 이 용어는 패션 편집자들에 의해 만들어졌습니다. 누가 그런 물건을 가지고 있는지(괴물 같은 어깨가 있는 자수 Balmain 재킷, 스파이시 루이 비통 샌들, Yves 앵클 부츠) 생 로랑연필 용 힐 컵이있는 가죽 메쉬에서) 아니, 그 빨판.
예시: "여보, 당신은 이해하지 못합니다, 이것은 필수품입니다"
그는 30세 또는 35세일 수 있습니다. 하지만 그는 "Russian Silhouette"의 결승전에 도달했거나, Garden Ring 외부의 일부 쇼룸에서 판매되거나, L "Officiel. 디자이너"의 새 이름에 대한 제목에서 네 단락을 기다렸습니다. 여러 가지 이유로 진정으로 유명해지는 데 성공하지 못했습니다. 컬렉션의 품질이 항상 문제의 핵심은 아닙니다. 젊은 디자이너".
예시: "내 친구를 소개시켜줄게, 그는 젊은 디자이너이고 LJ에서 가방을 판다."
팝업 스토어는 리미티드 에디션 리테일 에디션입니다. 팝업 스토어는 엄격하게 제한된 기간, 예를 들어 한 달 동안 열리며 사전에 공지됩니다. 미국에서는 팝업 스토어가 거의 매주 제공됩니다. 유통 기한이 짧은 상점은 소비주의에 대한 강력한 촉매제입니다. 잡지의 기념일(예: Comme Des Garcons는 일본 보그에 팝업 스토어를 기부함) 또는 실험적 컬렉션의 출시(이는 Stussy 브랜드가 한 일).
예시: "어제 런웨이의 팝업스토어에서 파리-모스크 컬렉션에서 이렇게 멋진 샤넬 백을 봤어요!"
복제품은 가짜지만 고가의 재료... 복제품과 정말 고가의 물건 사이에 외관상의 차이점을 찾을 수는 없지만 복제품 신발은 착용감이 훨씬 덜하고 복제 드레스는 이탈리아 실크가 아닌 한국 폴리 에스테르로 만들어지며 복제 가방에는 그들이 크게 절약 한 액세서리와 일부는 내부 주머니에 붙어 있습니다. 그러나 정통 Moncler 재킷과 Missoni 가디건으로 버릇이 없는 사람들은 품질의 차이를 느끼지 못할 수도 있습니다. 복제품을 구입하지 않는 한 부드러운 신발 가방, 양털 가방 또는 브랜드 봉투에 담긴 미니 카탈로그와 같은 멋진 보너스를 기대해서는 안됩니다.
예: "그녀가 프라다 가방을 가지고 있다고 정말로 믿습니까? 부탁합니다. 이것은 복제품입니다."
스타일리스트는 패션 촬영을 위해 옷을 고르거나 무대 뒤에서 세트를 도와주는 사람입니다. 스타일리스트의 고된 작업(물론 조수가 없는 경우)은 매장 주변을 끊임없이 돌아다녀야 하며 육체적인 지구력과 심리적 안정이 필요합니다. 그러나 그것은 어떤 식 으로든 직업을 결정할 수없는 사람들과 관련하여 더 자주 사용됩니다. 그들은 세련되게 옷을 입고 세련된 사람들과 의사 소통하는 것처럼 보이지만 자신을 둘 곳이 없습니다.
예시: "카메르게르스코예에서 하루 종일 우리와 함께 앉아있던 그를 기억하시나요? 그는 스타일리스트인 것 같습니다."
토탈 보우(Total Bow)는 캣워크를 그대로 모방한 이미지, 즉 같은 브랜드의 옷과 신발, 액세서리로 구성된 세트다. 나쁜 맛의 동의어이며 심리학자들이 말하는 것처럼 콤플렉스의 증상입니다.
예시: "어제 유명 스타일리스트 봤어? 토탈 룩으로 차려입었어.
옷에 대한 규칙적인 낙서, 좋아하는 디자이너 자랑, 폴란드어의 비뚤어진 콜라주 및 최근 구매의 자체 제작 사진 - 이것은 전형적인 패션 블로그입니다. 상상력이 풍부한 블로거는 패션 관계자의 사진, 분석 메모 및 일부 개막식 컬렉션의 릴리스를 가지고 있습니다. 새로운 마크 제이콥스 가방 구매, Miroslava Duma의 여자 친구와의 토론, i-D 보기가 만족스럽지 않을 때 패션 블로그를 시작할 때입니다.
예시: "멋진 옷이 많아서 나만의 패션블로그를 만들어야지"
패션 에디터인 Grace Coddington이 녹색 드레스를 입고 지방시 쇼에 왔을 때 모두가 Ricardo Tisci의 마지막 출구를 간과했습니다. 평소와 같이 사업어두운 밤 뒤의 새벽처럼. 쇼에서, 그것은 빛을 완전히 남겨 둘 수 있는 것 같습니다 - 첫 번째 줄에 있는 손님의 재킷과 드레스 때문에 너무 어두워서 적어도 눈은 파낼 것입니다. 검은색은 다른 색상에 비해 Evropeyskiy 쇼핑 센터 옆에 있는 엠파이어 스테이트 빌딩과 같습니다. 그리고 그 이유는 - 9,000번의 검은색 펜슬 스커트 구매를 거부하는 것만큼 설명하기 어렵습니다.
예시:
"블랙은 새로운 블랙이다"
드레스, 양복, 바지, 스커트, 블라우스 및 기타 상의로 구성된 다양한 세트 위에 입는 모든 옷을 상의라고 합니다. 여성용 겉옷은 유형, 스타일 및 계절의 차이에 따라 매우 다양합니다. 모든 겉옷은 어깨 유형이라는 사실로 구별됩니다. 어떤 종류의 옷이 탑인지 더 자세히 이야기하겠습니다.
