सबसे प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर: सूची, संग्रह और समीक्षाएं। दुनिया और रूस के प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर

मिलिटा को समय-समय पर स्कूल से स्नातक होने वाली लड़कियों से पत्र मिलते हैं, वे पूछते हैं कि फैशन उद्योग में अपनी जगह खोजने के लिए आगे पढ़ने के लिए कहां जाना है। मिलिटा ने इस विषय पर बहुत सारी सामग्री लिखी - हमने संयुक्त राज्य अमेरिका और यूरोप में शैक्षणिक संस्थानों की पसंद के बारे में बात की, और आज हम मुख्य विशिष्टताओं - फैशन डिजाइनर और फैशन डिजाइनर के आसपास की स्थिति को स्पष्ट करने का प्रयास करेंगे।

कभी-कभी आप यह कथन सुन सकते हैं कि एक फैशन डिजाइनर, एक फैशन डिजाइनर और यहां तक ​​​​कि एक स्टाइलिस्ट भी एक व्यक्ति हैं, वे सभी एक ही काम कर रहे हैं। वास्तव में, सब कुछ थोड़ा अलग है, आइए जानने की कोशिश करें कि कौन क्या करता है।

डिजाइन, डिजाइनर और फैशन डिजाइनर
प्रारंभ में, "डिजाइन" शब्द 16वीं शताब्दी में प्रकट हुआ, और उत्पादन और प्रौद्योगिकी के विकास के संबंध में यूरोप में 19वीं शताब्दी के मध्य में व्यापक हो गया।

यूएसएसआर में, डिजाइनर का पेशा 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में व्यापक हो गया, लेकिन पेशे को सोवियत विचारधारा के अनुकूल बनाने के लिए, "डिजाइन" शब्द को "कलात्मक डिजाइन" से बदल दिया गया था।

20वीं सदी के अंत और 21वीं सदी में कई बदलाव आए, यूएसएसआर का पतन हुआ, लेकिन रूस में सब कुछ बदल गया, कई नई संभावनाएं खुल गईं। आज, एक डिजाइनर का पेशा बहुत मांग में है, हमारे पास कई अलग-अलग डिजाइनर हैं, जिनमें वे भी शामिल हैं जो कपड़ों में लगे हुए हैं। फैशन डिजाइनरों के साथ, "फैशन डिजाइनर" का पेशा, पिछली पीढ़ियों से अधिक परिचित है, और कई लोगों के लिए एक डिजाइनर और एक फैशन डिजाइनर के काम में कोई अंतर नहीं है।

पेशे का नाम "फैशन डिजाइनर" विशेष रूप से रूसी परंपरा में मौजूद है, अन्य देशों में डिजाइनर की परिभाषा स्वीकार की जाती है। लेकिन इस बीच, इन दो व्यवसायों के न केवल अलग-अलग नाम हैं, वे अलग-अलग समस्याओं का समाधान करते हैं। एक फैशन डिजाइनर कपड़े डिजाइन करता है, और एक डिजाइनर उन्हें डिजाइन करता है। अंतर महसूस करने के लिए, आइए इन दो अवधारणाओं को समझते हैं।

वस्त्र मॉडलिंग में विभिन्न तकनीकों और विधियों का उपयोग करके इसे आकार देना शामिल है। वस्त्र डिजाइन एक नया रूप बनाने की प्रक्रिया है, जो परियोजना की अवधारणा के विकास और मुख्य डिजाइन कार्य की परिभाषा के साथ शुरू होता है।

दूसरे शब्दों में, डिजाइनर आधुनिक समाज में चल रहे मूड और रुझानों को ढूंढता है, लोगों की जरूरतों का विश्लेषण करता है और कल के उपभोक्ताओं की इच्छाओं का अनुमान लगाते हुए कपड़ों के संग्रह की एक नई अवधारणा बनाता है। डिजाइनर नए रूप बनाता है, और कभी-कभी किसी चीज़ का एक नया कार्य और एक नई वास्तविकता।

दूसरी ओर, फैशन डिजाइनर मौजूदा कपड़ों के आधार पर नए कपड़े विकसित करता है - वह टक को राहत में बदलता है, आस्तीन और कॉलर के आकार के साथ खेलता है, उत्पाद की लंबाई बदलता है, शैलियों को मिलाता है, एक सजावटी समाधान चुनता है। सहमत हूं, दुनिया भर के कई आधुनिक फैशन डिजाइनर ऐसा कर रहे हैं। पेरिस और मिलान, लंदन और न्यूयॉर्क में फैशन वीक के प्रतिभागियों की सूची लगातार अपडेट की जाती है, लेकिन अक्सर नए संग्रह शुद्ध फैशन मॉडलिंग होते हैं। इसलिए, जब एक फैशन डिजाइनर का पेशा चुनते हैं, तो आपको स्पष्ट रूप से यह समझने की जरूरत है कि एक वास्तविक डिजाइनर एक नया मानव वातावरण बनाता है, भौतिक चीजों के लिए एक नया स्थान डिजाइन करता है, और रेट्रो शैली को आधुनिक तरीके से फिर से नहीं बनाता है।

डिजाइनर और फैशन डिजाइनर - किसकी ज्यादा जरूरत है?

