W każdej kobiecie jest bogini. Archetypy bogiń. Kobieta jest boginią. Spośród siedmiu greckich bogiń reprezentuje główny, najczęstszy archetyp

Apsaras = Walkirie = żeńskie boginie z plemienia bogini Danu.

Jak wyglądały na Ziemi?


Tożsamość apsar, Walkirii i bogiń plemienia bogini Danu ustala się według następujących kryteriów:
1)
Apsary, Walkirie i z bardzo dużym prawdopodobieństwem kobiety z plemienia bogini Danu towarzyszyły poległym wojownikom odpowiednio do pałacu Pushkaramalini w Amaravati, Walhalli w Asgardzie i Avalonie.Wszyscy im tam służyli. Apsary – bawiły się muzyką i tańcem oraz serwowały poczęstunek (?), Walkirie – podawały napoje i jedzenie, wróżkowe czarodziejki, które porównałam z Tuatha de Danann, zajmowały się leczeniem.
Miasto bogów Amaravati było najprawdopodobniej identyczne z „niebiańskim miastem” Asgardem. Stolicą było Amaravati
Hiperborejczycy (Svargas, Jambudvipas). A Avalon = Ziemia Obiecana = Kraina Wiecznej Młodości = Kraina Czarodziejek i Czarodziejek = Wyspy Nieśmiertelnych to ta sama Hyperborea podczas „Złotego Wieku”.
2)
Apsary, Walkirie i kobiety z plemienia bogini Danu transportowały wojowników po niebie:apsary – w niebiańskich powozach, same zaprzęgające konie lub na latających rydwanach, Walkirie – na skrzydlatych koniach na oklep, wróżki, które porównuję z boginiami plemienia bogini Danu – nie wiadomo w jaki sposób (na średniowiecznych rysunkach same mają skrzydła pociągnięty).
3)
Apsary, Walkirie i kobiety z plemienia bogini Danu były wojowniczymi dziewicami.Wszyscy brali udział w bitwach po stronie bogów słońca (Adityas, Ases, Gandharvas, Tuatha de Danann) wraz z ludźmi.
4)
Apsary, Walkirie i kobiety z plemienia bogini Danu były nieśmiertelnymi (lub długowiecznymi) bardzo pięknymi, wiecznie młodymi dziewicami. Wszyscy posiadali doskonałą wiedzę o magii, zdolność przenoszenia się w przestrzeń i dar wilkołaka(co można wytłumaczyć posiadaniem przez nich mocy siddha) iuwielbiał zmieniać się w łabędzie. Oni (apsary i kobiety z plemienia bogini Danu) byli znakomitymi muzykami i tancerzami, mieli te same prawa z mężczyznami i zawierali z nimi małżeństwa i związki międzydynastyczne zgodnie ze zwyczajami Gandharvów, najczęściej porzucali swoje dzieci ( apsaras) lub oddawał je innym rodzinom na wychowanie (kobietom z plemienia bogini Danu).
Pomimo obfitości rzeźb, płaskorzeźb i fresków przedstawiających apsary w Indiach i Indochinach, ich wygląd prawie nie jest uwzględniany w indyjskich legendach, z wyjątkiem ciągłych wzmianek, że apsary były zapierające dech w piersiach piękne i smukłe, wielokrotnie przewyższające swoją urodą wszystkie ziemskie kobiety, a ich chód jest pełen wdzięku i wdzięku. Najbardziej skostnieni pustelnicy zakochiwali się w apsarach i nawet bogowie czasami spierali się o nie między sobą.
Znacznie lepiej scharakteryzowane są kobiety z plemienia bogini Danu, których wygląd, jeśli kierujemy się nielicznymi opisami wyglądu Walkirii, w pełni odpowiadał skandynawskim wojowniczkom. Na podstawie powyższego rozumowania możemy założyć, że apsary wyglądały dokładnie tak samo.

Irlandzkie, skandynawskie i indyjskie wojowniczki (wszystkie pochodziły z Hyperborei) były wysokimi, idealnie zbudowanymi, kruchymi, szczupłymi dziewczętami o smukłych, znakomicie ukształtowanych nogach i ramionach, z małymi stopami, kolanami i dłońmi, mlecznobiałe (śnieżnobiałe), czasami prawie przezroczysta z przezroczystymi żyłkami, skóra, wydłużona twarz o delikatnych rysach, cienkie czerwone usta, sine i szare oczy i długie, złote, żółtawe lub jasne (jasnobrązowe?) włosy, które swoją nienaganną urodą potrafiły doprowadzić do szaleństwa nie tylko zwykłych śmiertelników, ale także pustelników, bogów i demony. W niektórych opisach i obrazach przedstawiających takie dziewice zdawały się one emanować wokół siebie boskim blaskiem.

W całym swoim życiu widziałem tylko dwie przedstawicielki płci pięknej, które z pewnym naciąganiem można było przypisać do określonego „modelu”. Szczególnie pamiętam kolor ich włosów - naprawdę były złote jak słońce, naturalnie z pięknymi, błyszczącymi lokami, niebieskimi oczami, dumną postawą, królewskim chodem i niezależnym zachowaniem, które zdawało się mówić przeciwna płeć- „Nie podchodź, bo się sparzysz”.
Oczywiście, sądząc po filmach i fotografiach, takie „jednorazowe okazy” o wyglądzie modelki (a często faktycznie działającej jako modelka) spotyka się w naszym świecie coraz częściej. Są to jednak jedynie odlewy tych dumnych wojowniczek, które istniały na długo przed pojawieniem się człowieka (i), a także wtedy, gdy bogowie żyli z ludźmi.
Niemniej jednak apsaras, kobiety Walkirii z plemienia bogini Danu, które weszły w miłosne afery z przedstawicielami innych narodów i ludźmi nadal pozostawili część swojego „ja” na poziomie genetycznym u swoich potomków. Przede wszystkim u tych, którzy tam mieszkają kraje północne ach Indoeuropejczycy (jest to naturalne, ponieważ sami mieszkali na północy). To nie przypadek, że blondynki z natury z krajów nordyckich jasna skóra są uważane za bardziej wyluzowane, bardziej wyemancypowane i mniej odpowiednie do domu (z punktu widzenia mężczyzn, którzy chcą widywać się z gospodyniami domowymi i nianiami) niż brązowookie, płonące brunetki. Co prawda nie czyni ich to mniej pożądanymi – wręcz przeciwnie, ze względu na swoją egzotykę i względną rzadkość, a może i jakiś ukryty urok przekazywany z pokolenia na pokolenie, są obiektem pożądania wielu mężczyzn (co świadczy o tym przez obfitość brunetek i brązowowłosych kobiet farbowanych na blond).

Apsary, Walkirie, boginie żeńskie z plemienia bogini Danu = elfy. Wielka elfia cywilizacja młodych wojowników i wojowniczych dziewcząt


Plemię bogini Danu i Walkirie łączy inny ważny szczegół. Obaj są porównywani w legendach elfy. Przedstawiciele plemienia bogini Danu (Tuatha de Danann) zaczęto nazywać elfami po tym, jak zostali pokonani przez ludność Mile w Hiszpanii (w latach 1700-700 p.n.e.) i zamieszkali w podziemnych mieszkaniach. Według legend anglosaskich Walkirie same wywodzą się od elfów.
W pracy „Plemię Bogini Danu – Elfy z „Magicznej Krainy” porównałem bogów i boginie Plemienia Bogini Danu z elfami, w pracy „Cywilizacja elfów – rzeczywistość historyczna” I wykazał, że dawno temu na Ziemi istniała cywilizacja elfów, której liczba mogła być porównywalna z liczbą ludzi, a w pracy „Gandharvowie i Apsary – Elfy z innych planet” sklasyfikował także Gandharvów i Apsarów , spokrewniony z plemieniem bogini Danu, jako elfy.
Jak wspomniano powyżej, Walkirie również należy zaliczyć do elfów.
Zatem wszystkie zapierające dech w piersiach piękne wojowniczki opisane w dziele nie były byle kim, ale legendarnymi elfami, ukochanymi przez miłośników fantasy.

Początek/ Część 4. Wojownicze boginie Egiptu i Sumeru. Wypieranie wojowniczek przez ludzi

Zapraszam wszystkich do dalszej dyskusji na temat tego materiału na łamach

Koncepcję archetypów opracował Carl Gustav Jung. Postrzegał je jako diagramy graficzne(próbki, modele) zachowań instynktownych zawartych w nieświadomości zbiorowej. Wzorce te nie są indywidualne, mniej więcej w ten sam sposób warunkują reakcje wielu osób.

Przyjrzymy się archetypom funkcjonującym w duszach kobiet. Uosabiają się w wizerunkach greckich bogiń. Na przykład Demeter, bogini macierzyństwa, jest ucieleśnieniem archetyp matki. Inne boginie: Persefona – córka, Hera – żona, Afrodyta – ukochany, Artemida – siostra I rywalizować, Atena – strateg, Hestii – gospodyni domowa. W rzeczywistości archetypy nie mają nazw, a wizerunki bogini są użyteczne tylko wtedy, gdy odpowiadają sobie uczucia kobiet i uczucia.

Boginie różnią się lojalnością i sposobem, w jaki odnoszą się do innych. Każdy z nich charakteryzuje się szczególnym postrzeganiem świata, preferowanymi rolami i motywacjami. Aby kobieta mogła głęboko kochać, radośnie pracować, być seksowna i żyć twórczo, wszystkie powyższe boginie muszą wyrazić się w jej życiu, każda w swoim czasie.

Przyjrzyjmy się trzem grupom: boginiom dziewicom, boginiom wrażliwym i bogini alchemicznej.

Boginie Dziewice

Artemida, Atena i Hestia

Z Szczera miłość Tobie,

P.S. W przypadku jakichkolwiek pytań prosimy o kontakt

Życie codzienne starożytnych Greków w epoce klasycznej Brule Pierre

Boginie kobiet

Boginie kobiet

W hierarchii klanów (i płci) tych nieśmiertelnych Greków kobiety wcale nie zajmowały podrzędnej pozycji. Demeter, Atena i Hera nie wykonują pracy sekretarskiej w Ministerstwie Olimpu. Naturalnie, w ciągu długiej historii tych bogów i ludzi, którzy ich stworzyli, boskość stosunek płci zmieniony - przesunięty w stronę mężczyzn; innymi słowy, od mniej więcej połowy II tysiąclecia p.n.e., kiedy w Grecji pojawili się bogowie, aż do interesującego nas okresu, liczba kobiet w tym panteonie malała. Jednak w porównaniu z innymi religiami Greka osiągnęła rekordowy „procent feminizacji”. I wcale nie są to ulotne kobiece obrazy.