겉옷의 종류
여성용 아우터는 추운 날씨에 따뜻함과 편안함만 있는 것이 아닙니다. 존재 덕분에 큰 수다양한 겉옷, 우리는 스타일을 실험하고 일년 중 언제든지 세련된 활을 완성 할 수 있습니다. 여성용 겉옷의 주요 유형은 코트와 재킷입니다. 그러나 모피 코트와 비옷은 어떻습니까? 사실 모피 코트는 모피로 만든 코트이므로 이러한 유형의 여성용 겨울 겉옷은 별도의 종으로 구별되지 않습니다. 비옷은 또한 단열되지 않은 가벼운 코트입니다.
겉옷의 또 다른 분류가 있습니다. 계절성에 관한 것입니다. 코트, 비옷, 재킷은 연중 언제든지 입을 수 있지만 봉제 제품에 사용되는 재료에 따라 다릅니다. 겉옷은 여름, 겨울 및 데미 시즌이 될 수 있습니다.
다양한 스타일의 아우터웨어
코트는 아마도 가장 일반적인 유형의 겉옷일 것입니다. 그 안에 여성은 우아하고 매력적으로 보입니다. 가장 인기 있는 코트 스타일은 다음과 같습니다.
- 싱글 브레스트(숨겨진 패스너, 옷깃, 1열, 2열 및 3열의 버튼이 있을 수 있음);
- 더블 브레스트;
- 냄새와 함께.
이제 컷 유형별로 가장 일반적인 코트 유형을 살펴 보겠습니다. 짧은 칼라와 숨겨진 잠금 장치가있는 두꺼운 양모로 만든 짧은 코트 인 balmakaan으로 시작합시다. 다음 품종은 짧고 길 수 있는 완두콩입니다. 독특한 특징은 패치 포켓과 직선 바닥입니다. 보수적 인 스타일을 좋아하는 사람들은 베이지 색 양모로 만든 외투 코트를 높이 평가할 것이며 칼라는 일반적으로 갈색 벨벳으로 트리밍됩니다.
가장 인기있는 데미 시즌 아우터웨어는 레인 코트이며 가장 일반적인 유형은 맥과 볼레로 레인 코트입니다.
두 번째 유형의 겉옷에는 재킷이 포함됩니다. 일상적인 옵션으로 여성은 종종 윈드 브레이커, 데님 및 가죽, 파카, 가죽 재킷 및 다양한 다운 재킷을 착용합니다. 재킷이지만 위에 나열된 범주에 속하지 않는 모델도 있습니다. 가죽자켓, 보머, 망토, 기모노, 락 재킷, 밀리터리 재킷과 같은 카리스마 넘치고 때로는 반항적인 모델에 대해 이야기하고 있습니다.
물론 모든 겉옷의 원래 목적은 악천후로부터 착용자를 보호하는 것이었습니다. 그러나 나중에 그녀는 매우 중요한 속성여성 패션. 오늘날 재킷은 다양하며 스타일, 우아함, 기능성 및 실용성의 전형입니다. 각 젊은 여성은 자신의 개성을 우아하게 강조할 수 있으며 때로는 적절하게 선택된 모양과 스타일의 겉옷을 사용하여 대담하게 자신을 표현할 수 있습니다. 그러나 중요한 규칙을 잊지 마십시오. 세트는 전체론적으로 보여야 합니다. 따라서 기본 옷장이 클래식에 초점을 맞추면 보머 재킷이 들어갈 자리가 거의 없습니다. 여성들이 다양한 룩을 시도하는 것은 흔한 일이지만, 이는 여러 세트의 다양한 스타일을 갖는 것이 전혀 금지되지 않는다는 것을 의미합니다. 자, 어떤 유형의 여성용 겉옷이 현재 가장 인기가 있는지 봅시다.
클래식 정신의 아우터
겨울 또는 데미 시즌 코트는 클래식 스타일의 세련되고 우아한 연인의 옷장에 없어서는 안될 속성입니다. 인접할 뿐만 아니라 직선의 사다리꼴 실루엣도 적합합니다. 또한 오늘날 대형 코트에 대한 수요가 많습니다. 이러한 모델은 날씬한 소녀에게 멋지게 보이며 그림을 우아하고 연약하게 만듭니다. 그건 그렇고, 양가죽 코트는 종종 모피와 스웨이드에서 꿰매어 진 다양한 코트라고도합니다.
봄이나 가을비가 내리는 계절, 패셔니스타는 스타일리시한 패션 없이는 할 수 없습니다. 특수 방수 천이나 가죽으로 만들 수 있습니다. 이 겉옷의 모델과 스타일도 많이 있습니다.
그들은 길이, 소매 및 칼라가 다릅니다. 그러나 아마도 가장 인기 있는 유형의 비옷은 고전적인 더블 브레스트 유형일 것입니다. 접이식 칼라, 어깨끈, 특정 커프스, 뒷면 슬릿 및 벨트 - 이 모든 것이 우리가 가장 좋아하는 테마를 상기시켜줍니다. 그럼에도 불구하고 트렌치 코트는 시스 드레스, 펜슬 스커트 및 모든 컷의 바지와 잘 어울립니다.
여성용 겉옷에 대한 청소년 옵션
재킷은 스포츠계가 우리에게 준 아우터입니다. 믿을 수 없을 정도로 편안하며 매 시즌마다 고유한 모델이 있습니다. 재킷을 스포츠 옷장과 결합하는 것이 일반적입니다. 현대 여성의 패션과 창의적인 아이디어유명한 패션 디자이너는 한 룩에 다양한 스타일의 여러 가지를 사용할 수 있습니다. 그러나 한 가지 확실한 것은 실용적인 재킷을 입은 소녀는 항상 세련되고 젊어 보입니다.