दोनों पेशे आज रूसी श्रम बाजार में मांग में हैं। फैशन डिजाइनर एटेलियर में काम करते हैं, सिलाई और बुनाई उद्यमों में, डिजाइनर - डिजाइन स्टूडियो में, उद्यमों में प्रयोगात्मक कार्यशालाओं में, डिजाइन ब्यूरो में। उसी समय, एक डिज़ाइनर कभी-कभी फ़ैशन डिज़ाइनर हो सकता है, और एक फ़ैशन डिज़ाइनर एक डिज़ाइनर बन सकता है।

लेकिन मतभेद यहीं खत्म नहीं होते हैं, एक फैशन डिजाइनर का पेशा कई विशेषज्ञताओं में विभाजित होता है।

1. फैशन डिजाइनर ड्राइंग विकसित करता है, फैशन डिजाइनर या ग्राहक के स्केच के अनुसार उत्पाद की मॉडल विशेषताओं को बदलता है (यदि हम एक एटेलियर के बारे में बात कर रहे हैं)।

2. एक फैशन डिजाइनर-प्रौद्योगिकीविद् किसी उत्पाद की सिलाई के लिए मौजूदा तरीकों का चयन या विकास करता है, सबसे उपयुक्त प्रसंस्करण विधियों की तलाश करता है जो एक नई वस्तु के निर्माण की प्रक्रिया को सरल बनाते हैं।

3. एक फैशन डिजाइनर स्केच बनाता है - कागज पर उत्पाद के नए आकार और सिल्हूट की तलाश करता है, संभावित खत्म करता है, उत्पाद के डिजाइन को विस्तार से तैयार करता है। पहले स्केच से लेकर तकनीकी ड्राइंग तक के स्केच के विकास में कई चरण होते हैं, जो डिज़ाइनर को डिज़ाइन ड्राइंग विकसित करने के लिए दिए जाते हैं।

यह माना जाता है कि उपर्युक्त तीन फैशन डिजाइनरों में से प्रत्येक कपड़ों के उत्पादन के सभी चरणों को जानता है, जानता है कि कैसे आकर्षित करना, डिजाइन करना, सामग्री में अपने विचारों का अनुवाद करना है, और अपने मॉडल के प्रदर्शन को व्यवस्थित करने में सक्षम होंगे। केवल सबसे अधिक मांग वाला विशेषज्ञ एक सार्वभौमिक फैशन डिजाइनर है, क्योंकि बड़ी उत्पादन मात्रा वाली बड़ी सफल कंपनियां ही कई फैशन डिजाइनरों को कर्मचारियों पर रख सकती हैं जो विभिन्न समस्याओं का समाधान करते हैं।

और डिजाइनर पूरे संग्रह की मुख्य अवधारणा को निर्धारित करता है, स्केच, डिजाइन, सिलाई तकनीक विकसित करता है, अशुद्ध स्क्रिप्ट पर सोचता है और विज्ञापन अभियानों के विकास में भाग लेता है।

अगर कोई कपड़ों का डिज़ाइनर दुनिया के सबसे अच्छे नामों में सबसे ऊपर है, तो यह पहले से ही बहुत कुछ कहता है। और अगर उन्हें वर्ष के 10 सर्वश्रेष्ठ विश्व डिजाइनरों में से एक के रूप में पहचाना गया, तो इसका मतलब है कि अगले साल शो के दौरान आपके कपड़े आसानी से बह जाएंगे।

1. बेट्सी जॉनसन एक महिला परिधान डिजाइनर हैं।

अपनी सफलता की कुंजी, बेट्सी उस नृत्य पाठ को मानती है जिसमें उसने एक छोटी लड़की के रूप में भाग लिया था। उसके पहनावे को प्रयोगात्मक दुस्साहस और केवल इस डिजाइनर के लिए निहित कई छोटी हाइलाइट्स द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है। 2009 में "फैशन में उत्कृष्ट उपलब्धि" के लिए, बेट्सी को एक पुरस्कार के साथ प्रस्तुत किया गया था।

2. टॉम फोर्ड जो करता है उसमें एक प्रतिभाशाली है।

टॉम फोर्ड को फैशन सर्किल में वैश्विक ब्रांड गुच्ची के डिजाइनर और लोकप्रिय फिल्मों के लिए कई परिधानों के निर्माता के रूप में जाना जाता है। फैशन की दुनिया में विभिन्न उपलब्धियों के लिए उनके पास कई पुरस्कार हैं, लेकिन उन्हें "सर्वश्रेष्ठ अंतर्राष्ट्रीय फैशन डिजाइनर" के खिताब पर सबसे अधिक गर्व है, जो उन्हें 2000 में मिला था। सभी उपलब्धियों के अलावा, टॉम एक समय में यवेस सेंट लॉरेंट में रचनात्मक प्रक्रिया के प्रमुख थे।

3. डोनाटेला वर्साचे - महिला couturier

महान जावानी की मृत्यु के बाद, उनकी बहन डोनाटेला वर्साचे फैशन हाउस की प्रमुख बनीं। वह, अपने भाई की तरह, एक फैशन डिजाइनर है, और वह इसमें उतनी ही अच्छी है। यह उनके काम के लिए धन्यवाद है कि फैशन हाउस वर्साचे से कपड़े पहनना अभी भी उच्च श्रेणी का माना जाता है।

4. राल्फ लॉरेन - फैशन डिजाइनर

राल्फ - पोलो राल्फ लॉरेन द्वारा बनाया गया ब्रांड पूरी दुनिया में बहुत लोकप्रिय है। हालांकि राल्फ खुद काफी समय से खुद को ढूंढ रहे थे। उन्होंने सेना में सेवा की और विज्ञान का बहुत अध्ययन किया। लेकिन भाग्य ने अपनी पसंद बनाई और पूरी दुनिया ने राल्फ को पहचान लिया।

5. मार्क जैकब्स - ग्लैमर फैशन डिजाइनर

वह न केवल एक ग्लैमर डिजाइनर हैं, बल्कि वह 2012 में दुनिया के सबसे प्रभावशाली लोग भी हैं। वह दो लुई वुइटन फैशन हाउस और अपने खुद के मार्क जैकब्स भी चलाते हैं।

6. वैलेंटिनो (वैलेंटिनो) क्लेमेंटे लोदोविको घरवानी - सबसे लोकप्रिय इतालवी फैशन डिजाइनर

