당신 지역 사람들의 웨딩 의상. 로도프 산맥에서 전통 웨딩 드레스를 입은 불가리아 소녀. 신부의 러시아 민속 드레스

러시아 평민 소녀의 결혼식 복장의 필수 요소는 셔츠와 셔츠입니다. 셔츠는 매우 얇은 천으로 꿰매고 레이스로 장식되어 있으며 셔츠는 거친 홈펀 린넨으로 만들어지며 꽃, 새 또는 그녀의 거주지의 특징적인 기타 장식품으로 수 놓은 것입니다.

우크라이나 신부도 풍성한 자수로 셔츠를 장식했습니다. 또한 복장에는 데리가, 스페어 타이어 또는 블록이있었습니다 - 천 조각 직사각형, 그들은 특별히 허리를 감았고, 이후에 우리가 지금 스커트로 알고 있는 것이 되었습니다.

벨로루시 신부의 국가 웨딩 드레스는 같은 셔츠나 셔츠, 홈스펀 스커트와 잘 어울리는 좁은 핏의 조끼, 셔츠와 같은 방식으로 장식된 앞치마입니다.

아프리카의 신부

특별한 의미아프리카의 신부는 재료에 붙습니다. 신부의 전통 의상은 밝고 컬러 스커트"부바"와 재킷. 신부의 머리는 터번과 유사한 방식으로 천으로 싸여 있고 머리띠는 머리카락에서 짜여져있어 신부가 겸손하고 억제되어 있음을 의미합니다. 신랑의 전통 의상은 재킷, 튜닉, 머리 장식으로 구성됩니다.

멕시코에서 온 신부들

멕시코 결혼식은 고대부터 우리에게 내려온 스페인 전통과 관습이 독특하게 얽혀 있어 화려하고 화려합니다. 레이스 트리밍 만틸라, 여아를 위한 프릴이 많은 플라멩코 스타일 드레스, 바지, 남아를 위한 투우사 스타일 볼레로 재킷은 한 사람의 인생에서 유일한 휴가가 그의 결혼식, 최고의 밝은 의상이었던 시절을 상기시켜줍니다. 착용했다. 밝은 색멕시코 결혼식의 전형적인 모습은 어디에나 존재합니다. 이것들도 전통 요리입니다. 국가 요리, 이국적인 꽃, 과자와 색종이 조각으로 손님을 샤워하는 전통.


중국의 신부

아시아의 신랑 신부 의상의 기본은 실크와 필수 붉은 색입니다. 빨간색과 금은 중국에서 행복과 부의 상징으로 여겨져 초, 돈이 든 봉투, 선물 포장과 같은 사소한 세부 사항을 선택할 때 선호됩니다. 중국의 다른 지방에서는 국가 웨딩 드레스가 서로 크게 다릅니다. 중국 북부의 경우 신부 드레스 "청삼"은 반드시 빨간색으로 몸에 꼭 맞고 높은 기립 칼라가 있는 반면, 중국 남부의 경우 재킷과 여러 스커트가 포함된 "Hung Kwa" 양복이 선호됩니다. 하나씩. 중국 신부가 상징적인 자수로 드레스를 장식합니다. 예를 들어, 황금 새는 중국에서 결혼을 상징하고 자수 꽃은 행운과 행복의 상징으로 간주됩니다. 신부의 얼굴은 머리에 붉은 실크 베일 또는 구슬 장식 술로 덮여 있습니다. 결혼 왕관피닉스의 형태로.

옛 전통에 따라 신부는 결혼식과 피로연 전체에서 웨딩 드레스를 세 번 갈아 입어야 합니다. 빨간 드레스를 입고 신부는 결혼식 자체에 참석하고 이어지는 피로연에서는 흰색을 입습니다. 신랑의 전통 의상은 진한 파란색 셔츠에 빨간색 실크 벨트를 착용하고 롱 재킷검은 비단으로 만든 붉은 술이 달린 검은 모자를 머리에 쓴다.

일본의 신부

일본 신부의 전통 의상은 물론 기모노 "시로무쿠" 하얀, 흰색 비단으로 만든 브로케이드 망토, 모든 종류의 장신구와 가발. 반드시 간사시 머리핀이나 은색 머리핀 또는 빗으로 장식해야 합니다. 가발은 때때로 각각 고유의 "질투의 뿔"이라고 불리는 것을 가리기 위해 스카프나 쓰노 카쿠시 모자로 대체됩니다. 일본 신부... 모자는 또한 남편에 대한 존경심과 그들의 결점을 숨기려는 욕망을 상징합니다. 신부의 손에 전통적인 웨딩 팬... 하객을 맞이하기 전에 신부는 흰색 전통 기모노를 갈아입는다. 빨강 하양금과 은으로 장식된 "이로우치카케". 일본인에 따르면 빨간색은 영혼을 물리칠 수 있고 결혼 생활의 행복을 상징하며 학은 생명의 상징입니다.

저녁이 끝날 때 신부는 "후리소데"를 입습니다. 미혼 소녀들, 마치 그의 독신 생활에 작별을 고하는 것처럼. 웨딩 기모노는 흰색 선택이 매우 중요합니다. 일본에서 흰색은 새로운 시작의 상징이며, 신부는 흰색 기모노를 입고 신랑 집에 자기 물건을 가져오지 않음을 강조합니다. 빨간색과 흰색과 함께 신부의 복장은 보라색이 아닌 다른 색상이 될 수 있습니다. 이 색상은 결혼 생활의 임박한 붕괴의 선구자로 간주됩니다. 전통적으로 일본에서 신랑의 옷은 검은색이었고 여전히 남아 있지만 가족의 옷차림은 흰색이어야 합니다.