겨울에 가장 인기있는 것은 다운 재킷과. 일반적으로 지퍼로 고정되어 있으며 모피로 덮인 후드가 있습니다. 다운 재킷은 길거나 짧거나, 딱 맞거나, 직선 또는 사다리꼴 실루엣이 될 수 있습니다. 현대적인 제품은 겨울용으로 따뜻하게, 비수기용으로 경량 등 여러 변형으로 제공됩니다. 그러나 그들은 많은 주머니, 소매와 허리의 고무 밴드, 군대 정신의 특정 직물과 색상으로 통일되어 있습니다.
봄, 여름, 가을용 재킷 중 보머, 가죽 재킷이 눈에 띈다. 일반적으로 길이가 짧고 이것이 아마도 그들을 결합하는 유일한 것입니다. 봄버는 스포츠 스웨트셔츠와 매우 흡사하며 지퍼를 잠그고 소매와 제품 바닥에 고무 밴드가 있습니다. 그런지 테마의 분명한 속성인 가죽 재킷, 바이커 재킷은 종종 금속 장식으로 풍부하게 장식됩니다. 윈드 브레이커는 비옷 원단으로 수 놓은 것으로 소매와 칼라가 다르며 지퍼 또는 버튼으로 잠글 수 있습니다.
나는 우리 각자가 절대 다수가 모든 옷장 품목을 "허리 위에 입는" 스웨터라고 부르는 것을 두 번 이상 목격했다고 생각합니다. 우리 시대에는 옷장 품목에 대해 글을 잘 아는 사람들 (따라서 이름)이 너무 많아서 모든 것을 기억하기가 쉽지 않습니다. 게다가 그들 사이의 차이는 거의 미미할 수 있습니다. 제 "의류 어휘"에 이어 오늘의 주제를 다음 "숄더 제품"에 바치고 싶습니다.
그래서 가장 먼저 해야 할 일, 스웨터 - 이것은 상체용 모직 니트 의류로 앞에서 아래에서 위로 패스너가 있습니다(패스너가 있는 것이 특징입니다).
티셔츠 -그것 니트 옷, 소매 없이 몸에 착용합니다(아주 작은 것까지 포함).
티셔츠 - 소매는 있지만 칼라는 없는 저지 제품. 자물쇠, 일련의 단추 또는 후드를 수락할 수 있습니다.
폴로- 티셔츠 셔츠 칼라및 버튼 행.
긴팔 - 긴팔 티셔츠(탑타이츠). 작은 줄의 단추나 가슴 주머니가 있을 수 있습니다.
터틀넥 한 두 번 접어 올릴 수 있는 긴 칼라가 있는 긴팔(얇은 스웨터일 수도 있음)에는 지퍼나 단추가 없습니다. 그건 그렇고, 터틀넥은 잠수부가 긴 옷깃을 머리 위로 잡아당기면서 수트 안에 입었기 때문에 그 이름이 붙여졌습니다.
바들론 -칼라가 상당히 짧은 터틀넥(위로 올릴 수 없음).
그러나 주머니와 지퍼(즉, 주머니가 두 부분으로 나누어져 더 이상 통하지 않음)이면 후드티입니다.
올림픽 선수 - 스포츠 어깨 제품일반적으로 지퍼가 달린 칼라가있는 부드러운 (일반적으로 합성) 천으로 만들어진 측면 주머니 (반드시 그렇지는 않음). 후드가 없어야합니다!
풀오버 긴팔과 높은 칼라가 있는 니트 제품입니다. 스웨터에는 패스너가 있어서는 안 됩니다.
재킷 - 짧은 겉옷(보통 단열재), 위에서 아래로 잘리고 단단히 닫힙니다.
스웨트 셔츠 - 이것은 조밀 한 천으로 만들어졌으며 둥근 목과 소매에 신축성이있는 일종의 반신앙입니다. 스포티한 스타일로 디자인되었습니다.
재킷 - 이것은 클래식 수트의 "상단"으로 재킷 속에 속하며 바닥에 패스너가 있고 턴다운 칼라가 있습니다.
재킷 - 이것은 "pzhdak"의 변형이지만 혼동하지 마십시오. 재킷은 더 "느슨하고"다양한 길이의 장식 요소가 될 수 있습니다 (보통 허리 또는 약간 높음). 재킷은 보수주의에서 들여 쓰기를 허용하지 않는 "클래식"버전입니다.
안부 인사, Senhorita *
스타일리시한 소녀가 되려면 패션과 스타일을 이해해야 한다. 결국, 패션의 어휘에서 최소한의 기본 개념에 대한 아이디어가 없으면 세련된 옷에 대해 이야기하는 것이 불가능합니다. 패션 업계에서 사용되는 패션 용어에 대한 지식 없이는 따라갈 수 없습니다. 세련된 팁- 위험에 처한 것이 무엇인지 이해하지 못할 위험이 있습니다. 따라서 읽고, 사진을 보고, 기억하십시오!
패션계의 세련된 용어
블레이저- 재킷 브이넥, 싱글 브레스트 또는 더블 브레스트, 그 원형은 해군 형태였습니다. 세련된 소녀들은 소매를 롤업하거나 드레스 위에 또는 청바지와 함께 착용합니다.
앵클 부츠- 패션의 어휘에서이 용어는 매우 의미 짧은 부츠발목 또는 그 아래까지. 힐이나 플랫솔 등 다양한 스타일로 선보이며 가을과 겨울 시즌에도 유행할 수밖에 없다.
잇백- 광택 잡지의 사진에서 유명인의 손에서 볼 수 있으므로 패션 팬을 갈망하는 패션 디자이너가 만든 가방.
버기 바지스케이트보더처럼 폭이 넓고 긴 면바지나 청바지입니다. 그들은 엉덩이에 착용하고 다리는 꼬이고 운동화는 다리에 있습니다.