वैलेंटिनो के फैशन की दुनिया में पहला कदम, उनके प्रशंसक उन्हें इस तरह जानते हैं, उन्होंने एक स्कूली छात्र के रूप में शुरुआत की। पहले से ही 1959 में, उन्होंने एक विश्वव्यापी व्यवसाय हासिल किया और अपना विश्व प्रसिद्ध स्टूडियो खोला। उनके ग्राहक दुनिया के सबसे प्रसिद्ध लोग और सितारे हैं। इनमें जूलिया रॉबर्ट्स और एलिजाबेथ टेलर हैं।

7. डोल्से और गब्बाना मशहूर फैशन डिजाइनर हैं।

इन नामों का मात्र उल्लेख, डोल्से और गब्बाना, पहले से ही उच्च शैली और जनता के बीच 100% सफलता का अर्थ है। सभी विश्व सितारों की अलमारी में इन प्रसिद्ध डिजाइनरों की चीजें हैं। और इस तथ्य के बावजूद कि वे बहुत लंबे समय से काम कर रहे हैं, उन्होंने दुनिया को कभी भी एक असफल संग्रह नहीं दिखाया है जो कैटवॉक पर दिखाए जाने के बाद उनके फैशन हाउस में रहेगा।

8. ली अलेक्जेंडर मैक्वीन - ब्रिटेन में सर्वश्रेष्ठ डिजाइनर

"सर्वश्रेष्ठ ब्रिटिश डिजाइनर" पुरस्कार के चार बार विजेता। उन्होंने कई वर्षों तक गिवेंची के लिए काम किया, लेकिन फिर, गुच्ची फैशन हाउस की मदद से, उन्होंने अपना खुद का ब्रांड अलेक्जेंडर मैक्वीन बनाया। 2010 में डिजाइनर की मौत के बाद भी उनका नाम अभी भी दुनिया के टॉप टेन फैशन डिजाइनरों में शुमार है.

9. जॉन गैलियानो - प्रसिद्ध तेजतर्रार डिजाइनर

अपमानजनक, निंदनीय और फिर भी दुनिया के सबसे लोकप्रिय डिजाइनरों में से एक, गैलियानो उत्कृष्ट कृति के बाद उत्कृष्ट कृति बनाता है। उनके शो विश्व पॉप सितारों और सनकी दोनों के बीच बहुत लोकप्रिय हैं। उनमें से कई उनकी शैली की नकल करने की कोशिश करते हैं, जिससे वे ग्रे मास से बाहर खड़े हो जाते हैं।

10. स्टेला मेकार्टनी (स्टेला नीना मेकार्टनी)

स्टेला बीटल्स के सदस्य पॉल मेकार्टनी और पशु अधिकार कार्यकर्ता लिंडा मेकार्टनी की बेटी हैं। इस तथ्य के कारण कि स्टेला के बहुत प्रसिद्ध माता-पिता हैं, कई सालों तक वह अपनी पहचान हासिल नहीं कर सकी। पत्रकारों ने उनकी हड्डियों को लंबे समय तक धोया जब तक उन्हें एहसास नहीं हुआ कि वह एक महान प्रतिभा वाली व्यक्ति थीं। पहला महत्वपूर्ण काम पेरिस में फैशन वीक में एक शो था। उसके बाद, वे स्टेला के बारे में बिल्कुल अलग तरीके से बात करने लगे।

- लोग रचनात्मक, अप्रत्याशित, रमणीय होते हैं। पेरिस, मिलान और फैशन और सौंदर्य की अन्य राजधानियों में फैशन शो में उनके द्वारा प्रस्तुत किए गए पूरे संग्रह को तुरंत समझना कभी-कभी मुश्किल लगता है। लेकिन फिर भी, हर साल उनकी लोकप्रियता अधिक से अधिक गति प्राप्त कर रही है, फैशन अभी भी खड़ा नहीं है, दुनिया में सब कुछ घूम रहा है और आप हर दिन दुनिया में सुंदरता और शैली जोड़ना चाहते हैं, जो कि नीचे की हस्तियां करती हैं। तो चलिए शुरू करते हैं..

अलेक्जेंडर मैक्वीन 20 वीं सदी के अंत और 21 वीं सदी की शुरुआत के सबसे महान डिजाइनर हैं। 2010 में इस मशहूर फैशन डिजाइनर, ट्रेंडसेटर ने इस दुनिया को छोड़ दिया। उनका अभिनय अभी भी कई फैशन प्रेमियों और इस गतिविधि के शौकीन लोगों के लिए समझ से बाहर है।

आखिरकार, अलेक्जेंडर मैक्वीन, जैसे कोई और नहीं, एक सदी आगे फैशन जानता था, उसने शो में ऐसी चीजें प्रस्तुत कीं कि लेडी गागा और रिहाना जैसे पॉप सितारे भी हैरान रह गए। फैशन समीक्षकों और पारखी लोगों ने उन्हें उनकी आंतरिक सुंदरता के लिए प्यार किया, जो हर पोशाक में प्रवेश करती थी। सिलाई में उनका हुनर ​​भी हर आउटफिट में साफ झलकता है।

कई सालों तक, उनका दाहिना हाथ सारा बार्टन था, जो अब अलेक्जेंडर मैक्वीन ब्रांड की रचनात्मक निदेशक है। उसने मास्टर का काम जारी रखा। पहले से ही 1996 में, मैक्वीन को "वर्ष का सर्वश्रेष्ठ डिजाइनर" पुरस्कार से सम्मानित किया गया था, ब्रिटेन वास्तव में उससे प्यार करता था। उस समय गिवेंची कंपनी ने उन्हें मुख्य कलाकार - फैशन डिजाइनर के रूप में सहर्ष स्वीकार कर लिया था।

इसलिए सिकंदर ने प्रसिद्ध जॉन गैलियानो, गिवेंची में अपने पूर्ववर्ती की जगह ली। जल्द ही अलेक्जेंडर ने उसी नाम के कपड़ों और सामानों का अपना ब्रांड खोला और जल्दी से स्टार ओलिंप पर चढ़ गया, उसे नोटिस नहीं करना असंभव था। गिवेंची में वापस, उन्होंने पेरिस फैशन वीक में अनोखे फैशन शो किए। मैक्क्वीन की सफलता के लिए कई आलोचक खुश नहीं थे और उन्होंने उनके बारे में बात की कि वह ब्रिटिश कचरे के ढेर से स्टार ओलिंप तक पहुंचे। उनके करियर में झटका "द रेप ऑफ स्कॉटलैंड" नाम का एक शो था। याद करें कि अलेक्जेंडर मैक्वीन स्कॉटिश मूल के हैं और इस देश में इतिहास में एक बार जो हुआ उसने उसे बहुत प्रभावित किया। शो में बैंडेज और नकली खून में लड़कियां नजर आईं। उस समय 2000 के दशक की शुरुआत में कोई सोच भी नहीं सकता था कि इस तरह के शोज भी हो सकते हैं.

