세계의 웨딩드레스. 신부를 위한 신발과 장신구. 러시아 신부의 머리 장식

남성 웨딩 슈트... XX 세기의 시작. Vyatka 지방, Kotelnichesky 지구

신랑의 양복과 러시아의 북쪽과 남쪽은 다양성과 부면에서 다르지 않았습니다. 분명히 결혼식 의상과 신혼 시절의 의상은 차이가 없었습니다.

신랑의 전통적인 결혼 예복은 벨벳, 천, nankey 또는 린넨 바지, 밝은 실크, 새틴 또는 흰색 홈펀 셔츠, 짠 벨트, 모직 카프탄(잘린 허리와 측면에 쐐기가 삽입됨), 천으로 구성되었습니다. 또는 모피 모자, 그리고 별도의 장소에, 목도리, 모피 코트. 결혼식에서 신랑은 종종 풍성하게 수를 놓은 수건이나 짠 수건으로 띠를 띠었습니다. 손수건은 전통적으로 액세서리 여성 의상, V 결혼식또한 신랑의 옷의 일부로 사용되었습니다.

중매인을 통해 신부가 신랑에게 전달했습니다. 손수건이 중매를 증언했다. 결혼식 전 기간과 결혼식 기간 동안 신랑은 실크나 친츠 스카프를 목에 두르거나 주머니에서 엿보게 하여 다른 사람들이 볼 수 있도록 했습니다.

Kotelnichesky 지역의 신랑 양복은 빨간 친츠 셔츠 "Alexandrinka", 가정에서 만든 아마로 만든 바지, 긴 벨트모직 실, 부츠에서. 셔츠는 고풍스러운 컷을 유지했습니다.

그것은 접힌 부분에서 잘라낸 머리를 위한 둥근 구멍이 있는 반으로 접힌 중앙 패널로 만들어집니다. 더 짧은 경 사진 패널이 측면에 꿰매어 있습니다. 셔츠는 넓은 플래킷으로 덮인 왼쪽 가슴 컷과 웰트 루프가 있는 여러 버튼으로 고정된 높은 스탠드업 칼라가 있습니다. 소매는 직선 패널로 만들어졌으며 약간 아래쪽으로 비스듬합니다. 소매 아래에는 다이아몬드 모양의 마치가 꿰매어져 있습니다. 솔기 부분에서 중앙 패널의 상단 부분에서 셔츠는 가벼운 캔버스로 복제됩니다.

셔츠의 밑줄이 그어진 우아함은 십자가에서 만든 밝은 색상의 면실로 자수로 주어집니다. 칼라, 가슴 플래킷 및 소매 끝단을 장식합니다. 장미, 꽃 봉오리, 여러 꽃잎 꽃의 화환에서 패턴의 동기는 세련된 Erokar 샘플에서 빌립니다.

바지 - 홈스펀의 "항구" 린넨 원단두 개의 접힌 ylotnitsy 천으로 꿰매어 놓은 흰색 좁은 스트립의 짙은 파란색, 두 개의 웨지가 삽입되어 하나는 앞쪽으로 접히고 다른 하나는 뒤쪽으로 접힙니다. 전면 패널을 연결하는 이음매 중 하나에 작은 틈이 남습니다. 바지는 코드 "gashnik"에 고정되어 있습니다. 그들은 부츠 안에 집어넣어서 신었기 때문에 짧게 꿰매었습니다.

셔츠는 가로 기둥과 세로 줄무늬 패턴이 있는 여러 가지 빛깔의 모직 판자와 면사로 짠 벨트로 장식되어 있습니다. 벨트의 끝은 pompoms와 함께 큰 푹신한 술로 장식되어 있습니다.

Sudzhan 지역에서 온 신랑의 웨딩 셔츠는 흰색으로 만들어집니다. 집에서 면직물큰 빨간 체크인에서 복잡한 기술다축 직조.

셔츠는 튜닉과 비슷합니다. 즉, 어깨 솔기; 한쪽이 비스듬한 두 개의 더 짧은 패널은 바닥을 따라 약간 둥근 패널이 앞뒤 중앙 패널의 측면에 꿰매어 있습니다. 측면 패널이 정면이 아닌 비스듬한 측면으로 바느질되어있는 것이 신기합니다. 소매는 아래쪽으로 좁아지는 원피스 패널에서 꿰매어집니다. 소매 아래에는 다이아몬드 모양의 마치가 꿰매어져 있습니다. 가슴의 왼쪽에는 끈으로 닫힌 절개가 있습니다. 버튼 하나로 두 개의 가슴 슬릿으로 잠그는 스탠드업 칼라. 윗부분은 셔츠 안쪽에서 캔버스로 복제.

신랑이 셔츠 위에 묶은 좁은 벨트는 여러 가지 빛깔의 모직 실로 짜여져 있습니다. 그 끝은 서로 연결되어 있으며 그 위에는 흰색 유리 구슬이 달린 여러 층의 유색 술이 있습니다.


남자의 결혼식 한 벌입니다. XX 세기의 시작. Ryazan 지방, Sapozhkovsky 지구

Sapozhkovsky 지역의 신랑 셔츠에는 튜닉 같은 컷이 있습니다. 그녀를위한 붉은 가지 무늬 줄무늬가있는 짠 블랭크와 일부 여성용 셔츠는 미리 준비되었습니다. 분명히이 웨딩 셔츠의 경우 세 개의 패널이 직조 공장에서 짜여졌습니다. 하나는 길이가 174cm인 중앙 패널과 길이가 136cm인 두 개의 패널로 반으로 자르고 측면 패널과 소매를 잘라냈습니다.