Podstawowa klasyfikacja bogiń jest oczywista: boginie są klasyfikowane jako kobiety według statusu - seksualnego, biologicznego i społecznego. Wszystkie te trzy statusy łączą się w trzech największych boginiach -partenoi, czyli dziewice - Atena, Artemida i Hestia. Mają także takie cechy, jak czystość, nieokiełznanie i okrucieństwo. Są dumni ze swojego dziewictwa. „Przysięgam na twoją [Zeusa] głowę, że w celibacie / będę dziewicą w pustynnych górach” – woła Artemida. Ona i Atena są córkami Zeusa. Atena jest najstarszą córką. „Wielce mądry Kronion [Zeus] sam ją urodził. / Zrodził ją ze swojej świętej głowy, w pełnej zbroi, / Lśniąca jasno złotem. A ponieważ ojciec nie miał planów małżeńskich wobec tych córek, ich dziewictwo jest wieczne, co sugeruje zazdrość i być może skłonność do okrucieństwa. Jak świadczy nieszczęsny los tych, którzy szukali z nimi intymności, mity opowiadają o tym, jak śmiertelnicy tracili wzrok lub umierali po prostu dlatego, że szpiegowali kąpiącą się boginię. Przez samo marzenie o stosunku z boginią ludzie odczuwali zbliżającą się śmierć. Inni bogowie i boginie, ciesząc się miłością, obiecali śmiertelnikowi pomoc. Ale niebezpieczne jest łączenie się z „Artemidą, Ateną i Hestią, nawet jeśli obiecuje przyjemność: sen o nich przepowiada rychłą śmierć tym, którzy go zobaczą; bo to są wielkie boginie i według tradycji wiemy, że ci, którzy na nie położyli ręce, zakończyli swoje życie w straszliwych mękach” (Artemidorus).

W tej rodzinie „niepokalanych” każda z trzech osób jest obdarzona pewną mocą. Ateny są niewątpliwie najbardziej złożone: uczy ludzi sztuki i rzemiosła, patronuje dzieciom i młodzieży, chroni miasta przed wrogami, udziela rad bohaterom Grecji i pomaga im, pełniąc w ten sposób funkcję polityczną. Artemida, podobnie jak Atena, chroni dzieci, a zwłaszcza noworodki, oraz patronuje kobietom w ciąży i kobietom porodowym. Ona dominuje nad światem dzikiej przyrody i jest patronką łowiectwa.

Kocha tylko łuki, poluje na zwierzęta w górach,

Brzęczenie lir, okrągłe tańce, odległe dźwięki krzyków,

Gaje bogate w cień i miasto sprawiedliwych ludzi.

Homer „Do Afrodyty” (18-20). Za. W. Wieriejewa.

Nie ingeruje jednak w obszar polityki, gdzie króluje jej siostra (ze strony ojca, ale nie matki) Atena. Trzecia, Hestia, siostra Zeusa, ma węższą specjalizację: ta bogini jest „domem” - nie bez powodu znajduje się w centralnym pokoju domu Hestia zwane paleniskiem. Traktując miasto jako metaforę „domu”, boginię tę można uznać za patronkę instytucji, budynków i ludzi znajdujących się w centrum i na czele wspólnoty politycznej.

W związku z tym mówimy o trzech typach dziewic: pierwsza to patronka męskiego świata, druga - świat dzikich zwierząt, a także kobiet rodzących, a trzecia to prawdziwa partenos serca „domu”. Ale dlaczego te boginie, posiadające taką moc i wyposażone w takie funkcje, pozostają dziewicami? Atena i Artemida to najważniejsze boginie greckich wojen. Nie zapomniano o nich ani przed, w trakcie, ani po bitwie. Może dziewictwo = okrucieństwo = lekkomyślna odwaga? Ale czy taka kobiecość może się równać Andrzej(męskość)? Najwyraźniej dziewczęca czystość zostaje przeniesiona na świętość miejsca, na patronat wspólnoty.

Przewodzą inne boginie zamieszkujące Olimp życie seksualne: muzy, nimfy, Matka bogów i oczywiście Afrodyta, Hera i Demeter.

„Afrodyta nie jest w stanie przekonać ani urzec tylko trzech: / Córka władcy Zeusa, promienna Atena... Ani Cyprida ze swoją kochającą uśmiech pasją, / Rozpalić pierś Artemidy żarem i złotem- strzelanina i hałaśliwa... Nawet skromna panna nie lubi spraw Afrodyty -Hestii...” Ponieważ głównym zajęciem Afrodyty jest miłość:

Muza! Opowiedz piosenkarzowi o sprawach słynnego Cypru!

Obudziła słodką żądzę w duszach bogów,

Siła jej plemienia podbiła ziemskich ludzi,

Na wysokim niebie latają ptaki i wszelkiego rodzaju zwierzęta,

Ilu z nich ziemia lub morze dostarczają pożywienia?

To, co tworzy Cypherea, jest równie bliskie każdemu sercu.

Homer „Do Afrodyty” (1-6). Za. W. Wieriejewa.

Afrodyta jest siłą, która łączy płcie. Oczywiście istnieje inny bóg, rywalizujący lub pomagający, którego się boją i którego moc jest wychwalana, odważny bóg, posiadający wygórowaną moc, bóg, który budzi pragnienia: „Eros / Słodki język - dla wszystkich bogów i ludzi urodzonych na ziemi / Zdobywa duszę w piersi i pozbawia wszelkie rozumowanie.” Ale Afrodyta jest ponad tymi kategoriami kobiet i mężczyzn, a jej życie upływa w przyjemnościach; wszyscy przestrzegają jej prawa – zarówno ludzie, jak i bogowie,

Zeus, miłośnik błyskawic, został oszukany nie raz, -

On, największy ze wszystkich, doznał największego zaszczytu!

Odwróciwszy głęboki umysł bez trudności i Afrodytę -

Wystarczyło jej złożyć życzenia – zabrała ją do śmiertelnej żony

I sprawiła, że ​​zapomniałem o Herze, mojej siostrze i mojej żonie.

Homer „Do Afrodyty” (36-40). Za. W. Wieriejewa.

Afrodyta różnymi środkami stawia na swoim. Ale jej główną bronią jest piękno. Jej ciało jest olśniewające, jej ubrania, perfumy, biżuteria, kwiaty, uśmiechy... takie, że kiedy się zbliża, każdy chce uczynić ją swoją legalną żoną i zabrać ją do swojego „domu”. Ale czy bogini miłości może być czyjąkolwiek żoną? Oczywiście, że tak. Ale wyobraźcie sobie: boginię miłości - i „mężatką”. Ktokolwiek jest jej „mężem i panem”, zawsze stara się być kochana przez innych. Odyseja opisuje swój najsłynniejszy odcinek. miłosne przygody- ośmiela się zbezcześcić łóżko swojego męża Hefajstosa z bogiem wojny Aresem. Czy macierzyństwo dało jej miłość? Tak, w niektórych opowieściach jej synem jest Eros. I patronuje poczęciu, ale to nie matka może służyć za wzór.

Jeśli chodzi o Herę, jest ona przede wszystkim żoną. Ta wielka bogini – „kochanka” – jest w rzeczywistości bardzo zależna. Bez Zeusa nie ma Hery. Jest jego siostrą, podobnie jak Hestia, ale przede wszystkim żoną. Ponadto zajmuje dopiero trzecią linię na „chronologicznej” liście jego oficjalnych małżeństw - po Metis (matce Ateny) i Temidzie (bogini sprawiedliwości). Kiedy Kronos cieszył się jeszcze swą władzą nad kosmosem, młody Zeus i Hera pokochali się nawzajem i z ich wiecznej miłości narodziły się boskie dzieci: Efajstos, Ares, Eileithia i Hebe. Ale tym, o czym poeci lubią rozmawiać najbardziej, jest ich słynna noc poślubna. Albo na górze Ida, albo w Ogrodzie Hesperyd, ta boska kopulacja miała miejsce w ten sposób Cześć,„boski stosunek” lub „święty ślub”. Mityczny motyw tak uwielbiany przez Greków: małżonkowie cieszą się i poczynają potomstwo. Alleluja! W Grecji to niezapomniane wydarzenie nawet uwiecznione: posąg Hery w postaci nimfy jest niesiony na czele procesji, podobnie jak wesele, do sanktuarium i tam kładziony na łożu weselnym. Jeśli jednak istnieje małżonek, który bardziej niż ktokolwiek inny cierpi z powodu rywalizacji seksualnej z powodu gwałtownego temperamentu męża, to jest to oczywiście Hera. Trzeba przyznać, że doskonale odgrywa rolę zazdrosnej i zrzędliwej żony. Niestrudzenie krzyczy na Olimpie na wszystkie kochanki i nieślubne dzieci Zeusa. Nie było powodu, dla którego Herkules miałby wykonywać dwanaście prac. Pozbycie się gniewu Hery to wyczyn! Hera jest patronką kobiet i małżeństwa jako instytucji, a w Argos i Samos zajmuje, podobnie jak Atena w Atenach, ważniejsze miejsce – jest wszechmocną i suwerenną boginią.

Pozostaje Demeter, równie szanowana bogini. Jest drugą we fratrii głównych greckich bogów, dziećmi Kronosa i Rei.

Rhea, schwytana przez Krona, urodziła mu bystre dzieci -

Dziewica Hestia, Demeter i Złocista Hera,

Chwalebny mocą Hadesa, który żyje pod ziemią,

Nie znając litości w sercu i hałaśliwego Ennosigei,

A żywiciel Zeus, ojciec zarówno nieśmiertelnych, jak i śmiertelników,

Od których grzmotów drży szeroka ziemia.

Hezjod (453-8). Za. O. Cybenko.

Ta fratria jest bardzo interesująca. Z jednej strony trzy genialne osoby - Zeus (niebo), Hades (podziemia) i Posejdon (morze) - odwaga wyraża się oczywiście tylko w obrazie dojrzałego mężczyzny (sądząc po posągach Posejdona i jego brata Zeusa). Z drugiej strony kobiecość, akceptacja różne kształty i spełnienie raz na zawsze pewnych społecznych i role seksualne: Hestia jest dziewicą domową, „złocista” Hera jest żoną, a Demeter matką. Jest boginią płodności. Oczywiście bardzo ważna jest żyzność ziemi, płodność zwierząt i ludzi, a temu sprzyjają inni bogowie i bohaterowie, którym ludzie składają ofiary, aby kontynuować życie i powiększać bogactwo. Jednak w greckiej wyobraźni tylko płodna i płodna Demeter naprawdę ucieleśnia ten obraz matka.