사루엘 바지- 북아프리카에서 왔습니다. 무릎 바로 위에서 넓어지고 발목이나 종아리의 밑단에서 차단되는 매우 편안하고 헐렁한 바지입니다.
베이비 달러 (컷)하이 웨이스트와 플레어가있는 드레스 나 블라우스의 컷을 의미합니다. 맨 아래... 엠파이어 컷이라고도 합니다.
포도 수확원래 포도주 양조 용어였던 영어 단어입니다. 이 패션 용어는 "고대에 입었던 옷"을 의미합니다. 중고와 혼동하지 마세요.
검투사 샌들- 발목까지, 때로는 무릎까지 오는 인터레이스 스트랩이 있는 플랫 샌들. 글래디에이터 샌들은 모든 셀러브리티들이 신는 완벽한 여름 신발입니다.
더비- 에서 영감을 받은 레이스업 슈즈 남성용 부츠옥스포드, 이제 많은 소녀들이 그런 신발을 신습니다.
패션 및 스타일 업계의 패션 용어
스키니 진- 신축성 있는 원단으로 만든 스키니진. 차례로 면으로 수 놓은 발목 길이의 파이프 바지의 사촌.
캐시미어 천- 부드럽고 얇은 고가의 천. 그것은 일부 아시아 지역에서 염소 털로 만들어집니다. 캐시미어는 따뜻하고 가벼운 원단으로 높이 평가됩니다.
클러치- 손잡이가 없는 직사각형 핸드백으로 팔 아래 또는 손에 착용합니다. 이 우아한 클러치는 특히 파티에 적합합니다.
레깅스- 발이 열린 짝을 이루는 스타킹. 그들은 드레스, 스커트 또는 튜닉과 함께 착용합니다.
자유- 영국에서 발명된 꽃무늬가 있는 면직물.
알콜 티셔츠- 동등한 남성용 티셔츠라운드 넥 라인의 스트랩이 달린 가볍고 몸에 꼭 맞는 티셔츠.
멧돼지 코트- 네이비 유니폼에서 영감을 받은 큰 턴다운 칼라가 있는 두껍고 스트레이트한 짧은 더블 브레스티드 코트. 에서 꿰매어진다. 모직물... 매년 겨울에 맞춰 현대 요구 사항그리고 그것은 가장 인기 있는 겉옷으로 남아 있습니다.
격자 무늬 모직물- 큰 케이지에 든 모직물 다른 색상, 스코틀랜드에서 유래.
트렌치 코트- 원래 군용으로 꿰매어진 비로부터 보호하기 위한 겉옷. 이제 패션 세계의이 용어는 전통적으로 베이지 색의 벨트가있는 무릎까지의 더블 브레스트 비옷을 의미합니다.
니트 투피스- 조끼와 스웨터로 구성된 클래식하고 우아한 앙상블.
델렌키 신발- 발목에 T 자형 조절 가능한 스트랩이 달린 발 뒤꿈치가있는 신발, 발목도 스트랩으로 싸여 있습니다.
패션 기리- 패션을 아주 좋아하고 패션 트렌드를 따르려고 하는 이른바 소녀들.
게시물에서 "가디건", "블레이저"라는 아름다운 이름의 옷을 얼마나 자주 보았습니까? 그러나 실제로는 재킷, 코트, 조끼로 판명되었습니다. 왜 이름을 올바르게 지정하지 않습니까? 결국, 의류의 각 항목과 의류 유형에는 고유한 이름이 있습니다. 결국, 우리는 매우 유사하지만 카모마일 국화를 부르지 않을 것입니다. 그물에는 엄청난 양의 정보가 있습니다. 패션의 전자 백과 사전, "유행"용어 사전이 있습니다. 아래 조건을 신뢰하지 마십시오 (물론 불완전합니다. 선택적으로 사용했습니다) - 자신을 찾으십시오. 그러나 올바른 용어를 사용합시다.
물론 "냄비라고 해도 난로에 넣지 마세요"라는 속담도 있지만, 그래도 장인의 손길이 닿는 제품은 언제나 정확성을 중시합니다. 그러니 옷 이름을 정할 때 주의하자.
Anorak - 클래식 버전: 후드가 있는 재킷, 캥거루 주머니가 있는 머리 위에 착용. 이중 잠금 가능(지퍼 + 버튼 또는 버튼). 단열 및 경량 버전(여름) 모두에서 발생합니다.
블레이저(Blazer) - 모직 플란넬 또는 개버딘 소재로 제작되었으며 금속 단추와 가슴 주머니에 엠블럼이 있는 일반적으로 착용되는 스포츠 유형의 재킷입니다.
스펜서 재킷 - 꼭 맞는 또는 직선 실루엣의 짧은 (허리까지) 재킷.
스윙어(Swinger)는 등이 강하게 플레어(flared)된 모직물이나 모피로 만든 짧은 코트입니다.
풀오버 - 저지여밈이 없는 소매와 높은 칼라.
튜닉은 스커트보다 짧고 블라우스보다 긴 스트레이트 실루엣의 숄더 웨어입니다.
트렌치 코트 - 촘촘한 천으로 만든 코트로 플라이 오프 요크, 패치 포켓, 어깨 끈이 있습니다. 이 모든 것은 일반적으로 꿰매어집니다.
Shrug는 민소매 드레스나 오프숄더 상의 위에 입을 수 있는 타이트한 재킷입니다.
__________
"레디 투 웨어"라는 문구는 눈을 찡긋하게 만들지만 모든 디자이너의 이름을 "오뜨 꾸뛰르"라고 합니까? 글쎄, 당신에게 패션의 세계는 Sky Mall 부티크와 Lisa 잡지에 국한된 것 같습니다. 그러나 대중 시장에서 볼 수 있는 모든 패션의 다리는 세계의 패션쇼에서 자라며 절대적으로 다른 모든 디자이너에게 적용됩니다.
