어땠어? 소련 친구들. 소련의 멋쟁이

회색 덩어리와 병합하지 않고 군중에서 눈에 띄고 매력, 열정 및 밝은 메모를 가져 오려는 열망은 지난 세기의 멋쟁이의 주요 동기였습니다. 60년대 출생. 소비에트 시대에 댄디 스타일은 패션 산업뿐만 아니라 생활 방식, 행동, 말하는 방식에도 영향을 미쳤습니다.

영감은 해외, 멀리 있고 도달할 수 없는 미국에서 가져왔습니다. 친구들은 종종 영화 캐릭터를 복사했습니다. 메모 특정 특성스타일:

• 인쇄 및 색상 팔레트 . 다양한 색상 - 무지개의 모든 음영 - 이것은 옷의 주요 터치입니다. 폴카 도트 프린트, 밝은 꽃, 줄무늬도 환영합니다.
• 여성 의류. 그녀는 크레이프 드 신, 새틴, 부푼 스커트그리고 몸에 딱 맞는 드레스. 허리는 항상 밝은 벨트로 강조 표시됩니다.
• 여성화. 뾰족한 발가락과 작은 발 뒤꿈치 (4-5cm)가있는 인기있는 신발은 편안하고 동시에 숙녀가 멋지게 보일 수 있습니다.
• 남성 의류. 패치 포켓이 있는 재킷, 넓은 어깨, 파이프 바지, 다채로운 셔츠, 사슴과 눈송이가 있는 점퍼와 풀오버, 그리고 확실히 다채로운 청어 넥타이 - 이것은 멋진 남자를 위한 옷 세트입니다.
• 남성용 신발. 신발이 대세였다 하얀, 그러나 그것은 착용이 허용되었고 여러 가지 빛깔의 모델... 고무 밑창이 높이 평가되었습니다.
• 장식물 ... 귀걸이, 짧은 긴 구슬뿐만 아니라 팔찌 밝은 색조매우 인기가있었습니다.
• 조립. 해당 아이템은 여성의 절반... 아이라이너, 페인팅 밝은 입술- 멋쟁이 이미지의 끊임없는 반주.
• 헤어스타일. "Babette", "Corolla of the World"라는 이름으로 풍성하고 높은 헤어 스타일은 소녀와 여성의 이미지를 완성했습니다. 남자들은 말뚝이있는 국소 헤어 스타일 "콕"을 가졌습니다.

처음에 그러한 이미지의 옷은 여러 속성과 액세서리를 가정했습니다. 플레어 바지, 어색한 재킷, 화려한 넥타이, 플러스 챙이 넓은 모자... 얼마 후 스타일은 이미 많은 사람들에게 친숙한 기능을 얻었습니다. 남성과 여성을 위한 패션 스타일의 옷칙칙함과 일상을 "NO"하는 스타일리시한 스타일의 주요 원칙을 구현합니다!

주요 주제 남자 옷장댄디는 언급한 대로 꽉 끼는 파이프 바지입니다. 길이 - 확실히 뼈까지. 그녀는 수행 추가 기능: "세상을 밝히는" 멀티컬러 양말과 꽉 신발... 두 번째로 중요한 속성은 재킷입니다. 대형 케이지, 스트립 - 이것은 2개의 인기 있는 인쇄물입니다. 트라우저와 재킷이 조화를 이루는 셔츠가 제안한다 수분이 많은 색조: 핑크, 오렌지, 블루. 다양한 옵션도 허용됩니다. 미니어처 매듭으로 묶는 좁은 넥타이가 남성용 세트를 완성합니다.

여성 패션 이 스타일의- 이것은 여러 개의 페티코트(스커트 자체만큼 밝음) 또는 크리놀린이 있는 푹신한 스커트입니다. 길이는 무릎 또는 약간 아래에 도달합니다. 대비되는 새틴 벨트로 허리를 강조합니다. 크고 눈에 띄는 보석은 꽤 심플한 디자인: 팔찌, 반지, 귀걸이, 구슬. 허리와 동일한 새틴의 머리띠와 머리띠, 머리핀 및 활은 헤어 스타일 장식으로 사용됩니다. 작은 모자도 사용됩니다.

