Program edukacyjny. Podstawowe techniki obróbki portretu w Photoshopie. O portrecie w stylu Esquire. Jak zrobić zdjęcie w stylu Esquire

W tym samouczku przyjrzymy się kilku technikom tworzenia dramatycznego portretu w programie. Adobe Photoshop... Narzędzie będzie tutaj aktywnie wykorzystywane MikserSzczotka (Pędzel mieszający) oraz technika retuszu Unik i Palić się (Dodge and Burn), aby podkreślić główne szczegóły i uzyskać dramatyczny efekt.

Aby ukończyć ten samouczek, potrzebujesz wersji Cegła suszona na słońcuPhotoshop CC, ponieważ to w nim miały miejsce znaczące aktualizacje. Będziemy używać warstwy dopasowania KolorWyszukaj (Wyszukaj kolor), wyretuszuj skórę modelki, a także wypróbuj nowy filtr Aparat fotograficznySurowy, który stał się dostępny od wersji CC... Ale tak czy inaczej, jeśli masz zainstalowaną inną wersję programu, uzyskasz podobny wynik.

Tłumaczenie opiera się na lekcji zamieszczonej w portalu wideo YouTube, więc zrobimy wszystko, aby było jasne i łatwe do naśladowania.

Krok 1

Najpierw musisz oddzielić model od tła. W tym celu autor użył narzędzia Długopis (Długopis) (P)w celu dokładniejszego wyboru. Po całkowitym wybraniu modelu naciśnij prawy przycisk myszy i wybierz RobićWybór (Wybór formularza). Promień (Pióro)umieść cieniowanie - 1 px... Następnie zastosuj maskę warstwy do wybranego modelu. Jeśli nadal występują błędy, możesz je usunąć czarnym pędzlem na masce warstwy.

Aby krawędzie modelu wyglądały bardziej schludnie, możesz użyć funkcji OczyścićBrzeg (Popraw krawędź) z ustawieniami jak na zrzucie ekranu.

Autor radzi również zwrócić uwagę na pozostały kontur wokół modelu. Można go przyciemnić za pomocą WarstwaStyl(Styl warstwy) WewnętrznyCień (Inner Shadow) z ustawieniami pokazanymi na zrzucie ekranu.

Nazwij warstwę modelu « Model».

Krok 2

Teraz otwórzmy obraz tła (Ctrl + O) lub po prostu prześlij zdjęcie do programu. Rozmyj tło filtrem GaussaPlama (Rozmycie Gaussa). Rozmyj tło w taki sposób, aby żadne szczegóły nie były widoczne. Autor zastosował filtr z promieniem 106 .

Krok 3

Zacznijmy usuwać wady twarzy. Utwórz nową warstwę (Ctrl + Shift + N). Nazwij to naprawić. Zastosujmy to jako ObrzynekMaska (Maska przycinająca)do warstwy modelu « Model» ... Musisz także zaznaczyć pole obok PróbawszystkoWarstwy (Próbka ze wszystkich warstw).

Teraz z narzędziem Gojenie: zdrowienieSzczotkaNarzędzie (Spot Healing Brush), usuń niedoskonałości twarzy.

Następnie stwórzmy nową warstwę. (Ctrl + Shift + N) i nazwijmy to miękki... Zastosuj go jako maskę przycinającą do warstwy. naprawić... Za pomocą narzędzia MikserSzczotka (Pędzel mieszający) z ustawieniami pokazanymi na zrzucie ekranu, wygładź skórę modelki. Nie zapomnij też zaznaczyć pola obok PróbawszystkoWarstwy (Próbka ze wszystkich warstw).

Wynik, który powinieneś uzyskać:

Krok 4

Utwórz nową warstwę (Ctrl + Shift + N). Nazwijmy to R... Użyjmy narzędzia ponownie Długopis (Pióro) (P). W ustawieniach na panelu opcji u góry zamiast Ścieżka, położyć Kształt. Spowoduje to automatyczne wypełnienie nowej ścieżki wypełnieniem. Utwórz kontur wokół prawej (oddalonej od nas) soczewki na okularach. Aby ułatwić wybór, zaleca się nieznaczne zmniejszenie Napełnić (Napełnić), ta warstwa, do 64% .

Teraz zacznijmy wybierać drugą soczewkę. Utwórz nową warstwę (Ctrl + Shift + N) i nadaj mu nazwę L. Wybierz również kontur obiektywu i nieznacznie zmniejsz Nieprzezroczystość(Krycie) tej warstwy, do 64% (Uwaga tłumacza) Dla bliższego zapoznania się z instrumentem Długopis (Długopis) (P) możesz przestudiować ten artykuł https: //site/articles/tools_a/kak-rabotat-s-perom.html

Gdy wszystko będzie gotowe, przejdź do warstwy R i złóż wniosek WarstwaStyl (Styl warstwy) GradientNarzuta (Nakładka gradientowa) (lub poprzez dwukrotne kliknięcie warstwy lewym przyciskiem myszy) z ustawieniami jak na zrzucie ekranu.

Użyj gradientu od #2 fa2368 do # ffffff. Wynik, który powinien być:

Teraz po prostu przenieś WarstwaStyl (Styl warstwy) (przytrzymując Alt) z warstwy R na warstwę L.

Tak powinny wyglądać okulary modelki:

Utwórz grupę i przenieś tam obie warstwy. Nazwij grupę « Okulary».

Teraz utwórzmy warstwę dopasowania Barwa / Nasycenie (Barwa / Nasycenie) i zastosuj jako ObrzynekMaska (Maska przycinająca) do grupy soczewek.

Przesuń suwak Odcień (Barwa) do wartości -37 .

Krok 5

Teraz musimy stworzyć mały cień z okularów. Aby to zrobić, musisz utworzyć nową warstwę w grupie. « Okulary» ... Nazwij to « SzkłoCień» .

Następnie z wciśniętym klawiszem Ctrl, kliknij warstwę L... Spowoduje to utworzenie okrągłego zaznaczenia wokół soczewki. Iść do Wybierz (Podkreślenie) - Modyfikować(Mod) - Rozszerzać(Rozszerzać). Ustaw promień rozszerzania 5 pikseli... Wybór będzie szerszy. Dalej, idź Wybierz (Podkreślenie) - Odwrotność (Odwróć) (lub kliknij prawym przyciskiem myszy zaznaczenie i WybierzOdwrotność) (Alt + Ctrl + I). Teraz z narzędziem Szczotka (Szczotka) (B) od Pióro (Krycie) i Pływ(Push) by 50% i małą sztywność , zostaw niewielki cień wokół obrysu oprawek, pozostawiając cień za okularami.

Następnie zrób to samo dla prawej klatki.

Jeśli masz dodatkowe ślady cienia, po prostu usuń je za pomocą narzędzia gumka do mazania (Gumka do mazania) (MI).

Jeśli cień wydaje Ci się nierealny, czyli zbyt ciemny, możesz zastosować filtr GaussaPlama (Rozmycie Gaussa).

Uwaga tłumacza:aby zaznaczyć cień, możesz użyć dowolnego narzędzia do zaznaczania. Autor użył ProstokątnyDuży namiotNarzędzie (wybór prostokątny) (M)).

Pozostaw promień rozmycia w obszarze 3 piksele... Przeciągnij ostatnią odmianę do grupy « Okulary» .

Tak więc wynik wykonanych czynności:

Krok 6

GradientNapełnić (Wypełnienie gradientowe) na wierzchu wszystkich warstw. Zmień gradient od białego do przezroczystego.

Uwaga. autor: Różowe światło padające na model po lewej stronie jest pokazane w sposób ułatwiający widzenie. Również dla tej warstwy zastosowano tryb mieszania.MiękkiLekki (Miękkie światło). NachylenieNieprzezroczystość(Krycie) tę warstwę, dopóki nie będziesz zadowolony z wyniku.

Odejmować Nieprzezroczystość (Krycie) tej warstwy na 30% i zmień tryb mieszania na MiękkiLekki (Miękkie światło).

Krok 7

Utwórz nową warstwę dopasowania KolorWyszukaj (Wyszukaj kolor). W podrozdziale 3DLutPlik wybierać KanciastyBursztyn 3 DL. Zmniejszyć Nieprzezroczystość (Krycie) tej warstwy do 15%.

Krok 8

Utwórz nową warstwę dopasowania Krzywe (Krzywe). Przełącz się na niebieski kanał w tej warstwie i podciągnij dolny punktaby przyciemnić obraz w cieniach i światłach, dodając w ten sposób efekt podzielonego tonowania, jak na zrzucie ekranu.

I punkt szczytowy.

Wynik, który powinieneś uzyskać

Krok 9

Utwórz ponownie warstwę dopasowania. GradientNapełnić (Wypełnienie gradientowe) kolorem z f6dfb2 przezroczysty z ustawieniami jak na zrzucie ekranu.

Teraz przenieś gradient w lewy górny róg, jak na zrzucie ekranu:

Istnieje również inny alternatywny sposób.