일반 바리스타가 에스프레소와 에스프레소를 구분하듯이 패션에 관심이 있는 사람이라면 기본적으로 캡슐과 크루즈 컬렉션이 무엇인지 대략적으로 알고 있어야 합니다. 그리고 아니요, 후자는 바다 여행을 위해 만들어지지 않았습니다.
이미 완전히 혼란스러웠다면 함께 풀어봅시다.
고급 패션, 그녀 "하이 패션" (고급 패션)- 패션의 가장 높은 표현. 이것은 가장 비싼 재료와 단 하나의 사본으로 만 손으로 만든 옷입니다! 이러한 재봉은 파리, 밀라노, 런던 및 뉴욕에 집중된 패션 하우스에서 허용합니다. 예를 들어 같은 샤넬, 프라다, 발렌티노 등 패션을 결정하고 다른 모든 사람들을 위해 시즌 트렌드를 설정하는 것은 바로 그들입니다. 디자이너는 컬렉션을 만들 때 사용하는 미래의 패션 트렌드와 신소재를 판단하는 데 사용합니다. 그렇기 때문에 우리 디자이너들을 서두르려면 먼저 라거펠트를 꾸짖어야 합니다. 나는 더 깊이 가지 않을 것이지만 그러한 것들에 대한 가격은 $ 100,000를 초과합니다. 대체로 오뜨 꾸뛰르는 화려한 옷을 입기보다 예술에 가깝습니다.
프레타포르테- 말 그대로 "기성품 드레스". 이들은 유명 디자이너의 옷으로 대량으로 봉제되어 디자이너 또는 패션 하우스의 브랜드 이름으로 부티크에서 판매됩니다. Zara, H&M 등과 같은 대중 시장과 혼동하지 마십시오. 여기에는 Just Cavalli, Emporio Armani 등이 포함됩니다. 즉, 유명 디자이너와 패션 하우스의 두 번째 라인입니다.
총 활( 전체 모습) - 캣워크에서 정확히 복사한 이미지, 즉 동일한 브랜드의 의류, 신발 및 액세서리로 구성된 세트입니다. 패션의 세계에서 그것은 야생의 redneck으로 간주됩니다.
쇼룸- 쇼가 열리는 부티크나 살롱의 쇼룸 신선한 컬렉션도매업자와 고객에게 새로운 샘플 제품을 제공합니다. 즉, 쇼룸에서 디자이너는 파트너에게 다음 시즌에 어떤 옷을 만들 계획인지 보여주고 이 파트너는 그에게 "예" 또는 "아니오"라고 말합니다. 어떻게 생각해?
바이엘- 이것은 상점의 구색을보고, 선택하고, 구매하는 사람입니다. 예를 들어, 구매자는 부분적으로 그들을 위해 준비된 패션쇼에서 간절히 기다리고 있습니다.
캡슐 컬렉션게스트 디자이너 또는 유명 인사와 협력하여 브랜드 내에서 만든 별도의 라인입니다. 예를 들어, Emma Watson은 People Tree와 함께 세 가지 에코 컬렉션을 출시했고 David Beckham은 라인을 만들었습니다. 속옷 H&M 바디웨어와 함께합니다.
크루즈 컬렉션- 비수기 동안 디자이너가 만든 컬렉션. 그들은 패션 위크 사이에 표시됩니다. 그리고 여기에서 디자이너는 벨벳과 스팽글의 과잉에서 휴식을 취하고 더 가볍고 확실히 "착용 가능한" 것을 출시할 수 있습니다.
한정판- "제한된 버전". 일반적으로 이들은 사회적으로 문제가 있는 프로젝트이거나 제조 비용이 엄청나게 비싼 엄청나게 사치스러운 것입니다. 사실, 우리 디자이너들은 판매 비율을 높이기 위해 결함이 있는 제품이나 인기가 없는 제품을 가리기 위해 한정판 라벨을 사용하는 경우가 많습니다.
머스트해브(Must Have)- "그것은해야한다." 이것은 주어진 시간에 "컬트", "아이코닉", "올바른" 및 "관련된"이라고 부를 수 있는 것입니다. 즉, 이것은 이번 시즌에 옷장이하지 않을 진정한 히트입니다.
책을 보면- 하나 또는 여러 브랜드의 디자이너 의류 및 액세서리로 만든 이미지가 포함된 사진 카탈로그. 데일리룩, 별도의 이벤트, 특별한 날 당신의 모습을 위한 기성품 솔루션입니다. 간단히 말해서, 디자이너는 룩북을 통해 자신의 것을 결합하는 것이 더 나은 방법과 방법을 보여줍니다.
옷 코드- 특정 행사, 단체, 기관을 방문할 때 필요한 복장의 형태. 즉, 드레스 코드는 이 행사나 그 행사에 무엇을 입어야 하는지를 결정합니다.
아마도 이러한 기본 패션 용어를 알고 있으면 우크라이나 패션 위크나 젊은 디자이너의 개인 전시회에 대한 몇 가지 추가 초대를 받을 때 자신에 대해 더 자신감을 갖게 될 것입니다. 어쨌든 이해할 수없는 모든 단어에 미소를 짓고 고개를 끄덕입니다. 나는 항상 그렇게 한다.
추신 그러나 유명 브랜드의 이름을 올바르게 발음하는 방법을 읽으십시오.
패션 사전
(일러스트가 있는 패션 용어집)
- 대각선 마름모 또는 정사각형과 교차하는 대각선의 패턴. 아가일 패턴의 기하학은 유명한 스코틀랜드 캠벨 가문의 킬트와 러그를 장식했습니다. 패턴은 Campbells가 살았던 스코틀랜드 지역의 이름에서 그 이름을 얻었습니다. 대부분의 경우 아가일 패턴이 사용됩니다. 편물... 그는 고급 니트웨어와 니트 아이템을 생산하는 영국 회사인 Pringle of Scotland 덕분에 1920년대에 패션계에 등장했습니다. 아가일 브이넥 스웨터는 영국 스타일의 고전적인 상징입니다.
