Russisches Volkshochzeitskostüm. Foto von russischen Volkshochzeitskostümen. Bräute aus Mexiko

03.05.2019

Wir beginnen unsere Reise nach wundervolle Welt die reichste russische Kultur aus der Nationaltracht, weil, wie Sie wissen, "sie von Kleidern getroffen werden". Schließlich ist es die Kleidung, die den ersten Eindruck eines Menschen macht – wer er ist und was er ist – auch in unserer ziemlich einheitlichen Zeit. Was können wir über die Volkstracht sagen, die die Seele des Volkes widerspiegelt, seine Vorstellung von Schönheit, seine konzentrierte Kultur und Geschichte, die sich über viele Jahrhunderte angesammelt und verbessert hat.

Leider ist diese Schicht unseres Erbes nicht ohne das Eingreifen derjenigen geblieben, die mindestens dreihundert Jahre alt waren den letzten Jahren konsequent daran gearbeitet, es zu zerstören. Auch die russische Tracht hat es hinbekommen. Nach Peter kam ich von einer Tour zurück Westeuropa(1697 bis 1698) erließ er (oder besser gesagt sein Doppelgänger) 1699 ein Dekret, in dem er allen außer Bauern, Mönchen, Priestern und Diakonen das Tragen einer Volkstracht verbot. Es ist bekannt, dass von allen, die die Stadt in russischer Kleidung und mit Bart betraten, eine Gebühr erhoben wurde: 40 Kopeken zu Fuß und 2 Rubel zu Pferd (G. P. Uspensky. „Erfahrung im Erzählen russischer Altertümer.“ Charkow, 1818, S. 59-60 ). Seitdem ist die russische Bauernschaft der einzige Verwalter geblieben Volksgeschichte, Kultur und Vorstellung des russischen Volkes von Schönheit.

Derzeit teilen Forscher die gesamte Vielfalt der russischen Volkstracht (wir sprechen über Frauentracht) in zwei Teile große Gruppen. Die erste Gruppe - Südrussisch Frauenanzug oder Pony-Komplex- die älteste. Sein wichtigstes Detail war die Poneva, die Urgroßmutter des modernen Rocks. Obwohl dieser Kleidungsstil früher als andere unter den slawischen Völkern auftauchte, wurde er ab dem 14. Jahrhundert allmählich durch andere Kleidung ersetzt, und im 17. Jahrhundert wurde Poneva nur noch ein Accessoire für die südrussische Tracht. Darüber hinaus trugen im 19. Jahrhundert sogar in den südlichen Provinzen nur verheiratete Frauen Poneva. Bäuerinnen. Der Pony-Kleidungskomplex umfasst: ein Hemd mit schrägen Stäbchen (Schulterdetails), ein Pony, eine Schürze, ein Lätzchen (könnte von zweierlei Art sein: wie die langärmlige Robe, die wir kennen, mit einem Verschluss vorne oder über dem Kopf, mit Kurzarm), vierzig (für Frauen) oder Bandage (für Mädchen), Gürtel, Schuhe (Leder oder Bast).

Die zweite Gruppe ist Nordrussisches Kostüm, oder wie es auch Sommerkleidkomplex genannt wird, weil ein Sommerkleid als Basis diente. Von Norden aus verbreitete sich das Sommerkleid allmählich über den Ural hinaus in die südlichen Provinzen Russlands. Infolgedessen wurden im 18.-9. Jahrhundert Sarafans neben den nördlichen und zentralen Provinzen des europäischen Russlands, ganz Sibirien und Transbaikalia sowie von Kaufleuten und armen Stadtfrauen im ganzen Land getragen.

Darüber hinaus gibt es viele Merkmale der Volkstracht, die die Tracht jeder Provinz, jedes Landkreises und sogar jedes Dorfes charakterisieren. Volkskleidung unterschiedlich in Zweck (alltäglich, festlich, Hochzeit, Trauer), Alter, Familien- und Nachlassstand. Meistens waren die Insignien nicht so sehr der Schnitt und die Art der Kleidung, sondern die Farbgebung des Materials, die Anzahl und Art der gestickten und gewebten Muster, die Verwendung andere Art Fäden - Seide, Gold und Silber.

Oben haben wir schöne Wasserfarben verwendet Fedor Grigorievich Solntsev(1801-1892) - Russischer Künstler, Architekt und Historiker der Leibeigenen. 1830 wurde er ua nach Moskau geschickt „zum Kopieren unserer alten Bräuche, Kleidung, Waffen, kirchlichen und königlichen Geräte, Habseligkeiten, Pferdegeschirr usw. Produkte". Er malte die ganze Zeit über 3000 Hochpräzise Skizzenzeichnungen mit großem Detailreichtum. Sie stellten historische Haushaltsgegenstände, Ikonen, Gebäude, Kleidung, Waffen, Rüstungen usw. dar. Etwa 700 dieser Skizzen machten den Hauptteil der Veröffentlichung eines Festkörpers aus wissenschaftliche Arbeit "Altertümer Russischer Staat» , Abschnitt "Kleidung des russischen Staates".