한국의 신부들

한국 신부의 복장은 매우 복잡하고 여러 벌을 겹쳐 입는 것으로 귀족과 귀족을 강조합니다. '원삼'은 초록색 옷을 먼저 입는 것으로, 실크로 만든 '화롯'이 뒤를 잇는 옷이다. 두 의상 모두 꽃과 나비의 전통적인 자수로 장식되어 있습니다. 유색 리본은 동양 철학의 주요 요소인 빨강 - 하늘, 파랑 - 지구, 노랑 - 인류에 따라 순결과 존경을 의미하는 신부 드레스의 흰색 소매에 묶여 있습니다.

신부의 허리는 새가 수 놓은 빨간 벨트로 묶여 있고 검은 색 모자는 보석... 신부의 얼굴은 전통적인 화장으로 장식되어 있으며 양쪽 뺨에 빨간 점이 그려져 있어 악령으로부터 보호합니다. 신랑은 결혼식에서 전통적으로 "파루옷" 옷을 입습니다. 짙은 녹색, 금으로 장식된 소매는 빨간색, 노란색 및 흰색 리본으로 함께 고정됩니다. 신부와 똑같은 검은색 모자와 빨간 띠가 신랑의 옷차림을 완성한다.

인도의 신부

전통색 인도 결혼식그래서 신부의 사리는 일반적으로 붉은 색을 띠고 금으로 수를 놓았으며 일반적으로 몸 전체를 감싸는 8미터 길이의 천입니다. 웨딩 사리는 신부가 사는 곳에 따라 노란색, 금색 또는 흰색도 있습니다. 일부 주에서는 행사의 엄숙함을 상징하는 금색 테두리로 사리를 장식하는 것이 관례이며, 일부 주에서는 신부가 손에 셀 수 없이 많은 팔찌를 착용하여 행운을 가져다줍니다. 신부는 머리에 붉은 베일을 쓰고 있고, 목에는 금장신구 탈리(thali)를 두르고 있다. 이는 결혼생활의 상징이다.

실크 셔츠와 밝은 홀리데이 팬츠 베이지 색, 카키색 또는 흙색이 신랑의 복장을 구성합니다. 때때로 신랑의 얼굴은 특별한 흰색 술로 덮여 있습니다.

아랍 신부들은 소녀기에 대한 슬픔을 의미하는 베일로 얼굴을 가리고 팔과 다리에 바릅니다. 가장 복잡한 장식헤나에서.

유럽의 신부

유럽 ​​신부를 위한 전통 웨딩 드레스 - 하얀 드레스... 신부가 하나를 착용해야한다는 표시가 있습니다 오래된 것, 하나는 새롭고 하나는 빌린 것이고 파란색입니다.

영국에서는 신부의 손에 레이스로 장식된 말굽을 신습니다. 부부의 행운을 상징 오래된 신발결혼식을 위한 신발.

스코틀랜드에서는 신부가 자신의 씨족을 상징하는 체크 무늬 스카프와 신랑이 신부의 허리를 조이는 가족 벨트로 신랑으로부터 선물을 받습니다. 스카프는 어깨에 걸쳐 던지고 은색 핀으로 고정하여 감각의 강인함을 강조합니다. 결혼식에서 신랑의 전통 의상은 킬트입니다.

남부 유럽 국가의 신부는 자체 제작 드레스를 선호하여 나중에 가족 보석으로 저장합니다.

세계 각국의 국가 웨딩 드레스최종 수정 날짜: 2016년 9월 20일 관리자

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S.V. 시민 L.M. Zaitseva 러시아 민속 웨딩 슈트

