Լիքբեզ. Դիմանկարների խմբագրման հիմնական տեխնիկան Photoshop-ում: Esquire-ի ոճով դիմանկարի մասին. Ինչպես լուսանկարել Esquire ոճով

Այս ձեռնարկում մենք կդիտարկենք ծրագրում դրամատիկ դիմանկար ստեղծելու մի քանի տեխնիկա: Adobe Photoshop. Այստեղ գործիքը ակտիվորեն կօգտագործվի խառնիչԽոզանակ(Mixing brush) և ռետուշի տեխնիկա հնարքև Այրվել(Լուսավորել և մգացնել), հիմնական մանրամասներն ընդգծելու և դրամատիկ էֆեկտ ստանալու համար։

Այս ձեռնարկը ավարտելու համար ձեզ անհրաժեշտ կլինի տարբերակը AdobeֆոտոշոփՍԴ, քանի որ դրա մեջ էական թարմացումներ են տեղի ունեցել։ Մենք կօգտագործենք ճշգրտման շերտ գույնՓնտրել(Որոնեք գույն), ռետուշեք մոդելի մաշկը և փորձեք նաև նոր ֆիլտր ՏեսախցիկՀում, որը հասանելի է դարձել տարբերակից ի վեր ՍԴ. Բայց այսպես թե այնպես, եթե դուք ունեք ծրագրի այլ տարբերակ տեղադրված, դուք կստանաք նմանատիպ արդյունք։

Թարգմանությունը հիմնված է YouTube վիդեո պորտալում տեղադրված դասի վրա, ուստի մենք ամեն ինչ կանենք, որպեսզի այն պարզ և հեշտ լինի ձեզ համար ավարտելու համար:

Քայլ 1

Նախ, դուք պետք է առանձնացնեք մոդելը ֆոնից: Դրա համար հեղինակն օգտագործել է գործիքը Գրիչ(Փետուր) (P), ավելի ճշգրիտ ընտրության համար։ Մոդելն ամբողջությամբ ընտրվելուց հետո սեղմեք մկնիկի աջ կոճակը և ընտրեք ԴարձնելԸնտրություն(Ստեղծել ընտրություն): Շառավիղ (փետուր)փետուրներ դնել - 1 px. Այնուհետեւ կիրառեք շերտի դիմակ ընտրված մոդելի վրա: Եթե ​​դեռ որոշ սխալներ կան, կարող եք դրանք հեռացնել շերտի դիմակի վրա սև խոզանակով:

Որպեսզի մոդելի եզրերն ավելի կոկիկ տեսք ունենան, կարող եք օգտագործել ֆունկցիան Զտելեզր(Refine Edge) կարգավորումներով, ինչպես սքրինշոթում:

Նաև հեղինակը խորհուրդ է տալիս ուշադրություն դարձնել մոդելի շուրջ մնացած ուրվագծին։ Այն կարող է մթնել հետ շերտոճը(շերտի ոճ) ՆերքինՍտվեր(Ներքին ստվեր) էկրանի նկարում ցուցադրված կարգավորումներով:

Անվանեք մոդելի շերտը « Մոդել».

Քայլ 2

Հիմա եկեք բացենք ֆոնային պատկերը (ctrl + Օ) , կամ պարզապես նկարը փոխանցեք ծրագրին։ Պղտորեք ֆոնը զտիչով ԳաուսյանԼղոզում(Gaussian blur): Պղտորեք ֆոնն այնպես, որ ոչ մի մանրամասներ տեսանելի չլինեն: Հեղինակն օգտագործել է շառավղով զտիչ 106 .

Քայլ 3

Սկսենք վերացնել դեմքի թերությունները։ Եկեք ստեղծենք նոր շերտ (Ctrl+Shift+N). անվանեք այն ուղղել. Եկեք օգտագործենք այն որպես կտրումԴիմակ(կտրող դիմակ)մոդելի հետ շերտին « Մոդել» . Նաև նշեք կողքի վանդակը նմուշբոլորըՇերտեր(Նմուշ բոլոր շերտերից).

Այժմ, օգտագործելով գործիքը ԲուժումԽոզանակԳործիք(Spot Healing Brush), հեռացրեք դեմքի որոշ թերություններ:

Հաջորդը, ստեղծեք նոր շերտ (Ctrl+Shift+N)և եկեք այն անվանենք փափուկ. Կիրառեք այն որպես կտրող դիմակ շերտի վրա ուղղել. Գործիքի օգնությամբ խառնիչԽոզանակ(Mixing brush) սքրինշոթում ցուցադրված կարգավորումներով հարթեցրեք մոդելի մաշկը: Մի մոռացեք նաև նշել կողքի վանդակը նմուշբոլորըՇերտեր(Նմուշ բոլոր շերտերից):

Արդյունքը, որը դուք պետք է ստանաք.

Քայլ 4

Եկեք ստեղծենք նոր շերտ (Ctrl+Shift+N):Եկեք այն անվանենք Ռ. Եկեք նորից օգտագործենք գործիքը Գրիչ(Փետուր) (P). Պարամետրերում, վերևի ընտրանքների վահանակում, փոխարենը Ճանապարհ, դնել ձեւավորել. Այսպիսով, նոր եզրագիծը ավտոմատ կերպով կլցվի լցոնով: Եկեք ակնոցի վրա աջ (մեզնից) ոսպնյակի շուրջ ուրվագիծ ստեղծենք։ Ընտրության հեշտության համար խորհուրդ է տրվում մի փոքր նվազեցնել Լրացնել(Լրացնել), այս շերտը, մինչեւ 64% .

Այժմ անցնենք երկրորդ ոսպնյակի ընտրությանը։ Ստեղծեք նոր շերտ (Ctrl+Shift+N) և անվանիր այն Լ.Նաև ընտրեք ոսպնյակը եզրագծի երկայնքով և մի փոքր կրճատեք Անթափանցիկություն(Անթափանցիկություն) այս շերտի, մինչև 64% .(Թարգմանչի նշում) Գործիքին ավելի մոտիկից ծանոթանալու համար Գրիչ(Փետուր) (P)կարող եք ուսումնասիրել այս հոդվածը https://site/articles/tools_a/kak-rabotat-s-perom.html

Երբ ամեն ինչ պատրաստ է, անցեք շերտին Ռև դիմիր դրա համար շերտոճը(շերտի ոճ) Գրադիենտծածկույթը(Gradient overlay) (կամ մկնիկի ձախ կոճակով շերտի վրա կրկնակի սեղմելով) կարգավորումներով, ինչպես սքրինշոթում:

Օգտագործեք գրադիենտ #2 զ2368 դեպի # ֆֆֆֆֆֆ. Արդյունքը, որը դուք պետք է ստանաք.

Հիմա ուղղակի շարժվենք շերտոճը(շերտի ոճ) (սեղմած պահեք կոճակը ալտ) շերտից Ռմեկ շերտով Լ.

Այսպես պետք է ստացվեն մոդելի ակնոցները.

Ստեղծեք խումբ և տեղափոխեք երկու շերտերն այնտեղ: անվանել խումբը « Ակնոցներ».

Հիմա եկեք ստեղծենք ճշգրտման շերտ Երանգ / հագեցվածություն(Hue/Sturation) և կիրառիր այն որպես կտրումԴիմակ(Clipping Mask) ոսպնյակների խմբին:

Տեղափոխեք սահիչը Երանգ(Գույնի տոնով) արժեքավորելու համար -37 .

Քայլ 5

Այժմ մենք պետք է ակնոցներից փոքրիկ ստվեր ստեղծենք: Դա անելու համար ստեղծեք նոր շերտ խմբի տակ « Ակնոցներ» . անվանեք այն « ապակիՍտվեր» .

Հաջորդը, սեղմված ստեղնով ctrl, սեղմեք շերտի վրա Լ. Այսպիսով, ոսպնյակի շուրջ կհայտնվի շրջանաձև ընտրություն: Գնալ Ընտրեք(ընդգծում) - Փոփոխել(Փոփոխություն) - Ընդարձակել(Ընդարձակել): Սահմանեք ընդլայնման շառավիղը 5px. Ընտրությունը կդառնա ավելի լայն. Հաջորդը, գնա Ընտրեք(ընդգծում) - հակադարձ(Invert) (կամ աջ սեղմեք ընտրության վրա և Ընտրեքհակադարձ) (Alt+Ctrl+I): Այժմ, օգտագործելով գործիքը Խոզանակ(Խոզանակ) (Բ)հետ Փետուր(Անթափանցիկություն) և հոսքը(Սեղմված) կողմից 50% և ցածր կարծրություն , մի փոքր ստվեր թողեք շրջանակի ուրվագծի շուրջ՝ թողնելով ստվերը ակնոցի հետևում:

Այնուհետև կատարեք նույն մանիպուլյացիան ճիշտ շրջանակի համար:

Եթե ​​դուք ունեք ստվերի ավելորդ հետքեր, ապա պարզապես հեռացրեք դրանք գործիքի օգնությամբ Ռետին(Ջնջիչ) (E).

Եթե ​​ստվերը ձեզ անիրատեսական է թվում, այսինքն՝ շատ մուգ, կարող եք ֆիլտր կիրառել ԳաուսյանԼղոզում(Gaussian blur):

Թարգմանչի նշում.ստվերն ընտրելու համար կարող եք օգտագործել ցանկացած ընտրության գործիք: Հեղինակն օգտագործել է ՈւղղանկյունՄարկիզԳործիք(ուղղանկյուն ընտրություն) (Մ)).

Թողեք պղտորման շառավիղը 3px. Քաշեք վերջնական տարբերակը խումբ « Ակնոցներ» .

Այսպիսով, կատարված գործողությունների արդյունքը.

Քայլ 6

ԳրադիենտԼրացնել(գրադիենտ լրացում) բոլոր շերտերի վերևում: Կատարեք գրադիենտ սպիտակից թափանցիկ:

Նշում. հեղինակ: Ձախ կողմում մոդելի վրա ընկնող վարդագույն լույսն այնպես է ցուցադրվում, որ այն ավելի լավ է երեւում։ Բացի այդ, այս շերտի համար օգտագործվել է խառնուրդի ռեժիմը:Փափուկլույս(Փափուկ լույս): Ավելի ցածրԱնթափանցիկություն(Անթափանցիկություն) այս շերտի այնքան ժամանակ, քանի դեռ գոհ չեք արդյունքից:

Իջեցրու Անթափանցիկություն(Անթափանցիկություն) այս շերտի մինչև 30% և փոխեք խառնուրդի ռեժիմը Փափուկլույս(Փափուկ լույս):

Քայլ 7

Ստեղծեք նոր ճշգրտման շերտ գույնՓնտրել(Գունավոր որոնում): Ենթաբաժնում 3DՂութֆայլընտրել ՍուրՍաթ 3 DL. Նվազեցնել ԱնթափանցիկությունԱյս շերտի (անթափանցիկություն): մինչև 15%:

Քայլ 8

Ստեղծեք նոր ճշգրտման շերտ Կորեր(Կորեր). Փոխեք այս շերտը կապույտ ալիքով և քաշեք վերև ստորին կետպատկերը ստվերներով և շեշտադրումներով երանգավորելու համար՝ դրանով իսկ ավելացնելով պառակտման տոնային էֆեկտ, ինչպես սքրինշոթում:

Եվ վերին կետը.

Արդյունքը, որը պետք է լինի

Քայլ 9

Կրկին ստեղծեք ճշգրտման շերտ ԳրադիենտԼրացնել(գրադիենտ լրացում) գույնով ից f6dfb2թափանցիկ դարձնել պարամետրերով, ինչպես սքրինշոթում:

Այժմ գրադիենտը տեղափոխեք վերին ձախ անկյուն, ինչպես սքրինշոթում.

Բացի այդ, կա ևս մեկ այլընտրանքային ճանապարհ.

Ստեղծեք նոր շերտ (Ctrl+Shift+N)խառնուրդի ռեժիմով Էկրան(Էկրան). Գործիքով Խոզանակ(Խոզանակ) (Բ)մեծ շառավղով (3500-4000 px) և գույն 90856 բ, վերևի ձախ անկյունում մեկ սեղմում արեք և օգտագործեք գործիքը ԱնվճարՓոխակերպել(Անվճար փոխակերպում) (Ctrl + T) մեծացնում է ստացված փայլը, ինչպես սքրինշոթում:

Անվանեք այս շերտը « ՓափուկՓայլ». Արդյունքը կարելի է տեսնել սքրինշոթում.