Wir haben einen Teil des Materials über die russische Nationaltracht in den Abschnitt Vedische Symbole in Russland gestellt, den wir mit einer Erwähnung der Symbolik des Hochzeitskleides ergänzt haben, und hier setzen wir unsere Geschichte darüber fort.

Trotz der Tatsache, dass in Russland weiße Hochzeitskleider aktiv wurden urbane Mode zu beginn des 19. jahrhunderts waren nationale hochzeitstrachten bei bauern, philistern und sogar einem teil der kaufmannsklasse noch in gebrauch. Jede Provinz und sogar jeder Landkreis hatte seine eigene Einzigartigkeit einzigartige Möglichkeit Hochzeitsanzüge, aufgrund der Weite des Territoriums unseres Landes, historische Merkmale Entwicklung jeder Region, der Einfluss benachbarter Kulturen usw., aber die Bedeutung und Prinzipien seiner Herstellung blieben unverändert. Das Outfit des Brautpaares war mit reicher Stickerei aus verziert Vedische Ornamente mit heiliger und schützender Bedeutung. Auf Hochzeitskleidern für Frauen waren diese weibliche Figuren Göttin Makoshi, Rauten - Zeichen der Fruchtbarkeit, verschiedene Sonnenzeichen, der Baum des Lebens usw., die sich in der Regel an den Rändern der Kleidung befanden - am Saum, Kragen, an den Ärmelenden, Schultern usw . In einigen Regionen Russlands wurden sie bis Mitte des 20. Jahrhunderts verwendet. Mal sehen, welche Art von Brautkleidern Ende des 19. bis Mitte des 20. Jahrhunderts von den Bauern der nördlichen, Wolga-, Ural- und südlichen Regionen Russlands getragen wurden. Das Buch von S.V. wird uns dabei helfen. Gorozhanina und L.M. Zaitseva "Russisches Volkshochzeitskostüm". Unten sind die Brautkleider der Frauen der Provinzen Wologda, Woronesch, Wjatka, Pensa und Kursk aufgeführt.

Hochzeitskleider für Männer in den Provinzen Wologda, Woronesch, Wjatka, Pensa und Kursk Ende des 19. bis Mitte des 20. Jahrhunderts.

Ein solches Kostüm, das den vierzig genannten Kopfschmuck krönte, wurde in der Region Woronesch bis in die 1950er Jahre als Hochzeitskleid aufbewahrt.

Ja, und mehr ... lasst uns Freunde sein, und sofort zu Dir? --- mutiger hier klicken -->> Zu Freunden auf LiveJournal hinzufügen

Lass uns auch Freunde sein

Einige Paare möchten ein traditionelles machen Hochzeitsfeier etwas sehr denkwürdiges. Die Möglichkeit, eine Hochzeit "a la russ" zu dekorieren, ist eine durchaus akzeptable Lösung. Dazu müssen Sie den Saal dekorieren und Outfits für Braut und Bräutigam im russischen Stil nähen. Brautkleider im russischen Stil alte Tradition genäht mit einer Dominanz von Rot. Diese Farbe gilt in Russland seit langem als festlich und elegant.

Besonderheiten von Brautkleidern im Volksstil

Das Hochzeitskleid in Russland war vielschichtig und reich verziert. Hemd aus Leinen, Seide und später Baumwollfabrik, diente als Unterbekleidung, sowie für Bauern und Ober. Über dem Hemd wurde ein Sommerkleid getragen. Der Schnitt des Sommerkleides zeichnete sich durch seine Schlichtheit aus. Es wurde aus geraden Stoffstücken genäht, die sich durch eingenähte Keile nach unten ausdehnten.

Über dem Sommerkleid wurde ein Duschwärmer getragen. Alle Kleidungsstücke waren reich mit Stickereien verziert. Ein Sommerkleid und ein Duschwärmer bestanden aus Segeltuch, Brokat, dickem Taft und Seide und waren mit Borten, Kupferknöpfen, Silber- oder Goldstickereien verziert, die mit Perlen oder Perlen ummantelt waren.

Moderne Brautkleider "a la russ"

Die moderne Braut muss sich nicht streng einhalten rituelle Regeln Antike. Es reicht aus, Ihre Hochzeitskleidung im Zeitgeist zu stylen.

Hauptsache geführt werden alte Ideen in dem sich die Bildhaftigkeit und Schönheit der Vergangenheit verbirgt. Stickerei gem volkstümliche Motive, Blumenmuster Stoffe und ein einfacher Schnitt machen jede Braut zu einer unwiderstehlichen russischen Schönheit.

Traditionsgemäß sollte das Outfit nicht zu offen oder zu kurz sein. Die Originalität des Bildes wird durch bodenlange Kleider unterstrichen lange Ärmel. Auf den ersten Blick moderner Mann Abschluss u helle Farben Hochzeitskleid "a la russ" mag farbenfroh und protzig erscheinen, aber das sollte nicht erschrecken - das sind die Traditionen unserer Vorfahren.

Offene Kleider mit ausgestelltem Unterteil und kurzem Oberteil betonen idealerweise die Würde der Figur des Brautpaares, ein luftiger durchscheinender Ärmel und ein leicht offener Ausschnitt betonen die Weiblichkeit und mädchenhafte Zärtlichkeit der Braut.