60 년대 댄디 스타일의 옷 사진

"새로운 것은 모두 오래된 것은 잘 잊혀진다." 이 말은 현대에 들어맞는다. 패션 트렌드... 기억에 남는 젊은이들의 이미지가 인기를 끌며 댄디 스타일은 밝음, 독창성, 군중 속에서 돋보이고 싶은 욕망의 구체화다. 디자이너들은 60년대의 잊혀진 이미지를 재창조합니다. 관심과 관련성을 따라가는 20세기. 보세요 댄디 스타일의 옷 사진,그리고 당신은 확실히 이 사치스럽고 평온한 이미지를 시도하고 싶을 것입니다.

스타일 옷은 어디서 사나요?

물론 할머니의 옷장을 뒤져 발견한 분들을 위해 실제 의상, 우리는 단지 질투할 것입니다. 이것은 드문 일입니다. 그러한 복장을 거부하지 마십시오! 친구들과 바늘 여성의 스타일로 옷을 꿰매는 것은 어렵지 않을 것입니다. 이 경우 자신의 스케치에 따라 꿰매어 완벽하게 맞출 수 있다는 장점이 있습니다. 그러나 나머지 범주의 사람들은 어떻게 해야 합니까? 스타일 옷을 사는 곳? 엄청난 선택일반 및 온라인 상점을 모두 제공합니다. 물론 많은 모델 중에서 자신에게 맞는 모델을 찾을 수 있습니다. 내부 상태차림새. 게다가 에 전문점이 의상을 빌릴 수 있습니다.

미니스커트와 화사한 플라스틱 장식, 꼭 끼는 바지, 60년대 캐주얼 히피룩, 우아한 드레스 a la Audrey Hepburn - 1960년대는 패션계에서 전설적인 것으로 간주됩니다. 그들은 밝고 역동적이었습니다. 현대 패션때때로 그 시대의 스타일로 돌아갑니다. 캣워크와 인 일상적인 모습원피스나 수영복의 특징적인 컷을 알 수 있습니다.

전체 시대의 스타일에 영향을 미친 이 여성들은 누구입니까? 우선 Mary Quant를 언급할 가치가 있습니다. 이것은 그녀의 컬렉션에 미니 스커트를 제공한 영국의 패션 디자이너입니다. 그녀가 발명한 모델은 처음에는 분노를 불러일으켰지만 곧 전 세계의 소녀들이 이 혁신적인 아이디어를 받아들였습니다. 또한 그녀는 패션을 가져 왔습니다. 짧은 반바지, 컬러 스타킹, 밝은 메이크업눈, 짧은 이발에 중점을 둡니다.

Mary Quant와 그녀의 모델

스타일 아이콘

그러나 1960년대 패션에 영향을 준 것은 패션 디자이너들만은 아니었다. 이 시간은 일부 영화 배우 및 기타 미디어 인물과 관련이 있습니다. 가장 유명한 것 중 하나입니다. 물론 그녀는 50년대에 우아함의 표본이 되었습니다. 그러나 그녀가 Holly Golightly(영화 "Breakfast at Tiffany's")의 이미지를 구현한 것은 검토 중인 10년이었습니다. 검정 드레스어느 잎 맨 어깨, 장갑, 업도, 다이아몬드.

재클린 케네디와 오드리 햅번

그리고 우아함의 모델이 되었습니다. 여자들은 그녀를 존경했다 맞는 양복알약 모자 및 선글라스와 함께.

60년대에는 많은 소녀들이 까뜨린느 드뇌브처럼 보이기를 꿈꿨습니다. 멋진 느낌스타일은 그녀를 유명한 꾸뛰리에 Yves Saint Laurent의 뮤즈로 만들었습니다. 가수 셰어가 의상에 히피 스타일을 적용했다. 그리고 비틀즈 멤버 존 레논 요코의 인생 파트너. 그녀는 흰색으로 정통 앙상블을 선보였습니다. 미니 드레스, 무릎 높이 부츠그리고 챙이 넓은 모자.

