Japanska nacionalna odeća. Japanska tradicionalna odjeća u modernoj modi

Zanimljiva, ali ponekad čudna zemlja, zar ne? Iako se Japancima vjerovatno ostatak svijeta čini čudnim :-) Pogledajmo izbliza:

Japan je počeo da oponaša zapadnu modu od sredine 19. veka. Do početka 21. veka formirao se fenomen kao što je japanska ulična moda. Termin japanska ulična moda ili njegov engleski ekvivalent - Japanese Street Fashion često se koristi u novije vrijeme kao skraćenica JSF.

Često se strani i europski brendovi koriste za stvaranje vlastitog stila. Neki od ovih stilova su "šik" i "glamurozni", slični haute coutureu u Evropi. Istoriju i status ovih trendova Shoichi Aoki je od 1997. godine pregledao u modnom časopisu Fruits, koji je jedan od najpopularnijih među ljubiteljima mode u Japanu.
Kasnije je japanski hip-hop, koji je oduvijek bio prisutan na underground sceni Tokija i koji je postao popularan zajedno sa zapadnim utjecajima, također uticao na japansku modu.

Popularni muzički trendovi iz drugih žanrova takođe utiču na modu u Japanu, jer mnogi tinejdžeri žele da izgledaju kao svoje omiljene zvezde.

Takođe, u najotmjenijim trendovima japanske mode postoji velika želja japanske omladine da liči na Evropljane, pa čak i na Afrikance, što je uzrokovano vekovnom bliskošću Japana sa drugim zemljama. Tako, na primjer, gotički modni trendovi gravitiraju evropskoj (posebno francuskoj i njemačkoj) kulturi 17.-18. stoljeća, a ljubitelji lakših i radosnijih tendencija obično izgledaju kao preplanuli kalifornijci ili čak crni hip-hop izvođači, što je ogleda se u japanskoj subkulturi kogyaru.

Moderna japanska ulična moda

Iako su se stilovi često mijenjali tokom godina, mainstream je ostao popularan u Japanu. Modne trendove obično postavlja kultura okruga i četvrti Tokija kao što su Shinjuku, Shibuya, Harajuku, Ganza i Odaiba.

Lolita

Jedan od najpoznatijih trendova na Zapadu od japanske ulične mode, koji njeguje infantilizam i gotički stil u odjeći među japanskim djevojkama. Širenje ovog trenda je zaista ogromno. Podvrste Lolite uključuju i gotičke i "slatke" glamurozne stilove, elemente punk i gotičke subkulture, te elemente tradicionalne japanske odjeće. Takođe, ovog imidža se mogu držati i muškarci, posebno Visual kei muzičari, posebno umjetnici poput Mana, solo projekat poznatog japanskog gitariste Hizakija, i mnoge druge grupe, posebno Kote smjer. Osim toga, ovaj modni trend je uobičajen u još jednom vizualnom trendu - Osyare kei, u kojem većina muzičara često koristi stil lolite ili njegove elemente kako bi impresionirali i privukli obožavatelje, na primjer, u An Cafeu, Lolita23q i Aicle.

Postoji i muževnija varijanta kao što je "elegantan gotički aristokrat" - stil koji je utjelovio japansku ideju evropske aristokratske mode.

Ganguro

Ganguro moda je postala popularna među japanskim devojkama početkom 21. veka. Tipična ganguro djevojka nosi šarene dodatke, minice i saronge obojene batikom na čvorove. Ganguro stil karakteriziraju izbijeljena kosa, tamna preplanulost, umjetne trepavice, crno-bijela olovka za oči, narukvice, minđuše, prstenje, ogrlice i čizme na platformi.

gyaru

Gjaru subkultura je toliko slična ganguro subkulturi da je moguće zamijeniti jedan stil s drugim. Međutim, gyaru stil se razlikuje od gangura po istim karakteristikama, ali nekoliko puta povećan, jer su idealne atraktivne djevojke toplih američkih gradova i država, kao i popularni crni izvođači hip-hopa, popa i drugih mainstream područja moderne. muzika. Devojke provode dosta vremena u solarijumima kako bi svojoj koži dale dubok ten i bile poput ovih izvođača. U japanskom slengu, kogyaru se odnosi na učenice koje nose minice, nose roze u odjeći, farbaju kosu u plavo i imaju "lažni" ten.