Moderne Schnittstile von Brautkleidern mit Elementen des russischen Kleidungsstils der Oberschicht sind perfekt für eine Braut, die ein prächtigeres Hochzeitskleid haben möchte.

Und der alte russische urbane Hochzeitsanzug wird majestätisch wirken und das Aussehen der Braut betonen. Ein ähnliches Outfit kann in Werkstätten zur Herstellung von Volkstrachten bestellt werden.

Es ist überhaupt nicht notwendig, sich bei der Dekoration des Kostüms strikt an die traditionellen Regeln der russischen Stickerei zu halten. Um ein erkennbares russisches Bild zu schaffen, können Sie die Motive und Farben berühmter Volkshandwerke wie Khokhloma und Gzhel verwenden. Das Foto zeigt Optionen für ein solches Finish.

Eine ideale Option für ein Paar, das sich für eine Hochzeit im russischen Stil entscheidet, sich aber in dieser Hinsicht keine zusätzlichen Probleme machen möchte, diversifiziert einige Modelle von Brautkleidern mit Details des russischen Dekors.

Zum Beispiel, wenn Sie zu einem Kleid im Provence-Stil einen Bolero oder einen Schal aus der Provence hinzufügen Wologda-Spitze, niemand wird Zweifel an der Zugehörigkeit zum russischen Stil eines ähnlichen Stils haben.

Ein sinnliches und zartes Bild einer russischen Schönheit wird durch den dünnsten Umhang geschaffen, der von Handwerkerinnen aus Orenburg gestrickt wird.

Weiß Fellvorsprung Erwärmen der zarten, zerbrechlichen Schultern der Braut, das ist so auf Russisch.

Notwendiges Zubehör für ein Hochzeitskleid "a la russ"

Jedes Hochzeitskleid wird unbedingt durch Schmuck ergänzt. Und das Outfit ist auf Russisch Volksstil ohne sie ist einfach undenkbar.

Keine Eile bei der Wahl des Brautkleides. Zunächst müssen Sie Ihre Vorlieben berücksichtigen, sich mit Familie und engen Freunden beraten. Sie werden höchstwahrscheinlich helfen richtige Wahl oder eine Lösung vorschlagen.
Gegenstände und Accessoires, die das Kostüm ergänzen, sollten nicht ignoriert werden, sie fügen Originalität hinzu und einzigartige Farbe eine lange.
Um Ihren Traum zu verwirklichen, Ihren Hochzeitstag ungewöhnlich und unvergesslich zu machen, sollten Sie sich mehr auf Ihren Geschmack und Ihre Wünsche verlassen.

Trauriges Kostüm für Mädchen Ende des 19. - Anfang des 20. Jahrhunderts. Gouvernement Tambow, Bezirk Temnikovsky

Basierend auf den Folklore- und ethnographischen Materialien der ostslawischen Völker sind moderne Forscher zu dem Schluss gekommen, dass den Hochzeits- und Bestattungsriten gemeinsame antike Ideen zugrunde liegen. In der Zeit vor der Hochzeit musste die Braut also „traurig“ sein, um ihre Mädchenzeit trauern und Trauerkleidung tragen. Sie war reserviert Farben dominiert von weiße Farbe Leinwand, die ikonische Farbe der Trauer. Ein Kostüm aus dem Bezirk Temnikovsky, das Ende des 19. - Anfang des 20. Jahrhunderts hergestellt wurde, gehört zur Kategorie der "traurigen" oder "Trauer" -Kostüme. Anscheinend konnten sowohl junge Mädchen, die zur Krone gingen, als auch ältere Frauen es tragen.

Mädchen Urlaubskostüm Frühes 20. Jahrhundert Provinz Wjatka, Bezirk Wjatka

In einigen Orten der Provinz Wjatka war der neunte Sonntag nach Ostern als „Feiertag der Mädchen“ bekannt. An diesem Tag gingen geschminkte Mädchen im heiratsfähigen Alter in ihren Kleidern durch die Straßen beste Klamotten in der Hoffnung, die Aufmerksamkeit der Bräutigame zu erregen, und die Bräutigame und ihre Mütter hielten Ausschau nach zukünftigen Bräuten, schätzten den Reichtum ihrer Familien akribisch anhand ihrer Kleidung, um ihnen dann Heiratsvermittler zu schicken.

Festliches Kostüm für Mädchen 1910-1920. Provinz Simbirsk, Bezirk Sysran, mit. Zhemkovka

Dieses Outfit konnte von einem Mädchen im heiratsfähigen Alter und einer jungen Frau getragen werden. Das Kostüm besteht aus einem Hemd, einem Sommerkleid und einem Gürtel mit Tasche.