중앙 패널의 접힌 부분에 네크라인이 컷 되어 있습니다. 스탠드업 칼라는 에어 루프가 있는 2개의 버튼으로 고정됩니다. 그것은 검은 실크 끈으로 둘러싸인 붉은 면 스트립으로 자른 가슴 라인을 따라 위쪽과 왼쪽에 삽입된 흰색 캔버스로 수 놓은 것입니다. 쿠마의 좁은 스트립과 파란색 브레이드가 네크라인을 따라 꿰매어집니다. 금색 금속 스팽글이 쿠마흐 스트립에 부착되어 있습니다. 밑단과 소매의 여러 줄 브랜드 패턴은 양식화된 꽃 체인, 비스듬한 십자가, 빗 및 후크 마름모로 구성되어 있습니다. 가장자리가 가리비로 된 보빈에 땋은 빨간색과 흰색 레이스가 소매 바닥과 밑단을 따라 꿰매어집니다.

셔츠에는 이중 술이 달린 좁은 모직 벨트가 달려 있었고 술 끝에 금속 스팽글이 매달려 있었습니다.

비슷한 셔츠와 벨트로 그들은 세로 스트립이있는 파란색 포트를 착용하고 아래쪽으로 좁혀 부츠 또는 인피 신발로 오누치에 집어 넣었습니다.


남자의 결혼식 한 벌입니다. XX 세기의 시작. Voronezh 지방, Biryuchensky 지구

Biryuchensky 지역의 남성 웨딩 셔츠는 같은 지역의 여성 셔츠와 컷이 비슷합니다. 그것은 길이 (102cm)가 다르며 유색 실크 리본으로 밑단에 수 놓은 것뿐만 아니라 팔목에 "금색 벨트"와 "장간막"주름이 없습니다. 여성용 셔츠와 함께 버섯 목걸이를 의무적으로 추가한 것은 러시아 남성복 특유의 현상이다.

러시아 민속 결혼식 의상. S.V. 시민 L.M. 자이체바

러시아 웨딩 슈트

러시아 신부의 웨딩 드레스에는 많은 변형이 있었지만 북부와 남부의 두 가지 주요 전통을 구별할 수 있습니다. XIX - 초기 XX 세기의 주요 웨딩 의상. 북부, 우랄 및 볼가 지역 전체에는 sundress가있는 옷 세트가있었습니다. 소녀들 혼기특히 휴일뿐만 아니라 평일에도 차려 입습니다. 농민 청소년은 서로를 알게되었고 모임, "게임"에서 만났으므로 미래의 신부는 매력적으로 보이고 바느질 기술과 가족의 복지를 보여야했습니다.


러시아 북부. 우랄. 중부 볼가 지역

웨딩 셔츠 - "힐러"

1890년대 Vyatka 지방, Yaransky 지역, der. 바스키노

웨딩 드레스의 일부인 웨딩 셔츠 ( "Kalinka", "오래된", "치유자")는 신부의 순결의 상징이었습니다. 러시아 북부에서는 "웨딩 칼라"가 알려져 있습니다. 푹신한 팔꿈치 길이의 소매가있는 셔츠의 윗부분 또는 길이가 130cm에 달하는 아래쪽으로 가늘어지는 소위 "우는"긴 소매가 있습니다. 팔보다 길다... 그들은 손목에 가늘어지거나, 쐐기가 있거나, 가장자리 주위에 주름 장식이 있는 커프나 트림으로 모일 수 있습니다.

웨딩 셔츠 - "celloshnitsa", Yaransky 지역 Vaskino 마을에서 유래, 원컷, 거의 발. 웨딩 셔츠의 원단을 만드는 과정은 일반 캔버스를 짜는 것보다 더 노동 집약적이었습니다. 캔버스는 미래 셔츠 크기의 공백으로 만들어졌습니다. 이 셔츠의 블랭크는 장식 스트립 형태의 패턴 테두리로 구성되어 있습니다. 핑크 색상내장 직조 기술로 만들어진 큰 지그재그 선과 이를 경계로 하는 이중 줄무늬 및 평직의 흰색 캔버스9. 셔츠를 꿰매는 데 3.5 개의 얇은 홈 펀 아마가 필요했습니다. "celloshnitsa". 깊은 스쿱 네크라인은 앞면과 뒷면 패널과 좁은 린넨 덮개 아래 단단히 모여 있는 소매 상단 중앙 부분에 의해 만들어집니다. 가슴 중앙에는 끈으로 묶인 절개가 있습니다. 밑단으로 갈수록 약간 가늘어지는 소매는 한 장의 천과 두 개의 거싯으로 이루어져 있으며 손목에 모였습니다. 마름모꼴 마치가 소매 아래에 꿰매어 있습니다.
린넨과 캠브릭 패브릭으로 만든 가벼운 프릴과 밑단과 소매의 가장자리를 따라 꿰매어 셔츠에 마무리 터치를 더합니다.

가리 웨딩 의상

XX 세기의 시작. Novgorod 지방, Ustyug 지역

웨딩 슈트에는 흰색 복합 셔츠, 네이비 블루 홈스펀이 포함됩니다. 린넨 선드레스스트레이트 컷, 브레이드 벨트. 신부는 비즈로 의상을 보완했습니다.