- 라마 속의 동물 털(알파카). 양모는 고가의 니트웨어를 편직하여 섬유질과 비단결성을 가지며 의상 직물에도 사용됩니다.
- 넓은 넥타이의 일종 목도리... 이름은 드레스 코드가 스카프 넥타이였던 영국의 Royal Ascot Races의 이름에서 따왔습니다. Ascot은 이제 오후 6시 이전 결혼식에서 신랑의 액세서리로 일반적입니다.
(헐렁한 청바지) - 헐렁하고 헐렁한 청바지로 엉덩이가 낮아졌습니다.
- 브라 사이즈로 축소된 블라우스. 그런 블라우스를 입고 스크린에 등장한 브리짓 바르도의 이름을 따서 명명.
바토 네크라인은 보트 네크라인입니다.
- 길쭉한 반바지. 클래식 버뮤다 반바지는 화살표, 턱, 웰트 포켓, 벨트 루프, 커프스, 무릎 길이가 있으며 모래 색 면직물로 만들어졌습니다.
(맞춤형)- 개별 주문에 대한 모든 것의 생산(영어에서 말하기 - "사전 동의").
(블랙 타이)- 엄격한 복장 규정으로 턱시도와 나비 넥타이가 필요합니다.
볼로 넥타이 - 버클로 칼라에 고정되고 조여진 두 개의 꼰 코드로 구성됩니다. 와일드 웨스트에서 유행했습니다. 이름은 끝에 무거운 공이 있는 강한 끈처럼 보이는 사냥 장치인 boleadoras라는 단어에서 유래했습니다.
– 짧은 빛재킷. 이 모델은 원래 미 공군을 위해 만들어졌으며 폭격기 조종사들이 착용했습니다. 재킷은 소매에 신축성 있는 커프스와 니트 스탠드업 칼라가 장착되어 있었습니다. 나중에 구조 서비스의 요청에 따라 밝은 주황색 안감이 나타났습니다. 따라서 비행기에서 대피하고 생존한 조종사는 높은 곳에서 더 쉽게 볼 수 있습니다.
- borsalino 아래에서 가장 흔히 fedora를 의미합니다. 크라운에 실크 리본이 있고 3개의 움푹 들어간 부분이 있는 부드러운 펠트 모자입니다. borsalino는 19세기 중반부터 이러한 모자를 생산해 온 이탈리아 회사의 상표입니다.
신발과 앵클 부츠의 믹스입니다. 유행 신발의 일종으로 비교적 최근에 등장했습니다. 앵클부츠는 프랑스어로 '발목장화'라는 뜻이다.
- 구멍이 뚫린 신발. 그들은 열린 끈 또는 닫힌 끈이 될 수 있습니다. 다양한 구성의 탈부착 가능한 발가락이 특징입니다. 일반적으로 브로그는 테이퍼진 발가락, 레이스업, 낮은 굽을 가지고 있습니다. 올바른 브로그를 선택하면 도움이 됩니다.
- 재킷의 단추 구멍에 있는 꽃.
(wayfarer) - 1952년부터 생산된 Ray-Ban의 아이코닉한 안경 모델.
- 레드 북에서 발견되는 야생 라마 종인 이 동물의 양모는 세계에서 가장 비싼 것으로 간주됩니다. 2년에 한 번 각 동물에서 200g의 양모를 잘라냅니다. 양모를 가공한 후 12-13 미크론 두께의 섬유를 얻습니다. 매우 제한된 수의 생산자만이 비쿠나 울을 구매할 수 있습니다.
- 뾰족한 밑창이 있는 평평한 밑창 부츠(1950년대 후반 남성 패션에 등장).
- 기성품 공장 매듭이 달린 넥타이 - 칼라 아래에 고정 된 레이스.
- 쇼의 의미론적 핵심, 기억에 남는 디테일.
- 측면에 단추가 있고 발뒤꿈치 아래에서 조이는 스트랩이 있는 일종의 신발 덮개. 원래 신발을 보호하기 위한 것이지만 이제는 스타일리시한 액세서리입니다. 무릎까지 짧거나 길 수 있습니다.
- 밑단에서 잘린 무릎 높이를 연상시키는 의복 (액세서리로 인한 것일 수도 있음)이 신발 위에 착용됩니다. 원래는 가죽으로 만들어졌지만 지금은 더 자주 양모와 니트웨어로 만들어집니다. 레그 워머는 종종 요소로 사용됩니다. 운동복예를 들어, 전문 댄스에서 레깅스는 리허설 중에 다리 근육을 빠르게 워밍업하기 위해 착용합니다.
기넴 - 흰색 바탕에 작은 새장인 면직물에 프린트한 것으로, 음소거된 톤의 줄무늬가 새장을 형성하여 교차점에서 어두운 사각형을 형성하는 것이 특징입니다.
- 평평한 바닥에 끈과 끈이 많이 달린 샌들. 이름 자체에 이 신발의 등장 역사가 담겨 있으며, 이전에는 전투기의 기동성을 위해 많은 수의 스트랩이 필요했습니다. 이제 스트랩에는 장식 기능이 있습니다.
– 긴 장갑잘린 손가락으로.
– 모피 스카프또는 목에 꼭 맞는 동물의 머리와 다리가 있는 피부.
(monticot) - 코드 또는 가죽으로 만든 고리 형태의 패스너와 송곳니 모양의 나무 단추가 달린 후드가 달린 짧은 코트.
- 스웨이드 탑이 있는 부츠 고무 밑창두 쌍의 레이스 구멍이 있습니다. 디저트는 Clark의 장인으로 유명한 Nathan Clark이 만들었습니다.