Hochzeitskleid für Mädchen Anfang des 20. Jahrhunderts Provinz Nowgorod, Bezirk Ustjug

Brautkleid 1870er Jahre Gouvernement Wologda, Solvychegodsk (Region Weliki Ustjug)

Brautkleid 1870-1880 Gouvernement Wologda, Solvychegodsk-Bezirk

Hochzeitsanzug für Damen Ende des 19. - Anfang des 20. Jahrhunderts. Provinz Wjatka, Bezirk Malmyzhsky

Die Altgläubigen der sogenannten Fedoseevsky-Zustimmung der Provinz Vyatka, die das Priestertum nicht anerkennen, und daher kirchliche Trauung, statt einer Hochzeit gab es eine Verlobungszeremonie. Nachdem die Mutter des Bräutigams das Gebet mit brennenden Kerzen gelesen hatte, nahm sie die Jungen in der Regel an den Händen, umkreiste sie um den Tisch, der in der „roten Ecke“ stand, und segnete die Ikone. Dann fuhren die Jungvermählten auf einem mit Teppichen, Glocken, Gürteln und Handtüchern geschmückten Wagen durch das Dorf und bekundeten damit öffentlich ihren Wunsch, als eine Familie zu leben. Volk Hochzeitszeremonie Fedoseevtsev unterschied sich nicht vom traditionellen nordrussischen Volksritus. Die Hochzeit dauerte normalerweise drei Tage, in denen das Paar mehrmals seine Outfits wechselte.

Festliches Mädchenkostüm Anfang des 20. Jahrhunderts Woiwodschaft Tambow, Bezirk Spasski, mit. Rote Eiche

In einigen Dörfern der Provinzen Tambow, Rjasan, Kaluga, Pensa, Tula, Orjol im 19. Jahrhundert. Es gab einen Ritus, bei dem erstmals eine Poneva angelegt wurde. Normalerweise trugen Mädchen unter dem Alter der Volljährigkeit Hemden, die mit Gürteln zusammengebunden waren. Von dem Moment an, als das Mädchen zum ersten Mal einen Umhang anzog, galt sie als Braut, und es war bereits möglich, sie zu heiraten. Die erste Poneva wurde oft von einer Schwester genäht und von einem Bruder oder einer Mutter (Eingeborener oder Patin) angelegt. ZU spätes XIX v. Dies alter Brauchüberlebte nur an einigen Orten, und Poneva blieb ein Zeichen der Ehe.

Frühes 20. Jahrhundert Provinz Rjasan, Bezirk Skopinsky

Die Braut aus dem Bezirk Biryuchensky ging zur Krone und trauerte um ihr sorgloses, freies Leben. Sie zog „traurige“ Kleidung an, bestehend aus einem weißen Hemd, einem schwarzen Sommerkleid, einer Schürze, einem Gürtel und einem Kopftuch27. Das weiße Hochzeitshemd wurde „alte Frau“ genannt. Der Name des Hemdes rührt daher, dass nicht nur die Braut, sondern auch die alte Frau es tragen konnte.

Hochzeitsanzüge für Mädchen Anfang des 20. Jahrhunderts Provinz Woronesch, Bezirk Birjutschenski

HochzeitsanzugFrühes 20. Jahrhundert Provinz Woronesch, Bezirk Biryuchensky, mit. Afanasievka

Bei der Rückkehr aus der Kirche, vor dem Hochzeitsfest, wurde das Mädchen angezogen und erschien in verwandelter Form vor ihrem jungen Ehemann, Verwandten und Gästen. Ihr Kopf war mit einem geschlossenen Kopfschmuck gekrönt - "Elster", verziert mit Goldstickerei. Mädchenkleidung- Sommerkleid - geändert in "Frau" - Poneva.

Hochzeitsanzug für Herren Anfang des 20. Jahrhunderts. Provinz Woronesch, Bezirk Birjutschenski

Noch
In allem, Liebling, sind Outfits gut
Das Russische Museum präsentiert...

Pylyaev schrieb, dass "Catherine die elegante Schlichtheit der russischen Kleidung am Hof einführte." Alle mussten in Kleidern mit Elementen der russischen Nationaltracht am Hof erscheinen. Unter Pavel Petrovich wurde diese Tradition nicht respektiert. Alexander Pawlowitsch war es egal, wer was trug. Alle in französischer Mode gekleidet. Mehr, inkl.

Aber eines Tages, während Vaterländischer Krieg, Golitsyna, die "Pik-Dame", erschien aus Protest auf dem Ball in russischer Kleidung Volkskleidung. Sie sagen, es habe eine Sensation ausgelöst. Leider hat niemand genau beschrieben, in was genau die „Gräfin mit Schnurrbart“ gekleidet war. Sommerkleid, Dushegreya, Shugay? Aus Brokat, Damast oder Seide? Auf dem Kopf ist ein Kokoshnik oder vielleicht eine Elster? Im Frühjahr dieses Jahres fand im Benois-Flügel eine Ausstellung russischer Volkstrachten des 18.-19. Jahrhunderts statt „In allem, Liebling, sind Outfits gut“ . Präsentiert wurden etwa 400 Kleidungsstücke und Schmuckstücke, die 50 Kostüme wohlhabender Bürgerinnen und Kaufleute ausmachten. So konnte man die Kostüme sehen, die Natalya Petrovna zu ihrem Ballkleid inspirierten.