요코, 셰르, 캐서린 드뇌브

코트 밝은 색키 큰 부츠는 60년대의 또 다른 트렌드입니다.

60년대 코트

그림의 특징

60년대 패션은 극적인 변화를 겪었습니다. 이제 그들은 특별히 높이 평가되지 않습니다 여성 인물 50 년대부터 - 매력적인 엉덩이와 가슴, 날씬한 허리- 하지만 매우 얇다. 인상적인 예 - 유명 모델당시 트위기. 그녀는 추세가 그녀를 따라 계속되었지만 40 의복 크기를 가진 첫 번째 모델이되었습니다. 그녀의 이미지 유아 소녀 V 짧은 드레스튀었다. 또 다른 하이라이트는 밝게 늘어선 큰 눈입니다.

트위기의 모델

같은 날씬함을 가진 또 다른 모델은 Verushka입니다. 그녀는 또한 옷과 메이크업을 실험하는 것을 두려워하지 않는 시대의 가장 밝은 대표자 중 한 명입니다.

또한 60년대는 히피의 시대다. 그들은 스타일의 혼합, 의복의 고의적 태만, 민족적 성향 및 수제 보석이 가치있는 것이 특징입니다.

60년대 히피족의 특징

60년대에 입었던 옷

확실히 패션의 여성들은 60 년대에 어떤 옷이 관련이 있었는지에 관심이 있습니다. 결국, 현대 패션은 종종 수영복을 포함하여 과거의 세부 사항을 제공합니다. 그 당시의 사진을 보면 드레스나 바지의 장식을 약간 변경하고 다른 천으로 꿰매어 놓는 것이 가치가 있으며 21세기에 해당한다는 결론에 도달하기 쉽습니다.

드레스와 바지

60년대 패션은 여성다움과 민주주의로 구별되었으며 수영복까지 모든 것이 그들의 존엄성을 강조했습니다. 당연히 소녀들은 행복하게 드레스를 입었습니다.

그 시대에는 다음과 같았습니다.

1960년대 - 성 혁명의 시대. 여성들은 자유롭고 해방감을 느끼고 제한이 점점 줄어들고 바지를 입기 시작합니다. 우선, 이들은 플레어 또는 단축 모델입니다. 패션을 통해 인물의 위엄에 주목하는 꽉 끼는 스타일을 입을 수 있습니다. 비즈니스 여성 선택 바지 정장, 턱시도와 짧은 재킷이 유행입니다.

바지 모델

수영복

수영복도 변하고 있다. 그들은 50 년대만큼 폐쇄적이지 않으며 여성들은 대담하게 비키니를 입습니다. 그리고 일부 디자이너는 가슴을 노출시키는 모노키니 수영복과 같은 매우 솔직한 옵션을 제공합니다.

수영복

액세서리: 핸드백, 안경, 보석

60년대 시대 가방 보완 여성스러운 이미지, 더 자주 딱딱한 형태입니다.

60년대에는 밝은 멀티 컬러 플라스틱 주얼리가 유행했습니다.

60년대 스타일리시한 안경

부속품

헤어스타일, 메이크업

소녀들은 종종 머리를 짧게 자른다. 여배우 미아 패로우 덕분에 국소 헤어 스타일픽시.

트위기의 이미지를 반복하고 싶으신가요? 미니 드레스와 인조 속눈썹이 필요합니다.

또 다른 여배우 브리짓 바르도(Brigitte Bardot)는 지저분하고 볼륨감 있는 머리를 인기 있게 만들었다. 이 헤어 스타일은 영화의 여주인공 이름을 따서 "babette"라고 불립니다. 그것은 전 세계 여성들이 복제하려고 시도한 상징적 인 헤어 스타일 중 하나로 간주되어 팜므파탈을 만듭니다.

헤어스타일, 이발 및 스타일링

메이크업은 눈을 강조하기 위해 고안되었으며 인조 속눈썹은 매우 인기가 있습니다.