Voće (Harajuku stil)

Trenutno, drugi nakon "lolite" najpopularnijih japanskih stilova mladih. Nastao je uglavnom u tokijskom Harajuku kvartu Shibuya, zbog čega se službeno naziva Harajuku stil. Ime je nastalo 1997. godine, kada je poznati fotograf Souichi Aoki osnovao istoimeni časopis posvećen čudnoj modi i počeo da fotografiše nečuvene prolaznike na ulicama. Sada se časopis Fruits može naći u svakom kutku planete. Stil je postao popularan kako u Evropi tako i u Americi.Osnovni princip stila je kolekcija raznih modernih elemenata, brendova i odevnih predmeta po ukusu nosioca, po principu „vinaigrette“.

Dakle, osoba koja se oblači u ovom stilu može odmah staviti naočare, medicinski zavoj na lice, kapu, šorts, košulju ili majicu, jaknu, a glavna karakteristika ovog stila je mnoštvo dodataka. U japanskoj muzici ova kultura se ogleda u pravcu "Oshare kei", gde muzičari često postaju uzor za kopiranje. Na Zapadu se stil često miješa sa emo subkulturom, ali to je pogrešno, jer općenito, stil propovijeda optimističan pogled na život, infantilizam i nema nikakve veze s emo.

Visual Kei

Osoba koja se oblači u ovom stilu koristi mnogo šminke i pravi neobične frizure u svim duginim bojama. Androginost je popularan aspekt stila, ali se više koristi za privlačenje djevojaka, ili, zajedno s lažnom homoseksualnošću, za nečuveno i stvaranje provokativnog imidža nego za ukazivanje na seksualne interese nosioca. Ovaj pravac je nastao sredinom 80-ih na jeku popularnosti grupa kao što su X Japan, COLOR i sl. Budući da korijen stila leži u okruženju rok muzike, Visual Kei je i svojevrsna svjetska rock, metal, gothic i punk subkultura. Ali zbog sukoba između obožavatelja Visual Keija i ljubitelja zapadnjačke metal muzike, uobičajeno je da se ti pokreti razdvoje.

Bo:so:zoku

Dok je stil bo:so:zoku (na japanskom za "agresivne bande koje voze motocikle") bio popularan 90-ih i sada je skoro izumro, još uvijek se koristi u svim vrstama djela za komični efekat, stereotipna vrsta bo:so :zoku se često prikazuje, pa čak i ismijava u mnogim oblicima japanskih medija, animea, mange i filmova. Tipični bo:so:zoku se često prikazuje u uniformi koja se sastoji od padobranske opreme, poput one koju nose radnici ili takozvane "tokko-fuku" (特攻服), (kapute s vojnim sloganima ispisanim na leđima), oni obično se nose bez košulje (na goli torzo) zajedno sa smotanim širokim pantalonama i visokim čizmama.

Popularna je i slika rockera iz ere rokenrola, posebno stil Elvisa Presleya. Bosozoku pokret se ukršta sa bajkerskom subkulturom, pri čemu bosozoku često slika svoje motocikle. Često se ova slika koristi u animeima kako bi se stvorila komična slika huligana ili "šestica" yakuza. Jedan takav primjer je lik Ryu Umemiya u mangi i animeu Shaman King i Onizukin učitelj u mladosti iz GTO animea.

cosplay

Kosplej, (skraćeno od engleskog "costume play" - "costume game"), više je kulturni fenomen nego modni stil. Ljubitelji kospleja se često oblače u kostime koje su sami izradili ili kupili u prodavnici likova iz video igara, animea, filmova ili manga, kao i u članove popularnih bendova ili j-pop idola. Vrlo blisko povezan sa stilovima visual kei i lolita.

Modna industrija i popularni brendovi

Iako je ulična moda u Japanu slobodna i ne postoji modni proizvođač koji može imati monopol u ovoj oblasti, kaže se da su brojni dizajneri poput Issei Miyakea, Yamamoto Yojija i Rei Kawakubo Comme des Garçons tri priznate trendseterke Japanska moda. Postali su poznati još 80-ih godina i još uvijek ostaju popularni brendovi.

Namjerno promovira stil ulične modne kompanije "Onitsuka Tiger" (sada poznata kao ASICS). Japan je takođe poznat po značajnoj potrošnji luksuzne robe stranih brendova. Prema podacima JETRO-a za 2006. godinu, Japan je potrošio 41% svjetske luksuzne robe.

Utjecaj na zapadnu kulturu

Početkom 90-ih. prošlog veka japanska ulična moda se preselila u Ameriku, odakle se proširila po celoj Evropi. Na mnogo načina, tome su doprinijele takve subkulture kao što su hip-hop, rave, kao i BMXing, skejtbord, surfovanje itd. Od tog trenutka je dobio službeni status i počeo se nazivati ​​streetstyle.

Socijalni aspekt

Budući da su glavne karakteristike japanske omladinske mode: želja da se bude kao Evropljani ili Amerikanci, šokantnost i snažna nekonformnost sa željom da se istakne, razloge za nastanak ovakvih trendova treba tražiti u istoriji i kulturi Japana. , kada je vekovima zemlja bila zatvorena od drugih zemalja i zemalja, a u zemlji su delovali strogi moralni zakoni i temelji. Kao rezultat toga, mladi ljudi, sa svojim karakterističnim maksimalizmom, prihvatili su zapadnu kulturu i slobodu dobijenu nakon restauracije u japanskom društvu. Nakon toga, slični trendovi među japanskom omladinom dodatno su promijenili stavove japanskog društva.

Japanska ulična moda u pop kulturi

Čuveni američki pjevač i kompozitor Marilyn Manson, bio je blizak prijatelj gitariste Hidea (oca Visual keija) i koristio je elemente drugog vala ovog pravca u svom imidžu, koji su potom preuzeli mnogi industrijski metal bendovi kao npr. Deathstars.

Pop pjevačica Gwen Stefani poznata je obožavateljica harajuku stila i predstavila ga je u nekim od svojih pjesama i spotova. Vokal Tokio Hotela oponaša Visual Keija.

U sezoni proljeće-ljeto 2013. posebno je uočljiva žudnja za etno printom, elementima narodnih nošnji, pa čak i za nekim posebnim narodnim stilom, uključujući japanski. Očigledno je sve ovo glupost. Uostalom, čovjek uvijek teži živoj prirodi, prirodnosti i jednostavnosti. A gdje je sve to moguće naći, ma kako u narodnom stilu. Interes na istoku za modu pojavio se više puta. Mada, da li je samo moda Istoka privukla pažnju Evropljana, i orijentalna kuhinja, orijentalna filozofija, borilačke veštine?...

I tako, opet se okrećemo istoku...

Japan je postao jedan od ključnih trendova u novoj sezoni. Saten, topovi, vezovi, koji podsjećaju na slikanje na porculanskim vazama, cvjetne aplikacije, kimono sakoi izvezeni nježnim cvjetnim grančicama, odijela za pantalone, poput dejudoista, sandale na visokoj platformi. A sve to vidimo u kolekcijama modnih dizajnera Prada, Dries Van Noten, Etro, Emilio Pucci, J. W. Anderson, Haider Ackermann, Cacharel, Mulberri, Chlo? i mnogi drugi poznati brendovi.

Japanski stil je mekani kimono, ravnog kroja bez strelica, sjajnog satena ili svile, nježnog cvijeća, vezenih zmajeva. Osnova japanske garderobe je kućni ogrtač nalik tunici. Ova vrsta donjeg rublja naziva se juban, a preko jubana se nosi kimono.

Haljine u japanskom stilu

Kimono je odjevni predmet širokog kroja dugih, širokih rukava. Nekada je za sašivanje kimona trebalo i do 9 metara tkanine. Rukavi su izgledali kao torbe. Često su se koristile umjesto džepova, jer u japanskoj narodnoj nošnji nema džepova. Kimono rukavi su imali različite dužine.

Svaka moderna Japanka u svom ormaru mora imati tradicionalni svileni kimono izvezen zmajevima ili cvijećem. Kimono je nacionalna haljina Japanaca i prilično je skupa. Preko kimona nosi se dugačak široki kaiš za obi, koji se na leđima veže ogromnom mašnom. Pojas je širine do 20 cm. Ali ako kimono nema džepove, gdje možete pohraniti potrebne sitnice koje bi mogle zatrebati ženi? Sve je vrlo jednostavno - Japanke ih pohranjuju ili u naborima ili u rubu širokih rukava. Kimono je toliko poštovan odjevni predmet da ga Japanke nose i do 12 u isto vrijeme na vjenčanju, a neobično su lijepe. Kako?! Kimona se nose jedno na drugo, okrećući rubove svakog tako da se vide svi prethodni slojevi.

Cipele - geta - drvene cipele nalik na klupu, visine 10 cm. Gete su se nosile na bijele čarape - tabi sa posebnom kapicom za palac.

Elementi odjeće kao što su kimono, cipele s vrpcama na debelim potplatima od plute ili užadi, kopče u obliku petlji "osmica", ukrasi u obliku hijeroglifa, vezovi ptica, zmajeva i egzotičnih biljaka - sve to krasi odjeću Japanke.

Uz svu raznolikost printova u obliku apstraktnih uzoraka ili flore i faune, kao i sheme boja u odjeći u japanskom stilu, možete vidjeti kombinaciju snage, hrabrosti i istovremeno krhkosti, nježnosti, ženstvenosti i težnje. za budućnost... Japanci su odani svojoj tradiciji i iz njih crpe svoju snagu.

U Japanu je odnos prema okolnom pejzažu tako poetičan. Japanci prirodu smatraju dijelom jedinstvene kosmološke slike svijeta, u kojoj je sve međusobno povezano i uređeno.

Odabirom ovog ili onog motiva, Japanci nastoje ne samo reproducirati vizualnu autentičnost (božur, krizantema, perunika ili bor, čempres, itd.), već i odrediti vezu ove slike s nečim još značajnijim. Cvjetovi trešnje koji opadaju podsjećaju Japance na krhkost i promjenjivost ljudskog života, cvjetne krizanteme - na dugovječnost, božur - simbol plemenitosti i plemenitosti. Kombinacije boja u odeći imaju poetske nazive: plava sa zelenom - "zvono", bijela sa ljubičastom - "šljiva", bijela sa ružičastom - "božur", ružičasta sa zelenom - "breskva".

Neki cvjetovi i životinje simboliziraju godišnja doba: cvjetovi šljive u snijegu - zima; cvijeće kamelije, sakure ili vrbe - proljeće; božur, lotos, kukavica - ljeto; krizantema, crveno lišće javora, jelen - jesen. Japanci su pridavali veliki značaj slikama na odeći i nosili su ih prema godišnjem dobu.

Najomiljeniji motivi su ptice, cvijeće, insekti, životinje. Ornamenti uključuju i grbove (mondokoro) i kaligrafski ispisane stihove. Svi motivi i ornamentalni elementi uvijek nose tajno značenje. Na primjer, dizalica je simbol prosperiteta, sreće; ptice, leptiri, posebno oni koji sjede na cvijeću - ljubavna osjećanja, patnja; rotkvica - simbol snage i moći; lotos - čednost; narandžasta - nastavak roda; trešnja (sakura) - nježnost; bambus - izdržljivost i hrabrost; patka na kamenu ispod drveta - bračna sreća i vjernost.

Jedno od najomiljenijih cvjetova Japanaca - krizantema, sa šest latica, ispravljenih u obliku kruga, personificira carsku moć, sunce obasjava Zemlju izlazećeg sunca

Krizanteme su se često koristile na kimono tkaninama.

Proljeće-ljeto 2013, Kenzo kolekcija

Čuveni modni dizajner Kenzo dao je veliki doprinos širenju japanskog stila u odjeći.

Japan, naravno, nisu samo kimona, cvijeće i vezeni zmajevi - to je, prije svega, sposobnost promatranja i kontemplacije, spajanja s prirodom, okolnim svijetom i prostorom. Za Japance su ideje vezane za potragu za apsolutnom istinom uvijek bile i jesu relevantne. Život Japanaca je jednostavan, ali je okružen lijepim sitnicama. Ali na prvi pogled to su sitnice. Za Japance je od velike važnosti svileni svitak s pejzažom u kombinaciji sa ikebanom u tokonamu („niša ljepote“), koja se nalazi u svakom domu, keramikom, prostirkama, raznim rukotvorinama i još mnogo toga. Sve to pobuđuje maštu Evropljana i oduševljava. Ponekad turisti dolaze da vide ne cvetove trešnje ili lepotu kamenja, već kako Japanci razmišljaju o ovoj lepoti.

Ovu prirodnu ljepotu, tako usko povezanu s vanjskim svijetom, u svom najboljem dizajnerskom radu koristili su modni dizajneri poznatih brendova. Najvjerovatnije će našu pažnju privući i sofisticirane pastelne boje JW Andersona i pamučna odijela za pantalone, Cacharel jakne sa japanskim cvjetnim uzorkom, Mulberri grančice trešnjinog cvijeta, Haider Ackermann jakne sa mekim širokim kaišem (obi), Pucci kratka svilena kimona, japanski printovi i vez Etro. Jednostavnost i prirodnost japanskog stila omogućava beskrajne varijacije, veliča vedrinu u skladnoj kombinaciji boja i ukrasa.

Europske modne kuće, čije vodstvo niko nikada neće osporiti, uvijek su sa zanimanjem gledale na Istok, posuđujući i precrtavajući na svoj način primamljive i zavodljive siluete. Haljine u orijentalnom stilu uvijek postaju ukras najboljih sezonskih kolekcija. Šta postaje razlog za dizajnerske fantazije i nove kolekcije? Pogledajmo detalje.

Ono što se smatra normom za orijentalne fashionistice postaje prava ekskluziva na ulicama evropskih gradova. Pogotovo danas kada je „istočna“ tema ušla u zenit svoje popularnosti.

Haljina u kineskom stilu

Qipao - tako se zovu direktno u Kini. Rijedak slučaj u povijesti ženske odjeće, kada je pokazna čednost tako besprijekorno spojena s iskrenom seksualnošću. Klasični stil, na kojem moderni dizajneri grade svoje verzije, naglašeno je jednostavan i skroman - bez dekoltea i kratkih rubova. Ali u isto vrijeme, haljina u kineskom stilu iznenađujuće suptilno i elegantno naglašava dostojanstvo figure svog vlasnika.

Kao i sve genijalno, stil takve haljine je prilično jednostavan - apsolutno precizno uklapanje figure! To se postiže ne samo zbog savršenog pristajanja, već i tkanina, bez kojih će željeni efekat jednostavno biti nedostižan. Tanka, ali gusta svila - korištena je za stvaranje originala stoljećima - najpreciznije i besprijekorno ocrtava siluetu.

Nema trikova u obliku draperija i ukrasa. Jedina sloboda u precizno stiliziranim stilovima je visok izrez duž bedra. Prkosno "zatvoren" steznik ima svoje prednosti. Postaje odličan okvir za lice, graciozan vrat i ruke. A dužina, koja u modernoj verziji jedva pokriva koleno, naglašava ne samo ljepotu nogu, već i elegantnu siluetu u cjelini.

Ležerne i večernje haljine u japanskom stilu

Kimono - svaki modni znalac će odmah odgovoriti. I ispostavilo se da je tačno, ali samo polovina. Kimono je zaista jedinstvena odjeća sa hiljadama godina istorije i nenadmašne svestranosti. U njemu možete raditi bukvalno sve, ali istovremeno zadržati besprijekornu eleganciju.

Moderni dizajneri su ovu kvalitetu uzeli kao polaznu tačku za kreiranje modernih haljina u japanskom stilu. Elegancija, izgrađena na principima neshvatljivim Evropljanima, danas privlači pažnju cijelog svijeta.

Komplicirana, unatoč naizgled jednostavnosti kroja, isklesana silueta stvara obaveznu "maksi" dužinu za takve modele i složene draperije, koje se u originalu kreiraju ručno, tetoviranjem i zamjenjuju, pri kreiranju elegantne siluete, najsofisticiranije. tehnike rezanja. Posebno luksuzno, takve tehnike vam omogućavaju da kreirate izuzetne večernje haljine u japanskom stilu.

Glavna stvar koja pokazuje takvu haljinu je lice i besprijekorna figura. Doslovno sve "radi" za ovaj dojam: naglašen duboki dekolte - "miris" je karakteristična karakteristika stila, labavi rukavi i dugi, lako spušteni rub.

Prividna sloboda i demokratičnost kimona, zapravo, mnogo obavezuje. Prije svega - do veličanstvenog kraljevskog držanja, bez kojeg takve haljine jednostavno neće izgledati na figuri.

Također je važno da se u istočnjačkim tradicijama haljine, a posebno one namijenjene objavljivanju, šiju od svijetlih tkanina. Prilikom odabira prednost imaju glatki i sjajni satenski materijali sa teksturiranim preljevom ili originalnim vezom i ukrasima.

Obratite pažnju na to kako je figura predstavljena na fotografiji haljina u japanskom stilu:

Čini se da je nemoguće zamisliti kimono za svaki dan, pogotovo u metropoli. Ali moda, samouvjereno ide prema svestranosti i praktičnosti. Karakteristike kroja kimona i način nošenja jedan su od najotmjenijih trendova u kreiranju svakodnevnih, ali izazovno elegantnih i seksi outfita.

Duge večernje haljine u orijentalnom stilu

Istok je, prema mišljenju ne samo dizajnera, već i pravih fashionista, neraskidivo povezan s temom sofisticiranog luksuza. Stoga je ovaj stil toliko tražen u odjeći za posebne prilike.

Večernje haljine u orijentalnom stilu odlična su prilika ne samo da svom izgledu dodate malo egzotike, već i odlična prilika da pokažete svoju individualnost i dobar ukus. Istok, u današnjoj modnoj geografiji nije ograničen na Kinu i Japan. Trendovi su tradicionalni, ali u modernim verzijama, odjeća istočnih zemalja - od indijskog sarija do egipatske galabee.

Ujedinjuje ih jedno - vrlo delikatno, bez izazova i nečuveno, demonstracija zasluga ženske figure. Zahvaljujući konstrukciji siluete, koja je nekarakteristična za europsku odjeću, u njima je prilično jednostavno izgledati sofisticirano i misteriozno - samo trebate odabrati pravi model za figuru.

Najbolja opcija za večernji izlazak bila bi duga haljina u orijentalnom stilu. Dizajneri se danas ne pridržavaju strogih pravila i, uzimajući povijesni uzorak kao osnovu, prilagođavaju ga modnim trendovima.

Prilagođeno krojenje i draperije su tehnike koje mogu modelirati upravo onu siluetu koju želite vidjeti. Najpovoljniji trikovi: blago visok struk, široki rukavi i labav kroj. U svim orijentalnim tradicionalnim odjećama uobičajeno je pokrivanje ruku - ovo je tehnika koja se mnogima čini previše skromna, zapravo otvara nove mogućnosti za davanje gracioznosti silueti.

Pogledajte kako moderne haljine u orijentalnom stilu nižu liniju siluete na fotografiji:

Prilikom odabira outfita, imajte na umu da je u modi samo suptilna stilizacija orijentalnih outfita. Samo ono što će vašem izgledu dati dašak egzotike i boje trebalo bi postati osnova slike.

Japan je posebna zemlja; zemlja čije je istorijsko tkivo satkano od drevnih kulturnih vrijednosti, tradicije i najnaprednijih inovativnih trendova; zemlja dizajnirana da iznenadi, impresionira i inspiriše. U Japanu ima mnogo predmeta zadivljenja. A ako se moderno društvo počinje navikavati na najnevjerovatnije - na Hi-Tech tehnologije - onda se postavljaju brojna pitanja nestandardnih za evropski kontinent japanskih omladinskih subkultura, trendova uličnog stila. Pročitajte o japanskom stilu odijevanja i japanskim omladinskim subkulturama u našem članku.

Ulična moda u Japanu, za razliku od većine drugih zemalja, nije u potpunosti podložna trendovima modnih pista. Japanski ulični stil baziran je na skupu neobičnih, misterioznih subkultura određenog svijeta mašte. Unatoč svoj ozbiljnosti i određenoj ukočenosti Japana, ulični stil Zemlje izlazećeg sunca odlikuje se svijetlom paletom boja i neobuzdanim odjevnim kombinacijama. Zaustavimo se detaljnije na japanskim stilovima i subkulturama.

Japanski stilovi i subkulture

"dekora"

"Odmah ću obući sve od sebe" zove se "Decora" u japanskoj emisiji za mlade. Maksimalan mogući, čak i nemoguć broj DEKORACIJA u oblasti aksesoara i garderobe obilježje je Decor subkulture. Bedževi, perle, razne ukosnice, igle, vicevi, šnale za kosu, igračke... Glavno da sve bude neonsko u isto vreme!

Japanski stil odevanja. "dekora"

"Vijuaru kei" ("Vizualni kei")

Androgini momci koji se izjašnjavaju kao pripadnici Visual kei subkulture iskreno su sigurni da su njihov “dobro uređen” izgled (farbana kosa, zamršeno ošišane šiške, duga kosa, šminka, nalakirani nokti) i specifični predmeti garderobe koji više liče na ženu. ključ uspeha kod suprotnog pola. Glam rock i glam metal - Bogovi koje obožava Visual K.

Japanski stil odevanja. "Vijuaru kei" ("Vizualni kei")

"kosplej"

Šta može biti hobi za mlade u zemlji robota i automatike? Naravno, virtuelno. Fascinacija mladih Japanaca kompjuterskim igricama toliko je strastvena da tjera njihove obožavatelje da prate i liče na likove njihovih omiljenih kompjuterskih igrica ili crtanih likova. Adepti "Cosplay" stila imitiraju virtuelne likove u svemu: u odjeći, držanju, šminki i držanju.

Japanski stil odevanja. "kosplej"

"kigurumi"

Kostim vesele životinje ili junaka iz bajke, koji oblači tijelo momka ili djevojke, svog vlasnika ne svrstava u animatora. Smiješna pidžama znak je pripadnosti Kigurumi subkulturi. Osnivačima "Kigurumija" je svojevremeno bila potrebna udobna odjeća i vrlo pristupačna cijena za nju. Rješenje su bile odjevne kombinacije iz prodavnica maskenbala.

Japanski stil odevanja. "kigurumi"

"kawaii"

Japanski stil "Kawaii" podržava lanac "hobby-interest-wardrobe". Potencijalni interes za kawai subkulturu su sve vrste “be-be-med” heroja: životinje i igračke.

Japanski stil odevanja. "kawaii"

Važno je napomenuti da japanske subkulture nisu samo podstaknute neživim kompjutersko-televizijskim ili "be-be-bear" slikama. Drhtava nježnost i ženstvenost svojstvene su mnogim japanskim subkulturama, čak i ako su pomalo pretjerane.

"Šumska nimfa" ("Mori Girl")

Sam naziv japanske subkulture "Šumska nimfa" krije nešto drhtavo i primamljivo. Djevojke iz "Šumskih nimfi" preferiraju vintage odjeću, izdašno ukrašenu volanima, čipkom i cvjetnim printovima. Za razliku od drugih japanskih subkultura, "Šumske nimfe" se pridržavaju najprirodnijih trendova šminkanja.

Japanski stil odevanja. "Šumska nimfa" ("Mori Girl")

"lolita"

Slika "Lolite" je najprepoznatljivija i najčešća među japanskim djevojkama. Infantilni i vrlo djevojački stil "lolite", naravno, u svom najpreuveličanom značenju, velikodušno oblači svoje sljedbenike u naborke, "krugove"; ukrašava srcima, mašnama, perlama i svim vrstama ukrasa; isporučuje snažan asortiman dodataka: kišobrani, šeširi, cipele za golf, kultne cipele na visokoj platformi. Važno je uzeti u obzir da su "lolite" različite. Među ovom japanskom subkulturom postoje i veoma slatke "slatke lolite" (vole krem, meke nijanse i tonove), i stroge "gotičke lolite" (omiljene crne i tamne), pa čak i "wa lolite" sa "patriotskim detaljima" outs“ (nose kimona, izvezena hijeroglifima).

Japanski stil odevanja. "lolita"

"Ko Gal"

"Ko Gal" je jedan od najčešćih japanskih stilova odjeće, koji se danas može naći na ulicama naših geografskih širina. Ništa previše kriminalno. Devojke koje biraju stil "Ko Gal" ne oslanjaju se na virtuelni svet ili "lolita" snove, već na večnu mladost i biraju ulogu mlade učenice. Skraćene plisirane suknje, izdužene dokolenice, par repova često farbane kose u svijetlim nijansama obilježja su japanskog Ko Gal stila.

Japanski stil odevanja. "Ko Gal"

"Hime Gal"

"Hime Gal" je potkultura nastala od "Ko Gala", čiji su pristalice takođe zauvek mladi, ali u isto vreme imaju na raspolaganju neku vrstu finansijskog bogatstva. Hime Gal preferira ružičasta rješenja za garderobu luksuznih brendova. I nije ni čudo što "Hime" znači princeza.

Japanski stil odevanja. "Hime Gal"

"Ganguro"

Mladi Japanci “prekuvani” u solarijumu, gusto našminkani, više nalik pozorišnoj šminki (tamna, smeđa baza, bijeli ruž, crni olovka za oči i ostali “nabori”) obučeni u svijetlu, ružičastu odjeću, sljedbenici su Japanska subkultura “Ganguro”.

Japanski stil odevanja. "Ganguro".

Klasifikacija japanskih subkultura je prilično razgranata. Neke japanske subkulture imaju 15 do 20 potkategorija.

Običaji i kultura bilo kojeg naroda oličeni su u odjeći. Wafuku, tradicionalna japanska odjeća, izuzetno je lijepa i prenosi duh ove zemlje.

Razmotrite najčešće vrste i stilove muške i ženske odjeće u domovini samuraja.

Nacionalna odjeća Japana

Kimono je tradicionalna haljina u Japanu i duga je haljina širokih rukava koja se u struku veže obijem. Kimono ima brojne kaiševe i gajtane. Razlika između ženskog i muškog kimona je u tome što se japanski ženski ogrtač sastoji od 12 dijelova i gotovo ga je nemoguće samostalno obući. Muški kimono je jednostavniji, sa pet elemenata i kratkim rukavima.

Kimona se uvlače s lijeva na desno, izuzev sahrana - pune se obrnutim redoslijedom. Pravi japanski kimono ima visoku cijenu - od deset hiljada dolara u osnovnoj konfiguraciji, a sa svim dodacima oko dvadeset hiljada.

Obi je japanski pojas koji se koristi za vezivanje kimona i keikogija. Muški pojas je širok deset centimetara i dugačak oko tri metra, ženski je znatno veći i duži - širine više od 30 centimetara i dužine četiri metra. Obi koji nosi gejša je ogroman - širok metar. Obi se nekoliko puta omota oko struka i veže u mašnu na donjem dijelu leđa. Obija ispred vezuju ne samo yujo - japanske prostitutke, kako se pogrešno veruje, već i udate žene.

Yukata je lagani nepodstavljeni kimono od pamuka ili lana, koji se ljeti nosi na otvorenom, kod kuće ili nakon kupanja. Jukatu nose i muškarci i žene.

Keikogi - odijelo koje se sastoji od košulje i širokih pantalona, ​​koje se nosi prilikom bavljenja japanskim borilačkim vještinama - aikido, džudo itd. Često se naziva kimono, što je netačno.

Tabi su japanske tradicionalne čarape u kojima se palac odvaja od ostalih i stavlja u poseban pretinac. Sastavni su dio narodne japanske nošnje i nose se ispod geta i zori sandala.

Geta - japanske tradicionalne sandale sa visokim drvenim đonom, pričvršćene vezicama ili kaiševima koje idu od pete do pete i prolaze u razmak između palca i srednjeg prsta.

Hakama

Hakama - u davna vremena u Japanu, takozvana tkanina koja se omotala oko kukova, zatim vrlo široke plisirane pantalone koje su imali pravo da nose samo samuraji i monasi. Obični ljudi su mogli da nose ovu vrstu odeće samo na veoma značajne praznike.

Crvena hakama s bijelim kimonom je šintoistička ženska vjerska odjeća.

Osim toga, hakama hlače crvene boje nosile su žene aristokratskog porijekla, zajedno sa juni-hitoeom, ogrtačem koji je uključivao nekoliko svilenih kimona koji su se nosili jedan na drugom.

Hakama se široko koristi u raznim vrstama borilačkih vještina.

video o japanskoj odjeći

Video prikazuje kako obući tradicionalni japanski kimono i vezati obi pojas.