상단 부분셔츠는 가슴 중앙에 슬릿이 있는 공장 직물의 3개의 직선 패널로 만들어집니다. 단단한 패널로 만든 직선 슬리브는 팔꿈치까지 닿아 케이싱 아래에서 자주 집합됩니다. 넓고 푹신한 프릴이 꿰매어 있습니다. 패널의 상단 가장자리와 소매의 중간 부분이 자주 개더링되어 라운드 네크라인을 형성합니다. 두꺼운 프릴이 부착되어 있으며 상단을 따라 테이프로 꿰매어 있습니다. 마름모꼴 마치가 소매 아래에 꿰매어 있습니다. 바닥 부분셔츠 - "프레임"은 3개의 직선 패널과 거친 홈스펀 아마 한 쐐기로 꿰매어집니다.
의례 목적은 오른쪽에서 프레임 상단에 흰색 실로 수 놓은 남근 모양으로 강조되며 이는 분명히 생산적인 의미가 부여됩니다. 소매 프릴, 장식 장식 수 놓은 십자가빨간색과 검은색의 실로 만든 패턴입니다. 여러 꽃잎의 꽃, 과일 및 잎에서 장식의 동기는 Brokar 회사의 패턴 제작자 또는 Niva 잡지의 부록에서 농민 여성에 의해 빌렸습니다. 네크라인과 프릴의 가장자리를 따라 화이트 팩토리 레이스 스트라이프를 꿰매어 순백색 셔츠에 가벼움과 경쾌함을 더했습니다.
sundress는 형태로 수 놓은 것입니다. 하이 스커트진한 파란색 패브릭의 7개의 직선 패널에서. 두 개의 전면 패널은 후면 패널보다 10cm 더 길며 삼각형 측면 인서트로 연결됩니다. 윗부분의 등과 가슴의 패널은 좁은 트림과 작은 턱 (뒤쪽 - 반대쪽) 아래에 모여서 고정됩니다. 정면붉은 털실. 가슴 중앙에 고리로 고정되는 작은 절개가 있습니다. 길고 좁은 어깨끈이 가슴과 등 중앙에 부착되어 있습니다.
밑단을 따라 sundress는 붉은 무늬 친츠의 아플리케 기법을 사용하여 만든 큰 장식으로 장식되어 있습니다. 양쪽의 마름모 사슬은 좁은 가로 줄무늬로 둘러싸여 있습니다. sundress의 상단 부분에서 트림의 가장자리는 빨간색 친츠 인레이로 표시됩니다.

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신부 의상

1870년대 볼로그다 지방, Solvychegodsky 지구(Veliky Ustyug 지역)


스카프는 어깨에 착용하는 양복에 의존하여 양 끝을 sundress의 끈 위로 밀어 넣습니다. 주황색 면 원단으로 꿰매어 있습니다. 스카프의 하단 모서리에는 두 개의 짠 줄무늬가 그려져 있습니다. 오렌지 배경셔츠 장식과 유사한 여러 가지 빛깔의 의인화 된 인물. 푹신한 프린지가 줄무늬의 가장자리에 묶여 있습니다.


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신부 의상

1870-1880년대 볼로그다 지방, Solvychegodsky 지구

Solvychegodsky 지구에서 온 신혼 부부의 두 번째 의상은 세부 사항이 위에서 설명한 것과 유사하며 세부 사항 만 약간 다릅니다. 그러나 그의 색 구성표전통적인 농민 의상인 대비되는 빨간색과 흰색 색상이 우세합니다.





흰색 스카프는 의상의 어깨 장식 역할을 합니다. 하단 모서리에는 브랜드 장식의 넓은 빨간색 줄무늬가 꿰매어져 있습니다. 패턴에는 출산 상징이 있고 이교도 신인 Mokoshi에 대한 고대 슬라브의 아이디어를 반영하는 여성 인물의 이미지가 포함되어 있습니다. 앞치마 가장자리, 소매, 짙은 빨간색 친츠의 좁은 주름이 있는 머리 스카프의 트림은 의상에 필요한 마무리를 제공합니다.

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여성 웨딩 슈트

19세기 말 ~ 20세기 초 Vyatka 지방, Malmyzhsky 지구

니콘 총대주교(17세기 중반)의 교회 개혁을 받아들이지 않은 러시아 인구의 상당히 많은 부분을 Old Believers 또는 Old Believers라고 불렀습니다. Old Believers에서는 "협정"이 존재하고 여전히 존재하는 다양한 협회의 틀 내에서 몇 가지 경향이 알려져 있습니다. 신권을 인정하지 않는 Vyatka 지방의 소위 Fedoseevsky 동의의 오래된 신자, 따라서 교회 결혼, 결혼식 대신 약혼 예식이 있었다. 불이 켜진 촛불로기도를 읽은 후 일반적으로 신랑의 어머니는 젊은이의 손을 잡고 "빨간색 구석"의 테이블 주위로 인도하고 아이콘으로 축복했습니다. 이어 신혼부부들은 양탄자, 방울, 허리띠, 수건 등을 챙겨 수레를 타고 마을을 돌며 한 가족이 되고 싶다는 뜻을 공개적으로 천명했다.