- 측면이 전면에 수 놓은 열린 끈이 달린 신발 (발목 부츠는 뱀프 위에 수 놓은 것입니다). Derby는 천공이 있거나 없을 수 있습니다. 이 유형의 신발은 발명가인 더비 백작의 이름을 따서 명명되었지만 영국에서는 이 부츠를 워털루 전투에 참가한 프로이센 원수 Blucher의 이름을 따서 "bluchers"라고 부릅니다. 전설에 따르면, Blucher 군대의 병사들은 끈이 달린 장화를 신었습니다. 더비는 가장 많은 것으로 간주됩니다. 범용 신발(옥스포드보다 덜 형식적임).
- 황마 또는 대마 로프로 덮인 밑창.
- 발가락과 뒤꿈치를 덮고 발의 곡선을 드러내는 신발 스타일.
– 넓은 벨트턱시도와 함께 입는 남성용.
- 팔 부분이 절개된 케이프 코트.
- (일명 "뉴스보이 캡" 및 "8피스 캡") Gatsby의 이름은 Francis Scott Fitzgerald의 소설 "위대한 개츠비"에서 주인공이 그런 모자를 쓰고 있었습니다.
Gatsby 캡은 곡선형 바이저와 라운드 컷이 있으며 상단 부분을 8개의 꿰매어진 패널로 나누고 상단 부분에 소재로 트리밍된 버튼이 있어 보다 곡선적인 형태가 특징입니다. 캡의 상단은 바이저에 꿰매거나 분리할 수 있습니다.
- 길쭉한 재킷인 가벼운 남성용 코트. 처음에는 카펫 코트가 승마 재킷으로 유행했습니다. 이제 일부입니다 비즈니스 옷장남자들.
- 조밀한 고무 밑창(플랫폼)이 있는 부츠, 클래식 공연그들은 가죽 직조로 장식되어 있습니다.
(클러치) 조금 우아하다 여성용 핸드백손잡이가 없으면 손에 들거나 겨드랑이 아래에 고정됩니다. 영어로 번역 된 "클러치"라는 단어는 잡는 것을 의미합니다.
(영어 로퍼, 즉 로퍼에서) - 모카신을 닮은 부츠는 충분히 두꺼운 밑창이 있다는 점에서 모카신과 다릅니다. 낮은 굽... 클래식 로퍼에는 장식용 가죽 술이 있습니다. 1930년대 초 뉴햄프셔의 스팔딩(Spalding) 가문에서 처음으로 대량 생산된 신발입니다. 1950년대에 구찌는 금도금 브릿지 버클이 달린 시그니처 로퍼를 판매하기 시작했습니다. 로퍼는 남성용과 여성용으로 제공됩니다.
(닥터 마틴 부츠)- 일상생활용 군용 신발. 부츠는 육군 의사가 디자인했으며 편안하고 내구성이 있습니다. 처음에는 나이든 여성들에게 인기가 많았지만 지금은 비공식적인 젊은이들에게 인기가 있습니다.
(menadier)는 가늘고 긴 손잡이나 체인이 달린 작은 핸드백입니다. "코켓"이라는 단어에서.
- 손잡이와 끈이 없는 소형 솔리드 핸드백 상자.
- 분리(벨)만 켜져 있는 손가락 없는 장갑 무지, 크롭 벙어리 장갑의 일종입니다.
- 북미 인디언의 전통 신발. 모카신은 특별한 방법으로 꿰매어집니다. 가죽 상단은 아래에서 마지막으로 당겨지고 위에서부터 열린 솔기로 고정됩니다.
- 외곽 산책을 위한 따뜻한 겨울 신발. 디자인과 이름은 신발 디자이너 Giancarl Zanatta에게 영감을 준 인류 최초의 달 착륙에서 그 이름을 따왔습니다.
- 원래 여성에게 인기가 있었던 노새 매춘부, 이후 17세기 귀족들의 홈 슈즈가 되었고, 1950년대에는 헐리우드 스타들이 깃털 퐁퐁을 신으면서 인기를 얻었습니다.
- 셜록 홈즈 시대의 귀족 사냥 재킷. 클래식 노퍽 싱글 브레스트, 패치 포켓과 허리 벨트가 있습니다. 재킷의 이름은 이 모델의 패션이 소유된 노퍽 공작 덕분입니다.
- 끈이 달린 여성용 낮은 신발, 낮은 굽그리고 두꺼운 밑창. 요소 청소년 패션 20 세기.
- 바구니를 연상시키는 고래뼈 프레임(따라서 이름은 프랑스어로 Panier - 바구니)으로 스커트에 화려함을 더합니다. 이 항목의 다른 이름 여성 의류 – 탠시(독일어 Fischbein에서 - 고래 뼈).
- 태양으로부터 보호하는 우산. 그것은 일반적으로 종이나 레이스로 만들어집니다.
(인도 오이) - "인도 오이"라고도 알려진 인도 또는 페르시아 원산지의 물방울 모양 장식 장식품. 다양한 출처에서 그 모양은 망고, 사이프러스 또는 야자수의 열매와 비교됩니다.
가슴 장식 (일명 ascot) - 종종 특별한 경우에 착용하는 짧고 넓은 넥타이 유형.
플렉시 유리 - 신발은 유연한 플라스틱(플렉시글라스라고 함)으로 만들어진 투명한 요소가 있는 신발입니다. 이러한 신발은 더운 날씨에 신지 않는 것이 좋으며 투명 인서트가 항상 완벽한 투명 상태를 유지하도록 각별한 주의가 필요합니다.
마구 - 액세서리 여성 패션, 다양한 슬링의 벨트로 구성되어 있으며 드레스나 블라우스 위에 착용합니다.