Քայլ 10

Ստեղծեք նոր ճշգրտման շերտ գույնՀաշվեկշիռ(Գույնի հավասարակշռություն) կարգավորումներով, ինչպես սքրինշոթում:

Քայլ 11

Ստեղծեք նոր շերտ (Ctrl+Shift+N)բոլոր շերտերի վրա: Գնալ Խմբագրել(Խմբագրում) - Լրացնել(Լրացնել). Թողեք բոլոր կարգավորումները այնպես, ինչպես կան և փոխեք այս շերտի խառնուրդի ռեժիմը ծածկույթը(համընկնումը):

Օգտագործեք գործիքը հնարքԳործիք(Հստակեցնող)(O) հետ ազդեցության ենթարկում(ըստ ազդեցության) 20% և մի փոքր լուսավորեք բաճկոնի լապտերի եզրագծերը, թևերի ծալքերը, գոտու և տաբատի բաց հատվածները։ Անհրաժեշտ է նաև լուսավորել կզակի ուրվագիծը, ակնոցի բաց հատվածները, շուրթերի, հոնքերի բաց հատվածները, ինչպես նաև դեմքի, պարանոցի և մազերի բաց հատվածները (մի մոռացեք բաժանման մասին)։ Ինչպես սքրինշոթում

Եվ ահա արդյունքը.

Եթե ​​հանկարծ գործիքով սողացաք հնարքԳործիք(պարզաբանող) (օ)ֆոնի վրա, ապա օգտագործեք խոզանակ մոխրագույն գույն(#808080 ) և ներկիր լրացուցիչ լուսավորված հատվածը:

Քայլ 12

Միավորել բոլոր շերտերը մեկի մեջ (ալտ + Հերթափոխ+ ctrl+ Ե) և այս շերտը դնել բոլոր շերտերի վրա։ Օգտագործելով ֆիլտր ՏեսախցիկՀում. Դա անելու համար գնացեք զտիչ(Զտիչ) -ՏեսախցիկՀՈՒՄև կիրառեք կարգավորումները, ինչպես սքրինշոթում: Այս ֆիլտրի մասին ավելին կարող եք իմանալ այս հոդվածից՝ http://photo-monster.ru/postobrabotka/rub/adobe-camera-raw/page/2

Բավական լավ արդյունք ստացվեց։ Հուսով եմ, որ դասի ընթացքում շատ գիտելիքներ ստացաք, և արդյունքը ձեզ դուր եկավ։

Որոշ բառեր. Պետք է հասկանալ, որ դիմանկարը ներս Esquire ոճՍա ոչ թե մշակում է, այլ դեռևս նկարահանման ոճ։ Մշակումը երկրորդական դեր է խաղում և նպատակաուղղված է ավելի իրատեսական էֆեկտի հասնելուն, բայց առանց պատշաճ կերպով նկարահանված պատկերի, դա իմաստ չի ունենա։
Եկեք վերլուծենք մեր բնօրինակ պատկերը: Օրինակ, մենք կվերցնենք ամսագրի մի համար, որի շապիկին Արնին է: Ի՞նչ ենք մենք տեսնում։
- դաշտի փոքր խորություն (քթի և ականջների ծայրը մտավ մշուշոտ գոտի):
- Բարձր հակադրություն:
- Զանգի սրություն և մաշկի մանրամասն կառուցվածք:

Մեր լուսանկարն արվել է մոդելավորման լույսի 2 ժապավենով, կողքերին 2 սև դրոշակներով և սպիտակ ֆոնով, կափարիչի արագությունը 1/100 f/2.8, ISO 400-800, կիզակետային երկարությունը՝ 85 մմ: Կիզակետային երկարության և առավելագույն բաց բացվածքի շնորհիվ մենք ստացանք դաշտի նվազագույն խորությունը (առաջին պայմանը բավարարված է):

Եվ նորից մի քանի բառեր =) Հիմա, հաշվի առնելով մեր պատկերը, սկսենք վերլուծել, թե էլ ի՞նչ պետք է անենք: Ձեռք բերեք բարձր կոնտրաստ և «ձգեք» մաշկի հյուսվածքը և իհարկե սրությունը։

Այժմ անցնենք վերամշակմանը։
1. Փոխակերպել RAW-ից: AT այս դեպքըմի փոքր խմբագրել է սպիտակ հավասարակշռությունը և բացահայտումը, եթե ցանկանաք:


2. Բացեք նկարը Photoshop-ում: Մաշկը մաքրում ենք ակնհայտ թերություններից՝ օգտագործելով Spot Healing Brush կամ Healing Brush (բշտիկներ և այլն), մի դիպչեք մեծ ծակոտիներին։

3. Կատարեք շերտի պատճենը (CTRL+J). Եկեք գնանք մենյու ՊԱՏԿԵՐՀետագա Կիրառել պատկերը,

Ընտրելով միայն կապույտ ալիքը (Ալիք - ԿԱՊՈՒՅՏ),քանի որ այն ոչ միայն ամենահակադրությունն է, այլև պարունակում է տեղեկատվություն մաշկի հյուսվածքի մասին:
Խառնուրդի ռեժիմ - Նորմալ. Կիրառվել է.
4. Այժմ փոխեք կապույտ ալիքի շերտի միաձուլման ռեժիմը Luminosity-ի

5. Ctrl + E սեղմելով շերտերը սոսնձում ենք։ Այս փուլում մենք ստացել ենք լավ զարգացած մաշկի հյուսվածքով հակապատկեր պատկեր։

Մենք ավելացնում ենք աչքերի սրությունը։

6. Ընտրեք ազատ ընտրությամբ կամ աչքերը լասոով և կտտացրեք շերտի պատճենը Ctrl+J.
7. Ստացված շերտին կիրառեք ֆիլտր Զտիչներ-> Այլ-> Բարձր անցում 3-4 պիքսելին հավասար արժեքով։

8. Փոխեք շերտի խառնուրդի ռեժիմը Բարձր անցում դեպի ծածկույթև շերտի թափանցիկությունը սահմանում ենք ըստ ճաշակի:Դա անելով մենք բարձրացնում ենք աչքերի սրությունը և կոնտրաստը:

9. Ctrl + E սեղմելով շերտերը սոսնձում ենք


11. Հաջորդը վերադարձեք շերտերի ներդիր և սեղմեքctrl + Ջ - պատճենեք շերտը ընտրված կապույտ ալիքով:

12. Փոխեք կապույտ ալիքի պատճենման շերտի միաձուլման ռեժիմըԷկրան.Այսպիսով, մեր փայլն էլ ավելի ընդգծվեց։ Դուք կարող եք կատարել շերտի մի քանի օրինակ, և շեշտադրումները ավելի վառ կլինեն:

14. Կարմիր ալիքով կատարում ենք 11 և 12 գործողությունները։ Փոխեք շերտի միաձուլման ռեժիմը կարմիր ալիքի պատճենովԲազմապատկել. Այժմ մութ հատվածներն էլ ավելի են մթնել։


15. Շերտերի թափանցիկությունը փոխեք կապույտ ալիքով և կարմիր ալիքով՝ ըստ ճաշակի։



16. Սա այն պատկերն է, որը մենք ստացել ենք: Հաջորդը, սեղմելովShift+Crl+Eսոսնձել շերտերը:

17. Կատարեք շերտի պատճենը և դրա վրա կիրառեք ֆիլտրԶտիչներ -> Այլ -> Բարձր անցում48 պիքսել արժեքով։ Փոխեք խառնուրդի ռեժիմըփափուկ լույս և թափանցիկությունը մինչև 66%։Դրա շնորհիվ մենք բարձրացնում ենք մեր նկարի հստակությունը և կոնտրաստը


18. Այսքանը =) Սպասում ենք հարցերի։




- պրոֆեսիոնալ դիզայներների և ռետուշերի լուսանկարների մշակման մեթոդներից մեկը, որը թույլ է տալիս թաքցնել մոդելի դեմքի որոշ թերություններ, ինչպես նաև տալ նրան հատուկ հմայք, գրավչություն և «գլամուր»: Այս տեխնիկան օգտագործվում է ոչ միայն նորաձեւության ամսագրի դիզայներների կողմից: Նայեք պրոֆեսիոնալներին. Հարսանիքի օրը հարսնացուն իսկական մոդել է նրա վրա հարսանեկան ֆոտոշարք, նա ցանկանում է լուսանկարներում գեղեցիկ ու հմայիչ տեսք ունենալ։

Իսկապես, նայելով «նորաձևության» ամսագրերը «աստղերի» լուսանկարներով, ուշադրություն եք դարձնում նորաձևության մոդելների զարմանալիորեն հարթ մաշկին: Նրանք գրավիչ են, ուստի ամեն անգամ նորովի եք նայում արդեն ծանոթ դեմքերին։ Ինչ են հրաշքները պլաստիկ վիրահատությունկամ գործողություն ջան կոսմետիկաիսկ հարթեցնող քսուքներ. Իրականում սա լուսանկարչի աշխատանք է։ Եվ ցանկացած թվային լուսանկարիչ, ում միակ գործիքը Photoshop-ի հրաշագործն է, կկարողանա տիրապետել այս հրաշքը ստեղծելու տեխնիկային:

Մաշկի թերությունները վերացնելու գործիքները գիտեն բոլորը, նույնիսկ սկսնակները, ովքեր սովորում են Photoshop, սիրողական լուսանկարիչ: Սրանք Clone Stamp (Clone Stamp) և Healing Brush (Healing Brush) են, որոնք նախատեսված են մաքուր տարածքները կլոնավորելու և անսարքությունները փոխարինելու համար: Դրանք գտնվում են Photoshop-ի ձախ գործիքագոտում:

Իսկական գլամուրային ռետուշի գաղտնիքն այն է, որ թերությունները չեն վերացվում, այլ միայն հարթվում են (լղոզվում), և, որ ամենակարեւորն է, պահպանվում է մաշկի հյուսվածքը։ Բանն այն է, որ եթե դուք պարզապես լղոզում եք թերություններն ու կոպտությունը, ապա գլամուր էֆեկտը չի աշխատի։ Դեմքը կդառնա խամաճիկ ու անշունչ։ Հետեւաբար, դուք պետք է վերադարձնեք ծակոտիները՝ օգտագործելով պատկերի ալիքներից մեկը, որտեղ դրանք առավել տեսանելի են:

«Լուսանկարչական սեմինար» ամսագրի իմ հոդվածում ես շատ մանրամասն նկարագրեցի պրոֆեսիոնալ դիզայներների կողմից գլամուր ռետուշի տեխնիկան: Բայց այս տարբերակը որոշ չափով բարդ է և միտումնավոր խստացված: Այսպիսով, ես այն կկրճատեմ մի քանիսի պարզ քայլեր, իսկ ամբողջ հոդվածը pdf ֆորմատով կարելի է ներբեռնել վերը նշված հղումից։

Էքսպրես ռետուշ ֆոտոշոփում երկու շերտով։

  • ՄՂՏԱՎՈՐՈՒՄ. Կրկնօրինակեք ֆոնային շերտը, Background: Այժմ օգտագործենք Blur – Gaussian Blur (Gaussian Blur) զտիչ խումբը 25-30 պիքսել շառավղով՝ ուրվագծերը մշուշոտ դարձնելու համար: Մի անհանգստացեք մշուշոտ պատկերի համար: Այս պղտորումը հիմք կհանդիսանա մաշկի թերությունները հարթելու համար։ Ճիշտ է, այն ամբողջությամբ ոչնչացնում է մաշկի հյուսվածքն ու ծակոտիները։ Դեմքը դառնում է տիկնիկային, բայց մեզ դա պետք չէ։ Առայժմ թաքցրեք դիմակի հետևում գտնվող մշուշոտ պատկերը՝ Շերտ > Շերտային դիմակ > Թաքցնել բոլորը…

  • ՄԵՆՔ ՎԵՐԱԴԱՐՁՆՈՒՄ ԵՆՔ ԿԱՇԵՎԵ ԻՆՎՈՅՍԸ. Գնացեք ներդիրի ֆոնային շերտ - Channels: Ընտրեք (Ընտրեք բոլորը) և պատճենեք կարմիր կամ կանաչ ալիքը՝ այն փակցնելով նոր շերտի վրա՝ լղոզվածի վերևում։ Ընտրեք այն ալիքը, որտեղ ծակոտիները տեսանելի են: Այժմ կիրառեք ֆիլտր այլ> Բարձր անցում (Գունային հակադրություն) շերտի վրա 3-5 պիքսել շառավղով, որպեսզի ընդգծեք մաշկի ծակոտիները և հյուսվածքի այլ տարրերը: Նշանակեք շերտերի խառնուրդի ռեժիմը Փափուկ լույս (Փափուկ լույս), կտեսնեք, թե ինչպես է մեծացել ուրվագծերի սրությունը: Կցեք այս շերտը ներքևի դիմակ շերտին՝ սեղմելով Alt + սեղմեք շերտերի միջև: Սրելու էֆեկտը թաքնված է դիմակի հետևում։