우리 시대의 세련된 60년대

우리 시대에는 1960년대의 패션 트렌드가 요구되고 있습니다. 물론 다른 원단, 피팅, 액세서리가 사용됩니다. 그러나 드레스의 실루엣, 특히 느슨한 공중 그네 또는 푹신한 스커트가있는 여성스러운 컷은 종종 패션쇼에서 깜박입니다. 화려한 주얼리에 대한 사랑이 돌아오고 있습니다. 또는 또 다른 옵션 - 미니멀리즘 : 검은 드레스, 진주 및 로퍼. 여성을 포함하여 바지 정장, 흰색 블라우스 및 넥타이도 적합합니다. 수영복조차도 그 시대와 일치합니다.

60년대의 현대적 해석

여성이 직접 입어보고 싶다면 새로운 이미지, 60 년대 스타일의 사진 촬영이 도움이 될 것입니다. 개성있는 메이크업, 여성스러운 드레스그리고 헤어스타일 - 레트로 이미지과거로 돌아갈 기회를 줄 것이다.

사진 촬영을 위한 이미지

패션은 끊임없이 변화하고 있습니다. 그러나 그녀는 새로운 것을 제안할 뿐만 아니라 옛 것으로 돌아갑니다. 1960년대 스타일이 다시 유행하는 만큼 의류 트렌드도 눈여겨볼 만하다. 의상에 새로운 라인과 실루엣을 추가하고 드레스, 바지 또는 수영복을 입어보는 것을 두려워하지 마세요.

서브컬쳐의 역사

첫 번째 친구들은 1940년대 후반에 나타났습니다. 그들의 운동은 소비에트 사회의 고정 관념에 대한 항의가되었습니다. 힙 스터는 판단의 냉소주의, 무정치, 그 당시의 공중 도덕 규범의 부정으로 구별되었습니다. 에서 돌아오는 중 서유럽우승자는 소위 "트로피"잡지, 보석, 옷, 신발을 가져 왔습니다. 해외에서 이미 유행에서 벗어났던 이러한 것들은 "from the people" 패셔너블한 항의 옷장의 기초가 되었습니다.

첫 번째 친구들은 1940년대 후반에 나타났습니다.

"친구"라는 용어의 등장

이 용어는 1949년 DG Belyaev의 풍자 에세이 "Hipster"에서 처음 사용되었습니다. 이 텍스트는 "과거로 가는 유형"이라는 제목으로 Krokodil 잡지에 게재되었습니다. 그 에세이는 우스꽝스러운 화려한 옷차림과 외국 무용에 대한 기술을 자랑스러워하는 "외국적인 옷차림"을 한 무지하고 허영심 많은 청년이 나타난 학교 저녁에 대해 설명했습니다.

이 용어는 1949년에 처음 사용되었습니다.

그는 다른 학생들에게 웃음과 비참한 동정심을 불러일으킨다. 또한 feuilleton에는 "패션 잡지의 표지에서 튀어나온 것처럼 보이는" 댄디한 Mumochka의 친구가 표시됩니다. 에세이 "Hipster"와 같은 호에 실린 뿌리 없는 코스모폴리탄에 대한 기사는 서구의 영향에 반대하는 캠페인의 시작을 알리는 신호가 되었습니다. 댄디(dandy)라는 용어 자체가 음악적 언어에서 유래했다는 설이 있다. 재즈 연주자들 사이에서 스타일(style)이라는 용어는 "다른 사람의 연주 스타일을 베끼다"를 의미한다. "친구를 날려 버리다"라는 표현이있었습니다. 즉, 모방 방식으로 노는 것입니다.

서브컬처에 대한 사회의 태도

50년대부터 친구들은 끊임없이 박해를 받아왔다.

50년대부터 친구들은 끊임없이 박해를 받았습니다. 하위 문화의 대표자는 언론에서 정기적으로 조롱을 받았고 Komsomol 회의에서 일했으며 자경단의 분리가 거리에서 그들을 추적했습니다. 그들은 옷을 더럽히고 머리를 잘랐습니다. 이들은 경찰서로 강제 연행돼 고발 글을 찍기 위해 사진을 찍었다. 댄디의 하위 문화와 관련된 짧은 "빛"은 1956년 파블로 피카소(Pablo Picasso)의 작품 전시, 1959년 모델과 함께 모스크바에 크리스챤 디올(Christian Dior)이 도착한 것, 그리고 무엇보다도 1957년에 열린 청소년 및 학생 축제였습니다. 이 순간에 박해는 가라앉았지만 나중에 다시 시작되었습니다.

놈들의 움직임의 퇴색

듀드 운동은 1960년대 중반에 거의 사라졌습니다.

댄디 운동은 1960년대 중반에 거의 사라졌습니다. 일부 연구자들은 60년대 초반의 하위 문화의 대표자들이 더 이상 친구들에게 귀속될 수 없다고 믿습니다. 하위 문화가 사라졌음에도 불구하고 모드는 10년 동안 계속 댄디라고 불렸습니다.

하위 문화의 대표자는 특정 모습, 특별한 태도, 자신의 속어 및 음악적 취향. 여러면에서 친구들의 선호는 "미국 군인의 운명", "태양 계곡의 세레나데", "타잔", "내 꿈의 소녀", "조지"와 같은 "트로피"영화에 의해 형성되었습니다. from Dinky Jazz" 뿐만 아니라 Dina Durbin과의 사진.

의류

첫 번째 친구들은 다채로운 색상의 헐렁한 더블 브레스트 재킷을 입었습니다.

첫 번째 친구들은 다양한 색상의 헐렁한 더블 브레스트 재킷을 입고 모자를 썼습니다. 넓은 여백, 바지 아래에서 보이는 밝은 양말, 컬러 실크 또는 하와이안 셔츠, 사슴 스웨터, 뾰족한 부츠 하이솔, 용, 원숭이, 수탉과 관련이 있습니다.

나중에 하위 문화 대표자의 복장이 더 우아 해졌습니다. 파이프 - 파이프 너비 22cm - 소비에트 32cm 것과 대조적으로 청바지, 우산 지팡이, 좁은 넥타이 - 청어.

60년대에는 미국 패션을 따르기 위해 친구들이 스스로를 "직원"이라고 부르기 시작했습니다. 그 무렵에는 단추가 달린 엄격한 레인 코트, 라틴 코트가 영어 스타일, 퓨어 울 소재의 슈트, 와이드 회색 블레이저주머니에 손수건, 맞춤형 Stetson 모자, 미군 장화 및 구멍이 뚫린 발가락 신발.

남성용 옷장은 항의 운동의 정수가되었습니다. 세련된 소녀들은 가지고 있지 않았습니다. 자기 스타일... 그들은 발트해 또는 사회주의자의 스타일을 복사했습니다. 패션 잡지: 폭신폭신한 타이트한 스커트, 팬츠, 화사한 플라워 프린트 블라우스, 발끝이 긴 구두를 신었습니다.

부자들은 암시장이나 방문하는 외국인에게 옷을 샀다.

부자들은 대장간이나 방문하는 외국인들에게 옷을 사고, 중고품 가게에서 구입한 서양 천으로 재봉을 주문하기도 했다. 가난한 가정의 소식통은 종종 방수포로 비옷과 바지를 꿰매고 소위 " 양질의 거친 밀가루»- 고무 또는 미세 구멍으로 만든 밑창은 측면에 주름이 있습니다.

외국 만년필, 담배 케이스, 라이터, 핀업 스타일의 소녀들과 함께 하는 미국식 카드 놀이 등 높은 평가를 받는 특별 "고급 품목"에서 개최되는 하위 문화의 대표자.

헤어와 메이크업

50년대의 힙스터들은 이마에 빗질하고 기름칠한 "코카"와 얇은 안테나인 "악당"을 입었습니다.

세련된 소녀들은 단순한 것보다 더 많은 메이크업을 사용했습니다. 소비에트 여성... 환영 밝은 립스틱, 두껍게 늘어선 눈. 세련된 헤어 스타일은 머리카락이 말려 머리 주위에 놓여있는 "세계의 화관"이었고 60 년대에는 그녀가 입었던 빗질 된 바벳 인 Brigitte Bardot와 함께 영화 "Babette Goes to War"덕분에, 엄청나게 유명해졌습니다 주인공영화.

예의

녀석들은 특별한 움직임을 가지고 있었다

힙스터들은 "매우 건방진" 것으로 표현되는 특별한 움직임 방식을 가지고 있었습니다. 하위 문화 대표자의 가소성은 신중하고 사려 깊었습니다. 높은 머리와 자유로운 걸음 걸이는 운동에 속해 있음을 나타내며 의상과 춤에 의해 지시되었습니다. 저녁에 여러 도시에서 온 힙스터들이 브로드웨이를 거닐며 중앙 거리도시(모스크바의 고리키 거리, 레닌그라드의 넵스키 전망). 중요한 요소그러한 산책은 그들의 의상을 보여주는 것이었습니다.

속어

댄디의 특별한 속어는 영어 차용에서 형성되었습니다.

댄디의 특별한 속어는 음악적 전문 용어의 요소와 결합하여 러시아어로 변형된 영어 차용에서 형성되었습니다. 친구들은 또한 그들과 자음하는 외국 이름으로 이름을 바꿨습니다.

재킷 (영어 재킷) - 재킷.

중매 - 소련제 의류 및 신발 또는 집에서 만든 것.

Soks (eng. Socks) - 다리 아래에서 보이는 밝은 양말.

택(영어 넥타이) - 넥타이.

바지, 바지, 바지.

트렌치코트 - 비옷

하톡은 모자입니다.

Shuzy, 신발 (영어 신발) - 밑창이 높은 부츠.

음악

댄디의 주요 속성은 음악을 의인화한 색소폰이었습니다. 자유로운 사람들... 힙스터들은 외국의 춤과 음악, 무엇보다도 재즈를 좋아했습니다.

가끔은 그냥 만들 필요가 있습니다 밝은 색당신의 삶에. 글쎄, 친구들이 아니라면 누가 이것을 배울 수 있습니까? 그들은 다른 어느 누구와도 밝지 만 동시에 아름다운 모든 것의 의미를 이해했습니다. Hipsters는 누가, 어떻게 생각하는지 생각하지 않고 최대한의 삶을 사는 방법을 알고 있었습니다.

그들은 40 년대 말에 우리나라 영토에 나타났습니다. 그제서야 모든 미국 젊은이들의 자발성과 억제되지 않음이 그들에게 드러났습니다. 소비에트 패셔니스타들은 스스로를 "직원"이라고 불렀습니다. 지금 우리가 그들을 아는 방식은 패러디 저널리스트가 발명한 것입니다. 결국, 평범한 회색 덩어리 사이에서 눈에 띄는 방법을 아는 사람들이었습니다. 밝고 뜻밖의 녀석들이 그 시대의 젊은이들의 얼굴이 되었다.

댄디의 클래식 룩

자신만의 스타일리시한 패션으로 옷을 입기로 결심한 남녀 모두 고유 한 특징... 글쎄, 절묘한 양복, 화려한 넥타이가 전자에게 의무적이라면 공정한 섹스를 위해 모든 것이 조금 더 복잡해졌습니다.

이것의 특징은 화려한 스타일그들에게 그것은 그 당시에는 다소 정숙하지 않은 드레스의 존재였습니다. 항상 밝아야 했습니다. 쾌활한 패턴관심을 끌 것입니다. 또한 소녀들은 오픈탑 의상을 선택했고, 짧은 소매... 스타일에 관해서는 두 가지가 선호되었습니다.

• "꽃".

이러한 스타일의 드레스 이름은 착용할 때 만들어진 형태에서 파생되었습니다. 첫 번째 스타일의 드레스는 소유자의 허벅지를 껴안고 무릎까지 가늘어졌습니다. 두 번째 유형은 아래에서 튀어나온 폭신폭신한 스커트의 존재감이 특징 얇은 허리... 그들은 넓은 벨트를 사용하여 얇은 허리를 시각적으로 줄이려고했습니다. 우아한 곡선을 강조해야했던 사람은 바로 그 사람이었습니다. 소비에트 시대의 멋쟁이들은 그것에 큰 활을 더했습니다.

색상이 모든 것을 정의합니다.

그들은 그 멋진 50대 친구들을 우리에게 데려왔고 색상 팔레트... 이 스타일의 팬들 사이에서 당시와 현재 가장 인기 있는 색상은 다음과 같습니다.

• 큰 완두콩;
• 밝은 원;
• 컬러 인쇄.

오늘날의 파스텔 애호가들도 종종 이 색상을 사용합니다. 그러나 현대 패션 여성은 종종 너무 가식적인 의상에서 벗어납니다. 그 시대의 스타일과 함께 부드러운 색조도 인기를 누리기 시작했습니다.

푹신한 치마와 가벼운 활과 함께 그러한 복장은 소유자에게 독특한 경쾌함, 가벼움 및 꿈결을 제공합니다. 또한, 어쨌든 그가 자신에게 관심을 기울인다는 것을 확신할 수 있습니다. 주요 목표영상. 윈-윈 옵션단단한 바닥과 밝은 상단으로 간주되거나 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 아름답고 부드럽습니다.

레트로 스타일의 작은 비밀

소녀를위한 의상의 길이 - 과거에이 스타일의 팬은 대부분 무릎 위가 아니었지만 여기에서는 현대 세계의상이 점점 더 중요해지고 있습니다 지름길... 기퓌르 페티코트보다 약간 짧은 러쉬 스커트가 특히 화려해 보인다. 후자는 약간 "밖을 내다본다"는 사실 외에도 색상이 대비되어야 하며 이 섬세한 세부 사항에 추가로 주의를 기울여야 합니다.

이것은 댄디한 스타일의 고전이지만 한계는 아닙니다. 이 무모한 젊음을 모방하기 위해 선택할 수 있는 더 많은 옵션이 있습니다. 예를 들어, 자른 바지를 입을 수 있습니다. 그러나 그것들을 선택할 가치가 있습니다 밝은 색대조되는 스웨터와 함께. 맥시 드레스 깊은 네크라인... 주요 규칙은 일상 생활에서 분리하고 자신에게 좋은 복고풍 분위기를 만드는 것입니다.

물론 매일 입는 옷은 아니다. 덜 화려한 의상을 더 자주 입을 수 있습니다. 산책, 데이트. 완벽하게 Hipster 소녀의 이미지는 새해를 축하하기에 완벽합니다. 그러나 물론, 그것은 완벽하게 보일 것입니다 테마 파티그 해에 바쳤다. 그러면 당신은 정말로 완전히 벗어날 수 있습니다.

힙스터의 이미지를 자세히

체격에 관계없이 거의 모든 소녀에게 적합하다는 친구들의 드레스가 또 무엇입니까? 유일한 조건은 그것을 과용하지 않고 자신을 맛없는 앵무새로 만들지 않는 것입니다. 함께 착용하지 마십시오 다른 사진그들이 달리 완벽하더라도.

액세서리를 신중하게 선택하는 것도 가치가 있습니다. 큰 브로치나 큰 구슬을 사용할 수 있어 가볍고 투각 스카프... 에게 오픈 드레스완벽한 핏 긴 장갑... 매우 인기 있는 액세서리는 머리에 스카프를 묶고 활을 맨 위에 얹는 것이었습니다. 다른 악세서리나 의상의 질감과도 잘 어울리는 컬러입니다. 종종 그 해의 소녀들은 무릎 높이를 입어서 이미지에 순수함을 더했습니다.

신발, 핸드백은 밝은 색을 안전하게 선택할 수 있습니다. 페이턴트 가죽 신발그리고 핸드백. 그러나 가장 밝은 이미지에서도 세 가지 이상의 색상을 사용하지 않는 것이 좋습니다.

힙스터의 이미지를 만들기 위한 메이크업은 화사해야 합니다. 검은색 화살표 붉은 입술, 홍당무 -이 모든 것이 당신에게 관심을 끌고 개성을 강조합니다.

힙스터는 패션의 역사에 지울 수 없는 흔적을 남겼습니다. 그들의 이미지는 여전히 많은 디자이너와 패션 디자이너의 환상을 자극합니다. 그렇다면 그 시대의 무모함에 조금 빠져보는 것은 어떨까요?