Muzičke i pozorišne aktivnosti u vrtiću. Opšti nivo razvoja djeteta. Poštovani od naroda
Muzičko obrazovanje
djecastarijeg predškolskog uzrasta
u muzičkim i pozorišnim aktivnostima
u skladu sa FGOS DO
Već dugi niz godina uspješno radim na temi uključivanja pozorišne aktivnosti u proces muzičkog obrazovanja starijih predškolaca, gdje svako dijete može izraziti svoja osjećanja, emocije, želje i stavove, i to ne samo nasamo sa sobom, već takođe javno, a da se ne stidi prisustvom publike. Pozorišna aktivnost u vrtiću je dobra prilika da se otkriju kreativni potencijali djeteta, da se odgoji kreativna orijentacija ličnosti, a u kombinaciji sa muzikom ovaj proces postaje sto puta zanimljiviji i efektniji.
Zajedničke karakteristike muzičkih i pozorišnih aktivnosti su sredstva izražajnosti: intonaciona ekspresivnost i karakteristike razvoja umetničke slike. Svaki od njih ima svoja specifična izražajna sredstva koja, u uslovima međusobnog povezivanja, čine muzičku aktivnost uzbudljivom, živopisnom i proširuju mogućnosti za kreativne manifestacije.
Muzičko obrazovanje u vrtiću je
uvod u svijet ljepote;
razvoj muzičkih sposobnosti;
ovladavanje azbukom muzičke kulture;
podsticanje emocionalne osjetljivosti;
jačanje zdravlja djece;
otkrivanje individualnih kreativnih sposobnosti.
No, donedavno je muzičko obrazovanje bilo pretežno reproduktivne prirode, a uključivanje elemenata teatralizacije u muzičku aktivnost bilo je ograničeno samo na podučavanje djece elementarnim izražajnim vještinama i formiranje specifičnih vještina u izvođenju. Pozorišne aktivnosti će dovesti do poboljšanja kvaliteta muzičkog obrazovanja predškolske djece.
Organizacija i metode podučavanja pozorišnih aktivnosti djece ogledaju se u djelima T.N. Doronova, A.P. Ershova, V.I. Loginova, L. Yu. Rubina, N.F. Sorokina i dr. Ove studije pokazuju da muzička komponenta pozorišnih aktivnosti proširuje razvojne i obrazovne mogućnosti pozorišta, pojačava efekat emocionalnog uticaja kako na raspoloženje tako i na izgled deteta, budući da je kodirani muzički jezik misli i osećanja. dodaje se pozorišnom jeziku izraza lica i gestova. U ovom slučaju povećava se broj i volumen senzorno-perceptivnih analizatora (vizuelnih, slušnih, motoričkih) kod djece.
Sve ove odredbe pomogle su da se formuliše svrha i ciljevi rada.
Svrha: Poboljšati kvalitet muzičkog obrazovanja u muzičkim i pozorišnim aktivnostima dece starijeg predškolskog uzrasta.
1. Razvijati sposobnost holističke percepcije umjetničkog djela (muzika, poezija, pozorišna predstava)
2. Promovirati razvoj muzičkog mišljenja (reproduktivnog i kreativnog)
3. Razvijati kreativnu samostalnost u prenošenju slike, izražajnosti govora i pantomimičnih radnji na muziku.
4. Formirati sposobnost osjećanja partnera, igranja u timu vršnjaka.
Vodeća pedagoška ideja u kontekstu Federalnog državnog obrazovnog standarda je podizanje kvaliteta muzičkog obrazovanja na novi nivo kroz optimizaciju interakcije u sistemu „Učitelj – dijete“.
Na slici 1 prikazan je model sistema muzičkog obrazovanja dece starijeg predškolskog uzrasta u muzičkim i pozorišnim aktivnostima, koji odražava načine realizacije, oblike organizacije, metode i tehnike.
Muzička i pozorišna aktivnost je sintetički oblik rada sa djecom u muzičkom i umjetničkom obrazovanju. To uključuje:
Percepcija muzike;
Kreativnost za pjesmu i igru;
Plastična intonacija;
Instrumentalna glazba;
Umjetnička riječ;
Kazališne igre;
Scenska radnja sa jednim umjetničkim konceptom.
Muzičko obrazovanje u velikoj mjeri olakšavaju oblici organizovanja muzičke aktivnosti, od kojih svaki ima svoje mogućnosti.
Prema odredbama Federalnog državnog obrazovnog standarda, aktivnosti djece se odvijaju u sljedećim blokovima:
1. Blok organizovanih (regulisanih) muzičkih aktivnosti: muzičke aktivnosti i zabave, praznici i druge aktivnosti uz upotrebu muzike.
2. Blok neregulisane (zajedničke sa nastavnikom i samostalne) muzičke aktivnosti dece u grupi van nastave (po toplom vremenu - na svežem vazduhu).
3. Samostalna muzička aktivnost dece van nastave (nastaje na inicijativu dece, predstavljena je pesmama, muzičkim igrama, vežbama, plesovima, kao i pesničkim, muzičko – ritmičkim, instrumentalnim dečijim stvaralaštvom).
Osnovna područja rada sa djecom na muzičkom obrazovanju u muzičkim i pozorišnim aktivnostima su:
Vježbe dikcije (artikulacijska gimnastika);
Zadaci za razvoj intonacijske izražajnosti govora;
Igre transformacije, figurativne vježbe;
Vježbe za razvoj dječje plastične kirurgije;
Ritmičke minute;
Trening igre prstima;
Vježbe za razvoj izražajnih izraza lica, elementi pantomime;
Kazališne skice;
Reprodukcija mini-dijaloga, pjesmica, pjesama, pjesama;
Gledanje lutkarskih predstava.
Performans inscenacija.
Za izvođenje ovog rada unaprijed je osmišljen didaktički materijal (priručnici, atributi, elementi kostima, audio snimci) kako bi se podstaklo interesovanje djece za ispoljavanje kreativnosti u muzičkim i pozorišnim aktivnostima. Pripremni rad se odvija zajedno sa vaspitačima grupa i uz učešće roditelja. Inventivnost i kreativnost svih učesnika u procesu očituje se u izradi ukrasa. Važan pravac u organizaciji pozorišnih aktivnosti je rad sa roditeljima, koji su uključeni u kreativnu interakciju sa decom u različitim pravcima.
Roditelji učestvuju u kreiranju scenografije za dečije predstave, zajedno sa decom izrađuju kostime, pomažu u pamćenju tekstova uloga. U takvom zajedničkom radu roditelji sami savladavaju pedagoške vještine i sposobnosti.
Za realizaciju ovih oblasti koriste se:
razgovori sa roditeljima;
savet za roditelje:
„Razvoj kreativnih sposobnosti djece predškolskog uzrasta kroz pozorišne aktivnosti“;
"Zdravo, pozorište!";
Pozorište kod kuće;
"Pozorište za djecu";
Za realizaciju zadataka razvoja kreativnih sposobnosti djece putem pozorišne aktivnosti u sistemu muzičkog obrazovanja predškolskih obrazovnih ustanova potrebno je stvoriti pedagoške uslove:
Primena principa razvijanja kreativnih sposobnosti starijih predškolaca: humana interakcija, ko-kreacija, učenje na delu, improvizacija;
Akumulacija utisaka iz percepcije umjetnosti;
Akumulacija izvođačkog iskustva (pjevanje, kretanje, sviranje muzičkih instrumenata);
Razvoj osnovnih muzičkih sposobnosti;
Opremanje muzičkog stvaralaštva, kako u vrtiću tako i u porodici, muzičkom pratnjom, raznim kostimima i atributima,
Književnost
1. E.P. Kostina "Viljuška za podešavanje".
2. AI Burenin "Ritmički mozaik".
3. OP Radynova "Muzički razvoj djece".
4. AE Antipin "Pozorišna predstava u vrtiću".
5. EG Churilova "Metodologija i organizacija pozorišnih aktivnosti predškolaca i mlađih učenika."
U procesu posmatranja aktivnosti djece predškolskog uzrasta, otkrio sam da djeca nisu dovoljno upoznata s djelima dječje beletristike, imaju ograničen vokabular, mnoga nemaju koherentne govorne vještine, neka ne znaju graditi odnose sa vršnjacima. i odrasli. Razgovori sa roditeljima su pokazali da je u mnogim porodicama izgubljena tradicija porodičnog čitanja, a razlog tome je, po pravilu, zauzetost roditelja.
Nakon provedene pedagoške dijagnostike djece pripremne grupe za školu radi utvrđivanja stepena razvijenosti pozorišnih vještina i sposobnosti djece, ustanovio sam da:
- djeca nemaju stalan interes za pozorišne aktivnosti;
- ne znaju uvijek ispravno procijeniti postupke glumaca u pozorišnim aktivnostima;
- slabo vladaju izražajnošću govora;
- nije u potpunosti empatičan sa junacima bajki, reagujući na postupke likova;
- nije uvijek moguće naviknuti se na stvorenu sliku, poboljšati je, pronaći najizrazitija sredstva za utjelovljenje, koristeći izraze lica, geste, pokrete.
Nakon analize rezultata konstatativne dijagnostike, zaključio sam da djeca moje grupe pokazuju malo interesa za pozorišnu aktivnost, slabo vladaju izražajnošću govora, sposobnošću da razumiju emocionalno stanje druge osobe i izraze svoje, sposobnost da se navikne na kreiranu sliku i koristi izraze lica i geste.
Odlučio sam da skrenem pažnju na muzičke igre bajki.
Djeca svih uzrasta vole da se igraju, igra je dio njihovog života. Istovremeno, oni zaista vole da se pretvaraju u nekoga ili u nešto. Mala djeca su divni glumci - čim neko od njih obuče barem dio kostima, odmah ulazi u sliku.
Počevši da se bavim pozorišnim i igračkim aktivnostima, suočio sam se sa nizom poteškoća:
- ukočenost djece;
- nedostatak povjerenja u ispravnost odabranih pokreta;
- djeca ne znaju kako prikazati ovog ili onog junaka;
- teško mogu prenijeti različita stanja likova;
- djeci je teško spojiti govor i pokret, pjevanje i pokret;
- teško je savladati izraze lica i pantomimu.
Tako da sam sebi postavio sledeće cilj: stvaraju uslove za otkrivanje kreativnog i umjetničkog potencijala djeteta korištenjem pozorišnih igara bajki na nastavi muzike.
Za rješavanje ovog cilja formirani su sljedeći zadaci:
- upoznavanje djece sa pozorišnom umjetnošću;
- bogaćenje i aktiviranje vokabulara djece;
- podsticanje želje za traženjem izražajnih sredstava za stvaranje slike igre (izrazi lica, pokreti, gestovi, intonacija);
- razvoj moralnih, komunikativnih i voljnih osobina osobe: društvenost, ljubaznost, odzivnost, ljubaznost, sposobnost da se stvari dovedu do kraja;
- održavanje želje za učešćem u praznicima i zabavi, da se osjećate slobodno i nesputano u bilo kojoj sredini.
Odlučio sam da ove zadatke realizujem kroz obrazovnu oblast „Umjetnički i estetski razvoj“ i integraciju obrazovnih područja:
- "Kognitivni razvoj". Proširenje horizonata u pogledu pozorišnih aktivnosti (u procesu upoznavanja svijeta oko sebe, odnosa prema drugim ljudima).
- "Razvoj govora". Razvoj dječjeg govora u procesu pozorišne aktivnosti (leksička strana, gramatička struktura govora, koherentan govor, proširenje vokabulara), razvoj slobodne komunikacije sa odraslima i djecom u procesu pozorišne aktivnosti. Stvaranje predmetno-razvojnog okruženja: dizajn pozorišne zone; proizvodnja paravana, maski; Krojenje odijela; crtanje maski, ulaznica i postera s djecom; Izrada lutaka za kazalište prstiju; stolno kazalište; produkcija pozorišta mekih, gumenih igračaka, pozorišta "B-ba-bo", izrada scenografije za razne bajke; izrada mnemotehničkih tabela (za efikasno pamćenje i reprodukciju priče djela).
Ja sam identifikovao glavne principi,što je činilo osnovu iskustva:
1. Princip svrsishodnosti.
2. Princip sistematičnosti i konzistentnosti.
3. Princip pristupačnosti.
4. Princip vidljivosti nastave.
5. Princip integrisanog pristupa.
6. Princip vaspitanja i razvojnog obrazovanja.
7. Princip snage.
- pregled ilustracija, razglednica posvećenih pozorištu, priča o pozorištu, o pozorišnim profesijama;
- gledanje lutkarskih predstava koje postavljaju vaspitači i pričanje o njima; odraz svojih utisaka u samostalnom likovnom stvaralaštvu: crtanje, modeliranje, igranje scena u vrtiću i kod kuće;
- izvođenje različitih kreativnih zadataka za razvoj dječje plastike, govorne intonacione ekspresivnosti, vježbi za razvoj dikcije, ekspresivnih izraza lica, ritmičkih minuta (logoritmika); igre sa kazališnim elementima; igre-studije; igranje s pjesmama, situacijske priče s elementima teatralizacije; prepričavanje bajki pomoću mnemotehničkih tablica.
Počeo sam tako što sam mnogo pažnje posvetio igri i pozorišnim aktivnostima na časovima muzičkog, gde svako dete može da se okuša u ulozi: kukavičkog zečića, ljutog vuka, lukave lisice, opreznog miša itd.
Postepeno su se muzičke igre razvile u igre bajke. Na primjer: "Vuk i sedmoro jaradi" (iz zbirke AN Zimine "Slika igre i vježbe"); "Prodavnica igračaka" (iz kolekcije MA Mihailove "Razvoj muzičkih sposobnosti dece"); "Kolobok" (iz kolekcije L. A. Blokhine "Počinjemo naš koncert") itd.
ON. Metlov je napisao: „Igre muzičke bajke zauzimaju važno mesto u životu vrtića. Imaju ogroman obrazovni utjecaj na djecu, doprinose razvoju umjetničkog ukusa, pjevačkih vještina, izazivaju radosne emocije, promiču razvoj motoričke sfere, kreativne aktivnosti."
Pozorišna umjetnost zahtijeva od izvođača vještinu transformacije. A ako govorimo o kazališnoj aktivnosti predškolca, onda ona ima poseban pečat - karakter slobodne igre, koji traje i kada djeca odigraju određenu radnju. Stvarnost nudi bogatu hranu za maštu. Djeca dobijaju ogromnu masu utisaka iz svijeta oko sebe koje nastoje pretočiti u živopisne igrane slike i radnje.
Sovjetski psiholog L.S. Vygotsky je pisao: „Teatralizacija je široko rasprostranjena vrsta dječjeg stvaralaštva, koja se manifestira u najrazličitijim oblicima - i kao kompozicije, improvizacija kratkih scena, i kao dramatizacija gotovog književnog materijala. Djecu privlače unutrašnje, emocionalno bogatstvo književnih zapleta, konkretni aktivni postupci likova."
Kada sam u časove muzike počela da uvodim elemente bajkovitih igara i pozorišnih scena, primetila sam da su se deca počela menjati. Ukočenost, neodlučnost, stidljivost su počeli da nestaju. Tokom pozorišnih igara trudila sam se da djeci dam slobodu u izboru pokreta za improvizaciju. Ova sloboda je blagotvorno utjecala na razvoj dječje aktivnosti.
Postepeno sam počeo da uvodim muzičke bajkovite igre u matineje. Na primjer: scena "Koja je mama bolja?" Uključio sam u matinej posvećen danu 8. marta; scena "Spor oko povrća" - na jesenji praznik i mnoge druge. Postepeno sam počeo da komplikujem muzičke igre bajki i uvodim ih u matineje.
Tokom predstave igramo pravu prazničnu pozorišnu atmosferu - uzvanici kupuju ulaznice na blagajni, kontrolori djece ih provjeravaju, dijele pripremljene programe. Redovni gosti naših predstava su djeca mlađih grupa, roditelji, te djelatnici vrtića. Nakon predstave vodimo diskusiju u kojoj djeca ocjenjuju svoje uspjehe i neuspjehe. Tokom osude, razgovori mogu otkriti koliko su oni u stanju da se kritički odnose prema vlastitoj igri. Usmeravajući razgovor u pravom smeru, pokušavam da ukažem na glavne greške i nedostatke, ali istovremeno hvalim decu, ističem najzanimljivije momente govora. U više navrata smo postajali učesnici regionalnih takmičenja, na kojima smo bili diplomirani.
Obrazovne mogućnosti pozorišne aktivnosti su ogromne: njena tematika nije ograničena i može zadovoljiti sva interesovanja i želje djeteta. Učestvujući u njemu, djeca upoznaju svijet oko sebe u svoj njegovoj raznolikosti – kroz slike, boje, zvukove, muziku, a pitanja koja učitelj vješto postavlja podstiču na razmišljanje, analizu, donošenje zaključaka i generalizacija. Rad na pozorišnim aktivnostima u vrtiću smatram uspješnim, jer u duši svakog djeteta postoji želja za slobodnom pozorišnom igrom, u kojoj reprodukuje poznate književne radnje, upravo pozorišne aktivnosti pomažu djetetu da prenese svoje emocije, osjećaje. , željama i stavovima, kako u redovnom razgovoru, tako i javno, bez zadrške publike. Smatram da je važno u svom poslu da se svakodnevno bavim djecom – ovo je igra i svako dijete može živjeti i uživati u njoj.