  • ՄԵՆՔ ԲԵՐՈՒՄ ԵՆՔ ԳԼԱՄՈՒՐ. Վերցրեք փափուկ սպիտակ խոզանակ - կարծրություն 0%, անթափանցիկություն 30% և սկսեք նրբորեն շարժվել դիմակի վրայով անհրաժեշտ վայրերում: Լղոզումը կհայտնվի, և կցված ալիքը ցույց կտա հյուսվածք և կնվազեցնի մոխրագույնի տեսքը ստվերում: Դուք կարող եք նվազեցնել պղտորման էֆեկտը՝ կարգավորելով շերտի թափանցիկությունը: Եվ ավելացրեք հյուսվածքի սրությունը, օրինակ, միաձուլման ռեժիմով (Overlap):

Այնքան պարզ և արդյունավետ ընդունելությունռետուշավորում. Եվ մոռացեք ցանկացած Clone Stamps պզուկների հեռացման համար, պրոֆեսիոնալ դիզայներներից ոչ մեկը չի օգտագործում դրանք:

  1. Ֆոտո ռետուշ՝ ամսագրի համար լուսանկարի պատրաստում, լուսանկարների մշակում

    Այս բավականին մեծ ձեռնարկն ընդգրկում է դիմանկարների ռետուշի բազմաթիվ ասպեկտներ՝ կնճիռների և պեպենների ռետուշից մինչև մաշկին հարթ և հարթ հյուսվածք հաղորդելը, դիմանկարում լույսն ու ստվերը բաշխելը, ճիշտ մանրամասներ ավելացնելը...

    Թերևս այս դասը դժվար կթվա Photoshop-ում սկսնակների համար: Բայց եթե դուք հաստատակամորեն ընդունում եք սկզբունքը՝ առանձին շերտ յուրաքանչյուր մանրուքի և էֆեկտի համար և չեք վախենում դիմակներ ներառել ձեր աշխատանքում, ապա կարող եք հեշտությամբ տիրապետել ռետուշին գրեթե պրոֆեսիոնալ մակարդակով։
    Հայտնի է, որ Photoshop-ում նույն էֆեկտն անելու մի քանի եղանակ կա։
    Այս դասը նույնպես չի հավակնում լինել եզակի՝ մոռանալով այլ հնարքների ու տեխնիկայի մասին, բայց այն կսովորեցնի ձեզ, թե ինչպես ընտրել ճիշտ տեխնիկա յուրաքանչյուր կոնկրետ լուսանկարի համար։

    Ռետուշի գործընթացը բաղկացած է 6 հիմնական փուլից.
    1. Պայծառության մակարդակի կարգավորում:
    2. Մաշկի արատների ռետուշավորում
    3. Մաշկին «նուրբ դիմահարդարման» ավելացում
    4. լույսի և ստվերի բաշխում.
    5. Դիմանկարի մանրամասներին տալ բնական հյուսվածք
    6 վերջնական ուղղում գունային գունապնակ.

    Ահա ռետուշի մի քանի օրինակ.
    Եթե ​​ամեն ինչ արվում է չափի զգացումով, ապա էֆեկտների աստիճանը միշտ կարելի է վերահսկել և փոխել ըստ ձեր ճաշակի և պահանջների։
    Բնօրինակը պարզապես տեսանյութից պատկեր է, շատ ցածր լուծաչափով։
    Այս օրինակները ցույց են տալիս, որ նույնիսկ այս տիպի պատկերը կարելի է հեշտությամբ ռետուշավորել և շատ հաջողությամբ անել:

    Չռետուշացված լուսանկար

    Աշխատանքի միջին փուլ

    Ամբողջական ռետուշ


    Քայլ 1 Կարգավորեք մակարդակները (պայծառություն, տոնային տիրույթ)
    Աշխատանքի առաջին փուլում կարևոր է ընտրել ճիշտ պայծառության մակարդակը:
    Նախքան որևէ ռետուշի աշխատանք սկսելը, ՄԻՇՏ պատճենեք բնօրինակ ֆոնային շերտը և թողեք այն ներկապնակի ներքևի մասում: Երբեք դրա վրա որևէ ուղղում մի արեք։ Ձեր պատկերը պահպանելու խնդիր է. եթե ինչ-որ բան սխալ է, դուք միշտ հնարավորություն ունեք վերադառնալ բնօրինակին և կրկնել այն:
    Այսպիսով, պատճենեք շերտը և աշխատեք այս պատճենի հետ:

    Շերտը կրկնօրինակելու մի քանի եղանակ կա:
    Օրինակ, հիմնական ցանկի միջոցով
    Շերտ > Կրկնվող շերտ
    Երկրորդը Mac-ի համար Ctrl + J կամ Option + J ստեղների համակցությունն է:
    Դուք կարող եք մկնիկի օգնությամբ քաշել շերտը «Ստեղծել և նոր շերտ» կոճակի վրա, որը գտնվում է շերտերի ներկապնակի ներքևի մասում:
    Համոզվեք, որ անուն տվեք կրկնօրինակված շերտին: Հետագա աշխատանքում դուք կարող եք դա անել մեծ թվովշերտերը, և դուք կարող եք պարզապես շփոթվել դրանց մեջ, եթե չտաք հարմար անունյուրաքանչյուրին.
    Քանի որ մենք կկատարենք պայծառության ուղղում այս շերտի վրա՝ կարգավորելով մակարդակները, մենք կարող ենք շերտն անվանել «Պայծառություն - մակարդակներ» այսպես (շերտը վերանվանելու համար՝ կրկնակի սեղմեք նրա անվան վրա, տպեք ձեր շերտի անունը)

    Այսպիսով, մենք միշտ հիշում ենք:
    Մենք պահպանում ենք բնօրինակ պատկերը անփոփոխ որպես ամենացածր մակարդակ:
    Ստեղծեք նոր շերտեր յուրաքանչյուր փոփոխության և էֆեկտի համար: Սա ձեր աշխատանքին կտա ճկունություն և միշտ իրերը շտկելու հնարավորություն:
    Պայծառության պարամետրերը փոխելու համար, ներառյալ մուգ և միջին երանգների ուղղումը, մենք կօգտագործենք կարգավորումները Levels (Levels) և Curves (Curves)
    Եկեք գնանք մենյու
    Պատկեր> Կարգավորումներ> Կորեր (Պատկեր – Ուղղում – Կորեր) կամ սեղմեք (Ctrl + M)
    Կորերի երկխոսության տուփը թույլ է տալիս կարգավորել պայծառությունն ու հակադրությունը ամբողջ պատկերի համար:
    Մեր դեպքում մենք կուրսորը դնում ենք կորի կենտրոնում, կորը քաշում ենք դեպի ձախ կամ աջ և դիտում ենք, թե ինչպես կփոխվի պատկերը: Ամեն ինչ կախված է նրանից, թե արդյոք մենք պետք է պատկերն ավելի մուգ կամ պայծառ դարձնենք: Կորերի հետ աշխատելը լավ միջոց է միջին տոների պայծառության աստիճանը կարգավորելու համար:

    Տե՛ս նկարը. Եթե կորը շարժենք, ինչպես ցույց է տրված սքրինշոթում, պատկերն ավելի պայծառ կդարձնենք:


    Կորերը կարող են օգտագործվել նաև պատկերի հակադրության, գույնի ուղղման վրա աշխատելու համար: Փորձեք ձեր հանգստի ժամանակ. դուք կգտնեք, որ կորերը շատ են ճիշտ գործիքֆոտոշոփ.

    Հիմա եկեք նայենք Levels երկխոսության (Մակարդակներ) աշխատանքին. այն կարող եք անվանել Ctrl + L ստեղների համադրությամբ:


    (տեղափոխեք սև և սպիտակ սահիչները հիստոգրամի սկիզբ, կարգավորեք միջին տոները՝ մոխրագույն սահիկը)

    Տեղափոխեք ձախ (սև) սլայդը ավելի մոտ, որտեղ սկսվում է հիստոգրամը. գրաֆիկական պատկերմուգ և թեթև պիքսելների բաշխում:
    Դուք կտեսնեք, որ լուսանկարի որակը զգալիորեն կբարելավվի՝ ավելացնելով մուգ պիքսելները (եթե դրանք բացակայում են լուսանկարում)
    Եթե ​​ձեր լուսանկարում սպիտակ պիքսելներ չկան, ապա ձախ սահիչը նույնպես սկզբում կգտնվի «մի կողմ» հիստոգրամի եզրից: Տեղափոխեք այն դեպի ձախ: Լուսանկարի որակը կբարելավվի՝ ավելացնելով լուսային պիքսելները
    Միջին հնչերանգները կարգավորելու համար օգտագործեք միջին սահիչը:
    Լավ լուսանկարը պետք է ներառի ողջ տոնային տիրույթը՝ սևից մինչև սպիտակ, միջնագույնների լավ բազմազանությամբ:

    Կարևոր!
    Քանի որ պայծառության և հակադրության արտացոլումը շատ կախված է ձեր մոնիտորի կարգավորումներից, համակարգչում շտկելիս, առաջին հայացքից ամեն ինչ կարող է պարզապես հիանալի թվալ:
    Բայց լուսանկարներ տպելիս կարող եք հուսահատեցնող արդյունքներ ստանալ:
    Ուստի խորհուրդ՝ դասի հեղինակ։ Եթե ​​դուք լրջորեն ցանկանում եք կատարել ռետուշ կամ ընդհանրապես համակարգչային գրաֆիկա, ապա հնարավորություն գտեք ճիշտ կարգավորել ձեր մոնիտորը առկա ստանդարտ պարամետրերին:
    Դրա համար կան հատուկ կանոններ, ծրագրեր և թեստեր:
    Օրինակ.
    Ամենապարզ թեստը.
    Եթե ​​դուք չեք կարող հստակ տարբերակել 10 երանգ այս ժապավենի վրա, ապա դուք իսկապես խնդիրներ ունեք մոնիտորի հետ:

    Այսպիսով, մենք այնպես ենք հարմարեցրել մեր դիմանկարը, որ այն պարունակի փոքր քանակությամբսև և սպիտակ գույներ և միջնագույն երանգների լայն տեսականի:
    Այժմ կարող եք անցնել երկրորդ փուլին` մաշկի արատների ռետուշ:

    Քայլ 2
    Ինչն է միշտ տարբերում ֆոտոմոդելներին ամսագրերի էջերում:
    Դե իհարկե, կատարյալ մաշկ. Արդյո՞ք սա ռետուշի արդյունք է։
    Ճիշտն ասած, ոչ միայն. Նախ՝ մոդելներն իրենք են ենթարկվում լուրջ ընտրության, դրանք նկարահանվում են պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչների կողմից՝ օգտագործելով առաջին կարգի լուսանկարչական սարքավորումներ, և պրոֆեսիոնալներն աշխատում են նաև նրանց կերպարի և դիմահարդարման վրա։ Այսպիսով, մենք՝ սիրողական լուսանկարիչներս, կարող ենք միայն մի փոքր ավելի մոտենալ կատարյալ հմայքին, որը մենք տեսնում ենք մեր սիրելի ամսագրերում:
    Բայց մենք դեռ կփորձենք:
    Այսպիսով, եկեք սկսենք պայքարել մաշկի թերությունների դեմ: Մենք դա անում ենք նոր շերտի վրա՝ ամեն ինչ վերահսկողության տակ պահելու համար:
    Այսպիսով, ստեղծեք նոր շերտ ներկապնակի վերևում: Մենք դա անվանում ենք, օրինակ, «մաշկային արատներ»։
    Եթե ​​ցանկանում եք հասնել սուպեր գլամուրային կերպարի, կարող եք նույնիսկ ստեղծել այս շերտերից 2-ը։
    Կարգավորման երկրորդ շերտի վրա կարող են վերացվել զգալի թերություններ՝ բերանի, քթի, այտերի, աչքերի և այտերի շուրջ կնճիռներ, բծեր և այլն, մինչդեռ առաջին շերտը կծառայի աննշան թերությունների վերացմանը (փոքր բշտիկներ, պեպեններ...)
    Եթե ամբողջական հեռացումթերությունները անբնական են թվում, մենք միշտ կարող ենք շերտերը խառնել, որպեսզի մասամբ վերադառնանք լուսանկարի սկզբնական տեսքին:
    Դիտարկենք Photoshop գործիքները, որոնք օգտագործվում են մաշկի թերությունները վերացնելու համար:
    Spot Healing Brush-ը հիանալի գործիք է, որը հայտնվել է ծրագրում CS2 տարբերակից սկսած: Պարզապես սեղմեք մաշկի վրա գտնվող մի կետի վրա, և այն կվերանա: Գունավոր նմուշներ վերցնելու կամ այլ կարգավորումներ կիրառելու կարիք չկա: Գործիքն ինքնին ավտոմատ կերպով որոշում է երանգի օրինաչափությունը, ուղղում թերությունները և այնուհետև ավտոմատ կերպով «տեղադրում է բուժված մաշկի տարածքը» իր սկզբնական տեղում: Երբեմն կարող է անհրաժեշտ լինել կարգավորել խոզանակի չափը կամ կարծրության կարգավորումը, հատկապես, եթե դուք արդեն աշխատել եք այդ հատվածի վրա և այն մի փոքր կեղտոտ է թվում: Հիշեք, որ խոզանակի չափը պետք է մի փոքր ավելի մեծ լինի, քան մաշկի այն բծը, որը դուք հեռացնում եք:
    Օգտակար ստեղնաշարի դյուրանցումներ.
    Քառակուսի փակագծերը բացող և փակող ստեղները թույլ են տալիս արագ փոխել վրձնի չափը: Եվ նույն ստեղները Shift-ի հետ համատեղ փոխում են խոզանակի կարծրությունը։
    Բուժիչ վրձին – Բուժիչ վրձին։ Գործողության սկզբունքը նման է, բայց նախ պետք է մաշկի նմուշ վերցնել (սեղմեք ընտրված նմուշի տարածքում Alt-ը պահելով): Այս գործիքը հիանալի է մաշկի նուրբ հատվածների վրա աշխատելու համար, հատկապես աչքերի շուրջ:
    Clone Stamp Tool (Clone stamp): Այն նաև պահանջում է մաշկի նմուշ վերցնել կլոնավորման համար: Նախորդ երկու գործիքների հետ աշխատելու տարբերությունը. մաշկի նմուշն ընկած է նոր տարածքի վրա՝ առանց գույնը հարակից երանգների հետ խառնվելու: Երբեմն դա շատ անհրաժեշտ է, հատկապես մաշկի տարածքների և, օրինակ, հագուստի սահմաններում:
    Կարող եք նաև օգտագործել սովորական խոզանակ ավելի ցածր անթափանցիկությամբ: Alt-ը պահելով, վերցրեք տոնային նմուշ ցանկալի հատվածից, այնուհետև վրձինը տեղափոխեք բծերը և թերությունները և ներկեք դրանց վրա:
    Երբեմն վրձինով աշխատելիս կարևոր է ճիշտ սահմանել վրձինների խառնուրդի ռեժիմը (այս կարգավորումները կգտնեք ցանկի վերևում՝ ընտրված վրձին գործիքով):
    Օրինակ, եթե վրձնի խառնուրդի ռեժիմը դրված է Color, ապա միայն գույնը կփոխվի, իսկ մաշկի երանգների փայլը չի ​​փոխվի: Սա շատ է օգնում մաշկի անհարթ հատվածների վրա աշխատելիս, օրինակ՝ այտոսկրերին:

    Կրկին օգտակար հիշեցումներ.
    Հիշում եք այն սկզբունքը, որը մենք սկզբում առաջ քաշեցինք՝ յուրաքանչյուր ուղղում կատարում ենք նոր շերտի վրա։ Բայց ինչ վերաբերում է նմուշառմանը այս դեպքում: Ի վերջո, շերտը թափանցիկ է, և դրա վրա գունային երանգներ չկա՞ն:
    Եվ դա շատ պարզ է. Ընտրված կլոնավորման գործիքներով Sample All Layers պատուհանում (բոլոր շերտերի նմուշը) ​​մենյուի վերևում տեղադրում ենք daw, համոզվում ենք, որ ունենք նոր մաքուր շերտ և սկսում ենք աշխատել:
    Եվ ևս մեկ խորհուրդ. Ինչ խոզանակ էլ ընտրվի ռետուշի համար, ավելի լավ է, եթե դրա անթափանցիկության պարամետրը (անթափանցիկությունը) չի գերազանցում 20 = 30% -ը: Սա թույլ կտա կիրառել կիսաթափանցիկ հարվածներ՝ վերահսկելով դրանց հագեցվածությունը։ Պատկերավոր ասած «կառուցել գույնը»
    60% և ավելի անթափանցիկությամբ ռետուշի վրձինների օգտագործումը հաճախ ռետուշը շատ նկատելի է դարձնում, իսկ գծերն ու հարվածները տեսանելի են, կոպիտ և արհեստական:
    Ահա թե ինչպիսի տեսք ունեն մաշկի շտկման առաջին շերտի կարգավորումները։



    Հեռացրեք մաշկի աննշան թերությունները



    (հեռացնել փոքր բծերև կնճիռների գործիքներ, ինչպես նկարագրված է վերևում: Մենք կարող ենք հետագայում վերականգնել մաշկի բնականությունը՝ փոխելով շերտերի միաձուլման եղանակները)

    Եվ ահա թե ինչպիսի տեսք կարող է ունենալ ձեր արատների հեռացման շերտը աշխատանքի այս փուլի վերջում



    Եթե ​​ձեր երանգավորումը և քսելը ներխուժող տեսք ունի, կարող եք պարզապես նվազեցնել շերտի անթափանցիկությունը (անթափանցիկությունը), որի վրա մենք կատարել ենք այս ճշգրտումները: Դա անելու համար շերտերի գունապնակում վերևի աջ մասում կա հատուկ սահիկ: Թե որքանով իջեցնեք այս մակարդակը, կախված է ձեզանից:
    Երբեմն այս քայլից հետո կանգ առնելու ցանկություն է առաջանում։ Թերությունները վերացված են: Մակարդակները, պայծառությունն ու հնչերանգների շրջանակը ճշգրտվել են: Էլ ինչ?
    Դե, ապա մենք միաձուլում ենք շերտերը և մենք կհիանանք արդյունքից:
    Բայց այնուամենայնիվ, մենք ավելի հեռուն կգնանք և կձգտենք ոչ միայն առանց թերությունների մաշկի, այլև «անթերի մաշկի»:
    Քայլ 3
    Կատարյալ մաշկ.
    Դիմանկարներում, որոնք մենք ռետուշ ենք անում, կան բազմաթիվ մաշկի թերություններ, որոնց պատճառը կարող է լինել և՛ բուն մաշկի թերությունները, և՛ անհաջող նկարահանումները։
    Նախկինում թերությունները հարթելու համար օգտագործվում էին այնպիսի մեթոդներ, ինչպիսիք են ալիքների հետ աշխատելը կամ Գաուսի մշուշումը, Smudge Tool-ի հետ աշխատելը: Ծառայել և ծառայում են հարթեցման համար։ Photoshop CS2-ը ներկայացնում է Surface Blur ֆիլտրը՝ մաշկը կատարելագործելու ևս մեկ գործիք:
    Այս ֆիլտրի կիրառումը կարող է հիմք դառնալ դիմահարդարման վրա հետագա աշխատանքի համար։
    Ինչպե՞ս է նա աշխատում:
    Այն վերցնում է մաշկի գույնի պիքսելների նմուշներ դեմքի բոլոր հատվածներից և նրբորեն խառնում դրանք:
    Բոլոր նրանք, ովքեր քիչ թե շատ ծանոթ են դիմահարդարման հիմունքներին, գիտեն, որ շատ կարևոր է ճիշտ պատրաստվել դրան։ լավ հիմք. Առանց այս հիմքի, դիմահարդարումը կդառնա կոպիտ և անհարկի: Մեր խնդիրն է նման հիմք պատրաստել լուսանկարչական դիմանկարի վրա, որը հաճախ մեղանչում է ոչ միայն բուն մարդու մաշկի խնդիրներով, այլև անհաջող լուսանկարչության սխալներով։
    Մինչ Surface Blur ֆիլտրի ներդրումը, ռետուշերը երկար ժամանակ ծախսում էր ալիքների հետ աշխատելու՝ նավարկելով LAB և RGB ռեժիմների միջև։ Եվ այս ամենը կատարյալ մաշկի էֆեկտի համար։
    Surface Blur-ը րոպեների ընթացքում լուծում է բազմաթիվ խնդիրներ: Հիմնական բանը դրա օգտագործման մեջ ճիշտ պարամետրեր ընտրելն է և չափի զգացումը չկորցնելը: Այս ֆիլտրը լավ է աշխատում բոլոր այն դեպքերում, երբ ցանկանում եք հասնել հարթ մակերեսների էֆեկտին:
    Ինչպես աշխատել ֆիլտրի հետ:
    Այն բանից հետո, երբ մենք արել ենք ամեն ինչ նախապատրաստական ​​աշխատանք, վերևում նկարագրված, պատճենեք բոլոր շերտերը և միաձուլելով այս պատճենները՝ ստեղծեք նոր խմբային շերտ (մենք իրենք չենք դիպչում շերտերին. դրանք պետք է մնան այնպես, ինչպես կան, որպեսզի ցանկացած պահի կարողանաք վերադառնալ աշխատանքի դրանցից յուրաքանչյուրի հետ։ ): Այս շերտը հիմք կդառնա հետագա աշխատանքի համար։
    Այժմ մենք կստեղծենք այս խմբային շերտի ևս մեկ պատճեն, որի վրա կկիրառենք Surface Blur ֆիլտրը։
    Ահա մի հուշում, թե ինչպես կարելի է արագ ստեղծել խմբակային շերտ՝ թողնելով բոլոր նախորդ շերտերը. Միևնույն ժամանակ սեղմած պահեք Shift + Ctrl + Alt ստեղները և առանց դրանք բաց թողնելու, հերթով սեղմեք N և այնուհետև E: Դուք կտեսնեք, որ դուք ունեք նոր շերտ վերևում, որը կազմված է նախորդ և նախորդ շերտերից, որոնք չեն փոխվել:
    Այժմ եկեք այս քայլն անենք կրկին ստեղնաշարի դյուրանցմամբ՝ նոր շերտ ավելացնելու համար, որի վրա կկիրառենք Surface Blur ֆիլտրը:
    Տեսնենք, թե ինչպես պետք է լինի շերտերով ներկապնակը աշխատանքի այս փուլի համար:


    Շերտերի դասավորություն
    ներքևի մասը մեր լուսանկարի բնօրինակն է
    շերտ վերևում (Պայծառության ուղղումներ) - այն, որի վրա մենք ուղղումներ ենք կատարել պայծառության և տոնային տիրույթի համար (մակարդակներ, կորեր)
    նույնիսկ ավելի բարձր (բիծի հեռացման շերտ) - այն շերտը, որի վրա մենք ծածկել ենք մաշկի թերությունները
    Վերևում - Կոմպոզիտային շերտ - կոմպոզիտային շերտ, որը ստացվել է երեք հիմքում ընկածներից՝ բանալիների համակցության արդյունքում։
    իսկ վերևը նախորդի պատճենն է, որի վրա կկիրառենք Surface Blur ֆիլտրը

    Հաջորդ սքրինշոթում՝ ինչպես գտնել մեզ անհրաժեշտ ֆիլտրը



    Վերին շերտին ֆիլտրի կիրառում:



    Մենք ընտրում ենք յուրաքանչյուր լուսանկարի կարգավորումները ինքնուրույն:
    Ստորև բերված 3 սքրինշոթները կօգնեն ձեզ դա անել:
    Առաջին սքրինշոթում մաշկը բավականաչափ հարթ չէ: Դուք կարող եք բարձրացնել պարամետրերի արժեքները:
    Երկրորդում` պատկերը մառախուղի մեջ է, նույնպես մեծ արժեքներֆիլտրի կարգավորումներ:
    Երրորդում` մաշկը հարթ և հարթ տեսք ունի: Զտիչը ճիշտ է կիրառվել։