इसलिए डिजाइनर ने 2000 के दशक की कठिनाइयों से गिवेंची फैशन हाउस को "हिलाया", पेरिस के फैशन में एक नया समय दिया, कपड़े अधिक मुक्त और खुले हो गए। इसके लिए उन्हें "बुटीक में बैल" उपनाम दिया गया था। यहाँ तक कि चालायन और जॉन गैलियानो भी सिकंदर के इस तरह के प्रदर्शन और विचारों से कुछ सदमे में थे और खुश थे। लेकिन इन लोगों को हैरान करना बहुत मुश्किल होता है। डेवोन आओकी एक पेरिस मॉडल हैं, उन्होंने लोगों को रंगहीन लेंस पहनाया और ऐसे ही कैटवॉक पर निकल पड़े। या उसने पत्थरों और बजरी के साथ रनवे को बिखेर दिया और ऊँची एड़ी के जूते पर मॉडल डाल दिए - आपको चरम कैसे पसंद है ?! मैक्क्वीन ने अपने शॉक शो के लिए यही याद किया। उनके कपड़ों ने हमेशा सभी में भावनाओं को जगाया है - अच्छा या बुरा, हालांकि, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता। मुख्य बात यादगार है। उनके कपड़े रोजमर्रा की जिंदगी में पहनना मुश्किल है। पूरी दुनिया ने उनके संग्रह "प्लेटो की अटलांटिस" को याद किया।

लेडी गागा ने अटलांटिस की मादा देवी मादा कीट को समर्पित बहुत सी चीजें खरीदीं। हाई हील्स वाले जूतों ने फैशन और खूबसूरती की दुनिया में धूम मचा दी है।

विविएन वेस्टवुड एक और ब्रिटिश फैशन स्टार हैं। यह महिला इंग्लैंड की असली फैशन क्वीन है। आखिरकार, वह आधी सदी से फैशनेबल ओलिंप में शीर्ष पर है। विविएन का जन्म 1941 में हुआ था !!! और वह अभी भी ताकत और ऊर्जा से भरी हुई है, जो उसके पहनावे में झलकती है। उसका फैशन अक्सर बदलता रहता था, लेकिन हमेशा असामान्य था। 1970 के दशक में, उन्होंने ब्रिटेन में पंक फैशन की शुरुआत की।

सभी ने फटे हुए चमकीले मोज़ा और चड्डी पहनी थी, जिसके ऊपर वही फटे शॉर्ट शॉर्ट्स या सिर्फ चमड़े के जांघिया थे। 80 के दशक की शुरुआत में बुफेलो संग्रह में, सब कुछ पहले से ही बदल गया था - हुडी, लंबी स्कर्ट, चौड़ी पतलून, हरम पैंट, सिर पर किपिश। वेस्टवुड में नव-रोमांटिकवाद फैशन में आया। तब 90 के दशक से वायर क्रिनोलिन था।

उसे फिर से पंक के बारे में याद आया, लेकिन सब कुछ पहले से ही बहुत नरम था: झोंके स्कर्ट और कोर्सेट, नाटकीय रंगों से काफी संतृप्त। वह हाउते कॉउचर जैसे रेडी-टू-वियर कलेक्शन बनाती है! और यह पहनने योग्य है, जो सबसे महत्वपूर्ण बात है! उसका फैशन समझा जाता है!

जिसने फैशन के जरिए लोगों की समझ में सेक्स का परिचय दिया। ये हैं जॉन गैलियानो - फैशन की दुनिया में इकलौता। उनके संग्रह के मंच पर - एक वास्तविक शो। शानदार लाइव संगीत के साथ। या अगर संगीत नहीं है, तो कैटवॉक पर नग्न मॉडल हैं।

फर, चमड़ा, साबर (याद रखें कि यह 2015 का चलन है) रेशम और फीता के साथ अच्छी तरह से चलते हैं। गैलियानो की करामाती मॉडल हमेशा अपनी प्रसिद्धि के शीर्ष पर रहती हैं।

उनके कई आउटफिट पेरिस और इंग्लैंड के मशहूर फैशन म्यूजियम में हैं। जॉन गैलियानो ने दीना रॉस, वैनेसा पारादीस, केइरा नाइटली, रिहाना, बेयोंसे, लेडी गागा, मैडोना, जेनिफर एनिस्टन, जेनिफर लोपेज, नाओमी वाट्स जैसी प्रसिद्ध हस्तियों के कपड़े पहने।

उनके कपड़ों की डिजाइन इमान और मॉडल्स को भी काफी पसंद आ रही है. गैलियानो, कपड़ों के अलावा, उसी नाम का इत्र बनाता है, जो तुरंत लोकप्रिय हो जाता है। कई वर्षों तक, जॉन गैलियानो ने डायर में रचनात्मक निर्देशक और फैशन डिजाइनर के रूप में काम किया। उस समय, डायर ने अपना नाम वापस पा लिया, क्रिश्चियन डायर की भावना में उज्ज्वल, स्त्री कपड़े बन गए। साथ ही उन्होंने अपनी जॉन गैलियानो क्लोदिंग लाइन भी चलाई। डिजाइनर ने हमेशा अपने कपड़ों के मॉडल के विज्ञापन अभियान और फोटो शूट किए हैं। अपने करियर के चरम पर, उन्हें डायर से निकाल दिया गया था, और पेरिस के एक कैफे में अपमान के कारण उन्होंने अपनी कंपनी भी खो दी थी। अब जॉन फिर से नीचे से फैशन ओलिंप तक उठने की कोशिश कर रहा है, इसमें कोई संदेह नहीं है कि वह सफल होगा।