Djeca se u procesu rada doslovno transformišu pred našim očima, postaju slobodna, oslobođena, a ako vješto postavljaju pitanja, uče razmišljati, analizirati i ponuditi svoje ideje. Moj zadatak kao nastavnika-praktičara je da ohrabrim dijete da „vidi, iznenadi se, ispričaj“.
Smatram da mi pozorišna aktivnost djece pomaže u rješavanju mnogih pedagoških problema vezanih za formiranje izražajnosti djetetovog govora intelektualnog i umjetničkog i estetskog odgoja. Svaka bajka, kazališna predstava je nepresušan izvor razvoja osjećaja, iskustava i emocionalnih otkrića, način sticanja duhovnog bogatstva.
Za mene, kao nastavnika, veoma je važno da u svetu zasićenom informacijama i novim tehnologijama dete ne izgubi sposobnost da umom i srcem spozna svet, izražavajući svoj stav prema dobru i zlu, može da uči radost povezana s prevladavanjem poteškoća u komunikaciji, sumnja u sebe. Vrijednost i korist bavljenja pozorišnim aktivnostima je očigledna, jer usko vezano za druge aktivnosti - pjevanje, kretanje uz muziku, slušanje, crtanje itd. Očigledna je potreba za kontaktom i sistematizacijom u jedinstven pedagoški proces.
Baveći se pozorišnim aktivnostima sa decom u procesu posmatranja, skrenuo sam pažnju na sledeće:
1. Djeca su proširila i produbila svoja znanja o svijetu oko sebe.
2. Rečnik se proširio.
3. Djeca su postala opuštenija, pojavila se želja da učestvuju u igrama dramatizacije, pozorišnim predstavama, da pokažu aktivnost i inicijativu.
4. Deca su počela da razvijaju moralne, komunikativne i voljnih osobina ličnosti (društvenost, ljubaznost, osećajnost, ljubaznost, sposobnost da do kraja odrade zajedničku stvar ili ulogu), uspostavljaju se odnosi saradnje i uzajamne pomoći, pojavio se osećaj kolektivizma.
5. Djeca su postala emotivnija i izražajnija u izvođenju pjesama, plesova i pjesama.
6. Pojavila se sposobnost da izraze svoje razumijevanje zapleta igre i karaktera lika (u pokretu, videografiji, govoru).
7. Djeca su imala želju da izmisle, ispričaju bajku, priču, komponuju ples itd.
8. Uključivanje roditelja u kreiranje atributa, kostima, ukrasa je takođe odigralo pozitivnu ulogu: odrasli i djeca su se počeli osjećati kao jedan tim, zaneseni važnom stvari.
Djeca su pokazala pozitivne promjene koje se mogu porediti prema rezultatima početnih karakteristika djeteta i karakteristikama do kraja trenažnog perioda. Štaviše, takvu karakteristiku mogu dati i roditelji i vaspitači. Rad na razvoju kreativnih sposobnosti u pozorišnoj aktivnosti mi je zanimljiv i uzbudljiv, otvara kreativne mogućnosti djece.
Olga Kravchenko
"Muzičke i pozorišne aktivnosti". Konsultacije za edukatore
Svako dijete ima potrebu za kreativnošću aktivnosti... U djetinjstvu dijete traži prilike da ostvari svoje potencijale i upravo se kroz kreativnost može najpotpunije otkriti kao ličnost. Kreativno aktivnost je aktivnost rađanje nečeg novog; slobodna refleksija ličnog "JA SAM"... Svaka kreativnost za dijete je više proces nego rezultat. U toku ovog procesa bolje proširuje svoje iskustvo, uživa u komunikaciji, počinje više vjerovati sebi. Ovdje su potrebni posebni kvaliteti uma, kao što su zapažanje, sposobnost poređenja i analize, pronalaženje veza i zavisnosti – sve to zajedno čini kreativne sposobnosti.
Dječije stvaralaštvo jedan je od urgentnih problema predškolske pedagogije i dječje psihologije. Proučavali su ga L. S. Vygotsky, A. N. Leontiev, L. I. Venger, N. A. Vetlunina, B. M. Teplov i mnogi drugi.
Teatralno aktivnost- Ovo je najčešći vid dečijeg stvaralaštva. To je detetu blisko i razumljivo, duboko leži u njegovoj prirodi i reflektuje se spontano jer je povezano sa igrom. Dijete želi utjeloviti bilo koji od svojih izuma, utisaka iz okolnog života u žive slike i radnje. To je kroz izbor aktivnost svako dijete može pokazati svoja osjećanja, emocije, želje i stavove, i to ne samo nasamo sa sobom, već i javno, a da se ne stidi prisustvom slušalaca. Stoga, u svom radu na muzičko obrazovanje Uključujem razne pozorišne igre, vježbe igara, skečeve i pozorišne predstave.
Po mom mišljenju, sistematsko uključivanje predškolaca u pozorište aktivnost dovodi do značajnih razvojnih pomaka muzički kreativnost kod dece.
Specifičnost pozorišnog aktivnosti u procesu muzičkog razvoja djece
Muzičko obrazovanje je sinteza raznih vrsta aktivnosti... Proces muzičko obrazovanje uključuje sve vrste muzičke aktivnosti uključujući teatralizaciju. Tokom GCD-a, teatralizacija bi trebala zauzeti značajno mjesto, jer zajedno sa drugim tipovima aktivnosti teatralizacija ima veliki uticaj na razvoj djeteta muzički kreativnost, maštovito razmišljanje.
U procesu pozorišnih igara, integrisan roditeljstvo, uče izražajno čitanje, plastično kretanje, pjevanje, sviranje muzički instrumenti... Stvara se kreativna atmosfera koja svakom detetu pomaže da se otvori kao ličnost, da primeni sopstvene mogućnosti i sposobnosti. U procesu stvaranja pozorišnih predstava na osnovu muzički radi za dijete, otvara se druga strana umjetnosti, drugi način samoizražavanja, uz pomoć kojeg može postati direktni stvaralac.
Elementi teatralizacije mogu se koristiti kako tokom zabavnih događaja i praznika, tako i u osnovnoj nastavi. Tokom muzičko obrazovanje dece, vježbe koje dijete izvodi postepeno se usložnjavaju, a istovremeno se povećava i njegova samorealizacija u kreativnoj sferi.
Pozorišne predstave, izvođenje muzički radovi zauzimaju važno mjesto u cjelini muzičko obrazovanje djeteta... Teatralizacija omogućava djetetu bilo koje dobi i spola da otkrije priliku "igrati" i učiti u isto vreme. Sličan pogled aktivnosti dostupan svima i blagotvorno djeluje na kreativni razvoj predškolskog djeteta, njegovu otvorenost, emancipaciju, omogućava vam da spasite dijete od nepotrebne stidljivosti i kompleksa.
Po pravilu, bajke koje daju "Neobično svetla, široka, dvosmislena slika sveta"... Učestvujući u dramatizaciji, dijete, takoreći, ulazi u sliku, reinkarnira se u nju, živi njen život. Ovo je možda najteža radnja za izvođenje, budući da se ne oslanja ni na kakav materijalizirani uzorak.
Musical pozorišna komponenta proširuje razvojni i obrazovne mogućnosti pozorišta, pojačava efekat emocionalnog uticaja i na raspoloženje i na izgled deteta, jer se pozorišnom jeziku izraza lica i gestova dodaje kodirani jezik. muzički jezik misli i osećanja. U ovom slučaju povećava se broj i volumen analizatora kod djece. (vizuelni, slušni, motorički) .
Međutim, proces muzičke aktivnosti temelji se uglavnom na umjetno stvorenim slikama koje nemaju zvučnu i ritmičku analogiju u okolnoj stvarnosti (lutke pjevaju, zečevi plešu itd., sve se to može odigrati uz pomoć teatralizacije.
Teatralno aktivnost djece uključuje nekoliko sekcije:
Osnove lutkarstva,
glumačke vještine,
kreativnost igre,
Imitacija uključena muzički instrumenti,
Pjesma i plesno stvaralaštvo djece,
Odmor i zabava.
Glavni ciljevi
1. Postupno savladavanje djece različitih vrsta kreativnosti po starosnim grupama
2. Dosljedno upoznavati djecu svih starosnih grupa sa raznim vrstama pozorišta (lutka, drama, opera, balet, muzičke komedije)
3. Unapređenje umjetničkih vještina djece u smislu doživljavanja i utjelovljenja slike. Modeliranje vještina društvenog ponašanja u datim uslovima.
Vrste pozorišta u vrtiću vrt:
Stono pozorište
Pozorište knjiga
Pozorište pet prstiju
Masque
Ručno pozorište senki
Finger Shadow Theater
Pozorište "Živ" senke
Magnetno pozorište
Glavna područja rada sa djecom
Pozorišna predstava
Zadaci: Naučite djecu da se kreću u prostoru, ravnomjerno se postavljaju na stranicu, grade dijalog sa partnerom na zadatu temu. Razvijati sposobnost voljnog naprezanja i opuštanja pojedinih mišićnih grupa, pamtiti riječi junaka predstava, razvijati vizualnu slušnu pažnju, pamćenje, zapažanje, figurativno mišljenje, fantaziju, maštu, zanimanje za izvođačke umjetnosti.
Ritmoplastika
Zadaci: Razviti sposobnost proizvoljnog odgovaranja na naredbu ili muzički signal, spremnost za usklađeno djelovanje, razvijanje koordinacije pokreta, učenje pamćenja zadanih poza i njihovo figurativno prenošenje.
Kultura i tehnika govora
Zadaci: Razvijati govorno disanje i pravilnu artikulaciju, jasnu dikciju, raznovrsnu intonaciju, logiku govora; naučiti sastavljati kratke priče i bajke, birati najjednostavnije rime; izgovarati zverkalice i pjesme, nadopuniti vokabular.
Osnove pozorišne kulture
Zadaci: Upoznati djecu sa pozorišnom terminologijom, sa glavnim vrstama pozorišne umjetnosti, spomenuti kultura ponašanja u pozorištu.
Radite na predstavi
Zadaci: Naučite da pravite skečeve na osnovu bajki; razviti vještine djelovanja sa zamišljenim objektima; razviti sposobnost korištenja intonacija koje izražavaju različita emocionalna stanja (tužan, radostan, ljut, iznenađen, oduševljen, tužan, itd.).
Organizacija pozorišnog kutka aktivnosti
U vrtićkim grupama organizuju se kutci za pozorišne predstave i predstave. Ima mjesta za rediteljske igre sa prstima, stoni teatar.
U uglu se nalaze:
- razne vrste pozorišta: bibabo, stolni, flanelgrafski teatar, itd.;
Rekviziti za odglumljivanje scena i performansi: komplet lutaka, paravana za lutkarsko pozorište, kostimi, elementi kostima, maske;
Atributi za razne igre pozicije: pozorišni rekviziti, scenografija, scenariji, knjige, uzorci muzička djela, posteri, blagajne, karte, olovke, boje, ljepilo, vrste papira, prirodni materijal.
Oblici organizacije pozorišta aktivnosti
Odabirom materijala za dramatizaciju, potrebno je nadograđivati dobne sposobnosti, znanja i vještine djece, obogatiti njihovo životno iskustvo, potaknuti interes za nova znanja, proširiti kreativnost. potencijal:
1. Dramatiziran zglob aktivnosti odraslih i djece, pozorišne aktivnosti, pozorišne igre na zabavama i zabavama.
2. Samostalni pozorišni i umjetnički aktivnost, pozorišna predstava u svakodnevnom životu.
3. Mini-igre u drugim razredima, pozorišne predstave, djeca posjećuju pozorište zajedno sa svojim roditeljima, mini scene sa lutkama u toku proučavanja regionalne komponente sa djecom, uključujući glavnu lutku, Petrushku, u rješavanje kognitivnih
aktivnost u 1 ml... grupa
Potaknite interesovanje za pozorište i igru aktivnosti, podsticati učešće djece u ovoj vrsti aktivnosti
Naučiti kako se kretati u grupnoj prostoriji i u hodniku.
Formirati sposobnost i prenijeti izraze lica, geste, pokrete, osnovne emocije
Upoznavanje djece s pozorištem možete započeti od 1 ml. grupa
Igre prstiju su odlična prilika da se igrate sa svojim djetetom. Igre sa lutkama za prste pomažu bebi da bolje kontroliše pokrete svojih prstiju. Igrajući se sa odraslima, dijete uči vrijedne komunikacijske vještine, igra razne situacije s lutkama koje se ponašaju kao ljudi, razvijajući djetetovu maštu
U srednjoj grupi - idite na složeniju pozorište: Uvodimo djecu u pozorišno platno i jahanje lutaka. Ali prije nego što djeca počnu raditi iza paravana, mora im se omogućiti da se igraju s igračkom.
U starijoj grupi decu treba upoznati sa lutkama Lutke se zovu lutke, koje se najčešće kontrolišu uz pomoć konca. (tj. drveni krst) Spomenuti stalno interesovanje za pozorište i predstavu aktivnosti Navedite djecu da kreiraju izražajnu razigranu sliku u skicama.
Glavni zadaci organizacije pozorišta aktivnosti u seniorskoj i pripremnoj grupi
Proširite dječije razumijevanje svijeta oko sebe
Napunite i aktivirajte rječnik
Održavajte inicijativu u improvizaciji
Ojačati dječije ideje o različitim vrstama pozorišta, znati ih razlikovati i imenovati
Poboljšati sposobnost koherentnog i izražajnog prepričavanja
Po načinu kontrole - lutke su podijeljene na dvoje takve vrste:
Jahači - lutke koje se trče s leđa ekrani: rukavica i trska
Stojeći na podu - rad na podu - pred djecom
Također fit "Izvođači" izrađene od gline poput igračke Dimkovo, kao i drvenih napravljenih kao igračka Bogorodskaya. Zanimljive lutke mogu se napraviti od papirnih čunjeva, kutija različitih visina.
Svi koji se bave ovim radosnim i korisnim poslom uvjerit će se u blagotvorno djelovanje lutkarskog pozorišta na djecu predškolskog uzrasta.
Opštinska autonomna predškolska obrazovna ustanova Dječiji vrtić br. 10 "Berezka"
« Muzičke i pozorišne aktivnosti u vrtiću »
Pripremila: S. I. Ermakova edukator
grupe opšteg razvoja
od 3 do 4 godine №6 "Pčelica"
grad Radužni
Muzičke i pozorišne aktivnosti u vrtiću.
Sve je novo, jednom zaboravljeno, staro, kaže narodna mudrost. „Živi vek, vek
uči."
Dakle, šta u našem vremenu koje se brzo razvija pomaže razvoju djetetove ličnosti?
To je muzička i pozorišna aktivnost, koja usađuje postojano interesovanje za muziku, pozorište,
književnost, unapređuje umjetničke vještine djece u smislu doživljavanja i utjelovljenja slike, podstiče ih na stvaranje novih slika.
Pospješuje mentalni i fizički razvoj, razvija aktivan životni odnos, umjetnost odgaja holističku, harmonično razvijenu ličnost čije moralno usavršavanje umnogome ovisi o estetskom odgoju.
Muzička i pozorišna aktivnost dece obuhvata nekoliko sekcija: osnove lutkarstva, glumu, igrivo stvaralaštvo, imitaciju na muzičkim instrumentima, pesničko i plesno stvaralaštvo dece, proslave i zabavu.
Muzička i pozorišna aktivnost uključuje sljedeće tačke muzičkog razvoja:
1. Dramatizacija pjesama;
2. Zabava;
3. Folklorni praznici;
4. Bajke, mjuzikli, vodvilji, pozorišne predstave.
Osnovni cilj koji sam zadao u bavljenju muzičko-pozorišnim aktivnostima sa decom je razvoj kreativnih sposobnosti pozorišnom umetnošću, koja do 5. godine zauzima poziciju vodeće aktivnosti kod dece.
Predškolci se rado uključuju u igru: odgovaraju na pitanja lutaka, ispunjavaju njihove zahtjeve, daju savjete, pretvaraju se u jednu ili drugu sliku. Deca se smeju kada se likovi smeju, tužni sa njima, upozoravaju na opasnost, plaču zbog neuspeha svog voljenog heroja, uvek su spremni da mu priteknu u pomoć.
Učešćem u pozorišnim igrama djeca upoznaju svijet oko sebe.
Veliki i svestrani uticaj pozorišnih igara na ličnost deteta omogućava im da se koriste kao moćno, pedagoško sredstvo, jer se dete tokom igre oseća opušteno i slobodno. Što je djetetovo iskustvo bogatije, kreativne manifestacije će biti svjetlije. Stoga je toliko važno od ranog djetinjstva upoznati dijete sa muzikom, pozorištem, književnošću, muzikom, slikarstvom. Uvodim djecu u pozorišnu predstavu. Djeca gledaju male lutkarske predstave i dramatizacije koje se prikazuju. ("Ryaba Chicken", "Gingerbread Man", "Little Mury Little Kitty" i tako dalje)
Predškolci imaju nehotičnu pažnju, čitav proces učenja je organizovan tako da utiče na osećanja i interesovanja dece. Koristeći tehnike igre i pristupačan materijal za pozorišno stvaralaštvo, djeca pokazuju emocionalnu reakciju. Kazališne igre i igre uloga sa lutkama, dramatizacije sa igračkama, koje omogućavaju poučavanje djece na igriv način i konsolidaciju umjetničkih i estetskih tehnika.