    Իհարկե, ֆիլտրի ճիշտ կիրառումը պրակտիկա է պահանջում: Լավ է, երբ այս ֆիլտրի արդյունքում այտերը այնքան էլ բաց չեն, և մուգ երանգների մի շարք հաճելի երանգներ մնում են դրանց վրա։
    Համաձայնեք, որ նույնիսկ այս ֆիլտրի ճիշտ օգտագործումը չափազանց ուժեղ էֆեկտ է թողնում, իսկ դիմանկարը ստանում է արհեստական ​​«տիկնիկային» տեսք։
    Հետևաբար, հաջորդ փուլում մեզ անհրաժեշտ են լրացուցիչ տեխնիկա, որոնք կփափկեն դրա ազդեցությունը, մաշկին կվերադարձնեն ճիշտ ստվերներն ու հյուսվածքը։
    Հիմա, հավանաբար, ամենակարևոր կետը՝ եկեք ստեղծենք ռետուշի դիմակ, որը հնարավորություն կտա շատ նուրբ և մանրակրկիտ ուղղումներ կատարել։

    Ռետուշի դիմակ
    Սա ստեղծագործության ամենագեղարվեստական ​​և նուրբ հատվածն է: Եթե ​​դուք տիրապետում եք այս տեսակի աշխատանքներին, ապա մոտեցեք նրան, ինչ կոչվում է ռետուշի պրոֆեսիոնալիզմ։ Դուք կկարողանաք շտկել, ներկել, ավարտել հյուսվածքները, շեշտադրումները և ստվերները, մազերը, շուրթերը, թարթիչները և հոնքերը և նույնիսկ զարդերը…
    Դիմակները առանձին են մեծ հարց Photoshop սովորելիս. Այս թեմայով հսկայական թվով դասեր կան, գրքեր են գրվել (օրինակ՝ Քեթրին Էյսմանի հիանալի գիրքը)։ Մեկ դասում հնարավոր չէ լուսաբանել դիմակներով աշխատելու հետ կապված բոլոր ասպեկտները, ուստի խորհուրդն է դիմակներ փնտրել և ծանոթանալ այլ աղբյուրներում, այդ թվում՝ ինտերնետային ռեսուրսներում:
    Այստեղ մենք կքննարկենք դիմակների կիրառման մի ասպեկտը 6 հիմնականներից:
    Տեխնիկան, որի մասին մենք խոսելու ենք, կոչվում է «սև դիմակ» կամ թաքցնող դիմակ (թաքնված դիմակ): Այն ավելացվում է շերտի վրա, երբ դրա տակ կա ևս մեկը:
    Վերևի վրա կարող եք նկարել և միևնույն ժամանակ շատ նուրբ և նրբորեն խառնել այն հիմքում ընկածի հետ:
    Սովորաբար, եթե դուք աշխատում եք երկու շերտով, ապա վերին մասը համընկնում է ներքևի վրա՝ արգելափակելով այն։ Ինչպե՞ս կարող եմ փոխել սա և միևնույն ժամանակ հասանելի դարձնել հիմքում ընկած շերտը:
    Մենք պարզապես դիմակ կավելացնենք վերին շերտին: Նախ, այն ամբողջությամբ կթաքցնի վերին շերտի պատկերը: Բայց այն վայրում, որտեղ մենք սկսում ենք նկարել դրա վրա սպիտակ վրձինով, պատկերը կրկին կհայտնվի ստորին շերտի պատկերի վերևում։ Այսպիսով, եթե Ձեզ անհրաժեշտ է վերին շերտից հյուսվածքները, մշուշները կամ այլ ճշգրտումներ խառնել հիմքում ընկածի հետ, ապա կարող եք դա անել պարզապես՝ դիմակի վրա աշխատելով փափուկ սպիտակ խոզանակով՝ ցածր անթափանցիկությամբ (անթափանցիկությամբ): Դիմակը թույլ կտա ցանկացած ռետուշի ուղղում կատարել՝ ամեն ինչ պահելով 100% վերահսկողության տակ։
    Եթե ​​ինչ-որ բան ձեզ դուր չի եկել ձեր աշխատանքում, ապա շատ հեշտ կլինի ամեն ինչ հետ վերադարձնել:
    Պարզապես փոխեք վրձնի գույնը սևի և «ջնջեք» կատարված բոլոր փոփոխությունները։
    Այսպիսով, մենք ուղղում ենք սպիտակ խոզանակով, իսկ սև վրձինով ջնջում և թաքցնում ենք այն փոփոխությունները, որոնք մեզ դուր չեն եկել։ Իսկ վրձնի ցածր անթափանցիկ արժեքը (14-30%) թույլ կտա ռետուշը դարձնել փափուկ և խուսափել սուր գծերից և տոնային ավելորդ սահմաններից:
    Ինչպե՞ս է դա արվում: Երկու միանման շերտեր ստեղծելուց հետո վերևի վրա կիրառվեց ինչ-որ ուղղիչ էֆեկտ: Մեր դեպքում, ինչպես հիշում եք, դա Surface Blur ֆիլտրն էր, բայց դա կարող է լինել այլ հնարքներ, իհարկե՝ ավելացնել սրություն, գույնի ուղղում կամ այլ բան: Այս էֆեկտը բավականին ուժեղ է ստացվել, և այժմ խնդիրն այն է մի փոքր մեղմացնել։
    Ակտիվացրեք Surface Blur շերտը և դրան դիմակ ավելացրեք՝ կտտացնելով շերտերի ներկապնակի ներքևի մասում գտնվող տեսախցիկի նման ուղղանկյունին:
    Մեկ դետալ. Մեզ պետք է թաքցնող սև դիմակ, այնպես որ Alt (Option) ստեղնը սեղմած կկտտացնենք այս պատկերակի վրա, հակառակ դեպքում կստանաք սպիտակ դիմակ, որը կաշխատի մերից տարբերվող: Դուք կտեսնեք, որ ներկապնակում շերտի պատկերակի կողքին հայտնվել է սև դիմակ պատկերակ:


    Դիմակ կարելի է ավելացնել նաև Layer> Layer Mask> Hide All (Շերտ – Layer Mask – թաքցնել ամեն ինչ) ընտրացանկի միջոցով:
    Դիմակի վրա աշխատելու համար պարզապես պետք է սեղմել դրա վրա մկնիկի օգնությամբ, այն կակտիվանա՝ շուրջը կհայտնվի փոքրիկ շրջանակ։
    Այժմ վերցրեք սպիտակ խոզանակ և իջեցրեք դրա անթափանցիկությունը մինչև 6-30%: Մենք սկսում ենք նկարել նրա դիմակը: Դուք կտեսնեք, թե ինչպես է լղոզումը (ֆիլտրի կիրառման արդյունքը) նրբորեն վերադառնում է պատկերին։ Վրձինով մի քանի անգամ անցեք նույն տեղում՝ կարգավորելու մթության չափը, որը ցանկանում եք վերադարձնել լուսանկարին: Առաջին հերթին բուժեք այտերն ու ճակատը։ Եզրագծերում և այն վայրերում, որտեղ դուք հեռացրել եք ծալքերն ու կնճիռները, ավելի լավ է ավելի քիչ պղտորման աստիճանը:
    Բայց ընդհանուր առմամբ, այս քայլի ամբողջ աշխատանքը կախված է ձեր գեղարվեստական ​​ճաշակից և ցանկությունից:
    Ահա սքրինշոթ



    Դրա վրայի մակագրությունները հիմնականում կրկնում են այն, ինչ ասվեց վերևում։
    Բայց ես դեռ կհիշեցնեմ ձեզ.
    Վերևում - վրձնի 20% անթափանցիկություն՝ ռետուշը փափուկ և պլաստիկ դարձնելու համար:
    ձախ կողմում գտնվող սլաքները, ներքևի մակագրությունը. դիմակի վրա սպիտակով աշխատեք՝ Surface Blur էֆեկտը վերադարձնելու համար:
    Շերտերի պալիտրա վերևից ներքև.
    Սև և սպիտակ դիմակ
    Surface Blur շերտը՝ ավելացված դիմակով:
    Դիմակի վրա աշխատելուց առաջ համոզվեք, որ այն ակտիվ է. սեղմեք դրա վրա: ժամը ակտիվ դիմակդրա շուրջ դուք կտեսնեք փոքր ուղղանկյուն շրջանակ:
    Երբ ավարտեք դիմակը, այն նման տեսք կունենա.


    Որքան բաց լինեն դիմակի տարածքները, այնքան ավելի ուժեղ կհայտնվի Surface Blur էֆեկտը այս հատվածներում, էֆեկտի աստիճանը մասամբ վերադարձվում է մոխրագույն հատվածներում, իսկ սև հատվածներում զտիչի էֆեկտ չի լինի:
    Այս տեխնիկայի կիրառումը կիրառելի է ցանկացած տեսակի շտկման համար և թույլ է տալիս հսկողության տակ պահել ամբողջ աշխատանքը և, որ կարևոր է, վերագործարկել այն ցանկացած փուլում:
    Ինչպես արդեն նշվեց, եթե սպիտակ վրձնի հետ ինչ-որ բան սխալ է, պարզապես սեղմեք X-ը, վրձնի գույնը կփոխվի սևի և կրկին քսելով այս հատվածները՝ դուք կվերադառնաք լուսանկարի ավելի վաղ վիճակին:
    Եթե ​​ընդհանուր առմամբ ձեզ դուր չի գալիս այն, ինչ ստացել եք, կարիք չկա վերադառնալ նախորդ քայլին Surface Blur ֆիլտրով, կարող եք պարզապես ջնջել դիմակը (միայն դիմակը, ոչ թե դրա հետ շերտը), ավելացնել նորը: մեկը և նորից սկսեք դիմակի քայլից:
    Բացի այդ, այս քայլում դուք դեռ զինված եք հենց շերտի անթափանցիկությամբ (անթափանցիկությամբ)՝ սահիկը տեղափոխելով այնտեղ՝ դուք ինքներդ եք որոշում, թե ինչ արժեք է արժե կանգ առնել:
    Շերտերի խառնուրդի ռեժիմները (ռեժիմ) նույնպես կարող են օգտակար լինել:
    Փորձեք դրանք՝ ծածկել, մեղմ լույս, լուսավորել, մթնել և բազմապատկել (համընկնել, մեղմ լույս, պայծառացնել, մթնել և բազմապատկել):
    Ինչպես արդեն նշվեց, նման դիմակով աշխատելը կարող է օգտագործվել ոչ միայն Surface Blur էֆեկտով շերտի վրա, այլև այնտեղ, որտեղ ավելացվում են այլ էֆեկտներ, և դրանց գործողությունը պետք է շտկվի. սա կարող է լինել շերտ, որի վրա հստակություն, աղմուկ, գույն: ուղղում, հյուսվածքի ծածկույթ...

    Լավ լուսանկարը նման է լավ բիգլի՝ համր, բայց արտահայտիչ

  2. Re. Photo retouching. լուսանկարի պատրաստում ամսագրի համար, լուսանկարների մշակում

    Քայլ 4
    Լույսն ու ստվերը դիմանկարում.
    Դիտարկենք լուսանկարին ստվերներ և շեշտադրումներ ավելացնելու 2 եղանակ:

    Առաջինը՝ ստեղծել նոր շերտ, լրացնել այն մոխրագույնով 50% արժեքով շերտի միաձուլման ռեժիմը դրեք Overlay-ի վրա և այնուհետև ճշգրտում կատարեք սպիտակ և սև վրձինով ցածր անթափանցիկության արժեքով:
    Սա հրաշալի տեխնիկա է, բայց այս դեպքում լույսի և ստվերի ուղղումը կատարվում է նույն շերտի վրա։ Եվ չնայած միշտ կա ամեն ինչ շտկելու հնարավորություն, որոշ դեպքերում ավելի հարմար է օգտագործել աշխատանքի այս փուլի այլ տարբերակ, որի վրա մենք ավելի մանրամասն կանդրադառնանք:

    Մենք կստեղծենք տարբեր լրացուցիչ շերտեր՝ առանձին՝ ստվերներն ու շեշտադրումները շտկելու համար։

    Փայլ և լուսավորություն.