흰색 웨딩 드레스는 19세기 초부터 도시 패션에 들어오기 시작했습니다. 고대 예술에 대한 일반적인 관심 때문입니다. 긴 신부 가벼운 드레스높은 몸통, 베일, 머리에 머틀 화환을 쓴 그녀는 고대 여신의 이미지와 관련이 있습니다. 그러나 농민 환경에서는 XX 세기 초까지 속물과 상인 계급의 일부였습니다. 남아있다 신부복민족 전통 의상을 기반으로.
에 결정된 웨딩 의상의 의식 액세서리 장기지속 가능한 보전 전통적인 요소그녀의 컷, 패브릭 색상, 장식 및 착용 방식. XIX - XX 세기 초. 러시아 농민 결혼식 정장에는 많은 변형이있었습니다. 그들의 다양성은 무엇보다도 우리 나라의 광대한 지역, 다양한 기후대, 각 지역의 역사, 이웃에 사는 사람들의 영향 및 기타 여러 요인에 의해 설명됩니다.
이 책은 러시아인에게 전형적인 두 가지 주요 여성 웨딩 의상 세트를 식별합니다. 전통 의상: 선드레스가 있는 의상 세트와 포니테일이 있는 세트. 처녀와 여성 의류 sundress와 함께 러시아 전역에서 널리 사용되었습니다. XIX 세기에. 러시아 북부, 우랄 및 볼가 지역에서는 주요 지역이었습니다. 일반적으로이 지역의 웨딩 드레스에는 직선 정책이 있거나 폴리카가없는 셔츠, 사선 또는 직선, 앞치마, 벨트, 머리 장식, 하트 워머, 스타킹, 신발, 보석류가 포함됩니다.
러시아 남부 지역에서는 결혼식이 시작되기 전에 소녀들이 셔츠나 선드레스가 달린 셔츠를 입었지만 거대한 복합 단지는 러시아 남부 지역의 전형이었습니다. 교회 결혼식에서도 선드레스가 달린 셔츠를 입었고, 결혼식이 끝난 뒤에야 선드레스가 네바로 바뀌었고 평생 입었다. 일부 지역에서는 결혼 ​​적령기의 소녀들이 포네바를 입고 있었습니다.
웨딩 드레스 세트는 비스듬한, 직선형 또는 정책이 없는 셔츠, 포네바, 앞치마, 벨트 또는 여러 개의 벨트, 가슴 옷, 머리 장식, 스타킹, 신발, 장식품으로 구성되었습니다. 일반적으로 유비쿼터스 여성의 웨딩 슈트는 베일이나 스카프로 보완되었습니다. 신부와 신랑은 계절에 관계없이 특별한 수건으로 띠를 두른 모피 코트를 입고 결혼할 수 있었습니다.
남자의 결혼식 정장은 일반적으로 러시아 전역에서 균일했습니다. 그것은 가슴에 슬릿이 있는 직선 또는 비스듬한 셔츠, 바지, 벨트, 신발, 머리 장식 및 카프탄으로 구성되었습니다. 일부 지역에서는 그 남자의 대다수의 표시가 모자 장식이었습니다 - "깃털"과 목도리- "묶다". "깃털"(꽃이 달린 리본, 실크 브러시, 모자의 면류관을 장식하는 구슬 실)은 결혼할 준비가 되었음을 나타내는 고대의 표시였습니다. 스카프는 일반적으로 대각선으로 접혀 매듭으로 목에 묶였습니다. 때로는 스카프의 끝이 어깨 위로 던져 지거나 벨트에 끼워졌습니다. 웨딩슈트는 재료의 질, 배색과 풍부한 장식 장식, 특별한 상징, 제조 방법, 다중 개체, 다양한 장식의 풍부함 및 착용 방식에 따라 다른 용도의 의복과 다릅니다. 동시에 컷트도 평상복과 크게 다르지 않은데 그 중 가장 큰 특징은 인물의 특징을 강조하지 않은 스트레이트 프리컷이었다. 전통적으로 웨딩드레스의 원단은 스스로 만든- 아마, 대마, 수제 양모. 가장 얇은 것 린넨 원단꿰매어진 웨딩 셔츠. 린넨과 구입 한면 실에서 머리카락 - 어린 양의 긴 스테이플 울, 1 년 동안 깎지 않은 - 포네프 및 sundresses 용 원단으로 sundresses 용으로 짠 것입니다. 부유한 가족은 실크, 브로케이드, 벨벳과 같은 구매한 직물을 사용했습니다. 그러나 러시아 농민 여성의 재능, 바느질의 전통적인 복합 단지 전체를 사용하는 놀라운 기술은 무엇보다도 집에서 만든 천으로 웨딩 정장을 만드는 데 나타났습니다.
혼전 여성복 및 이정표 의상용 결혼식, 특별한 색채 솔루션이 특징적이었습니다. 가장 자주 포화되고 쾌활한 - 결혼 적령기의 소녀 복장, 엄격한 흑백 - 결혼 전 및 결혼 기간의 옷, 주로 빨간색으로 표시된 밝은 - 정장 신혼부부와 1년차 젊은 여성 가족 생활... 붉은 색은 결혼식의 중요한 무대인 혼인잔치를 상징하는 색으로 보호적이며 가장 중요한 생산적 가치를 지닌다.
신부 복장의 장식적 상징주의에는 유사한 신성한 의미가 부여됩니다. 여성 인물, 마름모 - 다산의 징후; 십자가, 만자 - 태양 표시; 영원을 상징하는 나무 야생 동물... 장신구는 일반적으로 악의 영향으로부터 신체의 노출 된 부분을 보호하는 것처럼 옷의 가장자리를 따라 옷자락, 옷깃, 소매 끝 부분에 위치했습니다. 웨딩드레스는 일반 의상보다 디테일이 더해져 구슬, 리본, 깃털, 동전 등으로 장식을 더했다. 시간과 제조 방법, 착용 방식이 특히 중요했습니다. 그래서 소녀는 자신과 신랑 자신을 위해 또는 결혼식 전이나 미리 친구들의 도움을 받아 반드시 큰 휴일 전날에 결혼식 옷을 꿰매었습니다. 옷은 손으로 꿰매었고 때로는 천을 가위로 자르지 않고 손으로 찢었습니다.
신부의 머리를 베일이나 스카프로 덮고, 결혼 전 시간과 결혼식에서 긴 셔츠 소매로 손을 감싸고 수건으로 묶는 것은 고대 슬라브 사람들의 믿음과 관련이 있습니다. 이러한 방식으로 "부패, 사악한 눈과 거만한 말." 결혼 예복은 세심한 주의를 기울여 관리되었으며 평생 동안 보관 및 사용되었습니다. 가리 옷일부 지역의 전쟁 전 기간은 나중에 기념관과 매장으로 사용되었습니다. 에서 나온 여자 생식 연령, 웨딩 셔츠를 일상처럼 입었다. 그녀는 또한 그녀의 장례식 복장이 될 수 있습니다. 신혼부부가 가장 많이 입는 의상 멋진 휴일첫 아이가 태어나기 전. 남자의 웨딩 셔츠는 마치 아이를 보호하고 아버지의 힘과 건강을 그에게 전달하는 것처럼 종종 세례 포대기로 사용되었습니다. 러시아 신부복은 아직 연구원들에 의해 충분히 연구되지 않았습니다2. 실제 책그러한 출판물의 첫 번째 경험이기 때문에 광범위한 일반화를 가장하지 않습니다. 저자는 지리적 기반으로 러시아 웨딩 의상 컬렉션을 제시하고 북부, 볼가, 우랄 및 남부 지역의 의상으로 나눕니다. 남성 웨딩 웨어는 별도의 블록으로 간주됩니다. 처음으로 여성 의류를 결혼 적령기 소녀의 양복과 결혼주기의 개별 단계에 해당하는 의류로 나눌 것을 제안했습니다. 결혼식 후 입었던 "신혼부부". 이 구분은 러시아 남부 지역의 의상에서 가장 분명하게 추적됩니다. 저자에 따르면, 이 출판물은 독자들이 의류의 의미와 중요성을 더 잘 이해하는 데 도움이 될 것입니다. 주요 행사농민 세계의 삶에서 - 결혼식.

전통적인 흰색 신부 드레스는 실제로 단순화에 대한 찬사입니다. 민속 웨딩 드레스에서는 모든 것이 훨씬 더 풍부하고 다양합니다.