- 옷 스타일. 이 스타일의 이름은 Pre-College Preparatory의 약어입니다. 학교명문대 입학을 준비하고 있습니다. 스타일의 주요 특징은 우아함, 깔끔함, 고전, 높은 비용 및 상징 또는 브랜드 기호입니다. 스타일 요소: 옥스포드 셔츠, 폴로, 면 쓰리섬, 밝은 크롭 바지, 스포티한 드레스, 파스텔 치노. 굽이 없는 신발을 선호합니다. 프레피 걸들은 얼굴에 최소한의 화장으로 최대한 신선하고 자연스럽게 보여야 합니다. 액세서리는 이 스타일에서 매우 중요하며 다양한 스카프, 장갑, 모자, 리본, 넥타이, 커프스 단추 등이 있습니다.
프레피 스타일도 사용됩니다. 고전적인 형태골프, 스쿼시, 테니스, 라크로스와 같은 일부 스포츠의 의류. 이것은 나열된 스포츠가 항상 상류 사회 사람들의 특권이었기 때문입니다.
유명한 프레피 브랜드: Ralph Lauren Polo, Lacoste, Vineyard Vines, Brooks Brothers, Tommy Hilfiger, Gant.
새로운 프레피 - 비율 현대 패션프레피 스타일로 클래식 프레피 스타일을 보다 자유로운 방식으로 재해석합니다.
좁은 의미에서 프레피 스타일의 신봉자, 이 현상을 좀 더 넓게 보면, 무엇보다 시간과 편안함을 중시하고 값비싼 브랜드를 선호하는 교양있고 지적이고 예의바른 젊은이들입니다. . Prepsters는 건강한 생활 방식, 정치 시스템 및 가족 전통을 유지합니다. 안경은 패션 액세서리가 아니라 부득이하게 착용하는 경우가 많습니다.
- 고리가 있는 작은 핸드백.
- 부드러운 턴다운 칼라와 가슴 중앙의 패스너가 있는 스포츠 셔츠.
(프랑스 레티큘에서 - 웃긴, 라틴 레티큘럼에서 - 메쉬) 원래 형태로 자수, 모조 다이아몬드, 구슬 등으로 장식 된 실크 코드 또는 체인에 파우치 형태의 부드러운 모양의 여성용 핸드백입니다. 따라서 미니어처 고리 버들 가방의 이름을 얻었고 라틴어에서 번역 된 "그물", "고리 버들 가방"을 의미하는 "retikul"이라는 이름을 받았습니다. 그러나 나중에 그들은 프랑스어에서 번역 된 "재미있는"을 의미하는 "레티큘"이라고 조롱하기 시작했습니다. 레티큘의 원형은 18세기 중반부터 수공예 가방이었습니다. 퐁파두르 후작이 유행했습니다.
- 두꺼운 나무 밑창이 있는 샌들 유형. Sabot - 프랑스어에서 번역 - 나무 신발. 처음에 나막신은 프랑스 인구와 농민의 저소득 계층이 착용했는데, 그 이유는 포장 돌을 걷는 것이 편리하고 젖지 않았기 때문입니다. 16세기와 17세기에 이 유형의 신발은 패션계의 프랑스 여성들과 사랑에 빠졌습니다. 네덜란드에서는 나막신을 "klomps"라고 부르고 리투아니아에서는 "klumpes", 영국에서는 "나막신"이라고 부릅니다.
- 이것은 백팩 가방이지만 하나의 스트랩이 있습니다.
- 고무 밑창이 있는 끈이 없는 여름 운동화. 슬립온은 Paul Van Doren(Vans의 설립자, 그래서 미국에서는 이러한 신발을 Vans 신발이라고 함)이 발명했습니다. 원래 다음과 같이 생성됨 가벼운 신발서핑을 위해.
(아이비 스타일)- 80년대 황금빛 청춘의 스타일, 프레피 스타일 그대로. Ivy League는 8개의 저명한 미국 사립 대학(브라운, 하버드, 예일, 콜롬비아, 코넬, 펜실베니아, 프린스턴 및 다트머스 대학)의 협회입니다. 이름은 이 대학 건물을 둘러싸고 있는 담쟁이 싹에서 따왔습니다.
-이 모델은 19세기에 영국에서 발명되었습니다. 구별되는 특징첼시부츠는 신축성 있는 밴드 측면에 인서트가 있어 끈이나 지퍼가 필요 없고 신고 벗기가 간편합니다. 원래는 노동자 계급의 신발이었습니다. 21세기 초, 그들은 패션계에서 인기를 얻었습니다.
- 속옷으로 긴 셔츠. 14세기까지 셰미즈는 아마나 대마(대마가 더 거칠었다)로 꿰매어졌고, 14세기 이후에는 면이 주요 소재가 되었다.
- 신발의 구멍을 통해 끈을 꿰는 것이 더 쉽기 때문에 레이스의 플라스틱 또는 금속 끝.
(라틴 아메리카에서는 알파가트) - 여름 신발(남녀용), 천연 소재로 만든 로프 밑창이 있는 천 슬리퍼. 맨발에 착용. 그들은 스페인에서 농민들 사이에서 나타났고 프랑스 남부에서는 광부들 사이에서 나타났습니다. 20 세기의 80 년대에 유행했습니다. 20세기 에스파드리유의 주요 트렌드세터는 발목 주위에 넥타이가 달린 전통적인 버전을 착용한 살바도르 달리였습니다. 고무줄의 발명으로 이러한 넥타이는 점차 사라지고 에스파드리유의 모양은 힐 카운터가 있는 가정용 슬리퍼와 비슷해졌습니다.
사전은 패션계의 새로운 용어로 주기적으로 업데이트됩니다. 계속 지켜봐 주시기 바랍니다.
텍스트의 전체 또는 부분 복사는 첫 번째 링크에 대한 활성 링크가 있는 경우에만 허용됩니다.