U procesu pozorišnih igara odvija se integrisano vaspitanje dece, uče se izražajnom čitanju, plastičnim pokretima, pevanju, sviranju muzičkih instrumenata. Stvaram kreativnu atmosferu koja svakom djetetu pomaže da se otvori kao ličnost, da primijeni svoje sposobnosti i sposobnosti. U procesu stvaranja pozorišnih predstava zasnovanih na muzičkim djelima, djetetu se otvara druga strana umjetnosti, drugi način samoizražavanja, uz pomoć kojeg ono može postati direktni stvaralac. Pozorišne predstave, igranje muzičkim komadima zauzimaju značajno mesto u integralnom muzičkom obrazovanju deteta. Teatralizacija omogućava djetetu bilo kojeg uzrasta i spola da otkrije priliku da se „igra“ i uči u isto vrijeme. Ova vrsta aktivnosti dostupna je svima i ima blagotvoran učinak na kreativni razvoj djeteta, njegovu otvorenost, emancipaciju, omogućava vam da spasite dijete od nepotrebne stidljivosti i kompleksa.
Najvažnija komponenta dječije igre i pozorišta je uloga ovladavanja i spoznavanja okolne stvarnosti, kao njenog umjetničkog odraza. U igračkoj aktivnosti uloga je posredovana igrom slike,a u pozorištu - kroz scenu. Slični su i oblici organizacije ovih procesa: - igra - igranje uloga i gluma. Dakle, pozorišna aktivnost zadovoljava prirodu ovog uzrasta, zadovoljava osnovnu potrebu deteta - potrebu za igrom i stvara uslove za ispoljavanje njegove stvaralačke aktivnosti. U pravilu, bajke, koje daju "izuzetno svijetlu, široku, viševrijednu sliku svijeta", služe kao materijal za pozorišno utjelovljenje. Učestvujući u dramatizaciji, dijete, takoreći, ulazi u sliku, reinkarnira se u nju, živi njen život. Ovo je možda najteža implementacija, jer se ne oslanja na uzorak tvari.
Muzička komponenta pozorišnih aktivnosti proširuje razvojne i obrazovne mogućnosti pozorišta, pojačava efekat emocionalnog uticaja i na raspoloženje i na izgled deteta, jer se pozorišnom jeziku lica dodaje kodirani muzički jezik misli i osećanja. izrazima i gestovima. U ovom slučaju povećava se broj i volumen senzorno-perceptivnih analizatora (vizuelnih, slušnih, motoričkih) kod djece. Prirodna predispozicija predškolaca za “pjevanje” i “ples” objašnjava njihovo veliko interesovanje za percepciju muzičke i pozorišne predstave i učešće u njoj. Zadovoljenje ovih starosnih potreba u muzičkom i pozorišnom stvaralaštvu oslobađa dijete od kompleksa, daje mu osjećaj vlastite posebnosti, donosi djetetu puno radosnih minuta i veliko zadovoljstvo. Percepcija „pevane reči“ u muzičkoj predstavi postaje svesnija i senzualnija zbog povezanosti senzornih sistema, a sopstveno uključenje u radnju omogućava detetu da gleda ne samo u scenu, već i u „sebe“, da uhvatiti njegovo iskustvo, popraviti ga i procijeniti. Svrha rada u smjeru muzičke i pozorišne djelatnosti je učiniti život učenika zanimljivim i sadržajnim, ispunjenim živim utiscima, zanimljivostima, radošću stvaralaštva, nastojati da se vještine stečene u pozorišnim igrama primjenjuju na djece u svakodnevnom životu. Od raznovrsnosti izražajnih sredstava, program vrtića preporučuje sljedeće: da se kod djece formiraju najjednostavnije figurativne i izražajne vještine (na primjer, oponašaju karakteristične pokrete bajkovitih likova - životinja); U učionici, tokom igre i zabave, postepeno dajem djeci razne materijale, muzičke instrumente, igračke i tako dalje, kako bi pod vodstvom učitelja savladali. Na primjer, u pozorišnim aktivnostima djeca savladavaju tehnike prstnih lutaka, bibaba, uz muziciranje - razne tehnike sviranja metalofona, tamburice, kašike itd. Muzičko-scenska aktivnost je sintetički oblik rada sa djecom u muzičko-umjetničkom obrazovanje. Obuhvata percepciju muzike, pesničko-igromsko stvaralaštvo, plastičnu intonaciju, instrumentalno muziciranje, umetničku reč, pozorišne igre, scensku radnju sa jedinstvenim umetničkim konceptom. Poznato je da je osnova muzičke slike zvučna slika stvarnog svijeta. Stoga je za muzički razvoj djeteta važno imati bogato čulno iskustvo, koje se zasniva na sistemu senzornih standarda (visina, trajanje, jačina, tembar zvuka), koji su zapravo predstavljeni zvučnim slikama okolni svijet (na primjer, djetlić kuca, vrata škripe, potok žubori i tako dalje. ). Istovremeno, proces muzičke aktivnosti zasniva se uglavnom na umjetno stvorenim slikama, koje nemaju zvučnu i ritmičku analogiju u okolnoj stvarnosti (lutke pjevaju, zečevi plešu, itd.), a sve se to može odigrati uz pomoć teatralizacija. Pozorišna aktivnost ostavlja puno prostora za kreativnost samog djeteta, omogućava mu da smisli ovu ili onu sinkronizaciju akcija, da odabere muzičke instrumente za izvođenje, sliku svog heroja. Po želji, djeci treba omogućiti da sami biraju svoje uloge, bez ikakve prisile.
Podrška inicijativi za improvizaciju na muzičkim instrumentima, pjevanje, ples i pozorišne aktivnosti omogućava djeci da razviju "živo" interesovanje za časove muzike, pretvarajući ih iz dosadne dužnosti u zabavnu predstavu. Pozorišna aktivnost doprinosi psihičkom i fizičkom razvoju djeteta, omogućava da se u okviru pozorišne igre upozna sa normama, pravilima i tradicijama društva u kojem živi. Dakle, pozorišna aktivnost u procesu muzičkog vaspitanja dece obavlja socijalizatorsku funkciju i na taj način daje podsticaj daljem razvoju djetetovih sposobnosti.
Iz iskustva pedagoškog rada muzičkog direktora
MBOU - Srednja škola Pervomaiskaya
(predškolsko odjeljenje)
Filimonenko Natalia Evgenievna
"Muzičko - pozorišna djelatnost - kao faktor razvoja kreativnih sposobnosti djece predškolskog uzrasta"
Klintsy
2014 godina.
Plan:
Uvod …………………………………………………………………………………… 3
I. Teorijski dio ……………………………………………………… .. 6
1.1 Iskustvo domaćih nastavnika u muzičkim i pozorišnim aktivnostima u vrtiću 6
1.2 Klasifikacija kazališnih igara .. …………………………… 15
1.3 Izrada pozorišnih lutaka i ukrasa …………………… ..20
II. Praktični dio (iz ličnog iskustva) ……………………………………………… .31
2.1 Upravljanje muzičkim i pozorišnim aktivnostima ... ... 31
2.2 Uloga muzike u stvaranju imidža predstave ........................................ 44
2.3 Uloga staratelja i roditelja ........................ 45
2.4 Razvijanje pevačkih sposobnosti u muzičkim i pozorišnim aktivnostima ........................................................ 46
2.5 Razvijanje plesnih sposobnosti u muzičkim i pozorišnim aktivnostima ... 50
2.6 Pravila lutkarstva …………………………………………… .51
2.7 Dijagnostika ispitivanja stepena razvoja dece u muzičkim i pozorišnim aktivnostima ... 53
Učinkovitost eksperimenta …………………………………………………………………… 57
Zaključak ……………………………………………………………………………………………… 59
Reference …………………………………………………………………………………… 60
Dodatak ………………………………………………………………………………………… ... 62
« Nijedna od umetnosti ne poseduje
tako efikasno edukativno
na silu, kao muzičko - pozorišni
aktivnost koja je sredstvo
duhovna samosvest čoveka..."
G.V. Kuznjecova.
„Pozorište je magičan svet.
Daje lekcije o lepoti, moralu
i moral.
I što su bogatiji, to su uspješniji
razvoj duhovnog sveta je u toku
djeca..."
B.M. Teplov
Uvod
Predškolsko doba je jedan od najvažnijih perioda u životu svake osobe. U tim godinama postavljeni su temelji zdravlja, skladnog mentalnog, moralnog i fizičkog razvoja djeteta i formirana ličnost osobe. U periodu od tri do sedam godina dijete intenzivno raste i razvija se. Stoga je toliko važno od ranog djetinjstva vezati interesovanje male osobe za rodnu kulturu, pozorište, književnost, slikarstvo, muziku. Što prije počnete, više rezultata možete postići.
Jedinstvene sposobnosti svakog djeteta najpotpunije se manifestiraju i razvijaju u kreativnoj aktivnosti, od kojih je jedna u vrtiću teatralizacija. Očarati djecu umjetnošću, naučiti ih razumjeti lijepo je glavna misija muzičkog direktora. Muzička i pozorišna aktivnost u vrtiću je najčešći vid dječijeg stvaralaštva i oblik zabave u vrtiću, koji je usko povezan sa muzičkim razvojem djece. Ona je najpopularnija i najzabavnija destinacija. U ovoj aktivnosti djeca postaju sudionici raznih događaja iz života ljudi, životinja, biljaka, uče da uočavaju dobra i loša djela, pokazuju radoznalost, postaju opušteniji i društveniji, uče da jasno formulišu i izražavaju svoje misli.
Muzičko - pozorišna aktivnost se za njih pretvara u
pravi praznik. Muzika pomaže u prenošenju karaktera likova u pokretu, likovi pjevaju, plešu. Dolazi do obogaćivanja muzičkim utiscima, budi se stvaralačka aktivnost, odlučnost, upornost, formira se emocionalni odziv na muziku, modalni osećaj, muzičko i slušno izvođenje, osećaj za ritam. Djeca vole sama igrati pjesme, glumiti radnje iz bajki, poznatih književnih zapleta. Muzika izaziva radosne emocije, razvija pamćenje, dječji govor, estetski ukus, potiče ispoljavanje kreativne inicijative, formiranje ličnosti djeteta, formiranje moralnih ideja u njemu, ublažava ukočenost i ukočenost, razvija osjećaj za ritam i koordinaciju pokreta. , plastična ekspresivnost i muzikalnost, sposobnost upotrebe intonacije, izražavanja osnovnih osećanja, formira se odnos poštovanja jedni prema drugima.
Očigledno je da muzička pozorišna aktivnost uči djecu da budu kreativne ličnosti, sposobne za uočavanje novina, sposobnost improvizacije.
Sadašnju fazu razvoja sistema predškolskog vaspitanja i obrazovanja karakteriše traženje i razvoj novih tehnologija u nastavi i vaspitanju dece. Pozorišne aktivnosti doprinose implementaciji novih oblika komunikacije sa djecom, individualnog pristupa svakom djetetu.
Cilj: Razvijanje kreativnih sposobnosti kod djece u muzičkim i pozorišnim aktivnostima.
Zadaci:
1. Probuditi u duši svakog djeteta osjećaj za lijepo i usaditi ljubav prema umjetnosti, aktivirati kognitivni interes djece;
2. Razvijati vizuelnu i slušnu pažnju, pamćenje, zapažanje, snalažljivost, fantaziju, maštu, maštovito mišljenje;
3. Formirati potrebu kod djece da se duhovno obogate kroz pozorišne aktivnosti, muziku;
4. Formirati kod djece pozorišno-kreativne sposobnosti, vještine pozorišne kulture.
5. Razvijati komunikacijske vještine djece: sposobnost komuniciranja sa odraslima i djecom, na osnovu pravila verbalne komunikacije, podsticati sposobnost izgradnje dijaloga zasnovanog na ulogama u procesu igranja bajke.
6. Uklonite štipanje i ukočenost;
7. Stvoriti uslove za razvoj kreativne aktivnosti djece.
8. Razvijati sposobnost proizvoljnog reagovanja na komandu ili muzički signal.
9. Popuniti i aktivirati vokabular djece, upoznati djecu sa osnovnim pozorišnim pojmovima (Dodatak br. 15).
7. Zainteresovati roditelje za izradu kostima i atributa za predstavu, stvaranje zajedničkih kreativnih radova sa decom.
8. Povećanje povjerenja u edukatore.
9. Naučiti dijete samoizražavanju u muzičkim i pozorišnim aktivnostima.
8. Formiranje interesovanja djece za igru dramatizacije, podsticati razvoj komunikativnih kvaliteta djece predškolskog uzrasta putem pozorišnih, igranih i muzičkih aktivnosti. Promovirati harmonizaciju odnosa između djece i odraslih.
9. Koristiti u ovoj aktivnosti: pozorišne igre, muzičke predstave, bajke, scene, lutkarske predstave;
I. Teorijski dio
1.1. Iskustvo domaćih vaspitača u organizovanju muzičkih i pozorišnih aktivnosti u vrtiću
Analiza prakse predškolskog vaspitanja i obrazovanja omogućava nam da zaključimo da se sve više pažnje od strane vaspitača poklanja otkrivanju potencijala deteta, njegovog skrivenog talenta pomoću pozorišne umetnosti.
Trenutno postoji mnogo programa za obrazovanje i obuku predškolaca u procesu pozorišne aktivnosti, što je izuzetno relevantno sa stanovišta kreativnog pristupa razvoju ličnosti. Pogledajmo neke od njih.
Program za organizaciju pozorišnih aktivnosti predškolaca i mlađih školaraca "Umjetnost - fantazija" E. G. Churilove.
Program usmjerava nastavnika na stvaranje uslova za aktiviranje estetskih stavova djeteta kao sastavne karakteristike njegovog percepcije svijeta i ponašanja. Sadržaj programa dozvoljava podsticati sposobnost djece za maštovitu i slobodnu percepciju svijeta oko sebe (ljudi, kulturne vrijednosti, priroda), što ga, razvijajući se paralelno sa tradicionalnom racionalnom percepcijom, proširuje i obogaćuje.
Svrha programa: razvoj estetskih sposobnosti pozorišnom umjetnošću sastoji se u usklađivanju odnosa djeteta sa svijetom koji ga okružuje, što bi mu u budućnosti služilo kao zaštita od društvenih i međuljudskih konfrontacija.
Glavni ciljevi programa: razvoj estetskih sposobnosti; razvoj sfere osjećaja, saučesništva, empatije; aktiviranje misaonog procesa i kognitivnog interesa; ovladavanje vještinama komunikacije i kolektivne kreativnosti.
Program se sastoji od pet sekcija rada sa djecom starije i pripremne grupe vrtića:
1. Pozorišna predstava. Ne toliko djetetovo stjecanje profesionalnih vještina i sposobnosti, koliko razvoj ponašanja u igri, estetskog osjećaja, sposobnosti da bude kreativan u svakom poslu, sposobnosti komunikacije sa vršnjacima i odraslima u svim životnim situacijama. Igre u ovom odjeljku konvencionalno su podijeljene na razvojne, posebne, kazališne.
2. Ritmoplastika. Obuhvata složene ritmičke, muzičke, plastične igre i vežbe koje obezbeđuju razvoj prirodnih psihomotoričkih sposobnosti deteta, sticanje osećaja harmonije između njegovog tela i sveta oko sebe, razvoj slobode i izražajnosti pokreta tela.
3. Kultura i tehnika govora. Kombinira igre i vježbe za razvoj disanja i slobode govornog aparata, sposobnost savladavanja pravilne artikulacije, jasne dikcije, raznovrsne intonacije, govorne logike i ortoepije. Odjeljak uključuje igre riječima koje razvijaju figurativni govor, kreativnu maštu, sposobnost sastavljanja kratkih priča i bajki i odabira najjednostavnijih rima. Vježbe su podijeljene u tri vrste: disanje i artikulacija; dikcija i intonacija; kreativne igre riječima.
4. Osnove pozorišne kulture. Ovladavanje od strane djece elementarnim znanjima i pojmovima, stručnom terminologijom pozorišne umjetnosti. Glavne teme sekcije: karakteristike pozorišne umjetnosti; vrste pozorišne umjetnosti; rođenje performansa; pozorište spolja i iznutra; kultura gledaoca.
5. Radite na predstavi- pomoćni dio, zasnovan na autorskim scenarijima, sadrži teme: upoznavanje sa predstavom; od skica do performansa.
Program "Pozorište - Kreativnost - Djeca: Igranje Pozorišta lutaka" N. F. Sorokina, L. G. Milanović.
Program je usmjeren na svestrani razvoj djetetove ličnosti, njegove individualnosti. Sistematizira sredstva i metode pozorišnih i igranih aktivnosti, obrazlaže njihovu distribuciju u skladu s psihološkim i pedagoškim karakteristikama faza predškolskog djetinjstva.
Glavni ciljevi: dosljedno upoznavati djecu svih starosnih grupa sa različitim vrstama pozorišta (lutka, drama, opera, balet, muzička komedija, narodna predstava); postepeno ovladavanje od strane djece raznim vidovima kreativnosti po starosnim grupama; usavršavanje umjetničkih vještina u smislu doživljavanja i utjelovljenja slike, modeliranje vještina društvenog ponašanja u datim uslovima.
Program se sastoji od četiri dijela koji odgovaraju uzrasnim periodima predškolskog djetinjstva (3-4 godine, 4-5 godina, 5-6 godina, 6-7 godina). To ističe dvije vrste zadataka:- edukativni, usmjeren na razvoj emocionalnosti, inteligencije, komunikacijskih vještina djeteta putem dječjeg pozorišta;
Edukativno, direktno vezano za razvoj likovnosti i veština scenskih inkarnacija neophodnih za učešće u dečijem pozorištu.
Program "Pozorišne aktivnosti u vrtiću" M. D. Makhaneve.
Program promovira implementaciju novih oblika komunikacije sa djecom, individualni pristup svakom djetetu, netradicionalne načine interakcije sa porodicom.
U skladu sa sklonostima i interesovanjima dece organizuju se studiji: „Lutkarsko pozorište za decu“, „Pozorišni salon“, „In
posjeta bajci“, itd.
Predmetno-prostorno okruženje obezbeđuje zajedničku pozorišnu aktivnost dece, osnova je samostalnog stvaralaštva svakog deteta, svojevrsni oblik njegovog samoobrazovanja, pri čemu se u programu uzimaju u obzir: individualne socio-psihološke karakteristike deteta; karakteristike njegovog emocionalnog i ličnog razvoja; interesi, sklonosti, sklonosti i potrebe; radoznalost, istraživački interes i kreativnost.
Dizajniranje zone pozorišne aktivnosti djece podrazumijeva poštovanje osnovnih principa izgradnje predmetno-prostornog okruženja: obezbjeđivanje ravnoteže između zajedničkih i individualnih aktivnosti djece; organizacija "zona privatnosti"; obezbjeđivanje prava i slobode izbora; stvaranje uslova za modeliranje, pretraživanje i eksperimentisanje; funkcionalnost korištenja prostorija i opreme.
Pozorišne aktivnosti uključuju odglumljivanje bajki, scena, dijaloga uloga zasnovanih na ilustracijama, samostalne improvizacije na teme preuzete iz života (smiješni događaj, zanimljiv događaj, itd.); gledanje lutkarskih predstava i pričanje o njima; igre dramatizacije; igranje bajki i dramatizacija; vježbe za formiranje izražajnosti izvedbe (verbalne i neverbalne); vježbe za socijalni i emocionalni razvoj djece.
Program "Pozorišne aktivnosti u vrtiću" EA Antipina.
Svrha programa: razvoj likovnih sposobnosti djece kroz pozorišne aktivnosti.
Zadaci i metode: dosledno poznavanje vrsta pozorišta; postupno ovladavanje od strane djece vrstama kreativnosti po starosnim grupama; unapređenje umjetničkih vještina djece; oslobađanje djeteta; rad na govoru, intonacijama; kolektivne akcije, interakcije; buđenje kod djece sposobnosti živopisnog zamišljanja onoga što se dešava, saosjećanja, empatije.
principi: improvizacija, humanost, sistematizacija znanja, uzimajući u obzir individualne sposobnosti.
Sadržaj pozorišne aktivnosti obuhvata: gledanje lutkarskih predstava i pričanje o njima; igre dramatizacije; vježbe za socijalni i emocionalni razvoj djece; Korektivne i edukativne igre; vježbe dikcije (artikulacijska gimnastika); zadaci za razvoj intonacijske izražajnosti govora); igre transformacije, figurativne vježbe; vježbe za razvoj plastike; ritmičke minute (logo ritam); Trening igre prstima za razvoj motoričkih sposobnosti ruku; vježbe za razvoj izražajnih izraza lica, elemenata umjetnosti pantomime; kazališne skečeve; odvojene etičke vježbe tokom dramatizacija; priprema i izvođenje bajki i dramatizacija; upoznavanje sa tekstom bajke, sredstvima njene dramatizacije - gestom, izrazima lica, pokretom, kostimom, ukrasima, mizanscenom.
Program za djetinjstvo.
Pozorišna aktivnost je integrativna, u njoj se percepcija, mišljenje, mašta, govor javljaju u bliskoj međusobnoj povezanosti, manifestuju se u različitim vidovima dečije aktivnosti (govorne, motoričke, muzičke itd.) i kreativnosti u tri aspekta (O. Akulova) :
Kreiranje dramskog sadržaja (interpretacija, promišljanje fabule date književnim tekstom ili kompozicija promenljive ili sopstvene radnje);
Izvođenje vlastite ideje (sposobnost utjelovljenja umjetničke slike pomoću izražajnih sredstava: intonacija, izrazi lica, pantomima, pokret, melodija);
Dizajn performansa - u kreiranju (izbor, proizvodnja, nestandardna upotreba) scenografije, kostima, muzičke pratnje, postera, programa.
Pozorišna i igriva aktivnost predškolca treba da postane samovrijedna, slobodna, kreativna kako bi se razriješile kontradikcije: između slobode igre djeteta i obavezne sadržajne osnove teatralizacije; improvizacija igre i postepena priprema teatralizacije; akcenat u igri na sam proces, au teatralizaciji na njegov rezultat.
Pozorišna i igrana aktivnost djece razmatra se u dva međusobno povezana aspekta: kao vid umjetničke aktivnosti, integrirajući se sa književnim, muzičkim i likovnim; kao kreativna priča zasnovana na iskustvu samostalnog igranja djeteta.
Dječije muzičko stvaralaštvo je važan faktor u razvoju djetetove ličnosti. Može se manifestovati u svim vrstama muzičkih aktivnosti: pevanju, plesu, sviranju dečijih muzičkih instrumenata. Prema O. P. Radynova "Dječije muzičko stvaralaštvo po svojoj prirodi je sintetička aktivnost." Djeca najčešće spontano improvizuju u raznim igrama. Pevaju lutkama uspavanku, pevuše marš za vojnike, rado komponuju pesme, izmišljaju melodije za dati tekst.
Djeca vole inscenirati pjesme, smišljati pokrete za okrugle plesove. U tome im pomažu književni tekst i priroda muzike. Ako odrasla osoba ne pokazuje gotove pokrete tokom nastupa, tada djeca mogu stvoriti originalne, prepoznatljive slike izražene u pokretima.
Angažovano je proučavanje problema sposobnosti B. M. Teplov, uz napomenu da su sposobnosti uvijek rezultat razvoja. One postoje samo u razvoju. Iz ovoga slijedi da sposobnosti nisu urođene. Razvijaju se u odgovarajućoj konkretnoj aktivnosti. Ali prirodne sklonosti su urođene, koje utiču na ispoljavanje određenih sposobnosti djeteta.
Kreativnost može biti različita za svako dijete, ovisno o prirodnim sklonostima i razvoju osnovnih muzičkih sposobnosti. Stoga je potrebno individualno pristupiti pitanju razvoja kreativnih sposobnosti djece, uzimajući u obzir karakteristike svakog djeteta.
U studijama su detaljno analizirane sposobnosti djece za izvođenje kreativnih zadataka u muzičkoj aktivnosti. N.A. Vetlugina. Utvrđeno je da je neophodan uslov za nastanak dečijeg muzičkog stvaralaštva gomilanje utisaka iz percepcije umetnosti, koji su izvor kreativnosti, njen uzor. Stoga je potrebno umjetničkim djelima obogatiti kreativno iskustvo djece. Ovo je slušanje klasične muzike, gledanje dela slike, čitanje beletristike, gledanje predstava.
L. S. Khodonovich napominje da za razvoj pisanja pjesama dijete treba razviti osnovne muzičke sposobnosti: modalni osjećaj, muzičke i slušne predstave, osjećaj za ritam.
Uspeh dečijih kreativnih manifestacija zavisi od jačine njihovog pevačkog umeća, od sposobnosti da pevanjem izraze određena osećanja i raspoloženja, kao i da pevaju čisto i izražajno.
Kreativne manifestacije djece u ritmu, plesu su važan pokazatelj muzičkog razvoja. Dijete počinje improvizirati, stvarati svoju muzičku i igrivu sliku, plesati ako ima razvijenu percepciju muzike, njenog karaktera, izražajnih sredstava i ako ima motoričke sposobnosti. Aktivnost djece u plesnom stvaralaštvu u velikoj mjeri zavisi od podučavanja muzičkih i ritmičkih pokreta.
Po mišljenju E. Gorshkova - potrebno je pripremiti djecu za muzičko stvaralaštvo prilikom podučavanja plesa sa odvojenim pokretima. Predlaže podučavanje djece najjednostavnijim tehnikama plesne kompozicije, a to su varijante specifičnih načina utjelovljenja određenog sadržaja. Ples zapleta može pomoći u rješavanju ovog problema.
L.S.Khodanovich napominje važnost opremanja plesnog stvaralaštva, kako u vrtiću tako i u porodici: muzička pratnja, različiti kostimi i atributi, prostor za ples.
L.S.Khodanovich za razvoj dječije instrumentalne kreativnosti nudi ne samo podučavanje djece određenim vještinama, već i korištenje raznih kreativnih zadataka.
Preporuča davanje ovakvih zadataka u emotivnom, figurativnom obliku, kao i buđenje mašte i fantazije djece pjesničkim poređenjem, korištenjem bajki, što pomaže u oslobađanju djece, motivira ih i pomaže da se dječje improvizacije obojaju raznim osjećajima.
Dakle, za uspješan razvoj dječjih kreativnih sposobnosti u muzičkoj aktivnosti neophodni su sljedeći uslovi:
Poštivanje principa slobode;
Akumulacija utisaka iz percepcije umjetnosti;
Akumulacija izvođačkog iskustva (pjevanje, kretanje, sviranje muzičkih instrumenata);
Razvoj osnovnih muzičkih sposobnosti;
Opremanje muzičkog stvaralaštva, kako u vrtiću tako i u porodici, muzičkom pratnjom, raznovrsnim kostimima i atributima, prostorom za ples, dečijim muzičkim instrumentima.
Prema mišljenju savremenih naučnika koji se bave problemima predškolskog vaspitanja i obrazovanja, otkrivanje unutrašnjih kvaliteta pojedinca i samoostvarenje njegovog stvaralačkog potencijala najviše promoviše umjetničko-estetski odgoj, čiji je dio i razvoj djece u pozorišnim aktivnostima. .
Dakle, svi programi i tehnologije koje smo razmatrali imaju za cilj otkrivanje kreativnog potencijala djeteta, razvoj njegovih komunikativnih sposobnosti, mentalnih procesa, obezbjeđuju izraz ličnosti pojedinca, razumijevanje unutrašnjeg svijeta kroz pozorišnu aktivnost.
1.2 Klasifikacija pozorišnih igara
Postoji mnogo gledišta o klasifikaciji lutkarskih pozorišnih igara za djecu predškolskog uzrasta, koje čine muzičku i pozorišnu djelatnost.
Na primjer, nastavnici L. V. Kutsakova, S. I. Merzlyakova (program "Rosa") razmotriti:
- stolno pozorište lutaka (pozorište na ravnoj slici, na krugovima, magnetna ploča, konus, pozorište igračaka (gotovo, domaće));
- poster teatar (flanelegraf, senke, magnetni poster, štand - knjiga);
- pozorište na ruci (prst, slike na ruci, rukavice, rukavica, senke);
- lutke za jahanje (na hapitu, na kašike, bibabu, trsku);
podne lutke (lutke, pozorište za čunjeve);
- pozorište žive lutke (pozorište sa "živom rukom", u prirodnoj veličini, ljudi-lutke, pozorište maski, tanta - moreski).
Na primjer, G.V. Genov Ovako klasifikuje vrste pozorišta za predškolce:
- karton;
- magnetna;
- desktop;
- pet prstiju;
- maske;
- sjene za ruke;
- "žive" senke;
- sjena prstiju;
- pozorište knjiga;
- pozorište lutaka za jednog izvođača.
L. V. Artyomova predlaže klasifikaciju režiserske igre u skladu sa raznovrsnošću pozorišta (stolni, ravni, bibabo, prst, lutka, senka, flanelegraf itd.).
Stono pozorište igračaka... Korištene igračke, zanati koji čvrsto stoje na stolu i ne ometaju kretanje.
Stoni teatar slika... Likovi i ukrasi - slike. Njihove akcije su ograničene. Stanje lika, njegovo raspoloženje prenosi se intonacijom igrača. U toku radnje pojavljuju se likovi, što stvara element iznenađenja, izaziva interesovanje dece.
Stand-book. Dinamika, slijed događaja prikazani su pomoću ilustracija koje zamjenjuju jedna drugu. Prevrćući listove štand knjige, prezenter demonstrira različite priče koje prikazuju događaje i sastanke.
Flanenelegraph... Slike ili likovi se prikazuju na ekranu. Drže ih flanel, koji zateže ekran i poleđinu slike. Umjesto flanela, na slike možete zalijepiti komade somota ili brusnog papira. Crteži se biraju zajedno s djecom iz starih knjiga, časopisa ili kreiraju samostalno.
Pozorište senki. Za to je potreban proziran papirni ekran, crni ravni likovi i jak izvor svjetlosti iza njih, zahvaljujući kojem likovi bacaju sjene na ekran. Slika se može dobiti i prstima. Prikaz je popraćen odgovarajućim zvukom.
Igre - dramatizacije mogu se izvoditi bez gledalaca ili imati karakter koncertne izvedbe. Ako se izvode u uobičajenom pozorišnom obliku (scena, zavjesa, scenografija, kostimi itd.) ili u obliku masovnog spektakla, nazivaju se teatralizacije.
L. V. Artyomova predlaže klasifikaciju igre dramatizacije: igre - imitacija slika životinja, ljudi, književnih likova; dijalozi zasnovani na ulogama zasnovani na tekstu; dramatizacija djela i pjesama; postavljanje predstava na temelju jednog ili više djela; igre - improvizacija sa zapletom bez prethodne pripreme. Dramatizacije se baziraju na radnjama izvođača koji može koristiti lutke.
Pozorišna predstava se može podijeliti u dvije grupe: režija i dramatizacija.
U rediteljskoj igri dijete nije glumac, glumi kao igrački lik, samo se ponaša kao scenarista i režiser, kontroliše igračke ili njihove zamjene. Ova samostalnost u smišljanju zapleta smatra se posebno važnom za dalje formiranje igre i mašte. (E. E. Kravcova). Dok „oglašava“ likove i komentariše radnju, koristi se različitim izražajnim sredstvima. Preovlađujuća izražajna sredstva u ovim igrama su intonacija i izrazi lica, pantomima je ograničena, jer dijete djeluje s nepomičnom figurom ili igračkom.
Važna karakteristika ovih igara je prenos funkcije sa jednog realnog objekta na drugi. Njihova sličnost sa rediteljskim radom je u tome što dijete smišlja mizanscene, tj. organizuje prostor, sam obavlja sve uloge ili jednostavno prati igru tekstom "govornika".
U ovim igrama dijete-reditelj stiče sposobnost da „vidi cjelinu prije dijelova“, što prema konceptu V. V. Davidova, glavna je karakteristika mašte kao neoplazme predškolskog uzrasta.
Rediteljske igre mogu biti grupne igre: svako vodi igračke u općoj radnji ili glumi reditelja improviziranog koncerta ili predstave. Istovremeno se akumulira iskustvo komunikacije, koordinacije ideja i radnji zapleta.
Vrste igara - dramatizacija:
Igre s dramom prstiju... Dijete stavlja atribute na svoje prste. On "igra" za lik čija je slika na njegovoj ruci. Kako se radnja odvija, on djeluje jednim ili više prstiju, izgovarajući tekst. Možete prikazati radnje, boravak iza paravana ili slobodno kretanje po prostoriji.
Dramatizacijske igre sa bibabo lutkama... U ovim igrama bibabo lutke se stavljaju na prste. Obično djeluju na paravan iza kojeg stoji vozač. Takve lutke možete sami napraviti koristeći stare
Improvizacija- ovo je odigravanje radnje bez prethodne pripreme.
U tradicionalnoj pedagogiji igre - dramatizacije naziva se kreativnim, uključenim u strukturu igra uloga.
Igra-dramatizacija razmatra se u okviru kazališnih igara kao uključeno, uz rediteljsku igru, u strukturu igre uloga. Međutim, rediteljska igra, uključujući komponente kao što su imaginarna situacija, raspodjela uloga između igračaka, simulacija stvarnih društvenih odnosa na igriv način. Njegova organizacija ne zahtijeva visok nivo generalizacije igre, što je neophodno za zaplet - igru uloga. (S. A. Kozlova, E. E. Kravcova).
U procesu pozorišnih igara:
· znanje djece o svijetu oko njih se širi i produbljuje;
· razvijaju se mentalni procesi: pažnja, pamćenje, percepcija, mašta;
· stimuliraju se mentalne operacije;
· dolazi do razvoja različitih analizatora: vizuelnih, slušnih, govornih i motoričkih;
· aktiviraju se i poboljšavaju vokabular, gramatička struktura govora, izgovor zvuka, vještine koherentnog govora, melodijska i intonaciona strana govora, tempo, izražajnost govora;
· poboljšavaju se motoričke sposobnosti, koordinacija, tečnost, preklopljivost, svrsishodnost pokreta;
· razvija se emocionalna i voljna sfera;
· dolazi do korekcije ponašanja;
· razvija se osjećaj kolektivizma, odgovornosti jedni za druge, formira se iskustvo moralnog ponašanja;
· stimuliše se razvoj kreativne, tragačke aktivnosti, samostalnosti;
· Učešće u pozorišnim igrama djeci donosi radost, pobuđuje aktivno interesovanje i očarava ih.
1.3 Izrada pozorišnih lutaka i ukrasa
Za organizaciju pozorišnih aktivnosti možete koristiti igračke i lutke koje proizvodi industrija (stona pozorišta, bibabo). Ali najveću edukativnu vrijednost imaju igračke koje prave sama djeca, koje razvijaju vizualne vještine, manuelne vještine i kreativnost.
Stolne igračke mogu biti napravljene od papira, kartona, pjenaste gume, kutija, žice, prirodnog materijala itd.
Najlakši za proizvodnju je flanelgraf. Na tankom kartonu nacrtajte figure, izrežite ih, zalijepite komade flanela na poleđine. Ekran: debeli karton prekrijte komadom flanela (35x30 cm).
Ravne igračke.
Likovi se crtaju na tankom kartonu, izrezuju, slika se stavlja na karton, drugi dio se ocrtava i izrezuje. Zalijepite oba dijela tako što ćete između njih provući tanak štapić ili papirnatu cijev (papir namazan ljepilom zašrafiti na korištenu šipku sa drške, izvaditi šipku). Figure se ugrađuju u kalemove konca (bolje je da se kalemovi prepolove), na plastične čepove s rupama.
Nacrtanu figuru možete izrezati, ostavljajući komadić kartona na obje polovice slike ispod, tako da ih savijanjem ovih dijelova i premazivanjem ljepilom možete zalijepiti na kartonski krug-stalak.
Stalci mogu biti drveni, kartonski, ali možete i bez njih - figura je na nekom mjestu savijena pod pravim uglom. Takvo pozorište može se oslikati bojama, flomasterima, ukrasiti aplikacijama od papira i tkanine.
Igračke od čunjeva i cilindara.
Pomoću kompasa ili šablona izrezuju se krugovi različitih promjera, presavijaju na pola, režu duž linija preklopa, čunjevi se lijepe iz polukrugova, pretvarajući ih u figuricu, a dijelovi se lijepe. Da biste napravili igračke od cilindara, zalijepite ih od pravokutnih listova debelog papira. Bolje je ukrasiti aplikacijom od papira, tkanine, čipke, pletenice, niti, dugmadi, perli, perli, ušivenih ili zalijepljenih na zanat. Papir, tanke tkanine pogodno je lijepiti škrobnim ljepilom, a bolje je lijepiti karton, dugmad, perle, pletenicu PVA ljepilom.
Lutke se mogu praviti od papira, kartona, tkanine, glave likova se mogu oblikovati da se stave na čunjeve. Novinski papir se cepa na male komadiće, puni se vodom. Nakon što je papir natopljen, ostavite vodu da se ocijedi, dodajte šaku brašna i zamijesite tijesto (3/4 pulpe i jedan dio brašna). Stavite lopticu izvaljanu iz mase na kartonski konus i oblikujte glavu direktno na nju.
Glave se suše na šišarci. Zatim se detalji skidaju, farbaju i lijepe (kosa, šal itd.). Za lijepljenje čunjeva biraju se odgovarajuće tkanine. Na čunjevima su napravljeni utori u koje se ubacuju šape, repovi i ruke. S nekoliko ovih čunjeva možete brzo dizajnirati bilo koju igračku.
Igračke od pjene.
Djeci se daju unaprijed obojeni komadi pjenaste gume. Bojanje radi nastavnik. Anilinska boja, razrijeđena u vodi, mora se u potpunosti umočiti u komad pjenaste gume.
Da biste ga bolje ofarbali, umočite pjenastu gumu nekoliko puta u boju i ocijedite je. Izrađuju se rezovi, suženja, dijelovi se šivaju, nepotrebni dijelovi se odsijecaju, pjeni se daje potreban oblik.
Magnetno pozorište.
Igračke koje djeca prave od papirnih čunjeva, cilindara i pjenaste gume mogu se prilagoditi i za magnetsko pozorište. Komadi metala pričvršćeni su na dno čunjeva i cilindara trakama papira. Možete staviti metalne komade u rupe na zavojnicama. Zatim se pravi postolje. Komad tkanine je zalijepljen na tanku šperploču kako bi se magnet pomjerio ispod postolja postavljenog na rubovima dva susjedna stola.
Igračke iz kutija.
Odaberite kutije različitih oblika i veličina (od prehrambenih proizvoda, parfimerijskih proizvoda, rinfuznih lijekova itd.), zalijepite ih, zalijepite komadićima papira, tkanine i ukrasite elementima za izrezivanje.
Bilo koja kutija se može prilagoditi za glavu lutke (kartonska ambalaža od pavlake, papir, plastika, kockasta, cilindrična itd.). Važno je samo da djetetova ruka može slobodno stati u njega. Postoje dvije mogućnosti izrade: ili kutija prikazuje cijelu figuru, ili je napravljena samo glava. U ovom slučaju, prvo se na ruku stavlja neka vrsta suknje od tkanine. Istovremeno, ruka je skrivena u kutiji, a suknja sa gumicom skriva ruku od ručnog zgloba do lakta.
Od takve lutke se može napraviti igračka za govornicu tako što ćete izrezati rupu na mjestu usta. Pomicanje kažiprsta unutar kutije blizu rupe stvara iluziju da lutka govori.
Igračke napravljene od prirodnih materijala.
Korištene šišarke, žir, kesteni, kora, sjemenke, kosti itd., koje ne drži plastelin, potreban vam je PVA ljepilo, kazein ili stolarija.
Prirodne materijale je bolje prekriti bezbojnim lakom. Nemojte koristiti materijale koji mogu štetiti zdravlju djece (čičak, trnje, otrovne biljke, voće i sjemenke itd.).
Pogodnije je prikazati pozorište igračaka napravljenih od prirodnih materijala na pijesku. Da biste to učinili, daske visine 10 cm prikovane su na ploču stola sa svih strana, sipa se pijesak, ukrasi se korijenjem, korom, šljunkom, grančicama biljaka. Možete iskopati posudu s vodom u pijesak, a zatim likovi mogu plivati na splavovima i čamcima od kore.
Pozorište prstiju.
Likovi se kreiraju od papira, malih kutija u kojima su napravljene rupe za prste. To su minijaturne figurice napravljene od čunjeva i cilindara koje se nose na prstima. Iscrtavaju se figure ili samo glave, lijepe se na kartonske prstenove i stavljaju na prste.
Zanimljiv teatar prstiju od pjenaste gume, iz koje su izrezane glave likova. Na mestu gde glava treba da ima vrat, pravi se žleb za prst. Bolje je šivati detalje koristeći raznobojnu pjenastu gumu, komade tkanine.
Likovi prstiju mogu biti izrađeni od raznih tkanina. Ako tkanine nisu labave, detalji moraju biti sašiveni šavom iglom naprijed s prednje strane, prekrivajući ili detalji moraju biti sašiveni s pogrešne strane, a zatim okrenuti na prednju stranu. Koriste se dugmad, vuneni konci, pletenica, čipka.
Finger teatar od papirne mase. Mali kartonski cilindri se lijepe i stavljaju na prst. Grudva papirne mase se gura na cilindar i oblikuje traženi oblik. Nakon sušenja obojite glave bojama. Na njih možete zalijepiti dijelove - uši, oči; kosa se dobija od tkanine, konca, kudelje, limena.
Lutke od rukavica.
Likovi se mogu napraviti od starih rukavica. Ako prišijete komad čarape ili čarape na rukavicu, napravite oči od dugmadi i stavite takvu rukavicu na ruku, dobićete zmiju. Može se savijati pokretom ruke i zgloba, otvarati usta i govoriti. Od dvije stare rukavice možete napraviti igračke. U jednom, povežite kažiprst sa srednjim u paru, domali prst sa malim prstom, odrežite palac od rukavice - ovo je rep. Presavijte rukavicu na pola, a višak sakrijte u sredini presavijene rukavice. Odvojite uši - krajeve srednjeg i prstenjaka i zašijte dio na spoju ušiju. Dobićete glavu, potrebno je da je prišijete na srednji prst druge rukavice. Zatim se šije rep - prst koji je prethodno odsječen od prve rukavice, a to se radi na mjestu gdje se ruka završava. Ostaje da prišijete dugmad za oči, perle-nos i figura je spremna. Promjenom oblika glave i repa možete napraviti bilo koju životinju.
Kada se igračka stavi na ruku, svi njeni dijelovi (glava, četiri noge) postaju pokretni.
Osnova lutke za rukavice može biti rukavica sa četiri prsta. Sa uvučenim prstenjakom, stavite ruku na komad papira i zaokružite ga olovkom - ovo je uzorak. Rukavica je sašivena od dva komada tkanine izrezana iz nje. U njegov gornji sloj uvučena je elastična traka. Za stopala se mogu koristiti naprstci ili plastične kapice za parfem. Dobićete lutku - gazite.
Lutka od kartona.
Kartonska lutka je elastičnom trakom pričvršćena na ruku. Gornja polovina figure je nacrtana na papiru, zalijepljena na debeli karton i izrezana.
Lutke od rukavica.
Rukavica može predstavljati glavu lutke, dok palac rukavice služi kao nos za lik. Rukavica se može pretvoriti u cijelu životinju, tada će palac rukavice biti rep, a sama rukavica će biti tijelo, na nju se prišivaju glava i drugi detalji. Takva lutka ima aktivan rep (palac). Ako ne pronađete nepotrebne rukavice, možete ih sašiti od starih pletiva ili tkanine. U ovom slučaju, ne morate da izrezujete mesto za palac. Na takvu rukavicu su našiveni razni detalji.
Lutke plesačice.
Izrađuju se od kartona ili plastike. Torzo, ruke, noge se izrezuju odvojeno. Zatim su pričvršćeni za tijelo na uzice, a na poleđini figure je jaka žica. Za takve lutke potrebna vam je posebna pozornica s tankim horizontalnim prorezom na stražnjoj stijenci, koja je izrađena od kartona i pričvršćena za stol pomoću dugmadi. Sa strane su široka krila iza kojih stavljaju figuricu, provlače žicu u prorez, donose lutku na binu sa njom i kontrolišu plesne pokrete.
Lutke lutke.
Od različitih materijala izrađuju se i likovi iz pozorišta lutaka. Detalji se mogu šivati po principu izrade mekane igračke po uzorku-šablonu, koji se nanosi na tkaninu, ocrtava kredom, kroji, šivaju se jednostavni detalji. Princip rada takvih igračaka je zahvaljujući ribarskoj liniji vezanoj za križ.
Igračke za skakanje.
Da biste napravili likove takvog pozorišta, trebat će vam tanka gumena traka (šešir). Zarolajte grudu papirne mase tako da gumica bude unutar nje, a vrh sa čvorom ostane na dnu spolja. Ovo je glava ili torzo lika. Ostali dijelovi se mogu lijepiti. U ovom slučaju se koriste papir, tkanine, pjenasta guma, žica, uljanica.
Lutke sa okretnim stolom.
Izrađene su po analogiji sa igračkama za skakanje, ali su detalji pričvršćeni na štapove. Kada se kreću štapom, lutke se aktivno kreću, mašući rukama i repovima.
Bibabo lutke.
Njihov način djelovanja je da se stavljaju na ruku. Kažiprst je glava lutke, a palac i srednji prst služe kao ruke. Za njih se šivaju haljine ukrašene detaljima (džep, kecelja, kaiš). Glave mogu biti izrađene od pjenaste gume, papirne mase, tkanine, papir-mašea.
Bilo koja vrsta dresa je pogodna za izradu platnenih glava: stare čarape, hulahopke; nepotrebni ručnici za vafle, obojeni anilinskom bojom ili gvašom razrijeđenim u vodi. Za glavu izrežite krug, skupite ga po obodu na konac, lagano povucite, napunite vatom i potpuno skinite. Nos u obliku male lopte napravljen je po istom principu kao i glava; kosa od krpe, konca, raznih tkanina.
Zanimljive igračke koje kombinuju igračku koja se vrti i bibabo. Izrađuju se ovako: glava se pričvrsti na štap, traka od tkanine se sastavi i pričvrsti za štap (vrat), a na tkanini (haljini) se izrezuju dvije okrugle rupe u koje se ubacuju palac i kažiprst. Posebnost igračke je da su obje ruke uključene u rad. Lijeva drži štapić, a prsti desne ruke ubačeni su u rupe. U takvoj lutki glava se može okretati, a ruke mogu slobodnije djelovati (držati predmet, pljeskati itd.).
Lutke od balona.
Glava je napravljena od naduvane lopte. Nos se može uraditi ovako: odvojite dio slabo napuhane lopte i povucite ga koncem, na velikoj kugli dobijete mali. Lopta se veže za štap (dužine 20-25 cm), tkanina se šije velikim šavovima igličastim šavom napred, sklapa, skuplja i pričvršćuje za vrat (obučava se kao na vješalici). Ruke su prišivene na ramena lutke - trake tkanine skupljene na kraju u elastičnu traku. Elastične trake se nose na zglobu. Lutka se kontroliše zajedno. Jedan lijevom rukom drži štap na mjestu gdje je vrat, drugi koristi desnu ruku.
Velike lutke.
Velike lutke (prema visini djeteta) su ravne i voluminozne, po mogućnosti od pjene. Dijete veže trake na potiljku, koje su pričvršćene za glavu lutke, trake na kaišu iza leđa (kao kecelja) - na pojasu lutke. Dijete pričvršćuje noge i ruke lutke za zglobove i gležnjeve, noseći gumene trake zašivene za ruke i noge lutke.
Velike lutke od trske.
Glava je pričvršćena za štap, ruke rade štapovima (debela žica, štapovi). Glave su od papir-mašea, tkanine. Haljine su ukrašene pletenicama, čipkom, trakama koje se lijepe ili šivaju.
Ravne lutke od trske su napravljene od kartona. Princip izrade je isti kao i za lutke za pozorište senki, samo što su napravljene u velikim veličinama, farbane bojama i ukrašene aplikacijama.
Pozorište senki.
Figurice za teatar senki prstiju su vrlo jednostavne za izradu. Prema slici, izrežite glavu od tankog kartona i na nju pričvrstite papirnu cijev (ljepilom, koncem, spajalicom) za kažiprst izvođača. Ruka izvođača je torzo lika, a srednji i palac su noge.
Bolje je da figure imaju pokretne glave, udove, repove. U detaljima su napravljeni proboji, komad žice u omotaču je uvučen i uvijen u spiralu s obje strane. Oči: napravite ubode, proširite rupe šiljatim predmetom, zalijepite komad obojenog prozirnog filma na rupu, prekrijte dijelove crnom bojom.
"Žive" senke.
"Žive" sjene možete kreirati uz pomoć vaših ruku - teatar ručnih sjenki, izrezanih silueta, kostima, lažnih perika, brade, brkova. Istovremeno, pokreti trebaju biti izražajni i jasni, izvođači ne zasjenjuju jedni druge. Rukavice ili čarape se mogu navući preko ruku kako bi izgledale kao noge životinja. Kandže se lako mogu napraviti od mekane žice ili koktel cijevi (zašiti, vezati, navući rukavice u tkaninu).
"Žive" lutke (tanta - moreski).
"Žive" lutke imaju prave, žive glave, a tijela, ruke i noge su lutke. Izrađujemo dva drvena okvira veličine 60x90 cm.Na jedan okvir (zadnji zid pozornice) navući crnu tkaninu, sašiti odijelo koje se može puniti vatom ili zgužvanim papirom. Izrežite usku rupu za glavu izvođača iznad odijela (kod kragne).
Izrežite dva para nogu i dva para ručki od mekog drveta. Umetnite ručke u rukave. Zabodite šilo u stražnji dio svake ruke, probijajući ga kroz tamnu materiju. Okrenite šilo - i lutka će mahati drškom, uhvatiti gornje krajeve nogu - one su u pokretu. Pričvrstite kliznu zavjesu na drugi okvir.
Sto na kojem je postavljena bina je do poda prekriven stolnjakom tako da se ne vide noge izvođača.
Najmanji umetnik.
Pokrijte sto stolnjakom do poda. Jedan izvođač stoji za stolom i obuva čizme ili čizme i šije jaknu ili jaknu (od pozadi prema naprijed). On kontrolira pokrete nogu malog umjetnika; njegova glava je glava umjetnika. Drugi izvođač stoji iza prvog i stavlja ruke u rukave jakne. On pokazuje malom umjetniku.
Masque.
Maske-kapice ili maske-kapule izrađuju se prema veličini glave izvođača na koju se prišivaju odgovarajući detalji.
Scenery.
Djeca mogu samostalno izraditi drveće, klupe, rusku peć od kutija ili napraviti blokove za palaču od nekoliko kutija različitih veličina i oblika, zalijepiti ih papirom i ukrasiti prednju stranu aplikacijom; ravne krovove za toranj, zalijepite ih na kutije.
Predstave za stono pozorište zahtevaju česte promene scenografije. Da biste to učinili, scenografija potrebna za predstavu mora biti zalijepljena na komade kartona, uvezana u neku vrstu knjige. Postavite ga iza ekrana i, listajući kartonske stranice, odmah promijenite scenografiju.
Možete napraviti univerzalnu konstrukciju od kartona ili šperploče za sve vrste figura. U prednjem dijelu je uklesan luk (sličan špaliru) - ogledalo pozornice. Zavjesa je izrađena od kartona ili tkanine (tada se tanak okrugli štap pričvrsti iza "ogledala" na udaljenosti od 2-3 cm od njega). Isprekidana linija označava šipku koja se lako može ukloniti za figure koje hodaju po podu i za skrivanje ruku izvođača.
Ovakvim dizajnom scene, scenografija može biti u obliku višelisnog paravana ili biti smještena na kartonskom krugu. Ovaj krug se rotira na tankom noktu ili iglici, mijenja scenografiju i prikazuje ih u pokretu.
Za brzu promjenu scenografije, fiksiraju se na gramofon, slično tetovaži u papiru; to je debela žica zabijena u okrugli komad drveta - osnovu. Na stražnjoj strani gramofona nalazi se paravan od tri nosila prekrivena gazom obojenom u plavo ili plavo. Kroz tako transparentnu pozadinu, izvođači će moći da vide cijelu pozornicu i sa sigurnošću kontroliraju figure.
Dekoracije za pozorište sjenki izrezane su, poput figura likova, od tankog kartona ili debelog papira. Za lagane pokretne dijelove (zavjese, plamen, oblaci, itd.), bolje je koristiti film u boji ili papir za umotavanje. Važno je napraviti gornji ukras - padugu, koja kroz cijelu predstavu visi na radnom okviru kao glavnom umjetničkom okviru. Paduga postavlja temu i boju (odslikava doba godine, mjesto radnje). Transparente, filmske trake, slajd programi mogu poslužiti kao originalni ukras za predstavu (pejzaži u boji, interijeri).
Osvetljenje igra važnu ulogu u stonom pozorištu. Sijalice treba postaviti tako da dobro osvjetljavaju scenu, ali ih blokiraju s prednje strane - svjetlost ne bi trebala padati na publiku.
Za svjetlosne efekte (mjesečina, izlazak sunca, itd.) koji ukrašavaju bilo koju pozorišnu predstavu morate imati staklo u boji, celofan, oslikan papirus papir itd.
Za svjetlosne efekte izvedbe sjene odabire se set obojenih stakla ili filmova (I.A.Lykova). Najlakši način je donijeti komad obojenog filma ili zatamnjenog stakla do lampe u pravo vrijeme.
Pogodnije je koristiti okvire za izvlačenje na kutiji s izvorom svjetlosti i u njih umetnuti film ili staklo.
Bljeskovi munje mogu se prikazati pomoću pozadinskog osvjetljenja. Umetnite komad crnog papira na kojem je izrezan polumjesec, usmjerite pozadinsko svjetlo na ekran i polako pomjerite film s mjesecom. Gledaoci vide mjesec kako pluta po tamnom nebu na ekranu.
Ako spojite nekoliko traka filma i okrenete ga s jedne na drugu stranu ispred izvora svjetlosti, zraci u boji prolaze ekranom, poput vatrometa ili reflektora u cirkusu. Kiša se može prikazati sipanjem praha (prah za zube, griz, fina so) ispred lampe iz kutije sa malim rupicama.
Staklene dekoracije - "prozirne folije" - lako je napraviti sami. Izrežite komade stakla da odgovaraju standardnim folijama. Čaše operite u vodi sa sodom, dobro obrišite suvom krpom i prekrijte emulzijom koju možete sami pripremiti: jedan deo šećera u prahu pomešati sa pet delova sirovog belanca; mala količina ljepila za drvo razrijedi se u čaši vrele vode i dovede do ključanja (dok smjesa ne postane prozirna); umutite bjelanjak jednog jajeta, ostavite 5-6 minuta i pomiješajte sa dvije kašičice vrele vode.
Izradom lutaka za pozorišta sa decom, pre svega, izrađuju se oni likovi koji se često sreću u narodnim pričama, radovima preporučenim za različite starosne grupe. Samostalne umjetničke aktivnosti djece bit će zanimljivije ako se djeca pozovu da sama prave i igraju se s različitim lutkama. Igrajući se s njima, djeca stvaraju vlastite bajke, maštaju, stvaraju. Za njih je to škola komunikacije, samoizražavanja, znanja, kreativnosti.
II... Praktični dio (iz ličnog iskustva)
2.1 Upravljanje muzičkim i pozorišnim aktivnostima
Tema koju sam odabrao u sadašnjoj fazi je očigledna: upotreba elemenata teatralizacije, razvoj muzičko-kreativnih sposobnosti, improvizacija u procesu nastave i vaspitanja dece postaje sve uočljivija, što je jedan od perspektivnih pravaca razvoja dece. pedagoška misao.
U radu sa djecom veliku pažnju posvećujem muzičkim i pozorišnim aktivnostima.
Procijenjene vještine djece:
1. Znati kako djelovati usklađeno;
2. Znati kako se osloboditi napetosti određenih mišićnih grupa;
3. Zapamtite podatke o držanju;
4. Zapamtite i opišite izgled svakog djeteta;
5. Znati vežbe artikulacije (Dodatak br. 16) ;
6. U stanju su da izgrade najjednostavniji dijalog.
Očekivani rezultati:
1. Djeca će naučiti da insceniraju poznatu bajku uz pomoć učitelja.
2. Predškolci će dobiti uvod u pozorište i pozorišnu kulturu.
3. Deca će razviti stabilno interesovanje za pozorišne i igrane aktivnosti, želju za učešćem u predstavi zasnovanoj na poznatoj bajci.
4. Naučite improvizirati slike bajkovitih likova koristeći različita izražajna sredstva (izrazi lica, gestovi, pokreti, intonacija).
5. Sposobnost izgradnje dijaloga zasnovanog na ulogama i koordinacije njihovih akcija sa drugom decom tokom predstave.
6. Sposobnost slobodnog stajanja na sceni.
7. Djeca će postati druželjubiva, javiće se osjećaj partnerstva.
8. Povećaće se interesovanje roditelja za život djece u predškolskim obrazovnim ustanovama
Upoznavši savremene ideje razvojnog vaspitanja, sam shvatio njihovu suštinu, pokušavajući da je se pridržavam glavni principi: razvoj, kreativnost, igra.
Odlučio sam osnovni principi koji su činili osnovu iskustva:
Princip svrsishodnosti . Uzimam u obzir da su ciljevi i zadaci mog rada zasnovani na jedinstvenom konceptu državne politike u oblasti predškolskog vaspitanja i obrazovanja.
Princip pristupačnosti . Na osnovu toga uzimam u obzir uzrasne karakteristike, potrebe, interesovanja, stepen pripremljenosti djece, njihovo malo životno iskustvo.
Princip vidljivosti nastave . mislim:
Didaktički ciljevi proučavanja vizualizacije,
Metodologija prikaza,
Količina vidljivosti i redoslijed demonstracije,
Kombinacija određenih vrsta vidljivosti,
Uključivanje djece u analizu posmatranih objekata,
Usklađenost sa zahtjevima kulture prikaza i za dizajn vidljivosti.
Princip vaspitanja i razvojnog obrazovanja. Definiram vodeće ciljeve učenja: kognitivne, obrazovne, razvojne. U procesu rada potičem djecu na samostalno traženje improvizacije.
Princip snage. Sve formirane vještine i sposobnosti primjenjujem u praksi; provođenje individualno – diferenciranog pristupa u procesu svake lekcije.
Koristim razne oblici organizacije pozorišnih aktivnosti. Na časovima muzike učio sam djecu da razumiju jezik muzike: čuti početak i kraj muzičkih fraza i čitavih muzičkih konstrukcija, analizirati ono što je čulo pomoću skupa sredstava muzičkog izražavanja. U pokretima , izvodeći plastične skečeve i plesne kompozicije, učila je da prenese raspoloženja i osjećaje junaka, da stvori holističku muzičku sliku. Sva sredstva koja sam koristila na nastavi muzike bila su usmjerena na to da djetetu pomognu da bolje razumije muziku, da dublje prodre u njen sadržaj, a zatim je muzika pomogla djeci da izražajnije izvedu ovu ili onu sliku.
U svom radu već dugi niz godina primenjujem muzičku i pozorišnu delatnost, ali sam od prošle godine počeo detaljnije da učim sa decom starije grupe.
U procesu pripreme korišćena je metodologija K. Orffa za razvoj dečjeg stvaralaštva elementarnog muziciranja. (Dodatak br. 26 "b") , programi N. A. Vetlugine, E. P. Kostina, E. A. Dubrovskaya, kao i metodološki razvoj A. I. Burenina, N. Sorokina, A. V. Shchetkina, G. P. Novikova.
Pokušao sam da dokažem da je jedan od najefikasnijih načina za razvoj muzičkih i kreativnih sposobnosti dece predškolskog uzrasta pozorišna aktivnost. Ona je detetu bliska i razumljiva, duboko leži u njegovoj prirodi i reflektuje se spontano, jer je povezana sa igrom. Dijete želi utjeloviti bilo koji od svojih izuma, utisaka iz okolnog života u žive slike i radnje. Kroz muzičku pozorišnu aktivnost svako dijete može izraziti svoja osjećanja, emocije, želje i stavove, i to ne samo sa sobom, već i u javnosti, bez oklijevanja prisustva publike. Stoga u svoj rad na muzičkom obrazovanju uključujem razne pozorišne igre, vježbe igre, skečeve i pozorišne predstave.
Po mom mišljenju, sistematsko uključivanje predškolaca u pozorišnu aktivnost dovodi do značajnih pomaka u razvoju muzičkog stvaralaštva kod dece.
Odabrao sam, analizirao i sastavio muzički, dramski, književni repertoar, razvio temu svakog muzičkog časa , konsultovan za nastavnike (Dodatak br. 18) i roditelji (Dodatak br. 12).
Prvo upoznavanje predškolaca sa pozorištem odvija se kroz upoznavanje sa pozorištem lutaka.
Lutkarska predstava Zabavna je i pristupačna vrsta aktivnosti za predškolce, gdje dijete može pokazati svoje kreativne sposobnosti samoizražavanja i samospoznaje.
Prilikom prikazivanja predstava lutkarskog pozorišta koristi se i umjetnička riječ i vizualna slika - lutka, peršun i slikovito - dekorativni dizajn (Dodatak br. 21 "d") , a muzika je pjesma, muzička pratnja. Vješto korištenje pozorišta lutaka od velike je pomoći u svakodnevnom radu vrtića u mentalnom, moralnom, ideološkom i estetskom odgoju predškolaca.
Predškolci veoma vole da gledaju predstave lutkarskih pozorišta. On im je blizak, razumljiv, pristupačan. Djeca vide poznate i omiljene lutke: lisicu, vuka, baku, djeda, koje su oživjele, pokrenule se, progovorile, postale još privlačnije i zanimljivije. Međutim, pozorište lutaka ne treba posmatrati samo kao zabavu. Njegova edukativna vrijednost je veoma važna. U predškolskom periodu dete počinje da formira stav prema okolini, karakteru, interesovanjima. U ovom uzrastu je korisno djeci pokazati primjere prijateljstva, dobrote, istinoljubivosti i marljivog rada.
Konvencionalnost lutkarskog pozorišta bliska je i dostupna djeci, na nju su navikla u svojim igrama. Zato se djeca tako brzo uključuju u predstavu: odgovaraju na pitanja lutaka, izvršavaju njihova uputstva, daju savjete, upozoravaju na opasnost i pomažu junacima predstave. Neobična priroda spektakla ih hvata i prenosi u nevjerojatan, fascinantan svijet. Pozorište lutaka donosi veliku radost predškolcima.
Od svih vrsta pozorišta, veoma smo popularni: pozorište slika koje smo mi podelili na slike na flanelgrafu (Dodatak br. 22 "1") i slike na kartonu, bibabo teatar (Prilog br. 22 "2"), pozorište igračaka, stono stono pozorište (Prilog br. 22 "3"), pozorište prstiju.
U starijem predškolskom uzrastu sama djeca prikazuju lutkarske predstave. Ovaj oblik rada je veoma zanimljiv i koristan. Takve emisije dublje razvijaju likovne sposobnosti djece, uče ih razumijevanju i doživljavanju sadržaja književnih djela. Pripremio i sa djecom pokazao bajku "Repa" (Prilog br. 17) , "Teremok" itd. Djeca su igrala dolazak različitih bajkovitih likova prema radnji scenarija (Dodatak br. 1, br. 2), pripremio predstavu u 3 čina (Dodatak br. 4).
Efikasnost uticaja predstava lutkarskih pozorišta na mlade gledaoce zavisi od toga koliko su visoki zahtevi za izbor predstave, dekoraciju, pripremu i izvođenje lutkarske predstave. Trudim se da ovaj posao obavim efikasno, i to nikada ne zaboravljam lutkarska predstava- ovo je prvo upoznavanje predškolaca sa pozorištem.
Nema sumnje da uvođenje predškolske djece u pozorišnu djelatnost zahtijeva svrsishodno usmjeravanje muzičkog direktora i vaspitača. Započeo sam svoj rad na upoznavanju starije djece sa pozorištem razgovorima, čija je svrha formiranje emotivnog nivoa ideje o pozorištu kao obliku umjetnosti. Ovaj razgovor se otprilike može nazvati: "Zdravo, pozorište!" U toku razgovora pozivam djecu da razgovaraju o sljedećim pitanjima: "Šta gledaoci rade u pozorištu?", "Ko je uključen u predstavu?", "Ko dodeljuje uloge glumcima?", "Kako znaš gde i kada se radnja odvija?" crta scenografiju? "," Kako se treba ponašati u pozorištu?" Zatim pozivam djecu da urade kreativne zadatke: glume bajku "Lisica - sestrica i sivi vuk", osmisle predstavu prema bajci "Zecova koliba", sastave scenarij i odigraju bajku. (Prilog br. 14).
Naravno, djeca ne ovladaju odmah sposobnošću da se pravilno ponašaju na sceni: sputana su, njihov govor nije izražajan, nemaran. Da bi se pomoglo djeci da otkriju svoje potencijale, da shvate potrebu da rade na ulozi, da se opušteno ponašaju na sceni, da mogu prenijeti suštinu svog karaktera, potrebna je posebna glumačka obuka u igricama - časovima. Njihov cilj je pomoći vam da savladate sljedeće sredstva figurativne ekspresivnosti :
Intonacija- Predlažem da se deci izgovaraju pojedinačne reči i rečenice sa različitim intonacijama (pitanje, molba, iznenađenje, tuga, strah, itd.) samostalno, bez zahteva odrasle osobe.
Svrha rada na intonaciji- postići izražajnost i prirodnost.
Poze- prvo pozivam djecu da se igraju poznatih igrica poput "More se brine"; zatim oslikati pozu nekoga ili nečega (na primjer: karatista, pauk, breza) i objasniti zašto su odabrali ovu ili onu pozu. Korisno je dati zadatak kako pronaći jedan, ali najupečatljiviji pokret koji bi sliku (Baba Yaga, debeo čovjek, drvo...) učinio lako prepoznatljivom.
Gestovima- Počinjem sa jednostavnim scenskim zadacima: kako gestom prikazati stanje ili osjećaj osobe (jako vruće, smrznut sam, hladno mi je, boli me itd.); sljedeće vježbe već uključuju nekoliko radnji (šivanje dugmeta, pranje suđa, crtanje bojama itd.).
mimikrija - Učim djecu po izrazu lica (oči i obrve, usne) da odrede raspoloženje osobe (Dodatak br. 11) , a zatim uz pomoć izraza lica izraziti svoje emocionalno stanje ili reakciju na izmišljeni događaj (pojeli slatki bombon, kiseli limun, ljutu papričicu i sl.).
pantomima, koji kombinuje plastične stavove, geste i izraze lica. Pozivam djecu da ovim figurativnim sredstvima zamišljaju sljedeće situacije: „Prao sam suđe i slučajno razbio šolju“, „Šivao sam dugme i ubadao prst iglom“. Zatim tražimo od djece da "prikažu" cvijet koji je rascvjetao, žabu koja skače, dijete koje zaspi, drvo koje se njiše na vjetru itd.
Nakon što su djeca već dovoljno uvježbala tehniku glume, u vrtiću priređujemo pozorišnu zabavu - pripremamo dramatizaciju poznatih bajki, tokom rada pazimo da naši đaci koriste sva sredstva glumačke izražajnosti koja su naučili u učionici (Dodatak br. 7) , kao i moderne bajke zasnovane na radnji (Prilog br. 8, br. 9, 29)
Pravila pripreme za nastup:
· nemojte preopteretiti djecu;
· ne nameću svoje mišljenje;
· pružiti svoj djeci priliku da se okušaju u različitim ulogama.
Priprema predstave se obično gradi prema sljedećoj približnoj shemi:
1. Izbor predstave ili predstave, čitanje, diskusija.
2. Podjela na epizode i prepričavanje od strane djece.
3. Rad na epizodama u obliku skečeva sa improvizovanim tekstom.
4. Slušanje muzike za različite scene izvođenja. Bavimo se insceniranjem plesova, pjesama, kreiranjem skica scenografija i kostima sa djecom i roditeljima, ukrašavamo prostoriju, pripremamo poklone za goste.
5. Prelaz na tekst drame: rad na epizodama (ekspresivnost govora, autentičnost ponašanja u scenskim uslovima).
6. Proba pojedinačnih slika u različitim kompozicijama sa detaljima scenografije i rekvizita (može uslovno), uz muzičku pratnju.
7. Proba cijele predstave sa kostimima, rekvizitima, dekoracijama. Pojašnjenje tempa izvođenja.
8. Premijera predstave. Razgovor sa decom, gledaoci.
9. Priprema izložbe dječijih crteža prema predstavi.
Najvažnija stvar u dječjem kreativnom pozorištu je proces proba, proces kreativnog iskustva i utjelovljenja, a ne konačni rezultat. Budući da se u procesu rada na slici razvija ličnost djeteta, njegova sposobnost stvaranja novih slika. U procesu rada razvija se simboličko mišljenje, motorička, emocionalna kontrola. Dolazi do asimilacije društvenih normi ponašanja. Dakle, rad na skicama nije ništa manje važan od same izvedbe.
Baveći se pozorišnim aktivnostima sa decom rešavamo dve vrste problema:
Tip 1 je obrazovni zadaci koji imaju za cilj razvoj emocionalnosti, intelektualnosti, kao i razvoj komunikativnih osobina djeteta, putem pozorišta.
Tip 2 je obrazovni zadaci koji su direktno povezani sa razvojem likovnosti i veština scenskih inkarnacija neophodnih za učešće u dečijem pozorištu.
U rješavanju ove dvije vrste problema roditelji su nam od velike pomoći. Oni se bave izradom ukrasa, a ja se bavim dekoracijom. (Dodatak br. 21 "b", "c"). Radim lutke, atribute i ukrase za bajke i scene (Prilog br. 20, br. 21 "a", "e") , dizajnira i izrađuje scenske kostime (Dodatak br. 29) – devojka - "Yolochka", devojke "Sirene", Koschey besmrtni. U predstavama učestvuju i vaspitači, najčešće preuzimamo uloge negativnih likova (Deda Mraz, Baba Jaga, Kikimora, Strašilo, Voda itd.) (Prilog br. 24) , ali igramo Jesen, Zimuška - zima, Baka, Lisica Alisa, Mačka Basilio, Zeka, Klovnovi (Prilog br. 29) itd. Jednom riječju, svaka predstava koja se priređuje zajedno sa djecom, svaki praznik sa elementima pozorišne i razigrane kreativnosti je prije svega igra koju mi odrasli pomažemo djetetu da organizira, ukrasi, da mu damo posebnu vrstu bajkovite akcije, i igramo ovu igru zajedno...
Djeca starije i pripremne grupe pokazala su za djecu bajke A. Suteeva "Ispod gljive" i "Vreća jabuka", gdje su i sami bili heroji i izvodili radnje u prijenosu jedne ili druge slike (Dodatak br. 30). Djeca igraju skečeve (Prilog br. 3, br. 6, br. 27) i dolazak fantastičnih životinja (Dodatak br. 10).
Kako smo se pripremali za bajku "Guske - labudovi". Predstavu smo pripremali 2 mjeseca. Počeli smo odabirom bajke. Željela sam da sva djeca budu zauzeta u bajci. Učiteljica ju je čitala djeci, razgovarala o svakom liku, pokušavala razumjeti motive njihovog ponašanja, doživljaje i osjećaje, prepričavajući s djecom pojedine fragmente priče. Iz prakse je jasno da je djeci mnogo lakše raditi sa poetskim tekstom, te sam stoga sastavio poetski tekst bajke, koji je dopunio muzičku komponentu bajke. Da bi se u bajku uključila i deca cele grupe, a ne samo oni koji su igrali glavne likove, uključio sam kolo "Zapali je jasno", rusku narodnu pesmu "Pak sa đumbirom" i kolo "A ja sam na livadi", ples "Idemo u baštu kraj malina". Dakle da u bajci nije zvučalo samo individualno pjevanje, već i horsko pjevanje.
Paralelno s tim pripremali smo scenografiju za nastup, birali dodatni muzički materijal, razvijali kostime za svakog junaka bajke (Jablonka, Rečka, Peć, Baba Jaga i drugi).
Ima djece koja sve dobro rade odjednom, dok druga moraju steći određena znanja i vještine, posmatrati svoje vršnjake. Budući da je uloga Babe - Yage negativna - pozvala je cijelu grupu da igra Baba - Yaga. Svi su odlučili da je Polina idealno prikladna za ulogu Baba-Yage - "tako vesela Baba-Yaga s Polinom, kao prava". I tako je postepeno, iz malih skečeva, nastala velika prelijepa predstava - opera za djecu, u koju su se u našem vrtiću zaljubili i odrasli i djeca. Premijera je uspjela! Bio je to pravi praznik!
U procesu kreativnog rada na predstavi, djeca su postajala društvenija, dobronamjernija, pažljivija i često su jedni drugima priskočili u pomoć. Povećalo se samopoštovanje djece prosječnih sposobnosti, a odnosi u grupi su se promijenili. Tako smo riješili i problem moralnog vaspitanja mlađe generacije.
U pripremnoj grupi- pozorišne igre, bajke, scene odlikuju se složenijim likovima junaka.
· pozorišnom umjetnošću unapređuje se svestrani razvoj umjetničkih sposobnosti djece;
· razvija se stvaralačka samostalnost: igra, pjesma, plesna improvizacija, kao i improvizacija na dječjim instrumentima;
· produbljuje se znanje o predmetima, lutkama, ukrasima;
· dječiji vokabular se širi, postaje aktivniji; odgaja se kultura verbalne komunikacije;
· učvršćuju se vještine improvizacije poznatih bajki, kako bi se djeca potaknula da smišljaju nove zaplete;
· traže izražajna sredstva za stvaranje slike koristeći držanje, izraze lica, geste, intonaciju govora;
· vaspitava se negativan stav prema okrutnosti, lukavstvu, kukavičluku, da se formiraju osećanja saradnje i uzajamne pomoći;
· usavršavaju se vještine pjevanja;
· razvija se kreativna nezavisnost, podstičući da prenese raspoloženje, prirodu muzike plastičnošću njegovog tijela, stvarajući živopisnu sliku heroja.
Elemente teatralizacije koristim na časovima muzike, zabavi, praznicima. Napominjem da su u rad aktivno uključeni ne samo vaspitači i djeca predškolskog uzrasta, već i roditelji. (Prilog br. 23) , postoji interakcija sa školom - učešće na raspustu djece školskog uzrasta (Prilog br. 9, br. 28) a ovo je veoma važno. Zajednička kreativna aktivnost djece i odraslih pomaže u prevazilaženju tradicionalnog pristupa režimu predškolske obrazovne ustanove, doprinosi samoostvarenju svakog djeteta i međusobnom obogaćivanju svih, jer odrasli i djeca ovdje djeluju kao ravnopravni partneri interakcije. . Učionica je opremljena raznim vrstama lutkarskih pozorišta , neophodno za teatralizaciju: prst (Prilog br. 22) , senka, bi-ba-bo, lutke-ljudi, pozorište slika, stono pozorište, maske .
Povremeno ažuriram materijal, fokusirajući se na interesovanja djece. Tu je i garderoba u kojoj pokazujem svoju kreativnost u izradi i šivanju kostima.
Smatram da je svako dete talentovano od samog početka i što se ranije počne sa radom sa decom na razvoju sposobnosti muzičko-pozorišnom umetnošću, to se više rezultata može postići u pesničkom, plesnom i igračkom stvaralaštvu. Dok radim u pozorištu, postavljam scenu ispred gol- da život naše djece učinimo zanimljivim i sadržajnim, ispunimo ga živim utiscima, zanimljivostima, radošću kreativnosti. Tako da vještine stečene u pozorišnim aktivnostima djeca mogu koristiti u svakodnevnom životu.
Atributi dramatizacija... Atributi (elementi kostima, maske, ukrasi) pomažu djeci da se urone u svijet bajke, bolje osjete svoje likove, prenesu njihov karakter. Stvara određeno raspoloženje, priprema mlade umjetnike da uoče i prenesu promjene koje se događaju tokom radnje. Atributi ne moraju biti komplikovani. Prilikom kreiranja maske nije važna portretna sličnost s likom (koliko je točno, na primjer, zakrpa nacrtana), već prijenos raspoloženja junaka i našeg odnosa prema njemu.
Počevši od ove godine, u drugoj mlađoj grupi, pridajem veliku važnost kutu haljine. Mala djeca su divni glumci: čim neko od njih obuče barem dio kostima, odmah ulazi u sliku. Moj zadatak je da privučem dete da se igra dalje, zajedno, da ga vodim u igri, dajući mu priliku da uradi nešto na svoj način, da mu dam slobodu izbora. Tek tada se igra može odigrati i postepeno se pretvoriti u cjelinu.
Predstavljamo djecu ove godine druga najmlađa grupa sa pozorišnom lutkom - bibabom i pozorišnim igrama. Djeca gledaju dramatizacije, predstave koje izvodi učiteljica (Prilog br. 5). Djeca rado oslikavaju navike životinja u malim scenama, oponašajući njihove pokrete i glasove. Razvijam pažnju.
Odražavajući fantastične slike životinja, analizirali su prirodu pokreta, intonaciju: kokoš ili mali pilići hodaju, smiješni i tužni zečevi, lišće se vrti, pada na zemlju, koristio sam i psiho-gimnastičke vježbe: kiša je kiša, duvao je vetar, sunce i oblak.
Radila sam na tome da djeca prenesu raspoloženje, ekspresivnost izvođenja pokreta imitacije, umeju da usklade pokrete s muzikom i tekstom pjesme, razvijaju mali motorni čamac, mijenjaju izraze lica (u vježbi „Dame - dlanovi E. Karganova, muzika M. Iordansky).
Dok radim na glumi, dajem zadatke: zeko se plaši, lisička sluša, ukusni slatkiš, bodljikav jež, mačka se stidi, medved se uvredi. Koristim igre za pažnju, maštu, postižem živopisan prijenos raznolike slike.
Velika pažnja Uvek se posvećujem djetetovom govoru, pravilnom izgovoru riječi, građenju fraza, obogaćivanju govora. Zajedno sa decom smo sastavljali male priče, smišljali dijaloge junaka. Djeca su mogla samostalno sastaviti i odigrati priču. Radom na ekspresivnosti replika likova, vlastitih iskaza, aktivira se vokabular djece, unapređuje zvučna kultura govora.
Osnovna svrha pedagoškog vođenja- probuditi maštu djeteta, stvoriti uslove za inventivnost, kreativnost djece.
2.2 Uloga muzike u stvaranju slike predstave
Muzika je jedan od osnovnih elemenata svih pozorišnih predstava, predstava, reklo bi se lika. Raznolika je. Prilikom prikazivanja lutkarskih pozorišta, moram koristiti muzičku pratnju i dizajn zvuka. Prati radnju ili popunjava pauzu, naglašava osjećaje junaka ili prati ples. Prije ukrašavanja predstave muzikom, potrebno je odabrati muziku za predstavu, pustiti djecu da je slušaju, zamoliti ih da se kreću, prenoseći sliku, ako dijete ne može da je pokaže odrasloj osobi.
Nastupi po pravilu počinju muzičkim uvodom, malom uvertirom. Muzika u kombinaciji sa zvučnim i svetlosnim efektima pomaže u stvaranju kompletne umetničke slike. Ona bi, naravno, trebala biti jednostavna i dostupna djeci.
Djeca vole da sviraju i oponašaju sviranje muzičkih instrumenata: balalajke, violine, klavira. Podržavam inicijativu improvizacije na muzičkim instrumentima: trouglovi, metalofon, ksilofon, zvečke, zvečke, kašike, lule, bubnjevi, tambura, šumovi, zvona. Djeca su sama smislila razne načine da ozvuče izgled jednog ili drugog heroja - dolazak konja- kašike, zvona, kastanjete ili drvene kašike; telefon- zvono za bicikl, budilnik; zvuci kiše- kosine dugačke ravne kutije od šperploče sa kotrljajućim graškom. Samostalno smo birali muzičke instrumente za junake bajke.
Snimam muzičku pratnju na diskove. Koristim audio kasete.
2.3 Uloga staratelja i roditelja
Smatram da edukator igra važnu ulogu u vođenju nastave. On postaje moj prvi i najvažniji asistent. Nastavnik je aktivno uključen u proces pripreme i izvođenja muzičko-pozorišne nastave. Igra uloge u predstavama, učestvuje u uređenju sale, izrađuje kostime i atribute. Odgajateljima preporučujem da provedu preliminarnu obuku djece: tematske razgovore, gledanje slika, čitanje književnog djela. To je pomoglo da se vrijeme u učionici efikasnije koristi, čime je riješen problem nedostatka vremena. Osim toga, kreativna interakcija između muzičkog direktora i nastavnika omogućava djeci da dobiju puno utisaka i emocija.
Naš tim pridaje veliki značaj radu sa roditeljima (Dodatak br. 19) ... Učešće roditelja u pozorišnim predstavama, praznicima, zabavi pomaže poboljšanju kvaliteta kreativnog razvoja djece. Rad vrtića i porodice zasniva se na principima interakcije i saradnje.
Glavno dostignuće nastavnika u muzičkom obrazovanju je sposobnost zajedničkog rada: muzičkog direktora, vaspitača i roditelja u jedinstvenom kreativnom timu.
Kao muzičkom direktoru, veoma mi je važno da u svetu zasićenom informacijama, novim tehnologijama dete ne izgubi sposobnost da upozna svet umom i srcem, da zna da sluša i čuje muziku, stvara, izražavajući svoj stav prema dobru i zlu, može naučiti radost povezanu s prevladavanjem poteškoća u komunikaciji, sumnjom u sebe.
2.4 Razvijanje pevačkih sposobnosti u muzičkim i pozorišnim aktivnostima
- emocionalno reagovanje na muziku,
- osjećaj nervoze,
- muzička i slušna izvedba,
- osećaj za ritam.
Muzičke sposobnosti su neophodne da bi dete moglo da komponuje i otpeva melodiju, odnosno da se kreativno izražava u improvizaciji pesme. Tako djeca u procesu pisanja pjesama razvijaju muzičke i kreativne sposobnosti. Djeca stiču potrebna znanja, vještine i sposobnosti kako bi u pisanju pjesama mogla izraziti vlastite muzičke utiske. Sve ovo sugerira ideju dubokog bavljenja pjevanjem.
Izvodeći pjesme, djeca dublje percipiraju muziku, aktivno izražavaju svoja osjećanja, raspoloženja; shvatajući svet muzičkih zvukova, uče da čuju svet oko sebe, da izraze svoje utiske, svoj stav prema njemu. Pjevati, kao aktivna izvođačka muzička aktivnost, to vrlo pogoduje. "To je najvažnija osnova za razvoj 'muzičko - slušnih ideja', koje određuju razvoj svih muzičkih sposobnosti." (Berkman T.L.).
Baveći se problemom razvijanja pevačkih sposobnosti kod dece, uverili ste se da deca starijeg predškolskog uzrasta imaju želju ne samo da pevaju u horu, ansamblu, već i da solo, i javlja se prava strast za pevanjem. Djeca imaju veliku želju da glume male muzičke dijaloge, scene, dramatizacije, predstave. Djeca su strastvena za ples i igranje kreativnosti, pozorište, želja za različitim ulogama. Formira se vještina estetske procjene.
U pesmi dete može aktivno da pokaže svoj odnos prema muzici. Ona igra važnu ulogu u muzičkom i ličnom razvoju djeteta. Pjesma odgaja, obrazuje, daje povjerenje u njihove sposobnosti, otkriva duhovni i kreativni potencijal djece. Pruža pravu priliku za prilagođavanje u društvenom okruženju.
Očekivani rezultati su gajenje ljubavi prema muzici i želje za razvojem svojih pjevačkih sposobnosti.
Iz svega navedenog mogu se izvući sljedeći zaključci:
U procesu pjevanja proširuju se i produbljuju saznanja djece o svijetu oko sebe, djeca stiču iskustvo, uče da upoznaju sebe i druge, da procjenjuju postupke, postupke;
Mentalni procesi se razvijaju i poboljšavaju: percepcija, pamćenje, mišljenje, mašta, senzacije, nastaju nove potrebe, interesovanja, emocije, razvijaju se sposobnosti;
Uspješno se razvija estetski odnos prema životu, muzici, obogaćuju se iskustva djeteta;
Aktivno se formiraju muzičko-senzorne sposobnosti, a posebno muzičko-slušne reprezentacije tonskih odnosa, specifična znanja o muzici;
Unaprijediti: koordinaciju, tečnost, izražajnost pokreta, maštu, fantaziju u muzičkom stvaralaštvu djece;
Razvija se osjećaj kolektivizma, odgovornosti jedni za druge, formira se iskustvo moralnog ponašanja;
Stimuliše se razvoj kreativno-tragačke aktivnosti, samostalnost;
Časovi pjevanja djeci donose radost, pobuđuju aktivno interesovanje i očaravaju ih.
Dakle, časovi pjevanja su od velike važnosti za svestrani razvoj djeteta, stoga su osnova za razvoj kreativnih sposobnosti djece. Stoga je muzički direktor dužan da:
1. Stvoriti uslove za realizaciju umjetničkog i kreativnog iskustva djeteta.
2. Uvesti dijete u samostalno stvaralačko oličenje muzičke slike u njemu dostupnim oblicima: pjesmama, plesnim i igranim improvizacijama, muzičkim i didaktičkim igrama, u pozorišnim aktivnostima.
Bajke i predstave djeca uvijek vole. Rado su uključeni u ono što se dešava i kao glumci - izvođači, i kao gledaoci. Preobražavajući se u jednu ili drugu sliku, predškolci se smiju kada se njihovi likovi smiju, tužni s njima, osjećaju i razmišljaju na isti način kao i njihovi bajkoviti junaci.
Važno je da nastavnik razumije značenje svoje aktivnosti i da sam može odgovoriti na pitanja: zašto, u koju svrhu to radim, šta mogu dati djetetu, čemu djeca mogu da me nauče? Takođe je važno da se u procesu kreativne interakcije sa djetetom nastavnik prvenstveno bavi procesom odgoja, a ne podučavanjem. Treba napomenuti da izvodeći muzičke dijelove u bajkama, operetama, operama, djeca imaju želju da pjevaju sve bolje i bolje. Ovdje rješavamo sljedeći problem - razvoj vještina pjevanja.