Festtagskostüm für Mädchen. Ende des 18. Jahrhunderts. Krone, Unterteil, Seelenwärmer, Sommerkleid

Sommerkleid. Ende des 18. Jahrhunderts

Sarafan - vom persischen Wort "sarapa", was wörtlich "von Kopf bis Fuß gekleidet" bedeutet. Dieser Name wurde in Russland vom XIV. bis zur Mitte des XVII. Jahrhunderts verwendet Männerkleidung. In Zukunft blieb der Begriff "Sarafan" nur in Bezug auf erhalten Frauenkleidung. Antike Sommerkleider waren mit Ärmeln oder einfach mit weiten Armlöchern, Ruder, mit Knopfverschlüssen bis zum Hals. Der Rücken eines alten Sommerkleides mit schrägem Keil wurde zusammen mit den Trägern geschnitten, dieses "Dreieck" in der Provinz Nischni Nowgorod wurde "Frosch" genannt.

Festtagskostüm für Mädchen. Ende des 18. Jahrhunderts. Hemd, Sommerkleid, Stirnband, Schleier.

Festtagskostüm für Damen. Ende des 18. - Anfang des 19. Jahrhunderts. Sommerkleid, Hemd, Krieger, Schleier

Der Schnitt des Sommerkleides: Drei gerade Bahnen sind auf der Rückseite auf Höhe der Schulterblätter verbunden, wo sich die Nähte befinden, in die schräge Keile eingesetzt werden - sechs auf jeder Seite. Der Saum des Sommerkleides bildet einen fast vollständigen Kreis.

Schleier. 18. Jahrhundert

Festtagskostüm für Damen. Ende des 18. - Anfang des 19. Jahrhunderts. Sommerkleid, Shugai, Kokoshnik, Schleiergraben

Shugay - Oberbekleidung mit langen Ärmeln, großem Kragen oder ohne; mit Rückenausschnitt. Shugai war festliche Kleidung und wurde aus teuren Materialien genäht: Damast, Samt, Brokat.

Grabendecke oder Grabenschleier, nach dem Namen der syrischen Stadt Kanavat, in der Seide hergestellt wurde, - großer Schal rechteckige Form. Ditch-Tagesdecken waren teuer, von sieben bis fünfundvierzig Rubel. In dem Sprichwort „Das Ziel ist unberechenbar und der Schleier ist Kanvatna“ klingt man überrascht, dass arme Leute dieses teure Ding tragen konnten.

Festtagskostüm für Damen. Ende des 18. - Anfang des 19. Jahrhunderts. Sommerkleid, Shugay, Kokoshnik, Tagesdecke, Handtasche

Festtagskostüm für Damen. Ende des 18. - Anfang des 19. Jahrhunderts. Sommerkleid, Shugai, Kokoshnik, Tagesdecke, Geldbörse

Die Kostüme wohlhabender Bürgerinnen und Kaufleute wurden normalerweise aus luxuriösen Stoffen genäht - Seiden- und Goldbrokat, Samt, Damast, Seidenstoff "Kannelé". Sogar das Futter eines Sommerkleides könnte aus Seide sein.

11.

12.

Festtagskostüm für Damen. Erste Hälfte des neunzehnten Jahrhunderts. Shugai, Rock, Kokoshnik, Schal

13.

14.

Festtagskostüm für Damen. Erste Hälfte des neunzehnten Jahrhunderts. Sommerkleid, Shugay, Schal

Für die Bewohner von Torzhok ist der rechte Ärmel des Shugai deutlich länger als der linke:

15.

16.

Festtagskostüm für Damen. Erste Hälfte des neunzehnten Jahrhunderts. Provinz Tver. Hemd, Sommerkleid, Duschwärmer, Kopfschmuck "Tver ukrut", Schal.

In Torzhok waren 1848 bis zu fünfhundert Handwerkerinnen mit der Stickerei von Schuhen und Stiefeln beschäftigt. Schuhe, die für die Stadtbewohner bestimmt waren, wurden aus feinstem farbigem Maroquin genäht; es war auch mit Goldstickerei verziert.

Die Provinz Kasan war ein wichtiges Zentrum der Schuhproduktion. In Kasan arbeiteten russische und tatarische Meister, deren Produkte auf den größten Messen Russlands verkauft wurden. Damen, Kinder u Herrenstiefel Ihre Schuhe wurden aus farbigem Maroquin genäht - weiches, fein zugerichtetes Leder. Nähtechniken „in einer Schubkarre“, eine Art Lederapplikationen, verbreiteten sich in ganz Russland, sie wurden auch von Handwerkern aus Torzhok übernommen.

Festtagskostüm für Damen. XIX Jahrhundert. Provinz Nischni Nowgorod. Hemd, Sommerkleid, Dushegreya-Kollektion, Kokshnik

Festtagskostüm für Mädchen. XIX Jahrhundert. Provinz Nischni Nowgorod. Stirnband, Hemd, Duschwärmer, Halskette

Festtagskostüm für Mädchen. XIX Jahrhundert. Provinz Nischni Nowgorod. Bandage, Sommerkleid, Duschwärmer

Festtagskostüm für Damen. XIX Jahrhundert. Provinz Nischni Nowgorod. Shugay, Sommerkleid, Kokoshnik, Stirnband, Schal

Festtagskostüm für Damen. XIX Jahrhundert. Provinz Nischni Nowgorod

Altgläubiges Damenkostüm. Provinz Nischni Nowgorod. Sommerkleid, Schal, Leiter

Frauen aus altgläubigen Familien trugen auf besondere Weise große quadratische Tücher, die vollständig mit gestickten Ornamenten bedeckt waren - „in Auflösung“, „in loser“. Ein Gallonenstreifen, der in die Mitte einer der Seiten genäht ist, wird tief auf die Stirn gesenkt. Solch teure goldbestickte Schals waren nicht für jede Frau erhältlich, selbst aus einer wohlhabenden Familie.

36.

37.

Im altgläubigen Dorf Tschernukha im Bezirk Arazamassky in der Provinz Nischni Nowgorod zeichnete sich die Tracht durch Reichtum und eine Fülle von Goldstickereien aus. Sommerkleider und Hemden wurden durch Brokat- und Satinschürzen ergänzt. Bis 1928 gab es im Dorf Chernukha ein Kloster, in dem Hüte, „Elstern“ und Krieger, „Mäuse“ - Hemdschultern, Sommerkleider, Schürzenlätzchen gestickt wurden.

Altgläubige Festtagstracht für Damen. Dorf Tschernukha, Provinz Nischni Nowgorod. Hemd, Sommerkleid, Gürtel, Schürze, Elster, Brustschmuck "Bart", Brustschmuck - "Vitejka".

Ich stelle auch fest, dass alle orthodoxen Karelier auch den Kopfschmuck „Elster“ trugen.

"Bart" - eine Brustdekoration, die die festliche Frauentracht des Dorfes Chernukha ergänzt. Es war ein langer, sieben bis dreißig Meter langer Streifen aus metallischen Fransen, der in gleichmäßigen Reihen um den Hals auf der Brust gelegt wurde, so dass die obere Reihe die untere leicht überlappte. Die Fransen wurden mit einer Schnur - "viteyka" - ergänzt.

"Maus" (Hemdschulter)

Altgläubiges Festtagskostüm für Mädchen. Dorf Tschernukha, Provinz Nischni Nowgorod. Hemd, Sommerkleid, Schürze, Gürtel, "Bart", Kopfschmuck - "Lenka" (Band), Strickstiefel.

Die Stadt Arsamas war in ganz Russland für ihre Schuhmacher und Kürschner berühmt. In den 1860er Jahren wurden in Arzamas, im Nikolsky-Kloster und im Dorf Vyezdnaya Sloboda bis zu zehntausend oder mehr Paare pro Jahr hergestellt. gestrickte Schuhe. Die Schuhindustrie von Arzamas „produzierte und handelte für Millionen“. Mehr als tausend Einwohner von Arzamas beschäftigten sich mit dem Stricken von Schuhen mit Filzinnenseite, und diese Beschäftigung war überwiegend männlich.

Mit Gold bestickte Samtschuhe und aus farbiger Wolle gestrickte Stiefel und Halbschuhe auf Leder bzw Filzsohle zu Versammlungen in Kisten als "Ersatzschuhe" getragen.

Festliches Damenkostüm "Damast". Zweite Hälfte des neunzehnten Jahrhunderts. Dorf Tschernukha, Provinz Nischni Nowgorod
"Damast" - Oberbekleidung, Povoynik, Schal, Gürtel, Halbstiefel

Auf der Karnevalsfeiern in Chernukha vorbei festliche Kleidung Sie trugen einen „Damast“ (oder „Damast-Sommerkleid“), sicherlich weinrot oder kirschrot, verziert mit Galon, Fransen, mit einer schrägen Reihe von Knöpfen und Kordelschlaufen.

46.

47.

Winterurlaubskostüm. Provinz Archangelsk. Pelzmantel, Sommerkleid, Kichka, Schal

Festliche Kleidung der Bewohner des Nordens - Pelzmäntel. Die Sammlung des Russischen Museums hat einen mit Watte gefütterten und mit Pelz besetzten Seidenpelzmantel aufbewahrt. Auf der Brust ist es mit Bändern für drei Schleifen gebunden. Am Ende des 18. - der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts war der Pelzmantel Teil des Hochzeitskleides des Mädchens, es war modische Kleidung in den Städten des russischen Nordens.

48.

49.

Festtagskostüm für Mädchen. XIX Jahrhundert. Provinz Wologda. Hemd, Sommerkleid, Lätzchen, Bandage, Halbschal

Im Bezirk Solvychegodsk wurde die Tracht durch Seidenschals und Tücher ergänzt. Außerdem trugen die Mädchen oft gefaltete Tücher an den Händen, mehrere gleichzeitig.

50.

51.

Verbandanzug. XIX Jahrhundert. Provinz Archangelsk. Hemd, Sommerkleid, Schals - zwei Seidenschals, Bandage, Schal

„In Pinezhye waren Ende des 19. Jahrhunderts die elegantesten Kleider und Schmuckstücke bei den„ Metishche “-Festlichkeiten zu sehen, die dort abgehalten wurden Patronatsfeste. Sie dauerten normalerweise zwei oder drei Tage, und die Mädchen wechselten mehrmals am Tag die Kleidung. Für die „Methische“ wurde eine Braut ausgewählt, der Bräutigam wurde betreut ... „Die Dekoration dieser Feiertage waren die Mädchen-"Bandagen" - so wurden Mädchen mit einer Brokatbandage in Pinezhye genannt. Sie standen auf der „markierten Stelle“, wagten nicht, sich zu bewegen, luxuriös entlassen ... viele bunte Bänder waren an einem goldenen Armreif am Hinterkopf gebunden, „Perlenbänder“ an Stirn und Schläfen. Hellrote Seidenschals, die auf den Schultern getragen wurden und die Enden unter den Trägern des Sommerkleides einfädelten, wurden "Alowitsy" genannt.

Die notwendigen Attribute der festlichen Kleidung waren auch Schmuck: silberne Armbänder und Ringe, mehrere Reihen großer Bernsteinperlen. Der Hals des Mädchens war mit vielen Kreuzen behangen. Alle ihre Kleider konnten etwa vierzig Kilogramm wiegen.

Hochzeitsanzug. XIX Jahrhundert. Provinz Archangelsk. Kopfschmuck für Mädchen - Bandage, Hochzeitskleid"Krone", Breite - ein Schal der Braut, ein Hemd, ein Duschwärmer, ein Sommerkleid

Einer der feierlichen Momente der Pinega-Hochzeit ist der Ritus des „Blickens“, bei dem die Braut, „angezogen und strahlend wie ein Feuervogel“, zum Bräutigam und seiner Familie gebracht wurde. Auf dem Mädchen erschien über einem goldenen Verband eine große flache Krone, die noch immer mit Perlen besetzt war. Die Braut verbeugte sich vor jedem Gast, und eine der Frauen – die Brautjungfern – stützte dieses prächtige Bauwerk.

Hochzeitsanzug. Ende des 18. - Anfang des 19. Jahrhunderts. Provinz Archangelsk. Ärmel, Sommerkleid, Krone, Bänder an der Krone, Halsschmuck

54.

55.

Festtagskostüm für Damen. XIX Jahrhundert. Provinz Wologda. Hemd, Sommerkleid, Schürze, Schal, Gürtel, Kopfschmuck - Kollektion

56.

57.

Hemd - "Futter". Anfang des 20. Jahrhunderts. Provinz Wologda

Der Saum des Hemdes wurde Lager genannt, Stanuschka, und das Hemd selbst mit einem reich verzierten Saum wurde Saum genannt. Der Kragen eines Damenhemdes öffnete oft den Hals und die Schultern weit. Manchmal umschloss ein niedriger Ständer den Hals, der mit einem kleinen Knopf befestigt war.

Shirt-Mähen. XIX Jahrhundert. Provinz Jaroslawl

Hemden, die für landwirtschaftliche oder andere Arbeiten bestimmt waren, wurden nach der Art dieser Berufe "Mähen", "Fischen" genannt. Ernte- und Mähhemden wurden oft ohne Sommerkleid getragen oder der Saum hochgezogen und in den Gürtel gesteckt, damit die Muster auf dem Hemd sichtbar waren.

Fischen-Shirt. XIX Jahrhundert. Provinz Jaroslawl

Auf Pinega ging es darum, am Tisch Fische zu fangen Frauengeschäft. Zum Fischen gehen Frauen in langen weißen Hemden mit geraden Ärmeln - "Fischer". Ein Sommerkleid sollte in diesem Fall nicht sein.

Hemdfutter und Rock. 1880er Provinz Wologda

In vielen Ländern hat das Hochzeitskleid Zeichen beibehalten nationale Traditionen. Dies manifestiert sich in Farbe, Stil und Details, die den Bräuchen und religiösen Überzeugungen entsprechen. In der Türkei wird beispielsweise ein rotes Band um den Gürtel der Braut gebunden, das die Unschuld symbolisiert, und in Eritrea sind eine Krone aus dunklem Samt und ein lila-goldenes Outfit obligatorisch. Natürlich drin verschiedenen Regionen Bräute sind anders. Werfen wir einen Blick darauf, welche Hochzeitskleider Mädchen auf der ganzen Welt tragen:

Bulgarisches Mädchen in einem traditionellen Hochzeitskleid in den Rhodopen.

Wenn eine türkische Braut das Haus ihrer Eltern zur Trauung verlässt, bindet ihr Vater, Bruder oder Onkel dem Mädchen ein rotes Band um die Taille. Dieses Band symbolisiert Unschuld, bringt Glück und Glück.

Bei einer Hochzeit in Ribnovo, Bulgarien, malen die engsten Verwandten der Braut ihr Gesicht weiß und schmücken es mit bunten Strasssteinen, dann bedecken sie ihr Gesicht mit Silberfäden. Dieser Brauch hat eine lange Geschichte.

In Sri Lanka verbindet die Kleidung der Braut östliche und westliche Traditionen. Hier tragen sie reich bestickte Seidensaris und Schleier nach europäischer Mode. Schmuck sollte eine ungerade Anzahl von Steinen enthalten, da ungerade Zahlen als günstig gelten.

Ultra-orthodoxe jüdische Bräute tragen aus Bescheidenheit lange Kleider, die alles bedecken außer Gesicht und Händen. Fließende Spitzenröcke reichen in der Regel bis zum Boden.

Traditionell tragen Bräute in Tadschikistan weiße Kleider über Hosen.

Indonesien besteht aus etwa 8000 bewohnten Inseln und jede von ihnen hat ihre eigene Mode für Brautkleider. Meistens kleiden sich Mädchen in Kleidern in leuchtenden Farben mit schwerer Stickerei.

Drei Tage vor der Hochzeit können sich indonesische Frauen Nägel, Hände und Füße mit Henna bemalen. Sie zeichnen Vögel und Blumen.

Pakistanische Bräute tragen für die Zeremonie tiefe Rot-, Rosa- und Violetttöne.

Indische Bräute wählen das traditionelle Lehenga-Choli-Kleid, meist in Rot, und ergänzen es mit sechzehn Verzierungen von Kopf bis Fuß gemäß den Regeln von Solah Shringar.

In Nubien trägt die Braut ein farbiges Tuch auf dem Kopf, einen durchsichtigen Schleier im Gesicht und einen weiteren weißen Schleier, der ihren Kopf bedeckt.

Die traditionelle eritreische Hochzeitskleidung besteht aus dunklen Samtkronen und violetten Kleidern, die mit Gold bestickt sind. Die Kleidung der Braut stimmt mit der des Bräutigams überein.

Die tuwinische Nationaltracht spiegelt die nomadische Lebensweise der Menschen wider. Festliche Kleidung schränkt auch beim Reiten die Bewegung nicht ein, aus hellem Stoff und reich verziert.

Am Vorabend der tibetischen Hochzeit bringt der Bräutigam das Hochzeitskleid und den Schmuck der Braut. Das Outfit kann einen Kopfschmuck, Silbermünzen zum Verzieren der Zöpfe oder ein Amulett mit einer kleinen Buddha-Statue aus Metall enthalten.

Für die offizielle Zeremonie trägt die palästinensische Braut ein bauschiges weißes Kleid, aber sie muss ein Kleid haben, das von der Mutter der Braut speziell für die Hochzeit handbestickt wurde.

In der peruanischen Hauptstadt Lima kleiden sich Bräute traditionell in roten und schwarzen Kleidern mit mehrlagigen Baumwollröcken und verzierten Säumen.

Westliche Mode ist nach Jordanien vorgedrungen, wo Bräute weiße Kleider und Gold- oder Silberschmuck tragen. Oft ist der Kopf der Braut mit einem grünen Seidentuch bedeckt. Die Farbe symbolisiert Wachstum, Harmonie und Sicherheit.

In Mali wird die Kleidung der Braut Kaftan genannt und hat die gleiche Farbe wie das Dashiki, der Anzug des Bräutigams. Das Paar wählt am häufigsten Weiß, aber manchmal gibt es Outfits in Lavendel oder Lila.

Seit Tausenden von Jahren tragen koreanische Bräute das traditionelle Hanbok-Kostüm. Es besteht aus einer langärmligen Bluse und einem hoch taillierten Rock aus Baumwolle oder Seide.

Japanische Bräute kleiden sich in einen schneeweißen Kimono und setzen einen speziellen Tsunokakushi-Kopfschmuck aus Seide auf, der die "Hörner der Eifersucht" verbirgt und ihre Absicht symbolisiert, eine gehorsame Ehefrau zu werden.

Eine marokkanische Braut wechselt bei ihrer Hochzeit dreimal ihr Outfit. An der Rezeption erscheint in einem weißen Kaftan oder Kleid. Ihre Kleidung spiegelt die Besonderheiten der Region wider, aus der sie stammt.

Nigerianische Bräute fallen mit bunten Spitzenblusen und gemusterten Kaftans auf, die oft aus indischen Stoffen gefertigt sind. Korallenperlen und ein Kopfschmuck runden den Look ab.

In Tschetschenien ist das weiße Kleid der Braut mit einer Brosche und einem Gürtel in der Taille verziert. Es sollte ihren ganzen Körper verbergen und die Bescheidenheit des Brautpaares betonen. Der Kopf ist mit einem weißen Schal bedeckt.

Traditionelle irakische Bräute stellen den Rekord für die meisten Verkleidungen auf. Jedes der sieben Kleider hat eine andere Farbe des Regenbogens. Rot symbolisiert Liebe und Romantik.

Italienische Bräute glauben, dass Grün Glück und Fülle bringt, also können sie ein grünes Kleid oder grünen Schmuck tragen. Am häufigsten wählen Sie jedoch ein weißes Outfit.

Adrian Mutu, der zuvor für den italienischen Fußballverein Hellas Verona spielte, und seine Verlobte Alexandra währenddessen Hochzeitszeremonie in Bukarest, Rumänien.

Amerikanische Bräute trugen nicht immer Weiß. Im 19. Jahrhundert kleideten sich Mädchen in das, was sie für das Beste in ihrer Garderobe hielten, und weißer Stoff konnte nicht von Hand gereinigt werden, also konnte es sich nur eine reiche Schicht leisten.

Königin Victoria wählte bei ihrer Heirat im Jahr 1840 ein Brautkleid aus weißer Seide mit Spitze, obwohl vor ihr Rot als traditionell für ein Hochzeitskleid galt. Dann beschrieben Frauenzeitschriften ihr Image als rein und makellos, und Bräute auf der ganzen Welt begannen, die weiße Farbe zu wählen.