फैशन डिजाइनर: रॉय होल्स्टन

रॉय हैल्स्टन फ्रॉविक जन्म से एक अमेरिकी हैं, जिनका जन्म 1932 में हुआ था। जॉन गैलियानो की तुलना में एक अल्पज्ञात डिजाइनर, और। फिर भी, उनका फैशन इतिहास भी बहुत दिलचस्प है। वह मूल रूप से फैशन की दुनिया में 60 के दशक की अपरिचित प्रतिभा चार्ल्स जेम्स के लिए एक टोपी बनाने वाला था। अनुभव प्राप्त करने के बाद, उन्होंने महसूस किया कि उन्हें अपनी कार्यशाला खोलने की आवश्यकता है और 1953 में उन्होंने शिकागो में और फिर न्यूयॉर्क में पहला हैट बुटीक खोलकर ऐसा किया। शो बिजनेस स्टार्स और हॉलीवुड सेलेब्रिटीज ने जल्दी ही उनके बारे में जान लिया।

60 के दशक की सेक्स सिंबल ग्लोरिया स्वेन्सन, couturier की नियमित ग्राहक थीं। उसके बाद, महिलाएं रॉय होस्टन के लिए एक नई टोपी के लिए भीड़ में दौड़ीं। रॉय की पोशाक के डिजाइन महिलाओं के आहार और पोषण के विचार पर आधारित थे।

उन्होंने पतलेपन को फैशन में पेश किया, हर कोई Halston की एक ड्रेस में फिट होना चाहता था।

एक गिरती, गिरती हुई शर्ट ड्रेस में लड़कियों के परफेक्ट कर्व्स दिख रहे थे। रॉय होल्स्टन ने राष्ट्रपतियों की पत्नियों, पहली महिलाओं के कपड़े पहने। होल्स्टन का युग बहुत जल्दी और तेजी से समाप्त हो गया। 1990 में, डिजाइनर की एड्स से मृत्यु हो गई, होल्स्टन के कपड़ों से कई विचारों को गुच्ची संग्रह में स्थानांतरित कर दिया गया।

फैशन डिजाइनर: डोना करन

मैं डोना करण के बारे में बहुत कुछ कहना चाहता हूं। यह महिला एक युग है।

दुनिया भर के फैशनपरस्त भव्य पोशाकें पहनते हैं। 90 के दशक में डेमी मूर ने डोना के लगभग हर संग्रह के साथ अभिनय किया, वह उनके ब्रांड का चेहरा थीं। करण को 3 रंग बहुत पसंद हैं: काला, सफेद और बेज। अपने पूरे करियर में, इन तीन रंगों ने उन्हें लाखों फैशनपरस्तों की मूर्ति बना दिया। उनकी दृढ़ता और सही व्यवसाय चलाने की क्षमता ने डोना करन को फैशन पोडियम पर एक अच्छी तरह से योग्य स्थान पर पहुंचा दिया: उन्होंने सबसे बड़ी महिला फैशन डिजाइनरों के साथ शीर्ष तीन में प्रवेश किया।

फैशन डिजाइनर फैशन उद्योग के निर्माता हैं, जो रुझानों और फैशन को निर्धारित करते हैं। हर मौसम में वे अद्वितीय कपड़ों का संग्रह विकसित करते हैं। फैशन डिजाइनरों द्वारा बनाई गई उत्कृष्ट कृतियों को देखने के लिए, प्रसिद्ध आधुनिक लोग फैशन शो के टिकट खरीदते हैं। प्रत्येक विशेषज्ञ अपने काम से अलग होता है, प्रत्येक की अपनी लिखावट होती है। दुनिया में सबसे प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर लेजेंड और स्टाइल आइकन बन रहे हैं।

यह लेख दुनिया भर के सबसे प्रसिद्ध और लोकप्रिय फैशन डिजाइनरों के बारे में, उनके जीवन की कहानियों के बारे में बात करेगा।

रूस में प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर

रूस में कई प्रतिभाशाली फैशन डिजाइनर हैं जो शानदार कृतियों का उत्पादन करते हैं। लेकिन हर कोई लोकप्रिय नहीं हो पाया। प्रसिद्ध रूसी फैशन डिजाइनर:

• व्याचेस्लाव जैतसेव;
• किरा प्लास्टिनिना;
• वैलेन्टिन युडास्किन;
• डेनिस सिमाचेव;
• तात्याना गोर्डिएन्को;
• अलीना अखमदल्लीना;
• अलेक्जेंडर तेरखोव।

व्याचेस्लाव जैतसेव देश और विदेश दोनों में लोकप्रिय है। वह लगभग सभी प्रतियोगिताओं को जीतता है और सभी पुरस्कार प्राप्त करता है। जैतसेव ने बहुत कुछ हासिल किया है और एक उच्च स्तरीय फैशन डिजाइनर है। उनके संग्रह अद्वितीय हैं, हमेशा बड़े गहनों और टोपियों द्वारा प्रतिष्ठित होते हैं।

Kira Plastinina एक रूसी couturier है जो युवा शैली के लिए टोन सेट करती है। मिलान फैशन वीक में लोकप्रिय हुई। 2001 में, दुनिया ने एक और रूसी फैशन डिजाइनर - डेनिस सिमाचेव के बारे में सीखा। वह समुद्री विषय में प्रदर्शन के लिए प्रसिद्ध हो गया। वैलेन्टिन युडास्किन पुरुषों और महिलाओं के कपड़ों के लिए एक समकालीन फैशन डिजाइनर है। युडास्किन के कार्यों को अक्सर विदेशों में फैशन हाउस में प्रस्तुत किया जाता है। लगभग एक चौथाई सदी से, डिजाइनर फैशन और शैली का निर्माण कर रहा है। उनके कपड़े सितारों, व्यापारियों और राजनेताओं द्वारा मजे से पहने जाते हैं।