흰색 드레스가 유행하고 없어서는 안될 상징이되었습니다. 결혼식빅토리아 여왕 덕분에 19 세기에만. 그녀는 결혼식에 흰색 드레스를 입는 최초의 여성이 되었습니다. 이 중요한 순간까지 여성들은 그 시대의 유행에 맞는 의상을 선택했습니다.

그러나 국가 웨딩 드레스는 노래, 전설 및 언어만큼이나 문화의 일부입니다. 그리고 모든 자급 자족하는 사람들에게 그는 다른 사람들과 다릅니다.

Bored Panda 웹 사이트의 사용자는 세계 사람들의 전통적인 웨딩 드레스를 가장 잘 선택했다고 생각합니다. 물론 여기에서는 신부 또는 신랑의 드레스의 특정 사진에 많이 의존하지만 그럼에도 불구하고? 다음은 세계 사람들의 20대 전통 웨딩 드레스입니다.

1.인도

2. 나이지리아 신부

3. Hutsul (Carpathians, 서부 우크라이나 및 몰도바) 젊은

4. 가나 신혼부부

5. 카자흐스탄 신부

6. 일본

7. 몽골 신부

8. 스코틀랜드 결혼식

9. 루마니아 신부

10. 중국

11. 야칸 신부

야칸족은 주로 필리핀의 바실란 섬에 거주하는 민족 언어 그룹입니다.

12. 고란의 신부

고란스(또한 고란; 고란지, 고라니, 고라니; 자기 이름: 나신시, 나신스키에) - 발칸 반도의 작은 민족 중 하나. 인구 조사에서 그들은 주로 고라니인이나 보스니아인으로 자신의 국적을 표시하고, 세르비아인이나 슬라브어를 모국어로 사용하는 투르크인과 알바니아인인 경우도 적습니다.

13. 노르웨이

14. 인도네시아

15. 헝가리 신부

16. 페루에서 온 신부

17.러시아

러시아에는 185개 이상의 다양한 인종 그룹이 살고 있으며 그들 중 많은 사람들이 그들만의 별도의 인종 그룹을 가지고 있습니다. 결혼식 전통... 즉, 약 180장의 사진을 여기에 넣을 수 있습니다.

18.한국

19. 우즈벡 신부

20. 하마르(에티오피아 사람들) 신부

6장. 러시아 민속 결혼식 의상

러시아인 민속 의상신랑

일반적으로 신랑의 웨딩드레스는 예전과 크게 다르지 않았습니다. 축제 의상유부남.

모자는 신랑 양복의 흥미로운 속성입니다.

이전에는 거리로 나갈 때 남녀 모두 모자를 썼습니다. 그러나 집에서도 머리장식을 벗을 권리가 없는 여성들과 달리(방을 제외하고), 강한 성의 대표자들은 어느 방에서나 머리를 드러내야 했고, 어떤 남자가 이것을 하지 않으면, 그것은 집에서 모욕으로 여겨졌다. 그러나 신랑은이 규칙과 달리 실내에서도 거의 결혼식 내내 모자를 썼습니다 (교회 결혼식은 제외하고 블라디미르 지방에서도 신랑은 모자를 쓰고 결혼했습니다). 많은 지역에서 출구 및 드라이브 테이블의 잔치에서 신랑은 머리 장식에 앉았고 주요 잔치가 시작된 후에야 모자를 벗었습니다.

또한 신랑은 일상의 에티켓과 달리 누구에게도 모자를 벗지 않았고, 누구에게도 절하지 않았다. Domostroy에서는 신랑이 여전히 절을 해야 하는 경우 머리에서 모자를 떨어뜨리지 않고 절을 하려고 노력해야 한다고 강조합니다.

일반적으로 어떤 날씨에도 신랑은 모자를 썼습니다(피부가 바깥쪽에 있는 피부에서 꿰매어짐). 또는 모피 장식이 있는 모자, 덜 자주 단순한 모자 둥근 모자... 그러나 모두에게 너무나 친숙한 모자(꽃이 달린 모자와 같은 모자)는 소련 영화- 이것은 그 시대의 패션에 대한 찬사일 뿐입니다.

일부 지방에서는 신랑 의상의 중요한 부분이 빨간 드레스( 큰 스카프). 일반적으로 대각선으로 접혀 어깨 너머로 던져지고 핀으로 고정되었습니다 (비옷과 비슷함).

결혼식 당일 신랑은 신부로부터 자신이 최근에 직접 꿰매어준 의상인 셔츠와 포트를 선물로 받았습니다.

러시아 문화의 셔츠는 두 가지 주요 유형으로 나눌 수 있습니다. 네크라인(블라우스)에 직선 또는 비스듬한 컷이 있습니다. 가장 고풍스러운 것은 튜닉 같은 스트레이트 컷, 중앙에 슬릿이 있는 스트레이트 네크라인입니다. 이 경우 셔츠는 각각 너비가 약 40cm인 천 세 개로 꿰매어집니다. 이것은 고대에 의해 주어진 최대 너비입니다. 직조기... 가지다 완제품앞면과 뒷면에 두 개의 수직 솔기가있어 남성을 위엄 있고 시각적으로 성장시킵니다.

흰 천붉은색 자수가 풍부한 셔츠, 자수가 있는 붉은색 셔츠는 일반적인 축제 복장이다.

축제용 셔츠는 속옷(속옷) 안에 입을 수 있습니다.

항구는 그렇게 밝은 색상으로 만들어지지 않았으며 일반적으로 장식되지 않았습니다.

의상과 부적의 필수 속성은 셔츠 위에 고정 된 벨트, 가죽 또는 넓은 짠 (띠)이었습니다.

귀족들은 셔츠 위에 겉옷(모피 코트, 수행원 등)을 입었습니다.

신부의 러시아 민속 드레스

우리가 말했듯이, 러시아 민속 결혼식에서 한 여성은 두 가지 의상을 입었습니다. 소녀용과 여성용입니다. 후자는 축제 의상과 크게 다르지 않았고, 전자는 많은 경우 평범한 소녀의 의상처럼 보였지만, 색 구성표, 그러나 객체의 형태로.

러시아 여성 축제 복장 - 다층 의류는 다음 부분으로 구성 될 수 있습니다.

의복:

하의 셔츠(셔츠, 슈미즈). 반으로 접힌 천 조각과 머리를 위한 구멍이 있고 소매가 넓고 꿰매어진 것이 가장 단순하고 기본적인 옵션입니다. 민족지 컬렉션에는 인서트, 그림에 다트 등이있는보다 세련된 항목도 있습니다. 종종 소매가 바닥까지 매우 길었습니다 ( "긴팔") ( 중요한 속성의식복). 칼라는 버튼으로 매끄럽거나 레이스에 주름이 있습니다 (이것은 여성이 수유부가 될 때 편리합니다). 옷자락, 칼라, 소매를 따라 셔츠는 보호용 자수로 장식되었으며, 그 중요성은 엄청납니다. 복장의이 부분이 몸에 가장 가깝기 때문에 신혼 부부의 영혼을 보호한다는 의미이기도합니다.

두 번째 셔츠(선택 사항). 일부 여성은 바닥 외에도 더 비싼 천으로 만든 다른 셔츠를 입었습니다. 모든 탑 셔츠의 소매는 약 20cm로 만들어졌습니다. 팔보다 길다, 후프(팔찌)로 모아서 고정하거나(나중에 등장) 단추로 커프스를 만들었습니다.

ponyova 또는 sundress - 결혼식을 위해 입을 옷은 지역 전통에 따라 다릅니다.

러시아 출처의 sundress는 XIV 세기에 처음 언급되었습니다. 남성 의류... 17세기까지 소매와 함께 착용했습니다. 나중에는 어깨끈으로 상의를 만드는 경우가 많았지만 때로는 민소매 재킷처럼 보이기도 했습니다.

Poneva는 고풍스럽고 오래된 슬라브 의류입니다. 레이스 가쉬닉에 부착된 3개의 따뜻한 패널로 구성되어 있습니다. 일상적인 것과 달리 축제의 포네바는 종종 장식품으로 장식되었습니다.

sundresses를 착용하지 않은 지역에서는 결혼 ​​전에 앞치마가 달린 벨트 셔츠를 입은 여성들이 있었고 결혼 후에는 포네바가이 세트에 추가되었습니다.

앞치마 (커튼) - 앞치마와 비슷합니다. 그것은 종종 지역에서 채택 된 기호로 수 놓은 것입니다.

벨트 - 중요한 요소의상과 부적. 여성들은 좁은 짠 벨트를 착용했습니다.

모피 코트(양가죽 코트).

신부를 위해 위의 의류 품목은 두 세트로 제공되었습니다. 단 하나의 셔츠를 제외하고는; 신부는 결혼식 내내 그것을 착용해야 하며, 그 후에도 모든 휴일에 착용해야 합니다.

첫 번째 세트는 결혼식의 "슬픈" 부분을 위한 것입니다. 색상 - 흰색 또는 검정색, 다른 색상의 작은 얼룩도 허용됩니다. 다른 하나는 결혼식의 재미있는 부분입니다. 그 밝은 색(빨간색, 노란색), 인쇄된 디자인이 있는 변형이 있습니다.

닫힌 신발.

머리 장식.

여아용: 상단이 열린 머리 장식(왕관, 머리띠). 왕관 유형 중 하나 인 koruna는 아마도 가장 아름다운 소녀의 머리 장식 일 것입니다. 왕관과 비슷하지만 일부 모델은 kokoshnik처럼 보입니다. 머리 장식은 베일 (침대보, 연무, 베일)에 의존했습니다 - 현대 베일과 유사합니다.

아내의 경우 : 닫힌 머리 장식 (kichka, 까치, kokoshnik). Kichka는 러시아의 고대 유비쿼터스 머리 장식이었습니다. 그 아종은 40개입니다(러시아 중부 지역에 일반적임). Kokoshnik은 Kichi보다 훨씬 젊지 만 4 세기 동안 존재하면서 급속한 개화를 경험했습니다.

보석: 귀걸이, 구슬, 팔찌, 벨트 펜던트.

"Tsar Alexei Mikhailovich의 신부 선택". G.S. 세도프 파편. 여기에서 우리는 소녀스러운 머리 장식을 봅니다. 그들은 크라운 유형 중 하나 인 "koruna"를 나타냅니다.

러시아 신부의 이미지는 헤어 스타일로 보완되었습니다.

결혼식 전에 - 머리띠;

결혼식 전반부 - 베일 아래 덮인 느슨한 머리카락;

와인딩 후 - 닫힌 머리 장식 아래에 숨겨진 두 개의 머리띠, 묶음으로 말려 있습니다.

여성용 머리 장식에 대해 더 자세히 이야기합시다. 처음에는 "바닥"이있는 모자 만 kokoshnik이라고 불렀습니다. 기혼 여성머리띠를 숨겼습니다. 앞 페이지의 그림에서 보는 것은 옛날에 kokoshniks라고 불리지 않고 왕관이라고 불 렸습니다. 화환에는 두 가지 주요 유형이 있습니다. 첫 번째는 이마에서 왕관까지 이어진 후프를 기반으로 했으며 두 번째는 얼굴을 둘러싼 후광과 유사했습니다. 왕관에 "terem", 즉 고도, 광선, 치아가 있으면 "koruna"라고 불렀습니다.

R. M. Kirsanova에 따르면, 시간이 지남에 따라 크라운이 높은 볏이 있으면 kokoshniks라고 불리기 시작했습니다38. 똑같이 해 현대인: 머리에 반원 모양의 머리 장식이 있으면 즉시 kokoshnik이라고 말합니다.

20세기 초, kokoshnik은 명성의 빛을 발했습니다. 그들은 해외에서도 그것을 입기 시작했습니다. 이들은 러시아 이민의 물결 덕분에 "라 루스"스타일로 물들게 된 세속적 인 여성이었습니다. 패션 역사가 A. Vasiliev는 XX 세기의 20-30 년대에 kokoshnik이 있다고 씁니다. 웨딩 슈트를 포함하여 전 세계 패셔니스타들의 무기고에 있었습니다(사진 Peggy Fish, p. 235 참조). kokoshnik에 대한이 명성은 아마도 마지막이었을 것입니다. 다른 복잡한 오래된 러시아 복장과 마찬가지로 곧 그는 마을의 휴일에도 더 이상 착용하지 않았기 때문입니다.

마법의 상징

의상을 장식하는 데 어떤 상징이 사용되었습니까?

세상이 허락한 기분 고대인조화를 이루십시오. 머리 장식이 상위 세계 (하늘), 중간 하나 (땅과 하늘 사이의 공간), 옷자락-땅을 상징하는 의상이 도움이되었습니다. 위험한 하계(지하)는 살아있는 사람이 그에게 속하지 않았기 때문에 양복에 표시되지 않았습니다.

상류 세계의 상징주의는 여성의 머리 장식에서 분명히 볼 수 있습니다. 그들에서 당신은 태양 표시를 볼 수 있습니다 (태양의 도식 표현).

임시 펜던트(ryasny)는 종종 머리 장식에 부착되었습니다. 또한 구슬이나 진주가있는 실로 짠 우아한 그물 (낮은, 낮은, 오리 위드). 둘 다 비의 상징입니다.

일부 형태의 kokoshniks와 왕관은 여성의 얼굴 주위에 태양 후광과 비슷합니다.

천연 또는 인공 꽃의 화환 - 러시아어 옵션 중 하나 웨딩 드레스... 어떤 노래에서는 화환이 빛난다고 부르는데, 이 원 모양의 머리 장식이 태양의 상징으로 여겨졌음이 분명해집니다.

이와는 별도로 "뿔이있는"머리 장식에 대해 말해야합니다. 그들의 기원은 고대에 뿌리를두고 있으며 모든 동부 슬라브에게 익숙합니다. 키치카에 대한 최초의 언급은 1328년으로 거슬러 올라갑니다. 키치카는 뿔이 두 개이고 코코슈니크는 뿔이 한 개이지만 덜 자주는 두 뿔이 있습니다(또는 뿔이 없습니다. 다른 모양). 뿔 달린 머리 장식만 착용했습니다. 기혼 여성-노인들은 이것이 부의 상징인 소 뿔의 이미지라고 말했습니다. 그러나 뛰어난 과학자 A. N. Afanasyev의 견해에 따르면 암소는 2차 협회이고 이달의 상징은 1차적입니다. 젊은 달황금 뿔. 이달의 뿔은 뿔 달린 동물의 생각을 끌었다." 키치카가 뿔이 위로 올라간 달의 상징으로 여겨진다면 초승달 모양의 코코슈니크는 뿔이 아래로 향하고 있는 모습을 묘사합니다.

Ryazan 지역의 의상에서 뿔이있는 키치. 1900년대

또한 의상 상단에는 종종 별을 묘사 한 어깨 자수가 포함되어 있습니다 (때로는 꽃의 형태를 취했습니다). 또한 kolovrats (만자)는 태양이나 불을 묘사하는 방법 중 하나입니다.

스케이트는 의상에 수 놓았고 나무는 상서로운 상징이었습니다.

셔츠의 밑단은 다산의 상징으로 장식되었습니다. 예를 들어, 다이아몬드는 필드의 도식적 표현입니다.

복장의 한가운데에는 옷 소유자의 가장 중요한 상징이 묘사 될 수있는 부적 인 벨트가있었습니다. 겉옷의 천이 매우 비쌌다면 마모로부터 보호하려고 노력했고 그 아래에 벨트를 착용했습니다.

흥미롭게도 이러한 모든 규칙은 여성 의류에 항상 적용됩니다. 그러나 남성 복장은 여성 복장과 비교하여 종종 "체인지링"이었습니다. 양복의 상단(목, 어깨에)에는 지구의 상징이 묘사되었고 위쪽 세계는 아래에 있었습니다. 항상 그런 것은 아닙니다. 아마도 이것은 남자와 여자의 반대되는 본성을 보여주었다.

XIX-XX 세기. 일부 지역에서는 새로운 믿음이 나타납니다. 패턴과 자수가없는 무지로 웨딩 드레스를 꿰매어 인생이 "고르게"되도록하는 것이 더 낫습니다. 결혼 반지또한 부드러운 것을 선택했습니다. 한동안 새로운 미신이 전통을 대신하기까지 했고, 웨딩드레스가 그림이 없을 뿐만 아니라 칙칙하고 차분한 색상으로 유행하여 결혼 생활이 "진정"하게 될 지경에 이르렀습니다.

책에서 그들은 머리에 무언가가 있습니다.이 러시아인 저자 로렌 안나-레나

7장. 러시아인 이름 “당신의 이름은 Anna입니까, Lena입니까?” 나는 종종 당혹스러운 러시아인에게서 이 질문을 듣습니다. Anna와 Lena는 모두 러시아식 이름으로 여기서는 복잡하지 않습니다. 그러나 언제 함께하는지 명확하지 않습니다. 러시아에는 이중 이름이 없습니다. 여기서 사람들은 동일한 패턴에 따라 호출됩니다.

책에서 보는 사람이 보지 못하는 것. 대화, 이야기 및 요리법에서 # 1 축구 치료사 저자 카라페티얀 가직

12장. 러시아인과 알코올 러시아는 술을 마시는 것이 재미있습니다. 986년 "내일은 아버지의 기일이다. 우리는 무덤에 가야합니다 "- Valentina는 아들에게 말했습니다. 우리는 Kola 반도의 Apatity에 있었고 Valentina, 어머니를 방문했습니다.

심해의 해적 책에서 저자 로벨 토마스

빅토리아 시대 영국의 미신 책에서 쿠티 캐서린

3장. 시가 모양의 소형 선박 U-9가 해상에서 세계 대전의 첫 번째 대승을 거둔 극적인 이야기를 들려준 러시아 항구에 대한 U-9 습격 요한 스피스(Johann Spiess)가 그의 모험 이야기를 이어간다. 6주 전인 1915년 4월 4일

책에서 일상 생활등산가 북 코카서스 19세기에 저자 카지예프 샤피 마고메도비치

민간 요법 1860년대의 통계에 따르면 시골 주민들은 마을 사람들보다 건강했고 남부 사람들은 북부 사람들보다 더 오래 살았습니다. 소위 "검은 땅"이 북쪽에 있었다는 점을 감안할 때 이것은 놀라운 일이 아닙니다. 버밍엄 주변 지역, 그래서 별명

19-20세기 전환기에 모스크바의 일상 생활에서 저자 Andreevsky Georgy Vasilievich

Goryanka의 결혼 풍습은 항상 아름다움과 우아함으로 유명했습니다. "체르케스인"이라는 개념이 일반적으로 인정되는 미의 기준이 된 것은 우연이 아닙니다. 우리는 심지어 볼테르에서 아름다운 체르케스 여성에 대한 설명을 찾습니다. 그들은 체르케스인에 대해 이렇게 말했습니다. "그녀의 피 한 방울이 한 세대 전체를 정화합니다." 에

러시아의 사악한 "엘리트"라는 책에서 저자 무힌 유리 이그나티에비치

민속 축제 위에서 언급한 것 외에도 산악인들은 농경년의 주기와 관련된 휴일을 보냈습니다. 그들 중 일부는 이미 이전 장에서 논의되었습니다. 따라서 다음은 몇 가지 예일 뿐입니다.

책에서 모든 국가에는 조국이 있지만 러시아 만 있습니다. 문명 현상으로서의 역사의 극단적 인시기에 러시아 사람들의 단결 문제 저자 사하로프 안드레이 니콜라예비치

3장 민속의 즐거움과 휴일 부활절과 Shrovetide에서의 스케이트. - 주먹 싸움, 팬케이크, 축제, 공 및 연회 부활절과 Shrovetide의 스케이트 만약 우리가 1885년 모스크바의 부활절에 있었고 아침 11시까지 크렘린에 왔다면 그곳에서 많은 것을 찾았을 것입니다

러시아-유대인 베를린 (1920-1941) 책에서 저자 올렉 부드니츠키

2장 러시아 개념 약간의 경제 지리 러시아 제국과 그 뒤를 이은 소련은 대륙의 중앙에 위치했으며 다른 국가에 둘러싸여 있었고 자연적인 국경이 거의 없는 곳이었습니다. 최근 시간소련이 가장 많이 차지

Lermontov와 다른 사람들의 책에서 저자 엘다 아카도프

문서 번호 1 “민족 구성은 러시아인이었고 많은 시베리아인이 있었고 70%는 러시아인, 10%는 우크라이나인, 나머지는 국민이었습니다. 러시아인이 가장 잘 싸운다.” Vasily Ivanovich Chuikov 중장과의 (위원회 직원의) 대화에서 - 사령관

책에서 러시아 전통 민속 결혼식 저자 소콜로바 알라 레오니도브나

제7장 나치 독일의 러시아계 유대인(1933 - 1941) 독일의 러시아인 이민자, 특히 유대인 출신 이민자에 대한 전기 정보에서 "1933년 이후"라는 공식이 자주 등장합니다. "1933년 이후" 또는 "1933년 이후"와 같은 것 - 프랑스에서는

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러시아인은 왜 러시아인인가? 스웨덴인은 스웨덴에, 프랑스인은 프랑스에, 영국인은 영국에 거주합니다. 백색 러시아에는 벨로루시 인이 있습니다. 이것은 러시아에서 러시아인 또는 러시아인, 구두 연설에서 러시아인을 의미합니다. 무슨 뜻이에요? 다른 나라 사람들의 이름이 명사인 이유와

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결혼 계급 결혼 계급은 결혼식에서 사람이 특정 기능을 수행하도록 의무화하는 위치입니다. 계급의 이름과 특정 인물의 기능은 지역 결혼식 전통에 따라 다양했습니다.

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민속 결혼식은 "효과가 있습니까"? 예, 민속 의식그러나 몇 가지 제한 사항이 있음을 이해해야 합니다. 첫째, 의식의 강도는 수행의 정확성, 노력, 심지어 의식을 수행하는 사람의 개인적 능력에 달려 있습니다. 예측하다

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등기소에 등록 및 민속 전통 그들은 모든 사람에게 잘 알려진 것 같습니다. 그들이 떠날 때 젊은이들은 동전, 곡물로 샤워를하고 남편은 아내를 그의 팔에 등록 사무소에서 데려갑니다. 이 모든 것이 가능하지만 반드시 필요한 것은 아닙니다. 러시아 전통은 아내만을 태울 수 있습니다.

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잔치를위한 오래된 러시아 결혼식 게임 대부분의 오래된 웨딩 게임실용적인 기능을 수행했습니다. 신혼 부부에게서 나오는 다산의 책임을 손님에게 전달하는 것입니다. 따라서 대회에서는 결속의례에 막 참가한 물건을 사용하였다.

많은 국가의 대표자를위한 웨딩 드레스 선택은 이미 소녀와 그 가족이 퇴각하고 싶지 않은 종교적 신념이나 고대 관습에 의해 결정됩니다. 과거 유산의 표현은 색상, 스타일 또는 의복에 대한 추가 속성으로 각인됩니다. 전통 웨딩 드레스개별 민족은 공개 인지에 표시됩니다.

1.불가리아, 로도프 산맥.

로도프산맥에 사는 소녀는 긴 옷을 입는다. 웨딩 드레스는 손으로 수 놓은 장식품으로 장식되어 있습니다.

불가리아 신부.

2. 인도네시아.

다른 인도네시아 섬에서 소녀들은 웨딩 드레스를 선택할 때 자신의 선호도를 가지고 있습니다. 많은 사람들이 입체 자수로 장식된 밝은 ​​색상의 드레스를 입습니다.

인도네시아 웨딩드레스.

새와 꽃의 헤나 디자인은 인도네시아 신부 이미지의 중요한 요소입니다.

헤나 그림.

전통적인 누비아 복장에는 한 번에 머리 장식의 3 가지 세부 사항이 있습니다. 꽃 무늬가있는 스카프, 흰색 베일 및 투명 베일.

누비아 신부.

웨딩 드레스와 장신구의 선택은 티베트 신랑의 몫입니다. 바로 전날 그였다. 중요한 사건다가오는 행사를 위해 가장 좋아하는 옷을 가져와야합니다.

티베트의 전통 웨딩 드레스.

인도 신부 선호 전통 의상 lehenga-choli. 밝은 붉은 색과 16개의 장신구는 솔라 스링가르 대포의 주요 처방입니다.

Lehenga-choli는 인도의 웨딩 드레스입니다.

투바에서 민족 의상유목민의 생활상이 전시되어 있습니다. 의식 복장은 행동의 자유가 특징입니다. 신혼 부부는 안전하게 말을 탈 수 있습니다.

Tuvan 국가 결혼식 의상.

7. 터키.

터키 신부의 허리는 결혼식 전에 빨간 리본으로 묶여 있는데 이는 순결, 행복 및 행운의 상징입니다. 이 역할은 소녀의 아버지, 형제 또는 삼촌에게 할당됩니다.

칠면조.

8. 불가리아 - 리브노보.

Ribnovo의 소녀들은 특별한 흰색 페인트로 칠해진 얼굴에 가장 많은 관심을 기울이고 수십 개의 반짝이는 모조 다이아몬드가 그 위에 붙어 있습니다. 베일은 은빛 실로 만들어집니다. 관습은 수세기 전의 과거에 뿌리를 두고 있습니다.

불가리아 리브노보에서 온 신부.

9. 스리랑카.

스리랑카 신부의 드레스는 동양과 서양의 영향을 반영합니다. 전통적인 웨딩 드레스인 실크 사리에 유럽 스타일의 베일이 더해진 것입니다. 홀수 개의 돌 형태의 액세서리는 웨딩 드레스에 있어야합니다.

스리랑카.

10. 이스라엘.

초정통파 유대인 신부는 겸손으로 구별됩니다. 긴 드레스흰색은 그녀의 몸을 완전히 숨깁니다. 소녀의 얼굴과 손만 시야에 남아 있습니다.

이스라엘.

11. 타지키스탄.

타지키스탄 신부의 전통 의상은 바지 위에 드레스입니다.

타지키스탄의 웨딩드레스.

12. 파키스탄.

레드, 핑크 그리고 보라색파키스탄 소녀들이 선호합니다. 화려한 비즈로 만든 베일은 웨딩드레스의 필수품이다.

파키스탄.

13. 에리트레아.

에리트레아 젊은이의 옷은 신랑의 옷과 완전히 동일합니다. 황금 자수로 장식된 벨벳 코트와 왕관 모양의 모자입니다.

에리트레아의 웨딩슈트.

14. 팔레스타인.

공식 행사를 위해 소녀는 착용합니다. 백설 공주 드레스... 신혼부부의 웨딩드레스에는 엄마가 손수 꿰매어준 옷이 있어야 한다.

팔레스타인.

빨간색과 검은색의 전통 드레스는 수도 페루인들이 선택합니다. 레이어드 코튼 스커트와 밑단 장식 - 필수 요소결혼 예복.

리마, 페루.

요르단 사람들은 흰색 드레스와 금 장신구를 위해 유럽 패션을 빌렸습니다. 유일한 차이점은 신부의 얼굴을 숨기는 실크 숄뿐입니다.

웨딩 드레스, 카프탄, 일치해야 그림 물감신랑 양복으로. 라벤더와 보라색 색조종종 신혼부부의 복장에 우세합니다.

말리

전통 한복 웨딩드레스는 고대 역사- 그것은 수백 년 전에 착용되었습니다. 그 이후로 실크 또는 면 블라우스와 하이 웨이스트 스커트가 결합되어 거의 변하지 않았습니다.

한국 전통 웨딩 드레스.

19. 일본.

후드가 달린 백설 기모노는 일본 소녀의 웨딩 드레스입니다.

일본 기모노.

아름다운 브로치와 허리의 벨트는 드레스의 중요한 속성입니다. 체첸 신부... 닫힌 흰색 드레스와 스카프는 그녀의 겸손을 강조합니다.

체첸 웨딩드레스.

전통적으로 이라크 신부는 최대 7번까지 옷을 갈아입어야 합니다. 각 의상은 무지개의 특정 색상을 상징합니다.

이라크.

22. 나이지리아.

밝은 레이스 블라우스와 무늬가 있는 카프탄, 산호 구슬, 볼륨감 있는 머리 장식은 나이지리아 전통 웨딩 드레스입니다.

나이지리아.

23. 이탈리아.

이탈리아인들은 종종 드레스나 목걸이를 선택합니다. 녹색, 번영과 행운을 가져다줍니다.

이탈리아 신부.

24. 모로코.

축하하는 동안 모로코 사람은 옷을 세 번 갈아 입습니다. 공식 행사에는 흰색 카프탄 또는 드레스가 선택됩니다.

모로코의 결혼식 전통.

25. 미국, XIX 세기.

전통 웨딩 드레스 19세기 미국 신부는 그녀의 옷장에서 일반 축제 의상처럼 보였습니다. 실제로 가난한 소녀들은 감당할 수 없었습니다. 흰옷, 그녀는 종종 더러워지기 때문입니다. 이것이 미국 여성들이 옷장에 있는 최고의 것을 선택한 이유입니다.

미국, 19세기

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