    Նախ, եկեք ստեղծենք շերտ ընդգծված և լուսավոր բծերի համար: Այս քայլը մաշկին հաճելի փայլ կտա, և քանի որ մենք դա կանենք առանձին շերտով, մենք բացարձակ վերահսկում ենք ամբողջ աշխատանքը:

    Այսպիսով, ստեղծեք երկու նոր թափանցիկ շերտեր ներկապնակի հենց վերևում:
    Եկեք նրանց անուններ տանք՝ «Լույս» և «Ստվերներ»։
    Եթե ​​ցանկանում եք, կարող եք դրանից առաջ ստեղծել մեկ այլ խմբային շերտ, ինչպես մենք արեցինք նախքան Surface Blur ֆիլտրը կիրառելը (հիշեք Shift+Ctrl+Alt+N և E):
    Բայց սա ամենևին էլ անհրաժեշտ չէ։ Պարզապես երբեմն դա ավելի հարմար է, դուք կարող եք անջատել բոլոր նախորդ շերտերի տեսանելիությունը, որպեսզի չշփոթվեք դրանց բազմազանության մեջ:

    Վերցրեք կոշտ սպիտակ խոզանակ: Ակտիվացրեք «թեթև» շերտը և դրա միաձուլման ռեժիմը դրեք «փափուկ լույսի» վրա։ Աչքերի տակ սպիտակ խոզանակով հարվածներ ենք նկարում, բայց ոչ շատ մոտ, բարակ սպիտակ հարված՝ քթի գծի երկայնքով, հարված ճակատին և կզակին:
    Մենք նայում ենք սքրինշոթին


    Այժմ այս շերտի վրա կիրառեք Gaussian Blur ֆիլտր (Filter – Blur – Gaussian Blur), որպեսզի լույսի բծերը տեսանելի լինեն, բայց շատ, շատ նուրբ և փափուկ:
    Ահա մի էֆեկտ, որը մաշկը դարձնում է մետաքսանման։ Այստեղ ճշգրիտ արժեքի կարգավորումները ընտրվում են յուրաքանչյուր դեպքի հիման վրա:

    Ստորև բերված սքրինշոթը ցույց է տալիս, թե ինչպես պետք է լինի:
    Առաջին լուսանկարը - Gaussian Blur արժեքները ակնհայտորեն անբավարար են,
    միջին լուսանկար - ամեն ինչ ճիշտ է արված,
    աջ կողմում գտնվող լուսանկարը արժեքների ընտրություն է, ֆիլտրի էֆեկտը գրեթե անտեսանելի է:



    Այսպիսով, մեր խնդիրն է լղոզել սպիտակ բծերը այնպիսի արժեքով, որ դրանք դառնան փափուկ-մետաքսանման և գեղեցիկ միաձուլված:
    Հիմա հիշենք շերտի անթափանցիկությունը (անթափանցիկությունը) կառավարող սլայդերի մասին։
    Նրանք կարող են լրացուցիչ կարգավորել լույսի բծերի և փայլի ինտենսիվությունը:
    Լույսի և փայլի բաշխման շերտը տալիս է այդպիսին հրաշագործ ազդեցությունոր ռետուշի ժամանակ այն հաճախ անվանում են «ներքին փայլի շերտ», քանի որ եթե ամեն ինչ ճիշտ և չափի զգացումով եք անում, ապա այդ պահից ձեր դիմանկարը կդառնա, ասես, «ներսից լուսավորված»:
    Լրացուցիչ.
    Դուք կարող եք ստեղծել նմանատիպ լուսային բծեր և շեշտադրումներ ոչ միայն դիմանկարի այն հատվածներում, որոնց մասին մենք խոսեցինք: Դուք կարող եք լրացուցիչ թեթև շեշտադրումներ ստեղծել ձեռքերի, ոտքերի, ծնոտի, ...
    Դա հնարավոր է անել մեկ շերտի վրա, բայց դեռ նախընտրելի է առանձին շերտեր ստեղծել։
    Ի վերջո, թեթև բծերի ինտենսիվությունը, ասենք ձեռքերի վրա, տարբեր կլինի դեմքի վրա, իսկ տարբեր շերտերի վրա աշխատելով՝ ձեզ համար ավելի հեշտ կլինի դա կառավարել։

    ՆԿԱՐԵՔ Փափուկ ստվերներ

    Ստվերներ ստեղծելու տեխնիկան նման է շեշտադրումներ ստեղծելու տեխնիկային:
    Նույն կերպ մենք ստեղծում ենք նոր թափանցիկ շերտ, դրա միաձուլման ռեժիմը դրեք Soft Light (փափուկ լույս): Վերցրեք միջին չափի կոշտ խոզանակ 100% անթափանցիկությամբ և ներկեք բծերը այտոսկրերի վրա այն վայրերում, որտեղ կանայք սովորաբար սիրում են կարմրություն քսել։

    Կրկին կիրառեք Gaussian Blur ֆիլտրը՝ կարգավորելով արժեքներն այնպես, որ այս երկու կետերը վերածվեն փափուկ, հազիվ տեսանելի ստվերների: Կարգավորեք դրանց ինտենսիվությունը սահող շերտի անթափանցիկությամբ (անթափանցիկություն): Սովորաբար, Gaussian Blur-ի ճիշտ կիրառմամբ, անթափանցիկության արժեքը սահմանվում է 15-30% միջակայքում:
    Տե՛ս ստորև բերված օրինակները



    (այտերի վրա բծեր նկարեք, շերտերի խառնուրդի ռեժիմը փոխեք փափուկ լույսի, անպայման ստվերներ նկարելու համար առանձին շերտ ստեղծեք)

    Ստորև բերված սքրինշոթը ցույց է տալիս Gaussian Blur ֆիլտրի կիրառումը. ձախից աջ՝ շատ քիչ պղտորում, նորմալ, չափազանց շատ պղտորում:



    Կանայք հաճախ սիրում են, երբ այս վայրում այտերի ստվերները նկատելի են և նույնիսկ մի փոքր կոշտ առաջին հայացքից։ Նրանք հավանաբար կարծում են, որ դա իրենց ավելի սեքսուալ է դարձնում: Այնուամենայնիվ, մի չափազանցեք այն: Եվ չափի զգացում պետք է լինի։

    Երբեմն ստվերներ ստեղծելու նմանատիպ տեխնիկայի օգնությամբ կարելի է լավ ընդգծել դիմանկարի մյուս հատվածները՝ ծնոտի գիծը, քիթը, այտերի վրա փորվածքները: Յուրաքանչյուր հատվածի համար ստվերով առանձին շերտ ստեղծեք: Մի մոռացեք նրանց անուններ տալ:


    Վերևի սքրինշոթում` ստվերներ ավելացնելով քթի հատվածի և կզակի առանձին շերտի վրա:

    Այս ստվերային տեխնիկան կիրառելի է ոչ միայն դեմքի, այլև ոտքերի, ձեռքերի, ուսերի հատվածների հետ աշխատելու համար: Դա այս տարածքներին կտա ծավալ և եռաչափության տեսք:

    Այս տեխնիկայի մեկ այլ օգտակար տարբերակ.
    Ռետուշերն այն անվանում են «բջջային ստվեր»։

    Առանձին շերտի վրա վրձինով սև գծավորեք (կլոր կամ երկարավուն գծային ձև), մշուշեք, շերտի խառնուրդի ռեժիմը դրեք մեղմ լույսի վրա: Այժմ մենք վերցնում ենք Move Tool-ը (տեղափոխման գործիք), տեղափոխում ենք այս մշուշոտ տարածքը պատկերի վրայով և ընտրում դրա համար ամենահարմարը: համապատասխան վայր. Երբ տեղադրությունն ընտրված է, սեղմեք Enter:

    Քանի որ այս շերտերը գտնվում են փափուկ լույսի ռեժիմում, դրանք հիանալի կերպով միաձուլվում և ներդաշնակվում են միմյանց և մյուս շերտերի հետ:
    Հետագայում, իհարկե, կարող եք միաձուլել բոլոր «ստվերային շերտերը», եթե դրանց թիվը ձեզ վախեցնի։

    Լրացուցիչ. Կամ կարող եք փորձել կիրառել այլ կարգավորումներ այս բոլոր սև ու սպիտակ շերտերի վրա: Օրինակ՝ տոնայնացում՝ օգտագործելով Hue / Saturation կարգավորումները: ի՞նչ ենք ստանալու։ Պարզապես սովորենք, թե ինչպես վերահսկել մաշկի երանգը դիմանկարներում:


    Վերևի սքրինշոթում:
    Ստվերների և լուսային բծերի հաջող համադրությունը պատկերին արտահայտչականություն է հաղորդում։
    Եվ մի մոռացեք կարգավորել Opacity սահիչը յուրաքանչյուր շերտի համար:

    Այսպիսով, մենք հասել ենք հիմնական բանի դիմանկարի աշխատանքում` հարթ մաշկ և ճիշտ լույս-ստվեր հավասարակշռություն:
    Բայց մեր բոլոր նախորդ քայլերի արդյունքում մաշկի հյուսվածքը կարող էր մեծապես տուժել, քանի որ մենք փոխեցինք շատ պարամետրեր, կիրառեցինք զտիչներ, ուղղիչ գործիքներ…
    Փորձենք հյուսվածքը վերադարձնել մաշկին և դրա հետ մեկտեղ զգալի ռեալիզմ մեր դիմանկարին:

    Քայլ 5 ՎԵՐԱԴԱՐՁՐԵՔ ՄԱՇԿԻ ՀԱԿԱԾՔԸ

    Կրկին վերադառնալով գլամուր ամսագրերի և ֆոտոմոդելների թեմային իրենց էջերից՝ հիշենք, թե որքան կատարյալ է նրանց մաշկը ոչ միայն հարթության, այլև բնականության՝ ճիշտ և գեղեցիկ հյուսվածքի շնորհիվ։
    Իրականում, կյանքում ոչ բոլոր մոդելներն ունեն նման մաշկ։
    Դրա համար էլ նրանք մեր կարիքն ունեն՝ ռետուշի չերգված հերոսները, որոնց անունները, ի տարբերություն մոդելների անունների, միշտ անհայտ են մնում։
    Այսպիսով, մաշկի հյուսվածքի վրա աշխատելու մի քանի եղանակ կա:
    1. Ստացված բոլոր շերտերը հարում ենք օրիգինալ շերտի հետ, որը, ինչպես հիշում եք, թողել ենք անձեռնմխելի։ Սա տեսանելի, թեկուզ թեթև, բոլոր առկա կնճիռներն ու ծալքերը կդարձնի:
    2. Դուք կարող եք ստեղծել «հյուսվածքային դիմակ»՝ օգտագործելով դիմանկարում գտնվող մարդու մաշկը և ընտրողաբար վերադարձնել հյուսվածքը պատկերին։
    3. Դուք կարող եք գտնել օրինակ կատարյալ մաշկմեկ այլ պատկերից և հյուսվածքը փոխանցեք այն լուսանկարին, որի հետ աշխատում եք:

    Այսպիսով, ամենահեշտ ճանապարհը հետևյալն է.
    Բոլոր շերտերը միաձուլելով բնօրինակ լուսանկարին
    Ինչպե՞ս դա անել:
    Նախ, մենք միաձուլում ենք բոլոր շերտերը, որոնց վրա կատարել ենք ուղղումը։ Այսինքն՝ կիսաեզրափակիչ պատկերի նման մի բան ենք ստանում։
    (Ես դեռ խորհուրդ եմ տալիս պատրաստել և պահպանել պատրաստի PSD ֆայլի պատճենը շերտերի միաձուլման ժամանակ: Ամեն դեպքում):
    Մենք կիսաեզրափակիչ պատկերը տեղադրում ենք չռետուշացված բնօրինակի վրա։ Տեղափոխեք կիսաեզրափակիչ շերտի անթափանցիկության սահիչը՝ նրա անթափանցիկությունը բավականին փոքր-ինչ նվազեցնելու համար: Օրիգինալ պատկերը աստիճանաբար կսկսի նկարվել վերին շերտի տակից և ինչ-որ փուլում դուք կստանաք միաձուլման ռետուշի և բնօրինակ պատկերի բնականությունն ու ռեալիզմը:
    Տիկնիկային էֆեկտը կվերանա, և կհայտնվի լավ բնական լուսանկարի զգացողություն՝ փոքր քանակությամբ շտկումով։ Դա հենց այն է, ինչին ձգտում են բոլոր ռետուշերը։