러시아 남부 지방

가리 웨딩 슈트

XX 세기의 시작. Voronezh 지방, Biryuchensky 지구

그녀의 평온하고 자유로운 삶을 한탄하면서 왕관에 가면 Biryuchensky uyezd의 신부는 흰색 셔츠, 검은 색 sundress, 앞치마, 벨트 및 머리 스카프로 구성된 "슬픈"옷을 입었습니다. 하얀 웨딩 셔츠는 "노부인"이라고 불렸다. 셔츠의 이름은 신부뿐만 아니라 노파도 입을 수 있다는 사실에서 비롯되었습니다.

좁은 끈이 달린 sundress는 "broad-legged" sundress를 대체하게 되었습니다. 그것은 두 개의 단단한 패널(앞에 하나, 뒷면에 하나)과 4개의 경사진 측면 패널로 꿰매어졌습니다. 패널의 상단 부분에는 앞면과 뒷면이 파란색 새틴 줄무늬로 트리밍되었습니다. 뒷면 중앙에 연결된 슬림한 새틴 스트랩. sundress의 턱받이는 유색 모직 실로 만든 자수 조각으로 장식되었습니다.



화이트 숄흐트러진 긴 머리를 덮은 , 보로네즈 여신부의 '심플한' 의상을 완성했다. 그녀는 결혼 후 완전히 새로운 품질의 여성 - 아내로 "다시 태어나기"위해 과거의 평온한 삶에서 소녀 시절과 "자유 의지", "죽음"에 작별 인사를했습니다.

신부 의상

XX 세기의 시작. Voronezh 지방, Biryuchensky 지구, s. 아파나시예프카

교회에서 돌아오자 혼인 잔치 전에 소녀가 변하여 젊은 남편과 친척과 손님들 앞에 변형된 모습으로 나타났습니다. 그녀의 머리는 금 자수로 장식 된 "까치"라는 닫힌 머리 장식으로 장식되었습니다. 가리옷- sundress - "babya"로 변경됨 - I don't care.



Afanasyevka 마을에서 결혼식 후 젊은 여성이 입은 복장에는 "황금 벨트", "조판"네바, "베일"앞치마, 벨트, "허리 밴드"및 머리 장식이있는 셔츠가 포함되었습니다. " 까치". 집에서 만든 재료로 만들어졌습니다. 양모, 대마, 때로는 구입 한 면사가 사용되었습니다. 신부가 출신이라면 부자 가족, 그녀의 복장에는 벨벳, 구슬, 장식 조각, 유색 실크 리본과 같은 값 비싼 재료가있었습니다.
러시아의 다른 지방에는 장식용 가구에 대한 많은 옵션이 있습니다. Biryuchensky uyezd의 이웃 마을에서도 웨딩 포네브는 색상, 패턴의 특성이 다르며 착용했습니다. 다른 이름: "Potrinitka", "shlenke에", "조판". 가장 바쁜 것은 Poneva "potrinitka"였습니다. 그녀의 캔버스 셀은 짙은 빨간색 실로 루프 모양의 스티치로 수 놓은 결과 천이 두껍고 두꺼운 모피와 비슷했습니다. 고리 모양의 솔기를 얻기 위해 나무 잔가지가 실 아래에 놓였으므로 이 기술을 "바에 자수"라고 불렀습니다.



조판 "poneva, 후면보기


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신부 의상

1920년대 Penza 지방, Kerensky 지역, s. 비아젬카

이 의상은 웨딩드레스이자 여성이 가장 많이 입는 수트였다. 멋진 휴일첫 아이가 태어나기 전. 셔츠, 그네 컷이 있는 파네바, 벨트, 외투의 가슴 장식으로 구성되어 있습니다. 그러한 복장은 금 자수로 장식 된 두 개의 뿔 까치와 함께 착용되었습니다.






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여성 웨딩 슈트

러시아 남부의 일부 지역에서는 sundress가 처녀 일뿐만 아니라 여성 의류... Kursk 지방 Sudzhansky 지역의 부유한 신부들은 셔츠, 진홍색 다마스크로 만든 드레스 코트, 앞치마, 하나 이상의 벨트, 머리 장식, 가슴 장신구 및 귀걸이로 구성된 결혼식 정장을 꿰매었습니다.



sundress-fur 코트와 함께 젊은 여성은 금실로 수 놓은 kokoshnik을 입었습니다. kichka-haircoat, kokoshnik 자체, 뒷면 및 실크 스카프로 구성됩니다. 부유한 신부들은 종종 은화로 보충되는 둥근 자개 알갱이로 자른 목걸이와 웨딩 드레스를 위한 은 귀걸이를 샀습니다. 을위한 웨딩드레스이 지역은 장식성, 대조적, 종종 예상치 못한 색상 조합이 특징입니다. 때로는 하나가 아니라 여러 개의 벨트가 드레스를 위해 준비되었고 그 중 두 개는 실크였으며 일반적으로 구입했습니다. 다른 색상및 음영, 여러 개의 넓고 좁은 집에서여러 가지 빛깔의 줄무늬. 머리 장식은 종이 꽃과 리본 꽃다발로 보완되었습니다.

헤어스타일과 모자


소녀와 기혼 여성의 헤어스타일과 머리 장식은 달랐습니다. 소녀들은 머리카락을 완전히 덮지 않고 어깨 위로 넘기거나 한 땋은 머리로 땋았습니다. 교회를 방문할 때 소녀들은 머리 스카프로 머리를 가렸습니다.