Jednak dwie inne boginie wprowadzają pewne zamieszanie: Ziemia to Gaia, a Matka bogów to Rhea. „Szeroka” Gaja, która właśnie odbyła stosunek płciowy i wchłonęła zapładniający „deszcz” Urana lub Zeusa, reprezentuje gigantyczne łono wydające na świat dzieci (które czasami rodzi samodzielnie, bez niczyjego udziału). Pojawia się nawet wśród przodków Demeter. Jednak choć poeci opisali pierwszą w taki sam sposób, jak drugą, kulty tych bogiń są zupełnie odmienne. Nie przypominają też kultu Matki Bogów. Podobnie jak Demeter, te boginie rodzą i karmią dzieci, ale nie są przywiązane do swoich dzieci i nie są do nich przywiązane, podczas gdy związek Demeter z jej potomstwem jest nierozerwalny. Matczyne cechy Demeter są stale manifestowane. Bogini jest rzeczywiście nierozłączna ze swoim dzieckiem, piękną Kore. I to połączenie i jedność były tak silne, że Grecy nazywali je „Dwiema Boginiami”. Zeus był oczywiście ojcem swojej siostrzenicy (co nie było niczym niezwykłym), ale jakimś ojcem bez twarzy.

Historia Kory ilustruje charakterystyczne zmiany, jakie zaszły w życiu Greczynki, które szczegółowo omówimy w następnym rozdziale: dziewczynka zbierająca kwiaty z przyjaciółmi (m.in. Ateną i Artemidą) zostaje porwana przez wuja ze strony ojca, ponury Hades, pan Hadesu. Chcąc ją posiąść, ukrywa ją pod ziemią. Demeter niestrudzenie szuka córki. Jej gniew na ludzi i bogów jest nieugaszony, a poszukiwania nieustanne. Z jej woli ziemia staje się jałowa, kosmos ulega degradacji, a Zeus, który wszystko wie, ale zostawił wszystko tak, jak jest, zmuszony jest wziąć sprawy w swoje ręce i nakazuje swojemu bratu porywaczowi zwrócić dziewczynę. Ale Cora połknęła już ziarno granatu - symbol małżeństwa, przywiązując się w ten sposób do właściciela Hadesu. Nie wracają z „domu” Hadesa tacy sami. Małżeństwu temu towarzyszy zmiana imienia: córka Demeter będzie odtąd nazywać się Persefona. Od nimfy, kora, natychmiast zamienia się w dorosłą damę. Aby przywrócić płodność ziemi, znaleziono kompromis: zimą Kore-Persefona jest kochanką podziemnego świata i żoną Hadesa, ale każdej wiosny wraca do matki i sieje pszenicę na polach. Mit Kore-Persefony łączy chiazm dziewictwa i płodności zarówno z boskiego punktu widzenia, jak i uniwersalnego ludzkiego punktu widzenia; ucieleśnia alternatywne role, ambiwalencję, niejednoznaczność Greczynki.

Ta galeria portretów ilustruje, jak zmieniły się wyobrażenia Greków o boskich istotach, generowane przez ich wyobraźnię. Jest więc córka - Cora; córka swego ojca, rdzeń I tygatera(spokrewniona z córką) - Atena; dziewice partenoi Atena, Artemida, Hestia; nimfy (młode nowożeńców); legalny małżonek Hera i matka Demeter. Jednym słowem kobieta ukazana jest jak zwykle w wielu postaciach: biologicznej – córki, panny, matki, społecznej – małżonki, seksualnej – dziewicy, nimfy, matki. I tylko boginie-żony i boginie-matki mogą mieć kochanków. Nie powinno dziwić, że to, co nadprzyrodzone wśród Greków, „naśladuje” to, co ludzkie – jest to politeizm w najczystszej postaci. W tym szeregu typów boskich istnieje jednak luka – nie odzwierciedla ona okresu wdowieństwa i menopauzy; Wśród bogiń nie ma ani jednej starej kobiety. Dla śmiertelników stosunek do starości zależy od tego, czy jest to mężczyzna, czy kobieta. Od czasów Nestora w Iliadzie kultura grecka nie przestaje wychwalać cnót starości. „Praca jest dla młodych mężczyzn, konferencje są dla mężczyzn, a modlitwy są dla starszych”. Starość to mądrość doświadczenie życiowe, wolność od poszukiwania przyjemności. Dlatego miasta wybierały na sędziów starszych obywateli. Prawdopodobnie miłość Greków do ciał dzieci nie przeszkodziła im w podziwianiu piękna starych ludzi, dlatego grupa talofory, najpiękniejsza starszyzna miasta z gałązkami oliwnymi. W przeciwieństwie do męskiej starości, kobieca starość jest często odrażająca. Nie bez powodu najbardziej upokorzonymi, najbardziej zdeprawowanymi kobietami (w komediach i obrazach) są starsze kobiety. Nic więc dziwnego, że kobieca starość nie jest reprezentowana w panteonie nieśmiertelnych. Niemniej jednak politeizm ma swoje źródła... W Stymfalii (miasto na Peloponezie) istnieje swoją własną Herę, zwaną także Pais-„dziecko” i Teleia-„wspaniała [żona]” i Chera-„pusta” – mówi mężczyzna, co ma na myśli „wdowa”. Tam Hera reprezentuje każdą kobietę w jej trzech okresach - niewinne dziecko, małżonka i starą kobietę. Taka jest postawa mężczyzny, który celebruje punkty zwrotne w życiu kobiety: małżeństwo, nie dojrzewanie, okres wdowieństwa, samotności, a nie menopauzy.

Z książki Kiedy? autor Szur Jakow Izydorowicz

Łza Bogini Niczym kamienni strażnicy żyznej Doliny Nilu, dziesiątki piramid wznoszą się nad piaskami Pustyni Libijskiej. Te grobowce egipskich królów, faraonów, są najstarszym z siedmiu cudów świata. „Wszystko na Ziemi boi się czasu, ale sam czas boi się piramid” – mówią

Z książki Mistycyzm Starożytny Rzym. Tajemnice, legendy, tradycje autor Burłak Wadim Nikołajewicz

Obraza Bogini Starożytni rzymscy poeci nazywali fiolet uśmiechem Flory. Kwiat ten śpiewały w poezji i wierszach takie osobistości jak Virgil Maron Publius, Horace Quintus Flaccus, Claudian Claudius Propertius Sextus, Martial Marcus Valerius.Fiołków nie używano w starożytnym Rzymie

Z książki Mity i legendy starożytnego Rzymu autor Łazarczuk Dina Andreevna

Boginie rzymskie Starożytni widzieli w kobiecie przede wszystkim matkę rodziny, chroniącą dom i dzieci, podczas gdy mężczyźni zajmowali się swoimi męskimi sprawami. Reprodukcja rodziny była niezwykle ważna, gdyż przetrwanie społeczności w przyszłości zależało od dzieci, zatem w tradycjach

Z książki Księga japońskich zwyczajów przez Kima E.G

Z książki Wielkie tajemnice świata sztuki autor Korowina Elena Anatolijewna

Tajemnica bogini Ta najpiękniejsza rzeźba kobieca owiana jest tajemnicą wieków. Mówią, że pewnego razu bogini Afrodyta narodziła się z piany morskiej, która została wyrzucona na wyspę. Ale około 200 lat temu ukazała się ludziom na wyspie ponownie, ale nie z piany morskiej, ale z

Z księgi Wojny pogańska Ruś autor Szambarow Walery Jewgiejewicz

4. BOGOWIE, BOGINI, BOHATEROWIE Ludzie przez cały czas starali się zachować pamięć o przeszłości, opowiadając ją sobie nawzajem i potomkom. Jednak przekazując je z pokolenia na pokolenie, zaginęły legendy o wydarzeniach mniej ważnych, o ważniejszych – zatracono konkretne szczegóły, dostosowane do

Z książki Leonardo da Vinci i Bractwo Syjonu [Część 2] przez Picknetta Lynna

Z książki Ścieżka Feniksa [Sekrety zapomnianej cywilizacji] przez Alforda Alana

Boginie Ziemi Do tej pory mówiliśmy o męskich bóstwach Ziemi trzech pokoleń. To jest Geb, Ozyrys, Horus. Część komentatorów wyrażała zdziwienie przewagą męskich bóstw Ziemi, podczas gdy w wielu starożytnych, i nie tylko starożytnych, społeczeństwach istniał obraz

Z książki Kielich i ostrze przez Eislera Ryana

Kult Bogini Jednym z najciekawszych aspektów prehistorycznego kultu Bogini jest to, co historyk religii Joseph Campbell nazywa go „synkretyzmem”. Ogólnie oznacza to, że kult Bogini był zarówno politeistyczny, jak i monoteistyczny. On był

Z książki Kielich i ostrze przez Eislera Ryana

Brak bogini Całkowite zaprzeczanie, że kobiety mają udział w boskich mocach, jest zaskakujące, biorąc pod uwagę, że mitologia żydowska jest w dużej mierze zapożyczona ze starożytnych mitów Mezopotamii i Kananejczyków. Jest to tym bardziej zaskakujące w świetle dowodów archeologicznych,

Z książki Real Sparta [Bez spekulacji i oszczerstw] autor Saveliev Andriej Nikołajewicz

Boginie i wojownicy W przeciwieństwie do malarstwa wazowego, rzeźba grecka przeżyła tylko jedną rewolucję „technologiczną”. Do połowy VI wieku. pne mi. w Grecji rzeźba była elementem kultu, a nie swobodnej twórczości rzeźbiarzy w kamieniu. Dlatego sztywny kanon został tu zachowany na dłużej -

Z książki Wielkość Starożytny Egipt autor Murraya Małgorzatę

Z książki Kraina wschodzącego słońca autor Żurawlew Denis Władimirowicz

„Niszczyciele królestw” czy „Kobiety żyjące w ciemności”? (pozycja szlachcianki i wizerunki samurajek w „epoce samurajów”) Nie jest tajemnicą, że zdecydowana większość starożytnych cywilizacji opierała się na męskości, czyli męskości i

autor

Rozdział 2. Boginie w futrach Z punktu widzenia tradycjonalisty epoka kamienia jest epoką „prawidłowego” podziału ról w rodzinie. Mężczyzna wyrusza na polowanie i dowodzi plemieniem. Kobieta podtrzymuje ogień, gotuje obiad i opiekuje się dziećmi. Poza tym ciągle gryzie.

Z książki Mity i prawdy o kobietach autor Perwuszina Elena Władimirowna

Wojna Bogini i Boga Przeciwnicy emancypacji kobiet często twierdzą, że jest ona niezgodna z samą naturą. Kobieta może być równie mądra, a nawet silna fizycznie jak mężczyzna, ale jej przeznaczenie jest zdeterminowane przez anatomię - ma macicę i piersi, co oznacza, że ​​​​jest jej przeznaczona

Z książki Encyklopedia Kultura słowiańska, pisarstwo i mitologia autor Kononenko Aleksiej Anatoliewicz

A) Wyżsi bogowie i boginie


Zatem najpiękniejsza młoda para została złożona w ofierze porywczej bogini, para, która odważyła się wkroczyć w czystość. Na szczęście ta plama świętokradztwa miłosnego została później zmyta dzięki niejakiemu Eurypylosowi, który założył nowy rytuał uspokojenie bogini. Tak jak poprzednio, spośród nich wybrana została kapłanka Artemidy – oczywiście najpiękniejsza partenoi. Teraz jednak wypełniała te obowiązki, „aż przyszła pora, aby zamieszkała z mężem”.

Oto druga historia. Przez długi czas mieszkańcy Arkadii wybierali „dziewicę” na kapłankę Artemidy Hymnia (korea partenos). Jednakże partenoi, przynajmniej w mitach, były często molestowane przez młodych mężczyzn. W jednej z nich zakochał się więc pewien arystokrata. Ale „bez względu na to, jak bardzo Arystokrata próbował uwieść tę dziewczynę, zawsze otrzymywał od niej odmowę. W końcu, gdy uciekła od niego do świątyni do posągu Artemidy, zhańbił ją tam. Kiedy ten jego śmiały czyn stał się sławny wśród ludu, Arkadyjczycy go ukamienowali i odtąd zmieniono prawo: zamiast dziewczynki (partenos) dają Artemidzie kobietę jako kapłankę (gin), która miała już wystarczający kontakt z mężczyznami.”

Co to znaczy? Artemis Hymnia „przyjmuje” „staruszkę” w taki sam sposób, w jaki ją otrzymała partenos niewątpliwie dlatego, że nowa kapłanka reprezentuje przed obliczem bóstwa cechy podobne do dziewicy. Dowodzi to, że w tym drugim przypadku dziewictwo jest cenione mniej niż czystość.

Najnowsza historia kojarzony z najsłynniejszą kapłanką starożytności, Pytią. Prorokuje w sanktuarium Apolla w Delfach, wyraża wolę Boga i odpowiada na pytania śmiertelników. Według licznych źródeł Pytia to „stara kobieta”, pięćdziesięcioletnia, za stara, by ponownie wyjść za mąż i uwodzić mężczyzn. Ale były inne czasy. Tak mówili mieszkańcy Delf raz była tylko jedna kapłanka partenos, w którym zakochał się młody Tressalian Ehektrates... Widząc, że świątynia miała zostać zbezczeszczona, Delfianie zmienili zasady gry, a kapłanka od teraz stała się „pięćdziesięcioletnią kobietą”, która (symboliczny szczegół) miała ubierać się jak dziewica.

Oczywiście we wszystkich tych opowieściach „stara kobieta” nie jest równa dziewicy. Wynik jest jednak jasny. Kiedy dziewica popełni błąd, jej miejsce zajmuje nie dorosła kobieta, nie dorosły mężczyzna, ale kobieta, która „miała w swoim życiu wystarczająco dużo kontaktów z mężczyznami”. W kulcie życie Greczynki, takiej jak Hera, dzieli się na trzy części: przed mężczyzną, z mężczyzną i po mężczyźnie.

Rozważmy teraz zasady, jakie obowiązywały osoby przebywające w sanktuariach przez mniej lub bardziej długi okres czasu i uczestniczące w procesjach religijnych. Podstawowe zasady się tutaj nie zmieniają. Na czele licznych procesji wychwalających tego czy innego boga lub boginię nie stoją mężczyźni, nie kobiety, lecz dziewice. Dziewczęta te często nazywane są „kaneforami”, ponieważ noszą na głowach, niczym kariatydy z Erechtejonu na ateńskim Akropolu, kosze ze świętymi przedmiotami kultu – wstążkami i nożami ofiarnymi. Te dziewczyny mogą dotykać tylko „czyste” ręce, są wybierane spośród najpiękniejszych, osiągnęły dojrzałość płciową, są córkami wybitnych obywateli miasta. Zalecana jest im ścisła abstynencja seksualna. Mieszkańcy cieszą się, chwalą Boga, a potem idą na ucztę. To uroczysta procesja dziewcząt - w w tym przypadku szybciej tygatres Jak partenoi, - przypomina wystawę ślubną.

Jednakże udział dziewic w działalności religijnej nie ma nic wspólnego z „religią kobiecą” ani nawet z komunikacją kobiet z bogami. Procesje te mają na celu eskortowanie zwierząt i ludzi na miejsce poświęcenia i nie ma w nich nic kobiecego, z wyjątkiem uczestników. Ani jednej cechy „feministycznej”. Język, w którym rozmawiają z bogami, nie zawiera niczego specyficznie kobiecego. Wręcz przeciwnie, są to ceremonie męskie – krwawe poświęcenie zwierzęcia domowego, dzielenie się jedzeniem z bogami, wspólne gotowanie i spożywanie posiłków. Obecność dziewic – czyli staruch – w tych ceremoniach można wytłumaczyć tylko jednym: ich czystością. Pozwala to uniknąć skażenia: krwi menstruacyjnej, kontaktu z mężczyzną i dotknięcia skrzydeł śmierci.

Wracamy ponownie do aksjomatu męskiej dominacji. Jeśli komunikacja z bogami odbywa się za pośrednictwem kobiet, jest to korzystne dla mężczyzn. Ponieważ jednak politeizm odzwierciedla świat śmiertelników, „feminizm” musi być w nim ukryty.


Kobiety mówią rytualnym językiem kobiecym

Każdej jesieni żony opuszczały swoje domy na trzy dni, gromadziły się w sanktuarium znajdującym się poza murami miasta i wychwalały Demeter i Kore. Mężczyźni nie powinni być obecni. Ponieważ rytuały te były owiane tajemnicą, niewiele o nich wiadomo, a to, jakie informacje pozostały, nie zawsze jest jasne. Wiadomo zatem, że niektóre kobiety po trzech dniach abstynencji wydobyły z głębin sztucznych dołów zgniłe szczątki świń, umieszczone tam kilka miesięcy wcześniej. Ten zwierzęcy „humus” został następnie zmieszany z nasionami, aby zwiększyć plony pól Demeter. Wiadomo też, że drugi dzień to dzień postu. Tego dnia kobiety wspięły się na wzgórze Pnyx w Atenach i usiadły tam na gałęziach drzewa Abrahamowego, co tłumiło popęd seksualny. Czynność tę wykonano na pamiątkę żałoby Demeter, gdy ta szukała Kore. Tego dnia kobiety zasypiały, nie zwracając uwagi na głód fizyczny i cielesny (co w przypadku kobiety jest tym samym). W ten sposób przygotowali się na trzeci dzień, dzień Życzę cudownych narodzin kiedy możesz przejść od smutku oczekiwania do zabawy. Tego dnia kobiety przeklinały, składały ofiary ze świń i ucztowały. Wszystko to dokonano w imię największego dobra świata żywego: urodzajności ludzi i urodzajności pól.

Zmieńmy scenerię. Tak więc żona opuszcza swój „dom” (rzucając go na łaskę losu) i oddala się od mężczyzn w szczególności i od ludzi w ogóle; Wędruje długo i nocą trafia na górę. I tam zmienia się nie do poznania! Boso, z rozpuszczonymi włosami, w długiej tunice przepasanej sznurkiem gruba wełna, ze skórą jelenia lub koźlęcia na ramionach, z tyrsem w dłoni - długa laska wykonana z pnia dużej rośliny parasolowej, ozdobiona rubinami i Szyszka, – to pojawienie się wyznawcy Dionizosa, zwanego najczęściej bachantką lub menadą. Może także nosić instrumenty rytualne, takie jak bębenki lub pochodnia. To jest kostium samego Dionizosa. Jest to także strój Bachantek. Co to znaczy? Po prostu – androgyniczny bóg – ci, którzy uczestniczą w rytuale dionizyjskim – rytuale orgiastycznym, więc muszą to być w stu procentach kobiety. W ekstatycznym kulcie Dionizosa to, co kobiece, choć nie wyłączne, to jednak wyraźnie dominuje.

Założyć kostium dionizyjski oznacza zrobić ważny krok ku temu co jest crescendo całego istnienia wyznawcy: posiadanie. Żony, wczoraj jeszcze uwięzione w „domach”, pogrążają się w surowym, dzikim świecie, w którym rozgrywają się orgie Dionizosa, doprowadzając je do „szaleństw” (takie znaczenie ma słowo „menady”). Dlatego strój menady jest strojem Dionizosa, a proces naśladownictwa, czyli utożsamiania się z bogiem, jest jedną z sił napędowych tego kultu. Pierwszym aktem utraty władzy nad sobą jest dosłownie popadnięcie w ekstazę ( ekstaza, „zastąpienie”, „rozpusta”, zamglenie umysłu). Społeczeństwo bachiczne stopniowo wprowadza się w stan transu i ekstazy - Enteos. To „mieć Boga w sobie”, to „obsesja”, „inspiracja”. W ekstazie menada robi miejsce Dionizosowi. Ale to wcale nie jest łatwe. Przecież była zmęczona: długo szła, wspięła się na górę, żeby być z Bogiem. Nawiasem mówiąc, na przykład szczyt Parnasu znajduje się na wysokości dwóch i pół tysiąca metrów! Kobieta znajduje się w tym stanie na początku nocnej uroczystości, której wstępem jest ekstatyczny taniec. Trwa to dość długo, zanim udaje jej się osiągnąć zerwanie z rzeczywistością. Wszystko tutaj jest dziwne: muzyka, rytm i okrzyki „Evoe!” Każda kobieta osiąga ekstazę inaczej: ta, która osiąga ją szybko, a ta, która wpada w szał, jest szczęśliwa. Starożytne przysłowie mówi, że było wielu thyrsi – wielu zwolenników i naśladowców Dionizosa – a niewielu osiągnęło ekstazę.

„W wielu greckich miastach kobiety bakcheia, i jest taka zasada partenoi noś tyrs i bierz udział w procesjach opętania, krzycząc „evoe” i wychwalając Boga; co do kobiet (zamężnych), stają się bachantkami i śpiewają na chwałę przybycia Dionizosa, przedstawiając towarzyszące bogu menady” (Diodorus).

Weźmy tu pod uwagę mimetyczny aspekt zachowań tych, którzy stają się menadami, przedstawiający mitologiczne menady towarzyszące przybyciu boga oraz kontrast pomiędzy zachowaniem dorosłych kobiet, które stają się prawdziwymi bachantkami, a dziewczętami, które zadowalają się noszeniem tyrs i rytualne krzyki. Obserwując rytuały takie jak voodoo, obraz staje się jasny: najpierw należy zostać przeszkolonym przez tych, którzy już wiedzą, jak wejść w ekstazę, zanim spróbujemy ją osiągnąć samodzielnie.

Jak spędza czas Twój małżonek, matka lub gospodyni domowa? Kobiety cieszą się świętami ku czci Dionizosa, ale przede wszystkim lubią wpaść w ekstazę i odnaleźć w sobie boga. Informacje o kobietach zbieramy już krok po kroku z tego, co mówią o nich mężczyźni, ale jeśli chodzi o przyjemność i autentyczność samej menady, tutaj liczba sprowadza się do ziarenek piasku. Przypomnijmy sobie Lizystratę ze sztuki Arystofanesa. Zarzuca spóźnieniom przyjaciół, których wezwała do zorganizowania strajku miłosnego mającego na celu ratowanie świata: „Gdyby tylko bacheusz wzywano je / na święto Pana lub na boginię rodzących / żeby nie było tu przejścia z tympanonów.” Jasne jest, co miał na myśli Arystofanes, łącząc kult bachiczny z tym, co Jeanmaire nazywa „dwuznaczną pobożnością”. Utożsamia jedne z drugimi kultami, które należy ukrywać, ale które nie są powstrzymywane przez kobiety libido to komiczna wiosna sukcesu... Nie można jednak zaprzeczyć, że istnieją podobieństwa. Idea przyjemności kojarzy się z maenadyzmem. Szaleni są ci, którzy tak wysoko cenią cnotę, że w imię „domu” ze stoickim spokojem odmawiają „włączenia się w szeregi menad” ze swoimi przyjaciółmi.

„Minias, mieszkaniec Orchomeny, miał córki Leukipposa, Arsippusa i Alkatoe, zbyt pracowity. Obsypywano ich wyrzutami ze strony innych kobiet, które opuściły miasto, aby zostać bachantkami w górach…”

Oczywiście mit upraszcza istotę. Jednakże są dwie strony. Strona Ateny: wszystko zwrócone jest w stronę domu, czystości, wstrzemięźliwości, pracy; oraz strona Dionizosa i Afrodyty: miłość, taniec, muzyka i przestrzeń poza murami miasta. Podobną bitwę przetrwała Nikareta, która dostatecznie „służąc kołowrotkowi Ateny” postanowiła wrzucić swój kosz, wrzeciona i inne narzędzia pracy do ognia przed świątynią Cyprisa i zostać kurtyzaną:


Ja, Nikareta, spalam swój kołowrotek przed Afrodytą,
Nie chcę już marnować młodości na pracę.
Odtąd będę, pokrywszy głowę w kolorze miodu,
Baw się na ucztach i graj na harfie.

Obie te pozycje są dość niebezpieczne. Z jednej strony pędząc w szaleństwie po wzgórzach i górach, zatracając poczucie realności i wręcz nierzeczywistości, ludzkiego i boskiego, zapominając o własnej pozycji – seksualnej, społecznej, religijnej – mężczyźni raczej nie tolerowaliby tego, gdyby tego nie robili. zrozumieć rytualny charakter tych działań. Można sobie wyobrazić, w jakim stanie matka rodziny wróciła do domu po tych szalonych nocach na wzgórzu, ale wróciła i ponownie pogrążyła się w rutynie domowych obowiązków. Z drugiej strony rezygnacja z bachicznych rytuałów na rzecz tych domowych obowiązków – jak to uczyniły córki króla Miniasza – oznacza nieuznanie potęgi takiego boga jak Dionizos i wywołanie jego gniewu. Aby zrozumieć, czym ryzykują takie kobiety, przeczytajmy do końca.

„...aż do dnia, w którym Dionizos w przebraniu młodej dziewczyny namawiał ich, aby nie pomijali jego rytuałów i tajemnic. Ale oni nie przywiązywali do tego żadnej wagi. Rozgniewany takim zachowaniem Dionizos zamienił nitki przędzy w winorośl, wyłania się bluszcz splątał się, a we wszystkich komnatach pojawiły się lwy, pantery, rysie i niedźwiedzie.

Z przerażeniem córki króla próbowały się ukryć, ale na próżno; następnie Leucippe złożyła przysięgę, że złoży ofiarę Bogu i przy pomocy sióstr zabiła własnego syna Hypassusa.

Dionizos demonstruje swoją moc, sprawia zwariowany uparte dziewczyny, które mu się sprzeciwiają. Jeśli chcemy zrozumieć, czym jest to niespotykane, zbiorowe morderstwo, musimy spojrzeć na to z punktu widzenia menad. Wiemy, jak zabili syna Leucyppego: gołymi rękami rozerwali go na kawałki. Według innej wersji „rozerwali go na kawałki, jakby był małym zwierzątkiem”. Potem uciekli z domu, „stali się bachantami w górach, oplecionymi bluszczem, powojnikiem i wawrzynem”. Kobieta w ataku szaleństwa zatraca granicę między sobą a Bogiem, między sobą a światem. Nie jest do końca jasne, w jaki sposób ekstatyczny taniec przekształcił się w bieganie lub pogoń. To właśnie kryje się w feminizowanym, a przez to dzikim wspomnieniu zwyczajnych zachowań podczas poświęcenia – męskich i cywilizowanych. Bachantki ścigają młode zwierzę, jelonka lub koźlę (specjalnie wypuszczone przez jakiegoś akolitę) - nazywamy to polowanie „polowaniem na Afrodytę”. Zwierzę zostaje otoczone, złapane i wzięte za nogi rozerwane na kawałki. Jest to rytuał bachicznej ofiary. Dokładnie tak Leucippe zabiła swojego syna! Tak się dzieje z tymi, których Dionizos karze szaleństwem. Gdy tylko ucichną krzyki rozrywanej ofiary, bachantki rzucają się na jej szczątki. To jedzenie prawie żywego mięsa ma ogromne znaczenie. Mówią, że trackie bachantki zakończyły rytuał, atakując się nawzajem.

W polowaniu (co w zwykłym rytuale odpowiada procesji), zabijaniu, jedzeniu świeżego mięsa, ponownie widzimy dzikie, okrutne, „kanibalistyczne”, niecywilizowane, czyli „feministyczne” powiązanie z męską, kulturową ofiarą. Możesz ponownie zwrócić się do Demeter. Ludzie nie poświęcają świń, wrzucając je do dołów. Jeśli zabiją te zwierzęta, to upieką je i zjedzą. Kobiece „ofiary” i „zwykłe” męskie ofiary są antypodami. Jeśli w „normalnej” ofierze główni bohaterowie są od siebie oddaleni: człowiek od zwierzęcia i boga, zwierzę od boga, a bóg od ziemi, to kult Dionizosa miesza wszystko w kupa. Jelonek lub koźlę to sam Dionizos. Od chwili, gdy wejdziesz na wzgórze, wszelkie odległości zostają zniesione, to, co naturalne i nadprzyrodzone, miesza się, a wszyscy, którzy przybyli tu, aby zapomnieć o sobie, są zjednoczeni.

Wreszcie kobiety wychodzą z transu, schodzą z nieba na ziemię i wracają do swoich „domów”. Pozostały po nich jedynie wspomnienia rytuałów dionizyjskich. Eurypides opisuje to w swoim wierszu Bachantki:


Och, jak ja kocham polany,
Kiedy jestem w biegu
Pozostawiony w tyle lekki oddział,
Padnę na ziemię z tęsknoty,
Ubrany w świętą szatę,
Zmierzając ku górom frygijskim,
Byłem drapieżnikiem głodnym jedzenia:
Dla świeżej koziej krwi
Pobiegł na zbocze wzgórza.
Ale, cho! Brzmiało to: „Och, Bachusie, evoe!”
Ziemia opływa mlekiem, winem i nektarem pszczelim,
Żywice kadzideł dymią jak dym.
Wtedy Dionizos ukryje się...
(„Bachantki”. Przetłumaczone przez I. Annensky’ego.)

Król tebański Penteusz, mizogin i przeciwnik Dionizosa i jego kultu, wysłał pasterzy w góry, aby szpiegowali Bachantki. Jeden z nich powiedział:

„Twoja Matka, stojąc wśród bachantek, dała rytualny sygnał, okrzyk przebudzenia... Kołysząc się w głębokim śnie, stali - młodzi i starzy, i dziewice, które nie znały ucisku małżeńskiego. Najpierw spuścili włosy na ramiona; potem pociągnęli za skórę jelenia, przepasując te cętkowane ubrania wężami liżącymi je po policzku; a inni chwytali małe jelonki lub wilcze młode, ich piersi nabrzmiałe mlekiem w oczekiwaniu na nowe macierzyństwo rzucili się do swoich okrutnych pupili - były to młode matki, które porzuciły swoje dzieci. Wszyscy owinęli czoło wiankami z liści bluszczu, dębu lub kwiatów sarsaparilli. Kiedy tyrs uderzył w skałę, wypłynął stamtąd strumień świeżej, czystej, gazowanej wody; Bóg wyciągnął źródło wina z narteksu wkopanego w ziemię. Ci, którzy byli spragnieni białego napoju, drapiąc palcami ziemię, pili mleko. Słodki miód sączył się z tyrsu porośniętego bluszczem...

O wyznaczonej godzinie kobiety zaczęły machać tyrsem, wzywając do orgii. Wezwali Bachusa, syna Zeusa. Cała góra uczestniczyła w ich ekstazie i dzikości; nic nie pozostało obojętne na ich impuls”.

Ale bachantki odkryły szpiegów pasterskich:

„Przynajmniej udało nam się uciec przed bachantami, którzy mieli nas rozdzielić. Ale zaatakowali nasze stada pasące się na łące. Gdybyś widział ryczącą krowę mleczną, chwyconą przez jedną z nich gołymi rękami; inni rozdzierali jałówki na strzępy; gdybyś tylko widział wszędzie porozrzucane kawałki, rozszczepione kopyta i krwawiące dzieciaki wiszące na drzewach. Tu biegają rozwścieczone byki, a chwilę później leżą już na twarzach, rzucone na ziemię, a tysiące kobiece ręce rozdzierając je i rozrzucając kawałki mięsa...

I niczym lecący ptak spoczywający na skrzydłach, rzucili się na równiny... niczym hordy barbarzyńców... niszczyli wszystko wokół, porywając dzieci. Nic, co bez przywiązania zaciągnęli na ramiona, nie spadało na czarną ziemię; ani brązu, ani żelaza. Nawet ogień w ich splątanych włosach wcale im nie zaszkodził. Ludzie rozwścieczeni tym napadem chwycili za broń i pobiegli za bachantami. O panie! Wtedy wydarzył się straszny cud! Żelazo strzał wcale nie zraniło ich ciała; a oni, po prostu używając swoich thyrsi, zadali swoim wrogom straszliwe rany. Te kobiety zmusiły mężczyzn do ucieczki – to dowód, że Bóg im pomógł! Potem widzieliśmy, jak wracali do miejsca, z którego rozpoczęli ucieczkę, do źródeł stworzonych dla nich przez Boga; umyli zakrwawione ręce, węże zlizywały krwawe smugi z ich policzków.

To bóstwo, kimkolwiek jest, mój panie, jest mile widziane w tym mieście. Oczywiście, że jest wspaniałe i mówią, że to właśnie to, jak się dowiedziałem, daje śmiertelnikom wino, które gasi ich smutki.

Oczywiste jest, że bachantki teatralne są dalekie od prawdziwych. Ale sztuka Eurypidesa nie byłaby interesująca, gdyby publiczność nie rozpoznała w niej dzikiego kultu Dionizosa i menad. Istota tego wszystkiego jest całkiem prosta: ta, która „przeciwstawia się wezwaniu Boga”, straci wolę i popadnie w prawdziwe szaleństwo. „Życie jest krótkie” i „Wybieram to, co niesie ze sobą mroczne szaleństwo” – mówi ten, kto poddaje się woli Dionizosa. Ekstatyczny dionizizm był w przeszłości wymierzony w kobiety znajdujące się w niekorzystnej sytuacji, ponieważ pozwalał im zapomnieć o ich rozpaczliwej sytuacji. Bachantkami mogą być zarówno niewolnicy, jak i obcokrajowcy. Oprócz ziemskiej radości - radości „jedności natury i prostoty serca”, Dionizos oferuje łatwą, przyjemną śmierć, a nawet błogość w innym świecie.


Czy to „walka płci”?

Istnieje opinia, że ​​​​menadyzm jest wyłącznie zjawisko kobiece. Naturalne jest zatem interpretowanie tych rytuałów jako tego, co nazywam „teorią zaworu”. Świętowanie bachiczne jest rekompensatą, jaką mężczyźni zmuszeni są zapewniać kobietom za ich odosobnione życie w „domu”. Na przykład: „Idź, tańcz do woli i wróć uspokojony, abyś miał dość do następnego razu”. Ekstaza to okresowe uwalnianie pary przez zawór. Rytuały na wzgórzu są odbiciem stłumionych pragnień. W tym przypadku kult Dionizosa jest w ujęciu społecznym przejawem męskiej „wielkoduszności” wobec molestowania kobiet. Tę „teorię zaworu” można rozpatrywać znacznie szerzej. Pamiętajcie, że przed ślubem kobieta dziewica, choć jest jedynie narzędziem „męskiej” religii, odgrywa bardzo ważną rolę. Kobieta po zawarciu związku małżeńskiego prawdopodobnie doświadcza poczucia „porażki w swoich prawach”. Ale kulty Demeter i Dionizosa dają jej możliwość ponownego zagrania głównych ról.

Ale choć oczyszczający aspekt tych tańców jest całkiem zrozumiały, to przynajmniej nie ma wątpliwości, że kobiety w ten sposób pozbyły się nerwic wywołanych trudnym losem, nie wyjaśnia to sens ich istnienia. Rzeczywiście nie do końca jest jasne, w jaki sposób uwzględnia się tu męską dominację, dlaczego to hierarchiczne, opresyjne społeczeństwo, zmuszające kobiety do uginania się pod swoim jarzmem, dobrowolnie zgodziło się na tak niszczycielski kult. Aby odpowiedzieć na to pytanie, należy zrozumieć, że ostatecznie to mężczyźni powinni korzystać z rytuałów takich kobiet, tak jak oni czerpią korzyści z rytualnych działań żon i matek na świętach w części Demeter, która daje zdrowe dzieci i obfite żniwa . Ponieważ jest mało prawdopodobne, aby przejmowali się schorowanymi nerwami swoich żon, musimy szukać innych powodów. Spróbujmy ponownie rozważyć powiązania między uczestnikami gier rytualnych. Trzej partnerzy: mężczyzna proszący o ochronę; bóstwo, takie jakie ktoś sobie wyobraża i opisuje, w zależności od koncepcji bóstwa; i ten, który najlepiej może przekazać prośbę bóstwu. Najpierw bóstwo. Dlaczego konieczne było wymyślenie innych rytuałów dla Dionizosa, różniących się od tych stosowanych w komunikacji z innymi bogami? Podobnie jak inni bogowie jest hojny: daje młodość, odurzenie, a raczej winogrona, wino, przyjemność, rozrywkę. W związku z tym istnieje tysiąc powodów, aby go uspokoić. Ale jest też jednym z najokrutniejszych bogów: zsyła szaleństwo. Wierzą w święto szaleństwa mania Dionizos. Kiedy Herkules w przypływie szaleństwa zabija własne dzieci, widz rozumie, że nie chodzi tu o rytuał szaleństwo menad, przyczyny szaleństwa bohatera leżą gdzie indziej. Niemniej jednak zachowanie bachiczne jest wyraźnie widoczne w działaniach Herkulesa. Jednak ten sam bóg, który karze szaleństwem, jest także psychoterapeutą. Zwykła dwoistość greckich bogów: Apollo zsyła choroby i leczy, Artemida zsyła nieszczęścia i ustanawia rytuały uspokajające. Czy to w imię dobra, czy też aby zapobiec złu, wspólnoty ludzkie nie powinny zapominać o Dionizosie i jego uroczystych rytuałach. Wiadomo, jak to się skończyło dla córek Miniusa…

Pozostaje więc pytanie o głos, język i jego modulację, czyli pytanie „jak”. Jak najlepiej przebłagać tego okrutnego i wesołego boga, na jaki głos jest on najbardziej wrażliwy? Na głos kobiety. Język, jakiego używają do porozumiewania się z Bogiem, nie różni się zbytnio od tego, jakiego używają ludzie. Do ich rytuałów zaliczają się śpiewy, modlitwy, tańce, ofiary (dziwne i okrutne!) oraz rytualne jedzenie mięsa. Na przykład w kulcie Demeter kobiety kopiują „instytucje” męskich, grupują się w okręgi polityczne, jednoczą się, wybierają „prezydentów” i rozmawiają o obywatelstwie. Mówią, że naśladują mężczyzn, ale czy mieszkając w mieście, istnieją inne sposoby życia społecznego i politycznego? Uznając Greczynkę za istotę gorszą od mężczyzny, należy pamiętać, że choć głos kobiecy lepiej dociera do bóstwa, to jednak różnica polega nie na języku – odmianie barbarzyńskiej, niedostępnej dla mężczyzn – ale na modulacjach. Są mniej doskonałe niż modulacje głosu męskiego, ale mają kolor, aromat i specyficzny ton, który słychać Bóg dał.

Jeśli chodzi o kapłanki, to tylko pozory. Studiując i biorąc pod uwagę wszystko, co wiadomo o skrypcie rytuałów, staje się jasne, że kapłanka jest jedyną kobietą w męskim świecie. W jej obecności nie ma niczego, co sugerowałoby istnienie jakiegoś „kobiecego” rytuału. Dzieje się właśnie odwrotnie. Nieważne, jak mężczyźni tłumaczą obecność kobiety, podobny kobiety, jako główny element rytuału, są jedynie narzędziem, które służy mężczyznom społecznie i politycznie, pomaga utrzymać męską dominację.

Religia jednocześnie eksponuje rolę Greczynki. Kobiety służą jako środek dostępu do bóstwa, co widać w rytuałach ku czci Demeter i jej córki oraz Dionizosa, ale ten sposób jest bardzo specyficzny. Jest to język pełen przemocy, dziki i ekstatyczny, obsceniczny i seksualny; dziewica nie ma jeszcze takiego doświadczenia, mówimy tylko o dorosłej kobiecie, małżonku i matce. Dla Greków jest to jedyna forma rodzaju żeńskiego.


Intermezzo: u początków greckiej mizoginii

Mizoginia przewija się przez całą historię starożytnej Grecji i jest stałym tłem, nawet jeśli mimochodem na krótko zyskuje nowe kolory.

Przyjrzymy się temu tematowi na przykładzie specjalnego dokumentu: dzieło Semonidesa z Amorgos jest pierwszym tekstem literatury zachodniej, w którym opisana jest kobieta w bynajmniej nie najbardziej trującym języku. Wszystko jest jasne już od pierwszych słów: „Zeus początkowo miał różne usposobienie do kobiet / Ale nie włożył w nie swojej duszy”. Z ontologicznego punktu widzenia kobiety są istotami niższymi; to jest dla nas najważniejsze: z definicji kobiety jako istoty bezduszny wynika z tego, że wypada rasa ludzka. Z metafizycznego punktu widzenia na tym można by poprzestać... gdyby Grekowi zależało tylko na człowieku. Ale interesowało go wszystko, co go otaczało: na przykład zwierzęta domowe i z tego punktu widzenia interesowały go kobiety, które żyły obok niego jak zwierzęta. Dlatego badanie kobiet przypominało badanie zoologii systematycznej. Jest to nauka o byciu kobietą, o czym świadczy poświęcony jej wiersz Semonidesa: w zależności od braków każda „rasa”, a raczej każdy typ kobiety ucieleśnia się w formie herbu bestii. Na wzór baśniowego Ezopa Semonides wprowadza na scenę zwierzęta, aby zilustrować charakter tej nieludzkiej i obrzydliwej istoty, jaką jest kobieta.


Bestiariusz do demonstrowania kobiecych wad

Zaczynamy od grupy śmierdzących kobiet. Ta kobieca wada wyraża się w trzech rodzajach zwierząt. Przykład świni jest najbardziej obraźliwy, ponieważ nie kąpanie się jest w rzeczywistości największą ludzką wadą. Do tego potomstwa należy również „klacz grzywiasta”; to dziwne, ponieważ uważnie monitoruje swój wygląd, ale z drugiej strony „wymiatanie brudu z domu to dla niej dużo pracy!” . I wreszcie nieszczęsna łasica, żyjąca w strasznym smrodzie.

Lenistwo porównuje się do zachowania upartego osła, który „pod karcą, pod biczem, z z wielkim trudem ona / Bierze się do roboty – jakoś spełnić swój obowiązek”, a także zachowanie arystokratycznej „grzywiastej klaczy”, która woli zmuszać innych do pracy. Głupota - Inny kobieca jakość. Tak jest w przypadku kobiety-ziemia, tak głupiej, że „drży z zimna i jest zbyt leniwa, aby przysunąć krzesło do kominka” (prawdziwy rekord!)... I kobieta-morze, która „tam nie ma moczu, obrzydliwie jest nawet na to patrzeć. Nie można się zbliżyć: wścieka się, nie wiedząc, jak się powstrzymać” oraz samice małp, które nie są świadome swoich wad, w tym brzydkiego wyglądu. Co za tym idzie gniew, ucieleśniony w kobiecie-świni, kobiecie-psie i kobiecie morskiej - „niemiły dla wszystkich, ani serca, ani duszy”, a także kobieta-małpa, która „dzień po dniu jest zajęta tylko jedną myślą: / Co za brudas sztuczka byłaby gorsza?” Mąż, marzący jedynie o spokoju, gubi się w obliczu tak agresywnej istoty, która „prawdopodobnie nikomu nic dobrego nie zrobi”. Chciwość- cecha wrodzona świni i osła, które nawet bite jedzą „w dzień... i w nocy, palenisko nie jest dla nich święte”, czyli jak w żeńska połowa w domu i tym, który jest otwarty dla gości! Ale mistrzynią wśród nich jest łasica, „ta nie ma śladu piękna, ani śladu uroku, / Żadnego uroku - niczego nie przyciągnie”, co jej obżarstwo może doprowadzić do zjedzenia surowe mięso! Jedzenie świeżego mięsa jest oznaką kobiety: tylko zwierzęta są do tego zdolne!

Nieumiarkowanie w „Pracach Afrodyty” jest najbardziej charakterystyczną cechą kobiet. Tylko samica pszczoły jest gatunkiem godnym uwagi, „i nie ma ochoty przesiadywać w gronie przyjaciół, / Wdawać się w obsceniczne rozmowy”. Okropności, jakie opowiadają sobie kobiety, rodzą nowe, notoryczne nimfomanki! Obejmuje to osła, do którego „w sprawach miłosnych... / Każdy przyjaciel jest otwarty” oraz łasicę, której pożądliwość doprowadza partnera do choroby. Natomiast „klacz grzywiasta” świetnie bawi się swoim ciałem, zarzucając sieci, w które wpada jej mąż i pozostaje więźniem (jak Pandora Hezjoda). Ponadto Grecy wymieniają liczne wiersze o zwierzętach - świnia, pies, klacz - w związku z nieokiełznaną seksualnością.

Nietrwałość reprezentowane przez kobietę lisa i kobietę morza. Czego można się spodziewać po istocie niezdolnej do odróżnienia dobra od zła (kobieta lis, kobieta ziemia) i dlatego niezdolny do cnót czego się spodziewać złodzieje(kobieta-osiołka), od wiecznie niezadowolony, zawsze rozglądając się na boki, „chciałaby wszystko wyśledzić, dowiedzieć się, / Wszędzie wtyka nos, biega po wszystkich kątach”, jak kobieta z psem, ciekawy, zazdrosny? Ta zewnętrzna postać jest połączona leniwie(drugi jest połączony z pierwszym) i z obżarstwo wyjaśnia, dlaczego ten, „który związał swój los z kobietą, / A głód nie prędko wypchnie go za próg; / A głód to zaciekły wróg, partner to zły demon.” I gdyby tylko mąż cierpiał w milczeniu, gdyby nikt o tym nie wiedział! Ale to jest niemożliwe. Jego nieszczęście wychodzi na jaw, a wraz z nim jego przyczyna. Nawet jeśli „milczy”, dowiadują się o tym sąsiedzi i „napawają się, jaki jest ślepy i prosty”, a teraz staje się obiektem wyśmiewania wszystkich... Poza tym jak mieć takie zwierzę w domu czy może spełnić święty obowiązek gościnności, bo „kto ma żonę, nie jest gościem w domu”? A kto chciałby przebywać w towarzystwie suki podczas wizyty, bo „ona też przyprowadza swojego nieznajomym podczas odwiedzin: / Staraj się przezwyciężyć swój hałaśliwy temperament”. Konkluzja Semonidesa najlepiej podsumowuje wszystkie powyższe: „W końcu stwórca Zeus stworzył to zło ze zła”.

Jednak nadal istnieje jeden akceptowalny typ kobiety - pszczoła, jedyna godna pochwały. „Taki jest dar szczęścia... / Dobrobyt rośnie i pomnaża się od niej; / W miłości małżeńskiej dotrze do końca swoich dni, / Rodząc chwalebne i mocne potomstwo. / Wśród innych żon jest najpiękniejsza, przede wszystkim... / To jest najlepsza z żon, które dał Zeus Ojciec / Mężczyznom dla dobra taki jest ich kolor.” Cóż za radość mieć taki „dom”, tak podobny do ula! Cała armia pracujących kobiet pod wodzą królowej! Dzięki swojej trosce, umiejętnemu zarządzaniu majątkiem (i dzięki brakowi apetytu) przyczynia się do dobrobytu „domu” męża. Poza tym istnieje Charis, boski dar, przykuwając uwagę i robiąc to miłe dla oka: Tysiąc lat później Plutarch z wdziękiem mówił o swojej mocy:

„Zjednoczenie mężczyzny i kobiety... może prowadzić do miłości jedynie poprzez «dobrą wolę» (Charis), towarzyszące mu. „Życzliwość” [...] to słowo, które służyło naszym przodkom do opisania zgody kobiety na pragnienia miłosne mężczyzny; jest to boskie i święte uczucie, które poprzedza całkowite zjednoczenie. Dlatego Pindar twierdzi, że Hera poczęła Hefajstosa „bez miłości i dobrej woli”.

(„Rozmowa o miłości”).)

Jeśli jest obdarzona królowa pszczół Charis, kochając swojego „króla” i dając mu piękne dzieci, oznacza to, że nadal można żyć z kobietami. Ale bitwa jest z góry przegrana, pomimo całej wartości pszczoły i faktu, że jest ona stale daje: dzieci (która zaopiekuje się mężem), praca (która przynosi bogactwo, zwiększa bogactwo) i opieka (kiedy się zestarzeje, ona się nim zaopiekuje) – pszczoła pozostaje jednak kobietą i podobnie jak inne gatunki żyje natura pozbawiona inteligencji i duszy.

Poezja dedykowana kobietom opiera się więc na daleko idących ideach. Te same idee znajdujemy ponownie u innego poety, Hezjoda. Hezjod opowiada o pochodzeniu świata i bogach, stworzeniu greckiej Ewy oraz stworzeniu gór i rzek. Ale jeśli Semonides śmieje się z biednych mężów, to słynny poeta ma zupełnie inny ton: inny mizogin, jest poważniejszy, bardziej pouczający.


Hezjod i jego Pandora, grecka Ewa


Grecka mizoginia ma przyszłość

Nawet jeśli Semonides zapożyczył pomysł od swojego poprzednika, epizod z Pandory nie oznacza, że ​​Semonides był tylko czytelnikiem Hezjoda, że ​​jego katalog nie wywołał żadnego odzewu wśród mężczyzn. Ówczesny poeta dostosował się do swojej publiczności i choć robił to tylko dla zabawy, to pozytywna ocena słuchaczy dała jasno do zrozumienia, co myślą. Istota jego sukcesu (a zostało to udowodnione, odkąd ta praca przypadła nam do gustu) kryje się w tych zoologicznych maskach, za którymi kryje się męski sarkazm. Bliskość starożytnych zwierząt, codzienne życie wokół nich i wspólne obrazy kulturowe wzmacniają i ożywiają metaforę zwierząt oraz wyjaśniają jej długowieczność.

Kierując uwagę na kolejne stulecia, nieustannie natrafiamy na echa tej samej kpiny. Tak więc w VI wieku p.n.e. mi. Focylides powtarza Semonidesa:


Tak mówi Focyklides: Od czterech zwierząt pochodzą
Wszystkie kobiety. Zatem jeden pochodzi od pszczoły, drugi od psa.
Ten pochodzi od wściekłej świni, a ten od konia z bujną grzywą.
Ten jest lekki i szybki, niespokojny, wygląda ładnie,
Ten, który pochodzi od złej świni, nie jest ani dobry, ani zły.
Ten od psa jest dziki i kłótliwy, ten od pszczoły
Ma skłonność do sprzątania i nadaje się do każdego rodzaju pracy.
Z tą kobietą, drogi przyjacielu, szukaj małżeństwa, którego pragniesz!
(2 (2) Przetłumaczone przez G. Tsereteli.)

Taka jest cała mizoginistyczna tradycja z V wieku p.n.e. mi. w Atenach, co znalazło odzwierciedlenie zarówno w tragediach Eurypidesa, jak i komediach Arystofanesa. Skoro o tym pierwszym mowa, jak nie wspomnieć Hipolita, który na przekór kobietom i bogom wyrzeka się miłości wraz z dojrzałością.


O Zeusie, dlaczego stworzyłeś żonę?
I to zło z jego fałszywym blaskiem
Czy pozwoliłeś, aby promienie z nieba spadły na ciebie?
Lub, aby kontynuować rasę ludzką,
Nie mogłeś sobie poradzić bez kobiety?
(„Hipolit.” Przetłumaczone przez I. Annensky’ego.)

Arystofanes zasługuje tutaj na nieco więcej uwagi. Jest przedstawicielem opinii publicznej, jeśli można tak powiedzieć, tradycyjnej mizoginii. („Nie ma bestii silniejszy od kobiet ani na morzu, ani w lesie. / I ogień nie jest taki straszny, a ryś nie taki bezwstydny.”) To reakcjonista w pełnym tego słowa znaczeniu: w przeszłości bronił nawet swojego prawa do dziwactw. Piękni i mili należą do złotego wieku. To wiek spokoju, hulanek i zmysłowości. Tym bardziej powinniśmy zwrócić uwagę na jego rozumowanie, ponieważ łączy w sobie dwa wątki, a kiedy sprawia, że ​​słychać głosy kobiet, kobiety wydają się zgadzać z „tradycyjnym” spojrzeniem na siebie mężczyzn:


A żony noszą sukienkę jak w dawne czasy,
Gotują na siedząco, jak za dawnych czasów
A święta obchodzone są jak za dawnych czasów,
Pierniki piecze się jak za dawnych czasów,
Nękają swoich mężów jak za dawnych czasów,
Kochankowie są stworzeni jak za dawnych czasów
Kupują słodycze jak za dawnych czasów,
Popija się je winem, tak jak za dawnych czasów.
(„Kobiety w Zgromadzeniu Ludowym”. Przetłumaczone przez A. Piotrowskiego.)

Kobieta, pożeraczka mężczyzn i pożeraczka bogactw, od dawna zajmuje miejsce w wyobraźni mężczyzn.


[Zeus] Jak ujrzał swój ogień wśród ludzi, widoczny z daleka,
Aby mu się odwdzięczyć, wymyślił nieszczęście dla ludzi:
[...] Kobiety to niszczycielska rasa… [...]
Jeśli w małżeństwie ktoś szczęśliwy otrzyma los,
Jeśli zdobędzie żonę zgodnie ze swoimi pragnieniami,
Jednak zło natychmiast zaczyna konkurować z dobrem
Żadnego wytchnienia.
(Teogonia Hezjoda)

Czas zakończyć tę listę wad i niedociągnięć, które świadczą o niezmienionym podejściu do płci żeńskiej, podsycającym potok okropnych obrazów, które w zasadzie dzielą się na trzy części. Pierwszy nieumiarkowanie. To ci, którzy nie potrafią się powstrzymać, ci, którzy „za bardzo oddają się przyjemnościom pieszczot i obżarstwa” – stwierdził Arystoteles. Kobieta jest nienasyconym łonem, żądnym jedzenia i seksu, które rośnie poprzez wyczerpywanie innych. Wszystko wokół niej popada w ruinę, a ona przybiera na wadze. Dalej: kobieta jest niezdolna do cnoty (cokolwiek chcesz, nie ma umysłu), to znaczy jest pozbawiona determinacji, stałości, wytrwałości, odwagi, umiłowania piękna; i to czyni ją złą. Powinna wstydzić się pokazywać (Perykles: chwała kobiet polega na tym, że się o nich nie mówi), a jednak co jakiś czas je słyszymy i widzimy. I na koniec to, o czym mówi Hezjod: strach przed kontaktem z nieczystością – niebezpieczne jest „mycie się w wodzie, w której kąpała się kobieta”. To jest strach religijny. Grecka mizoginia i jej konsekwencje czerpią z fantazji generowanych przez męskie lęki przed obrazami zoologicznymi.


Kopnięcie osła

„Worek żarcia!”, „potwór obojętności”, „niezdarny”, „nieostrożny”, kołowrotek, śpioch – „jak ona nie ma dość spania”… O kim tu mowa? Oczywiście o kobietach. Ale kto mówi? Kobiety, przyjaciółki, zapewniające, że żyją w zgodzie i zawsze narzekające na swój smutny los, los „bycia pod tym samym jarzmem” (!). To nie mężczyźni mówią o kobietach, to kobiety mówią o niewolnicach! Są to portrety niewolników opisane przez ich kochanki w jednoaktowych sztukach z III wieku p.n.e. mi. A same kobiety rzucają swoim pokojówkom stereotypowe, mizoginistyczne wyrzuty. W tej samej głupocie - „dlaczego się na mnie wyklułeś?” - wolne kobiety zarzucają niewolnicom to samo lenistwo, to samo obżarstwo, nieustannie grożąc im biciem. To prawda, że ​​​​jest jeszcze jeden krok, istnieje bardziej niekwestionowany autorytet, do którego nawet wolna kobieta, - najwyższy, mąż...

Uwagi:

Oczywiście status i rola kobiet w starożytnej Grecji nie była wszędzie taka sama. Najwięcej wiemy o ich sytuacji w Atenach. (Notka autora)

Dom grecki - oikos- stwarza trudny problem dla tłumacza: termin ten opisuje jednocześnie ogół nieruchomości (domy, grunty), majątek ruchomy (w tym zwierzęta gospodarskie), uznawany za niematerialny, a także całość osób: rodzinę obywatela i niewolników, osobowość duchową oraz jedność symboliczna i religijna. „Dom” będzie w książce oznaczać tę całość. „Dom” w ostatnim rozdziale księgi oznaczałby „domy” prostytutek. (Notka autora)

Mówię w tym przypadku o religii, a nie o metafizycznych spekulacjach. Wszystko wskazuje na to, że poglądy filozofów w tej dziedzinie, na przykład Platona, w niewielkim stopniu lub wcale nie były zależne od społeczeństwa. (Notka autora)

OK. Artemida. 3, 304 / os. M. Gasparowa. (Nota redaktora)

Uważa się, że Afrodyta urodziła się na wyspie Cythera, a następnie została wyrzucona na Cypr, stąd imiona Cytharea i Cypris. (Notka autora)

Bliskie stosunki nie zszokowały Greków. (Uwaga dot.)

Hezjod(321-5) / Tłum. O. Cybenko. (Nota redaktora)

To, czy te problemy są rzeczywiste, czy wyimaginowane, nie jest dla nas tak ważne. Najważniejsze jest to, jak Grecy rozumieli związek między kobietą a bóstwem. (Notka autora)

Akt seksualny popełnione w takim miejscu, bezcześci zarówno samo miejsce, jak i bóstwo. Konsekwencje są zawsze takie same: boski gniew na miejscowych, zwrócenie się do wyroczni w celu zrozumienia przyczyny i/lub poznania woli boga, kara ze strony bóstwa w postaci nowego rytuału: zwykle rytuału opisanego w ten mit. (Notka autora)

Opis Hellady. VII, 19.1 / Tłum. S. P. Kondratieva. (Nota redaktora) O kobietach. 6, 7 / os. Tak, Gołosowkera. (Nota redaktora)

Mit narodzin Pandory zostaje nieoczekiwanie wspomniany w Teogonii (570-612), a także w Dziejach i Dniach (53-105). (Notka autora)

To oczywiście wydaje się dziwne tym, którzy znają choć trochę biologię: skoro mówimy o królowej, uważamy ją za kobietę, podczas gdy trutnie są raczej samcami; jedynie bardzo zamknięta pozycja królowej pszczół doskonale pasuje do metafory Hezjoda. Arystoteles mówił także o ulu. (Notka autora)

Kobiety (żony) z reguły nie były obecne na ucztach, lecz brały udział w ucztach weselnych. (Notka autora)

Arystofanes. Lizystrata / Trans. A. Piotrowski. (Nota redaktora)

Boginie w każdej kobiecie. Nowa psychologia kobiet. Archetypy bogiń. Strona 12

Bogini mężczyzny i kobiety.


Spośród siedmiu greckich bogiń reprezentujących główne, najczęstsze archetypowe modele kobiecej sprzedaży hurtowej mrożonych wyrobów cukierniczych premium. zachowania, najbardziej wpływowe są Afrodyta, Demeter i Hera. Są znacznie bliżej związani z Wielką Boginią niż pozostałe cztery boginie. Afrodyta jest osłabioną wersją Wielkiej Bogini w jej przebraniu bogini płodności. Demeter jest mniejszą kopią Wielkiej Bogini jako Matki. Hera jest jedynie echem Wielkiej Bogini jako Pani Niebios. Jednakże, jak zobaczymy w kolejnych rozdziałach, choć każda z nich jest „mniejsza” od Wielkiej Bogini, razem reprezentują te siły w duszy kobiety, którym nie można się oprzeć, gdy żądają tego, co im się należy.
Kobiety znajdujące się pod wpływem którejkolwiek z tych trzech bogiń muszą nauczyć się stawiać opór, ponieważ ślepe wykonywanie poleceń Afrodyty, Demeter lub Hery może niekorzystnie wpłynąć na ich życie. Podobnie jak same boginie starożytnej Grecji, ich archetypy nie służą interesom i związkom śmiertelnych kobiet. Archetypy istnieją poza czasem, nie dbają o życie kobiety i jej potrzeby.
Trzy z pozostałych czterech archetypów – Artemida, Atena i Persefona – to boginie-córki. Są kolejnym pokoleniem oddalonym od Wielkiej Bogini. W związku z tym, jako archetypy, nie mają takiej siły absorbującej jak Afrodyta, Demeter i Hera, a wpływają głównie na cechy charakteru.
Hestia, najstarsza, najmądrzejsza i najbardziej szanowana bogini ze wszystkich, całkowicie wyrzekła się władzy. Reprezentuje duchowy składnik życia, który każda kobieta powinna szanować.
Greckie boginie i współczesne kobiety.
Greckie boginie to wizerunki kobiet, które żyją w ludzkiej wyobraźni od ponad trzech tysiącleci. Reprezentują aspiracje kobiet i ucieleśniają zachowania, których w przeszłości kobietom odmawiano.
Greckie boginie są piękne i silne. Kierują się wyłącznie własnymi impulsami, nie znając nakazów okoliczności zewnętrznych. W tej książce dowodzę, że jako archetypy mają one moc determinowania zarówno jakości, jak i kierunku życia kobiety.
Te boginie różnią się od siebie. Każdy z nich ma swoje pozytywne i potencjalnie negatywne właściwości. Mitologia pokazuje, co jest dla nich ważne, i w metaforycznej formie opowiada o możliwościach kobiet do nich podobnych.
Doszłam także do wniosku, że greckie boginie Olimpu, każda wyjątkowa, a niektóre nawet wrogie sobie nawzajem, reprezentują metaforę wewnętrznej różnorodności i wewnętrznych konfliktów kobiety, ukazując w ten sposób jej złożoność i wszechstronność. Wszystkie boginie są potencjalnie obecne w każdej kobiecie. Kiedy kilka bogiń walczy o dominację nad kobietą, ona musi sama zdecydować, które aspekty jej istoty będą dominować i w jakim momencie, w przeciwnym razie popadnie ze skrajności w skrajność.
Mieszkały tam greckie boginie, takie jak my społeczeństwo patriarchalne. Męscy bogowie rządzili ziemią, niebem, oceanem i światem podziemnym. Każda bogini na swój sposób przystosowała się do tego stanu rzeczy – niektóre oddzielając się od ludzi, inne przyłączając się do ludzi, jeszcze inne zamykając się w sobie. Boginie ceniące relacje patriarchalne były bezbronne i stosunkowo słabe w porównaniu z bogami płci męskiej, którzy dominowali w społeczności i mogli odmówić im ich pragnień. Tym samym greckie boginie ucieleśniają wzorce życia kobiet w kulturze patriarchalnej.
Rozdział 2.
PRZEBUDZENIE BOGINI.
W starożytnej Grecji kobiety dobrze wiedziały, że ich miejsce w życiu i zawodzie było nierozerwalnie związane z mocą tej czy innej bogini, którą w związku z tym każda z nich powinna była czcić. Tkacze potrzebowali patronatu Ateny, młode dziewczyny byli pod opieką Artemidy, zamężne kobiety czcił Herę. Kobiety składały ofiary boginiom, które pomagały im w potrzebie. Rodzące kobiety modliły się do Artemidy, aby wybawiła je od cierpień. Hestia została zaproszona do palenisk domu, aby dom stał się domem.