Dobro je znati 

Stilyagi u SSSR-u. Naslovnice zapadnih časopisa - predmet žudnje svih tipova

Stilyagi je omladinska subkultura koja je postojala u SSSR-u. Subkultura je postojala od kasnih 40-ih do ranih 60-ih godina prošlog vijeka. Dandi su se odlikovali činjenicom da su posudili američki način života - odijevali su se moderno i pretenciozno, nosili najotmjeniju odjeću u evropskim i američkim manirima, poricali norme sovjetskog morala, bili su apsolutno ravnodušni prema politici koja je postojala u tog vremena i odlikovali su se povećanim cinizmom prema onome što se dešavalo i prema ljudima oko njih. Takođe, momci su pokazali povećano interesovanje za američku muziku i strane plesove.


U društvu je često postojao dvosmislen odnos prema tipovima. Tipovi su prozivani u štampi, ukoreni na studentskim sastancima, a ponekad i premlaćivani. Početkom 60-ih, kada su mnogi strani pokreti, uključujući muziku, modu, umjetnost i tako dalje, počeli biti legalizirani u SSSR-u, subkultura frajera počela je postepeno nestajati.

Nosili su svetlu, ponekad smešnu odeću i pokazivali posebno interesovanje za zapadnjačku muziku i ples. Među ovim mladim ljudima bilo je dosta djece partijskih radnika i funkcionera raznih rangova.

Jedan od glavnih razloga za pojavu pokreta "dude" bilo je intenziviranje međunarodnih kontakata SSSR-a kako tokom ratnih godina tako i nakon njega. Porast broja diplomatskih radnika automatski je povećao i broj članova njihovih porodica koji žive u drugačijoj, „nesovjetskoj“ stvarnosti, povezanoj s uspjehom i prosperitetom.

iz filma "Dandies":

Neka sve bude kako zelis..

Mladi su se, zahvaljujući svojim sposobnostima i prosperitetu, trudili da pariraju modi.

Sta ti treba

I učili su ove plesove:

Volite li boogie woogie

Ako je za djecu sovjetske elite ovisnost o zapadnoj kulturi bila element demonstrativnog protesta i znak "specijalnosti", onda je za mlade ljude iz obični ljudi bila je to želja da se pridruži zabranjenoj kulturi Zapada. Ponekad je djelovalo smiješno i naivno. Osim toga, pobjednici koji su se vratili iz Evrope ponijeli su sa sobom ogromnu količinu trofejne odjeće, obuće, nakita i modnih časopisa. Ovi predmeti koji su izašli iz mode na Zapadu postali su osnova za kreiranje garderobe frajera "iz naroda". Osim stvari, nakon rata u SSSR-u su postale popularne strane ploče sa džez kompozicijama i dosad nepoznatim igrama. Dakle, ples boogie-woogie prvi su vidjeli sovjetski ljudi tokom sastanka na Elbi s američkim vojnicima.

Rendgen ploče

Još jedan trik frajera - prkosno žvakati žvakaća guma, kao i James Cagney u svojim filmovima. Budući da je dobijanje žvake bilo vrlo problematično, zamijenjena je komadom parafina.

Pisac Eduard Limonov u svojoj knjizi “Imali smo veliku eru” ovako opisuje situaciju nakon rata:

Haljine, odijela, kaputi svih spolova i uzrasta sletjeli su na buvljak zemlje - "trofejno smeće" koje su vojnici u vrećama izneli iz osvojene Njemačke... Katalog i vodič za putovanje morem tirolskih kožnih šorcova , rumunski, italijanski i mađarski vojni američki filmovi poslužili su kao kaputi i dečija berlinska odela... Gledajući holivudske devojke i oštre gangstere u duplim odelima i šeširima, ruska omladina je pamtila modele odeće.

Filmovi koji su postali kultni za frajere: Sun Valley Serenade, George from Dinky Jazz, Tarzan, The Girl of My Dreams, The Fate of a Soldier in America, filmovi u kojima je učestvovala Deanna Durbin.

Ovi mladi ljudi ili se uopće nisu nazivali, ili su ih zvali „članovi osoblja“ (odnosno vatreni obožavatelji Sjedinjenih Država).

1949. godine, 10. marta, u časopisu "Krokodil" (br. 7), pojavio se feljton D. G. Beljajeva "Stiljaga" pod naslovom "Tipovi koji nestaju u prošlosti". U feljtonu je opisano školsko veče u kojem se pojavljuje tašti, neuki, glupi mladić, smiješno odjeven "na strani način", koji se ponosi svojim šarenim odijelom i umijećem u oblasti stranih plesova. A sve te vještine, prema feljtonistu, izazivaju smijeh i gadljivo sažaljenje ostalih učenika. Dakle, izraz frajer ne samo da je istisnuo samonaziv "osoblje", već ga je i potpuno zamijenio.