Vještine pjevanja mogu se uspješno razvijati samo tamo gdje se sistematski i sistematski radi na razvoju tonske i ritmičke percepcije kod djece.
Pozorišna predstava treba da ima za cilj ne samo sticanje pozitivnog iskustva, već se ne treba bojati neuspeha. Savršeno temperiraju djetetov karakter, uče ga da iskuse i odgajaju sposobnost popuštanja drugome, a to je tako važno u životu. Odrasla osoba svakako mora prepoznati i naglasiti pozitivne osobine likova u bajci, a osuditi negativne. Negativna slika će izgubiti na privlačnosti ako se prikaže na način koji izaziva opći smijeh i osudu. A ove uloge je najbolje dodijeliti odrasloj osobi u predstavama.
S obzirom da se u vrtiću bavim pozorišnom delatnošću, odlučila sam da u svom radu obratim pažnju na razvoj pevačkih sposobnosti. Zbog činjenice da djeca jako vole bajke i da vole pjevati, javila se ideja da se predstave muzičke predstave, bajke itd.
To ne znači da je ova vrsta aktivnosti bila nova za naš vrtić. Nastavnici u svom radu tradicionalno koriste pozorišne igre, dramatizaciju bajki, lutkarske predstave.
2.5 Razvijanje plesnih sposobnosti u muzičkim i pozorišnim aktivnostima
U plesnom stvaralaštvu Odgajam interesovanje i želju za kretanjem na razne načine - životinje, pahulje, peršun, patuljci itd. Koristim razne atribute: cvijeće, lišće, trake, sultane, maramice, kocke, kuglice, jelke, krznene igračke itd.
U procesu muzičkog i ritmičkog vaspitanja koristim program "Ritmički mozaik" A.I.Burenine, jer je usmjeren na razvijanje umjetničkih i kreativnih osnova ličnosti, što doprinosi psihičkom oslobađanju svakog djeteta. Program podrazumijeva širok izbor plesnih i ritmičkih kompozicija. Ovdje su dječije pjesme i melodije, poznata muzika iz filmova. Moja deca imaju priliku da pevaju ne samo svoje omiljene pesme, kao što su: „Antoška“, „Čeburaška“ V. Šainskog, „Šarena igra“ B. Saveljeva, „Čarobni cvet“ Y. Čičkova, već i da plešu njima. To im daje veliku radost, a ako djeca uživaju u tome, uvijek možete očekivati dobre rezultate.
2.6 Pravila lutkarstva
Učenje lutkarskih tehnika bolje je početi s pozorištem kašika. Lutka, napravljena od drvenih kašika, jednostavna je za rukovanje. Dijete uzima kašiku za dršku i podiže je. Dječja ruka je skrivena ispod suknje koja se nosi na kašiku.
Radeći sa ekranom, dijete treba osjetiti da lutka "hoda" bez propadanja i ne previsoko. Potrebno je naučiti kako prenijeti hod, sliku datog lika (lako, geganje, vrpoljenje itd.). Lutka treba da izlazi postepeno – baš kao što treba da uđe. Kada lutke "razgovaraju", lutka koja u ovom trenutku "razgovara" lagano se kreće. Drugi u ovom trenutku pažljivo "sluša", privremeno zaustavlja svaki pokret. Ova tehnika omogućava publici da odredi koja od lutaka izvodi svoju liniju. Tokom razgovora, lutke treba da "gledaju" jedna u drugu, stojeći jedna naspram druge. Važno je da se djetetov govor podudara s kretanjem lutke, skice će pomoći da "oživite" lutku, savladate osnove lutkarstva.
Opća pravila za lutkarstvo
Lutku treba držati na određenom nivou u odnosu na ekran. Lutka, postavljena blizu ivice paravana, treba da se podigne za tri četvrtine svoje visine.
Kada lutka izvodi pokrete, njene ruke treba da budu pritisnute uz tijelo.
Držite lutku ravno. Naginjanje lutke se vrši naginjanjem ruke. Struk lutke pristaje tačno na zglob. Odvodeći lutku u pozadinu, morate je podići više. Da biste postavili lutku, prvo je morate nagnuti, savijati je u zglobu, a zatim nasloniti zglob na mjesto gdje lutka sjedi. Kada se lutka koja je prethodno sjedila ustane, prvo se naginje naprijed, ispravlja se i istovremeno se podiže u ispravljen položaj.
Ako lutka nema noge, stavite je na ivicu paravana, stavite slobodnu ruku odozdo na mjesto zamišljenih koljena, prekrivši je odjećom lutke.
Pokreti lutke i riječi trebaju biti usmjereni prema određenom objektu pažnje.
Govorna lutka treba da naglasi najvažnije riječi pokretima glave ili ruku.
Kada jedna lutka govori, ostale treba da budu nepomične: inače nije jasno kome reči pripadaju.
Lik glumca se prenosi na lutku.
2.7 Dijagnostičko ispitivanje stepena razvoja djece u muzičkim i pozorišnim aktivnostima
Senior grupa za septembar 2013. i maj 2014. školske godine G.
P/p br. | Ime, prezime djeteta | Nivo razvoja (B, C, H) | |||||||||||||||||
Visoke emocije naya responsive | Sposobnost je besplatna i oslobađa ali zadržite prednost niyah | Sposobnost iprovisiro | Brza i izdržljiva memorija tekst | Intenzivno razvoj novog jezika | Opsežan vokabular | ||||||||||||||
1. kriška | slice | 1. kriška | slice | 1. kriška | slice | 1. kriška | slice | 1. kriška | slice | 1. kriška | slice | 1. kriška | slice | 1. kriška | slice | 1. kriška | slice |
||
Anastasija A. | |||||||||||||||||||
Tatiana K. | |||||||||||||||||||
Yaroslav K. | |||||||||||||||||||
Anastasia L. | |||||||||||||||||||
Dmitry P. | |||||||||||||||||||
Polina S. | |||||||||||||||||||
Nikita Ch. | |||||||||||||||||||
Visok - 3 (dete samostalno, bez greške se nosi sa zadatkom) visok nivo na početku godine - 21,5%, na kraju godine 58,3%
Prosek - 2 (dete obavlja zadatke uz pomoć odrasle osobe) prosečan nivo na početku godine - 56,2%, na kraju godine 31,3%
Nizak - 1 (dete i uz pomoć odrasle osobe greši u izvršavanju zadatka) nizak nivo na početku godine - 22,3%, na kraju godine 10,4%
Dijagram stepena razvoja djece starije grupe u muzičkim i pozorišnim aktivnostima za septembar 2013. i maj 2014. školske godine. G.
Visok nivo na početku godine - 21,5%, na kraju godine - 58,3%;
prosječan nivo na početku godine - 56,2%, na kraju godine - 31,3%;
nizak nivo na početku godine - 22,3%, na kraju godine - 10,4%
Iz dijagrama stepena razvijenosti dece starije grupe u muzičko-pozorišnoj delatnosti za septembar 2013. godine vidi se da su pre početka eksperimenta deca sa visokim nivoom na početku godine - 21,5%, sa prosječnim nivoom - 56,2%, sa niskim nivoom - 22,3%.
Nakon završetka eksperimenta, rezultat se značajno povećao. Za maj 2014. akademske godine Broj djece sa visokim nivoom je značajno povećan - 58,3%, sa prosječnim nivoom - 31,3%, a sa niskim nivoom iznosi samo 10,4%.
DIJAGNOSTIKA
stepen razvijenosti dece pripremne grupe za muzičko-pozorišne aktivnosti od septembra 2014.
P/p br. | Ime, prezime djeteta | Nivo razvoja (B, C, H) | Opšti nivo razvoja djeteta |
||||||||||||||||
Visoke emocije naya responsive glas uz muziku, dobra orijentacija u prostoru | Sposobnost razlikovanja raspoloženja, osjećaja, emocionalnog stanja likova. | Sposobnost je besplatna i oslobađa ali zadržite prednost niyah | Sposobnost iprovisiro koristiti sredstva izraza lica, pantomime, izražajnih pokreta i intonacije | Brza i izdržljiva memorija tekst | Intenzivno razvoj novog jezika | Opsežan vokabular | Sposobnost samostalnog igranja uloge. |
||||||||||||
1. kriška | slice | 1. kriška | slice | 1. kriška | slice | 1. kriška | slice | 1. kriška | slice | 1. kriška | slice | 1. kriška | slice | 1. kriška | slice | 1. kriška | slice |
||
Daniel B. | |||||||||||||||||||
Kirill M. | |||||||||||||||||||
Tatiana M. | |||||||||||||||||||
Polina S. | |||||||||||||||||||
Anastasia S. | |||||||||||||||||||
Darina H. | |||||||||||||||||||
Valeria Ch. | |||||||||||||||||||
Alexander Ch. | |||||||||||||||||||
Arseny Sh. | |||||||||||||||||||
Andrey D. | |||||||||||||||||||
visok nivo - 3 (dete samostalno, bez grešaka se nosi sa zadatkom) visok nivo na početku godine - 50%,
prosečan nivo - 2 (dete izvršava zadatke uz pomoć odrasle osobe) prosečan nivo na početku godine - 36,25%,
nizak nivo - 1 (dete i uz pomoć odrasle osobe greši u rešavanju zadatka) nizak nivo na početku godine - 13,75%.
Dijagram stepena razvoja djece pripremne grupe za muzičke i pozorišne aktivnosti za septembar 2014. školske godine
Visok nivo na početku godine - 50%;
Prosječan nivo na početku godine je 36,25%;
Nizak nivo na početku godine - 13,75%.
Analizirajmo dijagram stepena razvoja djece pripremne grupe za muzičko-pozorišne aktivnosti za septembar 2014. školske godine. Sa visokim nivoom na početku godine - 50%, sa prosečnim nivoom - 36,25%, sa niskim nivoom - 13,75%. Navodni razlog značajnih promjena vezan je za to što djeca ljeti nisu pohađala predškolske ustanove.
Uzimajući u obzir analizu vlastitog iskustva, došla sam do zaključka da se sistem rada koji sam provodio pokazao najoptimalnijim, adekvatnijim i najefikasnijim u mom radu sa djecom. Djeca su svoja postignuća pokazala na zabavama i zabavama. Njihove nastupe odlikovale su svijetle, samouvjerene umjetničke izvedbe. Ja, kao muzički direktor, koji se bavim razvojem kreativnih sposobnosti dece kroz muzičke i pozorišne aktivnosti, uživam, uživam u samom procesu zajedničkog stvaralačkog delovanja.
Efikasnost iskustva
Vrijednost i korist od bavljenja muzičkim i pozorišnim aktivnostima je očigledna, jer je usko povezana sa drugim aktivnostima – pjevanjem, kretanjem uz muziku, slušanjem, crtanjem itd. Baveći se razvojem kreativnih sposobnosti dece putem muzičkih i pozorišnih aktivnosti u procesu posmatranja, skrenuo sam pažnju na sledeće:
Kod djece se već nakon prve godine studija pokazalo da je formiranje muzičko-kreativnih sposobnosti na višem nivou u svim oblastima.
Sposobnost improvizacije (pjesma, instrumental, ples) je značajno poboljšana.
Djeca su počela aktivno koristiti sredstva izražavanja (izraze lica, geste, pokrete).
Povećana je emocionalna odzivnost, razvila se orijentacija u emocionalnom sadržaju, koja se temelji na sposobnosti razlikovanja osjećaja, raspoloženja i poređenja s odgovarajućim glumačkim manifestacijama.
Djeca su počela pokazivati više aktivnosti, inicijative, učestvovanja u igri.
Djeca razvijaju moralne, komunikativne i voljnih osobina ličnosti (društvenost, ljubaznost, osjetljivost, ljubaznost, sposobnost da zadatak ili ulogu urade do kraja).
Djeca su postala emotivnija i izražajnija u izvođenju pjesama, plesova i pjesama.
Djeca su stekla sposobnost da izraze svoje razumijevanje zapleta igre i karaktera lika (pokretom, govorom).
Djeca su imala želju da izmisle, ispričaju bajku, komponuju ples itd.
Djeca su počela pokazivati snažan interes za pozorišne aktivnosti.
Dakle, muzička i pozorišna aktivnost svestrano razvija dijete.
Zaključak
Pozorišna umjetnost predstavlja interakciju muzike, plesa, slikarstva, glume, upoznaje ih sa svetom oko sebe, unapređuje pokrete, motoriku prstiju, stiče veštine pesničkog i plesnog stvaralaštva, doprinosi realizaciji cilja savremenog obrazovanja. Pozorišne igre uvijek oduševljavaju djecu,
Kod njih su veoma popularni.
Djeca sa velikim zadovoljstvom učestvuju u raznim vrstama pozorišnih aktivnosti, a to su rediteljske igre i igre dramatizacije. Omogućuju vam stvaranje povoljne emocionalne baze za razvoj pozitivnih emocija i etičkih osjećaja.
Individualno izvođenje različitih kreativnih zadataka na igriv način dovodi do najjednostavnijih zaključaka, pomaže djeci da samostalno analiziraju izvedeno djelo, upoređuju i suprotstavljaju zaplete i produkcije.
Moje radno iskustvo je pokazalo da se muzičke i pozorišne aktivnosti mogu koristiti kako u nastavi, tako iu samostalnim umjetničkim aktivnostima, u prethodnom i individualnom radu sa djecom i sl. Djeca sa nestrpljenjem dočekuju svaki čas, sa željom i radošću uče, promovira otkrivanje njihovih kreativnih manifestacija.
U budućnosti planiram dopuniti učionicu i koristiti druge vrste lutkarskog pozorišta u svom radu.
Uostalom, pozorište je igra, čudo, magija, bajka!
Bibliografija
1. Akulova O. Kazališne igre // Predškolsko obrazovanje. 2005. br. 4.
2. Antipina E.A. Pozorišne aktivnosti u vrtiću. M., 2009.
3. Asafiev B.V. "O muzičkim i kreativnim vještinama kod djece." Lenjingrad, 1975.
4. Artemova L.V. Pozorišne igre predškolaca (metodički priručnik), M, - 2006.
5. Bezgina E.N. Pozorišne aktivnosti predškolaca na engleskom jeziku. Metoda, priručnik. M., 2008.
6. Belobrykina O.A. Čarobni svijet kućnog bioskopa. M., 1999.
7. Beltyukova G.V. Magnetski teatar // Vaspitač predškolske obrazovne ustanove. 2008. br. 12.
8. Berezin V.I. Umjetnost izvedbenog dizajna. M., 1986.
9. Botnar V.D., Suslova E.K. Igre-dramatizacija - osnova za upoznavanje kulture drugih naroda // Predškolski odgoj. - 1994. - br. 3.
10. Burenina A.I. "Ritmički mozaik". S-Pb, 2000
11. Burenina A.I. "Pozorište svih vrsta"
12. Burenina A.I. "Komunikativni plesovi". Sankt Peterburg: Muzička paleta, 2004.
13. Vygotsky LS Mašta i kreativnost u djetinjstvu. M., 1991.
14. Vygotsky LS Igra i njena uloga u mentalnom razvoju djeteta // Pitanja psihologije. 1966. br. 6.
15. Vetlugina N.A. "Muzički razvoj djeteta" M.: Obrazovanje, 1967
16. Voronova V.Ya. "Kreativne igre za starije predškolce." M., Prosveta, 1971
17. Gončarova O.V. "Pozorišna paleta" Program umjetničkog i estetskog obrazovanja.
18. Gubanova N.F. Pozorišne aktivnosti predškolaca 2-
godine. Metoda, prip., zapisi sa predavanja, scenariji igara i predstava. M., 2007.
19. Derkunskaya V.A. Igra i predškolac. Razvoj djece starijeg predškolskog uzrasta u igri / SPb., 2004.
20. Doronova T.N. Razvoj djece od 4 do 7 godina u pozorišnim aktivnostima // Dijete u vrtiću. 2001. br. 2.
21. Ermolaeva M.V. Praktična psihologija dječijeg stvaralaštva. M., 2001.
Ershova A.P. Odnos između procesa nastave i odgoja u pozorišnom obrazovanju // Estetski odgoj. Iskustvo, problemi, izgledi. Godišnjak IHO RAO. M., 2002.
22. Zimina I. Kazalište i kazališne igre u vrtiću // Predškolsko obrazovanje. 2005. br. 4.
23. Karamanenko T.N. "Lutkarsko pozorište za decu". M.: Obrazovanje, 1982
Kozlova S.A., Kulikova T.A. Predškolska pedagogija. M., 2000.
24. Makhaneva M. Kazališna aktivnost predškolaca // Predškolsko obrazovanje. - 1999. - br. 11.
25. S. I. Merzlyakova. Folklor - muzičko - pozorišni: Programi i zapisi sa predavanja za vaspitače i vaspitače koji rade sa predškolcima / M., 1999.
26. Sorokina N.F. Igramo lutkarsko pozorište: Program “Pozorište-stvaralaštvo-deca”.- M.: ARKTI, 2004.
27. Torshilova E.M., Morozova T.V. Estetske sposobnosti predškolskog djeteta: teorija i dijagnoza. M., 1994.
28. Ushakova O.S. Razvoj govora i kreativnosti predškolaca. Igre, vježbe, bilješke s nastave / M., 2008.
29. Churilova E.G. Metodologija i organizacija pozorišnih aktivnosti predškolaca i mlađih učenika. M., 2001.
30. Shtanko I.V. Kazališna aktivnost u starijoj grupi // Vaspitač predškolske obrazovne ustanove. 2008. br. 2.