17세기 코스니크


에 의해 고대 전통머리띠로 장식 된 머리띠 (머리띠)-풍부하게 장식 된 끝이나 볼륨있는 곱슬 펜던트가있는 리본, 가장 자주 삼각형또는 하트 모양. 그들은 상단에 고리가 있었는데, 이 고리를 통해 끈이나 끈을 엮어 끈으로 엮었습니다. Kosniki는 금색 또는 은색 실, 진주, 프린지 및 레이스로 수 놓은 것입니다. 꽃무늬와 새의 형상을 모티브로 삼았다.


19세기 초 볼로그다 지방의 솔비체고드스키(Solvychegodsky) 지역의 붕대. 단단한 자작나무 껍질 베이스에 면직물로 두 겹의 긴 브로케이드 리본을 덧댄 붉은 친츠 스트립 형태로 꿰매었습니다. 가중을 위해 판자는 테이프 끝에 꿰매어집니다. 머리띠와 테이프가 함께 고정됩니다. 금속 후크... 그러한 머리띠는 축제와 때로는 결혼식 목적으로 사용되었습니다. 맞물린 소녀들은 붕대에 특별한 세부 사항을 붙였습니다. 위에서 머리카락을 덮는 타원형 그늘. "



XIX의 Arkhangelsk 지방의 붕대 - XX 세기 초. 그것은 공장에서 만든 머리띠로 손질 된 단단한 바닥에 23cm 너비의 스트립입니다. "khaz"에는 호일 머리띠와 다층 가리비 바닥이 있으며 눈썹까지 내려갑니다. 뒷면에는 브로치를 사용하여 붕대에 핑크 무아레의 넓은 리본을 붙일 수 있습니다.

결혼식에서 소녀들은 머리를 땋거나 느슨한 머리를 완전히 가리지 않아야 했습니다. 머리 장식은 붕대였습니다. 바닥을 따라 꿰매어 진 진주 또는 페르시 메쉬가있는 넓은 띠 형태의 "리본"입니다. Arkhangelsk, Vologda 및 Vyatka 지방에서는 때때로 "정직한"이라고 불리는 긴 흰색 니트 모자 아래에서 머리띠가 제거되었습니다. 러시아 북부와 우랄에서 가장 널리 퍼진 결혼 머리 장식은 또한 "바보", "왕관", "집", "앞머리"였습니다. 그들은 반드시 꼭대기가 열려 있거나 아치형이거나 인공 꽃과 리본의 화환을 장식하는 넓은 고리 형태로 만들어졌습니다. 진주, 자개, 유색 안경, 호일 및 김프로 장식된 금실 패턴으로 풍부하게 수를 놓은 머리 장식은 멋진 모습을 하고 있습니다. 소중한 왕관... 웨딩 드레스의 필수 속성은 베일 또는 "연무"였습니다. 프린지, 레이스, 리본으로 가장자리를 따라 손질 된 최고급 실크 직물 또는 실크 스카프입니다.

귀걸이, 반지, 진주 또는 구슬로 만든 목걸이, 호박색 구슬, 대중적인 믿음, 미래의 행복 가족 생활... 그런 드레스에서 신부는 실제 "어린 공주"의 제단 앞에 나타났습니다.

부유한 농민들에게도 드레스 값은 매우 비쌌기 때문에 그들은 그것을 대대로 물려주는 유산의 중요한 부분으로 여겼습니다. 19세기에 일부 결혼식 머리 장식의 비용이 알려진 것으로 알려져 있습니다. 지폐로 300 루블에 도달했습니다.


Kokoshnik, XVIII - 초기 XIX in., Tverskaya 입술.


필수 요소교회에서 결혼식이 끝난 후 결혼식 머리를 쓰는 의식이있었습니다 - 혼전 여성 머리 장식 - "비틀기", "감싸기", "법 통과", "베일 제거"(Arkhangelsk, Zologodsk, Vyatka 지방). 처녀 헤어 스타일은 여성 헤어 스타일로 변경되었습니다. 머리띠가 풀리고 머리카락이 두 개의 머리띠로 땋아 머리 주위에 놓인 다음 kokoshnik, morshen, borushka, 전사, kiku, 까치와 같은 닫힌 모자 아래에서 제거되었습니다.

그래서 Vyatka 지방의 Slobodskoy 지구에서 결혼식이 끝난 후 신혼 부부는 옷장으로 데려갔습니다. 중매인과 다른 여성들은 "와틀 울타리 (땋은 머리)를 개발하고 두 개의 와틀 울타리를 비틀었습니다. 즉, 그들은 두 개의 머리띠를 짜고 금이나은으로 수 놓은 비단이나 실크 천으로 만든 덮개의 일종 인 모르 쇼크를 입으면 "결혼"열차에 참여한 모든 사람들이 머리띠의 머리띠 아래에 돈을 넣었습니다. "
평평한 바닥과 구슬로 만든 투각 바닥이있는 높은 원통형 캡 형태로 금 실로 수 놓은 벨벳으로 만든 Kokoshniks는 러시아 북서부 지방에서 널리 퍼졌습니다. 보통 스카프는 kokoshnik 위에 착용되었습니다.


웨딩 머리 장식 "까치"

Voronezh 지방의 Biryuchensky 지구에서 (XX 세기 초)
러시아 남부 지방


결혼식 머리 장식 "까치"는 작고 날카로운 뿔이 있는 키치, 뒷면 및 뒤꿈치 모양의 까치 자체의 세 부분으로 구성됩니다. 까치는 러시아 여성의 머리 장식을 착용하는 방식과 기원이 고대입니다. 그래서, 1660-1680년대의 Old Believer 저술에서. ("고통을 겪고 있는 사제 대제사장 Avvakum의 글자가 있는 목록 1") "까치"라는 용어가 언급되고, 그 구성 부분은 "까치의 키치한 여자"가 이마보다 높게 입었다고 표시되어 있습니다.

스카프. XIX 세기. Olonets 지방 Kargopol 지구


패턴의 개별 요소 아래에 릴리프를 만들기 위해 노란색, 금색, 판지 또는 종이가 놓였습니다. 형상화 된 화분, 환상의 꽃, 새싹, 구부러진 가지, 잎은 스카프의 한쪽 모서리에 위치한 크고 잘 배열 된 패턴의 유기적 요소입니다. 다른 두 모서리는 작은 수 놓은 꽃다발과 나뭇가지로 장식되었습니다. 때로는 스카프 가장자리를 따라 소유자의 이름이 자수되었습니다. 스카프는 kokoshnik 위에 착용하여 결혼식을 완성하거나 휴일 복장올로네츠의 시골 여인.

Borushka (XIX 세기. 볼로그다 지방, Solvychegodsky 지구) - 단단한 바닥과 바닥에 머리 장식으로 구성된 닫힌 여성 축제 머리 장식. 바닥은 조립되어 머리에 꿰매어 져 앞 부분보다 약간 튀어 나옵니다. Borushka는 금 자수, 자개, 유리로 장식되어 있습니다.

머리 덮는 전통 결혼 한 여성먼 과거로 이동하고 에 대한 아이디어와 관련이 있습니다. 마법의 힘머리카락. 곱슬거리고 헝클어진 여성의 머리카락 - "koltun" - 민속 공연에서 다른 세계, 마녀, 소서리스에 속합니다. 머리 장식 아래에 묶이지 않은 느슨한 머리도 악의 세력을 끌었다. 여자가 결혼하여 다른 가족이 되었을 때 남편과 친척에게 불행이 오지 않도록 머리를 가려야 했습니다. XX 세기 초에도 "발견된", "단발머리"의 집을 거리에 두십시오. 용납할 수 없는 것으로 간주되었습니다.



볼로그다 지방의 솔비체고드스키(Solvychegodsky) 지역의 축제 코코슈니크(kokoshnik)는 코코슈닉(kokoshnik)과 삼슈라(samshura)의 두 부분으로 구성됩니다. kokoshnik은 단단한 머리와 붉은 면직물로 만든 부드러운 바닥으로 구성되어 있습니다. 플라워 패턴... 머리 장식의 앞면은 앞으로 각이지고 땋은 줄무늬로 장식되어 있습니다. 투구 측면과 밑단에는 백조를 형상화한 문양이 금실로 수놓아져 있다. 모양을 유지하기 위해 samshura가 kokoshnik 내부에 삽입되었으며 빨간색 패턴의 chintz에서 위쪽 가장자리를 따라 롤러가 있고 누비 머리띠가 있습니다. 정수리 및 후방 부분에서 samshura는 조립되어 코드로 묶입니다. 러시아 영토 전체에 kokoshnik이 널리 보급되어 전통적 상징 중 하나가되었습니다. 민속 문화... 그러한 머리 장식의 제조에는 많은 기술이 필요했기 때문에 무역 마을, 도시 및 수도원의 전문가가 종종이 공예에 종사했습니다. Kokoshniks는 디자인과 장식이 다릅니다.

많은 국가에서 웨딩 드레스는 그 속성을 유지했습니다. 국가 전통... 이것은 관습 및 종교적 신념과 일치하는 색상, 스타일 및 세부 사항으로 나타납니다. 예를 들어 터키에서는 순결을 상징하는 신부의 허리띠에 빨간 리본을 묶고, 에리트레아에서는 짙은 벨벳으로 만든 왕관과 보라색 금색 의상이 필요합니다. 물론 신부는 지역마다 다릅니다. 전 세계 소녀들이 어떤 웨딩 드레스를 입고 있는지 살펴 보겠습니다.

로도프 산맥에서 전통 웨딩 드레스를 입은 불가리아 소녀.


터키 신부가 결혼식을 위해 부모님의 집을 떠날 때, 그녀의 아버지, 형제 또는 삼촌은 소녀의 허리에 빨간 리본을 묶습니다. 이 리본은 순결을 상징하고 행운과 행복을 가져다줍니다.


불가리아 리브노보의 결혼식에서 신부의 가장 가까운 친척들은 그녀의 얼굴을 흰색으로 칠하고 화려한 모조 다이아몬드로 장식한 다음 은빛 실로 얼굴을 가립니다. 이 관습은 오랜 역사를 가지고 있습니다.


스리랑카에서 신부의 복장은 동양과 서양의 전통이 결합되어 있습니다. 그들은 유럽 패션으로 풍부하게 수 놓은 실크 사리와 베일을 착용합니다. 홀수는 상서로운 것으로 간주되므로 장식에는 홀수의 돌이 포함되어야 합니다.


초정통파 유대교 신부들은 정숙함에서 벗어나 얼굴과 손을 제외한 모든 것을 숨기는 긴 드레스를 입습니다. 일반적으로 흐르는 듯한 레이스 스커트가 바닥에 닿습니다.


전통적으로 타지키스탄의 신부는 바지 위에 흰색 드레스를 입습니다.


인도네시아는 약 8,000개의 유인 섬으로 구성되어 있으며 각각의 웨딩 드레스 패션이 있습니다. 대부분의 경우 소녀들은 무거운 자수가있는 밝은 색상의 드레스를 입습니다.


결혼식 3일 전에 인도네시아 여성들은 손톱, 손, 발에 헤나를 칠할 수 있습니다. 그들은 새와 꽃을 그립니다.


파키스탄 신부는 의식을 위해 짙은 빨강, 분홍색 및 자주색 드레스를 선택합니다.


인도 신부들은 전통적인 레헨가-촐리 의상을 선택하는데, 가장 흔한 것은 빨간색이며 솔라 스링가르의 규범에 따라 머리부터 발끝까지 16개의 장신구로 보완합니다.


누비아에서 신부는 머리에 두건을 쓰고 얼굴에 투명한 베일을 쓰고 머리를 덮는 흰색 베일을 착용합니다.


전통적인 에리트레아 웨딩 드레스는 짙은 벨벳 왕관과 금 자수가 있는 보라색 드레스가 특징입니다. 신부의 복장은 신랑의 양복과 일치합니다.


투반 민족 의상은 사람들의 유목 생활 방식을 반영합니다. 의복은 밝은 색상의 천으로 화려하게 장식되어 라이딩 중에도 움직임을 제한하지 않습니다.


티베트 결혼식 전날 신랑은 신부에게 웨딩드레스와 장신구를 가져옵니다. 의상에는 머리 장식, 머리띠를 장식하는 은화 또는 작은 금속 불상이 있는 부적이 포함될 수 있습니다.


공식 예식의 경우 팔레스타인 신부는 청초한 흰색 드레스를 입지만 특히 결혼식을 위해 신부 어머니가 손으로 수놓은 드레스가 있어야 합니다.


페루의 수도 리마에서는 신부들이 전통적으로 면 스커트와 장식된 밑단이 있는 빨간색과 검은색 드레스를 입습니다.


신부가 흰 드레스와 금 또는 은 장신구를 착용하는 요르단에 서양 패션이 스며들었습니다. 종종 신혼 부부의 머리는 녹색 실크 천으로 덮여 있습니다. 색상은 성장, 조화 및 안전을 상징합니다.


말리에서는 신부의 드레스를 카프탄이라고 하며 신랑의 드레스인 다시키와 같은 색입니다. 부부는 가장 자주 흰색을 선택하지만 때로는 라벤더 또는 자주색 색조의 드레스가 있습니다.


수천 년 동안 한국의 신부들은 전통 한복 의상을 입었습니다. 긴팔 블라우스와 하이웨이스트 면 또는 실크 스커트로 구성되어 있습니다.


일본 신부들은 순백의 기모노를 입고 특별한 실크 쓰노카쿠시 머리 장식을 하고 있습니다. 이 머리 장식은 "질투의 뿔"을 숨기고 순종하는 아내가 되려는 그녀의 의도를 상징합니다.


모로코 신부는 결혼식에서 세 번 옷을 갈아입습니다. 리셉션에서 흰색 카프탄이나 드레스를 입고 나타납니다. 그녀의 옷은 그녀가 속한 지역의 특성을 반영합니다.


나이지리아 신부는 종종 인도 직물로 만드는 생생한 레이스 블라우스와 무늬가 있는 카프탄이 눈에 띕니다. 산호 비즈와 헤드피스가 룩을 완성합니다.


체첸에서는 신부의 흰색 드레스가 브로치와 허리 벨트로 장식되어 있습니다. 그것은 신혼의 겸손을 강조하면서 그녀의 전신을 숨겨야합니다. 머리는 흰색 스카프로 덮여 있습니다.


전통적인 이라크 신부는 가장 많이 차려 입는 기록을 세웠습니다. 7개의 드레스는 각각 다른 무지개 색입니다. 빨간색은 사랑과 로맨스를 상징합니다.


이탈리아 신부는 녹색이 행운과 풍요를 가져다준다고 믿으므로 녹색 드레스나 녹색 장신구를 착용할 수 있습니다. 그러나 대부분 흰색 옷을 선택합니다.



이탈리아 축구 클럽 헬라스 베로나에서 뛰었던 아드리안 무투와 그의 약혼자 알렉산드라가 루마니아 부쿠레슈티에서 열린 결혼식에서.

미국 신부가 항상 흰색을 입는 것은 아닙니다. 19세기에 소녀들은 자신의 옷장에서 최고라고 여겼던 드레스를 무엇이든 입었고, 흰색 천은 손으로 세탁할 수 없었기 때문에 부유층만이 살 수 있었습니다.


1840년에 결혼한 빅토리아 여왕은 레이스가 달린 흰색 실크로 만든 웨딩 드레스를 선택했습니다. 이후 여성잡지는 그녀의 이미지를 순수하고 흠잡을 데 없는 것으로 묘사했고 전 세계의 신부들이 흰색을 선택하기 시작했다.


전통적인 하얀 드레스신부는 실제로 단순화에 대한 찬사입니다. 민속 웨딩 드레스모든 것이 훨씬 더 풍부하고 다양합니다.

흰 드레스가 유행했고 빅토리아 여왕 덕분에 19세기에만 결혼식의 필수 상징이 되었습니다. 그녀는 결혼식에 흰색 드레스를 입는 최초의 여성이 되었습니다. 이 중요한 순간까지 여성들은 그 시대의 유행에 맞는 의상을 선택했습니다.

그러나 국가 웨딩 드레스는 노래, 전설 및 언어만큼이나 문화의 일부입니다. 그리고 자급자족하는 모든 사람들에게 그는 다른 사람들과 다릅니다.

Bored Panda 웹 사이트의 사용자는 세계 사람들의 전통적인 웨딩 드레스를 최고로 선택했습니다. 물론 여기에서는 신부 또는 신랑의 드레스의 특정 사진에 많이 의존하지만 그럼에도 불구하고? 다음은 세계 사람들의 상위 20개 전통 웨딩 드레스입니다.

1.인도

2. 나이지리아 신부

3. Hutsul (Carpathians, 서부 우크라이나 및 몰도바) 젊은

4. 가나 신혼부부

5. 카자흐스탄 신부

6. 일본

7. 몽골 신부

8. 스코틀랜드 결혼식

9. 루마니아 신부

10. 중국

11. 야칸 신부

야칸족은 주로 필리핀의 바실란 섬에 거주하는 민족 언어 그룹입니다.

12. 고란의 신부

고란스(또한 고란; 고란지, 고라니, 고라니; 자기 이름: 나신시, 나신스키에) - 발칸 반도의 작은 민족 중 하나. 인구 조사에서 그들은 주로 고라니인이나 보스니아인으로 자신의 국적을 표시하고, 세르비아인이나 슬라브어를 모국어로 사용하는 투르크인과 알바니아인인 경우도 적습니다.

13. 노르웨이

14. 인도네시아

15. 헝가리 신부

16. 페루에서 온 신부

17.러시아

러시아에는 185개 이상의 다양한 인종 그룹이 살고 있으며 그들 중 다수는 고유한 결혼식 전통을 가지고 있습니다. 즉, 약 180장의 사진을 여기에 넣을 수 있습니다.

18.한국

19. 우즈벡 신부

20. 하마르(에티오피아 사람들) 신부

오늘 신부 패션그 다양성이 눈에 띄며 각 신부는 드레스의 스타일과 색상뿐만 아니라 길이도 선택할 수 있습니다. 옛날 신부들은 아름다움과 젊음을 동시에 강조하는 장식을 입었지만 동시에 모든 세부 사항에는 어떤 상징적 의미가 있었습니다.

러시아 결혼식 민속 의상 - 주요 기능

러시아 시대에는 백설 공주 복장이 없었습니다. 화이트 색상거룩함과 영적인 것의 상징으로 여겨졌습니다. 몇 년 동안 소녀들은 자수와 밝은 패턴으로 장식 된 웨딩 드레스를 독립적으로 꿰매었습니다. 러시아 민속 웨딩 드레스는 독특했지만 모두 공통된 특징이 있었습니다.

  • Boyar 가족의 대표자가 결혼하면 의상은 비싸고 무거운 천으로 꿰매어졌고 농민 가정의 소녀는 천이 더 저렴했기 때문에 그러한 사치를 감당할 수 없었습니다.
  • 거의 모든 러시아 민속 웨딩 드레스는 선의 상징인 꽃, 열매 및 잎과 같은 특징적인 패턴으로 장식되었습니다.
  • 러시아 민속 결혼식 의상은 항상 잡다하고 다채로워 왔으며, 그 안의 신부는 오래된 러시아 아름다움의 규범에 따라 밝고 매력적이었습니다.

러시아 결혼식 민속 의상 - 관습과 전통

오늘날 어린 소녀들은 최대 두 가지 의상을 입습니다. 하나는 결혼식을 위한 것이고 다른 하나는 둘째 날 하객들과의 시끄러운 축제를 위한 것입니다. 옛날에는 러시아 민속에 따라 각 소녀가 적어도 네 개의 드레스를 준비했습니다. 결혼식 전통... 결혼식, 결혼 예식을 위해 별도의 장식을 꿰매고 축제 의상을 준비해야했습니다.

그것에 관해서는, 소녀는 그를 위해 밝은 sundress와 셔츠를 아래에 입었습니다. 이 속옷의 특징은 매우 긴 소매... 사실은 전설에 따르면 신랑과 신부는 맨손으로 만지면 안 된다고 합니다.

러시아 전통의 또 다른 세부 사항 웨딩 드레스머리 장식이 있었다. 그것은 리본의 화환처럼 보였고 결혼식이 끝난 후 신부는이 모든 아름다움을 그녀에게주었습니다. 친한 친구또는 자매. 결혼식에 직접 빨간 드레스를 입었습니다. 그 당시에는 아름다움, 기쁨 및 재미의 상징이었습니다.

축하 둘째 날에는 소녀의 가족이 감당할 수 있는 가장 비싼 재료 중에서 러시아 민속 결혼식 의상이 선택되었습니다. 단순히 아름답게 수를 놓은 것이 아니라 온갖 장신구로 장식한 것이 아니라, 기혼 여성이라면 누구나 입는 전통 띠로 묶인 드레스였다.