Odjeća i stil života tipova nisu slijepo kopirani od američkog modela. U prvim godinama postojanja ovog fenomena, izgled frajera bio je prilično karikiran: široke svijetle pantalone, široka jakna, šešir sa širok obod, nezamislive boje čarapa, ozloglašena kravata "vatra u džungli". Opis tipa iz gornjeg feljtona D. G. Belyaeva:

Na vratima hodnika pojavio se mladić. Imao je neverovatno smiješan izgled: stražnji dio jakne je svijetlo narandžasti, a rukavi i podovi su zeleni; tako široke pantalone od kanarinca nisam vidio ni u godinama slavnog lepršava; njegove čizme su bile pametna kombinacija crnog laka i crvenog antilop. Mladić se naslonio na okvir vrata i nekim neobično drskim pokretom bacio desna noga nalijevo. Pronađene su čarape koje su zaslepile oči, pre nego što su bile sjajne...

naknadno izgled frajeri su pretrpjeli značajne promjene: pojavile su se poznate pantalone-lule, šibani "kuhar" na glavi, elegantna jakna sa širokim ramenima, uska kravata - "haringa", vezana mikroskopskim čvorom, kišobran - štap. Džemperi "sa jelenima" smatrali su se relevantnim među momcima, kao imitacija junaka filmova "Serenada u Sunčanoj dolini" i "Djevojka mojih snova". Niske cipele sa debelim bijelim gumenim potplatom (tzv. griz"). Ljeti su bile popularne šarene košulje u "havajskom stilu".

Tako je imidž frajera evoluirao od nečuvenog do elegancije. Da bi djevojka bila poznata kao modna, bilo je dovoljno da se blistavo našminka i nosi frizuru „vijenac svijeta“ (kosa joj je bila uvijena oko glave i položena u obliku krune). Uske suknje koje su bile uske oko bokova smatrale su se posebnim šikom.

Među frajerima su bili popularni unikatni luksuzni predmeti - trofejni upaljači i cigarete, američke karte za igranje sa polugolim devojkama (Pin-up stil) i nalivpera koja su bila retka u to vreme. U 60-im godinama, momci su djelimično usvojili imidž rokenrola (rokabili).

muzika i ples

Kasnih 1940-ih - ranih 1950-ih. Među momcima, relevantnom se smatrala muzika swing orkestra Glena Milera, posebno hitovi koji su zvučali u filmu "Sun Valley Serenade". Uprkos činjenici da je millerian big bend nastavio da postoji i uživa nepromjenjivu popularnost u svijetu, mnogi u SSSR-u su mislili da se ova muzička grupa raspala nakon smrti njenog vođe: umro je major američkog ratnog zrakoplovstva, trombonista, aranžer i kompozitor Glenn Miller. (prema drugim izvorima - nestao) 1944. godine. Pjesma iz filma "Sun Valley Serenade" pod nazivom "Train to Chattanooga" postala je svojevrsna himna za frajere:

Općenito, frajeri su gravitirali džez muzici: mnogi od njih su poznavali džezere ili su sami svirali razne muzičke instrumente. Među plesovima kasnih 1940-ih, boogie-woogie je bio relevantan. Štaviše, Sovjetski momci nisu bili ograničeni na prilično oskudno znanje u ovoj oblasti i izmislili su vlastite varijacije na temu modernog plesa. Dakle, postojali su "atomski", "kanadski" ili "trostruki hamburški" stilovi. Prva dva se nisu mnogo razlikovala jedno od drugog i bila su neka vrsta varijacije na temu plesnog jitter buba, lindy hopa i boogie-woogiea. "Triple Hamburger" je bio spori ples sličan sporoj lisici.

Sa pojavom mode za rokenrol na Zapadu, momci su preuzeli i ovaj ples. Popularne su kompozicije Billa Haleyja (posebno "Rock non-stop"), Elvisa Presleya, Chucka Berryja, Little Richarda, Buddy Hollyja.

Jedan od najznačajnijih ruskih džezera (nekadašnji dandy) Aleksej Kozlov u svojoj autobiografskoj knjizi "Koza na saksofonu" ovako opisuje situaciju:

Sve je kontrolisano: odjeća i frizura, maniri i kako se pleše. Bila je to čudna mješavina koncentracionog logora s prvom loptom Nataše Rostove. Plesovi koje je odobrio RONO, a maniri su bili iz prošlog veka - padekatre, padepatiner, padegras, polka, valcer. Fokstrot ili tango bili su ne samo zabranjeni, nego ni preporučljivi. Nekad im je bilo dozvoljeno da završe jednom uveče, a onda ne uvek, sve je zavisilo od mišljenja i raspoloženja sadašnjeg direktora škole ili starijeg pionirskog vođe. Istovremeno su se trudili da ne bude pokušaja da se fokstrot otpleše u “stil”. Čim je neko od učenika uradio nešto loše, hitno je poslat znak u radio salu, snimak je uklonjen, a onda ništa osim ballroom dancing nije postavljeno.

Šezdesetih godina (za vrijeme odmrzavanja), kada je Sovjetski Savez počeo biti tolerantniji prema raznim subkulturama, stil je postupno nestao. Mnogi bivši momci su čak postali uspješni reditelji, umjetnici i muzičari.

Znamo da se moda ponavlja. Ono što je nekada bilo moderno vratiće se na modne piste. Pričajmo s vama detaljno o retrou, o stilu odijevanja iz 60-ih, a fotografija i naš mali edukativni program savršeno će vam pokazati kako su se oblačile tadašnje modne i frajere.



Stil odjeće 60-ih: glavni modni trendovi

Stil i moda 60-ih su novi trendovi, cijela paleta boja i potpuno iznenađenje u modnim trendovima! Prelistavajući album sa starim fotografijama, divim se ljepoti tadašnjih fashionista: frizura je raščupana, bujna, frizura uredna, kosa malo uvijena ... Kakva gracioznost, kakva elegancija! Kažu da su oči ogledalo duše, a šezdesetih godina fokus je bio na očima. Čuvene "banane" strelice i pjege oslikane olovkom krasile su gotovo svakog frajera! Ali još uvijek crtamo ove strelice!






Teleportirajmo se na trenutak 50 godina i pogledajmo jednu od prvih modnih reklama! To je jednostavno divno!

Šta su žene volele tih dana

"Moda je poludjela!" - s takvim naslovima su bili puni časopisi za modne. Ovaj period je odbacio sve opšte prihvaćene norme epoha svojih prethodnika. Ženska moda sedma decenija prošlog veka bukvalno je potkopala sve moralne i etičke temelje društva. Modni dizajneri su počeli koristiti svijetle boje I geometrijski uzorci ne samo za ženski modeli odjeći, ali i u muškim trendovima. Sivo, smeđe, sve neupadljivo i skromno - otišlo je u drugi plan i ženska odjeća počela je zaista ukrašavati svoje vlasnice, a ne skrivati ​​njihovo dostojanstvo. Pogledajte fotografiju ispod koje ekstravagantne odjeće tada nose žene.

Izbor fotografija modernih djevojaka, 1960-ih






Haljine su posebno tražene, naravno, vrlo kratke (super mini). Zasebna odijela se sve manje nose, a duga suknja postaje simbol krutosti. Stilovi haljina su toliko izuzetni da ih želite nositi i sada, postale su apsolutni ideal za sve svjetske modne dizajnere. Ako tražite haljinu za zabavu u stilu 60-ih ili samo želite sebi napraviti referentni outfit, pogledajte sljedeći video film o večeri i casual haljine u retro stilu.

Šta je sa poznatim ličnostima?

Stil šezdesetih naširoko su koristile prve ljepotice svijeta. Među njima je bila i Jacqueline Kennedy, prva dama Amerike, Twiggy, zvijezda sovjetskih i stranih modnih pista Regina Zbarskaya. Na sljedeći video možete pogledati fantastične snimke iz prošlosti, modna revija 1961. sa sovjetskim supermodelom Reginom Zbarskoi.

Kao što vidite, tek krajem šezdesetih godina demokratija se manifestovala u modi, nema strogih pravila i moralnih principa, svako se može individualno izraziti.

Ova nevjerovatna, uplašena djevojka je Twiggy, zvijezda i modni standard mladosti.Oči poput Twiggynih su san svake ljepote.


Jacqueline Kennedy je u to vrijeme izgledala zapanjujuće elegantno. Imala je zaista "predsjednički" ukus.



Godine 1959. objavljen je poznati film Babette ide u rat s Brigitte Bardot u vodeća uloga. Više od jednog srca publike osvojila je pojava ove lepotice. Njen uzor, "sexy kitty" izgled, je njena ležerno raščupana raskošna frizura, koja je postala super popularna nakon izlaska filma. Just Bridget uvodi bouffant u modu, pojavljujući se u javnosti s različitim frizurama zasnovanim na njemu. Čuvena babette Bardot još je jedan simbol glamuroznih šezdesetih. Usput, relevantan je za elegantne i vitke žene čak iu našem vremenu. Bardo je također uveo u modu duboki rez golih ramena, kratke suknje karirani i bikini!


Muška moda 60-ih godina prošlog veka

Nešto ranije odjeća se mogla jasno podijeliti na mušku, žensku, ležernu, vikend i svečanu. Sada se to pojavilo nova vrsta Odjeća koju mogu nositi i muškarci i žene su farmerke. Smatrale su se uniseks odjećom. Ali koji su elementi odjeće uvijek bili iskonski muški? Hajde da vidimo šta su muškarci nosili u ovome divno vrijeme. Modni momci nisu zaostajali za modnim damama!



U to vrijeme, modni muškarci mogli su se vidjeti u elegantnim odijelima. Pantalone su bile nešto uže, kroj sakoa se također razlikovao od prethodnih klasičnih dezena. Postalo je moderno hodati u jaknama i pantalonama, različitih boja i strukture tkanine. Sve u svemu, muški stil izgledao kao moderan casual.

London Haute Couture

Francuska se oduvijek smatrala trendseterom i do sada je nudila samo svijetu elegantne haljine, glamur, biseri, odijela i rukavice. No, inovacije uzimaju svoj danak i London postepeno osvaja titulu modne prijestolnice, jer se od kraja 50-ih tu otvaraju radnje za modernu omladinu. Zahvaljujući tome, Kings Road i Carnaby Street su postale najotmjenije ulice na svijetu.


Ovdje je u istom periodu poznati frizer Vidal Sassoon kreirao novu vrstu frizure. Radi na geometrijskim frizurama koje se lako oblikuju i održavaju. Upravo je on stvorio čuveni "bob" za glumicu Nancy Kwan, a nakon nekog vremena ista frizura osvojila je moderne fashionistice i našla se na svim naslovnicama modnih časopisa.

A ovo je Nancy Kwan - bila je poznata glumica, a ušla je u istoriju zahvaljujući svojoj kosi.

London je postao rodno mjesto čuvene minice, najskandaloznije odjeće na svijetu. Omladina je odmah prihvatila ovu novinu, pobunivši se i odbacivši standarde prošlosti. Mini suknje su bile predmet seksualne revolucije. Omladinu cijelog svijeta opčinio je novi trend, kasnije nazvan "londonski stil".
Kako dobre vijesti — modni trendovi brzo se proširio po cijelom svijetu. U drugim većim gradovima i glavnim gradovima, osim Londona, počeli su se pojavljivati ​​stilisti koji su radili i stvarali modu samo za mlade. U kućama haute couture kupaca katastrofalno nedostaje, a oni su primorani da osnivaju svoje linije odjeće, već uzimajući u obzir promijenjene ukuse društva. Kako su se mladi ljudi oblačili - ekspresivno i hrabro, i to postaje glavni trend i stilski pravac svih narednih era.


Toplo preporučujemo gledanje retro videa, šetnju Kings Roadom, poput online prijenosa iz dalekih šezdesetih. Ovo je nevjerovatna prilika da pogledate u prošlost, u ove neobične i živahne ljude koji su tada bili Londončani! Uživajte u gledanju!

Američka moda koja je osvojila svijet 60-ih godina

Raspoloženja mladih koja su vladala u cijelom svijetu nisu zaobišla Ameriku. Čuveni zgodni dandy Elvis Presley postao je idol u Americi i šire. Njegove uredne, visoke čupave šiške postale su pravi izazov za društvo. Dizajneri su otišli još dalje: Rudi Gernreich je predstavljen javnosti kupaci kostim"bez vrha", koji je postao svojevrsna bomba.


Mladi ljudi prskali su po plažama, i otvoreni kupaći kostimi postao još jedan simbol seksualne revolucije šezdesetih.

Moda SSSR-a: šta su djevojke nosile u sindikatu?

"Sivi i strogi" - kako su uzorci kasnije nazvani ženska odeća u Uniji. No, 60-ih godina, moda u SSSR-u, povezujući se sa svjetskim osjećajima, isprskala je svoj neiskorišćeni potencijal. Stil odeće Sovjetske žene a muškarci su se dramatično promijenili: boje su postale vedrije, a stilovi moderniji i zanimljiviji. Sve što je prije bilo u modi - izblijedjele boje, modeli iz vremena Drugog svjetskog rata i neupadljivi nakit - sada se smatralo dosadnim i starim, mladi su počeli tražiti promjenu, pa čak i sami šili odjeću. Velika je potražnja za dodacima i parfemima.


Cijelu istinu o modi tog vremena možete saznati iz kratkog videa ispod.

Vašoj pažnji to se također čini skandaloznim dokumentarac kako su se obukli jednostavni ljudi u Sovjetskom Savezu i kolika je bila cijena prilike da izgledam “ne kao svi ostali”... Ostala je duboka nostalgija i iznenađenje od gledanja ovog videa.

Šezdesete su postale primjer koji treba slijediti. Mnogi genijalci dizajnerskih projekata još uvijek koriste vrhunce prošlosti. Retro stil je postao klasik koji još uvijek osvaja srca fashionistica i fashionistica.


Sovjetska stvarnost sredine 20. veka bila je takva da se izdvajanje iz gomile (bukvalno i figurativno) smatralo neprihvatljivim. Neobičan fenomen tog vremena bio je dudes – omladinske subkulture 50s. Svijetla odjeća, ponekad smiješne frizure i nestandardna muzika postali su njihova "vizit karta".




Sama subkultura je nastala među takozvanom „zlatnom omladinom“. Djeca partijskih radnika, diplomata i drugih visokih funkcionera imala su priliku da koriste stranu robu, nastojala su imitirati stranu kulturu. Poslijeratna razaranja odigrala su važnu ulogu u nastanku ove subkulture. Većina pozorišta, muzeja, klubova je uništena, pristup zabavi je ograničen.



Dandy je razlikovao izgled: uske pantalone, široke jakne, čizme sa debelim đonom, ručno rađene. Devojke su imale visoke frizure, svijetle haljine. Pošteno radi, vrijedi napomenuti da su se frajeri tada obukli, ko je u čemu bio. Glavna stvar je svjetlija, za razliku od "sive" mase.




Naravno, ovo je otvoreno oboženje Američka kultura u oštroj suprotnosti sa komunističkim režimom. Zbog činjenice da su se momci oblačili drugačije od svih ostalih i slušali zapadnjačku muziku, društvo ih je proganjalo. Izdavali su se propagandni plakati usmjereni protiv frajera, pisali "razotkrivajući" članci.





Početkom 60-ih, tokom "odmrzavanja", stil je postepeno došao do kraja. Društvo više nije bilo provocirano jarkim odjevnim kombinacijama i nestandardnom muzikom. Vrijedi napomenuti da su mnogi od "bivših" momaka postali poznati reditelji, pisci, muzičari.



Čini se da je stajling odavno potonuo u prošlost, i to samo svetle kostime treperenje uključeno tematske zabave. Međutim, u Afrička zemlja Republika Kongo postoji. Neka kongoanska haljina na francuski način. Ali ova moda nije moderna, već prije 50 godina.

Mladi ljudi pod bilo kojim režimom teže samoizražavanju, pa se povremeno pojavljuju različiti pravci koji se izgledom i svjetonazorom razlikuju od svih drugih društvenih grupa. To su bili stilovi. Godine Staljinove ere dovele su do pokreta mladih koji su branili svoje pravo na slobodu kroz odjeću, riječi i muziku. Nisu pozivali na promjenu režima, samo su htjeli da imaju pravo na svoju individualnost u svijetu tuposti i bezličnosti. Hajde da razgovaramo o tome kakva je to subkultura i po čemu se razlikuje slika tipa.

Poreklo subkulture

Takav fenomen kao što je frajer rezultat je niza faktora. Nakon Oktobarske revolucije 1917. SSSR je bio u međunarodnoj izolaciji, a tek nakon Drugog svjetskog rata nastavljeni su kontakti sa stranim državama. To dovodi do toga da se u zemlji pojavljuje sloj ljudi koji redovno putuju u inostranstvo i njihove djece. Djeca diplomata i trgovačkih radnika postala su osnova nastajanja društvena grupa zlatna mladost. Želeli su da istaknu svoju posebnost, a za to biraju poseban zapadnjački izgled, muziku itd.

Takođe, na formiranje kulture frajera utiče i rastući unutrašnji protest mladih protiv dosadnosti života i siromaštva. Taj osjećaj su potaknule trofejne stvari, filmovi, muzička djela. Nakon mnogo godina lišavanja, mladi su željeli odmor, svjetlinu, neobičnost. Stil oblačenja momaka, njihov muzički ukus, plesovi postali su izazov za regulisanje sfere privatnog života.

Etimologija imena

U početku su se predstavnici ove subkulture nazivali osobljem, jer su u svemu uzimali primjer iz Sjedinjenih Američkih Država. Ali 1949. godine u popularnom humorističnom časopisu Krokodil pojavio se feljton „Tipovi koji nestaju u prošlosti“. Opisuje novo društveni fenomen- ljubitelji zapadne kulture - kao potpuno tuđi i štetni za sovjetsko društvo, riječ "frajeri" prvi put se pojavila tamo. Subkultura je opisana kao vrsta izopačenog ponašanja nedostojnog sovjetske osobe. Živopisna slikovitost i zajedljivost teksta privukla je pažnju šire javnosti, a riječ je otišla u narod.

Postepeno je izvorni naziv "stadnici" nestao iz leksikona novina, ljudi i samih predstavnika pokreta. Postoji verzija da je riječ "dudes" nastala od riječi "stil" kao najvažnija stvar koja je mlade ljude ovog pokreta razlikovala od svih ostalih. Čak postoji i pretpostavka da je takvo ime došlo iz džez slenga. Na ovaj ili onaj način, početkom 50-ih, novi termin je čvrsto ukorijenjen u ovom društvenom pokretu.

Ideologija pokreta

Dandy je osoba koja ispovijeda zapadnjačke principe slobode izražavanja. Međutim, pripisivanje buntovničke ideologije ovoj subkulturi je pogrešno. Mladi ljudi su željeli da im se omogući da slušaju muziku koju vole i da plešu kako žele. Ova subkultura nije imala nikakvu prozapadnu ideologiju koju su im pokušavali pripisati. No, budući da su Sjedinjene Države službeno smatrane neprijateljskom državom, uzdizanje američke kulture doživljavano je kao. U stvari, imidž frajera bio je samo oblik podržavanja slobode vlastitog mišljenja i ukusa, i ništa više. Glavna zabava momaka bile su šetnje i zabave. U Moskvi je glavno mjesto njihovog šetališta bila Tverska ulica - "Broadway".

Moda i modno odijelo

Glavna karakteristika tipova je njihov izgled. Tipična slika predstavnika ove zajednice razvijala se i mijenjala sve dok se nije formirala "klasična" verzija. sastojao se od uskih pantalona, ​​pripijenog sakoa sa širokim lažnim ramenima, svijetle kravate i šiljastih čizama. Istovremeno, prednost je data jarkim bojama kao načinu suprotstavljanja sivoj svakodnevici.

Posebna tema za brigu svakog momka je frizura. Visoki kit na glavi, kuvar, bio je neizostavan element imidža. Također, kostim se često dopunjavao sunčane naočale apsolutno strano sovjetskim ljudima.

Moderne djevojke imale su više opcija za kostime. Obično je to bila haljina sa uskim strukom, lepršava suknja i dekoltea. Kasnije su se pojavile pripijenije haljine i suknje koje su naglašavale figuru. Obavezni element Slika je bila cipele s malom zakrivljenom potpeticom i mala torbica.

Boje su također bile dobrodošle uglavnom svijetle. Devojka je morala da nosi čarape - predmet neviđenog luksuza. Stoga su oni koji nisu mogli da ih kupe za sebe zadovoljili time što su neizbrisivom olovkom nacrtali šav direktno na svojoj goloj nozi. Devojke su vežbale bogatu šminku sa strelicama na očima i svijetli ruž. Na glavi su postavili frizuru u obliku krune ili su kosu ukrašavali vrpcom, svijetlim šalom ili trakom za glavu. Takođe, devojke su uvek nosile prilično veliki nakit: perle, minđuše, naušnice, narukvice.

Ovako bistri mladi ljudi, naravno, snažno su se isticali na opštoj pozadini tuposti i siromaštva i stoga su privukli veliku pažnju. Modna odjeća se mogla donijeti iz inostranstva, koja je bila dostupna samo rijetkima, kupljena od kovača ili sama sašivena. U ovoj sredini formira se čitav krug krojača koji oblažu frajere.

Muzički momci

Ova subkultura smatra američki jazz glavnim izvorom inspiracije. Pjesme iz filma "Sun Valley Serenade" u izvedbi orkestra Dukea Elingtona, Eddieja Rosnera, Charlieja Parkera, Benny Goodmana smatrane su kultnim djelima. Diplomate i upućeni stručnjaci donijeli su snimke moderne američke muzike u SSSR, pa su se u zemlji pojavili Elvis Presley, Buddy Holly i drugi rokenrol muzičari.

U to vrijeme, tip je bio osoba koja je bila dobro upućena u zapadnjačku umjetnost, posebno američku. Takvu muziku je bilo moguće slušati samo u stanovima ili ustanovama koje rade za strane državljane (na primjer, Cocktail Hall u Moskvi). Uvezeni snimci su replicirani u underground studijima, zvučni zapis je primijenjen na rendgenskim snimcima, zbog čega je dobio nadimak "muzika na kostima".

Postepeno se u ovoj sredini formira krug sopstvenih muzičara koji sviraju džez i rokenrol. Na primjer, poznati džezman i saksofonista Aleksej Kozlov izrastao je iz ove kulture.

Dancing dudes

Ova kultura je došla do izražaja iu sopstvenim plesovima, koji su se suprotstavljali opšteprihvaćenim stilovima, u modi su bili rokenrol, fokstrot, čarlston, bugi-vugi. Momci u sposobnosti plesa izraženi sopstveni stav postojećim propisima i ograničenjima. Svoje umijeće ste mogli pokazati na plesnim podijumima, u kafićima, pa čak i samo na ulici, gdje su frajeri često priređivali „pokazne performanse“. Ples je manifestirao društveni izazov koji su momci uputili sovjetskom egalitarizmu.

Leksikon

Da bi označili svoje osobine, frajeri su razvili vlastiti jezik koji se temelji na adaptaciji leksema na engleskom i jazz sleng. Bio je to žargon, koji je imao funkciju podjele ljudi na prijatelje i neprijatelje. U različitim gradovima, govor frajera imao je svoje riječi, najčešće toponime, ali je postojao leksički niz koji je bio karakterističan za cijelu subkulturu. Dakle, postojale su riječi za označavanje različitih mjesta: "Broadway" - bilo je drugačije u svakom gradu, "Kok" ("Koktel sala"). Mnogo leksema označava ljude različitih vrsta: čovječe, čovječe, hljebovi, seljak, fejzer. Za imenovanje plesova i muzičkih stilova koristio uobičajene izraze: rokenrol, jazz, fokstrot, boogie-woogie. Stilyagi je prilagodio mnoge riječi iz engleskog jezika za imenovanje predmeta garderobe: čarape, taek, hatok, cipele, jakne.

javna cenzura

U SSSR-u, frajer je asocijalni element, njegova drugost je viđena kao prijetnja društvenom poretku i moralu sovjetskog naroda. Krajem 40-ih godina ova subkultura je počela u zemlji i postala odlična meta za govore komsomola i partijskih aktivista. Bilo je odreda koji su hvatali frajere, sekli im koku, cepali odeću.

U štampi, momci iz 50-ih postali su omiljeni predmet za ismijavanje i osudu. Bilo je mnogo crtanih filmova i feljtona koji su ismijavali ovaj pokret. Za široke mase, ovi mladi ljudi su predstavljani kao prazne kopije zapadnih modela, uskraćeni su im patriotizam, ukus, moral. Velika količina momci širom zemlje bili su isključeni iz javne organizacije otpušteni sa posla. Sve je to dovelo do toga da su u početku apolitični tipovi počeli mrziti sovjetski režim i njihov protest je počeo dobivati ​​politički prizvuk.

Stilovi različitih godina

Unutar ove subkulture može se uočiti formalna ideološka evolucija. Stilyagi, čija je subkultura nastala kasnih 40-ih u SSSR-u, isprva su bili grupa ljudi koji su voljeli kinematografiju i muziku u Sjedinjenim Državama. Ali 50-ih godina stil se kristalizirao i prvobitni protestni pokret je dobio oblik. Do kraja 50-ih, mnogi predstavnici ove subkulture već su imali negativan stav prema sovjetskom režimu i potajno su sanjali da napuste SSSR.

Kasnije, momci iz 60-ih gube oštru opoziciju prema javnom raspoloženju. Početak odmrzavanja doveo je do široko rasprostranjene kritike sovjetskog sistema iz Staljinovog perioda, pa stoga samoizražavanje tipova više nije bilo tako sjajno. Progon mladih je zaustavljen, a pravac postepeno nestaje, zamjenjuju ga novi.

Vrijednost subkulture momci

Ovaj društveni pokret ostavio je veliki trag u sovjetskom društvu. Mnogi dandi koji su godinama proučavali američku umjetnost, kostime, jezik, u narednim godinama postali su dio kreativne inteligencije zemlje. Sociolozi primjećuju da je ova subkultura bila prvi značajan društveni pokret, koji je postao početak formiranja brojnih neformalnih udruženja mladih: hipija, pankera, rokera - svi su nekako izrasli iz tradicije frajera. Osim toga, ovaj pokret potaknuo je ruske modne dizajnere da razmišljaju o stvaranju omladinskog stila, o pronalaženju novih oblika koji bi pomogli prevladati isto sivilo sovjetskih ljudi.

Za dugo vremena poznata činjenica da je moda ciklična, vraća se na ono što je nekada bilo nezasluženo zaboravljeno.
I konačno, ove sezone vrijeme je za vintage stil. Sada su haljine 50-ih ponovo postale moderne.

Moda 50-ih godina prošlog veka postala je najelegantnija i najšarmantnija u istoriji 20. veka. Pomogla je ženi da oblikuje ili naglašava savršena figura. Tokom 1920-ih i 1930-ih, žene su uživale u slobodi oblačenja, ali dizajneri su u modu vratili korzete, krinoline i steznike koje su njihove bake napustile.
Izgledala je žena koja je pratila modu 50-ih lijepi cvijet. Najrelevantnije su bile suknje s paperjastom podsuknjom i olovkom. Hvala za prava kombinacija haljina i aksesoar, stvorena je nevjerovatna slika elegantne, neodoljive žene.
Takođe, moda 50-ih godina 20. veka ostala je upamćena po raznovrsnosti ženskih šešira. Dame su volele da ukrašavaju glavu lepim šeširima, a stilovi su im bezbrojni. Šeširi su velikom brzinom mijenjali izgled i postajali sve manji i manji. Kasnije su marame ušle u modu kvadratni oblik, ne samo da su ukrašavale frizure fashionistica, već su ih i štitile od vjetra. Šalovi su bili vezani oko vrata, a prekriženi ispod brade.
Rukavice su ušle u istoriju mode 50-ih godina. Postali su primjetan dodir u modi 50-ih - 60-ih, bez kojih se moda ovog perioda ne može zamisliti. Bili su veoma popularni. Nosile su se rukavice za večernje haljine, poslovna odela, kaput. Slika se smatrala nekompletnom ako žena nije nosila rukavice. Torbe su ličile na mreže, glavni uslov je bio da materijal torbe mora odgovarati materijalu odijela.
Što se tiče šminke 50-ih, ona je pogodila svojom ekstravagancijom. Prateći nove modne trendove, boje šminke su se mijenjale dva puta godišnje, te se slagale sa odjećom i dodacima.
Moda 50-60 godina - momci
Elegantna odjeća u modi 50-ih i 60-ih bila je izrađena od tkanina u karo, točkicama, prugama ili raznobojnim materijalima. Imidž momaka upotpunjen je elegantnim rukavicama, svijetlim široki pojasevi, kape, klasične maramice i marame, male kvačila i, naravno, cipele na nisku ili visoke pete. Slika je upotpunjena voluminoznim frizurama, kovrčama ili kosom skupljenom u punđu sa svijetlim zavojem ili mašnom.
Šminka je također odgovarala izgledu. izabrao svijetle boje sjene koje odgovaraju odjeći, usne su farbane jarko ružičastom ili bogato crvenom bojom, korištene su umjetne trepavice. Neke su modne osobe naglasile sliku kontrastnim naočalama.
U 50-im godinama moda je bila vrlo svijetla, moderna i raznolika. Neki trendovi tog vremena su još uvijek relevantni, pa se nemojte bojati isprobati imidž elegantne, luksuzne dame u novom stilu.
Fotografije modnih haljina 50-ih možete pogledati u nastavku u galeriji, a lako ih možete pronaći i u mnogim modni časopisi i na internetu.



Era 50-ih u modi neraskidivo je povezana sa velikim imenima dizajnera - među njima su Cristobal Balenciaga, Pierre Balmain, Coco Chanel, Salvatore Ferragamo, Pierre Cardin, Yves Saint Laurent i, naravno, Christian Dior, koji je predvidio vektor modnog razvoja u novoj deceniji njegove revolucionarne kolekcije iz 1947. godine u stilu novog izgleda. U 50-im godinama modna odjeća Izašla ispod majstorskih makaza, opet neumoljivo gravitira visokoj modi, veliča ženstvenost i namijenjena je bogatoj klijenteli - novobogatašima koji su se nakon rata uspjeli obogatiti i eliti estrade.

Paris Four: Balenciaga, Chanel, Fat i Balmain

U poslijeratnoj eri Kristobal Balenciaga dolazi do uspjeha. Ovaj Španac porijeklom oduvijek je težio da osjeti vrijeme i odrazi ga u svojim odjevnim kombinacijama. Kao talentovani kolorista, voleo je da meša dramatične nijanse crne, plave, bele, ružičaste, sive i zlatne, inspirisan slikama Velazqueza i Goye, flamenkom, borbama s bikovima i ritualima Katoličke crkve. Godine 1953. Balenciaga kreira odijelo koje će postati jedan od simbola decenije: sastoji se od polupripijenog sakoa sa visokim ovratnik i ravnu suknju sa laganim plisiranjem. Ovako izdužena silueta Balenciage vizualno je učinila figuru vitkijom i tanjom, a minimalistički kroj bez nepotrebnog dekora nije odvratio pažnju sa same žene. Godinu dana kasnije, 1954., Coco Chanel će u svojoj prvoj kolekciji nakon rata pokazati slično odijelo, ali samo crnoj jakni bez dugmadi, kojoj je suđeno da postane ikona Chanel-a, dizajner će dodati ukrase u obliku velikih broševi sa kamenjem. Što se tiče večernjih haljina, u ovom području mode 50-ih nema ravnih Francuzima Jacques Fatou i Pierre Balmain. Phat se proslavio luksuzom večernje haljine s neobičnim dekorom - to su bile ogromne mašne na pojasevima, i visoke kragne koja je prekrivala lice. Balmain večernja odjeća u ovo vrijeme prepoznatljiva je po uskim korzetima, dubokim dekolteima koji otvaraju prostor za nakit oko vrata i bogatom vezu. Čak casual outfits iz Balmaina razlikovali su se po luksuzu: na jaknama i rukavima odijela, dizajner je, na primjer, koristio skupo i rijetko leopardovo krzno