Utwórz nową warstwę (Ctrl + Shift + N)z trybem mieszania Ekran (Ekran)... Za pomocą narzędzia Szczotka (Szczotka) (B) o dużym promieniu (3500-4000 px) i kolor 90856 b, wykonaj jedno kliknięcie w lewym górnym rogu i za pomocą narzędzia DarmowyPrzekształcać (Transformacja swobodna) (Ctrl + T) powiększa powstały blask, jak na zrzucie ekranu.

Nazwij tę warstwę « MiękkiPoświata». Wynikowy wynik można zobaczyć na zrzucie ekranu:

Krok 10

Utwórz nową warstwę dopasowania KolorSaldo (Balans kolorów) z ustawieniami jak na zrzucie ekranu.

Krok 11

Utwórz nową warstwę (Ctrl + Shift + N)na wierzchu wszystkich warstw. Iść do Edytować (Edycja) - Napełnić(Napełnić). Pozostaw wszystkie ustawienia bez zmian i zmień tryb mieszania tej warstwy na Narzuta(Nakładanie się).

Użyj narzędzia UnikNarzędzie (Oczyszczacz) (O) z Narażenie (Narażenie) 20% i lekko rozjaśnij kontury klap kurtki, fałdy na rękawach, jasne obszary paska i spodni. Konieczne jest również rozjaśnienie konturu brody, jasnych okolic okularów, jasnych okolic ust, brwi, a także jasnych okolic twarzy, szyi i włosów (nie zapominaj o rozstaniu). Jak na zrzucie ekranu

A oto wynik:

Jeśli nagle czołgałeś się za pomocą narzędzia UnikNarzędzie (Oczyszczacz) (O)na tle, a następnie użyj pędzla szary(#808080 ) i pomaluj nadmiernie rozjaśniony obszar.

Krok 12

Połącz wszystkie warstwy w jedną (Alt + Zmiana+ Ctrl+ mi) i umieść tę warstwę na wierzchu wszystkich warstw. Korzystanie z filtra Aparat fotograficznySurowy... Aby to zrobić, przejdź do Filtr(Filtruj) -Aparat fotograficznySUROWY i zastosuj ustawienia jak na zrzucie ekranu. Możesz dowiedzieć się więcej o tym filtrze w tym artykule: http://photo-monster.ru/postobrabotka/rub/adobe-camera-raw/page/2

Okazało się, że wynik jest całkiem niezły. Mam nadzieję, że podczas lekcji zdobyłeś dużą wiedzę i spodobał Ci się wynik.

Trochę tekstów. Należy rozumieć, że portret w formacie styl Esquire to nie jest obróbka, ale styl robienia zdjęć. Przetwarzanie odgrywa rolę drugorzędną i ma na celu uzyskanie bardziej realistycznego efektu, ale bez odpowiednio wykonanego obrazu nie będzie miało to sensu.
Przeanalizujmy nasz oryginalny obraz. Na przykład weźmiemy numer magazynu z Arniem na okładce. Co widzimy
- niewielka głębia ostrości (nieostry czubek nosa i uszu).
- Wysoki kontrast.
- Dzwoniąca ostrość i szczegółowa tekstura skóry.

Nasze zdjęcie zostało zrobione 2-pasmowym światłem pilotowym, 2 czarne flagi były po bokach, a tło było białe, czas otwarcia migawki 1/100 przysłony około 2.8, ISO 400-800, ogniskowa 85mm. Ze względu na ogniskową i maksymalny otwarty otwór uzyskaliśmy minimalną głębię ostrości (spełniony pierwszy warunek).

I znowu, niektóre teksty \u003d) Teraz, biorąc pod uwagę nasz obraz, zacznijmy analizować, co jeszcze musimy zrobić? Uzyskaj wysoki kontrast i „rozciągnij” teksturę skóry i oczywiście ostrość.

Przejdźmy teraz bezpośrednio do przetwarzania
1. Konwersja z RAW. W ta sprawa w razie potrzeby nieznacznie poprawiono balans bieli i ekspozycję.

2. Otwórz zdjęcie w Photoshopie. Oczyszczamy skórę z widocznych niedoskonałości za pomocą Spot Healing Brush lub Healing Brush (trądzik itp.), Nie dotykamy dużych porów.

3. Utwórz kopię warstwy (CTRL + J)... Przejdź do menu WIZERUNEK Dalej Zastosuj obraz,

Wybór tylko kanału niebieskiego (Kanał - NIEBIESKI), ponieważ jest nie tylko najbardziej kontrastowy, ale zawiera również informacje o fakturze skóry.
Tryb mieszania - Normalna... Zastosowali.
4. Teraz zmień tryb mieszania warstwy kanału niebieskiego na Luminosity.

5. Naciśnij Ctrl + E, aby skleić warstwy. Na tym etapie ty i ja otrzymaliśmy kontrastowy obraz z dobrze rozwiniętą teksturą skóry.

Ostrzenie oczu.

6. Wybierz dowolną selekcją lub lassem oczy i wykonaj kopię warstwy, naciskając Ctrl + J.
7. Zastosuj filtr do powstałej warstwy. Filtry-\u003e Inne-\u003e Górnoprzepustowy o wartości równej 3-4 pikselom.

8. Zmień tryb mieszania warstwy High Pass on Overlay i przezroczystość warstwy do smaku, co zwiększa ostrość i kontrast oczu.

9. Naciśnij Ctrl + E, aby skleić warstwy

11. Następnie wróć do zakładki z warstwami i kliknijCtrl + jot - skopiuj warstwę z wybranym kanałem niebieskim.

12. Zmień tryb mieszania niebieskiej warstwy kopii naEkran.W ten sposób najważniejsze wydarzenia stały się jeszcze wyraźniejsze. Możesz wykonać kilka kopii warstwy, a podświetlenia będą jeszcze jaśniejsze.

14. Wykonaj operacje 11 i 12 za pomocą kanału czerwonego. Zmień tryb mieszania warstwy kopii kanału czerwonego naZwielokrotniać... Teraz ciemne obszary stały się jeszcze ciemniejsze.

15. Zmień przezroczystość warstw za pomocą niebieskiego i czerwonego kanału do smaku.

16. Oto obraz, który otrzymaliśmy. Następnie klikającShift + Crl + E. przyklej warstwy.

- jedna z metod obróbki zdjęć przez profesjonalnych projektantów i retuszerów, która pozwala ukryć niedoskonałości twarzy modelki, a także nadać jej szczególnego uroku, atrakcyjności i „blasku”. Technika ta jest wykorzystywana nie tylko przez projektantów magazynów modowych. Szukaj profesjonalnych. Panna młoda w dniu ślubu jest dla niej prawdziwą modelką sesja zdjęciowa ślubnachce wyglądać pięknie i efektownie na zdjęciach.

Rzeczywiście, patrząc na magazyny „modowe” ze zdjęciami „gwiazd”, zwracasz uwagę na niesamowicie gładką skórę modelek. Są atrakcyjne, więc za każdym razem spoglądasz w nowy sposób na znane już twarze. Co to za cuda chirurgia plastyczna lub akcja kochanie kosmetyki i kremy wygładzające? W rzeczywistości jest to praca fotografa. Każdy fotograf cyfrowy może opanować techniki tworzenia tego cudu, którego jedynym narzędziem jest kreator Photoshopa.

Każdy, nawet początkujący użytkownik Photoshopa lub fotograf amator, zna narzędzia do usuwania niedoskonałości skóry. Są to Clone Stamp and Healing Brush, zaprojektowane do klonowania czystych obszarów i wymiany uszkodzonych. Znajdują się one na lewym pasku narzędzi programu Photoshop.

Sekret prawdziwego efektownego retuszu polega na tym, że defekty nie są usuwane, a jedynie wygładzone (rozmyte), a co najważniejsze zachowana zostaje tekstura skóry. Chodzi o to, że jeśli po prostu zamazujesz wady i szorstkość, efekt glamour nie zadziała. Twarz stanie się marionetką i bez życia. Dlatego konieczne jest odtworzenie porów jednym z kanałów obrazu, w którym są najbardziej widoczne.

W swoim artykule w magazynie „Warsztaty fotograficzne” „” bardzo szczegółowo opisałem technikę efektownego retuszu przez profesjonalnych projektantów. Ale ta opcja jest nieco skomplikowana i celowo opóźniona. Więc ograniczę to do kilku proste kroki, a cały artykuł w formacie pdf można pobrać z linku powyżej.

Ekspresowy retusz w Photoshopie w dwóch warstwach.

• ŚLEPY... Powiel warstwę tła Backgrownd. Teraz użyjmy filtra z grupy Rozmycie - Rozmycie gaussowskie o promieniu 25-30 pikseli, aby kontury stały się rozmyte. Nie martw się o rozmyte obrazy. To rozmycie będzie podstawą do wygładzenia niedoskonałości skóry. To prawda, że \u200b\u200bcałkowicie niszczy strukturę skóry i pory. Twarz staje się marionetką, a tego nie potrzebujemy. Na razie ukryj rozmyty obraz za maską: Warstwa\u003e Maska warstwy\u003e Ukryj wszystko ...

• POWRÓT SKÓRY... Przejdź do warstwy Tło na karcie Kanały. Wybierz (Zaznacz wszystko) i skopiuj czerwony lub zielony kanał, wklejając go na nowej warstwie powyżej rozmytej. Wybierz kanał, w którym widoczne są pory. Teraz zastosuj filtr Inne\u003e Górnoprzepustowy do warstwy (Kontrast koloru) o promieniu 3-5 pikseli, aby zaznaczyć pory skóry i inne elementy tekstury. Ustaw tryb mieszania warstw na Soft Light, zobaczysz, jak wzrosło wyostrzenie konturu. Dołącz tę warstwę do warstwy z maską znajdującą się poniżej, naciskając Alt + kliknięcie między warstwami. Efekt wyostrzający został ukryty za maską.

• ROBIMY GLAMOUR... Weź miękki biały pędzelek - twardość 0%, krycie 30% i zacznij delikatnie czesać maskę w odpowiednich miejscach. Pojawi się rozmycie, a dołączony kanał ujawni teksturę i zmniejszy szarość w cieniach. Możesz zmniejszyć efekt rozmycia, dostosowując przezroczystość warstwy. I zwiększ ostrość tekstury, na przykład używając trybu mieszania (Nakładanie).

Tak proste i skuteczny odbiór retusz. I zapomnij o wszystkich stemplach do klonowania do usuwania trądziku, których żaden z profesjonalnych projektantów nie używa.

1. Retusz zdjęć: Przygotowanie zdjęcia do czasopisma, obróbka zdjęć

   Ten dość długi samouczek obejmuje wiele aspektów pracy nad retuszem portretu - od retuszu zmarszczek i piegów, po wygładzenie i wyrównanie tekstury skóry, rozprowadzenie światła i cienia na portrecie, dodanie niezbędnych szczegółów ...

   Być może ten samouczek wyda się trudny dla nowych użytkowników Photoshopa. Ale jeśli mocno przyjmiesz zasadę - osobna warstwa dla każdego szczegółu i efektu i nie boisz się włączać masek do swojej pracy, to bez problemu opanujesz retusz na niemal profesjonalnym poziomie.
   Wiadomo, że w Photoshopie jest kilka sposobów na uzyskanie tego samego efektu.
   Ta lekcja również nie udaje wyjątkowości, zapominając o innych technikach i technikach, ale nauczy Cię wybierać odpowiednią technikę dla każdego konkretnego zdjęcia.

   Proces retuszu składa się z 6 głównych kroków.
   1. Regulacja poziomu jasności.
   2. Retuszowanie wad skórnych
   3. Nałożenie „cienkiego makijażu” na skórę
   4. rozkład światła i cienia.
   5. Nadanie szczegółom portretu naturalnej faktury
   6 ostateczna korekta paleta kolorów.

   Oto kilka przykładów retuszu.
   Jeśli wszystko odbywa się z wyczuciem proporcji, stopień efektów można zawsze kontrolować i zmieniać zgodnie z własnym gustem i wymaganiami.
   Oryginał to po prostu obraz wideo o bardzo niskiej rozdzielczości.
   Te przykłady pokazują, że nawet ten typ obrazu jest łatwy w retuszu i można go bardzo skutecznie wykonać.

   Zdjęcie nieretuszowane

   Środkowy etap pracy

   

   Kompletny retusz

   
   

   Krok 1 Dostosuj poziomy (jasność, zakres tonalny)
   Na pierwszym etapie pracy ważny jest dobór odpowiedniego poziomu jasności.
   Przed rozpoczęciem jakichkolwiek prac retuszerskich ZAWSZE skopiuj oryginalną warstwę tła i pozostaw ją na dole palety. Nigdy nie rób na nim żadnych poprawek. Chodzi o to, aby Twój obraz był bezpieczny - jeśli coś pójdzie nie tak, zawsze masz możliwość powrotu do oryginału i ponownego wykonania.
   Więc skopiuj warstwę i pracuj z tą kopią.

   Warstwę można powielić na kilka sposobów.
   Na przykład przez menu główne
   Warstwa\u003e Powiel warstwę
   Drugi polega na użyciu skrótu klawiaturowego Ctrl + J lub Option + J na Macu.
   Możesz przeciągnąć warstwę myszą do przycisku Utwórz i nowej warstwy na dole palety warstw.
   Pamiętaj, aby nazwać powieloną warstwę. W dalszej pracy możesz dostać duża liczba plików warstw i możesz się w nich po prostu zdezorientować, jeśli nie dasz odpowiednia nazwa do każdego.
   Ponieważ będziemy dokonywać korekcji jasności na tej warstwie poprzez regulację poziomów, możemy nazwać warstwę „Jasność - poziomy” (aby zmienić nazwę warstwy - kliknij dwukrotnie jej nazwę - wpisz nazwę warstwy)

   Więc zawsze pamiętamy !!!
   Zachowanie oryginalnego obrazu nienaruszonego jako najniższej warstwy.
   Tworzenie nowych warstw dla każdej zmiany i efektu. Zapewni to elastyczność pracy i możliwość naprawienia wszystkiego zawsze.
   Aby zmienić parametry jasności, w tym korektę ciemnych i średnich tonów, użyjemy ustawień Poziomy i Krzywe.
   Przejdź do menu
   Obraz\u003e Dopasowania\u003e Krzywe (Obraz - Korekta - Krzywe) lub naciśnij (Ctrl + M)
   Okno dialogowe Krzywe umożliwia dostosowanie jasności i kontrastu całego obrazu.
   W naszym przypadku ustawiamy kursor na środku krzywej, przeciągamy krzywą w lewo lub w prawo, obserwujemy, jak zmieni się obraz. Wszystko zależy od tego, czy chcemy, aby obraz był ciemniejszy, czy jaśniejszy. Praca z krzywymi jest dobra przy dostosowywaniu jasności półcieni.

   Zobacz zdjęcie: Jeśli przesuniemy krzywą, jak pokazano na zrzucie ekranu, rozjaśnimy obraz.

   
   

   Krzywe można również wykorzystać do pracy nad kontrastem obrazu, korekcją kolorów. Eksperymentuj w wolnym czasie - przekonasz się, że Krzywe są bardzo właściwe narzędzie Photoshop.

   Przyjrzyjmy się teraz działaniu okna dialogowego Poziomy - możesz je wywołać za pomocą kombinacji klawiszy Ctrl + L
   

   
   

   (przesuń suwaki czerni i bieli na początek histogramu, dostosuj tony środkowe - suwak szary)

   Przesuń lewy (czarny) suwak bliżej początku samego histogramu - obraz graficzny rozkład ciemnych i jasnych pikseli.
   Zobaczysz, że jakość zdjęcia znacznie się poprawi ze względu na wzrost ciemnych pikseli (jeśli na zdjęciu nie wystarczą)
   Jeśli na zdjęciu nie ma białych pikseli, lewy suwak również początkowo będzie „z dala” od krawędzi histogramu. Przesuń go w lewo. Jakość zdjęcia zostanie poprawiona poprzez zwiększenie jasnych pikseli.
   Użyj środkowego suwaka, aby dostosować półcienie.
   Dobre zdjęcie powinno obejmować cały zakres tonalny, od czerni do bieli, z dużą różnorodnością tonów średnich.

   Ważny!
   Ponieważ odbicie jasności i kontrastu jest bardzo zależne od ustawień monitora, to po korekcji na komputerze wszystko na pierwszy rzut oka może wydawać się cudowne.
   Ale kiedy drukujesz zdjęcie, możesz uzyskać zniechęcające rezultaty.
   Dlatego rada pochodzi od autora lekcji. Jeśli poważnie decydujesz się na retusz lub ogólnie grafikę komputerową, znajdź okazję, aby odpowiednio dostosować swój monitor do istniejących standardowych ustawień.
   Istnieją specjalne zasady, programy i testy.
   Na przykład.
   Najłatwiejszy test.
   Jeśli na tym pasku nie możesz wyraźnie rozróżnić 10 odcieni, to naprawdę masz problemy z monitorem.
   

   Tak więc dostosowaliśmy nasz portret w taki sposób, aby był obecny małe ilości czarno-białe kolory i szeroka gama półcieni.
   Teraz możesz przejść do drugiego etapu - retuszowania defektów skórki.

   Krok 2.
   Co zawsze wyróżnia modelki na łamach magazynów?
   Ależ oczywiście, idealna skóra... Czy to efekt retuszu?
   Prawdę mówiąc, nie tylko. Po pierwsze, same modele przechodzą poważną selekcję, są kręcone przez profesjonalnych fotografów przy pomocy najwyższej klasy sprzętu fotograficznego, a nad ich wizerunkiem i makijażem pracują profesjonaliści. Więc my, którzy zajmujemy się fotografią amatorską, możemy tylko trochę zbliżyć się do idealnego blasku, który widzimy w naszych ulubionych magazynach.
   Ale i tak spróbujemy.
   Zacznijmy więc walczyć z defektami skóry. Robimy to na nowej warstwie, aby mieć wszystko pod kontrolą.
   Stwórz więc nową warstwę u góry palety. Nazywamy to na przykład „defektami skórki”.
   Jeśli chcesz uzyskać efektowny obraz, możesz nawet utworzyć 2 takie warstwy.
   Na drugiej warstwie dopasowania można usunąć istotne wady - zmarszczki, plamy itp. Wokół ust, nosa, policzków, pod oczami oraz w okolicach brody i policzków, natomiast pierwsza warstwa posłuży do usunięcia drobnych defektów (małych pryszcze, piegi ...)
   Jeśli całkowite usunięcie wady wydają się nienaturalne, wtedy zawsze możemy wymieszać warstwy, aby częściowo powrócić do pierwotnego wyglądu zdjęcia.
   Rozważ narzędzia programu Photoshop używane do usuwania skaz ze skóry.
   Punktowy pędzel korygujący to wspaniałe narzędzie, które pojawiło się w programie od wersji CS2. Wystarczy kliknąć plamkę na skórze, a zniknie. Nie ma potrzeby pobierania próbek kolorów ani stosowania innych dopasowań. Instrument automatycznie wykrywa wzór tonalny, koryguje defekty, a następnie automatycznie „wszczepia zagojony obszar skóry” w pierwotne miejsce. Czasami konieczne jest dostosowanie rozmiaru pędzla lub ustawienia twardości, zwłaszcza jeśli już pracowałeś nad tym obszarem i wygląda na trochę zabrudzony. Pamiętaj, że rozmiar pędzelka powinien być nieco większy niż miejsce na skórze, które usuwasz.
   Przydatne skróty klawiaturowe:
   Klawisze otwierające i zamykające nawiasy kwadratowe pozwalają na szybką zmianę rozmiaru pędzla. A te same klawisze w połączeniu z Shiftem zmieniają twardość pędzla.
   Pędzel leczniczy - Pędzel leczniczy. Zasada działania jest podobna, ale najpierw należy pobrać próbkę skóry (kliknij na wybrany obszar próbki, przytrzymując klawisz Alt) To narzędzie doskonale sprawdza się przy pracy na delikatnych obszarach skóry, szczególnie w okolicach oczu.
   Narzędzie Clone Stamp Wymaga również pobrania próbki skóry do klonowania. Różnica w pracy z dwoma poprzednimi narzędziami: próbka skórki układana jest na nowym obszarze, bez mieszania koloru z tonami leżącymi obok. Czasami jest to bardzo konieczne, na przykład na granicach skóry i odzieży.
   Możesz także użyć zwykłego pędzla o zmniejszonej wartości krycia. Przytrzymując Alt, weź próbkę tonu w wybranym obszarze, a następnie przenieś pędzel na plamy i defekty i pomaluj je.
   Czasami podczas pracy z pędzlem ważne jest prawidłowe ustawienie (tryb) trybu mieszania pędzla (te ustawienia można znaleźć u góry menu, przy wybranym narzędziu "pędzel"
   Na przykład, jeśli tryb mieszania pędzla jest ustawiony na Kolor, zmieni się tylko kolor, a blask odcieni skóry nie ulegnie zmianie. Jest to bardzo pomocne podczas pracy na nierównych obszarach skóry, takich jak kości policzkowe.

   Ponownie pomocne przypomnienia:
   Czy pamiętasz zasadę, którą postawiliśmy na początku - każdą korektę wykonujemy na nowej warstwie. Ale co z pobieraniem próbek w tym przypadku? W końcu warstwa jest przezroczysta i nie ma na niej odcieni kolorów?
   To jest bardzo proste. Umieść pole wyboru u góry menu w polu Próbkuj wszystkie warstwy (próbka wszystkich warstw) z wybranymi narzędziami do klonowania, upewnij się, że jest dla nas aktywna nowa, czysta warstwa i zacznij pracę.
   I jeszcze jedna rada. Niezależnie od tego, który pędzel wybierzesz do retuszu, lepiej jest, jeśli jego parametr krycia nie przekracza 20 \u003d 30%. Umożliwi to nakładanie półprzezroczystych pociągnięć przy jednoczesnej kontroli ich nasycenia. Mówiąc obrazowo „kolor budowania”
   Używanie pędzli z kryciem 60% lub wyższym do retuszu często sprawia, że \u200b\u200bretusz jest bardzo widoczny, a linie i pociągnięcia są widoczne, szorstkie i sztuczne
   Oto, jak wyglądają ustawienia pierwszej warstwy korygującej wypryski skóry.
   

   
   

   
   Usuwamy drobne niedoskonałości skóry
   

   
   

   
   (kasować małe plamki i zmarszczki narzędziami, jak opisano powyżej. Naturalność skóry możemy później przywrócić, zmieniając tryby mieszania warstw)

   I tak może wyglądać Twoja warstwa usuwająca wady na końcu tego etapu pracy.
   

   
   

   
   Jeśli tinty i smugi wyglądają na uciążliwe, możesz po prostu obniżyć poziom krycia (krycia) warstwy, na której dokonaliśmy tych korekt. Aby to zrobić, w prawym górnym rogu palety warstw znajduje się specjalny suwak. To, jak bardzo obniżysz ten poziom, zależy od Ciebie.
   Czasami istnieje chęć zatrzymania się po tym kroku. Usunięte wady. Dostosowane poziomy, jasność i zakres tonów. Co jeszcze?
   W takim razie połącz warstwy i podziwiaj wynik!
   Mimo to pójdziemy dalej i będziemy szukać nie tylko skóry bez wad, ale „skóry nieskazitelnej”.
   Krok 3
   Doskonała skóra.
   W portretach, które retuszujemy, jest sporo niedoskonałości skóry, których przyczyną mogą być zarówno defekty samej skóry, jak i nieudane zdjęcia.
   Wcześniej do wygładzania defektów stosowano takie techniki, jak praca z kanałami lub rozmycie gaussowskie, praca z narzędziem Smudge. Służyli i nadal służą wygładzeniu. W wersji CS2 Photoshopa pojawił się filtr Rozmycie powierzchniowe - kolejne narzędzie nadające skórze doskonały wygląd.
   Zastosowanie tego filtra może być podstawą do dalszych prac makijażu.
   Jak on działa?
   Pobiera pikselowe próbki odcieni skóry ze wszystkich obszarów twarzy i delikatnie łączy je ze sobą.
   Każdy, kto mniej lub bardziej zna podstawy makijażu, wie, że bardzo ważne jest odpowiednie przygotowanie się do makijażu dobry fundament... Bez tego podkładu makijaż wypadnie szorstko i wyzywająco. Naszym zadaniem jest przygotowanie takiej podstawy dla fotograficznego portretu, który często boryka się nie tylko z problemami samej ludzkiej skóry, ale także z błędami nieudanej fotografii.
   Przed filtrem Rozmycie powierzchniowe retuszerzy spędzali dużo czasu pracując z kanałami, nawigując między trybami LAB i RGB. A wszystko to dla efektu doskonałej skóry.
   Rozmycie powierzchniowe pomaga rozwiązać wiele problemów w ciągu kilku minut. Najważniejsze w jego używaniu jest wybranie odpowiednich ustawień i nie tracenie poczucia proporcji. Ten filtr sprawdza się we wszystkich przypadkach, w których konieczne jest uzyskanie gładkiej powierzchni.
   Jak pracować z filtrem.
   Po wszystkim praca przygotowawczaopisanych powyżej, skopiuj wszystkie warstwy i scal te kopie, utwórz nową warstwę kompozytową (nie dotykaj samych warstw - muszą pozostać niezmienione, aby w każdej chwili można było wrócić do pracy z każdą z nich.). Ta warstwa stanie się podstawą do dalszej pracy.
   Teraz utworzymy kolejną kopię tej warstwy złożonej, do której zastosujemy filtr Rozmycie powierzchniowe.
   Oto wskazówka, jak szybko utworzyć warstwę złożoną, pozostawiając wszystkie poprzednie warstwy nietknięte: Przytrzymaj klawisze Shift + Ctrl + Alt w tym samym czasie i bez ich zwalniania naciśnij N, a następnie E. Zobaczysz, że mieć nową warstwę na górze, złożoną z poprzedniej i poprzednie warstwy nie uległy zmianie.
   Teraz zróbmy ten krok ponownie za pomocą skrótu klawiaturowego, aby dodać nową warstwę, do której zastosujemy filtr Rozmycie powierzchniowe.
   Zobaczmy, jak powinna wyglądać paleta z warstwami na tym etapie pracy.
   

   
   

   Układ warstw
   najniższy jest nasz oryginał fotograficzny
   warstwa powyżej (Korekty jasności) - ta, na której dokonaliśmy korekty jasności i zakresu tonalnego (poziomy, krzywe)
   jeszcze wyższa (Warstwa usuwająca wypryski) - warstwa, na której pokryliśmy defekty skóry
   Powyżej - warstwa kompozytowa - warstwa kompozytowa, która powstała z trzech leżących poniżej w wyniku użycia skrótu klawiaturowego
   a najwyższy jest kopią poprzedniego, do którego zastosujemy filtr Rozmycie powierzchniowe

   Następny zrzut ekranu pokazuje, jak znaleźć potrzebny filtr.
   

   
   

   
   Zastosuj filtr do górnej warstwy.
   

   
   

   
   Ustawienia dobieramy niezależnie dla każdego zdjęcia.
   Pomogą Ci w tym 3 poniższe zrzuty ekranu.
   Na pierwszym zrzucie ekranu skóra nie jest wystarczająco gładka. Możesz zwiększyć wartości ustawień.
   Po drugie - obraz też jest we mgle duże wartości ustawienia filtra.
   Po trzecie - skóra wygląda na gładką i równą. Filtr został zastosowany prawidłowo.
   

   
   

   
   

   
   

   
   Oczywiście prawidłowe zastosowanie filtra wymaga praktyki. Dobrze, gdy w wyniku działania tego filtra policzki nie są bardzo rozjaśnione i pozostaje na nich gama przyjemnych odcieni ciemnych tonów.
   Zgadzam się, że nawet poprawne zastosowanie tego filtra ma zbyt silny efekt, a portret nabiera sztucznego, „kukiełkowego” wyglądu.
   Dlatego w kolejnym kroku potrzebujemy dodatkowych technik, które złagodzą jego działanie, przywracają skórze właściwy cień i teksturę.
   Teraz chyba najważniejsza kwestia - stworzymy maskę retuszującą, która da możliwość bardzo subtelnych i szczegółowych poprawek.

   Maska do retuszu
   To najbardziej artystyczna i subtelna część pracy. Jeśli opanujesz tego typu prace, zbliżysz się do tego, co nazywa się profesjonalizmem w retuszu. Będziesz w stanie naprawić, pomalować, pomalować tekstury, rozjaśnienia i cienie, włosy, usta, rzęsy i brwi, a nawet biżuterię ...
   Maski są oddzielne wielkie pytanie w opanowaniu programu Photoshop. Lekcji na ten temat jest ogromna liczba, napisano książki (na przykład doskonała książka Katrin Eisman). Jedna lekcja nie obejmuje wszystkich aspektów pracy z maskami, dlatego radzimy przejrzeć i zapoznać się z maskami w innych źródłach, w tym w zasobach internetowych.
   Tutaj przyjrzymy się jednemu aspektowi używania masek z 6 głównych.
   Technika, o której będziemy mówić, nazywa się „czarną maską” lub ukrytą maską (maską ukrywającą). Jest ona dodawana do warstwy, gdy jest pod nią inna.
   Możesz rysować na górnym i jednocześnie bardzo subtelnie i zgrabnie wymieszać go z dolnym.
   Zwykle, jeśli pracujesz z dwiema warstwami, to górna zachodzi na dolną, blokując ją. Jak mogę to zmienić i jednocześnie udostępnić podstawową warstwę?
   Po prostu dodamy maskę do górnej warstwy. Po pierwsze, całkowicie ukryje obraz górnej warstwy. Ale w miejscu, w którym zaczniemy malować na nim białym pędzlem, obraz pojawi się ponownie nad obrazem dolnej warstwy. Tak więc, jeśli potrzebujesz zmieszać tekstury, rozmycie lub inne korekty górnej warstwy z warstwą spodnią, możesz to po prostu zrobić, pracując nad maską miękkim białym pędzlem o niskich wartościach krycia. Maska pozwoli na dokonanie wszelkich korekt retuszerskich, utrzymując wszystko pod 100% kontrolą.
   Jeśli coś ci się nie podoba w swojej pracy, bardzo łatwo będzie wszystko zwrócić.
   Po prostu zmień kolor pędzla na czarny i „usuń” wszelkie wprowadzone zmiany.
   Więc poprawiamy to białym pędzelkiem, a czarnym pędzlem usuwamy i ukrywamy zmiany, które nam się nie podobały. Niska wartość krycia (14-30%) pędzla pozwoli na zmiękczenie retuszu i uniknięcie ostrych linii i wyraźnych niepotrzebnych granic tonalnych.
   Jak to jest zrobione? Po utworzeniu dwóch identycznych warstw do górnej zastosowano jakiś efekt dopasowania. W naszym przypadku, jak pamiętacie, był to filtr Surface Blur, ale mogą to być oczywiście inne techniki - wyostrzanie, korekcja kolorów lub coś innego. Ten efekt okazał się dość silny i teraz zadaniem jest go trochę złagodzić.
   Uaktywnij warstwę Rozmycie powierzchniowe i dodaj do niej maskę - klikając prostokąt, który wygląda jak kamera na dole palety warstw.
   Jeden szczegół. Potrzebujemy czarnej maski kryjącej, więc klikniemy tę ikonę trzymając klawisz Alt (Option), w przeciwnym razie otrzymasz białą maskę, która będzie działać inaczej niż nasza. Na palecie obok miniatury warstwy pojawi się ikona czarnej maski.
   

   
   

   Maskę można również dodać za pomocą menu Warstwa\u003e Maska warstwy\u003e Ukryj wszystko (Warstwa - Maska warstwy - ukryj wszystko)
   Aby rozpocząć pracę nad maską wystarczy na nią kliknąć myszką, stanie się ona aktywna - wokół niej pojawi się mała ramka.
   Teraz weź biały pędzel i zmniejsz jego krycie do 6-30%. Zaczynamy rysować na jej masce. Zobaczysz rozmycie (efekt zastosowania filtra) delikatnie powracające do obrazu. Przesuwaj pędzel po tym samym miejscu kilka razy, aby dostosować stopień rozmycia, które chcesz przywrócić na zdjęciu. Przede wszystkim traktuj policzki i czoło. Na granicach iw miejscach, w których usunięto fałdy i zmarszczki, lepiej zmniejszyć stopień rozmycia.
   Ogólnie rzecz biorąc, cała praca na tym etapie zależy od twojego artystycznego gustu i pragnień.
   Oto zrzut ekranu
   

   
   

   
   Napisy na nim w zasadzie powtarzają to, co zostało powiedziane powyżej.
   Ale mimo wszystko, pozwól, że ci przypomnę.
   Powyżej - 20% krycia pędzla sprawia, że \u200b\u200bretusz jest miękki i giętki.
   strzałki po lewej stronie, napis na dole - pracuj na biało na masce, aby przywrócić efekt rozmycia powierzchni.
   W palecie warstw od góry do dołu:
   Czarno-biała maska
   Warstwa Rozmycie powierzchni z dodaną maską.
   Zanim zaczniesz pracować nad maską upewnij się, że jest aktywna - kliknij na nią. Gdy aktywna maska wokół niego zobaczysz mały prostokąt.
   Po zakończeniu pracy nad maską będzie ona wyglądać mniej więcej tak.
   

   
   

   Im jaśniejsze obszary maski, tym silniejszy będzie efekt rozmycia powierzchniowego w tych obszarach, w szarych obszarach stopień tego efektu jest częściowo przywracany, w czarnych obszarach nie będzie efektu filtra.
   Zastosowanie tej techniki ma zastosowanie do każdego rodzaju korekcji i pozwala zachować kontrolę nad całą pracą oraz, co ważne, powtórzyć ją na dowolnym etapie.
   Jak już wspomniałem, jeśli coś poszło nie tak podczas pracy z białym pędzelkiem, wystarczy wcisnąć X, kolor pędzla zmieni się na czarny i ponownie pracując pędzlem na tych obszarach powrócisz do wcześniejszego stanu zdjęcia.
   Jeśli generalnie nie podobało Ci się to, co masz, nie ma potrzeby wracać do poprzedniego kroku z filtrem Rozmycie powierzchniowe, możesz po prostu usunąć maskę (tylko maskę, a nie warstwę z nią), dodać nową i zacznij od kroku z maską.
   Ponadto na tym etapie nadal jesteś uzbrojony w krycie (krycie) samej warstwy - przesuwając tam suwak, sam decydujesz, na której wartości chcesz się zatrzymać.
   Przydatne mogą być również tryby mieszania warstw.
   Spróbuj nakładać, łagodnie podświetlać, rozjaśniać, przyciemniać i rozmnażać.
   Jak już wspomniano, pracę z taką maską można nałożyć nie tylko na warstwę z efektem Surface Blur, ale także tam, gdzie dodawane są inne efekty i ich działanie wymaga korekty - może to być warstwa, na którą została nałożona korekcja ostrości, szumów, kolorów. zastosowano, mapowanie tekstur ...

   Dobra fotografia, jak dobry pies - niemy, ale wyrazista

2. Re: Retusz zdjęć: Przygotowanie zdjęcia do magazynu, obróbka zdjęć

   Krok 4
   Światło i cień na portrecie.
   Przyjrzyjmy się 2 sposobom dodawania cieni i świateł do zdjęcia.

   Pierwszym jest utworzenie nowej warstwy, wypełnienie jej w kolorze szarym wartość 50%, ustaw tryb mieszania warstwy na Nakładka, a następnie dokonaj korekt za pomocą biało-czarnego pędzla o niskim kryciu.
   To świetna technika, ale w tym przypadku korekty światła i cienia są wykonywane na tej samej warstwie. I chociaż zawsze istnieje możliwość naprawienia wszystkiego, w niektórych przypadkach wygodniej jest skorzystać z innej wersji tego etapu pracy, nad którą będziemy się bardziej szczegółowo rozwodzić.

   Stworzymy różne dodatkowe warstwy - osobno, aby poprawić cienie i światła.

   Najważniejsze i najważniejsze informacje.

   Najpierw utwórz warstwę dla świateł i świateł. Ten krok nada skórze przyjemnego blasku, a ponieważ będziemy to robić na osobnej warstwie, mamy absolutną kontrolę nad całą pracą.

   Stwórz więc dwie nowe przezroczyste warstwy na samej górze palety.
   Nadajmy im nazwy - „Światło” i „Cienie”.
   Jeśli chcesz, możesz wcześniej utworzyć kolejną warstwę kompozytową, tak jak to zrobiliśmy przed zastosowaniem filtra Rozmycie powierzchniowe (pamiętasz Shift + Ctrl + Alt + N i E?)
   Ale to wcale nie jest konieczne. Tyle, że czasami jest to wygodniejsze - można wyłączyć widoczność wszystkich poprzednich warstw, aby nie zmylić ich różnorodnością.

   Weź twardy biały pędzel. Uaktywnij warstwę „light” i ustaw jej tryb mieszania na „soft light” - miękkie światło. Pociągnięcia rysujemy białym pędzelkiem pod oczami - ale niezbyt blisko nich, cienkim białym pociągnięciem - wzdłuż linii nosa, pociągnięcia na czole i brodzie.
   Patrzymy na zrzut ekranu

   
   

   Teraz zastosuj do tej warstwy filtr Rozmycie gaussowskie (Filtr - Rozmycie - Rozmycie gaussowskie), aby jasne plamy były widoczne, ale bardzo miękkie i miękkie.
   Oto efekt, który sprawia, że \u200b\u200bskóra jest jedwabista. Dokładne ustawienie wartości w tym miejscu jest wybierane indywidualnie dla każdego przypadku.

   Poniższy zrzut ekranu pokazuje, jak powinno być.
   Pierwsze zdjęcie - wartości rozmycia gaussowskiego są ewidentnie niewystarczające,
   zdjęcie środkowe - wszystko zrobione poprawnie,
   zdjęcie po prawej to wyliczenie wartości, efekt filtra jest praktycznie niewidoczny.

   
   

   
   Naszym zadaniem jest więc rozmycie białych plam z taką wartością, aby stały się miękkie, jedwabiste i pięknie zacienione.
   Zapamiętajmy teraz suwak sterujący kryciem warstwy.
   Potrafią dodatkowo regulować intensywność plam świetlnych i olśnienia.
   Warstwa rozprowadzająca światło i olśnienie daje następujące efekty wspaniały efektże w retuszu często nazywany jest „warstwą wewnętrznego blasku”, bo jeśli zrobiłeś wszystko poprawnie iz wyczuciem proporcji, to od tego momentu Twój portret stanie się niejako „rozświetlony od wewnątrz”
   Dodatkowo:
   Można tworzyć takie jasne plamy i podkreślać nie tylko te obszary portretu, o których rozmawialiśmy. Możesz stworzyć dodatkowe akcenty świetlne na ramionach, nogach, szczęce, ...
   Możesz to zrobić na jednej warstwie, ale nadal lepiej jest tworzyć oddzielne warstwy.
   Przecież intensywność plamek światła, powiedzmy na dłoniach, będzie się różnić od tych na twarzy, a pracując na różnych warstwach, łatwiej będzie Ci to kontrolować.

   RYSUJ MIĘKKIE CIENIE

   Technika tworzenia cieni jest podobna do techniki tworzenia świateł.
   W ten sam sposób tworzymy nowy przezroczysta warstwa, ustaw jego tryb mieszania na miękkie światło. Weź średni twardy pędzel ze 100% kryciem i pomaluj plamy na kościach policzkowych, na których kobiety zwykle lubią nakładać róż.

   Ponownie zastosuj filtr Rozmycie gaussowskie, dostosowując wartości w taki sposób, aby zamienić te dwa miejsca w miękkie, subtelne cienie. Dostosuj ich intensywność za pomocą suwaka krycia. Zwykle po prawidłowym zastosowaniu z rozmyciem gaussowskim krycie jest ustawione na 15-30%.
   Zobacz przykłady poniżej

   
   

   
   (malujemy plamy na policzkach, zmieniamy tryb mieszania warstw na Miękkie światło, pamiętaj o utworzeniu osobnej warstwy do rysowania cieni)

   Poniższy zrzut ekranu pokazuje zastosowany filtr Rozmycie gaussowskie: od lewej do prawej - za małe rozmycie, normalne, za duże rozmycie.

   
   

   
   Kobiety często lubią, gdy cienie na policzkach w tym miejscu są na pierwszy rzut oka zauważalne i nawet lekko szorstkie. Prawdopodobnie myślą, że daje im to więcej seksualności. Jednak nie przesadzaj. I powinno być poczucie proporcji.

   Czasami podobną techniką tworzenia cieni można dobrze podkreślić inne części portretu - linię żuchwy, nos, wgłębienia na policzkach, dla każdego obszaru cieniem ułożyć osobną warstwę. Nie zapomnij podać im nazw.

   
   

   Na powyższym zrzucie ekranu dodaj cienie na osobnej warstwie w obszarach nosa i podbródka.

   Ta technika cieni ma zastosowanie nie tylko do twarzy, ale także do miejsc na nogach, ramionach i ramionach. Nada tym obszarom objętość i pozory trójwymiarowości.

   Kolejna przydatna odmiana tej techniki.
   Retuszery nazywają to „ruchomym cieniem”.

   Narysuj na osobnej warstwie czarne pociągnięcie pędzla (okrągłe lub podłużne-liniowe), rozmyj, ustaw tryb mieszania warstw na miękkie światło. Teraz weź narzędzie Przesuń (narzędzie do przesuwania), przesuń ten rozmyty obszar obrazu i zaznacz jak najwięcej odpowiednie miejsce... Po wybraniu lokalizacji naciśnij klawisz Enter.

   Ponieważ te warstwy są ustawione na miękkie światło, pięknie się łączą i łączą ze sobą oraz z innymi warstwami.
   Później możesz oczywiście połączyć wszystkie „warstwy cienia”, jeśli ich liczba będzie na ciebie onieśmielać.

   Dodatkowo. Możesz spróbować zastosować inne ustawienia do wszystkich tych czarno-białych warstw. Na przykład tonowanie przy użyciu ustawień Barwa / Nasycenie. Co dostaniemy? Dowiedzmy się tylko, jak kontrolować odcień skóry na portretach.

   
   

   Na powyższym zrzucie ekranu.
   Udane połączenie cieni i jasnych plam nadaje wyrazistości obrazowi.
   I nie zapomnij dostosować suwaka Krycie dla każdej warstwy.

   W pracy nad portretem osiągnęliśmy więc to, co najważniejsze - gładką skórę i prawidłowy balans światła i cienia.
   Ale w wyniku wszystkich naszych poprzednich kroków tekstura skóry mogłaby zostać poważnie uszkodzona, ponieważ zmieniliśmy tak wiele ustawień, zastosowaliśmy filtry, narzędzia korekcyjne ...
   Spróbujmy przywrócić teksturę skórze, a dzięki temu nasz portret będzie bardziej realistyczny.

   Krok 5 ZWROT STRUKTURY SKÓRY

   Wracając ponownie do tematu glamourowych magazynów i modelek z ich łamów, pamiętajmy, jak doskonała jest ich skóra, nie tylko pod względem gładkości, ale także naturalności, dzięki poprawnej i pięknej fakturze.
   W rzeczywistości nie wszystkie modelki w życiu mają taki rodzaj skóry.
   Dlatego potrzebują nas - niedocenianych bohaterów retuszu, których nazwiska, w przeciwieństwie do nazw modelek, zawsze pozostają nieznane.
   Tak więc istnieje kilka sposobów pracy nad teksturą skóry.
   1. Wymieszaj wszystkie powstałe warstwy z warstwą oryginalną, którą, jak pamiętasz, pozostawiliśmy nietkniętą. Dzięki temu wszystkie istniejące zmarszczki i fałdy będą widoczne, choć nieznacznie.
   2. Możesz stworzyć "maskę tekstury" używając ludzkiej skóry na portrecie i selektywnie przywrócić teksturę do obrazu.
   3. Możesz znaleźć szablon idealna skóra z innego obrazu i przenieś teksturę na zdjęcie, na którym pracujesz.

   Najłatwiej więc:
   Mieszanie wszystkich warstw z oryginalnym zdjęciem
   Jak to zrobić?
   Najpierw połącz wszystkie warstwy, na których wprowadziliśmy poprawki. Oznacza to, że otrzymujemy coś w rodzaju półfinałowego obrazu.
   (Nadal zalecam wykonanie i zapisanie kopii gotowego pliku PSD podczas łączenia warstw. Na wszelki wypadek).
   Umieść półfinałowy obraz na nieretuszowanym oryginale. Przesuń suwak krycia warstwy półfinałowej, aby nieco zmniejszyć jej krycie. Oryginalny obraz zacznie się trochę rysować spod górnej warstwy, aw pewnym momencie uzyskasz wspaniały efekt połączenia retuszu z naturalnością i realizmem oryginalnego obrazu.
   Efekt „lalki” zniknie i pojawi się wrażenie dobrego naturalnego zdjęcia z niewielką ilością korekcji. Dokładnie to starają się osiągnąć wszyscy retuszerzy.

   Inny sposób jest bardziej skomplikowany.
   Ponownie zastosuj maskę retuszu, aby „pasowała” oryginalne zdjęcie wszystkie wyretuszowane zmiany i poprawki dokładnie tam, gdzie są potrzebne.
   Za pomocą maski można np. Sprawić, by policzki i czoło były idealnie czyste i gładkie, ale jednocześnie pozostawić drobne fałdy czy zmarszczki przy oczach, co sprawia, że \u200b\u200bportret staje się portretem, a nie uniwersalnie pięknym modelem.
   Czasami wystarczy przywrócić 1/3 ich intensywności kilku zmarszczkom i fałdom na zdjęciu, aby w fotograficznym portrecie powróciło stuprocentowe poczucie „pięknego realizmu”. Oczywiście ta stopa powrotu zmarszczek nie będzie taka sama u ludzi. różne wieki... Głupio jest robić starsze osoby na zdjęciu zbyt młodymi - będzie to wyglądać nienaturalnie. Ich skóra potrzebuje bardziej naturalnej tekstury niż dziewczęta po dwudziestce.
   Technika maski retuszującej jest podobna do techniki maskowania po zastosowaniu filtra Rozmycie powierzchniowe, o którym już tyle zakryliśmy.

   Użycie próbek tekstury skóry z oryginału w celu nadania realizmu fotograficznego
   Jeśli trafisz na portrety z bliska dobrej jakości o dobrej rozdzielczości, na których tekstura skóry jest wyraźnie widoczna i naturalna, zapisz te zdjęcia w swojej kolekcji. Mogą być bardzo przydatne podczas pracy nad retuszem.
   Próbki skóry z tych portretów można wykorzystać jako modele w swoich pracach.
   I nikt nigdy nie zauważy podróbki.

   Jak to jest zrobione.
   Zrób zdjęcie z dobrą próbką skóry. Jeśli nie masz czegoś takiego, możesz poszukać zdjęć w dobrej rozdzielczości na forach celebrytów, na przykład tutaj http://forums.superiorpics.com/
   Jeśli to konieczne, trochę wyretuszuj za pomocą narzędzi do klonowania. Ta próbka może być dla Ciebie punktem odniesienia dla wielu zdjęć. Dlatego wykorzystaj swoją maksymalną cierpliwość i staranność.
   Profesjonalni retuszerzy posiadają całe biblioteki takich próbek.
   Następnym krokiem jest przekształcenie tej próbki w monochromatyczny czarno-biały obraz.
   Możesz również wykorzystać poszczególne obszary skóry na zdjęciu dawcy; nie jest do tego konieczne wykonanie zdjęcia całej twarzy.
   Teraz zastosuj filtr górnoprzepustowy do naszej próbki (Filtry\u003e Inne\u003e Górnoprzepustowy).
   Dlaczego to robimy? Potrzebujemy neutralnego szarego tła dla naszej próbki, aby nie dodawać żadnych dodatkowych niezrównoważonych odcieni kolorów lub cieni.
   Szare obszary naszej próbki powinny być w około 50% szare, gdy są używane w trybach nakładania lub mieszania miękkiego światła. Te tryby są idealne do dodawania tekstury w sposób, który wygląda naturalnie. Inne tryby będą wyglądać nienaturalnie.
   Filtr górnoprzepustowy automatycznie podkreśla i wybiera drobne szczegóły, takie jak pory skóry, i automatycznie łączy je z neutralnym szarym kolorem tła, czego potrzebujemy na tym etapie.
   Zachowaj ostrożność podczas stosowania tego filtra. Zasada jego zastosowania jest podobna do zasady działania filtrów Rozmycie powierzchniowe i Rozmycie gaussowskie.
   Zobacz zrzut ekranu poniżej.

   
   

   
   Od lewej do prawej.
   1 Oryginalna maska \u200b\u200btekstur przekonwertowana na czarno-białą, pobrana ze zdjęcia o dobrej rozdzielczości.
   2 Niewystarczająca wartość filtra górnoprzepustowego
   3 Prawidłowo założony filtr. Pory na skórze są wyraźnie widoczne.
   4. Zbyt mocne nałożenie filtra - krawędzie obrazu są bardzo ciemne
   5. Końcowa próbka jest gotowa do użycia, naostrzona. Pracujemy z nim w trybie Soft light, używamy czarnej maski (jak po filtrze Surface Blur) Malujemy białym pędzelkiem na masce, aby przywrócić teksturę na skórze.

   Najpierw ustaw filtr na zero. Zobaczysz czysty szary ekran.
   Zmieniaj wartości filtru stopniowo, przesuwając suwak i zobacz, jak tekstura skóry zaczyna być stopniowo rysowana. Efekt filtra jest podobny do efektu tłoczenia w stylu warstwy. Jeśli przesadzisz i ustawisz zbyt wysokie wartości, zobaczysz głębokie cienie na krawędziach obrazu, w pobliżu ust, oczu.

   Zacznij więc od zerowych wartości filtru. Kieruj się wizualnie przy wyborze ustawień filtrów dla obrazów porów. Kiedy wydaje ci się, że intensywność wzoru porów przestaje się zmieniać, zaczynają się one zabarwić i nabrać czegoś w rodzaju aureoli, a inne szczegóły i cienie zaczynają się wyłaniać, to tutaj musisz się zatrzymać. Pory powinny być wyraźnie widoczne i nasycone, ale nic więcej.
   Więc teraz masz świetną mapę tekstur skóry. Ustaw go jako najwyższą warstwę obrazu. Zmień tryb mieszania warstwy na Miękkie światło.

   Teraz wyostrzmy tę warstwę tekstury. Tutaj nie bój się przesadzić. Nawet jeśli wydaje ci się, że jest za dużo ostrości, że posunąłeś się za daleko.
   Dzięki temu widoczne będą nawet najmniejsze pory. Nadmierne naostrzenie nie jest straszne, ponieważ zawsze można je usunąć później, dostosowując poziom krycia warstwy.
   A co dalej? Cóż, oczywiście ponownie dodaj naszą magiczną różdżkę - magiczną czarną maskę do warstwy tekstury. I znowu, jak poprzednio, pracuj nad nim białym pędzelkiem w miejscach, w których pory powinny być wyraźnie widoczne.
   Przede wszystkim są to policzki. Muszą prawie odzyskać teksturę.
   Ważne są również okolice nosa i pod oczami. Nawet jeśli zwrócisz teksturę tylko w tych obszarach, poczujesz, że tekstura skóry jest świetna na całym obrazie.
   Jeśli przesadziłeś i zwróciłeś za dużo tekstury lub po prostu „wpisałeś” ją w niewłaściwym miejscu - wszystko można łatwo poprawić czarnym pędzelkiem.
   Czarnym pędzelkiem można delikatnie obrabiać usta, oczy, uszy, nozdrza, aby mieć pewność, że nie ma na nich tekstury, nie jest tam potrzebna. To już profesjonalne metody pracy. A kiedy później, wprawnym okiem, spojrzysz na inne portrety i zobaczysz teksturę białek oczu, zrozumiesz, że zrobił to nieprofesjonalista.

   Poniżej znajdują się trzy obrazy
   Pierwsza to nieretuszowane zdjęcie.
   Po drugie, retusz został wykonany przed sceną, kiedy do portretu dodano cienie i światła.
   Trzeci to przywrócona tekstura skóry. Oczywiście trudno tutaj wziąć pod uwagę tę teksturę, ponieważ ograniczenia internetowe dotyczące formatu pliku jpeg do 100 kb po prostu nie mogą poprawnie przekazać drobnych szczegółów, w tym obrazów porów skóry.

   
   

   
   Inne efekty i techniki Photoshopa (użycie niestandardowych tekstur programu, filtra Ziarna), aby nadać portretowi wyrazistość.
   Tekstury osadzone w samym programie Photoshop nie są bezpośrednio teksturami skóry. Są to głównie tekstury otrzymane w wyniku stosowania różnego rodzaju szumów i imitacji ziarna folii. Wymienimy kilka technik i typów tekstur, których można użyć podczas retuszu.

   FILTR „HAŁAS”
   Menu\u003e Filtr\u003e Szum\u003e Dodaj szum
   Korzystanie z filtra szumów.
   Stosując ten filtr, lepiej jest użyć opcji monochromatycznej, w przeciwnym razie da obrazowi kolorowe plamki. Ale może ci się też to spodobać. Technika nakładania filtra jest taka sama jak opisana technika teksturowa - szum na osobnej warstwie, dodanie czarnej maski, praca białym pędzlem. Ten filtr jest często używany do retuszu.
   Zawsze przed każdym nowym etapem pracy lepiej jest utworzyć warstwę kompozytową (pamiętaj o skrócie klawiaturowym przed zastosowaniem filtra Rozmycie powierzchniowe? Umieść go na górze palety. Następnie skopiuj go i zastosuj filtr szumów do duplikatu. dodana czarna maska \u200b\u200broot pozwoli na „wpisanie” elementów szumu tam, gdzie jest to konieczne.

   FILTR "MAGIC PENCIL" (tekstura Conte Crayon)
   Menu\u003e Filtr\u003e Szkic\u003e Kredka Conte. (Filtr - Szkic - Magiczny Ołówek)
   Ten filtr może również tworzyć czarno-białą mapę tekstur, której można używać na różne sposoby. Następnie tekstura jest używana w trybie mieszania miękkiej warstwy światła. W ustawieniach filtra można wybrać wiele tekstur. W retuszu często wykorzystuje się teksturę „wapień” i „płótno” (piaskowiec i płótno)
   - FILTR „FILM ZIARNO”
   Filtr\u003e Artystyczne\u003e Ziarno filmu - Stosując ten filtr można uzyskać piękną i naturalną teksturę skóry.
   - RETYKULACJA FILTRA
   (Filtr\u003e Szkic\u003e Siatka) Siatka pojawia się podczas wywoływania filmu, jeśli pozostaje on w wywoływaczu zbyt długo lub wysoka temperatura... Film staje się ziarnisty.
   - FILTR „ŚWIATŁO ROZPROSZONE”
   (Filtr\u003e Zniekształcenie\u003e Rozproszona poświata) Filtr jest dobry, ale tak naprawdę nie jest filtrem, który przekazuje teksturę skóry. Nadaje obrazowi subtelny blask. Możesz spróbować użyć go zamiast malować pędzlem białe plamy i rozjaśnienia, tak jak to zrobiliśmy w jednym z poprzednich kroków. Filtr automatycznie wykrywa obszary światła na zdjęciu i dodaje do nich delikatną, rozproszoną poświatę. Daje to wrażenie, że skóra emituje wewnętrzne światło. Powstaje efekt zdobienia zdjęć w stylu High Key.

   Krok 6
   TONING SKÓRY (efekt opalenizny)

   Od czasu do czasu pojawia się trend nadawania skórze brązowej opalenizny.
   W kosmetykach są do tego specjalne olejki, kremy i spraye.
   Oto kilka wskazówek, jak dodać ten efekt do skóry na zdjęciu portretowym.

   1. Dlaczego nie stworzyć własnej palety kolorów i odcieni skóry. Na stronach i forach poświęconych retuszowi i grafice komputerowej można znaleźć gotowe zestawy takich palet. Możesz użyć Google do wyszukiwania, wpisując zapytanie „odcień skóry” i „próbki kolorów”.
   2. Wspaniała wtyczka ” Odcień skóry"automatycznie tworzy palety odcieni skóry. Wtyczka ma ciekawy moment - wybierasz narodowość osoby i region, w którym mieszka, a filtr automatycznie tworzy odcień skóry charakterystyczny dla mieszkańców tego regionu. Wszystko, co musisz zrobić, to dostosować intensywność odcienia i nasycenie.
   3. Artykuł zawiera już łącze do forów gwiazd SuperiorPics, na których można zebrać kolekcję profesjonalnie wyretuszowanych zdjęć celebrytów.
   Mogą również służyć jako odniesienie dla Twoich palet odcieni i odcieni skóry. Internet jest pełen innych podobnych witryn i blogów.
   Oprócz próbek tekstur skóry i palety kolorów, mogą zebrać kolekcję próbek rzęs, fryzur, palety kolorów włosów, oczu, szminki i ogólnie odwiedzając te strony, będziesz świadomy trendów i stylów w modzie. Te strony są zazwyczaj bezpłatne, ale niektóre wymagają rejestracji.
   4. Dopasowanie kolorów. Wspaniałą cechą programu Photoshop jest narzędzie Dopasuj kolor Obraz - Adjusments - Dopasuj kolor.
   Wybierz obraz, który chcesz pokolorować na swoim zdjęciu. Następnie wywołaj okno regulacji tej funkcji (Obraz - Adjusments - Dopasuj kolor). Po wybraniu próbki jako źródła wystarczy kliknąć OK. Kolor z próbki zostanie automatycznie przeniesiony na Twoje zdjęcie. Istnieje wiele tutoriali na temat korzystania z tej funkcji, jej zastosowanie nie jest trudne, a jeśli będziesz z nią pracować kilka razy, na zawsze pozostanie w Twoim arsenale narzędzi.
   5. Cóż, nie sposób nie wspomnieć o tej samej ulubionej technice retuszu maski.
   Nowa warstwa jest tworzona na górze obrazu i wypełniona wybranym kolorem. Dodaj czarną maskę retuszu do górnej warstwy (jeśli pamiętasz, czarna maska \u200b\u200bjest dodawana z ikoną maski warstwy, podczas gdy przytrzymujesz klawisz Alt). Czarna maska ukrywa się jako pierwszy górna warstwaale wtedy. biały pędzel z niski poziom krycie (15%) działając na masce, zwracamy zdjęcie tonu dopasowania górnej warstwy koloru.
   6. Metoda mnożenia.
   Zduplikuj wyretuszowany obraz i umieść go na górze palety. Zmień tryb mieszania warstwy na Mnożenie - „Mnożenie”. Świetny ciemna opalenizna! Ale obraz jest trochę ciemny. Następnie zmniejsz krycie warstwy, dodaj czarną maskę retuszującą do górnej….
   Może stało się to już obsesyjne?
   Może. Ale kiedy już opanujesz metodę retuszowania czarną maską i wszystkie jej zalety, nigdy nie będziesz w stanie jej odmówić.
   To wszystko.
   Na razie ...

Ten samouczek będzie łatwy do nauczenia dla użytkowników programu Photoshop, którzy są dobrze zorientowani w lokalizacji funkcji i ich nazwach. Początkujący również będą mogli opanować ta technika, ale musisz poradzić sobie z kilkoma kwestiami.

Pierwszym krokiem przetwarzania jest utworzenie nowej, pustej warstwy. Po utworzeniu warstwy musisz wykonać Obraz - ApplyImage (Obraz - kanał zewnętrzny). W ustawieniach wybierz niebieski kanał.

Jest to kanał niebieski, który zwykle zawiera maksymalną ilość informacji o skórze.

Wykonaj 2 kopie warstwy informacyjnej kanału niebieskiego. Musisz kolejno włączać warstwy od dołu do góry.

Tryb mieszania ( tryb mieszania) zmień dolną warstwę na Jasność (Jasność). Użyj krzywych (Ctrl + M), aby nieznacznie zwiększyć jasność warstwy.

Włącz widoczność następnej warstwy. Dopasowujemy na nim krzywe, aby tekstura była widoczna tylko w jasnych obszarach.

Zmień tryb mieszania warstw na Rozjaśnianie liniowe (Rozjaśnianie liniowe). Ustaw przezroczystość na około Krycie 5-7%

Zacznijmy dostosowywać trzecią warstwę. Na nim dostosowujemy obraz za pomocą krzywych, aby tekstura była wyraźnie widoczna w cieniach.

Zmień tryb mieszania na Liniowe spalanie (Ściemniacz liniowy), Nieprzezroczystość (Krycie) również ustawiono na 5-7%. Jeśli na zdjęciu pojawią się czarne plamy, możesz je przetrzeć pędzelkiem po masce.

Na zdjęciu, które mamy białe tłoto rani twoje oczy.

Praca z solidnym tłem jest bardzo wygodna. W takim przypadku najłatwiej będzie użyć kanałów do oddzielenia tematu od tła.

Przejdź do karty kanały i utwórz kopię niebieskiego kanału. Aby to zrobić, kliknij kanał lewym przyciskiem myszy i wybierz odpowiedni element lub po prostu przeciągnij kanał na ikonę nowego kanału. Następnie używamy Burntool (Narzędzie „Clarifier”), Dodgetool (Narzędzie do nagrywania) i Krzywe (Krzywe). Powinieneś otrzymać następujący obraz.

Przytrzymując klawisz Ctrl, kliknij warstwę i uzyskaj wybór.

Przejdź do okna warstw i utwórz nową warstwę. Dla tej warstwy utwórz maskę bez usuwania zaznaczenia. Teraz możesz stworzyć dowolne tło na warstwie. W tym przykładzie tło jest tworzone za pomocą półprzezroczystego wypełnienia gradientowego.

Teraz sprawmy, by oczy były bardziej wyraziste.

Najłatwiej to zrobić, kopiując oryginalny obraz, przesuwając go na samą górę, tworząc maskę, którą należy wypełnić czernią i używając białego pędzla do pomalowania obszarów oczu, które należy otworzyć. W takim przypadku należy zmienić tryb mieszania warstw na Narzuta (Nakładanie się).

Teraz możesz dodać trochę objętości do twarzy. Aby to zrobić, utwórz dwie nowe warstwy. Zmieńmy ich tryb mieszania na Narzuta (Nakładka) Przechodź przez jedną warstwę naraz za pomocą ciemnego, miękkiego pędzla o niskim stopniu krycia. Drugą warstwę należy nałożyć tylko tym samym pędzelkiem jasny kolor... W tych dwóch warstwach możesz narysować głośność i poprawić oświetlenie.

Czynności te są wykonywane na różnych warstwach, aby móc oddzielnie kontrolować jasne i ciemne obszary.

Ostatnim elementem tej metody jest wyostrzanie i detalowanie. Aby to zrobić, musisz utworzyć kopię oryginalnej warstwy. (Ctrl + j), umieść go na samej górze i nałóż filtr Filtr -\u003e Inne -\u003e Górnoprzepustowy(Filtr - Inne - Kontrast kolorów). Zmień tryb mieszania warstw na Narzuta (Nakładanie się) i otrzymujemy ulepszone szczegóły. Intensywność górnej warstwy można zmienić, dostosowując przezroczystość.