प्रसिद्ध समलैंगिक डिजाइनर

फैशन उद्योग में बहुत सारे प्रतिभाशाली पुरुष फैशन डिजाइनर हैं, लेकिन, जैसा कि आप जानते हैं, उनमें से ज्यादातर समलैंगिक हैं। उनके पास फैशन और शैली की अपनी, असामान्य दृष्टि है। उनमें से कुछ बहुत लोकप्रिय और प्रसिद्ध हो गए हैं, जबकि अन्य प्रसिद्धि की ओर अपना पहला कदम उठा रहे हैं।

ज्यादातर मामलों में प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर पुरुष होते हैं। ज्यादातर फैशन हाउस इन्हीं के द्वारा बनाए जाते हैं। उनमें से कुछ अपने व्यसनों को नहीं छिपाते हैं, दूसरों के उन्मुखीकरण का अनुमान उनके व्यवहार, छवि और जीवन शैली से लगाया जा सकता है।

पिछली शताब्दी के मध्य में, यवेस सेंट लॉरेंट एक प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर बन गए जब उन्होंने अपना फैशन हाउस खोला। उनके साथी पी। बर्जर लगभग पूरे जीवन उनके साथ रहे। डिजाइनर की मृत्यु से कुछ समय पहले, उनके रिश्ते को आधिकारिक तौर पर पंजीकृत किया गया था।

दुनिया भर में लोकप्रिय गियानी वर्साचे भी एक साथी के साथ रहते थे और इसे लोगों से छिपाते नहीं थे। उनका मिलन लगभग 15 वर्षों तक चला। प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर डोल्से और गब्बानो, जीन-पॉल गॉल्टियर, टॉम फोर्ड और क्रिश्चियन डायर भी समलैंगिक थे। अपनी असामान्यता के बावजूद, वे लोकप्रिय, प्रतिभाशाली हैं, उनकी खूबियों को दुनिया भर में मान्यता प्राप्त है।

वैश्विक फैशन उद्योग के महापुरूष

सबसे प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर रचनात्मक, असामान्य व्यक्तित्व और करिश्माई लोग हैं। फैशन के क्षेत्र में इनका नाम एक पूरी कहानी है। ये वे लोग हैं जिनके बारे में किंवदंतियाँ कई शताब्दियों तक चलती रहेंगी। सबसे प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर कौन हैं? इन ठोस नामों की एक सूची आपके ध्यान में प्रस्तुत की गई है:

1. कोको चैनल।
2. क्रिस्टीना डायर।
3. बेटे एल्डो गुच्ची के साथ गुच्चियो गुच्ची।
4. गियानी वर्साचे।
5. लुई वुइटन।
6. ऑस्कर डे ला रेंटा।
7. जियोर्जियो अरमानी।

सबसे महंगे डिजाइनर और ब्रांड

प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर ब्रांड बनाते हैं, और उनकी कृतियों को बहुत अधिक कीमत पर खरीदा जाता है। सबसे महंगे संग्रह वाले फैशन डिजाइनरों में पहले स्थान पर अरमानी का कब्जा है। वह अपने एलिगेंट सूट के लिए जाने जाते हैं। दूसरे स्थान पर वर्साचे अपने लक्जरी ब्रांड के साथ जाता है। कई राजनेताओं, व्यापारियों और मशहूर हस्तियों को केल्विन क्लेन के कपड़े पसंद हैं। इस फैशन डिजाइनर के कलेक्शन अर्बन स्टाइल में बनाए गए हैं। "प्रादा" एक क्लासिक है, यह उच्च लागत के मामले में 4 वां स्थान लेता है। विक्टोरिया सीक्रेट को सबसे महंगे अधोवस्त्र ब्रांडों में से एक माना जाता है। संग्रह को दुनिया भर में पसंद किया जाता है और पहचाना जाता है। ब्रांड मूल्य में एक सम्मानजनक 5 वां स्थान लेता है।

शीर्ष 10 सबसे महंगे ब्रांडों में शामिल हैं:

• गुच्ची
• मिसोनी।
• जियानफ्रेंको फेरे।
• डोल्से और गब्बाना।

कोको चैनल - फैशन आइकन

गैब्रिएल बोनर चैनल यह फैशन डिजाइनर है जो आज हर कोई जानता है। वह महान स्वाद वाली एक बहादुर, मजबूत, असाधारण महिला थी। उसकी नकल की जाती है और उसके वाक्यांशों से उद्धृत किया जाता है। उसने फैशन हाउस चैनल की स्थापना की और पहले से ही 20 वीं शताब्दी में दुनिया के प्रसिद्ध फैशन डिजाइनरों की सूची में शामिल किया गया था। उसने न केवल कपड़ों के दिलचस्प संग्रह प्रकाशित किए, बल्कि दुनिया को इत्र की एक ब्रांडेड श्रृंखला के साथ प्रस्तुत किया।

यह वह थी जिसने महिला छवि का आधुनिकीकरण किया, इसमें पुरुष लहजे जोड़े। वह एक छोटी काली पोशाक, ट्वीड सूट, मोती और छोटी टोपी के साथ लोकप्रिय है। चैनल ने महिलाओं के कपड़ों को न केवल शानदार, बल्कि आरामदायक और व्यावहारिक भी बनाया। उनका उद्धरण व्यापक रूप से जाना जाता है: "लक्जरी आरामदायक होनी चाहिए, या यह विलासिता नहीं है।"