    Մեկ այլ ճանապարհ ավելի դժվար է.
    Կրկին կիրառեք ռետուշի դիմակը, որպեսզի «տեղավորվի»: բնօրինակ լուսանկարբոլոր ռետուշացված փոփոխություններն ու ուղղումները հենց այնտեղ, որտեղ դրանք անհրաժեշտ են:
    Օգտագործելով դիմակ, օրինակ, դուք կարող եք ձեր այտերն ու ճակատը կատարելապես մաքուր և հարթ դարձնել, բայց միևնույն ժամանակ աչքերի մոտ թողնել փոքր կնճիռներ կամ կնճիռներ, ինչը ձեր դիմանկարը դարձնում է ձեր դիմանկարը և ոչ թե համընդհանուր գեղեցիկ մոդել:
    Երբեմն բավական է նրանց ինտենսիվության 1/3-ը վերադարձնել լուսանկարի մի քանի կնճիռներին և ծալքերին, որպեսզի լուսանկարի դիմանկարին վերադառնա «գեղեցիկ ռեալիզմի» 100%-անոց զգացում։ Անշուշտ, կնճիռների վերադարձի այս ինտենսիվությունը տարբեր կլինի անձից անձից: տարբեր տարիքի. Լուսանկարում տարեց մարդկանց չափազանց երիտասարդ դարձնելը հիմարություն է. դա անբնական տեսք կունենա: Նրանց մաշկը պետք է վերադարձնի ավելի բնական հյուսվածք, քան քսան տարեկան աղջիկները:
    Ռետուշի դիմակի տեխնիկան նման է դիմակի տեխնիկային Surface Blur ֆիլտրը կիրառելուց հետո, որի մասին մենք արդեն այդքան շատ ենք խոսել։

    Օգտագործելով մաշկի հյուսվածքի բնօրինակ նմուշներ՝ լուսանկարչական ռեալիզմ տալու համար
    Եթե ​​հանդիպեք լավ որակի դիմանկարների՝ արված մոտ տարածությունից լավ լուծաչափով, որոնցում մաշկի հյուսվածքը հստակ տեսանելի և բնական է, պահպանեք այս լուսանկարները ձեր հավաքածուում: Նրանք կարող են ձեզ շատ օգտակար լինել ռետուշի վրա աշխատելիս:
    Այս դիմանկարների մաշկի նմուշները կարող են նաև որպես հղումներ ծառայել ձեր աշխատանքի համար:
    Եվ ոչ ոք երբեք չի նկատի կեղծիքը:

    Ինչպես է դա արվում:
    Մենք լուսանկարում ենք մաշկի լավ նմուշով։ Եթե ​​նման բան չունեք, ապա կարող եք բարձր լուծաչափով լուսանկարներ փնտրել հայտնիների ֆորումներում, օրինակ այստեղ http://forums.superiorpics.com/
    Անհրաժեշտության դեպքում մի փոքր ռետուշ արեք այն կլոնավորման գործիքներով։ Այս նմուշը կարող է մոդել դառնալ ձեզ համար բազմաթիվ լուսանկարների համար։ Ուստի կիրառեք առավելագույն համբերություն և աշխատասիրություն։
    Պրոֆեսիոնալ ռետուշերն ունեն նման նմուշների ամբողջ նմանատիպ գրադարաններ։
    Հաջորդ քայլը այս նմուշը մոնոխրոմ սև ու սպիտակ պատկերի վերածելն է:
    Կարող եք նաև օգտագործել դոնորի պատկերի մաշկի առանձին հատվածներ, դրա համար անհրաժեշտ չէ ամբողջ դեմքի պատկերը վերցնել:
    Այժմ կիրառեք High Pass ֆիլտրը մեր նմուշի վրա (Filters > Other > High Pass):
    Ինչո՞ւ ենք մենք դա անում: Մենք ցանկանում ենք չեզոք մոխրագույն ֆոն մեր նմուշի համար, որպեսզի այն լրացուցիչ անհավասարակշիռ գունային երանգներ կամ ստվերներ չտա:
    Մեր նմուշի մոխրագույն հատվածները պետք է լինեն մոտ 50% մոխրագույն, երբ օգտագործվում են ծածկույթի կամ փափուկ լույսի խառնուրդի ռեժիմներում: Այս ռեժիմները իդեալական են բնական ձևով հյուսվածք ավելացնելու համար: Մյուս ռեժիմները անբնական տեսք կունենան:
    High Pass ֆիլտրը ավտոմատ կերպով ընդգծում և ընտրում է փոքր մանրամասները, ինչպիսիք են մաշկի ծակոտիները, և ավտոմատ կերպով դրանք միախառնում է չեզոք մոխրագույն ֆոնի գույնի հետ, ինչը մեզ անհրաժեշտ է այս փուլում:
    Զգույշ եղեք այս ֆիլտրը կիրառելիս: Դրա կիրառման սկզբունքը նման է Surface Blur և Gaussian Blur ֆիլտրերի սկզբունքին:
    Նայեք ստորև ներկայացված սքրինշոթին:



    Ձախից աջ։
    1 Բնօրինակ հյուսվածքային դիմակ՝ վերափոխված սև ու սպիտակի, վերցված բարձր լուծաչափով լուսանկարից:
    2 Անբավարար High Pass զտիչի արժեքը
    3 Ճիշտ կիրառված զտիչ: Մաշկի վրա ծակոտիները հստակ երևում են։
    4. Ֆիլտրը չափազանց կոշտ քսել՝ պատկերի եզրերը շատ մուգ են
    5. Վերջնական նմուշ պատրաստ է օգտագործման, սրած. Մենք դրա հետ աշխատում ենք Soft light ռեժիմում, օգտագործում ենք սև դիմակ, (ինչպես Surface Blur ֆիլտրից հետո) Սպիտակ վրձինով ներկում ենք դիմակի վրա, որպեսզի հյուսվածքը վերադարձնի մաշկին։

    Սկզբում զտիչը դրեք զրոյի: Դուք կտեսնեք դատարկ մոխրագույն էկրան:
    Մենք աստիճանաբար փոխում ենք ֆիլտրի արժեքները՝ շարժելով սահիկը և տեսնում, թե ինչպես է մաշկի հյուսվածքն աստիճանաբար սկսում գծվել։ Ֆիլտրի ազդեցությունը նման է շերտի ոճով դաջող էֆեկտին: Եթե ​​չափն անցնեք և արժեքները չափազանց բարձր դնեք, կտեսնեք խորը ստվերներ, որոնք կհայտնվեն պատկերի եզրագծերում, շուրթերի, աչքերի մոտ:

    Այսպիսով, սկսեք զրոյական ֆիլտրի արժեքներից: Առաջնորդվեք տեսողականորեն ծակոտկեն պատկերների ֆիլտրի կարգավորումների ընտրության հարցում: Երբ ձեզ թվում է, որ ծակոտիների օրինաչափության ինտենսիվությունը դադարում է փոխվել, և նրանք սկսում են գունավորվել և ձեռք բերել լուսապսակի նման մի բան, և սկսում են դուրս գալ այլ մանրամասներ և ստվերներ, այստեղ դուք պետք է կանգ առեք: Ծակոտիները պետք է դառնան հստակ տեսանելի և հագեցած, բայց ոչ ավելին։
    Այսպիսով, այժմ դուք ունեք մաշկի հյուսվածքների հիանալի քարտեզ: Սահմանեք այն որպես ձեր պատկերի ամենավերին շերտը: Փոխեք շերտի խառնուրդի ռեժիմը Փափուկ լույսի:

    Այժմ եկեք սրել այս հյուսվածքային շերտը: Ահա, մի վախեցեք չափն անցնելուց: Նույնիսկ եթե ձեզ թվում է, որ չափազանց շատ սրություն կա, որ դուք չափն անցել եք։
    Սա տեսանելի կդարձնի նույնիսկ ամենափոքր ծակոտիները: Չափազանց սրումը սարսափելի չէ, քանի որ այն միշտ կարելի է հեռացնել ավելի ուշ՝ կարգավորելով շերտի անթափանցիկության մակարդակը:
    Իսկ ի՞նչ անել հետո։ Դե, իհարկե, նորից ավելացրեք մեր կախարդական փայտիկը` կախարդական սև դիմակ հյուսվածքային շերտին: Եվ կրկին, ինչպես նախկինում, աշխատեք դրա վրա սպիտակ վրձինով այն վայրերում, որտեղ ծակոտիները պետք է հստակ տեսանելի լինեն։
    Առաջին հերթին դրանք այտերն են։ Նրանք պետք է ետ բերեն հյուսվածքը բավականին շատ:
    Կարևոր են նաև քթի և աչքերի տակ գտնվող հատվածները։ Նույնիսկ եթե դուք վերականգնում եք միայն այդ հատվածները, զգացողությունն այնպիսին է, որ մաշկի հյուսվածքը հիանալի է ամբողջ պատկերում:
    Եթե ​​դուք չափից դուրս եք գնացել և վերադարձրել եք չափազանց շատ հյուսվածք, կամ պարզապես «մտել» եք այն սխալ տեղում, ապա ամեն ինչ հեշտությամբ ուղղվում է սև վրձինով:
    Սև վրձինով կարելի է թեթև աշխատել շրթունքների, աչքերի, ականջների, քթանցքների վրա՝ համոզվելու համար, որ դրանց վրա հյուսվածք չկա, այն այնտեղ պետք չէ։ Սրանք արդեն մասնագիտական ​​պրակտիկա են։ Իսկ երբ հետո մարզված աչքով նայեք այլ դիմանկարներ և այնտեղ տեսնեք աչքերի սպիտակուցի հյուսվածքը, կհասկանաք, որ դա արվել է ոչ պրոֆեսիոնալի կողմից։

    Ստորև ներկայացված են երեք նկարներ
    Առաջինը չռետուշացված լուսանկար է։
    Երկրորդ՝ ռետուշը կատարվել է բեմից առաջ, երբ դիմանկարին ավելացվել են ստվերներ և ընդգծումներ։
    Երրորդը մաշկի վերականգնված հյուսվածքով է։ Իհարկե, այստեղ դժվար է տեսնել այս հյուսվածքը, քանի որ ինտերնետի սահմանափակումները jpeg ֆայլի ձևաչափի մինչև 100 կբ-ի վրա պարզապես չեն կարող պատշաճ կերպով փոխանցել փոքր մանրամասներ, ներառյալ մաշկի ծակոտիների պատկերները:



    Այլ էֆեկտներ և Photoshop-ի հնարքներ (օգտագործելով ծրագրի սեփական հյուսվածքները, Grain ֆիլտրը)՝ դիմանկարին արտահայտչականություն հաղորդելու համար։
    Հյուսվածքները, որոնք ներկառուցված են Photoshop ծրագրի մեջ, ուղղակիորեն մաշկի հյուսվածքներ չեն: Սրանք հիմնականում հյուսվածքներ են, որոնք ստացվում են տարբեր տեսակի աղմուկի կիրառմամբ և ֆիլմի հատիկի իմիտացիայով: Մենք թվարկելու ենք մի քանի հնարքներ և հյուսվածքների տեսակներ, որոնք կարող են օգտագործվել ռետուշի ժամանակ:

    «Աղմուկ» զտիչ
    Մենյու > Զտիչ > Աղմուկ > Ավելացնել աղմուկ
    Օգտագործելով աղմուկի զտիչ:
    Այս ֆիլտրը կիրառելիս ավելի լավ է օգտագործել մոնոխրոմ տարբերակը, հակառակ դեպքում այն ​​պատկերին գունավոր բծեր կտա։ Բայց միգուցե ձեզ էլ դուր գա: Ֆիլտրի կիրառման տեխնիկան նույնն է, ինչ նկարագրված հյուսվածքային տեխնիկան՝ աղմուկ առանձին շերտի վրա, սև դիմակի ավելացում, սպիտակ խոզանակով աշխատելը։ Այս ֆիլտրը հաճախ օգտագործվում է ռետուշի ժամանակ:
    Աշխատանքի յուրաքանչյուր նոր փուլից առաջ միշտ ավելի լավ է ստեղծել խմբային շերտ (հիշեք ստեղնաշարի դյուրանցումը նախքան Surface Blur ֆիլտրը կիրառելը: Տեղադրեք այն ներկապնակի վերևում: Այնուհետև կրկնօրինակեք այն և կիրառեք աղմուկի զտիչ կրկնօրինակի վրա: Ավելացված սևը: արմատային դիմակը թույլ կտա ձեզ «տեղավորել» աղմուկի տարրերը, որտեղ դա անհրաժեշտ է:

    ՖԻՏՐ «ԿԱԽԱՐԴԱԿԱՆ ՄԱՏԻՏ» (Conte Crayon հյուսվածք)
    Մենյու > Զտիչ > Էսքիզ > Conte Crayon: (Զտիչ - ուրվագիծ - կախարդական մատիտ)
    Այս զտիչը կարող է նաև ստեղծել սև և սպիտակ հյուսվածքային քարտեզ, որը կարող է օգտագործվել տարբեր ձևերով: Այնուհետև հյուսվածքն օգտագործվում է փափուկ լույսի շերտի խառնուրդի ռեժիմում: Դուք կարող եք ընտրել մի քանի հյուսվածքներ ֆիլտրի կարգավորումներում: Ռետուշի ժամանակ հաճախ օգտագործվում է «կրաքար» և «կտավ» (ավազաքար և կտավ) հյուսվածքը։
    - ՖԻԼՏՐ «ՖԻԼՄԻ ՀԱՏԻԿ»
    Filter> Artistic> Film Grain - (Filter - Imitation - Film Grain. Օգտագործելով այս ֆիլտրը, դուք կարող եք ձեռք բերել մաշկի գեղեցիկ և բնական հյուսվածք:
    - ՖԻՏՐԻ ՑԱՆՑԱԿԱՑՈՒՄ
    (Filter> Sketch> Reticulation) Reticulation տեղի է ունենում ֆիլմի մշակման ժամանակ, եթե այն չափազանց երկար թողնեք մշակողի մեջ կամ բարձր ջերմաստիճանի. Ֆիլմը դառնում է հատիկավոր:
    - ԶԻՏՐ «ՑՐՎԱԾ ԼՈՒՅՍ»
    (Filter> Distort> Diffuse Glow) Զտիչը լավն է, բայց դա այնքան էլ զտիչը չէ, որը փոխանցում է մաշկի հյուսվածքը: Այն պատկերին մի փոքր փայլ է հաղորդում։ Դուք կարող եք փորձել կիրառել այն՝ վրձնով սպիտակ լուսային բծերը և ընդգծված կետերը ներկելու փոխարեն, ինչպես դա արեցինք նախորդ քայլերից մեկում: Զտիչը ավտոմատ կերպով հայտնաբերում է լուսանկարի լույսի տարածքները և դրանցում հաղորդում է փափուկ ցրված փայլ: Սա տպավորություն է թողնում, որ մաշկը ներքին լույս է արձակում։ Ստեղծում է High Key ոճով լուսանկար նախագծելու էֆեկտ:

    Քայլ 6
    Մաշկի տոնայնացում (արևայրուկի ազդեցություն)

    Ժամանակ առ ժամանակ թրենդը մաշկին բրոնզե արևայրուքի երանգ տալն է։
    Կոսմետիկայի մեջ կան դրա համար հատուկ յուղեր, քսուքներ և սփրեյներ։
    Մի քանի խորհուրդ, թե ինչպես կարելի է այս էֆեկտը տալ մաշկին լուսանկարչական դիմանկարում:

    1. Ինչու չստեղծել գույների և մաշկի երանգների ձեր ներկապնակը: Ռետուշի և համակարգչային գրաֆիկայի վերաբերյալ կայքերում և ֆորումներում կարող եք գտնել նման գունապնակների պատրաստի հավաքածուներ: Google-ի միջոցով կարող եք որոնել «մարմնի տոն» և «գունավոր նմուշներ»:
    2. Հրաշալի փլագին» մաշկի երանգ«Ավտոմատ կերպով ստեղծում է մաշկի գույնի գունապնակներ: Փլագինը ունի հետաքրքիր կետ- Դուք ընտրում եք անձի ազգությունը և տարածաշրջանը, որտեղ նա ապրում է, և ֆիլտրը ավտոմատ կերպով ստեղծում է մաշկի երանգ, որը բնորոշ է այս տարածաշրջանի բնակիչներին: Ընդամենը պետք է կարգավորել երանգի ինտենսիվությունը և հագեցվածությունը:
    3. Հոդվածն արդեն հղում է տվել SuperiorPics Celebrity Forum-ին, որտեղ կարող եք հավաքել հայտնի մարդկանց պրոֆեսիոնալ ռետուշի լուսանկարների հավաքածու:
    Նրանք կարող են նաև ծառայել որպես հղումներ՝ ստվերների և մաշկի երանգների ձեր ներկապնակները կազմելու համար: Համացանցը լի է նմանատիպ այլ կայքերով և բլոգերով։
    Բացի մաշկի հյուսվածքների և գունային գունապնակների նմուշներից, նրանք կարող են հավաքել թարթիչների, սանրվածքների, մազերի գույնի ներկապնակների, աչքերի, շրթներկի նմուշների հավաքածու և ընդհանրապես, այցելելով այս կայքերը, դուք կտեղեկանաք նորաձևության միտումների և ոճերի մասին: Այս կայքերը սովորաբար անվճար են, բայց ոմանք պահանջում են գրանցում:
    4. Գույնի համընկնում. Photoshop-ի հիանալի հատկանիշը Match Color գործիքն է (վերցնել գույնը) Image – Adjusments – Match color:
    Սահմանեք այն պատկերը, որի գույնը ցանկանում եք փոխանցել ձեր լուսանկարին: Եվ այնուհետև կանչեք այս ֆունկցիայի տեղադրման պատուհանը (Image - Adjusments - Match color): Եվ այնտեղ ընտրելով նմուշը որպես աղբյուր, պարզապես սեղմեք OK: Նմուշի գույնը ավտոմատ կերպով կփոխանցվի ձեր լուսանկարին: Կան բազմաթիվ ձեռնարկներ, թե ինչպես օգտագործել այս գործառույթը, դրա կիրառումը բավականին պարզ է, և եթե դրա հետ աշխատեք մի քանի անգամ, ապա այն ընդմիշտ կմնա ձեր աշխատանքային գործիքների զինանոցում:
    5. Դե, անհնար է չհիշատակել դիմակների ռետուշի նույն սիրելի տեխնիկան:
    Պատկերի վերևում ստեղծվում է նոր շերտ, որը լցված է ցանկալի գույնով։ Վերին շերտին ավելացրեք սև ռետուշ դիմակ (եթե հիշում եք, սև դիմակն ավելացվում է շերտի դիմակի պատկերակով՝ սեղմելով Alt ստեղնը): Սև դիմակնախ թաքնվում է վերին շերտբայց հետո. սպիտակ խոզանակ հետ ցածր մակարդականթափանցիկություն (15%) դիմակի վրա աշխատելիս մենք վերադարձնում ենք ճշգրտման վերին գունային շերտի լուսանկարի տոնը:
    6. Բազմապատկման մեթոդ.
    Կրկնօրինակեք ձեր վերամշակված պատկերը և դրեք այն ներկապնակի վերևում: Փոխեք շերտի խառնուրդի ռեժիմը Multiply-ի: Հիանալի մուգ արևայրուք! Բայց պատկերը մութ է։ Այնուհետև կրճատեք շերտի անթափանցիկությունը, վերևի վրա ավելացրեք սև ռետուշ դիմակ…
    Երևի արդեն մոլուցք է դարձել։
    Միգուցե. Բայց երբ տիրապետեք սև դիմակի ռետուշի մեթոդին և դրա բոլոր առավելություններին, երբեք չեք կարողանա հրաժարվել դրանից։
    վերջ։
    Մինչդեռ ամեն ինչ…

Այս դասը հեշտ կլինի սովորել Photoshop-ի այն օգտատերերի համար, ովքեր լավ տիրապետում են գործառույթների տեղորոշմանը և դրանց անուններին: Սկսնակները նույնպես կկարողանան սովորել այս տեխնիկան, բայց որոշ բաների հետ պետք է զբաղվել:

Մշակման առաջին քայլը նոր դատարկ շերտ ստեղծելն է: Շերտ ստեղծելուց հետո դուք պետք է կատարեք Image-ApplyImage(Պատկեր - Արտաքին ալիք): Պարամետրերում ընտրեք կապույտ ալիքը:

Այն կապույտ ալիքում է, որը սովորաբար պարունակում է մաշկի մասին տեղեկատվության առավելագույն քանակ:

Կազմեք շերտի 2 օրինակ՝ կապույտ ալիքի տեղեկատվությամբ: Շերտերը հերթով պետք է միացնել ներքեւից վերեւ։

Խառնուրդի ռեժիմ ( խառնուրդի ռեժիմ)փոխել ստորին շերտը Լուսավորություն(Պայծառություն): Կորերը (Ctrl + M) մի փոքր բարձրացնում են շերտի պայծառությունը:

Միացրեք հաջորդ շերտի տեսանելիությունը: Դրա վրա մենք այնպես ենք կարգավորում կորերը, որ հյուսվածքը տեսանելի լինի միայն լուսավոր հատվածներում։

Փոխեք շերտերի խառնուրդի ռեժիմը Գծային Dodge(Գծային Dodge): Սահմանեք թափանցիկությունը մոտավորապես Անթափանցիկություն 5-7%

Անցնենք երրորդ շերտին։ Դրա վրա մենք նկարը կարգավորում ենք կորերով, որպեսզի ստվերում հստակ տեսանելի լինի հյուսվածքը։

Փոխեք խառնուրդի ռեժիմը Գծային այրվածք(Գծային մթնեցնող), Անթափանցիկություն(Անթափանցիկություն) նույնպես սահմանվել է 5-7%: Եթե ​​նկարում սև թաթեր են երևում, ապա դրանք կարելի է վրձնով սրբել դիմակի վրայով։

Լուսանկարում մենք ունենք Սպիտակ ֆոնոր ցավում է աչքերը.

Շատ հարմար է աշխատել պարզ ֆոնի հետ։ Այս դեպքում ամենահեշտ կլինի օգտագործել ալիքներ՝ օբյեկտը ֆոնից առանձնացնելու համար:

Գնացեք ալիքների ներդիր և ստեղծեք կապույտ ալիքի պատճենը: Դա անելու համար սեղմեք ալիքի վրա մկնիկի ձախ կոճակով և ընտրեք համապատասխան կետը կամ պարզապես քաշեք ալիքը դեպի նոր ալիքի պատկերակը: Հաջորդը, մենք օգտագործում ենք Burntool(The Dodge Tool), խուսափելու գործիք(Dimmer Tool) և Կորեր(Կորեր). Այն պետք է նմանվի այս նկարին.

Սեղմած պահեք Ctrl ստեղնը, սեղմեք շերտի վրա և ստացեք ընտրություն:

Գնացեք շերտերի պատուհան և ստեղծեք նոր շերտ: Այս շերտի համար ստեղծեք դիմակ՝ առանց ընտրությունը հեռացնելու: Այժմ դուք կարող եք ստեղծել ցանկացած ֆոն շերտի վրա: Օրինակում ֆոնը ստեղծվում է կիսաթափանցիկ գրադիենտ լցոնումների միջոցով:

Հիմա եկեք աչքերն ավելի արտահայտիչ դարձնենք։

Դա անելու ամենահեշտ ձևն է պարզապես պատճենել բնօրինակ պատկերը, տեղափոխել այն ամենավերևում, ստեղծել դիմակ, որը դուք պետք է լրացնեք սևով և ընտրեք սպիտակ վրձին, որպեսզի նկարեք աչքերի այն հատվածները, որոնք ցանկանում եք բացել: Այս դեպքում շերտերի խառնուրդի ռեժիմը պետք է փոխվի ծածկույթը(համընկնումը):

Այժմ կարող եք մի փոքր ծավալ հաղորդել դեմքին։ Դա անելու համար եկեք ստեղծենք երկու նոր շերտ: Փոխեք դրանց խառնուրդի ռեժիմը ծածկույթը(Համընկնումը) Մեկ շերտի վրա անցեք մուգ փափուկ խոզանակով, ցածր անթափանցիկությամբ: Երկրորդ շերտի վրա պետք է քայլել նույն խոզանակով, միայն բաց գույն. Այս երկու շերտերում դուք կարող եք նկարել ծավալը և ուղղել լուսավորությունը:

Այս գործողությունները կատարվում են տարբեր շերտերում, որպեսզի կարողանան առանձին կառավարել թեթև և մութ հատվածները։

Նկարագրված մեթոդի վերջին տարրը սրացումն ու մանրամասնումն է։ Դա անելու համար դուք պետք է ստեղծեք բնօրինակ շերտի պատճենը (Ctrl+j), դրեք այն հենց վերևում և կիրառեք ֆիլտրը Զտիչ -> Այլ -> Բարձր անցում(Զտիչ - Ուրիշներ - Գույնի հակադրություն): Փոխեք շերտերի խառնուրդի ռեժիմը ծածկույթը(համընկնումը) և ստացեք բարելավված մանրամասներ: Վերին շերտի ինտենսիվությունը կարող է փոխվել թափանցիկությունը կարգավորելու միջոցով: