оксюморон - це троп, який має на увазі навмисне поєднання непоєднуваного, навмисну \u200b\u200bпомилку. Термін походить від давньогрецького слова οξύμωρον, що в перекладі на російську означає «гостра дурість».

Історія виникнення і функція оксюморона.

Є припущення, що перші оксюморон з'явилися як наслідок неписьменності і порушення лексичного поєднання слів. Але саме несподіванка результату була високо оцінена літераторами. Багато авторів взяли на озброєння цілеспрямоване порушення сполучуваності слова і його визначення, так з'явилися «холодний вогонь» і «гарячий лід» - мабуть, найпоширеніші оксюморон в літературі.

Оксюморон: приклади.

Оксюморон в літературі

для оксюморонов в Російській мові характерно цілеспрямоване, усвідомлене, навмисне використання автором протиріччя у фразі з метою посилення стилістичного ефекту мови. Вони часто стають дуже яскравими і несподіваними виразами, тому привертають увагу, запам'ятовуються.

Приклади оксюморона:

• додати на мінус,
• благородний бандит,
• чесний шахрай,
• тераріум друзів,
• нескінченний глухий кут,
• гарячий сніг,
• смажене морозиво,
• мужня жінка.

Приклади оксюморона з художньої літератури.

Оксюморон Анни Ахматової: «Дивись, їй весело сумувати такий ошатно-оголеною». У віршах Олександра Пушкіна: «Мазепа, цей страждалець кволий, цей труп живий, ще вчора стогнали слабо над могилою».

Дуже допомогли оксюморон письменників-фантастів в створенні антиутопічних реальностей. Наприклад, у Дж. Оруелла в романі «1984» персонажам «майбутнього» властиві такі гасла як:

• «Війна - це мир»,
• «Свобода - це рабство»,
• «Незнання - сила».

Винесений в заголовок оксюморон покликаний привернути увагу читача. Наприклад, ми зустрічаємо його в назві таких творів, як:

• «Та, що біжить по хвилях» Олександра Гріна;
• «Живий труп» Льва Толстого;
• «Мертві душі» Миколи Гоголя;
• «Завтра була війна» Бориса Васильєва.

Оксюморони в заголовках часто використовують ЗМІ.

Хлопці, ми вкладаємо душу в сайт. Дякуємо за те,
що відкриваєте цю красу. Дякую за натхнення і мурашки.
Приєднуйтесь до нас в Facebook і ВКонтакте

Сучасна мода дозволяє нам багато, але навіть в такому демократичному світі потрібен талант і почуття прекрасного, щоб гармонійно поєднувати непоєднуване.

сайт зібрав 10 ключових помилок стилю на прикладі зірок, яких варто уникати.

1. Дві та більше оверсайз-речі в одному образі

У моді свобода і зручність, тому не дивно, що оверсайз-речі вже кілька сезонів на піку популярності. Але варто уникати поєднання двох речей вільного крою, інакше ви ризикуєте перетворитися на безформну фігуру. Кілька правил:

• Річ має бути більше на 2 розміри. Якщо у вас високий зріст, то можете підібрати одяг на 3-4 розміри більше вашого.
• Кращі кольори - нейтральні і пастельні.
• Не перевантажуйте образ аксесуарами.

2. Прозорі колготки + зимові речі

Не наслідуйте моделям на подіумах, які часто демонструють шуби в капронових колготках або зовсім без них. Цей стилістичний задум докорінно розходиться з реаліями звичайному житті.
Правила, як носити теплі колготки з класичним одягом:

• Щільні колготки світлих кольорів дуже гарні на подіумі, але, як правило, погано виглядають в житті. Віддайте перевагу темним кольорам.
• Якщо ви вибрали плаття темного кольору і чорні туфлі, не надягайте прозорі тілесні колготки. Віддайте перевагу щільним чорним колготкам.
• Малюнок на колготках не повинен «різати» ногу по горизонталі смугастим малюнком або різкими колірними переходами, тому що такий ефект робить ноги коротше і ширше.
• Сучасна мода дозволяє нам порушити правило: чим «легше» виглядає ваше плаття, тим тонше і непомітніше повинні бути колготки.

3. Шкіряні штани + шкіряні чоботи + шкіряна куртка

Речі зі шкіри давно зайняли почесне місце в нашому гардеробі. Але потрібно пам'ятати, що краще - ворог хорошого. Щоб вас не звинуватили у відсутності смаку, пропонуємо альтернативу:

• Шкіряні брюки можна замінити чорними вузькими брюками (Темними джинсами), доповнити подовженою шифонової блузкою і човниками.
• безпрограшним поєднанням буде шкіряні штани + футболка білого кольору, джинсова сорочка і мокасини.
• Грайте на контрастах. Груба косуха і плаття з легкого шифону - дивно гармонійний образ.
• Якщо ви хочете доповнити ажурний топ і босоніжки шкіряними штанами, то виберіть виріб з матової шкіри.

4. Бере + спортивна куртка

Немає більш непоєднуваного варіанту, ніж бере і пуховик. Але найчастіше виникають труднощі при виборі головного убору для спортивної куртки або пуховика, в зв'язку з цим і виникає така помилка. Ось що ідеально доповнить пуховик:

• В'язаний комплект з шарфа, рукавиць та шапки.
• Шапка вушанка. Буде чудово, якщо хутро на ній співпаде за кольором і якістю з хутром на пуховику.
• Снуд. Він замінить і головний убір, і теплий шарф.

5. Спортивні штани + човники

Це поєднання було підглянуто у модельєрів відомих будинків, але необхідно розуміти, що подіумний варіант виглядає дивно в повсякденному житті. Так як носити спортивні штани і виглядати круто?

• Краще за все будуть виглядати лоуфери, армійські черевики і інше взуття в чоловічому стилі.
• Хочете каблук? тоді краще вибрати взуття на масивному каблуці.
• Поєднання спортивних штанів і піджака. Виберіть штани не з бавовни, А з натуральної шкіри і доповніть образ білою футболкою.

6. Короткий верх + легінси замість джинсів або штанів

Легінси - спірне предмет гардероба, але все ж має право на існування. Однак поєднувати його з коротким верхом не варто. З чим носити легінси:

• Підійдуть подовжені сорочки, туніки і светри, короткі сукні.
• Зверніть увагу на матеріал легінси: він повинен бути щільним і непрозорі.

7. Кеди на танкетці + скинни-джинси

Кеди на танкетці були в моді років 5-7 назад. У поєднанні з вузькими джинсами вони починають нагадувати копитце. Яке взуття підібрати для skinny-джинсів:

• Елегантні туфельки на шпильці.
• короткі ботильйони на високих підборах.
• замшеві ботфорти в поєднанні зі светром з високим горлом.

Лінгвістика давно не задовольняється вивченням мертвих мов, зжитих мовних епох. Минулі мовні системи нами інтерпретуються з працею; ми не переживаємо цілком, а лише частково, приблизно, до того ж сильно переосмислюючи, сприймаємо їх елементи. Документи, з яких ми черпаємо всі наші відомості про мову минулого, завжди неточні.

В силу цього всі з більшою настійністю висувається вивчення сучасних говірок. Діалектологія стає головним імпульсом розкриття основних лінгвістичних законів, і лише вивчення процесів живої мови дозволяє проникнути в таємниці скам'янілої структури мови колишніх періодів. Тільки по відношенню до мови сучасного безумовно застосуємо прийом тимчасового розрізу, так званий синхронічний метод, що дає можливість відокремити живі процеси від скам'янілих форм, продуктивні системи від "лінгвістичної пилу" (термін Ф. де Сосюра), що дає можливість побачити не тільки викристалізувалися лінгвістичні закони, але і намічені тенденції.

Трактуючи про мовні явища минулого, важко уникнути схематизації і деякого роду механізації. Сьогоднішній вуличний розмова зрозуміліше мови Стоглава не тільки обивателю, а й філологу. Точно так же вірші Пушкіна, як поетичний факт, зараз незрозуміліше, незрозуміле Маяковського або Хлєбнікова.

Кожен факт поетичної мови сучасності сприймається нами у неминучому зіставленні з трьома моментами -готівкою поетичною традицією, практичною мовою сьогодення і майбутнього даного прояву поетичної завданням. Останній момент Хлєбніков характеризує так:

Коли я помічав, що старі рядки раптом тьмяніли, коли приховане в них майбутнє ставало сьогоднішнім днем, я зрозумів, що батьківщина творчості - майбутнє. Звідти дме вітер богів слова [ II, 8] 1

Якщо ж ми оперуємо з поетами минулого, ці три моменти повинні бути реставровані, що вдається лише насилу і частково.

Свого часу вірші Пушкіна були, за висловом сучасного йому журналу, "феноменом в історії російської мови і віршування", і критик тоді ще не замислювався про "мудрості Пушкіна", а запитував: "Навіщо ці прекрасні вірші мають сенс? Навіщо вони діють не на один тільки слух наш? "

Нині Пушкін - предмет домашнього вжитку, джерело домашньої філософії / Ми схильні говорити про легкість, непомітності техніки як про характерну особливість Пушкіна. і це помилка перспективи. Для нас вірш Пушкіна-штамп; звідси природний висновок про простоту його. Зовсім інша для пушкінських сучасників.

Тим часом, наука і понині трактує лише про покійних поетів, а якщо і торкнеться зрідка живих, то лише спочилих, що вийшли в літературний тираж. Те, що стало трюїзмами в науці про практичне мовою, до цих пір відзначається єрессю в науці про мову поетичному, взагалі плетуться досі в хвості лінгвістики.

Дослідники поезії минулого зазвичай нав'язують цього минулого свої естетичні навички, перекидають в минуле поточні способи поетичного виробництва. Така причина наукову неспроможність ритміки модерністів, вчитатися в Пушкіна сьогоднішню деформацію силабо-тонічного вірша. Минуле розглядається, мало того - розцінюється, під кутом зору сьогодення, але лише тоді стане можлива наукова поетика коли вона відмовиться від будь-якої оцінки, тому що не абсурдно лінгвістові, як такого, розцінювати прислівники згідно з їх порівняльним перевагою. Розвиток теорії поетичної мови буде можливо лише тоді, коли поезія буде трактуватися як соціальний факт, коли буде створена свого роду поетична діалектологія.

З точки зору останньої, Пушкін є центр поетичної культури, певного моменту, з певною зоною впливу. З цієї точки зору, поетичні діалекти однієї зони, що тяжіють до культурного центру інший, подібно говорам практичного мови, можна поділити: на діалекти перехідні, які засвоїли від центру тяжіння ряд канонів, діалекти з наміченої переходностью, що засвоюють від центру тяжіння відомі поетичні тенденції, і змішані діалекти, що засвоюють окремі сторонні факти, прийоми. Нарешті, необхідно мати на увазі існування архаїчних діалектів з консервативною тенденцією, центри тяжіння яких належать минулому 2 .

Хлєбнікова називають футуристом. Вірші його друкуються в футуристичних збірниках. Футуризм є новий рух в європейському мистецтві. Я не дам тут більш точного визначення цього терміна. Воно може бути дано лише индуктивно, шляхом аналізу ряду складних художніх явищ.

Нові факти, нові поняття викликають в поезії італійських футуристів оновлення засобів, оновлення художньої форми, так де виникає, наприклад, parole in liberta. Це реформа в області репортажу, а не в області поетичної мови.

Ономатопеи бувають різних типів:

а) ономатопея пряма, Наслідувальна, елементарна, реалістична, що служить збагаченню ліризму елементами грубої реальності, не дозволяючи йому стати занадто абстрактним або занадто артистичним(Наприклад: нік нак пум, пере- стрілка). b) Ономатопея непряма, комплексна і за аналогією. Наприклад: в моїй поемі "Дюни" ономатопея дум-дум-дум-дум висловлює потужний шум африканського сонця і яскраво-помаранчеву тяжкість неба, передаючи тим самим взаємини між відчуттями ваги, спеки, кольору, запаху і шуму ...

с) ономатопея абстрактна-шумовое і несвідоме вираз складних і таємничих рухів нашої сприйнятливості. (Наприклад, в моїй поемі "Дюни" абстрактна ономатопея: ран ран ран не відповідає жодному з звуків, що існують в природі або вироблених механізмами, а висловлює стан душі.)

d) Психічний акорд з декількох ономатопом, Тобто злиття двох або трьох абстрактних ономатопом " (Італ., Пров. М. В. Котрелева)].

І тут вирішальним збудників нововведення є прагнення повідомити про нові факти в світі фізичному і психічному.

Зовсім інша теза був висунутий російським футуризмом:

Раз є нова форма, отже, є і новий зміст, форма, таким чином, обумовлює зміст. Наше речетворчество ... на все кидає нове світло. Чи не нові ... об'єкти творчості визначають його справжню новизну. Новий світ, що кидається на старий світ, може дати саму химерну гру (Кручених. Збірник "Троє") 3 .

Тут ясно усвідомлена поетична завдання, і саме російські футуристи є основоположниками поезії "самовитого, самоцінного слова", як канонізованого оголеного матеріалу. І вже не вражає, що поеми Хлєбнікова мають стосунок то до середини кам'яного віку, то до російсько-японській війні, то до часів князя Володимира або до походу Аспаруха, то до світового майбутнього.

Але цим вичерпується спорідненість емоційного і поетичного мов. Якщо в першому афект диктує закони словесної масі, якщо саме "буйність пара-хвилювання підриває трубу періоду", то поезія, яка є не що інше, як висловлювання з установкою на вираз,управляється, так би мовити, іманентними законами; функція комунікативна, притаманна як мови практичного, так і мови емоційному, тут зводиться до мінімуму. Поезія індиферентна в ставленні до предмета висловлювання, як назад індиферентна, згідно з формулюванням Сарана 5 , Ділова, точніше, предметна (sachliche), проза, наприклад, щодо ритму.

Звичайно, поезія може використовувати методи емоційного мови як спорідненого в своїх власних цілях, і таке використання особливо характерно для початкових етапів розвитку тієї чи іншої поетичної школи, наприклад, романтизму. Але не з Affekttrager, згідно з термінологією Шпербера 6 , Не з вигуків і не з омеждомеченних слів істеричного репортажу, декретіруемого італійськими футуристами, складається поетична мова.

Поезія є мова в його естетичної функції.

Таким чином, предметом науки про літературу є не література, а літературність, тобто то, що робить цей твір літературним твором.Тим часом, до цих пір історики літератури переважно уподібнювалися поліції, яка, маючи на меті заарештувати певну особу, захопила б про всяк випадок всіх і все, що знаходилося в квартирі, а також випадково проходили по вулиці повз. Так і історикам літератури все йшло на потребу-побут, психологія, політика, філософія. Замість науки про літературу створювався конгломерат доморощених дисциплін. Як би забувалося, що ці статті відходять до відповідних наук - історії філософії, історії культури, психології і т. Д., І що останні можуть природно використовувати і літературні пам'ятники як дефектні, другосортні документи. Якщо наука про літературу хоче стати наукою, вона принуждается визнати "прийом" своїм єдиним "героєм". Далі основне питання-питання про застосування, виправданні прийому.

Світ емоцій, душевних переживань - одне зі звичних застосувань, точніше в даному випадку виправдань, поетичної мови, це те складочное місце, куди звалюється все, що не може бути виправдано; застосовано практично, що не може бути раціоналізувати.

Романтиків постійно характеризують як піонерів душевного світу, співаків душевних переживань. Тим часом сучасникам романтизм мислився виключно як оновлення форми, як розгром класичних єдностей. А свідчення сучасників - єдино цінні свідчення:

Є якийсь ласунка і товстун, який любить протикати вертелом саме людські душі, злегка насолоджується шипінням і тріском, бачачи блискучі краплі, які падають в вогонь, що стікають вниз, і цей толстяк- місто ( IV, 211).

Що це - логічне протиріччя? Але нехай інші нав'язують поетові думки, висловлені в його творах! Інкримінувати поетові ідеї, думки так само абсурдно, як поведінка середньовічної публіки, били актора, що грав Юду, так само безглуздо, як звинувачувати Пушкіна у вбивстві Ленського.

Чому за поєдинок думок поет відповідальніше, ніж за поєдинок мечів або пістолетів?

Притому треба зауважити, що ми переважно оперуємо в художньому творі не з думкою, а з мовними фактами. Тут ще не місце детально зупинятися на цьому великому і складному питанні. Наведу лише у вигляді ілюстрації приклади формального паралелізму, що не супроводжується паралелізмом семантичним.

Ми характеризували вище метаморфозу як реалізацію словесного побудови ; зазвичай ця реалізація-розгортання в часі зверненого паралелізму (зокрема, антитези). Якщо негативний паралелізм відкидає ряд метафоричний в ім'я ряду реального, то звернений паралелізм заперечує реальний ряд в ім'я ряду метафоричного, наприклад:

Самий процес реалізації зверненого паралелізму як сюжетне побудова зустрічаємо в "Записках божевільного" Гоголя, а також в сологубовская оповіданні "У полоні".

Тут реалізована наступного типу формула: Голуб з голубкою милуються, Добриня стріляв у голуба з голубкою: не два голуба милуються, не стріляв він у голуба з голубкою, а стріляв до Маринці у високий терем - убив у Маринки дружка милого.

Приклад реалізації порівняння - в п'єсі Хлєбнікова "Помилка смерті". Борошно смерть говорить, що у неї голова порожня, як стакан. Гість вимагає стакан. Смерть відгвинчує голову (IV, 251 сл.).

Ясно виявляє свою словесну природу реалізований оксюморон, бо, маючи значення, він, за визначенням сучасної філософії, не має свого предмета (як, наприклад, "квадратний коло"). Такий гoголевскій "Ніс", який Ковальоввизнає за ніс, в той час як він смикає плечима, цілком обмундирований і т. п.

Точно так же в весільної народної пісні "... п-а вискочила, очі витращіла".

Тут людина - традиційна семантична одиниця, яка зберігає всі свої властивості, тобто скам'яніла.

Скасування кордону між реальними і фігуральними значеннями - характерне явище поетичної мови. Часто поезія оперує з реальними образами, як зі словесними фігурами (прийом зворотного реалізації) - такі, напр., Каламбури.

На зверненні в стежок реальних образів, на їх метафоризації заснований символізм, як поетична школа.

У науку про живопис просочується уявлення про простір як мальовничій умовності, про идеографическом часу. Але науці ще далекий питання про час і простір як формах поетичної мови. Насильство мови над літературним простором особливо чітко на прикладі описів, де просторово співіснуючі частини шикуються у часовій послідовності. Лессінг на підставі цього навіть відводить описову поезію або ж реалізує наведене мовне насильство, мотивуючи сказовую тимчасову послідовність дійсної тимчасової послідовністю, тобто описуючи річ у міру того, як вона творить себе, костюм по міру того, як він одягається, і т.п.

Що стосується літературного часу, то широке поле для дослідження представляє прийом тимчасового зсуву. Я вже наводив вище слова критика: "Байрон став розповідати з середини події або з кінця". Або пор., Напр., "Смерть Івана Ілліча", де розв'язка дана до самого розповіді. Пор. "Обломов", де часове зрушення виправданий сном героя, і т.п. Є особливий розряд читачів, які нав'язують цей прийом всякому літературного твору, починаючи читання з розв'язки. Як лабораторний прийом ми знаходимо часове зрушення у Едгара По в "Вороні", який лише після закінчення був як би вивернуть навиворіт.

У Хлєбнікова спостерігаємо реалізацію тимчасового зсуву, притому оголеного, тобто невмотивованого.

Панов - Поєднання несоч.

поєднання непоєднуваного

Символісти побачили світ через особливу "поетичну фігуру" - символ. У порівняння, як у ваг, дві чаші: то, що порівнюється, і те, з чим порівнюється. Якщо "те, з чим" дано, а "те, що" залишено на здогад читачеві, то це метафора. Нарешті: символ - це метафора з безмежним числом тлумачень. Розуміння того, що порівнюється, віддано на волю читачеві, і поет її нічим не обмежує.

У символістів "поетична фігура" виявилася не прикрасою, а способом бачити світ, будувати його в поезії. Це вона в підручниках - "поетична фігура", а в поезії вона - очей.

Вірші перших символістів - наприклад, Сологуба, Бальмонта - спираються на місячний стовп тлумачень; тлумачення семантично близькі, вони - поруч один з одним ... Нагадаю вірш «Ангел благого мовчання» Ф. Сологуба, одне з вершинних творінь російських символістів:

Ангел благого мовчання, Тихий смірітель пристрастей, Немає ні вінця, ні сяйва Над головою твоєю. Лагідно потуплени очі, Стан твій огорнула імла, тонкий влагою ночі Віють два легких крила ... ... У тяжкі дні Стомлені, В ночі безсилих тривог Ти відхилив помисли Від недоступних доріг.

Якщо погодитися, що тлумачення цього вірша може бути виражено в словах (ймовірно, це так), то ряд цих тлумачень виявиться нескінченним: "Ангел благого мовчання" символізує творчу волю, відмова від світу суєти, внутрішню зосередженість віри, подолання самотності, поезію, відданість дружби, досягнення душевного світу, творчу цілеспрямованість, моральний пошук ...

Молодші символісти - в першу чергу, Блок і Білий - побачили світ, який допускає різкі відмінності в тлумаченні. Незнайомка у Блоку - і втілення філософських прозрінь Володимира Соловйова, і та, кого любив Блок, і його віра в людину, і трагізм людського самотності ... Бродяга в «Попелі» Андрія Білого - це саме люмпен, бродяга, але він же - пам'ять про Христа; Син Людський і - статистично певна подробиця Росії:

Я забув. Я біг. Я на волі. Блідим зливою паморочиться далечінь. Самотнє, бідне поле. Сиротливо простягнена вдалину. ... Я йду в негоді недоброї Я особою, просіявшим як день. Нехай дроблять прибалкові ребра Мою чорну, легку тінь! Нехай в колючих, бічующіх прутах порваному одязі мої. Спочивають на жалюгідних Лоскутов Поцілунки холодної зорі ...

Отже, у молодших символістів мети тлумачень стали змінюватися. У них виявляються різкі переходи від одного тлумачення до іншого.

Чи то тому, що річка стала бурхливою, то чи хмари по небу понеслися в вихорі - але місячні стовпи тлумачень стали перехрещуватися і збігатися. І багато різні "те, з чим" (образи, дані текстом) стали спиратися на один і той же ряд тлумачень, на один місячний стовп.

І зростання хуліганства в Росії, і незвичайно сяючі і довгі заходи над Василівський островом, і пророцтва містиків, і зростання страйкового руху, і шаленства сектантів, і распутинщина, і буйство повеней і гроз, і пожежі в маєтках, і смутні передбачення древніх пророків - все це приймалося поетами як знаки, що світ, Росія підведені до якогось краю.

Який це край? Тлумачення образу у молодших символістів, як уже сказано, було контрастно-багатозначним, місячний стовп дробився і коливався. Так і трагічні їх прозріння включали різне розуміння: тривожні явища світу були знаками наближається кінця світу, або революції, або другого пришестя Христа, або загибелі гуманізму, або відродження Росії, або нового навали гунів, або настання Царства Божого.

Стали знаком одного і того ж ряду осмислень: спалахи хуліганства - і заходи над Петербургом, страйки - і віщування давнини ... Вони всі спираються на один і той же стовп тлумачень, смутний і рухливий, як всякий місячний стовп ... Тому і самі ці, такі непоєднувані образи виявилися зведеними в один ряд, несподівано і химерно об'єдналися в поетичних візіях символістів.

У вірші Блоку:

Сьогодні потворно повисли складки сорочки, Всього жахливішою в кімнаті був червоний комод. \u003c. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . \u003e ... У разверстой блакиті Тонка рука розпластала тонкий хрест ... -

і диво хреста, і червоний комод - свідоцтва неможливості колишнього життя, свідоцтва краю.

Таке ж зведення реально-жахливого і вселенски-чудесного - у Андрія Білого (наприклад, в поемі «Христос воскрес»). В один ряд стають несумісне-різні предмети - як знаки одних і тих же багатосмисловими сутностей.

Отже, два зміни в будові символу: стає більш неоднорідним, внутрішньо конфліктним ряд тлумачень; найрізноманітніші образи спираються на одні і ті ж осмислення, і це дозволяє їх звести докупи, поставити поруч. Неоднорідність ряду тлумачень переноситься в ряд текстуально поєднуються образів.

Як видно, соціальна реальність оцінювалася поетами цього кола (часто - глибоко і проникливо, наприклад, у творчості Блоку і А. Білого) за законами поетики символізму.

В результаті змін поетична система символізму була підведена безпосередньо до тієї межі, за якою починається поетичний світ футуризму.

Не тільки в образній системі символізм триває футуризмом; фоніка А. Білого в його книзі «Попіл» - вже футуристично. Про це переконливо писали В.В. Тренін і Н.І. Харджіев. І не менш переконливо сказав В.В. Маяковський: "Прочитав все новітнє, Андрія Білого. Розібрала формальна новизна. Але було чуже ". Так, чуже: поетична система була підведена до рубежу: його треба було переступити.

Око символізму - символ, метафора з безмежним числом тлумачень. А око футуризму? Ключовим віршем для нас буде «Нічого не розуміють» Маяковського:

Увійшов до перукаря, сказав - спокійний: "Будьте ласкаві, причешіть мені вуха". Гладкий перукар відразу став хвойний, обличчя витягнулося, як у груші. "Божевільний!" "Рудий!" - Застрибали слова. Лайка металася від писку до писку, І до-о-о-о-вго хихотіла чиясь голова, висмикуючи із натовпу, як стара редиска.

Це було відкриттям. Прості слова, необразливі, - і такий відгук! Виявляється, виходять з себе. Шаленіють. Виявляється, тут є сила. Треба її приручити.

Назвемо таку конструкцію "зрушення". Зрушення - поєднання непоєднуваного. Наприклад, слів: "причешіть мені вуха". Зрушення можливий в словесному ладі твору, в його ритміці, в римі, в образній системі.

У навчальних переліках такою поетичною фігури немає. Її можна було б помістити де-небудь недалеко від оксюморона. Оксюморон поєднує протилежності: "Люблю я пишне в'янення" (А. С. Пушкін); "Дивись, їй весело сумувати / Такий нарядно голою" (А.А. Ахматова). Але в оксюморон контекст, ситуація примиряють несумісні смисли. Їх ворожість один одному мучить одну мить, і відразу ж приходить заспокоєння: так ні ж насправді ніякого зіткнення!

Зрушення - непримиренний, бунтують оксюморон. Він не обіцяє заспокоєння.

Зрушення існує як зрушення, якщо він не мотивований. Нехай ситуація, розкрита у вірші Маяковського «Нічого не розуміють», знайде таке пояснення: "Сказав, причешіть мені вуха, тому що був напідпитку", або: "обмовився", або: "пожартував". Напруженість зсуву зникає, зникає сам зрушення.

Справжній зсув виправданий тільки "зсередини", будовою твору. Це воно своєю поетикою вимагає зсуву. "Ззовні" виправдання немає.

Кожен поет бере будь-яких заходів, якщо вони потрібні для поетичного твору: але серед їх безлічі є домінанта; вона визначає стилістику твору, тобто погляд на світ. Хлєбніков, Маяковський, Каменський, Кручених, Асєєв, Пастернак, Петровський дивилися на світ через зсув. Це був їх очей.

Емоційна сила зсуву поза сумнівом; нагадаємо: "І до-о-о-о-Довго хихотіла чиясь голова ..." Але чи можна за допомогою зсуву повноцінно відобразити реальний світ? Сумніви можуть бути хоча б частково розсіяні таким порівнянням. Якщо підходити до справи абстрактно, не звертаючись до реальності мистецтва, то виникне, того гляди, подив: як же може скрипковий концерт, як можуть звуки скрипки адекватно передати різноманіття життя? Практика мистецтва усуває це сумнів. Очевидно, мистецтво, поезія в тому числі, специфічно, по-своєму висловлює світ; якщо символ зміг стати у поетів знаком великих соціальних хвилювань, то, ймовірно, і зрушення здатний висловити багатство життя. Ця стаття - спроба показати це.

Зрушення внутрішньо напружений. З одного боку, - він поєднання, цілісність. З іншого, - в його складі такі частини, які рвуться з цієї єдності, прагнуть нарізно. Суперечлива природа зсуву у різних поетів реалізується по-різному. Коротко порівняємо Хлєбнікова з Маяковським, найближчим його сусідом в світі поезії.

У Хлєбнікова зрушення пластичний: частини переливаються одна в іншу (зберігаючи своє взаімоотталківанія), упор зроблений на те, що дуже різний необхідно для даного єдності; сильні сили роз'єднання, але доцентрові сили панують над ними.

У Маяковського зрушення представлений поетичної системою, де різання і визначені розриви, злами, отстояния. Єдність в межах зсуву зберігається, але не завдяки всеохоплюючої гнучкою пластичності, а саме внаслідок отстояния: якщо заявлено розрив, то ясно, що він тим часом і цим - між сутностями, які і створили розрив. Розрив сам і є гарант єдності.

Наведемо порівняння. Слово - ось природний приклад поєднання непоєднуваного. Його основа звернена до реальності, до світу: вона називає все, що є в реальності і в свідомості людини. Основа - осередок лексичного значення слова. Вона дивиться зовні в те, що не мова, але мовою відображено. Закінчення слова звернено до самої мови: воно показує зв'язок слів, воно потрібно для будівництва пропозиції. І ці настільки різні сусіди можуть бути пов'язані по-різному.

У Аглютинативні мови одне від іншого відокремлено різко і категорично. Повна визначеність кордону, чітка роздільність всіх частин слова.

У фузіонних мовах дана та сама глибока специфікація основи закінчення, але межа між ними пластично пом'якшена, вона розмита; одна частина слова перетікає в іншу - при тому ж принциповому їх відмінності.

Поетика Маяковського агглютінатівним, поетика Хлєбнікова - фузіонних. Це веде до ряду змістовних відмінностей, які у нас будуть поступово з'ясовуватися по ходу статті.

У той час, як одні вважають, що якщо надіти штани з кросівками, то це ознака поганого смаку, інші, навпаки - впевнені в тому, що це цілком допустимий і практичний стиль одягу. Тому дизайнери, відгукуючись на виникаючі потреби, виставляють на різних показах модного одягу, свої все нові і нові розробки з цим креативним, нібито не поєднується елементом стилю.

Як поєднувати непоєднуване, або як комбінувати штани або костюми з кросівками?

Цей огляд призначений для тих, у кого ще залишилися сумніви щодо незвичайного комбінування спортивного стилю взуття з діловим або офіційним стилем одягу, як слід носити і які нюанси гардеробу для правильного поєднання раніше не поєднуються. Причому такі сумніви поширені як у жіночій, так і у чоловічої частини як молодіжної, так і більш старшої аудиторії, яка намагається наслідувати моду.

Історія питання

Будь-яка мода бере свій початок з так званої вуличної середовища або, як її називають на своєму професійному сленгу модельєри: fashion street. І першою «ластівкою» такого незвичайного комбінування брюк зі спортивним взуттям стали кросівки на танкетці у жінок. Спочатку це були поєднання звужених, потім вільних штанів з кросівками.

Згодом ця комбінація розширила свій вплив і на строгі брюки, на штани, оснащені стрілками, і дійшла, врешті-решт, і до костюмів суворого, класичного стилю. Причому, якщо в цьому випадку йдеться про кросівках, то це вже, зовсім не спортивна взуття, яку ми звикли бачити на спортсменах, зараз кросівками називають величезне число моделей взуття, дуже далекою від спортивного її призначення.

кольорові рішення

Що стосується кольору взуття, то її вибір з самого початку здійснюється як під колір верху, одягу, під тональність брюк або різних деталей гардеробу, так і в протилежному поєднанні - все залежить від смаку того, хто створює свій образ. Таке ж демократичне ставлення залишається і до вибору матеріалу взуття, від лакової шкіряної поверхні, до замшевих і навіть текстильних матеріалів.

Важливо! Вибір способу потрібно починати з вибору моделі взуття. Наприклад, такий, що пропонується в каталозі шопінг клубу https://leboutique.com/catalog/men/athletic-shoes. А потім до взуття як до головного елементу стилю підбирається інша атрибутика образу. Хоча ця рада носить виключно рекомендаційний характер.

Як носити і з чим комбінувати?

Як правило, кросівки є єдиним предметом образу, який має відношення до спорту, проте - це не говорить про те, що потрібно концентрувати свою увагу саме на спортивному образі. Він може бути, як діловим, так і романтичним, причому, з легкої і ніжною забарвленням романтичності.

Стиль одягу багато в чому залежить від призначення гардероба. Наприклад, для повсякденного носіння з кросівками підійдуть штани типу скинни, або по щиколотки укорочені брюки. Для того, щоб відправитися на вечірку дівчата можуть віддати перевагу шкіряним штанів.

Що стосується верху то, він залежить, як від індивідуальних переваг, так і від анатомічних особливостей фігури. Тому верх одягу може бути, як у вигляді топа, або майки, так і у вигляді блузки, або світшоти. Вони можуть бути прикрашені крипти і навіть мереживами для дівчат. І в вигляді тієї ж майки або жилетки з різними принтами - для хлопців.

Важливо! Для дівчат і жінок в прохолодний період часу до кросівок найбільш підходять пальто типу оверсайз довжиною по коліна. Що стосується короткого одягу, то це шкіряні куртки - косухи і так звані бомбери.

Інші найбільш ефектні образи

Щодо ефектності то, для дівчат:

• це білі, класичні кросівки з чорними широкими брюками і курткою-косухой, чому не запам'ятовується образ міського стилю;
• чорні брюки-скинни з верхом з білої майки і куртки, наприклад, пісочного кольору в поєднанні з кросівками. Даний образ підходить практично для будь-якій життєвій ситуації - хоч на побачення, хоч на вечірку або для походу в кіно;
• це ансамбль, що поєднує кросівки з френчем класичного стилю і брюками, виконаними в строгому стилі темно-синього кольору. У ньому можна навіть ходити на роботу, не побоюючись порушити корпоративний дрес-код.

Ще один приклад для тих, хто віддає перевагу класиці. Вибираємо строгі брюки, неважливо які вони, прямі або укорочені. Надягаємо або блузку, або сорочку, причому заправляємо їх в штани, тільки спереду. В результаті в комбінації з кросівками, динамічність і невимушеність образу забезпечена.

Більш того, якщо верх доповнити піджаком або жакетом, а в холодну пору довгим англійським пальто, то це відмінно підходить як для щоденного, так і для святкового образу.

Якщо вас цікавить, що таке оксюморон, Тоді дана стаття для вас. нерідко звучать дуже красиво. Розглянутий термін, по всій видимості, відноситься саме до такої категорії. Давайте розберемо його етимологію.

Оксюморон або оксиморон походить від давньогрецького οξύμωρον, що буквально означає «дотепно-дурне».

В принципі з самого визначення вже ясно, що це якесь протиріччя. Адже якщо те чи інше слово дотепне, то воно не може бути одночасно дурним.

Однак в цьому і полягає суть оксюморона.

До слова сказати, наголос в слові має два допустимих варіанту, На другий і на останньому складі: Оксюморон і Оксюморóн. Більш того, цілком дозволяється вимовляти і писати цей термін через букву «і»: оксимороном.

Для наочності наведемо такі приклади.

приклади оксюморона

1. Більша половина (якщо це половина, то вона вже не може бути більшою або меншою)
2. Живий труп
3. суха вода
4. Старий Новий рік
5. оглушлива тиша
6. оригінальні копії
7. Правдива брехня
8. нахабна скромність
9. вихований хам
10. спритний тюхтій
11. безмовний крик
12. заклятий друг
13. публічна таємниця
14. Чесний політик (тонка іронія)
15. Швейцарський біженець (а це вже зовсім для дотепного людини)

Коротше кажучи, ви вже зрозуміли, що оксюморон складається, як правило, з двох слів, які суперечать один одному.

Тут важливо зауважити, що саме такі парадоксальні висловлювання і фрази привертають увагу нашого мозку. Цією справою успішно користуються талановиті рекламодавці і маркетологи.

Напевно ви знаєте дуже популярні фільми, назви яких є в чистому вигляді оксюморонами. Наприклад: «Звичайне диво», «Правдива брехня», «Назад в майбутнє», «Одружений холостяк» і т.п.

Оксюморони в назвах книг

В літературі також є багато творів, що мають назви оксюморон:

1. "Живий труп"
2. «Живі мощі»
3. «Чесний злодій»
4. "Мертві душі"
5. В. Вишневський «Оптимістична трагедія»
6. "Звичайне диво"
7. Д. Галковский «Нескінченний глухий кут»
8. Л. Мартинов «Багатий жебрак»
9. Л. Гурченко "Моє доросле дитинство»

Засвоївши одного разу значення слова «оксюморон», ви зможете успішно користуватися цим поняттям при спілкуванні з людьми. Адже дана фігура мови стилістично прикрашає розмову, надаючи говорить людині ефект талановитого оповідача.

Оксюморон в літературі

Зверніть увагу, що поети часто використовують оксюморон для того, щоб прикрасити недбалим протиріччям піднесений політ вірші. Ось кілька літературних прикладів.

, «Полтава»:

І день настав. Встає з одра
Мазепа, цей страждалець кволий,
Цей труп живий, ще вчора
Стогнав слабо над могилою.

, «Русь радянська»:

, «Царскосельская статуя»:

Дивись, їй весело сумувати,

такий ошатно-оголеною.

, «Убога і ошатна»:

Неспокійна ласкавість погляду,

І підроблена фарба ланіт,

І убога розкіш наряду -

Все не на користь її говорить.

, «З альбому Карамзиной»:

але краси їх потворної

Я скоро таїнство збагнув,

І мені набрид їх незв'язних

І приголомшуючий мову.

Ну що ж, тепер ви не тільки знаєте, що таке оксюморон, але і познайомилися з найбільш видатними прикладами зі світової літератури.

На десерт пропонуємо подивитися чудовий, тонкий і вишуканий оксюморон у вигляді картинки:

Щоб закріпити це розумне слово в своєму словниковому запасі, пару раз використовуйте його в побуті.

Як це зробити?

Ну, наприклад, мама або дружина наготує вам їжу. Скуштувавши страви, ласкаво скажіть: «Жахливо смачно!».

Якщо ніякої реакції не буде, тоді постарайтеся спокійно, але солідно задати питання: «Ну, як тобі мій оксюморон?».

Повірте, захоплення вашим розумом не змусить себе чекати!

Сподобався пост? Натисни будь-яку кнопку.