1910 में, उन्होंने पेरिस में अपना पहला स्टोर चैनल नाम से खोला। इसमें उसने शुरू में टोपियां बेचीं, लेकिन बाद में कपड़े बेचने लगीं। उसने साधारण सामग्रियों से अद्भुत कपड़े सिल दिए, लेकिन एक असाधारण दृष्टिकोण के साथ। कोको ने स्वेटर से पहला ड्रेस मॉडल बनाया।

मशहूर फैशन डिजाइनर कार्ल लेगरफेल्ड

मशहूर फैशन डिजाइनरों की लिस्ट में कार्ल लेगरफेल्ड भी शामिल हैं। वह एक प्रभावशाली फैशन डिजाइनर हैं, जो एक अभूतपूर्व कार्य नैतिकता और बहुमुखी प्रतिभा के साथ हैं। जर्मन डिजाइनर पूरी दुनिया में लोकप्रिय हैं। 1983 से वह चैनल फैशन हाउस चला रहे हैं। कार्ल लेगरफेल्ड ने अपना खुद का फैशन ब्रांड स्थापित किया।

कम उम्र में भी उनमें रचनात्मक क्षमता थी। उन्होंने यवेस सेंट लॉरेंट के साथ लिसेयुम में अध्ययन किया। लेगरफेल्ड ने कई फैशन हाउस के साथ काम किया, जूते, कपड़े और इत्र की लाइनें बनाईं। 1966 में फ़र्स का एक संग्रह बनाने के बाद, उन्होंने फ़ैशन उद्योग और कपड़ा उद्योग के प्रभावशाली लोगों का ध्यान अपनी और अपने रोबोट की ओर आकर्षित किया। बहुत जल्द, लेगरफेल्ड को पहचाना जाने लगा, और उनके संग्रह अब और फिर प्रमुख फैशन शो में चमकने लगे।

एल्सा शिआपरेली - कोको चैनल की मुख्य प्रतियोगी

Elsa Schiaparelli बीसवीं सदी की शुरुआत की एक लोकप्रिय इतालवी फैशन डिजाइनर है। वह कोको चैनल की मुख्य प्रतियोगी थीं। वह एक ऐसा स्टोर बनाने वाली पहली थीं, जो डिजाइनर कपड़ों के छोटे संग्रह बेचती थी। भविष्य में, यह स्टोर बुटीक के रूप में जाना जाने लगा, अब सभी ब्रांडेड कपड़ों की दुकानों को इस तरह कहा जाता है।

Elsa Schiaparelli के कलेक्‍शन हॉलीवुड सितारों के बीच काफी लोकप्रिय थे. सल्वाडोर डाली के साथ अपनी दोस्ती के लिए धन्यवाद, उसने एक स्याही की बोतल के आकार में एक टोपी, मैचों के लिए जेब के साथ दस्ताने, साथ ही अजीब सामग्री से पोशाक गहने बनाए।

बहुत बार वह खुद अपने फैशन हाउस को दीवाना कहती थीं। सभी अमीर लोग अजीब और असामान्य, लेकिन बहुत लोकप्रिय कपड़े रखना चाहते थे। लेकिन युद्ध की शुरुआत के तुरंत बाद, एल्सा संयुक्त राज्य अमेरिका चली गई। जब वह अपने वतन लौटी, तो उसके कपड़े लावारिस हो गए, क्यूटूरियर को भुला दिया गया।

क्रिश्चियन डायर और उनकी क्राउन लाइन

क्रिश्चियन डायर एक फ्रांसीसी फैशन डिजाइनर हैं जिन्होंने न्यू लुक ड्रेसेस का एक संग्रह बनाया है। उन्होंने 1946 में पेरिस के एक टेक्सटाइल मैग्नेट की वित्तीय सहायता से डायर फैशन हाउस खोला।

अपने क्राउन लाइन संग्रह के लिए धन्यवाद, डायर 42 साल की उम्र में प्रसिद्ध हो गया। क्राउन लाइन संग्रह में एक आश्चर्यजनक सनसनी थी, इसे क्रांतिकारी के रूप में पहचाना गया था। शानदार कपड़े, स्त्री, चमकीले कपड़ों से बने, कड़े बेल्ट के साथ - इस संग्रह में, डायर ने युद्ध के बाद की अवधि में महिलाओं की सभी इच्छाओं को मूर्त रूप दिया।

24 अक्टूबर 1957 को 52 साल की उम्र में महान डिजाइनर का निधन हो गया। उनका नाम इतिहास में नीचे चला गया, और आज के प्रसिद्ध डिजाइनरों के कपड़ों के मॉडल और रेखाचित्रों की तुलना क्रिश्चियन डायर के संग्रह से नहीं की जा सकती।

इतालवी फैशन डिजाइनर जियोर्जियो अरमानी

जियोर्जियो अरमानी एक इतालवी फैशन डिजाइनर है, जो गुणवत्ता और शिल्प कौशल में विश्वास रखता है। बीसवीं सदी में अरमानी के लिए धन्यवाद, पुरुषों के कपड़ों की सिलाई के लिए दृष्टिकोण बदल गया था। उनके मॉडल में, कट की लपट और चिकनाई दिखाई देती है, जो कपड़ों को आराम और अविश्वसनीय ठाठ प्रदान करती है।

अरमानी अपने पुरुषों के संग्रह के लिए दुनिया भर में प्रसिद्ध होने के बाद, उन्होंने महिलाओं के लिए कपड़े बनाना शुरू किया। डिजाइनर अपनी रचनाओं में क्लासिक्स, स्वाद और लालित्य को जोड़ता है। अरमानी ब्रांड अन्य ब्रांडों से इसकी बहुमुखी प्रतिभा और कार्यक्षमता, शानदार सामग्री और असामान्य संयोजनों से अलग है। कैजुअल एलिगेंस इस लेजेंड्री कॉट्यूरियर का हाईलाइट है।

यवेस सेंट लॉरेंट क्रिश्चियन डायर के उत्तराधिकारी हैं

यवेस सेंट लॉरेंट एक प्रमुख फैशन डिजाइनर हैं जिन्होंने क्रिश्चियन डायर का स्थान लिया है। लॉरेंट ने डायर के फैशन हाउस में काम किया और अपने शिक्षक की प्रशंसा की। डायर को इसमें एक पेशेवर और भावी मास्टर माना जाता था।

जब लॉरेंट केवल 21 वर्ष के थे, तब डायर की मृत्यु हो गई। इतनी कम उम्र में लॉरेंट फैशन हाउस की मुखिया बन जाती है और ब्रांड को मरने नहीं देती है। 1959 में, लॉरेंट यूएसएसआर में अपना संग्रह प्रस्तुत करने वाले पहले डिजाइनर बने।

1961 में, यवेस सेंट लॉरेंट नामक उनका ब्रांड दिखाई दिया। पहला फैशन शो एक बड़ी सफलता थी। संग्रह चमकीले कपड़ों से प्राच्य शैली में बनाया गया था। लॉरेंट न केवल एक बेहतरीन फैशन डिजाइनर हैं, बल्कि एक सफल थिएटर आर्टिस्ट भी हैं। प्रसिद्ध इत्र बनाया।

बाद के संग्रह और शो भी लोकप्रिय थे। उनके कपड़े असाधारण फैशनेबल क्लासिक्स हैं। डिजाइनर ने महिलाओं के लिए टक्सीडो, हाई बूट्स, ट्राउजर सूट, टर्टलनेक स्वेटर, ब्लैक लेदर जैकेट और बहुत कुछ बनाया है। लॉरेंट पहले फैशन डिज़ाइनर हैं, जिन्होंने अपने जीवनकाल में मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट में उन्हें समर्पित एक प्रदर्शनी लगाई है।

फैशन उद्योग के इतालवी मास्टर

रॉबर्टो कैवल्ली एक इतालवी डिजाइनर है जो अपने असामान्य सामान और कपड़ों के संग्रह के लिए प्रसिद्ध हो गया है। उनका फैशन हाउस ऐसे कपड़े बनाता है जो स्त्रैण, ठाठ और एक ही समय में एक उज्ज्वल स्वभाव के साथ होते हैं। उनके संग्रह को पसंद किया गया क्योंकि यह नीरस नहीं था। यह रॉबर्टो कैवल्ली थे जिन्होंने मर्दाना महिलाओं के कपड़े बदले। उनकी कृतियों में स्त्री सौंदर्य और कामुकता पर जोर दिया गया है।

एक छात्र के रूप में, रॉबर्टो कैवल्ली को कपड़े और चमड़े के साथ प्रयोग करना पसंद था। पहले से ही सत्तर के दशक में, उन्होंने चमड़े पर एक मुद्रण प्रणाली का पेटेंट कराया, जिससे सामग्री को छह अलग-अलग रंगों में रंगना संभव हो गया। आविष्कार ने फैशन उद्योग में तेजी से लोकप्रियता हासिल की। कोवली ने एक और उत्कृष्ट कृति बनाई - डेनिम जींस। उनके नवाचारों और विकास ने उनके फैशन हाउस की लोकप्रियता, लाभप्रदता और सफलता सुनिश्चित की।

अपनी चमक और अपव्यय से कवेली के कपड़े ग्लैमरस सितारों और मशहूर हस्तियों का ध्यान आकर्षित करते हैं। उनके कपड़े मजबूत चरित्र और व्यक्तित्व वाली महिलाओं द्वारा पहने जाते हैं।

क्या आप अभी भी प्रसिद्ध फैशन डिजाइनरों में रुचि रखते हैं? हम थोड़ी देर बाद सबसे लोकप्रिय फैशन डिजाइनरों की रेटिंग पर विचार करेंगे, लेकिन अभी के लिए हम कुछ दिलचस्प तथ्यों का अध्ययन करेंगे जो हमें फैशन की दुनिया को अलग-अलग आंखों से देखने की अनुमति देंगे:

1. 1943 में, पहला फैशन वीक न्यूयॉर्क में आयोजित किया गया था।
2. दुनिया भर में हर साल लगभग चालीस फैशन वीक आयोजित किए जाते हैं। फैशन और स्टाइल के मुख्य देश: यूएसए, इटली, इंग्लैंड, फ्रांस और जर्मनी।
3. एक डिजाइनर जिसे चैंबर ऑफ सिंडीकल से राय मिली है, वह पूरे फैशन उद्योग के नियमों को निर्धारित कर सकता है।
4. सिंडीकल के चैंबर से अरमानी की कोई राय नहीं है।
5. डायर मनोविज्ञान की मदद से शो के दिन का चुनाव करती है।
6. पहली फैशन पत्रिका जर्मनी में 1586 में प्रकाशित हुई थी।
7. पहले मॉडल ने 1853 में कपड़े दिखाना शुरू किया।
8. प्रथम विश्व युद्ध से पहले, महिलाओं को शॉर्ट्स पहनने की मनाही थी।
9. लगभग सत्तर सदियों से कपड़े बनाने के लिए कपास का उपयोग किया जाता रहा है।
10. जीन्स का अर्थ है "सूती पतलून"। वे जेनोइस नाविकों द्वारा पहने जाते थे।
11. गुच्ची ने दुनिया की सबसे महंगी जींस बनाई है। इनकी कीमत $3,134 थी।
12. ईसाई Louboutin जूते मूल रूप से दुल्हनों के लिए उनके रूप में विविधता लाने के लिए बनाए गए थे।

1. बेट्सी जॉनसन।
2. टॉम फ़ोर्ड।
3. डोनाटेला वर्साचे।
4. राल्फ लॉरेन।
5. मार्क जैकब्स।

फैशन की दुनिया लगातार विकसित हो रही है, लेकिन समय के साथ सब कुछ सामान्य हो जाता है। इसलिए, समय के साथ, जो पहले से ही लोकप्रियता के चरम पर था वह हमेशा फैशन में वापस आ जाता है।